POPULARITY
Smid en besked :)Til at starte med vil vi lige informere jer om at vi kommer til at Spoile denne film. Hvis du ikke har set den, Så skynd dig at se den. Den kan købes på Youtube og Apple+ eller bestilles på et fysisk medie. Filmen er måske en glemt perle i Gene Hackmans filmografi, men denne Neo-Noir Thriller er klart en seværdighed, for alle der elsker Hackman. Foruden Hackman runder vi lige røde Ladaer, Mick Hucknall fra Simply Red i Alta, der lå i Galten og Tommy Seebach. Glædelig mandag til alle.MvhDennis Lemming og Martin Stilund
Som dreng var han altid klar med hjemmelavede stemmesedler, når Melodi Grand Prix løb over skærmen. Nu sidder Anders Matthesen selv ved flygelet og synger Disco Tango i en ny film om Tommy Seebach. Han har set smalfilm, fået sangtræning og ladet håret gro i halvandet år, for Danmarks - måske - sjoveste mand er gået til rollen med største alvor. Anders Matthesen er Ugens Gæst - om hans hidtil største seriøse rolle, om tre årtier på toppen af comedy og om det flotte mikrofonhår, der blev raget af første dag på settet. Tilrettelægger og producer Nina Lorenz Grimstrup. Vært: Pia Røn.
I denne uges udsendelse er vi gået totalt Grand Prix amok, i anledning af at det i morgen 1. marts er tid til 2025 udgaven af denne legendariske sangkonkurrence. Den første udgave af Melodi Grand Prix blev afholdt helt tilbage i 1957, og gennem tiderne er det blevet til mange fantastiske klassikere som er blevet en del af den danske musiknostalgi. Derfor har vi lavet en special, hvor vi dog har valgt at koncentrere os om de fantastiske 80'ere. Det betyder fuldt knald på stort hår, frynser, neonfarver, store øreringe, skulderpuder og joggingsæt, og de store hits bliver leveret af vidunderlige navne som Snapshot, Hot Eyes, Tommy Seebach, Trax, Birthe Kjær, Gry, Fenders, Stig Rossen, Trine Dyrholm og Bamses Venner. Derudover prøver Andy Tennant og Helge Engelbrecht at forudsige fremtiden, vi maler byen rød og er vilde med eventyr, vi kaster stakkels Søren Bundgaard i poolen, vi møder en rasende Ib Glindemann og en falsk Jens Brixtofte og så kommer vi desuden ind på så forskellige emner som f.eks. Grand Prix B-sider, Taffel chips, Whiskey Sours, Winckler Gate, tvivlsomme musikteorier, Billedbladsinformationer, Mogenstrup Kro, Bella Centret og endetallet 22. Playliste: Bamses Venner - Tænker altid på dig Ib Glindemann & Jørgen Mylius - Debat på DR Tommy Seebach og Debbie Cameron - Krøller eller ej Tommy Seebach Band - Hip hurra - det' min fødselsdag Brixx - Video video Snapshot - Gi'r du et knus Gry - Kloden drejer Lecia Jønsson - Det' en hemmelighed Snapshot - A la carte Sheila - Gi' mig tid Kirsten Siggaard og Søren Bundgaard (Hot Eyes) - Det' lige det Kirsten og Søren (Hot Eyes) - Sku' du spørg' fra no'en Brødrene Olsen - Fællessang i Parken Fenders - Vild med eventyr Birthe Kjær - Vil du med? Trax - Du er fuld af løgn Trine Dyrholm & Moonlighters - Danse i måneskin Anne Cathrine Herdorf og Drengene - En lille melodi Stig Rossen - Vi danser rock og rul Kirsten og Søren (Hot Eyes) - Ka' du se hva' jeg sa' Jørgen Olsen - Fugle Birthe Kjær - Vi maler byen rød Lonnie Devantier - Hallo hallo
Tilbage til den klassiske form. Den står på spørgsmål fra lytterne, demo af Stewart Stardust "Velkomnen Hjem"oplæsning af Ternet Ninja 3, og masser af updates og reportage. Kom med til optagelse af Tommy Seebach filmen og til stand-Up open mic i Odense.
