Podcasts about culture afrique

Après avoir perdu le pouvoir, les hommes politiques écrivent des livres. 

Après avoir perdu le pouvoir, les hommes politiques écrivent des livres. 

Le mérite républicain est un acquis social indépassable au Gondwana.

Le mérite républicain est un acquis social indépassable au Gondwana.

Mamane, vous notez l'apparition d'une nouvelle expression dans la bouche des responsables politiques.

Mamane, vous notez l'apparition d'une nouvelle expression dans la bouche des responsables politiques.

Comment continuer de côtoyer ses voisins, ses anciens amis, parfois sa famille, lorsqu'un génocide a creusé un fossé au sein des communautés ? C'est ce qu'explore le film Ben'imana, présenté en sélection Un Certain Regard au Festival de Cannes. Dans ce premier long-métrage, la réalisatrice rwandaise Marie-Clémentine Dusabejambo suit le personnage de Vénéranda, victime tutsi du génocide, et de sa fille Tina, en 2012, alors que les communautés tentent de se réconcilier à travers des procès populaires traditionnels, des « Gacaca ». Marie-Clémentine Dusabejambo est l'invitée culture du jour. À lire aussiDocumenter le génocide des tutsi du Rwanda À lire aussiCinéma: «Father's Day» au Rwanda, quel rôle pour les hommes, les pères, les génocidaires?

Comment continuer de côtoyer ses voisins, ses anciens amis, parfois sa famille, lorsqu'un génocide a creusé un fossé au sein des communautés ? C'est ce qu'explore le film Ben'imana, présenté en sélection Un Certain Regard au Festival de Cannes. Dans ce premier long-métrage, la réalisatrice rwandaise Marie-Clémentine Dusabejambo suit le personnage de Vénéranda, victime tutsi du génocide, et de sa fille Tina, en 2012, alors que les communautés tentent de se réconcilier à travers des procès populaires traditionnels, des « Gacaca ». Marie-Clémentine Dusabejambo est l'invitée culture du jour. À lire aussiDocumenter le génocide des tutsi du Rwanda À lire aussiCinéma: «Father's Day» au Rwanda, quel rôle pour les hommes, les pères, les génocidaires?

En politique, le tapis rouge est indispensable comme au festival de Cannes.

En politique, le tapis rouge est indispensable comme au festival de Cannes.

