French actress and film director
POPULARITY
Le Sénat français examine mercredi 28 janvier le projet de loi-cadre pour faciliter la restitution des biens culturels africains pillés durant la colonisation. C'était une promesse du président Emmanuel Macron lors de son discours à Ouagadougou en 2017. À ce jour, seule une infime partie des collections françaises a été restituée aux pays qui la réclament. La Béninoise Marie-Cécile Zinsou est la présidente de la Fondation Zinsou et la grande invitée de Sidy Yansané. RFI : Marie-Cécile Zinsou, le Sénat français étudie ce mercredi 28 janvier, une nouvelle loi pour faciliter la restitution des biens culturels africains spoliés durant la période coloniale. Expliquez-nous, s'il vous plaît, ce que va changer concrètement cette loi, si elle est adoptée. Marie-Cécile Zinsou : jusqu'ici en France, à chaque fois qu'un pays, un État, faisait une demande de restitution, il fallait voter une loi spécifique en fonction de ce qui avait été demandé. C'est ce qui est arrivé pour le Bénin, pour les 26 objets qui ont été restitués, ou pour le Sénégal avec le sabre d'El Hadj Omar Tall, et enfin, dernièrement, pour le tambour en Côte d'Ivoire. Donc, cela demandait de passer des lois spécifiques. L'idée de faire une loi-cadre aujourd'hui, c'est d'encadrer la façon dont les État vont pouvoir demander des restitutions pour qu'il n'y ait plus une loi particulière, systématique, c'est-à-dire que la représentation nationale française ne soit pas obligée de voter par objet, mais puisse établir un cadre clair et transparent pour les demandes de restitution. On peut évaluer le nombre d'objets concernés ? Aujourd'hui, c'est extrêmement compliqué. Cela dépend vraiment des États qui en font la demande. Tous les États ne réclament pas tous les objets qui ont été pris entre 1815 et 1972. Donc aujourd'hui, il est difficile d'en déterminer le nombre. On sait quels sont les États qui ont fait les demandes et sur quoi portent les demandes. Et après on peut, on verra si cette loi crée de nouvelles demandes de différents États. Mais pour l'instant, on ne peut pas donner un nombre d'objets. Cette loi fait référence à des objets qui ont été saisis de manière illicite ou sous contrainte, mais il n'y a pas du tout de référence claire à la colonisation ? Écoutez, ça, c'est une chose qui est malheureusement un des échecs de cette loi, qui est de ne pas dire les choses. Ne pas parler de colonisation c'est très étrange dans ce contexte. La période est large, 1815-1972. Mais ce dont on parle, ce sont des biens spoliés par la colonisation. Jamais il n'est fait mention dans ce texte de la colonisation, de repentance, de réparation. Rien n'est dit à ce sujet. Or, la France a un problème avec son histoire coloniale et avec sa façon d'éviter le sujet de manière systématique. Si on prend les pays européens, il s'agit bien, dans le cas de la Belgique de parler de passé colonial de même que dans le cas des Pays-Bas, qui ont aussi légiféré sur la question de la restitution. Il s'agit de réparer l'injustice faite par la colonisation et d'accepter de manière automatique les demandes quand elles viennent d'États qui ont été colonisés par les Pays-Bas. Les objets, c'est formidable, mais à un moment, il faudra restituer l'histoire, il faudra restituer la fierté et on ne pourra pas éternellement cacher ce qui s'est passé pendant la colonisation française. Parmi ces 30 objets rendus par la France, vous l'avez dit, 26 concernaient le seul Bénin, votre pays. Est-ce à dire que le Bénin est à la pointe de la demande de restitution et pourquoi, selon vous ? Il faut bien se souvenir que depuis les indépendances, les pays demandent à voir leur patrimoine revenir sur leurs terres. Ce sont des demandes qui ont été systématiquement refusées sur le principe de l'inaliénabilité du patrimoine français. À partir du discours de Ouagadougou qui intervient en 2017. Mais il ne faut pas oublier que le Bénin fait sa demande en 2016. Cela fait longtemps que des pays n'ont pas demandé puisque leurs demandes étaient systématiquement refusées. Le Bénin a relancé cela en fait, il n'a pas lâché et il a insisté. Et c'est arrivé au moment où Emmanuel Macron a décidé de changer la politique française sur ces questions. Et je crois d'ailleurs que le Bénin fait à nouveau une demande de restitution pour certains objets qui n'avaient pas été prise en compte dans la première vague de restitution. Et le Bénin, pourquoi ? Parce que je crois que la population est très mobilisée. La jeunesse est énormément mobilisée. On a entendu la jeunesse béninoise sur les réseaux sociaux, on l'a entendu dans le débat public. Les gens sont très conscients de l'importance du retour du patrimoine pour déterminer où l'on va. C'est quand même toujours plus facile de savoir d'où l'on vient. La presse s'est largement fait l'écho du retour de ces œuvres au Bénin. Sans oublier le très beau film Dahomey de la cinéaste Mati Diop. On a vu des chefs coutumiers faire le déplacement, des étudiants, des familles depuis que ces biens ont retrouvé leur patrie d'origine. Diriez-vous que le peuple béninois a su se le réapproprier ? En fait, c'est très difficile de s'imaginer un pays où vous n'avez pas accès à votre patrimoine. Vous n'avez pas accès à votre histoire et tout à coup, ces objets reviennent. Et ces objets sont porteurs de votre histoire. Ils racontent qui vous étiez avant qu'on vienne vous envahir et qu'on vienne effacer votre identité. Les réactions pendant l'exposition étaient sidérantes. Les gens pleuraient devant les vitrines en voyant ces objets qu'ils découvraient pour la première fois. Ce sont des objets pour ce qu'ils portent avec eux de notre mémoire et de notre histoire. À lire aussiFrance: la loi pour simplifier les restitutions de biens culturels examinée au Sénat À lire aussiCatherine Morin-Desailly: «Les mentalités ont évolué», «les biens culturels volés méritent de retrouver leur pays d'origine»
