Podcast appearances and mentions of beck hansen

Still riding the high of seeing Beck perform with a live orchestra (and getting the rare chance to say hello to him post-show), Adam chose to resurface our 2021 interview with Beck's step-dad, the multi-talented Sean Carrillo, for this week's Rewind episode. Sean's story of marrying into a family with two kids who were only 10 and 12 years his junior, is a wonderfully unique tale of a blended family of artists which, at times, felt more like a group of peers hanging around, inspiring each other. At 60 years old, Sean Carrillo's career has taken him from the performing arts to commercial and film production, directing, and editorial, to curating live events... and that's only the tip of the iceberg. Sean has been a stepfather for  40 years, and his family dynamic is far from typical. His wife Bibbe Hansen is a performance artist and actress, a protégé of Andy Warhol when she was young. Bibbe's late father is Al Hansen, the renowned Fluxus artist. And his stepchildren are artist Channing Hansen, and musician Beck—a longtime favorite of Adam's.Sean shares about growing up in Los Angeles in the 60s and 70s, meeting Bibbe while a member of the performance art group ASCO, and marrying her in the early 1980s when Beck and Channing were 12 and 10 years old, respectively. In a particularly unique step-parenting situation, Sean found that hanging with Bibbe and the boys, along with Rain Whittaker, a family friend who they took under their wing, felt more like hanging out with a group of peers than a  traditional parents/kids dynamic. Topics include:•  The idea of marrying someone with kids close to you in age•  Beck and Channing's biological father David Campbell•  Los Angeles' Troy Cafe, owned by Sean and Bibbe•  Did being a stepfather change when Beck and Channing began seeing commercial success?•  Beck and Channing as fathers•  And more LINKS:Sean CarrilloBibbe HansenBeckChanning HansenBeck and Al Hansen: Playing With MatchesTroy CafeRed Vault AudioCaspar BabypantsSpencer Albee #moderndadhood #fatherhood #parenthood #parenting #parentingpodcast #dadding #dadpodcast

Vamos a profundizar en el álbum más autorreferencial de la discografía de Beck Hansen, Sea Change, publicado en el año 2002. Ricardo Portman nos cuenta su historia al detalle. Si os gusta el programa podéis apoyar Ecos del Vinilo Radio siendo patrocinadores ¡por lo que vale un café al mes! desde el botón azul de iVoox. Recuerden que nuestros programas los pueden escuchar también en: Nuestra web https://ecosdelvinilo.com Radio M7 (Córdoba) lunes 18:00 y sábados 17:00. Distancia Radio (Córdoba) jueves y sábados 19:00 Radio Hierbabuena (Lima, Perú) jueves 20:00 (hora Perú)

Den kosmiske stråling fra universet har til alle tider været et vilkår for livet på Jorden. Vi er måske ikke vant til at tænke på det, men Jordens magnetfelt og atmosfære er med til at beskytte os mod de energirige partikler, der konstant bombarderer kloden. Hvis vi i fremtiden rejser mellem stjernerne eller endda bosætter os på fjerne planeter med en svagere atmosfære, vil vi være udsat for langt større doser af disse partikler, som vores kroppe næppe ville kunne holde til. Men selvom vi er mere beskyttede på Jorden, er der stadig stråling, der slipper igennem atmosfæren og henfalder ned mod jorden – og den er også med til at forme vores liv på forskellige måder. Den kosmiske stråling skaber nemlig den radioaktive kulstofisotop C14, som alt liv indoptager fra atmosfæren, og hvis henfald gør det muligt at datere arkæologiske fund. Men det er ikke kun vores billede af fortiden, der kan ændre sig ved hjælp af den kosmiske stråling – det er måske også vores egne kroppe. For kunne den kosmiske stråling, som det er blevet foreslået, tænkes at være en væsentlig faktor til, at vores arvemateriale muterer? Til Bloom 2022 udviklede Christian Skjødt Hasselstrøm kunstværket 'µ', der indfanger den kosmiske stråling. I podcasten går han, i dialog med partikelfysiker Jørgen Beck Hansen, i dybden med værkets tilblivelse og den kosmiske strålings vilde perspektiver. Christian Skjødt Hasselstrøm er en kunstner og komponist, der arbejder i spændingsfeltet mellem lyd, installation og videnskab. I sine stedspecifikke og videnskabeligt inspirerede værker undersøger han, hvordan vi sanser vores omgivelser – ofte med afsæt i glemte teknologier. µ var en totalinstallation skabt specifikt til Bloom af kunstneren Christian Skjødt Hasselstrøm.  Jørgen Beck Hansen er lektor i eksperimental subatomar fysik ved Niels Bohr Institutet på Københavns Universitet og en af landets førende eksperter i kosmisk stråling.

