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Las novelas de Juan Gabriel Vásquez, una de las voces más destacadas de la narrativa latinoamericana actual, dejan entrever la influencia de autores como Joseph Conrad, Gabriel García Márquez y James Joyce en su interés por explorar y reinterpretar el pasado a través de sus libros, profundizando en temas como la relación entre política y sociedad, la percepción de la violencia y el miedo y la vida secreta de figuras clave de la cultura. Sergio Vila-Sanjuán conversa con el autor sobre su trayectoria y visión del mundo, comentando algunas de sus novelas más célebres, como El ruido de las cosas al caer, así como su última publicación, Los nombres de Feliza.Más información de este acto

Este episodio especial nace de una invitación de Alpina para conmemorar sus 80 años de historia. Y como toda buena historia, nos lleva a viajar por el tiempo. Vamos a hacer un recorrido por algunos de los hechos más importantes que han ocurrido en los últimos 80 años en Colombia y el mundo. Desde su creación en el valle de Sopó, Alpina ha crecido junto con grandes cambios que han pasado en la historia de la humanidad: desde el final de la Segunda Guerra Mundial hasta la era digital, pasando por hitos como el alunizaje, la caída del Muro de Berlín, el Nobel de García Márquez y la Constitución del 91. A lo largo de este tiempo, Alpina se ha convertido en una de las más famosas marcas y empresas de Colombia Notas del episodio  Este episodio fue patrocinado por Alpina, 80 años nutriendo un mañana delicioso El fin de la Segunda Guerra Mundial La Carrera Espacial en el siglo XX En el libro “Contracultura” explicamos todos los hechos de un mundo para la juventud El recibimiento del Premio Nobel de Gabriel García Márquez La Revolución Digital, uno de los grandes cambios de la historia

La Tertulia de los Viernes con Alejandro Abal, Víctor Ganon, Juan Grompone y Carolina Porley. *** ¿Qué ocurre cuando un libro es llevado al cine o a una serie de televisión? La narrativa original, escrita, con su estilo propio, su ritmo y su profundidad introspectiva, salta a un lenguaje audiovisual que tiene sus propias reglas y limitaciones. Por ejemplo: cuando Netflix anunció una serie a partir de la novela Cien años de soledad, de Gabriel García Márquez, muchos lectores sintieron una mezcla de entusiasmo y temor. ¿Cómo sería el traslado a la pantalla de un texto tan cargado de simbolismo, tiempo circular y realismo mágico? En el público de estas adaptaciones hay dos grandes grupos: quienes leyeron el libro y quienes no. Para los primeros, el nuevo producto puede confirmar o traicionar su visión personal de la obra. Y en el caso de los que no conocían el libro, algunos optarán por quedarse con esa historia que acaban de ver y otros sentirán la curiosidad de ir en busca de la fuente original para bucear en otras complejidades.

Hoy hablaremos del Realismo Mágico, ese género literario que hizo que Latinoamérica brillara en el mapa de la literatura mundial. Seguramente ya has escuchado este término. Tal vez has leído algo de Gabriel García Márquez o has oído sobre Cien años de soledad. Independientemente si lo leíste o no sabes realmente ¿qué es el realismo mágico? ¿Por qué se asocia a América Latina? ¿Y por qué es tan popular, incluso, fuera del mundo hispano? Vamos a conocerlo juntos. 🔴 Artículo publicado en: https://www.espanolcontodo.com/2025/05/realismo-magico-cuando-lo-imposible-es-normal-en-latinoamrica.html 🔴 Patreon de Español con Todo: https://www.patreon.com/espanolcontodo 🔴 Clases de español para extranjeros (ELE) con Luddey Florez: https://www.espanolcontodo.com/p/aprende-espanol-con-clases.html 🔴 Clases de inglés y español con César Florez: https://www.espanolcontodo.com/p/aprende-ingles-rapido-desde-cero.html 🔴 Todos los episodios del Podcast Español Con Todo: https://www.espanolcontodo.com/p/podcast-espanol-con-todo.html 🔴 Materiales exclusivos de cultura, história y curiosidades de Latinoamérica: https://espanolcontodo.gumroad.com/ Español Con Todo, presentado por los profesores de español como lengua extranjera (ELE), Luddey y César Florez. ✅ MÚSICA DE FONDO ✅ ► Notas de Sucesso: https://www.pond5.com/pt/artist/NotasDeSucesso?ref=NotasDeSucesso

Heute erscheint ein Roman über die Freundschaft und Feindschaft zweier Schriftsteller. Gabriel García Márquez und Mario Vargas Llosa lebten in Barcelona sogar als Nachbarn nebeneinander. Doch dann zerstritten sie sich. Jaime Bayly erzählt in seinem Roman "Die Genies" wahre wie erdachte Begebenheiten und landete damit in Spanien einen Bestseller. Wie sich das auf deutsch liest, berichtet Katharina Döbler.

In this episode of Filmmaker Mixer, we sit down with La Tina—the acclaimed Colombian sound collective made up of Andrés Silva Díaz, Alejandro Uribe-Holguín, and Manuel José Gordillo. Together, they form the sonic force behind Netflix's ambitious adaptation of One Hundred Years of Solitude, based on the novel by Gabriel García Márquez. We explore their creative process, the cultural and technical challenges of bringing the world of Macondo to life through sound, and how their work pays tribute to the magical realism of Márquez's masterpiece. From atmospheric design to emotional texture, this is an immersive conversation about sound as storytelling.

