Podcasts about festival transam

El primer ministro de Canadá, Mark Carney, nombra su gabinete ministerial Canadá denuncia que Israel utiliza la falta de alimentos como herramienta política en Gaza. Canadá ocupa el puesto 19 entre 36 países en bienestar infantil. Un grupo en Alberta propone una pregunta para la separación de esa provincia. Indígenas recurren a la justicia ante las amenazas separatistas en Alberta. Latinoamérica en el Festival TransAmériques: el arte como resistencia. De Vietnam y México a Montreal: historias de cine y emprendimiento. La otra cara de la trata de personas en Canadá: la explotación laboral. https://www.rcinet.ca/es/wp-content/uploads/sites/4/2025/05/Actualidad-211.mp3

Catherine Gaudet a complété un baccalauréat et une maîtrise au Département de danse de l'UQAM. Elle signe sa première chorégraphie en 2004 et se fait remarquer les deux années suivantes avec Grosse fatigue – primée au Arhus International Choreography Competition (Danemark) – et L'arnaque. En 2009, elle s'intéresse aux effets du manque dans sa première œuvre longue, L'invasion du vide. Dans Je suis un autre (2012), elle gratte le vernis de la façade sociale pour révéler l'ambiguïté d'êtres aux prises avec leurs contradictions, intention qu'elle poursuit avec Au sein des plus raides vertus (2014) s'appuyant cette fois-ci sur la notion de moralité. En 2016, elle cosigne avec le metteur en scène Jérémie Niel La très excellente et lamentable tragédie de Roméo et Juliette, pièce qui transpose la légende shakespearienne en un huis-clos aussi sensuel que mélancolique. En 2018, elle crée tour à tour les pièces Tout ce qui va revient, combinant trois solos féminins tirés de son répertoire, ainsi que L'affadissement du merveilleux, pièce pour cinq danseurs, basée sur la figure du cercle et l'insistance hypnotique du cycle. En 2021, elle signe le solo Se dissoudre, qui aborde la perception du temps en tant que phénomène illusoire puis, en 2022, elle présente Les jolies choses, où la répétition devient l'agent trouble des cinq interprètes, devenu instrumentistes. De 2010 à 2019, Catherine fut membre fondatrice de la compagnie Lorganisme. Elle fut également l'une des idéatrices du nouveau Centre de création O Vertigo aux côtés de Mélanie Demers, Caroline Laurin-Beaucage et Ginette Laurin. Catherine est aujourd'hui directrice artistique et générale de la Compagnie Catherine Gaudet, membre de Circuit-Est centre chorégraphique, créatrice associée chez DLD – Daniel Léveillé Danse et artiste associée à l'Agora de la danse. Lorsqu'elle n'agit pas comme créatrice, Catherine Gaudet se dédie à la transmission de sa démarche et de sa vision en termes d'écriture chorégraphique et de direction d'interprètes. Elle a notamment été professeure invitée et chargée de cours au Département de danse de l'UQÀM (2018-2021). Elle enseigne également des ateliers d'interprétation et de création à des artistes en formation professionnelle ou en formation continue, via divers organismes tels que l'École de danse contemporaine de Montréal (EDCM) et Circuit-Est centre chorégraphique. Les 1, 2 et 4 juin 2024, elle présentera sa nouvelle création ODE au Festival TransAmériques. Instagram :https://www.instagram.com/laprescriptiondrfred/?hl=frFacebook :https://www.facebook.com/people/La-prescription-avec-Dr-Fred-Lambert/100078674880976/ Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Cette semaine à Dans les airs: focus festivals. On fait un retour sur le Pouzzafest, festival punk qui a eu lieu en fin de semaine aux Foufones Électriques, Café Cléopatre et Turbo Haus. Une entrevue exclusive avec le duo punk féminin Mobina Galore, de Winnipeg, MB. Restez à l'affut pour des entrevues avec Gus Englehorn et le groupe Dog Party la semaine prochaine ! On discute du Festival TransAmériques (FTA), festival de création contemporaine consacré à la danse et au théâtre, et de l'OFFTA, dont la station CHOQ est partenaire. Même si la saison théâtrale est en suspens, le FTA et le OFFTA vous proposent des spectacles de grands noms de la création contemporaine, ainsi que de nouvelles voix fortes, des décourtes d'ici et d'ailleurs. Tout commence au ce vendredi le 26 mai au Café SAT à 18h. Au plaisir de s'y retrouver ! Et on déjeune - Étouffée | Mon band Vendôme - Vendôme | Celui qui attend - Violett Pi