Et si la peinture pouvait devenir un remède aux blessures de l'âme ? Depuis 50 ans, le psychanalyste, philosophe et artiste-peintre ivoirien, Grobli Zirignon, transforme ses angoisses, ses douleurs et celles de ses patients en œuvres d'art. Une démarche qu'il appelle la psychart-thérapie. L'artiste célèbre un demi-siècle de création à travers une exposition intitulée « Grobli Zirignon : 50 ans de création – L'esprit des arts premiers ». Un voyage entre peinture, inconscient et quête de guérison intérieure. De notre correspondant à Abidjan,  Dans les allées de l'exposition, les visiteurs avancent lentement d'une toile à l'autre. Des silhouettes fragmentées, des corps déformés et des couleurs parfois sombres. Ici, on retrouve une quarantaine d'œuvres du peintre ivoirien Grobli Zirignon. À 86 ans, l'artiste travaille une matière bien particulière : de la boue appliquée à du carton puis il frotte jusqu'à obtenir ce qu'il appelle « les beaux restes ». « Plus je forçais, plus je grattais, des matières, des formes émergent. Mais tout ça, je suis guidé d'une manière inconsciente par un esprit, c'est pas volontairement, mais quelque chose me dit : "Fais ça, ça te fera du bien." Et tout ce que je fais, ça m'a fait du bien, et j'ai continué dans ce sens-là. » Une exposition en trois temps : l'errance, le retour et la maturité artistique Depuis un demi-siècle, Grobli Zirignon peint pour soigner ses propres blessures intérieures et aider les autres à faire de même. Une démarche que ce psychanalyste a baptisée la psychart-thérapie. Autrement dit : utiliser l'art pour libérer les souffrances enfouies dans l'inconscient. « Je leur explique qu'il faut des couleurs, du papier blanc. Je leur dis de faire ce qu'ils veulent librement, de s'exprimer. Et quand ils ont fini, pendant une heure, je mets la toile au loin, on regarde ensemble et on en fait la lecture. Ils trouvent eux-mêmes ce qu'ils ont mis. Il y en a qui trouvent des souvenirs d'enfance, donc c'est l'usage de la peinture, des formes libres, le choix de couleur et ils s'en sortent. » L'exposition retrace trois grandes étapes de la vie de l'artiste : l'errance après son arrivée en France à l'âge de 13 ans ; le retour en Côte d'Ivoire dans les années 1970. Puis le temps de la maturité artistique. Une rétrospective avec un message adressé à la jeune génération.  « Accepter de puiser dans le passé pour mieux appréhender l'avenir. Je pense que l'art africain a un bel avenir. Mais il est important qu'on fasse une pause et qu'on regarde la qualité de ce qui a été fait dans le passé pour pouvoir tenir la route encore. Et donc, ceux-là, sont nos maîtres », explique Christelle Mangoua, commissaire de l'exposition. Grobli Zirignon : figure majeure de l'art contemporain ivoirien Arrêtée devant une toile intitulée L'Ancêtre balafré, Diadjo, une amatrice d'art, semble hypnotisée. L'œuvre représente le visage d'un vieil homme marqué de scarifications. Fascinée par la technique et la matière, elle observe longuement les reliefs du tableau. « C'est le genre de tableau, quand on le voit, on est tout de suite attiré, on a envie de se rapprocher pour comprendre avec quel matériau il a fait ses œuvres d'art. C'est très technique, parce que la boue qui est beaucoup plus lourde que le carton peut abîmer le carton. C'est très très particulier. » Figure majeure de l'art contemporain ivoirien, Grobli Zirignon a formé plusieurs jeunes artistes. Il est notamment lauréat du prix Dumoulin d'originalité à Paris en 1976 et du prix de la Recherche aux Grapholies d'Abidjan en 1993. L'exposition « Grobli Zirignon : 50 ans de création – L'esprit des arts premiers » se poursuit jusqu'au 28 mai prochain. À lire aussiLa psychart-thérapie, un antidote contre la violence

