French writer
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Andávamos desencontradas e valeu a espera, a escritora Tati Bernardi fala sobre livros que adorou e o papel que tiveram na sua vida (vídeo disponível no Youtube, já que a conversa foi via zoom).Os livros que a Tati escolheu:A Pediatra, Andrea Del Fuego;Mudar: Método, Edouard Louis (chega em Abril 2026 a Portugal);Complexo de Portnoy, Philiph Roth;O Lugar, Annie Ernaux.Outras referências:Edouard Louis:Para Acabar de Vez com Eddy Bellegueule;O Colapso;Quem Matou o meu Pai;História da Violência.A Escrita como uma Faca, Annie Ernaux;Vínculos ferozes, Vivian Gornick;Um Romance Russo, Emmanuel Carrère.Alguns dos livros que escreveu e estão em PT:Depois a Louca sou eu;Você Nunca Mais Vai Ficar Sozinha;Homem-Objeto e Outras Coisas Sobre Ser Mulher;A Boba da Corte.O que recomendei:No Jardim do Ogre, Leila Slimani;Sair da Nossa Impotência Política, Geoffroy de Lagasnerie;Trilogia de Copenhaga, Tove Ditlevsen;Amor estragado, Ana Bárbara Pedrosa;Giovana Madalosso:Suíte Tóquio;Tudo pode ser Roubado.A série que a Tati referiu:Feud: Capote vs. The Swans.Os livros aqui:www.wook.pt
Dans cet épisode, je reçois Pauline Caplet, commissaire d'exposition et fondatrice de L'Enfant Sauvage, un espace bruxellois dédié à la photographie contemporaine. Nous revenons sur son parcours, son évolution en tant que photographe à la curation, et sur la manière dont elle accompagne les artistes dans le développement de leurs expositions.Pauline nous parle de la genèse de L'Enfant Sauvage, de ses valeurs et de sa volonté de créer un lieu ouvert, où la photographie dialogue avec d'autres formes artistiques. Elle revient également sur les réalités de son métier et la production d'expositions.Nous évoquons aussi les enjeux actuels pour les jeunes artistes, la manière de prendre contact avec une galerie et la construction d'une programmation solide. Enfin, Pauline partage ses inspirations, ses projets en cours et les initiatives mises en place pour renforcer la communauté autour de la galerie.Bonne écoute !00:00:01 – Introduction du podcast00:00:19 – Présentation de Pauline Caplet, fondatrice de L'Enfant Sauvage00:01:00 – Le parcours personnel : enfance, premier rapport à l'image00:03:00 – Études et découverte progressive de la photographie00:06:30 – Premiers projets curatoriaux et entrée dans le milieu artistique00:10:20 – La création de L'Enfant Sauvage : origine, intentions, positionnement00:18:40 – Sélection des artistes : critères, cohérence, échanges avec les photographes00:23:00 – Comment Pauline accompagne les artistes dans une exposition (editing, scénographie, rythme)00:29:50 – Les réalités quotidiennes d'une galerie indépendante à Bruxelles00:33:30 – Construire une communauté : événements, rencontres, espace d'échange00:40:06 – Présentation de l'adhésion annuelle et des cafés photo mensuels00:40:57 – Inspirations culturelles : Annie Ernaux, Nan Goldin, Lynch, Patti Smith…Site de l'Enfant Sauvage : https://www.enfantsauvagebxl.com/Instagram de l'Enfant Sauvage : https://www.instagram.com/enfantsauvagebxl/Lien vers mon questionnaire pour vous aider à faire un point sur votre carrière artistique : https://bit.ly/carriereartistiqueLien vers mon questionnaire pour vous aider à faire un point sur votre projet de livre : https://bit.ly/LVDLPlivrephotoLien vers mes formations livre photo : https://marinelefort.fr/pour-les-photographes/Mon site : https://marinelefort.fr/Pour vous inscrire à la newsletter du podcast : https://bit.ly/lesvoixdelaphotonewsletterLe site du podcast : https://lesvoixdelaphoto.fr/Et vous pouvez retrouvez le podcast sur Instagram, Facebook et LinkedIn @lesvoixdelaphoto Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Simon and Rachel speak to Jacques Testard, the founder and publisher of Fitzcarraldo Editions, an independent house based in London that, since its establishment in 2014, has won four Nobel Prizes for literature. Jacques's Nobel winners are Svetlana Alexievich (2015), Olga Tokarczuk (2018), Annie Ernaux (2022) and Jon Fosse (2023). Prior to setting up Fitzcarraldo, Jacques co-founded The White Review, a literary magazine launched in 2011. He's also published work by Claire-Louise Bennett, Jon Lee Anderson and Fernanda Melchor. We spoke to Jacques about setting up Fitzcarraldo and releasing its first book in 2014, its extraordinary success with literary prizes, including the Nobel, and the economics of running a small publishing house.In addition to the standard audio format, the podcast is now available in video. You can check us out on YouTube under Always Take Notes. Join us on April 21st as we interview Michael Morpurgo at the Lantern Theatre in Bristol. You can get your tickets here. We've made another update for those who support the podcast on the crowdfunding site Patreon. We've added 40 pages of new material to the package of successful article pitches that goes to anyone who supports the show with $5 per month or more, including new pitches to the New York Times, the Washington Post and the BBC. The whole compendium now runs to a whopping 160 pages. For Patreons who contribute $10/month we're now also releasing bonus mini-episodes. Thanks to our sponsor, Scrivener, the first ten new signs-ups at $10/month will receive a lifelong license to Scrivener worth £55/$59.99 (seven are left). This specialist word-processing software helps you organise long writing projects such as novels, academic papers and even scripts. Other Patreon rewards include signed copies of the podcast book and the opportunity to take part in a monthly call with Simon and Rachel. A new edition of “Always Take Notes: Advice From Some Of The World's Greatest Writers” - a book drawing on our podcast interviews - is available now. The updated version now includes insights from over 100 past guests on the podcast, with new contributions from Harlan Coben, Victoria Hislop, Lee Child, Megan Nolan, Jhumpa Lahiri, Philippa Gregory, Jo Nesbø, Paul Theroux, Hisham Matar and Bettany Hughes. You can order it via Amazon or Waterstones. Learn more about your ad choices. Visit podcastchoices.com/adchoices
