Podcast appearances and mentions of edgardo donato

After a decade in the Athens, Ga., music scene, Athens Tango Project released its first EP on Jan. 18, 2023. Dubbed “Para Compartir” (To Be Shared), the eclectic and ambitious EP is a testament of their mastery of the intricate nuances of tango music and also offers fresh and energizing versions of classics with dancers in mind. The EP, directed and produced by Camacho, includes among others a symphonic tango, Tanguera, performed by four instruments; a masterful nuevo tango Piazzolla piece - a stripped Oblivion that brings forward the essence of the composition; and another favorite of Camacho's: Drive composed by REM, which includes a guest vocalist and moves effortlessly between a new tango bass line, rock, and jazz. 1.     Felicia (2:43)(Enrique Saborido and Carlos Mauricio Pacheco)Arranged by Laura Camacho, John Cooper, Catherine Goodrum, and Benjamin Pozo.Public Domain. ISRC: QZ7RC1700007. ISWC: T-307.652.130-32.     Tanguera (3:23)(Mariano Mores)Publisher: Rightsong Music Inc. (BMI). ISRC: QZ7RC1700008. ISWC: T-037.035.868-13.     El Porteñito (1:53)(Ángel Villoldo)Arranged by Laura Camacho, John Cooper, Catherine Goodrum, and Benjamin PozoPublic Domain. ISRC: QZ7RC1700009. ISWC: T-307.652.123-44.     A Media Luz (2:19)(Edgardo Donato and Carlos César Lenzi)Publisher: Edward B Marks Music Company (BMI). ISRC: QZ7RC1700010. ISWC: T-037.000.103-85.     Oblivion (4:01)(Astor Piazzolla)Publishers: A Pagani Ediz Mus Srl (SIAE), Edward Kassner Music CO LTD. (PRS). ISRC: QZ7RC1700011. ISWC: T-900.775.163-56.     Drive (4:40)(John Michael Stipe, Michael Edward Mills, Peter Lawrence Buck, William Thomas Berry) Publisher: Night Garden Music (SESAC). ISRC: QZ7RC1700012. ISWC: T-070.248.418-1Help support our show by purchasing this album  at:Downloads (classicalmusicdiscoveries.store) Classical Music Discoveries is sponsored by Uber and Apple Classical. @CMDHedgecock#ClassicalMusicDiscoveries #KeepClassicalMusicAlive#CMDGrandOperaCompanyofVenice #CMDParisPhilharmonicinOrléans#CMDGermanOperaCompanyofBerlin#CMDGrandOperaCompanyofBarcelonaSpain#ClassicalMusicLivesOn#Uber#AppleClassical Please consider supporting our show, thank you!Donate (classicalmusicdiscoveries.store) staff@classicalmusicdiscoveries.com This album is broadcasted with the permission of the Athens Tango Project.Email: athenstangoproject@gmail.com

Carlos César Lenzi (Montevideo, Uruguay, 3 de noviembre de 1895 – Buenos Aires, 10 de junio de 1963 fue un diplomático, periodista, poeta y escritor que es autor de varias letras de tango, entre los cuales se encuentra el famoso A media luz. En 1925 Lenzi escribió para la revista Su Majestad la Revista del Teatro Cataluña de Montevideo una de las letras de tango de mayor difusión en toda su historia: A media luz, con música de Edgardo Donato, que estrenó allí la cancionista Lucy Clory. De inmediato fue registrado por Firpo, Canaro y Gardel, iniciando la serie de grabaciones realizadas por los más diversos artistas en el mundo. Fue un gran éxito de Azucena Maizani cuando lo incluyó en su repertorio a partir de octubre de 1926 en el Teatro de la Comedia, en Buenos Aires, en su propia compañía de revistas que encabezaba. ​Después vinieron otros tangos, como En voz baja, con música de Adolfo Mondino; Adiós arrabal, música de Juan Baüer, Firpito; Mimí se fue, música de Luis Viapiana; Yo te amo y Si yo no supe querer. Carlos Gardel, que era su amigo, grabó varias piezas de Lenzi: A media luz; Noches de Montmartre, tango con música de Manuel Pizarro; ¡Araca París!, tango con música de Ramón Collazo que, al igual que el anterior, Lenzi escribió residiendo en París, y Por tus ojos negros, una canción rumba de la película Espérame, en colaboración con Alfredo Le Pera y Don Aspiazú. Lenzi también dirigió la revista uruguaya Tabaré y publicó en 1923 su libro de versos titulado Poemas. Carlos Lenzi falleció en Buenos Aires el 10 de junio de 1963. (Fuente: Wikipedia)

☕ Edgardo Donato es sinónimo de emprendedurismo. Y también sinónimo de inspirar y formar emprendedores a través de Mundos E, la escuela que este año capacita a 4.000 personas en toda Latinoamérica y que está cumpliendo 18 años. La novedad es que de la mano de la Fundación Mundos E transformarán la Plaza de la Intendencia a través de un proyecto impulsado por la Municipalidad de Córdoba. Hoy nos tomamos un café con Edgardo Donato en las oficinas comerciales de GNI en Cardinales Cofico.

