Podcasts about Filmer

I veckans avsnitt av Soffhjältarna pratas det gammalspråk när vi diskuterar trailern till Werewulf, skådas in i framtiden i trailern till Ray Gunn och blir farligt med Darkwing Duck. Vi spekulerar också vilt kring marknadspriset på prylarna i GTA-boxen. Dessutom … Fortsätt läsa →

Join us for an inspiring message from Pastor John Filmer. We're a local church based on the Fylde Coast with a passion for God and a heart for our community. Like and subscribe to our page for future updates and notifications and connect with us on social media.   - CONNECT WITH US - Hope Church Website: Hopechurchlytham.com Hope Church Facebook: Facebook.com/hopechurchlytham Hope Church Instagram: Instagram.com/hopechurchlytham

Immerse yourself in captivating science fiction short stories, delivered daily! Explore futuristic worlds, time travel, alien encounters, and mind-bending adventures. Perfect for sci-fi lovers looking for a quick and engaging listen each day.

Poddens egentliga syfta har väl ända sedan starten, för 10 år sedan, alltid varit att få lyfta fram bortglömda pärlor. Filmer som tillome värdarna själva glömt bort. Ett anrikt public service uppdrag som podden fortsatt utforska och bedriva med stor aptit. Och nu träffas grundidén och kärnan å de grövsta. Orgazmo (1997) är en galen komedi som bägge röster senast sett i högstadiet. Men nu, av en slump, dök den plötsligt upp i algoritmen och podden såg att ett ansvar behöver tas. Välkomna till en grundlig analys av South Park-grundarnas kultfilm där skaparna själva också spelar huvudrollen. Jesus! Where??

I denne episoden snakker jeg om den nye Resident Evil-filmen av Zach Cregger og hvorfor det er en av de beste spilladapsjonene noensinne. I tillegg tar jeg opp noen andre filmer jeg har sett i det siste, som for eksempel Fjord av Cristian Mungiu med Renate Reinsve og Sebastian Stan. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

I veckans avsnitt av Soffhjältarna diskuteras Emmy-galan, nya filmtrailers och nedlagda serier. Dessutom recenseras Resident Evil, Carolina Caroline och spelet Date Everything! Trevlig lyssning!     >> klicka här för att lyssna eller spara som mp3

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durée : 00:57:58 - Les émissions culturelles de France Culture - par : Antoine Guillot - A l'occasion de la sortie en salles de "La Ligne bleue" de Marie Dumora, entretien avec la cinéaste suivi d'un "Grand Angle" sur la longue histoire de la représentation de la mémoire des camps nazis au cinéma dans laquelle son film s'inscrit. - équipe : Anne-Vanessa Prévost, Anne-Laure Chanel - invités : Marie Dumora Cinéaste, Sylvie Lindeperg Historienne, spécialiste de la seconde guerre mondiale et de l'histoire du cinéma. Professeure à l'université Paris 1 Panthéon-Sorbonne. Membre du groupe de recherche V13 sur les archives audiovisuelles du procès des attentats du 13 novembre 2015., Charlotte Garson Rédactrice en chef adjointe des Cahiers du cinéma Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 00:09:48 - Plan large - par : Antoine Guillot - A travers l'empreinte qu'il a laissé, de génération en génération, sur les habitants alentour et sur le paysage, "La Ligne bleue" fait ressurgir la mémoire du camp de concentration du Struthof, le seul construit par les nazis sur le territoire français actuel. - équipe : Anne-Vanessa Prévost, Anne-Laure Chanel - invités : Marie Dumora Cinéaste Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 00:57:58 - Plan large - par : Antoine Guillot - A l'occasion de la sortie en salles de "La Ligne bleue" de Marie Dumora, entretien avec la cinéaste suivi d'un "Grand Angle" sur la longue histoire de la représentation de la mémoire des camps nazis au cinéma dans laquelle son film s'inscrit. - équipe : Anne-Vanessa Prévost, Anne-Laure Chanel - invités : Marie Dumora Cinéaste, Sylvie Lindeperg Historienne, spécialiste de la seconde guerre mondiale et de l'histoire du cinéma. Professeure à l'université Paris 1 Panthéon-Sorbonne. Membre du groupe de recherche V13 sur les archives audiovisuelles du procès des attentats du 13 novembre 2015., Charlotte Garson Rédactrice en chef adjointe des Cahiers du cinéma Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 00:31:20 - Plan large - par : Antoine Guillot - Filmer la mémoire des camps nazis, du geste de cinéma inaugural d'Alain Resnais avec "Nuit et Brouillard", en passant par la césure que représente "Shoah" de Claude Lanzmann, et la manière dont s'emparent encore de cette histoire les cinéastes aujourd'hui, avec Sylvie Lindeperg. - équipe : Anne-Vanessa Prévost, Anne-Laure Chanel - invités : Sylvie Lindeperg Historienne, spécialiste de la seconde guerre mondiale et de l'histoire du cinéma. Professeure à l'université Paris 1 Panthéon-Sorbonne. Membre du groupe de recherche V13 sur les archives audiovisuelles du procès des attentats du 13 novembre 2015., Marie Dumora Cinéaste Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

I veckans avsnitt pratas det om Nintendo-nyheter och några nya filmtrailers. Peter snackar dokumentärer och det recenseras massor av film, bland andra The Furious, Brainscan, How to make a killing och Grannfejden. Trevlig lyssning!     >> klicka här för … Fortsätt läsa →

