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Aujourd'hui, je reçois Émilie Lalande, artiste chorégraphique.Après un parcours d'interprète, notamment pour le Ballet Preljocaj pendant plus de 10 ans, Emilie fonde sa compagnie (1) Promptu et axe son travail sur la jeunesse.Elle y développe une écriture du geste musicale et poétique, qui mêle technique classique et contemporaine mais aussi un savoir faire pour des décors féeriques ancrés sur le détournement d'objet.Emilie présente un classique revisité, Petrouchka ou le choix d'Holubichka, du 10 au 20 décembre à laMaison des Arts de Créteil.On l'écoute avec joie,

Aujourd'hui, je reçois Marion Motin, danseuse et chorégraphe. Marion aime raconter des histoires par la danse. C'est ce qu'elle fait dans Narcisse, sa toute dernière création présentée à La Villette du 4 au 6 décembre. Avec 5 danseurs interprètes très différents sur une scène en partie miroir, elle s'attaque à l'égocentrisme 3.0, aux narcisses de notre ère.  On l'écoute avec joie,

Aujourd'hui, je reçois Olivier Dubois, figure de la danse contemporaine, chorégraphe de « For Gods Only » au Théâtre du  Rond- Point du 28 novembre au 7 décembre. Olivier poursuit sa collection de « Sacres » avec Marie-Agnès Gillot, étoile éternelle, comme soliste dans le rôle de l'élue. Il raconte ici son chemin de création, nécessaire et fascinant. On l'écoute avec joie,

durée : 00:28:24 - Les Midis de Culture - par : Marie Labory - La danseuse chorégraphe britannique d'origine rwandaise s'installe au théâtre avec la mise en scène de "Inconditionnelles", un texte émouvant sur la vie des femmes en prison signé Kae Tempest et traduit par Dorothée Munyaneza en 2020. - réalisation : Laurence Malonda - invités : Dorothée Munyaneza Danseuse, chorégraphe et chanteuse

ROMA – BOLOGNAPer la rubrica “Racconta il tuo Libro”Francesco Lioce presenta: Attraversamenti, di Bartolomeo Bellanova, puntoacapo Editrice, 2024La poesia di Bartolomeo Bellanova, nutrita com'è di elementi culturali di diversa provenienza (e nello spazio e nel tempo) ed esplicitata in un linguaggio fortemente ibridato dall'uso di lemmi attinenti a vari settori del sapere, esige, in ragione di ciò, per essere meglio compresa e restituita, un tipo di lettura relazionista, capace di mettere insieme tutti gli elementi che la costituiscono […] Volendo indicare da subito il soggetto della raccolta, non esiterei a rintracciarlo in una sorta di racconto dell'iter umano e spirituale, fra indietreggiamenti, dubbi e ripensamenti, del poeta, teso al raggiungimento della consapevolezza della necessità di cogliere il sacro, inteso nel suo significato più ampio, in ogni manifestazione del reale, giungendo in seguito al suo attraversamento, alla celebrazione della forza salvifica dell'Amore […] (Dalla Postfazione di Franca Alaimo) Bartolomeo Bellanova nasce a Bologna; dopo un percorso di studi finanziari pubblica i romanzi La fuga e il risveglio (Albatros Il Filo 2009), Ogni lacrima è degna (In.Edit 2012) e La storia scartata (terre d'ulivi 2018). In poesia: Gocce insorgenti (Terre d'Ulivi 2017), Diramazioni (Ensemble 2021) e Perdite (puntoacapo 2022) Partecipa ad antologie poetiche tra cui Sotto il cielo di Lampedusa – Annegati da respingimento (Rayuela 2014), Sotto il cielo di Lampedusa – Nessun uomo è un'isola (Rayuela 2015) e Distanze obliterale – Generazioni di poesie sulla rete (puntoacapo 2021). Ha fatto parte della redazione della rivista culturale lamacchinasognante. Fa parte dello staff di Bologna in Lettere BIL, spazio di dialogo e condivisione di letteratura contemporanea.Gisella Blanco vive a Roma da diversi anni. Collabora con Il Foglio. Scrive per la rivista Leggere Tutti cartacea e on line, per minima&moralia, per Atelier Poesia cartaceo e on line, per LiguriaDay, per Poesia di Luigia Sorrentino, per Smerilliana. Svariati interventi critici e interviste sono presenti su Laboratori critici, Poesia del Nostro tempo e Poesia de Il Corriere della Sera. Ha svolto, come relatrice, lezioni in ambito universitario sulla poesia (Università di Palermo – Dipartimento di Scienze Umanistiche, Corso di studio in Lettere, Insegnamento Istituzioni di Linguistica italiana); nel 2020 ha tenuto una lezione sulla poesia agli studenti di Linguistica Italiana della Sichuan International Studies University di Chongqing (Cina). Nel 2022, per Università degli Studi di Palermo, ha tenuto una lezione sui percorsi della poesia, in occasione dell'incontro del percorso seminariale Attività Tipologia F su “Le parole che ho sempre voluto”. È stata ospite presso l'Alma Mater Studiorum – Università di Bologna, all'interno del corso “Poesia italiana del Novecento – Laurea Magistrale”. Particolarmente attenta ai temi sociali, filosofici e femministi, è autrice della silloge poetica Melodia di porte che cigolano, pubblicata da Eretica Edizioni (2020), compare nell'antologia Inno alla morte, pubblicata da Bertoni Editore (2021), nell'antologia “Cuori a Kabul – Poesie per l'Afghanistan” di Graphe.it Edizioni e nell'antologia Italia insulare – i poeti di Macabor Editore 2022. Alcuni suoi testi sono stati tradotti nel Journal of Italian Translantion. Una sua poesia è presente nell'antologia Negli occhi bambini (con una nota introduttiva di Umberto Piersanti per ScriverePoesia Edizioni). Ha scritto una plaquette che compare nell'antologia La terra inesplorata delle donne, Dalia Edizioni. Lavora come editor e nella comunicazione. Ha seguito, per la comunicazione, la Fiera del Libro di Iglesias, il Premio Nazionale Elio Pagliarani, Elba Book e il TeverEstate per il Cibaldone Culture Festival, il Festival La poesia, lingua viva della Soprintendenza Speciale di Roma, Il Maggio dei Libri del Secondo Municipio di Roma. È giurata nel Premio Internazionale Città di Sassari per la Sezione Poesia Edita.Marco LodiRegia, editing, grafica, musiche con licenza d'uso Epidemic SoundGIANO PUBLIC HISTORY APSè afferente all'Albo della Cittadinanza Attiva e delle Reti Civiche del Comune di Roma.Sostienici con il 5×1000 : CF 97901110581

