Podcasts about Scarlatti

El pianista franco-argentí Carlos Acotto serà l'encarregat de posar el punt final al cicle “Nits de Piano” amb un concert que tindrà lloc aquest divendres al Teatre de Lloret. Resident a París des de finals dels anys vuitanta, Acotto està considerat un dels pianistes més destacats de la seva generació. Format a la Universitat Nacional de Rosario i deixeble del prestigiós pianista Bruno Leonardo Gelber, ha desenvolupat una llarga trajectòria internacional amb actuacions arreu d'Europa i Amèrica. Al llarg de la seva carrera ha estat aclamat pel seu virtuosisme, sensibilitat interpretativa i l’especial connexió amb el repertori romàntic, especialment amb compositors com Chopin i Liszt. En un missatge adreçat al públic, Acotto ha expressat la seva satisfacció per tornar a actuar a Lloret de Mar. “Compartirem obres de Domenico Scarlatti, que va escollir la península ibèrica com a país d'adopció. Escoltarem també l'al·lucinant Carnaval de Viena de Schumann i, a la segona part, algunes de les grans obres de Chopin, com la cèlebre primera balada”, avança sobre un repertori que inclourà un «homenatge a Catalunya». El concert de Carlos Acotto que tanca el cicle de piano tindrà lloc aquest divendres, dia 25 de maig (20h) al Teatre de Lloret. Les entrades es poden aconseguir al web de Entrápolis.

I've decided to make it Tenor Week here on Countermelody. Earlier this week, we heard Charles Kullman in a smattering of live and studio recordings. Back in November, as I was collating material for the arie antiche episode, which featured more than a century's worth of great singers, I noticed one singer who frequently programmed such (restyled) Italian baroque songs in his concerts and recordings, the Italian tenor Beniamino Gigli, considered by many to be the greatest tenor, Italian or otherwise, since Caruso. I confess that, in all my years of listening, Gigli was a singer to whose charms I had remained mostly indifferent. But then I began to listen to his recordings of arie antiche, many of them made in the last decade of his career, and I was charmed and delighted by his performances. There is a freshness of voice, an evenness of scale, a headiness of timbre, and, most of all, a sheer delight in singing, that is completely infectious. So today I have compiled most, if not all, of his recordings of this material for an episode of pure vocal escapism. Here is Gigli, all his problematic qualities set aside, singing the songs and arias of Carissimi, Caldara, Cesti, Marcello, Scarlatti, and Bononcini, among others, in a way that invites us to leave our troubled world for a few moments and partake of his vocal stylings of these delectable faux-Baroque bocconcini. Countermelody is the podcast devoted to the glory and the power of the human voice raised in song. Singer and vocal aficionado Daniel Gundlach explores great singers of the past and present focusing in particular on those who are less well-remembered today than they should be. Daniel's lifetime in music as a professional countertenor, pianist, vocal coach, voice teacher, and author yields an exciting array of anecdotes, impressions, and “inside stories.” At Countermelody's core is the celebration of great singers of all stripes, their instruments, and the connection they make to the words they sing. By clicking on the following link (https://linktr.ee/CountermelodyPodcast) you can find the dedicated Countermelody website which contains additional content including artist photos and episode setlists. The link will also take you to Countermelody's Patreon page, where you can pledge your monthly or yearly support at whatever level you can afford.

The Myth, the Music, and the Australian Coast How do you transform a 300-year-old rediscovered masterpiece into a visceral Australian beach holiday? Join host Genevieve Lang as she goes behind the scenes of Pinchgut Opera's premiere of Scarlatti's The First Murder (Il primo omicidio). In this episode, Artistic Director and Conductor Erin Helyard and Director Dean Bryant reveal how they are bringing this classic myth of Cain and Abel to the modern stage. From Scarlatti's luscious Baroque score to the nostalgic salt-etched setting of the Australian coast, discover how this "staged oratorio" is the must-see opera event of the season.

Ahead of our upcoming production of tThe First Murder at Roslyn Packer Theatre, host and Artistic Director Erin Helyard dives into the world of Alessandro Scarlatti. He is joined by Dr. Rosalind Halton, renowned harpsichordist, researcher, and Associate Professor at the University of Newcastle. Together, they explore the genius of this Italian Baroque master and the rare emotional depth of his masterpiece, Il primo omicidio (The First Murder).