Voilà un film que RTL vous recommande chaudement : "Si tu penses bien", réalisé par Géraldine Nakache, avec Monia Chokri, Niels Schneider et Clémentine Célarié. Il se penche sur un sujet dont on parle trop peu, celui de l'emprise dans le couple. Un cauchemar que vivent des milliers de femmes.Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Épisode 13 de la saison 7! On revient de faire du kayak pis on a mal partout **Le son est très fort et distortionne, on est désolé. Karl est renvoyé** L'ami à Karl ► https://www.instagram.com/jessyfuchs/ Karl ► https://www.instagram.com/feuyemobil/ Pour ta merch ► https://bandpromo.ca/ Pour te louer une voiture ► https://metallicars.com/ 00:00 - Pré-roll 02:17 - Début 02:45 - Avoir l'air nono 09:38 - Intervention (Karl est nono de pas voir fait des soundchecks comme du monde pour ce segment-là, on est désolé que c'est pas écoutable) 10:23 - Porter un t-shirt de ton band à ton show 14:30 - Culture de t-shirts de bands 16:25 - Blow up 17:40 - Filmer le soleil 20:05 - Le kayak 23:20 - Économie locale de t-shirts bootleg 28:27 - Être vieux à un show 30:57 - Fear of the Dark 36:35 - Dave Mustaine qui fait un salut 38:50 - Gambader 40:50 - Bruce Dickinson qui court 43:02 - Parler en français 44:30 - Avoir un rhume 45:25 - Être 40 000 47:15 - Plus de filles à Rush que Maiden 50:00 - Être debout 52:55 - Chanter dans le métro 56:56 - Du punk dans les bands élitistes 58:00 - Retour sur le Vans 01:00:45 - Basterds avec Murphy Cooper 01:01:55 - Retrouver des archives de cassette 01:04:04 - Faire des views 01:11:00 - Être mêlé 01:13:00 - Connu à Iron Maiden 01:16:20 - Des nouvelles 01:16:50 - Smash Hit Combo 01:17:30 - Fuck Toute 01:19:59 - Slater et Fils 01:20:05 - Guhn Twei 01:21:30 - Alex Paquette 01:22:45 - Les shows 01:25:58 - Salutations 01:26:20 - Oktoplut - Le calme pivote

Mail: likaolikapodden@gmail.com Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

I veckans avsnitt av Soffhjältarna pratas det Lego, Street Fighter och hur viktigt det är att tanka bilen. Peter har sett koreanska serien Mousetrap och Sebbe har sett stora spindlar i Eight Legged Freaks. Dessutom pratas det om Ray Gunn, … Fortsätt läsa →

Och mat 89 Joer ass de Ridley Scott, Realisateur vun “Alien” oder “Blade Runner”, nach fit genuch, fir Filmer ze dréinen. “The Dog Stars”, eng Adaptéierung vun engem Roman vum Peter Heller, huet mam Jacob Elordi, Margaret Qualley, Josh Brolin a Guy Pearce een Top-Cast. Wéi gutt dem Scott säi postapokalytpesche Film ass, dat verroden iech d'Vesna Andonovic an de Jeff Schinker an hirer Filmkritik.

Avec : Jean-Philippe Doux, journaliste et libraire. Pierre Rondeau, économiste. Et Emmanuelle Dancourt, journaliste indépendante. - Accompagnée de Charles Magnien et sa bande, Estelle Denis s'invite à la table des français pour traiter des sujets qui font leur quotidien. Société, conso, actualité, débats, coup de gueule, coups de cœurs… En simultané sur RMC Story.

Veckans avsnitt av Soffhjältarna blir en sorglig affär där vi tar farväl av flera kända namn. Peter pratar Retroresan och Gamescom och Sebbe har varit under dansk mark och sett Willem Dafoe döda en känd konstnär med ormar. Dessutom recenseras … Fortsätt läsa →

Danke an AC-Foto.com für die Unterstützung dieses Podcasts!Über meinen ⁠⁠⁠⁠⁠⁠AC-Foto.com Affiliate-Link⁠⁠⁠⁠⁠⁠: bekommst du ein persönliches Angebot, sparst effektiv – und hilfst gleichzeitig, dass der Podcast weiter wachsen kann. Danke für deinen Support!In dieser Podcast Episode ist Lukas Schäfer zu Gast, einige kennen ihn vielleicht als Luki Schäfer. Er war früher als Profisportler erfolgreich und ist vom Freestyle Ski Profi zum Naturfilmer geworden. Wir sprechen über seine Faszination für die Berge, sein erstes Buch, über die Naturfotovereinigung Strixx und über seine aktuellen Filmprojekte. Eine spannende Podcast Episode voller Liebe zu Bergwelten erwartet euch.  Website Lukas SchäferInstagram Lukas SchäferServus TV Doku Auf der Jagd nach dem AugenblickYoutube Lukas Schäfer

I veckans avsnitt sörjer vi Hayden Panettiere, kollar på djurfilms-trailers, funderar på vilka som är historiens snyggaste filmer och undrar hur det kommer att bli med Dave Bautista som Kratos. Dessutom har Peter sett koreanska serier och nya filmen The … Fortsätt läsa →

배우 고경표 씨가 강태우 프로듀서와 함께 설립한 영화사 필머(FILMER)의 첫 장편영화 를 들고 2026 호주한국영화제를 찾았습니다. 대학 동문인 두 사람, “우리도 영화를 만들어보자”는 이야기에서 출발해 1년 만에 영화사 설립하고 첫 장편영화 제작했습니다.호주 공영방송 SBS 한국어 프로그램은 호주 한인 커뮤니티를 위한 뉴스와 생활 정보, 그리고 다양한 이야기를 전합니다. 호주와 한국을 잇는 신뢰할 수 있는 콘텐츠를 만나보세요. 더 많은 뉴스와 팟캐스트는 SBS 한국어 프로그램 웹사이트에서 확인하세요.www.sbs.com.au/korean

Karina vous dévoile le meilleur des vacanciers sur les réseaux sociaux. Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

En mand i Connecticut har gemt instruktioner til AI i sine retsdokumenter med hvid tekst på hvid baggrund. Målet var at få en eventuel AI til at holde med ham. Retten brugte ikke AI – men opdagede beskeden alligevel. Nu må han aflevere sine dokumenter på papir. Google har til gengæld købt Spirit Airlines' digitale hukommelse for 10 millioner dollars. Hundredvis af millioner af mails og Teams-beskeder, kode, dokumenter og milliarder af datapunkter skal bruges til AI. Velkommen til en verden, hvor dine gamle Slack-beskeder måske er et aktiv i en konkurs.   Mark Zuckerberg har skrevet et 6.500 ord langt manifest om “personal superintelligence”: Alle skal have deres egen AI, der altid er med. Problemet er bare, at når AI'en får øjne, begynder folk omkring dig også at blive en del af den. Det har danske influencere opdaget efter en shitstorm over Meta-briller – og nu arbejder Apple tilsyneladende på AirPods med kameraer. Og så har et ekspertvidne i en sag om en dødelig eksplosion brugt ChatGPT til sin rapport. Hans prompts blev offentlige og afslørede blandt andet instruktionen: Vis hvordan 3M er “0% at fault”. Husk: ChatGPT husker måske dine prompts. Det gør retten også.

