Podcasts about Grand Palais

Il y a des albums qu'on croit connaître par cœur. Ceux qu'on a écoutés des centaines de fois, en voiture, dans le métro, un soir de pluie. Et puis un jour, on les entend vraiment, dans le noir, sur un système son qu'on n'aurait jamais pu se payer, entourés d'inconnus qui ressentent exactement la même chose. Et parfois même de l'artiste qui a crée ce disque... C'est là qu'on réalise qu'on n'avait encore rien entendu.C'est ce que fait Sonorium....Depuis quelques années, Sophie et sa co-fondatrice Mélanie transforment l'écoute d'un disque en expérience collective. Pas un concert. Pas une conférence. Quelque chose qui n'existait pas vraiment avant elles, et qui depuis a même fait pleurer Camille à la redécouverte de son propre album culte, "Le Fil".Ce que raconte Sophie dans cet épisode, c'est l'histoire d'une idée qu'on ne lâche pas. Un projet griffonné sur un bout de papier à HEC, nourri pendant des années en parallèle d'un vrai boulot, testé dans des salles improbables, jusqu'au Grand Palais, jusqu'à la Salle Pleyel et bientôt, peut-être, jusqu'à un flagship parisien, puis au reste du monde.C'est aussi une réflexion sur ce qu'on perd quand on écoute de la musique seul, distrait, en flux compressé. Et sur ce qu'on retrouve quand on se donne vraiment la peine d'écouter. Ensemble. Dans un moment fugace... Quand un album devient du live, on adore dans SOLD OUT, forcément....Sold Out, le podcast pour se glisser dans les coulisses du spectacle vivant.Avec le soutien de Delight.Production : Big Red Machine / Réalisation : Marc H'LIMI / Interview & programmation : Marc Gonnet / Communication & image : Joey ColasHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

durée : 01:00:11 - Passionnante Claudia Jane Scroccaro qui vient de présenter une pièce en ouverture du Festival ManiFeste de l'Ircam. La compositrice italienne signe par ailleurs la musique de l'installation sonore de l'exposition Matisse 1941-1954 du Grand Palais jusqu'au 26 juillet. - réalisation : Laurent Vilarem, Lionel Quantin, Martine Mony Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

De 17H à 20H, l'Happy Hour FG, Avec Antoine Baduel, Stars, Mixes Live, cadeaux. L'Happy Hour, c'est le son de la DJ radio, des interviews, des voyages de rêve, et les bons plans de la rédaction

À l'occasion de de l'exposition Matisse au Grand Palais, voici un livre qui va vous faire découvrir l'amitié artistique et spirituelle entre le peinte et une religieuse dominicaine. C'est grâce à Soeur Jacques-Marie que la chapelle de Vence a pu voir le jour. Vous saurez tout en lisant "Le dernier 'fleurt' d'Henri Matisse de Philippe Verdin paru aux Editions du cerf. Ecoutez La tentation du soir avec Sophie Aurenche du 03 juin 2026.Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Send us Fan MailSplash Stories caught up with Sacha on KMFDM's 40th anniversary of  the ultra heavy beat. KMFDM (originally Kein Mehrheit Für Die Mitleid, loosely translated by the band as “no pity for the majority”) .  Sascha  founded the multinational industrial band Kein Mehrheit Für Die Mitleid in Hamburg, Germany in 1984 as a performance art project on  a leap year - Feb 29, 1984 - at the Grand Palais in Paris, France.It was a collaboration between me and a group of painters/sculptors from Hamburg and Cologne that went by the name of Erste Hilfe (First Aid/Premier Secours). I was asked to do some audio accompaniment to the grand opening of an exhibition at the Palais. So I went and got what I could get my hands on from pawn shops along Rue St. Denis.Among the stuff I was able to procure were some vacuum cleaners, a broken synthesizer (ARP 2600) a bass guitar and an (Ampef) bass amplifier. I did my very best to come up with some spontaneous sonic chaos. It didn't go over too well once glass panes from the ceiling of that structure started to fall down, shattering on the floor amongst the (few) visitors. The sculptors had smeared concrete all over the glass entrances and some people fled in something of a panic. It was quite an uproar. Though I really enjoyed it…Sascha  also cheekily spread the rumour that KMFDM also stood for Kill Motherfuckin' Depeche Mode —He  shared with us that he 'd been into dub and reggae since the late '60s and was a huge admirer of Adrian Sherwood's body of work something I was able to share as Adrian had produced My Ministry the debut EP of Big Life Casino one of my bands in the 90's.—What do you know, Deutschland? (1986) was the first collaboration Sascha made with artist Aidan Hughes who has created almost all the covers of the band Over time it became the visual brand and a highly recognisable image of the bands visual appearance. Check out KMFDM on Splash Stories now....https://podcasts.apple.com/gb/podcast/splash-stories-the-90s-music-scene-legendary-london/id1613247196https://open.spotify.com/show/7cTnjVrSnwy6Eyqac5ETSk?si=10c7a723c3524392https://www.facebook.com/markDizQo/https://www.facebook.com/dizzzqohttps://www.facebook.com/markDizQo/Support the showGet in touch with Splash Stories : splashclubtv@gmail.comwww.facebook.com/thesplashclubJoin Splash Stories https://www.buzzsprout.com/1891668/supporthttps://www.instagram.com/thewonderstuffofficial/https://www.instagram.com/rickywarwickofficial/https://www.instagram.com/echobelly_official/https://www.instagram.com/officialskunkanansie/https://www.instagram.com/feederofficial/https://www.instagram.com/kcmanc/?hl=enhttps://www.facebook.com/kerbdogband/https://www.instagram.com/sohoradiohttps://www.facebook.com/groups/SoundAsEverhttps://www.pearllowe.co.ukhttps://www.supergrass.comhttps://www.wienerworld.com/product/gary-crowleys-indie-90s-playback-classics-curveballs-and-bangers/Terrorvision Tequila  : https://youtu.be/8hLQCA2h8kA?si=7_HfuruL5fFUnMdFhttps://linktr.ee/thesoupdragonshttps://www.merchbar.com/rock-alternative/cj-wildhearthttps://www.facebook.com/CJWildheartOfficial/https://www.instagram.com/cjwildheart/EMF  www.emf-theband.comSupport the showGet in touch with Splash Stories : splashclubtv@gmail.comwww.facebook.com/thesplashclubJoin Splash Stories https://www.buzzsprout.com/1891668/supporthttps://www.instagram.com/thewonderstuffofficial/https://www.instagram.com/rickywarwickofficial/https://www.instagram.com/echobelly_official/https://www.instagram.com/officialskunkanansie/https://www.instagram.com/feederofficial/https://www.instagram.com/kcmanc/?hl=enhttps://www.facebook.com/kerbdogband/https://www.instagram.com/sohoradiohttps://www.facebook.com/groups/SoundAsEverhttps://www.pearllowe.co.ukhttps://www.supergrass.comhttps://www.wienerworld.com/product/gary-crowleys-indie-90s-playback-classics-curveballs-and-bangers/Terrorvision Tequila  : https://youtu.be/8hLQCA2h8kA?si=7_HfuruL5fFUnMdFhttps://linktr.ee/thesoupdragonshttps://www.merchbar.com/rock-alternative/cj-wildhearthttps://www.facebook.com/CJWildheartOfficial/https://www.instagram.com/cjwildheart/EMF  www.emf-theband.com

