Podcast appearances and mentions of howard becker

Calling California home, our guest today, Howard Becker, was raised in a devout family, but found himself adrift in his early twenties. By his mid-twenties, experiences led him to the startling realization something was missing in his life. This moved him to seek answers for what that "something" is, which led him to the Bible and the key to living an abundant, fulfilled life. He cites as his life theme the words of Jesus: “But seek ye first the Kingdom of God, and His Righteousness; and all these things shall be added unto you.”Read his insightful book, The Spiritual Meaning of Scripture, available through Amazon and Barnes and Noble.

This week Bobbi Conner talks with MUSC's Dr. Howard Becker about health risks associated with alcohol use.

Can a car also be an office, a gathering place, a space to relax? Becker Automotive Design creates custom vehicles for VIPs in government, tech, Wall Street, Hollywood, sports and more from all over the world — always striving to say yes when clients pose creative challenges with the question, "this is great, but can you...?"In a new episode of the Easemakers Podcast, Howard Becker digs into the challenges principals are trying to solve around transportation and what goes into creating a custom vehicle to meet their needs. Subscribe to the Easemakers Podcast to hear from more experts in the private service industry, and join the Easemakers community to talk to other estate managers and PSPs on a regular basis.  Enjoying the Easemakers Podcast? Leave us a rating and a review telling us about your favorite episodes and what you want to learn next!The Easemakers Podcast is presented by Nines, modern household management software and services built for private service professionals and the households the support.

