Podcasts about Gunnel Lindblom

Strindbergs pjäs Fadren har väckt kontrovers, såväl när den kom som i vår tid. Ändå fortsätter detta sena 1800-talsdrama att vara ett av Strindbergs mest spelade. Varför? Teaterkritikern Maria Edström tar sig an Fadren. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. August Strindberg satt i Bayern vid förra seklets slut och var sur på allt från samhället till gredelina biljardbollar, och inte minst hela kvinnosaken. Han fattade pennan mot dessa ”kvinno-marodörer” och började skriva ”Fadren”.Ett ”sorgespel” om Ryttmästaren som av sin hustru Laura fås att tvivla på att han är far till sitt barn Bertha. Språket, den dramaturgiska precisionen och det komplicerade mansporträttet gör att pjäsen fortfarande är så levande.Utdrag ur August Strindbergs ”Fadren” i Radioteaterns 1998 i regi av Staffan Valdemar Holm och i radioversion av Anders Carlberg. Medverkande: Krister Henriksson, Stina Ekblad, Anna Björk, Gunnel Lindblom, Per Mattsson, Jan Waldekranz.

Jeden Donnerstag gibt es im Filmkompass Orientierung: Wolfgang M. Schmitt empfiehlt von nun an jede Woche einen absolut sehenswerten Film. Den Anfang macht Ingmar Bergmans Skandalfilm „Das Schweigen“ aus dem Jahr 1963 mit Ingrid Thulin und Gunnel Lindblom.   Sie können den FILMKOMPASS finanziell unterstützen - vielen Dank! PayPal: http://www.paypal.me/filmanalyse Patreon: https://www.patreon.com/wolfgangmschmitt Wolfgang M. Schmitt V&R-Bank Neuwied – Linz IBAN: DE29 5745 0120 0130 7858 43 BIC: MALADE51NW PayPal: http://www.paypal.me/filmanalyse Patreon: https://www.patreon.com/wolfgangmschmitt Wolfgang M. Schmitt auf Twitter: https://twitter.com/SchmittJunior Wolfgang M. Schmitt auf Facebook: https://www.facebook.com/wolfgangm.schmittjun/ Wolfgang M. Schmitt auf Instagram: https://www.instagram.com/wolfgangmschmitt/ Produziert von FatboyFilm: https://www.fatboyfilm.de/ https://www.facebook.com/fatboyfilm/ https://www.instagram.com/fatboyfilm/

Once again, Cinema60 communes with the dead in order to highlight some notable opinions on film. Tonight's ghost guest is Susan Sontag and her seminal Sight and Sound review on Ingmar Bergman's Persona. Known primarily as an author, filmmaker and intellect, in the 1960s Sontag was just beginning her illustrious career as a writer – her essay “Notes on ‘Camp'” helped to define the camp aesthetic to the public at large. Simiarly, her 1967 review of Persona has endured throughout the ages, rising above other contemporary voices to help audiences (old and new alike) better derive meaning from Bergman's rather abstract film. In this episode, Bart and Jenna use Sontag's article as a sounding board to dissect Bergman's filmmaking and explore the depths of Persona. Easy enough for Bart, who likely would have chosen this film himself if the episode had been about his favorite ‘60s pick. Meanwhile, Jenna muses on the idea that all cinema must have a “point” – even if sometimes the point is that there is no point. The following film is discussed:• Persona (1966) Directed by Ingmar Bergman Starring Bibi Andersson, Liv Ullmann, Margaretha KrookAlso mentioned:• Journey to Italy (1954) Viaggio in Italia Directed by Roberto Rossellini Starring Ingrid Bergman, George Sanders, Maria Mauban• L'avventura (1960) Directed by Michelangelo Antonioni Starring Monica Vitti, Gabriele Ferzetti, Lea Massari• Last Year at Marienbad (1961) L'année dernière à Marienbad Directed by Alain Resnais Starring Delphine Seyrig, Giorgio Albertazzi, Sacha Pitoëff• Through a Glass Darkly (1961) Såsom i en spegel Directed by Ingmar Bergman Starring Harriet Andersson, Gunnar Björnstrand, Max von Sydow• The Man Who Shot Liberty Valance (1962) Directed by John Ford Starring James Stewart, John Wayne, Vera Miles• Winter Light (1963) Nattvardsgästerna Directed by Ingmar Bergman Starring Ingrid Thulin, Gunnar Björnstrand, Gunnel Lindblom• The Silence (1963) Tystnaden Directed by Ingmar Bergman Starring Ingrid Thulin, Gunnel Lindblom, Birger Malmsten• Hour of the Wolf (1968) Vargtimmen Directed by Ingmar Bergman Starring Max von Sydow, Liv Ullmann, Gertrud Fridh• Shame (1968) Skammen Directed by Ingmar Bergman Starring Liv Ullmann, Max von Sydow, Sigge Fürst• Duet for Cannibals (1969) Duett för kannibaler Directed by Susan Sontag Starring Adriana Asti, Lars Ekborg, Gösta Ekman• The Passion of Anna (1969) En passion Directed by Ingmar Bergman Starring Liv Ullmann, Bibi Andersson, Max von Sydow• Brother Carl (1971) Bröder Carl Directed by Susan Sontag Starring Geneviève Page, Gunnel Lindblom, Keve Hjelm• The Point (1971) Directed by Fred Wolf Starring Ringo Starr, Mike Lookinland, Lennie Weinrib• Promised Lands (1974) Directed by Susan Sontag• Inland Empire (2006) Directed by David Lynch Starring Laura Dern, Justin Theroux, Jeremy Irons