Mistral dévoile ses ambitions : faut-il y croire ? • Google pousse les agents IA dans tous ses services • Alexa+ transforme l'assistant vocal en compagnon domestique • La contestation anti-IA monte autour des emplois, de l'énergie et des data centers.Avec Free Pro, le meilleur de Free pour les entreprisesAvec François Sorel (BFM Business) et Bruno Guglielminetti (Mon Carnet)Mistral, l'espoir français de l'IA souveraineNous ouvrons ce Grand Débrief avec Mistral AI, qui a organisé son AI Now Summit au Grand Palais, à Paris, avec une ambition claire : ne pas seulement produire des modèles, mais maîtriser toute la chaîne de valeur de l'intelligence artificielle. La stratégie B2B de Mistral, fondée sur l'intégration sur mesure de l'IA dans les grandes entreprises comme BMW, EDF ou CMA CGM, sera-t-elle payante ? Surtout : permettra-t-elle à la la France et à l'Europe de prendre une vraie place face aux géants américains et chinois ? Google I/O : les agents IA entrent dans le quotidienLa conférence Google I/O marque l'autre grand moment du mois, avec une avalanche d'annonces autour de Gemini, de la recherche augmentée, des lunettes connectées et des agents autonomes. Nous nous demandons si Google est en train de reprendre l'avantage dans la bataille de l'IA, notamment en intégrant ses outils au cœur de l'expérience utilisateur. Monde Numérique a consacré plusieurs contenus au sujet, dont un Zoom Tech sur Google I/O 2026 et un épisode sur l'IA agentique qui bouscule le Web.Alexa+ : l'IA générative démocratisée Nous parlons ensuite d'Amazon et d'Alexa+, qui promet un assistant vocal beaucoup plus intelligent, capable de réserver une table, piloter la maison connectée ou dialoguer de manière plus naturelle. François Sorel insiste sur l'avantage des acteurs qui disposent déjà d'enceintes et d'un écosystème matériel installé dans les foyers. Monde Numérique a publié un Zoom Tech consacré au lancement d'Alexa+ en France et à son passage à l'IA générative.La vague anti-IA qui monteDernier grand sujet : la contestation contre l'intelligence artificielle, visible dans les manifestations contre les data centers, les craintes pour l'emploi et les réactions d'hostilité dans certaines universités. Nous distinguons plusieurs ressorts : la peur classique des nouvelles technologies, la crainte plus légitime d'un bouleversement du travail, et le refus local d'accueillir des infrastructures très consommatrices d'énergie ou d'eau. Monde Numérique a également traité cette montée de la fronde anti-IA dans son Hebdo du 30 mai. La Silicon Valley est-elle responsable de ce climat de peur ?Bonus On a bien galéré pour enregistrer cet épisode ! Rendez-vous à la fin pour un aperçu des coulisses

durée : 03:00:20 - Le 6/9 - par : Ali Baddou, Marion L'Hour - Les invités du 6/9, à 7h50 Leandro Erlich, artiste pour l'exposition de ses œuvres au Grand Palais et à 8h20 Pia Clémens, animatrice et journaliste sportive française, elle anime l'émission "100% PSG" sur Ici Paris, Claude Askolovitch, journaliste et Vincent Duluc, Journaliste au journal L'Equipe. - réalisation : Capucine Aubert, Amélie Stadelmann, Mathilde Khlat, Perrine Malinge, Joachim Taieb Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 00:10:39 - Les interviews d'Inter - par : Ali Baddou, Marion L'Hour - Avec Leandro Erlich, artiste plasticien argentin, pour l'exposition de ses œuvres au Grand Palais du 2 juin au 6 septembre 2026, première rétrospective en France de ses oeuvres. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

