Podcasts about la habana

En esta entrevista Odalys Ramírez nos cuenta cómo fue su infancia en La Habana, Cuba, cómo vivió rechazo al llegar a vivir a México, cuál fue la peor de sus historias en pareja, la verdad detrás del maltrato en Tempranito, cómo era la relación con Daniel Bisogno, cómo fueron los 12 años que estuvo en noticieros, cómo es la relación con Mauricio Clarck, cómo fue ser de las primeras personas en México en contraer COVID, por qué sintió que falló en La Casa DE Los Famosos, y cómo se enamoró de Pato, el papá de sus hijos.  

Una discusión a fondo de las principales noticias del acontecer diario de Cuba y el mundo, con la conducción de los periodistas Amado Gil y José Luis Ramos | Hoy, en la Tertulia de Las Noticias Como Son: | La Habana propone una 'zona Schengen' en América Latina para alentar el turismo | Sin los parques solares serían peores los apagones en Cuba”, explica un periodista oficialista | Putin no acudirá a cumbre BRICS en Brasil por la orden de detención de la CPI: asesor | Invitados: Reinaldo Escobar, escritor y periodista de 14yMedio, La Habana y José Luis Tan Estrada, periodista independiente.

Daldo Marte (La Habana, 1982) ha hecho su entrada en la colección permanente del museo de arte contemporáneo de París, el Centro Georges Pompidou, con tres obras: un cuadro y dos esculturas. El artista y performer protagonizó la inauguración de la exposición ‘Arte Bruto. En la intimidad de una colección' en el Grand Palais, a orillas del Sena. Con capacidades intelectuales especiales desde pequeño, Daldo Marte ha desarrollado un arte de forma autodidacta que le ha ayudado a expresarse con el mundo. Desde niño, empezó a crear, con todo lo que encontraba, en la calle juguetes que no podía comprar. Con esos materiales reclicados, sobre todo plástico, metal y caucho, Marte creó sus propios juguetes que con los años ha ido perfeccionando y evolucionando con figuras articuladas complejas hasta alcanzar el reconocimiento de grandes coleccionistas y ahora la entrada en una de las mecas del arte contemporáneo, el Centro Georges Pompidou de París, actualmente en obras por renovación hasta el 2030 y cuya programación, en parte, se ha trasladado al Grand Palais de la capital francesa.  "Es importante como reconocimiento, pero también para la conservación, porque que entre una obra como la de un artista vivo como Daldo le garantiza que va a estar custodiada para las futuras generaciones, entra en la posteridad del arte contemporáneo", explica Rosmy Porter, promotor cultural internacional que ha acompañado a Daldo Marte en la valorización de su carrera artística a nivel mundial y que, sin bien siempre ha creído en el talento del artista, se muestra sorprendido por cómo se han acelarado las cosas en los últimos tiempos.  La obra de Marte se reúne en el Pompidou con la de otros artistas cubanos como Wilfredo Lam, Agustín Cárdenas, Jesús González de Armas, Tania Bruguera o Kcho.  Entran en la colección tres de sus obras. Uno de sus cuadros de la serie 'Guerra', un mural blanco con pequeñas figuras en miniatura en caucho negro y que representan los conflictos, que ve en las noticias en la televisión desde la infancia. La guerra es uno de los temas que más le preocupan a Marte desde siempre. "Quiero ayudar a que la gente sea consciente de que el mundo sería mejor sin guerra", explica. Las otras dos obras son dos esculturas, dos robots articulados que se ensamblan a modo de lego, con una técnica propia del artista cubano.  Además de artista plástico, Marte ha transformado se timidez, que suponía un obstáculo, en una creatividad desbordante creando además máscaras y armaduras con las que encarna superhéroes en performances callejeras. Lo que le ayuda a enfrentar el desafío de la comunicación. "Me ayuda a ser mas extrovertido, más espontáneo y a dar lo mejor de mí", nos explica enmascarado con una de sus creaciones.  De la marginalidad al reconocimiento institucional  Si tres obras de Daldo Marte han entrado en la colección permanente del Pompiodu es gracias a la donación del coleccionista francés Bruno Decharme. Justamente 400 de las obras que ha donado se exponen hasta el 21 de septiembre en una muestra bautizada 'Arte Bruto, en la intimidad de una colección'.  "Pasé bastante tiempo en Cuba y conocí a muchos artistas y a pesar de la situación sociopolítica complicada, sentí una energía, una fuerza vital que viene de todos estos artistas y particularmente del arte bruto. Daldo para mí es como un símbolo de todo esto, Daldo como artista que hace sus esculturas con caucho recuperado y Daldo como performer", explica a RFI Decharme.  "Es alguien que también habla de la importancia de ayudar al mundo y de implicarse en grandes preocupaciones mundiales. Eso lo vemos muy a menudo con los grandes artistas de arte bruto. Se preocupan de todos nosotros, aunque no nos hablen directamente. Entrar al Pompidou significa que es un gran artista, Daldo Marte entre los más grandes", agrega el coleccionista.  La inauguración de la exposición tuvo lugar el pasado 19 de junio y Daldo Marte protagonizó la apertura con una performance en la que entró en patines, vestido de súperhéroe y con una capa bicolor, blanca y negra simbolizando la paz y la guerra. Una presentación que incluyó el montaje en directo de uno de sus robots articulados.  "La obra de Daldo es como la de un cronista que reproduce lo que ve en la televisión, el impacto que tiene en él la actualidad y de ahí viene el tema de la guerra", afirma Porter. "Hasta ser expuesto en los museos, ha dejado fragmentos de él en el camino" "En la performance del Grand Palais, él viene de la calle y llega hasta el museo, en el camino entrega flores de paz y guerra, eso representa cómo ha llegado de la calle hasta ser expuesto en los museos, ha dejado fragmentos de él en el camino. Por otro lado, lo interesante es el contraste entre el blanco y el negro de la obra. Su carrera ha sido una guerra para poder entrar en una institución y eso es muy interesante porque ha ido manejando eso de manera no conceptual", agrega el promotor cultural cubano.  En los últimos meses, la actualidad en torno a la obra de Daldo Marte, ha experimentado un punto de inflexión a nivel internacional. El año pasado, se hizo su primera gran exposición individual en la Alcaldía de París, en el distrito XVI, con 250 m2 con sus obras. También participó en una exposición colectiva en el Museo de Arte Bruto de Lausana, Siuza, y una foto de Daldo en las calles de La Habana protagonizó el cartel de esa exhibición. Además, se ha publicado una reseña en la revista de arte de referencia 'Artension', titulada “El caballero errante de la Habana”, y un libro, “Daldo World. Marte Work”. (El mundo de Daldo. El trabajo de Marte) con un texto del director del Museo de Bellas Artes de Cuba, Jorge Antonio Fernández, que se refiere a Daldo como a un Quijote. Sin embargo, Daldo Marte no se siente del todo representado con el personaje de Miguel de Cervantes.  "En parte sí y en parte no", nos cuenta. "En mi obra yo trato de representar cosas que siento, pero sin llegar a un punto de enajenación", afirma.  Los planes de Daldo Marte no se acaban aquí. El artista cubano está ya empezando a trabajar con otros materiales, como el bronce y buscando que sus obras puedan entrar en las colecciones de otros centros de arte contemporáneo del mundo.  #EscalaenParís también está en redes sociales Un programa coordinado por Florencia Valdés, realizado por Souheil Khedir, Vanille Foucher, Cyril Etienne, Gabriel Reigne. Gracias a Daldo Marte y al Grand Palais por su acogida.