Dans la deuxième heure de son émission consacrée à la culture, Thomas Isle reçoit chaque jour un invité.

Aujourd'hui, je reçois Boris Charmatz, danseur et chorégraphe aux 10 000 vies de danse, figure de la danse contemporaine.A la tête du Tanztheater Wuppertal depuis 2022, il y bâtit avec Terrain - sa compagnie - un projet qui mêle l'héritage de Pina Bausch à la nouvelle création.Il aime convoquer la danse dans des espaces urbains atypiques, la partager dans des formes participatives ; un art qu'il ne cesse de penser et d'expérimenter pour toujours mieux le réinventer.On le retrouve dans « Emmitouflé » au CND le 7 décembre.On l'écoute avec joie.

Aujourd'hui, je reçois Ambra Senatore, danseuse, chorégraphe, mais aussi femme et mère.  Dans l'espace de la danse, Ambra cherche. Le geste juste, la profondeur dans la légèreté, l'éthique, l'autre.  Avec son nouveau solo, elle affirme son désir de danser intensément pour toutes les femmes privées de liberté. Elle raconte ici sa vie en mouvement, en Italie et en France, les questions qui guident la création, les doutes, sa responsabilité d'artiste. On l'écoute avec joie,

durée : 00:04:07 - Le Zoom de France Inter - GRACE, ballet autour de l'oeuvre iconique de Jeff Buckley, mort à l'âge de 30 ans en 1997 sera présenté du 5 au 10 novembre à la Seine Musicale de Boulogne-Billancourt.

Plus qu'une danse, c'est un véritable mouvement né aux États-Unis dans les années 1960. Le voguing, c'est un mélange de poses de magazines en accélérées et dansées, par et pour les personnes queers racisé.e.s. C'est devenu aujourd'hui un phénomène en France. Cette discipline underground a récemment été mise en avant lors des JO 2024 de Paris, grâce au danseur et chorégraphe, Vinii Revlon. À lire aussiJO 2024 : breaking good ?