FEATURED FILM: Scott Pilgrim Vs the World (2010). OTHER FILMS DISCUSSED: Mighty Morphin Power Rangers: The Movie (1995), Alien vs Predator (2004), WALL-E (2008), Inside Out (2015), Jack (1996), Ender's Game (2013), and Hairy Potty and the Sorcerin' Whatnot (2001). Musician, writer at MetalInjection.net, podcaster, long-long-time friend of the pod, multi-time returning guest but first-time feature, DANIEL CORDOVA is in the popcorn bucket! Again! This time, with a treasured movie of his choice. We also discuss which Power Ranger is the favorite choice of basic bitches; recover a forgotten memory involving J Lo and gummy bears; revisit classic stories about Lost in Space that involve broken toilets; say "hmm" about Michael Cera's intriguing album; when Daniel shaved his character-defining beard on accident or on purpose; learn about what very real disease was the subject of a comedy movie in the 90's; what's sadder than Bing Bong; and Daniel promises your money back from Michael Cera. That's the Bring Your Own Popcorn promise.* Follow Daniel Cordova's metal band Alå on Bandcamp, his metal writing at MetalInjection.net, and listen to him interview his metal heroes on Far Beyond Metal podcast Follow BYOP: Twitter, Instagram, Facebook Become a treasured kernel in the BYOP bucket over on PATREON! For as little as $3 a month, you'll get access to the Bonus Episode series, exclusive photos, videos, polls, merch, a sense of buttery community, and more! Wanna talk? Email BringYourOwnPopcorn@gmail.com! Donate to Opinionated Lushes "Tipsy All The Way" charity event HERE, raising funds for 541 Eatery & Exchange and Epilepsy South Central Ontario. Check out Newsly! Download and use Newsly for free now from newsly.me, and use promo code OwnPopcorn to receive a 1-month free premium subscription. MUSIC: "Adult Problems" by Richard and the Julians Copyright Richard and the Julians 2015; "Popcorn Frog" by MC Chris Copyright mc chris llc 2013. "D​.​B​.​Y​.​D." by Alå Copyright Alå 2022. " "We Are Sex Bob-Omb" written by Beck Hansen, performed by Michael Cera, Alison Pill, Mark Webber, Beck and Brian LeBarton, Copyright ABKCO 2010. BYOP Logo by @MilkMyth.    *false

The son of an experimental artist and a Scientologist composer, Beck Hansen cut his teeth in the New York anti-folk scene before returning to L.A. in the late 80s as an alternative freakfolker in a sea of hairspray and spandex. He broke into the mainstream just after Kurt Cobain's death with his hit single Loser - a genre-melding combo of hip-hop, honky tonk and grunge that rode the zeitgeist like it was a seaside pony. Odelay proved that Loser wasn't a fluke. It was named the album of the year in 1996 Village Voice Pazz & Jop list, as well as by Spin magazine, NME and Rolling Stone. Odelay is also the 424th Greatest Album of All Time according to Rolling Stone magazine's list of the 500 Greatest Albums of All Time, which means Christopher Macarthur-Boyd and Liam Withnail have done a deep dive on it and now they're going to wax it up sissyneck-style. Featuring digressions and hot takes on everything from King of Queens, Johnny Cash, Korn, Muppets In Space, Futurama and Sex Bob-Ombs. All that plus Secret Posho, Unhinged YouTube Comment of the Week, Is This Emo?, Tattoo Woohoo/Tattoo Boohoo, and the Bop Shop Test. Enjoy!

Når Dr. Lawrence Lee møder ind på arbejde og tager sin blå CERN kittel på er han professor i partikelfysik. Men når han går på scenen på Roskilde Festival går han under navnet Colliderscope og laver elektronisk musik ud af gamle CERN apparater. I Science Pavillion på Roskilde Festival har CERN, DTU og Niels Bohr Instituttet lavet workshops, holdt foredrag og spillet musik på en Tesla coil for at tiltrække de glade festivalgæster. Jørgen Beck Hansen fra Niels Bohr Instituttet fortæller, hvorfor der er et videnskabstelt på en musikfestival.   MedvirkendeJørgen Beck Hansen, lektor på Niels Bohr Instituttet KU og fysiker på CERN https://nbi.ku.dk/ansatte/?pure=da/persons/175635Dr. Larence Lee, Assistant Professor, University of Tennessee, Knoxville og fysiker på CERN https://leejr.web.cern.ch/ LinkColliderscope https://colliderscope.web.cern.ch/

