Mix(ed)tape

¡Hola mi gente del Mix(ed)tape Podcast! Hoy estaremos escuchando la canción El Negro Bembón, interpretada por Ismael Rivera. En esta canción el gran Maelo describe el asesinato de un hombre negro de labios gruesos por el simple hecho de ser negro y tener labios gruesos. Al tiempo que la letra cuestiona el motivo del asesinato, la canción distrae a los oyentes desprevenidos, a quienes ubica en el borde entre la opresión antinegritud y la cadencia animada de la salsa. ¿Estábamos escuchando?   Encuentra todos los episodios de la serie aquí.Para más información sobre nuestras fuentes échale un vistazo a nuestro sitio web aquí y a nuestro canal de Youtube aquí.Contáctanos en: themixedtapepodcast@gmail.comSi te gustó la música que utilizamos, encuéntrala en nuestros playlists aquí.Host/Director de la serie: Andrés Hincapié, PhDAutora del Episodio Original: Melissa Villodas, PhDEditora de Audio: Melissa Villodas, PhDTraducción del episodio: Carlos Javier Félix, Andrés HincapiéDoblaje: Octavia Christopher 

Hola Mix(ed)tape listeners! Today we'll be listening to El Negro Bembón, interpreted by Ismael Rivera. In this song el gran Maelo describes the murder of a black man with thick lips for the simple fact that he's black and has thick lips. While the lyrics question the motive for the murder, the song distracts unsuspected listeners who stand on the edge between oppressing anti-blackness and the up-beat tempo of salsa music. Were we listening?   We hope this track helps to add value to your listening and awareness in your dancing!Find all of our Were You Listening? episodes here.For more info and resources check our website  here and our YouTube channel here.Contact us at: themixedtapepodcast@gmail.comIf you like the music we use check our playlists here.Host/Director of Series: Andrés Hincapié, PhDOriginal Episode Script: Melissa Villodas, PhDSound Editor: Melissa Villodas, PhD

Entonces qué queridos oyentes del Mix(ed)tape podcast! Ya sé, ha pasado un montón de tiempo desde nuestro último episodio, pero créanme, tenía que resolver unas cosas. Pero aquí estamos de vuelta y hoy estaremos escuchando la canción Salsa & Choke de ChocQuibTown. En Salsa & Choke ChocQuibTown celebra un ritmo diferente llamado Salsa Choke. El coro nos revela una referencia histórica. La salsa y el choke, las influencias principales de la salsa choke, son ritmos diferentes. El choke uno podría decir que se parece más al reggaetón. Ambos ritmos son escuchados comúnmente en la ciudad de Tumaco, una ciudad al sur de la costa pacífica colombiana cuya población es 85% afrocolombiana de acuerdo con el censo de 2023. Se dice que las primeras fusiones de salsa con choke que crearon la salsa choke sucedieron allí a mediados de los 2000.¿Estábamos escuchando?   Encuentra todos los episodios de la serie aquí.Para más información sobre nuestras fuentes échale un vistazo a nuestro sitio web aquí y a nuestro canal de Youtube aquí.Contáctanos en: themixedtapepodcast@gmail.comSi te gustó la música que utilizamos, encuéntrala en nuestros playlists aquí.Host/Director de la serie: Andrés Hincapié, PhDEditora de Audio: Melissa Villodas, PhD

Hola Mix(ed)tape listeners! I know, it's been a while.... but believe, I just had some things to sort out. Today we'll be listening to Salsa & Choke by ChocQuibTown. While ChocQuibTown is a hip-hop band, in today's song they celebrate a different rhythm called Salsa Choke. The chorus of the song reveals a historical reference, Salsa and Choke are separate rhythms and are the main influences of Salsa Choke. The latter, choke, is closer to something like regueton. Both rhythms were common in the town of Tumaco, a southern town in the Pacific Coast of Colombia, whose population is estimated to be 85% Afro-Colombian as of 2023. The first fusions of salsa and choke that created salsa choke are said to have happened there in the mid 2000s.Were we listening?   We hope this track helps to add value to your listening and awareness in your dancing!Find all of our Were You Listening? episodes here.For more info and resources check our website  here and our YouTube channel here.Contact us at: themixedtapepodcast@gmail.comIf you like the music we use check our playlists here.Host/Director of Series: Andrés Hincapié, PhDSound Editor: Melissa Villodas, PhD

Qué cuentan queridos oyentes del Mix(ed)tape podcast! Hoy nos unimos a Joe Arroyo y decimos, La Quiero Negra! Y usando el mensaje directo de esta canción, de esta joya escondida, celebramos la posibilidad de que la siguiente persona en ocupar la presidencia de los Estados Unidos sea una mujer negra, e intercambiamos opiniones sobre lo que significa que ese rol lo ocupe Kamala Harris. La hermosa canción que sirve de marco para el intercambio de ideas en el episodio 7 de Were You Listening?  es la canción La Quiero Negra de Joe Arroyo. Las maravillosas mujeres que nos comparten sus opiniones, su esperanza y su escepticismo, son nuestras queridas amigas Kimberly Nicole, Stephanie Watkins, Courtney Feliz, Nicole Ahima, y Serena Spears. Kimberly es una profesional de comunicaciones corporativas en la industria de la tecnología, ella es también una bailadora profesional de kizomba y de semba con muchos años de experiencia, y es también la directora de la compañía de baile Kizomba RDU. Stephanie es una afro latina orgullosa de su raza y de su etnia, y es una defensora de la vivienda asequible y del desarrollo comunitario equitativo; durante el día, Stephanie trabaja como directora de políticas de vivienda en la Coalición de Vivienda de Carolina del Norte; durante la noche, Stephanie es una bailaora social con años de experiencia, y hace parte de la compañía de baile Mambo Dinámico. Nicole es una salsera increíble y una instructora de baile con muchos años de experiencia; ella es también la directora de Nashville Salsa Dancing. Courtney es una bailadora social de gran experiencia y subdirectora del Proyecto de Artes Brasileños de Carolina del Norte. Serena es una consultora corporativa de pensiones y una bailadora profesional y maestra con experiencia en varios estilos de movimiento  afrodiaspórico, nativo, y occidental.¿Estábamos escuchando?   Encuentra todos los episodios de la serie aquí.Para más información sobre nuestras fuentes échale un vistazo a nuestro sitio web aquí y a nuestro canal de Youtube aquí.Contáctanos en: themixedtapepodcast@gmail.comSi te gustó la música que utilizamos, encuéntrala en nuestros playlists aquí.Host/Director de la serie: Andrés Hincapié, PhDProductora: Melissa Villodas, PhD

Hi Mix(ed)tape listeners! Today we join Joe Arroyo to say "I want her black!" Using the direct message of this hidden gem of a song we celebrate the possibility of having a black woman as the next president of the United States and we exchange impressions regarding what it means for that role to be fulfilled by Kamala Harris. The beautiful song that serves as the framework for our musings in track 7 of Were You Listening?  is the song La Quiero Negra by Joe Arroyo. The wonderful women who share their opinions with us, their hope and their skepticism, are our dear friends Kimberly Nicole, Stephanie Watkins, Courtney Feliz, Nicole Ahima, and Serena Spears. Kimberly is a corporate communications professional in the tech industry, a professional Kizomba and semba dancer with many years of experience, and the director of Kizomba RDU Dance Company. Stephanie is a proud Afro-Latina, and passionate advocate for affordable housing and equitable community development; during the day she works as the Director of Housing Policy at the North Carolina Housing Coalition, during the night, she is a seasoned social dancer and member of the dance company Mambo Dinámico. Nicole is an incredible salsera and dance instructor with many years of experience and she is the director of Nashville Salsa Dancing. Courtney is a seasoned social dancer and an assistant director for the North Carolina Brazilian Arts Project. Serena es una consultora corporativa de pensiones y una bailadora profesional y maestra con experiencia en varios estilos de movimiento  afrodiaspórico, nativo, y occidental.a corporate pension consultant as well as a professional dancer and teacher with experience in many Afro-diasporic, indigenous, and Western styles of movement.Were we listening?   We hope this track helps to add value to your listening and awareness in your dancing!Find all of our Were You Listening? episodes here.For more info and resources check our website  here and our YouTube channel here.Contact us at: themixedtapepodcast@gmail.comIf you like the music we use check our playlists here.Host/Director of Series: Andrés Hincapié, PhDProducer: Melissa Villodas, PhD