El gran intérprete salsero Héctor Lavoe, lanzó en 1985 su álbum “Reventó”, el cual contiene varios éxitos del artista, entre ellos la canción “Déjala que siga”. Así la escuché yo… La versión de Héctor Lavoe es en realidad una combinación de dos canciones “Decídete, mi amor” y “Déjala que siga”. Sin embargo, Héctor Lavoe no fue el primero en realizar una mezcla con este par de canciones, puesto que 6 años atrás, ya Tito Gómez con la orquesta de Enrique Jorrín había lanzado ese mismo mix en 1980. “Déjala que siga” es una composición del cubano Reinaldo Bolaños Flaquet y ha sido versionada por varios artistas, entre ellos Pupi Legarreta y su Charanga en 1975. “Y decídete, mi amor” es una composición del cubano José Antonio Méndez, la cual ha sido grabada por numerosos artistas, como Vicentico Valdés con la Sonora Matancera en 1953. Autores: - “Y decídete, mi amor” Autor: José Antonio Méndez - “Déjala que siga (andando)” Autor: Reinaldo Bolaños Flaquet - Acreditado erróneamente a Edgardo Donato en el álbum “Reventó” de Héctor Lavoe, confundiéndola con el tango “Déjala que siga” (el tango sí es de Donato, pero esta es otra canción con título similar). Déjala que siga - Héctor Lavoe (1985) Reventó álbum (1985) Y decídete mi amor /Déjala que siga andando - Tito Gómez & Enrique Jorrín (1980) Tito Gómez con la orquesta de Enrique Jorrín álbum (1980) Déjala que siga - Pupi y su Charanga (1975) Gonzalo, Pacheco y Pupi álbum (1975) Decídete mi amor - Vicentico Valdés con la Sonora Matancera (1953) single Decídete mi amor/Yo no soy guapo (1953) Los Valdés, Se formó el rumbón álbum (1958) Ritmo: Bolero Mambo ___________________ “Así la escuché yo…” Temporada: 2 Episodio: 32 Sergio Productions Cali – Colombia

"Tecnología Artística" por Fede Gaumet . El 5 de marzo de 1934 se realizó una innovación en presentaciones en vivo. Participaron tres escenarios, el primero en Radio Rivadavia en Buenos Aires donde estaban ubicados los guitarristas Barbieri, Riverol y Vivas; el segundo en Radio NBC en Nueva York donde Carlos Gardel cantaría y el tercero es Radio Splendid también de Buenos Aires desde donde se transmitió todo el concierto en vivo para el oyente como si se tratara de un mismo espacio. Como si esta transmisión en duplex fuera poco, en ese mismo concierto en vivo las orquestas de Edgardo Donato —en Buenos Aires— y la de Hugo Mariani —en Nueva York— se unen para interpretar el tango “La Cumparsita” alternando los movimientos y contrapuntos de la música. En la actualidad ésto es más factible y natural de concretar ya que las tecnologías lo permiten pero ahora en el mundo digital. El inconveniente que se presentaba en las comunicaciones digitales es la latencia, pero el 5G promete no tener éste problema y llegar para poder solucionar la simultaneidad como un requisito fundamental para ejecutar música en vivo. . Podcast semanales por Youtube, Fbk+Ins @fedegaumet y mi web http://fedegaumet.com . #tecnologiaartistica #podcast #sintoniafinaradio #radioonline #fedegaumet #carlosgardel #inteligenciaartificial #5g #podcasting #podcasts #podcastvivo #podcaster #radio #duplex #concierto5g #conciertovivo #conciertoremoto #podcasters #podcastshow #tecnologiayarte #nuevopodcast

Hoy hablo con un compositor, arreglador, bandoneonista y pianista a quien he admirado desde que toqué Danzarín, Nostalgico, Payadora y otras de sus maravillosas composiciones en el Conservatorio de Rotterdam a mediados de los años 90: ¡con Julián Plaza! Lo conocí personalmente durante un festival de tango que tuvo lugar en mayo de 2001 en París. Julián Plaza nació en 1928 en General Manuel Campos, un pequeño pueblo de la pampa argentina. Cuando Julián tenía 11 años, la familia se trasladó a Buenos Aires. Allí estudió  bandoneón con Felix Lipesker.  A la edad de 15 años Julián Plaza comenzó su carrera profesional en la orquesta de Edgardo Donato. A partir de 1949 tocó en muchas orquestas famosas, entre otras con Carlos Di Sarli y Miguel Calo, que estrenó en 1950 su primera composición y arreglo: la milonga "Dominguera". De 1959 a 1968 Plaza trabajó en la orquesta de Osvaldo Pugliese como bandoneonista y arreglador, hasta que fundó con 5 colegas de la orquesta el Sexteto Tango en el cual tocó piano. En París hablamos de la importancia del Sexteto Típico y de la Orquesta Típica. Y cuán diferente es el uso del bandoneón y el piano en estos conjuntos.  Me contó sus experiencias con Miguel Caló, Osvaldo Pugliese, Anibal Troilo, Atilio Stampone y tantos otros grandes maestros de tango. Y lo difícil que era mantenerse fiel al estilo de cada orquesta en los innumerables arreglos que escribió. Escuchen ustedes mismos lo que me dijo Julián Plaza en 2001, en el „Théâtre Chaillot de París“, dos años antes de que este músico excepcional falleció a la edad de solo 75 años.