Som The Beatles havde The Quiet Beatle, George Harrison, havde – og har – Shu-Bi-Dua den stille guitarist og producer, Claus Asmussen. Det handler som regel om Michael, når man taler Shu-Bi-Dua, men i denne POVcast er Claus i centrum. I år fejrer Shu-Bi-Dua 50 års jubilæum – Shu-Bi-Læum, som Michael Hardingers band selvfølgelig kalder det. Egentlig har der ikke eksisteret et Shu-Bi-Dua, siden Michael Bundesen blev syg i 2011. Bundesen er ikke længere iblandt os – men musikken lever videre på alle platforme, ikke mindst i Hardinger Band og Claus Asmussens band, Shubberne. Begge bands er på jubilæumsturne. Udover jobbet som guitarist i SBD gennem 30 år var Asmussen Shu-Bi-Duas lydtekniker – og, tør vi godt sige, producer. I denne podcast fortæller Asmussen om sin karriere, der begyndte med bandet Noblemen, senere blev han headhunted af Tommy Seebach til Sir Henry & His Butlers, spillede med på guitar under de første opsætninger af "Hair" og "Jesus Christ Superstar" i Danmark - derefter blev han lydtekniker på de to første Shu-Bi-Dua album – og medlem af bandet fra 1975 til 2005. Du får et indblik i Shu-Bi-Duas historie. Særligt de numre, Claus Asmussen bar med ind i studiet, bl.a. klassikere som f.x. ”Emma”, ”Rosita”, ”United Steakes” og ”McArine”. ”Allerede til to'eren kom Hardinger med ”Vuffelivov”, men den blev droppet. Vi synes simpelthen, den var for tåbelig. ”Jeg har en hund med fire poter.” Yes, kunne det være meget anderledes? Så den blev droppet på 2'eren.” Men da der manglede numre til fireren, kom både ”Vuffelivov” og Asmussens ”McArine” med. Lyt med, og hør om de mange timer, der blev brugt i studiet til at forfine andre klassikere som ”Rom & Cola” og ”Minus til plus”. Hvis mellemstykke med musik af faren, Svend Asmussen, og Claus selv, han har et helt specielt forhold til. - Er det rigtigt, at SBDs første plader blev indspillet på Danmarks første ottespors båndoptager? - Hvorfor lyder Asmussens dobbelte solo på "Krig og fred" – som, ja, krig uden fred? - Hvorfor blev SBD's studie i Kbh. K kaldt "en schweizisk bank". - Hvor hentede Shu-Bi-Dua deres inspiration? - Hvordan var deres arbejdsproces? - Hvorfor stoppede Claus Asmussen i Shu-Bi-Dua i 2005, da bandet udsendte H.C. Andersen 200 års albummet. - Hvorfor stopper Asmussen og den anden gamle SDB-kæmpe, Willy Pedersen, nu i Shubberne? - Hvem har kaldt Shu-Bi-Duas plader de bedste westcoast rock-plader, produceret udenfor USA? - Hvilke SBD-numre er hyldestnumre til Kim Larsen? - Er det rigtigt, at det er Claus selv, der spiller guitaren på Jarl Friis-Mikkelsens SBD-parodi med Kester, "Bare man kan logre". Disse og mange andre spørgsmål bliver besvaret.