Qué cuentan queridos oyentes del Mix(ed)tape Podcast! Hoy vamos a presenciar la celebración del nacimiento de un gran rumbero... o así nos promete la reina  Celia Cruz! En el track 6 de Were You Listening?  analizaremos la canción Bembelequa de Celia Cruz. Esta canción fue una petición de una muy querida amiga del podcast, una bailadora social ubicada en Chicago, coordinadora de investigación clínica en La Universidad de Chicago, y melliza de tiempo completo, Briana Harrison. En "Bembelequa" Celia presencia el surgimiento de un nuevo talentoso rumbero cuyas habilidades, dignas de ser celebradas, simbolizan innovación y transformación. ¿Estábamos escuchando?   Encuentra todos los episodios de la serie aquí.Para más información sobre nuestras fuentes échale un vistazo a nuestro sitio web aquí y a nuestro canal de Youtube aquí.Contáctanos en: themixedtapepodcast@gmail.comSi te gustó la música que utilizamos, encuéntrala en nuestros playlists aquí.Host/Director de la serie: Andrés Hincapié, PhDProductora: Melissa Villodas, PhDCreadora de contenido gráfico: Susan Mykalcio

Hi Mix(ed)tape listeners! Today we celebrate that a great rumbero is about to be born... or so tells us queen Celia Cruz! In track 6 of Were You Listening?  we analyze the song Bembelequa by Celia Cruz. This song is a request from a dear friend of the podcast, Chicago-based social dancer, clinical research coordinator, and full time twin, Briana Harrison. In "Bembelequa" Celia bears witness to the emergence of a talented new rumbero whose skill symbolizes innovation and transformation that warrants celebration. Were we listening?   We hope this track helps to add value to your listening and awareness in your dancing!Find all of our Were You Listening? episodes here.For more info and resources check our website  here and our YouTube channel here.Contact us at: themixedtapepodcast@gmail.comIf you like the music we use check our playlists here.Host/Director of Series: Andrés Hincapié, PhDProducer: Melissa Villodas, PhDGraphic Content Creator: Susan Mykalcio

¡!Esto. Te Pone. La Cabeza. Mala!! Hola queridos oyentes de Mix(ed)tape! En el track 5 de Were You Listening? analizamos la canción Esto Te Pone La Cabeza Mala de Juan Formell y Los Van Van. Dos maravillosas practicantes de bailes populares cubanos nos ayudan a contextualizar esta canción: Oesa y Cokie. Ellas son dos de las fundadoras de Palenke Cuban Dance. Durante su tiempo en el Barnard College, Oesa desarrolló un amor por el baile afro cubano, especialmente a través de sus estudios con su mentora Rebecca Bliss. Cokie es DJ y bailadora, ella descubrió la música y el baile cubanos cuando estudió un tiempo en la Habana, Cuba, como parte de su pregrado en la universidad de Vanderbilt, y bajo la tutoría del profesor William Luis.En "Esto Te Pone La Cabeza Mala" Juan Formell nos presenta un ejemplo nítido del enfoque con el que él y  Los Van Van crean música: fusionando, mezclando, y creando polirítmia, una muestra maravillosa de la timba cubana. ¿Estábamos escuchando?   Encuentra todos los episodios de la serie aquí.Para más información sobre nuestras fuentes échale un vistazo a nuestro sitio web aquí y a nuestro canal de Youtube aquí.Contáctanos en: themixedtapepodcast@gmail.comSi te gustó la música que utilizamos, encuéntrala en nuestros playlists aquí.Host/Director de la serie: Andrés Hincapié, PhDProductora: Melissa Villodas, PhDCreadora de contenido gráfico: Susan Mykalcio

This messes you up in the head! Hi Mix(ed)tape listeners! In track 5 of Were You Listening?  we analyze the song Esto Te Pone La Cabeza Mala by Juan Formell y Los Van Van. Two wonderful practitioners of Cuban popular dances help us contextualize this song: Oesa and Cokie. They are two of the founders of Palenke Cuban Dance. During her time at Barnard College, Oesa developed a love for Afro-Cuban dance especially as she studied with her mentor, Rebecca Bliss. Cokie is a DJ and dancer who discovered Cuban music and dance while studying in Habana, Cuba, as part of her undergraduate degree at Vanderbilt University and working under Professor William Luis. In "Esto Te Pone La Cabeza Mala" Juan Formell presents a prime example of the approach with which he and Los Van Van create music: by fusing, mixing and creating a multitude of rhythms, an outstanding example of Cuban timba.Were we listening?   We hope this track helps to add value to your listening and awareness in your dancing!Find all of our Were You Listening? episodes here.For more info and resources check our website  here and our YouTube channel here.Contact us at: themixedtapepodcast@gmail.comIf you like the music we use check our playlists here.Host/Director of Series: Andrés Hincapié, PhDProducer: Melissa Villodas, PhDGraphic Content Creator: Susan Mykalcio

"¡Me llamaron negra, me vale verga!" Hola queridos oyentes de Mix(ed)tape! En el track 26 de Were You Listening?  analizamos la canción  Negra, interpretada por  Soluna. ¿Y por qué le vale verga a Soluna?  En Negra Soluna utiliza un ritmo contagioso para mofarse de quien hace la burla. A través de su canto y su rapeo, Soluna se mofa de aquella gente imbécil, lerda, y obtusa que se burla y que irrespeta la negritud de otras personas.¿Estábamos escuchando?   Encuentra todos los episodios de la serie aquí.Para más información sobre nuestras fuentes échale un vistazo a nuestro sitio web aquí y a nuestro canal de Youtube aquí.Contáctanos en: themixedtapepodcast@gmail.comSi te gustó la música que utilizamos, encuéntrala en nuestros playlists aquí.Host/Director de la serie: Andrés Hincapié, PhDProductora: Melissa Villodas, PhDCreadora de contenido gráfico: Susan Mykalcio

"They called me negra, I don't give a damn!" Hi Mix(ed)tape listeners! In track 26 of Were You Listening?  we analyze the song Negra interpreted by Soluna. Listen to find out why Soluna doesn't give a damn? In Negra, Soluna mocks the mocker as she puts it. She uses a catchy rhythm to jokingly sing and rap about moronic, dim-witted, obtuse and unintelligent people who mock and disrespect blackness.Were we listening?   We hope this track helps to add value to your listening and awareness in your dancing!Find all of our Were You Listening? episodes here.For more info and resources check our website  here and our YouTube channel here.Contact us at: themixedtapepodcast@gmail.comIf you like the music we use check our playlists here.Host/Director of Series: Andrés Hincapié, PhDProducer: Melissa Villodas, PhDGraphic Content Creator: Susan Mykalcio

¡¡Ya dejen que se vaya ese hombre!!! Hola queridos oyentes de Mix(ed)tape! En el track 4 de Were You Listening?  analizamos la canción  Mi Negrita Me Espera interpretada por Ismael "Maelo" Rivera y adaptada por el pianista y compositor Carlos Suarez.En Mi Negrita Me Espera, Maelo nos canta de manera exquisita sobre una situación mundana de presión de grupo. Maelo nos presenta la disyuntiva de un hombre negro que quiere honrar y respetar a su pareja, una mujer negra, pero que también quiere seguir de fiesta con sus amigos. ¿Qué es lo que hace al final?¿Estábamos escuchando?   Encuentra todos los episodios de la serie aquí.Para más información sobre nuestras fuentes échale un vistazo a nuestro sitio web aquí y a nuestro canal de Youtube aquí.Contáctanos en: themixedtapepodcast@gmail.comSi te gustó la música que utilizamos, encuéntrala en nuestros playlists aquí.Host/Director de la serie: Andrés Hincapié, PhDProductora: Melissa Villodas, PhDCreadora de contenido gráfico: Susan Mykalcio