Sinfonía de arrabal - Edgardo Donato

Sinfonía de arrabal - Edgardo Donato

Carneval de mi bario - Edgardo Donato

Carnaval de mi bario - Edgardo Donato

Questa settimana potete ascoltare i seguenti brani: Cenizas - Osmar Maderna; Idolos - Osvaldo Fresedo; La Adivina - Osvaldo Fresedo; Snobismo - Miguel Caló; Lágrimas - Edgardo Donato canta Horacio Lagos; Alma De Bohemio - Roberto Firpo; De Pura Cepa - Juan D'Arienzo. Cortina iniziale: Junto a Bach en Leipzig - Nestor Vaz Tango Trio. Sottofondo: A Orlando Goñi - Horacio Salgán Durata: 34' 29" The post Tango Podcast in Italiano – Numero 476 – I “cortes” del tango appeared first on Tango Podcast in Italiano.

Questa settimana potete ascoltare i seguenti brani: Pico Blanco – Sexteto Ciriaco Ortíz; Así Es La Vida – Cayetano Puglisi; El Flete – Quinteto Don Pancho dir. Francisco Canaro; Y Llegó El Amor – Edgardo Donato canta Antonio Maida; Sábado Inglés – Roberto Firpo; El Verde – Sexteto Ciriaco Ortíz ; Prisionero – Ricardo Tanturi ... Leggi tutto

Questa settimana potete ascoltare i seguenti brani: Bienvenida – Mario Demarco; El Chañar – Alfredo De Angelis; Necesito Olvidar – Carlos Di Sarli canta Roberto Rufino; La Muchacha Del Circo – Alberto Marino & Orquesta; El Cielo En Las Manos – Osvaldo Pugliese canta Alberto Morán; Sinfonía De Arrabal – Edgardo Donato cantano Horacio Lagos, ... Leggi tutto

Questa settimana potete ascoltare i seguenti brani: Che Papusa Oí – Juan Sanchez Gorio canta Luis Mendoza; Muñeca Brava – Ricardo Tanturi canta Alberto Castillo; Apronte – Edgardo Donato canta Roberto Morel; Cachadora – Juan Sanche Gorio canta Luis Mendoza; Tortazos – Lucio Demare canta Juan Carlos Miranda; Audacia – Edmundo Rivero; Muñequita – Angel ... Leggi tutto

Quizás su nombre no signifique demasiado para muchos tangueros de los más jóvenes, pero si hablamos de un músico director, compositor y violinista excepcional, agregando que fue él quien dejó ‘a media luz' al tango para darle, paradójicamente, más brillo y luminosidad a nuestra música, a partir de una melodía popular muy exitosa que sigue dando vueltas por el mundo. Estamos hablando de toda institución tanguera, que además acompañó a las mejores voces de nuestra música en su época más brillante.

Quizás su nombre no signifique demasiado para muchos tangueros de los más jóvenes, pero si hablamos de un músico director, compositor y violinista excepcional, agregando que fue él quien dejó ‘a media luz' al tango para darle, paradójicamente, más brillo y luminosidad a nuestra música, a partir de una melodía popular muy exitosa que sigue dando vueltas por el mundo. Estamos hablando de toda institución tanguera, que además acompañó a las mejores voces de nuestra música en su época más brillante.

Questa settimana potete ascoltare i seguenti brani: Fuegos Artificiales – Edgardo Donato; A Mi Me Llaman Juan Tango – Miguel Caló canta Raúl Iriarte; Qué Vas Buscando Muñeca – Ricardo Tanturi canta Enrique Campos; Noches Porteñas – Orquesta Típica Porteña canta Pedro Moreno; Don Segundo Sombra – Enrique “Minotto” Di Cicco canta Antonio Buglione; Germaine ... Leggi tutto

Questa settimana potete ascoltare i seguenti brani: Comme Il Faut – Aníbal Troilo; Araca – Miguel Villasboas; La Guitarrita – Carlos Di Sarli; Una Noche De Garufa – Ciriaco Ortíz; Mishiadura – Edgardo Donato; Fuegos Artificiales – Aníbal Troilo; La Cabrera – Osvaldo Pugliese. Cortina iniziale: Junto a Bach en Leipzig – Nestor Vaz Tango ... Leggi tutto

Questa settimana potete ascoltare i seguenti brani: Catamarca – Francisco Lomuto; Viborita – Agesilao Ferrazzano; Retintin – Francisco Canaro; Cardos Orquesta Típica Victor; Papas Calientes – Edgardo Donato; Lelia – Juan D’Arienzo; La Trilla – Aníbal Troilo. Cortina iniziale: Junto a Bach en Leipzig – Nestor Vaz Tango Trio. Sottofondo: Cuarteto Zitarrosa – Montevideo En ... Leggi tutto

Questa settimana potete ascoltare i seguenti brani: Una Noche De Garufa – Ricardo Tanturi; La Guitarrita – Edgardo Donato; El Chañar – Eduardo Arolas-Alfredo De Angelis; Rawson – Juan D’Arienzo; Lágrimas – Ricardo Tanturi; Maipo – Juan D’Arienzo; Derecho Viejo – Julio De Caro; Cortina iniziale: Junto a Bach en Leipzig – Nestor Vaz Tango ... Leggi tutto

