Alejandro Di Donato - Columna en Todo Otra Vez

Acerca de “Strange Powers: Stephin Merritt & The Magnetic Fields” (2010), documental de Kerthy Fix y Gail O'Hara que se centra en la figura del músico y compositor estadounidense y en su banda.

Resumen y comentarios acerca de “Jonas Mekas. Fragmentos del paraíso” (2022), documental de la realizadora estadounidense K.D. Davison que aborda la vida y la obra del cineasta lituano (1922-2019).

Columna dedicada al músico uruguayo Gustavo Pena – El Príncipe (1955-2004). Abordamos su figura a partir de tres documentales: “Espíritu Inquieto” (2019), de Eli-U Pena y Matías Guerrero; “Ángel de la Ciudad” (2003), de Diego Robino y David Silva Trías; y “La Cocina”, de Guillermo ‘Willy' Villalobos.

Cobertura de la 7ª edición del EPA Cine (Festival de Cine Independiente de El Palomar). Hablamos de las siguientes películas: “Imprenteros” (2024), de Lorena Vega y Gonzalo Javier Zapico; “Viento del este” (2023), de Maia Gattás Vargas; “Reflejo Narcisa” (2015), de Silvina Szperling; “Perdón, viejita” (1932), de José Agustín Ferreyra; y “La terminal” (2024), de Gustavo Fontán.

Resumen y comentarios acerca de “Habitación 666” (1982), documental de Wim Wenders (1945) que reúne a cineastas como Jean-Luc Godard, Werner Herzog, Rainer Werner Fassbinder, Michelangelo Antonioni y Steven Spielberg, entre otros. Todos son convocados para responder la siguiente pregunta: “¿El cine es un lenguaje a punto de perderse, un arte a punto de morir?”.

Columna dedicada a la vida y obra de los vulcanólogos Katia (1942-1991) y Maurice Krafft (1946-1991). Se abordan dos documentales estrenados en 2022: “Volcanes: la tragedia de Katia y Maurice Krafft”, de Sara Dosa, y “The Fire Within: A Requiem for Katia y Maurice Krafft”, de Werner Herzog.

Acerca de “Hojas de otoño” (2023), la nueva película del cineasta finlandés Aki Kaurismaki (1957).

Resumen y comentarios acerca de “Moonage daydream” (2022), documental inmersivo de Brett Morgen (1968) que aborda la vida y la obra de David Bowie (1947-2016).

Acerca de “Cuando la miro” (2022), ópera prima de Julio Chávez (1956) como director de cine. También hablamos de “Una”, obra de teatro dirigida por Giampaolo Samá, y de “El fotógrafo de Minamata”, película de Andrew Levitas.

Columna dedicada al músico y cantautor uruguayo Fernando Cabrera (1956). Aprovechando su paso por Ituzaingó, Buenos Aires, conversamos con él y abordamos su figura como artista e intérprete.

Acerca de “La novela luminosa” (2005), libro de Mario Levrero (1940-2004).

Resumen y comentarios acerca de “The Offer” (2022), serie de Paramount+ que narra lo que fue la producción y realización de El Padrino (1972), el clásico de Francis Ford Coppola.

Columna dedicada al cineasta polaco Krzysztof Kieślowski (1941-1996) y a su serie de películas conocida como “Trilogía de los colores”: Azul (1993), Blanco (1994) y Rojo (1994).

Cobertura del 6° Festival Internacional de Cine Independiente de El Palomar (EPA Cine). Eduardo Marún, su director, nos visita en el estudio y hablamos con él acerca de todo lo que dejó esta nueva edición.

Resumen y comentarios de “La gran comilona” (1973), película dirigida por el cineasta italiano Marco Ferreri (1928-1997).

Acerca de “La otra guerra. Una historia del cementerio argentino en las islas Malvinas” (2021), libro de Leila Guerriero (1967)

Despedimos el 2022 hablando de “La Copa” (1999), película del lama y cineasta butanés Khyentse Norbu (1961).

Columna dedicada a la crítica de cine y a “En defensa de los spoilers” (2006), texto de Jonathan Rosenbaum (1943) que se encuentra en su libro “Adiós al cine, bienvenida la cinefilia. La cultura cinematográfica en transición”.