Daldo Marte (La Habana, 1982) ha hecho su entrada en la colección permanente del museo de arte contemporáneo de París, el Centro Georges Pompidou, con tres obras: un cuadro y dos esculturas. El artista y performer protagonizó la inauguración de la exposición ‘Arte Bruto. En la intimidad de una colección' en el Grand Palais, a orillas del Sena. Con capacidades intelectuales especiales desde pequeño, Daldo Marte ha desarrollado un arte de forma autodidacta que le ha ayudado a expresarse con el mundo. Desde niño, empezó a crear, con todo lo que encontraba, en la calle juguetes que no podía comprar. Con esos materiales reclicados, sobre todo plástico, metal y caucho, Marte creó sus propios juguetes que con los años ha ido perfeccionando y evolucionando con figuras articuladas complejas hasta alcanzar el reconocimiento de grandes coleccionistas y ahora la entrada en una de las mecas del arte contemporáneo, el Centro Georges Pompidou de París, actualmente en obras por renovación hasta el 2030 y cuya programación, en parte, se ha trasladado al Grand Palais de la capital francesa.  "Es importante como reconocimiento, pero también para la conservación, porque que entre una obra como la de un artista vivo como Daldo le garantiza que va a estar custodiada para las futuras generaciones, entra en la posteridad del arte contemporáneo", explica Rosmy Porter, promotor cultural internacional que ha acompañado a Daldo Marte en la valorización de su carrera artística a nivel mundial y que, sin bien siempre ha creído en el talento del artista, se muestra sorprendido por cómo se han acelarado las cosas en los últimos tiempos.  La obra de Marte se reúne en el Pompidou con la de otros artistas cubanos como Wilfredo Lam, Agustín Cárdenas, Jesús González de Armas, Tania Bruguera o Kcho.  Entran en la colección tres de sus obras. Uno de sus cuadros de la serie 'Guerra', un mural blanco con pequeñas figuras en miniatura en caucho negro y que representan los conflictos, que ve en las noticias en la televisión desde la infancia. La guerra es uno de los temas que más le preocupan a Marte desde siempre. "Quiero ayudar a que la gente sea consciente de que el mundo sería mejor sin guerra", explica. Las otras dos obras son dos esculturas, dos robots articulados que se ensamblan a modo de lego, con una técnica propia del artista cubano.  Además de artista plástico, Marte ha transformado se timidez, que suponía un obstáculo, en una creatividad desbordante creando además máscaras y armaduras con las que encarna superhéroes en performances callejeras. Lo que le ayuda a enfrentar el desafío de la comunicación. "Me ayuda a ser mas extrovertido, más espontáneo y a dar lo mejor de mí", nos explica enmascarado con una de sus creaciones.  De la marginalidad al reconocimiento institucional  Si tres obras de Daldo Marte han entrado en la colección permanente del Pompiodu es gracias a la donación del coleccionista francés Bruno Decharme. Justamente 400 de las obras que ha donado se exponen hasta el 21 de septiembre en una muestra bautizada 'Arte Bruto, en la intimidad de una colección'.  "Pasé bastante tiempo en Cuba y conocí a muchos artistas y a pesar de la situación sociopolítica complicada, sentí una energía, una fuerza vital que viene de todos estos artistas y particularmente del arte bruto. Daldo para mí es como un símbolo de todo esto, Daldo como artista que hace sus esculturas con caucho recuperado y Daldo como performer", explica a RFI Decharme.  "Es alguien que también habla de la importancia de ayudar al mundo y de implicarse en grandes preocupaciones mundiales. Eso lo vemos muy a menudo con los grandes artistas de arte bruto. Se preocupan de todos nosotros, aunque no nos hablen directamente. Entrar al Pompidou significa que es un gran artista, Daldo Marte entre los más grandes", agrega el coleccionista.  La inauguración de la exposición tuvo lugar el pasado 19 de junio y Daldo Marte protagonizó la apertura con una performance en la que entró en patines, vestido de súperhéroe y con una capa bicolor, blanca y negra simbolizando la paz y la guerra. Una presentación que incluyó el montaje en directo de uno de sus robots articulados.  "La obra de Daldo es como la de un cronista que reproduce lo que ve en la televisión, el impacto que tiene en él la actualidad y de ahí viene el tema de la guerra", afirma Porter. "Hasta ser expuesto en los museos, ha dejado fragmentos de él en el camino" "En la performance del Grand Palais, él viene de la calle y llega hasta el museo, en el camino entrega flores de paz y guerra, eso representa cómo ha llegado de la calle hasta ser expuesto en los museos, ha dejado fragmentos de él en el camino. Por otro lado, lo interesante es el contraste entre el blanco y el negro de la obra. Su carrera ha sido una guerra para poder entrar en una institución y eso es muy interesante porque ha ido manejando eso de manera no conceptual", agrega el promotor cultural cubano.  En los últimos meses, la actualidad en torno a la obra de Daldo Marte, ha experimentado un punto de inflexión a nivel internacional. El año pasado, se hizo su primera gran exposición individual en la Alcaldía de París, en el distrito XVI, con 250 m2 con sus obras. También participó en una exposición colectiva en el Museo de Arte Bruto de Lausana, Siuza, y una foto de Daldo en las calles de La Habana protagonizó el cartel de esa exhibición. Además, se ha publicado una reseña en la revista de arte de referencia 'Artension', titulada “El caballero errante de la Habana”, y un libro, “Daldo World. Marte Work”. (El mundo de Daldo. El trabajo de Marte) con un texto del director del Museo de Bellas Artes de Cuba, Jorge Antonio Fernández, que se refiere a Daldo como a un Quijote. Sin embargo, Daldo Marte no se siente del todo representado con el personaje de Miguel de Cervantes.  "En parte sí y en parte no", nos cuenta. "En mi obra yo trato de representar cosas que siento, pero sin llegar a un punto de enajenación", afirma.  Los planes de Daldo Marte no se acaban aquí. El artista cubano está ya empezando a trabajar con otros materiales, como el bronce y buscando que sus obras puedan entrar en las colecciones de otros centros de arte contemporáneo del mundo.  #EscalaenParís también está en redes sociales Un programa coordinado por Florencia Valdés, realizado por Souheil Khedir, Vanille Foucher, Cyril Etienne, Gabriel Reigne. Gracias a Daldo Marte y al Grand Palais por su acogida.

Testimonios tras bambalinas durante el concierto homenaje binacional al maestro Armando Manzanero desde La Habana, Cuba. 07 Junio 2025, Teatro Nacional de Cuba.Los Bohemios Necios todos los domingos en vivo 18h a través de XHABC 760AM.IG / X @RodrigoDLCadenaIG @VaniarCarpio / X @Vania_rcIG/ X @DionicioBohemio Dionicio Sánchez Alvarado

"Changuito", sobrenombre con el que pasó a la historia de la música popular, falleció en La Habana el 6 de junio de 2025. Con un grupo de grabaciones correspondientes a su paso por el combo del pianista Felipe Dulzaides, repasamos muy brevemente la andadura artística de este genio de la percusión. En "Los Armónicos" ingresó a mediados de los 60 recomendado por el baterista Tony Valdés. Mientras crecía su horizonte rítmico, compartió atriles con Rembert Egues, Carlos del Puerto, Sergio Vitier, Armando Romeu jr, Ahmed Barroso, José Franca y, por supuesto: Felipe Dulzaides. Muy provechosa fue su estancia durante poco más de tres años en esa importante formación donde comenzó a alternar las tumbadoras con el drums, antecedente del sonido que años más tarde consolidará integrando la tribu "vanvanera". José Luis Quintana, junto a Pupy Pedroso y Juan Formell, echó a andar el formidable motor rítmico y melódico del songo, género que desde 1970 bajo el reinado vanvanero actualizó las charangas, poniendo a bailar a los cubanos durante décadas. Su originalidad desde el set percutivo dejó para la posteridad la leyenda de la "mano secreta". Músico creativo, conocedor a profundidad del espectro rítmico cubano, completó su paso de mayor calibre por los escenarios, dejando en la discografia de esta banda de primera línea una huella memorable para las nuevas generaciones de músicos y bailadores. Finalizando los años 90 la suerte y una producción discográfica le permitieron coincidir con uno de sus ídolos de juventud: el gran Carlos "Patato" Valdés. Con algunos cortes del álbum "Ritmo y Candela" es un verdadero gusto honrar el paso luminoso de este grande de la percusión por el parnaso de la música popular cubana. José Antonio Méndez: "El King", "El Ronco", cada día canta mejor sus boleros y los de otros compositores de su tiempo. En el México de los primeros años 50 fue donde verdaderamente alcanzó reconocimiento como compositor e intérprete. En su estilo suave y nocturnal el feeling cubano dejaba su huella en aquellas tierras mientras en los discos RCA Víctor sus primeros grandes éxitos marcaban su trascendencia artística. Precisamente con un grupo de canciones de autores aztecas recordaremos a José Antonio, teniendo en cuenta que el 10 de junio de 2025 se cumplieron 36 años de su muerte en un lamentable accidente de tránsito. Escucharemos, a la manera del King: "Xochimilco" de Agustin Lara, "Hay que vivir el momento" de Miguel Ángel Valladares, "La puerta" de Luis Demetrio, "Te me olvidas" de Vicente Garrido y "Silenciosa" de Mario Ruiz Armengol. El Combo "Batanga" respaldado por el sello TucXone Records hizo su aparición en el mundo del disco con sendas ediciones en físico y en digital. Equilibrado y certero toque retro reviviendo la sonoridad que cautivó al Nueva York latino de los años 60. Liderado por el guitarrista Julián Olivares y con un fabuloso Alejandro Gutiérrez en el apartado vocal este álbum es una de esas maravillas que vale la pena rastrear en las plataformas online o en las tiendas madrileñas especializadas en vinilos. Así nos despedimos.