Emission 822 Beck#1 (les débuts 1988 – 1993) - Coup de pression dès la naissance pour Beck Hansen - une grand-mère maternelle qui avait quitté sa petite ville natale du New Jersey pour devenir actrice, mannequin, ou poète et, d'une manière générale, a bien profiter de la vie... - Al Hansen, venait d'établir ses quartiers sur Bleeker Street et fit la connaissance d'Audrey dans un cabaret... La Playlist: Loser (Demo) – RDT – Oh Oh Oh - Gettin' Home (Take 2) - One Foot In the grave - Devil Got My Woman - Goin' Nowhere Fast - Bottle of Wine - You Win Again (take 2) - Red River Valley – (Hep-Hep !) the Jumpin' Jive – Country Pie – Evil – Don't Play Cards With Satan – Bye And Bye, Goin' To See The King – I Still Miss Someone – Hard Travelin (Take 2) - Hollow Log (demo) - Pay No Mind – (J) - My Mind Is On You - Mmmmmmm - In This World - Cut In Half Blues – Loser - Steal My Body Home - The Fucked Up Blues – Fume - Let's Go Moon Some Cars – Goin' Nowhere Fast – (J) - Cut In Half Blues – Tasergun - Ballad of Mexico – Leave Me On the Moon – (J) - Satan Gave Me A Taco - Heartland Feeling - Death Is Comming – (J) - Go Where U Want Bonne Ecoute... Bibliographie : Les Inrockuptibles, n°55, mai 1994 Les Inrockuptibles, n°62, janvier 1995 Les Inrockuptibles n°064 juillet 1996 Les Inrockuptibles, n°172 novembre 1998 Les Inrockuptibles n°178 janvier 1999 Les Inrockuptibles, n°224 décembre 1999 Les Inrockuptibles, n°327 février 2002 Les Inrockuptibles n°354 septembre 2002 Les Inrockuptibles, n°358 octobre 2002 Les Inrockuptibles n°369 décembre 2002 Les Inrocks 2: 50 ans de Rock vol 1: les années 80/90, 2004 Les Inrockuptibles n°475 janvier 2005 Les Inrockuptibles, n°488 avril 2005 Beck: le Loser magnifique, Julian Palacios, traduit de l'anglais par Alexandra Mc Collister, Camion Blanc, 2006 Les Inrockuptibles n°563 septembre 2006 Les Inrockuptibles Hors Série : Les 50 meilleurs disques de 2006 Les Inrockuptibles n°659 juillet 2008 Magic Revue Pop Moderne n°123 septembre 2008 Les Inrocks2 Les 50 meilleurs disques de 2008 Les Inrockuptibles n°711 juillet 2009 Gimme more Indie Rock !, Halfbob, Vide cocagne, 2013 Les Inrockuptibles n°954 Mars 2014 le nouveau Dictionnaire du Rock, Michka Assayas, Robert Laffont, 2014 Les Inrockuptibles n°1252 novembre 2019 Pop Fin de Siècle, Guillaume Belhomme, Editions du Layeur, 2019 lesinrocks.com – juillet 2020 Alternative Nation, La scène indépendante américaine 1979-2001 – Jean-Marie Pottier, Le Mot et le Reste, 2021

Twitter: @podgaverockInsta: @podgaverockBeck's “The Golden Age” from his 2002 album "Sea Change" released on Geffen. Written by Beck Hansen and produced by Nigel Godrich.Personel:Beck Hansen - vocals , acoustic guitar, synth, glockenspielJustin Meldal-Johnsen – electric bassRoger Joseph Manning, Jr.– synth , Wurlitzer, glockenspielSmokey Hormel - electric guitarJoey Waronker drums, percussionCover:Performed by Neal Marsh and Josh BondIntro Music:"Shithouse" 2010 release from "A Collection of Songs for the Kings". Written by Josh Bond. Produced by Frank Charlton.Other Artists Mentioned:Gordon Lightfoot