- Väldigt tidigt fick jag en längtan efter ett annat liv, berättar skådespelerskan och regissören Gunnel Lindblom. Jag längtade efter skönhet och säkert efter poesi även om jag inte visste vad det var. Gunnel Lindblom träffar Katarina Hahr i hennes  övernattningslägenheten nära Dramaten i Stockholm. Det blev ett samtal om uppväxten i arbetarkvarteren i Göteborg och om att leva med teatern.Programmet är inspelat 2007.

Om regissören Mai Zetterling som inledde sin långa karriär framför kameran och som efter regidebuten “Älskande par” (1964) kom att bli en av Sveriges mest egensinniga filmskapare med sina skildringar av kärlek, orättvisor och dekadens. Vi pratar om alla hennes långfilmer och lite till. Folk som nämns: Harriet Andersson, Bibi Andersson, Alf Kjellin, Gunnel Lindblom, Per Oscarsson, Ingrid Thulin, Lukas Moodysson, Ingmar Bergman och Christer Pettersson. Vi som gör podden heter Karsten Karlsson och Henrik Harej. Kontakta oss gärna på: movieboxpod@gmail.com

Regissören och skådespelerskan Gunnel Lindblom gick bort i januari i år. I ett längre reportage från 2016 intervjuades hon av Sveriges Radios Kerstin Berggren. Gunnel Lindblom är en av de stora på teaterscenen och inom filmen. Hon fick sin teaterutbildning i hemstaden Göteborg och därefter engagemang på Malmö Stadsteater under Ingmar Bergman-epoken på 50-talet. Samarbetet resulterade i en rad filmer, bland andra Jungfrukällan, Det sjunde inseglet och Tystnaden. Hon var också med i t ex Mai Zetterlings Älskande par och Flickorna. Samarbetet med Ingmar Bergman sträckte sig över mer än 50 år. Gunnel Lindblom regisserade även själv teater, opera och film, som t ex Paradistorg och Sally och friheten.

I programmet Filmkvinnor och kvinnofilm 1974 intervjuar Stefan Johansson skådespelaren och regissören Gunnel Lindblom om kvinnor framför och bakom kameran. I kölvattnet efter bland annat "Jösses flickor" av Margareta Garpe och Suzanne Osten uppstod en av flera debatter om kvinnosynen inom filmen, inte minst efter Sverigepremiären på Bernardo Bertoluccis  skandalomsusade "Sista tangon i Paris".

I programmet Filmkvinnor och kvinnofilm 1974 intervjuar Stefan Johansson skådespelaren och regissören Gunnel Lindblom om kvinnor framför och bakom kameran. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. I kölvattnet efter bland annat "Jösses flickor" av Margareta Garpe och Suzanne Osten uppstod en av flera debatter om kvinnosynen inom filmen, inte minst efter Sverigepremiären på Bernardo Bertoluccis skandalomsusade "Sista tangon i Paris".