La chorégraphe originaire du township de Soweto est décédée fin 2024, à l'âge de 39 ans, créant un grand vide dans le monde de la danse. Elle laisse derrière elle plusieurs relectures et réinventions de classiques européens, comme le Lac des cygnes ou Roméo et Juliette. Des danseurs continuent de préserver ses œuvres et de les partager. À Johannesburg, ce week-end du 16 mai, les spectateurs ont pu assister à sa version d'Hamlet de Shakespeare. De notre correspondante à Johannesburg,  Sur la scène du Market Theatre, les chorégraphies interprétées par la troupe portent bien l'empreinte de Dada Masilo. Les mouvements sont vifs, saccadés, explosifs ; l'histoire est racontée du point de vue féminin et les personnages défient les normes de genre. « Il est clair qu'elle nous a laissé un bel héritage. Tout le monde ressort de la salle impressionné et, même si elle nous a quittés beaucoup trop tôt, elle a incontestablement laissé une empreinte très forte », affirme Lesedi en sortant du spectacle, émue. Pour les artistes qui faisaient partie de la troupe de Dada Masilo, comme Thuso Lobeko, il aura fallu un long temps de deuil avant de parvenir à danser, à nouveau, l'un de ses spectacles : « Ça nous a pris une année entière. En 2025, on n'a rien pu faire autour du travail de Dada. On a tout arrêté et c'est seulement maintenant qu'on a décidé qu'on était prêts pour tenter de poursuivre ce qu'elle a commencé, confie-t-il. Au tout début, lors de la première semaine de répétitions, j'étais bouleversé, car j'avais l'impression qu'elle était là. Il y avait plein de petites choses qui n'arrêtaient pas de me faire penser à elle. J'espère qu'elle aurait aimé ce qu'on fait, et je sais qu'elle serait fière que l'on préserve son œuvre en continuant son travail. » À voir aussiLa chorégraphe sud-africaine Dada Masilo en un mot, un geste et un silence « Elle a transformé le monde de la danse » Ceux qui ont eu la chance de danser à ses côtés, comme Lehlohonolo Madise – choisie pour jouer Ophélie –, ont dû s'appliquer à transmettre ce style si particulier aux nouveaux venus de la troupe : « C'est un style qui mélange un peu de danse classique, avec des mouvements africains, explique-t-elle. Elle a transformé le monde de la danse, et ce qu'elle faisait était très différent de tous les autres chorégraphes du pays. » Dans Hamlet, comme dans plusieurs créations de l'artiste, l'œuvre européenne se retrouve déconstruite puis réinventée à travers un regard sud-africain. Llewellyn Mnguni, interprète de Gertrude et assistant-chorégraphe, a travaillé pendant douze ans aux côtés de Dada Masilo. « C'est comme si on allait rouvrir des archives et creuser dans nos propres mémoires, pour nous souvenir de la façon dont elle faisait ce travail, pourquoi elle créait ces mouvements et comment elle tissait des histoires ensemble, souligne-t-iel. Elle a créé une œuvre très importante et cela m'inquiétait de savoir si cela allait être préservé et si la prochaine génération pourrait en faire l'expérience. » Ce spectacle part désormais en tournée, cette semaine, en Angleterre, puis en Allemagne, avec la volonté de perpétuer l'héritage artistique de la chorégraphe regrettée. À lire aussiDanse: disparition de la chorégraphe et danseuse sud-africaine Dada Masilo

En politique, les responsables ne sont pas toujours responsables...

En politique, les responsables ne sont pas toujours responsables...

Au Gondwana, le bouc-émissaire a un autre nom : « Ce n'est pas moi, c'est lui ».

Au Gondwana, le bouc-émissaire a un autre nom : « Ce n'est pas moi, c'est lui ».

Au Gondwana, certains mots n'ont pas le même sens qu'ailleurs.

Au Gondwana, certains mots n'ont pas le même sens qu'ailleurs.

Il est devenu très compliqué de se déplacer sur les routes du Gondwana.

Il est devenu très compliqué de se déplacer sur les routes du Gondwana.

