Podcast appearances and mentions of anders koppel

Today, the Spotlight shines On legendary Danish organist Anders Koppel.Great music often runs in the family, and as proof, we have our first father-son episodes of Spotlight On. Last November, we had Benjamin Koppel, son and collaborator of today's guest.But today's story starts decades ago when Anders played Newport with his band Savage Rose. Fast forward to now, and Anders is back at the Hammond B3, making magic with Benjamin on alto sax and the incredible Brian Blade on drums.This trio came together naturally. Benjamin and Brian have been close friends and collaborators since 2011. Something special clicked when they invited Anders to join them on the organ. Their latest album, Time Again, swings hard while aiming for the heart.(The musical excerpts heard in the interview are from the album Time Again by Benjamin Koppel, Brian Blade, & Anders Koppel)–Dig DeeperLearn more about Anders Koppel at wisemusicclassical.comPurchase Time Again on Qobuz or Bandcamp, and listen on your streaming platform of choiceTime Again teaser videoCheck out Benjamin Koppel at benjaminkoppel.com and his check out his label Cowbell MusicBenjamin Koppel plays jazz with a novelist's narrative (Spotlight On podcast)The Savage RoseBrian Blade | DrummerAll About Jazz Organ: Inside the Hammond B-3Kenny Werner | PianistNewport Jazz Festival - 1969–• Did you enjoy this episode? Please share it with a friend! You can also rate Spotlight On ⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️ and leave a review on Apple Podcasts.• Subscribe! Be the first to check out each new episode of Spotlight On in your podcast app of choice.• Looking for more? Visit spotlightonpodcast.com for bonus content, web-only interviews + features, and the Spotlight On email newsletter. You can also follow us on Instagram, Bluesky, and Mastodon. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Today, the Spotlight shines On legendary Danish organist Anders Koppel.Great music often runs in the family, and as proof, we have our first father-son episodes of Spotlight On. Last November, we had Benjamin Koppel, son and collaborator of today's guest.But today's story starts decades ago when Anders played Newport with his band Savage Rose. Fast forward to now, and Anders is back at the Hammond B3, making magic with Benjamin on alto sax and the incredible Brian Blade on drums.This trio came together naturally. Benjamin and Brian have been close friends and collaborators since 2011. Something special clicked when they invited Anders to join them on the organ. Their latest album, Time Again, swings hard while aiming for the heart.(The musical excerpts heard in the interview are from the album Time Again by Benjamin Koppel, Brian Blade, & Anders Koppel)–Dig DeeperLearn more about Anders Koppel at wisemusicclassical.comPurchase Time Again on Qobuz or Bandcamp, and listen on your streaming platform of choiceTime Again teaser videoCheck out Benjamin Koppel at benjaminkoppel.com and his check out his label Cowbell MusicBenjamin Koppel plays jazz with a novelist's narrative (Spotlight On podcast)The Savage RoseBrian Blade | DrummerAll About Jazz Organ: Inside the Hammond B-3Kenny Werner | PianistNewport Jazz Festival - 1969–• Did you enjoy this episode? Please share it with a friend! You can also rate Spotlight On ⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️ and leave a review on Apple Podcasts.• Subscribe! Be the first to check out each new episode of Spotlight On in your podcast app of choice.• Looking for more? Visit spotlightonpodcast.com for bonus content, web-only interviews + features, and the Spotlight On email newsletter. You can also follow us on Instagram, Bluesky, and Mastodon. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Enjoy an episode of Mondo Jazz full of stellar collaborations, Puerto Rican rumbles, Brazilian waves, birthday celebrations, unearthed gems, and infectious grooves. The playlist features Joe Tatton; George Benson, Robert Farnon Orchestra; Ben Sidran; Yvonnick Prené, Geoffrey Keezer; Milton Nascimento, Esperanza Spalding [pictured]; Benjamin Koppel, Brian Blade, Anders Koppel; Jonathan Suazo. Detailed playlist at https://spinitron.com/RFB/pl/19372705/Mondo-Jazz (up to "Don't Take Kindly"). Happy listening! Photo credit: Larissa Zaidan