Aujourd'hui, je reçois à mon micro Maureen Wingrove, plus connue sous le nom d'artiste Diglee. Maureen est une autrice reconnue et inspirante, que j'avais déjà interviewée il y a 3 ans sur le podcast. Dans ce nouvel épisode, elle nous raconte ce qui a évolué dans sa vie : ce que l'achat d'une maison en pleine forêt avec son partenaire a bousculé en elle, la découverte récente de sa bisexualité, l'écriture de son nouveau livre, ses questionnements actuels, et plein d'autres choses. J'espère que vous aurez autant de plaisir à écouter Maureen que j'ai eu de plaisir à discuter avec elle. Bonne écoute !Vous pouvez suivre le travail de Maureen sur son compte Instagram et découvrir ses livres en bibliothèque ou dans votre librairie de quartier. RessourcesLivres de Diglee :« Atteindre l'aube » - de Diglee, Éditions La Ville Brûle« Je serai le feu » - de Diglee, Éditions La Ville Brûle« Ressac » - de Diglee, Éditions La Ville Brûle« Libres » - de Ovidie et Diglee, Éditions TapasLivres cités pendant l'interview :« Vieille fille, une proposition » - de Marie Kock, Éditions La Découverte« Après le virage, c'est chez moi » - de Marie Kock, Éditions La Découverte« Enfin seule », de Lauren Bastide, Éditions Allary« Désirer la violence » - de Chloé Thibaud, Éditions Les Insolentes« On ne naît pas soumise, on le devient » - de Manon Garcia, Éditions Flammarion« Au-delà de la pénétration » - de Martin Page, Éditions Nouvel Attila« À nos désirs, dans l'intimité des lesbiennes » - de Élodie Font, Éditions La Déferlante« Coming in » - de Élodie Font, Éditions Payot« Comment devenir lesbienne en 10 étapes » - de Louise Morel, Éditions Hors d'Atteinte« Corps vivante » - de Julie Delporte, Éditions Pow Pow« Ravages » - de Violette Leduc, Éditions Gallimard« Thérèse et Isabelle » - de Violette Leduc, Éditions Gallimard« Je ne suis pas sortie de ma nuit » - de Annie Ernaux, Éditions Gallimard« Une femme » - de Annie Ernaux, Éditions GallimardHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Na Mali sceni Mestnega gledališča ljubljanskega premierno uprizorili priredbo romana Leta francoske pisateljice Annie Ernaux, ki je leta 2022 prejela Nobelovo nagrado za književnost za "za pogum in kirurško ostrino, s katerima razkriva korenine, odtujenost in kolektivne omejitve osebnega spomina"; prav je bilo vodilo ustvarjalcev predstave, ki jo je režiral Jaša Koceli. Premiero si je ogledala Staša Grahek. Les Années, 2008 Dramatizacija romana Prva slovenska uprizoritev Premiera: 12. februar 2026 Prevajalka romana Suzana Koncut Režiser Jaša Koceli Avtorica odrske priredbe in dramaturginja Eva Mahkovic Scenograf Darjan Mihajlović Cerar Kostumografka Jelena Proković Avtor glasbe Miha Petric Svetovalka za gib Tajda Podobnik Lektor Martin Vrtačnik Oblikovalec svetlobe Boštjan Kos Oblikovalec zvoka Miha Peterlič Asistentka kostumografke Saša Dragaš Nastopajo Mirjam Korbar, Karin Komljanec, Nina Rakovec, Ela Potočnik AGRFT, Klara Kuk
Im Presseclub begrüßen Ali und Björn dieses Mal Heike Schwerdtfeger. Heike ist Finanzkorrespondentin bei der „WirtschaftsWoche“ und beschäftigt sich bereits seit über 20 Jahren mit Fonds und ETFs. Ihre beachtliche Historie als Fondsexpertin wird allerdings von ihrem Arbeitgeber regelrecht gezwergt: Die „WirtschaftsWoche“ feiert in diesem Jahr ihr 100-jähriges Bestehen. Zur Gründung 1926 in Berlin firmierte die Zeitschrift noch unter dem Namen „Der deutsche Volkswirt“. Im Gepäck hatte Heike zwei Themen. Zum einen beschäftigt sie sich seit Langem mit der komplexen Welt der Fondstranchen, über die sie sich häufig ärgert. Viele Fonds haben nicht selten zehn, zwanzig oder mehr unterschiedliche Tranchen, die verschiedene Gebührenstrukturen, Währungen und Mindestanlagebeträge aufweisen. Heike fordert hier mehr Einfachheit und Transparenz im Sinne einer besseren Handhabbarkeit für Anleger. Der zweite Themenblock beschäftigt sich mit dem Altersvorsorgedepot. Die entsprechende Gesetzesinitiative hat das Bundeskabinett verlassen und wird nun im Bundestag diskutiert. Unsere drei Diskutantinnen und Diskutanten haben sich mit der Komplexität, der Handelbarkeit sowie der Frage auseinandergesetzt, wer am Ende das Rennen macht. Fest steht, dass das Standardprodukt, das immer im Repertoire sein muss, für kleinere und mittlere Anbieter eine Herausforderung darstellen wird. Zum Schluss gab es natürlich auch Literaturtipps. Heike empfiehlt das Buch „Die Jahre“ von Annie Ernaux. In der unkonventionellen Autobiografie der späteren Nobelpreisträgerin verschränkt Ernaux ihr eigenes Leben von der Nachkriegszeit bis ins frühe 21. Jahrhundert mit der politischen und gesellschaftlichen Entwicklung Frankreichs. Außerdem hat sie beim Ausmisten ein älteres Buch des Investigativjournalisten Hans Leyendecker wiederentdeckt: „Die Lügen des Weißen Hauses“, eine Reportage über Täuschungen und Machtmissbrauch in der US-Politik, die zeigt, wie sehr politische PR und Realität bereits lange vor der Trump-Administration auseinanderklafften. Björn empfiehlt „Die nächste Stufe der Evolution“ von Ray Kurzweil. Der Zukunftsforscher und Tech-Visionär beschreibt darin, wie technologische Innovationen in Sprüngen verlaufen und welche gesellschaftlichen Umwälzungen sich aus Künstlicher Intelligenz, Biotechnologie und Digitalisierung ergeben. Ali hat sich das Buch „1929: Die große Spekulation“ von Andrew Ross Sorkin neben das Bett gelegt – eine historische Abhandlung über die große Finanzkrise und die Mechanismen der Spekulation, die bis heute nachwirken.
W tym odcinku Big Book Podcast Bartosz Kamiński i Paulina Wilk rozmawiają o:-Newsach literackich (Azymut, Julian Barnes, Ian McEwan, Katarzyna Bonda)-Tym co nas czeka na rynku literackim w 2026-Jacek Dehnel "Historie łajdackie"-Katarzyna Grochola "Nigdy nie mów nigdy"-Zapowiedziach książek polskich autorów i autorek, m.in. Olgi Tokarczuk, Wojtka Chmielarza i Maćka Siembiedy-Nadchodzących premierach zagranicznych, w tym książkach Annie Ernaux, Georgiego Gospodinowa, Iana McEwana, Kiran Desai i Davida SzalayaBig Book Podcast powstaje dzięki Waszemu wsparciu w serwisie Patronite. Zapraszamy do grona osób, z którymi przyjaźnimy się w czytaniu! https://patronite.pl/bigbookcafeBig Book to dwa centra literackie, otwarty i bezpłatny program wydarzeń inspirowanych książkami, międzynarodowy festiwal i dużo więcej!Sprawdź, co się u nas dzieje.https://bigbookcafe.pl/Subskrybuj, komentuj, wspieraj. Dziękujemy za czytanie!
Caroline Guiela Nguyen est autrice, réalisatrice, metteuse en scène. Parmi ses pièces les plus célèbres, il y a « Saigon » (2017) et « Lacrima » (2024). Elle est la quatrième invitée de notre podcast intitulé « Les Grandes Dames », en partenariat avec l'Ambassade de France en Australie. Elle nous parle de sa carrière, mais aussi de ses Grandes Dames à elle, sa maman Simone, et les écrivaines Annie Ernaux et Marguerite Duras. Cette interview a été enregistrée par téléphone, en janvier 2026.
