Podcasts about guldbaggar

Ny vecka, nya irrfärder! Har du koll på de sk "oxveckorna"?! Om inte, lyssna på Steffos gnäll över dessa, Fiffi å andra sidan längtar mest till Mello-veckorna. På filmfronten tar sig redaktionen an följande aktualiteter; vampyrmörker i NOSFERATU, Kevvan Costners drömprojekt(?) HORIZON - part 1, och så ilar vi till Rom där ny påve (med tillhörande lustig hatt) ska väljas i täta KONKLAVEN. VECKANS VINNARE och lite Golden Globes (liiite) får också plats i snickesnacket. I Patreonliret kikas på udda historia som minsann kan roffa åt sig Guldbaggar...och dessutom ny rulle med Megan Fox (ja, hon)...som äntligen (!??) tycks ha hittat sin plats i filmens märkliga värld! Joråsåatt! Get some!

Peter Mokrosinski är filmfotograf med över 60 filmer och flera Guldbaggar i bagaget. Drickandet var hans ventil, guldkant och meditation. På julafton för fem år sedan drack han vodka till lunch och hamnade på akuten- två gånger.

Direktsänt aktuellt magasin. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. Guldbaggar delades ut på Cirkus i Stockholm. Vulkanutbrottet på Island. Krisen kring Röda Havet. Republikanerna ska välja presidentkandidat. Den tunisiska drömmen. Bråk inom Vänsterpartiet om socialism. Ny film om Imperiet. Inflation bromsar in.

New Year - New Me?? Nääe, varken Henke eller Alex har gått all in med nyårslöftena, men båda är off till en riktigt bra start med Guldbaggar och middagar me Djokovic... Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Han var en folkkär skådespelare med mer än 60 år på scen och framför kameran. En skådespelare som med små medel kunde berätta ett livs historia. Kulturredaktionens Björn Jansson minns Ingvar Hirdwall som gick bort under påskhelgen, med avstamp i några av Hirdwalls stora ögonblick som skådespelare... Ingvar Hirdwall spelar Sixten i Bo Widerbergs mästerverk från 1963 Kvarteret Korpen, den fotbollsspelande kompisen till Thommy Berggrens Anders, killen med författardrömmar i arbetarkvarterens Malmö. Han var också med i Widerbergs Mannen på taket, den bästa svenska snutfilmen genom tiderna, där han gjorde just mannen på taket. Huvudrollerna framför kameran, de som fick honom att bli folkkär, var i Lars Molins TV-dramer. Kejaren av Portugallien, en skröna om fadern som hade mer kärlek än förstånd i sitt bröst, fick många svenskar att fälla en tår i TV-soffan...Glädje och förtvivlan, kärlek och sorg känslorna trängdes i bröstet på lilla torparen Jan i Skrolycka när dottern försvann till Stockholm och ryktena började florera... Regissören Lars Molin gled mellan folkdjupets skrönor och den lilla människans vardag och i hans dramer passade Ingvar Hirdwalls skådespel, han var en mästare på att spela mänsklig. Mycket av tajmingen och närvaron fick Ingvar Hirdwall från teaterscenen, det började i slutet av 50-talet i Göteborg och 1980 flyttade han till Stockholm. På Stockholms Stadsteater blev Möss och Människor en hyllad långkörare i en uppsättning av Fred Hjelm. Historien om de två kringvandrande lantarbetarna i Californien, där Ingvar Hirdwall spelar George som tar hand om den mindre begåvade Lennie. Oförglömlig för de som var där...Själv minns jag en uppsättning av I väntan på Godot på Stockholms stadsteater 2009... han lommade in på scen, och med en lätt vinkel på händerna som hängde längs kroppen berättade han med små medel, ett livs historia.Stora stunder på scen och framför kameran. Han fick två Guldbaggar för roller i Barnens Ö 1980 och i Om jag vänder mig om 2003, lägg till det flera teaterpriser genom åren. Ändå finns det en roll som de flesta förknippar med Ingvar Hirdwall - en roll han gjort ända sen 1997 och där sista filmen nyligen släpptes. Grannen Valdemar i Beck-filmerna.Björn Jansson

Nytt år, ny säsong! Annafia vill dra ner på tempot och Rebecka har 40-årskris. Men ingen kris i världen hindrar oss förstås från att vrida och vända på tron och samtiden. Är det lättare att ändra personlighet om man spelar lite teater inför sig själv? Varför är det så jobbigt för Annafia att skriva en predikan om tro? Och varför är det så svårt att hålla tiden när man får en Guldbagge? Välkommen att lyssna!