Som The Beatles havde The Quiet Beatle, George Harrison, havde – og har – Shu-Bi-Dua den stille guitarist og producer, Claus Asmussen. Det handler som regel om Michael, når man taler Shu-Bi-Dua, men i denne POVcast er Claus i centrum. I år fejrer Shu-Bi-Dua 50 års jubilæum – Shu-Bi-Læum, som Michael Hardingers band selvfølgelig kalder det. Egentlig har der ikke eksisteret et Shu-Bi-Dua, siden Michael Bundesen blev syg i 2011. Bundesen er ikke længere iblandt os – men musikken lever videre på alle platforme, ikke mindst i Hardinger Band og Claus Asmussens band, Shubberne. Begge bands er på jubilæumsturne. Udover jobbet som guitarist i SBD gennem 30 år var Asmussen Shu-Bi-Duas lydtekniker – og, tør vi godt sige, producer. I denne podcast fortæller Asmussen om sin karriere, der begyndte med bandet Noblemen, senere blev han headhunted af Tommy Seebach til Sir Henry & His Butlers, spillede med på guitar under de første opsætninger af "Hair" og "Jesus Christ Superstar" i Danmark - derefter blev han lydtekniker på de to første Shu-Bi-Dua album – og medlem af bandet fra 1975 til 2005. Du får et indblik i Shu-Bi-Duas historie. Særligt de numre, Claus Asmussen bar med ind i studiet, bl.a. klassikere som f.x. ”Emma”, ”Rosita”, ”United Steakes” og ”McArine”. ”Allerede til to'eren kom Hardinger med ”Vuffelivov”, men den blev droppet. Vi synes simpelthen, den var for tåbelig. ”Jeg har en hund med fire poter.” Yes, kunne det være meget anderledes? Så den blev droppet på 2'eren.” Men da der manglede numre til fireren, kom både ”Vuffelivov” og Asmussens ”McArine” med. Lyt med, og hør om de mange timer, der blev brugt i studiet til at forfine andre klassikere som ”Rom & Cola” og ”Minus til plus”. Hvis mellemstykke med musik af faren, Svend Asmussen, og Claus selv, han har et helt specielt forhold til. - Er det rigtigt, at SBDs første plader blev indspillet på Danmarks første ottespors båndoptager? - Hvorfor lyder Asmussens dobbelte solo på "Krig og fred" – som, ja, krig uden fred? - Hvorfor blev SBD's studie i Kbh. K kaldt "en schweizisk bank". - Hvor hentede Shu-Bi-Dua deres inspiration? - Hvordan var deres arbejdsproces? - Hvorfor stoppede Claus Asmussen i Shu-Bi-Dua i 2005, da bandet udsendte H.C. Andersen 200 års albummet. - Hvorfor stopper Asmussen og den anden gamle SDB-kæmpe, Willy Pedersen, nu i Shubberne? - Hvem har kaldt Shu-Bi-Duas plader de bedste westcoast rock-plader, produceret udenfor USA? - Hvilke SBD-numre er hyldestnumre til Kim Larsen? - Er det rigtigt, at det er Claus selv, der spiller guitaren på Jarl Friis-Mikkelsens SBD-parodi med Kester, "Bare man kan logre". Disse og mange andre spørgsmål bliver besvaret.
Da Infernal i slutningen af 2022 udsendte jubilæumsalbummet ”Hormesis”, skete der noget ret overraskende. De fik flere, meget positive anmeldelser i de store medier – ”For første gang nogensinde,” som Lina Rafn grinende siger i denne POVcast. I anledning af jubilæet har hun og Paw Lagermann besøgt Jan Eriksen i POV.Internationals studie. Infernal var og er et af Danmarks første electroniske danceacts med kommerciel succes, ”da vi først fik hovederne ud af vores undergrundsmåse,” som Rafn også siger. De er still standing med stoltheden i behold, optræder stadig til festivaler og fester landet over, og plejer med succes imaget som feststartere. I podcasten taler Lina og Paw om 25 års jubilæet, som de markerer med ”Hormesis” – et anderledes, ambitiøst musikalsk konceptalbum. Noget andet end det, man normalt har hørt fra duoen. Til dels inspireret af filmen ”Tron Legacy” fra 1982. På albummet ser Infernal ind i fremtiden og ser tilbage til den første spæde musikalske forelskelse i Underworld, Prodigy og Chemical Brothers, dengang Paw og hans venner indspillede musik i et skoskab i en kælder. Og til dengang det begyndte med ”gimmick dance”, sækkepiber og S/M outfit på Club In i Nørregade. Det var dengang, ”vi var for hårde til Crazy Daisy og DR og TV-2”. Vi kommer selvfølgelig omkring Infernals helt store succes, singlen ”From Paris to Berlin”, der førte en stribe andre hits med sig i store dele af Europa. Efter gruppen var kylet ud af pladeselskabet EMI – som må have ærgret sig senere. ”Vi havde bare brug for at vise de andre, at de havde hovedet oppe i røven, at vi var den fedeste artist de kunne få. Den følelse af at blive overset og underkendt den sidder stadig lidt i kroppen på os,” siger Lina Rafn. Altid ærlige Lina og Paw fortæller lige ud og der er plads til selvransagelse og selvkritik. Eller som Lina siger: ”Jeg lød for pompøs, for overkorrekt, for skoleengelsk agtig, jeg kan ikke holde ud at høre de tidlige sange. Det er for karikeret. Min tekstskrivning i dag er et parløb med at gøre det mere troværdigt, komme ud af det at lyde som en musicalsangerinde – hen til et menneske.” Lyt til podcasten og hør nærmere om : - da Infernal bevidst søgte det homoseksuelle publikum i deres disco ”Electric Cabaret”-periode, men til sidst måtte bevæge sig videre musikalsk og æstetisk. ”Der er folk, der tror, at jeg er homo. Det har jeg ikke noget imod, jeg havde det fint med det - men det blev kørt meget langt ud og til sidst var det for meget,” siger Paw Lagermann. - historien om, hvordan en skitse, oprindelig skrevet af Tommy Seebach endte på et Infernal album – efter at have været en tur omkring Kylie Minogue- Forhandlingerne med Seebachs sønner var hårde. - samarbejdspartneren, der kom til at skrive ”Horemis” i stedet for ”Hormesis”. - deres hyldestnummer til Kenneth Bager, der i sin tid gav dem deres første kontrakt.