La tempête cannoise est à peu près passée, les beaux jours sont à peu près là. Nous profitons donc de cette accalmie pour vous proposer un heure en compagnie de la reine Bonnie Banane ! Chanteuse cinéphile apparue plusieurs fois devant la caméra (chez Bonello et Mandico pour des films, chez Mati Diop ou William Laboury pour des clips), musicienne nourrie par le cinéma, elle nous parle de sa passion pour Prince devant la caméra (Purple Rain) ou dans la BO d'un Spike Lee oublié (Girl 6) mais également de sa voix de cinéma préférée, celle de Jean Negroni dans La Jetée (Chris Marker). Femme de scène, elle nous parle de son costume de cinéma préféré mais également de son besoin de rester spectatrice, puis revient sur ce qu'elle fait du regard des metteurs en scène masculins aujourd'hui. En point d'orgue, elle convoque Anouk Grinberg. Puis elle nous remmène dans la salle de cinéma, refuge ultime en toutes circonstances. Évidemment, au détour de la conversation, Bonnie nous a cité une poignée d'autres pépites. Mais pour les découvrir, il faut écouter ! Nous remercions notre invitée Bonnie Banane ainsi qu'Elodie Imbeau et Pierre Senechal sans qui cet entretien n'aurait pu se faire.Nous remercions enfin Hugo Cohen qui par son mix, nous a permis de rendre les pistes à nouveau audibles ! Inscrivez-vous à la newsletter en cliquant sur ce lien : https://forms.gle/HgDMoaPyLd6kxCS48 Pour nous soutenir, rendez-vous sur https://www.patreon.com/cinephilesdnt I. PORTRAIT - 3'24 Un costume de cinéma : La bête dans La belle et la bête (J. Cocteau, 1946) Des prostituées au cinéma : le personnage d'Anouk Grinberg dans Mon Homme (B. Blier, 1996) et Girl 6 (S. Lee, 1996) Une voix au cinéma : la voix de Jean Négroni dans La Jetée (Chris Marker, 1962) LE CINEMA DANS TOUS SES ETATS - 21'59 Des films pour se détourner de la tristesse et de l'angoisse mondiales : Woman on top (Fina Torres, 2000) et Matilda (Danny DeVito, 1997) Un film dans lequel Bonnie aimerait évoluer avec autant de fluidité que dans un jeu : La petite sirène (R. Clements, J. Musker, 1990) CARTE BLANCHE - 33'23Sombre (P. Grandrieux, 1998) CINEMA & TRANSMISSION - 40'18 Un film sexy à transmettre aux jeunes générations : Purple Rain (A. Magnoli, 1985) pour ce que dégage Prince à l'écran - 40'18 Un film à envoyer sur une autre planète : Koyaanisqatsi (G. Reggio, 1983) - 45'41 REFUGE - 49'17 Birth (J. Glazer, 2004) La salle de cinéma EXRTAITS La Jetée, Chris Marker, 1962, Argos Films Just the Two of Us – Interprétée par Bill Withers et Grover Washington Jr.Écrite par Bill Withers, Ralph MacDonald et William Salter℗ 1981 Elektra Records / Warner Music Group Purple Rain – Interprétée par Prince and the RevolutionÉcrite et composée par Prince℗ 1984 Warner Bros. RecordsTous droits réservés aux ayants droit Prologue (Birth) · Alexandre DesplatBirth (Original Score)℗ 2004 Warner Bros. Entertainment Inc. CRÉDITSPatreons : un grand merci à Mahaut, Paul et Clara pour leur soutien !Musique : Gabriel RénierCollaboration au mixage : Hugo CohenGraphisme : Lucie AlvadoCréation & Animation : Phane Montet & Clément Coucoureux
On this episode of What a Picture, Bryan is joined by Stephen Gillespie of the STACKS podcast to talk through the best of international films of the past year.Timestamps:00:00 - Where to find good international films08:33 - Broken Rage (dir. Takeshi Kitano)14:05 - Inside the Yellow Cocoon Shell (dir. Phạm Thiên Ân)18:17 - The Seed of the Sacred Fig (dir. Mohammed Rasoulof)23:55 - Cloud (dir. Kiyoshi Kurosawa)27:37 - Daaaaaalí! (dir. Quentin Dupieux)30:04 - All We Imagine As Light (dir. Payal Kapadia)36:15 - Youth (Spring) (dir. Wang Bing)43:07 - Johanne Sacreblu (dir. Camila Aurora González)47:30 - Caught by the Tides (dir. Jia Zhangke)52:22 - Dahomey (dir. Mati Diop)1:01:35 - The Beast (dir. Bertrand Bonello)1:11:35 - No Other Land (dir. Rachel Szor, Hamdan Ballal, Yuval Abraham, Basel Adra)1:18:00 - Red Rooms (dir. Pascal Plante)1:24:53 - About Dry Grasses (dir. Nuri Bilge Ceylan)1:32:14 - Soundtrack to a Coup d'Etat (dir. Johan Grimonprez)1:39:20 - Universal Language (dir. Matthew Rankin)1:49:11 - Grand Tour (dir. Miguel Gomes)2:00:55 - Honorable Mentions2:10:56 - What we are excited for next yearThe STACKS podcast: https://open.spotify.com/show/0mQaf7o2bTBGthV6eur2Zt?si=15ceffe35f10488eI'm Thinking of Spoiling Things Podcast: https://open.spotify.com/show/3Cy7OcwcfnZSsVCCPXcIav?si=8592987bbe4642efEmail us at podcast@whatapicturepod.comWhat a Picture website: https://whatapicturepod.comBryan's Social Media: Bluesky | LetterboxdMusic is "Phaser" by Static in Verona.
It's Oscars fever in the studio this week! Even if you don't have a medically certifiable diagnosis of fever, perhaps you have some milder symptoms still attributable to the 97th Academy Awards – it's hard not to get a little lightheaded at Hollywood's night of nights.Anthony Carew jumps into the guest host chair this week with Thomas Caldwell and Vyshnavee Wijekumar, dissecting the highs and lows of this year's Academy Awards before getting into the “real cinema”. They review Mohammad Rasoulof's devastating political thriller about a family's disintegration, The Seed of the Sacred Fig; Walter Salles' masterful historical drama based on a true story set against the backdrop of Brazil's oppressive military dictatorship in the 1970s, I'm Still Here; and Mati Diop's playful hybrid docu-fiction following 26 looted cultural objects from France back to Benin, Dahomey.
