Podcasts about ma vlast

🌊 „Die Moldau“ ist ein Hit! Das Hauptthema ist der größte Ohrwurm, den Friedrich Smetana je komponiert hat – den er aber selbst nie hören konnte. Er hat während des Komponierens sein Gehör verloren. Von Michael Lohse.

Nationalism, patriotism, cultural identity, a sense of home; these are concepts and ideas whose popularity have ebbed and flowed throughout history. Nationalism has been seen as a natural expression of cultural identity and pride, and it also has been at the core of virulent racism and xenophobia. Patriotism has been used as a cudgel by all sides of the political spectrum for good and evil, and a sense of home has led to cultural explosions and also to some of the bloodiest wars of all time. For Bedrich Smetana, these concepts were extremely multi-layered. He was a proud Bohemian nationalist for much of his life, but he also barely spoke Czech(German was the lingua franca among educated classes in Prague), and he was also disenchanted with the Prague musical establishment due to their cool reception of his Wagnerian/Lisztian style. He even left Prague for a time to work in Gothenburg Sweden, writing curtly to his parents: “Prague did not wish to acknowledge me, so I left it.” But only 6 years later, he wrote again to a friend: "My home has rooted itself into my heart so much that only there do I find real contentment. It is to this that I will sacrifice myself." Stirred to patriotic and nationalistic sentiments, Smetana began studying the Czech language in earnest, and his second opera, The Bartered Bride, became the first Czech opera to enter the mainstream repertoire around Europe. It was a piece fully in Czech style, and even though Smetana battled to the end of his life with different members of the Prague musical establishment, he is still thought of today as the founder of the Czech national sound. This is even before we begin talking about the topic for today, Ma Vlast, which is commonly translated to My Fatherland, My Country, or My Homeland. Ma Vlast is a massive, nearly hour and a half long work that amalgamates Wagnerian and Listzian ideas of a tone poem along with nationalistic music that has stirred not only the Czech soul but the souls of people all around the world. As Semyon Bychkov, the great Russian conductor and current Music Director of the Czech Philharmonic says: “The core subject of this piece is home and the meaning of home; everything else is the gravy.” Today on the show we'll begin by talking about Smetana's tragic experience of deafness, and then we'll go through each movement of his huge piece, talking about the msuic from the perspecitve of nationalism and also Wagnerian ideas of leitmotifs as well as orchestration and style. Join us! Recording: Czech Philharmonic conducted by Rafael Kubelik