Dia 09, vídeo 638, para YouTube: CIEN AÑOS DE SOLEDAD, Gabriel García Márquez

*Torcuata y La vida es una tómbola.*Rock it y Canadá.*Oficina de Patentes y Mentiras.*Un cuento corto con Rodrigo Limón con Cien años de soledad de Gabriel García Márquez.Guion: Rodrigo Limón. Producción: Begoña Lomelí. Producción y realización: Raúl Peguero. Invitados especiales: Tania Campos, Steve Huerta y Juan Pablo Balcells.Sistema Jalisciense de Radio y Televisión.Visita: www.jaliscoradio.com

Cap

In Locust Radio episode #30, Tish Turl interviews fellow Locust comrade, Adam Turl, on their new book, Gothic Capitalism: Art Evicted from Heaven and Earth (Revol Press, May 2, 2025). You can order the book from Revol Press, Amazon, or find it at other booksellers.Artists, ideas, books, writers, artworks and other stuff discussed in this episode: Adam Turl, Gothic Capitalism: Art Evicted from Heaven and Earth (Revol Press 2025); Ernst Fischer, The Necessity of Art (Verso, 2020); Boris Groys, “The Weak Universalism,” e-flux (2010); Walter Benjamin, “The Work of Art in the Age of Mechanical Reproduction” (1936); Walter Benjamin, “Theses on History” (1940); John Berger, Ways of Seeing (1972); Mark Fisher, Capitalist Realism: Is There No Alternative (2009); Mark Fisher, Flatline Constructs: Gothic Materialism and Cybernetic Theory-Fiction (2018); Donna Harraway, “A Cyborg Manifesto” (1985); Karl Marx and Friedrich Engels, The Communist Manifesto (1848); Rena Rädle & Vladan Jeremić; Joseph Beuys; John Heartfield; Anupam Roy; Richard Hamilton; R. Faze; Born Again Labor Museum; Amiri Baraka; Omnia Sol; Sister Wife Sex Strike; Dada; Judy Jordan; Bertolt Brecht; Claire Bishop; The Sublime; “Third Places;” Fluxus; Abstract Expressionism; The Sopranos; The Wire; Surrealism; Charlie Jane Anders; Emily St. John Mandel; Pier Paolo Pasolini, La Ricotta (1963) and The Hawks and the Sparrows (1966); Boots Riley; Federal Arts Project; Luis Buñuel, The Exterminating Angel (1962); The Artists Union; Voltaire, Candide (1759); Gabriel García Márquez, One Hundred Years of Solitude (1967); Public Enemy, Fear of a Black Planet (1989); Beethoven, Symphony #9 (1822-1824); Sam Esmail, Leave the World Behind (2023); David Cronenberg, Videodrome (1983); Richard Seymour, Disaster Nationalism (2024)Produced by Tish Turl, Adam Turl, Omnia Sol and Alexander Billet. Theme by Omnia Sol, Drew Franzblau and Adam Turl. Hosts include Tish Turl, Laura Fair-Schulz and Adam Turl.

In memoriam. En el año 2010 cuando recibió el Premio Nobel de Literatura, Mario Vargas Llosa, revivía el hecho que marcó su vida: haber aprendido a leer a los cinco años le despertó su pasión por convertirse en un escritor. Y fue precisamente para que se olvidara de esa fijación que su papá lo internó en una academia militar en Lima a los 14 años, donde lejos de apartarse de su vocación, la reforzó aún más dedicándose a la tarea de escribir las cartas de amor a las novias de sus compañeros. Con todo, tuvo que complacer al progenitor estudiando derecho. Luego cruzó el Atlántico para hacer realidad su sueño. Mientras daba clases de Literatura Española en la Universidad de Londres, la afamada editora Carmen Balcells, lo convenció de mudarse a Barcelona a vivir como escritor de tiempo completo; así llegó al puerto catalán ya con cuatro novelas escritas: La ciudad y los perros (1962), La Casa Verde (1965), Los cachorros (1967) y Conversación en La Catedral (1969). Y es gracias en gran medida a esa decisión que Vargas Llosa dejó como legado 20 novelas, un libro de cuentos, 10 obras de teatro, 14 libros de ensayo, dos de crónicas y uno de memorias. Una vida dedicada, con pasión, con rigurosidad y con estudio a las letras, aunque tuvo tiempo también para otra fuerte inclinación suya que fue la política. Incluso fue candidato presidencial en 1990 y perdió la carrera frente a Alberto Fujimori. Los estudiosos de su obra indican que leer a Mario Vargas Llosa es leer a Perú y a América Latina, con su historia, su política y sus problemas estructurales, pero también leer sus amores y sus experiencias más íntimas, con comicidad y con sátira. Reconoció que en Gustave Flaubert se encontró como escritor y adoptó la metodología que implica la precisión y la perfección de buscar la palabra más adecuada. Junto con Gabriel García Márquez, Julio Cortázar, Carlos Fuentes y Alejo Carpentier conformó el “boom latinoamericano”, que internacionalizó nuestra literatura. Mario Vargas Llosa, fallecido el recién pasado 13 de abril a sus 89 años, representa, por tanto, el fin de una generación excepcional. Para repasar su vida y su obra conversaremos con el escritor Carlos Cortés.

Escribo como jugaba al baloncesto de niño: solo, sin árbitro, sin público, por pura necesidad». Vuelve el hombre que camina, observa y anota en su cuaderno a boli rojo, lo que la ciudad le sugiere. Vuelven los paseos nocturnos, el Ebro como eje y destino y Zaragoza, protagonista indiscutible. Vuelve Julio Jose Ordovás, el escritor de la prosa prodigiosa, que hace de cada párrafo un poema, cuyos paisajes laten al ritmo de las acumulaciones y que nos propone en su nueva entrega con Xordica “Lecciones de abismo”.Hablamos y escuchamos la prosa de Julio José Ordovas en un programa en el que también reflexionamos sobre la fascinación que el escritor, como figura, tiene para tantas personas. Y lo hacemos con Juan Cruz, uno de los periodistas culturales más importantes del país que tras años de charlas con los escritores más conocidos, comparte una parte de esta experiencia en un libro que combina memorias, entrevistas, recuerdos, perfiles o anécdotas y en cuyas páginas nos encontramos con Gabriel García Márquez, Luis Landero, Almudena Grandes, Mario Vargas Llosa o Javier Cercas

Mado Martínez nos cuenta que ha estado recientemente junto a familiares de Gabo, J.J Benítez y un periodista colombiano que ha investigado las experiencias extrañas que tuvo G.G.M, experiencias que todos confirman como ciertas.   Además en la Tertulia Juanjo Sánchez-Oro comenta cómo un cerebro artificial crea música y Josep Guijarro habla de los poblados amazónicos que supuestamente son atacados por ovnis. También el caso de Antonio Gaudi nombrado "venerable" el primer paso para el camino a la santidad. El plan para terraformar Marte. Los mensajes secretos descifrados del obelisco egipcio de Paris o lo último detectado por el telescopio James Weeb. La muerte del Papa Francisco y su posible sucesión también suscita cierto debate.  