Gay homosexuals Nick and Joseph discuss Black Is... Black Ain't - a 1995 award-winning feature-length documentary by Marlon Riggs. Additional topics include: -Emilia Perez -Reverse nepotism -Black filmmakers who are not Tyler Perry: Julie Dash, Mati Diop, Gina Prince-Bythhewood, F. Gary Gray, and Steve McQueen -The death of Bertrand Blier Join us on Patreon: https://www.patreon.com/FishJellyFilmReviews Want to send them stuff? Fish Jelly PO Box 461752 Los Angeles, CA 90046 Find merch here: https://fishjellyfilmreviews.myspreadshop.com/all Venmo @fishjelly Visit their website at www.fishjellyfilms.com Find their podcast at the following: Anchor: https://anchor.fm/fish-jelly Spotify: https://open.spotify.com/show/388hcJA50qkMsrTfu04peH Apple Podcasts: https://podcasts.apple.com/us/podcast/fish-jelly/id1564138767 Find them on Instagram: Nick (@ragingbells) Joseph (@joroyolo) Fish Jelly (@fishjellyfilms) Find them on Letterboxd: https://letterboxd.com/ragingbells/ https://letterboxd.com/joroyolo/ Nick and Joseph are both Tomatometer-approved critics at Rotten Tomatoes: https://www.rottentomatoes.com/critics/nicholas-bell https://www.rottentomatoes.com/critics/joseph-robinson
Le 10 novembre 2021, 26 œuvres d'art étaient restituées à la République du Bénin, 26 trésors royaux du Dahomey pillés par les troupes coloniales françaises à la fin du XIXe siècle. C'est ce rapatriement que documente Dahomey, le deuxième long métrage de la cinéaste franco-sénégalaise Mati Diop. Dahomey, sacré de l'Ours d'or à la dernière Berlinale. (Rediffusion) Que devient une œuvre quand on lui ôte son attribut cultuel, symbolique, et qu'on l'expose dans un musée, qui plus est dans un lieu étranger ? Les statues peuvent-elles mourir et renaître ?C'est l'une des questions que l'on se pose quand on voit Dahomey, film hybride entre documentaire sur le processus de restitution d'œuvres conservées au Musée du quai Branly à Paris et qui vont faire le voyage retour pour Cotonou. Documentaire aussi quand Mati Diop filme un débat entre étudiants à l'université d'Abomey au Bénin. Mais fiction quand elle nous fait entendre, en voix off et langue fon, le monologue intérieur d'une des œuvres, la statue anthropomorphe du roi Ghezo.À l'affiche de notre cinéma également ce samedi, le retour sur la 81e édition de la Mostra de Venise avec Elisabeth Lequeret qui a été impressionnée, hors compétition, par le film Soudan, souviens-toi de Hind Meddeb.Pauses musicales : Fountain DC Starburster et Angélique Kidjo Sunlight to my soul
You are listening to a live recording from the showing of Dahomey at Empire Bio, November the 21st 2024. Together with the director Mati Diop we talk about overcoming stereotypes and colonial narratives, as we dive into one of many remarkable scenes in the documentary: the town hall discussions where we get to observe different views and opinions on the return of the artefacts to Benin. Another aspect of the documentary we also talk about is exploring the historical theft and misrepresentation of African heritage by colonial powers. Dahomey is a 2024 internationally co-produced documentary film directed by Mati Diop. It is a dramatised account of 26 royal treasures from the Kingdom of Dahomey (modern-day Republic of Benin), which were held in a museum in France. The film explores the return of the treasures from France to Benin, and the reactions of the Beninese people.The documentary premieres in Danish cinemas on January 16th 2025. We recommend EVERYBODY to watch this masterpiece!
In episode 13 of (Pop) Cultural Marxism, Ajay and Isi ruminate on a largely dismal year in pop culture. Kicking off with a discussion of unexpected developments in the world of health insurance, the conversation turns to a number of broad trends that characterized culture this year: AI, long production cycles, platforms—rather than cultural works—as objects of cathexis, IP art, and the use of IP as trans-media anchors. Along the way, they discuss social bandits, collective effervescence, Leiji Matsumoto's Interstella 5555: The 5tory of the 5ecret 5tar 5ystem, the Criterion Closet truck, Sony's push into the television space, Jon Chu's Wicked, and 2024's revealing box office numbers. In the second half of the episode, Ajay and Isi discuss the year's highlights (Metaphor: ReFantazio [GoTY], Elden Ring: Shadow of the Erdtree, Lies of P, Mati Diop's Dahomey, Shuchi Talati's Girls Will Be Girls, a performance of book 1 of The Odyssey by Joseph Medeiros, Edward Berger's Conclave, Todd Phillip's divisive Joker: Folie à Deux, the second season of AMC's Interview with the Vampire, and True Detective: Night Country) and lowlights (Denis Villeneuve's Dune 2, Luca Guadagnino's Challengers, and a whole lot of "just okay" television)—with more to come in a follow-up episode after the holidays!
This week's text is a review of Mati Diop's DAHOMEY, now streaming on MUBI! Thinking through restitution as a starting point, the voice of objects, statues that also die, honest endings. Read the text here: thewhitepube.co.uk/dahomey If you'd like to watch DAHOMEY and make up your own mind, then MUBI have given us 30 days free: mubi.com/thewhitepube This is our last text of the year!! Merry xmas and catch u in 2025 xxxxx
Should museums give back stolen objects?? Dahomey is OUT TODAY on MUBI -- directed by Mati Diop, it's a film about the restitution of objects in Western museums. We spoke to Dan Hicks and Sumaya Kassim for a special investigative episode about restitution and decolonisation. MUBI have sponsored this episode and also !! given us a link to get 30 days free, so you can watch Dahomey. you can also watch all the other vvv good and interesting films on their roster -- lovely timing, there's your xmas watchlist sorted. Find the transcription for this episode here; Dan's website here; Sumaya's here; and Sumaya's piece The museum will not be decolonised here
When 26 royal treasures from the Kingdom of Dahomey (modern-day Republic of Benin) would finally be returned from France, filmmaker Mati Diop was granted rare access to document this historic moment. Dahomey, Mati's deeply moving and thought-provoking documentary, is the result of that access—a cinematic meditation that not only chronicles the repatriation of these artefacts but also imagines the voices of the objects themselves while focusing on the emotional responses of the Beninese people. Building on the genre-defying spirit of her debut Atlantiques, Mati uses this personal and collective journey as a lens to explore the themes of return, restitution, and memory. Again weaving together fiction and reality in search of deeper truths. In conversation with host Elliot, Mati reflects on the making of Dahomey, the cultural significance of the treasures' homecoming, and the profound, ongoing relationship between history, identity, and filmmaking.
Anora, Palma d'oro all'ultimo festival di Cannes, è una commedia travolgente che racconta i limiti del sogno americano. Narcotopia, un reportage narrativo che ci fa scoprire un minuscolo narcostato indipendente sugli altopiani della Birmania. Il viaggio verso casa di 26 tesori reali dell'antico regno del Benin è raccontato nel documentario Dahomey di Mati Diop, Orso d'oro a Berlino. A Milano sono in mostra le “macchine inutili” dello scultore svizzero Jean Tinguely. CONTiziana Triana, direttrice editoriale di FandangoGianni Dubbini Venier, storico e archeologo della via della seta Francesca Sibani, editor di Africa di Internazionale Leonardo Merlini, giornalista di Aska news che collabora con Internazionale Se ascolti questo podcast e ti piace, abbonati a Internazionale. È un modo concreto per sostenerci e per aiutarci a garantire ogni giorno un'informazione di qualità . Vai su internazionale.it/podcastScrivi a podcast@internazionale.it o manda un vocale a +39 3347063050Produzione di Claudio Balboni e Vincenzo De Simone.Musiche di Carlo Madaghiele, Raffaele Scogna, Jonathan Zenti e Giacomo Zorzi.Direzione creativa di Jonathan Zenti.Anora: https://www.facebook.com/watch/?v=1026500138840771Narcotopia: https://www.youtube.com/watch?v=oZsm4c-d9LMDahomey: https://www.youtube.com/watch?v=Q2QRhl3IDMkJean Tinguely: https://www.youtube.com/watch?v=mKKxuA-fBxY
O filmie "Dahomej" (2024) w reżyserii Mati Diop rozmawiam z dr Magdaleną Wróblewską, historyczką sztuki, badaczką fotografii i muzeów, wykładowczynią Wydziału "Artes Liberales" Uniwersytetu Warszawskiego, dyrektorką Państwowego Muzeum Etnograficznego w Warszawie.