Let that man leave!!!! Hi Mix(ed)tape Listeners! In track 4 of Were You Listening?  we analyze the song Mi Negrita Me Espera interpreted by Ismael "Maelo" Rivera and adapted by pianist and composer Carlos Suarez. In Mi Negrita Me Espera, Maelo sings exquisitely about a mundane peer-pressure situation. He presents the conundrum of a Black man who wants to both, honor and respect his partner, a Black woman, but who also would like to party along with his friends. What does he do in the end? Were we listening?   We hope this track helps to add value to your listening and awareness in your dancing!Find all of our Were You Listening? episodes here.For more info and resources check our website  here and our YouTube channel here.Contact us at: themixedtapepodcast@gmail.comIf you like the music we use check our playlists here.Host/Director of Series: Andrés Hincapié, PhDProducer: Melissa Villodas, PhDGraphic Content Creator: Susan Mykalcio

¡Hola queridos oyentes de Mix(ed)tape! En el track 3 de Were You Listening?  analizamos la canción Buenaventura y Caney  de Jairo Varela e interpretada por el  Grupo Niche.Buenaventura y Caney es una oda de amor a la ciudad de Buenaventura, una ciudad en la costa pacífica de Colombia, cuya población ha sido por muchos años de mayoría afrodescendiente, 85% de la población de acuerdo al censo de 2018.¿Estábamos escuchando?   Encuentra todos los episodios de la serie aquí.Para más información sobre nuestras fuentes échale un vistazo a nuestro sitio web aquí y a nuestro canal de Youtube aquí.Contáctanos en: themixedtapepodcast@gmail.comSi te gustó la música que utilizamos, encuéntrala en nuestros playlists aquí.Host/Director de la serie: Andrés Hincapié, PhDProductora: Melissa Villodas, PhDCreadora de contenido gráfico: Susan Mykalcio

Hey Mix(ed)tape Listeners! In track 3 of Were You Listening?  we analyze the song Buenaventura y Caney  by Jairo Varela interpreted by Grupo Niche.Buenaventura y Caney is an ode of love to the city of Buenaventura, a city in the Pacific coast of Colombia whose population has been for many years majority Afro-descendent, 85% as of the 2018 census. Were we listening?   We hope this track helps to add value to your listening and awareness in your dancing!Find all of our Were You Listening? episodes here.For more info and resources check our website  here and our YouTube channel here.Contact us at: themixedtapepodcast@gmail.comIf you like the music we use check our playlists here.Host/Director of Series: Andrés Hincapié, PhDProducer: Melissa Villodas, PhDGraphic Content Creator: Susan Mykalcio

¡Hola queridos oyentes de Mix(ed)tape ! En el track 2 de Were You Listening?  analizamos la canción Bemba Colorá   de José Claro Fúmero en la increíble voz de Celia Cruz.Si eres una persona que baila y disfruta de la salsa, probablemente hayas bailado esta canción socialmente o en una coreografía. Nosotros seguro lo hemos hecho. Pero, ¿te detuviste alguna vez a pensar sobre el significado de esta canción? Esto es exactamente lo que hizo nuestra amiga e invitada Lauren Wilmore, quien es también una bailadora y la fundadora de Made By Lala. Y nos lo preguntó. Este episodio es nuestra respuesta a su pregunta sobre esta famosa canción.En Bemba Colorá, José Claro Fúmero escribe, y Celia canta, sobre la insignificancia de un hombre negro, debido al hecho de tener la bemba colorá. Ahora, ¿qué es una bemba colorá? ¿qué es lo que implica? Para eso tendremos que indagar un poco.¿Estábamos escuchando?   Encuentra todos los episodios de la serie aquí.Para más información sobre nuestras fuentes échale un vistazo a nuestro sitio web aquí y a nuestro canal de Youtube aquí.Contáctanos en: themixedtapepodcast@gmail.comSi te gustó la música que utilizamos, encuéntrala en nuestros playlists aquí.Host/Director de la serie: Andrés Hincapié, PhDProductora: Melissa Villodas, PhDCreadora de contenido gráfico: Susan Mykalcio

Hey Mix(ed)tape Listeners! In track 2 of Were You Listening?  we analyze the song Bemba Colorá  by José Claro Fúmero in the incredible voice of Celia Cruz.If you're a salsa dancer, you've probably danced or performed to this song at some point. We certainly have. But have you stopped to think about its meaning? This is exactly what our friend and former guest Lauren Wilmore, a dancer and the owner of Made By Lala did. And she asked us. This episode is our answer to her inquiry regarding this very famous song. In Bemba Colorá, José Claro Fúmero writes, and Celia sings, about the worthlessness of a Black man due to the fact that he has a bemba colorá. Now, what is a bemba colorá or  what does it imply? We'll have to dig a little. Were we listening?   We hope this track helps to add value to your listening and awareness in your dancing!Find all of our Were You Listening? episodes here.For more info and resources check our website  here and our YouTube channel here.Contact us at: themixedtapepodcast@gmail.comIf you like the music we use check our playlists here.Host/Director of Series: Andrés Hincapié, PhDProducer: Melissa Villodas, PhDGraphic Content Creator: Susan Mykalcio

Vamos a estar renovando, remezclando podríamos decir, los primeros episodios de la serie  Were You Listening?  Y empezamos con el primer episodio de la serie que fue dedicado a la canción Raza de Alexander Abreu y Havana D'Primera. Comenzamos la serie Were You Listening con la canción Raza porque fue inspirada por los trágicos eventos (el asesinato de George Floyd en 2020) que también inspiraron nuestro propio deseo aquí en el Mix(ed)tape Podcast de honrar y resaltar las contribuciones de la gente negra a la música y los bailes Afrolatinos y Afrocaribeños que tanto disfrutamos. En la canción Raza, Alexander nos hace varios cuestionamientos básicos que nos llegan a fondo por su simplicidad y por su veracidad. Alexander pregunta, ¿Por qué sigue existiendo el racismo a pesar de que seamos iguales es nuestra calidad de seres humanos? ... ¿Quién no ha gastado horas en frustración confrontando esta pregunta?¿Estábamos escuchando?   Encuentra todos los episodios de la serie aquí.Para más información sobre nuestras fuentes échale un vistazo a nuestro sitio web aquí y a nuestro canal de Youtube aquí.Contáctanos en: themixedtapepodcast@gmail.comSi te gustó la música que utilizamos, encuéntrala en nuestros playlists aquí.Host/Director de la serie: Andrés Hincapié, PhDProductora: Melissa Villodas, PhDCreadora de contenido gráfico: Susan Mykalcio

Hey Mix(ed)tape Listeners! Today we launch the first episode of the remixed Were You Listening? series with our very first episode devoted to the song Raza by Alexander Abreu y Havana D'Primera. We started the  Were You Listening  series with the song Raza because it was sparked by the tragic events (George Floyd's killing in 2020) that also sparked our own desire here at The Mix(ed)tape Podcast to honor and highlight the contributions of Black people to the Afro-Latin and Afro-Caribbean music and dances we love. In Raza, Alexander poses a series of basic questions that shake us strongly due to their simplicity and veracity. Alexander asks, why is there still racism even though we are the same in our capacity as human beings? ... Who hasn't spent countless hours pondering in frustration about the answer to this question?Were we listening?   We hope this track helps to add value to your listening and awareness in your dancing!Find all of our Were You Listening? episodes here.For more info and resources check our website  here and our YouTube channel here.Contact us at: themixedtapepodcast@gmail.comIf you like the music we use check our playlists here.Host/Director of Series: Andrés Hincapié, PhDProducer: Melissa Villodas, PhDGraphic Content Creator: Susan Mykalcio