Twitter: @podgaverockInsta: @podgaverockBeck's “The Golden Age” from his 2002 album "Sea Change" released on Geffen. Written by Beck Hansen and produced by Nigel Godrich.Personel:Beck Hansen - vocals , acoustic guitar, synth, glockenspielJustin Meldal-Johnsen – electric bassRoger Joseph Manning, Jr.– synth , Wurlitzer, glockenspielSMokey Hormel - electric guitarJoey Waronker drums, percussionCover:Performed by Neal Marsh and Josh BondIntro Music:"Shithouse" 2010 release from "A Collection of Songs for the Kings". Written by Josh Bond. Produced by Frank Charlton.Other Artists Mentioned:My Morning JacketSpoon  “The Hardest Cut”Ray LaMontaigneSustoJake Xerxes FussellWar on DrugsElvis “My Teddy Bear”Baz LuhrmannTom HanksCol ParkerScotty MooreJerry Lee LewisThje Grateful DeadPink FloydThe Allman BrothersDennis HopperHank WilliamsThe DreamerPam and TommyDirtThird Eye BlindBeck “Mellow Gold”Beck “Odelay”Beck “Midnight Vultures”Beck “Mutations”Radiohead “House of Cards”George Jones “These Days (I Barely Get By)”George Jones “He Stopped Loving Her Day”Hank Williams “Honky Tonk Blues”The BlastersJohnny Cash “Hurt”Norah JonesNINM83AirSt VincentREMAtoms for PeaceJellyfishMoog CookbookImperial DragThe Rolling Stones “Angie”The Rolling Stones “Sticky Fingers”JJ CaleThe Rolling Stones “Moonlight Mile”Marvin Gaye “What's Going On”Bob Dylan “Knocking on Heaven's Door”Nick Drake “Pink Moon”Talking Heads “Heaven”Grizzley BearSharon Van EttenMarlon WilliamsShakey GravesThe Beatles “I'm So Tired”The Beatles “Long, Long, Long”George HarrisonJohn LennonThe Doors “Moonlight Drive”Pink FloydRyan AdamsThe Flaming LipsHiroshimaSusanne SundforKT TunstallBand of BrothersMark WahlbergFour BrothersDonny WahlbergBen FosterEmile HirscheLast SurvivorWilcoMad MenJeff Tweedy

Une émission qui fait place à cet artiste qu'est Beck Hansen... surtout connu grâce au titre "Loser" mais qui nous réserve quelques belles surprises... Stay Tuned

Você já fumou, ops, já escutou Beck? Provavelmente já! Um artista que está no nosso radar desde o começo dos anos 90. Folk, soul, psicodelia, música eletrônica, rap, bossa nova, country, punk, eletro-rock, Beck Hansen já experimentou tudo. Venha curtir o podcast mais animado do Brasil! Nesse episódio o Marião contou se ele já pensou em fazer uma série para a tevê, e descubra se o Pedro declamou alguma coisa ou não. Quer concorrer a um livro do Pellegrino? Mande seu comentário!

Pour les 25 ans de l'album « Odelay » de Beck, Marc-André se rend chez Luis Clavis (des groupes VALAIRE et Qualité Motel) pour écouter l'album au salon et discuter de cette oeuvre iconoclaste qui a fait éclater les frontières de la musique pop, en plus de confirmer le génie de Beck Hansen. Idée et entrevue : Marc-André Mongrain (Sors-tu.ca) Montage et réalisation : Jean-François Roy (Cactus production sonore)