Saraí Gómez: Convocatoria para artistas mexicanos de danza y teatro, de entre 25 y 35 años de edad, para participar en el Festival Transamériques en Montreal, Canadá del 28 de mayo al 8 de junio. Amanda Poceros: Participante del Casting Jalisco TV & Te esucha. Conducción: Begoña Lomelí y Sofía Solorzano. Producción: Armando Tiburcio Sistema Jalisciense de Radio y Televisión Visita: www.jaliscoradio.com Edición: Lupita Jiménez Fecha: 25 Enero 2022

L'écrivaine India Desjardins parle de son premier balado, Tomber : Michel Brûlé; le duo international Agnès Gruda et Michèle Ouimet présente sa dernière chronique à l'émission; Anis Ouyahia propose des recommandations pour voyager en bonne santé et sans risque, la Dre Chantal Vallée fait part de ses réflexions sur la relation entre les médecins et la patientèle, et Denis Fortier traite des chutes chez les personnes fragilisées; et l'écrivain et intellectuel sénégalais Felwine Sarr parle de son appel à la jeunesse africaine, intitulé Traces : discours aux nations africaines, qui sera joué au Festival TransAmériques.

La bande des 4 fait la critique du spectacle Kooza, du Cirque du Soleil, de la BD roman Naphtaline, de l'auteure argentine Sole Otero, ainsi que du film Pleasure, de la réalisatrice suédoise Ninja Thyberg, et Marc Cassivi traite de cinéma en direct du Festival de Cannes; l'artiste multidisciplinaire Maryse Goudreau parle de sa pièce La conquête du béluga, présentée au Festival TransAmériques; Nathalie Geddry, à Halifax, Patricia Bitu Tshikudi, à Winnipeg, et Katia St. Jean, à Regina, font le tour des actualités du pays; et Fred Bastien, Sonya Bacon et Julie Buchinger présentent la revue des tendances.

Après une carrière de plusieurs années au sein de prestigieux festivals en Europe, Martine Dennewald codirige depuis mai2021, avec Jessie Mill, le Festival TransAmériques (FTA). Conversation avec une polyglotte pour qui « aller voir ailleurs, c'est l'essentiel ».

Un reportage de Michel Labrecque qui fait le portrait des républicains américains; une analyse de Véronique Pronovost sur le virage plus à droite du Parti républicain; une entrevue avec Aurélie Lacassagne au sujet de la pression de l'Occident qui s'accentue sur le Bélarus; un reportage d'Étienne Leblanc sur l'importance de réduire le méthane pour limiter la crise climatique; une entrevue avec Martin Faucher au sujet du Festival TransAmériques en formule hybride; une analyse de Jabeur Fathally sur la réélection de Bachar al-Assad avec95,1% des voix; un reportage de Frank Desoer à propos de l'accès élargi à la psychothérapie au Québec; un reportage de Julie-Anne Lamoureux sur les conséquences de la longue fermeture des salons de coiffure à Toronto; et une entrevue avec l'ex-politicienne Liza Frulla au sujet des excuses qui ont été faites à la communauté italo-canadienne.

Daniel Bélanger revient sur son album Quatre saisons dans le désordre, sorti il y a 25 ans; Marie Brassard parle de sa pièce Violence, présentée au théâtre Jean-Duceppe, à l'occasion du Festival TransAmériques; Jean-Paul Eid, un pionnier de la bande dessinée au Québec, parle de ses débuts au magazine Croc et de son plus récent album, intitulé Le petit astronaute; Mario Davignon, le costumier derrière les plus grands films d'époque, présente son métier; et Marc-André Lussier, Catherine Perrin et Claudia Hébert discutent de l'exposition Ninga Mìnèh, de Caroline Monnet, des 50 ans du film Après-ski, de la série Les petits rois, de l'album Roots of Strings, de Nazih Borish, du film Cruella et de l'émission spéciale Friends: The Reunion.