Nhà soạn nhạc người Ý Antonio Vivaldi không phải là kẻ si tình duy nhất trao trọn trái tin cho Nàng Xuân. Bản Symphonie số 1 của nhạc sĩ người Đức Robert Schumann cũng mang tên Xuân. Trong sự nghiệp ngắn ngủi, nhạc sĩ dương cầm Mendelssohn đã để lại cho hậu thế khúc Xuân Ca. Vũ điệu mùa Xuân của tác giả người Pháp Debussy là sự vui tươi trong một ngày mới. Nhịp điệu dồn dập, thôi thúc trong Lễ Đăng Quang Mùa Xuân của Stravinsky hừng hực nhựa sống. Ý xuân trong những khúc xuân caNhưng đâu cần phải mang tên Xuân mới là là hơi thở mùa xuân. Nhạc phẩm Die Moldau mang tên con sông Vltava chảy qua thành phố Praha, Tiệp Khắc đã trở một trong những biểu tượng lớn nhất của Mùa Xuân nhờ nhà soạn nhạc Bedrich Smetana (1824-1881).Vlatava là con sông dài nhất, hơn 430 km, của Tiệp Khắc và dưới thời kỳ còn bị vương quốc Áo đô hộ, con sông được biết đến nhiều hơn dưới tên gọi là dòng Die Moldau. Nhạc sĩ Smetana năm 1874, trên đỉnh cao danh vọng, đã mang hết bầu nhiệt huyết để soạn một tuyển tập nhạc gồm 6 bản, mà trong đó Die Moldau được biết đến nhiều hơn cả. Khúc nhạc này nổi tiếng nhờ giai điệu du dương, bay bổng nhẹ nhàng với một vài nốt nhạc dễ nghe, dễ nhớ. Dường như giai điệu ấy bắt nguồn từ một bài hát dân gian, đậm tình dân tộc của người dân sứ Tiệp. Nhưng không chỉ có thế. Trong tác phẩm này Smetana thả bước theo hai dòng suối nhỏ ở thượng nguồn sâu thẳm trong vùng Bohemia : hai mạch nước quấn vào nhau thành một con sông nấp mình trong rừng sâu, đem nước sống tưới mát đồng cỏ, làng quê, vươn ra đến thành phố trước khi hòa nhập vào với con sông lớn Elbe … Trong suốt hành trình đó, có tiếng suối reo, có đám cưới đồng quê, có ánh trăng vàng… Nước có lúc hiền hoà, khi thì cuồng nhiệt siết chảy như như thác đổ …Khát vọng tự doNhạc sĩ Bedrich Smetana sinh ra trong một gia đình đông con tại thị trấn Litomysl vùng Bohemia Tiệp Khắc. Là một người có tinh thần yêu nước cao, ông sớm sáng tác những khúc quân ca, hòa mình với cuộc nổi dậy năm 1848 bùng lên tại Praha. … Smetana cũng đã trải qua một thời gian dài ở Thụy Điển trước khi về điều hành trường nhạc và một nhà hát ở thủ đô Tiệp Khắc… Từ thập niên 1860 ông ấp ủ dự án sáng tác một tập nhạc với những bài ca yêu nước. Năm 1874 ông bắt đầu soạn tuyển tập lấy tên là Ma Vlast, Tổ Quốc Tôi. Trong nhạc phẩm Die Moldau Smetana mượn hình ảnh con sông hiền hòa để nói lên khát vọng tự do của cả một dân tộc. Cũng chính vì thế mà bản nhạc này luôn đồng hành với người dân Tiệp Khắc trong mỗi cuộc đấu tranh : Thập niên 1940, Die Moldau là biểu tượng kháng chiến của người dân Tiệp chống Đức Quốc Xã. Nhạc phẩm này hành với phong trào nổi dậy Mùa Xuân Praha năm 1968 chống lại bàn tay sắt của Liên Xô. Cũng ca khúc này trở thành biểu tượng của cuộc Cánh Mạng Nhung 1989 lật đổ chế độ Cộng Sản.Từ năm 1946 bản Die Moldau luôn là tác phẩm đầu tiên trỗi lên vào mỗi lễ hội âm nhạc Festival Mùa Xuân Praha, được tổ chức đúng ngày giỗ nhạc sĩ Bedrich Smetana 12 tháng 5 hàng năm. Tháng 5 ở Tiệp vẫn còn là mùa xuân…Vỗ cánh chim bayChim hót trên cành hay con chim rời tổ cũng là biểu tượng của mùa xuân. Phải chăng vì thế mà nhạc phẩm ít được biết đến The Lark Ascending của nhà soạn nhạc người Anh Raph Vaughan Williams (1872-1958) được xem là một trong những khúc xuân ca độc đáo nhất. Đến với tác phẩm này, ta không khỏi nghĩ đến bài thơ của Huy Cận được sáng tác năm 1964 : « Con chim chiền chiệnBay vút, vút caoLòng đầy yêu mếnKhúc hát ngọt ngào  (…)Con chim chiền chiện,Hồn xanh quê nhàSáng nay lại hót,Tưng bừng lòng ta » Được xem là một trong những nhà soạn nhạc có ảnh hưởng lớn nhất của Anh Quốc ở nửa đầu thế kỷ XX, Raph Vaughan Williams lấy nguồn cảm hứng từ hình cảnh con chim rời tổ, tự do bay lượn, ca hát trên trời cao khi ông sáng tác bản concerto The Lark Ascending. Tiếng vĩ cầm ở đây thánh thót như tiếng chim, « vút, vút cao » để một ngày nào nó « tung cánh chim tìm về tổ ấm »  …Bảo Giao hưởng Đồng quê Bức họa đồng quê, cảnh sông nước hữu tình, tiếng chim hót… cũng gợi lên hình ảnh mùa xuân trong lòng nhạc sĩ Beethoven (1770-1827) khi ông soạn bản Giao Hưởng Đồng Quê -La Symphonie Pastorale. Đây là bản giao hưởng số 6, được soạn cùng lúc với bản Symphonie số 5 mà chính tác giả đã gọi là bản Giao Hưởng của Định Mệnh. Beethoven trong vai nhạc trưởng đã điều khiển dàn nhạc suốt hơn 4 giờ đồng hồ trong đêm 22/12/1808. Một chương trình quá dài khiến cả hai bản giao hưởng rất nổi tiếng của ông đã bị nhiều tiếng chê bai. Khán giả thành Vienne khi đó hoàn toàn lạnh nhạt với hai trong số 9 bản symphonie mang tên Beethoven.Trở lại với bản Giao Hưởng Đồng Quê : khác với thường lệ đây là một bản Symphonie gồm đến 5 phần, ngay từ khuông nhạc đầu teien, tác giả đã đưa người nghe bước vào một khung trời bình yên, nơi có nắng ấm. nhạc phẩm này như một bức họa đồng quê : ta trông thấy Beethoven thả bước trên những cánh đồng, hương cỏ và những nụ hoa chớm nở chào đón khách bộ hành.Những con lạch tưới mát ruộng đồng, những bầy sơn ca, họa mi, chim sáo hòa vang tiếng hót.. Những đôi trai gái cười vui dưới bóng hàng cây ...  Rồi những hạt mưa xuân, giông tố, chim muông thu mình vào tổ.. .. những hạt mưa nhẹ dần, những mầm cây đâm trồi nẩy lộc … 