«Me llamo Úrsula Hilaria Celia Caridad Cruz Alfonso. Soy hija de Catalina Alfonso, a quien todos le decían “Ollita”, y de Simón Cruz. Nací en La Habana, Cuba, en la sección más pobre de un barrio de clase media y trabajadora donde vivían personas de todas las razas y colores.» Así comienza Celia Cruz su autobiografía titulada: Celia: Mi vida, publicada cerca del final de su vida. Remontándose a los inicios de su carrera artística, la famosa diva guarachera rememora: «Antes de [que cantara con] la legendaria Sonora Matancera, [me di a conocer en todos lados], pero a la única persona que tuve que convencer de eso fue a mi papá. Para mí fue algo importante nunca ocultarle mi carrera. Además, yo lo que quería era que estuviera orgulloso de mí. No era nada raro que las muchachas se escondieran de los padres si querían ser artistas, ya que en esa época no estaba bien visto ser mujer en el mundo del espectáculo. La gente solía decir: “¡Ay, qué vergüenza! Tenemos una artista en la familia.”   »... [Yo] nunca estuve de acuerdo con... que todas las mujeres artistas fueran indecentes. Eso nunca fue cierto, ni siquiera en los tiempos de mi papá. La que tenía talento y vergüenza se podía valer de eso.... Desgraciadamente, hay muchas muchachas débiles que hacen un millón de cosas intentando realizar sus sueños. Me da mucha lástima ver eso, porque la verdad es que no hay sino que respetarse a uno mismo para que los demás te respeten. »Gracias a Dios, me di cuenta de muy pequeña que vale más la amabilidad que la belleza, y vale más la dedicación que una conexión. Con esa filosofía seguí mi trayectoria como me la entregaba el destino, y mi familia —con la excepción de Simón— siempre me lo aplaudió. Mi papá se avergonzaba de mí, y ni siquiera le decía a nadie que yo existía; pero gracias a Dios un día todo eso cambió. »Simón estaba trabajando, y uno de sus compañeros de trabajo le enseñó un periódico y le [dijo]: “¡Mira, Simón! Esta muchachita tiene el mismo apellido que tú. ¿Ella es algo tuyo?” Y mi papá le contestó reciamente: “Pues sí, es mi hija. ¿Y qué?” Cuando Simón vio que el periódico hablaba de mí, de mi talento y nada más, entendió que nunca fui lo que se había imaginado. Se dio cuenta de que yo seguía siendo la niña educada que él y Ollita [mi mamá] habían criado. Esa noche, cuando regresó a casa, hablamos a solas. Me explicó por qué había estado tan opuesto a mi carrera de artista, y por primera vez pude comprender su punto de vista. También me dijo que confiaba en mí, y que de ese día en adelante más nunca me negaría.... Hoy día, todavía se me llenan los ojos de lágrimas cuando pienso en esa conversación.»1 Así como Simón Cruz negó por un tiempo a su amada hija Celia delante de los demás, también Simón Pedro negó a su amado Señor Jesucristo. De modo que Cristo bien pudo haber negado a Pedro delante su Padre celestial. Pero Cristo ya había rogado más bien por Pedro, así como ruega hoy por nosotros, para que no le fallara la fe, de modo que, después de arrepentirse, Pedro pudiera más bien fortalecer la fe de sus hermanos.2 Más vale que cada uno de nosotros determine que esa intercesión divina no ha de ser en vano. Carlos ReyUn Mensaje a la Concienciawww.conciencia.net 1 Celia Cruz con Ana Cristina Reymundo, Celia: Mi vida (New York: HarperCollins, 2004), pp. 11,46-48. 2 Mt 10:33; 26:69-75; Lc 22:31-34; Ro 8:34; Heb 7:25; 1P 1:5-9,20-21; 5:8-9; 2P 2:1; 1Jn 2:1

En una sofisticada carambola, Trump le da un golpe al gobernador de California, su principal rival político, y el gobernador más woke y más popular de los demócratas.  En este momento, la narrativa MAGA está encaminada a sostener que ésta es una insurrección coordinada desde el gobierno de México, que está apoyándola dentro de Estados Unidos, y los más radicales incluso agregan que la sublevación está coordinada con La Habana. En sus mentes, Claudia Sheinbaum es parte de la supuesta insurrección. 

Cubanos con documentos migratorios validos pueden seguir ingresando a Estados Unidos, las restricciones que entraron en vigor este lunes aplican a quienes solicitan visado. La Habana culpa a los que definió como "políticos anticubanos" por la medida.

«Nadie enganchó su carro a una estrella con más firme propósito de alcanzar la meta, sean cuales fueren la altura y la dificultad del camino, que José Martí.... Hombre de vastísima cultura... era, sin embargo, de origen humilde, de familia modestísima. »Su padre, Mariano Martí, vino a Cuba, de Valencia, como soldado. España recompensaba el servicio de Ultramar con buen sueldo y ascenso rápido. No tardó en llegar a oficial subalterno de artillería. Después de dos años, se casó con una joven canaria, Leonor Pérez. Su primer hijo, José Martí, nació en La Habana el 28 de enero de 1853. »Más tarde fue transferido Mariano de la artillería al cuerpo de policía, y así, por ironía de la suerte, José Martí, el archirrebelde, el conspirador, empezó su vida como hijo de oficial español de policía.» Así, en la obra titulada El Martí que yo conocí, comienza Blanche Zacharie de Baralt a describir la relación que tuvo José Martí con su padre Mariano. José, apodado Pepe, no había aún cumplido los diecisiete años cuando «fue condenado a seis meses de trabajos forzados [por haber escrito]... folletos donde exponía los agravios de los cubanos y una carta [en oposición] a las milicias españolas. Vistieron al adolescente... con el traje de presidiario [y] le impusieron un cinturón de hierro del cual pendía una pesada cadena, remachada a un grillete en el tobillo, de modo que cada paso que daba era una tortura. Lo asignaron a una cuadrilla que trabajaba desde la madrugada hasta la caída de la tarde, en las canteras, bajo el ardiente sol tropical, apaleándolo cuando sus fuerzas flaqueaban. »[Su padre] Mariano, desolado de pensar que un guardián de la paz [como él], en nombre del rey, tuviese un hijo insurrecto, tenía, no obstante, el corazón lacerado por los sufrimientos del muchacho. Él y su angustiada esposa imploraban la clemencia oficial. Día por día buscaban quien pudiera influir en las autoridades en favor de su hijo, hasta que, por fin, después de muchos meses afanosos, logró Mariano que un amigo influyente se condoliese de la juventud y de los sufrimientos del reo, consiguiendo que fuese conmutada la pena de presidio por la de exilio [en España].»1 Gracias a Dios, todos podemos recurrir así mismo a Uno que aboga por nosotros hasta hoy, implorándole clemencia en nuestro favor. Se trata de su Hijo Jesucristo, quien dio su vida como rescate por todos y es el único Mediador entre Dios el Padre y cada uno de nosotros.2 De ahí que cuando uno de sus discípulos, Tomás, le preguntó cómo podían ellos conocer el camino que conduce al hogar de su Padre, Jesús le respondió: «Yo soy el camino, la verdad y la vida. Nadie llega al Padre sino por mí.»3 Carlos ReyUn Mensaje a la Concienciawww.conciencia.net 1 Blanche Zacharie de Baralt, El Martí que yo conocí, Centro de Estudios Martianos, 1980, pp. 12-14 En línea 20 diciembre 2024. 2 1Ti 2:5-6 3 Jn 14:1-6

Favoritos de junio + Me voy pa Bretaña, Colombia, La Habana y Nigeria June Favorites + I'm off to Brittany, Colombia, Havana and Nigeria Abrimos con los tres discos favoritos de Mundofonías de junio del 2025, que firman los proyectos internacionales Marc Crofts Klezmer Ensemble y Assafir, que nos traen aires klezmer y del Mediterráneo oriental, así como el nuevo trabajo del artista de raíces mandingas Kaabi Kouyaté. Continuamos con sorprendentes músicas de Bretaña y otras tierras francesas aledañas, con referencias que llegan también a Cuba, Europa oriental y, de nuevo, el África occidental. Por allí recalamos, en Nigeria, para acabar en el Pacífico colombiano. We begin with the three Mundofonías favorite albums of June 2025, presented by the international projects Marc Crofts Klezmer Ensemble and Assafir, bringing us klezmer airs and sounds from the Eastern Mediterranean, along with the new album of Mandingo-rooted artist Kaabi Kouyaté. We continue with stunning music from Brittany and other nearby French territories, with references also reaching Cuba, Eastern Europe, and once again West Africa. From there, we stop by Nigeria before ending up on Colombia’s Pacific coast. - Marc Crofts Klezmer Ensemble - Anonymous nign - Urban myths - Assafir - Tikil tikil ta golgonia - Traversées - Kaabi Kouyaté - Dari - Tribute to Kandia - Kraffft - Devil's garden - Kraffft - Modkozmik Galactik - Son ar vot - Menez kernall - Balaphonics & Mary May - Hilaire - Balaphonics & Mary May - Passion Coco - Me voy pa La Habana - La autopista del éxito - Azuka Moweta and his Anioma Brothers Band of Africa - Ọmanyegenye - Azuka Moweta and his Anioma Brothers Band of Africa - Semblanzas del Río Guapi - Ay oí ve - Lindo e'