Bienvenue dans le 33ème épisode de "Chez Kevin Razy". Avec mon pote sociologue Dr. Hamza, on se réunit pour parler de ce qui se passe dans la vie comme dans un groupe WhatsApp. Entre humour et sociologie, on ne s'interdit aucun sujet.Pour soutenir notre podcast :https://fr.tipeee.com/ckr-podcast/Rejoins notre canal Telegram :https://t.me/CKRnews▬▬▬▬▬▬▬▬▬ON EN A PARLE▬▬▬▬▬▬▬Livres (liens d'affiliation) : "La notion de culture dans les sciences sociales" de Denys Cuche : https://amzn.to/4bzK6nF"Comprendre le monde" de Pascal Boniface : https://amzn.to/3xOwDL0"Outsiders" de Howard Becker : https://amzn.to/4bCT5V8"Petit traité de manipulation à l'usage des honnêtes gens" Beauvois-Joule : https://amzn.to/3VYwzR2"Imparfaits, libres et heureux" de Christophe André : https://amzn.to/4czqyRG"La France telle qu'elle est" de Laurent Mucchielli : https://amzn.to/3zHU3Cd"La défaite de l'occident" de Emmanuel Todd : https://amzn.to/4bAxZ9S"Aliénation et accélération" de Hartmut Rosa : https://amzn.to/46113pZ"Rien n'est joué" de Jacques Lecomte : https://amzn.to/45VcL5w"Défendre la démocratie directe" de Antoine Chollet : https://amzn.to/45VdB2a▬▬▬▬▬▬ DANS CET EPISODE ▬▬▬▬▬▬▬➜ On est à une galère de se retrouver SDF➜ On lit vos commentaires !➜ News HMD : Meyer Habib n'est plus député➜ Une liste d'avocats à tuer ??!!➜ Nahel, 1 an après !➜ Melvyn Jaminet, le rugbyman raciste...➜ No comment : Boeing, Policier, Bobigny, Israël, Gaza➜ Législatives : les français vs les médias▬▬▬▬▬▬▬▬▬ LA TEAM ▬▬▬▬▬▬▬▬▬Host : Kevin RazyGuest: HamzaShowrunner : Mourad MoqaddemRéalisation & Montage : Gaëlle Cany Canian Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Ten years ago, on a bit of a whim, I invited bassist Will Lee to come over to my home studio in Brooklyn to do an interview with me for a new project I was starting: a podcast. A year or two earlier, my friend Michael Fusco-Straub had turned me on to Marc Maron's WTF podcast, and I was totally hooked on the concept of casual long form interviews among peers. At the time Maron spoke almost exclusively to comics, and I thought there might be a space for something similar but focused on music. Although I didn't have any real experience as a journalist or a broadcaster, I knew I could do it. In fact, maybe more than anything else I've ever done professionally, it was the most natural decision I can ever remember making.  But the format was a bit of a mystery. Who was I supposed to be? An expert on music? A friend of my guests? I thought maybe we would perform together. Or maybe they would demonstrate something. Or maybe it would be a document of the local scene in New York - in the early episodes I asked my guests “where are you coming from today” and “where are you going after this”. Actually, those are pretty good questions. Maybe I should go back to asking them again.  I spent a month futzing with my Will Lee interview, carefully editing each pause and “um”, working and reworking the introduction. I designed a crude logo based on a Google Earth image of my house in Park Slope, and built a website on Squarespace.  I posted the episode and sent an email to my friends to explain the new project. I wrote:  Since moving to New York nine years ago, I have tossed around the idea of conducting informal interviews with musicians in my studio when they come in to record. Over the years so many great players and singers have shared tremendous insights and history with me, and it seemed like such a missed opportunity not to record it. Of course, everything changes when the “red light” is on, so the question for me became how to maintain that same level of spontaneity and candor in a somewhat more formal setting. Then I sat nervously with a pit in my stomach, not knowing what I had just done. Would anyone like it? Would anyone care? Was I any good at it?  Ten years and 268 episodes later, I continue to refine, to tweak and futz, to agonize and scramble to the finish line every time. As I write these words it is 12:30am, and I sit in my darkened studio - essentially an extension of my bedroom - with my wife, Amanda asleep just a few feet away, and our daughter asleep in the next room. That is to say that The Third Story has become an extension not only of my life, but of my entire household. Fortunately the initial nausea has passed but it has been replaced by a constant sense of urgency to get the next episode finished.  