Nina Asarnoj om filmatiseringen av romanen "Paradistorg" som ledde till en animerad och utdragen debatt om feminism och kvinnans frigörelse. Filmen drabbade Sverige som ett knytnävsslag 1977. Ulla Isakssons roman Paradistorg kom 1973 och ledde till en animerad och utdragen debatt om feminism och kvinnans frigörelse. Kunde det möjligen vara så att kvinnornas intåg på arbetsmarknaden hade skadat barnen? En tanke som prövades i romanen. Där talades om en ny människotyp Aniarabarnen kyliga varelser utan empati, som i brist på kärlek och omvårdnad hade förlorat sin mänsklighet. Berättelsen om den 58-åriga läkaren Katha och hennes idylliska sommarhus i Stockholms skärgård, Paradistorg, blev 1977 film i regi av Gunnel Lindblom och med Ingmar Bergman som producent. På Paradistorg samlade Katha sin familj - döttrarna, barnbarnen, de åldrade föräldrarna men också den olyckliga Ingrid och hennes oönskade son King. Nina Asarnoj har rest tillbaka till 70-talet och sett om filmen som drabbade Sverige som ett knytnävsslag.

Nyhetssändning från kulturredaktionen P1, med reportage, nyheter och recensioner.

Nyhetssändning från kulturredaktionen P1, med reportage, nyheter och recensioner.

Regissören Hasse Ekman gjorde mer än fyrtio filmer, var själv skådespelare, producent och också manusförfattare. Nu har den första, större biografin om honom kommit Dandyn i drömfabriken. I dagens program träffar P1 Kulturs Katarina Wikars Mikaela Kindblom, författaren till biografin om Hasse Ekman, för ett samtal om hans konstnärsgärning och varför man ska se filmerna i dag. GULDBAGGEGALA I PANDEMI-TIDER I kväll är det dags för den svenska filmpris-festen, hur har den påverkats av pandemin? 2020 blev ju inte ett år bland alla andra, utan många biograferna stängde och biopremiärer sköts upp. Men, trots allt, flera filmer visades ändå både på bio och strömningstjänster och kulturredaktionens Emma Engström spekulerar inför kvällen prisutdelning, vilka filmer har chansen att ta hem årets baggar? TILL MINNE AV GUNNEL LINDBLOM OCH DIGITAL TEATERFESTIVAL I MÄSTARKLASS P1 Kulturs teaterkritiker Jenny Teleman kommer till studion för ett samtal om den i helgen bortgångna skådepelaren och regissören Gunnel Lindblom. Dessutom, just nu pågår en digital teaterfestival i ett samarbete mellan Dramaten och Thalia Theater Hamburg, tolv europeiska teatrar deltar. Jenny Teleman talar om några av höjdpunkterna, men också hur ledande europeiska teaterregissörer resonerar om pandemins effekter på teaterkonsten. KLASSSIKERN OM FILMEN "PARADISTORG" Och till minne av Gunnel Lindblom, sänder vi idag Nina Asarnojs Klassiker om Lindbloms filmatisering av romanen "Paradistorg" som ledde till en animerad och utdragen debatt om feminism och kvinnans frigörelse. Filmen drabbade Sverige som ett knytnävsslag 1977. Programledare: Fredrik Wadström Producent: Maria Götselius

Skådespelaren och regissören Gunnel Lindblom har lämnat oss. I ett samtal med Katarina Hahr från 2007 berättar hon om sin uppväxt i Göteborg i en arbetarfamilj och hur hon tidigt sökte sig till teatern. Gunnel Lindblom berättar också hur det är att vara mamma och samtidigt skådespelare och att dottern gav henne en ny syn på livet. Programmet sändes 2007 under rubriken Samtal pågår.