No "Seven Methods of Killing Kylie Jenner" huet d'Lëtzebuerger Theatersaison nach net mam Thema Gewalt ofgeschloss: An "Mémoire de fille", eng Bünenadaptatioun vunengem Roman vun der Literaturnobelpräisträgerin Annie Ernaux, geet et em déi physesch, ma virun allem psychesch Gewalt, déi eng éischt brutal sexuell Erfarung vun enger jonker Fra gezeechent huet. An "Les voleurs d'amour" geet et em dräi Gesëschter, déi versichen, aus der Spiral vun extreemer Gewalt, an déi hir Elteren se zanter der Kandheet agespaart hunn, auszebriechen. Den Nicolas Calmes an de Jeff Schinker mat hire Rezensioune vun den zwee Stécker – an enger Analyse vun der Duerstellung vu Gewalt am Theater.
No "Seven Methods of Killing Kylie Jenner" huet d'Lëtzebuerger Theatersaison nach net mam Thema Gewalt ofgeschloss: An "Mémoire de fille", eng Bünenadaptatioun vun engem Roman vun der Literaturnobelpräisträgerin Annie Ernaux, geet et em déi physesch, ma virun allem psychesch Gewalt, déi eng éischt brutal sexuell Erfarung vun enger jonker Fra gezeechent huet. An "Les voleurs d'amour" geet et em dräi Gesëschter, déi versichen, aus der Spiral vun extreemer Gewalt, an déi hir Elteren se zanter der Kandheet agespaart hunn, auszebriechen. Den Nicolas Calmes an de Jeff Schinker mat hire Rezensioune vun den zwee Stécker – an enger Analyse vun der Duerstellung vu Gewalt am Theater.
Histoire de la violence: Vläicht hat sech den Edouard Louis deemools net geduecht, dass den Titel vu sengem vum Ostermaier fir d'Bün adaptéierte Roman eng Zort Paradigmewiessel am Theater géif annoncéieren: Kaum ass Mémoire de fille, eng Adaptéierung vun engem Roman vun der Annie Ernaux iwwert sexuell Gewalt, am Kapuzinertheater ausgelaf, steet dat nächst Stéck an de Startlächer, an deem Gewalt een Haaptthema ass. An Les voleurs d'amour geet et em eng scho bal hyperbolesch brutal Elterekoppel, déi hir dräi Kanner an eng Spiral vu Gewalt aspären – an ëm d'Fro, wéi ee sech aus där Hell befreie kann. Den Auteur vum Stéck – oder ass et een Dréibuch –Nicolas Steil, de Metteur en scène Frank Hoffmann an d'Schauspillerin Clara Hertz si beim Jeff Schinker am Studio fir ee Gespréich.
During the postproduction for his latest film – which will be screened at the Sundance Film Festival in 2026 - director Visar Morina took the time to talk to us about producing, getting lost in music, the joy of reading Annie Ernaux, his love for Feta – and most wonderfully, his deep understanding for Homer Simpson. Enjoy! Find out more about Visar and his latest work: https://www.felix-bloch-erben.de/de/fbe/agentur/29634 You can find us on Instagram: https://www.instagram.com/shorttake/?hl=de
#KöşedekiKitapçı'da
28 ottobre 2025 - Premio Europeo Rapallo BPER Banca 2025
La premio Nobel francesa Annie Ernaux, que se realizó un aborto ilegal en 1963, quiere que las mujeres que murieron tras abortar sean recordadas en su país.
Between 7th and 14th of octobre 2024, Nobel Prize award ceremony take place in Stockholm. Like every year, it's held on 10th December, to coincide with the anniversary of Alfred Nobel's death. Tradition also dictates that the Prize laureates are announced in October. This year's laureates include Alain Aspect, John F. Clauser and Anton Zeilinger in Physics, Carolyn R. Bertozzi, Morton Meldal and K. Barry Sharpless in Chemistry, Svante Paabo in Physiology or Medicine, and Annie Ernaux in Literature. Meanwhile, the Nobel Peace Prize laureates are all being recognised for their role in documenting war crimes and human rights abuses since the Russian invasion of Ukraine in February. Who was Alfred Nobel then? On what criteria are the Nobel Prizes awarded? Who chooses the laureates? In under 3 minutes, we answer your questions! To listen to the latest episodes, click here: Why does Nobel disease cause some winners to promote unscientific ideas? Why did the man who invented the lobotomy win a Nobel Prize? Why are Nobel Prizes so important? A Bababam Originals podcast, written and produced by Joseph Chance. First broadcast: 10/12/2022. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices
Comment l'œuvre d'Annie Ernaux est-elle enseignée ? Comment est-elle reçue, étudiée, apprise ? Comment la jeunesse d'aujourd'hui, d'ici et d'ailleurs, s'empare-t-elle des écrits d'Annie Ernaux ? Ils sont de Sarcelles, Cayenne, Villefranche-sur-Saône. Ils lisent et racontent Annie Ernaux sous la caméra de Claire Simon. Faire un film sur l'œuvre d'Annie Ernaux... mais sans elle... et avec le point de vue de lycéens. Tel est le projet de la réalisatrice Claire Simon qui s'est déplacée dans plusieurs lycées pour interroger des lycéens et surtout des lycéennes sur la lecture qu'ont ces jeunes des textes d'Annie Ernaux. Un film documentaire tourné après la réception de son Prix Nobel de Littérature ! La réalisatrice du documentaire a cherché plusieurs œuvres lues et étudiées au lycée. Les titres «la place et les années» sont les œuvres les plus travaillées. Les jeunes évoquent souvent une «écriture plate» pour parler d'Annie Ernaux, un terme qu'emploie l'autrice elle-même. L'intimité, la sexualité : des thématiques qui touchent beaucoup ces adolescents : l'occasion d'ouvrir des débats... en classe. À voir Le documentaire de Michelle Porte Les mots comme des Pierres. À écouter Annie Ernaux sur RFI dans l'émission De Vive(s) Voix. Annie Ernaux est une écrivaine française née en 1940. Son œuvre mêle récit autobiographique et analyse sociologique. Issue d'un milieu populaire, elle explore dans ses livres la mémoire collective, la honte, les rapports de classe, le corps ou encore la condition féminine. Elle se fait connaître, en 1983, avec son roman La place, qui obtient le Prix Renaudot. Elle écrit des romans marquants tels que La Honte, qui évoque son enfance, Les armoires vides qui parle de la honte et des rapports de classe, L'autre fille qui revient sur les secrets de famille autour d'une sœur morte avant sa naissance, Les années qui traite de la mémoire individuelle, L'évènement qui aborde la question de l'avortement clandestin. En 2022, elle reçoit le Prix Nobel de littérature pour l'ensemble de son œuvre. Invitée : Claire Simon, auteure et documentariste. Réalisatrice du documentaire Écrire la vie qui sera diffusé sur France TV, le 3 décembre 2025. Et la chronique Ailleurs au Mali avec Lamine Diarra, acteur, metteur en scène et directeur du Festival les Praticables, dont la sixième édition se déroule dans la capitale malienne, dans le quartier de Bamako-coura, du 4 au 14 décembre 2025, un évènement que l'organisateur définit comme «une fabrique citoyenne du vivre-ensemble». Programmation musicale L'artiste Alma Rechtman avec le titre Je veux être dans tes bras.