I have also developed a style, an unstructured but intentional approach to talking to people, in search of a narrative thread in each journey, an attempt to get somewhere together. Sometimes it's more technical, sometimes it's more esoteric, sometimes it's personal. There is no real theme to the show, and there is no real dogma. If it's interesting to me, the hope is that it will be interesting to others too.  The good news about an ongoing show like this one is that there's always another episode to make, so you can never get too precious about any of them because there will be more. The bad news is the same as the good news: no matter how much time you spend on one episode, or how good it was, you still have to make another one, and you're probably already behind schedule. The project has become a way of moving through both space and time for me. It provides a kind of structure when I travel - nearly everywhere I have gone over the last decade, I have returned home with at least one interview.  Whether talking to Gabriela Quintero in Mexico, Jorge Drexler in Spain, Madeleine Peyroux in Paris, Butch Vig in Los Angeles, Howard Levy in Chicago, David Garibaldi in Oakland, David Maraniss in Madison, or Jack Stratton in Cleveland, the interviews have provided purpose to my movement through the world.  I have traveled specifically to cover jazz festivals like Copenhagen, Newport, Montreal and Umbria, and chronicled my own tours too. I have used the platform to mark the passage of time and significant events along the way. From The 2016 and 2020 Elections to the Covid outbreak, from my 45th birthday to my father's 80th, from the 2015 terrorist attacks in Paris to memorializing lost friends like Tommy LiPuma, Clyde Stubblefield, Tim Luntzel or Richie Cole.  I have captured both first and final conversations with some remarkable people. I did the first long form interview with Jacob Collier in his house in London in 2014, and the last long form interview with Creed Taylor in his New York apartment 2015. Interviews with Peter Straub, Howard Becker, Clifford Irving, George Wein and Al Schmitt now live on as part of their legacies.  While The Third Story has never become what you might call “popular” it has become kind of a cult show. I continue to be astounded when I meet someone who knows the show. It happens more often than I expect, and I have made more than a few real meaningful friendships that way too.  When several years ago I was invited to publish my episodes on All About Jazz, I knew I was making credible content. When in 2022 I was asked to partner with WBGO Studios, it was an acknowledgement that I was on the right path, and when we won a Signal Award in 2023 I was further encouraged.  By the way, my logo was eventually redesigned by a real graphic designer, Michael Fusco-Straub (the same guy who turned me on to Marc Maron to begin with). Last month, on another whim, I called Will Lee again to see if he would like to meet up for a reunion and to help me celebrate my tenth anniversary. When I first talked to Will for episode one, he was still performing nightly on The Late Show with David Letterman and we talked about his career as one of the most recorded bassists in history, his early education, playing on Letterman, his solo projects… the kind of general overview conversation that has come to loosely define what I do here. This time was more casual and more conversational. We sat on the couch in his Manhattan apartment and traded quips, and I managed to gently extract some new information from him.  Then I asked my wife, Amanda, to join me to help process this anniversary in more domestic terms: how does it look and feel to live with someone who is constantly in the process of mining another life story for content and making podcast episodes? What are the similarities between her career as a yoga teacher and mine as a… whatever I am? What do raising a child and producing a podcast have in common? It was extremely entertaining, as is usually the case when Amanda joins me on the show.  At the risk of getting too sentimental, I will simply say that making The Third Story is one of the great privileges and joys of my life, I am grateful to all of the extraordinary people who have shared their stories with me, and I am even more grateful to you for listening to it. www.third-story.com www.patreon.com/thirdstorypodcast www.wbgo.org/studios www.leosidran.substack.com  