Réécoutez le FG Chic invite l'hôtel Régina de Paris avec Belle Boutique du lundi 25 mai 2026 Situé en face du Musée du Louvre et surplombant le jardin des Tuileries, l'hôtel Regina Louvre est à proximité des principaux monuments parisiens : la tour Eiffel, le Palais Garnier, le Grand Palais, le Trocadéro, les Invalides, le Musée d'Orsay… Il se trouve en plein cœur de Paris, dans le quartier de la mode, du shopping et des musées. Les magasins de luxe de la rue St Honoré témoignent de l'esprit de créativité qui souffle tous les jours sur ce quartier de la capitale française. Chaque chambre a été soigneusement rénovée pour retrouver la splendeur du 19e siècle, alliant l'élégance traditionnelle et le confort moderne avec subtilité. Une partie des chambres donne sur une cour fleurie très calme ; l'autre donne sur le jardin des Tuileries et le Louvre. Peu d'hôtels parisiens offrent une vue aussi spectaculaire sur le musée d'Orsay, le musée du Louvre, le dôme des Invalides, la Tour Eiffel ou la verrière du Grand Palais.Hôtel Regina Louvre2 Place des Pyramides 75001 ParisTél : +33 1 42 60 94 03reservation@regina-hotel.comhttps://www.regina-hotel.com/Sélection et mix par Belle Boutique DJsInstagram : www.instagram.com/belleboutiquemusicSoundcloud : @belleboutiqueFacebook : www.facebook.com/BelleBoutique.frYoutube : www.youtube.com/@BELLEBOUTIQUEPARISLinktree : https://linktr.ee/belleboutiqueparisManagement : Belleboutiquemusic@gmail.com

Matisse est l'un des plus grands artistes du 20ème siècle, et peut-être de l'histoire de la peinture. Dans l'exposition actuellement présentée au Grand Palais, à Paris, on peut voir le travail réalisé dans les 10 dernières années de sa vie. Pour parler de cette œuvre qui me bouleverse, et qui m'aide à vivre, j'ai la chance de recevoir Claudine Grammont, la commissaire de l'exposition. Voir l'exposition au Grand Palais : https://www.centrepompidou.fr/fr/programme/agenda/evenement/28Sv3dqMon livre "Comprendre l'art moderne" : https://www.lisez.com/livres/comprendre-lart-moderne/9782266202442Mon site : https://www.fabricemidal.comReso, mon école de méditation : https://www.reso.coRéalisation, image et son : Alexandre AgostiniMontage : Constance HaondMots clé : Au Grand Palais, l'exposition « Matisse, 1941-1954 » met en lumière les prolifiques dernières années de création de l'artiste. L'exposition présente trois cents œuvres d'une fraîcheur et d'une vitalité inouïes — dont les grands ensembles exceptionnels, certains réunis pour la première fois. Dessins, gouaches découpées, livres illustrés, textiles, vitraux… À près de 80 ans, l'artiste est saisi d'une folle urgence de créer, variant les techniques et les supports utilisés.Une exposition Grand Palais × Centre PompidouL'exposition présente trois cents œuvres issues de la riche collection du Centre Pompidou, de collections particulières ou d'institutions nationales et internationales — dont certaines sont réunies pour la première fois. En permanente métamorphose, le parcours de l'exposition se vit comme une visite au cœur de l'atelier de l'artiste. Y sont présentés les ensembles essentiels de cette dernière période : la magistrale et ultime série des peintures des Intérieurs de Vence de 1946-1948, l'album Jazz et sa maquette, la série des Dessins. Thèmes et Variations, les dessins au pinceau et à l'encre, les principaux éléments du programme de la chapelle de Vence, les panneaux monumentaux La Gerbe, Les Acanthes, L'Escargot et Mémoire d'Océanie, et, exceptionnellement réunies, les grandes figures en gouache découpée, comme La Tristesse du roi, Zulma, Danseuse créole et la série des Nus bleus.Pratique artistique Dessin Gouache découpée Exposition pluridisciplinaire

Travailler chaque jour au Grand Palais et participer au rayonnement de l'un des lieux culturels les plus emblématiques de Paris ? @alexandrefoulon a dit oui !

We have experienced Paris through the words of Hemingway and Balzac, the colors of Chagall and Delaunay, the wild adventures of Henry Miller, the recipes of Julia Child, the stars of Michelin, and the curated lists of Fodor's, Frommer's, and Lonely Planet. Yet, few have explored Paris through the unique perspective of the “Exposition Universelle”—the World's Fair, or World Expo.Paris is a living archive of seven Universal Expositions held between 1855 and 1937. These grand events left an indelible mark on the city, creating an urban diary of monumental achievements: the Eiffel Tower, of course, but also the Musée d'Orsay, the Grand Palais, and the Petit Palais.“Nobody Sits Like the French” uncovers these stories and many more. Blending travel guide and history, the book reveals a Paris invisible to most—a city where every glass of Burgundy, every sip from Baccarat crystal, every Monet or Gauguin admired, and even the modern marvel of a working sewer system, can be traced back to the legacy of a World Expo. https://www.charlespappas.world/buy-the-world-expo-bookhttp://www.yourlotandparcel.org