Notre série d'été nous plonge dans le monde du cinéma pour explorer les thèmes liés à l'économie. Filmer les flux monétaires n'est pas en soi très intéressant. En revanche, plonger au cœur de l'intimité d'un ou d'une milliardaire est un sujet passionnant. Regardons de plus près cet étrange personnage. Citizen Kane, réalisé par Orson Welles en 1941, est l'un des premiers films de l'histoire du cinéma qui porte à l'écran l'ambiguïté de notre rapport à l'argent. Le grand réalisateur américain nous éblouit autant par sa mise en scène que par les mouvements de caméra ou encore la lumière. Son film, coécrit avec Herman J. Mankiewicz, dont Welles incarne le rôle-titre, est un véritable chef-d'œuvre cinématographique. L'homme le plus puissant des États-Unis Tout au long du film, un enquêteur assis dans l'ombre tente de résoudre une énigme : celle d'un puissant magnat de la presse, Charles Foster Kane, personnage inspiré du parcours du baron des journaux américains, William Randolph Hearst, mort dans son palais, entouré de milliers d'objets et d'œuvres d'art. Aucune des personnes interrogées n'est en mesure de dire toute la vérité sur le défunt. Un mot que Kane prononce sur son lit de mort symbolise cette énigme : « Rosebud » (Bouton de Rose) fait référence à la luge de son enfance. Dans la séquence finale du film, l'un des personnages conclut ainsi : « Kane a eu tout ce qu'il a désiré. Sauf Bouton de Rose, peut-être ! Mais aucun mot ne peut expliquer la vie d'un homme. Bouton de Rose n'est qu'une pièce de puzzle, une pièce qui manque. »  La caméra effectue une vue plongeante sur un tas de choses accumulées par Kane durant sa vie. Elle s'arrête sur une vieille luge en bois, ornée de l'inscription « Rosebud », que l'on brûle avec d'autres déchets. L'homme le plus puissant, le plus influent et le plus riche des États-Unis ne rêvait, au fond de lui, que de son enfance modeste, mais heureuse, où il était au plus près des choses. Cela, avant que l'argent ne l'éloigne de tout et de tous. Le rêve d'être aimé pour ce que l'on est L'ambiguïté ou plutôt le quiproquo est au cœur de Let's Make Love, une comédie de George Cukor sortie en 1960 et connue en France sous le titre du Milliardaire. L'intrigue ne brille pas par sa complexité : une troupe de théâtre prépare une revue dans laquelle sont ridiculisées des célébrités du moment, dont le milliardaire en question d'origine française établi à New York. Ce dernier, interprété par Yves Montand, avant d'interdire ce spectacle, assiste incognito à une répétition, tombe amoureux de l'actrice, jouée avec malice par Marilyn Monroe, puis s'engage dans la pièce sous pseudonyme pour séduire la belle. Scénario franchement paresseux, tournage émaillé d'histoires de liaison entre Montand et Monroe… Tout cela est vrai. Et pourtant, cette comédie musicale en forme de vaudeville, drôle et légère, pose une question provocatrice : peut-on aimer un homme riche seulement pour son charmant sourire ? À lire aussiL'économie au cinéma: comment le cinéma parle de l'industrie et du travail à la chaîne [2/5] L'argent des autres Comment devenir un milliardaire ? Grâce à l'argent des autres ! Voici le thème tout aussi provocateur de notre dernier opus : Le Loup de Wall Street (The Wolf of Wall Street), un film réalisé par Martin Scorsese en 2013, dont l'histoire est basée sur l'ascension, la chute et la rédemption d'un ancien courtier en Bourse, Jordan Belfort. Le golden boy À son apogée, la société de courtage financier fondée par le vrai Jordan Belfort gère pour un milliard de dollars d'actifs. Mais les arnaques et les frasques de ce « golden boy » attirent l'attention du FBI. Accusé de délit d'initié et de blanchiment d'argent en 1998, Belfort coopère avec les autorités et n'effectue que 22 mois de prison. Il devra aussi restituer plus de 110 millions de dollars aux investisseurs floués. À sa sortie de prison, Belfort se reconvertit en conférencier pour, dit-il, former la nouvelle génération de financiers. Son livre The Wolf of Wall Street, qui raconte son parcours, est adapté au cinéma par le réalisateur de Casino. S'estimant victime d'une arnaque montée par les producteurs du film, Belfort leur réclamera 300 millions de dollars. L'avarice ou toujours plus Le personnage principal joué par Leonardo DiCaprio (au sommet de son talent !) raconte : « L'année de mes 26 ans, je me suis fait 49 millions de dollars. Ce qui m'a carrément fait chier, c'est qu'à peu de choses près, ça aurait fait un million par semaine ! » Mais il faut toujours plus à Jordan. Son mentor, Mark Hanna (incarné par Matthew McConaughey, précis comme une lame de rasoir), explique au jeune apprenti les rouages de la Bourse : « Personne ne sait à l'avance si les actions vont monter ou descendre, aller de côté ou tourner en rond. Tu sais ce que c'est la finance ? La finance, c'est du baratin, c'est du blabla… C'est de la poudre aux yeux ! » Ces films clefs renvoient à d'autres films, notamment : Volpone (1941), L'Avare (1980), Casino (1995), Margin Call (2011) ou encore La femme la plus riche du monde (2025). Tous interrogent les valeurs de notre société, obnubilée par la figure du ou de la milliardaire. À lire aussiL'économie au cinéma: les robots prennent le pouvoir [3/5]

I veckans avsnitt pratas det mycket om årets D23, som bland annat bjöd på nya mutanter, Bluey och flera datum för kommande releaser.  Dessutom film- och seriesnack om A Shop for Killers, Greenland 1 & 2, Skurkarnas skurk, Marty Supreme … Fortsätt läsa →