durée : 00:03:30 - Le "vrai" métier des philosophes - par : Nassim El Kabli - Le sociologue états-unien Howard Becker fut aussi pianiste de jazz et photographe, et même pianiste professionnel dans sa jeunesse. Cette expérience a profondément marqué sa pensée, qui met l'accent sur les interactions et les formes de coopération dans la vie sociale.

durée : 00:03:30 - Le "vrai" métier des philosophes - par : Nassim El Kabli - Le sociologue états-unien Howard Becker fut aussi pianiste de jazz et photographe, et même pianiste professionnel dans sa jeunesse. Cette expérience a profondément marqué sa pensée, qui met l'accent sur les interactions et les formes de coopération dans la vie sociale.

Dans Comme un poisson dans l'eau, je reçois beaucoup d'universitaires venant de pas mal de disciplines différentes qui se penchent dans leurs recherches sur la question des relations des humain-es avec les autres animaux. Il existe en fait un champ de recherches entier consacré à cette question, les Animal Studies, ou études animales en français. Ce n'est pas un champ très développé ni très connu en France encore, peut-être parce que c'est un champ engagé en faveur des animaux et que c'est mal vu d'être engagé.e voire militant.e quand on est chercheuse ou chercheur dans ce pays. Se pose alors la question de savoir si les universitaires peuvent même se revendiquer d'être antispécistes... C'est avec la chercheuse Émilie Dardenne qu'on a parlé d'études animales, de pourquoi ce champ de recherches a du mal à exister dans l'université française, de l'engagement chez les chercheur.euses et même de Jocelyne Porcher ! Bonne écoute ! ________________________________ Références et sources citées dans l'entretien : - « On the animal turn » - Harriet Ritvo - Les travaux de l''historien Éric Baratay - Nous et les autres animaux - Catherine Kerbrat-Orecchioni - Le mépris des bêtes - Marie-Claude Marsolier - « Animal Rights The Three Waves » - Mark Rowlands - « L'éléphant dans la pièce. Pour une approche économique de l'alimentation végétale et de la condition animale » - Romain Espinosa : https://www.cairn.info/revue-d-economie-politique-2019-3-page-287.htm - « De quel côté sommes-nous ? », Howard Becker (présentation et trad. Fabrice Fernandez, dans Didier Fassin, Samuel Lézé (dir.), La question morale, Paris, Puf, 2013, p. 476.) - « Une sociologie avec les animaux : faut-il changer de sociologie pour étudier les relations humains/ animaux ? » - Jérôme Michalon, Antoine Doré and Chloé Mondémé Recommandations d'Émilie Dardenne : - Toute l'oeuvre de Peter Singer : La libération animale, La théorie du tube de dentifrice, The most good you can do, etc. - Le MOOC 'Vivre avec les autres animaux' par l'Université Virtuelle Environnement et Développement Durable : https://www.uved.fr/mooc-animaux (disponible sur Youtube : https://www.youtube.com/playlist?list=PLeU78T5dtVW6eP7BR4SXaEd2DK4c7lKVA) - Kiosque animal, une page Facebook d'actualités de la cause animale ________________________________ SOUTENIR : https://linktr.ee/poissonpodcast Comme un poisson dans l'eau est un podcast indépendant et sans publicité : votre soutien est indispensable pour qu'il puisse continuer à exister. Merci d'avance ! Les comptes Instagram, Twitter, Facebook et Mastodon du podcast sont également à retrouver dans le link tree ! CRÉDITS Comme un poisson dans l'eau est un podcast indépendant créé et animé par Victor Duran-Le Peuch. Charte graphique : Ivan Ocaña Générique : Synthwave Vibe par Meydän Musique : Snow Lovers par The Flash Music

Nicolás fumó mariguana con su abuelo, y su papá le ayudó a construir un invernadero para sus plantas. No siempre fue así. La transparencia, sentido crítico e incluso la ternura con la que Nicolás se acercó a la planta y sus posibilidades fueron cruciales para desactivar estigmas y abrir espacios de conversación y encuentro alrededor de la mariguana.

Ce comportement humain reliant fins et moyens sert-il toujours un dessein purement personnel, quitte à recourir au mensonge ? Une expérience d'économie maintes fois répliquée met en évidence une préférence pour l'honnêteté chez de nombreux individus. Lorsqu'il leur est demandé de jeter un dé à l'abri des regards et d'en rapporter ensuite le résultat, les tricheurs systématiques s'avèrent minoritaires. De quoi nuancer quelque peu la théorie classique de la délinquance en économie attribuée à Gary Becker. Miser sur l'importance d'une sanction ou sur la probabilité de se faire prendre ne sont pas les uniques moyens de lutte. On peut ainsi observer que la propension à tricher demeure fortement corrélée à la qualité des institutions du pays dans lequel l'expérience est menée. Jouer sur la honte pourrait notamment avoir un effet sur les fraudeurs occasionnels dans les transports en commun d'après Fabio Galeotti et Marie-Claire Villeval qui dialoguent dans cet épisode. Cela serait, certes moins, efficace auprès de ceux qui ont entrepris une « carrière de délinquant », adopté un système de normes différent et qui fraudent systématiquement comme l'expliquait en 1963 le sociologue américain Howard Becker, mais pousser les individus à se sentir comme « quelqu'un de bien » pourrait être un levier d'action puissant. Il apparaît d'ailleurs que ceux qui fraudent au moment de prendre le tram… sont aussi ceux qui trichent le plus au jeu. Un constat qui invite par exemple à lutter contre la fraude en jouant sur la honte plutôt qu'en recourant à des sanctions, démontrent Fabio Galeotti et Marie-Claire Villeval (Université de Lyon)Crédits"In extenso." est un podcast produit par The Conversation France. Retrouvez les autres épisodes sur le site de The Conversation ou sur les plateformes de podcasts.Conception, Thibault Lieurade. Production, Romain Pollet Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.