Nhà soạn nhạc người Ý Antonio Vivaldi không phải là kẻ si tình duy nhất trao trọn trái tin cho Nàng Xuân. Bản Symphonie số 1 của nhạc sĩ người Đức Robert Schumann cũng mang tên Xuân. Trong sự nghiệp ngắn ngủi, nhạc sĩ dương cầm Mendelssohn đã để lại cho hậu thế khúc Xuân Ca. Vũ điệu mùa Xuân của tác giả người Pháp Debussy là sự vui tươi trong một ngày mới. Nhịp điệu dồn dập, thôi thúc trong Lễ Đăng Quang Mùa Xuân của Stravinsky hừng hực nhựa sống. Ý xuân trong những khúc xuân caNhưng đâu cần phải mang tên Xuân mới là là hơi thở mùa xuân. Nhạc phẩm Die Moldau mang tên con sông Vltava chảy qua thành phố Praha, Tiệp Khắc đã trở một trong những biểu tượng lớn nhất của Mùa Xuân nhờ nhà soạn nhạc Bedrich Smetana (1824-1881).Vlatava là con sông dài nhất, hơn 430 km, của Tiệp Khắc và dưới thời kỳ còn bị vương quốc Áo đô hộ, con sông được biết đến nhiều hơn dưới tên gọi là dòng Die Moldau. Nhạc sĩ Smetana năm 1874, trên đỉnh cao danh vọng, đã mang hết bầu nhiệt huyết để soạn một tuyển tập nhạc gồm 6 bản, mà trong đó Die Moldau được biết đến nhiều hơn cả. Khúc nhạc này nổi tiếng nhờ giai điệu du dương, bay bổng nhẹ nhàng với một vài nốt nhạc dễ nghe, dễ nhớ. Dường như giai điệu ấy bắt nguồn từ một bài hát dân gian, đậm tình dân tộc của người dân sứ Tiệp. Nhưng không chỉ có thế. Trong tác phẩm này Smetana thả bước theo hai dòng suối nhỏ ở thượng nguồn sâu thẳm trong vùng Bohemia : hai mạch nước quấn vào nhau thành một con sông nấp mình trong rừng sâu, đem nước sống tưới mát đồng cỏ, làng quê, vươn ra đến thành phố trước khi hòa nhập vào với con sông lớn Elbe … Trong suốt hành trình đó, có tiếng suối reo, có đám cưới đồng quê, có ánh trăng vàng… Nước có lúc hiền hoà, khi thì cuồng nhiệt siết chảy như như thác đổ …Khát vọng tự doNhạc sĩ Bedrich Smetana sinh ra trong một gia đình đông con tại thị trấn Litomysl vùng Bohemia Tiệp Khắc. Là một người có tinh thần yêu nước cao, ông sớm sáng tác những khúc quân ca, hòa mình với cuộc nổi dậy năm 1848 bùng lên tại Praha. … Smetana cũng đã trải qua một thời gian dài ở Thụy Điển trước khi về điều hành trường nhạc và một nhà hát ở thủ đô Tiệp Khắc… Từ thập niên 1860 ông ấp ủ dự án sáng tác một tập nhạc với những bài ca yêu nước. Năm 1874 ông bắt đầu soạn tuyển tập lấy tên là Ma Vlast, Tổ Quốc Tôi. Trong nhạc phẩm Die Moldau Smetana mượn hình ảnh con sông hiền hòa để nói lên khát vọng tự do của cả một dân tộc. Cũng chính vì thế mà bản nhạc này luôn đồng hành với người dân Tiệp Khắc trong mỗi cuộc đấu tranh : Thập niên 1940, Die Moldau là biểu tượng kháng chiến của người dân Tiệp chống Đức Quốc Xã. Nhạc phẩm này hành với phong trào nổi dậy Mùa Xuân Praha năm 1968 chống lại bàn tay sắt của Liên Xô. Cũng ca khúc này trở thành biểu tượng của cuộc Cánh Mạng Nhung 1989 lật đổ chế độ Cộng Sản.Từ năm 1946 bản Die Moldau luôn là tác phẩm đầu tiên trỗi lên vào mỗi lễ hội âm nhạc Festival Mùa Xuân Praha, được tổ chức đúng ngày giỗ nhạc sĩ Bedrich Smetana 12 tháng 5 hàng năm. Tháng 5 ở Tiệp vẫn còn là mùa xuân…Vỗ cánh chim bayChim hót trên cành hay con chim rời tổ cũng là biểu tượng của mùa xuân. Phải chăng vì thế mà nhạc phẩm ít được biết đến The Lark Ascending của nhà soạn nhạc người Anh Raph Vaughan Williams (1872-1958) được xem là một trong những khúc xuân ca độc đáo nhất. Đến với tác phẩm này, ta không khỏi nghĩ đến bài thơ của Huy Cận được sáng tác năm 1964 : « Con chim chiền chiệnBay vút, vút caoLòng đầy yêu mếnKhúc hát ngọt ngào  (…)Con chim chiền chiện,Hồn xanh quê nhàSáng nay lại hót,Tưng bừng lòng ta » Được xem là một trong những nhà soạn nhạc có ảnh hưởng lớn nhất của Anh Quốc ở nửa đầu thế kỷ XX, Raph Vaughan Williams lấy nguồn cảm hứng từ hình cảnh con chim rời tổ, tự do bay lượn, ca hát trên trời cao khi ông sáng tác bản concerto The Lark Ascending. Tiếng vĩ cầm ở đây thánh thót như tiếng chim, « vút, vút cao » để một ngày nào nó « tung cánh chim tìm về tổ ấm »  …Bảo Giao hưởng Đồng quê Bức họa đồng quê, cảnh sông nước hữu tình, tiếng chim hót… cũng gợi lên hình ảnh mùa xuân trong lòng nhạc sĩ Beethoven (1770-1827) khi ông soạn bản Giao Hưởng Đồng Quê -La Symphonie Pastorale. Đây là bản giao hưởng số 6, được soạn cùng lúc với bản Symphonie số 5 mà chính tác giả đã gọi là bản Giao Hưởng của Định Mệnh. Beethoven trong vai nhạc trưởng đã điều khiển dàn nhạc suốt hơn 4 giờ đồng hồ trong đêm 22/12/1808. Một chương trình quá dài khiến cả hai bản giao hưởng rất nổi tiếng của ông đã bị nhiều tiếng chê bai. Khán giả thành Vienne khi đó hoàn toàn lạnh nhạt với hai trong số 9 bản symphonie mang tên Beethoven.Trở lại với bản Giao Hưởng Đồng Quê : khác với thường lệ đây là một bản Symphonie gồm đến 5 phần, ngay từ khuông nhạc đầu teien, tác giả đã đưa người nghe bước vào một khung trời bình yên, nơi có nắng ấm. nhạc phẩm này như một bức họa đồng quê : ta trông thấy Beethoven thả bước trên những cánh đồng, hương cỏ và những nụ hoa chớm nở chào đón khách bộ hành.Những con lạch tưới mát ruộng đồng, những bầy sơn ca, họa mi, chim sáo hòa vang tiếng hót.. Những đôi trai gái cười vui dưới bóng hàng cây ...  Rồi những hạt mưa xuân, giông tố, chim muông thu mình vào tổ.. .. những hạt mưa nhẹ dần, những mầm cây đâm trồi nẩy lộc … 