Rosita Quiroga fue la primera cantora, heredera directa de los primitivos payadores. El suyo es un caso único en la historia de la mujer en el tango. Ninguna se expresó como ella, cantaba con la misma cadencia y el mismo dejo con el que hablaba, fue el prototipo femenino —irrepetible— de lo arrabalero.Interpretaba naturalmente, como le salía, y pulsaba la guitarra por tonos, tal como le enseñara Juan de Dios Filiberto su vecino en el barrio de La Boca.Hablaba intercalando palabras lunfardas y vulgares, con un ritmo canyengue, tal como lo habría escuchado de los hombres de su casa, laburantes del puerto y carreros. Lo hacía ceceando y su voz no era potente pero generaba un clima intimista como si cantara para si misma. Este estilo la acompañó hasta su muerte a pesar de que ya había superado la pobreza y tenía una posición económica muy acomodada.El periodista Jorge Göttling la llamó «La Piaf del arrabal porteño».Apareció en el momento preciso y fue distinta a todas.El éxito le llegó rápidamente, fue hija dilecta de la compañía Victor a la cual le fue fiel en toda su carrera. Comenzó a grabar en 1923, el primer registro fue un estilo titulado “Siempre criolla”. Su primer tango fue “La tipa”, del guitarrista Enrique Maciel y letra de Enrique Maroni.Fue ella y por supuesto el sello Victor, quienes inauguraron en la Argentina la era de las grabaciones eléctricas. El hecho aconteció el primero de marzo de 1926, ese día realizó cuatro grabaciones eléctricas, pero por número de matriz el primero y por lo tanto emblemático en la historia discográfica de nuestro país fue “La musa mistonga”, de Antonio Polito y Celedonio Flores.Tuvo continuidad hasta el 10 de febrero de 1931, cuando también registró cuatro temas. Prácticamente entonces dio fin a su carrera, tenía 35 años, aunque siguió presentándose en radio, en forma esporádica. No le gustaba hacer actuaciones en público.Durante ese lapso tan exitoso (1923-1931) logró tener mucho predicamento en las decisiones del sello grabador, hasta tal punto que una gestión suya hizo que el gran Agustín Magaldi, por entonces un cantor desconocido, grabara en la compañía.Por muchos años el poeta Celedonio Flores escribió solamente para ella, creando 24 temas, entre los cuales se destacan “Muchacho” y “Beba” (con música de Edgardo Donato), “Audacia” (Hugo La Rocca), “Carta brava” (con música de ella misma), “La musa mistonga” (Antonio Polito) y “Contundencia” (Mario Micchelini).Retornó al disco en marzo de 1952 e hizo cuatro temas y su despedida ocurrió el 14 de septiembre de 1984 (32 días antes de su fallecimiento), instada por su amigo y médico personal el Dr. Luis Alposta, acompañada por el guitarrista Aníbal Arias y su conjunto, grabando “Campaneando mi pasado”, con letra de Alposta y música suya.En 1970 viajó a Osaka, Japón, por una invitación de los componentes de una peña tanguera que lleva su nombre.Casi siempre fue acompañada por guitarristas, pero en sus comienzos también cantó acompañada de las orquestas de Carlos Vicente Geroni Flores, Antonio Scatasso, Eduardo Pereyra, Manuel Buzón y otras, todas pertenecientes al sello Victor.Rosita Quiroga es la más genuina representante del tango arrabalero, hoy una leyenda de la más rancia estirpe porteña, para muchos la más grande, y que es venerada por todos los que amamos este paradigma genial llamado tango.

Rosita Quiroga fue la primera cantora, heredera directa de los primitivos payadores. El suyo es un caso único en la historia de la mujer en el tango. Ninguna se expresó como ella, cantaba con la misma cadencia y el mismo dejo con el que hablaba, fue el prototipo femenino —irrepetible— de lo arrabalero.Interpretaba naturalmente, como le salía, y pulsaba la guitarra por tonos, tal como le enseñara Juan de Dios Filiberto su vecino en el barrio de La Boca.Hablaba intercalando palabras lunfardas y vulgares, con un ritmo canyengue, tal como lo habría escuchado de los hombres de su casa, laburantes del puerto y carreros. Lo hacía ceceando y su voz no era potente pero generaba un clima intimista como si cantara para si misma. Este estilo la acompañó hasta su muerte a pesar de que ya había superado la pobreza y tenía una posición económica muy acomodada.El periodista Jorge Göttling la llamó «La Piaf del arrabal porteño».Apareció en el momento preciso y fue distinta a todas.El éxito le llegó rápidamente, fue hija dilecta de la compañía Victor a la cual le fue fiel en toda su carrera. Comenzó a grabar en 1923, el primer registro fue un estilo titulado “Siempre criolla”. Su primer tango fue “La tipa”, del guitarrista Enrique Maciel y letra de Enrique Maroni.Fue ella y por supuesto el sello Victor, quienes inauguraron en la Argentina la era de las grabaciones eléctricas. El hecho aconteció el primero de marzo de 1926, ese día realizó cuatro grabaciones eléctricas, pero por número de matriz el primero y por lo tanto emblemático en la historia discográfica de nuestro país fue “La musa mistonga”, de Antonio Polito y Celedonio Flores.Tuvo continuidad hasta el 10 de febrero de 1931, cuando también registró cuatro temas. Prácticamente entonces dio fin a su carrera, tenía 35 años, aunque siguió presentándose en radio, en forma esporádica. No le gustaba hacer actuaciones en público.Durante ese lapso tan exitoso (1923-1931) logró tener mucho predicamento en las decisiones del sello grabador, hasta tal punto que una gestión suya hizo que el gran Agustín Magaldi, por entonces un cantor desconocido, grabara en la compañía.Por muchos años el poeta Celedonio Flores escribió solamente para ella, creando 24 temas, entre los cuales se destacan “Muchacho” y “Beba” (con música de Edgardo Donato), “Audacia” (Hugo La Rocca), “Carta brava” (con música de ella misma), “La musa mistonga” (Antonio Polito) y “Contundencia” (Mario Micchelini).Retornó al disco en marzo de 1952 e hizo cuatro temas y su despedida ocurrió el 14 de septiembre de 1984 (32 días antes de su fallecimiento), instada por su amigo y médico personal el Dr. Luis Alposta, acompañada por el guitarrista Aníbal Arias y su conjunto, grabando “Campaneando mi pasado”, con letra de Alposta y música suya.En 1970 viajó a Osaka, Japón, por una invitación de los componentes de una peña tanguera que lleva su nombre.Casi siempre fue acompañada por guitarristas, pero en sus comienzos también cantó acompañada de las orquestas de Carlos Vicente Geroni Flores, Antonio Scatasso, Eduardo Pereyra, Manuel Buzón y otras, todas pertenecientes al sello Victor.Rosita Quiroga es la más genuina representante del tango arrabalero, hoy una leyenda de la más rancia estirpe porteña, para muchos la más grande, y que es venerada por todos los que amamos este paradigma genial llamado tango.