Da Infernal i slutningen af 2022 udsendte jubilæumsalbummet ”Hormesis”, skete der noget ret overraskende. De fik flere, meget positive anmeldelser i de store medier – ”For første gang nogensinde,” som Lina Rafn grinende siger i denne POVcast. I anledning af jubilæet har hun og Paw Lagermann besøgt Jan Eriksen i POV.Internationals studie. Infernal var og er et af Danmarks første electroniske danceacts med kommerciel succes, ”da vi først fik hovederne ud af vores undergrundsmåse,” som Rafn også siger. De er still standing med stoltheden i behold, optræder stadig til festivaler og fester landet over, og plejer med succes imaget som feststartere. I podcasten taler Lina og Paw om 25 års jubilæet, som de markerer med ”Hormesis” – et anderledes, ambitiøst musikalsk konceptalbum. Noget andet end det, man normalt har hørt fra duoen. Til dels inspireret af filmen ”Tron Legacy” fra 1982. På albummet ser Infernal ind i fremtiden og ser tilbage til den første spæde musikalske forelskelse i Underworld, Prodigy og Chemical Brothers, dengang Paw og hans venner indspillede musik i et skoskab i en kælder. Og til dengang det begyndte med ”gimmick dance”, sækkepiber og S/M outfit på Club In i Nørregade. Det var dengang, ”vi var for hårde til Crazy Daisy og DR og TV-2”. Vi kommer selvfølgelig omkring Infernals helt store succes, singlen ”From Paris to Berlin”, der førte en stribe andre hits med sig i store dele af Europa. Efter gruppen var kylet ud af pladeselskabet EMI – som må have ærgret sig senere. ”Vi havde bare brug for at vise de andre, at de havde hovedet oppe i røven, at vi var den fedeste artist de kunne få. Den følelse af at blive overset og underkendt den sidder stadig lidt i kroppen på os,” siger Lina Rafn. Altid ærlige Lina og Paw fortæller lige ud og der er plads til selvransagelse og selvkritik. Eller som Lina siger: ”Jeg lød for pompøs, for overkorrekt, for skoleengelsk agtig, jeg kan ikke holde ud at høre de tidlige sange. Det er for karikeret. Min tekstskrivning i dag er et parløb med at gøre det mere troværdigt, komme ud af det at lyde som en musicalsangerinde – hen til et menneske.” Lyt til podcasten og hør nærmere om : - da Infernal bevidst søgte det homoseksuelle publikum i deres disco ”Electric Cabaret”-periode, men til sidst måtte bevæge sig videre musikalsk og æstetisk. ”Der er folk, der tror, at jeg er homo. Det har jeg ikke noget imod, jeg havde det fint med det - men det blev kørt meget langt ud og til sidst var det for meget,” siger Paw Lagermann. - historien om, hvordan en skitse, oprindelig skrevet af Tommy Seebach endte på et Infernal album – efter at have været en tur omkring Kylie Minogue- Forhandlingerne med Seebachs sønner var hårde. - samarbejdspartneren, der kom til at skrive ”Horemis” i stedet for ”Hormesis”. - deres hyldestnummer til Kenneth Bager, der i sin tid gav dem deres første kontrakt.