Tus comentarios son muy valiosos. Envía un mensaje de texto.El maestro Arturo Núñez formó parte de la hornada de músicos cubanos que se asentaron en México. Su historia en ese país comienza en 1940. Nacido el 4 de octubre de 1913, en la ciudad matancera de Cárdenas, el pequeño Arturo, con ocho años de edad, inició estudios de música en el Conservatorio Carnicer de La Habana. Su señora madre le insistió en que estudiara medicina. Cuando Arturo Núñez cursaba el cuarto año, en 1933, el gobierno de turno cierra la Universidad. Desde entonces, se entregó por entero a la música. Ya como profesional, actúa como pianista en cines, teatros y otros espectáculos. En 1936, se presentó en Cuba un ilusionista que se hacía llamar Fu Man Chu. Núñez es contratado por el artista como pianista de su compañía, primero, y director musical, después. Con la compañía de Fu Man Chu, Arturo Núñez viaja por todo el continente, durante cuatro años. Llega a México en 1940 y el grupo artístico sube a la escena del Teatro Abreu. Luego de varios meses, Núñez decidió dejar la compañía y radicarse, definitivamente, en México. El señor Vicente Miranda, dueño del cabaret El Patio, le solicita la creación de una agrupación musical para actuar en el lugar. Casi enseguida, después de desenvolverse en varias orquestas, el músico cubano crea la que sería su famosa banda, a la cual bautizó como Orquesta Antillana. Estos, y otros detalles de la vida de Arturo Núñez, aparecen en este episodio. Nuestro Calendario Musical de Cuba va dedicado al maestro Eliseo Grenet y al compositor Ricardo Díaz.Support the show¡SUSCRÍBETE!: https://www.buzzsprout.com/1702252/subscribe

Comenzamos con el proyecto "Poem", notable formación enfocada en el jazz rock que hace algunos años fundaron varios músicos cubanos radicados en los Estados Unidos: Mike Porcel, voz y guitarra); Omar Hernández, bajo y voz; Jorge Luis Fernández Pita, "Pepino", guitarra electrica; Horacio "el Negro" Hernández y Waldo Madera, drums; Ed Calle, saxo; Ana Belén, flauta, y Ricardo "Eddy" Martínez, teclados y voces. Sirvan estos sonidos para recordar al guitarrista Jorge Luis Fernández Pita, conocido por colegas y público en general como "Pepino", quien falleció en Miami el pasado 25 de mayo de 2025. Con su arte este excelente instrumentista, a pesar de sus múltiples influencias, en la isla y luego en el exilio contribuyó a la cristalización del Jazz Rock cubano. Continuamos en línea con los veteranos del rock nacional. El 20 de mayo de 2025 se despidió también Iván Fariñas. A los 75 años de edad murió en La Habana el incombustible y controvertido vocalista, guitarrista y líder de la banda "Viento solar", formación activa en la escena rockera nacional desde mediados de los años 70. Lo recordaremos a continuación con su pieza: "Soul in blues". El 28 de mayo de 2025 celebró sus 96 años el Maestro Huberal Herrera, uno de los grandes de la pianística cubana y fiel defensor e intérprete de la obra del gran Ernesto Lecuona. Celebrando además de su cumpleaños su longeva trayectoria artística, le deseamos al maestro mucha salud. Asi nos permitimos compartir cuatro de las danzas Afrocubanas de Lecuona: "Y la negra bailaba", "Danza negra", "Danza Lucumi" y "Danza de los ñáñigos". Algunos tesoros de la música popular cubana, todos los domingos los reservamos aquí para ti. Los minutos finales a cargo de tres mujeres inmensas. Voces, ya centenarias, que gracias a la fabulosa magia del disco y la memoria, nos siguen brindando un repertorios fabuloso. Esther Borja, Graciela y Juana Bacallao. Formidables artistas, cada una de ellas fue, en cualquier escenario, expresión altísima y auténtica de cubania. Todas las semanas compartimos contigo más de cien años de música popular cubana.

En este episodio, nos sentamos con el pastor Karen Lescailles en La Habana para abordar una pregunta urgente: ¿cómo asegurar que una iglesia joven y una obra misionera permanezcan firmes y saludables en la Palabra de Dios? A través de su experiencia en el campo misionero y la plantación de iglesias, exploramos el modelo bíblico de prioridades —Dios, familia y ministerio— y cómo este orden sostiene tanto la vida personal del líder como la salud de la iglesia.

-Mauricio de Miranda Parrondo en conferencia de LASA: ¿Hacia dónde va la economía y la sociedad cubanas? -Crisis alimentaria en Cuba: la producción de la Empresa Cárnica en Sancti Spíritus cae un 80% en cinco años -Llega a La Habana el gigantesco carguero 'OK' para llevarse una 'patana' turca

Tus comentarios son muy valiosos. Envía un mensaje de texto.Se afirma que fue el cantante cubano Kiko Mendive el primero en interpretar los géneros musicales cubanos en México. Y, también, quien introdujo el personaje del pachuco, lo cual suele atribuirse al cómico Tin Tan. Nacido en La Habana, llega a México como parte de una compañía afrocubana. Se convierte en solista y comienza en espectáculos y en cabaret. Un paso importante lo dio al ingresar a la Orquesta de su compatriota Arturo Núñez. Pero fue en el cine mexicano donde triunfó primero, en una serie de películas junto a las rumberas Blanquita Amaro, Amalia Aguilar y, principalmente, María Antonieta Pons. Después vendría su catálogo de discos, grabados por los sellos Columbia y RCA Victor. Kiko y la también cubana Ninón Sevilla llevan a Pérez Prado por primera vez a México. El propio Kiko Mendive propicia el debut de Prado en la cinematografía mexicana. Este episodio brinda más detalles de la vida del desconocido Kiko. En el Calendario Musical de Cuba, el recuerdo del sonero Nelo Sosa y de las primeras grabaciones del Trío Matamoros.Support the show¡SUSCRÍBETE!: https://www.buzzsprout.com/1702252/subscribe

En este episodio, nos enfrentamos a una pregunta urgente: ¿ha perdido la iglesia su enfoque en la misión que Dios le ha encomendado? A través de una conversación profunda con el pastor Karel Lescailles en La Habana, exploramos el llamado bíblico a las misiones, el rol de la iglesia en la extensión del reino de Dios y el peligro de una fe desenfocada. Descubrimos por qué toda comunidad de creyentes —no solo los “especialistas”— está invitada por Dios a participar con urgencia en su plan redentor global.   ----more----   Título del episodio: El llamado que no podemos ignorar Episodio: 1882 Serie: Cuba a las naciones Fecha de publicación: lunes 26 de mayo del 2025 Versículos: Hechos 1:8, 1 Pedro 2:9, Filipenses 2   Temas Principales: Preparación del pueblo cubano: Dios ha preparado al pueblo cubano a lo largo de su historia para ser una bendición y llevar el evangelio a las naciones. Importancia de las misiones: La misión de la iglesia es esencial para la extensión del reino de Dios, tanto a nivel local como global. Definición de misión: La misión bíblica es el llamado de Dios para extender su reino, no solo en otros países, sino también en el contexto local. Responsabilidad de la iglesia: Todos los cristianos, no solo los especialistas en misiones, están llamados a cumplir con la misión de Dios. Urgencia de la misión: Hay un sentido de urgencia en compartir el evangelio, ya que muchas personas están muriendo sin conocer a Cristo. Rol de las agencias misioneras: Las agencias misioneras existen para motivar y capacitar a la iglesia en el cumplimiento de la gran comisión, pero no deben sustituir el papel de la iglesia local. Falta de visión en las iglesias: Muchas iglesias carecen de una visión misionera clara, lo que afecta su efectividad en la realización de misiones. Enfoque en la enseñanza bíblica: Es crucial enseñar a la iglesia sobre la base bíblica de la misión y la importancia de la evangelización. Sacrificio en la labor misionera: La labor misionera es sacrificial, siguiendo el ejemplo de Jesucristo, quien se humilló para servir. Obediencia a la misión: La obediencia a la gran comisión es fundamental para glorificar a Dios y cumplir con su propósito redentor. Compromiso de la iglesia: Iglesias saludables son aquellas que están comprometidas con la gran comisión y enfocadas en alcanzar a nuevas personas para Cristo.   Información de Contacto: Sitio web: www.elfaroderedencion.org Redes sociales de El Faro de Redención: Facebook, Instagram y Twitter: @faroderedencion  Correo electrónico de contacto: ministerio@elfaroderedencion.org WhatsApp: +1 (909) 237-8762   Este podcast se sostiene gracias a donaciones y oraciones de los oyentes. Puedes contribuir al ministerio a través de la página web elfaroderedencion.org/donar   Tags: misiones; evangelio; iglesia; Cuba; pastor; Gran Comisión; misioneros; extensión del reino; discipulado; llamado de Dios; agencia misionera; fe cristiana; comunidad cristiana; urgencia misionera

El jefe de misión de EE.UU. en La Habana, Mike Hammer, aplica una inédita estrategia de acercamiento a la sociedad civil cubana que los dirigentes de La Habana consideran una "injerencia".