Zara Larssons Burzum-tröja, Guldbaggar och Oscarsnomineringar, alla vill komma från Järvafältet, och: är otrohet verkligen det största sveket i ett förhållande? Nanna Olasdotter Hallberg, Kristofer Andersson och Moa Wallin går igenom kulturveckan som gått.

SF Studios presenterar Dark Label Productions Masterclass Podcast med producenten Fredrik Wikström Nicastro som instruktör och Mauricio Molinari som programledaren. Denna Masterclass på 10 kapitel bygger på ett nytt format där programledaren efter varje kapitel ställer frågor och diskuterar innehållet med instruktören. En blandning mellan en Masterclass och en podcastintervju helt enkelt. Fredrik Wikström Nicastro är en av Sveriges mest framgångsrika filmproducenter genom tiderna. Han har producerat eller varit exekutiv producent på filmer som Ett Öga Rött, Snabba Cash Trilogin, En Man Som Heter Ove, Borg vs McEnroe och aktuella storfilmen Utvandrarna som är Fredriks största svenska filmproduktion och på ett sätt ett bokslut på en otroligt framgångsrik karriär, då han från och med nu kommer att fokusera på internationella projekt som till exempel En Man Som Heter Ove remaken med Tom Hanks i huvudrollen. Masterclassen är en Dark Label Production i samarbete med SF Studios och filmen Utvandrarna som har nominerats för 7 Guldbaggar med Biopremiär på juldagen, samma dag släpps Masterclassen helt gratis på Dark Label Productions kanal på alla ljudplattformar och i webbversion med länkar nedan. https://dark-label-productions-av.onpodium.com/ För frågor: pod@darklabelproductions.com

Ahmed Fadel fick en Guldbagge, det fina svenska filmpriset, för sin roll i filmen Ghabe. Du möter honom och Yahya Adam Malek som jobbar på svenska ambassaden i Abu Dhabi. Malek bor i Sverige och jobbar på det svenska utrikesdepartementet. Nu är han stationerad i Abu Dhabi som konsulär och administrativ handläggare. Ett jobb han stortrivs med. Hör Malek berätta om arbetet på den svenska ambassaden. Ahmed Fadel jobbade som teaterregissör och författare i Syrien. Men han har aldrig varit skådespelare. Nu bor han sedan fem år i Halmstad och debuterade förra året som skådespelare i den hyllade långfilmen Ghabe. Han rollprestation var så bra att han nominerades till ett pris på den finaste svenska filmgalan; Guldbaggen. I januari var det prisutdelning och Ahmed Fadel vann en guldbagge i kategorin bästa manliga biroll.

Maria Lundqvist har stått på landets alla scener och gestaltat både folkkära och komplexa kvinnoroller, som hon prisats med flera Guldbaggar. Till hösten, förhoppningsvis, ger hon sig ut med scenföreställningen "Om att våga flyga" som går inför fulla hus för tredje gången i rad. Ikväll håller hon oss sällskap i Karlavagnen, helt live och transparent, precis som hon vill ha det.

Belönad med fyra Guldbaggar och hyllad av kritikerna. Men vilket avtryck har "And then we danced" gjort i Georgien där den är inspelad? Följ med till Tbilisi och möt människor som berörts av filmen. Under tre dagar i november visades den svenske regissören Levan Akins film "And then we danced" på biografer i Tbilisi och Batumi. De 6000 biljetterna till visningarna sålde slut på nolltid men hoten mot biograferna från högernationalister har gjort det svårt att få till en fullskalig distribution i Georgien. Trots detta har filmen dominerat samhällsdebatten i landet under de senaste månaderna. I det här kulturreportaget möter du Mariam Kvaratskhelia på Tbilisi Pride, filmkritikern Nino Dzandzava på det georgiska filmarkivet, museichefen Lasha Bakradze, curatorn Magda Guruli och författaren Salome Benidze. Vi hör om rave-revolutionen 2018 och om konflikterna kring utbrytarrepublikerna Sydossetien och Abchazien. Det här är ett program av Fredrik Wadström.