Episode: 1551 In which Gary Larson tells us the piano was invented earlier than we thought.  oday, a lesson in invention from the Far Side.

Psychosocial hazards are now recognised as one of the most significant and complex risks facing modern workplaces, but what do they actually look like in practice, and how can organisations address them in meaningful, effective ways? In this webinar, we unpack real-world case studies and discuss how factors such as workload, role clarity, leadership, culture, and organisational change can affect mental health, wellbeing, and performance at work. We will discuss what good practice really looks like, where organisations commonly get stuck, and how to move beyond a compliance mindset.Dana's biography:Dana Carver is a Principal at the research and evaluation firm, Scarlatti. She has over 25 years' experience in social research, organisational design and wellbeing. For the past 5 years, her focus has been on helping organisations identify, assess and mitigate psychosocial risks. Dana is also the co-creator and Chair of the Good Programmes Trust, home of the award-winning GoodYarn, https://www.goodyarn.org/, program, which has seen over 20,000 people educated in mental health literacy.In this episode, we dive deep into answering the following thorny questions:00:00 - Intro02:05 - How did Dana become interested in psychosocial risk management?03:00 - What are psychosocial hazards?03:45 - How many psychosocial hazards are there?04:40 - What are the most common psychosocial hazards?05:25 - What is the framework used to prioritse hazards based on frequency and intensity?07:00 - What is the definition of psychosocial risk?08:45 - Should you eliminate or mitigate risk?10:05 - What is an example of a control that eliminated the risk?11:15 - Is psychosocial risk management a part of the Health and Safety legislation?12:50 - What are the obligations of the employer?13:55 - What are the 4 stages of psychosocial risk management?14:30 - What are the warning signs you need to assess your psychosocial risks?16:00 - What is the framework for identifying and assessing risks?18:00 - Poor pay as a hazard vs personal life choices.20:10 - What are some misconceptions about psychosocial risk management?21:50 - How do you get management to buy in?23:30 - How do you assess buy in up front?25:00 - What is the definition and some examples of controls?27:05 - Should employees be able to see the risk assessment results?28:30 - How do you know the controls are effective?30:05 - How long does it take to see impact?32:05 - Are there differences depending on the size of the organisation?33:00 - Dana's top tips for psychosocial risk management.34:00 - What are lead and lag indicators of success?34:35 - How do you know if you have the right outcome measures?35:25 - How often should you do a risk assessment?37:25 - How do you get organisational buy in?38:45 - Do you need to measure employee mental health to measure reduction in harm?39:55 - What is the definition of psychological safety?40:35 - The shift away from fruit bowls to systemic change.Learn more about Dana (https://www.linkedin.com/in/dana-carver-a35553b1/)Learn more about Clearhead https://www.myclearhead.com/psychosocial hazards explained • workplace mental health risks • how to assess psychosocial risk • psychosocial risk management framework • employer obligations psychosocial risk

durée : 00:17:45 - Disques de légende du mercredi 18 mars 2026 - Tedi Papavrami a toujours aimé se mesurer à l'impossible — Caprices de Paganini, Scarlatti transcrit au violon solo… Son intégrale des Sonates et Partitas de Bach, enregistrée chez Aeon, synthétise le mieux sa technique impressionnante, sa musicalité extrême et cette passion des limites. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

durée : 00:17:45 - Disques de légende du mercredi 18 mars 2026 - Tedi Papavrami a toujours aimé se mesurer à l'impossible — Caprices de Paganini, Scarlatti transcrit au violon solo… Son intégrale des Sonates et Partitas de Bach, enregistrée chez Aeon, synthétise le mieux sa technique impressionnante, sa musicalité extrême et cette passion des limites. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

J. S. Bach, Scarlatti, Albéniz, Falla y Rodrigo en las guitarras de Pepe Justicia, Cañizares, Gallardo del Rey y Miguel Ángel Cortés, Óscar Herrero y Carlos Oramas, y Paco de Lucía.Escuchar audio

durée : 00:10:50 - Alessandro Scarlatti : Vieni, o Notte - Francesca Aspromonte, Arsenale Sonoro, Boris Begelman - Avec "Vieni, o Notte", Francesca Aspromonte signe son premier disque pour Aparté avec un programme entièrement consacré à Scarlatti. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

durée : 00:10:50 - Alessandro Scarlatti : Vieni, o Notte - Francesca Aspromonte, Arsenale Sonoro, Boris Begelman - Avec "Vieni, o Notte", Francesca Aspromonte signe son premier disque pour Aparté avec un programme entièrement consacré à Scarlatti. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