“Véra Léon” commissaire d'expositionJ'aurais voulu être un artiste.frInterview de Véra Léon, commissaire de l'exposition « J'aurais voulu être un artiste.fr »,par Anne-Frédérique Fer, enregistrement réalisé par téléphone, entre Paris et la Drôme, le 28 avril 2021, durée 24'38.© FranceFineArt.En ce temps de crise sanitaire, où depuis mars 2020, par leur activité jugée non essentielle par le gouvernement, les musées et les lieux de culture sont en sommeil, où les activités se dématérialisent, l'exposition J'aurais voulu être un artiste.fr a pour ambition de questionner la place de la création.Si dans l'imaginaire collectif, l'artiste est une personne marginale, rêveuse, qui n'a pas le sens des réalités, qui est parfois considéré comme fou ou rebelle, l'artiste par son regard singulier sur le monde, est également un indicateur sociétal. Dans ce questionnement sur la place de l'artiste et de son rôle dans notre société, dans la façon dont la crise sanitaire a contraint nos corps, nos libertés, dont elle a réduit les possibilités de montrer le travail des artistes, de vivre physiquement les œuvres, J'aurais voulu être un artiste.fr est également une réflexion sur la pratique de l'exposition.À travers la proposition, J'aurais voulu être un artiste.fr , Véra Léon, artiste chercheuse et commissaire de l'exposition, s'est confié au micro de FranceFineArt. Pour découvrir les réflexions que Véra Léon a impulsées et concrétisées avec les neuf artistes du projet, nous vous invitions à écouter son interview.Anne-Frédérique FerExtrait du communiqué de presse :J'aurais voulu être un artiste.fr : exposition en ligne / avril-juin 2021 / 9 artistes 6 médiums 5 nationalitésCollectif d'artistes : Vos trêves, nos rêves Neuf artistes se réunissant pour faire face, en collectif, à un monde en berneAUVRAY Mariette, France, Vidéaste, performeuse, musicienne, née en 1986BOULEAU Kaitlin, Australie, Peintre, née en 1987LÉON & VÉRA, France, Plasticien·nes, poètes, performeur·ses, nés en 1990PRINCESSE GILBERT, France, Artiste, auteur, né en 1989LEKER Lucie, France, Musicienne et compositrice, née en 1989RENSHAW Olivia, Angleterre, Poétesse, née en 1992ROCHE Dilan, France-Turquie, Plasticienne et performeuse, née en 1989SERRANO Rafael, Venezuela, Plasticien, né en 1977SOTOS Candela, Espagne, Photographe, née en 1986Note d'intention :On ne peut aujourd'hui fredonner le tube J'aurais voulu être un artiste sans ironie, tant ses paroles des années 1980 contrastent avec la crise actuellement traversée par les artistes. Jouant de cet écho parodique, cette exposition ambitionne de questionner à nouveaux frais la place de la création dans notre ère de crise sanitaire et politique.Au creux des heures les plus sombres, l'art est réputé revêtir un rôle transformateur. Il catalyserait les révolutions, nourrirait les changements et les combats, inspirerait les foules et les fous. Or la réalité des artistes est méconnaissable, loin de la bohème fantasmée. Leurs possibilités individuelles de créer sont largement déterminées par la situation socio-politique, où privé et politique se mêlent. La production des imaginaires et leurs résonnances avec le regard du public dépendent largement de ces facteurs souvent invisibles mais non moins puissants.Cette exposition propose ainsi de s'interroger sur ces obstacles sanitaires et sociétaux, envisagés à la fois comme freins et comme irréductiblement liés à la création. Si la crise influe sur les orientations esthétiques des artistes, dans quelle mesure imprègnet- elle aussi davantage leurs démarches de positionnements politiques ? Dans quelle mesure les rapproche-t-elle aussi d'autres formes de luttes ? Rêver aujourd'hui et demain constitue-t-il, finalement, un acte politique ?Véra Léon, commissaire d'exposition – Lauréate de l'Institut pour la photographie (2021)Porteuse de projetVéra Léon, Artiste-chercheuse née en 1990, commissaire d'exposition, et docteure en histoire de l'art contemporain, je vis entre la Seine-Saint-Denis et la Drôme. Nourrie d'une double formation en histoire (ENS de Lyon) et en arts (Paris 8), je m'attache à relier les points qui séparent les approches scientifiques et artistiques, les modes d'écriture académiques et poétiques, les épistémologies théoriques et politiques. Lauréate 2021 du programme de soutien à la recherche et à la création de l'Institut de la photographie, je développe actuellement des recherches (performances, publications…) d'une part sur la formation du regard, et d'autre part sur les pratiques