French composer and pianist (1866-1925)
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durée : 01:01:01 - Les Nuits de France Culture - par : Antoine Dhulster - En 1996, France Culture consacre une série de cinq "Euphonia" sur les chemins contradictoires empruntés par la musique et la poésie. Dans ce second volet, le poète Paul Louis Rossi remonte aux origines de ces malentendus, évoquant le symbolisme puis le dadaïsme dont était proche Erik Satie. - réalisation : Brice Garcia - invités : Paul Louis Rossi
Oranjewoud Festival is in volle gang en vanavond verheugen we ons vast op morgen - zondag 15 juni, de laatste dag van het festival. Met een verrassende ode aan Satie, yoga op live muziek en feestelijke Franse chansons! Ook een kleine terugblik op Boris Godunov, de productie die vorige week in premiere ging bij de Nationale Opera en we sluiten af met een bijzonder verhaal over componist Paul Hindemith! Gedraaid deze uitzending: Florian Dohmann / David Orlowsky Trio - Durch Nacht und Wind Moessorgski - Boris Godunov Arjan Linker - Zoekspiegel Baptiste Trotignon - Erik Hans Abrahamsen - Märchenbilder Sofia Gubaidulina - Sonate voor Accordeon Charles Trenet - Boum! Paul Hindemith - Trauermusik Paul Hindemith - In Einer Nacht - Träume und erlebnisse
My friend Simon Curtis, who has died aged 70, was one of the small band of people who work tirelessly, for no pay and few thanks, to promote poetry. An excellent poet himself, he edited two magazines and helped many struggling writers into print.His heroes were Wordsworth, Hardy and Causley. His own poetry, which rhymed and was perfectly accessible, was distinguished by, in his words, its "shrewd, ironic and Horatian tone". It ranged from accomplished light verse, which was often very funny, to deeply affecting poems about family bereavement. He appeared in the Faber Poetry Introduction 6 (1985).Simon was born in Burnley, Lancashire, the son of Susan, an English teacher, and the Rev Douglas Curtis, a vicar, and grew up in Northamptonshire. Armed with an English degree from Cambridge University, and a PhD from Essex, on Darwin as writer and scientist, he became a lecturer in comparative literature at Manchester University. He was active in the Hardy Society, editing the Thomas Hardy Journal for several years, worked quietly for the Campaign to Protect Rural England, and spent a lot of time caring for his mother, who lived to a great age.Eventually, he moved to Plymouth and in 2010 took over from me as the editor of the little magazine The Interpreter's House, which he made, in Hardy's phrase, "a house of hospitalities". We were both determined that it shouldn't be just a platform for the editor's friends but should be open to good poets of all stripes.But early in 2013 all plans had to be shelved as this active outdoor man was diagnosed with incurable cancer. Though paralysed below the waist, he remained positive, continued to watch the yellowhammers outside his window and never allowed his many visitors to feel downhearted. Shoestring Press rushed out a volume of his new and selected poems, Comet Over Greens Norton, which contains all his best work.Simon was old-fashioned in the best kind of ways, a former 1960s student who canvassed for Labour but who dressed conservatively and retained a stiff upper lip and immaculate manners. He hated pollution, literary infighting, and public greed and waste. He loved bird-watching, football, woodcuts and the Lake District.-bio via Merryn Williams' 2014 Obituary for Curtis in The Guardian This is a public episode. If you'd like to discuss this with other subscribers or get access to bonus episodes, visit dailypoempod.substack.com/subscribe