We have an amazing conversation with talented Brazilian zouk dancers and connoisseurs Ebonie Lee, Aaron Montgomery and Efosa Uwa-Omede. We talk about the evolution and popularity of Brazilian zouk as a dance, its relation to the original Caribbean zouk music, and the experience of black dancers in the Brazilian zouk scene.This conversation complements our season 2 episode devoted to zouk: Zouk Party.Listen to all our singles here.For more info and resources check our website  here and our YouTube channel here.Contact us at: themixedtapepodcast@gmail.comIf you liked the music we used check our playlists here.Host/Producers: Andrés Hincapié, PhD; Melissa Villodas, PhD Graphic Content Creator: Susan Mykalcio

The siblings Joyce-lee Duventru-huret and Stanley Duventru-huret, London-based dancers and instructor of Caribbean zouk, talk to us about the Afro-Caribbean roots of zouk, their own cultural and emotional connection to the music and the dance, and how dancers, DJs and enthusiasts of zouk can help the zouk community (including  Caribbean and Brazilian zouk dancers) remember where the rhythm comes from and pay homage to its creators.You can find a summarized version of this interview in our season 2 episode devoted to zouk: Zouk Party.Listen to all our singles here.For more info and resources check our website  here and our YouTube channel here.Contact us at: themixedtapepodcast@gmail.comIf you liked the music we used check our playlists here.Host/Producers: Andrés Hincapié, PhD; Melissa Villodas, PhD Graphic Content Creator: Susan Mykalcio

Le maestro Pierre-Édouard Décimus est un musicien et compositeur légendaire et novateur et l'un des fondateurs du célèbre group de Zouk Kassav', qui a créé le rythme zouk.Pierre-Edouard discute de sa carrière musicale, du développement du rythme zouk et de celui de Kassav', des origines du nom du groupe, de la notion de négritude au sein des chansons de Kassav' et de son opinion sur ce que le zouk représente en tant que technique musicale.Vous pouvez trouver une version résumée de cet entretien dans l'épisode de notre saisons 2, qui se concentre sur le Zouk : Zouk Party.Écoute tous nos singles ici. Pour plus de ressources et informations, allez visiter notre site ici, ainsi que notre chaine Youtube ici.Contactez-nous à themixtapepodcast@gmail.comSi vous avez aimé la musique que nous avons utilisé, allez consulter nos playlists ici.Hôte/Producteur : Andrés Hincapié, PhD; Melissa Villodas, PhDCréatrice de contenu graphique : Susan MykalcioInterprète : Doctorante An Hòang-Xuân

The maestro  Pierre-Édouard Décimus is a legendary, innovative musician and composer and one of the founders of the famous zouk group Kassav', who are the creators of the zouk rhythm.Pierre-Édouard talks to us about his musical journey, the development of the zouk rhythm, the development of Kassav' and the reasons behind the name of the band, the notion of Blackness in the songs of Kassav', and his take on what zouk represents as a musical device.You can find a summarized version of this interview in our season 2 episode devoted to zouk: Zouk Party.Listen to all our singles here.For more info and resources check our website  here and our YouTube channel here.Contact us at: themixedtapepodcast@gmail.comIf you liked the music we used check our playlists here.Host/Producers: Andrés Hincapié, PhD; Melissa Villodas, PhD Graphic Content Creator: Susan MykalcioTranslation Services: PhD student An Hòang-XuânVoiceover Services: Actor and R&B Singer Janelle Flowers

Hoy exploramos un clásico del zouk, la canción Zouk-La Sé Sel Médikaman Nou Ni (Zouk Es la Única Medicina que Tenemos) del famoso grupo Kassav', creadores del ritmo de zouk. En este viaje nos acompaña uno de los fundadores del grupo Kassav', el gran maestro Pierre-Édouard Décimus!!! Con un ritmo contagioso, un sonido pegajoso, y con letras sencillas que reflejan un poco su realidad creole caribeña, Kassav'  produce una canción exitosa internacionalmente que puede ser identificada sin lugar a dudas con las Antillas. ¿Estábamos escuchando?   Este episodio de la serie acompaña al episodio Zouk Party de la segunda temporada de nuestro podcast dedicado al desarrollo del zouk en las Antillas francesas. ¡Escúchenlo! ¡Ahí podrán oír más de Pierre-Édouard Décimus y de otras increíbles invitadas e invitados!Para más información sobre nuestras fuentes échale un vistazo a nuestro sitio web aquí y a nuestro canal de Youtube aquí.Contáctanos en: themixedtapepodcast@gmail.comSi te gustó la música que utilizamos, encuéntrala en nuestros playlists aquí.Host/Director de la serie: Andrés Hincapié, PhDProductora: Melissa Villodas, PhDCreadora de contenido gráfico: Susan MykalcioServicios de traducción: An Hoàng-Xuân, Carlos Javier FélixServicios de voz: Carlos Javier Félix

Today we explore the classic zouk song Zouk-La Sé Sel Médikaman Nou Ni (Zouk Is The Only Medicine We Have) by the famous band Kassav', creators of the zouk rhythm. We are joined in our exploration by one of the founding members of Kassav', the great Pierre-Édouard Décimus!!! With an infectious, catchy sound, and with simple lyrics that speak to their Caribbean creole reality, Kassav' produces an internationally successful song that is unquestionably identified with the Antilles.Were we listening?   This episode accompanies the episode Zouk Party of the second season of our podcast devoted to the development of the zouk rhythm in the French Antilles, check it out! You can hear from Pierre-Édouard Décimus and other incredible guests there too!We hope this track helps to add value to your listening and awareness in your dancing!For more info and resources check our website  here and our YouTube channel here.Contact us at: themixedtapepodcast@gmail.comIf you like the music we use check our playlists here.Host/Director of Series: Andrés Hincapié, PhDProducer: Melissa Villodas, PhDGraphic Content Creator: Susan MykalcioTranslation Services: An Hoàng-Xuân Voiceover Services: Thierry Hart

In this episode we join a zouk party in the Antilles! We explore the birth and development of the zouk rhythm and its dance in Guadeloupe and Martinique. We touch on the pioneer role played by the famous band Kassav', the importance of the notion of creolness, and how the Caribbean rhythm sprung a new dance style in Brazil which then expanded across the world.Our guest list is crème de la crème!: Pierre-Édouard Décimus is a legendary, innovative musician and composer and one of the founders of the group Kassav', who are the creators of the zouk rhythm. Dr. Dominique Cyrille is an advisor for museums, intangible cultural heritage, and industrial scientific knowledge at the ministry of culture, French Guiana office. Siblings Joyce-lee Duventru-huret and Stanley Duventru-huret are London-based artists, zouk dancers, choreographers, and instructors of Caribbean zouk. Ebonie Lee is a tech professional and Brazilian zouk dancer and connoisseur currently living in Denver, USA.For more info and resources check our website  here and our YouTube channel here.Contact us at: themixedtapepodcast@gmail.comIf you liked the music we used check our playlists here.Host/Producers: Andrés Hincapié, PhD; Melissa Villodas, PhD Graphic Content Creator: Susan MykalcioTranslation Services: An Hòang-XuânVoiceover Services: Thierry Hart