Alessandro Scarlatti (1660-1725)Concerto grosso, Sinfonia No. 2 in re maggiore1.      Spiritoso2.      Adagio 00:00:583.      Allegro 00:02:014.      Adagio 00:04:015.      Presto 00:05:27 Concerto grosso, Sinfonia No. 3 in re minore1.      Vivace 00:07:312.      Adagio 00:08:103.      Andante 00:09:474.      Adagio 00:11:535.      Allegro 00:13:10 Capella TiberinaAlexandra Nigito, clavicembalo

durée : 01:28:42 - Relax ! du jeudi 12 février 2026 - par : Lionel Esparza - Chef d'orchestre mondialement célèbre, penseur, homme de paix : Daniel Barenboim incarne tant de facettes qu'on en oublierait parfois qu'il est aussi un pianiste exceptionnel. Plongée au cœur de son immense discographie, des concertos de Mozart aux sonates de Scarlatti. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

durée : 01:28:42 - Relax ! du jeudi 12 février 2026 - par : Lionel Esparza - Chef d'orchestre mondialement célèbre, penseur, homme de paix : Daniel Barenboim incarne tant de facettes qu'on en oublierait parfois qu'il est aussi un pianiste exceptionnel. Plongée au cœur de son immense discographie, des concertos de Mozart aux sonates de Scarlatti. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

durée : 02:28:41 - France Musique est à vous du samedi 10 janvier 2026 - par : Gabrielle Oliveira-Guyon - Au programme ce samedi : Rossini, Verdi, Bach, Vivaldi, Ravel, Charpentier, Scarlatti, mais aussi Edith Piaf et bien d'autres encore. - réalisé par : Emmanuel Benito Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

Ce nouvel album réunit des chefs-d'œuvre baroques de Bach, Scarlatti, Rameau ou encore Couperin, un opus qui a été pour lui "le plus difficile à enregistrer".

Parmi les compositeurs célébrés en cette année 2025 figurait Alessandro Scarlatti, disparu il y a tout juste 300 ans. Mais si son nom demeure relativement connu, sa musique est assez rarement jouée et un grand nombre de ses œuvres restent à redécouvrir. Thilbault Noally est, depuis des années, un ardent défenseur de la musique du compositeur italien et entend bien réhabiliter son œuvre, sans pour autant négliger ses partitions phares. C'est la plus célèbre sans doute, son Stabat mater, qu'il vient d'enregistrer avec son ensemble Les Accents et deux merveilleux solistes, la soprano Emmanuelle de Negri et le contreténor Paul Figuier. Un album sorti chez Alpha au programme duquel figurent également deux motets, plus confidentiels de Scarlatti. Mention légales : Vos données de connexion, dont votre adresse IP, sont traités par Radio Classique, responsable de traitement, sur la base de son intérêt légitime, par l'intermédiaire de son sous-traitant Ausha, à des fins de réalisation de statistiques agréées et de lutte contre la fraude. Ces données sont supprimées en temps réel pour la finalité statistique et sous cinq mois à compter de la collecte à des fins de lutte contre la fraude. Pour plus d'informations sur les traitements réalisés par Radio Classique et exercer vos droits, consultez notre Politique de confidentialité.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

C'est à Vienne, au début du 18ème siècle, que nous entraine Suzanne Jerosme dans un bel album sorti chez Aparté, enregistré avec l'ensemble Il Gusto Barocco et Jörg Halubek. Au programme : des œuvres d'Alessandro Scarlatti et de deux compositrices italiennes, Camilla de Rossi et Maria Margherita Grimani, qui séjournaient à la cour des Habsbourg et ont écrit des oratorios tombés aujourd'hui dans l'oubli. La soprano nous éclairera ce soir sur ce programme qui met en avant de nombreux inédits au disque Mention légales : Vos données de connexion, dont votre adresse IP, sont traités par Radio Classique, responsable de traitement, sur la base de son intérêt légitime, par l'intermédiaire de son sous-traitant Ausha, à des fins de réalisation de statistiques agréées et de lutte contre la fraude. Ces données sont supprimées en temps réel pour la finalité statistique et sous cinq mois à compter de la collecte à des fins de lutte contre la fraude. Pour plus d'informations sur les traitements réalisés par Radio Classique et exercer vos droits, consultez notre Politique de confidentialité.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Fortepijono ir elektronikos meditacijos, kalėdinė Scarlatti muzika, kalėdinės giesmės, įmantriai aranžuotos styginių kvartetui, kamerinis ECM džiazas – visa tai vienos paskutinių šių metų leidybinių naujienų „Kitame laike“!Ved. Domantas Razauskas