Ciertas producciones discográficas nos permiten acercarnos al ambiente musical de los últimos años 20 y principios de los 30. Grabaciones casi centenarias ilustrando la banda sonora de aquel tramo vital de la nación cubana cuando el gobierno del general Gerardo Machado, aquejado por el viejo mal del caudillismo, transitaba a una dictadura repercutiendo en lo social, económico y político, resonando en lo musical, y provocando además un creciente éxodo de artistas y músicos. Muchos de ellos probando suerte en Europa. "Patica y Mondonguito", una guaracha donde su autor: Moisés Simons tocaba el piano junto a la "Lecuona Cuban Boys". Está agrupación, conducida por el pianista, arreglista y compositor Armando Orefiche, con un riquísimo repertorio de sones, guarachas, rumbas, boleros, afros y guajiras, apoyados además por un despliegue escénico sugerente, abrió musicalmente a sus compatriotas un espacio nada despreciable en el París de los años 30. Identifica nuestro podcast una imagen de la olvidada bailarina Alicia Parlá, la cubana que conquistó al público francés con el nombre artístico de Mariana. Otra manera de recordar algo de aquel ambiente criollo trasplantado a la vieja Europa y donde músicos, ya consagrados como los pianistas y compositores Moisés Simons y Eliseo Grenet, hicieron lo suyo. El clásico "Lamento cubano', interpretado por el mismo Eliseo, da paso al olvidado "trío cubano" que hace unos días nos recordaba el colega Gabriel Romero y que, aún en ciernes los espectros del fascismo y la terrible 2da Guerra Mundial, triunfaba en Francia hacia 1936. Lo completaban: Weeno, Bravo y Gody. Ellos, junto a Eliseo Grenet y Mariana, habitaron los valiosos recuerdos del escritor Alejo Carpentier vinculados a la arrolladora presencia de la música cubana en las noches parisinas. Hace muchos años, gracias al testimonio del pianista Robertico Álvarez conocimos de la existencia de este trío que cubrió una exitosa temporada en Francia y cuya trayectoria fue interrumpida por los embates de la guerra. Weeno Rodríguez, la voz prima del trío cayó prisionero en un campo de concentración y por gestiones consulares impulsadas por amigos y familiares logró regresar a Cuba. En 1958 cuando Cuba se apartaba definitivamente del eje democrático, músicos y artistas se vieron obligados a refugiarse en clubes, hoteles y cabarets. Al no resultar seguros los espacios bailables muchas agrupaciones se disolvieron. Fue en esa época donde reapareció Weeno junto a Robertico Álvarez integrando un grupo de pequeño formato que se presentaba en el Hotel "Habana Hilton". Una grabación de Weeno junto a Robertico Álvarez nos permite recordar a este olvidado cantante que vivió durante muchos años en la barriada de Santa Amalia. Buen recuerdo para Lázaro Ross, considerado el "Apwon Mayor de Cuba" de los últimos 60 años. Su presencia en infinidad proyectos y agrupaciones rindiendo culto a lo más genuino de los cantos de la música yoruba, así como una copiosa discografia, han preservado su arte magnífico en la memoria de más de una generación de cubanos. En la memoria Lázaro Ross quien falleció en La Habana el 8 de febrero de 2005, la ciudad donde vio la luz primera el 11 de mayo del 1925. Durante los próximos minutos changüí bien contemporáneo a la manera de Yelsy Heredia, contrabajista de honda raíz guantanamera, afincado en Madrid hace ya algunos años. El álbum "Camino a Maisí" se gestó en la capital española en 2014. Cuando aún dentro de la Isla se enmascaran muchos géneros de la música popular cubana bajo la etiqueta de "salsa", afortunadamente intérpretes y músicos como Yelsy Heredia continúan defendiendo sus raíces. Le puso voz y sentimiento a este fabuloso álbum el cantante Lázaro Armenteros. Luisito Guerra en piano, Rafa Águila en flauta, Kiki Ferrer y Moisés Porro en las percusiones completaron esta maravillosa travesía musical rumbo al oriente de la isla. Invitada de lujo: Lucrecia.

Tus comentarios son muy valiosos. Envía un mensaje de texto.Cierro, con este capítulo, la secuencia dedicada a la entrevista que concediera el famoso cantante cubano Miguelito Valdés a la escritora Mirta Aguirre, para el periódico Hoy. El diálogo fue publicado en La Habana, Cuba, el 31 de diciembre de 1946. La parte final de la conversación resaltó el quehacer del artista antes de su arribo a la Isla: teatro y cabaret en los Estados Unidos y en Puerto Rico, así como su aparición en la naciente televisión norteamericana, en su condición de primer artista latino en la pequeña pantalla. Además de su gran éxito, Babalú, de Margarita Lecuona, triunfó con Negra Leonó', de Ñico Saquito, página musical conocida entonces en Nueva York como la canción del Alka-Seltzer. Con una amplia discografía, además, y sus actuaciones en películas, días antes de la entrevista, le fue condedida a Miguelito Valdés, con toda justicia, la Medalla de La Habana. En el Calendario Musical de Cuba, recuerdos de dos grandes: María Teresa Vera e Ignacio Piñeiro.Support the show¡SUSCRÍBETE!: https://www.buzzsprout.com/1702252/subscribe

Mike Hammer, jefe de misión de la Embajada de EE.UU. en La Habana cumple su promesa y comienza a visitar a miembros de la sociedad civil cubana que respondieron a su llamado.

Una discusión a fondo de las principales noticias del acontecer diario de Cuba y el mundo, con la conducción de los periodistas Amado Gil y José Luis Ramos | Hoy, en la Tertulia de Las Noticias Como Son: | Los expertos aconsejan deshacerse de la MLC y ahorrar en dólares, sin descartar el peso cubano | La Habana topa los precios de las inversiones constructivas y los privados ponen el grito en el cielo | Carolina Barrero: “No queremos más reuniones escondidas en La Habana” | Invitados: Reinaldo Escobar, escritor y periodista de 14yMedio, La Habana y Dimas Castellanos, escritor, periodista independiente | Comentarios en Audio: Omar Everleny Pérez Villanueva, economista, La Habana y Carolina Barrero, Directora ONG, Ciudadania y Libertad..

Cubano residente en la capital reacciona a la crisis de recogida de basura en La Habana

Se reúnen representaciones de países latinoamericanos y caribeños con el gigante asiático en Beijing. La Habana selló la creación del Foro China-CELAC hace una década, cuya presencia e influencia aumenta significativamente en la región.

Accede a los episodios completos y contenido exclusivo en chisteinterno.com y en patreon.com/chisteinterno Episodio - Ramón Mustelier Ramón Mustelier es un comediante, actor e imitador, cubano basado en Miami. Ramón nació en Guantánamo y formado como Doctor en Medicina Veterinaria, eligió el humor como su camino definitivo en 1999 al convertirse en miembro del Centro Promotor del Humor. A través de su dominio de la imitación y el monólogo, Ramón se consolidó como una de las voces más versátiles del humor cubano, protagonizando espectáculos como “Humor a la carta” y programas como “El motor de arranque”. Tras emigrar a EE. UU., se adaptó rápidamente a la escena multicultural de Miami, combinando el stand-up y trabajo actoral. Actualmente, es un prolífico creador de contenido y se presenta con su show “Comedia Tonight”. En nuestra conversación hablamos sobre las diferencias entre la audiencia cubana y la audiencia venezolana, su formación en el teatro cubano, sus inicios como imitador, los diferentes acentos de cuba, sus experiencias migrando a La Habana, su transición a la comedia en Miami, y los aspectos graciosos de trabajar como veterinario. ¡Gracias, Ramón, por visitar Chiste Interno! Chiste Interno Academia (Cursos On-Demand y Talleres en Vivo) Talleres Online “Produce Tu Podcast Online” comienza el 31 de mayo por tres sábados consecutivos junto a Oswaldo Graziani, Adrián Salas y Alexandra Colmenarez. Entradas: https://www.chisteinterno.com/producetupodcast Cursos On-Demand: "Aprendo Stand-Up" y "Acelerador de Chistes" con Reuben Morales Disponible en: chisteinterno.com/reuben “Antes de Escribir Comedia” con Elio Casale Disponible en: chisteinterno.com/elio Para más información, visita: chisteinterno.com/academia Créditos Creado y conducido: Oswaldo Graziani Producción ejecutiva por Oswaldo Graziani y Adrián Salas Producción, post-producción y música por Adrián Salas Asistencia de producción por Katherine Miranda Edición de formato largo por Yamn Milán Edición de formato corto por Ricardo Carmona Comunidad y Contenido por Pedro Graterol Diseño gráfico por Bodega Creative (bodegacreative.xyz) Redacción por Yxa Fuentes Estudio de grabación: Astro Studio chisteinterno.com TIMESTAMPS: 00:00 | Ramón Mustelier, las diferencias entre las audiencias cubanas y venezolanas y la importancia de ver comedia. 21:24 | Imitaciones, acentos y ser migrante dentro de Cuba 52:11 | Trabajar en veterinaria y la mudanza de Ramón a La Habana 1:26:19 | Adaptarse a Miami y reinventarse 1:35:10| Animales y otras historias