Belönad med fyra Guldbaggar och hyllad av kritikerna. Men vilket avtryck har "And then we danced" gjort i Georgien där den är inspelad? Följ med till Tbilisi och möt människor som berörts av filmen. Under tre dagar i november visades den svenske regissören Levan Akins film "And then we danced" på biografer i Tbilisi och Batumi. De 6000 biljetterna till visningarna sålde slut på nolltid men hoten mot biograferna från högernationalister har gjort det svårt att få till en fullskalig distribution i Georgien. Trots detta har filmen dominerat samhällsdebatten i landet under de senaste månaderna. I det här kulturreportaget möter du Mariam Kvaratskhelia på Tbilisi Pride, filmkritikern Nino Dzandzava på det georgiska filmarkivet, museichefen Lasha Bakradze, curatorn Magda Guruli och författaren Salome Benidze. Vi hör om rave-revolutionen 2018 och om konflikterna kring utbrytarrepublikerna Sydossetien och Abchazien. Det här är ett program av Fredrik Wadström.

Regissör, 38 år. Född i Teheran, bosatt i Köpenhamn. Debuterar som Sommarvärd. Regissören Ali Abbasi beskriver uppväxten i Iran i en övre medelklassfamilj, hans dröm om Sverige och hur han till slut hamnade i filmens värld och på Oscarsgalan. Ali Abbasi börjar med att beskriva hur han upplevde Oscarsgalan där hans film Gräns var nominerad i kategorin Bästa makeup. Under samma resa lyckades han bli hembjuden till regissören David Lynch på kaffe. Ali är uppvuxen i en övre medelklassfamilj i Iran. Han ville studera konst men föräldrarna ville bestämt att han skulle studera på kemi-ingenjörs-universitet. Efter jetset-liv och en rundresa i Europa hamnade han i Umeå. Lärde sig svenska och började på arkitekturskola. Men det var inte byggnader som han var intresserad av, utan det runt omkring. Ali såg på extremt mycket film på Cinemateket, i Stockholm, under arkitektstudierna. Senare kom han in på filmskola i Danmark, där han även bor idag. Han pratar i programmet om sin syn på hat, kärlek, sex, konsumtionssamhället, klassamhället och socialdemokratin. Om Ali Abbasi Slog igenom stort som regissör för den hyllade filmen Gräns. Den belönades med sex Guldbaggar, utsågs till Sveriges Oscarsbidrag och vann första pris i Cannesfestivalens prestigefyllda sidosektion Un Certain Regard. Har regisserat skräckfilmen Shelley och gjort flera kortfilmer. Flyttade till Sverige för att studera arkitektur. Bytte inriktning efter examen och började studera vid Den Danske Filmskole i Köpenhamn. Sonen är döpt efter filmregissören Luis Buñuel. Producent: Mona Masri