Con motivo de la 37ª edición del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, comentamos las siguientes películas: “Godard Cinema” (2022), de Cyril Leuthy; “Walk Up” (2022), de Hong Sang Soo; “SINFON14” (2022), de Raúl Perrone; “Living” (2022), de Oliver Hermanus y “Hallelujah: Leonard Cohen, a journey, a song” (2021), de Dayna Goldfine y Dan Geller.

Resumen y comentarios de “Happy Together” (1997), película dirigida por el cineasta hongkonés Wong Kar-wai (1958).

Acerca de “Las palabras justas” (2022), el más reciente de los libros de la escritora española Milena Busquets (1972).

A Contramano llega a su emisión n°1400 y desde esta columna festejamos hablando de “La celebración” (1998), película dirigida por el cineasta danés Thomas Vinterberg (1969)

Acerca de “El anticipador” (1898), cuento de Morley Roberts (1857-1942) que forma parte de la “Antología del cuento extraño” de Rodolfo Walsh.

Resumen y comentarios acerca de “Cow” (2021), documental dirigido por la cineasta británica Andrea Arnold (1961).

Acerca de “Los Beatles y la India” (2021), documental en el cual Ajoy Bose (1952) retrata el vínculo recíproco que se dio y se sigue dando entre Los Fab Four y la música, la espiritualidad y la sociedad india.

Resumen y comentarios acerca de “La hermana menor. Un retrato de Silvina Ocampo”, libro en el cual Mariana Enriquez (1973) aborda la figura de la famosa escritora argentina (1903-1993).

Columna dedicada a “Macbeth” (circa 1606), de William Shakespeare (1564-1616), y a algunas de sus distintas adaptaciones, tanto teatrales -“Habitación Macbeth”, de Pompeyo Audivert- como cinematográficas -“Macbeth” (1948), de Orson Welles; “Trono de sangre” (1957), de Akira Kurosawa; “Macbeth” (1971), de Roman Polanski y “La tragedia de Macbeth” (2021), de Joel Coen-.

Resumen y comentarios acerca de “La tempestad” (1611), obra de teatro de William Shakespeare (1564-1616).

Acerca de “The Beatles: Get Back” (2021), el nuevo documental de Peter Jackson (1961) que cuenta con horas de material inédito de la banda formada por John Lennon, Paul McCartney, George Harrison y Ringo Starr.

Aprovechando la nueva edición del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, hablamos de las siguientes películas y corto: “Camila saldrá esta noche” (2021), de Inés Barrionuevo; “Piedra noche” (2021), de Iván Fund; “Reloj, soledad” (2021), de César González; “PR1NC3S4” (2021), de Raúl Perrone; “Y ahora elogiemos las películas” (2017), de Nicolás Zukerfeld. También mencionamos el reestreno de varias de las películas de Clint Eastwood en salas con motivo del 50° aniversario de su debut como director.

Acerca de la vida y la obra de Emily Dickinson (1830-1886). También hablamos de “A quiet passion” (2016), la biopic de la poeta que realizó Terence Davies (1945).

Resumen y comentarios acerca de “Linterna mágica” (1987), libro de memorias del director de cine y teatro sueco Ingmar Bergman (1918-2007).

Aprovechando el estreno de “Sin tiempo para morir” (2021), la más reciente de las películas de James Bond, abordamos esta, dirigida por Cary Fukunaga (1977) y cada uno de los films que tiene a Daniel Craig como el Agente 007.

Resumen y comentarios acerca de “La invasión” (1967-2006), de Ricardo Piglia (1941-2017). También aprovechamos para hablar de la reciente aparición de sus "Cuentos completos" (2021).

Acerca de “La violencia está en nosotros” (1970), novela del escritor estadounidense James Dickey (1923-1997).

Resumen y comentarios acerca de las obras de teatro que escribió Julio Cortázar (1914-1984): “Los reyes” (1949), “Dos juegos de palabras” –“Pieza en tres escenas” (1948) y “Tiempo de barrilete” (1950/1960)-, “Adiós, Robinson” (1977) y “Nada a Pehuajó” (1984).

Abordamos la figura de Hugo del Carril (1912-1989) y su trabajo como cineasta a partir de dos de las películas que dirigió: “Las aguas bajan turbias” (1952) y “Más allá del olvido” (1956).

Acerca de “Ladrilleros” (2013), segunda novela de la escritora Selva Almada (1973).

Resumen y comentarios acerca de “Severino Di Giovanni. El idealista de la violencia” (1970/2015), de Osvaldo Bayer (1927-2018).