Discussion avec l’auteure Johanne Durocher pour son livre On m'a volé ma famille : ma fille et mes petits-enfants captifs en Arabie saoudite, accompagnée de Michèle Ouimet; duo international sur les kidnappings au Nigéria et en Haïti; entrevue avec Martin Faucher pour sa dernière programmation du Festival TransAmériques; et trio santé sur les ongles, la fibromyalgie et la satiété sémantique.

Simon Cloutier a occupé le poste de directeur technique pour différente compagnie montréalaise depuis la fin de ses études à l’École Nationale de Théâtre du Canada en 2005. Du Théâtre de la Manufacture (pendant cinq années) au Festival TransAmérique (pendant 2 ans) en passant par la compagnie Atomic3 pour finalement se joindre à Robert Lepage et la compagnie Ex Machina, Simon à acquis une solide réputation comme directeur technique. Il enseigne aussi à l'École Nationale de Théâtre le métier de directeur technique.Soutenez ce podcast http://supporter.acast.com/lueur. Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.

Bobo est au festival d'Avignon et c'est son dernier Carnet d'Avignon avant son bilan du Festival D'Avignon 2019.  Il nous parle ici de plusieurs pièces de théâtre :  - Les tondues par la compagnie LES ARTS OSEURS de et avec Jules Poulain-Plissonneau, Maril Van Den Broek, Murielle Holtz, Périne Faivre, Renaud Grémillon et jouée au festival Villeneuve en scène (1:00).  - Gramma-Les trombonnes de la Havanne par Rmini Protokoll de Stefan Kaegi avec Milagro Álvarez Leliebre, Daniel Cruces-Pérez, Christian Paneque Moreda, Diana Sainz Mena (4:30).  L’histoire de quatre petits-enfants de la Révolution cubaine qui, aux côtés des anciennes générations, décident désormais du destin de leur île.   Production Rimini ProtokollCoproduction Maxim Gorki Theater (Berlin), Emilia Romagna Teatro Fondazione (Bologne), Festival d'Avignon, Festival TransAmériques (Montréal), Kaserne (Bâle), Onassis Cultural Centre (Athènes), Théâtre Vidy-Lausanne, LuganoInScena, Zürcher Theater Spektakel (Zurich)Avec le soutien de la Fondation fédérale allemande pour la Culture, Pro Helvetia Fondation suisse pour la culture, Département Culture de la Ville de BerlinAvec l'aide du Goethe-Institut à La Havane  - Ils n'avaient pas prévu qu'on allait gagner de Jean Louis Martinelli avec Christine Citti, Yoann Denaive, Loïc Djani, Zakariya Gouram, Yasmine Hadj Ali, Yasin Houicha, Elisa Kane, Kenza Lagnaoui, Margot Madani, François-Xavier Phan, Mounia Raoui, Samira Sedira  Mise en scène et scénographie Jean-Louis Martinelli. Texte Christine Citti. Collaboration artistique Thierry Thieû Niang. Au théâtre des Halles d'Avignon. Du 5 au 28 Juillet (relâches les mardis 9, 16, 23). Production Compagnie Allers/Retours, MC93 – Maison de la Culture de Seine-Saint-Denis Coproduction Châteauvallon – Scène Nationale Production déléguée Compagnie Allers/Retours La Compagnie Allers/Retours est conventionnée par le Ministère de la Culture – DGCA Le spectacle a reçu le soutien de la SPEDIDAM En partenariat avec France Télévisions Coréalisation Compagnie Allers/Retours / Théâtre des Halles