El escritor colombiano Héctor Abad Faciolince, recordó con nostalgia  curiosas anécdotas de los dos últimos grandes escritores de América Latina, Mario Vargas Llosa y Gabriel García Márquez.

Mario Vargas Llosa ha fallecido este domingo en Lima, a los 89 años. Con él se despide el último gran nombre de la edad de oro de la narrativa latinoamericana. Con 'La ciudad y los perros' abrió un camino nuevo para la literatura en español, iniciando el icónico Boom junto a Gabriel García Márquez y Julio Cortázar. Una corriente que, como recuerda Rosa Montero, trajo una narrativa moderna, original y ambiciosa a nuestra lengua.Le rendimos homenaje con un programa monográfico que repasa su producción —'La casa verde', 'Conversación en La Catedral', 'La tía Julia y el escribidor', 'La fiesta del Chivo', 'Travesuras de la niña mala', 'El héroe discreto' o 'Le dedico mi silencio'— y recoge los testimonios de quienes lo conocieron o estudiaron su obra: Juan Cruz, Irene Vallejo, Pola Oloixarac y Jaime Bayly, que profundiza en su perfil más mediático y controvertido. También Sergio Ramírez y Carmen Riera. Ana Gil recupera su trayectoria como periodista: empezó en La Crónica a los 15 años y escribió en medios de todo el mundo. Fue entrevistador, redactor y columnista. Durante tres décadas firmó la columna Piedra de Toque en El País, ahora reunida en tres volúmenes publicados por Alfaguara.Abrimos también la Pequeteca para recordarlo desde su dimensión más temprana y hablar de la lectura en la infancia. Desde París informa Antonio Delgado sobre el vínculo decisivo de Vargas Llosa con la capital francesa, donde fue reconocido por la Academia y considerado uno de los suyos.Conversamos con el escritor y periodista Renato Cisneros, finalista del Premio Bienal de Novela Mario Vargas Llosa, y con Fernando Iwasaki, autor del ensayo 'Mario Vargas Llosa, entre la libertad y el infierno'.Y evocamos su presencia en el teatro con 'Los cuentos de la peste', estrenada en 2015 con Pedro Casablanc y Marta Poveda, y 'La fiesta del chivo', que llegó en 2019 con Juan Echanove, a quien también recibimos esta tarde.Escuchar audio

La admiración entre Mario Vargas Llosa y Gabriel García Márquez era grandísima, en parte porque desarrollaron una prosa extraordinaria, pero también porque cada uno construyó su propia personalidad como escritor.

Para 10AM, el antropólogo y escritor Carlos Granés, junto con Gabriel Eligio Torres García, escritor y sobrino de Gabriel García Márquez, narraron y analizaron alguno de los hechos más importante y trascendentales en la obra y vida del recién fallecido escritor Mario Vargas Llosa. Además, anclaron rumores sobre su relación con García Márquez.

Jess Kidd was brought up in London as part of a large family from county Mayo and has been praised for her unique fictional voice. Her debut, Himself, was shortlisted for the Irish Book Awards in 2016. She won the Costa Short Story Award the same year. Her second novel, The Hoarder (published as Mr. Flood's Last Resort in the U.S.), was shortlisted for the Kerry Group Irish Novel of the Year 2019. Both books were BBC Radio 2 Book Club Picks. Her Victorian detective tale Things in Jars, was released to critical acclaim. Jess's work has been described as ‘Gabriel García Márquez meets The Pogues.' Jess' first children's book Everyday Magic came out in February 2021, published by Canongate. The fourth novel, The Night Ship, will be published in August 2022. She is also developing her own original TV projects with leading U.K. and international TV producers. Kidd (The Next Ship) pivots to cozies with this delightful series launch about a nun who forsakes her vows to search for a former novice. In 1954, Sister Nora Breen's friend and former trainee, Frieda Brogan, abruptly stops sending her letters. Frieda's last known address is the Gulls Nest, a forlorn boarding house in the English town of Gore-on-Sea, and a frightened Nora asks to be released from her monastery after 30 years to track Frieda down. Nora takes a room at the Gulls Nest, ingratiates herself with its ragtag collection of boarders, and soon realizes she's not the only one concealing a secret past. As she starts to dig into Frieda's stay there, other boarders begin to die under unusual circumstances, making her wonder whether Frieda might have met a similar fate. At first a thorn in the side of Detective Inspector Rideout, who's assigned to investigate the deaths, the intelligent and outspoken Nora gradually gains the policeman's respect. Elegant prose, vivid characterizations, and a fascinating protagonist add up to a thoroughly enjoyable mystery. Readers will be eager for the sequel.

“Make no small plans, for they have no power to stir the soul.” – Niccolo Machiavelli Join Kristen Wambach as she chats with Dr. Danny Brassell, diving into his inspiring shift from educator to leader. They uncover the magic of storytelling and why diversity is crucial in leadership. Through personal tales, they highlight how encouragement fuels growth and the power of nurturing a daily bond with God. The talk also delves into healing from past wounds and how even the smallest actions can create meaningful change.EPISODE HIGHLIGHTS Danny's journey reflects the importance of adaptability and resilience. Storytelling is a powerful tool for leadership and connection. Diversity in leadership enriches perspectives and inspires others. Personal experiences can profoundly impact and motivate others. Daily Phone Framework: Building a daily relationship with God fosters spiritual growth. (Courts of Heaven activation) Forgiveness is essential for healing and moving forward.  Encouragement from educators can change lives. Small actions can lead to significant transformations. “It is not true that people stop pursuing dreams because they grow old. They grow old because they stop pursuing dreams.” – Gabriel García MárquezINTERVIEWING JESUS SHOW NOTES & CONNECTION LINKS DR. DANNY BRASSELL'SConnect with Kristen IJP Facebook PageInstagram #interveiwingjesuspodcast #livingsprituallybraveTwitter XLinkedinLinkTreeWebsite KristenWambach.com Thank you for spending this time with me. I am honored. See you next week, Kristen Music Credits  by Stockaudios from Pixabay  We're on this journey together, sharing wisdom through these episodes and videos. If they resonate with you, please like, comment, or subscribe to our channel. Your support helps us create content that speaks to your soul. Thank you for being part of our community. We are, because you are, Living Spiritually BRAVE!

En Biografías hablamos con Álvaro Santana, autor de la biografía del colombiano, sobre la vida y obra de Gabriel Gª Márquez. ¡No te lo pierdas!