durée : 01:28:39 - Yevgeny Sudbin, l'imagination et la sensibilité - par : Aurélie Moreau - Vivant à Londres, le pianiste Yevgeny Sudbin est né à St-Pétersbourg. Son jeu virtuose d'inspiration symphonique, peut se faire très raffiné, des œuvres russes aux sonates de Scarlatti. Aujourd'hui : Saint-Saëns, Rachmaninov, Scriabine, Beethoven… Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

Lundi 27 Octobre 2025Frédérick HAAS - Musique baroque ? Conférence avec clavecinBelles LettresEn collaboration avec les Pieux Établissements de la FranceMUSIQUEAux XVIIe et XVIIIe siècles, l'Europe se remplit de musique. Partout, la pratique musicale s'organise, se déploie, se structure, portée par la présence de grands fondateurs : Monteverdi, « Inventeur de l'Opéra », Rameau, « Fondateur de l'Harmonie », J.S. Bach, « Père de toute la Musique », et d'autres noms bien connus : Couperin, Vivaldi, Handel, Purcell, Lully…La musique de cette époque, qualifiée entre temps de « musique baroque », a connu un important mouvement de renouveau au XXe siècle et se trouve aujourd'hui plus jouée que jamais. Elle occupe une place importante dans la programmation des salles de concert, des radios, et touche un public éclectique et nombreux. Face à cet engouement, le moment est venu de faire le point : Pouvons-nous précisément définir ce qu'est la musique baroque ? Pourquoi la jouer aujourd'hui ? Sur quoi fonder la régénération des pratiques qui pourront continuer de nourrir la fascination des musiciens et des auditeurs ?Frédérick Haas est claveciniste. Il vit à Avignon et enseigne le clavecin au Conservatoire royal de Bruxelles. Depuis des années, il explore le répertoire et les bibliothèques, rencontre experts et facteurs d'instruments à la recherche des fonctionnements intimes permettant à une musique ancienne de nous toucher aujourd'hui. Sa discographie comprend des oeuvres de F. Couperin, J.S. Bach, D. Scarlatti, J.-H. d'Anglebert, J.J. Froberger, J.-Ph. Rameau.

durée : 00:14:26 - Le Disque classique du jour du lundi 24 novembre 2025 - Dans ce nouvel album, qui marque son retour après plusieurs années de silence, le pianiste David Fray présente un répertoire comprenant des œuvres pour clavier originales de Bach, Rameau ou Scarlatti, ainsi que des transcriptions pour piano de Haendel, Vivaldi, Royer... Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

durée : 00:14:26 - Le Disque classique du jour du lundi 24 novembre 2025 - Dans ce nouvel album, qui marque son retour après plusieurs années de silence, le pianiste David Fray présente un répertoire comprenant des œuvres pour clavier originales de Bach, Rameau ou Scarlatti, ainsi que des transcriptions pour piano de Haendel, Vivaldi, Royer... Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

durée : 01:27:54 - En pistes ! du jeudi 20 novembre 2025 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - C'est le compositeur à la mode en ce moment : Alessandro Scarlatti. Disparu il y a 300 ans, le compositeur italien est à l'honneur d'un coffret qui nous fait entendre ses plus grandes œuvres. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

durée : 01:27:54 - En pistes ! du jeudi 20 novembre 2025 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - C'est le compositeur à la mode en ce moment : Alessandro Scarlatti. Disparu il y a 300 ans, le compositeur italien est à l'honneur d'un coffret qui nous fait entendre ses plus grandes œuvres. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