Specializing in tradition-based instrumental Ceilidh music

Soffhjältarna är tillbaka efter sommaren och veckans avsnitt blir en recap på vad vi sett och spelat under sommaren.  Det blir snack om The Odyssey, Spider-Man: Brand New Day, Evil Dead Burn och mycket mer.   Trevlig lyssning!     … Fortsätt läsa →

Filmklassiker, B-filmer och kultfilmer restaureras med kristallklar bildkvalitet och säljs sen i lyxiga utgåvor till samlare världen över. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radios app. Bland filmälskare utmanas nu scrollandet på streamingtjänster av en trend där lyxiga specialutgåvor av film på fysiska utgåvor som DVD, BluRay och Ultra HD 4K blivit allt populärare.Ibland kan de till och med säljas för tusentals kronor på begagnatmarknaden och P1 Kulturs Joakim Silverdal har själv blivit biten av den växande trenden.Medverkar i programmet gör:Joakim Silverdal, reporterLiam Lång, samlareJonas Andersson, lektor vid Södertörns högskolaSusanne Nylund Skog, etnolog vid Institutet för språk och folkminnenJanne Widmark, filmskapare och samlare

Brand New Day-spoilere: 52:24 - 2:01:34 og 02:15:49 - 02:16:39Stor Spider-Man-spesial med YouTuber og Spider-Man-fan Sander «Randulle» Dale! Vi snakker spoilerfritt og med spoilere om Spider-Man: Brand New Day, diskuterer den nyeste Avengers: Doomsday-traileren og Marvel Cinematic Universe generelt, og deler lytternes Spider-Man-hot takes og rangerer våre topp 5 Spider-Man-filmer gjennom tidene. I tillegg blir det en runde med rapid fire-spørsmål hvor jeg finner ut om Sanders favoritt Spider-man, skurker, og mye mer.God lytting!

Aujourd'hui, Bruno Poncet, cheminot, Laura Warton Martinez, sophrologue, et Charles Consigny, avocat, débattent de l'actualité autour d'Alain Marschall et Olivier Truchot.

durée : 00:10:00 - Les Matins de France Culture - par : Bérengère Bonte - Stéphane Demoustier signe "La Chaleur", adaptation du roman de Victor Jestin, en salle aujourd'hui. Un été caniculaire dans les Landes, un ado qui ensevelit un corps : Bérengère Bonte reçoit le réalisateur pour évoquer ce thriller sur la jeunesse. - équipe : Félicie Faugère, Mathilde Thon-Fourcade, Victoria Géraut-Velmont, Inès Bouffartigue Sebastia, Rodi Eken, Romain Rincon Hernandez, Salomé Erbs - invités : Stéphane Demoustier Réalisateur français Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

Filmklassiker, B-filmer och kultfilmer restaureras med kristallklar bildkvalitet och säljs sen i lyxiga utgåvor till samlare världen över. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radios app. Bland filmälskare utmanas nu scrollandet på streamingtjänster av en trend där lyxiga specialutgåvor av film på fysiska utgåvor som DVD, BluRay och Ultra HD 4K blivit allt populärare.Ibland kan de till och med säljas för tusentals kronor på begagnatmarknaden och P1 Kulturs Joakim Silverdal har själv blivit biten av den växande trenden.Medverkar i programmet gör:Joakim Silverdal, reporterLiam Lång, samlareJonas Andersson, lektor vid Södertörns högskolaSusanne Nylund Skog, etnolog vid Institutet för språk och folkminnenJanne Widmark, filmskapare och samlare

Ekots dagliga, längre sändningar med nyheter och fördjupning. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radios app.

Suzanne, veuve d'une soixantaine d'années, fait la connaissance d'Osmane un soir à Beyrouth… Il est jeune, noir, Soudanais, migrant sans papiers. Elle est Libanaise d'origine palestinienne, et a le double de son âge… Ils tombent amoureux. Le Liban est au bord du précipice. Alors que leur amour déclenche une levée de boucliers, au cœur du chaos ambiant, Suzanne et Osmane résistent.

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Niklas er tilbake fra Trondheim med hes stemme! Benjamin om festivalstemning og en litt for stor fascinasjon for kubukser, kuvest og gratis “harryfestival” – mens Niklas mistenker at ektemannen egentlig drømmer litt om influenserlivet.Så blir det Pride-prat: NRJ skal markere Pride skikkelig (med terrasse, DJ og frokost når paraden går forbi), og Niklas har full overtenning for en “generasjonssommer” med VM, Pride Park og alt som hører med.I terapidelen tar Niklas opp et nytt fenomen i forholdet: Benjamin snikfilmer ham når han klikker over strykebrett, osthøvel og såpe i vaskemaskinen – for “klikks and likes”. Er det uskyldig humor, eller å gjøre partneren til narr?

durée : 00:13:16 - Le 18/20 : un jour dans le monde - par : Fabienne Sintes - Massoud Bakhshi est l'invité d'Un jour dans le monde à l'occasion de la sortie, ce mercredi 3 juin, de Toutes mes sœurs, son documentaire tourné sur près de vingt ans au plus près de ses nièces à Téhéran. Il raconte les coulisses de son documentaire. - invités : Massoud Bakhshi Réalisateur iranien Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 00:59:10 - Le Cours de l'histoire - par : Xavier Mauduit - À travers documentaires et fictions, Gilles Perret filme les mutations économiques et les ambitions de réforme sociale. Du travail agricole aux mémoires ouvrières, il porte à l'écran une histoire sociale incarnée et faite de rencontres. - réalisation : Maïwenn Guiziou, Jeanne Coppey, Laurence Millet, Jeanne Delecroix, Raphaël Laloum, Chloé Rouillon, Sidonie Lebot, Luce Mourand - invités : Gilles Perret Réalisateur, documentariste Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