Comment l'œuvre d'Annie Ernaux est-elle enseignée ? Comment est-elle reçue, étudiée, apprise ? Comment la jeunesse d'aujourd'hui, d'ici et d'ailleurs, s'empare-t-elle des écrits d'Annie Ernaux ? Ils sont de Sarcelles, Cayenne, Villefranche-sur-Saône. Ils lisent et racontent Annie Ernaux sous la caméra de Claire Simon. Faire un film sur l'œuvre d'Annie Ernaux... mais sans elle... et avec le point de vue de lycéens. Tel est le projet de la réalisatrice Claire Simon qui s'est déplacée dans plusieurs lycées pour interroger des lycéens et surtout des lycéennes sur la lecture qu'ont ces jeunes des textes d'Annie Ernaux. Un film documentaire tourné après la réception de son Prix Nobel de Littérature ! La réalisatrice du documentaire a cherché plusieurs œuvres lues et étudiées au lycée. Les titres «la place et les années» sont les œuvres les plus travaillées. Les jeunes évoquent souvent une «écriture plate» pour parler d'Annie Ernaux, un terme qu'emploie l'autrice elle-même. L'intimité, la sexualité : des thématiques qui touchent beaucoup ces adolescents : l'occasion d'ouvrir des débats... en classe. À voir Le documentaire de Michelle Porte Les mots comme des Pierres. À écouter Annie Ernaux sur RFI dans l'émission De Vive(s) Voix. Annie Ernaux est une écrivaine française née en 1940. Son œuvre mêle récit autobiographique et analyse sociologique. Issue d'un milieu populaire, elle explore dans ses livres la mémoire collective, la honte, les rapports de classe, le corps ou encore la condition féminine. Elle se fait connaître, en 1983, avec son roman La place, qui obtient le Prix Renaudot. Elle écrit des romans marquants tels que La Honte, qui évoque son enfance, Les armoires vides qui parle de la honte et des rapports de classe, L'autre fille qui revient sur les secrets de famille autour d'une sœur morte avant sa naissance, Les années qui traite de la mémoire individuelle, L'évènement qui aborde la question de l'avortement clandestin. En 2022, elle reçoit le Prix Nobel de littérature pour l'ensemble de son œuvre. Invitée : Claire Simon, auteure et documentariste. Réalisatrice du documentaire Écrire la vie qui sera diffusé sur France TV, le 3 décembre 2025. Et la chronique Ailleurs au Mali avec Lamine Diarra, acteur, metteur en scène et directeur du Festival les Praticables, dont la sixième édition se déroule dans la capitale malienne, dans le quartier de Bamako-coura, du 4 au 14 décembre 2025, un évènement que l'organisateur définit comme «une fabrique citoyenne du vivre-ensemble». Programmation musicale L'artiste Alma Rechtman avec le titre Je veux être dans tes bras.
durée : 00:18:57 - L'invité de 8h20 - La réalisatrice Claire Simon filme des lycéennes et des lycéens étudiant la Prix Nobel de littérature, pour le documentaire "Écrire la vie : Annie Ernaux en d'autres mots" diffusé le mercredi sur France 5. Un documentaire fascinant, qui montre l'impact et la force des mots de l'écrivaine. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.
"Iets redden van de tijd waar we nooit meer zullen zijn." - Stine deelt een levenswijsheid van schrijfster Annie Ernaux.
“Content of the Form” is a new interview series excavating the moral and political meshwork implicit in the use of certain artistic forms and genres. If every form or genre-exercise entails a repertoire of expected tropes with their own often unconscious social history and political function, conversely we can read within the framework of a form a network of concerns and anxieties voiced by the choice of the form. Our first guest in this series, Grace Byron, guides us through the autobiographical works of the french writer, Annie Ernaux. The recipient of the 2022 Noble Prize for Literature, Ernaux's magnum opus, The Years, presents a experiential panoramic history of the 20th century from the situated perspective of an ambivalent bourgeois intellectual who witnesses the triumphs, catastrophes, and disappointments of the arc of the twentieth century amongst the quotidian memories of girlhood, marriage, motherhood, and intergenerational change. Ernaux's characteristic style is diaristic, yet impersonal--striving in its use of the universal "We" to capture a quasi-objectivity on the wreckage of history and loss. Ernaux's formal innovations represent a significant contribution to the development of 20th-century memoir that testifies to a desire to bridge the abyss that separates inaccessible interiority from the universality of unfolding history. Likewise, in Grace Byron's Herculine, interiority seeks out its fitting objective correlate in religiosity and body horror. Herculine is as much a horror story of demonic possession and trauma as it is an allegory of the dehumanization of conversion therapy, the search for trans community, and salvaging a little mystery and beauty for oneself in a world of dogmatic thinking, both mundane and supernatural.Purchase Herculine: https://www.simonandschuster.com/books/Herculine/Grace-Byron/9781668087862Follow Grace on Twitter(X): @emotrophywifePlease consider becoming a paying subscriber to our Patreon to get exclusive bonus episodes, early access releases, and bookish merch: https://www.patreon.com/MoralMinorityFollow us on Twitter(X).Devin: @DevinGoureCharles: @satireredactedEmail us at: moralminoritypod@gmail.com
For the Paris-born, New York–based artist Camille Henrot, time practically never stands still. Across her work in film, drawing, painting, sculpture, installation—and soon, live performance—Henrot has developed ways of stretching and distorting time, seamlessly shifting from moments of potent, rapid-fire intensity to quiet reflection. While her work carries a theory-driven ferocity and intelligence, it's also incredibly playful. Hers is serious art that manages—often with a knowing, subtle wink—to not take itself too seriously.On this episode of Time Sensitive, Henrot considers the subjectivity of speed and slowness; previews her upcoming first-ever performance-art piece, slated to premiere in 2026 and a collaboration with the nonprofit Performa; and reflects on why, for her, a work is technically never finished. She also shares her fraught fascination with animals, childhood, and the climate crisis—the intersection of which she examines in-depth in her soon-to-debut film “In the Veins.”Special thanks to our Season 12 presenting sponsor, Van Cleef & Arpels.Show notes:Camille Henrot[4:30] RoseLee Goldberg[4:30] Performa Biennial[6:37] Buster Keaton[6:37] Tex Avery[7:03] Estelle Hoy[7:19] Adam Charlap Hyman of Charlap Hyman & Herrero[16:10] “In the Veins” (2026)[17:45] "Grosse Fatigue"[17:45] Massimiliano Gioni[38:51] Roland Barthes[45:36] Pierre Huyghe[47:51] Ikebana Sogetsu[51:46] Okwui Enwezor[55:03] Hypernormalisation by Adam Curtis (2016)[59:51] Jacob Bromberg[59:51] Akwetey Orraca-Tetteh[1:08:50] Adrienne Rich[1:08:50] Ursula K. Le Guin[1:08:50] Annie Ernaux[1:08:50] Mother Reader by Moyra Davey (2001)[1:08:50] Jenny Schlenzka[1:10:14] Maggie Nelson[1:11:02] Mothers: An Essay on Love and Cruelty by Jacqueline Rose (2019)[1:11:02] Representation of Motherhood by Donna Bassin (1994)[1:13:00] Louise Bourgeois
Mit einem Film über das Leben der Schriftstellerin Annie Ernaux ist das Festival Dok.Leipzig eröffnet worden. Ein perfekter Auftaktfilm, denn er zeigt eindrucksvoll die große Bedeutung von Kultur für unsere geistige und seelische Entwicklung. Burg, Susanne www.deutschlandfunkkultur.de, Fazit