sociales et genrées de légitimation dans les mondes de l'art. En corps et en ligne, en texte et en image, mon travail tente de faire gronder les frondes de l'expérience sensible, les espaces utopiques potentiels contenus dans les révoltes intérieures résonnant avec les tumultes collectifs.L'exposition J'aurais voulu être un artiste.fr s'articule en 3 axes thématiques1.L'intime maladie – Replis et reconquêtesDans un contexte sous tension, la maladie projette son ombre sur le quotidien de la création. À chaque vague correspond un nouveau repli sur soi : parfait prétexte pour une reconquête des formes ?Kaitlin Bouleau (Australie) – Au-delà des toi(t)s / Huile sur toileL'ordre de se retrancher derrière les murs interroge : les frontières du chez-soi sont-elles étanches ? Tracer les contours des corps, c'est aussi sentir les chairs qui hébergent les subjectivités et les couleurs des paysages intimes. À l'abri, peut-être peindre l'effervescence des imaginations collectives.Lucie Leker (France)- Sans titre / Création sonoreDans ce temps ralenti, loin des planches, l'écho de musiques d'un autre temps tente de réunifier les fragments isolés des identités. Deux sons se côtoient sans jamais fusionner, tels des êtres voisins qui se ressemblent mais ne s'entendent pas. Dans le silence de la ville, ils sonnent comme la vibrante nécessité d'achever la trêve.Mariette Auvray (France)- À nos parts absentes / Film-poèmeQue reste-t-il des êtres aimés dans les plis d'un temps arrêté ? Leurs fantômes habitent nos imaginaires et nos voix. La maladie, entrave des corps et des esprits, finit par faire émerger cette force de l'intérieur, nouvel espace de relation à soi et à l'altérité.2.Obstruées, obstinées – Luttes des représentations, luttes d'artistesLes restrictions condamnent les artistes à créer sous une chape, sans public. Leur précarité matérielle se double ainsi d'une précarité existentielle. Comment faire exister le visible dans un monde des invisibles ?Rafael Serrano (Venezuela)- Reading Howie / Photographies numériquesUne même page, saisie sous des variations d'exposition lumineuse. L'ouvrage fondateur de la sociologie de l'art, Les mondes de l'art, de Howard Becker, se trouve ici éclairé sous un jour à la fois parodique et obsessionnel. Cet acte photographique interroge la construction d'un regard artistique sur le monde social, à la fois distant et proche, surplombant et sensible.Olivia Renshaw (Angleterre)- Parts of Days in This Unprecedented Time / PoésieDans un réel condamné à l'inertie, faut-il s'échapper coûte que coûte, au risque de nos pires cauchemars ? L'écriture poétique brode sur les failles de ce quotidien déjà entaillé par le handicap. Elle révèle la cruauté des possibles et l'éclat inconnu des corps.véra & léon (France) – Monopoly de l'artiste / VidéoLe noir de l'écran clignote de lumière, comme troué par des enseignes publicitaires. Son vertige hypnotique nous introduit dans les coulisses de l'art comme marchandise, sur le seuil invisible des normes sociales, là où les subjectivités artistiques semblent s'échouer dans un hors-champ. Ce chaos visuel et sonore questionne nos sens : mirage ou émergence de nouvelles surfaces sensibles ?3.Résister à la nuit – Politique pandémique des corpsL'épidémie met en lumière les maladies préexistantes de nos démocraties. Comment la joie peut-elle embraser les corps entre psychoses et cancers ? Quelles sont les conditions d'une renaissance ?Candela Sotos (Espagne) – Yrupé / VidéoNé de l'eau trouble des souvenirs, le nénuphar Yrupe ne daigne s'ouvrir que tous les soixante ans. Leçon de patience, sa vie microscopique, captée par la pellicule, nous amène à quelques coudées seulement de l'embrasement des imaginaires, comme des révoltes à venir des mondes aquatiques et végétaux.Dilan Roche (France-Turquie) – Chute la vie / Encre, papier et photographiesCe flux intuitif de coulures manuscrites, de lumières encrées, d'écritures de l'ombre, semble adresser un défi à la conscience omniprésente. Invitation à une rêverie labyrinthique, ces formes nous montrent le chemin pour dessiner un commun par-delà les rainures du temps.Gilbert Princesse (France) – Atlas – clips et politique / Installation interactiveAu gré des clics sur ces captures d'écran, des motifs récurrents surgissent. Ils cartographient des espaces signifiants, affirment des gestes de résistances, dessinent la reconquête des corps face aux injustices d'un monde en crise. Des images de luttes. Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.