Regissör, författare, 58 år. Född i Lysekil, bosatt i Göteborg. Debuterar som Sommarvärd. Björn Runge berättar om hur han som femtonåring finner ett rum med oanade möjligheter, en plats där han blir lugn och fokuserad, som blir en flytväst för livet. Rummet är kreativiteten och hans uttryck blir den rörliga bilden. Film, men sedan även teater. Om hur diagnosen hudcancer, malignt melanom, plötsligt ställer hans liv i ett nytt ljus. Om att leva i periferin, men inte ensam. Hustrun Lena har alltid funnits vid hans sida, som både livs- och arbetskamrat. Om att vilja sluta göra film, men bli lockad tillbaka. Jag blev väldigt förvånad. Det var första gången någon hade hört av sig och undrat över mitt beslut. Och jag kände henne knappt. Jag kommer sända dig filmmanus, sa hon. Du ska icke sluta filma, det ska jag se fan ta mej se till! Sa hon och la på. Om arbetet med den amerikanska filmen The Wife med skådespelaren Glenn Close som gick upp i många av världens länder. Hon lyssnade och därefter berättade hon för mig om något väldigt privat från hennes liv som hade med manuset att göra. Efteråt kan man säga att vi båda visade våra emotionella biljetter för varandra för jag tror att om det ska bli en bra film så måste författaren, regissören och skådespelarna veta varför de ger sig in i just den här filmen. Om Björn Runge Har regisserat succéfilmen The Wife där samarbetet med Glenn Close belönades med en Golden Globe och en Oscarsnominering. Har skrivit och regisserat ett stort antal långfilmer, kortfilmer och teaterpjäser. Den hyllade pjäsen Jag är en annan nu, om sjukdom och livslögner, turnerade nyligen med Riksteatern. Filmen Om jag vänder mig om fick flera Guldbaggar, en Silverbjörn och Blaue Engel för bästa europeiska film. Den bildar tillsammans med filmerna Mun mot mun och Happy end den så kallade Befrielsetrilogin. Uppmärksammades för debutromanen Det allra enklaste. Är en stor beundrare av Stanley Kubrick. Producent: Anna Hammarén

Producerat för K-PLAY av Kulturakademin och WIFT VÄST i samarbete med Film i Väst. MASTERCLASS MED FILMKLIPPAREN LENA RUNGE Om självledarskap hos filmare och konsten att ge feedback i postproduktionen Film är ett kreativt samarbete och bygger på att skapa en tillitsfull ensemble. Vi blir både den starkaste och svagaste länken i de olika filmteamen. Det får konsekvenser hur Filmen kommer bli och hur den sen kan nå sin publik. Möt Lena Runge i en föreläsning om hennes arbete kring klippningens process och om konstnärligt skapande genom film. - Självledarskap som filmare och konsten att ge Feedback i postproduktion är något som jag vill delge under denna föreläsning. Feedbackens möjlighet att lyfta en film till att förbättras och fördjupas. När, hur och vad den skall innefatta för att den skall vara behjälplig. Metoden för Feedback kan naturligtvis även användas i förproduktion och under inspelning. Jag brukar den i min egen arbetsmetod. Lena Runge har varit verksam som klippare i 30 år och har senast klippt ”The Wife” med Glenn Close som belönades med en Golden Globe för bästa huvudroll i filmen. Hon är känd för många fler insatser, bland annat för Agneta Fagerström Olssons SVT dramaserien ”Hammarkullen”, som fick Prix Italia; för Björn Runges spelfilm ”Om Jag Vänder mig Om”, som fick Silver Björnen och Blaue Engeln i Berlin samt 4 Guldbaggar; för Michael Marcimans SVT dramaserien ”Det Brinner”. Under senare tider har hon verkat som dramaturg på bland annat Johannes Nyholms ”Jätten” och Theresa Traoré Dahlberg ”Ouaga Girls”. Hon arbetar dessutom som terapeut.

Christian Andrén föddes 1979 och när han var tio månader gammal konstaterade läkarna att han hade cancersjukdomen neuroblastom. En cancersjukdom som vid den tiden var nästintill hundraprocentig dödlighet. Vid 12-års ålder blev han friskförklarad. Christian har länge kämpat med psykisk ohälsa på grund av dåligt självförtroende. En räddning blev amatörteatern då han kunde fly in i andra roller och karaktärer. År 2014 fick Christian sin första huvudroll i filmen Jätten, som belönades med tre Guldbaggar för bland annat bästa film.

Idag meddelas vilka filmer som nomineras till årets guldbaggar. Och vi återvänder till monstret i kulturen - varför fortsätter det monstruösa att fascinera? Vilka filmer har chans att få en Guldbagge? Idag kommer nomineringarna. Kommentar av Roger Wilson. Monstret har alltid haft en central roll i kulturen något P1 Kultur uppmärksammade under hela oktober månad förra året. Möt Peter Jöback och Erik Danielsson, sångare i blackmetal-bandet Watain, som båda två på helt olika sätt - har ett nära förhållande till monstret och det monstruösa. Och hur skriver man fram det kusliga? Författaren John Ajvide Lindqvist har sedan debuten 2004 betraktats som Sveriges skräckmästare. Nyligen gav han ut boken Misslyckas igen misslyckas bättre: anteckningar om skräck och skrivande. Möt honom i ett samtal om monster, kärlek - och att skriva i bar överkropp.  Monstret kommer inifrån: Dagens radioessä är egentligen tre essäer en sammansmältning av Mattias Hagberg, Boel Gerell samt EvaLotta Hulténs perspektiv på det monstruösa. Programledare: Lisa Wall Producent: Eskil Krogh Larsson