Today, the Spotlight shines On Danish saxophonist, composer, and best-selling author Benjamin Koppel.Benjamin joined us to discuss his July 2023 release Perspective, the latest work from KCB Collective, a trio that, in addition to Koppel, includes Scott Colley on bass and Brian Blade on drums. It looks great on paper and sounds even better.Benjamin is the grandson of Danish classical composer Herman D. Koppel, while his father, Anders Koppel, is a renowned Hammond organ player and a composer. As you will hear, music, creativity, and the arts are in the Koppel DNA.We recorded this episode at the end of September, and since then, Benjamin has announced another new project, due out November 25. White Buses tells the story of the Red Cross evacuation operation at the end of World War II that rescued over 20,000 prisoners from Nazi concentration camps. The work features a mix of first-person spoken accounts gathered by Koppel himself and brand-new compositions performed by a set of international all-stars. We recorded our talk before this project was formally announced and before the October 7 terrorist attacks in Israel, which added an all-to-unfortunate timely nature to its release.Benjamin and I had a great time connecting, which came on our second attempt after he and I had some time zone snafus. Luckily, we were both able to laugh it off and get cooking. Enjoy.------------------Dig DeeperVisit Benjamin Koppel at benjaminkoppel.comListen to Perspective by Benjamin Koppel, Scott Colley & Brian Blade on Bandcamp or your streaming platform of choiceFollow Benjamin Koppel on Facebook, Instagram, and YouTubeVisit Scott Colley (bassist) at scottcolley.com and Brian Blade (drummer) at brianblade.comCowbell MusicWhite Buses - Passage to FreedomKCB Collective - "Precipice" - Live At Inkonst MalmøAnnas Sang - a novel by Benjamin KoppelA Brief History of Jazz in Copenhagen------------------• Did you enjoy this episode? Please share it with a friend! You can also rate Spotlight On ⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️ and leave a review on Apple Podcasts. • Subscribe! Be the first to check out each new episode of Spotlight On in your podcast app of choice. • Looking for more? Visit spotlightonpodcast.com for bonus content, web-only interviews + features, and the Spotlight On email newsletter. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Today, the Spotlight shines On Danish saxophonist, composer, and best-selling author Benjamin Koppel.Benjamin joined us to discuss his July 2023 release Perspective, the latest work from KCB Collective, a trio that, in addition to Koppel, includes Scott Colley on bass and Brian Blade on drums. It looks great on paper and sounds even better.Benjamin is the grandson of Danish classical composer Herman D. Koppel, while his father, Anders Koppel, is a renowned Hammond organ player and a composer. As you will hear, music, creativity, and the arts are in the Koppel DNA.We recorded this episode at the end of September, and since then, Benjamin has announced another new project, due out November 25. White Buses tells the story of the Red Cross evacuation operation at the end of World War II that rescued over 20,000 prisoners from Nazi concentration camps. The work features a mix of first-person spoken accounts gathered by Koppel himself and brand-new compositions performed by a set of international all-stars. We recorded our talk before this project was formally announced and before the October 7 terrorist attacks in Israel, which added an all-to-unfortunate timely nature to its release.Benjamin and I had a great time connecting, which came on our second attempt after he and I had some time zone snafus. Luckily, we were both able to laugh it off and get cooking. Enjoy.------------------Dig DeeperVisit Benjamin Koppel at benjaminkoppel.comListen to Perspective by Benjamin Koppel, Scott Colley & Brian Blade on Bandcamp or your streaming platform of choiceFollow Benjamin Koppel on Facebook, Instagram, and YouTubeVisit Scott Colley (bassist) at scottcolley.com and Brian Blade (drummer) at brianblade.comCowbell MusicWhite Buses - Passage to FreedomKCB Collective - "Precipice" - Live At Inkonst MalmøAnnas Sang - a novel by Benjamin KoppelA Brief History of Jazz in Copenhagen------------------• Did you enjoy this episode? Please share it with a friend! You can also rate Spotlight On ⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️ and leave a review on Apple Podcasts. • Subscribe! Be the first to check out each new episode of Spotlight On in your podcast app of choice. • Looking for more? Visit spotlightonpodcast.com for bonus content, web-only interviews + features, and the Spotlight On email newsletter. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