She was the first singer, direct heiress of the primitive payadores. His is a unique case in the history of the woman in the tango. No one expressed as she, sang with the same cadence and the same I left with the speaker, was the female prototype -irrepetible- of the suburban.He played naturally, as he did, and played the guitar by tone, as Juan de Dios Filiberto, his neighbor in the neighborhood of La Boca taught.He spoke by interlacing vulgar words, with a canyengue rhythm, as he would have heard it from the men of his house, port workers, and carreros. She did it with a lisp and her voice was not powerful but it generated an intimate atmosphere as if singing for herself. This style accompanied her until her death despite the fact that she had already overcome poverty and had a very well-off economic position.Journalist Jorge Göttling called it "The Buenos Aires Edith Piaff".It appeared at the precise moment and was different at all.The success came quickly, was beloved daughter of the company Victor to which he was faithful throughout his career. It began to record in 1923, the first record was a style titled "Always Creole". His first tango was "La tipa", by guitarist Enrique Maciel and lyrics by Enrique Maroni.It was her and of course the label Victor, who inaugurated in Argentina the era of electrical recordings. The event happened on March 1, 1926, that day made four electric recordings, but by number of matrix the first and therefore emblematic in the record history of our country was "The muse mistonga", by Antonio Polito and Celedonio Flores.It continued until 10 of February of 1931, when also registered four subjects. He practically then ended his career, he was 35 years old, although he continued to appear on radio, sporadically. He did not like performing in public.During that very successful period (1923-1931) he managed to have much predicament in the decisions of the record label, to such an extent that his management made the great Agustín Magaldi, then an unknown singer, record in the company.For many years the poet Celedonio Flores wrote only for her, creating 24 subjects, among which are "Boy" and "Beba" (with music by Edgardo Donato), "Audacia" (Hugo La Rocca), "Carta brava" With music by herself), "The muse mistonga" (Antonio Polito) and "Contundencia" (Mario Micchelini).He returned to the album in March 1952 and made four songs and his farewell occurred on September 14, 1984 (32 days before his death), urged by his friend and personal doctor Dr. Luis Alposta, accompanied by guitarist Aníbal Arias and His set, recording "Campaneando mi pasado", with lyrics of Alposta and his music.In 1970 he traveled to Osaka, Japan, for an invitation from the members of a tango rock that bears his name.Almost always accompanied by guitarists, but at the beginning she also sang accompanied by the orchestras of Carlos Vicente Geroni Flores, Antonio Scatasso, Eduardo Pereyra, Manuel Buzón and others, all belonging to the label Victor.Rosita Quiroga is the most genuine representative of the tango suburban, today a legend of the most rancid Buenos Aires, for many the greatest, and is revered by all who love this great paradigm called tango.

She was the first singer, direct heiress of the primitive payadores. His is a unique case in the history of the woman in the tango. No one expressed as she, sang with the same cadence and the same I left with the speaker, was the female prototype -irrepetible- of the suburban.He played naturally, as he did, and played the guitar by tone, as Juan de Dios Filiberto, his neighbor in the neighborhood of La Boca taught.He spoke by interlacing vulgar words, with a canyengue rhythm, as he would have heard it from the men of his house, port workers, and carreros. She did it with a lisp and her voice was not powerful but it generated an intimate atmosphere as if singing for herself. This style accompanied her until her death despite the fact that she had already overcome poverty and had a very well-off economic position.Journalist Jorge Göttling called it "The Buenos Aires Edith Piaff".It appeared at the precise moment and was different at all.The success came quickly, was beloved daughter of the company Victor to which he was faithful throughout his career. It began to record in 1923, the first record was a style titled "Always Creole". His first tango was "La tipa", by guitarist Enrique Maciel and lyrics by Enrique Maroni.It was her and of course the label Victor, who inaugurated in Argentina the era of electrical recordings. The event happened on March 1, 1926, that day made four electric recordings, but by number of matrix the first and therefore emblematic in the record history of our country was "The muse mistonga", by Antonio Polito and Celedonio Flores.It continued until 10 of February of 1931, when also registered four subjects. He practically then ended his career, he was 35 years old, although he continued to appear on radio, sporadically. He did not like performing in public.During that very successful period (1923-1931) he managed to have much predicament in the decisions of the record label, to such an extent that his management made the great Agustín Magaldi, then an unknown singer, record in the company.For many years the poet Celedonio Flores wrote only for her, creating 24 subjects, among which are "Boy" and "Beba" (with music by Edgardo Donato), "Audacia" (Hugo La Rocca), "Carta brava" With music by herself), "The muse mistonga" (Antonio Polito) and "Contundencia" (Mario Micchelini).He returned to the album in March 1952 and made four songs and his farewell occurred on September 14, 1984 (32 days before his death), urged by his friend and personal doctor Dr. Luis Alposta, accompanied by guitarist Aníbal Arias and His set, recording "Campaneando mi pasado", with lyrics of Alposta and his music.In 1970 he traveled to Osaka, Japan, for an invitation from the members of a tango rock that bears his name.Almost always accompanied by guitarists, but at the beginning she also sang accompanied by the orchestras of Carlos Vicente Geroni Flores, Antonio Scatasso, Eduardo Pereyra, Manuel Buzón and others, all belonging to the label Victor.Rosita Quiroga is the most genuine representative of the tango suburban, today a legend of the most rancid Buenos Aires, for many the greatest, and is revered by all who love this great paradigm called tango.