Nous sommes 1905, du 18 octobre au 25 novembre, se tient, à Paris, au Grand Palais, le Salon d'automne. Un événement initié, deux ans plus tôt, par le Belge Frantz Jourdain, architecte, homme de lettres et grand amateur d'art, président du syndicat de la critique d'art. Cette année-là, y sont accrochées des œuvres d'Albert Marquet, Vlaminck, Derain, Kees van Dongen et Matisse. Des œuvres qui vont provoquer le scandale par leurs couleurs pures et violentes posées en aplat sur les toiles. Louis Vauxcelles, un des critiques les plus influents du début du XXe siècle, y baptise le groupe d'artistes du nom de « fauves », faisant de Matisse le chef de file d'un mouvement qui révolutionne l'art moderne : le fauvisme. Matisse à qui l'un de ses maîtres avait prédit qu'il allait « simplifier la peinture », une intuition qui deviendra le fil conducteur de toute sa carrière. Influencé par l'impressionnisme et par Cézanne, Matisse cherchera à exprimer la lumière par l'accord des surfaces colorées. Ses voyages en Corse, au Maroc et en Algérie nourriront son goût pour l'arabesque et les couleurs saturées. Dès 1917, c'est la clarté de la ville de Nice qui l'inspire pour ses célèbres séries d'odalisques et ses intérieurs au dessin épuré. Matisse qui ne cesse de se réinventer : ainsi, atteint d'un cancer au début des années 1940, il subit une lourde opération qui le contraint à rester alité, très souvent, mais sa créativité lui permet de pallier son handicap : il invente la technique radicale des papiers découpés. Affaibli, il continue de dessiner au plafond de sa chambre avec un bâton, créant des portraits pour se sentir moins seul, dira-t-il. Aujourd'hui, son héritage reste la célébration de la beauté de la lumière. Avec Anne Hustache, historienne de l'art. A lire : Anne Sefriou, « Matisse », collection « L'art en Lumière », ed. Hazan. Julie Birmant, Jörg Mailliet, « Matisse, le rêve absolu » BD Ed. Arènes . Sujets traités : Henri Matisse, peintre,fauve, Albert Marquet, Vlaminck, Derain, Kees van Dongen,fauvisme., lumière, Corse, Maroc Merci pour votre écoute Un Jour dans l'Histoire, c'est également en direct tous les jours de la semaine de 13h15 à 14h30 sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes d'Un Jour dans l'Histoire sur notre plateforme Auvio.be :https://auvio.rtbf.be/emission/5936 Intéressés par l'histoire ? Vous pourriez également aimer nos autres podcasts : L'Histoire Continue: https://audmns.com/kSbpELwL'heure H : https://audmns.com/YagLLiKEt sa version à écouter en famille : La Mini Heure H https://audmns.com/YagLLiKAinsi que nos séries historiques :Chili, le Pays de mes Histoires : https://audmns.com/XHbnevhD-Day : https://audmns.com/JWRdPYIJoséphine Baker : https://audmns.com/wCfhoEwLa folle histoire de l'aviation : https://audmns.com/xAWjyWCLes Jeux Olympiques, l'étonnant miroir de notre Histoire : https://audmns.com/ZEIihzZMarguerite, la Voix d'une Résistante : https://audmns.com/zFDehnENapoléon, le crépuscule de l'Aigle : https://audmns.com/DcdnIUnUn Jour dans le Sport : https://audmns.com/xXlkHMHSous le sable des Pyramides : https://audmns.com/rXfVppvN'oubliez pas de vous y abonner pour ne rien manquer.Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement. Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Épisode 6 : Les petites aquarelles (27 mars - 17 avril 1908) by Grand Palais

Episode 1 : Les peintures du Temple, 1906-1915 - Introduction by Grand Palais

Épisode 2 : Chaos originel (7 novembre 1906 - 15 mars 1907) by Grand Palais

Épisode 3 : Éros (janvier - 30 septembre 1907) by Grand Palais

Épisode 4 : Les Grandes Peintures figuratives (mai - décembre 1907) by Grand Palais

Épisode 5 : Évolution (27 février - 23 avril 1908) by Grand Palais

Épisode 7 : Les Sept Étoiles (15 janvier - 24 février 1908) by Grand Palais

Épisode 12 : Retable (octobre 1915 - décembre 1915 ou 1916) by Grand Palais

Épisode 11 : Colombe (printemps 1915) by Grand Palais

Épisode 10 : Cygne (septembre 1914 - printemps 1915) by Grand Palais

Épisode 9 : Série US (30 septembre - 12 décembre 1913) by Grand Palais

Épisode 8 : Les Dix plus grands (2 octobre - 7 décembre 1907) by Grand Palais

durée : 00:27:32 - Les Midis de Culture - par : Marie Sorbier - Au programme de ce débat critique, deux expositions : de la photo au Musée d'Art moderne de Paris avec "Lee Miller" et de la peinture au Grand Palais avec "Hilma Af Klint". - réalisation : Laurence Malonda - invités : Philippe Azoury Journaliste, critique et auteur; Stéphane Corréard Editorialiste au Journal des Arts

durée : 00:10:50 - Les Midis de Culture - par : Marie Sorbier - Aujourd'hui reconnue comme une des premières artistes abstraites du monde occidental, Hilma af Klint a enfin droit à sa rétrospective au Grand Palais. - réalisation : Laurence Malonda - invités : Philippe Azoury Journaliste, critique et auteur; Stéphane Corréard Editorialiste au Journal des Arts