This week on The Treatment, Elvis welcomes Oscar-winner, best selling author, and all around screen legend Shirley MacLaine to talk about her new book of photos from behind the scenes of her career. It’s (very) appropriately titled The Wall of Life. Then, filmmaker Mati Diop stops by to discuss her new documentary Dahomey. And for The Treat, The Big Cigar star André Holland talks about a theater company that inspires the way he works.
On Truth & Movies this week there are three very different new releases being discussed. First up, Tom Hardy returns for Venom : The Last Dance. We then talk all things Pedro Almodovar's The Room Next Door and Mati Diop's Dahomey.Joining host Leila Latif are LWLies Editor David Jenkins and film critic Rôgan Graham.Truth & Movies is the podcast from the film experts at Little White Lies, where along with selected colleagues and friends, they discuss the latest movie releases. Truth & Movies has all your film needs covered, reviewing the latest releases big and small, talking to some of the most exciting filmmakers, keeping you across important industry news, and reassessing great films from days gone by with the Truth & Movies Film Club.Email: truthandmovies@tcolondon.comTwitter and Instagram: @LWLiesProduced by TCO Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.
In dieser Folge des Tupocast spreche ich mit der Schauspielerin und Sängerin Ivy Quainoo. Wir tauchen in ihre Kindheit in Berlin ein, sprechen über ihre Karriere, die Teilnahme bei The Voice of Germany und wie diese ihren Weg geprägt hat. Besonders intensiv widmen wir uns zwei Projekten, die Ivy besonders am Herzen liegen: Sam – Ein Sachse, eine Serie, die die Geschichte des ersten Schwarzen Polizisten in Ostdeutschland erzählt, und ihre kraftvolle Rolle im Musical Hamilton. Hört rein für ein inspirierendes und bewegendes Gespräch. Ein besonderer Dank geht an unseren Sponsor MUBI. Wenn ihr auf der Suche nach einem Film seid, der euch tief bewegt, empfehlen wir euch die Dokumentation "DAHOMEY" von Mati Diop. Der Film erzählt die emotionale Rückkehr von 26 königlichen Kunstschätzen nach Benin und bietet spannende Einblicke in die Debatten rund um Dekolonisierung und kulturelle Rückführung. Ab jetzt im Kino!
This week we're excited to present a conversation with director Mati Diop on Dahomey, a Main Slate selection of the 62nd New York Film Festival. Dahomey opens at FLC on October 25, with Q&As opening weekend. Get tickets at filmlinc.org/dahomey The African kingdom of Dahomey, which ruled over its region at the west of the continent until the turn of the 20th century, saw hundreds of its splendid royal artifacts plundered by French colonial troops in its waning days. Now, as 26 of these treasures are set to return to their homeland—now within the Republic of Benin—Diop documents their voyage back, transforming this rich subject matter into a multifaceted examination of ownership and exhibition. Alternating images of nocturnal melancholy and debates among students at Benin's University of Abomey-Calavi about what should be done with the objects, Dahomey brilliantly negotiates a lost past and an unsure present. All NYFF62 feature documentaries are sponsored by HBO. This conversation was moderated by NYFF Main Slate selection committee member Justin Chang.
To mark the tenth anniversary of BBC sitcom Detectorists, Mark Kermode and Ellen E Jones dig into archaeologists and treasure hunters on screen. Mark speaks first to stand-up comedian and actor Alexei Sayle about his small, but pivotal, role in the third Indiana Jones film The Last Crusade. Mark then talks to Italian director Alice Rohrwacher, whose recent film La Chimera is the story of a down-at-heel tomb raider, played by Josh O'Connor, looting Etruscan artefacts in 1980s Italy. Meanwhile, Ellen speaks to French-Senegalese filmmaker Mati Diop about her new film Dahomey - a docudrama that follows 26 looted treasures from the 19th century Kingdom of Dahomey, as they make their return trip from Paris to present-day Benin. And she talks to Mackenzie Crook, creator and star of Detectorists, about how an episode of Time Team inspired the series - about a pair of Essex metal detectorists hunting for long-buried treasures from the past.Producer: Jane Long A Prospect Street production for BBC Radio 4
The great Francis Ford Coppola spent 40 years and $120 million of his own money making the epic saga Megalopolis. Was the years of toil and expense worth it? We also look at two stunningly original documentaries concerned with art: Mati Diop's Dahomey, which follows the process of 26 royal treasures being returned from France to their rightful home in Benin; and Mark Cousins's A Sudden Glimpse to Deeper Things, a poetic celebration of the undersung Scottish modernist artist Wilhelmina Barns-Graham. And given that Tilda Swinton narrates Cousins's film and will also appear soon in Pedro Almodóvar's The Room Next Door, we thought it a good time to discuss the career of this extraordinary Scottish actor. TIMESTAMPS What We've Been Watching - films on planes, The Iron Claw, Our Friends in the North and LFF films (2:18) Anahit reviews LFF (11:55) Melalopolis review (19:10) Dahomey review (36:00) A Sudden Glimpse to Deeper Things review (51:10) The great enigma that is Tilda Swinton (01:03:29) Follow the team on Twitter @ptrsmpsn @anahitrooz @jamiedunnesq @lew_rob_, get us on Twitter, Instagram, Letterboxd and TikTok @thecineskinny, email us at cineskinny@theskinny.co.uk Intro/outro music: Too Cool by Kevin MacLeod (https://incompetech.filmmusic.io/song/4534-too-cool) License: https://filmmusic.io/standard-license
In the first of our 2024 LFF double header on the main feed, Neil and Dario are joined by one of the two correspondents joining us for this year's coverage, Ben Goff. The focus of the episode are deep dives into key films for Neil, Dario and Ben from their early and pre-festival viewing, on the digital platform and at press and industry screenings on the ground in London, at BFI Southbank and Picturehouse Central. Each of the cinematologists take two films each to pore over, with Dario discussing Mati Diop's Dahomey and Athina Rachel Tsangari's Harvest, Ben delving into La Cocina directed by Alonso Ruizpalacios and India Donaldson's Good One. Finally, Neil goes long on Soundtrack to a Coup D'Êtat (dir. Johan Grimonprez) and short on Sofa So Good (dir. Thiele Brothers). Elsewhere there is discussion of approaches to festival viewing and a quick overview of Neil and Dario's response to Radu Jude's latest experimental pastiche/provocation/essay Eight Postcards from Utopia (co-dir. Christian Ferencz-Flatz), with some valuable insight from Dario's Romanian partner Bea. The Cinematologists is providing consistent, detailed coverage of this year's LFF over on its Patreon. For more information and to support the show, please visit https://www.patreon.com/cinematologists. --- We are expanding our output so if you enjoy the show and find value in the work, any support you can give would be very much appreciated. You can become a member for the same price as a coffee a month. We also really appreciate any reviews you might write (please send us what you have written and we'll mention it), and sharing on Social Media is the lifeblood of the podcast so please do that if you enjoy the show. --- Music Credits: ‘Theme from The Cinematologists' Written and produced by Gwenno Saunders. Mixed by Rhys Edwards. Drums, bass & guitar by Rhys Edwards. All synths by Gwenno Saunders. Published by Downtown Music Publishing.