L'exposition Africa Fashion, c'est une occasion pour célébrer et montrer la richesse de la mode africaine, entre autres le « streetwear afro-diasporique ». Une nouvelle génération de la diaspora africaine tente, à travers l'habillement, de réinventer les codes du streetwear classique en alliant tradition africaine et modernité. Un moyen pour eux de se reconnecter et de maintenir le lien avec leurs origines. Un reportage d'Habib Diao.    T-shirt brodé, baskets colorées, un décor assez chargé de symboles occupe la table installée au milieu de cette salle d'exposition du musée du Quai Branly. Ces pièces caractérisent le « streetwear afro-diasporique ». Pour Marina Wilson, surnommée Cheetah, organisatrice de l'exposition, ce style est à la croisée des cultures africaines et du hip-hop. « C'est un streetwear qui est porté par les enfants des diasporas africaines qui sont influencés à la fois par les cultures américaines, dont notamment la culture hip-hop, et qui se servent aussi de leur ancrage dans les cultures africaines pour créer un nouveau langage culturel et esthétique, explique-t-elle. Par des vêtements avec des figures comme Thomas Sankara pour l'Afrique, Malcolm X aux États-Unis, etc., il y a une envie de véhiculer un message, il y a une envie de diffuser une culture, il y a une envie de faire connaître des choses propres aux cultures africaines, qu'on peut aussi raconter par le biais du streetwear et par le biais du vêtement. » Vêtue d'un t-shirt noir à l'effigie de figures africaines, Chimène, d'origine guadeloupéenne, est venue visiter l'exposition. Elle revendique une relation assez particulière avec l'Afrique. « L'énergie, on la porte avec nous. Donc, je m'inspire beaucoup de tout ce qui est traditionnel, confie-t-elle. En Guadeloupe, on a tout ce qui est traditionnel, comme les mikas que je porte. J'adore tout ce qui est coloré. Moi, je porte l'Afrique en moi, et nous, ça nous permet de nous reconnecter, même si on est à 8 000 kilomètres, avec la Terre-Mère, nos racines. » À lire aussiImane Ayissi, le grand couturier amoureux du patrimoine textile africain Modernité et tradition Un peu plus loin, Fatima se distingue par sa coiffure afro qu'elle dit porter fièrement. Créatrice d'une marque de bijoux, elle allie inspirations contemporaines et références héritées de ses origines ivoiriennes. « Pour moi, c'est assez important de pouvoir représenter ses origines. Je pense que c'est possible d'avoir justement toujours ce côté un petit peu, on va dire, moderne et traditionnel, à travers des vêtements, des accessoires, des bijoux, souligne-t-elle. Justement, c'est aussi pour ça que j'ai créé cette marque de bijoux Nafolo. Donc, c'est vraiment ça, c'est l'héritage de ma mère, de mes parents en Côte d'Ivoire, des bijoux à porter au quotidien comme pour les grandes occasions. Et c'est une fierté. » Toujours dans le cadre de l'exposition Africa Fashion, d'autres activités sur les influences de la mode africaine se déroulent au musée du Quai Branly, notamment des activités de création pour enfants. L'exposition Africa Fashion est à voir au musée du quai Branly – Jacques Chirac à Paris jusqu'au 12 juillet prochain. À écouter dans Sur le pont des arts« Africa Fashion » : la mode africaine enfin à l'honneur à Paris

Être riche au Gondwana donne certains privilèges inattendus. Tout ce que riche fait, pauvre ne peut pas. Mais tout ce que pauvre peut, riche peut faire quand il veut, où il veut, un milliard de fois.

Être riche au Gondwana donne certains privilèges inattendus. Tout ce que riche fait, pauvre ne peut pas. Mais tout ce que pauvre peut, riche peut faire quand il veut, où il veut, un milliard de fois.

L'économie est une science mais elle a ses mystères surtout quand il s'agit du Gondwana.

L'économie est une science mais elle a ses mystères surtout quand il s'agit du Gondwana.

L'effet papillon est très connu au Gondwana.

L'effet papillon est très connu au Gondwana.

Aujourd'hui Mamane s'intéresse à un Objet Politique Non Identifié : le parti de gouvernement.

Aujourd'hui Mamane s'intéresse à un Objet Politique Non Identifié : le parti de gouvernement.

À l'occasion du Femua, le Festival des musiques urbaines d'Anoumabo, A'salfo est le rédacteur en chef exceptionnel de l'émission. Le leader du groupe Magic System vous propose de débattre sur l'intelligence artificielle. Va-t-elle accélérer le développement en Afrique ou creuser les inégalités ? L'IA peut-elle créer des opportunités pour les jeunes ou au contraire supprimer des emplois ? Utilisez-vous déjà des outils comme ChatGPT dans votre travail ou vos études ? Est-ce que cela vous aide vraiment ? Et pour terminer l'émission, nous souhaitons célébrer les 30 ans de carrière du groupe Magic System. Dites-nous quel est votre titre préféré et pourquoi ? Standard : +33 9 693 693 70 Mail : appels.actu@rfi.fr Facebook : Appels sur l'actualité - RFI Twitter : @appelsactu