People all over the world often have a hard time separating the Scandinavian countries, and honestly, who can blame them when we have people like Lise Haavik, who was born and raised in northern Norway, moved to Denmark to study economics, formed a band and a marriage with Danish artist John Hatting (against her father's better judgement, mind you), tried out for the Danish Eurovision ticket a couple of times and finally won the right to represent Denmark, when the competition was held in Norway of all places, with a song and a performance borrowing heavily from a previous Swedish entry?Set in the world of Danish "happy-schlager", what was the road that led her to this point, what happened to Lise and John's marriage and artistic cooperation, what are Lise's further attempts to reach the Eurovision and why does the classic Danish song "Under stjernerne på himlen" with Tommy Seebach keep recurring during this interview, despite having nothing to do with neither Lise nor John? Or has it?Legend: Lise Haavik (Trax)Song: Du er fuld af løgn (Denmark 1986)Host: Emil LöfströmContact: emil@schlagervannerna.seInstagram Facebookhttp//www.eurovisionlegends.se See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.
Lokalradioer bliver i 80'erne en ny højborg for dansktopmusikken, der går ind i sin anden guldalder. I front står en tidligere tarmrenser, som lærer danskerne at jodle. Du møder blandt andre Jodle Birge, Bo 'Young' Hansen, Tommy Seebach, På Slaget 12 og Lis & Per. Vært: Niels Fez Pedersen. Produceret for DR af Fez Media.
For under et år siden gik det succesfulde Fredericia Teater - med opsætninger om blandt andet Tommy Seebach og Shu-bi-dua - konkurs. Men nu åbner et nyt teater i byen. Kræs tegner et portræt af musicalbyens storhed og fald – og genopblomstring? For hvert tiende danske museum har corona-året givet mere gang i biksen end normalt. Et af dem er Museum Lolland-Falster. Hør også om hvorfor Anders Matthesens film 'Ternet Ninja' skal betale filmens støttebeløb tilbage, og at forfatter Tove Ditlevsen er blevet et navn i USA. Vært: Maja Hald. Tilrettelæggere: Dorte Søholm og Lene Grønborg.
I mange år var Tommy Seebach den ukronede konge i Dansk Melodi Grand Prix. Sange som 'Disco tango', 'Krøller eller ej' og 'Under stjernerne på himlen har nemlig for altid ændret grandprix-historien i Danmark. DR's Melodi Grand Prix-show Konfetti hylder derfor i denne udgave Tommy Seebach. Otte gange har han haft en sang med, hvoraf han selv har sunget de syv af dem i perioden 1979 til 1993, og Konfetti bringer højdepunkter fra både op- og nedturene. Derudover er der som altid Top 10 fra en lytter samt anekdoter fra Jørgen de Mylius. Vært: Ole Tøpholm
DR's ugentlige Melodi Grand Prix-show er nu tilbage. Hver uge tager Ole Tøpholm dig med bag kulisserne på det ældste eksisterende tv-program i Danmark. Denne gang hyldes korsangerne, og derfor er Lei og Lupe Moe ugens gæster. De har sunget i kor til Dansk Melodi Grand Prix et hav af gange fra 1980 til 2002, og de har været med til Eurovision, da Danmark scorede flotte topplaceringer med eksempelvis Brødrene Olsen & Birthe Kjær. Men de var også med, da det gjorde ondt, fx da Tommy Seebach tabte i Eurovision med "Under Stjernerne på Himlen. Samtidig leverer Jørgen de Mylius de største anekdoter fra de gode gamle dage.
The Flop Ten list returns with an onslaught of ten of the worst music videos ever. Join us as we trek through the hellish landscape of videos from Chris Holmes (of W.A.S.P.), Aerosmith, Enuff Z Nuff, Vennu Mallesh, Tommy Seebach, BrokenCYDE, T-Baby, KISS, Madonna, and Alice Cooper. Check out our friends at Crazy Train of Thought! Listen to past/present/future episodes at our website! Follow and give us a rating/review on Podchaser! Subscribe to our YouTube channel! Donate to us on Ko-Fi.com! Support us monetarily on Patreon! Super Media Bros Merch! Facebook: Super Media Bros Twitter: @SuperMediaBros_ Instagram: @SuperMediaBrosPodcast
Det er helt sikkert ikke kun Johan og Otto på 7 år, der har undret sig over det her spørgsmål. For hvordan er det lige at babyen kommer ind i maven og hvorfor ligner det, at gravide kvinder har spist alt for meget slik og hvorfor kommer den ud? Alt dét og meget mere skal vi blive meget klogere på i det her afsnit, hvor du blandt andet kan møde en jordemoder og komme med til en meget vanskelig svømmekonkurrence, hvor der er rigtig mange svømmere, men kun 1 vinder! Medvirkende: Johan og Otto på 7 år samt Jordemoder på Rigshospitalet, Kristine Sylvan Andersen. Musik: ”Champagnegalop” af H.C. Lumbye og ”Hip hurra – det' min fødselsda” af Tommy Seebach. Afsnittet er tilrettelagt og redigeret af Karen Birkegaard og Lisa Bay. Podcasten Radionauterne er produceret af Karen Birkegaard og Lisa Bay med støtte fra Novo Nordisk Fonden.