Biografías sobre Gabriel García Márquez, la función defensiva con Miguel del Pino y los bulos con Jesús Alcoba.

Hablamos de canciones protesta con Máximo Pradera por su espectáculo “Si me borrara el viento lo que yo canto. Historias de la canción protesta en España”  Paco Nadal nos descubre los Carnavales mas desconocidos de España. Terminamos con Cartagrafías de Laura Piñero que hoy nos habla del legado epistolar de Gabriel García Márquez. 

A raíz de la serie “Cien años de soledad,” basada en el libro del escritor colombiano Gabriel García Márquez, repasamos el legado epistolar de Gabriel García Márquez. 

Envíame un mensajeEl primer hallazgo importante en la búsqueda de los restos de García Moreno fue su corazón. Éste se encontraba en un frasco de vidrio dentro de una caja que se hallaba escondida al interior de una de las columnas del claustro del Buen Pastor.Encontrar cadáveres podría parecer un asunto policial. Pero si los restos mortales fueron escondidos noventa y dos años antes, el trabajo se acerca al del buscador de tesoros o al del historiador de campo. Isabel Maria Salazar nos cuenta esta impresionante historia y nos habla del modelo perfecto para los políticos de hoy.Support the show YouTube Facebook Telegram Instagram Tik Tok Twitter

Today's poem will leave you “knowing very well what it was all about.” Happy reading.Gary Soto was born in Fresno, California on April 12, 1952, to working-class Mexican American parents. As a teenager and college student, he worked in the fields of the San Joaquin Valley, chopping beets and cotton and picking grapes. He was not academically motivated as a child, but he became interested in poetry during his high school years. He attended Fresno City College and California State University–Fresno, and he earned an MFA from the University of California–Irvine in 1976.His first collection of poems, The Elements of San Joaquin (University of Pittsburgh Press), won the United States Award of the International Poetry Forum in 1976 and was published in 1977. Since then, Soto has published numerous books of poetry, including You Kiss by th' Book: New Poems from Shakespeare's Line (Chronicle Books, 2016), A Simple Plan (Chronicle Books, 2007), and New and Selected Poems (Chronicle Books, 1995), which was a finalist for the National Book Award.Soto cites his major literary influences as Edward Field, Pablo Neruda, W. S. Merwin, Gabriel García Márquez, Christopher Durang, and E. V. Lucas. Of his work, the writer Joyce Carol Oates has said, “Gary Soto's poems are fast, funny, heartening, and achingly believable, like Polaroid love letters, or snatches of music heard out of a passing car; patches of beauty like patches of sunlight; the very pulse of a life.”Soto has also written three novels, including Amnesia in a Republican County (University of New Mexico Press, 2003); a memoir, Living Up the Street (Strawberry Hill Press, 1985); and numerous young adult and children's books. For the Los Angeles Opera, he wrote the libretto to Nerdlandia, an opera.Soto has received the Andrew Carnegie Medal and fellowships from the California Arts Council, the Guggenheim Foundation, and the National Endowment for the Arts. He lives in Northern California.-bio via Academy of American Poets This is a public episode. If you'd like to discuss this with other subscribers or get access to bonus episodes, visit dailypoempod.substack.com/subscribe

Hacer click aquí para enviar sus comentarios a este cuento.Juan David Betancur Fernandezelnarradororal@gmail.comHabía una vez un hombre llamado Pelayo. Que al tercer día había matado tantos cangrejos dentro de la casa que tuvo que atravesar su patio anegado para tirarlos al mar, pues el niño recién nacido había pasado la noche con calenturas y se pensaba que era a causa de la pestilencia. El mundo estaba triste desde el martes. El cielo y el mar eran una misma cosa de ceniza, y las arenas de la playa, que en marzo fulguraban como polvo de lumbre, se habían convertido en un caldo de lodo y mariscos podridos. La luz era tan mansa al mediodía, que cuando Pelayo regresaba a la casa después de haber tirado los cangrejos, le costó trabajo ver qué era lo que se movía y se quejaba en el fondo del patio. Tuvo que acercarse mucho para descubrir que era un hombre viejo, que estaba tumbado boca abajo en el lodazal, y a pesar de sus grandes esfuerzos no podía levantarse, porque se lo impedían sus enormes alas.  Asustado por aquella pesadilla, Pelayo corrió en busca de Elisenda, su mujer, que estaba poniéndole compresas al niño enfermo, y la llevó hasta el fondo del patio. Ambos observaron el cuerpo caído con un callado estupor. Estaba vestido como un trapero. Le quedaban apenas unas hilachas descoloridas en el cráneo pelado y muy pocos dientes en la boca, y su lastimosa condición de bisabuelo ensopado lo había desprovisto de toda grandeza. Sus alas de gallinazo grande, sucias y medio desplumadas, estaban encalladas para siempre en el lodazal. Tanto lo observaron, y con tanta atención, que Pelayo y Elisenda se sobrepusieron muy pronto del asombro y acabaron por encontrarlo familiar. Entonces se atrevieron a hablarle, y él les contestó en un dialecto incomprensible pero con una buena voz de navegante. Fue así como pasaron por alto el inconveniente de las alas, y concluyeron con muy buen juicio que era un náufrago solitario de alguna nave extranjera abatida por el temporal. Sin embargo, llamaron para que lo viera a una vecina que sabía todas las cosas de la vida y la muerte, y a ella le bastó con una mirada para sacarlos del error.  — Es un ángel –les dijo—. Seguro que venía por el niño, pero el pobre está tan viejo que lo ha tumbado la lluvia.  Al día siguiente todo el mundo sabía que en casa de Pelayo tenían cautivo un ángel de carne y hueso. Contra el criterio de la vecina sabia, para quien los ángeles de estos tiempos eran sobrevivientes fugitivos de una conspiración celestial, no habían tenido corazón para matarlo a palos. Pelayo estuvo vigilándolo toda la tarde desde la cocina, armado con un garrote de alguacil, y antes de acostarse lo sacó a rastras del lodazal y lo encerró con las gallinas en el gallinero alumbrado. A media noche, cuando terminó la lluvia, Pelayo y Elisenda seguían matando cangrejos. Poco después el niño despertó sin fiebre y con deseos de comer. Entonces se sintieron magnánimos y decidieron poner al ángel en una balsa con agua dulce y provisiones para tres días, y abandonarlo a su suerte en altamar. Pero cuando salieron al patio con las primeras luces, encontraron a todo el vecindario frente al gallinero, retozando con el ángel sin la menor devoción y echándole cosas de comer por los huecos de las alambradas, como si no fuera una criatura sobrenatural sino un animal de circo.  El padre Gonzaga llegó antes de las siete alarmado por la desproporción de la noticia. A esa hora ya habían acudido curiosos menos frívolos que los del amanecer, y habían hecho toda clase de conjeturas sobre el porvenir del cautivo. Los más simples pensaban que sería nombrado alcalde del mundo. Otros, de espíritu más áspero, suponían que sería ascendido a general de cinco estrellas para que ganara todas las guerras. Algunos visionario