“Hilma af Klint”Les peintures du Temple (1906-1915)au Grand Palais [Centre Pompidou – Constellation], Parisdu 6 mai au 30 août 2026Entretien avec Pascal Rousseau,Professeur à l'Université de Paris 1 Panthéon-Sorbonne, et commissaire de l'exposition,par Anne-Frédérique Fer, à Paris, le 4 mai 2026, durée 21'23,© FranceFineArt.https://francefineart.com/2026/05/06/3716_hilma-af-klint_centre-pompidou-constellation/Communiqué de presseCommissaire :Pascal Rousseau, Professeur à l'Université de Paris 1 Panthéon-SorbonneAu printemps 2026, le Grand Palais et le Centre Pompidou consacrent une exposition inédite à Hilma af Klint (1862-1944), une artiste dont l'œuvre bouleverse la chronologie de l'art moderne. Bien avant les figures établies de l'abstraction comme Kandinsky ou Malevitch, Hilma af Klint a réalisé, dès 1906, des peintures d'une audace exceptionnelle, alliant géométrie, aplats de couleurs vives et motifs organiques, qui annonçaient les grands courants du XXe siècle.Pour l'occasion, le Grand Palais et le Centre Pompidou font événement en exposant, pour la première fois en France, le cycle des peintures du Temple (1906-1915), son grand oeuvre, dont la célèbre série monumentale des Dix Plus Grands qui témoigne de la puissance visionnaire d'une artiste résolument en avance sur son temps.Formée à l'Académie royale des Beaux-Arts de Stockholm, Hilma af Klint menait une double vie artistique : conventionnelle, avec des œuvres figuratives traditionnelles, et secrète, avec une production résolument avant-gardiste. Nourrie par son engagement dans la Société théosophique, Hilma af Klint puisait la liberté de son inspiration dans des séances de spiritisme au sein d'un groupe de femmes avec lesquelles elle partage une même vision utopique. Spirales, cercles et faisceaux traduisent une recherche de l'harmonie cosmique et des forces invisibles qui régissent le monde, conférant à ses oeuvres une dimension universelle et intemporelle.Hilma af Klint choisit de ne pas dévoiler son œuvre abstraite à ses contemporains, intégrant dans son testament la volonté de garder ses oeuvres scellées vingt ans après sa mort. Ceci contribua à une reconnaissance tardive de son travail. Ce n'est qu'en 1986, lors de l'exposition The Spiritual in Art, Abstract Painting 1890-1985 à Los Angeles, que ses peintures abstraites furent présentées pour la première fois au grand public, marquant le début de sa renommée internationale.A ce jour, aucune grande exposition monographique de l'artiste n'a été montrée en France, alors que son oeuvre fait l'objet, depuis quelques années, d'une très forte réévaluation, notamment dans le cadre d'une relecture du rôle des femmes dans le champ de la modernité artistique. Hilma af Klint reste encore très peu aperçue dans les musées français, alors que le monde entier la considère désormais comme une artiste incontournable de la modernité artistique et des débuts historiques de l'abstraction.Au-delà de l'hommage rétrospectif, cette exposition met en valeur les multiples sources d'inspiration de son oeuvre (ésotérisme, folklore et art populaire, culture scientifique) et interroge la manière dont l'histoire de l'art a longtemps ignoré les artistes femmes et leur contribution aux mouvements fondateurs. Hilma af Klint apparaît ici comme une figure incontournable, capable de transcender les frontières entre art, science et spiritualité, et de continuer à inspirer de nouvelles générations. Une expérience unique pour découvrir une artiste qui, tout en étant ancrée dans son époque, semblait dialoguer avec l'avenir.Publications #ExpoHilmaAfKlint catalogue de l'exposition, coédition GrandPalaisRmnÉditions / Éditions du Centre Pompidou 2026. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Réécoutez FG mix invite l'hôtel Régina de Paris avec Belle Boutique du lundi 4 mai 2026 Situé en face du Musée du Louvre et surplombant le jardin des Tuileries, l'hôtel Regina Louvre est à proximité des principaux monuments parisiens : la tour Eiffel, le Palais Garnier, le Grand Palais, le Trocadéro, les Invalides, le Musée d'Orsay… Il se trouve en plein cœur de Paris, dans le quartier de la mode, du shopping et des musées. Les magasins de luxe de la rue St Honoré témoignent de l'esprit de créativité qui souffle tous les jours sur ce quartier de la capitale française. Chaque chambre a été soigneusement rénovée pour retrouver la splendeur du 19e siècle, alliant l'élégance traditionnelle et le confort moderne avec subtilité. Une partie des chambres donne sur une cour fleurie très calme ; l'autre donne sur le jardin des Tuileries et le Louvre. Peu d'hôtels parisiens offrent une vue aussi spectaculaire sur le musée d'Orsay, le musée du Louvre, le dôme des Invalides, la Tour Eiffel ou la verrière du Grand Palais.Hôtel Regina Louvre2 Place des Pyramides 75001 ParisTél : +33 1 42 60 94 03reservation@regina-hotel.comhttps://www.regina-hotel.com/Sélection et mix par Belle Boutique DJsInstagram : www.instagram.com/belleboutiquemusicSoundcloud : @belleboutiqueFacebook : www.facebook.com/BelleBoutique.frYoutube : www.youtube.com/@BELLEBOUTIQUEPARISLinktree : https://linktr.ee/belleboutiqueparisManagement : Belleboutiquemusic@gmail.com

