El Aquelarre

Amé muchas cosas de Mentiras la Serie, pero luego llegué al episodio final y no pude evitar sentir que la adaptación termina por traicionar el material original. Mucho que aplaudir, mucho que cuestionar también. Ya haremos todo un episodio del podcast con mesa de debate, pero por lo pronto hagamos baby review.

Platiqué con Julieta González, Directora de Teatro y Eventos Familiares en OCESA, sobre el National Tour de Broadway de Moulin Rouge! que este septiembre estará llegando al Auditorio Nacional.

Hace 10 años empezó su carrera como stage manager en El Rey México, ése montaje protagonizado por Carlos Rivera, y ahora con el regreso de Lion King a México, Eli Nassau dejá el backstage para pararse front and center como el Timón titular del musical. Y tenemos mucho que hablar con él de ese tránsito y lo mucho que le han pasado en estos 10 años entre un Rey León y el otro.

Para La Libertad regresó después de muchos años de ausencia, ahora al Nuevo Teatro Libanés, con nuevo productor (Morris Gilbert) y un nuevo elenco, y la misma historia de amor en el contexto del movimiento estudiantil de 1968. Yo no había podido ver los montajes anteriores, que han ido arreglando para este revival, pero tengo mucho que decir de lo que funciona y lo que no tanto de este musical de rocola con canciones de Joan Manuel Serrat.

Como el chef oficial de Joe's Dinner, Agustín Ocegueda tiene mucho que contarnos de Cal en la producción mexicana de Waitress, su llegada a CDMX de un pueblo chiquito chiquito, y un pequeño paseo por los recuerdos de aquel otro musicalazo llamado Ayolante.

Teatrerxs! Tomé decisiones y a partir de ahora, cada que haga un Baby Review en Instagram y TikTok, les voy a estar subiendo los audios también por acá, a su canal de podcast, a manera de episodios extra. Entonces empecemos con Dentro Del Bosque, el musical ya estrenado en Teatro Milán, dirigido por Miguel Septién, primera traducción en México de Into The Woods de Stephen Sondheim.

Con el estreno de Anatomía De Un Suicidi0 en el Helénico, tuve oportunidad de platicar con Fernanda Castillo sobre su personaje, una mujer que descarga un trauma generacional en su hija y su nieta, a partir de un tema de salud mental y maternidad no resuelto; y aprovechando el viaje platicamos de lo que la llama de las obras que elige, su trabajo con grandes directores como Cristian Magaloni, Angélica Rogel y Hugo Arrevillaga, y lo mucho que le gustaría llegar a compartir escenario con Karina Gidi.

Con Hilos, Alejandra Ambrosi se está retando de muchas maneras. Se vuelve productora, directora, actriz de monólogo, esa intérprete que mira a la gente directo a los ojos en la intimidad de un foro al actuar, y ante todo una mujer con mucho que decir que encuentra el texto perfecto con el cuál decirlo. Y la tenemos en el estudio para que nos cuenta su travesía.

Cero En Conducta no es el musical que te imaginas, de entrada es peruano, en segunda Lorenzo López a sus 19 años (ahora 20) compró los derechos para traérselo y lo ha montado de cero, y en tercera Lorenzo y Farah Justiniani han encontrado mucha oscuridad en él y se están divirtiendo con personajes más macabros de lo que podría parecer. Los tenemos en el estudio para que nos cuenten todo de esta obra en La Teatrería.

Ya fue Ernst Ludwig, ya fue Emcee, ahora recién se estrena como Cliff en Cabaret, y si por él fuera también haría a Sally Bowles en una versión gender bend del musical. Tenemos a Julián Segura en el estudio para platicar de los muy distintos personajes que ha ido creando en el Teatro de los Insurgentes, y la forma en la que Cabaret tiene más y más que decirnos en un mundo que parece que no está escuchando su mensaje.

La parejita más bizarramente encantadora de Waitress México, Dawn (Moni Campos) y Ogie (Jonathan Portillo) están en el estudio para platicar de cómo están viviendo este mundo de pays creado por Sara Bareilles, los tenis con caca de buena suerte que ayudaron a conseguir el papel, trabajar con la gente de Broadway para encontrar a sus personajes, y haber estudiado biotecnología para acabar en teatro musical.