Né à Honfleur et mort à Arcueil, c'est cependant au contact des cafés montmartrois et de la bohème parisienne qu'Erik Satie s'accomplira comme compositeur. Mention légales : Vos données de connexion, dont votre adresse IP, sont traités par Radio Classique, responsable de traitement, sur la base de son intérêt légitime, par l'intermédiaire de son sous-traitant Ausha, à des fins de réalisation de statistiques agréées et de lutte contre la fraude. Ces données sont supprimées en temps réel pour la finalité statistique et sous cinq mois à compter de la collecte à des fins de lutte contre la fraude. Pour plus d'informations sur les traitements réalisés par Radio Classique et exercer vos droits, consultez notre Politique de confidentialité.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
ESSENTIEL, UN MONDE DE LIVRES Josyane Savigneau reçoit Karol Beffa compositeur, pianiste et universitaire, pour ses livres sur Ravel et Satie « En avant la musique ! Maurice Ravel » aux éditions des Equateurs « Erik Satie de A à Z - Un musicien à la plume fantasque » aux éditions Flammarion. À propos du livre : « En avant la musique ! Maurice Ravel » paru aux éditions Equateurs Mondialement célèbre pour son emblématique Bolero, Maurice Ravel (1875-1937) était un prestidigitateur de la musique. Minutieux jusqu'à la perfection, fasciné par les contraintes, il fut le compositeur de tous les défis : la difficulté était pour lui source de beauté. Mais Ravel était aussi un esprit fantaisiste, un éternel enfant. Grand amateur de voyages, ce dandy à l'élégance raffinée alla puiser une part de son inspiration dans les musiques anciennes, espagnoles, orientales, ainsi que dans le jazz. Maître de l'harmonie, de la forme, de l'orchestration, ce fut un créateur de sortilèges, un magicien des sons. Le compositeur et pianiste Karol Beffa lève le rideau sur « l'énigme Ravel ». Dans un style vif et enlevé, il nous fait pénétrer dans le secret de son atelier, nous révèle ses étonnantes fréquentations et nous initie à son art de vivre, à ses manies de collectionneur, à son goût de la solitude et de la marche. Comme l'écrivit Léon-Paul Fargue, « Ravel fur un poète précieux et noble, un musicien du genre fine lame, un hidalgo gentil et probe, un être au coeur d'or ». Coup de coeur des libraires ?? « C'est en qualité de musicien que Karol Beffa nous invite à percer les secrets de composition de ce magicien de la musique qu'était Maurice Ravel. Perfectionniste à l'extrême, soucieux du moindre détail, l'auteur du Boléro a révolutionné son art par une orchestration raffinée, des harmonies complexes et des textures rythmiques innovantes, créant des atmosphères riches et nuancées qui ne laissent pas de fasciner. Un vibrant hommage à un génie musical souvent perçu comme énigmatique, mais profondément humain ! » Librairie Compagnie (Paris) A la fois compositeur, pianiste, musicologue et écrivain, Karol Beffa, artiste franco-suisse, incarne une carrière artistique exceptionnelle, et témoigne d'un goût et d'une parfaite connaissance de l'histoire de la musique. À propos du livre : « Erik Satie de A à Z - Un musicien à la plume fantasque » paru aux éditions Flammarion Satie ne fut pas qu'un musicien. Il n'a cessé d'accorder une attention toute particulière à l'écriture, il a multiplié les jeux de mots, les calembours, les formules faisant mouche, qui peuplent ses partitions et les rendent reconnaissables entre toutes. Épistolier souvent drolatique, décontenançant ses correspondants par son agressivité ou ses incongruités, aphoriste à ses heures, il a laissé quantité de textes, dont le présent ouvrage offre une sélection. Au fil de sa plume incisive, les souvenirs intimes succèdent aux portraits de compositeurs ou aux caricatures. Ses opinions tranchées donnent un tableau réjouissant de la vie musicale et culturelle de son temps et dressent en creux un portrait farfelu de ce musicien bien connu. Compositeur et pianiste, Karol Beffa enseigne à l'École normale supérieure. Il a été titulaire de la chaire de Création artistique au Collège de France en 2012-2013, et a été sacré meilleur compositeur aux Victoires de la musique 2013. Il est l'auteur d'une biographie de György Ligeti (2016), de Parler, composer, jouer : Sept leçons sur la musique (2017) et, avec Cédric Villani, de Les Coulisses de la création (Champs-Flammarion 2017).