I'm so happy to share this live episode of Sticky Notes that I did with the Aalborg Symphony Orchestra in Denmark back in October! This episode covered Berlioz's remarkable Symphonie Fantastique - the ultimate symphonic thrill ride. Join the orchestra and I as we talk our way through this symphony, from it's opium fueled back story, to its innovative structure and style, to the dreams and reveries of the first movement and the sadistic glee of the final two movements, and a whole lot more. Thank you to the Aalborg Symphony for their participation in this project, and I hope all of you listening have had a wonderful holidays and a Happy New Year! See you in the New Year with all new episodes from Beethoven's Opus 135 String Quartet to Smetana's Ma Vlast and much much more!

Bedrich Smetana - Ma Vlast (My Country): Vltava (The Moldau)Polish National Radio Symphony Orchestra Antoni Wit, conductorMore info about today's track: Naxos 8.550931Courtesy of Naxos of America Inc.SubscribeYou can subscribe to this podcast in Apple Podcasts, or by using the Daily Download podcast RSS feed.Purchase this recordingAmazon

This week on The Sound Kitchen you'll hear the answer to the question about the French departments under water restrictions as of early March. There are musings on spring and – of course- the music that makes us think of it, as well as the “Listeners Corner” with Michael Fitzpatrick, and “Music from Vincent” with Vincent Pora. All that, and the new quiz question, too, so click on the “Play” button above and enjoy!  Hello everyone! Welcome to The Sound Kitchen weekly podcast, published every Saturday – here on our website, or wherever you get your podcasts. You'll hear the winner's names announced and the week's quiz question, along with all the other ingredients you've grown accustomed to: your letters and essays, “On This Day”, quirky facts and news, interviews, and great music … so be sure and listen every week.The ePOP video competition is open! The deadline for entries is 20 April  – but don't put it off! Start now!The ePOP video competition is sponsored by the RFI department “Planète Radio”, whose mission is to give a voice to the voiceless. ePOP focuses on the environment, and how climate change has affected “ordinary” people … you create a three-minute video about climate change, the environment, pollution – told by the people it affects. So put on your thinking caps and get to work ... and by the way, the prizes are incredibly generous!To read the ePOP entry guidelines – as well as watch videos from previous years – go to the ePOP website.Erwan and I are busy cooking up special shows with your musical requests, so get them in! Send your musical requests to thesoundkitchen@rfi.fr  Tell us why you like the piece of music, too – it makes it more interesting for us all!Be sure you check out our wonderful podcasts!In addition to the breaking news articles on our site, with in-depth analysis of current affairs in France and across the globe, we have several podcasts which will leave you hungry for more.There's Paris Perspective, Spotlight on France, and of course, The Sound Kitchen. We have an award-winning bilingual series – an old-time radio show, with actors (!) to help you learn French, called Les voisins du 12 bis. And there is the excellent International Report, too.As you see, sound is still quite present in the RFI English service.  Keep checking our website for updates on the latest from our staff of journalists. You never know what we'll surprise you with!To listen to our podcasts from your PC, go to our website; you'll see “Podcasts” at the top of the page. You can either listen directly or subscribe and receive them directly on your mobile phone.To listen to our podcasts from your mobile phone, slide through the tabs just under the lead article (the first tab is “Headline News”) until you see “Podcasts”, and choose your show. Teachers, take note! I save postcards and stamps from all over the world to send to you for your students. If you would like stamps and postcards for your students, just write and let me know. The address is english.service@rfi.fr  If you would like to donate stamps and postcards, feel free! Our address is listed below. Another idea for your students: Br. Gerald Muller, my beloved music teacher from St Edward's University in Austin, Texas, has been writing books for young adults in his retirement – and they are free! There is a volume of biographies of painters and musicians called Gentle Giants, and an excellent biography of Dr. Martin Luther King, Jr., too. They are also a good way to help you improve your English - that's how I worked on my French, reading books which were meant