Hoy exploramos un popurrí de dos canciones de bomba puertorriqueña, La Llevo en Mis Venas y Bambulé a Paré, del grupo Tambuyé. Para ayudarnos a contextualizar las canciones entrevistamos a la Directora y Manager de Taller Tambuyé, Marién Torres López. Marién y los artistas de Tambuyé reafirman en este popurrí la herencia negra presente en la práctica de la bomba puertorriqueña en todas sus maravillosas dimensiones, musical, danzaría, sanadora, todas ellas.¿Estábamos escuchando?   Marién es una artista increíble. Ella es también profesora en el Departamento de Baile en la Universidad Sagrado Corazón, es folklorista, bailarina, música, es barrilera (es decir que toca el tambor), coreógrafa, cantante, y gerente de eventos culturales.Este episodio de la serie acompaña al episodio Tócame La Bomba / Play Bomba To Me, de la segunda temporada de nuestro podcast, dedicado a la evolución del ritmo de bomba en Puerto Rico. ¡Escúchenlo! ¡Nuestras invitadas están fuera de serie!Para más información sobre nuestras fuentes échale un vistazo a nuestro sitio web aquí y a nuestro canal de Youtube aquí.Contáctanos en: themixedtapepodcast@gmail.comSi te gustó la música que utilizamos, encuéntrala en nuestros playlists aquí.Host/Director de la serie: Andrés Hincapié, PhDProductora: Melissa Villodas, PhDCreadora de contenido gráfico: Susan MykalcioServicios de traducción: Carlos Javier Félix

Today we explore a medley of two bomba songs, La Llevo en Mis Venas (I Carry It in My Veins) and Bambulé a Paré (The Bámbula Is Happening) by the group Tambuyé. To help us contextualize the songs we interviewed the the Manager and Director of Taller Tambuyé, Marién Torres López. Marién and the artists of Tambuyé reaffirm in this medley the Black heritage present in the practice of Puerto Rican bomba in all of its wonderful dimensions, music-related, dance-related, healing-related, you name it.Were we listening?   Marién is an incredible artist. She is also an instructor at the Dance Department, Universidad Sagrado Corazón, a Folklorist, Dancer, Musician, Drummer, Choreographer, Singer, and Cultural Events Manager. This episode accompanies the episode Tócame La Bomba / Play Bomba To Me of the second season of our podcast devoted to the evolution of the bomba rhythm in Puerto Rico, check it out! We have some great guests!We hope this track helps to add value to your listening and awareness in your dancing!For more info and resources check our website  here and our YouTube channel here.Contact us at: themixedtapepodcast@gmail.comIf you like the music we use check our playlists here.Host/Director of Series: Andrés Hincapié, PhDProducer: Melissa Villodas, PhDGraphic Content Creator: Susan MykalcioTranslation Services: Carlos Javier Félix

Mar Cruz has been a bomba dancer and practicioner for over 11 years, she dances with her sister Maria with the group Parranderos de Loiza and their own group Bomba Yemaya, you may recognize Mar on the instagram page Se Baila Bomba.Mar talks to us about her journey to bomba, the most common bomba rhythms and the ways in which they are danced, the spirituality that can coexist in bomba, the role of bomba as an embodiment of Afro-Puerto Rican culture, and the importance of bomba dancing as a healing mechanism.You can find a summarized version of this interview in our season 2 episode devoted to bomba:  Tócame La Bomba / Play Bomba To Me. For more info and resources check our website  here and our YouTube channel here.Follow us on Instagram and FacebookContact us at: themixedtapepodcast@gmail.comIf you liked the music we used check our playlists here.Host/Producers: Andrés Hincapié, PhD; Melissa Villodas, PhD Graphic Content Creator: Susan Mykalcio

En el episodio de hoy hablamos con la cantante y compositora afro-puertorriqueña Alondra Marie Ortiz Rivera del grupo musical de bomba  Afriktaal. Con ella contextualizamos la canción  Color de Mi Raza que ella escribió y que ella canta. Color de Mi Raza es un hermoso mensaje de reafirmación de nuestra negritud, cuestionando las formas en las que la sociedad intenta ocultar nuestra negritud, opacarla, y disminuir su valor. ¿Estábamos escuchando?   Este episodio de la serie acompaña al episodio Tócame La Bomba / Play Bomba To Me, de la segunda temporada de nuestro podcast, dedicado a la evolución del ritmo de bomba en Puerto Rico. ¡Escúchenlo! ¡Nuestras invitadas están fuera de serie!Para más información sobre nuestras fuentes échale un vistazo a nuestro sitio web aquí y a nuestro canal de Youtube aquí.Contáctanos en: themixedtapepodcast@gmail.comSi te gustó la música que utilizamos, encuéntrala en nuestros playlists aquí.Host/Director de la serie: Andrés Hincapié, PhDProductora: Melissa Villodas, PhDCreadora de contenido gráfico: Susan MykalcioServicios de traducción: Marissa Melchiorre

In today's track we talk with the the Afro-Puerto Rican singer and song-writer Alondra Marie Ortiz Rivera of the bomba music group Afriktaal. We contextualize the song Color de Mi Raza, which she wrote and sings. Color de Mi Raza is a beautiful message of reaffirmation of our blackness, questioning the ways in which society tries to hide our blackness, to make it opaque, and to diminish its valueWere we listening?   This episode accompanies the episode Tócame La Bomba / Play Bomba To Me of the second season of our podcast devoted to the evolution of the bomba rhythm in Puerto Rico, check it out! We have some great guests! We hope this track helps to add value to your listening and awareness in your dancing!For more info and resources check our website  here and our YouTube channel here.Contact us at: themixedtapepodcast@gmail.comIf you like the music we use check our playlists here.Host/Director of Series: Andrés Hincapié, PhDProducer: Melissa Villodas, PhDGraphic Content Creator: Susan MykalcioTranslation Services: Marisa Melchiorre

In this episode we go to Puerto Rico a bombear! We explore the development of bomba in Puerto Rico, its Black roots, some of its main figures, its various rhythms and dances, the government's involvement, the role bomba has played in recent social movements, and the exciting and inclusive new voices and dynamics that are emerging in the bomba scene. Our collection of guests is just marvelous, check it out:  Dr. Bárbara Abadía-Rexach is an Assistant Professor of Afrolatinidades at San Francisco State University and a prominent researcher on bomba, if you are researching bomba, you will come across her work; Dr. Sarah Bruno is currently a Postdoc of Latinx Studies in Arts, Cultures, and Religions at Rice University, she received her Ph.D. in Cultural Anthropology from the University of Wisconsin-Madison; Mar Cruz has been a bomba dancer and practicioner for over 11 years, she dances with her sister Maria with the group Parranderos de Loiza and their own group Bomba Yemaya, you may recognize Mar on the instagram page Se Baila Bomba; Marién Torres López is the Manager and director of Taller Tambuyé, a Professor at the Dance Department, Universidad Sagrado Corazón, a Folklorist, Dancer, Musician, Drummer, Choreographer, Singer, and Cultural events manager. For more info and resources check our website  here and our YouTube channel here.Contact us at: themixedtapepodcast@gmail.comIf you liked the music we used check our playlists here.Host/Producers: Andrés Hincapié, PhD; Melissa Villodas, PhD Graphic Content Creator: Susan MykalcioTranslation Services: Marisa Melchiorre

 Katelina Ecclestón is the creator of Reggeatón con La Gata, the first femme platform dedicated to reggaetón analysis and history, and Perreo 101, a bilingual podcast detailing the evolution of reggaetón. Katelina is also the lead researcher on MTV's upcoming show De la Calle.Katelina talks to us about the journey toward becoming a prominent platform dedicated to the analysis and history of reggaetón. She also shares about her upbringing, perspectives related to the history and development of reggaetón, and her work as a burgeoning reggaetón artist. You can find a summarized version of this interview in our season 2 episode about reggaetón:  Track 8: When Dancing Reggaetón.For more info and resources check our website  here and our YouTube channel here.Follow us on Instagram and FacebookContact us at: themixedtapepodcast@gmail.comIf you liked the music we used check our playlists here.Host/Producers: Andrés Hincapié, PhD; Melissa Villodas, PhD Graphic Content Creator: Susan Mykalcio