Polifonia futurista entre tenebres. Crítica teatral de l'obra «Nauta», de David Costa i Franc Aleu. Intèrprets Cor de Teatre: Sara Costa, Martina Majó, Ànnia Pons (sopranos),: Sara Gómez i Natàlia Menció (mezzosopranos), Mariona Callís i Nuri Hernàndez (contralts), Jordi Forcadell, Nasi Marco i Martí Serrallonga (tenors), Gerard Capdevila i Aleix Fernàndez (barítons), Lluís Gratacós i Joan Rigat (baixos). Música: Monteverdi, Purcell, Rameau, Händel, Scarlatti, Haydn, Mozart, Grieg, Mahler i Leontòvitx. Composició de l’espai sonor i arranjaments: Dani López. Videocreacions i espai escènic: Franc Aleu. Moviment escènic i coreografies: Leo Castro. Programació i disseny tècnic: Marc Aleu. Il·luminació: August Viladomat, ‘Gutty’. So: Joan-Carles Ros, ‘Rosky’, Abdon Compta i Panxii Badii. Vestuari: TXU Studio – Joana Poulastrou i Chu Uroz. Producció tècnica: Llorenç Gómez. Producció: Somfònics, El Canal – Centre de Creació d’Arts Escèniques de Salt / Girona i Temporada Alta. Direcció musical: David Costa. Direcció: David Costa i Franc Aleu. Companyia Cor de Teatre, El Canal - Centre de Creació d'Arts Esceniques, Salt (Gironès), 8 novembre 2025. Teatre Condal, Barcelona, 14 al 16 de novembre 2025. Veu: Andreu Sotorra. Música: Schedryk. Interpretació: AlissaLytvak, Choeur Music Chain for Ukraine. Composició: Mykola Léontoytch. Àlbum: Shchedryk, 2016.

durée : 00:27:44 - David Fray, pianiste - Avec son nouveau disque "Baroque encores", David Fray revient à son cher Bach mais explore aussi des pièces courtes signées Rameau, Scarlatti ou Couperin. Un album que le pianiste tarbais a imaginé à partir d'un spectacle créé avec son épouse Chiara Muti et qu'il présente comme un journal intime. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

durée : 01:58:34 - Musique matin du mercredi 12 novembre 2025 - par : Jean-Baptiste Urbain - Avec son nouvel disque "Baroque encores", David Fray revient à son cher Bach mais explore aussi des pièces courtes signées Rameau, Scarlatti ou Couperin. Un album que le pianiste tarbais a imaginé à partir d'un spectacle créé avec son épouse Chiara Muti et qu'il présente comme un journal intime. - réalisé par : Yassine Bouzar Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

Today's potpourri episode is a special one for anyone who has ever studied voice in a college, university or conservatory. One of the primary sources of repertoire for instructors of singing has been a book first published by G. Schirmer in 1894 entitled Twenty-Four Italian Songs and Arias, consisting primarily of arie antiche, i.e. songs from the Italian baroque (Caldara, Monteverdi, Scarlatti, Durante, and others), heavily edited, and often virtually rewritten, by musicologist Theodore Baker. Many of the works were also falsely attributed to composers (Pergolesi, Stradella, and Marcello in particular) who had nothing to do with the pieces in question. In spite of those editorial issues, these songs have figured prominently ever since in the early repertoire of most young singers. They have also been a staple of the concert platform for as long (and, truth be told, even longer), and remain so to this day. Today's episode focuses on this repertoire as recorded by some of the greatest singers of the twentieth century. Some of these artists are Countermelody favorites (Claudia Muzio, Elly Ameling, Igor Gorin, Roberta Alexander, Irina Arkhipova, Gérard Souzay) but many others have, in spite of their stature, received relatively little exposure on the podcast (Luciano Pavarotti, Suzanne Danco, Roland Hayes, Georges Thill, Montserrat Caballé, John McCormack, Dmitri Hvorostovsky, Nigel Rogers, and Beniamino Gigli, among many others presented in the episode). And let us not forget to raise a glass to Joan Sutherland, whose 99th birthday is observed today, and whose voice is the last one heard on the episode, in a rare 1960 radio recording, stunningly vocalized, that might surprise you. Countermelody is a podcast devoted to the glory and the power of the human voice raised in song. Singer and vocal aficionado Daniel Gundlach explores great singers of the past and present focusing in particular on those who are less well-remembered today than they should be. Daniel's lifetime in music as a professional countertenor, pianist, vocal coach, voice teacher, and author yields an exciting array of anecdotes, impressions, and “inside stories.” At Countermelody's core is the celebration of great singers of all stripes, their instruments, and the connection they make to the words they sing. By clicking on the following link (https://linktr.ee/CountermelodyPodcast) you can find the dedicated Countermelody website which contains additional content including artist photos and episode setlists. The link will also take you to Countermelody's Patreon page, where you can pledge your monthly or yearly support at whatever level you can afford.  