Efteråret er den tid på året, hvor man længes efter fortællinger, der kan spejle stemningen i mørket udenfor. I dette afsnit af Poptillægget taler vi om bøger, man kan læse, mens lyset gradvist trækker sig tilbage, og blæsten bliver mere og mere konfronterende. Vi dykker ned i alt fra efterårsklassikere og kanonromaner til nye udgivelser og poesi. PANEL Bodil Skovgaard Nielsen, kulturjournalist på Dagbladet Information. Anbefaling: Tag på Glyptoteket og se både den aktuelle udstilling af Alia Farid samt skulpturen ‘Kysset’ af Auguste Rodin. Mads Jannick Holm, litteraturformidler og oversætter. Anbefaling: (Gen)se filmen ‘Verdens værste menneske’. Sabitha Söderholm, forfatter og klummeskribent. Anbefaling: Læg mærke til vinden i sæsonen og i litteraturen. Vært: Lucia Odoom. Tag til Todd Rundgrens koncert i Amager Bio d. 4. november samt læs ‘Supersoaker’ af Lasse Dyrholm Jensen, som vi taler om i Poptillæggets bogklub i november. VÆRKER, VI TALER OM ‘The Worst Witch’ af Jill Murphy ‘Ringenes Herre’ af J. R. R. Tolkien ‘Om udregning af rumfang’ af Solvej Balle ‘Min kamp’ af Karl Ove Knausgård ‘Hvad skal vi med al den skønhed?’ af Rasmus Nikolajsen ‘Mørkt forår’ af Unica Zurn ‘Brevbæreren’ af Charlotte Weitze ‘Vi dræber Stella’ og ‘Væggen’ af Marlen Haushofer ‘Hvis du er bange, så ryk tættere på’ af Liv Helm ‘Frisk fordæv - (akuttekst(‘ af Lone Aburas ‘Om efteråret’ af Gunnar Ekelöf ‘Samlede digte’ af Edith Södergran ‘Det femte barn’ af Doris Lessing ‘Vanære’ af John Michael Coetzee ‘Fiskerne’ af Hans Kirk ‘Jeg bygger et hus med mine hænder’ af Marina Vorobyeva ‘Kirsebærhaven’ af Tjekhov. ‘Hedda Gabler’ af Henrik Ibsen. ‘Årene’, ‘Den frosne kvinde’ og ‘Fortabe sig’ af Annie Ernaux ‘De små tings gud’ af Arundhati Roy REDAKTION Lucia Odoom og Jonas Bach-Madsen. See omnystudio.com/listener for privacy information.
In Kathryn Robson's Beyond the Happy Ending: Imagining Happiness in Contemporary French Women's Writing and Film (Liverpool UP, 2025), happiness (and the question of how to define, measure and facilitate it) has become a key theme in political, economic and social discourses in recent decades in France and elsewhere, yet research on happiness in French culture and film has been limited. Given that happiness is clearly gendered, this book looks critically at the ways in which contemporary French women's writing and film give voice to and critique conceptions of happiness. Analysing French and francophone women's writing (including Nina Bouraoui, Hélène Cixous, Annie Ernaux, Camille Laurens, Leïla Slimani, Delphine de Vigan) and film (including Claire Denis, Céline Sciamma and Agnès Varda), I focus on five main areas: images of happiness in consumer and Internet culture; happiness and intimacy in the family and the home; queering happiness; migrated happiness, and happiness and ageing. Whilst the 'happiness turn' is problematic, the desire for happiness, however fraught, matters and I show how representations of happiness in contemporary French women's writing and film offer alternative conceptions of happiness that enable us to rethink happiness in more critical, diverse and inclusive terms. Author Dr. Kathryn Robson is a reader in French at Newcastle University and the author in 2019 of I Suffer Therefore I Am: Engaging with Empathy in Contemporary French Women's Writing and in 2004 Writing Wounds: The Inscription of Trauma in Post-1968 French Women's Life-writing. Host Gina Stamm is Associate Professor of French at The University of Alabama. Their research is concentrated on the environmental humanities and speculative literatures of the 20th and 21st centuries, from surrealism to contemporary science fiction and feminist utopias, in Metropolitan France and the francophone Caribbean. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices Support our show by becoming a premium member! https://newbooksnetwork.supportingcast.fm/new-books-network
In Kathryn Robson's Beyond the Happy Ending: Imagining Happiness in Contemporary French Women's Writing and Film (Liverpool UP, 2025), happiness (and the question of how to define, measure and facilitate it) has become a key theme in political, economic and social discourses in recent decades in France and elsewhere, yet research on happiness in French culture and film has been limited. Given that happiness is clearly gendered, this book looks critically at the ways in which contemporary French women's writing and film give voice to and critique conceptions of happiness. Analysing French and francophone women's writing (including Nina Bouraoui, Hélène Cixous, Annie Ernaux, Camille Laurens, Leïla Slimani, Delphine de Vigan) and film (including Claire Denis, Céline Sciamma and Agnès Varda), I focus on five main areas: images of happiness in consumer and Internet culture; happiness and intimacy in the family and the home; queering happiness; migrated happiness, and happiness and ageing. Whilst the 'happiness turn' is problematic, the desire for happiness, however fraught, matters and I show how representations of happiness in contemporary French women's writing and film offer alternative conceptions of happiness that enable us to rethink happiness in more critical, diverse and inclusive terms. Author Dr. Kathryn Robson is a reader in French at Newcastle University and the author in 2019 of I Suffer Therefore I Am: Engaging with Empathy in Contemporary French Women's Writing and in 2004 Writing Wounds: The Inscription of Trauma in Post-1968 French Women's Life-writing. Host Gina Stamm is Associate Professor of French at The University of Alabama. Their research is concentrated on the environmental humanities and speculative literatures of the 20th and 21st centuries, from surrealism to contemporary science fiction and feminist utopias, in Metropolitan France and the francophone Caribbean. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices Support our show by becoming a premium member! https://newbooksnetwork.supportingcast.fm/gender-studies
In Kathryn Robson's Beyond the Happy Ending: Imagining Happiness in Contemporary French Women's Writing and Film (Liverpool UP, 2025), happiness (and the question of how to define, measure and facilitate it) has become a key theme in political, economic and social discourses in recent decades in France and elsewhere, yet research on happiness in French culture and film has been limited. Given that happiness is clearly gendered, this book looks critically at the ways in which contemporary French women's writing and film give voice to and critique conceptions of happiness. Analysing French and francophone women's writing (including Nina Bouraoui, Hélène Cixous, Annie Ernaux, Camille Laurens, Leïla Slimani, Delphine de Vigan) and film (including Claire Denis, Céline Sciamma and Agnès Varda), I focus on five main areas: images of happiness in consumer and Internet culture; happiness and intimacy in the family and the home; queering happiness; migrated happiness, and happiness and ageing. Whilst the 'happiness turn' is problematic, the desire for happiness, however fraught, matters and I show how representations of happiness in contemporary French women's writing and film offer alternative conceptions of happiness that enable us to rethink happiness in more critical, diverse and inclusive terms. Author Dr. Kathryn Robson is a reader in French at Newcastle University and the author in 2019 of I Suffer Therefore I Am: Engaging with Empathy in Contemporary French Women's Writing and in 2004 Writing Wounds: The Inscription of Trauma in Post-1968 French Women's Life-writing. Host Gina Stamm is Associate Professor of French at The University of Alabama. Their research is concentrated on the environmental humanities and speculative literatures of the 20th and 21st centuries, from surrealism to contemporary science fiction and feminist utopias, in Metropolitan France and the francophone Caribbean. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices Support our show by becoming a premium member! https://newbooksnetwork.supportingcast.fm/literary-studies