Serge Gainsbourg, nom de scène de Lucien Ginsburg né le 2 avril 1928 à Paris et mort le 2 mars 1991 dans cette même ville, est un auteur-compositeur-interprète, et accessoirement, poète, pianiste, artiste peintre, scénariste, metteur en scène, écrivain, acteur et cinéaste français. Il accède à la notoriété en tant qu'auteur-compositeur-interprète, abordant de nombreux styles musicaux. Il s'essaie également au cinéma et à la littérature, réalise plusieurs films et vidéo-clips et compose plus de quarante musiques de films. Au milieu des années 1950, il utilise les pseudonymes Julien Gris puis Julien Grix avant de choisir Serge Gainsbourg comme nom d'artiste. Dans les années 1980, il s'invente aussi un alter ego appelé Gainsbarre. Ses débuts sur scène sont difficiles en raison de son physique. Toute sa vie, Serge Gainsbourg souffre d'un sentiment de rejet et de l'image que lui renvoie le miroir : celle d'un homme que l'on qualifie de laid. Au fil des années, il se crée une image de poète maudit et provocateur, mais pas pour autant en marge du système : « J'ai retourné ma veste quand je me suis aperçu qu'elle était doublée de vison » déclare-t-il à Denise Glaser à propos de sa conversion dans les années 1960 d'une musique variété / jazz de facture classique à la pop musique alors en plein essor. Les textes de ses chansons jouent souvent sur le double sens, et illustrent son goût pour la provocation (Nazi Rock, Aux armes et cætera, Lemon Incest) et l'érotisme (Les Sucettes, Je t'aime… moi non plus, Love on the Beat), voire la scatologie (Vu de l'extérieur, La poupée qui fait, Des vents des pets des poums, Evguénie Sokolov), ce qui lui vaut nombre de polémiques. Serge Gainsbourg aime également jouer avec les références littéraires, comme Verlaine (Je suis venu te dire que je m'en vais), et recycler des thèmes de musique classique (Initials B.B., Lemon Incest). Cependant, il considère la chanson, et en particulier les paroles de chanson, comme un « art mineur », puisque ne nécessitant, contrairement à la peinture par exemple, aucune initiation pour être apprécié. Il travaille cependant, parfois jusqu'à l'obsession, la forme poétique de ses textes, les parsemant de rimes sophistiquées, de jeux de mots, d'allitérations et autres figures de style peu communes dans la musique populaire. Auteur prolifique de chansons pour d'autres artistes, en particulier des femmes, Gainsbourg traverse la vie de chanteuses et actrices renommées, dont Brigitte Bardot, avec qui il a une brève liaison, et Jane Birkin, qui est sa compagne pendant plus de douze ans (restant sa principale muse même après leur séparation) et avec qui il a son troisième enfant, Charlotte Gainsbourg. Durant les années 1980, il fréquente Caroline von Paulus dite « Bambou », qui lui donne son quatrième et dernier enfant, Lucien Gainsbourg, dit « Lulu ». Il influencera considérablement des artistes français comme le groupe Taxi Girl, Renaud ou encore Étienne Daho, mais aussi des artistes non francophones tels que Beck Hansen, Mike Patton9, le groupe Portishead ou le compositeur David Holmes. Si sa notoriété à l'extérieur du monde francophone se limite aux professionnels de la musique, il réussit à classer deux de ses albums dans les meilleures ventes de disques aux États-Unis : Bonnie and Clyde (avec Brigitte Bardot) se classe 12e au Billboard 200 au cours de l'année 1968, et Jane Birkin / Serge Gainsbourg se classe 196e au cours de l'année 1970. Sa chanson Je t'aime… moi non plus se classe 58e au Billboard Hot 100, malgré des diffusions à la radio limitées en raison de la censure, mais rencontre un plus grand succès encore au Royaume-Uni où elle se classe numéro 1 des ventes. Avec celles de la chanteuse belge Sœur Sourire et les albums francophones de Céline Dion, ces performances sont inégalées pour des chansons en langue française aux États-Unis.

Hace casi tres décadas que empezamos a oír hablar de Beck, ese joven californiano que guitarra en mano les cantaba a los perdedores. El norteamericano siempre nos ha parecido un auténtico genio componiendo y produciendo, digno sucesor de tótems como Prince. Él es capaz de tocar todos los palos saliendo victorioso en cada envite, lo que nos ha animado a hacer uno de esos repasos habituales por su carrera en nuestro podcast Conexiones MZK. Un artista cuya amplia discografía nos ha llevado por territorios folk, soul, funk, hip hop, rock, psicodelia, electrónica y hasta ritmos brasileños o chicanos. Paradigma de la modernidad, capaz de mutar y tejer melodías grandiosas, Beck Hansen es uno de los personajes claves para entender la evolución de la música contemporánea. Todo un referente generacional a quien hemos querido dedicar uno de nuestros programas especiales. Dirige Manuel Pinazo