Fabiola Villalpando y Elisabetha Gruener, las alumnas de Frida Kahlo en Los Fridos... las Fridas de Los Fridos, pues, nos acompañan en el estudio para platicar de cómo entraron a clases de pintura antes de hacer la obra de teatro sobre el tiempo de Frida como docente. Sus aventuras con un director y compañeros de su generación que se conocen, de hecho, desde que eran estudiantes, y de disociar y olvidar textos, ¿por qué no?

Leyenda del teatro en México: director, escenógrafo y ante todo iluminador, Matías Gorlero está en el estudio porque hay mucho que hablar sobre como el Diseño de Iluminación da espacio y emoción a una obra, y su trabajo en obras como The Prom, La Mecánica De Los Sueños, Emilia Y Su Globo Rojo, La Jaula De Las Locas y más recientemente Anecdotario Baires con la que además le abrió al público la puerta a conocer su propia historia y la de su familia.

Para el estreno de Waitress México nos sentamos a platicar con Sara Bareilles (compositora) y Aitza Terán (Jenna) sobre las canciones del musical, su sorpresiva popularidad, los delicados y hasta polémicos temas que llega a tocar, pero que son necesarios, y la receta para una buena adaptación musical de cine a teatro.   Para ver la entrevista con subtítulos la puedes encontrar completa en el canal de YouTube de El Aquelarre Podcast.

¡Reiniciamos temporada! Y qué mejor que hacerlo con los dos actores que alternan en uno de nuestros musicales favoritos del momento, Asesinato Para Dos: Aldo Guerra e Iker Madrid, que entre ambos hacen a más de viente distintos personajes para el musical en el Milán. Y tienen mucho que contar sobre cómo el reto los enfrentó contra miedos e inseguridades, para finalmente salir airosos pero enormemente cansados cada función.

Especial de fin de año: Iv Moony, Ed Reseña y Mariana Medina eligen el Top 10 de las mejores obras del año, y el Top 6 de los mejores musicales del año, para cerrar un 2024 lleno de teatro que nos emocionó hasta las lágrimas (en muchísimos casos, ya verán la lista).

La actual ELLA de Siete Veces Adiós, Regina Pavón, está en el estudio para platicar de qué tanto el amor es un invento, cómo se enfrentó a tener a dos diferentes ÉL en su paso por la obra, qué implica hacer el papel no cantado en un musical y cómo conquistó el famoso giratorio que ha sido complicado para otros en un dos por tres.

Con Superhéroe el Musical, Georgina Levín y Aguacate cumplieron su sueño de finalmente ser interés romántico, porque en el musical de los Pingüinos Emperador nomás se quedaron con las ganas. ¡Mucho que hablar de musicales, mucho que hablar de superhéroes, mucho que hablar de las reacciones del público en el Teatro Milán que han sido muy conmovedoras! Y muchas risas, eso que ni qué.

Iv Moony y Andrés Elvira hacen reseña intensa y clavada de la película de Wicked como sólo dos amantes del teatro y la obra original podrían hacerlo. Ojo, toda la primera parte va toda sin spoilers y se les avisa cuando ya van a haberlos, así que escuchen con tranquilidad. Y compártanos su opinión de todo que queremos leerlos!!

Después de interpretar a Dr. Dillamond en Wicked México sobre el escenario del Telcel, Beto Torres está de regreso en el universo de Oz para el doblaje de la película, y lo tenemos en el estudio para hablar mucho Wicked, sí, pero también tantos otros de sus musicales, entre ellos Rent, Tick Tick Boom, A Los Trece, The Prom, El Show de Terror de Rocky y más.

Con un canal dedicado a Spider-Man y otro al teatro musical en TikTok, la vida de Alain Peñaloza cambió radicalmente en cuestión de meses cuando en un parpadeo se quedó en cuatro diferentes obras de teatro, literalmente audicionando para cada una de ellas (La Vida Es Mejor Cantando, ZM, Las Meninas y Superhéroe), lo que significa que está trepado en las tablas básicamente toda la semana (especialmente en el Teatro Milán).