From Kim Newman, 1001 Movies You Must See Before You Die: "The image of a black-robed, white-faced Death (Bengt Ekerot) playing chess on the beach with a weary, questioning crusader (Max von Sydow) is as ingrained in the memory of moviegoers as King atop the Empire State Building, Humphrey Bogart spurning Ingrid Bergman at the airport, Janet Leigh stabbed in the shower, or the Imperial Cruiser passing over the camera.  This one scene from Swedish arthouse gem The Seventh Seal epitomizes the momentousness, excitement, and impact new types of cinema had at a point when Hollywood certainties were in recession.  How else to explain the parodies or references in films as varied as Roger Corman's Masque of the Red Death (1964), Woody Allen's Love and Death, John McTiernan's Last Action Hero (1993), and Peter Hewitt's Bill & Ted's Bogus Journey (1991), in the last of which Death plays Twister? "But it's a shame this scene has come to represent the whole of the film in popular imagination.  There's an unfair sense that writer-director Ingmar Bergman was being overly solemn, making something that could stand as an archetype of seriousness or artiness.  Actually, The Seventh Seal, although rooted in the big themes of Bergman's great period, is a very playful, frequently comic picture: a medieval fable influenced by his enthusiasm for the samurai movies of Akira Kurusawa and as concerned with celebrating simple pleasures as indicting complicated torments. "Antonius Block (Sydow), returning after ten years on a bloody crusade that was started by a con man who now makes a living robbing corpses, feels that his faith in God is a disease that mankind should root out.  With his squire (Gunnar Bjornstrand), as much a debating partner as sidekick, Block encounters death in the form of a plague-ridden corpse before he meets the literal Grim Reaper.  The game of chess played throughout the film between Death and the knight is not merely for the crusader's life but for his feelings about God, religion, and humanity.  In the end, hope comes from an alternative Holy Family - a jolly juggler (Nils Poppe), his earthly sensual wife (Gunnel Lindblom), and their lively, innocent toddler - whom Block saves from the plague by willingly joining the dance of death that claims more venal, corrupted characters. "The knight, constantly tormented by curiosities about God and the void (he even visits an accused witch about to burned to ask her what the Devil knows about God), represents one side of Bergman.  The simple showman gently upbraided by his practical wife ("You and your dreams and visions," she says in the film's closing line) represents another seeking redemption through honest entertainment and appalled when his innocent show is upstaged by the horrible, Church-approved spectacle of a crowd of penitents being lashed and tortured.  Bergman is angry and saddened by human evils, especially when sanctioned by supposed religion, but the film also celebrates physical and spiritual love, communal artistic expression, food and drink, and natural beauty." Have a comment or question for the host?  Email Sean at 1001moviespodcast@gmail.com or follow him on Twitter at @1001MoviesPC.

Final i Bokcirkeln om Bodil Malmstens lyrik. I det sista avsnittet läser vi "inte med den eld jag har nu" från 1993 med skådespelaren Gunnel Lindblom och radiomakaren Eric Schüldt. Final för Bokcirkeln om Bodil Malmstens lyrik. Skådespelaren Gunnel Lindblom och radiomakaren Eric Schüldt läser hennes diktsamling inte med den eld jag har nu från 1993. Vi sammanfattar läsningen av diktsamlingarna vi läst "Damen, det brinner! (1984) och "Nåd & onåd (1989) och försöker förklara varför Bodil Malmsten var - och är - så älskad. Programledare: Marie Lundström Producent: Nina Asarnoj

Världen var ur led redan 1989. Skådespelaren Gunnel Lindblom och radiomakaren Eric Schüldt läser Bodil Malmstens trettio år gamla diktsamling "Nåd & onåd" och finner en svart samtidsskildring. Ja, vi fortsätter att fördjupa oss i Bodil Malmstens lyrik i Bokcirkelns andra del. Denna gång läser skådespelaren Gunnel Lindblom och radiomakaren Eric Schüldt i diktsamlingen Nåd & onåd från 1989 ur den nya pocketen med Bodil Malmstens samlade dikter. Programledare: Marie Lundström Producenter: Nina Asarnoj

Skådespelaren Gunnel Lindblom och radiomakaren Eric Schüldt läser Bodil Malmstens lyrik. I premiäravsnittet ägnar vi oss åt genombrottsverket från 1984: "Damen, det brinner!".  Vårens andra bokcirkel fördjupar sig i en av våra mest folkkära författare: Bodil Malmsten. Hennes "Samlade dikter" har precis kommit ut i en behändig pocketutgåva och tillsammans med skådespelaren och regissören Gunnel Lindblom och radiomakaren Eric Schüldt läser vi diktsamlingen Damen, det brinner! från 1984. I Bokcirkelns nästa avsnitt läser vi Bodil Malmstens diktsamling "Nåd & onåd" (1989) och i tredje avsnittet, fokuserar vi på "inte med den eld jag har nu" (1993). Programledare: Marie Lundström Producent: Nina Asarnoj

Kvinnoliv i två olika tider Bodil Malmstens lyrik i Bokcirkeln och Karins Smirnoffs två glesbygdsromaner. Nu kommer uppföljaren till den hyllade "Jag for ner till bror" med titeln "Vi for upp med mor". Final för Bokcirkeln om Bodil Malmstens lyrik. Skådespelaren Gunnel Lindblom och radiomakaren Eric Schüldt läser hennes diktsamling inte med den eld jag har nu från 1993. Vi sammanfattar läsningen av diktsamlingarna vi läst "Damen, det brinner! (1984) och "Nåd & onåd (1989) och försöker förklara varför Bodil Malmsten var - och är - så älskad. Dessutom möter vi författaren Karin Smirnoff som gjorde en dunderdebut med sin roman Jag for ner till bror (2018) som omedelbart Augustprisnominerades. Nu kommer uppföljaren, med en snarlik titel: Vi for upp med mor. Två böcker om tvillingsyskonen Jana och Bror Kippo, på ett helt unikt språk och som tillsammans utgör ett slags litterär road trip till miljöer dit mediernas ljus sällan når. En värld där hemtjänsten åker många mil för att nå de gamla och alkoholen ofta spökar i de nära relationerna. Programledare: Marie Lundström Producent: Nina Asarnoj