Serge Gainsbourg, né Lucien Ginsburg le 2 avril 1928 à Paris et mort le 2 mars 1991 dans cette même ville, est un auteur-compositeur-interprète, et accessoirement, poète, pianiste, artiste peintre, scénariste, metteur en scène, écrivain, acteur et cinéaste français3. Il accède à la notoriété en tant qu'auteur-compositeur-interprète, abordant de nombreux styles musicaux. Il s'essaie également au cinéma et à la littérature, réalise plusieurs films et vidéo-clips et compose plus de quarante musiques de films. Au milieu des années 1950, il utilise les pseudonymes Julien Gris puis Julien Grix avant de choisir Serge Gainsbourg comme nom d'artiste. Dans les années 1980, il s'invente aussi un alter ego appelé Gainsbarre. Ses débuts sur scène sont difficiles en raison de son physique. Toute sa vie, Serge Gainsbourg souffre d'un sentiment de rejet et de l'image que lui renvoie le miroir : celle d'un homme que l'on qualifie de laid. Au fil des années, il se crée une image de poète maudit et provocateur, mais pas pour autant en marge du système : « J'ai retourné ma veste quand je me suis aperçu qu'elle était doublée de vison » déclare-t-il à Denise Glaser à propos de sa conversion dans les années 1960 d'une musique variété / jazz de facture classique à la pop musique alors en plein essor. Les textes de ses chansons jouent souvent sur le double sens, et illustrent son goût pour la provocation (Nazi Rock, Aux armes et cætera, Lemon Incest) et l'érotisme (Les Sucettes, Je t'aime… moi non plus, Love on the Beat), voire la scatologie (Vu de l'extérieur, La poupée qui fait, Des vents des pets des poums, Evguénie Sokolov), ce qui lui vaut nombre de polémiques. Serge Gainsbourg aime également jouer avec les références littéraires, comme Verlaine (Je suis venu te dire que je m'en vais), et recycler des thèmes de musique classique (Initials B.B., Lemon Incest). Cependant, il considère la chanson, et en particulier les paroles de chanson, comme un « art mineur », puisque ne nécessitant, contrairement à la peinture par exemple, aucune initiation pour être apprécié. Il travaille cependant, parfois jusqu'à l'obsession, la forme poétique de ses textes, les parsemant de rimes sophistiquées, de jeux de mots, d'allitérations et autres figures de style peu communes dans la musique populaire. Auteur prolifique de chansons pour d'autres artistes, en particulier des femmes, Gainsbourg traverse la vie de chanteuses et actrices renommées, dont Brigitte Bardot, avec qui il a une brève liaison, et Jane Birkin, qui est sa compagne pendant plus de douze ans (restant sa principale muse même après leur séparation) et avec qui il a son troisième enfant, Charlotte Gainsbourg. Durant les années 1980 il fréquente Caroline von Paulus dite « Bambou », qui lui donne son quatrième et dernier enfant, Lucien Gainsbourg, dit « Lulu ». Il influencera considérablement des artistes français comme le groupe Taxi Girl, Renaud ou encore Étienne Daho8, mais aussi des artistes non francophones tels que Beck Hansen, Mike Patton9, le groupe Portishead ou le compositeur David Holmes. Si sa notoriété à l'extérieur du monde francophone se limite aux professionnels de la musique, il réussit à classer deux de ses albums dans les meilleures ventes de disques aux États-Unis : Bonnie and Clyde (avec Brigitte Bardot) se classe 12e au Billboard 200 au cours de l'année 1968, et Jane Birkin / Serge Gainsbourg se classe 196e au cours de l'année 1970. Sa chanson Je t'aime… moi non plus se classe 58e au Billboard Hot 100, malgré des diffusions à la radio limitées en raison de la censure, mais rencontre un plus grand succès encore au Royaume-Uni où elle se classe numéro 1 des ventes. Avec celles de la chanteuse belge Sœur Sourire et les albums francophones de Céline Dion, ces performances sont inégalées pour des chansons en langue française aux États-Unis.

Sometimes, two people fall in love and choose to get married, one or both of those people have young children from a previous relationship, and a wonderful new blended family is formed. But it’s not always so clear cut. Enter Sean Carrillo, a media maker, technical director, writer, former-famous-coffee-shop-owner, and family man. Sean also happens to be the stepfather of accomplished musician Beck and artistic polymath Channing Hansen. Sean joins the Modern Dadhood conversation to discuss marrying into a family of artists, and how his parenting experience has felt a lot like hanging out with a group of friends. Also, find out why Marc’s wife is less than thrilled with her doctors! Episode 40 is a very special and personal one for Adam, and he wastes no time sharing about it. The episode is a continuation of Modern Dadhood’s exploration on what it means to be a stepfather. In a sharp contrast to Episode 39’s guest Rafael Torres, the guys welcome Sean Carrillo into the conversation. At 60 years old, Sean’s career has taken him from the performing arts to commercial and film production, directing, and editorial, to curating live events... and that’s only the tip of the iceberg. Sean has been a stepfather for almost 40 years, and his family dynamic is far from typical. His wife Bibbe Hansen is a performance artist and actress, a protégé of Andy Warhol when she was young. Bibbe’s late father is Al Hansen, the renowned Fluxus artist. And his stepchildren are artist Channing Hansen, and musician Beck—a longtime favorite of Adam’s.Sean shares about growing up in Los Angeles in the 60s and 70s, meeting Bibbe while a member of the performance art group ASCO, and marrying her in the early 1980s when Beck and Channing were 12 and 10 years old, respectively. In a particularly unique step-parenting situation, Sean found that hanging with Bibbe and the boys, along with Rain Whittaker, a family friend who they took under their wing, felt more like hanging out with a group of peers than a  traditional parents/kids dynamic. Topics include:•  The idea of marrying someone with kids close to you in age•  Beck and Channing’s biological father David Campbell•  Los Angeles’ Troy Cafe, owned by Sean and Bibbe•  Did being a stepfather change when Beck and Channing began seeing commercial success?•  Beck and Channing as fathers•  And more To close out an epic episode, in a spinoff of the hit segment Did I Just Say That Out Loud?, Marc shares a story about his wife, his twin boys, a surgery, and some less than desirable operating conditions. [Episode Transcript] LINKS:Sean CarrilloBibbe HansenBeckChanning HansenBeck and Al Hansen: Playing With MatchesTroy CafeRed Vault AudioCaspar BabypantsSpencer Albee