In diesen Tagen jährt sich der Todestag Alessandro Scarlattis zum 300. Mal. Zum Jubiläum widmen wir ihm eine Diskothek: Mit der Solokantate «Ombre tacite e sole». Darin beklagt ein verlassener Geliebter seine Einsamkeit, und Scarlatti findet dafür dramatische, opernhafte Töne. Über 600 Kantaten sind von Scarlatti überliefert. Auch mehr als hundert Opern hat er komponiert, dazu geistliche Musik, Concerti Grossi, und und und. Alessandro Scarlattis Musik entstand am Übergang vom Hochbarock zur Vorklassik und hat zahlreiche Komponisten beeinflusst – wie Georg Friedrich Händel oder Johann Adolf Hasse. Gäste von Jenny Berg sind die Musikwissenschaftlerin Silke Leopold und der Cembalist Thomas Leininger.

Naïveté ? Indifférence crasse ? Mauvaise foi ? Dissonance cognitive ? Déni ? Hallucination totale ? Dans son livre, Vivre, libre, l'autrice française noire Amandine Gay interroge la prodigieuse faculté des personnes blanches de son entourage à s'aveugler. Comment peuvent-elles ignorer si royalement les situations pourtant innombrables où se niche le racisme ? Où ont-elles appris à faire comme si tout allait bien dans le meilleur des mondes possibles ? Et comment vivre avec cette sensation permanente de décalage, l'impression d'être entouré de gens qui disent vous aimer sincèrement mais passent complètement à côté de ce que vous vivez tous les jours ? Dans cet épisode, Amandine Gay raconte sa découverte du philosophe Charles Mills (1951-2021) qui a décortiqué ce qu'il appelle « l'ignorance blanche », les différents mécanismes cognitifs qui permettent aux blancs de ne pas voir la domination raciale dont ils bénéficient. Au côté de la chercheuse Maboula Soumahoro, Amandine Gay éclaire le côté obscur de la blanchité.Avec :- Amandine Gay- Maboula SoumahoroBibliographie : - Vivre, libre d'Amandine Gay, Ed. La Découverte, 2025- Le Triangle et l'Hexagone de Maboula Soumahoro, Ed. La Découverte, 2020- Le contrat racial de Charles Wade Mills, (trad. de l'anglais par Aly Ndya), Ed. Mémoire d'Encrier, 2023 (publication originale 1997).Archives ou extraits : - Sketch de Djamil Le Shlag, Le racisme anti blanc, 2019- Sketch de Muriel Robin, Le noir, 1988- Concert hommage des 70 ans de Nelson Mandela (Nelson Mandela 70th Birthday Tribute), 11 juin 1988, Stade de Wembley, Londres- Film La Révolution française, Robert Enrico et Richard T. Heffron, 1989- Film La controverse de Valladolid, réalisé par Jean-Daniel Verhaeghe, 1992- Extrait de Du Contrat social de Jean-Jacques Rousseau, lu par Denis PodalydèsPour aller plus loin : - L'opposé de la blancheur de Léonora Miano,Ed. du Seuil, 2023- .À bout portant. Versailles 1972 de Philippe Artières, Ed. Verticales, 2024- Un monde en nègre et blanc de Aurélia Michel, Ed. Points, 2020- L'ignorance blanche de Charles Mills, Solène Brun, Claire Cosquer, Marronnages, vol. 1, num. 1, 2022Merci à Amandine Gay, Maboula Soumahoro et Laurie. Enregistrements septembre - octobre 2025 Entretiens, prise de son et narration Delphine Saltel Réalisation et montage Delphine Saltel, Gary Salin Accompagnement éditorial Mina Souchon Mixage Gary Salin Musiques originales Acoustic Bass Lisa, GTR Lime, Comme des oiseaux et FSC Key jumping – Charlie Marcelet, Fin du monde poubelle, FMD2 Etheree et Nico Papa – Arnaud Forest, Algeria et Celestat – Samuel Hirsch, Notes de Marseillaise – Gary Salin. Musiques préexistantes Set them Free – Sting, Asimbonanga – Johnny Cleg, Ebony and Ivory – Paul McCartney et Steevie Wonder, Original Sin – INXS, White and Black Blues – Joelle Ursull, La Marseillaise – Jessy Norman, Sonate pour Clavecin en ré mineur K.1 (F.517/L.366) – Scarlatti, Ebony & Ivory (Filipe Narciso Dub Underground Remix) – Am Roots feat. Nomsa Mazwai. Illustration Yasmine Gateau Production ARTE Radio

The French countertenor Philippe Jaroussky has just released a new Erato album of cantatas da camera by Alessandro Scarlatti, Porpora, Galuppi, Handel and Vivaldi, ‘Gelosia!'. On it he also conducts his ensemble Artaserse, which he founded in 2002, and with which he increasingly appears solely as conductor rather than as singer. Gramophone's James Jolly went to talk to him in Paris about the new album, but also about a major milestone in his musical career, 25 years of making recordings for Erato.