Oyinkan Braithwaite est née en 1988 à Lagos, au Nigeria. Son premier roman Ma sœur, serial killeuse (La croisée, 2019) a connu un grand succès mondial (traductions dans 34 pays, en cours d'adaptation au cinéma) et critique (sélections du Booker Prize, Women's Prize, lauréat du Crime Book of the Year). Son nouveau roman Filles maudites mêle fantastique et romance avec une famille à Lagos qui, depuis plusieurs générations, semble être la cible d'une malédiction, et particulièrement les femmes.  Traduction de l'anglais par Christine Barbaste Eniiyi, jeune femme de Lagos, au Nigeria, a grandi dans la peur d'être la réincarnation de Monife, sa tante enterrée le jour de sa naissance. Depuis, sa vie a été marquée par des ressemblances troublantes avec cette disparue, dont le fantôme flotte dans les conversations familiales. Lorsque Eniiyi rencontre le garçon qui pourrait la faire chavirer, elle doit affronter ses craintes, le regard des aînées, et les secrets d'une lignée que l'on dit maudite. Roman familial teinté de mystère, histoire d'amour et de superstitions, Filles maudites nous plonge dans le destin de femmes au cœur d'un Lagos bouillonnant, et signe le grand retour de la reine du suspense africain, après le succès international de Ma sœur, serial killeuse. (Présentation des éditions La croisée).

Aujourd'hui, Mamane s'intéresse à une chose très courante dans les hautes sphères : la revolving door ou la porte tournante, que l'on trouve à l'entrée des sièges des multinationales. 

Aujourd'hui, Mamane s'intéresse à une chose très courante dans les hautes sphères : la revolving door ou la porte tournante, que l'on trouve à l'entrée des sièges des multinationales. 

Dans l'actualité, il y a parfois des expressions qui méritent quelques explications. Par exemple, lorsque les journalistes parlent de « calme précaire » et quand ils disent « un calme précaire règne dans les rues de la capitale ». 

Dans l'actualité, il y a parfois des expressions qui méritent quelques explications. Par exemple, lorsque les journalistes parlent de « calme précaire » et quand ils disent « un calme précaire règne dans les rues de la capitale ». 

Il ne faut jamais confondre crise financière et crise économique. En gros, la crise financière, c'est pour les riches et les puissants, et la crise économique, c'est pour les pauvres.

Il ne faut jamais confondre crise financière et crise économique. En gros, la crise financière, c'est pour les riches et les puissants, et la crise économique, c'est pour les pauvres.

Au Gondwana, il ne faut pas confondre forces de l'ordre et forces de sécurité. 

Au Gondwana, il ne faut pas confondre forces de l'ordre et forces de sécurité. 

La chronique d'aujourd'hui fait un tour dans la cuisine politique. 

La chronique d'aujourd'hui fait un tour dans la cuisine politique. 

Dès qu'il y a conflit quelque part, il y aura forcément des pourparlers, médiations, négociations.

Dès qu'il y a conflit quelque part, il y aura forcément des pourparlers, médiations, négociations.

La main invisible du marché est très visible au Gondwana. Elle a un nom, elle signe des décrets, elle a son portrait dans chaque bureau, chaque école, chaque chambre d'hôtel de Gondwana-City, notre belle capitale...

La main invisible du marché est très visible au Gondwana. Elle a un nom, elle signe des décrets, elle a son portrait dans chaque bureau, chaque école, chaque chambre d'hôtel de Gondwana-City, notre belle capitale...

Aujourd'hui Mamane, vous vous intéressez à un grand mystère économique : la fameuse « main invisible du marché ». À Wall Street, à la City ou au palais Brongniart, ils disent tous : « Le marché est libre, il se régule tout seul ». 

Comme au football, en politique aussi, il y a ce qu'on appelle faire une passe décisive.

Quand un homme politique n'a pas de programme, son seul programme, c'est le bon sens.

En temps de guerre, il faut savoir faire le tri entre l'information et la propagande. Rediffusion du 14 mars 2022.

Aujourd'hui, dans tous les domaines, ce qui compte, c'est le narratif, cet objet mystérieux, mi-concept, mi-mantra, sorti des cerveaux de cabinets de communication qui permet aux puissants de raconter n'importe quoi au Gondwanais Lambda tout en paraissant cohérent.