Episode 23: Today's guest and I have a lot of history. We also made our fair share. Collectively we walked away from wrestling for an extended period of time. Entered motherhood and thrived in different fields. We both wear many hats in present day. Including, being on our second wind in Professional Wrestling. This is the only place you can hear all about it. Ladies and gentleman, my dear friend Krissy Vaine. Stay Calm, and Wilde On! ✌

Beck – Loser Eftirpartísófi með teppi hekluðu úr tékknesk-bóhemískum ljóðum og bróderaður með Andy Warhol Factory-flúxi. Póst-móderníski skúnkurinn Beck Hansen er fílaður niður í sviðasultu í dag og það er margt sem hægt er að japla á: Myndlistarsköddunin, molasykurinn og miðsnesið á David Geffen. Þessi kynningartexti hefur enga skýra línu enda er sólbakaður loðfíll undir […]

Bea y Arturo rankean los discos, chismean aventuras, y cuentan historias del cientólogo de los Ángeles (ex-cientólogo), Beck Hansen, sus canciones atinadas, sus peores discos, sus guiños al lo fi más íntimo, y su profunda sabiduría del funk más punkarra de toda la historia de la música. Pónganle play.

En el programa de hoy repasamos la obra maestra que Beck Hansen lanzó en 1996 bajo el título de 'ODELAY'.Un disco donde confluyeron diferentes culturas y formas de entender la música.En sus canciones escuchamos a Them y su disco 'Again' (1966) o a Pretty Purdie - y su disco 'Soul Drums' (1967)....las referencias son infinitas. Ponte tu mejor ropa y empieza a mover la cadera.

En el programa de hoy repasamos la obra maestra que Beck Hansen lanzó en 1996 bajo el título de 'ODELAY'.Un disco donde confluyeron diferentes culturas y formas de entender la música.En sus canciones escuchamos a Them y su disco 'Again' (1966) o a Pretty Purdie - y su disco 'Soul Drums' (1967)....las referencias son infinitas. Ponte tu mejor ropa y empieza a mover la cadera.

In the fourteenth episode of MashUpheaval - your all-request, live performance mashup podcast - Amelia Ray performs two mashups: one of “Uneventful Days” (written by Beck Hansen and Pharrell Williams) and Phil Collins’s “Take Me Home,” (written by Phil Collins) and another of Notorious B.I.G.’s “Notorious Thugs” (written by Christopher Wallace, Steven Howse, Anthony Henderson, Bryon McCane, Sean Combs and Steven Jordan) and Alice in Chains’s “Them Bones” (written by Jerry Cantrell).Episode video: https://youtu.be/ULTh8LPLIWsSong List:(1) “Down at the Pub” - a mashup of “Uneventful Days” (written by Beck Hansen and Pharrell Williams) and “Take Me Home,” (written by Phil Collins)(2) “Them Thugs” - a mashup of “Notorious Thugs” (written by Christopher Wallace, Steven Howse, Anthony Henderson, Bryon McCane, Sean Combs and Steven Jordan) and “Them Bones” (written by Jerry Cantrell)If you would like to request a mashup, send an email to: mashupheaval@ameliaray.netSupport this podcast: www.patreon.com/ameliaraywww.ameliaray.net

What is art? Beck Hansen, who comes from a family of great artists, tries to explain...

1994, sale el disco independiente Mellow Gold de un pibe nuevo, el estadounidense Beck Hansen. Cuando en la disquería escucha el tema Loser como prueba, cuenta Richard Coleman que decide llevarlo, particularmente interesado en entender, más allá del concepto estético indie que presentaba, secretos de grabación, el buen resultado innovador a partir de recursos sampler para tomar y reformular segmentos de música preexistente. Escuchamos Fuking With My Head, The New pollution, Where It's At, Dreams

1994, sale el disco independiente Mellow Gold de un pibe nuevo, el estadounidense Beck Hansen. Cuando en la disquería escucha el tema Loser como prueba, cuenta Richard Coleman que decide llevarlo, particularmente interesado en entender, más allá del concepto estético indie que presentaba, secretos de grabación, el buen resultado innovador a partir de recursos sampler para tomar y reformular segmentos de música preexistente. Escuchamos Fuking With My Head, The New pollution, Where It's At, Dreams

The genre-agnostic Grammy-winning musical chameleon that is Beck sits down for a frank exploration of his humble beginnings and his musical legacy.