In Kathryn Robson's Beyond the Happy Ending: Imagining Happiness in Contemporary French Women's Writing and Film (Liverpool UP, 2025), happiness (and the question of how to define, measure and facilitate it) has become a key theme in political, economic and social discourses in recent decades in France and elsewhere, yet research on happiness in French culture and film has been limited. Given that happiness is clearly gendered, this book looks critically at the ways in which contemporary French women's writing and film give voice to and critique conceptions of happiness. Analysing French and francophone women's writing (including Nina Bouraoui, Hélène Cixous, Annie Ernaux, Camille Laurens, Leïla Slimani, Delphine de Vigan) and film (including Claire Denis, Céline Sciamma and Agnès Varda), I focus on five main areas: images of happiness in consumer and Internet culture; happiness and intimacy in the family and the home; queering happiness; migrated happiness, and happiness and ageing. Whilst the 'happiness turn' is problematic, the desire for happiness, however fraught, matters and I show how representations of happiness in contemporary French women's writing and film offer alternative conceptions of happiness that enable us to rethink happiness in more critical, diverse and inclusive terms. Author Dr. Kathryn Robson is a reader in French at Newcastle University and the author in 2019 of I Suffer Therefore I Am: Engaging with Empathy in Contemporary French Women's Writing and in 2004 Writing Wounds: The Inscription of Trauma in Post-1968 French Women's Life-writing. Host Gina Stamm is Associate Professor of French at The University of Alabama. Their research is concentrated on the environmental humanities and speculative literatures of the 20th and 21st centuries, from surrealism to contemporary science fiction and feminist utopias, in Metropolitan France and the francophone Caribbean. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices Support our show by becoming a premium member! https://newbooksnetwork.supportingcast.fm/film
In The Life, Old Age, and Death of a Working-Class Woman (Allen Lane), sociologist Didier Eribon continues the historical, political and personal reflection he began with his classic memoir Returning to Reims, this time turning his attention to the end of life. Tracing his mother's rapid physical and cognitive decline, and drawing on works by Simone de Beauvoir, Norbert Elias, Annie Ernaux and Michel Foucault among others, Eribon transmutes his rage, sadness and the shame over her death into a nuanced portrait of the woman who raised him. How does our society treat the elderly, Eribon asks? Can the completely dependent speak for themselves – and if not, who can speak for them? Eribon was in conversation about his work with the essayist and novelist Mendez. From the LRB: Subscribe to the LRB: https://lrb.me/subsbkshppod Close Readings podcast: https://lrb.me/crbkshppod LRB Audiobooks: https://lrb.me/audiobooksbkshppod Bags, binders and more at the LRB Store: https://lrb.me/storebkshppod Get in touch: podcasts@lrb.co.uk
In Kathryn Robson's Beyond the Happy Ending: Imagining Happiness in Contemporary French Women's Writing and Film (Liverpool UP, 2025), happiness (and the question of how to define, measure and facilitate it) has become a key theme in political, economic and social discourses in recent decades in France and elsewhere, yet research on happiness in French culture and film has been limited. Given that happiness is clearly gendered, this book looks critically at the ways in which contemporary French women's writing and film give voice to and critique conceptions of happiness. Analysing French and francophone women's writing (including Nina Bouraoui, Hélène Cixous, Annie Ernaux, Camille Laurens, Leïla Slimani, Delphine de Vigan) and film (including Claire Denis, Céline Sciamma and Agnès Varda), I focus on five main areas: images of happiness in consumer and Internet culture; happiness and intimacy in the family and the home; queering happiness; migrated happiness, and happiness and ageing. Whilst the 'happiness turn' is problematic, the desire for happiness, however fraught, matters and I show how representations of happiness in contemporary French women's writing and film offer alternative conceptions of happiness that enable us to rethink happiness in more critical, diverse and inclusive terms. Author Dr. Kathryn Robson is a reader in French at Newcastle University and the author in 2019 of I Suffer Therefore I Am: Engaging with Empathy in Contemporary French Women's Writing and in 2004 Writing Wounds: The Inscription of Trauma in Post-1968 French Women's Life-writing. Host Gina Stamm is Associate Professor of French at The University of Alabama. Their research is concentrated on the environmental humanities and speculative literatures of the 20th and 21st centuries, from surrealism to contemporary science fiction and feminist utopias, in Metropolitan France and the francophone Caribbean. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices Support our show by becoming a premium member! https://newbooksnetwork.supportingcast.fm/french-studies
Durante a gravação deste episódio, registaram-se alguns problemas de rede que afectaram o áudio. Foi como em todas as eleições: houve vencedores vencedores, vencedores vencidos e os outros de que não reza a história. Montenegro deu mais uma vitória eleitoral ao PSD, nalguns casos com a habilidade de cooptar gente de outras proveniências: até uma antiga autarca comunista. De tal modo que os dois nomes de que se fala para a presidência da Associação Nacional de Municípios, no rescaldo das autárquicas, são os de Santana Lopes e Isaltino Morais, dois antigos barões laranja que abandonaram o partido e foram agora a votos como trunfos pródigos do PSD. Entretanto, com o lavar dos cestos a nível local, instala-se em força a vindima das presidenciais. E quando o PS se prepara para apresentar o apoio formal à candidatura de António José Seguro, o Expresso descobriu que, entre os apoiantes de Passos Coelho, Seguro é visto como o candidato ideal. Socialistas e passistas, estranho caldo. Será o empurrão que faltava ao candidato ou o beijo da mulher-aranha?See omnystudio.com/listener for privacy information.
Durante a gravação deste episódio, registaram-se alguns problemas de rede que afectaram o áudio. Esta semana temos na estante “Lynch sobre Lynch”, um conjunto revelador de entrevistas ao realizador de “Eraserhead”; “Marginalizados”, um ensaio da historiadora polaca Agata Bloch sobre o império colonial português, intitulado “Marginalizados”; as reflexões de um filósofo progressista, Slavoj Zizek, “Contra o Progresso”; e as reflexões de uma escritora Nobel, Annie Ernaux, sobre o processo de escrever em “A Escrita como uma Faca”.See omnystudio.com/listener for privacy information.