Plus qu'une danse, c'est un véritable mouvement né aux États-Unis dans les années 1960. Le voguing, c'est un mélange de poses de magazines en accélérées et dansées, par et pour les personnes queers racisé.e.s. C'est devenu aujourd'hui un phénomène en France. Cette discipline underground a récemment été mise en avant lors des JO 2024 de Paris, grâce au danseur et chorégraphe, Vinii Revlon. À lire aussiJO 2024 : breaking good ?

durée : 02:04:27 - Musique matin du lundi 21 octobre 2024 - par : Jean-Baptiste Urbain - Nommée cette année à la présidence de la Villette, la chorégraphe Blanca Li y présente sa création "Didon & Enée" d'après l'opéra de Purcell, sur un enregistrement des Arts Florissants. Rencontre avec une artiste éclectique qui a aussi bien travaillé avec Pedro Almodovar ou Daft Punk que Beyoncé. - réalisé par : Yassine Bouzar

Now live at the Blur Podcasts, the Parisian based DJ and vinyl collector - Télégraphe! Known as the founder of the record label Lowkey Records, his wide-ranging selections span from disco and house to UK garage, all unified by a common thread: the groove. Blending colorful, soulful, and sunny sounds with raw, punchy, high-energy beats, Télégraphe creates a soul-stirring and enchanting musical experience. For these reasons and many more he's our guest for the 178th edition of the Blur Podcasts, which is now live on our Soundcloud, YouTube and Apple Podcast pages. Soundcloud: https://soundcloud.com/blur-records/blur-podcasts-178 YouTube: https://youtu.be/mfiK8o6mmoI Apple Podcasts: https://itunes.apple.com/us/podcast/blur-records-podcasts/id1446494618 Tracklist: 1. Janet Rushmore - Joy (Choice Mix) [Choice Records] 2. Danny Snowden - Energy [PIV] 3. Sanjay - Untitled (Lee Jeffrey's Edit) [DRR] 4. The Trammps - I've Gotta Stand Up (Dave Lee Garage City Dub) [Z Records] 5. H2O - Nobody's Business (Main Mix) [Liquid Groove] 6. Dave Angel - Funk Music (DJ Tonka Remix) [Island Records] 7. R.I.P. Productions - You Cheated [Fourth Floor Records] 8. Jodeci - Get On Up (Grant Nelson's Anthem Mix) [MCA Records] 9. Barbara Douglas - Shake It (Earth's Shake Mix) [Rama Records] 10. Kerri Chandler - Be There (Club Mix) [Street King] 11. Nu Solution - I Need You (Ciao Bella Mix) [UMM] 12. Warren Clarke - TT Tribute [City Dub Traxx] 13. Revived Pleasure - D'u Believe [Rhythm Vibe] 14. Damage - Love II Love (Downright Filthy Mix) [Big Life] 15. Fouk - Truffles (Jaydit) [Unknown] 16. DJ Tonka - Flashback [Outland Records] Follow Télégraphe's work in the links below: SoundCloud: @telegraphe-dj Instagram: @telegraphe.music SoundCloud: @lowkey-recordings Instagram: @lowkey.recordings

Aujourd'hui, je reçois Solène Wachter, performeuse, danseuse et chorégraphe, artiste associée à la Ménagerie de Verre. Formée au Conservatoire de Paris et à P.A.R.T.S, elle est une interprète incandescente pour des chorégraphes de différents univers, comme Boris Charmatz depuis 2017, mais aussi autrice de la danse avec un solo dans lequel elle s'illustre depuis 2022 : For You / Not For You. Elle raconte son approche de la composition en danse, la question du public - cruciale, et l'envie d'utiliser le corps dans son entièreté pour la création. On l'écoute avec joie,

Aujourd'hui, je reçois Blanca Li, chorégraphe. Blanca aime « emmener la danse partout, dans tout. » Pour sa nouvelle création, elle a choisi la partition sublime de l'opéra baroque de Henri Purcell : Didon et Énée, enregistré par Les Arts Florissants de William Christie.  Avec 10 corps dansants, elle célèbre l'amour et raconte par le mouvement l'intensité des émotions qui traversent les amants mythiques et malheureux, Didon, Reine de Carthage, et Énée, Prince de Troie. Didon et Enée de Blanca Li s'installe à La Villette du 17 au 31 octobre dans le cadre de la programmation Chaillot à La Villette. On l'écoute avec joie,  Cet épisode a été réalisé en partenariat avec les équipes de La Villette

durée : 02:02:57 - Musique matin du mercredi 18 septembre 2024 - par : Jean-Baptiste Urbain - Après la création de "Takemehome" en juin à Montpellier Danse, Dimitri Chamblas présente son nouveau spectacle au Palais de Chaillot. Formé à l'Opéra de Paris, il en devient en 2015 directeur artistique de la "3e scène". Rencontre avec un chorégraphe international, vivant entre Paris et Los Angeles. - réalisé par : Margot Page