Bobo est au festival d'Avignon et c'est son dernier Carnet d'Avignon avant son bilan du Festival D'Avignon 2019. Il nous parle ici de plusieurs pièces de théâtre : - Les tondues par la compagnie LES ARTS OSEURS de et avec Jules Poulain-Plissonneau, Maril Van Den Broek, Murielle Holtz, Périne Faivre, Renaud Grémillon et jouée au festival Villeneuve en scène (1:00).- Gramma-Les trombonnes de la Havanne par Rmini Protokoll de Stefan Kaegi avec Milagro Álvarez Leliebre, Daniel Cruces-Pérez, Christian Paneque Moreda, Diana Sainz Mena (4:30). L’histoire de quatre petits-enfants de la Révolution cubaine qui, aux côtés des anciennes générations, décident désormais du destin de leur île.Production Rimini ProtokollCoproduction Maxim Gorki Theater (Berlin), Emilia Romagna Teatro Fondazione (Bologne), Festival d'Avignon, Festival TransAmériques (Montréal), Kaserne (Bâle), Onassis Cultural Centre (Athènes), Théâtre Vidy-Lausanne, LuganoInScena, Zürcher Theater Spektakel (Zurich)Avec le soutien de la Fondation fédérale allemande pour la Culture, Pro Helvetia Fondation suisse pour la culture, Département Culture de la Ville de BerlinAvec l'aide du Goethe-Institut à La Havane- Ils n'avaient pas prévu qu'on allait gagner de Jean Louis Martinelli avec Christine Citti, Yoann Denaive, Loïc Djani, Zakariya Gouram, Yasmine Hadj Ali, Yasin Houicha, Elisa Kane, Kenza Lagnaoui, Margot Madani, François-Xavier Phan, Mounia Raoui, Samira Sedira Mise en scène et scénographie Jean-Louis Martinelli. Texte Christine Citti. Collaboration artistique Thierry Thieû Niang. Au théâtre des Halles d'Avignon. Du 5 au 28 Juillet (relâches les mardis 9, 16, 23).Production Compagnie Allers/Retours, MC93 – Maison de la Culture de Seine-Saint-DenisCoproduction Châteauvallon – Scène NationaleProduction déléguée Compagnie Allers/RetoursLa Compagnie Allers/Retours est conventionnée par le Ministère de la Culture – DGCA

Le texte de la semaine avec Aurélie Lanctôt et Kéven Breton. L’actualité culturelle à Berlin avec Nathalie Versieux. Le morceau choisi de Laurence Veilleux pour son recueil Elle des chambres. Entrevue avec Rosette Pipar, rédactrice en chef francophone chez Cartes Hallmark. Entrevue avec Marie-Claire Blais; son essai À l’intérieur de la menace, PUM, son roman Une réunion près de la mer, Boréal et pour l’adaptation théâtrale Soifs Matériaux, présentée dans le cadre du 13e Festival TransAmérique. L’écriture comme thérapie; une discussion en compagnie de Catherine Mavrikakis, Robert Lalonde et Ogden Ridjanovic

90 minutes culturelles à l'heure des festivals montréalais. Au sommaire, des rencontres : Les artistes KAYO YASUHARA et SYLVI BELLEAU sont les invitées de L'ACTU DE LA SCÈNE; Rencontre avec la conseillère artistique du Festival TransAmériques, JESSIE MILL; le performeur BRYAN CAMPBELL et ANTHONY PLAGNES PLAYA nous parlent "performance" dans LES GRANDES DISCUSSIONS... L' ACTU DE LA SCÈNE Par Maud Mazo-Rothenbühler KAYO YASUHARA, artiste multidisciplinaire >> Son actualité : OKUNI Une présentation Festival Accès Asie & Maison de la culture Ahuntsic Cartierville, 23 mai 2019 SYLVI BELLEAU, comédienne, conteuse et auteure >> Son actualité : OKUNI Une présentation Festival Accès Asie & Maison de la culture Ahuntsic Cartierville, 23 mai 2019 PÉPITE CULTURELLE : RENCONTRE AVEC… par Maud Mazo-Rothenbühler JESSIE MILL, dramaturge et conseillère artistique du FTA [Festival TransAmériques] LES GRANDES DISCUSSIONS Par Klara Garczarek « La performance : états des lieux, réalités et enjeux » BRYAN CAMPBELL, artiste américain vivant à Paris, formé chorégraphe et danseur, rédacteur en chef et performeur de Marvelous, Prendre Place – série de performances, MAI [Montréal, arts interculturels] ANTHONY PLAGNES PAYA, chef des communications, MAI [Montréal, arts interculturels]