Världen var ur led redan 1989. Skådespelaren Gunnel Lindblom och radiomakaren Eric Schüldt läser Bodil Malmstens trettio år gamla diktsamling "Nåd & onåd" och finner en svart samtidsskildring. Ja, vi fortsätter att fördjupa oss i Bodil Malmstens lyrik i Bokcirkelns andra del. Denna gång läser skådespelaren Gunnel Lindblom och radiomakaren Eric Schüldt i diktsamlingen Nåd & onåd från 1989 ur den nya pocketen med Bodil Malmstens samlade dikter. Dessutom dricker Fredrik Wadström te med den hyllade ryska författaren Maria Stepanova som är aktuell på svenska med romanen Minnen av minnet. Boken är märklig blandning av familjekrönika och memoar, på ett sätt inspirerad av Proust men samtidigt något helt annat. I boken gör författaren upp med själva idén om vad minneslitteratur ska vara och romanen har fått strålande recensioner på svenska kultursidor. Boken är översatt av Nils Håkanson. Programledare: Marie Lundström Producenter: Nina Asarnoj och Fredrik Wadström

Skådespelaren Gunnel Lindblom och radiomannen Eric Schüldt läser Bodil Malmstens lyrik. I premiäravsnittet ägnar vi oss åt genombrottsverket från 1984: "Damen, det brinner!".  Vårens andra bokcirkel fördjupar sig i en av våra mest folkkära författare: Bodil Malmsten. Hennes "Samlade dikter" har precis kommit ut i en behändig pocketutgåva och tillsammans med skådespelaren och regissören Gunnel Lindblom och radiomannen Eric Schüldt läser vi diktsamlingen Damen, det brinner! från 1984. Dessutom undersöker vi om det manliga författargeniet är utrotningshotat? Det råder just nu total kvinnodominans bland de nominerade till flera litteraturpriser både till Sveriges Radios egna priser och till debutantpriser som Borås Tidnings debutantpris och Katapultpriset. Vi försöker reda ut vad det är som pågår, tillsammans med författaren Daniel Sjölin och kulturchefen på Borås Tidning: Lena Kvist. I Bokcirkelns nästa avsnitt, den 11 maj, läser vi Bodil Malmstens diktsamling "Nåd & onåd" (1989) och i tredje avsnittet, den 18 maj, fokuserar vi på "inte med den eld jag har nu" (1993).   Programledare: Marie Lundström Producent: Nina Asarnoj och Fredrik Wadström

Gunnar Bolin möter skådespelarna Gunnel Lindblom och Stina Ekblad i ett samtal om att arbeta med Ingmar Bergman på scen och framför kameran. Inspelat med publik på Dramatenbaren i Stockholm den 15 mars 2018. Producent: Thella Johnson

Nina Asarnoj om filmatiseringen av romanen "Paradistorg" som ledde till en animerad och utdragen debatt om feminism och kvinnans frigörelse. Filmen drabbade Sverige som ett knytnävsslag 1977. Ulla Isakssons roman Paradistorg kom 1973 och ledde till en animerad och utdragen debatt om feminism och kvinnans frigörelse. Kunde det möjligen vara så att kvinnornas intåg på arbetsmarknaden hade skadat barnen? En tanke som prövades i romanen. Där talades om en ny människotyp Aniarabarnen kyliga varelser utan empati, som i brist på kärlek och omvårdnad hade förlorat sin mänsklighet. Berättelsen om den 58-åriga läkaren Katha och hennes idylliska sommarhus i Stockholms skärgård, Paradistorg, blev 1977 film i regi av Gunnel Lindblom och med Ingmar Bergman som producent. På Paradistorg samlade Katha sin familj - döttrarna, barnbarnen, de åldrade föräldrarna men också den olyckliga Ingrid och hennes oönskade son King. Nina Asarnoj har rest tillbaka till 70-talet och sett om filmen som drabbade Sverige som ett knytnävsslag.