Aujourd'hui, je reçois Dimitri Chamblas, danseur, chorégraphe, enseignant et directeur artistique. A Los Angeles, il est directeur de la danse à l'université de CalARTS. En France, il a son studio de création.  Il a choisi la danse comme véhicule de vie.   Il aime être ailleurs pour penser et créer différemment, en prenant le soin de s'entourer de ceux qu'il aime, notamment Kim Gordon, Boris Charmatz et Benjamin Millepied.  Takemehome, sa dernière pièce, revient en France : Du 18 au 21 septembre à Chaillot, notamment dans le cadre d'un Chaillot Expérience orchestré par Dimitri Le 24 septembre à Lux à Valence Les 27 et 28 septembre à la Maison de la Danse à Lyon On l'écoute avec joie,

La nuit, lorsque les gens vont grises minent, les ombres s'animent. Pourquoi, comment ? Écoutez pour le découvrir ! Un conte poétique et magique, où les ombres ne sont pas là pour faire peur, bien au contraire.Cette légende vous a été racontée par Arnaud Guillou. Enregistrement, montage, création musicale et sonore : Studio Module. Illustration : Yuio. Et moi, Mathieu, j'ai tout écrit et coordonné ! Become a member at https://plus.acast.com/s/les-ptites-histoires. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

A media ministry publication of Grace Bible Church in Elkhart, Indiana. Moments of transforming grace from the Bible.

durée : 00:09:04 - L'Invité(e) des Matins d'été - par : Julie Gacon - Ce n'est pas une exposition sur la danse, c'est une invitation à danser ! En ce moment à la Villette, les verbes d'actions sont à l'honneur : se rencontrer, marcher, tourner et sauter. Rencontre avec le chorégraphe Vincent Delétang, directeur artistique du "Grand Saut", une expérience festive. - invités : Vincent Delétang Danseur, chorégraphe, directeur artistique

Aujourd'hui, je reçois Noé Soulier, chorégraphe, directeur du Cndc, le Centre national de danse contemporaine installé à Angers. Noé présente Close Up à l'Opéra Grand Avignon jusqu'au 20 juillet. Il raconte sa création imaginée pour ce lieu, son approche par buts pratiques et la danse qui se déploie dans les corps des 6 Interprètes, la partition musicale double - sur l'Art de la fugue de Bach (Direction Maud Gratton - Il Convito)- et celle des bruits des corps dans le silence, l'utilisation de la caméra, l'importance du regard. On l'écoute avec joie. Close Up est en tournée dès octobre.  

Aujourd'hui, je reçois Noé Chapsal, danseur et chorégraphe. Ce danseur de break, champion à plusieurs reprises, a créé sa compagnie - les Corps Jetés - son atelier d'artisanat chorégraphique. Il aime les corps puissants et explosifs, la poésie et le fragile. Il en fait un duo - Viscum - présenté aux Hivernales en Avignon jusqu'au 16 juillet et déjà récompensé par le concours Sobanova. Noé raconte Avignon, le budget et l'organisation pour un tel festival, les rêves d'après.  On l'écoute avec joie,  Cet épisode a été enregistré en plein cœur vibrant et dansant du festival d'Avignon autour d'une menthe à l'eau.

Tous les samedis et dimanches à 18h17, Victor Pourcher reçoit un invité au cœur de l'actualité politique pour un moment d'échange franc sur les dossiers brûlants du moment. Ce soir, Mourad Merzouki, chorégraphe de La Danse des Jeux dont on verra des séquences le jour de la cérémonie d'ouverture, Chorégraphe de l'équipe de France de Natation aux Jeux Olympiques et spécialiste du Hip Hop.

Aujourd'hui, je reçois Eric Lamoureux, chorégraphe. Avec Hela Fattoumi, il forme un duo d'artistes poétiques depuis plus de 35 ans, qui ne cesse de montrer par la danse la richesse de l'autre, la puissance de la dissemblance. Ensemble, ils dirigent Via Danse, le Centre Chorégraphique national de Bourgogne et de Franche Comté.