Un musical inspirado en un caso de asesinato real sucedido hace 80 años en Chicago no se ve todos los días en México, ni podemos decir que tenga nada de típico, así que están sus protagonistas, Luis Anduaga y Johnny Montero, y su productor Rick Ian en el estudio para contarnos de cómo fue que esta obra Off Broadway llegó a nuestro país y cómo es ponerse en los zapatos de literales asesinos cada noche.

Lolita Banana que hoy conocemos bien por Drag Race Francia y Drag Race México está en el estudio para contarnos su historia teatrera y dancística, que la enamoró de los musicales desde chiquita, la llevó a hacer carrera en el mundo de la danza y a buscar una especialidad en París, donde finalmente conoció el drag. Pero una vez teatrera, siempre teatrera.

Íbamos a hablar mil de traducciones con Adrián Chávez pero acabamos divagando porque resulta que es aficionado del teatro musical y eso no lo dice en su TikTok! Descubrimos nuevas cosas de este lingüista amante del té que hoy se toma un break de redes sociales para acompañarnos en el estudio.

Tomi Martínez y Jorge Garza del elenco masculino de Cabaret vienen a revelarnos los secretos detrás del Kit Kat Club del Insurgentes, a platicar de sexo astral, de por qué son las Cheetah Girls del teatro, y cómo fue que en Mamma Mia! hicieron amistad entrañable que hoy los vuelve uña y mugre.

De Tijuana para el mundo, Hana Koo está en el estudio porque ya era momento de hablar con una bailarina, cuyas anécdotas también son de otro mundo. De iniciar de gira con Belinda y Marco Antonio Solís y hasta acabar siendo una de las estrellas más grandes en los shows de MYST (donde casi le rompen el cuello), pasando por aquella vez que la scoutearon para un grupo de K-pop mexicano que no tenía ni pies ni cabeza. Todo muy LOL.

Después de escribir y actuar el monólogo Hombre que pretende romper con la idea patriarcal del rol masculino, nos divagamos muchísimo con Luis Arrieta en el estudio para hablar de experiencias personales de esa forma en la que socialmente habitamos el género, y discutir ESO que pasó durante la función a prensa de Hombre que el mismo Luis acepta como uno de los eventos más difíciles que le ha tocado en un teatro. ¿Ya te la supiste? *Este episodio del podcast es posible gracias a PrideMx Tickets, la boletera más incluyente con los mejores eventos lgbtq en cartelera *

Chema Verduzco nos acompaña en el estudio porque tiene una interesante historia que contar sobre cómo acabó integrándose al equipo de producción de Water For Elephants en Broadway, luego de dirigir The Prom en México. Y aprovechamos que ha estado en Nueva York para hablar de otros tantos: The Great Gatsby, Illonoise, Back To The Future, Suffs, Teeth, Desaparecidas y más.

Ahora que Todo El Silencio está arrasando con premios y nominaciones en ceremonias y festivales, Adriana Llabrés está en el estudio para contarnos por qué era importante para ella contar la historia de una mujer quedándose sorda, cómo aprendió LSM, cómo encontró el punto entre la teatralidad y la actuación de cine y todo lo que le ha pasado desde que la película, dirigida por Diego del Río, estrenó con estruendo.

Director y dramaturgo de "Mamá Se Fue A La Luna", inspirada en su propia familia, Clemente Vega está en el estudio porque tenemos mucho que hablar del teatro en general, sus buenas y sus malas, y sus obras, incluyendo el trabajo que ha hecho como asistente de dirección de José Manuel López Velarde, y director residente en el Mentiverso.

Ana Sofía Quintanilla y Melina D'Angelo del elenco de Sor-presas están en el estudio para hablar de esos momentos de bellísima ridiculez de la Hermana Cleo y Sor Amnesia, pero por alguna extraña razón insistimos en desviarnos a hablar de merluzas... y empanadas... y estados de la República que empiezan con T. ¡Y de muchas obras de teatro! Este capítulo del podcast es presentado por PrideMx Tickets, descubre la cartelera más diversa de México en http://www.pridemxtickets.com

Señor director, productor y escenógrafo, Chavo Núñez está en el estudio para contarnos todo sobre cómo hizo familia con los elencos de Grinder y Sor-presas, a muchos de los cuales conoce desde chiquitos, y cómo empezó su carrera haciendo marionetas él solito en su casa cuando era niño. *Este episodio del podcast es presentado por PrideMx Tickets, donde la inclusión no es una opción, es la norma. Visita http://www.pridemxtickets.com para conocer la cartelera.