Filmproducent, 81 år. Född i Wien, bosatt i Vaxholm. Debuterar som Sommarvärd. Den legendariske filmarbetaren Katinka Faragó berättar i sitt Sommar om sitt ungerska ursprung och om flykten till Sverige. Denna rakryggade modiga yrkeskvinna började arbeta vid filmen redan vid 13 års ålder. Det har blivit 55 år bakom kameran med 125 filmer. Hon har arbetat med alla de stora regissörerna. Att jobba ihop i ett ambitiöst team är en fantastisk upplevelse, ingen kan göra en film ensam, alla behövs säger hon! Katinka berättar om de första uppdragen med filmerna Loffe som polis och Anderssonskans Kalle och om första mötet med Harriet Andersson. Uppdraget att jobba med Ingmar Bergman fick hon för att ingen annan ville göra det och samarbetet fortsatte i 30 år. Hon berättar hur hon blev fast hos Bergman i samband med inspelningarna av Sommarnattens leende och Sjunde inseglet. Katinka anser att en av Bergmans bästa filmer är Nattvardsgästerna med Gunnar Björnstrand och Ingrid Thulin. Vi hör många anekdoter från filmarbete, bl a så provfilmade 130 artister för Trollflöjten 1974. Ett helt år och två amerikaresor tog det att göra Utvandrarna med Jan Troell, vi får ta del av en fin utflykt med Monika Zetterlund på Missisippifloden. Katinka avslutar med en fin kärleksförklaring till Ingmar Bergman, som har lärt henne så mycket och som alltid var så ödmjuk inför sitt arbete. Om Katinka Faragó Legendarisk filmarbetare som har arbetat med svensk films stora regissörer, varav trettio år med Ingmar Bergman och filmer som Det sjunde inseglet, Smultronstället och Oscarsbelönade Fanny och Alexander. Började som scripta på filminspelningar, blev sedan produktionsledare, producent och produktionschef. Tilldelats den kungliga medaljen Litteris et Artibus för sina insatser inom svensk film och fått tre Guldbaggar genom åren, varav en Hedersguldbagge. Har gett ut boken Katinka och regissörerna 125 filmer och 55 år bakom kameran. Första filmjobbet var att som 13-åring passa skådespelaren Elof Ahrles hund. Producent: Gun Ekroth

Välkommen till ett samtal om konstnärliga processer under Tempo Dokumentärfestival! Filmaren Maud Nycander och koreografen och ljudkonstnären Robin Jonsson berättar och samtalar om sina konstnärliga processer. Moderator är filmaren Zanyar Adami. I Processpodden vill Filmbasen och Transit lyfta den konstnärliga processen, arbetet som leder fram till ett verk. Vi undrar: - Vad sätter igång processen med ett verk? - Vad gör processen värt att genomföra? - Intuition - hur använder du intuition och kan den övas upp? - Har den konstnärliga processen förändrats av tid och erfarenhet? Samtalet spelas in och blir även podcasten Processpodden. Om Maud Nycander: Maud Nycander har lång erfarenhet som dokumentärfilmare, med ett tiotal filmer bakom sig. Filmen Nunnan (2007) har vunnit Prix Italia och Guldbagge. Sluten avdelning (2010), två filmer från en psykiatrisk avdelning på S:t Görans sjukhus i Stockholm, nominerades till TV-kristallen och Stora Journalistpriset. Palme (2012) co-regisserad med Kristina Lindström), sågs av 240 000 personer på bio i Sverige och fick två guldbaggar. Senaste filmen Citizen Schein (2017) tillsammans med Kersti Grunditz Brennan och Jannike Åhlund, nominerades till tre Guldbaggar. Om Robin Jonsson: Robin Jonsson är koreograf, utbildad i Bryssel samt på Kgl. Svenska Balettskolan i Stockholm. Han är även utbildad i ljuddesign och teknik. "Jag intresserar mig för omänskliga och mänskliga kroppar och iden om vad det är att vara/inte vara mänsklig och hur nära det ligger vår ide av djur/natur och robotar." Just nu arbetar Robin Jonsson på ett dansverk med en mänskligt format robot och en mänsklig dansare. Det har premiär den 16 maj på MDT i Stockholm. Filmbasen är en mötesplats för filmare i Stockholms län, som erbjuder talangutveckling, professionell coachning, teknik- och produktionsstöd. www.filmbasen.se Transit är en samarbetspartner och plats för yrkesverksamma scenkonstnärer, musiker, filmare, bildkonstnärer och formgivare i Stockholms län. Transit erbjuder professionellt stöd, kontorsplats, och metoder för en ökad bärkraft, konstnärligt och ekonomiskt. www.transitsthlm.se