In this episode of Out of the Clouds host Anne Mühlethaler explores the evolution of digital spaces with Sari Azout, founder of Sublime, a personal knowledge management tool for creatives. Born in Barranquilla, Colombia — the magical hometown of Shakira and Gabriel García Márquez — Sari describes herself as a cerebral child who found her intellectual home first at Brown University, where she developed a "fiercely independent mindset" and discovered the joy of the library as a social space.With remarkable foresight( Sari "could always see around corners") she strategically planned her path to remain in the U.S. as an international student and got into banking, ultimately landing at Barclays during the 2008 financial crisis. This experience taught her valuable lessons about the importance of connecting work to meaningful impact.Next the pair discuss Sari's project, Sublime. Sari articulates her vision as both practical and philosophical, calling it "the personal knowledge management tool of my dreams." She explains that in a world where "intelligence is being commoditized," what remains valuable are "conviction, point of view, courage, intention — the artist's way." This connects to her writing practice, which has revealed that "ideas never come to me before I write. They always come to me in the process of writing."Their conversation delves into Sublime's three core promises: never lose a valuable idea, never be uninspired, and transform from passive consumption to active creation. Sari emphasizes wanting to "facilitate helping people make things, not just consume things," noting that "being a consumer is just a state of helplessness." Drawing inspiration from books and Marshall McLuhan's quote that "the medium is the message," she envisions a "sublime internet" that moves away from quantifiable metrics toward meaningful engagement.Sari also speaks candidly about the tension between selfishness and selflessness in entrepreneurship, and her "willingness to be misunderstood for a longer period." She shares her vision of transitioning from the attention economy to the intention economy, reframing digital tools as something "people use instead of products people consume."The episode concludes with Sari sharing her perspective on happiness and describing her version of "paradise on earth" as working all day alone in anticipation of an evening in great company. This interview with Sari is a fascinating exploration of how we might build more intentional, meaningful digital spaces that serve our creativity rather than just our consumption. Happy listening!Selected links from episode:Sublime.appJoin Sublime via this exclusive linkSubscribe to Sari's newsletter https://substack.com/@sariazoutAnd to the Sublime newsletter https://substack.com/@sublimethenewsletterTyler Cowel quote: “One of the highest value things you can do in life is raise other people's aspirations.”Robert Green's book, the 48 Laws of PowerCan you imagine a library of possibilities for reimagining the web -Austin KleonEv WilliamsThe Disappearance of Rituals by philosopher  Byung Shul HanThe ZineNon-Stop from the Hamilton musical soundtrackThe story of Aleph, the first letter of the Hebrew alphabetThe Aleph by Jose Luis BorgesX 10 Coffee https://www.youtube.com/watch?v=j0BbDdRh2A4What song best represent you, the Spotify playlist featuring guest answers from Out of the Clouds"Ride of a Lifetime by Bob IgerInvention - A Life - the James Dyson biographyShoe Dog, a memoir by Phil Knight, the creator of Nike This episode is brought to you by AVM Consulting Struggling to connect with your audience? Feeling disconnected from your brand's purpose? Is motivating your team becoming a daunting task?AVM Consulting offers a unique blend of coaching, consulting, and storytelling services designed to help your brand connect authentically, align with your values, and inspire your team to achieve greatness.With a track record of success in working with fashion and luxury partners worldwide, AVM Consulting, led by industry expert and certified coach Anne Mühlethaler, is your trusted partner in achieving your brand's vision. Ready to transform your brand and drive meaningful change? Don't wait any longer. We like to make magic happen.FIND OUT MORE ABOUT AVM CONSULTING HERE. ***If you enjoyed this episode, click subscribe for more, and consider writing a review of the show on Apple Podcasts, we really appreciate your support and feedback. And thank you so much for listening!  For all notes and transcripts, please visit Out Of The Clouds on Simplecast - https://out-of-the-clouds.simplecast.com/   Sign up for Anne's email newsletter for more from Out of the Clouds at https://annevmuhlethaler.com.  Follow Anne and Out of the Clouds: IG: @_outoftheclouds or  @annvi  Or on Threads @annviOn Youtube @OutoftheClouds For more, you can read and subscribe to Anne's Substack, the Mettā View, her weekly dose of insights on coaching, brand development, the future of work, and storytelling, with a hint of mindfulness.

Mass violence did not always have a name. Like conquest, atrocity was not always seen as violating a moral norm or inviting indignation. Could the concept of atrocity even exist before people could accuse their own country of mass violence committed against the inhabitants of another country?  In Atrocity: A Literary History (Stanford UP, 2025), Bruce Robbins details how, when and where the conceptual space opened to make the recognition of atrocity possible. Robbins reads Bartolomé de las Casas's account of his fellow Spaniards' atrocities, Grimmelshausen's 1668 novel Simplicissimus, Tolstoy's Hadji Murat, Kurt Vonnegut's Slaughterhouse-Five, Gabriel García Márquez's One Hundred Years of Solitude, David Mitchell's Cloud Atlas, and many other writers to examine how writers not only develop but question what representations of atrocity achieve. Critically examining the emergence of a cosmopolitan ethic, and questioning the practical wisdom offered by the indignation or its refusal in the face of atrocity, Robbins argues for the invention of atrocity as a moral achievement, however tainted its development may have been. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices Support our show by becoming a premium member! https://newbooksnetwork.supportingcast.fm/new-books-network