Tour à tour muse et mannequin, artiste surréaliste et photographe de mode, correspondante de guerre et cheffe cuisinière, l'Américaine Lee Miller (1907-77) s'impose aujourd'hui comme l'une des figures majeures de la photographie du XXᵉ siècle. À travers 250 tirages, dont une trentaine d'inédits, le Musée d'Art moderne de Paris lui consacre la plus grande rétrospective présentée en France depuis vingt ans. De la lumière des studios de mode à l'horreur des camps de concentration, l'exposition « Lee Miller » retrace le parcours d'une femme qui a refusé d'être un simple modèle pour devenir une actrice de l'Histoire.   L'exposition « Lee Miller » est à découvrir au musée d'Art moderne de Paris jusqu'au 2 août 2026. À lire aussiMagistrale rétrospective de Nan Goldin, icône de la photographie, au Grand-Palais de Paris

Nan Goldin, la grande photographe américaine connue pour ses engagements divers, est en majesté au Grand Palais et à la chapelle de la Salpêtrière à Paris. This will not end well (« Ça va mal finir ») est le titre de l'exposition qui propose une vue d'ensemble de l'œuvre de la photographe à travers six diaporamas. Ils témoignent des différents engagements de l'artiste pour la communauté queer, les victimes du sida, sa lutte contre les addictions aux opioïdes et aujourd'hui pour la cause palestinienne. À lire aussiL'exposition «Rêves de Venise» à Bordeaux

durée : 00:04:17 - InterNational - par : Jose Manuel Lamarque - La cérémonie de lancement de ce prix s'est tenue samedi dernier, à l'occasion du Festival du livre au Grand Palais à Paris. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 00:04:44 - par : Estelle Faure - Le Festival du Livre de Paris se tient au Grand Palais ce week-end, l'occasion pour franceinfo junior de fêter la littérature jeunesse avec l'arrivée d'une nouvelle collection appelée "Teen Romance". Pour en parler l'autrice Sophie Jomain est l'invitée de ce franceinfo junior. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

Le livre en fête... mais le monde de l'édition sous tension. Pendant trois jours, du 17 au 19 avril, le Festival du Livre de Paris ouvre ses portes sous la verrière du Grand Palais à quelques 450 exposants, plus de 1 200 auteurs et autrices et des dizaines de milliers de passionnés de littérature, mais l'enthousiasme est assombri par une crise sans précédent : l'éviction brutale d'Olivier Nora, patron historique de Grasset, par le propriétaire du groupe Hachette, Vincent Bolloré. Une décision qui a fait l'effet d'un séisme et ravivé une inquiétude profonde sur l'indépendance éditoriale en France. À lire aussiFrance: plus d'une centaine d'écrivains annoncent quitter la maison d'édition Grasset en ciblant Vincent Bolloré

durée : 00:05:08 - Le 13/14 - par : Julien Baldacchino - La compositrice et multi-instrumentiste Lucie Antunes prépare la sortie de son nouvel album, dont le premier extrait "Silence" sort ce mardi 14 avril. Avant d'être cet été au Grand Palais et au Festival d'Avignon, elle raconte le lien qui la lie à cette symphonie de Beethoven. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

Clair-obscur, c'est le titre de la nouvelle exposition de la Bourse de Commerce jusqu'au 24 août. Elle fait référence au clair-obscur du 16e siècle et à Caravage. Mais, cette fois, il s'agit d'art contemporain et moderne, issu de la collection Pinault. Ou comment les artistes recherchent la lumière dans le noir, un espoir en ces temps obscurs.   À lire aussiLumière et inventivité: la réjouissante œuvre tardive de Matisse au Grand Palais