Quel évènement culturel marquant retrace ce film de la franco-sénégalaise Mati Diop ? Quelle fresque familiale dépeint le drame allemand « Sterben » (« La partition ») ?Quel débat pose le film « HLM Pussy » autour de trois adolescentes ? Les découvertes musicales : - Bronski Beat -Smalltown Boy (feat. Perfume Genius and The Knocks) - London Grammar - You And I - Aliocha Schneider – Julia - OMD - Look At You Now (Walt Disco Remix) Merci pour votre écoute La semaine des 5 Heures, c'est également en direct tous les jours de la semaine de 19h à 20h00 sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes de La semaine des 5 Heures avec les choix musicaux de Rudy dans leur intégralité sur notre plateforme Auvio.be : https://auvio.rtbf.be/emission/1451 Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement.
Quel évènement culturel marquant retrace ce film de la franco-sénégalaise Mati Diop ? Quelle fresque familiale dépeint le drame allemand « Sterben » (« La partition ») ? Quel débat pose le film « HLM Pussy » autour de trois adolescentes ? Quel intéressant lifting a vécu « Smalltown Boy » de Bronski Beat ? London Grammar s'apprête-il à remplir Forest-National ? Dans la famille des frères Schneider, que fait Aliocha ? Encore un joli remix pour OMD ? Toutes les réponses sont dans « La semaine des 5 heures » de ce mardi 24 septembre Merci pour votre écoute La semaine des 5 Heures, c'est également en direct tous les jours de la semaine de 19h à 20h00 sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes de La semaine des 5 Heures avec les choix musicaux de Rudy dans leur intégralité sur notre plateforme Auvio.be : https://auvio.rtbf.be/emission/1451 Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement.
durée : 00:07:40 - Le Masque et la Plume - Qu'ont pensé les critiques cinéma du Masque du film sur la restitution de 26 trésors royaux au Bénin ? Quelques trésors rendus sur des milliers volés par l'armée coloniale française en 1892. La réalisatrice fait parler l'un d'eux : la 26ᵉ statue qui quitte le musée du Quai Branly pour le Bénin...
durée : 00:46:03 - Le Masque et la Plume - par : Rebecca Manzoni - Pour cette deuxième rentrée cinéma, les critiques du Masque & la Plume vous disent ce qu'ils ont pensé de "Beetlejuice Beetljuice" de Tim Burton, "Le Fil" de Daniel Auteuil, "Dahomey" de Mati Diop, "Le Procès du Chien" de Laetitia Dosch et "Tatami" de Zar Amir Ebrahimi et Guy Nattiv. - invités : Pierre Murat, Florence COLOMBANI, Jean-Marc Lalanne, Ariane Allard - Pierre Murat : Rédacteur en chef adjoint de Télérama, Florence Colombani : Journaliste et critique cinéma (Le Point), Jean-Marc Lalanne : Critique de cinéma et rédacteur en chef du magazine Les Inrocks, Ariane Allard : Critique de cinéma (Causette) - réalisé par : Guillaume Girault
durée : 00:47:57 - Le Masque et la Plume - par : Rebecca Manzoni - Pour cette deuxième rentrée cinéma, les critiques du Masque & la Plume vous disent ce qu'ils ont pensé de "Beetlejuice Beetlejuice" de Tim Burton, "Comme à son image" de Thierry de Peretti, "Dahomey" de Mati Diop, "Le Procès du Chien" de Laetitia Dosch et "Tatami" de Zar Amir et Guy Nattiv. - invités : Pierre Murat, Florence COLOMBANI, Jean-Marc Lalanne, Ariane Allard - Pierre Murat : Rédacteur en chef adjoint de Télérama, Florence Colombani : Journaliste et critique cinéma (Le Point), Jean-Marc Lalanne : Critique de cinéma et rédacteur en chef du magazine Les Inrocks, Ariane Allard : Critique de cinéma (Causette) - réalisé par : Guillaume Girault
durée : 01:01:58 - Plan large - par : Antoine Guillot - Donner corps et forme aux enjeux politiques contemporains ce samedi dans Plan Large, avec Claire Burger pour "Langue étrangère" et Mati Diop pour "Dahomey", et aussi Sophie-Catherine Gallet. - réalisation : Anne-Laure Chanel - invités : Mati Diop Réalisatrice, actrice; Claire Burger Réalisatrice et scénariste; Sophie-Catherine Gallet Collaboratrice à France Culture, critique de cinéma à Revus et corrigés, cinéaste
durée : 01:01:58 - Plan large - par : Antoine Guillot - Donner corps et forme aux enjeux politiques contemporains ce samedi dans Plan Large, avec Claire Burger pour "Langue étrangère" et Mati Diop pour "Dahomey", et aussi Sophie-Catherine Gallet. - réalisation : Anne-Laure Chanel - invités : Mati Diop Réalisatrice, actrice; Claire Burger Réalisatrice et scénariste; Sophie-Catherine Gallet Collaboratrice à France Culture, critique de cinéma à Revus et corrigés, cinéaste
On this special edition of On-Screen Live, we were live (thanks to the spotty hotel wi-fi holding out) from the 2024 Toronto International Film Festival! In this episode, Andrew and Chris reviewed films they caught during our first two days at the fest, including David Cronenberg's The Shrouds, Kiyoshi Kurosawa's Cloud, Joshua Oppenheimer's The End, David Gordon Green's Nutcrackers, Mati Diop's Dahomey & more! The second, and final part of our #TIFF24 coverage will broadcast live on our YouTube and Twitch channels this coming Thursday, September 12 at noon/eastern. The audio from that show will be turned around the following week! Be sure to head to our website for all ticketing information on our final shows of the year in Seattle, Portland (Oregon) & Boston! And don't miss our worldwide digital event on October 23 where we're talking Scream 4! Can't make it the night of? The show has a 14-day replay window after the broadcast! And if you're a Patreon subscriber at the $8 level or up, you can bundle in our exclusive After Party Q&A totally free! That's right, you can watch us vibe and imbibe as we answer audience questions, totally gratis!
durée : 00:03:21 - Le Regard culturel - par : Lucile Commeaux - La réalisatrice Mati Diop réalise un film sensible sur la question compliquée de la restitution des œuvres d'art en Afrique, en multipliant les angles, et en inventant une manière de leur donner parole et point de vue.
durée : 00:46:05 - La 20e heure - par : Eva Bester - Rapatriées au Bénin, des œuvres d'art victimes de pillage colonial sortent du mutisme dans "Dahomey", le documentaire de Mati Diop sorti aujourd'hui au cinéma. En se réappropriant son patrimoine volé, la jeunesse béninoise recouvre elle aussi la parole. La restitution est une révolution.