Hilary Cottam is a writer, innovator and social entrepreneur who wants to find solutions for some of the most intractable problems of our time - from the design of prisons to how we provide care for the elderly and might end long-term unemployment. In her book Radical Help, she argued that we need to re-invent the Welfare State to match the challenges of the 21st century. In her most recent book, The Work We Need, she focuses on how we could re-imagine work in a way that benefits everyone, in a world facing immense technological change and ecological crisis. Hilary's choices include Pergolesi, Chopin, Schubert and Satie.
STANDAR SEMANAL.-Misterioso.-VINILOS MITICOS DEL JAZZ.sidney bechet - jazz classics vol.2.--JAZZACTUALIDAD.-sergi sirven y david viñolas Sidney Bechet (Nueva Orleans, Luisiana, Estados Unidos, 14 de mayo de 1897-Garches, 14 de mayo de 1959) fue un músico y compositor de jazz estadounidense. Fue el séptimo de los hijos de Josephine y Omar Bechet, quien era zapatero y tocaba la flauta como pasatiempo.[1] Se inició en la música de manera autodidacta con el aprendizaje del clarinete a los 6 años de edad, siendo señalado por sus contemporáneos como un niño prodigio en aquel instrumento. Integró una banda familiar llamada "The Silver Bells" dirigida por su hermano Leonard Bechet.[2] Posteriormente, integró varias bandas de metales de Nueva Orleans. En 1917 se trasladó a Chicago, donde tocó con Freddie Keppard y Joe "King" Oliver entre otros músicos. En 1919, viajó a Europa junto con la Southern Syncopated Orchestra del director Will Marion Cook, donde además de tocar clarinete, ejecutó una pieza en un pequeño acordeón. La acogida en el continente fue tan entusiasta que no regresó hasta 1922, tres años más tarde. Sus presentaciones en Londres interpretando el Characteristic Blues llamaron la atención del director de orquesta Ernest Ansermet, quien en un artículo publicado en la revista especializada Revue Romande, afirmó : "Sidney Bechet es un genio". Se cree que esta fue la primera crítica periodística sobre un músico de jazz. Estando en Londres, se interesa por el saxofón soprano, instrumento que adoptó y utilizó cada vez con más frecuencia que el clarinete, aunque siempre llevaba consigo un pequeño acordeón, con el cual grabó sólo 2 piezas en 1924: "Wild Man Blues" e "Indiana". De regreso en Estados Unidos en 1922, recaló en la ciudad de Nueva York, donde grabó su primer registro discográfico el 30 de julio de 1923, con la Clarence Williams Blue Five los temas Wild Cat Blues y Kansas City Man Blues. Entre 1924 y 1925 realizó una serie de grabaciones con su colega y compatriota, el trompetista y vocalista de jazz Louis Armstrong, quien también se había integrado a los conjuntos de Clarence Williams dedicados a las grabaciones. Posteriormente, integró la orquesta de la Revue Négre, que acompañó a París a la bailarina y cantante Joséphine Baker en 1925, permaneciendo en Europa hasta 1931, visitando diversos países y pasando 11 meses en una cárcel francesa en 1928, por involucrarse en una pelea entre músicos. Luego de ese incidente, siguió recorriendo Europa y regresó nuevamente a Estados Unidos, para participar brevemente en la orquesta de Noble Sissle, y luego en 1932 formó junto al trompetista Tommy Ladnier un grupo llamado The New Orleans Feetwarmers, con el cual alcanzan a realizar sólo una sesión de grabaciones, pero con 6 títulos de notoria calidad (entre ellos Maple Leaf Rag). Luego de ello, y en medio de la crisis reinante