Episode 15 is Part 4/4 covering the year 1938. "Saca chispas", the great milonga in the interpretation of Julio De Caro starts the program, which then continues with Francisco Canaro's renderings of some tangos that are maybe better known from Juan D'Arienzo and Edgardo Donato. Tangos, valses, and milongas from various orchestras - those of Francisco Lomuto, Francisco Canaro, Juan D'Arienzo, Roperto Firpo, Osvaldo Fresedo, Lucio Demare, Miguel Caló - complete our selection of danceable tangos from the year 1938. For more information on "Danceable Tangos of the Year" visit: www.ArgentineTangoRadio.com/dtoty .

Episode 30 is Part 2/5 covering the year 1942. "Malena", in the interpretation of the orchestra of Lucio Demare with the singer Juan Carlos Miranda, opens the episode. We continue with instrumental tangos of the orchestras of Carlos Di Sarli and Aníbal Troilo, Caló-Podestá, Caló-Berón, Biagi-Lago valses, tangos from Juan D'Arienzo with Héctor Maure, as well as selected pieces from Osvaldo Fresedo, Ángel D'Agostino, and Edgardo Donato. For more information on "Danceable Tangos of the Year" visit: www.ArgentineTangoRadio.com/dtoty .

Episode 21 is Part 1/5 covering the year 1942. The velvety voiced Raúl Berón sings "Jamás retornarás" with the orchestra of Miguel Caló in the opening of the episode. We then continue with Carlos Di Sarli with Roberto Rufino, Enrique Rodriguez with Armando Moreno, Orquesta Aníbal Troilo with Francisco Fiorentino, Ricardo Tanturi with Alberto Castillo, and Edgardo Donato with Romeo Gavioli. For more information on "Danceable Tangos of the Year" visit: www.ArgentineTangoRadio.com/dtoty .

Episode 14 is Part 3/4 covering the year 1938. We started with Ángel Vargas singing the vals "Sin rumbo fijo" with Orquesta Típica Victor. Tangos of Rodolfo Biagi, Edgardo Donato, Francisco Canaro, Aníbal Troilo, Roberto Firpo, and milongas and a vals of Juan D'Arienzo can be heard in the main part of the episode. For more information on "Danceable Tangos of the Year" visit: www.ArgentineTangoRadio.com/dtoty .

Episode 26 is Part 3/5 covering the year 1941. Juan D'Arienzo and Héctor Maure brings us up to speed with "El olivo". Aníbal Troilo and Francisco Fiorentino continues, notably with "El bulín de la calle Ayacucho" and "Te aconsejo que me olvides". Valses of Francisco Canaro, tangos of Edgardo Donato, Ricardo Tanturi, and Enrique Rodriguez, and milongas of Pellejero, Lomuto, and Donato make up the major part of this episode. For more information on "Danceable Tangos of the Year" visit: www.ArgentineTangoRadio.com/dtoty .

Episode 20 is Part 1/4 covering the year 1940. We start with "Rie payaso" from Juan D'Arienzo with the singer Carlos Casares. The episode continues with tangos from Edgardo Donato, valses from the Orchestra of Carlos Di Sarli, tangos of Rodolfo Biagi, milongas of Donatos, and instrumental tangos of Di Sarli. For more information on "Danceable Tangos of the Year" visit: www.ArgentineTangoRadio.com/dtoty .

Episode 18 is Part 3/4 covering the year 1939. We start with "Fantasma" from the Orquesta of Roberto Firpo, and continue with tangos of Juan D'Arienzo, milongas of Edgardo Donato and Francisco Lomuto, tangos of Rodolfo Biagi, valses of Juan D'Arienzo, and further pieces from Enrique Rodrigues, Francisco Lomuto, Edgardo Donato, and Francisco Canaro. For more information on "Danceable Tangos of the Year" visit: www.ArgentineTangoRadio.com/dtoty .

Episode 06 is Part 1/3 covering the year 1936. We start with "La payanca" from Juan D'Arienzo and continue with tangos and valses and a milonga from the orchestras of Francisco Canaro, Juan D'Arienzo, Edgardo Donato, Roberto Firpo, and Osvaldo Fresedo. For more information on "Danceable Tangos of the Year" visit: www.ArgentineTangoRadio.com/dtoty .