durée : 00:14:25 - L'invité d'un jour dans le monde - Rencontre avec la réalisatrice Mati Diop et son film "Dahomey" sur la restitution d'œuvres d'art au Bénin, Ours d'or à la biennale de Berlin.
durée : 00:36:30 - Le 18/20 · Un jour dans le monde - par : Fabienne Sintes - Rencontre avec la réalisatrice Mati Diop et son film "Dahomey" sur la restitution des œuvres d'art au Bénin, Ours d'or à la biennale de Berlin. - réalisé par : Thomas Lenglain
durée : 00:36:30 - Le 18/20 · Un jour dans le monde - par : Fabienne Sintes - Rencontre avec la réalisatrice Mati Diop et son film "Dahomey" sur la restitution des œuvres d'art au Bénin, Ours d'or à la biennale de Berlin. - réalisé par : Thomas Lenglain
Le 10 novembre 2021, 26 œuvres d'art étaient restituées à la République du Bénin, 26 trésors royaux du Dahomey pillés par les troupes coloniales françaises à la fin du XIXe siècle. C'est ce rapatriement que documente Dahomey, le deuxième long métrage de la cinéaste franco-sénégalaise Mati Diop. Dahomey, sacré de l'Ours d'or à la dernière Berlinale. Que devient une œuvre quand on lui ôte son attribut cultuel, symbolique, et qu'on l'expose dans un musée, qui plus est dans un lieu étranger ? Les statues peuvent-elles mourir et renaître ?C'est l'une des questions que l'on se pose quand on voit Dahomey, film hybride entre documentaire sur le processus de restitution d'œuvres conservées au Musée du quai Branly à Paris et qui vont faire le voyage retour pour Cotonou. Documentaire aussi quand Mati Diop filme un débat entre étudiants à l'université d'Abomey au Bénin. Mais fiction quand elle nous fait entendre, en voix off et langue fon, le monologue intérieur d'une des œuvres, la statue anthropomorphe du roi Ghezo.À l'affiche de notre cinéma également ce samedi, le retour sur la 81e édition de la Mostra de Venise avec Elisabeth Lequeret qui a été impressionnée, hors compétition, par le film Soudan, souviens-toi de Hind Meddeb.Pauses musicales : Fountain DC Starburster et Angélique Kidjo Sunlight to my soul
durée : 00:28:33 - Les Midis de Culture - par : Marie Labory - Cinq ans après sa consécration au festival de Cannes pour "Atlantique", Mati Diop revient avec "Dahomey" qui retrace l'odyssée de la restitution au Bénin de 26 de ses trésors royaux. Un film mêlant documentaire et conte fantastique, récompensé par l'Ours d'or de la Berlinale 2024. - réalisation : Laurence Malonda - invités : Mati Diop Réalisatrice, actrice
Con la lectura del palmarés ha concluido la 74ª edición del Festival de Berlín que ha estado marcada por la agenda política, especialmente por la crispación ante la amenazante escalada de racismo en Alemania y con ello la creciente popularidad de la extrema derecha. Uno de los temas que han estado presentes en la conversación es la descolonización en el mundo del arte, considerado como una manera de explotación en el mundo occidental, y si es pertinente restablecer todas aquellas obras que fueron expoliadas durante la colonización. Ese es el debate que ha planteado la directora francesa Mati Diop con "Dahomey" que se ha consagrado con el Oso de Oro de una cosecha que resumimos en este reportaje y que, sin ser especialmente brillante, sí que ha dejado títulos de interés. Este reportaje pertenece al programa “El Cine de LoQueYoTeDiga” nº 430 (15x15) y fue emitido el 24 de febrero de 2024.
En 2021, la France restituait 26 œuvres des trésors royaux dʹAbomey. Une restitution qui a fait lʹobjet dʹun documentaire réalisé par Mati Diop et qui a remporté l'Ours d'or à la Berlinale 2024. Lʹoccasion pour Monumental de revenir sur cet épisode mais aussi de parler de lʹhistoire des villes de Cotonou et de Porto Novo ou encore de la cité lacustre de Ganvié. Armelle Choplin, professeure de géographie et dʹurbanisme à lʹUniversité de Genève, est interrogée par Johanne Dussez.
Connaissez-vous le spinning ? Jusqu'à peu, nous n'avions pas entendu parler de cette discipline du sport automobile, née dans les townships sud-africains et alliant cascades, prouesses techniques et sensations fortes. Le spinning, et ses pratiquants sont au cœur de la série «Spinners» dont les deux premiers épisodes seront diffusés en France sur Canal+ le lundi 24 juin 2024, et disponibles sur MyCanal, une série Canal+Original tournée en Afrique du Sud, mais conçue et produite par deux Français. Nous recevons le concepteur, showrunner Benjamin Hoffman et le producteur Joachim Landau.La série a pour personnage principal Ethan (joué par Cantona James). À 17 ans, le jeune homme fait office de chauffeur pour un gang. J'imagine que sa situation familiale est malheureusement très répandue dans les townships : mère célibataire, son père est mort justement en faisant office de chauffeur pour le chef du gang (Damien) qui prend le jeune sous son aile.À l'affiche de notre cinéma aussi ce samedi, un autre sport automobile, autre élément de contexte et de compréhension d'un pays, mais cette fois les États-Unis, il s'agit de The Bikeriders, les gangs de motards des années 1960 et c'est le nouveau long métrage de Jeff Nichols.Le journal du cinéma d'Elisabeth Lequeret qui revient sur le décès d'Anouk Aimée.Et puis la sortie au Sénégal et au Bénin de Dahomey, le film de Mati Diop, Ours d'or de la Berlinale 2024, distribué par Claire Diao de Sudu Connexion. Vingt-six trésors royaux du Dahomey s'apprêtent à quitter Paris pour être rapatriés vers leur terre d'origine, devenue le Bénin. Avec plusieurs milliers d'autres, ces œuvres furent pillées lors de l'invasion des troupes coloniales françaises en 1892. Mais comment vivre le retour de ces ancêtres dans un pays qui a dû se construire et composer avec leur absence ? Tandis que l'âme des œuvres se libère, le débat fait rage parmi les étudiants de l'université d'Abomey CalaviMusiques : Hef the Chef BluePrint, Leyla Mccalla Open the road et Degiheugi Betty.
Cette semaine, Karim Bensalah nous parle de son premier film, «Six pieds sur terre». Sofiane, fils d'un ex-diplomate algérien, a beaucoup voyagé. Installé à Lyon pour ses études, il est victime d'une décision administrative et vit sous la menace d'une expulsion. Dans l'espoir de régulariser sa situation, il accepte de travailler pour des pompes funèbres musulmanes. Entre les fêtes, les rencontres et son emploi, Sofiane va se découvrir dans un parcours initiatique qui le conduira à construire sa propre identité et passer peu à peu vers l'âge adulte. Et Claire Diao, la distributrice pour l'Afrique de l'Ouest, du film «Dahomey» de Mati Diop.