en Estados Unidos, sumado a su escasa popularidad, dada su ausencia tan prolongada del país, se ve en la necesidad de abrir una modesta sastrería en Harlem para sobrevivir. Entre 1934 y 1938 se une nuevamente a Noble Sissle, en cuya orquesta va adquiriendo paulatinamente una participación creciente como solista. De 1938 en adelante, emprende una carrera como líder de agrupaciones diversas, dentro de la corriente del resurgimiento del jazz de Nueva Orleans, tocando y grabando en diferentes ciudades y circunstancias. En 1939, realiza una serie de grabaciones para el recientemente creado sello discográfico Blue Note, de Alfred Lion, entre las que sobresale una versión instrumental del tema clásico del compositor George Gershwin "Summertime". Recreacions tímbriques: de Satie a Mompou SERGI SIRVENT & DAVID VIÑOLAS CD CLÁSICA CONTEMPORÁNEA COLUMNA MUSICA (COM0467 02) 8429977104672 Tras haber llevado a cabo el trabajo discográfico "Recreacions tímbríques: de Mompou a Bartók" (Selffish Records, 2020), el pianista Sergi Sirvent y el baterista David Viñolas se han embarcado en una nueva propuesta musical con el título de "Recreacions tímbríques: de Satie a Mompou". Para realizar este nuevo reto interpretativo, Sirvent y Viñolas se han basado en temas en su mayoría procedentes del compositor francés Erik Satie y del catalán Frederic Mompou así como algunas piezas de autoría propia. Sirvent y Viñolas tejen una interpretación repleta de matices, de sensaciones, de sutilezas, de sonoridades, pero ante todo de música y de hermosura. Un tema que sirve de fiel reflejo del compendio de recreaciones sonoras que pretende el proyecto que lideran tanto Sergi Sirvent como David Viñolas como unidad expresiva a partes iguales y que sin duda alguna suponen dos mitades de un todo
durée : 00:29:21 - spécial Erik Satie - Qui était vraiment Erik Satie, le compositeur des célèbres "Gymnopédies" ? A l'occasion du centenaire de sa disparition, Musique Matin réunit Saskia De Ville, productrice d'une nouvelle saga musicale à son nom, et l'écrivain Christian Wasselin, qui lui consacre une biographie chez Gallimard.
durée : 02:04:26 - Musique matin du vendredi 06 juin 2025 - par : Gabrielle Oliveira-Guyon - Qui était vraiment Erik Satie, le compositeur des célèbres Gymnopédies ? A l'occasion du centenaire de sa disparition, Musique Matin réunit Saskia De Ville, productrice d'une nouvelle saga musicale à son nom, et l'écrivain Christian Wasselin, qui lui consacre une biographie chez Gallimard. - réalisé par : Yassine Bouzar
durée : 00:04:02 - Les Gnossiennes d'Erik Satie : les siennes et les leurres - par : Max Dozolme - Hier comme aujourd'hui, les musiciens de tous les horizons rendent hommage, chacun à leur manière, à l'ésotérisme et à la simplicité géniale des Gnossiennes du fantasque et fantastique Satie...
durée : 01:28:36 - Relax ! du mardi 03 juin 2025 - par : Lionel Esparza - Le sommaire du Diapason avec en majesté : Satie, Fischer-Dieskau, le lamento della ninfa de Monteverdi, et Yannick Nézet-Séguin.
durée : 01:28:36 - Relax ! du mardi 03 juin 2025 - par : Lionel Esparza - Le sommaire du Diapason avec en majesté : Satie, Fischer-Dieskau, le lamento della ninfa de Monteverdi, et Yannick Nézet-Séguin.
durée : 00:03:25 - Le Regard culturel - par : François Angelier - De "Âge" à "Willy", le premier mari de Colette, le pianiste et compositeur Karol Beffa fait descendre à son lecteur l'escalier alphabétique, découvrant ainsi qui fut Erik Satie, mort à Paris il y a 100 ans.