I november 2023 opfører Gangway albummet ”Happy Ever After” ved to koncerter i hhv. DR Koncerthuset (22.11) og Musikhuset i Aarhus (25.11). I den anledning – og fordi en podcast om Gangway længe har været en ønskedrøm – inviterede Jan Eriksen bandets guitarist og sangskriver Henrik Balling i studiet. ”Happy Ever After” udkom i 1992, så det er 30 års jubilæumskoncerter med en smule forsinkelse. Det er det mest solgte Gangway-album overhovedet og det afstedkom efterfølgende hele fire DMA-priser. Podcasten handler først og fremmest om ”Happy Ever After”, som i øvrigt har taget navn efter en Beatles-tekst, men Jan og Henrik kommer også omkring et par andre temaer, ikke mindst kæmpehittet ”My Girl and Me” – hvor det kom fra, hvad der inspirerede? F.eks. Monty Pythons ”Lumberjack Song”. Det samme gælder et andet af Gangways store hits, "Mountain Song" fra ”Happy Ever After”, hvor vi kommer omkring pentatone musik, den russiske komponist Modest Musorgskij og engelsk krigsmusik. ”Hvordan det blev til en popsang? Det er meget svært at svare på,” siger Balling. I det hele taget handler det om den kunstneriske proces og inspiration – som dengang i 1992 foregik på en af de første Akai samplere og en Atari computer. Og om teksterne. "Jeg vil helst ikke have, at der kun er et narrativ. Hvis noget ser forfærdeligt ud, så kan jeg godt lide at skrive om noget, der er positivt ved, at det ser forfærdeligt ud." ”Happy Ever After” blev indspillet i sommeren 1992, samtidig med, at Gangway-medlemmerne kunne sidde i et studie ved Trianglen og høre jublen - når Danmark scorede under fodbold-EM - fra tilskuerne ved storskærmsarrangementer i Fælledparken. Gangway stoppede oprindelig i 1998 efter at have udsendt syv album. I 2017 blev de gendannet for en turne, nu som en gruppe med seks medlemmer. Og i 2019 udkom albummet ”Whatever It Is”. I dag består Gangway af Allan Jensen på sang, Henrik Balling, guitar, Torben Johansen, keyboards og guitar, Janus Nevel, trommer, René Thaulund, keyboards og synthesizere og Carl-Eriks Riestra på bas og synthesizer. I denne POVcast handler det bl.a. om: - heavyrockguitaristen, der skulle blive det første og sidste egentlige idol i dengang tolvårige Ballings liv. ”Han var en halvgud for mig. Han var et overmenneske.” - at komme overens med og blive ven med sin angst. Og skrive en sang om det. - hvad er det egentlig er med den der fede coda i ”Didn't I Make You Laugh”: ”I Hope to God that no one will be late on 21st of May”. - filmmusik – der altid været et vist filmisk præg i Gangways musik. - sammenligningen i begyndelsen med The Smiths: ”Der, hvor The Smiths havde en indflydelse, var, at da vi startede var vi inspirerede af den mørke indiemusik som Siouxsie and the Banshees, Joy Division og det første The Cure – men The Smiths og The Cure efter ”The Lovecats” var med til at skubbe os i en lysere retning.” - valget af Katie Dahlstrom som lydtekniker på ”Happy Ever After”. Som havde stor betydning mht. at rydde op i tracks'ne. - samarbejdet med Anders Koppel på ”Happy Ever After". - hvad det er med den sære baggrundslyd af fransk café på nummeret "Manic Days?" Det husker Henrik ikke. Måske graver han og Jan sig frem til en løsning. Dette og alt muligt andet i denne POVcast:

I november 2023 opfører Gangway albummet ”Happy Ever After” ved to koncerter i hhv. DR Koncerthuset (22.11) og Musikhuset i Aarhus (25.11). I den anledning – og fordi en podcast om Gangway længe har været en ønskedrøm – inviterede Jan Eriksen bandets guitarist og sangskriver Henrik Balling i studiet. ”Happy Ever After” udkom i 1992, så det er 30 års jubilæumskoncerter med en smule forsinkelse. Det er det mest solgte Gangway-album overhovedet og det afstedkom efterfølgende hele fire DMA-priser. Podcasten handler først og fremmest om ”Happy Ever After”, som i øvrigt har taget navn efter en Beatles-tekst, men Jan og Henrik kommer også omkring et par andre temaer, ikke mindst kæmpehittet ”My Girl and Me” – hvor det kom fra, hvad der inspirerede? F.eks. Monty Pythons ”Lumberjack Song”. Det samme gælder et andet af Gangways store hits, "Mountain Song" fra ”Happy Ever After”, hvor vi kommer omkring pentatone musik, den russiske komponist Modest Musorgskij og engelsk krigsmusik. ”Hvordan det blev til en popsang? Det er meget svært at svare på,” siger Balling. I det hele taget handler det om den kunstneriske proces og inspiration – som dengang i 1992 foregik på en af de første Akai samplere og en Atari computer. Og om teksterne. "Jeg vil helst ikke have, at der kun er et narrativ. Hvis noget ser forfærdeligt ud, så kan jeg godt lide at skrive om noget, der er positivt ved, at det ser forfærdeligt ud." ”Happy Ever After” blev indspillet i sommeren 1992, samtidig med, at Gangway-medlemmerne kunne sidde i et studie ved Trianglen og høre jublen - når Danmark scorede under fodbold-EM - fra tilskuerne ved storskærmsarrangementer i Fælledparken. Gangway stoppede oprindelig i 1998 efter at have udsendt syv album. I 2017 blev de gendannet for en turne, nu som en gruppe med seks medlemmer. Og i 2019 udkom albummet ”Whatever It Is”. I dag består Gangway af Allan Jensen på sang, Henrik Balling, guitar, Torben Johansen, keyboards og guitar, Janus Nevel, trommer, René Thaulund, keyboards og synthesizere og Carl-Eriks Riestra på bas og synthesizer. I denne POVcast handler det bl.a. om: - heavyrockguitaristen, der skulle blive det første og sidste egentlige idol i dengang tolvårige Ballings liv. ”Han var en halvgud for mig. Han var et overmenneske.” - at komme overens med og blive ven med sin angst. Og skrive en sang om det. - hvad er det egentlig er med den der fede coda i ”Didn't I Make You Laugh”: ”I Hope to God that no one will be late on 21st of May”. - filmmusik – der altid været et vist filmisk præg i Gangways musik. - sammenligningen i begyndelsen med The Smiths: ”Der, hvor The Smiths havde en indflydelse, var, at da vi startede var vi inspirerede af den mørke indiemusik som Siouxsie and the Banshees, Joy Division og det første The Cure – men The Smiths og The Cure efter ”The Lovecats” var med til at skubbe os i en lysere retning.” - valget af Katie Dahlstrom som lydtekniker på ”Happy Ever After”. Som havde stor betydning mht. at rydde op i tracks'ne. - samarbejdet med Anders Koppel på ”Happy Ever After". - hvad det er med den sære baggrundslyd af fransk café på nummeret "Manic Days?" Det husker Henrik ikke. Måske graver han og Jan sig frem til en løsning. Dette og alt muligt andet i denne POVcast.

No views Sep 16, 2023 The Best Music Podcast With Dan Spencer #BenjaminKoppel #saxophone #musiclesson  Listen to the album and find out more at https://benjaminkoppel.com/ Benjamin Koppel, Danish saxophonist and composer, is one of the most award-winning musicians of his generation, known for his versatility and virtuosity. Also a renowned composer, Koppel is the grandson of noted Danish classical composer Herman D. Koppel. His father, Anders Koppel, is a well-known and successful Hammond organ player and a composer…the family is full of music and creativity.  The prizes Benjamin has won so far include the Palæ Bars Jazz Prize, the Jacob Gade Prize, Holstebro Music Prize, and others. He was also named Knight of France, Chevalier des Arts et des Lettres in 2011 for his musical work. Koppel has released more than 60 albums as a jazz soloist along with some of the biggest international jazz names, including Joe Lovano, Kenny Werner, Charlie Mariano, Daniel Humair, Phil Woods, Alex Riel, Larry Goldings, Randy Brecker, Peter Erskine…and many, many others. Koppel has collaborations with a number of high-class classical soloists, including Katrine Gislinge, Michala Petri, Henrik Dam Thomsen, Inger Dam Jensen, and others. His saxophone can be heard on a large number of albums, including Moonjam (the best selling Scandinavian instrumental band with several multiple platinum albums to their credit), Danseorkestret, Rugsted & Kreutzfeldt, Maria Montell, Marie Carmen Koppel, Hanne Boel, Alberte Winding, Sanne Salomonsen and soundtracks for several feature films, documentaries, cartoons and ballets. He has jazz groups and plays classical, pop, R&B, folkloric music and almost anything in between. As a composer, he writes in those genres and is not afraid to take on large scale projects and compose music for theatre, put together two festival programs per year and write a book whenever there is a break. Since 2012 Benjamin has been member of the trio Koppel-Colley-Blade Collective together with bassist Scott Colley and drummer Brian Blade. Their new album “Perspective” is out now wherever you listen to music. Listen to the album and find out more at https://benjaminkoppel.com/