Projeté à l'université Cheikh Anta Diop de Dakar, Dahomey de Mati Diop, est une mise en scène onirique de l'art africain spolié par les troupes coloniales françaises. Un film-documentaire audacieux, auréolé de l'Ours d'Or, éminemment politique, qui a touché un jeune public venu en nombre. De notre correspondante à Dakar,À l'écran, la statue du roi Ghezo raconte en langue fon son retour d'exil. La salle de cinéma ce jour-là est une salle de classe du département de lettres modernes de l'université Cheikh Anta Diop, à Dakar, pleine à craquer. Une séance spéciale, essentielle, pour Mati Diop, la réalisatrice de ce film qui raconte le voyage de Paris vers Cotonou de 26 œuvres pillées à l'époque coloniale.« Je pense que c'est justement aux artistes, aux intellectuels et à la jeunesse d'entreprendre cette démarche de restitution, estime-t-elle. Et pour moi, ça passe, par exemple, par faire ce film. Faire en sorte que ce film ne se limite pas à une sortie en salles, mais soit emmené dans des endroits spécifiques qui puissent générer du débat. »Et les questions ne manquent pas. Pourquoi faire parler les 26 œuvres ? Pourquoi l'obscurité ? Ndey Ededia, qui prépare une thèse sur la restitution des biens culturels, a été touchée par ce film très politique. « C'était génial que Mati arrive à faire parler, en fait, ces statues parce qu'elle leur donne en quelque sorte une âme, juge-t-elle. Ça me parle fortement et j'aimerais que ça puisse parler à beaucoup d'autres jeunes. C'est important de savoir d'où nous venons pour essayer, comme disait Felwine Sarr, de reconstruire un peu ce fil de l'histoire qui a été interrompu à un certain moment. »Car la plupart des étudiants qui sont là n'ont jamais entendu parler de ces 26 œuvres pillées en 1892 dans le palais d'Abomey par les troupes coloniales françaises. « Ici en Afrique, on n'a pas l'habitude de nous dire notre passé, de voir notre vraie culture », regrette El Hadj Faye, étudiant en troisième année de lettres modernes.« Ce que nous devons apprendre à l'école n'est malheureusement pas appris, confirme Assane Diemé, étudiant en master lettres modernes. Je prends l'exemple de la leçon sur le Sénégal. Quand je faisais la terminale, je me rappelle que cette leçon fait partie du programme, mais qu'elle est totalement en bas du programme. On apprenait la Chine, la Guerre froide, la Seconde Guerre mondiale et juste à la fin du programme, on apprenait le Sénégal. Et le temps ne nous a pas permis malheureusement d'apprendre ce cours-là. »Mémoire amputée que le film très politique de Mati Diop tente de réparer. Après le Sénégal, Dahomey est depuis le 31 mai à l'affiche au cinéma au Bénin. De son côté, la réalisatrice Mati Diop compte bien continuer à montrer son film dans un maximum d'universités du continent. À lire aussi«Dahomey» de Mati Diop, le film qui retrace la restitution des trésors royaux d'Abomey
En 2021, la France restituait 26 œuvres des trésors royaux dʹAbomey. Une restitution qui a fait lʹobjet dʹun documentaire réalisé par Mati Diop et qui a remporté l'Ours d'or à la Berlinale 2024. Lʹoccasion pour Monumental de revenir sur cet épisode mais aussi de parler de lʹhistoire des villes de Cotonou et de Porto Novo ou encore de la cité lacustre de Armelle Choplin, professeure de géographie et dʹurbanisme à lʹUniversité de Genève, est interrogée par Johanne Dussez. Sujets traités : Bénin, patrimoine, Mati Dio, Berlinale 2024, Ours d'or, Cotonou, Porto Novo, Ganvié.,cité, Armelle Choplin, ohanne Dussez. Merci pour votre écoute Un Jour dans l'Histoire, c'est également en direct tous les jours de la semaine de 13h15 à 14h30 sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes d'Un Jour dans l'Histoire sur notre plateforme Auvio.be : https://auvio.rtbf.be/emission/5936 Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement.
Random movie 2090 on Metacritic's all time movie list was "Hermia & Helena" (2016). It is a drama directed by Matías Piñeiro, blending the lines between reality and Shakespearean fiction in a tale of personal discovery and the complexities of relationships. The film stars Agustina Muñoz, María Villar, and Mati Diop, as it follows the journey of a young woman navigating her ambitions and connections across continents. Will the intertwining of Shakespeare's themes with modern-day dilemmas lead to enlightenment or more confusion? Listen on and find out. Follow, rate, and review our podcast on all audio platforms here: https://linktr.ee/15krandommoviereviews Follow us on Tiktok to see our favourite (and least favourite) scenes: https://www.tiktok.com/@15krandommoviereviews We are Colin and Niall, two movie enthusiasts from Ireland who wanted to take a different approach to movie watching and reviewing. So we came up with the idea to randomly choose a movie from Metacritic's all time movie list (which at the time of starting our podcast was over 15,000 movies, hence the title!). We take pleasure in bad movies as well as good! We hope you enjoy our podcast and follow us on your favourite podcast platform (or Youtube). Follow, rate, and review our podcast on all audio platforms here: https://linktr.ee/15krandommoviereviews Follow us on Tiktok to see our favourite (and least favourite) scenes: https://www.tiktok.com/@15krandommoviereviews See all our review ratings for all our movies in all our episodes in spreadsheet form! https://docs.google.com/spreadsheets/d/1BLin0MnPslu13i003F9PE9c6CBOCs4RQfWcblt65PhI/edit?usp=sharing --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/15krandommoviereviews/message
Casablanca. Dans son 2è long métrage, « La mère de tous les mensonges », la cinéaste Asmae El Moudir cherche à démêler les mensonges qui se transmettent dans sa famille. Grâce à une maquette du quartier de son enfance et à des figurines de chacun de ses proches, elle rejoue sa propre histoire. C'est alors que les blessures de tout un peuple émergent et que l'Histoire oubliée du Maroc se révèle. Et aussi :- Le journal du cinéma- Entretien avec Mati Diop, au festival de Berlin, pour son film DahomeyNovembre 2021, vingt-six trésors royaux du Dahomey s'apprêtent à quitter Paris pour être rapatriés vers leur terre d'origine, devenue le Bénin. Avec plusieurs milliers d'autres, ces œuvres furent pillées lors de l'invasion des troupes coloniales françaises en 1892. Mais comment vivre le retour de ces ancêtres dans un pays qui a dû se construire et composer avec leur absence ? Tandis que l'âme des œuvres se libère, le débat fait rage parmi les étudiants de l'Université d'Abomey Calavi.- Portrait de Ryu Seong-hie, la plus grande directrice artistique de Corée, par notre correspondant Nicolas Rocca.