How can we meet an aromatic plant and its essential oil on a deeper level beyond chemical constituents, reading reference books and a “this is good for that” viewpoint? This episode, and new series, considers the qualitative appreciation of aromatic plants and their essential oils. For instance, what do Lavender's qualities sound like, feel like? You guessed it, this episode features Lavender...Explore how Lavender transforms into sound through the synesthetic talent of Yuliana Kireyeva. Further inspired by the evocative works of James McNeill Whistler and the gentle melodies of Erik Satie, you're invited to feel the qualitative nature, the personality, of Lavender. Look forward to a guided body scan accompanied by Satie's Gymnopédie no. 1. And remember, to smell is to feel. The Lavenders Class: https://nycaromatica.com/online-classes/exploring-all-of-the-lavenders/Lavender Plant Talk Video: https://youtu.be/ykb9zRSILpsFollow Yuliana on Instagram: @olfactorysounds
durée : 00:30:35 - Avec Karol Beffa - par : Philippe Venturini - "2025, la musique française est célébrée à travers les anniversaires de Bizet, de Ravel, de Boulez, voire de l'Opéra Garnier, et d'Erik Satie, auquel Karol Beffa, lui consacre un portrait à travers une sélection de ses savoureux écrits où Satie apparaît plus vivant que jamais." Philippe Venturini - réalisé par : Doria Zénine
Nattens afsnit handler om at flytte hjemmefra. Hvor du flyttede hen da flyttede hjemmefra? Hvordan havde du det? Hvorfor flyttede du? Blev du smidt ud hjemmefra eller flygtede du så hurtigt som muligt? Det er nogle spørgsmål Loa Satie stiller nattens lyttere i dette afsnit. Lyt med!See omnystudio.com/listener for privacy information.
I aften snakker vi om løgn med gæstevært Marcus Myhr, forfatter af bogen 'Løgnens Psykologi'. Lytterne ringer ind og fortæller om deres oplevelser med løgn i alle dets afskygninger. En har løjet overfor sin partner om rygning en anden har benægtet at han var far til sit eget barn i retten - Lyt med!See omnystudio.com/listener for privacy information.
Hoera, Satie verjaart vandaag! 159 jaar geleden werd hij geboren en het is dit jaar ook precies 100 jaar geleden dat hij overleed. Een goed moment om eens lekker in zijn wonderlijke wereld te duiken. We horen natuurlijk zijn muziek, maar we horen ook hoe de musici van nu nog steeds door hem geïnspireerd zijn! Doe voordat je gaat luisteren de Satie-mini-quiz: - welke fruitsoort speelt de hoofdrol in een stuk voor piano quatre mains van Satie? - welk stuk gereedschap droeg Satie altij bij zich als hij op pad ging? - hoe vaak moet de pianist de 3 regels van zijn compositie Vexations herhalen? Gedraaid deze aflevering: - Satie - La Nuit - Satie - Gymnopedie 1 (orkestratie van Debussy) - Satie - Trois Morceaux en forme de Poire - Wende - Fleur d'Istanbul - Jef Neve & Teus Nobel - Weekend is On - Erik Voermans & Erik Vloeimans - Bonne nuit, monsieur Satie - Satie - Sarabande 3 (Camerata Contemporary Chamber Orchestra) - Satie - Vaxations
I aften snakker vi om hospitalsoplevelser. Får du angstens sved når du er på hospitalet, eller har du haft gode oplevelser? Eller haft en vild oplevelse med en akut situation? Lytterne fortæller om alt fra besøg på militærhospital, til ud af kroppen-oplevelser på operationsbordet. Lyt med!See omnystudio.com/listener for privacy information.
As the journals of the American writer Joan Didion (based on conversations with her psychiatrist) are published, writer and journalist Rachel Cooke and Alan Taylor, editor of actor Alan Rickman's diaries, discuss the challenges, responsibilities and ethics of posthumously publishing the diaries of great writers, artists and actors. Acclaimed German pianist Pianist Igor Levit talks about his own challenge - that of performing Erik Satie's pioneering piece Vexations, in a performance at the Multitudes arts festival at London's Southbank Centre. The performance is directed by leading performance artist Marina Abramovic and is expected to last approximately 15 hours, as Levit repeats Satie's one-page score 840 times. And how should great women be memorialised? Cultural critic Stephen Bayley and author and activist Sara Sheridan discuss what a memorial to Queen Elizabeth II might look like, and why, in comparison to their male counterparts, so few women have grand memorials in our towns and cities. Presenter: Kirsty Wark Producer: Mark Crossan
durée : 02:04:33 - Musique matin du mercredi 23 avril 2025 - par : Jean-Baptiste Urbain - Alors qu'il sort un album avec la claveciniste Violaine Cochard autour de Satie et de son influence, le pianiste de jazz Edouard Ferlet continue d'explorer les liens entre musique et machine, en revisitant le Köln Concert de Keith Jarrett avec l'aide de l'Intelligence artificielle. - réalisé par : Yassine Bouzar
durée : 00:28:58 - Edouard Ferlet, pianiste de jazz - Alors qu'il sort un album avec la claveciniste Violaine Cochard autour de Satie et de son influence, le pianiste de jazz Edouard Ferlet continue d'explorer les liens entre musique et machine, en revisitant le Köln Concert de Keith Jarrett avec l'aide de l'Intelligence artificielle.