Señorón escenógrafo, Emilio Zurita, el hombre detrás del diseño en obras como Indecentes, Independiente, La Ternura y muchas, muchas más, viene a contarnos cómo hizo para meter lluvia en el Helénico sin que se les inundara, lo que implica hacer una escenografía aparentemente mega minimalista y lo mucho que le emociona lo que está haciendo Jamie Lloyd en West End / Broadway.

Los teatreros de toda la vida podemos decir que hemos visto a María Perroni crecer, evolucionar y transformarse y ni siquiera de manera metáforica, literalmente la llevamos viendo desde Annie en teatro y de ahí hacer toda una carrera en teatro musical, para después dar el salto al teatro de texto y continuar con la televisión. ¿Podríamos decir que es LA teen star del teatro mexicano? Nosotros creemos que sí. Este episodio del podcast está presentado por PrideMx Tickets, conoce todos los eventos inclusivos, por para la comunidad LGBTQ que tienen en su cartelera en http://www.pridemxtickets.com

En La Ternura, dos princesas disfrazadas de soldados terminan por enamorar a dos hombres que no saben que ellas son mujeres en drag... a eso le llamamos el efecto Mulan, y Carla Medina y Luisa Guzmán Quintero tienen mucho que hablar respecto al tema, al vestuario, la teatralidad sin escenografía y modismos de español antiguo de la obra, y cómo Benjamín Cann, al que llaman Benny, las ayudó a encontrar un tono nada fácil de amarrar. *El episodio de esta semana está patrocinado por PrideMx Tickets donde puedes encontrar increíbles eventos diversos e inclusivos como Musicaleros del Aquelarre o el show de stand up de Myr Ramírez. Una plataforma por y para la comunidad LGBTQ. Revisa la cartelera aquí: https://www.pridemxtickets.com/

Desde la campaña para Jefe de Gobierno de Sandro Bustos nos acompaña en el estudio el creador del TikTok viral... o sea de la obra Independiente, pues, Alex de Hoyos está aquí para platicar de cómo hacer teatro que se sienta profundamente 2024, teatro diverso e inclusivo y otro tipo de teatro político. Además de contestar la eterna pregunta: ¿cómo logras hacer tele y teatro al mismo tiempo? ¿Ah, y sabían que es musicalero?

Habiendo sido finalista de Drag Race México, Regina Voce nos recuerda su camino para llegar allá, su carrera en teatro musical, su paso como cantante de crucero, su llegada a Cirque du Soleil en Europa, y la manera en la que es fiel creyente de tomar todo lo que la vida te lance para hacer tu propio camino sin decirle que no a nada.

Daniel "Súper" está en el estudio para contarnos de quién realmente es Dennis, más allá de uno de nuestros personajes favoritos de La Obra / Peter Pan Que Sale Mal que es incapaz de aprenderse sus diálogos. Y no creerán el backstory de este personaje, los va a dejar con muchas ganas de abrazarlo. Y luego de abrazar a "Súper" después de todas las historias que cuenta de las anécdotas backstage en las obras que salen mal.

Aunque le ha tocado cantar poco, luego de originar a Él en Siete Veces Adiós y de probarse como Cliff en Cabaret, Gustavo Egelhaaf ya es todo un musicalero y nos viene a contar todo al respecto de este género teatral que lo ha retado de distintas formas. De eso y de sus películas, donde lo divorcian, lo casan y se niegan a tener hijos con él.

La gente por doquier le decía que sería perfecta para Sally Bowles, pero Majo Pérez no entendía por qué... hasta que conoció Cabaret, y ahora está en él alternando como Sally y como Kost en el Teatro de los Insurgentes. Y tenemos muuuucho que desmenuzar al respecto, y ya entrados en gastos platicar también de La Obra (y Peter Pan) Que Sale Mal, Indecente, Que No Se Culpe A Nadie De Mi Muerte, y esa anécdota de Wicked.