Pengene bliver blandt andet smidt efter FC København, Brøndby og Manchester United i denne episode af Bettingklubben, hvor vi også runder Melodi Grand Prix'et! Eksperterne er Steffen Dam og Nicolai Baldorf, mens Søren Paaske er vært See omnystudio.com/listener for privacy information. See omnystudio.com/listener for privacy information.
Hun bragede igennem på Det Ny Teater i musicalen “Wicked”. Og siden har hun medvirket i en række musicals og teaterkoncerter – fra “Elsk mig i nat” til senest “Made in Aarhus”. Men teaterkarrieren begyndte[...]
Vi snakker om skilsmissen. Om at give op på drømmen og om at komme videre. Om nederlag, savn og nye liv. Og noget om Bill Clinton, Tommy Seebach og den 18. Maj.
Østre Gasværk Teater og Teater Republique er blevet samlet under én ledelse. Udefra er det svært at begribe, hvorfor to så forskellige københavnske scener skal slås sammen, lyder Henrik Lydings vurdering. Den ene spiller klassikere[...]
GG Allin. Bjork. Tommy Seebach. These musicians all have one thing in common -- they've been put under the microscope by documentary filmmaker, Sami Saif. Sami is out in Melbourne as a part of the Melbourne International Film Festival. He stopped by the chat cave to speak on his film The Allins, as well as his career, and what makes him silly. You can find info about upcoming sessions at miff.com.au
GG Allin. Bjork. Tommy Seebach. These musicians all have one thing in common -- they've been put under the microscope by documentary filmmaker, Sami Saif. Sami is out in Melbourne as a part of the Melbourne International Film Festival. He stopped by the chat cave to speak on his film The Allins, as well as his career, and what makes him silly. You can find info about upcoming sessions at miff.com.au
Corpus taler med Center for Vild Analyse. Det handler meget om særklasse, lidt om at være bange og en lille bitte smule om Tommy Seebach.
We start off with the musical stylings of the Tommy Seebach version of “Apache”, complete with cheesy video and all. As so often happens, the gang wanders down a hallway, this time on YouTube. Here is, according to Youtube’s suggested videos,”Worst music [...]
Simple Minds, Triangulus & Björn J:son Lindh, Brian Eno & David Byrne, Lustans Lakejer, Nacht Und Nebel, Jasper van't Hof, Venus Gang, Kowalski, Helen Schneider, Harem, Barbara Mason, Bagarre, N.O.I.A., Grand National, Ilija Rudman, Junkie XL, Farley Keith, Sorcerer, Touch El Arab, Ministry, Parlour, Expansives, Sterac Electronics, Todd Terje, Bibio, Sueño Latino, Milton Jackson, Marina Van-Rooy, Nicolas Jaar, Axel Boman, Alex Cima, Nancy Nova, Dee D. Jackson, Rockets, Taggy Matcher, Felix Kubin, Tommy Seebach, Charlie Norman, Joe Dassin and more...
Pink Floyd, David Bowie, Cabaret Voltaire, Herb Alpert, Space, The Fixx, Re-Flex, Madeleine Uzho, Clive Stevens & Brainchild, Iam Siam, Ray Lema, Codek, JAZ, ABBA, Diggy Tal & the Numbers, Paul Hardcastle, Wally Badarou, Theo Parrish, Anders Widmark & The Soul Quartet, Reggie Watts, Inner City, Queen Samantha, Miami Sound Machine, Drupi, Tommy Seebach, Lindstrøm, Malaika, FPI Project, Liquid Liquid, Robotex, Exposure, Mr. Lee, Elisa, Debbie Harry, Jeff Wayne, Elton John and more...