1925. Pianiste en componiste Amy Beach schrijft het prachtige kleine pianowerkje By The Still Waters. Minder groots dan haar Eerste Symfonie waar ze bekend mee werd, maar Clara en Sander worden er helemaal stil van. Het leven van Beach was daarentegen minder rustig, van haar relatie met een rijke topdokter uit Boston, tot een lege erfenis… spannend genoeg om heel wat roddelboekskes mee te vullen. En doet Beach haar muziek jou ook zo denken aan die van Satie? Hoe zou dat komen?
durée : 01:00:06 - Patrick Roegiers, auteur et metteur en scène - par : Priscille Lafitte - Spécialiste de la photographie, homme de théâtre, romancier aussi, Patrick Roegiers est passionné de musique, au point de consacrer son dernier ouvrage au compositeur Erik Sati, cherchant à se glisser dans la tête de l'homme aux douze chapeaux et parapluies, et à la grande singularité. - réalisé par : Claire Lagarde
Dans cet épisode de « C'est arrivé demain », Patrick Roegiers explore l'univers d'Éric Satie, célèbre compositeur français, à l'occasion du centième anniversaire de sa mort. Il dévoile la personnalité unique de Satie, un artiste radicalement original, hypocondriaque et solitaire, vivant dans des conditions drastiques. Il décrit ses excentricités, comme sa collection de parapluies et ses complets sombres identiques, ainsi que sa solitude absolue, même envers ses amis proches. L'épisode aborde aussi sa brève histoire d'amour avec Suzanne Valadon et la place centrale des figures féminines dans sa vie.Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
durée : 00:30:10 - Alain Planès, pianiste - À l'occasion du centenaire de la mort de Satie, Alain Planès présente un nouvel album dédié à ce compositeur aussi fantasque que subtil, enregistré sur un piano Pleyel de 1928. Rencontre avec un pianiste discret et passionné de peinture, qui se plaît autant au musée que dans les salles de concert.
durée : 02:04:24 - Musique matin du jeudi 10 avril 2025 - par : Jean-Baptiste Urbain - À l'occasion du centenaire de la mort de Satie, Alain Planès présente un nouvel album dédié à ce compositeur aussi fantasque que subtil, enregistré sur un piano Pleyel de 1928. Rencontre avec un pianiste pas comme les autres, passionné de peinture, qui se plaît autant au musée qu'au concert. - réalisé par : Delphine Keravec
Welcome to the latest episode of Harmonious World, in which I interview musicians about how their music helps make the world more harmonious.For the first episode in season 20, I am joined in conversation by pianist Chris Gall. We discuss his brand new album Impressionists Improvised, a solo piano exploration of works by Debussy, Ravel and Satie alongside some original tracks. This is a beautiful combination of classical music that many of us are familiar with, interpreted with improvisions by a brilliant pianist.Thanks to Chris for allowing me to play tracks from Impressionists Improvised alongside our conversation.Get in touch to let me know what you think!Thank you for listening to Harmonious World. Please rate, review and share: click on the link and subscribe to support the show.Don't forget the Quincy Jones quote that sums up why I do this: "Imagine what a harmonious world it would be if every single person, both young and old, shared a little of what he is good at doing."Support the showRead my reviews of albums, gigs and books as well as a little personal stuff on my blogFollow me on instagram.com/hilseabrookFollow me on facebook.com/HilarySeabrookFreelanceWriterFollow me on twitter.com/hilaryrwriter
durée : 00:08:23 - Satie et le jazz - par : Max Dozolme - La très belle biographie, romanesque et fantasque "Satie" de Patrick Roegiers sortie il y a quelques jours aux éditions Grasset a donné envie à Max Dozolme de jouer avec nous en nous faisant écouter une sélection de pièces du compositeur qui partagent quelques points communs avec le jazz…