Alessandro Scarlatti schrieb vor allem Vokalmusik. Unter seinen Instrumentalwerken finden sich die sechs Concerti grossi. Sie weisen weit über ihre Zeit hinaus. BR-KLASSIK stellt sie zusammen mit dem Dirigenten Ottavio Dantone vor.

durée : 01:28:34 - En pistes ! du jeudi 18 septembre 2025 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - Des sonates de Scarlatti et une 9ème symphonie de Beethoven ouvrent notre émission ! Et une fois n'est pas coutume, nous écouterons un peu de comédie musicale avec une nouvelle parution de "My Fair lady" sous la baguette de John Wilson. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

durée : 00:13:32 - Le Disque classique du jour du jeudi 18 septembre 2025 - Musicien visionnaire, Domenico Scarlatti a repoussé les frontières de l'écriture pour clavier, mêlant mélodies lumineuses, rythmes enlevés et audaces techniques. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

durée : 01:28:34 - En pistes ! du jeudi 18 septembre 2025 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - Des sonates de Scarlatti et une 9ème symphonie de Beethoven ouvrent notre émission ! Et une fois n'est pas coutume, nous écouterons un peu de comédie musicale avec une nouvelle parution de "My Fair lady" sous la baguette de John Wilson. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

durée : 00:13:32 - Le Disque classique du jour du jeudi 18 septembre 2025 - Musicien visionnaire, Domenico Scarlatti a repoussé les frontières de l'écriture pour clavier, mêlant mélodies lumineuses, rythmes enlevés et audaces techniques. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

Kaum eine andere Künstlerin hat ein so eigenwilliges Werk geschaffen wie die amerikanische Zeichnerin Vija Celmins.

durée : 00:14:35 - Disques de légende du mercredi 03 septembre 2025 - En 1999, le contreténor Gérard Lesne réalise le tout premier enregistrement d'un des grands oratorios d'Alessandro Scarlatti, "Sedecia". Et à ses côtés, un jeune homme de 21 ans signe ses débuts au disque : Philippe Jaroussky, dont la voix irréelle va marquer son époque. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

Carlo Grante is the first pianist to have recorded Domenico Scarlatti's complete keyboard sonatas on a modern concert grand piano. Issued by Music & Arts in six volumes totaling 34 CDs, Jed explores Grante's monumental achievement on this episode of The Piano Maven.Here's a link to Volume 2 - https://www.youtube.com/watch?v=6WWSLwOjjqY&list=PLhQbBbPdSZ2wycF4j85kfeNYL7sPNFHuSConsider making a donation to The Piano Maven podcast by subscribing to our Substack page (https://jeddistlermusic.substack.com/about), which you also can access by clicking on the "Donate" button here: https://rss.com/podcasts/pianomaven

durée : 00:06:21 - Le Bach du matin du mercredi 25 juin 2025 - Notre Bach du matin est un Bach cubain. Le pianiste américain Joachim Horsley avait déjà revisité Beethoven, Mozart ou encore Scarlatti en rumba chaloupée. Sur son dernier album "Afro Bach", c'est du compositeur allemand qu'il s'empare. Et ça décoiffe. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

durée : 01:28:24 - En pistes ! du mercredi 21 mai 2025 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - L'opéra "Mirentxu" de Jesus Guridi est gravé pour la première fois au disque par la Sociedad Coral de Bilbao. Du côté de la musique de chambre ; Scarlatti au clavier, des sonates polonaises pour deux violons et quelques romances pour clarinette des époux Schumann...

durée : 01:28:24 - En pistes ! du mercredi 21 mai 2025 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - L'opéra "Mirentxu" de Jesus Guridi est gravé pour la première fois au disque par la Sociedad Coral de Bilbao. Du côté de la musique de chambre ; Scarlatti au clavier, des sonates polonaises pour deux violons et quelques romances pour clarinette des époux Schumann...