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Mass violence did not always have a name. Like conquest, atrocity was not always seen as violating a moral norm or inviting indignation. Could the concept of atrocity even exist before people could accuse their own country of mass violence committed against the inhabitants of another country?  In Atrocity: A Literary History (Stanford UP, 2025), Bruce Robbins details how, when and where the conceptual space opened to make the recognition of atrocity possible. Robbins reads Bartolomé de las Casas's account of his fellow Spaniards' atrocities, Grimmelshausen's 1668 novel Simplicissimus, Tolstoy's Hadji Murat, Kurt Vonnegut's Slaughterhouse-Five, Gabriel García Márquez's One Hundred Years of Solitude, David Mitchell's Cloud Atlas, and many other writers to examine how writers not only develop but question what representations of atrocity achieve. Critically examining the emergence of a cosmopolitan ethic, and questioning the practical wisdom offered by the indignation or its refusal in the face of atrocity, Robbins argues for the invention of atrocity as a moral achievement, however tainted its development may have been. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices Support our show by becoming a premium member! https://newbooksnetwork.supportingcast.fm/military-history

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Ofrecemos nuestro quinto capítulo de la #guíadelectura de #cienañosdesoledad, y para esta ocasión nos concentramos en un personaje particular, para compartir su complejidad y fascinación: el #coronelaurelianobuendía. El más solitario, taciturno, poeta y oscuro de toda la novela. Bienvenidos.

Brenton Gomez is a fixture of Omaha's rap and skateboarding scenes. You may know him as Conny Franko, the name under which he's been releasing music for the better part of two decades. He's half of the hip-hop duo M34N STR33T with producer Adam Haug. Skateboarding was Gomez's first love. His experiences street skating as a kid inspired him to spend much of his adult life advocating for skate park construction. In 2018, Gomez and his friends built ramps and rails on the unused tennis courts of Lynch Park on South 20th Street. In 2023, he helped convince the city to use ARPA funds to build an even better skating facility on the site. When Gomez isn't skating or rapping, he's a program coordinator at the Kiewit Luminarium. He's also an avid reader who cites Gabriel García Márquez as one of his favorite authors. In this episode, Gomez is in conversation with Michael Griffin about how he forged his own path as a skater, artist and musician in Omaha's DIY scenes.

Nuestro invitado de hoy en 'Comando Norte' es Braulio García Jaén, periodista de 'El País', quien no conforme con una sentencia, investigó  y probó la inocencia de un hombre que pasó 15 años en prisión. En el club de las 'Miss Experiencia' damos la bienvenida a Libia, una mujer que va a cumplir en febrero los 99 años y cuya historia, puro realismo mágico, podría haber sido escrita por el mismo Gabriel García Márquez. Nuestro jardinero Eduardo Barba nos enseña a cuidar de la orquídea joya y del dendrobium. Y en '15 minutos de fama' Martín Bianchi repasa toda la actualidad relacionada con la familia real y la paternidad de Almeida. 

En unos días, nuestra 'miss experiencia' de hoy cumplirá 99 años. Y su vida, puro realismo mágico, parece sacada de una novela de Gabriel García Márquez. Libia nació en Medellín, en Colombia. Quedó huérfana de madre muy joven y, como en todo cuento de fantasía, hay una madrastra que no se portó bien con ella. Vivió junto a su abuela hasta los diez años; se fue de casa para volar sola y ver mundo. Tuvo un hijo y dio a luz a sus dos hijas ella sola, sin asistencia. Tras quedar viuda y sufrir uno de los periodos más violentos de la historia colombiana, decide emigrar a Venezuela. Allí termina de criar a sus tres hijos. Se casó una segunda vez por necesidad y volvió a quedar viuda. Cuando todo estaba bien en su vida, pasados los 60 años, se puso a cursar el Bachillerato. Se graduó con honores. Después llegó la crisis venezolana y emigró a España donde sus dos hijas han venido en busca de un futuro mejor. Hoy viven las tres juntas en Sevilla.

„Wiele lat później, stojąc naprzeciw plutonu egzekucyjnego, pułkownik Aureliano Buendía miał przypomnieć sobie to dalekie popołudnie, kiedy ojciec zabrał go z sobą do obozu Cyganów, żeby mu pokazać lód.” To jedno z najbardziej intrygujących i rozpoznawalnych zdań otwierających powieść w historii literatury. Tak, tak, dobrze państwo zgadują, Gabriel García Márquez i jego „Sto lat samotności” to finał Cyklu latynoamerykańskiego w „Raporcie o książkach”. Niezaprzeczalne arcydzieło literatury światowej, które od prawie 6 dekad nie przestaje fascynować czytelników i inspirować kolejnych twórców – co potwierdza nowy, pełen rozmachu serial. „Tak naprawdę nie znam nikogo, kto w jakiś sposób nie czułby się samotny. Uważam, że to zasadniczy element ludzkiej natury” – mówił García Márquez. W tym odcinku „Raportu o książkach” w gronie znakomitych gości poszukamy odpowiedzi na pytanie: ile w „Stu latach samotności” jest magii, a ile realizmu? Goście: Maciej Wesołowski i Tomasz Pindel Prowadzenie: Agata Kasprolewicz Książka: Gabriel García Márquez „Sto lat samotności” w przekładzie Grażyny Grudzińskiej i Kaliny Wojciechowskiej. --------------------------------------------- Raport o stanie świata to audycja, która istnieje dzięki naszym Patronom, dołącz się do zbiórki ➡️ ⁠https://patronite.pl/DariuszRosiak⁠ Subskrybuj newsletter Raportu o stanie świata ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠➡️ ⁠https://dariuszrosiak.substack.com⁠ Koszulki i kubki Raportu ➡️ ⁠https://patronite-sklep.pl/kolekcja/raport-o-stanie-swiata/⁠ [Autopromocja]

Hoy ofrecemos nuestro cuarto capítulo de la guía de lectura para mejor entender y disfrutar #Cienañosdesoledad del colombiano #GabrielGarcíaMárquez. Para esta ocasión nos dedicamos a indagar en algunas de las estrategias narrativas presentes en el libro, como la inversión entre lo objetivo y lo fantástico, y las formas que se utilizan para construir algunos memorables episodios, como el descubrimiento del hielo, la levitación del #padreReyna, o la subida al cielo de #Remedioslabella. Bienvenidos y no dejen de leer la novela para mejor comprender las decisiones tomadas para la elaboración de la serie.