for young readers – and I guarantee you, it's a good method for improving your language skills. To get Br. Gerald's free books, click here.Independent RFI English Clubs: Be sure to always include Audrey Iattoni (audrey.iattoni@rfi.fr) from our Listener Relations department in all your RFI Club correspondence. Remember to copy me (thesoundkitchen@rfi.fr) when you write to her so that I know what is going on, too. N.B.: You do not need to send her your quiz answers! Email overload!And don't forget, there is a Facebook page just for you, the independent RFI English Clubs. Only members of RFI English Clubs can belong to this group page, so when you apply to join, be sure you include the name of your RFI Club and your membership number. Everyone can look at it, but only members of the group can post on it. If you haven't yet asked to join the group, and you are a member of an independent, officially recognized RFI English club, go to the Facebook link above, and fill out the questionnaire !!!!! (if you do not answer the questions, I click “decline”).There's a Facebook page for members of the general RFI Listeners Club too. Just click on the link and fill out the questionnaire, and you can connect with your fellow Club members around the world. Be sure you include your RFI Listeners Club membership number (most of them begin with an A, followed by a number) in the questionnaire, or I will have to click “Decline”, which I don't like to do!This week's quiz: On 4 March, I asked you a question about an article RFI English journalist Amanda Morrow wrote: “France headed for water curbs as dry winter intensifies drought”. We've had the driest winter on record this year, and as Amanda noted, as of early March authorities in seven major river basins had been told to enforce water restrictions … and that was your question. You were to send in the names of the four French departments that were put under water restrictions in early March. The answer is, to quote Amanda: “Four French departments – Isère, Bouches-du-Rhône, Var and Pyrénées-Orientales – are already under water restrictions, with residents told to avoid watering their gardens at certain times, filling their swimming pools, or washing their cars.”In addition to the quiz question, there was the bonus question, suggested by Hans Verner Lollike from Hedehusene, Denmark: “Share a memory of one of your grandparents”.Do you have a bonus question idea? Send it to us!  The winners are: RFI English listener Tasmaul Maumi Bushra from Bogura, Bangladesh. Tasmaul is also the winner of this week's bonus question: “Share a memory of one of your grandparents”.Congratulations Tasmaul! Also on the list of lucky winners this week are RFI Listeners Club members Jahan Ara Hussain from Odisha, India; Alan Holder from the English Isle of Wight; M. N. Sentu, a member of the RFI Amour Fan Club in Rajshahi, Bangladesh, and last but not least, Nirupa Bain, who's a member of the RFI Pariwar Bandhu SWL Club in Chhattisgarh, India.Congratulations winners!Here's the music you heard on this week's programme: “The Sunny Side of the Street” written by Jimmy McHugh and Dorothy Fields, performed by Louis Armstrong and his orchestra; “The Moldau” from Ma Vlast by Bedrich Smetana, performed by the Gimnazija Kranj Symphony Orchestra conducted by Nejc Bečan; “The Flight of the Bumblebee” by Nicolai Rimsky-Korsakov; “The Cakewalk” from Children's Corner by Claude Debussy performed by the composer, and “I'm going to let you break my heart” by Max Kinghorn-Mills, performed by Hollow Hand.  Do you have a musical request? Send it to thesoundkitchen@rfi.fr This week's question ... you must listen to the show to participate. After you've listened to the show, re-read Amanda Morrow's article “French unions rally protesters after pension reform talks end in failure” to help you with the answer.You have until 8 May to enter this week's quiz; the winners will be announced on the 13 May podcast. When you enter, be sure you send your postal address with your answer, and if you have one, your RFI Listeners Club membership number.Send your answers to:english.service@rfi.frorSusan OwensbyRFI – The Sound Kitchen80, rue Camille Desmoulins92130 Issy-les-MoulineauxFranceorBy text … You can also send your quiz answers to The Sound Kitchen mobile phone. Dial your country's international access code, or “ + ”, then  33 6 31 12 96 82. Don't forget to include your mailing address in your text – and if you have one, your RFI Listeners Club membership number.To find out how you can win a special Sound Kitchen prize, click here.To find out how you can become a member of the RFI Listeners Club, or form your own official RFI Club, click here.  