Aunque nos identifica el título de uno de los sones montunos clásicos de la música popular cubana, comenzaremos con una muestra de ciertas melodías que, a comienzos de los años 60, de alguna manera consiguieron suavizar la banda sonora de aquellos tiempos de cambios radicales. Martha Strada, el violinista urugüayo Federico Britos y el trombonista Pucho Escalante a la cabeza del Noneto Cubano de Jazz, en un salto de casi cuatro décadas, darán paso a sonidos más contemporáneos. Manolo Miyares en saxo, Oliver Valdés en drums, Néstor del Prado en bajo eléctrico y Tony Rodríguez en piano, desde una presentación en las tablas del legendario "Amadeo Roldán", nos recuerdan cómo sonaba "M.O.N.T". Algunas maravillas de la música popular cubana. Entre ellas sobresalió sin dudas la maestría de "Los Papines" en la rumba y el guaguancó. En la frecuencia musical de Cubakústica unos minutos con el gran Miguelito Cuni junto al conjunto de sus grandes éxitos: "Chappotin y sus estrellas". Música cubana por el mundo a la manera del trío mexicano "Los Panchos", fundado en el Nueva York del año 1944. Gil, Navarro y Avilés, en sus grabaciones para la etiqueta norteamericana Columbia, incluyeron una buena cantidad de sones, guarachas y boleros de autores cubanos. Hoy les escucharemos: "El guarapo y la melcocha"; "Parece que va a llover" y "Quiéreme mucho". El estilo de la vedette Josephine Baker y la antológica señal de la CMQ RadioCentro nos traen el esplendor artístico de La Habana de la primera mitad de los años 50 y algo de la obra del malogrado pianista y compositor Orlando de la Rosa. A continuación algunos de los éxitos iniciales de Blanca Rosa Gil que el sello Modiner colocaba allá por 1960 en los tocadiscos cubanos. En la despedida Carlos Embale, el trío La Rosa y el Trío Oriental cantan en grande algunas de las creaciones del auténtico Rey de la Guaracha: Ñico Saquito.

Tus comentarios son muy valiosos. Envía un mensaje de texto.Como prometí, continúo en este episodio con la entrevista que la periodista y escritora Mirta Aguirre realizara al famoso cantante cubano Miguelito Valdés, durante su estancia en La Habana a finales de 1946. Publicada en el periódico Hoy, la charla reveló, además de los inicios del joven como mecánico y agente de autos, su entrada al ambiente musical: Sexteto Habanero Infantil, los Jóvenes del Cayo y el Sexteto Occidente de María Teresa Vera. No sin tropiezos, en un entorno difícil, Miguelito obtiene sus primeros éxitos cantando en la radio con la Orquesta de Ismael Díaz. Así llega a Panamá en 1933, pero tuvo que abrirse paso como friegaplatos en el restaurante de un cubano. De la cocina lo sacó un contrato con la Orquesta Azcárraga. Luego, en el 36, entró en la orquesta de los Hermanos Castro y fue fundador de la Casino de la Playa en 1937. Otros detalles, en este capítulo, donde el Calendario Musical de Cuba nos recuerda al cantante y director del Conjunto Casino, Roberto Espí, y al maestro Adolfo Guzmán.Support the show¡SUSCRÍBETE!: https://www.buzzsprout.com/1702252/subscribe

Gonzalo Restrepo fue gerente del Éxito entre 1990 y 2013 y lideró la expansión de esa compañía. En el 2015 fue nombrado parte del equipo negociador de los acuerdos de paz de La Habana.Pida su asesoría GRATIS con SYMPLIFICA: https://symplifica.comToda la información sobre la programación del festival Actuar por lo vivo y cómo asistir: https://www.comfama.com/actuar-por-lo-vivo/Libros mencionados: Los círculos concéntricos - Gonzalo Restrepo JaramilloCapítulos:00:00 intro 02:15 Pensar en el bien común06:34 La idea paternalista del trabajador09:19 ¿Por qué El Éxito sobrevive a la primera etapa?15:42 El encanto de los textiles23:06 Volver a Colombia después de estar en Estados Unidos28:42 El trabajo de los dibujantes de telares35:09 El ambiente en los 70s para hacer negocios42:15 El perfil de Gonzalo Restrepo52:26 Los cargos de gerencia estaban relacionados con la política01:01:39 Conocer a Gustavo Toro01:14:11 El modelo de “todos bajo el mismo techo”01:25:31 La visión del retail01:29:45 Makro iba a acabar con El Éxito01:37:13 Amortiguar la llegada de Carrefour01:44:57 Copiar vs inventar02:03:23 Ser negociador en el proceso de paz y presidente de la junta de Ecopetrol02:16:50 ¿Por qué Santos le ofreció ese trabajo?02:27:15 Estar en el proceso de negociación de La HabanaRecibe mi newsletter: https://acevedoandres.com/newsletter/Apoyar Atemporal en Patreon: https://www.patreon.com/AtemporalpodcastEn Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCMTssINr-9gsPwk1iuAEdxQ/join

Noticiero de Martí Noticias presenta un resumen de las noticias más importantes de Cuba y el mundo. Titulares: | Impiden autoridades carcelarias la visita al lider de la UNPACU José Daniel Ferrer | Madres cubanas se manifiestan en La Habana y denuncian ineficiencia de las autoridades | Rechaza periodista independiente acudir a citación de Tribunal capitalino | Shohei Ohtani, y los Dodgers de Los Angeles, aterrorizan a los Marlins en su propia casa, entre otras noticias.

Noticiero de Martí Noticias presenta un resumen de las noticias más importantes de Cuba y el mundo. Titulares: | Fallece madre de periodista preso en Cuba sin poder ver a su hijo por negativa del régimen | Exigen decenas de organizaciones al gobierno de La Habana la liberacion inmediata de Ferrer, Navarro y todos los presos políticos | Salida de termoeléctrica de la Red Nacional provoca reacciones de cubanos desde la isla | Relevista cubano Raisel Iglesias ponchó a los 3 Dodgers que vio en su sexto rescate de la temporada, entre otras noticias.

En 1948, contratados por la gerencia del Cabaret Tropicana, llegaron a La Habana "Los Chavales de España". Fue tanto el éxito que muy pronto traspasaron los límites del famoso "paraíso bajo las estrellas" hasta llegar a los discos, la radio y la televisión, manteniendo sus presentaciones en Cuba a lo largo de la década siguiente. Unos minutos para recordar el arte de María Cervantes. Una precursora que con su piano y su peculiar manera de interpretar guarachas, canciones y boleros, desde los años 20 inició un estilo que luego llevó a su máxima expresión Bola de Nieve. Con el arte de estos grandes continuamos. Ciertas grabaciones históricas nos traen la magia de los pregones cubanos, entre ellos el más famoso de todos los tiempos: "El Manisero". Antonio Machín con la orquesta de Don Azpiazu, Agustín Bruguera con la "Lecuona Cuban Boys", Tito Gómez con la orquesta "Riverside" y Gina Martin con el Conjunto del pianista Yoyo Casteleiro. Con ellos algo de la gracia de los pregoneros cubanos en tiempos pasados. El rastro de la radio independiente nos brinda un antiguo directo con el dueto mexicano conocido como los "Cuates Castilla". José y Miguel, desde los últimos años 30, visitaron más de una vez la capital cubana. En 1951 se presentaron con mucho exito en CMQ RadioCentro. Algunas de las maravillas de la música popular cubana las compartimos todas las semanas contigo. El auge de los conjuntos soneros de la década del 40 a través del sabroso son de Don Miguel Matamoros. Hacia 1947 completaban la cuarteta vocal de su conjunto: Carlos Embale, Juana Maria Casas "La Mariposa", Miguel y, por supuesto, Siro Rodríguez con su fabulosa voz segunda. Sonidos memorables que extraemos del catálogo RCA Víctor y las emisiones aniversario de la CMQ Radio. En la despedida algo de la pianística más contemporánea en función del jazz AfroCubano, la notable creación de Mario Bauzá. Es Hilario Durán al frente de su grupo "Perspectiva".

Tus comentarios son muy valiosos. Envía un mensaje de texto.A fines de 1946, Miguelito Valdés, el ya famoso cantante cubano con rotundo éxito en los Estados Unidos, llega a La Habana. Todas las emisoras de radio le ofrecieron contratos. Miguelito decidió cantar en la Mil Diez, junto a Olga Guillot y Celia Cruz. Ante el acontecimiento, el diario Noticias de Hoy encargó a la escritora y periodista Mirta Aguirre un diálogo con el aclamado artista. Este episodio brinda los primeros detalles de la entrevista, publicada el 31 de diciembre de 1946. El resto, será reproducido en el próximo capítulo. Tres voces de los conjuntos cubanos son recordadas esta vez en el Calendario Musical de Cuba: Orlando Vallejo, Rolito Rodríguez y Roberto Faz.Support the show¡SUSCRÍBETE!: https://www.buzzsprout.com/1702252/subscribe

Una discusión a fondo de las principales noticias del acontecer diario de Cuba y el mundo, con la conducción de los periodistas Amado Gil y José Luis Ramos | Hoy, en la Tertulia de Las Noticias Como Son: | Representante de EEUU en la isla lanza invitación a los cubanos | José Daniel Ferrer fue violentado en su casa durante la detención y golpeado en prisión | China gestionará un hotel en Cuba, entre las medidas para intentar resucitar el sector turístico | Reducción poblacional en Cuba sólo comparable a la de un conflicto armado | Invitada: Miriam Leiva, periodista independiente, autora del blog Reconciliación Cubana Comentarios en Audio: Dra. Nelva Ismaray Ortega Tamayo, activista UNPACU, esposa de José Daniel Ferrer, Santiago de Cuba y Mike Hammer, Jefe de Misión Embajada EEUU en Cuba.