Agnès Jaoui interprète dans ce film une chanteuse d'opéra embarquée dans une nouvelle version des "Noces de Figaro" où tout va se compliquer, surtout après que le ténor de la troupe est accusé d'agression sexuelle sur une des artistes de la troupe. À partir de là, tout devient hors de contrôle... Ecoutez Laissez-vous tenter - Première avec Stéphane Boudsocq du 27 mai 2026.Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Épisode 1476 : Sur les réseaux, le making of n'est plus une story jetée à la va‑vite entre deux posts, c'est un contenu à part entière qui se pense comme une œuvre en soi. La vidéo “behind-the-scenes” est à considérer au même niveau éditorial que la vidéo héro. -Pourquoi le « comment c'est fait » nous obsèdeLe “comment c'est fait” appuie sur plusieurs boutons psychologiques très humains : curiosité, besoin de contrôle, identification, sentiment de compétence. On a envie de voir l'envers du décor parce que ça donne l'impression de “comprendre le système”, de ne plus être seulement spectateur mais presque initié.Autre point, le behind the scenes casse la distance, il expose les imperfections, il rappelle qu'il y a des humains, pas seulement une façade de marque. C'est un vrai levier d'authenticité.On retrouve aussi un ressort presque narratif : une histoire est plus intéressante quand on voit les obstacles, pas uniquement la réussite finale. Le making of installe crée la tension là où la vidéo finale ne montre que la résolution du problème. Le cerveau accroche sur les difficultés, les doutes, les micro‑échecs, parce que c'est plus proche de l'expérience vécue. —L'effet IA : quand le process devient plus spectaculaire que le résultatL'explosion de ce type de contenus, tient aussi à l'abondance de contenu AI Slop. L'IA a galvaudé le contenu. Le rendu final perd de sa valeur, car il devient presque trivial de produire quelque chose de “correct”.-Pire : l'IA pourrait endommager la perception sur le contenuLe rapport de l'Institut Nuremberg pour les décisions de marché publié en 2025 précise même que le simple fait d'étiqueter un contenu comme "généré par l'IA" suffit à en dégrader la perception — moins naturel, moins utile, moins engageant. Dans ce contexte, montrer le process humain derrière un contenu devient une preuve. Une preuve que quelqu'un a réfléchi, choisi, arbitré, bricolé. Ce qui est spectaculaire et divertissant c'est comment on le fait.—Les coulisses performent (souvent) mieux que la version finaleles formats qui donnent accès aux coulisses affichent des niveaux d'engagement élevés, parfois supérieurs aux contenus “produits”.Les gens ont davantage envie de réagir à un moment de tournage qui dérape, à une hésitation ou à une explication de choix créatif qu'à un contenu “parfait” qui appelle seulement un like poli. -Les ratés comme carburant de lienAu‑delà du making of propre, il y a une catégorie de contenus qui explose : les ratés assumés, les “behind the scenes”. Ces. Contenus dans lesquels on montre quand ça ne marche pas, quand ça casse, quand ça tombe à côté. Ces moments “non scriptés” renforcent la confiance et l'attachement. Ils donnent la sensation d'un accès privilégié, d'une intimité relative avec le créateur ou la marque.—Changer sa manière de produire : documenter par défautTout ça a une conséquence très opérationnelle : si tu veux capter cette valeur, tu dois changer ta manière de produire. Tu ne peux plus te contenter de penser en termes de livrable finalJe produit un contenu Hero, il me fait absolument au moins une vidéo behind the scène. Documenter, ça veut dire quoi dans les faits ? Filmer le set‑up avant le tournage, garder les prises ratées, enregistrer les séances de brainstorming, capturer l'écran pendant le montage, prendre des photos des différentes versions d'un visuel.…Retrouvez toutes les notes de l'épisode sur www.lesuperdaily.com ! Le Super Daily est le podcast quotidien sur les réseaux sociaux. Il est fabriqué avec une pluie d'amour par les équipes de Supernatifs. Nous sommes une agence social media basée à Lyon : https://supernatifs.com. Ensemble, nous aidons les entreprises à créer des relations durables et rentables avec leurs audiences. Ensemble, nous inventons, produisons et diffusons des contenus qui engagent vos collaborateurs, vos prospects et vos consommateurs. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Nous sommes à Saint-Imier, dans le Jura suisse, vers 1876. L'industrie horlogère prend son essor. Avec elle, le capitalisme impose une nouvelle mesure du temps. Partout surgissent des bouleversements techniques : la photographie, le télégraphe, le rail, la standardisation du travail, l'uniformisation de l'heure. Le film suit plusieurs personnages, parmi lesquels Joséphine, ouvrière et "régleuse" : elle ajuste le balancier, ce minuscule ressort qui fait battre la montre mécanique. Bientôt, elle croise le voyageur russe Piotr Kropotkine et découvre les cercles anarchistes. Unrueh, le film de Cyril Schäublin, place cette ville horlogère au centre de ces transformations. Mais il renverse les codes du film historique : les personnages restent en marge, tandis qu'au premier plan, c'est la machine qui s'impose, une grande machine minuscule : la montre, avec le temps et le balancier. Un mot, Unrueh, qui signifie à la fois ce cœur battant de la mécanique et le désordre qui secoue le monde. Cyril Schäublin, réalisateur du film Unrueh, sorti en 2022, s'entretient avec Andreas Fontana, lui aussi réalisateur.