Acerca de dos películas que abordan la vida y la obra de Vincent van Gogh (1853-1890): “Loving Vincent” (2017), de Dorota Kobiela (1978) y Hugh Welchman (1975); y “Van Gogh: En la puerta de la eternidad” (2018), de Julian Schnabel (1951). También se hace mención de dos libros: “Cartas a Theo”, del propio Van Gogh y la biografía escrita por Pierre Leprohon (1903-1993) que lleva como título el nombre del pintor.

Resumen y comentarios acerca de las películas y serie que integran la edición actual del Russian Film Festival. Se mencionan las siguientes obras: “El cazador de ballenas” (2020), de Philipp Yuryev (1990); “El francés” (2019), de Andrey Smirnov (1941); “Al filo” (2020), de Eduard Bordukov (1979); “El hombre de Podolsk” (2020), de Semyon Serzin (1987); “¡Más adentro!” (2020), de Mikhail Segal (1974); “La doctora Liza” (2020), de Oksana Karas (1979); “Viento del norte” (2021), de Renata Litvinova (1967); “Los osos de Kamchatka. El comienzo de la vida” (2018), de Vladislav Grishin e Irina Zhuravleva (1982); y “Kid-E-Cats” (2015), de Dmitriy Vysotskiy (1971).

Acerca de la vida y la obra del cineasta francés Jean Vigo (1905-1934). Se repasan sus obras “A propósito de Niza” (1930), “Taris, rey del agua” (1931), “Cero en conducta” (1933) y “L'Atalante” (1934). También se recomienda el documental “Cineastas de nuestro tiempo: Jean Vigo” (1964), dirigido por Jacques Rozier (1926).

Abordamos la vida y la obra de Simone de Beauvoir (1908-1986) a través de un documental y un libro. El primero es “No se nace mujer” (2007), de Virginie Linhart (1966). El segundo, “Del sexo al género” (2016), de Cristina Sánchez Muñoz y perteneciente a la colección “Descubrir la filosofía”.

Resumen y comentarios acerca de “El Horla” (circa 1887), uno de los cuentos más destacados del escritor francés Guy de Maupassant (1850-1893).

Acerca de “Eric Hobsbawm: The consolations of history” (2021), documental dirigido por Anthony Wilks (1983) y producido por la London Review of Books que recorre la vida y la obra de este prestigioso historiador británico (1917-2012).

Resumen y comentarios acerca de “Siddhartha” (1922), novela del escritor alemán Herman Hesse (1877-1962). Aprovechando la ocasión, también recomendamos la edición de sus “Cuentos Selectos” (Edhasa, 2017), seleccionados, prologados y traducidos por Ariel Magnus.

Aprovechando la nueva edición del BAFICI, hablamos acerca de las siguientes películas: “Tomasso” (2019), de Abel Ferrara; “Los visionadores” (2021), de Néstor Frenkel; “Fellinopolis” (2020), de Silvia Giulietti; “Mirador” (2019), de Antón Terni; “La sal de las lágrimas” (2020), de Philippe Garrel, “Concierto para la batalla de El Tala” (2021), de Mariano Llinás; “El teorema de Mosner” (2020), de Esteban Perroud y Daniel Melingo; “Bahía Blanca” (2020), de Rodrigo Caprotti; “La nariz o La conspiración de los disidentes” (2020), de Andrei Khrzhanovsky; y “Una casa sin cortinas: el enigma Isabel Perón” (2021), de Julián Troksberg.

Acerca de “Nomadland” (2020), el tercero y más reciente de los largometrajes de la directora Chloé Zhao (1982).

“Mis almuerzos con Orson Welles” (2015) es un libro editado por Peter Biskind (1940) y publicado por Anagrama que recoge las conversaciones que el mítico cineasta (1915-1985) tuvo con su colega Henry Jaglom (1938). Partiendo de esta base, aprovechamos para hablar acerca de la carrera de Welles y de algunas de las tantas películas que dirigió y protagonizó.

Cerramos la temporada 2020 hablando de “El viento nos llevará” (1999), una de las películas más singulares y bellas del cineasta iraní Abbas Kiarostami (1940-2016).

Acerca de “Favio: Crónica de un director” (2015), documental en el cual Alejandro Venturini (1986) homenajea y aborda la figura de Leonardo Favio (1938-2012), uno de los realizadores más destacados de la cinematografía argentina.