No episódio 80, Fred, Alexandre e o músico Willian de Andrade dão sequência à série de episódios sobre a filmografia e vida de Ingmar Bergman, diretor sueco que a esta altura já gozava de prestígio entre críticos e colegas de profissão. É durante este período que Bergman começa a colaborar com aquele que seria seu braço direito na direção de fotografia, o magnífico Sven Nykvist. Esta também é uma fase na carreira do diretor marcada por colaborações com seus atores mais memoráveis, como Bibi Andersson, Liv Ullmann, Max Von Sydow, Gunnar Björnstrand, Harriet Andersson, Gunnel Lindblom, Ingrid Thulin, Erland Josephson e muitos outros, em filmes como “Através de Um Espelho” (Såsom i en spegel, 1961), “Luz de Inverno” (Nattvardsgästerna, 1963), “O Silêncio” (Tystnaden, 1963), “Quando Duas Mulheres Pecam” (Persona, 1966) e “A Hora do Lobo” (Vargtimmen, 1968). Escute a penúltima parte de nossa maratona sobre o diretor sueco mais famoso da história.

Agneta Ekmanner är skådespelare, född 1938 i Stockholm, utbildad på Scenskolan i Malmö 1965-68. Innan dess hade hon studerat på universitetet i Lund - statsvetenskap och historia - och där träffade hon också Suzanne Osten och blev aktiv i studentteatern. Hon kom till Stockholms Stadsteater efter scenskolan och hon jobbade där fram till 1989, varpå hon värvades till Dramaten där hon blev kvar till sin pension år 1998. Hon har genom åren jobbat mycket med Suzanne Osten och med Ingmar Bergman, hon har spelat klassiker som Tjechov och Molière, men också gestaltat Joan Didions Ett år av magiskt tänkande, som monolog, på Göteborgs Stadsteater år 2009. Hon har gjort ett femtiotal filmer och TV-serier bland annat Puss och kram och Bluff Stop, i regi av Jonas Cornell och Paradistorg, i regi av Gunnel Lindblom, samt Livsfarlig film och Bröderna Mozart i regi av Suzanne Osten. Hon har fått Svenska Dagbladets Thaliapris med flera priser. Och så har hon varit programledare på TV för Eftersnack, Sånt är livet och Nattugglan och hon har sommarpratat, här i P1 år 2006.

Gunnel Lindblom har arbetat som skådespelare och regissör i 65 år, både med teater och film. Just nu är hon aktuell som regissör på Dramaten. Hon intervjuas av Anneli Dufva. Gunnel Lindblom fyller 86 år i december och är välkänd efter ett långt och pågående yrkesliv. Hon har en lång, lång meritlista efter att ha arbetat som skådespelare och regissör i minst 65 år vid det här laget både med teater och film. Känd inte minst för sina roller i flera av Ingmar Bergmans filmer.  Hon föddes i Göteborg och utbildades på elevskolan vid Göteborgs Stadsteater 1950-53. Lindblom lockades av Ingmar Bergman till Malmö Stadsteater, där han var chef på 50-talet, och hon gjorde där en rad stora roller bland annat Gretchen i Goethes Faust och Solveig i Ibsens Peer Gynt. Hon gjorde också en rad filmer med Bergman som regissör. Och hade även roller i Mai Zetterlings filmer, Älskande par och Flickorna. Gunnel Lindblom  har både spelat och regisserat på tv-teatern och i radioteatern och hon har regisserat filmer som Paradistorg och Sally och friheten. Men hon har även regisserat teater i Norge och Danmark och hon har arbetat mycket på Dramaten där hon spelat i uppsättningar regisserade av såväl Ingmar Bergman, som Eva Bergman, John Caird och Staffan Valdemar Holm. Själv har hon satt upp bland annat Tjechov, Ibsen, Strindberg och Jon Fosse och nu senast Thomas Bernhards pjäs Ritter, Dene, Voss som spelas nu på Dramaten. Alla tre som är med i pjäsen är tidigare intervjuade i Teaterprogrammet: Staffan Göthe, Stina Ekblad och Irene Lindh. Snart har Gunnel Lindblom också premiär på en ny svensk kortfilm av Åsa Kalmér. I Möte om eftermiddagen spelar hon mot Sven-Bertil Taube i ett äktenskapsdrama som specialskrevs av Henning Mankell för Gunnel Lindblom och som också finns som Radioteater med just Lindblom. Gunnel Lindblom valde en bit ur Lorcas Fröken Rosita som sitt klipp. Av upphovsrättsliga skäl finns inte föreställningen att lyssna på.