Die Selbstoffenbarung ist ein boomendes literarisches Genre geworden, vom norwegischen Bestsellerautor Karl Ove Knausgard bis zur Literaturnobelpreisträgerin Annie Ernaux. Wer autofiktional schreibt, hat aber mehr als ein narzisstisches Anliegen. Im eigenen Erleben spiegeln sich prägende gesellschaftliche Themen wie Klassenkampf und Identitätssuche. Autorin: Barbara Knopf
En la setmana dels Nobel, que aquest any han distingit L
,,Apám egy júniusi vasárnap kora délutánján meg akarta ölni az anyámat." Ezzel a mondattal kezdődik Annie Ernaux 1997-es, magyarul pár hete megjelent regénye, A szégyen. A Nobel-díjas francia írónő regényében a tőle megszokott eszközökkel, a személyest a társadalmiba ágyazva kutatja fel, milyen normák és elvárások formálták azt a világot, ahol mindez megtörténhetett, és megmutatja azt is, hogy az akkor megélt szégyen hogyan vált onnantól a fiatal lány mindennapjait meghatározó tapasztalattá. Az új hazai megjelenés jó alkalmat jelentett arra, hogy a Nem rossz könyvek podcastban egy egész részt szenteljünk életműnek. Vendégünk Orzóy Ágnes, Ernaux magyar köteteinek felelős szerkesztője a Magvető Kiadónál. A tartalomból: 00:00 Két könyv, amit ajánlunk: Bereczkei Tamás - Elhangoldás, Babarczy Eszter - Apám meghal. (Nemrég volt interjúnk a kötetről, itt olvasható.) 04:10 És a mai témánk: Annie Ernaux, vendégünk pedig Orzóy Ágnes. Első találkozás Ernaux szövegeivel, és egyáltalán, hogyan dől el, melyik külföldi regény jelenik meg magyarul. 11:30 A lapos írás és annak kritikája. 13:57 Egyáltalán, mi ez a műfaj? Nem autófikció, nála minden egyéni tapasztalat a társadalmi tapasztalatba van beágyazva. Ernaux, aki saját maga etnológusává akar válni. 18:20 Az életmű, ami az irodalom, a történetírás és a szociológia határvidékéről születik meg. 22:00 A nyelv, amit Ernaux használ, és a magyar fordítás kihívásai. Élet két nyelv között, osztálykülönbségek a nyelvhasználatban. 27:40 Miért tudunk ennyire sokan kapcsolódni ezekhez a szövegekhez? Más írók kiutat keresnek, ha a szégyenhez érnek, Ernaux az irodalma forrásává teszi. Az Évekhez magyar olvasóként is könnyű kapcsolódni, ha más nem, a különbségeket figyelve. 32:00 Miért a francia irodalom bővelkedik ezekben a hangokban? Nagyon kéne egy magyar Évek. 38:10 Mit ad Ernaux életműve a nőknek, és mit jelent, hogy írás közben Ernaux pengeélen táncol? És mi jön tőle legközelebb magyarul? 46:48 És három könyv Orzóy Ágnes ajánlásában: Roger Martin du Gard - A Thibault család, Virginia Woolf - Hullámok, Leila Guerriero - La llamada. See omnystudio.com/listener for privacy information.
durée : 01:00:05 - Le Book Club - par : Marie Richeux - Après "Crave" et "Le Cirque de Consolation" deux albums unanimement reconnus, la musicienne Léonie Pernet fait paraître "Poèmes pulvérisés". L'occasion de lui proposer de nous faire découvrir sa bibliothèque. S'y côtoient Annie Ernaux, Virginie Despentes, Stieg Dagerman ou encore Roland Barthes. - réalisation : Cassandre Puel - invités : Léonie Pernet Musicienne et chanteuse française
Sara Durantini"Questo mio corpo"Dalia Edizionihttps://www.daliaedizioni.it/project/sara-durantini/“Alla fine, ciò che rimane è inciso nel mio corpo.È lui a non dimenticare.”Il corpo, esplorato, interrogato, rivendicato, e la parola, nutrita dalle voci di Ernaux, Yourcenar, Duras, danno forma a una consapevolezza e a una volontà che reclama la sua indipendenza.Un romanzo intenso e necessario sull'identità femminile, il racconto di una formazione silenziosa, di un desiderio che smette di chiedere permesso.Sara Durantini, nata a San Martino dall'Argine (MN) nel 1984, consegue la laurea magistrale in lettere moderne presso l'Università di Parma; vincitrice dell'edizione 2005-2006 del Premio Tondelli per la sezione inediti con il lungo racconto L'odore del fieno, nel 2007 pubblica il primo romanzo, Nel nome del padre, con la casa editrice Fernandel. Nel 2008 pubblica un racconto inserito nell'antologia Quello che c'è tra di noi, a cura di Sergio Rotino (Manni Editore), nel 2009 partecipa al Dizionario affettivo della lingua italiana, a cura di Matteo B. Bianchi e Giorgio Vasta (Fandango Libri), nel 2011 pubblica un racconto inserito nell'antologia Orbite vuote (Intermezzi Editore). Nel 2019 partecipa all'edizione aggiornata del Nuovo dizionario affettivo della lingua italiana (Fandango Libri) e nello stesso anno partecipa al volume L'unica via è il pensiero (Intermedia Edizioni) a cura del professore Hervé A. Cavallera. Nel 2021 pubblica L'evento della scrittura. Sull'autobiografia in Colette, Marguerite Duras, Annie Ernaux per la casa editrice milanese 13lab. Nel 2022 pubblica Annie Ernaux. Ritratto di una vita per la casa editrice deiMerangoli, prima biografia italiana dedicata alla scrittrice francese Premio Nobel per la Letteratura 2022.Per Dalia ha curato il romanzo corale La terra inesplorata delle donne nel 2023 e ha pubblicato Pampaluna nel 2024, libro che ha ricevuto il Premio di scrittura femminile Il Paese delle Donne nello stesso anno. Un breve saggio dedicato alla trasposizione teatrale italiana di Memoria di ragazza di Annie Ernaux è contenuto nel volume curato da Michèle Bacholle e Jacqueline Dougherty edito da Brill Academic Publishers. Negli anni, racconti e articoli sono apparsi in antologie e riviste letterarie. Attualmente collabora con la rivista femminista “Pro.Vocazione” e con la rivista francese “Collateral revue”.Diventa un supporter di questo podcast: https://www.spreaker.com/podcast/il-posto-delle-parole--1487855/support.IL POSTO DELLE PAROLEascoltare fa pensarehttps://ilpostodelleparole.it/
En octobre 2022, Annie Ernaux a reçu le prix Nobel de littérature, en tant que première femme française, « pour le courage et l'acuité clinique avec lesquels elle découvre les racines, les étrangetés et les contraintes collectives de la mémoire personnelle ». Avec des livres comme Les Années, Une femme et L'Événement, qui font tomber les barrières entre autobiographie, fiction et sociologie, Ernaux a gagné un large lectorat dans le monde entier, et a agrandi ce qui est considéré comme un langage littéraire. D'une écriture économique et non sentimentale, elle fait émerger des expériences collectives à travers des histoires personnelles, et montre comment la classe, le genre et les structures sociales nous façonnent, et comment des événements apparemment mineurs peuvent changer toute une vie.Les livres d'Ernaux sont à la fois une archéologie personnelle et une analyse sociologique, et montrent comment ce qui est profondément personnel, aussi toujours est politique. La double conscience de classe occupe une place centrale dans son expérience et son œuvre. Elle s'est décrite comme une « émigrante de classe » ou une « transfuge de classe », quelqu'un qui a quitté le monde de la classe ouvrière sans pour autant trouver complètement sa place dans la bourgeoisie.Cet automne, Ernaux a deux nouvelles publications en norvégien, toutes deux traduites par Henninge Margrethe Solberg. L'Autre fille est écrite comme une lettre à la sœur qu'elle n'a jamais rencontrée, un texte sur le manque, la culpabilité et comment le silence familial peut être aussi formateur que ce qui est effectivement dit. Dans Les Armoires vides, le premier roman d'Ernaux de 1974, s'établit la voix implacable et profondément existentielle qui devait marquer toute son œuvre. Y est racontée l'histoire d'une jeune femme qui tente de surmonter l'expérience d'un avortement illégal, et qui doit démêler le passé pour comprendre comment son éducation a façonné son identité.De retour à la Maison de littérature, Ernaux a rencontré Kjerstin Aukrust, maître de conférences en littérature française à l'Université d'Oslo, pour une conversation sur la classe, le travail de mémoire et sur comment l'écriture peut devenir une forme d'archéologie de sa propre vie.La conversation a eu lieu dans la Salle des fêtes de l'Université d'Oslo. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.