VD på Solar Sverige, ett av Sveriges mest välkända bolag som omsätter närmare 4 miljarder kronor intervjuas i dagens avsnitt av Säljpodden.Anders har arbetat som säljdirektör på flera välkända företag och brinner verkligen för säljyrket.Vad definierar en toppsäljare enligt Anders?Vilka är det största misstagen säljare har gjort när de försökt sälja tjänster och produkter till honom?Vilka är hans bästa säljtips? Dessa frågor och många fler får vi svar på i dagens avsnitt av Säljpodden! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

En undersøgelse af den perfekte pause med plads til spørgsmål, undren og kærlige hentydninger i hverdagens pauserum, der bliver sat under lup. Dagdrømmers egen pause før sommerferien sætter ind og du selv skal finde din. Denne gang til tonerne af Julie Kent, Martin Lohse, Bruno Nicolai, Teitur, Anders Koppel, Dreamers Cirkus, Anne Linnet blandt mange andre i et drømmende roligt soundtrack. Produceret for DR af Munck Studios København.

En undersøgelse af den perfekte pause med plads til spørgsmål, undren og kærlige hentydninger i hverdagens pauserum, der bliver sat under lup. Dagdrømmers egen pause før sommerferien sætter ind og du selv skal finde din. Denne gang til tonerne af Julie Kent, Martin Lohse, Bruno Nicolai, Teitur, Anders Koppel, Dreamers Cirkus, Anne Linnet blandt mange andre i et drømmende roligt soundtrack. Produceret for DR af Munck Studios København.

15e et dernière émission de la 52e session... Cette semaine, post-bop, jazz orchestral et jazz de chambre! En musique: Julieta Eugenio sur l'album JUMP  (Greenleaf, 2022); Marquis Hill sur l'album New Gospel Revisited  (Edition, 2022); Graham Collier sur l'album British Conversations  (My Only Desire, 2021, enr. 1975); Anders Koppel, Benjamin Koppel, Scott Colley, Brian Blade, Martin Yates & Odense Symphony Orchestra sur l'album Mulberry Street Symphony  (Unit, 2022); Pedro Melo Alves' Omniae Large Ensemble sur l'album Lumina  (Clean Feed, 2021); Chimera Trio sur l'album Constellations  (Afterday Audio, 2022)...

Spurred by a number of recent albums, this week's edition of Mondo Jazz focuses on projects that blur the arbitrary distinction between jazz music and classical music. This segment's playlist features inspired and open interpretations of works by Igor Stravinsky, Erik Satie, Henry Purcell as well as recent jazz compositions that are rooted in the classical canon. The playlist features Stefan Pasborg; Jim McNeely, Frankfurt Radio Big Band, Chris Potter; Dairo Miyamoto; Anais Drago; Guy Klucevsek, Phillip Johnston; Pierrejean Gaucher; Dave Douglas; Vincent Peirani; Anders Koppel, Benjamin Koppel, Scott Colley, Brian Blade, Odense Symphony Orchestra; Frank Zappa. Detailed playlist at https://spinitron.com/m/playlist/view/15810763 (up to "King Kong / Igor's Boogie"). Photo credit: Stephen Freiheit. Happy listening!