Aujourd'hui, je reçois Michaël Phelippeau, artiste chorégraphique. Il a choisi la danse comme espace de création pour rencontrer les autres et dresser des portraits chorégraphiques. Mickaël présente Majorettes avec le club historique des Major's girls de Montpellier les 28 et 29 juin au Carreau du Temple pour le festival Jogging.   On l'écoute avec joie,   Cette épisode a été réalisé en partenariat avec les équipes du Carreau. Le festival Jogging, c'est au Carreau du Temple, du 26 au 30 juin.

durée : 00:05:13 - Classic & Co - par : Anna Sigalevitch - "Freedom Sonata" par le chorégraphe Emmanuel Gat avec la musique de Beethoven et Kanye West, ce sera crée les 20 et 21 juin au Festival de Marseille au Théâtre de la Criée, et repris la saison prochaine au Théâtre de la Ville à Paris.

Aujourd'hui, je reçois Noé Soulier, chorégraphe, directeur du Cndc, le Centre national de danse contemporaine installé à Angers.  Noé est lauréat de la toute première édition de Danse élargie en 2010 avec Petites perceptions.  Cette année, avec le Cndc, il est l'un des partenaires du concours. Il raconte ce que permet une telle manifestation. On l'écoute avec joie, Ce podcast a été imaginé en collaboration avec les équipes de Danse élargie. Danse élargie est un concours chorégraphique, imaginé par Boris Charmatz et le Théâtre de la Ville, qui rassemble tous les 2 ans des artistes du monde entier. Cette année, il revient sur le plateau Sarah Bernhardt.

Aujourd'hui, je reçois Saïdo Lehlouh, chorégraphe, membre du collectif FAIR-E, artiste associé au Théâtre de la Ville. Saïdo a participé à Danse élargie à 2 reprises :  2016 avec Facts, co-écrit avec Johanna Faye  2018 avec Apaches Il a été partenaire de l'édition de 2022 avec FAIR-E. Pour lui, le plateau de Danse élargie doit être un espace d'expérimentation, une opportunité pour exister et s'ouvrir au monde. On l'écoute avec joie,  Ce podcast a été imaginé en collaboration avec les équipes de Danse élargie. Danse élargie est un concours chorégraphique, imaginé par Boris Charmatz et le Théâtre de la Ville, qui rassemble tous les 2 ans des artistes du monde entier.

Laura Mbakop et Kerwin Mayizo, membres de la Famille de Couleurs Tropicales font découvrir une chanson et posent des questions aux invités du jour. Invités : - Misie Sadik, auteur, interprète originaire de la Guadeloupe, qui se produira sur la scène du Casino de Paris lundi 20 mai 2024. - Gabin Tchoupo, chorégraphe du spectacle Njeüda : la succession, le spectacle de danse traditionnelle organisé par le ballet de la diaspora camerounaise. Le spectacle aura lieu à l'Alhambra, à Paris, le 18 mai 2024. - Et Fabrice Yao, notre correspondant en Côte d'Ivoire, rend compte du premier jour du FEMUA qui a lieu à Abidjan, en Côte d'Ivoire du 14 au 19 mai 2024. Pour visionner les clips, cliquez sur les titres des chansons :Misie Sadik - An fè pouwDro X Yani - Mte RenmenwMisie Sadik - O swè laMisie Sadik - PopilèRetrouvez notre playlist sur Deezer. 

Aujourd'hui, je reçois Saido Lehlouh, chorégraphe, membre du collectif FAIR-E et de Bad Trip Crew, artiste associé au Théâtre de la Ville. Dans sa dernière pièce "Témoin", un ballet avec 20 danseurs interprètes emblématiques de la scène hip-hop, il clôture un cycle de créations initié avec "Apaches" et affirme pleinement les marqueurs de son écriture.  Tour à tour curateur, performeur, breaker, danseur ou créateur, il raconte ses vies de danse en construction permanente et indissociables du hip-hop et du collectif. On l'écoute avec joie,

Laura Mbakop et Kerwin Mayizo, membres de la Famille de Couleurs Tropicales font découvrir une chanson et posent des questions aux invités du jour. Invités : - Misie Sadik, auteur, interprète originaire de la Guadeloupe, qui se produira sur la scène du Casino de Paris lundi 20 mai 2024. - Gabin Tchoupo, chorégraphe du spectacle Njeüda : la succession, le spectacle de danse traditionnelle organisé par le ballet de la diaspora camerounaise. Le spectacle aura lieu à l'Alhambra, à Paris, le 18 mai 2024. - Et Fabrice Yao, notre correspondant en Côte d'Ivoire, rend compte du premier jour du FEMUA qui a lieu à Abidjan, en Côte d'Ivoire du 14 au 19 mai 2024. Pour visionner les clips, cliquez sur les titres des chansons :Misie Sadik - An fè pouwDro X Yani - Mte RenmenwMisie Sadik - O swè laMisie Sadik - PopilèRetrouvez notre playlist sur Deezer. 