From glistening skyscrapers and bustling downtowns to dark alleys and creeping urban decay, cities are endlessly complicated and diverse. And so are the books that take place in urban settings. This week, we share some of our favorite city books and chat about what makes these environments so fascinating. What are your favorites?ShownotesBooks* Pink Slime, by Fernanda Trías, translated by Heather Cleary* Middlemarch, by George Eliot* Lies and Sorcery, by Elsa Morante, translated by Jenny McPhee* Swann's Way, by Marcel Proust* Wind and Truth, by Brandon Sanderson* The Suicides, by Antonio Di Benedetto, translated by Esther Allen* Zama, by Antonio Di Benedetto, translated by Esther Allen* The Silentiary, by Antonio Di Benedetto, translated by Esther Allen* Invisible Cities, by Italo Calvino, translated by William Weaver* A Tree Grows in Brooklyn, by Betty Smith* The House on Mango Street, by Sandra Cisneros* A Confederacy of Dunces, by John Kennedy Toole* The Passenger, by Cormac McCarthy* The City and the City, by China Miéville* Behind the Beautiful Forevers: Life, Death, and Hope in a Mumbai Undercity, by Katherine Boo* The Ones Who Walk Away from Omelas, by Ursula K. Le Guin* My Brilliant Friend, by Elena Ferrante, translated by Anne Goldstein* Lush Life, by Richard Price* Solenoid, by Mircea Cǎrtǎrescu, translated by Sean Cotter* Mrs. Dalloway, by Virginia Woolfe* Ask the Dust, by John Fante* One Hundred Years of Solitude, by Gabriel García Máquez, translated by Gregory Rabassa* Anniversaries, by Uwe Johnson, translated by Damion Searls* Cannery Row, by John Steinbeck* Ulysses, by James Joyce* New York Trilogy, by Paul Auster* Piranesi, by Susanna Clarke* It, by Stephen King* The Virgin Suicides, by Jeffrey Eugenides* Open City, by Teju Cole* Bleak House, by Charles Dickens* The Devil in the White City, by Erik Larsen* Midaq Alley, by Naguib Mahfouz, translated by Trevor Le Gassick* The Amazing Adventures of Kavalier and Clay, by Michael Chabon* Berlin Alexanderplatz, by Alfred Döblin, translated by Michael Hoffman* Down and Out in London, by George Orwell* City of Saints and Madmen, by Jeff Vandermeer* Cairo Trilogy, by Naguib Mahfouz, translated by William Maynard Hutchins, Olive E. Kenny, Lorne M. Kenny, and Angele Botros Samaan* The Alexandria Quartet, by Lawrence Durrell* London, by Edward Rutherford* Dublin, by Edward Rutherford* New York, by Edward Rutherford* Paris, by Edward RutherfordThe Mookse and the Gripes Podcast is a book chat podcast. Every other week Paul and Trevor get together to talk about some bookish topic or another. We hope you'll continue to join us!Many thanks to those who helped make this possible! If you'd like to donate as well, you can do so on Substack or on our Patreon page. These subscribers get periodic bonus episode and early access to all episodes! Every supporter has their own feed that he or she can use in their podcast app of choice to download our episodes a few days early. Please go check it out! This is a public episode. If you'd like to discuss this with other subscribers or get access to bonus episodes, visit mookse.substack.com/subscribe

Ofrecemos nuestro tercer capítulo dela guía de letura que henmos desarrollado para que leas mejor y disfrites más de "Vien años de soledad" de Gabriel García Márquez. En esta ocasión vamos a hablar sobre dos elementos fundamentales: el tiempo circular y la naturaleza del narrador. Dos elementos que nos demuestran por qué la serie tomó el camino que tomó, y los motivos por el cual lo hicieron. Te deseamos una feliz lectura de la novela.

Neste episódio especial, celebramos vozes femininas na literatura com duas autoras que fizeram história em 2024: Luciany Aparecida, vencedora do Prêmio São Paulo de Literatura com ""Mata Doce"", e Micheliny Verunschk, que levou o Oceanos com ""Caminhando com os mortos"". Elas falam sobre os romances premiados, a força simbólica da mata em suas obras e o que significa ser mulher na literatura contemporânea brasileira. Pra fechar, tem aquele momento bastidor com dicas de autoras imperdíveis! Confira os livros e obras mencionados neste episódio: Tecido pela escravidão: Fábrica Têxtil Todos os Santos (Bahia, c.1840-1870) - Silvana Andrade dos Santos Lélia Gonzalez: Um retrato - Sueli Carneiro Condições ideias de navegação para iniciantes - Natalia Borges Polesso A queda do Imã - Nawal al-Sa'dawi Cem anos de solidão - Gabriel García Márquez Jean e João - Jorge Bastos O som do rugido da onça - Micheliny Verunschk Nossa Teresa - Vida E Morte De Uma Santa Suicida - Micheliny Verunschk Geografia íntima do deserto - Micheliny Verunschk Memorial do Convento - José Saramago O Estrangeiro - Albert Camus Contos Ordinários de Melancolia - Ruth Ducaso Aura - Carlos Fuentes Louças de família - Eliane Marques Pigmento - Aline Zouvi A serpente e as asas feitas de noite - Carissa Broadbent Os Favoritos - Layne Fargo Lore Olympus (vol. 3) - Rachel Smythe Manual do Amor - Alex Norris

Con el reciente estreno de la serie basada en la novela #Cienañosdesoledad de #GabrielGarcíaMárquez en #Netflix, queremos ofrecer un único consejo: leer la novela para apreciar y comprender mejor cómo se desarrolló la serie. Y para eso ofreceremos cuatro capítulos para que sean una invitación y motivación para leer mejor la novela. En este primer capítulo exploraramos Macondo y la historia de la familia Buendía, proporcionando datos, elementos y estructuras que enriquecerán la experiencia de lectura. Esperen un segundo capítulo dedicado a lo real imaginario, el tercero sobre el tiempo y el narrador, y el cuarto sobre estrategias narrativas.

Ofrecemos nuestro segundo capítulo de la guía de lectura para #Cienañosdesoledad de #GarcíaMárquez, con la ilusión de que todos leamos y comprendamos mejor la obra para sacarla de lugares comunes y frases vacías. Invitamos a leer mejor la novela para poder comprender mejor la serie realizada en #Netflix. En esta ocasión, vamos a concentrarnos en lo real maravilloso, así como en las cuatro dimensiones donde se mueve en la novela: lo mágico, lo milagroso, lo mítico-legendario y lo fantástico.