Yaasss!!! Nelson Carreras está en el estudio y cuánto hemos descubierto de él. De sus inicios en el teatro y cómo intentó dejarlo cuando entró a La Academia, pero el teatro lo volvió a atrapar con "Jamie" y "Mentidrags"; de cómo batalla constantemente con una vocecita que le dice "No" y la vence; de la gente que se ha vuelto su familia en esta industria y la representación queer que para él era importante nunca ocultar.

Nos sentimos como en la vieja San Petersburgo con Mariana Dávila en el estudio que viene a contarnos todo sobre el detrás de escena de Anastasia México, y cómo pasó de maestra de literatura a protagonista en el Teatro Telcel, y la forma en la que su directora le pedía bajarle un poquito a lo Monterrey para poder encontrar el punto medio entre Mariana y Anya.

Iniciamos nueva temporada del podcast con Rodrigo Virago como invitado, que gracias a obras como Furor, Cleansed, Éxtasis Puro, Jauría y El Hijo De P*uta del Sombrero, el teatro lo tiene adoptado como el macho alfa violento de los escenarios, y él está aquí para contarnos el cuidado que le pone a trabajar ese tipo de escenas, siempre preocupado por sus compañeros y compañeras.

Tenemos review muy teatrero musicalero de la nueva película de Mean Girls, de la que tenemos mucho que decir como fans de la original y del musical de Broadway.

Iv Moony, Stivi de Tivi y Red Solo participan en esta mesa redonda para elegir las 10 mejores nuevas series estrenadas en 2023, y las 3 mejores temporadas de series estrenadas en años anteriores (y por ahí un par de las peores, que no era el plan nombrar, pero acabamos inevitablemente hablando de ellas).

Iv Moony, Sitivi de Tivi y Jonathan Saldaña hacen la lista de las 10 Mejores Películas del Año, las 3 Peores y las 3 Mejores Escenas de una Película que no sería forzosamente del top. Mucho debate, mucha discusión, muchas visiones encontradas. A estos tres les cuesta ponerse de acuerdo porque sus gustos no son fáciles de empatar.

Se acaba un año teatrero increíble y como todos los años nos reunimos con nuestra mesa de expertos (en este especial, Call Me Teatrero y Ariel De La Torre) para elegir las 10 Mejores Obras de Teatro y los 5 Mejores Musicales de 2023, además de leer, por supuesto, lo que ustedes, nuestrxs brujxs propusieron.  ¿Estás de acuerdo con nuestro ranking? ¿Cuál sobró, cuál faltó?

Alternantes en los papeles de Pirelli y Anthony, Andrés Elvira y Ervey Ortegón están en el estudio para contarnos de esta nueva versión de Sweeney Todd que abraza el minimalismo y los convierte a todos en personaje y ensamble; y de paso discutir el muy hermoso vestuario de la obra que ellos disfrutan más que nadie, los musicales clásicos, avant garde y alemanes de culto que aman, la obsesión por Rebecca y entrarle al fraseo casi diálogado de la música de Sondheim.

Actores y creativos de obras como 2:22 Una Historia Paranormal, Infierno, La Dama De Negro y Esquizofrenia nos acompañan en este capítulo dedicado al terror para platicar, obvio, anécdotas de fantasmas teatreras, pero más importante aún, responder la pregunta, ¿por qué el género de horror está tan poco aprovechado en teatro, y cómo se podría hacer para exprimirlo como sucede en cine o tele?

Javier Manente que se ha ganado el título de Príncipe putativo como Dimitri en Anastasia está en en el estudio para hablar de su gran viaje por San Petersburgo en el Teatro Telcel, #Dimanya la gran pareja que hace con Mariana Dávila que son nuestro ship favorito, su ya larga relación con OCESA después de Miserables y Aladdin, y dejar su casa en Argentina para dedicarse al teatro.

Director de El Cojo de Inishmaan, Fernando Bonilla, y dos de sus actores más jóvenes, David Juan Olguin y Demetrio Bonilla nos acompañan en el estudio para hablar de esta obra de Martin McDonagh que no es para sensibles y fácilmente ofendibles. Tampoco nuestra plática que en algún momento acaba en disfraces de Halloween de abejas p*dófilas, ¿cómo? No lo sabemos. Se puso irlandesa la cosa.