Skådespelerskan Maria Lundqvist är bland annat känd som karaktären Sally. Här berättar hon om sin aktuella föreställning Shirley Valentine, diskuterar Internationella kvinnodagen, #metoo, komedi, Den bästa av mödrar och vart hon egentligen förvarar sina Guldbaggar. Med Carl-Magnus Eriksson och Johan Leion. Shirley Valentine spelas i april på Lorensbergsteatern. Du hittar biljetter på: lorensbergsteatern.se

REGISSÖR. Mitt program kommer att handla om "Rutan" en symbolladdad plats som skall påminna oss om vår roll som ansvarstagande medmänniskor. När programmet sänds finns det redan tre "rutor" i världen. En i Värnamo, en i Grimstad, Norge och en i Vestfossen, Norge. Kanske kommer jag också berätta lite om hur "Rutan" blev långfilmen "The Square" och hur det känns att vinna Guldpalmen i Cannes. När Ruben Östlund bevittnar ett bankrån slår tanken honom: Han känner inte igen verkligheten så som den beskrivits i fiktionen. Det han bevittnade en dag i Stockholm inspirerade honom till filmen Händelse vid Bank. Ett klipp från den filminspelningen spreds och fick i sin tur ett mediebolag att lägga ut det som sant. Ruben Östlund är framgångsrik regissör och professor i film vid Akademi Valand i sitt sommarprogram resonerar han kring hur film påverkar vår verklighet och våra förväntningar på varandra. Kan film förändra världen? Det får vi inte svar på. Men Ruben Östlund rör sig mellan det verklighet och fiktion och berättar om hur de båda färgat varandra. Och så får vi såklart höra hur det kändes att i år vinna guldpalmen vid filmfestivalen i Cannes. Om Ruben Östlund Prisad och hyllad regissör som i maj i år tilldelades den prestigefyllda Guldpalmen för filmen The Square på filmfestivalen i Cannes. Bedrev studier, och är nu adjungerad professor, vid Akademi Valand Film. Långfilmsdebuterade med kritikerhyllade Gitarrmongot. Har fått flera Guldbaggar för filmerna Play och Turist. Den sist nämnda satte rekord när den belönades med sex Guldbaggar 2015, bland annat för bästa regi, bästa film och bästa manus. Började sin karriär genom att göra skidfilmer i Alperna. Producent: Håkan Lahger