Gianfranco Lauretano"Guido Gozzano"Il crepuscolo dell'incantoEdizioni Areswww.edizioniares.itGuido Gozzano (1883-1916) è spesso ricordato come un “grande minore” del nostro Canone, eppure la sua poesia è stata profetica nel mettere a fuoco le fratture del Novecento: personaggi indimenticabili come la Signorina Felicita o Totò Merumeni sono divenuti emblema di una sensibilità decadente tra inettitudine e parodia, istanze di assoluto e impossibilità di rispondervi.Dopo le fortunate biografie di Pavese, Fenoglio e Rebora, Gianfranco Lauretano ha ripercorso le opere e i luoghi di Gozzano: da questa appassionata ricognizione emerge la figura di un poeta che con il mito della sua inattualità è a tutti gli effetti un classico capace di alzare domande decisive per il nostro tempo.Gianfranco Lauretano (1962) vive a Cesena. Ha pubblicato opere di saggistica e traduzione con Rizzoli, Il Saggiatore e Raffaelli, e alcune raccolte di poesia, tra cui Occorreva che nascessi (Marietti 2004), Rinascere da vecchi (Puntoacapo 2017) e Questo spentoevo (Graphe 2023). Dirige la collana di annuari sulla poesia contemporanea de “L'anello critico” (CartaCanta) e la rivista di arte e letteratura “Graphie” (Il Vicolo). Con Ares ha pubblicato in questa stessa collana Beppe Fenoglio. La prima scelta (2022). La nuova raccolta poetica è "Questo spentoevo" pubblicata da Graphe.IL POSTO DELLE PAROLEascoltare fa pensarewww.ilpostodelleparole.itDiventa un supporter di questo podcast: https://www.spreaker.com/podcast/il-posto-delle-parole--1487855/support.

Pour vous, un hors-série de 3 podcasts sur les danseurs devenus parents pour parler sans tabou des peurs, des joies, de maternité, du corps, de vies de danse souvent transformées et parfois réinventées, mais surtout du bonheur d'être danseur et parent. Avec les voix de Laura Arend, Suzanne Meyer et Mickael Lafon.   Aujourd'hui, je reçois Laura Arend, chorégraphe de la compagnie LAC, maman d'une petite fille et bientôt d'un garçon.  On l'écoute avec joie,  Pour en savoir plus sur le parcours de Laura, je vous invite à découvrir également l'épisode 172.

Pour vous, un hors-série de 3 podcasts sur les danseurs devenus parents pour parler sans tabou des peurs, des joies, de maternité, du corps, de vies de danse souvent transformées et parfois réinventées, mais surtout du bonheur d'être danseur et parent. Avec les voix de Laura Arend, Suzanne Meyer et Mickael Lafon. Aujourd'hui, je reçois Suzanne Meyer, chorégraphe, directrice artistique, réalisatrice, et maman de deux petites filles. On l'écoute avec joie, 

Aujourd'hui, je reçois Sabrina Lonis, chorégraphe et professeure de danse, fondatrice de la chaîne YouTube de danse la plus regardée. Sabrina, chorégraphe précoce pour des émissions, est aujourd'hui une référence incontournable dans l'industrie télévisée et pour de nombreux artistes. Elle transmets sa passion de la danse à de nouvelles générations, notamment avec sa « formation jeunesse »  pour faire éclore des jeunes danseurs virtuoses. On l'écoute avec joie, Cette conversation a été enregistrée en décembre 2023.

durée : 01:00:05 - Tous en scène - par : Aurélie Charon - Nous sommes à la Maison d'arrêt de Fleury-Mérogis, en répétitions de la pièce "Je t'épouserai" du chorégraphe Willy Pierre-Joseph avec des détenus. La pièce se joue lors de la 5è édition du Festival Vis-à-Vis au Théâtre Paris Villette autour de la création en milieu carcéral. - invités : Valérie Dassonville metteuse en scène, directrice du Théâtre Paris Villette, fondatrice du Festival Vis à vis; Willy Pierre-Joseph chorégraphe, fondateur de la compagnie REICKO