Beck Hansen is a ground breaker. Over 13 studio albums he's taken us from slacker indie, to cut n paste folk hip-hop, to all out funk, and kaleidoscopic pop. “Loser” may have put him on the musical map, but he's continued to push the boundaries in what he creates. All while crafting an incredible soundtrack for all of our lives. When he came in to Take 5, the theme I gave him was leaps in music - songs that have pushed music forward and changed the game for everyone. While his choices on paper may have seemed obvious, hearing him talk about them opened up new ideas about the impact of these big hit songs, when they first came out. And showed him for the massive music fan that he is. From The Beach Boys to Outkast, Beck's Take 5 is a masterclass in musical history. The Beach Boys - 'Good Vibrations' Gary Numan - 'Cars' Talking Heads - 'Once In A Lifetime' Nirvana - 'Smells Like Teen Spirit' Outkast - 'Hey Ya'

Beck Hansen is a ground breaker. Over 13 studio albums he's taken us from slacker indie, to cut n paste folk hip-hop, to all out funk, and kaleidoscopic pop. “Loser” may have put him on the musical map, but he's continued to push the boundaries in what he creates. All while crafting an incredible soundtrack for all of our lives. When he came in to Take 5, the theme I gave him was leaps in music - songs that have pushed music forward and changed the game for everyone. While his choices on paper may have seemed obvious, hearing him talk about them opened up new ideas about the impact of these big hit songs, when they first came out. And showed him for the massive music fan that he is. From The Beach Boys to Outkast, Beck’s Take 5 is a masterclass in musical history. The Beach Boys - 'Good Vibrations' Gary Numan - 'Cars' Talking Heads - 'Once In A Lifetime' Nirvana - 'Smells Like Teen Spirit' Outkast - 'Hey Ya'

Beck Hansen is a ground breaker. Over 13 studio albums he's taken us from slacker indie, to cut n paste folk hip-hop, to all out funk, and kaleidoscopic pop. “Loser” may have put him on the musical map, but he's continued to push the boundaries in what he creates. All while crafting an incredible soundtrack for all of our lives. When he came in to Take 5, the theme I gave him was leaps in music - songs that have pushed music forward and changed the game for everyone. While his choices on paper may have seemed obvious, hearing him talk about them opened up new ideas about the impact of these big hit songs, when they first came out. And showed him for the massive music fan that he is. From The Beach Boys to Outkast, Beck’s Take 5 is a masterclass in musical history. The Beach Boys - 'Good Vibrations' Gary Numan - 'Cars' Talking Heads - 'Once In A Lifetime' Nirvana - 'Smells Like Teen Spirit' Outkast - 'Hey Ya'

LADY GAGA --- Dancin In Circles. Dancin' in Circles es una de las canciones más íntimas de Joanne, y otra de las preferidas de los Little Monsters. Lady Gaga contó en una entrevista que compuso esta canción junto a Beck Hansen, un cantante al que admira desde joven y alguien con quien siempre quiso trabajar. Tuvieron tan buena conexión desde el principio, que la canción fue muy fácil de crear y no dudan en volver a trabajar juntos en el futuro. También ha sido producida por BloodPop y Mark Ronson. Lady Gaga ha dicho en más de una ocasión que quiere que Joanne sea un álbum para que lo disfruten tanto hombres como mujeres, pero en especial ellas.

Afterhours, Fabrizio De André, Depeche Mode and more...

Of all this albums, which Beck set would you call his biggest "Loser"? Terrible pun-related debates ensue as Evan and special guests Jon Harvey and J.C. Sciaccotta swing by to debate, berate, and evaluate the works of Beck Hansen and his many glorious aural oddities. The theme song for this episode is "Hands of the Dead" by Seattle power-pop greats The Hoot Hoots. This, along with other thrilling singalong numbers, can be found on their album COLORPUNCH, available here: [ thehoothoots.bandcamp.com/album/colorpunch ] Used with permission.

This week: Pop star Beck Hansen’s new album looks great on paper… Actor Jesse Tyler Ferguson of “Modern Family” offers etiquette advice… Darlene Love, singer of Xmas soul classic “Christmas (Baby Please Come Home),” lists non-awful yuletide tunes… We sing the praises of Leonard’s Cohen’s “Hallelujah”… Top chefs debate if food should come with footnotes… and we learn how “Gone With The Wind” brought Jimmy Carter and MLK together. Plus: paper beats air, a nutty joke, and Destiny’s *other* child.