Episode 13 is Part 2/4 covering the year 1938. We start the episode with "No mientas" from Juan D'Arienzo and continue with Quinteto Don Pancho (of Francisco Canaro), Francisco Lomuto, Juan D'Arienzo, Edgardo Donato, and Enrique Rodriguez. For more information on "Danceable Tangos of the Year" visit: www.ArgentineTangoRadio.com/dtoty .

Episode 12 is Part 1/4 covering the year 1938. We start the episode with Aníbal Troilo showing how it is done with his first recorded tango "Comme il faut". We continue with the only two tangos of Juan D'Arienzo for which the pianist is still Rodolfo Biagi an the singer is already Alberto Echagüe: Indiferencia and Pensalo bien. Other pieces from D'Arienzo, Edgardo Donato, Francisco Canaro, Rodolfo Biagi, Orquesta Típica Victor (OTV), Enrique Rodriguez, and Pedro Laurenz complete the episode. For more information on "Danceable Tangos of the Year" visit: www.ArgentineTangoRadio.com/dtoty .

Episode 17 is Part 2/4 covering the year 1939. "Carnaval de mi barrio" of Edgardo Donato is followed by tangos from Juan D'Arienzo with the singer Alberto Echagüe, valses of Enrique Rodriguez with Roberto Flores, tangos of Francisco Canaro with Ernesto Famá, milongas of Juan D'Arienzo, and furter pieces from Edgardo Donato, Francisco Canaro, and Roberto Biagi. For more information on "Danceable Tangos of the Year" visit: www.ArgentineTangoRadio.com/dtoty .

Episode 09 is Part 1/3 covering the year 1937. We start with "Invierno", one of the most popular Canaro-Maida songs from the second half of the year (I find the shocking similarity of the melodic theme of "Invierno" to the then-popular 1936 Hungarian tango that serves as the main signal of this episode series quite ironic, especially in the light that Francisco Canaro was the main advocate of musical copyright protection in Argentina at the time and played a pivotal role in founding SADAIC in 1936). Besides Canaro we display instrumental valses and milongas from Juan D'Arienzo and Edgardo Donato, and a handful of more lyrical pieces from Osvaldo Fresedo with Roberto Ray. We close the episode with a rare gem from Enrique Santos Discépolo, featuring the singer Tania. For more information on "Danceable Tangos of the Year" visit: www.ArgentineTangoRadio.com/dtoty .

Episode 10 is Part 2/3 covering the year 1937. After starting with "Paciencia", the first non-instrumental tango of the second orchestra of Juan D'Arienzo and the only one with the singer Enrique Carbel, we focus on instrumentals of Juan D'Arienzo, on Edgardo Donato with Horacio Lagos, and on Francisco Lomuto with Jorge Omar, as well as on further tangos and valses from Roberto Firpo and Orquesta Típica Victor. For more information on "Danceable Tangos of the Year" visit: www.ArgentineTangoRadio.com/dtoty .

Episode 05 covers the year 1935. We start with "Poema" and other mellow pieces from Francisco Canaro (with the singer Roberto Maida) and Osvaldo Fresedo (with singer Roberto Rey). After a somewhat unusual vals of Francisco Canaro, "Amor y primavera", we turn to Edgardo Donato and Juan D'Arienzo; we hope to catch the effect rhythmical pieces of Donato may have had on the coming revolution of D'Arienzo. We close with a tango from the also under-appreciated Roberto Firpo and with a milonga by Juan D'Arienzo. For more information on "Danceable Tangos of the Year" visit: www.ArgentineTangoRadio.com/dtoty .

Episode 04 covers the years 1933 and 1934. We start with "Tigre viejo" from the orchestra of Osvaldo Fresedo, and we continue with selected pieces from the orchestras of Francisco Canaro, Osvaldo Fresedo, Francisco Lomuto, Miguel Orlando, as well as from Orquesta Típica Los Provincianos and Orquesta Típica Brunswick. We finish the episode with "El acomodo", an 1933 energetic instrumental tango from the orchestra of Edgardo Donato that somewhat foreshadows Juan D'Arienzo's rhythmical revolution of 1935. For more information on "Danceable Tangos of the Year" visit: www.ArgentineTangoRadio.com/dtoty .

Episode 03 covers the years 1931 and 1932. The episode starts with "El huracán" by the orchestra of Edgardo Donato with singer Félix Gutiérrez. We then keep our focus on the orchestras of Adolfo Carabelli, Francisco Canaro, and Roberto Firpo, as well as on "Orquesta Típicas": Orquesta Típica Brunswick, Orquesta Típica Los Provincianos, and Orquesta Típica Victor. For more information on "Danceable Tangos of the Year" visit: www.ArgentineTangoRadio.com/dtoty .

Episode 32 is Part 4/5 covering the year 1942. After "Junto a tu corazón" from the Orquesta Carlos Di Sarli with singer Alberto Podestá we continue with milongas from Francisco Canaro, Edgardo Donato, and Aníbal Troilo. We then listen to Rodolfo Biagi with Jorge Ortiz, Miguel Caló with Raúl Berón, Francisco Canaro with Eduardo Adrián and Carlos Roldán, and Pedro Laurenz with Alberto Del Campo and Martín Podestá. For more information on "Danceable Tangos of the Year" visit: www.ArgentineTangoRadio.com/dtoty .