Pourquoi l'artiste, ancien sans-abri, est-il en train de révolutionner l'art de la danse avec son spectacle « Murmuration » ? Il y a bientôt quatre ans, l'immense Jean-Pierre Marielle nous quittait… Comment sa veuve, l'actrice Agathe Natanson, lui rend-elle hommage ? Quelle parabole sur le couple propose la série australienne « Wolf like me » ? Comment la série « Samuel » revient-elle aux fondamentaux du dessin animé pour raconter la vie d'un garçon de dix ans ? Les découvertes musicales Morgan Harper-Jones - Alone With You Sufjan Stevens – Chicago Echo & the Bunnymen - Bring on the Dancing Horses Joep Beving – Pax Merci pour votre écoute La semaine des 5 Heures, c'est également en direct tous les jours de la semaine de 19h à 20h00 sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes de La semaine des 5 Heures avec les choix musicaux de Rudy dans leur intégralité sur notre plateforme Auvio.be : https://auvio.rtbf.be/emission/1451 Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement.

durée : 00:25:14 - Claude Bessy, danseuse Étoile puis directrice de l'École de Danse de l'Opéra de Paris (3/5) - par : Judith Chaine - Personnalité incontournable du monde de la danse en France comme à l'étranger, Claude Bessy fut à la fois danseuse étoile, chorégraphe et pédagogue, mais aussi muse, mannequin, et directrice de l'Ecole de danse de l'Opéra national de Paris. Portrait intime en 5 épisodes au micro de Judith Chaine. - réalisé par : Arnaud Chappatte

durée : 00:25:12 - Claude Bessy, danseuse Étoile puis directrice de l'École de Danse de l'Opéra de Paris (2/5) - par : Judith Chaine - Personnalité incontournable du monde de la danse en France comme à l'étranger, Claude Bessy fut à la fois danseuse étoile, chorégraphe et pédagogue, mais aussi muse, mannequin, et directrice de l'Ecole de danse de l'Opéra national de Paris. Portrait intime en 5 épisodes au micro de Judith Chaine. - réalisé par : Arnaud Chappatte

durée : 00:25:22 - Claude Bessy, danseuse Étoile puis directrice de l'École de Danse de l'Opéra de Paris (4/5) - par : Judith Chaine - Personnalité incontournable du monde de la danse en France comme à l'étranger, Claude Bessy fut à la fois danseuse étoile, chorégraphe et pédagogue, mais aussi muse, mannequin, et directrice de l'Ecole de danse de l'Opéra national de Paris. Portrait intime en 5 épisodes au micro de Judith Chaine. - réalisé par : Arnaud Chappatte

durée : 00:25:15 - Claude Bessy, danseuse Étoile puis directrice de l'École de Danse de l'Opéra de Paris (1/5) - par : Judith Chaine - Personnalité incontournable du monde de la danse en France comme à l'étranger, Claude Bessy fut à la fois danseuse étoile, chorégraphe et pédagogue, mais aussi muse, mannequin, et directrice de l'Ecole de danse de l'Opéra national de Paris. Portrait intime en 5 épisodes au micro de Judith Chaine. - réalisé par : Arnaud Chappatte

durée : 00:25:23 - Claude Bessy, danseuse Étoile puis directrice de l'École de Danse de l'Opéra de Paris (5/5) - par : Judith Chaine - Personnalité incontournable du monde de la danse en France comme à l'étranger, Claude Bessy fut à la fois danseuse étoile, chorégraphe et pédagogue, mais aussi muse, mannequin, et directrice de l'Ecole de danse de l'Opéra national de Paris. Portrait intime en 5 épisodes au micro de Judith Chaine. - réalisé par : Arnaud Chappatte

Aujourd'hui, je reçois Jérôme Bel, figure de la danse contemporaine, chorégraphe, artiste associé au CN D en 2023 - 2024. Jérôme a choisi la danse pour ce qu'elle a à dire. Il s'empare cette fois-ci de l'écologie.  Du 21 au 30 mars, au CN D, il est le curateur du festival « Recommencer ce monde »* qui réunit artistes et acteurs engagés autour de spectacles, ateliers et conférences pour repenser notre rapport au vivant. On l'écoute avec joie,  *des mots posés par le philosophe Baptiste Morizot dans son livre L'inexploré.