Le 10 août 2015, à Locarno, Chantal Akerman présente avec émotion son dernier film, No Home Movie. Cette œuvre intime rend hommage à sa mère Natalia, rescapée d'Auschwitz et figure centrale de sa vie. Le récit revient ensuite sur les débuts d'Akerman à Bruxelles, marqués par Saute ma ville, court-métrage déjà traversé par la mort et la révolte. Inspirée par Godard, New York et le cinéma expérimental, elle impose très vite une voix singulière. En 1975, Jeanne Dielman la fait entrer dans l'histoire du cinéma. Refusant les cases, elle explore ensuite fiction, documentaire, comédie musicale, installations et adaptation de Proust. Toute son œuvre interroge le temps, l'absence, la mémoire, la condition féminine et l'héritage de la Shoah. La mort de sa mère en 2014 la plonge dans un chagrin profond. Malgré l'art, les films et les proches, la douleur devient insurmontable. Chantal Akerman se suicide en 2015, laissant une œuvre immense, libre et imprévisible. Merci pour votre écoute Vous aimez l'Heure H, mais connaissez-vous La Mini Heure H https://audmns.com/YagLLiK , une version pour toute la famille.Retrouvez l'ensemble des épisodes de l'Heure H sur notre plateforme Auvio.be :https://auvio.rtbf.be/emission/22750 Intéressés par l'histoire ? Vous pourriez également aimer nos autres podcasts : Un jour dans l'Histoire : https://audmns.com/gXJWXoQL'Histoire Continue: https://audmns.com/kSbpELwAinsi que nos séries historiques :Chili, le Pays de mes Histoires : https://audmns.com/XHbnevhD-Day : https://audmns.com/JWRdPYIJoséphine Baker : https://audmns.com/wCfhoEwLa folle histoire de l'aviation : https://audmns.com/xAWjyWCLes Jeux Olympiques, l'étonnant miroir de notre Histoire : https://audmns.com/ZEIihzZMarguerite, la Voix d'une Résistante : https://audmns.com/zFDehnENapoléon, le crépuscule de l'Aigle : https://audmns.com/DcdnIUnUn Jour dans le Sport : https://audmns.com/xXlkHMHSous le sable des Pyramides : https://audmns.com/rXfVppvVous aimez les histoires racontées par Jean-Louis Lahaye ? Connaissez-vous ces podcast?Sous le sable des Pyramides : https://audmns.com/rXfVppv36 Quai des orfèvres : https://audmns.com/eUxNxyFHistoire Criminelle, les enquêtes de Scotland Yard : https://audmns.com/ZuEwXVOUn Crime, une Histoire https://audmns.com/NIhhXpYN'oubliez pas de vous y abonner pour ne rien manquer.Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement. Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

durée : 00:59:10 - Le Cours de l'histoire - par : Xavier Mauduit, Maïwenn Guiziou, Jeanne Coppey - À travers documentaires et fictions, Gilles Perret filme les mutations économiques et les ambitions de réforme sociale. Du travail agricole aux mémoires ouvrières, il porte à l'écran une histoire sociale incarnée et faite de rencontres. - réalisation : Laurence Millet - invités : Gilles Perret Réalisateur, documentariste

durée : 00:03:30 - Le Regard culturel - par : Lucile Commeaux - Petite réflexion sur la manière dont le cinéma s'empare du souvenir et de l'enfance à partir de deux films : celui de Carla Simón, qui sort aujourd'hui et raconte la quête de parents morts du Sida, et celui d'O. Nakache et E. Toledano sur leur enfance dans les années 80, en salles mercredi prochain.

durée : 00:03:30 - Le Regard culturel - par : Lucile Commeaux - Petite réflexion sur la manière dont le cinéma s'empare du souvenir et de l'enfance à partir de deux films : celui de Carla Simón, qui sort aujourd'hui et raconte la quête de parents morts du Sida, et celui d'O. Nakache et E. Toledano sur leur enfance dans les années 80, en salles mercredi prochain.