En Censurarme Eddie Dee confronta prejuicios raciales y clasistas y también las hipocresías moralistas de figuras políticas y sociales que intentan censurar a las personas que hacen rap y reggaetón por lo que consideran temas vulgares y lenguaje ofensivo, al mismo tiempo que cometen crímenes terribles y extrema corrupción. Nuestra presentadora invitada es la doctora Beth Colón-Pizzini, quien contextualiza la canción y nos habla de una variedad de temas incluyendo la censura, el rol de los raperos en el desarrollo del reggaetón, y las hipocresías políticas en Puerto Rico.¿Estábamos escuchando?  Este episodio de la serie acompaña al episodio Cuando Baila Reggaetón, dedicado al ritmo y baile de reggaetón, de la segunda temporada de nuestro podcast. ¡Escúchenlo! ¡Nuestras personas invitadas están fuera de serie!¡Esperamos que este track contribuya a hacer más rica su relación con la música y que enriquezca su conciencia al bailar!Para más información sobre nuestras fuentes échale un vistazo a nuestro sitio web aquí y a nuestro canal de Youtube aquí.Síguenos en Instagram y FacebookContáctanos en: themixedtapepodcast@gmail.comSi te gustó la música que utilizamos, encuéntrala en nuestros playlists aquí.Host/Director de la serie: Andrés Hincapié, PhDProductora: Melissa Villodas, PhDCreadora de contenido gráfico: Susan Mykalcio

In Censurarme Eddie Dee Eddie Dee confronts racial and classist prejudices and the moralistic hypocrisy of political and social figures who try to censor rappers and reggaetón singers for what they consider vulgar topics and foul language while at the same time engaging in despicable crimes and abject corruption.Our guest host is Dr. Beth Colón-Pizzini, who contextualizes the song and talks to us about a variety of topics including censorship, the role of rappers in the development of reggaetón, and the political hypocrisies in Puerto Rico.Were we listening?This episode accompanies the episode Cuando Baila Reggaeton / When Dancing Reggaetón of the second season of our podcast devoted to the reggaetón rhythm and dance, check it out! We have some great guests! We hope this track helps to add value to your listening and awareness in your dancing!For more info and resources check our website  here and our YouTube channel here.Follow us on Instagram and FacebookContact us at: themixedtapepodcast@gmail.comIf you like the music we use check our playlists here.Host/Director of Series: Andrés Hincapié, PhDHost/Producer: Melissa Villodas, PhDGraphic Content Creator: Susan Mykalcio

Dr. Beth Colón Pizzini is an Assistant Professor of Instruction at the University of Texas at Austin in the African and African Diaspora Studies Department. Her expertise is on Puerto Rico's music and street art, Puerto Rican, Caribbean and Afro-Diasporic feminism; pan-Caribbean and afro-diasporic cultural and political exchanges; and decolonial practices. Beth talks to us about the history of reggaetón, the contribution of various Caribbean countries, the evolution of the genre, the political and moralistic fights surrounding the rhythm, and her own connection to the reggaetón.You can find a summarized version of this interview in our season 2 episode about reggaetón:  Track 8: When Dancing Reggaetón.For more info and resources check our website  here and our YouTube channel here.Contact us at: themixedtapepodcast@gmail.comIf you liked the music we used check our playlists here.Host/Producers: Andrés Hincapié, PhD; Melissa Villodas, PhD Graphic Content Creator: Susan Mykalcio

Party de Palo is the first single of Inka's upcoming album Villa Mella, in which he pays homage to this historically Black place in which Inka grew up in the Dominican Republic. In Party de Palo, Inka invites to party along the rhythms of Villa Mella while he reminds us with his lyrics of the incredible cultural richness that Black communities hold.Our guest host is Inka himself, who contextualizes the song and tells us about the reasons why he decided to create the album Villa Mella.Were we listening? This episode accompanies the single Flow Caribe which contains the extended interview we had with Inka a couples of months ago.We hope this track helps to add value to your listening and awareness in your dancing!For more info and resources check our website  here and our YouTube channel here.Contact us at: themixedtapepodcast@gmail.comIf you like the music we use check our playlists here.Host/Director of Series: Andrés Hincapié, PhDHost/Producer: Melissa Villodas, PhDGraphic Content Creator: Susan Mykalcio

Party de Palo, es el primer sencillo del álbum que Inka va a lanzar próximamente, llamado Villa Mella, en el cual le rinde homenaje a este lugar históricamente poblado por comunidades negras en el cual Inka creció en la República Dominicana. En Party de Palo, Inka nos invita a enfiestarnos al son de los ritmos de Villa Mella, al mismo tiempo que nos recuerda sobre la increíble riqueza cultural que poseen las comunidades negras.El presentador invitado de este episodio es el mismo Inka, quien nos contextualiza la canción y las razones por las cuales ha decidido crear el álbum Villa Mella.¿Estábamos escuchando?   Este episodio de la serie acompaña al single Flow Caribe que contiene la entrevista extendida que tuvimos con Inka hace unos meses.¡Esperamos que este track contribuya a hacer más rica su relación con la música y que enriquezca su conciencia al bailar!Para más información sobre nuestras fuentes échale un vistazo a nuestro sitio web aquí y a nuestro canal de Youtube aquí.Contáctanos en: themixedtapepodcast@gmail.comSi te gustó la música que utilizamos, encuéntrala en nuestros playlists aquí.Host/Director de la serie: Andrés Hincapié, PhDProductora: Melissa Villodas, PhDCreadora de contenido gráfico: Susan Mykalcio

Inka, rapero, productor musical, educador, y gestor cultural ubicado en Villa Mella, en la República Dominicana, nos habla sobre su enfoque musical que él llama "cimarronaje musical" y nos cuenta sobre varios temas incluyendo las bases rítmicas negras del reggaetón y del dembow,  la anti-negritud presente en la construcción de la identidad dominicana, y la importancia de comunidades afrodescendientes como Villa Mella que evitan que la rica herencia cultural negra en Latinoamérica se pierda.Este Single contiene la entrevista extendida que tuvimos con Inka. Una versión resumida de la entrevista puedes encontrarla en inglés el en Track 8 de nuestra segunda temporada: Cuando Baila Reggaetón .Este Single se publica el día 31 de Agosto, Día Internacional de las Personas Afrodescendientes,  y día en que Inka lanza el primer single de su más reciente álbum llamado Party de Palo. Tuvimos la fortuna de incluir parte de esta canción en el single.¡También estamos celebrando que este es el episodio número 50 de nuestro podcast!Para más información sobre nuestras fuentes échale un vistazo a nuestro sitio web aquí y a nuestro canal de Youtube aquí.Contáctanos en: themixedtapepodcast@gmail.comSi te gustó la música que utilizamos, encuéntrala en nuestros playlists aquí.Host/Productores: Andrés Hincapié, PhD; Melissa Villodas, PhD Creadora de contenido gráfico: Susan Mykalcio

La canción de hoy, Loíza, es parte del álbum debut  de Tego Calderón, El Abayarde. En Loíza, Tego mezcla una colección de ritmos modernos con la bomba puertorriqueña, y remata la mezcla con incisivas letras, que en este caso critican la forma en que políticos, agentes del orden público, oficiales del gobierno, y personas pudientes en Puerto Rico, discriminan y excluyen a la municipalidad de Loíza, la cual es altamente poblada por afro-puertorriqueños.En este track tenemos la fortuna de contar con la doctora Beth Colón-Pizzini quien nos ayudará a contextualizar la canción Loíza. La doctora Colón-Pizzini es profesora asistente de instrucción en la Universidad de Texas, Austin, en el departamento de Estudios Africanos y de la Diáspora Africana. ¿Estábamos escuchando?   Este episodio de la serie acompaña al episodio Cuando Baila Reggaetón, dedicado al ritmo y baile de reggaetón, de la segunda temporada de nuestro podcast. ¡Escúchenlo! ¡Nuestras personas invitadas están fuera de serie!¡Esperamos que este track contribuya a hacer más rica su relación con la música y que enriquezca su conciencia al bailar!Para más información sobre nuestras fuentes échale un vistazo a nuestro sitio web aquí y a nuestro canal de Youtube aquí.Contáctanos en: themixedtapepodcast@gmail.comSi te gustó la música que utilizamos, encuéntrala en nuestros playlists aquí.Host/Director de la serie: Andrés Hincapié, PhDProductora: Melissa Villodas, PhDCreadora de contenido gráfico: Susan Mykalcio