Support Night Clerk Radio on Patreon You should know that this episode was divinely ordained. The Discogs article below was posted by a listener on our Patreon Discord at the precise moment Birk was listening to a related album and thinking about this episode topic. As a result, you have to listen to us work our way through the landscape of Japanese Ambient in the 80s and 90s. We talk about the music of the time and how it might have arisen from changing material and technological conditions, the importance of funding cool art, and its resurgence in popularity over the past few years. Outro SampleSeiko 3 from Music For Commercials by Yasuaki Shimizu Read these Articles!Exploring Japan's Ambient Music Boom of the '80s and '90sThe Sabukaru Guide to Japanese Ambient MusicHow Japanese Ambient Music Became a Thing in AmericaKankyō Ongaku: Japanese Ambient, Environmental & New Age Music 1980-1990Kankyo Ongaku: A Brief History of Japanese Ambient MusicA Beginner's Guide to '80s Japanese Ambient MusicSpace and Certainty: On the Rise of Japanese Ambient Music CreditsMusic by: 2MelloArtwork by: Patsy McDowellNight Clerk Radio on Bluesky
DescriptionErik Satie: The Velvet Gentleman of Musical Eccentricity in 60 Seconds. Take a minute to get the scoop!Fun FactErik Satie's first known composition, Allegro (1884), reflects the young composer's early exploration of classical piano forms. Though relatively conventional compared to his later experimental works, it hints at his developing style. Satie's distinctive voice, blending simplicity and eccentricity, would soon emerge, marking him as a true musical original.__________________________________________________________________About Steven, HostSteven is a Canadian composer & actor living in Toronto. Through his music, he creates a range of works, with an emphasis on the short-form genre—his muse being to offer the listener both the darker and more satiric shades of human existence. If you're interested, please check out his music website for more. Member of the Canadian League Of Composers.__________________________________________________________________You can FOLLOW ME on Instagram.
A pianista e performer Joana Gama é a convidada de Inês Meneses. Uma conversa onde se fala de Satie, John Cage, cogumelos e a natureza. A humana também.
durée : 00:58:54 - La Série musicale - par : Zoé Sfez - Sa musique est l'une des plus jouées au monde et l'une des plus reprises. Pourquoi ne peut-on pas oublier Erik Satie, icône de bizarrerie, clown triste et poète, qui ne cesse de nous surprendre ? - réalisation : Thomas Jost
durée : 00:58:54 - La Série musicale - par : Zoé Sfez - Sa musique est l'une des plus jouées au monde et l'une des plus reprises. Pourquoi ne peut-on pas oublier Erik Satie, icône de bizarrerie, clown triste et poète, qui ne cesse de nous surprendre ? - réalisation : Thomas Jost
durée : 00:30:43 - France Musique est à vous junior du samedi 21 décembre 2024 - par : Gabrielle Oliveira-Guyon - Au programme d'aujourd'hui : Nicolas Lafitte se demande s'il est possible de faire de la musique avec de l'eau, une jeune auditrice, Satie, nous propose d'écouter un extrait de La Bohème de Puccini, et nous partirons dans le métro avec Octave et Mélo.
durée : 00:28:16 - Les Midis de Culture - par : Marie Labory - Cet automne, la pianiste Vanessa Wagner ravit par deux fois nos oreilles avec la sortie d'un album en solo, "Everlasting Season" qui réunit Tchaïkovski, Grieg, Sibelius et Glinka et un album en duo, "Piano Twins" avec le pianiste Wilhem Latchoumia autour de Satie, Debussy et Ravel. - réalisation : Laurence Malonda - invités : Vanessa Wagner pianiste et directrice artistique du Festival de Chambord
"I imagined a public piano by a public swimming pool, and someone sitting down and picking out a simple theme, becoming part of the general ambience. There were elements of both Eno's Ambient series and Satie's Furniture Music in its conception." Gellert Baths, Budapest reimagined by Simon Greenwood.