Nina Asarnoj om filmatiseringen av romanen "Paradistorg" som ledde till en animerad och utdragen debatt om feminism och kvinnans frigörelse. Filmen drabbade Sverige som ett knytnävsslag 1977. Ulla Isakssons roman Paradistorg kom 1973 och ledde till en animerad och utdragen debatt om feminism och kvinnans frigörelse. Kunde det möjligen vara så att kvinnornas intåg på arbetsmarknaden hade skadat barnen? En tanke som prövades i romanen. Där talades om en ny människotyp Aniarabarnen kyliga varelser utan empati, som i brist på kärlek och omvårdnad hade förlorat sin mänsklighet. Berättelsen om den 58-åriga läkaren Katha och hennes idylliska sommarhus i Stockholms skärgård, Paradistorg, blev 1977 film i regi av Gunnel Lindblom och med Ingmar Bergman som producent. På Paradistorg samlade Katha sin familj - döttrarna, barnbarnen, de åldrade föräldrarna men också den olyckliga Ingrid och hennes oönskade son King. Nina Asarnoj har rest tillbaka till 70-talet och sett om filmen som drabbade Sverige som ett knytnävsslag.

Regissören och skådespelerskan Gunnel Lindblom är ständigt aktuell - nu med en av huvudrollerna i en ny film och även med ett nytt regiuppdrag på Dramaten. Veckans gäst i Spotlight är Gunnel Lindblom, en av de stora på teaterscenen och inom filmen. Hon fick sin teaterutbildning i hemstaden Göteborg och därefter engagemang på Malmö Stadsteater under Ingmar Bergman-epoken på 50-talet. Samarbetet resulterade i en rad filmer, bland andra Jungfrukällan, Det sjunde inseglet och Tystnaden. Hon var också med i t ex Mai Zetterlings Älskande par och Flickorna. Samarbetet med Ingmar Bergman sträckte sig över mer än 50 år.Gunnel Lindblom har också själv regisserat film, som t ex Paradistorg och Sally och friheten. Hon har också regisserat teater och opera. 

Título original Det sjunde inseglet (The Seventh Seal) Año 1957 Duración 96 min. País Suecia Suecia Director Ingmar Bergman Guión Ingmar Bergman Música Erik Nordgren Fotografía Gunnar Fischer (B&W) Reparto Max von Sydow, Gunnar Björnstrand, Nils Poppe, Bibi Andersson, Bengt Ekerot, Gunnel Lindblom, Maud Hansson, Ake Fridell Productora Svensk Filmindustri Género Drama | Siglo XIV. Edad Media. Religión. Ajedrez. Pandemias. Película de culto Sinopsis Suecia, mediados del siglo XIV. La Peste Negra asola Europa. Tras diez años de inútiles combates en las Cruzadas, el caballero sueco Antonius Blovk y su leal escudero regresan de Tierra Santa. Blovk es un hombre atormentado y lleno de dudas. En el camino se encuentra con la Muerte que lo reclama. Entonces él le propone jugar una partida de ajedrez, con la esperanza de obtener de Ella respuestas a las grandes cuestiones de la vida: la muerte y la existencia de Dios.

Bob and I watch and review “The Virgin Spring”. A movie released to critical success in the US, but was panned by critics in Europe at the time. The film was banned in some parts of the US for the depiction of a young virgin, Karin, being raped and murdered. But that is only one aspect of the film. In some respects, the story is a very simple tale of innocence and revenge. On another level, or maybe several other levels, the film is a critique of religion and the clash between the old gods and the new Christian god, it’s also a tale of the tensions that exist between family members, and the price that one must pay for carrying out acts of violence whether they be meaningless or whether they are seemingly to avenge the senseless death of another innocent person. The quote above is from a scene in the movie where one character is foreshadowing the death and after-life of another character. It demonstrates the powerful writing in the film. The story is derived from a 13th century ballad. Ulla Isaksson adapted the ballad for film. She also gives an amazing commentary to the film on the Criterion Collection DVD. Directed by Ingmar Bergman, Starring Max von Sydow, Birgitta Valberg, Gunnel Lindblom and Birgitta Pettersson, “The Virgin Spring” won the Oscar in 1961 for Best Foreign Language Film. It continues to have a powerful impact to this day.