Mai Hua, réalisatrice et autrice est une amie et elle est venue plein de fois sur Vlan! Elle a signé Les rivières et Make Me a Man, et sort aujourd'hui Mayday, un documentaire qui filme l'intérieur d'une retraite thérapeutique de 14 jours, sans électricité, sans réseaux sociaux, avec 12 personnes qui ne se connaissent pas et n'ont rien en commun.Mai Hua est donc une amie proche. On se connaît depuis longtemps et j'attendais cet épisode avec impatience, parce que ce qu'elle explore touche exactement ce que j'essaie de mettre en mots depuis des années : comment retrouver de l'élan dans un monde qui semble faire tout pour nous l'enlever.Dans cet épisode, nous parlons de la différence fondamentale entre développement personnel et soin collectif, de ce que ça fait de vivre sans téléphone pendant deux semaines, du rôle de la colère comme émotion mal comprise et puissante, et de pourquoi la joie est un acte politique, pas un sentiment léger.J'ai questionné Mai Hua sur ce que le cinéma peut soigner que la thérapie ne peut pas, sur la manière dont les réseaux sociaux organisent notre séparation, et sur ce que les peuples racines ont compris que nous avons oublié. C'est une conversation sur le courage, au sens littéral : courage vient du mot cœur. Et c'est exactement ce dont il est question ici.Citations marquantes"Est-ce que tu veux être une bonne personne ou une personne entière ?" — Carl Jung, cité par Mai Hua en ouverture du film Mayday."The circle is a shaman. D'être ensemble, ça nous fait accéder à une super intelligence, une super âme. Ce n'est pas juste un plus un font deux.""Si tu perds la joie, tu perds deux fois." — Nicolas Gau, cité par Mai Hua."Quand ton corps vit dans des éléments, il n'y a plus de douche, il fait froid, il y a une rivière pour se laver, le toi que tu vas créer est totalement différent de celui que tu peux créer devant ton ordinateur.""La raison d'être de la tribu, c'est la guérison des individus. C'est ça qu'on doit faire. Trouver la super soul qui va amener de la guérison aux individus pour nous mettre en mouvement."Idées dont nous parlons1. Le collectif comme antidote, pas comme supplément Timestamp approximatif : 0:05:30 à 0:07:11 La retraite filmée dans Mayday n'est pas du développement personnel. C'est une proposition culturelle : changer les règles du vivre-ensemble pour voir ce que les individus deviennent quand la tribu a pour cœur de les guérir, et non de les rendre productifs. Le capitalisme a inversé ce paradigme. Filmer ça, c'est montrer qu'une autre logique existe, et qu'elle fonctionne.2. La colère comme condition de l'intégrité Timestamp approximatif : 0:20:52 à 0:24:07 Réprimer la colère, c'est se couper d'une partie de soi. Dans une société de performance qui demande de gérer ses émotions, on devient "bonne personne" au sens social du terme mais on cesse d'être entier. La scène de la batte de baseball dans Mayday illustre ce que ça coûte de mettre cette émotion sous cloche, et ce que ça libère de la traverser.3. La joie est révolutionnaire Timestamp approximatif : 0:33:54 à 0:34:42 La joie n'est pas un sentiment léger ni un luxe. C'est le carburant de la résistance. Elle est inconditionnelle, intérieure, accessible, mais son accès est obstrué. Ce que la retraite, le film et la conversation visent tous les trois : désinterdire l'accès à la joie dans un monde qui tire systématiquement vers les passions tristes.4. L'écoute soigne plus que la parole Timestamp approximatif : 0:40:22 à 0:42:29 Le cercle s'appelle "cercle de paroles" mais c'est en réalité un cercle d'écoute. On parle une fois, on écoute vingt fois. Et c'est dans cet espace que quelque chose se libère : la parole de l'autre, quand elle circonscrît une vérité qu'on n'arrivait pas à formuler soi-même, agit comme de la magie. Delphine de Vigan l'a formulé ainsi : c'est un film qui parle du pouvoir des mots.5. On devient ce qu'on cultive Timestamp approximatif : 0:51:05 à 0:53:13 Les humains sont hyper adaptables. La violence comme l'entraide sont des potentiels. Ce qui décide, c'est la culture dans laquelle on s'inscrit, ce qu'on choisit d'entretenir. La discipline de la joie, de la résistance, de la convivialité n'est pas naturelle dans ce monde, mais elle est possible et nécessaire.Questions structurantes de l'interviewPourquoi filmer une retraite, et quel est pour toi le rôle des retraites dans un contexte où beaucoup de choses s'effondrent ?En quoi une retraite thérapeutique collective est-elle différente du développement personnel individuel ?Quel est le rôle du care et du soin dans le fait de redonner envie du futur ?En quoi être connecté à son corps, pas seulement à sa tête, change quelque chose dans cette démarche ?La colère est un sentiment mal jugé. En quoi est-ce un sentiment positif, et pourquoi l'exprimer est une condition d'intégrité ?Comment un documentaire peut-il produire chez le spectateur quelque chose de proche de l'expérience vécue par les participants ?Quel est pour toi le rôle du divertissement dans une société où l'attention est capturée en permanence ?Toi, qu'est-ce qui te donne de l'élan aujourd'hui, dans ce monde où tout semble s'effondrer ?Quel est le rôle des artistes dans cette période très particulière pour redonner de l'élan aux gens ?Est-ce qu'on ne ferait pas l'erreur de vouloir agir au niveau national ou global plutôt que local ?Références citées dans l'épisodePersonnes et penseursCarl Jung : citation en ouverture du film Mayday : "Est-ce que tu veux être une bonne personne ou une personne entière ?" — 0:22:35Joan Tronto : éthique du care, citée par Mai Hua comme fondement de sa démarche — 0:07:37Scott Peck (thérapeute) : définition de l'amour comme "the will to develop spiritually and to support the spiritual development of others" — 0:07:37Gilles Deleuze : "Le pouvoir a besoin de tristesse" — cité par Greg — 0:16:25Nicolas Gau : auteur d'un livre sur la joie comme acte de résistance. Citation : "Si vous perdez la joie, vous perdez deux fois." — 0:33:54Viktor Frankl : référence à la résistance qui génère de la joie, dans le contexte de la Seconde Guerre mondiale — 0:34:42Hayao Miyazaki : cité par Mai Hua sur le divertissement comme moyen de changer une trajectoire — 0:31:01Delphine de Vigan (romancière) : a participé au crowdfunding de Mayday et commenté le film autour du pouvoir des mots — 0:40:58Pablo Servigne : cité par Greg à propos de l'entraide et des sociétés violentes condamnées à mourir, dans le prolongement d'une interview précédente — 0:57:34Thomas Hobbes : "l'homme est un loup pour l'homme", "ma mère a accouché de deux jumeaux, moi et la peur" — cité par Mai Hua — 0:58:53Spinoza et Rousseau : cités comme alternatives à Hobbes sur l'entraide comme régulateur fondamental des sociétés — 0:58:53Mark Twain : "Il y a toujours un peu de lumière, il y a toujours un peu de violence" — cité par Mai Hua — 0:52:01Lumière Laprais : militante politique citée comme exemple de quelqu'un qui articule pouvoir local et discours global — 0:53:37FilmsPremier contact de Denis Villeneuve : scène de la linguiste qui traverse sa peur pour aller vers l'inconnu, citée comme métaphore de l'engagement malgré la peur — 0:11:18Les rivières : premier film de Mai Hua sur sa lignée familiale féminine — 0:26:00Make Me a Man : deuxième film de Mai Hua, aborde les "Pulse Battalions" britanniques de la Première Guerre mondiale — 1:02:25Mayday : documentaire en cours de sortie filmant une retraite thérapeutique de 14 jours — fil conducteur de l'épisodeLivres / conceptsFutur Ancestral : livre cité par Mai Hua sur les savoirs ancestraux inscrits dans nos gènes — 0:42:47Sex at Dawn : livre d'un couple de chercheurs critiqué sur certains chapitres, qui déconstruit le mythe de la violence naturelle de l'homme — 0:58:53Bullshit Jobs : concept évoqué implicitement (David Graeber), 70% des gens feraient un travail dont ils sentent l'inutilité — 0:38:14Peuples racines : livre d'une journaliste belge (nom oublié) ayant fait un tour du monde pour identifier les raisons d'être communes des peuples anciens — 0:56:06Timestamps clés 00:00 — Introduction : et si le soin était le chemin vers l'avenir ? Greg ouvre l'épisode sur la tension entre individualisme et solitude, et présente Mai Hua, réalisatrice de Mayday.01:52 — Pourquoi filmer une retraite Mai Hua explique sa motivation : redonner de l'espoir en montrant au public ce qu'elle a elle-même vécu comme participante et facilitatrice.04:44 — Développement personnel vs soin collectif Échange central sur la différence entre le self-care individualisé et la logique de la retraite collective. Le capitalisme a fait de la guérison une commodité.07:11 — L'éthique du care et la définition de l'amour Références à Joan Tronto et Scott Peck. L'amour comme volonté de se développer et d'aider l'autre à se développer.08:40 — Le rôle du care pour redonner envie du futur Relâchement, écoute, porosité avec la nature : un autre régime d'existence que l'efficacité et la performance.11:18 — L'engagement malgré la peur Scène de Premier contact de Villeneuve. La peur n'est pas quelque chose à vaincre, c'est quelque chose qu'on traverse.13:02 — La retraite comme microcosme de l'humanité 12 personnes très différentes sous le même toit. La confrontation des systèmes de croyance comme moteur de transformation.16:25 — Les réseaux sociaux organisent notre séparation Deleuze, les passions tristes, le café du commerce. Ce que la retraite fait à l'opposé de ce que les plateformes fabriquent.18:00 — Le téléphone, vrai trigger de la déconnexion Ce n'est pas la nourriture ni l'électricité qui paniquent les gens. C'est l'annonce qu'il n'y aura pas de téléphone.20:45 — Pourquoi le corps compte autant que la tête L'atelier de la colère, la batte de baseball, la somatisation. Le corps garde des émotions très anciennes.22:14 — La colère comme condition d'intégrité Référence à Carl Jung. "Est-ce que tu veux être une bonne personne ou une personne entière ?" Le coût de mettre sa colère sous cloche.25:54 — La puissance du collectif dans un monde individualiste "The circle is a shaman." Ce que le collectif permet que l'individu seul ne peut pas atteindre.27:07 — Comment un film peut soigner comme une expérience Le cinéma réhumanise nos expériences. Les gens rentrent en résistance, puis en empathie, exactement comme dans le cercle.29:47 — Divertissement et nihilisme passif Miyazaki, le doomscrolling, Netflix. La différence entre le divertissement qui endort et celui qui change une trajectoire.33:54 — La joie est un acte révolutionnaire Nicolas Gau : "Si tu perds la joie, tu perds deux fois." La joie est inconditionnelle, intérieure, et l'accès peut être désinterdits.42:29 — Le pouvoir des mots et la magie du cercle Delphine de Vigan sur Mayday. Quand un mot circonscrît une vérité que tu n'arrivais pas à formuler, c'est de la libération.53:05 — Comment cultiver l'élan au quotidien On devient ce qu'on cultive. La discipline de la joie, de la convivialité, du soin.57:34 — L'entraide comme loi naturelle Référence à Pablo Servigne. La loi de la jungle est un mythe. Les sociétés violentes meurent. L'entraide régit le vivant.1:00:03 — Collectif vs Trump : deux formes d'élan L'élan de prédation vs l'élan du collectif. Individuellement on est faibles, collectivement on est incroyablement puissants.1:03:24 — Imaginer un avenir positif Ce que Mai Hua aimerait pour ses enfants, pour les rivières, pour les oiseaux.1:04:09 — La clôture : ouvrir la porte du cœur Le mot "courage" vient du mot "cœur". C'est l'invitation finale de Mai Hua. Suggestion d'autres épisodes à écouter : Vlan #92 (VF