Maria Lundqvist är en av de där som varit säker sedan hon var fyra år. Så det är kanske inte så konstigt att hon idag är en av Sveriges mest erfarna skådespelare. Många av oss har starka minnen från Marias rollprestationer. Hon är expert på att skapa dramatik med hjälp av humor och är flerfaldigt prisbelönad för sina känslomässiga framträdanden. Hon har vunnit två Guldbaggar, två Guldmasker och varit anställd vid bland annat Stockholms Stadsteater och Kungliga Dramatiska Teatern i Stockholm samt Stadsteatern i Göteborg där hon har sina rötter. Hon har spelat i långfilmer som Sprängaren, Familjehemligheter, Heartbreak Hotel, Den Bästa av Mödrar och Himlens hjärta samt TV-serier som Sally och 30 grader i februari, för att bara nämna några få. Dessutom har hon skrivit flera egna djupt personliga föreställningar, däribland Älskade pappor, Blottad och nu senast Om att våga flyga. Maria regisserade även föreställningen Jag är Gud och i intervjun pratar vi mer om Marias regi och författarplaner. Maria har... See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Hennes debutfilm belönades med två Guldbaggar men hon har aldrig gått någon filmutbildning. Kino ägnar sig helt och hållet åt dramatikern, manusförfattaren och regissören Lisa Langseth vars debutfilm Till det som är vackert sammanförde debutanten Alicia Vikander med veteranen Samuel Fröler. Med ett förflutet som dramatiker och teaterregissör blev det ändå med en skräll Lisa Langseth tog klivet in i filmens värld. Hittills har det blivit två långfilmer - Till det som är vackert och Hotell - båda hyllade, och nu är den tredje filmen på gång. Mia Gerdin har träffat Lisa Langseth som berättar om sin lust att skapa komplexa och motsägelsefulla  människor när hon skriver sina manus eller pjäser – hon avskyr förenklingar. Hennes andra film Hotell handlade om gruppterapi med både absurda, komiska och djupt gripande resultat och hennes tredje film, vars manus precis är klart, kommer att handla om något så uppsluppet som döden och dödshjälp.  

Vad är det som är så roligt med Grotescos hyllade föreställning En näradödenrevy? Hur bra TV är Guldbaggegalan och vann rätt filmer? Håkan Rehnberg ställer ut överraskande målningar på Moderna Museet, i Paris visas hur Markis de Sade påverkat bild- och filmkonst - och så har Björk släppt sitt nya album Vulnicura. Programledare: Gunnar Bolin I veckans Kritiken frågar vi oss vad det egentligen är som är så roligt med Grotescos hyllade föreställning ”En näradödenrevy”. Vi har också sett Guldbaggegalan och frågar oss hur bra TV den är, som gala betraktat, samt – förstås – om rätt filmer vann. På Moderna Museet öppnade i helgen en utställning med nya överraskande verk av målaren och skulptören Håkan Rehnberg. Kritiken har träffat honom för att  tala konst, kritik och förändring. Musée d´Orsay i Paris har i vinter visat en utställning om Markis de Sade och hans påverkan på främst bild- och filmkonst. Är 1700-talets syn på förnedring, smärta och sexualitet aktuell än idag? Dessutom lyssnar vi på Björks nya album Vulnicura. Medverkande: Sven Hugo Persson, dramaturg på Dramaten i Stockholm och flitig författare av kupletter och revynummer. Mikael Timm, kritiker på Sveriges Radios kulturredaktion Sofia Lilly Jönsson, musikkritiker på Svenska Dagbladet. Programledare Gunnar Bolin Bisittare Anneli Dufva Producent Karsten Thurfjell

Marcus Birro & Jonna Vanhatalo

Pernilla August filmdebuterade i Roy Anderssons film "Giliap" redan 1975 och har sedan dess gjort en rad olika film- och teaterroller. Men numera står hon även bakom kameran och regidebuten Svinalängorna har höjts till skyarna. Filmen är Sveriges Oscarskandidat och har belönats med Nordiska rådets filmpris. Veckans P4 Kultur ägnar vi åt skådespelaren som alltid längtat till andra sidan kameran. Mest känd är Pernilla August för sina rolltolkningar i Ingmar Bergmans uppsättningar, och förstås som Anakin Skywalkers mamma Shmi Skywalker i Star Wars. Men hon började karriären redan som åttaåring som barnskådespelare på Vår Teater i Stockholm på 60-talet. 1979 kom Pernilla August in på Statens Scenskola och hon var bara 21 år när Ingmar Bergman handplockade henne till rollen som barnflickan Maj i Fanny och Alexander. Svinalängorna är den prisbelönade skådespelerskan Pernilla Augusts regidebut. Filmen, som är baserad på den storsäljande boken med samma namn skriven av Susanna Alakoski, hade världspremiär vid Venedigs filmfestival 2010 där den belönades med priserna Audience-Critics Week och UNESCO-Hope. Den har vunnit ytterligare en mängd priser, bland annat tre Guldbaggar och hittills har 650 000 nordbor sett den på bio! Men hur gör man en film för vita duken av en bok som Svinalängorna? P4 Kulturs Amanda Ooms träffade regissören för att höra hur arbetet gick till.