Donald Macleod explores how Smetana created a musical Czech identity The title of Smetana's most popular work, ‘Ma Vlast', gives us a clue to what drove him through much of his career. It translates as ‘My Homeland' and the music is Smetana's ardent tribute to the Czech sprit of his beloved Bohemia. The composer was deeply involved with his people's struggle for cultural and political independence from the Hapsburg empire. He pledged his art to those aims and he even took to the streets to fight on the barricades, on one occasion. Smetana's life was also beset by great misfortunes. When times were hardest, he always turned to music, even after illness made composing an almost impossible exertion. He created some of his most extraordinary works under the most painful circumstances. This week Donald Macleod follows Smetana as he grows from naïve revolutionary into one of the foundational figures in Czech music. Music Featured: The Bartered Bride: Overture Triumphal symphony, II. Largo maestoso Polka: Memory of Plzeň Wedding Scenes (orch. F. Hertl) Piano Trio in G minor Vision at the Ball Memories of Bohemia, Op 13 Håkon Jarl Song of the Czechs Overture to Doktor Faust The Brandenburgers in Bohemia The Bartered Bride: Act III finale The Two Widows: Act 2: Scene 3 Má Vlast: 2. Vltava & 4. Z českých luhů a hájů. On the Sea Shore Libuše: Overture String Quartet No.1 in Em ‘From My Life' Czech Dances, Book 2: No.7 ‘The Lancer' String Quartet No.2 in D Presented by Donald Macleod Produced by Chris Taylor, for BBC Audio Cardiff For full track listings, including artist and recording details, and to listen to the pieces featured in full (for 30 days after broadcast) head to the series page for Max Richter (b. 1966) https://www.bbc.co.uk/programmes/m001ghdw And you can delve into the A-Z of all the composers we've featured on Composer of the Week here: http://www.bbc.co.uk/programmes/articles/3cjHdZlXwL7W41XGB77X3S0/composers-a-to-z

Have you ever "discovered" a major piece, live, in the concert hall? Nathan remembers sitting right next to a big star performing Prokofiev's second Piano Concerto, with its massive and breathtaking first-movement cadenza. Then he and Akiko talk about sitting right next to another big star this week for the same piece. They also reminisce about those stacks of records, cassette tapes, and ultimately CDs from which they learned all the repertoire. Finally, they debate the categories for this week's rep: Qigang Chen's l'eloignement, Prokofiev's Piano Concerto No. 2 in g minor, and Smetana's Ma Vlast, with Bezhod Abduraimov as piano soloist and Xian Zhang conducting.

Have you ever "discovered" a major piece, live, in the concert hall? Nathan remembers sitting right next to a big star performing Prokofiev's second Piano Concerto, with its massive and breathtaking first-movement cadenza. Then he and Akiko talk about sitting right next to another big star this week for the same piece. They also reminisce about those stacks of records, cassette tapes, and ultimately CDs from which they learned all the repertoire. Finally, they debate the categories for this week's rep: Qigang Chen's l'eloignement, Prokofiev's Piano Concerto No. 2 in g minor, and Smetana's Ma Vlast, with Bezhod Abduraimov as piano soloist and Xian Zhang conducting.

In this episode, we look at Hedwig's Theme from the Harry Potter series written by John Williams. We look at the origins being written for the trailer as well as how it is adapted over the course of all 8 films both by John Williams and the other three composers, Patrick Doyle, Nicholas Hooper and Alexandre Desplat. Along these lines, we see how this theme tells the story of Harry, Hogwarts, and owls. In other words, the world of magic. Hosted by Ruth Mudge Music included in podcast: "Dance of the Sugarplum Fairy" - The Nutcracker Suite, music by Peter Tchaikovsky, performed by The Endless Orchestra, 2008 "The Blue Fairy" - Pinocchio (Original Motion Picture Soundtrack), music by Leigh Harline & Paul. J. Smith, 1992 "Hedwig's Theme" - Harry Potter and the Sorcerer's Stone (Original Motion Picture Soundtrack), music by John Williams, 2001 "The Arrival of Baby Harry" - Harry Potter and the Sorcerer's Stone (Original Motion Picture Soundtrack), music by John Williams, 2001 "Visit to the Zoo/Letters from Hogwarts" - Harry Potter and the Sorcerer's Stone (Original Motion Picture Soundtrack), music by John Williams, 2001 "Platform Nine-and-Three-Quarters/The Journey to Hogwarts" - Harry Potter and the Sorcerer's Stone (Original Motion Picture Soundtrack), music by John Williams, 2001 "The Invisibility Cloak/The Library Scene" - Harry Potter and the Sorcerer's Stone (Original Motion Picture Soundtrack), music by John Williams, 2001 "Leaving Hogwarts" - Harry Potter and the Sorcerer's Stone (Original Motion Picture Soundtrack), music by John Williams, 2001 "Hogwarts Forever!/The Moving Stairs" - Harry Potter and the Sorcerer's Stone (Original Motion Picture Soundtrack), music by John Williams, 2001 "The Quidditch Match" - Harry Potter and the Sorcerer's Stone (Original Motion Picture Soundtrack), music by John Williams, 2001 "The Face of Voldemort" - Harry Potter and the Sorcerer's Stone (Original Motion Picture Soundtrack), music by John Williams, 2001 "Prologue: Book II/The Escape from the Dursleys" - Harry Potter and the Chamber of Secrets (Original Motion Picture Soundtrack), music by John Williams & William Ross, 2002 "Reunion of Friends" - Harry Potter and the Chamber of Secrets (Original Motion Picture Soundtrack), music by John Williams & William Ross, 2002 "Lumos! (Hedwig's Theme)" - Harry Potter and the Prisoner of Azkaban (Original Motion Picture Soundtrack), music by John Williams, 2004 "Mischief Managed!" - Harry Potter and the Prisoner of Azkaban (Original Motion Picture Soundtrack), music by John Williams, 2004 "The Story Continues" - Harry Potter and the Goblet of Fire (Original Motion Picture Soundtrack), music by Patrick Doyle, 2005 "Another Story" - Harry Potter and the Order of the Phoenix (Original Motion Picture Soundtrack), music by Nicholas Hooper, 2007 "A Journey to Hogwarts" - Harry Potter and the Order of the Phoenix (Original Motion Picture Soundtrack), music by Nicholas Hooper, 2007 "Ma Vlast, JB1:112: No. 2, The Moldau (Excerpt)" - 50 Classical Masterworks, music by Bedrich Smetana, performed by the Boston Symphony Orchestra & Rafael Kubelik, 2006 "The Room of Requirement" - Harry Potter and the Order of the Phoenix (Original Motion Picture Soundtrack), music by Nicholas Hooper, 2007 "The Hall of Prophecies" - Harry Potter and the Order of the Phoenix (Original Motion Picture Soundtrack), music by Nicholas Hooper, 2007 "Opening" - Harry Potter and the Half-Blood Prince (Original Motion Picture Soundtrack), music by Nicholas Hooper, 2009 "Ginny" - Harry Potter and the Order of the Phoenix (Original Motion Picture Soundtrack), music by Nicholas Hooper, 2007 "Polyjuice Potion" - Harry Potter and the Deathly Hallows, Pt. 1 (Original Motion Picture Soundtrack), music by Alexandre Desplat, 2010 "Sky Battle" - Harry Potter and the Deathly Hallows, Pt. 1 (Original Motion Picture Soundtrack), music by Alexandre Desplat, 2010 "Dragon Flight" - Harry Potter and the...