Em um dos monumentos mais grandiosos de Paris, o Grand Palais, empresas, startups e institutos de todo o mundo apresentam novas soluções concretas contra a crise climática e a destruição dos ecossistemas. O ChangeNOW se consolida como um dos principais hubs de aceleração de ações para promover a sustentabilidade no planeta. Lúcia Müzell, da RFI em Paris A nona edição do evento se encerrou nesta quarta-feira (1º), com 40 mil participantes e mais de mil iniciativas. Entre elas, várias contemplam o Brasil. A Enverge AI, por exemplo, capta energia renovável desperdiçada nos geradores e a canaliza para o uso na inteligência artificial. Apesar de ser fundamental para o desenvolvimento tecnológico, o setor representa um desafio colossal em termos de consumo energético. A Enverge utiliza microdata centers instalados dentro de geradores de energia renovável. "A demanda de energia já disparou e já está sendo um problema, uma limitação no crescimento em alguns casos, principalmente no lado do desenvolvimento, que é o que está demandando mais energia. E do outro lado a gente também tem um problema, o de curtailement: o excesso de energia que não é vendido, e normalmente é energia verde”, explica o CEO Breno Araújo. “A gente já usa essa energia excedente para gerar energia para os servidores."  O Brasil é um dos países com maior ocorrência desses cortes de energia – ao ponto de diversos projetos de desenvolvimento das renováveis terem de ser adiados ou paralisados, na contramão do que acontece nos países desenvolvidos. "O problema é a distribuição. Onde você gera a energia, não é necessariamente onde estão os moradores, as casas. E quanto maior o país, mais difícil fica essa distribuição: você tem perda de energia na transmissão, e a rede elétrica não é unificada 100%”, complementa. ‘Pescar' lixo Um dos objetivos do ChangeNOW é colocar startups como essas em contato com parceiros ou investidores – o evento é ponto de encontro de 10 mil empresas francesas e internacionais. A italiana Ogyre une gestão de lixo nos oceanos à tecnologia, atuando com a colaboração de pescadores locais em países como o Brasil, onde está presente no Rio de Janeiro. Durante as atividades habituais para pescar peixe, eles captam também plásticos que encontram pelo caminho. "É muito importante porque é uma renda adicional para ele. Eles não encontram peixe o tempo todo, mas infelizmente o lixo eles sempre vão encontrar”, afirma Gaia Minopoli, chefe de operações da startup. Em terra firme, os pescadores pesam e fotografam todo o lixo que recolheram. "Uma responsável do projeto coloca as fotos na plataforma digital, uma etapa importante para a gente monitorar todo o processo e para que as empresas que financiam um projeto também possam ver”, ressalta. “Depois a gente tenta reciclar o  máximo possível desse lixo, e o que não der, a gente encaminha para a melhor gestão." Alternativa a agrotóxicos Já a francesa Incères tem como alvo a redução dos agrotóxicos pela agricultura. Num contexto em que a exposição das populações e do meio ambiente às contaminações leva a Europa a limitar cada vez mais compostos químicos autorizados, a empresa oferece alternativas naturais, a base de óleos essenciais. A marca propõe dois produtos capazes de substituir agrotóxicos amplamente utilizados contra insetos, com eficácia e preços semelhantes aos produtos sintéticos, garante Inès Taurou, fundadora do projeto. "É possível. Uma grande maioria dos agricultores não acredita nisso e acha que não dá para cultivar sem produtos químicos, mas estamos aqui para mostrar que sim, dá”, diz. "Tenho a esperança de que quando chegarmos em 2050, isso nem vai ser mais um assunto, que os futuros agricultores nem se questionarão mais sobre ter ou não alternativa. Eles já saberão que tem."  Após realizar um estudo de mercado, a Incères decidiu se expandir para o Brasil – apesar de a sensibilidade dos consumidores aos riscos dos pesticidas ainda ser menor do que na Europa, complementa Judie Henry, diretora de pesquisa e desenvolvimento. "Em termos de posicionamento técnico, nós chegamos ao Brasil como complementares à química. Hoje, o verdadeiro problema na agricultura brasileira é a emergência de pragas resistentes”, observa. "As mesmas substâncias são usadas em abundância há anos e anos. Além disso, as safras se repetem bem mais do que aqui, o que cria pressões bem mais fortes e o aparecimento de pragas resistentes a esses produtos químicos. Nós queremos surgir como uma combinação para frear o aparecimento dessas resistências”, propõe.

 Europe : le grand virage sécuritaire sur les migrants Municipales 2026 : une élection à valeur de test Arc sauvé au prix de lourds sacrifices Matisse s'offre le Grand Palais

durée : 00:02:49 - L'Humeur du matin par Guillaume Erner - par : Guillaume Erner - Retour de Céline Dion, rétrospective de Nan Goldin au Grand Palais, deux manières d'aborder la vulnérabilité et le besoin d'exister. - réalisation : Félicie Faugère

The Grand Palais in Paris this week unveiled an enormous exhibition focusing on the final 13 years of Henri Matisse's life and work, a project conceived by the Centre Pompidou. The show includes abundant examples of the celebrated gouache cut-outs, his works for the Chapel of the Rosary in Vence, and his final paintings, drawings, and illustrated books, among much else. Ben Luke interviews the exhibition's curator, the Centre Pompidou's Claudine Grammont, in Paris. The latest edition of Art Basel Hong Kong opened this week amid much uncertainty about the Hong Kong art world after a prolonged downturn in the Chinese economy. Yet, some commentators are suggesting that Hong Kong has turned a corner. The Art Newspaper's chief contributing editor, Gareth Harris, has been in Hong Kong this week and tells us what he discovered. And for this episode's Work of the Week, we focus on a related painting and dress. The painting is Salvador Dalí's Necrophiliac Spring (1936), which was owned by the fashion designer Elsa Schiaparelli; the dress is the Tears Dress with Veil, from Schiaparelli's Circus Collection of 1938, made with a fabric designed by Dalí. The painting and the garment are in Schiaparelli: Fashion Becomes Art at the Victoria and Albert Museum in London, which opens this weekend, and Ben talks to Rosalind McKeever, one of the three curators of the exhibition, about the pairing.Matisse 1941-1954, Grand Palais, Paris, until 26 July. You can read more on the show, and get the full details on a wealth of Matisse shows opening in various museums and galleries in 2026, on the website or app.Art Basel Hong Kong continues until Sunday, 29 March.Schiaparelli: Fashion Becomes Art, Victoria and Albert Museum, London, 28 March-8 November Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Matisse 1941-1954, c'est le titre de l'exposition qui vient de s'ouvrir au Grand Palais, co-produite par le Centre Pompidou. Elle met en lumière la dernière période du peintre, de ses 70 à 84 ans, alors qu'il était gravement malade. Handicapé et diminué, il produira pourtant comme jamais. Une œuvre lumineuse foisonnante de couleurs, de formes et d'une créativité porteuse d'espoir. L'exposition rassemble 300 œuvres. Si la moitié viennent du Centre Pompidou, plus de 60 prêteurs ont permis de constituer des ensembles rarement montrés.    À lire aussiLa joie de vivre de Renoir au musée d'Orsay à Paris