Título original Det sjunde inseglet (The Seventh Seal) Año 1957 Duración 96 min. País Suecia Suecia Director Ingmar Bergman Guión Ingmar Bergman Música Erik Nordgren Fotografía Gunnar Fischer (B&W) Reparto Max von Sydow, Gunnar Björnstrand, Nils Poppe, Bibi Andersson, Bengt Ekerot, Gunnel Lindblom, Maud Hansson, Ake Fridell Productora Svensk Filmindustri Género Drama | Siglo XIV. Edad Media. Religión. Ajedrez. Pandemias. Película de culto Sinopsis Suecia, mediados del siglo XIV. La Peste Negra asola Europa. Tras diez años de inútiles combates en las Cruzadas, el caballero sueco Antonius Blovk y su leal escudero regresan de Tierra Santa. Blovk es un hombre atormentado y lleno de dudas. En el camino se encuentra con la Muerte que lo reclama. Entonces él le propone jugar una partida de ajedrez, con la esperanza de obtener de Ella respuestas a las grandes cuestiones de la vida: la muerte y la existencia de Dios.

Går det att intressera en publik för en film om en osympatisk präst i glåmigt novemberljus? Ingmar Bergman visste att han med Nattvärdsgästerna gjorde en film som var svår att tycka om. Hör Mårten Blomkvist om en av Ingmar Bergmans kärvaste filmer som genom åren trots allt fått många beundrare. Nattvardsgästerna handlar om prästen Tomas som börjar tvivla på sin tro, spelad av Gunnar Björnstrand. Andra kända skådespelare är Ingrid Thulin som Tomas älskarinna. Och så fiskaren spelad av Max von Sydow som är rädd för "kineserna" i en tid då kärnvapenhotet var en reell fara. Och fiskarhustrun spelad av Gunnel Lindblom. ”Nattvardsgästerna” spelades in vintern 1961-62 och hade premiär i februari 1963. Den här perioden, början av 1960-talet var en intressant tid i svensk film, förnyelsens tid. Bo Widerberg debuterade, Vilgot Sjöman debuterade, Jan Troell var på gång. 1963 grundades Svenska filminstitutet, på initiativ av Harry Schein, som ville se bättre svenska filmer. Också för Ingmar Bergman var det dags för förnyelse. Han ville förenkla, något som många strävade efter just då. Förenkla betydde ”inte försköna”. Inte bjuda på vackert foto, vackert ljus, charmerande rollfigurer. Knapphet var nyckelordet. Det var därför man till ”Nattvardsgästerna” sökte sig till det glåmiga novemberljuset.

Gunnel Lindblom läser inte detektivromaner. Det verkar onödigt att följa tio trådar som någon annan lagt ut fram till en mördare man inte bryr sig om. Hon är nyttoläsare. Allt ska användas, till scenen. Gunnel Lindblom spelar sällan teater nuförtiden. Det verkade till slut onödigt att följa tio trådar som någon ny manlig regissör lagt ut fram till en kvinnoroll kanske inte värd att bry sig om. Nu regisserar hon Ibsens "Samhällets stöttepelare". Det är en pjäs om att ha makt. Och så talar vi lite om influensa. Programledare: Jenny Teleman Fler röster: Christina Höglund

På fredag har Teater Brunnsgatan Fyra premiär för Staffan Göthes pjäs Kvart i fem-ekot, där utdrag ur radions ekosändningar utgör en form av ljudkuliss till ett triangeldrama. Skådespelarna Gunnel Lindblom, Jesper Feldt och Kalle Westerdahl kommer hit och spelar upp en scen ur föreställningen, och vi ordnar naturligtvis ett dagsfärskt nyhetstelegram att inleda med, signerat Ekots egen Göran Dahlkvist! Vi kommenterar förstås också regeringens utrikesdeklaration och efterföljande debatt i riksdagen. Hör även hur riksdagsledamoten Fredrick Federley (C) kommenterar sin förekomst i debatten. Dessutom: I miljonprogramsstadsdelar runtom i Sverige satsar man nu på så kallade bokaler, bostad och lokal i ett, som ska sprida en mer urban känsla i centrum. Du hör grönsakshandlaren Genwha Nahim, en av bokalinnehavarna i Malmöstadsdelen Rosengård. Men detta är ingalunda någon ny företeelse: Vi ringer upp den pensionerade Evy Kristensson som i 35 år bodde ovanpå sin blomsterhandel i Skurup. Bisittare är Maja Aase.

Katarina Hahr träffar regissören Gunnel Lindblom i ett samtal om hur det är att leva med teatern.