Lors d'une guerre, la communication rapide des informations pouvait décider du sort d'une bataille. Dès l'Antiquité, les militaires étaient bien conscients de cette nécessité. Dans certains cas, ils ont réussi à transmettre leurs renseignements au moyen de signaux de fumées.Mais certaines civilisations ont mis au point des techniques plus élaborées. C'est le cas du télégraphe hydraulique inventé par Énée de Stymphale, un militaire grec ayant vécu au IVe siècle avant notre ère.Il n'était pas surnommé "Énée le Tacticien" pour rien. En plus de son invention, il était en effet l'auteur de savants traités sur l'art de disposer un camp ou de mener un siège.Le télégraphe hydraulique aurait été employé à l'occasion de la première guerre punique, qui, de 264 à 241 avant J.-C., opposa les Romains aux Carthaginois.Même si le système est en lui-même très simple, il révèle, de la part de son concepteur, une réelle ingéniosité. Le dispositif se composait de deux récipients remplis d'eau et placés sur le sommet d'une colline.Une longue tige verticale, munie d'un flotteur, est plongée dans chaque conteneur. Sur ce bâton sont attachés, à l'horizontale, des morceaux de papier contenant des messages et des codes militaires.La tige placée dans un récipient comporte donc les mêmes messages, et dans le même ordre, que celle installée dans le réservoir situé sur la colline d'en face.Le soldat chargé de l'émission d'un message avertissait, au moyen d'une torche, celui qui devait le recevoir. Au moment indiqué par l'émetteur, toujours au moyen de sa torche, chacun des deux soldats ouvrait un robinet disposé au bas du récipient.L'eau s'écoulait alors et la tige s'abaissait avec le niveau du liquide. À un moment donné, le message qu'on désirait envoyer arrivait à la hauteur voulue, au niveau du rebord du récipient.L'émetteur envoyait alors un signal à son collègue, et les deux soldats fermaient ensemble le robinet de leur réservoir. Dans chaque conteneur, la tige était positionnée de la même façon. Le récepteur voyait alors, au niveau voulu, le message qui lui était adressé. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Lors d'une guerre, la communication rapide des informations pouvait décider du sort d'une bataille. Dès l'Antiquité, les militaires étaient bien conscients de cette nécessité. Dans certains cas, ils ont réussi à transmettre leurs renseignements au moyen de signaux de fumées. Mais certaines civilisations ont mis au point des techniques plus élaborées. C'est le cas du télégraphe hydraulique inventé par Énée de Stymphale, un militaire grec ayant vécu au IVe siècle avant notre ère. Il n'était pas surnommé "Énée le Tacticien" pour rien. En plus de son invention, il était en effet l'auteur de savants traités sur l'art de disposer un camp ou de mener un siège. Le télégraphe hydraulique aurait été employé à l'occasion de la première guerre punique, qui, de 264 à 241 avant J.-C., opposa les Romains aux Carthaginois. Même si le système est en lui-même très simple, il révèle, de la part de son concepteur, une réelle ingéniosité. Le dispositif se composait de deux récipients remplis d'eau et placés sur le sommet d'une colline. Une longue tige verticale, munie d'un flotteur, est plongée dans chaque conteneur. Sur ce bâton sont attachés, à l'horizontale, des morceaux de papier contenant des messages et des codes militaires. La tige placée dans un récipient comporte donc les mêmes messages, et dans le même ordre, que celle installée dans le réservoir situé sur la colline d'en face. Le soldat chargé de l'émission d'un message avertissait, au moyen d'une torche, celui qui devait le recevoir. Au moment indiqué par l'émetteur, toujours au moyen de sa torche, chacun des deux soldats ouvrait un robinet disposé au bas du récipient. L'eau s'écoulait alors et la tige s'abaissait avec le niveau du liquide. À un moment donné, le message qu'on désirait envoyer arrivait à la hauteur voulue, au niveau du rebord du récipient. L'émetteur envoyait alors un signal à son collègue, et les deux soldats fermaient ensemble le robinet de leur réservoir. Dans chaque conteneur, la tige était positionnée de la même façon. Le récepteur voyait alors, au niveau voulu, le message qui lui était adressé. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

durée : 00:10:51 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - À la fin de l'année 1965, Roland Petit présente à l'Opéra de Paris le ballet que lui a inspiré le roman de Victor Hugo, "Notre-Dame de Paris". Un spectacle monumental sur une musique originale de Maurice Jarre, un choix dont il s'explique dans l'émission "Magazine de la musique". - invités : Roland Petit Danseur et chorégraphe