Une exposition évènement ouvre ses portes au Grand Palais à Paris, à deux pas des Champs-Élysées, exposition consacrée au peintre Henri Matisse, avec plus de 300 œuvres présentées qui correspondent toutes à une période particulière de sa vie... Ecoutez Laissez-vous tenter - Première avec Laurent Marsick du 24 mars 2026.Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

C'est dans le somptueux décor du Grand Palais que les meilleurs cavaliers et leurs chevaux s'affronteront tout le week-end à l'occasion du 16e Saut Hermès. Un rendez-vous devenu mythique sur la scène internationale du Jumping, organisée au cœur de Paris, à quelques mètres des Champs-Elysées, qui pour l'occasion sont en partie transformés en écuries à ciel ouvert. Ecoutez La tentation sport avec Cédric Chasseur du 20 mars 2026.Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

durée : 00:15:12 - Les Midis de Culture - par : Marie Labory - Photographe de l'intime et militante, Nan Goldin est aussi cinéaste. C'est entre autre ce que montre la rétrospective qui lui est consacrée au Grand Palais. - réalisation : Laurence Malonda - invités : Corinne Rondeau Maître de conférences en esthétique et sciences de l'art à l'Université de Nîmes et critique d'art; Sarah Ihler-Meyer Critique d'art et commissaire d'exposition

durée : 00:27:36 - Les Midis de Culture - par : Marie Labory - Dans de débat critique, deux expositions et deux grands photographes : Nan Goldin, photographe de l'intimité et cinéaste au Grand Palais, et Robert Capa, ponte de la photographie de guerre au musée de la Libération. - réalisation : Laurence Malonda - invités : Corinne Rondeau Maître de conférences en esthétique et sciences de l'art à l'Université de Nîmes et critique d'art; Sarah Ihler-Meyer Critique d'art et commissaire d'exposition

From February 25 to 27, 2026, the International Wood Construction Forum was held at the Grand Palais for its 15th edition, under the theme “Facing the Climate”.Renovation, off-site construction, RE2020 (2020 Environmental Regulations, often incorrectly referred to as 2020 Thermal Regulations), life cycle analysis, fire regulations, and frugal construction: three days of discussions about wood and bio-based materials.Among the demonstrations, the removable and reusable cloakrooms designed by students at ENSA Paris-Belleville provide a concrete illustration of the principles of simplicity and recycling.

Marion Carré est une passionnée.Elle est entrepreneure, autrice, enseignante, et confériencière. Bref, c'est une bosseuse.

Du 25 au 27 février 2026, le Forum International Bois Construction s'est tenu au Grand Palais pour sa 15ᵉ édition, placée sous le thème « Face au climat ».Réhabilitation, hors-site, RE2020 (Réglementation Environnementale 2020, souvent injustement appelée Réglementation Thermique 2020), analyse du cycle de vie, réglementation incendie, frugalité constructive : trois jours d'échanges autour du bois et des matériaux biosourcés.Parmi les démonstrateurs, les vestiaires démontables et réemployables conçus par les étudiants de l'ENSA Paris-Belleville illustrent concrètement les logiques de sobriété et de recyclage.

L'exposition ne durait que 8 jours. 8 jours pour voir les tapis exceptionnels de la Grande Galerie entre Le Louvre et le Palais des Tuileries. Les tapis de Louis XIV.  Quel bâtiment pouvait accueillir de si beaux tapis (une trentaine sur les 92 représentants 440 mètres)? La nef du Grand Palais, bien sûr ! Ils ont été tissés entre 1668 et 1688, mais ils n'ont jamais été installés, car le Roi Soleil était déjà parti à Versailles.  Mais ce n'est pas les tapis qui m'ont le plus enthousiasmée... J'ai vu le Roi et j'ai été éblouie.  Vous comprendrez tout en écoutant cet épisode. Dans la lettre qui accompagne cet épisode, vous trouverez des notes culturelles, mais nous nous pencherons aussi sur les phrases complexes avec le pronom relatif "qui". Episode après épisode, nous tissons nous aussi notre chemin vers un français rempli de curiosité et de culture.  www.onethinginafrenchday.com  

durée : 00:59:07 - Toute une vie - par : Matthieu Garrigou-Lagrange, Virginie Bloch-Lainé - La figure d'Andy Warhol est centrale lorsqu'il s'agit d'évoquer le destin à la fois fugace et durable du Velvet Underground. C'est Warhol qui produit leur premier album, Warhol qui pousse Nico (avec laquelle il travaille déjà) à y poser sa voix. Warhol aussi qui signe la fameuse banane. Portrait. - réalisation : Pascale Rayet - invités : Alain Cueff Historien de l'art, commissaire de la rétrospective Andy Warhol au Grand Palais en 2009 “Le Grand monde de ‘Andy Warhol”; Michel Bulteau Poète et éditeur français; Mériam Korichi Spécialiste de Spinoza, dramaturge et metteure en scène, créatrice des nuits de la philosophie; Thomas Lélu Artiste plasticien et photographe français; Cécile Guibert Essayiste, romancière et journaliste française