90 minutes culturelles à l'heure des festivals montréalais. Au sommaire, des rencontres : Les artistes KAYO YASUHARA et SYLVI BELLEAU sont les invitées de L'ACTU DE LA SCÈNE; Rencontre avec la conseillère artistique du Festival TransAmériques, JESSIE MILL; le performeur BRYAN CAMPBELL et ANTHONY PLAGNES PLAYA nous parlent "performance" dans LES GRANDES DISCUSSIONS... L’ ACTU DE LA SCÈNE Par Maud Mazo-Rothenbühler KAYO YASUHARA, artiste multidisciplinaire >> Son actualité : OKUNI Une présentation Festival Accès Asie & Maison de la culture Ahuntsic Cartierville, 23 mai 2019 SYLVI BELLEAU, comédienne, conteuse et auteure >> Son actualité : OKUNI Une présentation Festival Accès Asie & Maison de la culture Ahuntsic Cartierville, 23 mai 2019 PÉPITE CULTURELLE : RENCONTRE AVEC… par Maud Mazo-Rothenbühler JESSIE MILL, dramaturge et conseillère artistique du FTA [Festival TransAmériques] LES GRANDES DISCUSSIONS Par Klara Garczarek « La performance : états des lieux, réalités et enjeux » BRYAN CAMPBELL, artiste américain vivant à Paris, formé chorégraphe et danseur, rédacteur en chef et performeur de Marvelous, Prendre Place – série de performances, MAI [Montréal, arts interculturels] ANTHONY PLAGNES PAYA, chef des communications, MAI [Montréal, arts interculturels]

Marie Brassard, metteure en scène, et Sophie Cadieux, comédienne, s'entretiennent avec Julien Morissette au sujet de la création du spectacle La fureur de ce que je pense. La fureur de ce que je pense est une production d'Infrarouge, en coproduction avec le Théâtre français du CNA, Festival TransAmériques et PARCO (Tokyo), présentée à Ottawa par le Théâtre français du CNA du 24 au 27 mai 2017. La série de baladodiffusion Plus que du théâtre est produite par le CNA et Première PLUS et est enregistrée devant public à l'Alliance Française d'Ottawa. _ A conversation about the making of La fureur de ce que je pense between director Marie Brassard and actress Sophie Cadieux, hosted by Julien Morissette. La fureur de ce que je pense is produced by Infrarouge and coproduced by NAC French Theatre, Festival TransAmériques and PARCO (Tokyo). The show is presented in Ottawa by NAC French Theatre May 24 to 27, 2017. Plus que du théâtre podcast series is produced by the NAC and Première PLUS and is taped in front of a live audience at the Alliance Française in Ottawa.

In this first episode of season two, we get acquainted with Anouk van Dijk, the Artistic Director of Melbourne based Chunky Move. Anouk originates from Holland, where she started to seriously pursue dance in her late teens, after watching a dancer called Ian- a man she has never met or seen since. Watching Ian move across the space was captivating: “I will never forget…Ian filled the room. He filled the room with energy, with his passion, with his power. That was it. I was sold […] I wanted to be a dancer”. As a dancer, Anouk danced for Werkcentrum Dans, the Nieuwe Dansgroep, the Rotterdance Dance Company and Amanda Miller’s Pretty Ugly Dance Company. In 1998, Anouk formed her own company, anoukvandijk dc, based in Amsterdam. The company toured extensively including performing at Festival d’Avignon, MASS MoCA, Dance Triennale Tokyo, American Dance Festival and Festival TransAmériques. It also toured to Australia, performing at Adelaide Festival, Sydney Opera House and Perth International Arts Festival, but never to Melbourne, a place Anouk would later call home. After Chunky Move founder Gideon Obarzanek (interviewed in season one) stepped down in 2012, Anouk was offered the job of taking Chunky Move into their next chapter. Anouk certainly had no small task ahead of her, replacing someone held in such high regard. However, since her appointment, Anouk has done just that, creating her own diverse range of works for the company, with themes around identity and place and has solidified her place in landscape of Australian dance. Australia has become home! Works Anouk has created for Chunky Move • An Act of Now • 247 Days • Embodiment 1:1:1 • gentle is the power • Complexity of Belonging • Depth of Field • Rule of Thirds • L U C I D Anouk was rehearsing for the upcoming show ANTI—GRAVITY when we recorded this interview. ANTI—GRAVITY is an Asia TOPA Commission that will be premiered as part of Dance Massive 2017. A collaboration with multimedia artist Ho Tzu Nyen, ANTI—GRAVITY is an exploration of clouds: “the yearning for this lightness….not being earth bound, completely”. The conversation covered everything from: the process of making a work, collaborations, clouds, home, inspiration and Countertechnique (a system that helps dancers throughout their careers).