I'm always a bit surprised to find myself humming bits of Ma Vlast - My Country by one of the Czech's favourite sons. I guess I must really love it! Feared by the Nazis, loved by the Czechs, this is the acceptable face of nationalism, and its full of great tunes and causes deep satisfaction. Music here on Youtube or Spotify. (Listening time 32 mins: podcast 10', music 23')   Please help Cacophony grow and develop by doing some of these things:   Leave a comment to tell us what you think at Cacophony's website.   Subscribe to the podcast, rate it and share it widely.   If you like this piece, you can buy it here or elsewhere in top quality download (FLAC is ‘lossless quality’, MP3 is compressed, so might  loose some impact). This isn't an affiliate link, I just want to make sure you get a great recording: it's the Bamberg Symphony Orchestra conducted by Jakob Hruša. Please buy recordings! The artists get almost nothing via youtube/Spotify... If you're enjoying Cacophony and want to help, you can support us, by 'buying me a ko-fi'!   Thanks for listening!  

Daniel Barenboim makes his highly anticipated return to the Orchestra Hall podium. He conducts Smetana's landmark set of six symphonic poems that weave a rich tapestry celebrating the composer's native Bohemia. https://cso.org/barenboimconductssmetana

We hereby present the next episode of It's Not Even Past: A History of the Distant Present by Evan Tucker. This week, Evan concludes his three week exploration of Ma Vlast with excursions into Czech history, mythology, and religion. He tells the story of Zdenek Nejedly, the Czech Forrest Gump, and Rafael Kubelik - his favorite conductor. Today's podcast is brought to you by audible. Get a FREE audiobook download and 30-day free trial at www.audibletrial.com/aois21. We're looking for feedback on every podcast in our network! Visit www.surveys.aois21.com this month, and you'll get 21 percent off everything in the aois21 market and a chance to win a $25 Visa gift card, usable at retailers worldwide. Subscribe on Podomatic, Apple Podcasts, Stitcher Radio, Google Play, Tune In, and www.audio.aois21.com. Find us on Facebook at www.Facebook.com/ItsNotEvenPast. Follow Evan on Twitter @etucker82.

We hereby present the next episode of It's Not Even Past: A History of the Distant Present by Evan Tucker. In this episode, Evan continues his exploration of Ma Vlast and the Moldau's exhibition of the Czech countryside. Today's podcast is brought to you by audible. Get a FREE audiobook download and 30-day free trial at www.audibletrial.com/aois21. We're looking for feedback on every podcast in our network! Visit www.surveys.aois21.com this month, and you'll get 21 percent off everything in the aois21 market and a chance to win a $25 Visa gift card, usable at retailers worldwide. Subscribe on Podomatic, Apple Podcasts, Stitcher Radio, Google Play, Tune In, and www.audio.aois21.com. Find us on Facebook at www.Facebook.com/ItsNotEvenPast. Follow Evan on Twitter @etucker82.