Resan till Melonia är en helt animerad film av Per Åhlin från 1989. En klassiker, enligt kulturredaktionens Nina Asarnoj. Det är en tecknad saga inspirerad bland annat av Shakespeares "Stormen", Jules Vernes "Maskin-ön" och Dickens "Oliver Twist", men framför allt är det en fri fantasi om kampen mellan ont och gott och hoten mot vår miljö. Den fick två Guldbaggar, en för Björn Isfälts musik och en för Per Åhlins animationer. Mirandas röst görs av en ung Robin Carlsson, artisten Robyn, och Prospero av Allan Edwall. Och över produktionen svävade även Tage Danielssons goda ande.Filmen utspelar sig på två öar i havet, den grönskande paradisön Melonia och den stinkande, förgiftade plåtön Plutonia. Nina Asarnoj reste till Skåne och besökte Per Åhlin på PennFilm Studio i Hököpinge för att få veta mer om tillkomsten av "Resan till Melonia".

I filmavtalet från 2006 slås det fast att minst 40 % av de som gör film i Sverige ska vara kvinnor. Men så ser det inte ut i verkligheten. Under 00-talet hade 19 % av alla svenska spelfilmer som visades på bio en kvinnlig regissör. Det visar en rapport från Svenska Filminstitutet som släpps i dagarna. Varför har kvinnor fortfarande så svårt att ta sig fram i filmsbranschen? I Nya Vågens diskussion om bristen på jämställdhet deltar Jan Blomgren från Bob Film. Maria Blom, regissör till bland annat kassasuccén "Masjävlar" och Lisa Siwe, regissör till "I taket lyser stjärnorna". Blom och Siwe debuterade båda två under 00-talet som spelfilmsregissörer och deras filmer belönades med Guldbaggar. Och så drabbas vi av drottningyra här i Nya Vågen. Efter den senaste tidens flod av nya böcker som argumenterar för och emot monarkin, Tv-satsningar om familjen Bernadotte i både SVT och TV4 så är det nu dags för teatrarna att ta sig an de kungliga. Nya Vågen diskuterar Teater Galeasens Det kalla hjärtat och Stockholms Stadsteaters uppsättning av Drottning Kristina. Till studion kommer Anneli Dufva, teaterkritiker på Sveriges Radio. Hennes kollega Lars Ring på Svenska Dagbladet och Moa Matthis, författare till boken Maria Eleonora - Drottningen som sa nej. Programledare: Naila Saleem

Kino är tillbaka efter juluppehållet och dyker rakt ner i den svenska filmbranschens största samtalsämnen just nu. Är Snabba Cash räddningen för svensk kriminalfilm? Filmatiseringen av Jens Lapidus succéroman hoppas många ska bli årets stora kassako. Regissören Daniél Espinosa kommer till Kino för att prata om sin väg från debuten med ungdomsfilmen Babylonsjukan till att bli en hårdkokt gangsterfilmare. Spänningsromanen Alfahannen utspelas i den svenska filmvärlden. Bokens författare Katarina Wennstam har tidigare skrivit böckerna Flickan och skulden och En riktig våldtäktsman som diskuterat synen på sexualbrott i samhället. Nu tar hon sig an kulturmännens syn på kvinnor och sex. Den svenska kritikerkåren låg på golvet och kippade efter andan när årets urvattnade nomineringar till Guldbaggepriset presenterades. Hur kunde ett av de bästa svenska filmåren summeras på ett så här korkat sätt?, frågade man sig. I veckans program undersöker vi Guldbaggekulturen. Vad krävs egentligen för att bli en vinnare? Finns det några trick man kan ta till? Och varför klagar alltid alla på priset? Programledare: Roger Wilson