Le théâtre comme la peste : quand une performance transfigure un public. Le pari de Christian Lapointe de lire en continu, au Théâtre la Chapelle, les 28 volumes de l’œuvre d’Antonin Artaud a littéralement créé l’évènement au dernier Festival TransAmérique. On l’a entendu sur quelques tribunes revenir sur ses 67 heures de scène. Mais le public? Luc Gauvreau, contaminé par l’audition de vingt-huit heures de textes d’Artaud, de retour chez lui, a pris son dictaphone pour parler au Comédien. On vous en présente des extraits.

The OFFTA is a multidisciplinary contemporary art festival that celebrates experimentation. It is presented along side the Festival TransAmériques in Montréal. We speak with Caroline Laurin-Beaucage about how the OFFTA [ … ]

Pour sa 67e émission, Danscussions à la radio a l'honneur de recevoir : - Marie-Hélène Falcon, Directrice artistique et générale du FTA, Festival TransAmériques, 8e édition, du 22 mai au 7 juin 2014. - Benoît Lachambre, chorégraphe et interprète de Snakeskins, FTA, 23 et 24 mai 2014. - Paul-André Fortier, chorégraphe et interprète de Misfit Blues, FTA, du 31 mai au 2 juin 2014. Belle écoute.

Pour sa 67e émission, Danscussions à la radio a l'honneur de recevoir : - Marie-Hélène Falcon, Directrice artistique et générale du FTA, Festival TransAmériques, 8e édition, du 22 mai au 7 juin 2014. - Benoît Lachambre, chorégraphe et interprète de Snakeskins, FTA, 23 et 24 mai 2014. - Paul-André Fortier, chorégraphe et interprète de Misfit Blues, FTA, du 31 mai au 2 juin 2014. Belle écoute.

1ère heure : Portrait de l'Inde - Reportages de Michel Labrecque sur la situation économique du pays, sur la corruption qui y sévit et sur la montée de l'intégrisme hindou, et entrevue avec Serge Granger, professeur adjoint à l'École des politiques appliquées de l'Université de Sherbrooke et spécialiste de l'Inde. 2è heure : Canonisation à Rome des papes Jean XXIII et Jean-Paul II - Converse avec Alexandra Szacka, correspondante de Radio-Canada à Paris ; L'avenir de l'hydroélectricité au Québec - Reportage de Ginette Lamarche sur l'exemple suisse et entrevue avec Jean-Thomas Bernard, professeur invité à l'Université d'Ottawa et spécialiste des questions énergétiques ; La situation en Syrie et le rôle du mouvement État islamique en Irak et au Levant - Chronique internationale de Léo Kalinda ; Nouvelle édition du Festival TransAmériques - Entrevue avec Marie-Hélène Falcon, cofondatrice et directrice générale et artistique du FTA.

Cette saison, Wajdi Mouawad aborde une nouvelle façon de penser le théâtre en accueillant un spectacle présenté dans une langue étrangère. C'est ainsi que, du 17 au 21 février 2009, douze comédiens polonais dirigés par le metteur en scène Krzysztof Warlikowski joueront Krumdans leur langue d'origine (avec surtitres français et anglais). Pour discuter de cette nécessité de se laisser transformer par l'autre, Wajdi Mouawad reçoit Marie-Hélène Falcon, directrice générale et artistique du Festival TransAmériques (FTA) de Montréal, qui parcourt le monde à la recherche de spectacles de danse et de théâtre qui bouleverseront le public.