On dit parfois qu’une bonne thèse est une thèse écrite. Mais qu’est-ce que ça produit alors, de ne pas écrire sa thèse ? Qu’est-ce qui se passe quand on ne va pas au bout ? Arrêter, comme cette série d’épisodes le montre, n’est pas évident. Certains arrêts semblent plus faciles que d’autres, car la décision s’impose vite. Mais le Manuel d’autodéfense universitaire, publié en janvier par un collectif de personnes passées par la thèse et disponible en ligne pose la question suivante : "Comment je fais pour formuler que ça ne me convient pas, alors que l'abandon est socialement, professionnellement et/ou psychologiquement inacceptable ?" Cet épisode donne la parole à Cécile, ancienne doctorante ayant arrêté en 3ème année. Cécile a expliqué ses années de thèse avec beaucoup de patience et de recul. Pour nous, son récit permet de remettre la thèse à sa place, et aide à l’envisager comme un travail. Si vous vous posez la question d’arrêter ou bien que ça ne va pas très bien avec votre thèse en ce moment, cet épisode peut être difficile à écouter, nous tenions à vous prévenir. Vous l’entendrez parler de son arrivée à la thèse, et de sa recherche sur l’économie des transports. Nous avons aussi parlé de la question du syndrôme de l’imposteur et son impact sur la santé mentale ainsi que de la question du prestige de la recherche qui peut compliquer l’expérience doctorale. Les recommandations de Cécile : Écrire les sciences sociales de Howard Becker. Ig Nobel prize, un prix parodique. Le Manuel d'autodéfense universitaire : https://academia.hypotheses.org/30161 Générique : Tileef. Contact : Instagram, Twitter @thesard_es / Email : thesard.es@gmail.com. N'hésitez pas à nous contacter pour toutes vos questions ou remarques sur ce podcast, nous y répondrons avec plaisir ! Un podcast produit et réalisé par Marianne Le Gagneur & Jeanne Perrier. Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.