Today's song, Loíza, is part of Tego Calderón's extremely successful debut album, El Abayarde. In Loíza, Tego mixes an assortment of modern beats with bomba, and topples the mixture with his signature sharp lyrics  which in this case criticize the way in which politicians, law enforcement, government officials, and wealthy individuals in Puerto Rico discriminate and exclude the town of Loíza, a town heavily populated by Afro-Puerto Ricans.Were we listening?   In this episode we team with up with Dr. Beth Colón-Pizzini to contextualize Loíza. Beth is an Assistant Professor of Instruction at the University of Texas at Austin  in the African and African Diaspora Studies Department.This episode accompanies the episode Cuando Baila Reggaeton / When Dancing Reggaetón of the second season of our podcast devoted to the reggaetón rhythm and dance, check it out! We have some great guests! We hope this track helps to add value to your listening and awareness in your dancing!For more info and resources check our website  here and our YouTube channel here.Contact us at: themixedtapepodcast@gmail.comIf you like the music we use check our playlists here.Host/Director of Series: Andrés Hincapié, PhDProducer: Melissa Villodas, PhDGraphic Content Creator: Susan Mykalcio

In this episode nos dedicamos a perrear. We visit the roots and development of reggaetón, learning about the economically disadvantaged, Caribbean Afro-descendant youth who rebelled the rhythm into existence. We also learn about the musical elements of the rhythms and about the dance of reggaetón, touching briefly on reggaetón's relation to Dembow.For this track we have a set of illustrious guests: Beth Colón-Pizzini is an Assistant Professor of Instruction at the University of Texas at Austin in the African and African Diaspora Studies Department; Katelina Eccleston aka La Gata is the creator of the platform Reggaeton con La Gata dedicated to reggaetón analysis and history, and is the lead researcher on MTV's upcoming show “De La Calle”;   Inka is a Dominican rapper, music producer, educator, and cultural manager; and Cris Moreno is a New York City based dancer who has been dancing to Afro Latin rhythms for many years and who has been teaching reggaetón in recent years. For more info and resources check our website  here and our YouTube channel here.Contact us at: themixedtapepodcast@gmail.comIf you liked the music we used check our playlists here.Host/Producers: Andrés Hincapié, PhD; Melissa Villodas, PhD Graphic Content Creator: Susan Mykalcio

Las expertas folcloristas, maestras Edelmira Massa Zapata @elpalenquededelia y Rosita Lozano @frampezcolombia nos comparten su conocimiento sobre los orígenes de la cumbia y lo que representa para la cultura colombiana y latinoamericana, resaltando el profundo encuentro de las culturas Africana y Amerindia en el corazón de la cumbia.  Edelmira Massa Zapata es una reconocida coreógrafa, profesora, y artista plástica. Ella es la directora general del palenque de Delia. Edelmira es hija de la celebrada etnógrafa, investigadora, coreógrafa, y folclorista Afro-colombiana Delia Zapata Olivella, y es sobrina del legendario escritor Afro-colombiano Manuel Zapata Olivella.Rosita Lozano, fue por muchos años una bailarina prominente en los grupos de Totó La Momposina y de Delia Zapata Olivella. Hoy en día Rosita es gestora cultural y es la directora de la Fundación Rosa Agustina Medina Pérez.Este Single contiene las entrevistas extendidas que tuvimos con Edelmira y con Rosita. Una versión resumida de la entrevista puedes encontrarla en el Track 7 de nuestra segunda temporada: Yo Me Llamo Cumbia.Para más información sobre nuestras fuentes échale un vistazo a nuestro sitio web aquí y a nuestro canal de Youtube aquí.Contáctanos en: themixedtapepodcast@gmail.comSi te gustó la música que utilizamos, encuéntrala en nuestros playlists aquí.Host/Productores: Andrés Hincapié, PhD; Melissa Villodas, PhD Creadora de contenido gráfico: Susan Mykalcio

La distinguida palenquera Matilde Herrera Hernández, profesora de bailes folclóricos colombianos con más de 50 años de experiencia, estudiada etnoeducadora, directora y coreógrafa del Grupo de Danzas Kumbé, nos habla sobre Palenque, sobre su lenguaje, su cultura y su legado a la cultura colombiana. San Basilio de Palenque es un pueblo en el departamento de Bolívar, al norte de Colombia, históricamente conocido por las siguientes razones. Primero, porque está entre los primeros pueblos en América fundados por personas negras anteriormente esclavizadas que escaparon de sus captores en América; a estos pueblos se les conoce como palenques o quilombos. Segundo, porque muy posiblemente es el primero y el único de esos pueblos que alcanzó reconocimiento oficial de su libertad por los colonizadores en América. Palenque obtuvo oficialmente su libertad en el siglo XVIII, casi 100 años antes de la independencia de Colombia. Tercero, porque San Basilio muy probablemente es el único de esos palenques y quilombos que permanece hasta nuestros días con su cultura, sus tradiciones, y su organización social bastante preservada. Este Single contiene la entrevista extendida que tuvimos con Matilde Herrera Hernández. Una versión resumida de la entrevista puedes encontrarla en el Were You Listening? Track 19: Palenquero.Para más información sobre nuestras fuentes échale un vistazo a nuestro sitio web aquí y a nuestro canal de Youtube aquí.Contáctanos en: themixedtapepodcast@gmail.comSi te gustó la música que utilizamos, encuéntrala en nuestros playlists aquí.Host/Productores: Andrés Hincapié, PhD; Melissa Villodas, PhD Candidate Creadora de contenido gráfico: Susan MykalcioData curioso: este es el último episodio en que nuestra presentadora Mel firma como "PhD candidate", ya que se gradúa este fin de semana. De ahora en adelante firmará como Melissa Villodas, PhD

Singer and song-writer of bailes cantaos Nelda Piña, of group Nelda Piña y sus Tambores, shares with us her life journey and her knowledge about the roots of bullerengue and cumbia. She talks about the contributions of Black people to these rhythms and touches on the importance of supporting the youth in the places where these rhythms are created. And she sings for us a little bit of "Palenquero" a beautiful song in her latest album "Eco de Mis Ancestros."This episode is in Spanish, so if you understand Spanish or are looking to improve your listening comprehension, you're in the right place. You can always find a summarized version of this interview translated to English in Track 7 of our second season: My Name is Cumbia, or in Were You Listening? Track 19: Palenquero.La canta-autora de bailes cantaos Nelda Piña, del grupo Nelda Piña y sus Tambores, nos comparte un poco de su biografía y de su conocimiento sobre las raíces del bullerengue y de la cumbia. Ella también nos habla sobre las contribuciones de la gente negra a estos ritmos y menciona la importancia de apoyar a la juventud en los lugares donde estos ritmos fueron creados. !Y además nos da un pequeño concierto donde canta un fragmento de la bella canción "Palenquero" de su último álbum "Eco de Mis Ancestros"!Este Single contiene la entrevista completa con Nelda Piña. Una versión resumida de la entrevista puedes encontrarla en el Track 7 de nuestra segunda temporada: Yo Me Llamo Cumbia y en el Were You Listening? Track 19: Palenquero.Para más información sobre nuestras fuentes échale un vistazo a nuestro sitio web aquí y a nuestro canal de Youtube aquí.Contáctanos en: themixedtapepodcast@gmail.comSi te gustó la música que utilizamos, encuéntrala en nuestros playlists aquí.Host/Productores: Andrés Hincapié, PhD; Melissa Villodas, PhD Candidate Creadora de contenido gráfico: Susan Mykalcio