Netflix has brought Gabriel García Márquez's iconic novel "One Hundred Years of Solitude" to life with a two-part limited series spanning over 16 hours of television. The Colombian masterpiece tells the multi-generational saga of the Buendía family, who establish the utopian town of Macondo. The story captures their struggles with love, war, curses, and solitude, intertwined with the magical realism that defines García Márquez's literary style. We spoke to Alex García López, one of the series' directors about the experience of creating the magical world of Macondo.This interview was recorded in early November.Follow us on TikTok and YouTube. Subscribe to our newsletter by going to the top of our homepage. 

Buenas, a propósito del lanzamiento de la serie «Cien Años de Soledad» en Netflix, vamos a dedicar este capítulo especial a explicar los distintos tiempos históricos y narrativos presentes en la novela de Gabriel García Márquez y en la adaptación que se estrenó el 11 de diciembre. Primero, queremos destacar la magnitud y el esfuerzo involucrados en la producción, posiblemente la más grande grabada en Colombia. Luego, explicaremos el hilo cronológico tanto de la novela de nuestro Nobel como de la narrativa de la serie. Notas del episodio: Este episodio fue traído a ustedes gracias a Netflix *La música que ambienta este episodio es original de la serie «Cien años de soledad», ya disponible en Netflix. Algunos detalles de «Cien años de Soledad» la serie se pueden leer aquí: «Cien Años de Soledad” la novela que impactó la literatura universal Nuestra nota sobre los tiempos del libro y la serie en El Espectador El capítulo que hicimos sobre «Macondo» en nuestra serie de «Universos del arte latinoamericano» Gabriel García Márquez — DianaUribe.fm ¡Síguenos en nuestras Redes Sociales! Facebook: / dianauribe.fm Instagram: https://www.instagram.com/dianauribe.fm Twitter: https://twitter.com/dianauribe.fm?lang=es Pagina web: https://www.dianauribe.fm TikTok: https://www.tiktok.com/@dianauribe.fm?is_from_webapp=1&sender_device=pc LinkedIn: https://www.linkedin.com/in/diana-uribe-/?originalSubdomain=co

We were delighted to be joined in the studio this week by friend of the pod and Black Doves creator Joe Barton, who heroically braved Euston traffic and his post-premiere hangover to make a triumphant return to the podcast, sitting in with us this week as we chatted everything from animation to comedy and the creative powers of the ‘Merrineum'. Elsewhere, we dabble in Tim Miller's new video game inspired Prime animation Secret Level, and Netflix's adaptation of Gabriel García Márquez's 100 Years Of Solitude.

Welcome, everyone, to The Not Old Better Show, Smithsonian Associates Interview Series. I'm your host, Paul Vogelzang, and today, we're stepping into the mesmerizing, kaleidoscopic world of Gabriel García Márquez's literary masterpiece, One Hundred Years of Solitude with our guest, author, academic, presenter and Smithsonian Associate Dr. Joseph Luzzi.  Dr. Luzzi will be presenting at Smithsonian Associates coming up.  We'll be disussing winner of the Nobel Prize in Literature, One Hundred Years of Solitude.This isn't just a novel—it's a phenomenon. With its spellbinding blend of magic and reality, this epic tale of the Buendía family and their fabled fictional town of Macondo has touched millions of readers around the globe. It's a story about family, love, history, and the haunting legacy of colonialism, told through the extraordinary lens of García Márquez's imagination.Guiding us through this literary treasure is none other than Smithsonian Associate Dr. Joseph Luzzi, an acclaimed professor of literature at Bard College, a Yale PhD, and an expert on world literature. Dr. Luzzi will help us uncover the secrets behind the novel's universal appeal, its innovative use of magical realism, and the way it redefines the idea of an epic for the modern age.Whether you're discovering One Hundred Years of Solitudefor the first time or revisiting it with fresh eyes, today's discussion promises to inspire, enlighten, and perhaps even rekindle your love for one of the greatest novels of the 20th century.My thanks to Smithsonian Associate Dr. Joseph Luzzi.  Dr. Luzzi will be presenting at Smithsonian Associates coming up.  Please check out our web site for more details. My thanks to the Smithsonian team for all they do to support the show.  My thanks to executive producer Sam Heninger.  My thanks to you our wonderful Smithsonian Associates audience here on radio and podcast.  Be well, be safe, and let's talk about better.  The Not Old Better Show, Smithsonian Associates Interview Series on radio and podcast.  Thanks, everybody.  We'll see you next week. Hosted by Ausha. See ausha.co/privacy-policy for more information.

By listener request, Jacke presents a conversation with Nigerian-born novelist Chigozie Obioma (The Road to the Country, The Fishermen, An Orchestra of Minorities). Obioma, hailed by the New York Times as "the heir to Chinua Achebe," tells Jacke about his childhood in Nigeria, the moment he knew he wanted to be a storyteller, what he values in literature, and more. Special attention is paid to one of Obioma's favorite books, The Remains of the Day by Kazuo Ishiguro. [This is an HOL Encore performance. The conversation with Chigozie Obioma originally aired on February 1, 2021.] Additional listening: 552 Writing after Rushdie (with Shilpi Suneja) 557 Somerset Maugham (with Tan Twan Eng) 314 Gabriel García Márquez (with Patricia Engel) The music in this episode is by Gabriel Ruiz-Bernal. Learn more at gabrielruizbernal.com. Help support the show at patreon.com/literature or historyofliterature.com/donate. The History of Literature Podcast is a member of Lit Hub Radio and the Podglomerate Network. Learn more at thepodglomerate.com/historyofliterature. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

It begins with one of the most iconic lines in literature: “Many years later, as he faced the firing squad, Colonel Aureliano Buendía was to remember that distant afternoon when his father took him to discover ice.”“One Hundred Years of Solitude,” Gabriel García Márquez's magical realist parable of imperialism in Latin America, is a tale of family, community, prophesy and disaster. In this week's episode, the Book Review's MJ Franklin discusses the book with his colleagues Gregory Cowles and Miguel Salazar. Unlock full access to New York Times podcasts and explore everything from politics to pop culture. Subscribe today at nytimes.com/podcasts or on Apple Podcasts and Spotify.