Tonight's edition features a host of jazz favorites including work from Colin Vallon, Invisible Bird, McCoy Tyner, Keith Jarrett, Brian Blade, Anders Koppel, Espen Eriksen Trio,…

Tonight's edition features new music from Anders Koppel, Amparo, Carlos Ferreira + deer meadow, awakened souls + From Overseas, Robin Guthrie, Felicia Atkinson + Jefre Cantu-Ledesma, and tons more! Enjoying the show? Please support BFF.FM with a donation. Playlist 0′00″ Starfish Prime by Robin Guthrie on Riviera (Darla)

Julen forsøger at holde fast i, at det er kærlighedens fest, men hvordan står det til med næstekærligheden? Dagdrømmer giver et bud godt understøttet af blandt andre Anders Koppel, The Beatles, Liva Weel, Arvo Pärt og Anoushka Shankar. Produceret for DR af Munck Studios København.

Julen forsøger at holde fast i, at det er kærlighedens fest, men hvordan står det til med næstekærligheden? Dagdrømmer giver et bud godt understøttet af blandt andre Anders Koppel, The Beatles, Liva Weel, Arvo Pärt og Anoushka Shankar. Produceret for DR af Munck Studios København.

Tusinder er unge europæere drager hvert år ud for at finde lykken. Pigen på Kløvermarken er en af mange hvis drømme ikke står mål med virkeligheden. En rejse fra Litauen via Grækenland til Kløvermarken med toner der bærer håbet oppe af blandt andre Henrik Lindstrand, Anders Koppel, Galina Grigorjeva og DakhaBrakha. Produceret for DR af Munck Studios København.

Tusinder er unge europæere drager hvert år ud for at finde lykken. Pigen på Kløvermarken er en af mange hvis drømme ikke står mål med virkeligheden. En rejse fra Litauen via Grækenland til Kløvermarken med toner der bærer håbet oppe af blandt andre Henrik Lindstrand, Anders Koppel, Galina Grigorjeva og DakhaBrakha. Produceret for DR af Munck Studios København.

De stærke bånd. Anders lever og ånder for sin familie og for musikken. Musikken har altid været det stærke bånd, som har bundet familien sammen, og som med tiden er blevet det håndværk, der gives videre til næste generation. Vært: Stine Rosengren. Kl. 10.03 er der Morgensang med Ole Kibsgaard og Kaya Brüel. Vært: Stine Rosengren. www.dr.dk/p2

Aftenens koncert klinger ikke som alle andre! To af landets skarpe solister har sat hinanden stævne og spiller både sammen og hver for sig, i et program der har folketone som den røde tråd. Musik af bl.a. Bach, Scarlatti, Anders Koppel, Bruch, Tjajkovskij, Vaughan Williams og de Falla. Andreas Brantelid, cello. Bjarke Mogensen, akkordeon. (Ebeltoft Kirke 28. juli). Vært: Mette Greiffenberg. www.dr.dk/p2koncerten

Become a supporter of the podcast: https://www.patreon.com/atpercussion  Watch here  Listen below  0:00 Intro and hello. Casey: Intro music contest results. Thanks and congratulations to:1st Reese Maultsby, 2nd Antek Olesik, 3rd Bartek Miler, Fox Sebastian Lopez, and Luigi Morleo.  4:56 Welcome to Marianna Bednarska 8:00 What is the Polish marimba sound? So many successful female Polish percussionists? 22:16 Your collaboration with Anders Koppel? 27:14 How is life different now that you've graduated? 29:15 How does one start a performing career like yours? 36:05 Maintain life and career balance? 42:00 Karli: Pre-performance rituals 57:50 Casey: history - Grace Bumbry 1:06:15 Future plans?