“Cuando me vean por la calle, quisiera hablar con cualquier persona que quiera compartir sus perspectivas, sus ideas y espero que tengamos una linda conversación.” Mike Hammer, jefe de misión de la Embajada de EE.UU. en La Habana.

Noticiero de Martí Noticias presenta un resumen de las noticias más importantes de Cuba y el mundo. Titulares: | Detalla la esposa de lider opositor cubano el allanamiento de agentes del régimen a sede de la UNPACU | Plataformas independientes contabilizan otra víctima mortal de violencia contra la mujer en Cuba | Confirma activista en libertad condicional su compromiso con la lucha pacífica y asegura no temer a represalias | Se cumplen 100 días de gobierno de Donald Trump, hay balance de gestión y logros | El cubano Andy Pagés vuelve a brillar para los Dodgers y batea mejor que Ohtani, entre otras noticias.

Noticiero de Martí Noticias presenta un resumen de las noticias más importantes de Cuba y el mundo. Titulares: | Agentes del gobierno de La Habana toman la sede de la UNPACU, detienen al lider opositor José Daniel Ferrer y a otros activistas | Reportan en paradero desconocido al expreso político Félix Navarro tras ser arrestado por autoridades del régimen en su propia casa | Informe de Amnistía Internacional revela situación de los derechos humanos en Cuba y resalta aumento de tácticas represivas contra la disidencia | Vuelve la electricidad en España, el gobierno no descarta ninguna hipótesis sobre el origen del "apagón" | El jardinero cubano de los Dodgers, Andy Pagés, resulta electo jugador de la semana en la liga nacional, entre otras noticias.

Repasando algunas de sus producciones históricas volvemos a los cimientos de Panart, la etiqueta pionera que con carácter independiente, sentó las bases de la industria discográfica nacional. En 1944, con una producción discográfica regular, el ingeniero de sonido Ramón Sabat marcó un antes y un después en el panorama de producción, edición y difusión de la música en la isla. Hasta la aparición de Panart, todo lo atractivo y apetecible que acontecía artística y musicalmente lo registraban emporios norteamericanos. Entre ellos los de mayor presencia Columbia y Victor, esta última fusionada ya en los primeros años 40 con la Radio Corporation of América (RCA). Aún latente la segunda guerra mundial, Sabat comenzó a instalarse en la habanera calle San Miguel no.410. Con el equipamiento técnico mínimo e indispensable, listo para comenzar a grabar y prensar sus producciones, echaba a andar una maquinaria de difusión exitosa que, en un país esencialmente musical, trazó un camino señero para otros emprendedores de la época. Nacía entonces la industria fonográfica independiente cubana. Hacia 1960 la representaban poco más de 30 sellos con unos volúmenes de producción estable y con una presencia importante en el extranjero. La política cultural en función del control absoluto y la estatalización de los medios de difusión, entronizada por el régimen militar instaurado en 1959 (a través de las llamadas "intervenciones") comenzó a poner punto final al flujo de promoción musical sustentado por una eficiente maquinaria de producción, edición y difusión de música popular cubana que funcionaba maravillosamente dentro y fuera de la Isla. El 30 de mayo de 1961 la Panart fue "nacionalizada". Ramón Sabat, su fundador, forzado al exilio murió en los Estados Unidos el 15 de marzo de 1986 completamente olvidado. Los históricos estudios que fundó hace más de ocho décadas en La Habana los ocupa EGREM. Las memorias de la industria discográfica nacional que, en la frontera de los años 50 a los 60, gozaba de maravillosa salud, nos sirve de pretexto para reverenciar el arte del pianista Frank Emilio Flynn. Así retomamos las ediciones del sello independiente "Tropicana". El productor radial Adolfo Seeman quien desempeñaba sus labores en la emisora habanera CMOX con un perfil dedicado al jazz, propició en dos álbumes el debut discografico del llamado "Quinteto de Música Moderna". Junto a Frank Emilio: Papito Hernández en contrabajo, Tata Güines en las tumbadoras, Guillermo Barreto alternando drums y pilas, y Gustavo Tamayo en güiro. Producciones "Tropicana" afianzando en el mercado discografico independiente, la categoría del jazz cubano. Seguimos repasando la banda sonora de los primeros años 60. El argentino Luis Aguilé, precedido por sus grabaciones para la etiqueta Odeon, a la par de conquistar un público netamente adolescente, encontró en Cuba una fenomenal plaza que impulsó su carrera. Aparte de la mega influencia de ídolos norteamericanos como Elvis, Paul Anka o Neil Sedaka, también por esas fechas las grabaciones de "Los Cinco Latinos" y las del mexicano Manolo Muñoz fueron conformando un sedimento estético y sonoro donde estrellas nacientes como el rockero de Palma Soriano: Luisito Bravo se dieron a conocer. Seguimos conectados con la industria del disco independiente cubano. Hacia 1961, en pleno auge el formato de los combos, las grabaciones de Luisito Bravo con los arreglos y acompañamientos del imprescindible Eddy Gaytán, producidas por la etiqueta Velvet, esbozaban la categoría del pop rock cubano, abriendo un camino que muy pronto seguirían otros exponentes. Algunos de los abuelos del pop rock cubano se apoyaron en estilos como el twist, el wawá, el gogó, el yeyé y el shake. Sobrevivieron en un ambiente sonoro marcado por la estatalización del sistema de difusión donde sus canciones no tenían mucho qué hacer. Luisito Bravo, Lita del Real, Raul Gómez con Los Bucaneros, Danny Puga y Luisa María Güell despiden el programa.

Tus comentarios son muy valiosos. Envía un mensaje de texto.Esto se conoce: los tres patrones estilísticos más trascendentes, en la historia de los conjuntos cubanos, los desarrollaron el Conjunto Casino, la Sonora Matancera y Arsenio Rodríguez. Casi todos los conjuntos posteriores siguieron una de esas tres líneas. En particular, el Conjunto Modelo, fundado en La Habana en 1952, adoptó la pauta de Arsenio. El Modelo tuvo vida efímera, pero sus escasas grabaciones nos muestran un excelente conjunto. Organizada por el tumbador Félix Alfonso Chocolate y por El Niño Rivera, la agrupación pasó a ser dirigida luego por el contrabajista Lázaro Prieto. Este episodio reproduce los recuerdos del director del Modelo, recogidos en las notas a un disco del sello Cariño Records. Nuestro Calendario Musical de Cuba evoca merecidamente al Niño Rivera y nos recuerda también al maestro Julio Cueva y al inmenso Sindo Garay.Support the show¡SUSCRÍBETE!: https://www.buzzsprout.com/1702252/subscribe

Una discusión a fondo de las principales noticias del acontecer diario de Cuba y el mundo, con la conducción de los periodistas Amado Gil y José Luis Ramos Hoy, en la Tertulia de Las Noticias Como Son: Con tanta basura por recoger en La Habana, no hay barrendero que aguante Fin del Instituto de Seguridad Social en Cuba: menos cargas para el castrismo, más desamparo para los necesitados Invitados: Reinaldo Escobar, escritor periodista del 14yMedio y Pedro González Reinoso, escritor y periodista independiente.

Cubano que reside junto a un río en La Habana habla de lo difícil de vivir en ese sitio.

-Dos eventos en La Habana priorizan la exportacion de servicios médicos -Por primera vez en mucho tiempo, las inversiones estatales en energía superan a las del turismo -Opositores cubanos envían condolencias por fallecimiento del Papa Francisco

Noticiero de Martí Noticias presenta un resumen de las noticias más importantes de Cuba y el mundo. Titulares: | Líderes mundiales confirman su asistencia al funeral del papa francisco, el Vaticano da detalles de las exequias | Intensifican las autoridades castristas sus amenazas contra periodista independiente ex-preso del 11J | Celebra el régimen de La Habana convención de salud en medio de aguda crisis de servicios médicos en la isla | Italia pospone todos los eventos deportivos al declarar duelo nacional por la muerte del Santo Padre, entre otras noticias.