Die Berlinale-Jury hat "Dahomey" von Mati Diop mit dem Goldenen Bären ausgezeichnet. Der Dokumentarfilm schildert die afrikanische Perspektive auf die Rückgabe von Benin-Bronzen. Die Kulturen müssen im Dialog bleiben, sagt die Filmemacherin. Burg, Susanne; Leweke, Ankewww.deutschlandfunkkultur.de, Fazit
This week, Film Comment is reporting from Berlin, where the 2024 Berlinale kicked off on February 15. Throughout the festival, we'll be sharing daily podcasts, dispatches, and interviews covering all the highlights of this year's selection, including new films by Olivier Assayas, Mati Diop, Bruno Dumont, Hong Sangsoo, and many more. Subscribe to the Film Comment Letter here to stay up-to-date. On today's episode, our fifth from Berlin, FC Editor Devika Girish is joined by critics Ela Bittencourt and Frédéric Jaeger to talk about their recent viewing, with a focus on the German cinema at this year's edition. They discuss Eva Trobisch Ivo, Julia von Heinz's Treasure, and Andreas Dresen's From Hilde, with Love, among others, before turning to a selection of films directed by women, including a retrospective of films by Helke Sander, and new films including Christine Angot's A Family, Nele Wohlatz's Sleep with Your Eyes Open, and Anja Salomonowitz's Sleeping with a Tiger. Stay up to date with all of our Berlinale coverage here: https://www.filmcomment.com/blog/category/festivals/berlin/
Ep. 229: Berlin 2024 with Jessica Kiang: Dahomey, Pepe, Through the Graves the Wind Is Blowing, The Human Hibernation, The Devil's Bath Welcome to The Last Thing I Saw with your host, Nicolas Rapold. I continue my reporting from the Berlin Film Festival 2024 with a grand episode starring Jessica Kiang, who is writing about the Berlinale for Variety and The New York Times. The movies we discuss include: Pepe (directed by Nelson Carlo De Los Santos Arias), Dahomey (Mati Diop), Through the Graves the Wind Is Blowing (Travis Wilkerson, director of Did You Wonder Who Fired the Gun?), The Human Hibernation (Anna-Cornudella Castro), and The Devil's Bath (Veronika Franz & Severin Fiala). Stay tuned for more from Berlin! Please support the production of this podcast by signing up at: rapold.substack.com Photo by Steve Snodgrass
This week, Film Comment is reporting from Berlin, where the 2024 Berlinale kicked off on February 15. Throughout the festival, we'll be sharing daily podcasts, dispatches, and interviews covering all the highlights of this year's selection, including new films by Olivier Assayas, Mati Diop, Bruno Dumont, Hong Sangsoo, and many more. Subscribe to the Film Comment Letter here to stay up-to-date. On today's episode, our fourth from Berlin, FC Editor Devika Girish is joined by an international cadre of programmers and critics made up of Jonathan Ali, Frédéric Jaeger, and Antoine Thirion to talk about Nelson Carlos De Los Santos Arias's Pepe, Hong Sangsoo's A Traveler's Needs, Malaury Eloi Paisley's L'homme-vertige, Dag Johan Haugerud's Sex, Victor Kossakovsky's Architecton, and Guillaume Cailleau and Ben Russell's Direct Action. As if that weren't enough! This episode also features a special, short interview by FC Publisher (and President of Film at Lincoln Center) Lesli Klainberg with super-producer Christine Vachon of Killer Films, the production company behind two standout hits of 2023, Past Lives and May December. The two dig into the contemporary and historical importance of the Berlinale for American independent film and how Christine is able to adapt her business to ongoing changes in the industry. Stay up to date with all of our Berlinale 2024 coverage here: https://www.filmcomment.com/blog/category/festivals/berlin/berlin-2024/
This week, Film Comment is reporting from Berlin, where the 2024 Berlinale kicked off on February 15. Throughout the festival, we'll be sharing daily podcasts, dispatches, and interviews covering all the highlights of this year's selection, including new films by Olivier Assayas, Mati Diop, Bruno Dumont, Hong Sangsoo, and many more. Subscribe to the Film Comment Letter to stay up-to-date. One of the early and most anticipated premieres of this year's festival was Olivier Assayas's new film Suspended Time. It's a kind of companion piece to his 2008 movie Summer Hours, not to mention his recent TV series Irma Vep, although Suspended Time is the filmmaker's most direct foray yet into autofiction. The film is based on the time that Assayas spent during the pandemic lockdowns of 2020 confining with his brother Etienne—and their two partners—in their childhood home in the French countryside. The film stars Vincent Macaigne as a thinly veiled onscreen surrogate for Assayas (as in Irma Vep) and features dramatized scenes of the two brothers bonding, clashing, and reminiscing on the ways in which this house and home shaped them as artists and as men. Assayas also weaves interludes throughout the film, narrated by the director himself, in which he reflects on the objects and the landscapes of his youth, and how they've influenced his cinema. On today's Podcast, FC Co-Editor Devika Girish interviewed Assayas about the making of the film, his thoughts on the genre of autofiction, and his relationship with his leading man, Vincent Macaigne, who he describes as an “agent of chaos.”
This week, Film Comment is reporting from Berlin, where the 2024 Berlinale kicked off on February 15. Throughout the festival, we'll be sharing daily podcasts, dispatches, and interviews covering all the highlights of this year's selection, including new films by Olivier Assayas, Mati Diop, Bruno Dumont, Hong Sangsoo, and many more. Subscribe to the Film Comment Letter here to stay up-to-date. On today's episode, our second from Berlin, FC Editor Devika Girish is joined by critics Erika Balsom, Giovanni Marchini Camia, and Beatrice Loayza to talk about the political situation in Germany and how it's affecting the festival, before digging into films including Basel Adra, Hamdan Ballal, Yuval Abraham, and Rachel Szor's No Other Land, Dimitris Athiridis' exergue – on documenta 14, Bruno Dumont's The Empire, Ruth Beckermann's Favoriten, and Diop's Dahomey. Stay up to date with all of our Berlinale coverage here: https://www.filmcomment.com/blog/category/festivals/berlin/
This week, Film Comment is reporting from Berlin, where the 2024 Berlinale kicked off on February 15. Throughout the festival, we'll be sharing daily podcasts, dispatches, and interviews covering all the highlights of this year's selection, including new films by Olivier Assayas, Mati Diop, Bruno Dumont, Hong Sangsoo, and many more. Subscribe to the Film Comment Letter to stay up-to-date. On today's episode, FC Editors Devika Girish is joined by critics (and FC stalwarts) Jordan Cronk, Jessica Kiang, and Jonathan Romney to talk about the festival's change in leadership, before turning to the cinematic haul of the first couple days, including Tim Mielants's Small Things Like These, Assayas's Suspended Time, Alonso Ruizpalacios's La Cocina, Nicolas Philibert's At Averroes & Rosa Parks, P. S. Vinothraj's An Adamant Girl, and Ruth Beckermann's Favoriten. Stay up to date with all of our Berlinale coverage here: https://www.filmcomment.com/blog/category/festivals/berlin/