Musiker Nana Jacobi har altid fået sine største musikoplevelser live, og første gang hun virkelig blev bjergtaget var til en koncert med The Savage Rose. Forsanger Annisette Koppels kvindelige, frigjorte urkraft i sangen "Wild Child" talte til efterskoleeleven Nana, der netop havde opdaget musikkens fascination. Men den giver også den voksne Nana inspiration til, hvordan man som kvinde kan finde sit eget ståsted i musikverdenen. Nana Jacobi er aktuel med singlen "Sneblind" (https://www.youtube.com/watch?v=Ixq0so_-YDo) og er en af de tre grundlæggere af HUN SOLO (https://www.hunsolomusic.com/index.html), der arrangerer koncerter for og med kvindelige musikere. Foto: Ewa Mos Varighed: 7:28

Bornholms Musikfestival markerer sit 50-års jubilæum med 4 timers musik for duoer i skiftende konstellationer. De medvirkende er: Winnie Bugge Frandsen, fløjte.Bjarke Mogensen, akkordeon.Mikkel Egelund, guitar.Josefine Opsahl, cello. Anja Zdyb Lillemæhlum, cello.Amalie Malling, klaver.Kristoffer Hyldig, klaver.Blandt komponisterne finder vi bl.a. Martin Lohse, Anders Koppel, César Frank, Debussy, Prokofjev, Ravel og Grieg.(Aa Kirke 22. august). Vært: Mette Greiffenberg. www.dr.dk/p2koncerten

1968 og musikken. Anders Koppel var i 1968 med til at lancere Savage Rose, der ankom med en helt ny lyd. Vi ser på de internationale bevægelser, som påvirkede musik- og ungdomskulturen, fra Bob Dylan til Rolling Stones og hører om Savage Roses debut. Vært: Niels Fez Pedersen.

Geri Allen fick 1996, som första kvinna, det stora, internationella jazzpriset Jazzpar. Hon avled i juni 2017. Konsertpianisten och tonsättaren Thomas Koppel bildade Savage Rose. Han avled 2006. En podd med två nu bortgångna musiker, afroamerikanska jazzpianisten Geri Allen som jag mötte i Köpenhamn 1996. Och danske konsertpianisten och tonsättaren Thomas Koppel som jag intervjuade året efter här i Köpenhamn. Jazzpianisten Geri Allen från 1996. Det året fick hon, som första kvinna någonsin, det stora, internationella jazzpriset Jazzpar i Köpenhamn. Geri Allen hade just fyllt 60 när hon avled i slutet av juni 2017. Bakom sig hade hon en mer än 35-årig karriär där hon samarbetat med en rad andra namnkunniga artister. Charlie Haden, Paul Motian och Ornette Coleman är några av dem.      På senare år hade hon ett nära samarbete med slagverkaren TerryLynne Carrington och med basisten och sångerskan Esperanza Spalding.   Redan som 17-åring fik Thomas Koppel uppfört sin opera Historien om en Moder på Det Kongelige i Köpenhamn. Som 23-åring tog han solistexamen på det danska musikkonservatoriet. 1967 startade han rockgruppen Savage Rose med sin bror Anders Koppel och sin hustru Annisette, som fortfarande, som 69-årig turnerar med Savage Rose. För Thomas Koppel var det ett mirakel att få möjlighet att arbeta med en rösts som Anisettes och för honom är det självklart att räkna in Annisette i raden av stora sångerskor; som Billi Holiday, Edit Piaf, Aretha Franklin och Maria Callas. Röstkonstnärer som inte bara sjunger rätt och välfraserat, utan även med själen förmedlar den verklighet de sjunger om. Thomas Koppels Symfoni nr 2, som blev nominerad till Nordiska Rådets musikpris 1996, har förstås Annisette som sångsolist. I symfonin har Thomas Koppel velat återknyta till det han kallar traditionen, det som skrevs innan 60-talets förintelse av melodik, harmonik och rytmik, som han uttrycker det. Thomas Koppel kom från en mycket musikalisk familj. Thomas Koppels farföräldrar var fattiga, judiska flyktingar från Polen, som faktiskt var analfabeter. Han var son till konsertpianisten och tonsättaren Herman D. Koppel och bror till operasångerskan Lone Koppel och tonsättaren och pianisten Anders Koppel. Själv föddes Thomas Koppel i Sverige, 1944. Han fanns i mammas mage då familjen flydde över Öresund i en liten träbåt för att komma undan nazisterna. De bodde under några år i Örebro. Senare blev hans pappa, Herman D Koppel, tonsättare, konsertpianist och musikprofessor på Det Kgl Musikkonservatorium. I det Koppelska hemmet fanns sex flyglar till de fyra barnen som alla musicerade. Men det här var ingen instängd borgerlig salong, utan här möttes samtidens danska konstnärliga avantgardister, socialister och kommunister. Och Stravinskijs och Bela Bartoks folkmusikaliska influenser satte djupa spår i Thomas Koppel. Thomas Koppel avled avled 2006 i Puerto Rico, 61 år gammal.   Musiklista: Skin Geri Allen Geri Allen, piano Palle Danielsson, bas Lenny White, trummor Twylight   Law Years Ornette Coleman Geri Allen, piano Charlie Haden, bas Paul Motian, trummor Segments   A Celebration to All Life Geri Allen Geri Allen, piano The Printmakers   Feed the Fire Geri Allen Geri Allen Trio Ron Carter, bas Twenty One   Place of Power Geri Allen Geri Allen Trio Ron Carter, bas Twenty One   Woody'n You Wallace Roney Wallace Roney, trumpet Geri Allen, piano Crunchin   Stop the Wood Geri Allen Geri Allen, piano Geri Allen Trio Twylight   No More mr Niceguy Geri Allen Geri Allen, piano Tani Tabbal, trummor Dwayne Dolphin, bas Maroons   And They Parted  Geri Allen Geri Allen, piano Maroons   M's heart Geri Allen Geri Allen, piano The Printmakers   Nele's Danser Thomas Koppel Mikala Petri, blockflöjt, Lars Hannibal, luta Souvenir RCA09026 62530 2   Ouverture Before Dawn Thomas Koppel Michala Petri, blockflöjt och Klaus Schönning, accordeon Danska Radions Symfoniorkester Börge Wagner, dirigent   Dödens Triumf Thomas Koppel Savage Rose Annisette, sång Polydor 837 817-2   Dödens Triumf Thomas Koppel Savage Rose Annisette, sång Polydor 837 817-2   Wild Child Thomas Koppel Savage Rose Annisette, sång Polydor 843 190-2   Moonchild's Dream Thomas Koppel Michala Petri, blockflöjt English Chamber Orchestra Okko Kamu, dirigent   Symfoni nr 2 Thomas Koppel Tivolis symfoniorkester och kör Annisette, sångsolist   Symfoni nr 2 Thomas Koppel Tivolis symfoniorkester och kör Annisette, sångsolist