Subscriber-only episodeTus comentarios son muy valiosos. Envía un mensaje de texto.DISCOMANÍA Y ALGO MÁS, La música en la prensa, nos ubica esta vez en noviembre de 1959. Te tengo detalles acerca de la relación de éxitos musicales de Cuba, elaborada por la revista Show y otras listas de la radio en Pinar del Río y La Habana. Un aparte para el maestro Ernesto Duarte, sus descubrimientos musicales, su sello fonográfico, su tienda y su nueva revelación artística: Tata Ramos. Los nuevos discos Puchito en el mercado. Breves del ambiente: Celia Cruz y la Sonora, Benny Moré, Fernando Albuerne, Justi Barreto y Celio González. En nuestro nuevo segmento El cartero, doy respuesta a los interesados en la Orquesta Ideal de Joseíto Valdés. Y el reporte final recoge un comentario referente a un Lp Gema con la voz de Elena Burke. ¡SUSCRÍBETE!: https://www.buzzsprout.com/1702252/subscribe

En este episodio, exploramos la relación entre la historia de Jonás y la vida de Jesús, destacando cómo la incredulidad de los fariseos refleja un corazón rebelde que demanda señales para creer. También meditamos sobre la importancia de la resurrección de Cristo como la señal definitiva de nuestra fe y cómo Él es el mensaje de Dios encarnado, ofreciendo vida, esperanza y paz a todos los que creen. Tahimí nos acompaña desde La Habana con una lectura de la Biblia para Niños: Historias de Jesús por Sally Lloyd-Jones.   ----more----   Título del episodio: La señal de Jonás Episodio: 1856 Serie: Del abismo a la vida Fecha de publicación: viernes 18 de abril del 2025 Versículos: Mateo 12:38-42, Génesis 15, Jueces 6, Lucas 16, 1 Corintios 15:17-20   Temas Principales: Ver es creer: La idea de que la fe no se basa en señales visibles, sino en la confianza en la Palabra de Dios. Incredulidad de los fariseos: Jesús rechaza la petición de los fariseos por una señal, señalando que su corazón rebelde no busca creer, sino atacar. Señales previas: Dios ya había dado señales en el pasado, pero los fariseos no estaban dispuestos a reconocerlas. Profecía de Jonás: La experiencia de Jonás en el vientre del pez prefigura la muerte y resurrección de Cristo, mostrando que las circunstancias de la vida de Jonás son una señal de lo que vendría. Resurrección de Cristo: La resurrección es el fundamento de la fe cristiana; sin ella, la fe es vacía. Comparación con Nínive y la reina del sur: Nínive escuchó y se arrepintió, mientras que los fariseos, a pesar de tener algo mayor que Jonás y Salomón, se resisten a creer. Preeminencia de Cristo: Cristo es presentado como el cumplimiento de todas las promesas de Dios, el mensaje encarnado que ofrece vida, esperanza y paz. Aplicación personal: Se invita a los oyentes a examinar su propio corazón y a arrepentirse de la incredulidad, confiando en la Palabra de Cristo para obtener fe y redención.   Información de Contacto: Sitio web: www.elfaroderedencion.org Redes sociales de El Faro de Redención: Facebook, Instagram y Twitter: @faroderedencion  Correo electrónico de contacto: ministerio@elfaroderedencion.org WhatsApp: +1 (909) 237-8762   Este podcast se sostiene gracias a donaciones y oraciones de los oyentes. Puedes contribuir al ministerio a través de la página web elfaroderedencion.org/donar   Tags: señal de Jonás; Jesús; fariseos; escribas; incredulidad; resurrección; historia de Jonás; Nínive; profecía; fe; esperanza; vida eterna; Sally Lloyd-Jones; El Faro; Biblia; Pascua  

Una discusión a fondo de las principales noticias del acontecer diario de Cuba y el mundo, con la conducción de los periodistas Amado Gil y José Luis Ramos | Hoy, en la Tertulia de Las Noticias Como Son: | “Estados Unidos no interactuará más con el régimen de La Habana”. Es el anuncio que ha hecho el Departamento de Estado | No todos los médicos cubanos internacionalistas están de acuerdo con el salario que les paga el gobierno. Reveló un funcionario de la salud | Soberania alimentaria atada de pies y manos | Invitados: Miriam Leiva, autora del blog Reconciliación Cubana y Omar López Montenegro, activista pro DDHH | Comentario en Audio: Dr. Carlos Ricardo Perez Diaz, representante Cruz Roja, “Desde la presidencia” TV cubana.

Noticiero de Martí Noticias presenta un resumen de las noticias más importantes de Cuba y el mundo. Titulares: | Anuncia la Casa Blanca una pausa en el diálogo con el régimen de La Habana y reafirma compromiso con el pueblo cubano | Las autoridades de la isla detienen otra vez a líder de las Damas de Blanco y a su esposo en La Habana | Sacerdote cubano denuncia aguda crisis económica y social en Cuba y afirma: "somos un país en bancarrota" | Advierte secretario de Estado de Estados Unidos que la administracion Trump podría abandonar esfuerzos por acuerdo de paz entre Rusia y Ucrania | El cubano Randy Arozarena se destaca en la victoria de los Marineros sobre Cincinnati, entre otras noticias.

Con una trayectoria de más de 50 años en los escenarios iniciada en La Habana de la segunda mitad de los años 30 del siglo XX como vocalista del trío García y el septeto "Anacaona", comenzamos recordando a Graciela Pérez. Las numerosas grabaciones con que esta cubana atemperó el frío clima newyorquino desde los primeros años 40, siendo parte de la banda de "Machito y sus Afrocubans", bajo la conducción musical del gran Mario Bauzá, fueron el resultado de la evolución de una intérprete espectacular. Graciela Pérez no sólo fue la voz femenina de los Afrocubans. A la par de su hermano Machito, sus tremendas condiciones naturales para asumir con el mismo desenfado y sabor una guaracha, un son montuno, una guajira, o un bolero, le permitieron convertirse en figura indispensable de la delantera vocal de una banda que generó el sonido más progresivo de su tiempo en la ciudad de los rascacielos. Unos minutos más junto a Graciela Pérez, una precursora como lo fueron María Teresa Vera, Rita Montaner, Paulina Álvarez, Justa García, Celia Cruz y La Lupe, entre otras tantas figuras femeninas de nuestra cultura, resueltas a entregar lo mejor de su arte en los escenarios de Cuba y el mundo. A 15 años de su fallecimiento en Nueva York el 7 abril del 2010, el escenario de sus grandes triunfos, seguimos recordando el arte de esta formidable cantante cubana. Las jazz bands que llegaron de los Estados Unidos para establecerse en los salones bailables de la isla, finalizando los años 20 del siglo XX, comenzaron entonces un importante proceso de "cubanización" desplazando sus originales "fox trots" por géneros criollos tales como guarachas, sones, guajiras, afros y boleros. La "CMQ Big Band", en pleno Madrid, revalida la sonoridad de las jazz bands cubanas. El entusiasta impulsor de un proyecto de tal envergadura continúa siendo el pianista Luis Guerra, talentoso músico, admirador del legado de aquellos grandes alquimistas de la música cubana que, en décadas pasadas, asumieron ese formato orquestal: Antonio Castro, Anselmo Sacasas, Pérez Prado, Ernesto Duarte, Bebo Valdés, Julio Gutiérrez, Armando Romeu, Pedro Vila, Adolfo Guzmán o Rafael Somavilla, por sólo citar algunos nombres. Siempre un lujo sintonizar la histórica señal de la radio independiente cubana. En 1937 la Radio Cadena Suaritos heredó las instalaciones de la antigua CMQ Radio, ubicadas en la calle 25 marcadas con el número 1111 en el Vedado. Desde esa fecha hasta 1954, sostuvo una incesante labor en pro de la difusión de la música popular. Sus peculiares comerciales, el apoyo al talento naciente, la contratación de figuras nacionales e internacionales, y la inmensa producción de grabaciones originales en sus estudios, convirtieron a Radio Cadena Suaritos en una de las preferidas de los radioescuchas dentro y fuera de la isla. En su variado elenco artístico: María Teresa Vera y Lorenzo Hierrezuelo. Sonidos históricos que nos devuelven aquellas producciones de Laureano Suárez, el díscolo y eficiente anunciante que con muchísima gracia e ingenio, acumuló un tesoro sonoro invaluable, teniendo en cuenta el amplísimo desfile de estrellas nacionales e internacionales ante los micrófonos de su emisora. Pepita Embil, notable soprano española, madre del tenor Plácido Domingo, como integrante de la compañía "Cabalgata" presentó credenciales como otras tantas figuras de ls vieja Europa en la descollante radio cubana. Programaciones reflejando inequívocamente, el espíritu de progreso y prosperidad de la nación por aquellos años. Le seguirá Angelillo, otro valioso intérprete español. El son y la guaracha tuvieron en la programación de Suaritos un lugar privilegiado. Miguelito Díaz, ex integrante del Trío Pinareño, con el respaldo de "Los Cumbancheros" antecede a Panchito Riset, una de las voces altas de la música popular cubana. Cubakústica, todas las semanas compartimos contigo más de cien años de música popular cubana