In Palenquero (Palenque Man) singer and songwriter Nelda Piña pays homage to the town of San Basilio de Palenque, to its music, its cultural influence, and its deep Black roots . Although to be precise, Palenque has Black roots, Black trunk, Black branches and Black, beautiful flowers. The whole tree is black! Were we listening?   In this episode we are fortunate to have Nelda Piña herself reflecting on the song she wrote and Matilde Herrera, instructor of Colombian folkloric dances with more than 50 years of experience, trained practitioner of ethnic education, director and choreographer of Kumbé Dance Company, and a Palenquera who has represented Palenque culture in many festivals around the globe and who has received numerous awards for her work. This episode accompanies the Yo Me Llamo Cumbia/My Name Is Cumbia episode of the second season of our podcast devoted to the cumbia rhythm and dance, check it out! We invited great experts! We hope this track helps to add value to your listening and awareness in your dancing!For more info and resources check our website  here and our YouTube channel here.Contact us at: themixedtapepodcast@gmail.comIf you like the music we use check our playlists here.Host/Director of Series: Andrés Hincapié, PhDProducer: Melissa Villodas, PhD CandidateGraphic Content Creator: Susan Mykalcio

En esta canción Nelda Piña  rinde homenaje al pueblo de San Basilio de Palenque, su música, su influencia cultural, y sus profundas raíces negras. Aunque para ser precisos, Palenque tiene raíces negras, tronco negro, ramas negras, y hermosas flores negras. ¡El árbol completo es negro! En este episodio tenemos la fortuna de tener a Nelda Piña reflexionando sobre la canción que ella misma escribió, y a Matilde Herrera profesora de bailes folclóricos colombianos con más de 50 años de experiencia, estudiada etnoeducadora, directora y coreógrafa del Grupo de Danzas Kumbé, y una palenquera que ha representado la cultura de Palenque en muchos festivales alrededor del mundo y que ha recibido un gran número de premios por su trabajo cultural. ¿Estábamos escuchando?  Este episodio de la serie acompaña al episodio Yo Me Llamo Cumbia, dedicado al ritmo y baile de cumbia, de la segunda temporada de nuestro podcast. ¡Escúchenlo! ¡Tenemos un@s invitad@s increíbles!¡Esperamos que este track contribuya a hacer más rica su relación con la música y que enriquezca su conciencia al bailar!Para más información sobre nuestras fuentes échale un vistazo a nuestro sitio web aquí y a nuestro canal de Youtube aquí.Contáctanos en: themixedtapepodcast@gmail.comSi te gustó la música que utilizamos, encuéntrala en nuestros playlists aquí.Host/Director de la serie: Andrés Hincapié, PhDProductora: Melissa Villodas, PhD CandidateCreadora de contenido gráfico: Susan Mykalcio

En este episodio nos vamos para Colombia, la amada madre patria de nuestro host Andrés. ¡Este largo viaje a América del Sur lo hacemos para hablar sobre la cumbia! Este ritmo, hijo del caribe colombiano, se ha expandido a muchos países incluyendo Mexico, Argentina, y Perú. Su difusión ha sido tan amplia que los amantes de la cumbia a veces no están conscientes de su lugar de procedencia o de las culturas que lo crearon. En nuestro viaje a Colombia exploramos las raíces Negras y Amerindias de la cumbia, su baile y sus instrumentos originales, su relación con el ritmo de bullerengue, los procesos de blanqueamiento de la cumbia, y su expansión por fuera de Colombia. Para este track tenemos un grupo increíble de invitados: Nelda Piña  es una cantaora de  bullerengue y la voz del grupo folklórico Nelda Piña y Sus Tambores; Rosita Lozano fue bailarina en las compañías de Totó la Momposina y de Delia Zapata, y actualmente se desempeña como gestora cultural y directora de la Fundación Rosa Agustina Medina Pérez;  Edelmira Massa Zapata es una folclorista, coreógrafa, artista plástica, y directora de El Palenque de Delia; Héctor Fernández L'Hoeste es profesor en el departamento de Lenguas del Mundo en la universidad de Georgia State, y es autor del libro Cumbia! Escenas de un Género Musical Migrante Latinoamericano; Carmen Dence es una profesora retirada y la fundadora y coreógrafa de la compañía de danza folclórica Grupo Atlántico en St. Louis, Missouri; y  Santiago Andrés Rojas Lozano es un conocedor de la música tradicional del caribe colombiano y es el vice-presidente de la Fundación Rosa Agustina Medina Pérez. Para más información sobre nuestras fuentes échale un vistazo a nuestro sitio web aquí y a nuestro canal de Youtube aquí.Contáctanos en: themixedtapepodcast@gmail.comSi te gustó la música que utilizamos, encuéntrala en nuestros playlists aquí.Host/Productores: Andrés Hincapié, PhD; Melissa Villodas, PhD Candidate Creadora de contenido gráfico: Susan Mykalcio

In this episode we visit host Andrés' beloved motherland: Colombia! We travel all the way to South America to talk about Cumbia! This rhythm, child of the Colombian Caribbean, has expanded to many countries including Mexico, Argentina, and Perú. Its diffusion has been so widespread that cumbia enthusiasts are sometimes unaware of where the rhythm is from and which cultures created it.In our journey to Colombia we explore the Black and Amerindian roots of cumbia, how it's danced and its original instruments, its relation with the bullerengue rhythm, and cumbia's whitening and expansion outside of Colombia.  For this track we have a battery of great guests: Nelda Piña is a bullerengue cantaora (singer) and lead voice of folkloric ensemble Nelda Piña y Sus Tambores; Rosita Lozano is a former dancer of Totó la Momposina's and Delia Zapata's ensembles and is currently a cultural manager and the director of the Foundation Rosa Agustina Medina Pérez;  Edelmira Massa Zapata is a folklorist, choreographer, visual artist, and director of El Palenque de Delia; Héctor Fernández L'Hoeste is a Professor in the Department of World Languages in Georgia State University and author of the book Cumbia! Scenes of a Migrant Latin American Music Genre; Carmen Dence is a retired professor and the founder and choreographer of folkloric dance company Grupo Atlántico in St. Louis MO; and Santiago Andrés Rojas Lozano is a connoisseur of the traditional music of the Colombian Caribbean and vice-president of the Foundation Rosa Agustina Medina Pérez.For more info and resources check our website  here and our YouTube channel here.Contact us at: themixedtapepodcast@gmail.comIf you liked the music we used check our playlists here.Host/Producers: Andrés Hincapié, PhD; Melissa Villodas, PhD Candidate Graphic Content Creator: Susan Mykalcio

En Rebelión, la canción más famosa de Joe Arroyo, el Joe nos lleva en un viaje desde la tristeza sin nombre de la esclavitud en general, al dolor específico de una pareja negra esclavizada, y en últimas a la rebelión  del hombre negro suscitada por el deseo de proteger a su pareja.¿Estábamos escuchando? Con este episodio, el último de este año 2021, estamos celebrando que nuestra Mix(ed)tape Playlist de Canciones Afro-Latinas tiene ahora más de 1000 canciones!!!! Las canciones de esta playlist hablan de la negritud en América, del orgullo y la belleza, pero también de las dificultades y el racismo. ¿No les parece esto algo digno de celebración? Ayúdanos a celebrar escuchando la playlist, dejándonos un like en Spotify, y recomendando la playlist a aquellas personas que creas que puedan disfrutarla.Para más información sobre nuestras fuentes échale un vistazo a nuestro sitio web aquí y a nuestro canal de Youtube aquí.Contáctanos en: themixedtapepodcast@gmail.comSi te gustó la música que utilizamos, encuéntrala en nuestros playlists aquí.Host/Director de la serie: Andrés Hincapié, PhDProductora: Melissa Villodas, PhD CandidateCreadora de contenido gráfico: Susan Mykalcio