MISES EN SCENE le mercredi et vendredi à 9h30 et 18h30. Chronique théâtrale animée par Sonia Jucquin ou Géraldine Elbaz qui traite de l'actualité des pièces de théâtre. Cette semaine, Géraldine nous parle du spectacle musical "Le Siffleur" de Fred Radix au Théâtre de la Gaité Montparnasse. Queue-de-pie et allure sérieuse… On pense de prime abord assister à un récital selon les plus purs – et rigides – codes du genre. C'est sans compter sur la personnalité de Fred Radix qui nous entraine dans un spectacle OVNI, entre humour décalé, conférence burlesque et maîtrise prodigieuse du sifflet. Le public n'est pas du genre à supporter les circonvolutions d'un historien en pleine conférence sur l'histoire de la musique sifflée ? Qu'à cela ne tienne, pour servir son sujet, notre spécialiste consent, au détour d'un morceau, à vulgariser, ne laissant rien au hasard pour vous amuser. Rien n'est trop beau pour vous, de Bizet à Mozart en passant par Satie et des Beatles à Ennio Morricone, pour vous séduire…Le siffleur ose tout ! Informations : https://gaite.com/spectacles/le-siffleur/ © Romain Etienne Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Lucian Msamati has played leading roles on our most famous stages: Salieri in Peter Shaffer's Amadeus at the National Theatre, Iago in Othello at the Royal Shakespeare Company and Estragon opposite Ben Whishaw in Waiting for Godot at the Theatre Royal Haymarket in London. He started out performing – in his words – ‘for farmers sitting on beer crates in rural Africa, with tables for a stage'. And when he decided to leave Zimbabwe, where he began his career, to see if he could make it in the UK, he had to work as a cleaner to pay the bills. His perseverance paid off: as well as success on stage, he's appeared in high-profile TV shows, including Game of Thrones and the Number One Ladies Detective Agency. After his role in Amadeus, it's no surprise to find Mozart among his musical passions, which also include Satie, Tchaikovsky and an unusual track by Stevie Wonder.Presenter Michael Berkeley Producer Clare Walker
durée : 00:12:37 - Le Disque classique du jour du lundi 16 septembre 2024 - Dans ce nouvel album, le Quatuor Van Kuijk explore les trésors de Fauré, Debussy, Satie, Ravel et Poulenc, composés à l'origine pour piano ou voix.
durée : 00:12:37 - Le Disque classique du jour du lundi 16 septembre 2024 - Dans ce nouvel album, le Quatuor Van Kuijk explore les trésors de Fauré, Debussy, Satie, Ravel et Poulenc, composés à l'origine pour piano ou voix.
Andrés Amorós continúa su periplo por algunas de las mejores obras clásicas de la historia, esta vez con obras más cortas de Mahler, Satie y Bach.
Inspiración clásica en las ejecuciones y las reinterpretaciones de hoy:la violinista holandesa Janine Jansen; el Satie de Federico Lechner al piano y Chema Saiz a la guitarra; el homenaje a la diosa zulú uNomkhubulwane que Nduduzo Makhathini ha grabado en Blue Note; el guitarrista Pat Metheny y un recuerdo a Charlie Haden (1937-2014). Violin Concerto in D Minor, Op. 47: II. Adagio di moltoJanine Jansen, Oslo Philharmonic Orchestra, Klaus Mäkelä Sibelius: Violin Concerto; Prokofiev: Violin Concerto No. 1Nocturne V +Petite Overture à Danser Chema Saiz, Federico Lechner Satie for TwoLibations: Omnyama +Libations: Uxolo +Inner Attainment: Ithemba Nduduzo Makhathini uNomkhubulwaneYou're everything +MoonDial Pat Metheny MoonDialIt Might As Well Be Spring Keith Jarrett y Charlie Haden Last DanceEscuchar audio