durée : 01:21:32 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit - L'émission "Ciné club" consacrée à "Monika" d'Ingmar Bergman en mai 1999 proposait des analyses de Catherine Breillat, Alain Bergala, Harriet Anderson, Jean Breschand, Michèle Humbert, Antoine de Baecque, N.T. Binh et la comédienne Harriett Andersson. - réalisation : Virginie Mourthé - invités : Catherine Breillat Cinéaste et romancière; Alain Bergala Critique de cinéma, essayiste, scénariste et réalisateur français; Antoine de Baecque Professeur d'histoire du cinéma à l'École normale supérieure; N.T. Binh Journaliste, critique, enseignant de cinéma (Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne)

In this episode, we take you behind the scenes of our content creation process and break down one of the most important roles on our team: the filmer. We share exactly what this position involves, the responsibilities that go far beyond simply holding a camera, and why having the right person in this role can completely change the quality of your content.We also talk about the specific skills we look for, the traits that make someone exceptional at filming, and why some of the most important parts of this job simply can't be taught. If you're building a content team, growing a media brand, or wondering what really goes into producing consistent video content, this episode gives a real look at how we approach it inside our business.Email your questions to us ⁠⁠HERE⁠⁠!Our Vlog on YouTube:⁠https://urlgeni.us/youtube/channel/EE_Podcast_YouTube⁠Free EE Vision Board Template Link:⁠https://urlgeni.us/EE_Podcast_FreeVisionBoard⁠Everything Envy Links:Amazon Store: ⁠https://urlgeni.us/amzn/podcast_storefront_EE⁠Instagram: ⁠https://urlgeni.us/instagram/podcast_IG_EE⁠TikTok:  ⁠https://urlgeni.us/tiktok/podcast_tiktok_EE⁠Pinterest:  ⁠https://urlgeni.us/pinterest/podcast_pinterest_⁠Sign up for our newsletter:  ⁠https://urlgeni.us/podcast_newsletter_EE⁠Our website:  ⁠https://urlgeni.us/podcast_website_⁠The TECH tools we use in our podcast recording studio: ⁠⁠⁠⁠⁠https://urlgeni.us/amazon/podcast_influencertools_EE⁠Click here to get our vision board template: ⁠https://urlgeni.us/podcast_visionboard_EE⁠Below are affiliate links to some really cool tools that we use in our business. We do earn a tiny commission if you click any of our affiliate links so THANK YOU in advance! :)Collecting all the data is probably one of the most important things you should do for your business! We use URLgenius to easily track ours!⁠https://app.urlgeni.us/signup?urlg_referrer=everything_envy⁠FloDesk is what we use to create our beautiful newsletters and emails: ⁠https://partners.flodesk.com/x7detoz05nk1⁠Interested in the tool we use to collect email addresses and send them straight to FloDesk? Check out AppSumo using our affiliate link!  ⁠https://urlgeni.us/podcast_appsumo_EE⁠

durée : 00:59:01 - Le Cours de l'histoire - par : Xavier Mauduit, Maïwenn Guiziou - Le cinéaste László Nemes filme l'histoire de l'Europe centrale, des premières secousses de l'Empire austro-hongrois au centre de mise à mort d'Auschwitz-Birkenau. Dans "Orphelin", il interroge les liens filiaux et les retentissements de la Shoah pendant les années de dictature communiste en Hongrie. - réalisation : Margot Page - invités : László Nemes Réalisateur et scénariste hongrois