Bilradio tager ud i det blå med ugens co-driver til et sted, som gæsten vælger. Undervejs til destinationen bliver der snakket, grint og grædt, drukket og ikke mindst lyttet til musik- klassisk musik! Anders Koppel er en af Danmarks snart grand old men, da han snart fylder 70. Det skulle man nu ikke tro. Han er mere produktiv end nogensinde og det hænger måske sammen med hans hemmelige sted han tager os til, et sted fyldt med fiskehejrer, kinesiske tehus og andre forunderlige ting. (Sendt første gang 18. juni).

Hvordan beslutter man sig for, at et stykke musik skal begynde på en bestemt tone? Hvordan er det at skabe musik til en danseforestilling? Og hvordan styrer man lydene hos en trommeslager, når man skriver[...]

Nightingale Strygekvartet. Den 30. oktober 2016 medvirkede Nightingale String Quartet ved genåbningen af Helios Teatret i Faaborg, der genopstår som nyrenoveret kulturhus. Ved åbningen uropførte kvartetten en ny strygekvartet af Anders Koppel og spillede desuden kvartetter af Haydn og Rued Langgaard. Ca. 21.30 Slagtøjsspilleren Heigo Rosin, der er debuteret fra Det Jyske Musikkonservatorium spiller René Eespere, og Paul Fowler. Vært: Klaus Møller-Jørgensen. www.dr.dk/p2koncerten (Sendt første gang 8. november 2016).

- direkte fra Unitarernes Hus på Østerbro, hvor Ensemble Nordlys sætter fokus på musik med relation til Hamborg. Komponisterne er Brahms, Mendelssohn, Gubaidulina og Schnittke. Koncerten begynder kl. 20. Først kan du høre Copenhagen Guitar Duo, der er debuteret fra Det Kgl. Danske Musikkonservatorium. De spiller musik af Anders Koppel og Martin Lohse. Vært: Mette Greiffenberg.