Episode 16 is Part 1/4 covering the year 1939. The episode starts with "Mandria" of Juan D'Arienzo, and continues with tangos from Edgardo Donato, milongas of Francisco Canaro, and furter tangos, a vals and a milonga from Juan D'Arienzo, Osvaldo Fresedo, Juan Canaro, Francisco Lomuto, and Rodolfo Biagi. For more information on "Danceable Tangos of the Year" visit: www.ArgentineTangoRadio.com/dtoty .

Episode 22 is Part 3/4 covering the year 1940. A vals of Edgardo Donato (with the singers Lita Morales, Horacio Lagos, and Romeo Gavioli), "Volverás pero cuándo," starts this episode. Tangos of Rodolfo Biagi with Jorge Ortiz, instrumental tangos of Carlos Di Sarli, valses of Erique Rodriguez and Biagi, and tangos of Osvaldo Fresedo (with Ricardo Ruiz) and Juan D'Arienzo are playing in the remainder. For more information on "Danceable Tangos of the Year" visit: www.ArgentineTangoRadio.com/dtoty .

Episode 23 is Part 4/4 covering the year 1940. In terms of the number of great danceable tangos that we omitted for the year 1940 probably the orchestra of Francisco Canaro got most unfairly treated; listeners are encouraged to check out his works, especially instrumentals and those with the singers Ernesto Fama and Francisco Amor from this year. We start this episode with a perhaps less known yet great piece of Canaro, "Tan sólo tú," with singer Mirna Mores. We then continue with tangos of Carlos Di Sarli with Roberto Rufino, valses from Edgardo Donato, Orchestra Típica Victor, and Francisco Lomuto, tangos of Enrique Rodriguez (with Armando Moreno), Rodolfo Biagi, Edgardo Donato, Osvaldo Fresedo and Francisco Lomuto. We close the year with a foxtrot befitting a blogcast series that airs from Budapest from Enrique Rodriguez, "Amor en Budapest". For more information on "Danceable Tangos of the Year" visit: www.ArgentineTangoRadio.com/dtoty .

Questa settimana mi sono preso delle vacanze per quanto riguarda le solite attività, per cui onde evitare il lavoro di ricerca e selezione di ogni puntata, e per non lasciare i molti che mi seguono, questa puntata sarà di sola musica, con brani di Angel D'Agostino e Angel Vargas, Edgardo Donato e Armando Pontier. Potete ascoltare i seguenti brani: Caricias - Angel D'Agostino canta Angel Vargas; Cuando Se Ha Querido Mucho - Angel D'Agostino canta Angel Vargas; Dice Un Refrán - Angel D'Agostino canta Angel Vargas; Menta y Cedrón - Angel D'Agostino canta Angel Vargas; Patio De La Morocha - Edgardo Donato canta Carlos Almada; Preparate Pal Domingo - Edgardo Donato canta Carlos Almada; Será Una Noche - Edgardo Donato canta Carlos Almada; Se Va La Vida - Edgardo Donato canta Carlos Almada; Papas Calientes - Armando Pontier; Repuntando - Armando Pontier.

Questa settimana continua una serie  di puntate sulla storia musicale del Tango e dell’Orchestra Tipica, in questa puntata OTP, Lomuto, Aieta, Canaro e Firpo. Potete ascoltare i seguenti brani: Viejo Arrabal – Orquesta Típica Victor canta Luis Díaz; Deschavate Hermano – Anselmo Aieta canta Luis Scalón; Frente a Frente – Edgardo Donato; Ya No Cantás ... Leggi tutto

FAITango ed Ernesto Valles presentano questo podcast con materiale a scopo didattico, e senza fini di lucro, per la diffusione della cultura del tango In questa puntata parliamo del perchè il tango non può essere stato generato nei bordelli. Potete ascoltare i seguenti brani: Rosas Blancas – Edgardo Donato canta Luis Diaz, Arrabal Amargo – ... Leggi tutto

In questa puntata parliamo di Edgardo Donato Potete ascoltare i seguenti brani: Julian - Quinteto Real; El Estagiario - Edgardo Donatoy sus Muchachos; Muchacho - Angel Vargas; Volvé - Orquesta Donato - Zerrillo canta Mercedes Carné; Sombra Gaucha - Edgardo Donato y sus Muchachos, cantan Lita Morales e Horacio Lagos; La Melodia Del Corazon - Edgardo Donato y sus Muchachos canta Romeo Gavioli; A Media Luz - Edgardo Donato. Cortina iniziale: Junto a Bach en Leipzig - Nestor Vaz Tango Trio. Sottofondo: Mimì Pinzon - Anibal Arias.

In questa puntata del Tango Podcast in italiano, parleremo di alcune composizioni di Emilio Balcarce, un musicista argentino che ha studiato il violino e l’armonia prima di diventare un bandoneonista autodidatta. Ha collaborato con diversi artisti di tango come Edgardo Donato, Luis Moresco, Manuel Buzon, Alberto Castillo e Osvaldo Pugliese, con cui ha lavorato per ... Leggi tutto

In questo episodio del Tango Podcast, parleremo di Emilio Balcarce,un famoso violinista, compositore e arrangiatore di tango. Balcarce halavorato con diverse orquestre famose, comprese quelle di Anibal Troilo,Edgardo Donato, Alberto Marino e Osvaldo Pugliese. Ha anche scrittoarrangiamenti per diversi artisti di tango e ha diretto la sua personaleorquestra. Tra le sue opere più famose ci ... Leggi tutto