Reseña y comentarios acerca de cuatro artículos que buscan comprender el actual mundo pandémico desde distintas disciplinas. Escritos por Howard Becker, Bruno Latour, Diego Sztulwark y Rafael Spregelburd, se encuentran publicados en Review. Revista de Libros, año V, nº 22 (junio-julio 2020)

François Quintin est Directeur délégué de Lafayette Anticipations. Créée en octobre 2013 par le Groupe Galeries Lafayette, Lafayette Anticipations – Fondation d’entreprise Galeries Lafayette a ouvert ses portes en mars 2018, dans le Marais, à Paris dans un bâtiment réhabilité par Rem Koolhaas et son agence d’architecture OMA. Lafayette Anticipations a pensé deux dispositifs numériques : Re-Bond : un dispositif de médiation connectée offrant une expérience singulière de visite de l’exposition en cours. Les artistes y interviennent directement, mais aussi les curateurs et curatrices, des personnalités invitées à poser leur regard. Un dispositif qui vient enrichir la visite sans nuire à l’expérience. Re-Source est une chaîne applicative conçue selon les principes du Web de données, elle est le cœur de l’infrastructure numérique de Lafayette Anticipations. Tout à la fois logiciel de gestion de projets, de documentation, d’archive vivante et de communication, elle a été le fruit d’une réflexion collective d’artistes, curateurs, documentalistes, chercheurs, animée par Alexandre Monnin et Jérôme Denis, valorisant la notion de participation, fait marquant de l’art du XXIe siècle mais aussi de l’évolution de la société dans ses usages du numérique. Elle s’inspire également de l’ouvrage fondateur d’Howard Becker, Les Mondes de l’art, qui met en valeur la communauté d’acteurs et de compétences qui participent à la production des œuvres. La plupart des contenus de ce site sont issus de ReSource et synchronisés par le biais d’une API.

Hoy leemos "Como fumar marihuana y no tener un mal viaje" de Howard Becker y le buscamos la vuelta a la pálida

Hoy leemos "Como fumar marihuana y no tener un mal viaje" de Howard Becker y le buscamos la vuelta a la pálida

  I first met Dana Weinberg when I was a graduate student in the Queens College Applied Social Research program. She was, as you’ll soon hear for yourself, an incredible teacher. Her work at the time was around the sociology of nursing and we read Code Green: Money-Driven Hospitals and the Dismantling of Nursing, an amazing book which I often give to nursing students. It’s beautiful, both in terms of its prose and its ideas. I was very interested to learn Dana is now working on the sociology of digital publishing. Her article, “Comparing gender discrimination and inequality in indie and traditional publishing” (with her collaborator, Adam Kapelner), examines the impact of gendered names on publishing, finding that books written by male-sounding names sell for higher prices than female – across independent and traditional publishing (sorry Kathleen!). Dana also studies digital publishing from the inside as novelistDB Shuster. Her latest book, To Catch a Traitor is a is a Cold War spy novel. I was moved by Dana’s thoughts on DB Shuster helping her to finder herself. Also, in the spirit of correcting/clarifying, Dana correctly remembered that Art Worlds is by Howard Becker.  

Here we are with another episode in our PhD's guide series. This time, with the help of Howard Becker's "Writing for Social Scientists", we are discussing how to write, and how to do it well! Of course we cannot discuss all there need to know about writing, nor are we experts, but we do have some good tips and tricks for you to follow. Join us in our conversation on the DO's and DON'Ts when it comes to writing, and perhaps we can help you a bit on your journey from mediocrity to a writing greatness!

Será que existe alguma característica intrínseca e comum a todos os transgressores? Será que é possível identificar o infrator antes mesmo dele se tornar um? Essas e outras questões podem ser bem interessantes se analisadas à luz da teoria de Howard Becker! Divirtam-se! Link do site: https://sites.google.com/ifpr.edu.br/sociocast/3%C2%BA-anos/3-7-howard-becker-e-os-comportamentos-desviantes

Stan Cohen - Laurie Taylor presents a special programme which pays tribute to the work and legacy of one of the most significant sociologists of our times. Eminent social scientists, Stuart Hall, Conor Gearty and Howard Becker, highlight his unique personality and contribution. And in the studio, three younger academics, Dr Claire Moon, Senior Lecturer in the Sociology of Human Rights, Dr Karen Lumsden, Lecturer in Sociology and David Scott, Senior Lecturer in Criminology and Criminal Justice, discuss Stan Cohen's ongoing influence .Producer: Jayne Egerton.