We hereby present the next episode of It's Not Even Past: A History of the Distant Present by Evan Tucker. In this episode, Evan begins to take us down a journey through the exceedingly strange orchestral composition: Ma Vlast, which has so much to tell us about Central European history, about nationalism, about the 19th century, a period that seems so different from our own, but just beneath the surface, is all too similar, and how the era set the stage for everything that's happened ever since. Today's podcast is brought to you by audible. Get a FREE audiobook download and 30-day free trial at www.audibletrial.com/aois21. We're looking for feedback on every podcast in our network! Visit surveys.aois21.com this month, and you'll get 21 percent off everything in the aois21 market and a chance to win a $25 Visa gift card, usable at retailers worldwide. Subscribe on Podomatic, Apple Podcasts, Stitcher Radio, Google Play, Tune In, and audio.aois21.com. Find us on Facebook at Facebook.com/ItsNotEvenPast. Follow Evan on Twitter @etucker82.

In today's Proms Music Guide, Sarah Walker talks about Smetana's Ma Vlast.

At the core of Czech cultural identity is this week's piece - Ma Vlast by Bedrich Smetana. Written in the late 19th century, it's a series of six symphonic poems. For a western audience the most popular and best loved is Vltava, a soundscape which conjures up vivid images of the river which runs through Prague. Jan Kaplan is a Czech born film-maker who has lived in the UK since 1968. He describes the 'educational concerts' he had to attend as a young boy when - bored to tears - he would endure long performances of Smetana's music. However, as an adult living in exile, his experience of Czech culture was tinged with a remote sense of patriotism and he grew to appreciate his national composer. When - following the 1989 Velvet revolution - he was eventually able to return home, he witnessed one of the most famous and moving performances of Ma Vlast at Smetana Hall in 1990. Also at that concert was musicologist, Professor Jan Smaczny, who describes his memories of that evening, and explains the history and mythology portrayed in Ma Vlast. Producer: Karen Gregor.

Listen to the interview here!Tell me a little about yourself and your writing.I’ve been writing for years, off and on, but I never tried writing historical fiction until I re-read Christopher Marlowe’s play Edward the Second online and became fascinated by the historical background to the play. I began researching the reign of Edward II, and when I stumbled across the story of his niece, Eleanor de Clare, I knew I had to tell her story. Her story became my novel, The Traitor’s Wife, and her eldest son’s story became my second novel, Hugh and Bess: A Love Story. I’m now working on a novel set during the Wars of the Roses.Tell me about the story that you've created a soundtrack/playlist for.The Traitor’s Wife, set in fourteenth-century England, follows the dramatic changes in fortune of Eleanor de Clare, favorite niece of the ill-fated Edward II and the wife of Hugh le Despenser, who’s believed by many to have been Edward II’s lover. Eleanor at various times in her life was a lady in waiting to Edward II’s queen, the wife of the most powerful (and most hated) man in England, a prisoner in the Tower of London, an accused thief, and the subject of litigation between two men who each claimed to be her husband.What is your playlist?Bedrich Smetana, “The Moldau,” from Ma Vlast. This piece is a musical depiction of a river, and it reminds me of Eleanor’s uncle Edward II, who enjoyed rowing and swimming at a time when both pastimes were considered far beneath the nobility.Carl Orff's “Oh, Fortuna,” from Carmina Burana. The terrible scene where Eleanor’s first husband is executed always takes place to this piece in my head.Edward William Elgar, Enigma Variation No.9: Adagio (Nimrod). A lovely piece of music that I associate with my novel, though I can’t really explain why.Bruce Springsteen, “Rosalita” —for the scene where Eleanor elopes with her second husband.Bruce Springsteen, “Dancing in the Dark.” This was a long novel, and I love the line in this song: “I’m sick of sitting 'round here trying to write this book.”There are others, but I would have to hear them on the radio to remember them. I should steal my daughter’s iPod.What does music mean to you? To your writing?I enjoy music a great deal, from rock to classical to truly awful pop, though I can’t say it has had a profound effect on me or my writing. It’s just something I like to have with me and that I would miss terribly if it wasn’t around.What kind of music do you like to write to?I don’t listen to music when I write fiction—I find that it negatively affects my concentration. Strangely, my day job with a legal publisher involves writing too, but there’s no creativity involved, so I don’t find the classical music I have in the background distracting. But with fiction, the only sound is my computer keys tapping.If this story was made into a movie, who would you want to do the soundtrack?That’s a very hard question for me to answer, because with the exception of Marie Antoinette, most of the movies I’ve seen in the last few years have been comedies. Adrian Johnston did the soundtrack for the BBC miniseries “Our Mutual Friend” about a decade ago, which I really liked, and Patrick Doyle has done the soundtrack for a number of films I’ve enjoyed. But I had to go to the Internet Movie Database to get their names—I’m not at all au courant on these matters.To learn more about Susan, visit her website.Next week, I interview author Jason Erik Lundberg.

Roy Plomley's castaway is Metropolitan Police Commissioner Sir Robert Mark. Favourite track: Ma Vlast by Bedrich Smetana Book: The complete works by Lewis Carroll Luxury: Sleeping bag & TV that doesn't work