DescriptionWhen Titans Duel: Handel vs. Scarlatti in the Baroque Showdown in 60 Seconds. Take a minute to get the scoop!Fun FactIn early 1700s Rome, Handel and Scarlatti participated in a legendary keyboard duel judged by local nobility. Though equals on the harpsichord, Handel's mastery of the organ gave him the edge. Scarlatti reportedly acknowledged Handel's superiority—an extraordinary moment of respect between two of the Baroque era's greatest composers.__________________________________________________________________About Steven, HostSteven is a Canadian composer & actor living in Toronto. Through his music, he creates a range of works, with an emphasis on the short-form genre—his muse being to offer the listener both the darker and more satiric shades of human existence. If you're interested, please check out his music website for more. Member of the Canadian League Of Composers.__________________________________________________________________You can FOLLOW ME on Instagram.

Consider making a donation to The Piano Maven podcast by subscribing to our Substack page (https://jeddistlermusic.substack.com/about), which you also can access by clicking on the "Donate" button here: https://rss.com/podcasts/pianomavenLink to Sonia Rubinsky's Scarlatti release - https://www.prestomusic.com/classical/products/8429262--sonia-rubinsky-sonatas-de-scarlatti

durée : 01:29:52 - Une heure et plus avec Alessandro et Domenico Scarlatti, compositeurs - par : Aurélie Moreau - L'un a façonné l'opéra napolitain, l'autre a réinventé la sonate pour clavecin. Alessandro et Domenico Scarlatti, père et fils, ont marqué l'histoire de la musique baroque chacun à leur manière.

Today we hear from Edie Park, a pianist and supporter of WFMT. She plays Scarlatti, Beethoven and Chopin before finishing her recital with the San Francisco-based composer Jean Ahn. The post LIVE | Edie Park, 15, piano appeared first on WFMT.

On our 147th show we are once again paying homage to a recently lost treasure.  We lost Roger Corman at the age of 98.  The amount of talent that was realised through his projects is innumerable .  The man was a Hollywood Kingmaker.  Nobody could make a film as quick and as cheap as Roger Corman yet he still produced solid, entertaining films.  We hope you enjoy as we give the Horror 101 Treatment to Corman's classic The Masque of the Red Death from 1964, starring Vincent Price.  Show Highlights:01:00  Prelude to Terror06:40  Corman the Kingmaker...10:40  Choosing Masque to feature...15:40  The Day of Their Deliverance...21:10  Esmeralda and Hop Toad...24:50  Manipulation and Debauchery...28:30  Midnight Terrors...30:45  Scarlatti and his Wife...34:00  Hop Toad and Alfredo...36:45  Failed Escape...39:40  Five Daggers...41:40  The Final Ritual...46:00  Destruction of the Villagers...49:30  The Burning Gorilla...51:25  Someone Wearing Red...53:30  The Dance of Death...57:40  The Convening Deaths...59:00  Scoring the Film...69:15  Farewell Mr. Corman...72:30  Conclusion.  Thanks for Listening!

La presencia de la música clásica en la guitarra flamenca con obras de Joaquín Rodrigo y Scarlatti en las guitarras Paco de Lucía y Juan Manuel Cañizares.Escuchar audio

Unlocked after one year on Patreon for patrons only: What is "culture"? And how did a metaphor from gardening invade social-science discourse in 19th-century Germany and America and then take the world by storm? We consider the myriad, often contradictory, ways that "culture" is deployed in current rhetoric, usually to sneak in hidden value judgments; then we trace how an ancient Latin term for gardening came to refer to the "cultivation" of good charater, then to the shaping of society by high art and refined customs, and then ultimately, under the influence of German and American imperial politics, to a supposed unfied, organic whole encompassing the sum total of all learned behaviors in a given society. However you define it, I make the case that it is the defining myth of our time, and that we should get rid of it. You can also play this episode on Patreon: https://www.patreon.com/posts/myth-of-month-22-82746773 Image: "Old New York" diorama, Museum of Natural History, New York music: "Fandango," by Scarlatti or Soler, early 18th cent.; Midi version by El Gran Mago Paco Quito Suggested further reading: --Michael A. Elliott, "The Culture Concept: Writing and Difference in the Age of Realism" --Hammersley, "The Concept of Culture: A History and Reappraisal."