En octobre 2022, Annie Ernaux a reçu le prix Nobel de littérature, en tant que première femme française, « pour le courage et l'acuité clinique avec lesquels elle découvre les racines, les étrangetés et les contraintes collectives de la mémoire personnelle ». Avec des livres comme Les Années, Une femme et L'Événement, qui font tomber les barrières entre autobiographie, fiction et sociologie, Ernaux a gagné un large lectorat dans le monde entier, et a agrandi ce qui est considéré comme un langage littéraire. D'une écriture économique et non sentimentale, elle fait émerger des expériences collectives à travers des histoires personnelles, et montre comment la classe, le genre et les structures sociales nous façonnent, et comment des événements apparemment mineurs peuvent changer toute une vie.Les livres d'Ernaux sont à la fois une archéologie personnelle et une analyse sociologique, et montrent comment ce qui est profondément personnel, aussi toujours est politique. La double conscience de classe occupe une place centrale dans son expérience et son œuvre. Elle s'est décrite comme une « émigrante de classe » ou une « transfuge de classe », quelqu'un qui a quitté le monde de la classe ouvrière sans pour autant trouver complètement sa place dans la bourgeoisie.Cet automne, Ernaux a deux nouvelles publications en norvégien, toutes deux traduites par Henninge Margrethe Solberg. L'Autre fille est écrite comme une lettre à la sœur qu'elle n'a jamais rencontrée, un texte sur le manque, la culpabilité et comment le silence familial peut être aussi formateur que ce qui est effectivement dit. Dans Les Armoires vides, le premier roman d'Ernaux de 1974, s'établit la voix implacable et profondément existentielle qui devait marquer toute son œuvre. Y est racontée l'histoire d'une jeune femme qui tente de surmonter l'expérience d'un avortement illégal, et qui doit démêler le passé pour comprendre comment son éducation a façonné son identité.De retour à la Maison de littérature, Ernaux a rencontré Kjerstin Aukrust, maître de conférences en littérature française à l'Université d'Oslo, pour une conversation sur la classe, le travail de mémoire et sur comment l'écriture peut devenir une forme d'archéologie de sa propre vie.La conversation a eu lieu dans la Salle des fêtes de l'Université d'Oslo. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.
"Écrire la vie: Annie Ernaux racontée par des lycéennes et des lycéens" est un film captivant sur la relation entre littérature et jeunesse, raconté par des étudiants, avec l'approche authentique, simple et direct de Claire Simon. The post “Ecrire la vie: Annie Ernaux Racontée par del Lycéennes et des lycéens”, interview avec la réalisatrice Claire Simon appeared first on Fred Film Radio.
Schneider, Wolfgang www.deutschlandfunk.de, Büchermarkt
Fuhrig, Dirk www.deutschlandfunk.de, Büchermarkt
Leweke, Anke www.deutschlandfunkkultur.de, Lesart
Borutta, Julia www.deutschlandfunkkultur.de, Studio 9
Leweke, Anke www.deutschlandfunkkultur.de, Lesart
Sie selbst hat sich als Forscherin bezeichnet, die in ihrer eigenen Erinnerung die Geschichte einer ganzen Gesellschaft sucht. Gerühmt und kritisiert wurde sie für ihren nüchternen Stil. Nun wird Literaturnobelpreisträgerin Annie Ernaux 85 Jahre alt. Borutta, Julia www.deutschlandfunkkultur.de, Fazit
Welcome back to Espresso Epilogues, a podcast where two besties talk about books over coffee. Are you in a reading slump? If so... It's your lucky day. We're here to prescribe you a few books to cure it. We also chat about Steinbeck, Agatha Christie, Annie Ernaux, and more.Don't forget to connect with us on TikTok and Instagram
The library is open--to prose the queens find indispensable for poets!Please Support Breaking Form!Review the show on Apple Podcasts here.Aaron's STOP LYING is available from the Pitt Poetry Series.James's ROMANTIC COMEDY is available from Four Way Books.You can find John Hollander's Rhyme's Reason here.Check out an excerpt in the NYT from Michael Schmidt Lives of the Poets. Here's an NPR review of Olivia Laing's Funny Weather: Art in an Emergency. For more about Agnes Martin by Olivia Laing, check out this interview. Maggie Nelson engaged in this conversation with Laing about Laing's book Everybody. Check out this reading and conversation between Adam Moss, the author of The Work of Art: How Something Comes from Nothing, and two of his subjects: Marie Howe and Michael Cunningham. Purchase Rebecca Brown's The Gifts of the Body, which Publisher's Weekly called "beautifully controlled, immensely affecting." It is 176 pages.You can get Brown's What Keeps Me Here (stories) here.Read this review of Annie Ernaux's The Use of Photography, which includes some excerpts from the book.Read James Baldwin's "Notes of a Native Son."For more about Kevin Killian's Selected Amazon Reviews, click here.Here's an NPR "Fresh Air" interview with Toni Morrison about writing Beloved. Watch Wayne Koestenbaum's "Why I Make Mini-Movies"
REDIFFUSION. Cet été, Émotions prend des vacances et vous propose de (re)découvrir certains de nos épisodes favoris. Bonne écoute !Vous voyez, cette émotion qui vous ronge quand vous observez avec attention le visage de la personne que vous aimez lire un message sur son téléphone ? Le pincement au cœur que vous avez en regardant sur les réseaux sociaux l'ascension phénoménale de votre ancien.ne camarade de promo ? Ou encore l'angoisse passagère qui vous traverse quand votre meilleur.e ami.e vous délaisse pour quelqu'un d'autre… ? Ce sentiment, qui peut nous faire parfois perdre tout discernement, c'est la jalousie.Pour mieux en comprendre les ressorts, Agathe Le Taillandier, qui a grandi au sein d'une fratrie de quatre frères et soeurs, a d'abord interrogé sa mère pour qu'elle l'aide à se souvenir de ses toutes premières crises de jalousie. Elle a aussi rencontré le psychiatre et psychanalyste Serge Hefez et la psychothérapeute Anne-Clothilde Ziegler. Et pour savoir si ceux qui ont des mœurs dites plus libres peuvent être eux aussi touchés par la jalousie, Agathe a parlé avec la critique d'art Catherine Millet. Cette dernière, qui se définit comme libertine, a publié en 2011 un livre, La vie sexuelle de Catherine M, qui fut autant un scandale qu'un succès littéraire. A lire sur le sujet :Catherine Millet, autrice de Jour de Souffrance, publié chez Flammarion.Catherine Millet, autrice de La vie sexuelle de Catherine M, publié au Seuil.La psychothérapeute Anne-Clotilde Ziegler, autrice de La jalousie amoureuse, publié chez Solar. L'écrivaine Annie Ernaux, autrice de L'occupation, publié chez Gallimard.L'écrivain Marcel Proust, auteur de A la recherche du temps perdu, publié chez Gallimard.Le neuropsychiatre Jean-Michel Oughourlian, auteur de Cet autre qui m'obsède, publié chez Albin Michel.Le philosophe Nicolas Grimaldi, auteur de Essai sur la jalousie, publié chez PUF.Cet épisode a été diffusé pour la première fois le 20 janvier 2020. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.