La partition

Chaque matin, Ombline Roche vous raconte l'histoire qui se cache derrière un artiste. Un rendez-vous incontournable pour mieux apprécier l'œuvre de son auteur. Aujourd'hui, "C'est magnifique" de Luis Mariano.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Chaque matin, Ombline Roche vous raconte l'histoire qui se cache derrière un artiste. Un rendez-vous incontournable pour mieux apprécier l'œuvre de son auteur. Aujourd'hui, retour sur Julio Iglesias.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Été 1972, The Who électrisent 100 000 fans à la Fête de l'Humanité… jusqu'à une panne de courant brutale en plein concert. Entre légende rock et soupçon de censure, retour sur une soirée culte stoppée net dans le noir.Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Ombline Roche retrace les débuts de Bob Dylan dans les cafés new-yorkais et sa mue artistique fulgurante. De Blowing in the Wind à Like a Rolling Stone, retour sur la réinvention d'un génie qui a révolutionné la musique des années 60.Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Ombline Roche nous plonge dans l'univers musical d'Étienne Daho, figure emblématique de la pop française des années 80. Dès la sortie de son premier album en 1980, Daho a su redéfinir les codes de la variété française, mêlant influences rock et New Wave britannique. Accueilli avec enthousiasme par la presse spécialisée, son style vestimentaire et esthétique a également marqué une nouvelle ère pour la musique pop en France. Avec son deuxième album "La Notée", Daho s'impose comme une véritable star, s'entourant du talentueux Arnold Turboust. Leur collaboration fructueuse les mènera jusqu'à Londres, où ils concrétisent leur rêve d'une musique pop écrite en français. Le succès fulgurant de "Pop Satori" en 1986 déstabilisera cependant un Étienne Daho réservé, confronté à une soudaine folie des fans. Découvrez les coulisses passionnantes de ce parcours artistique hors norme.Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Retour sur 1977, année charnière pour ABBA : une tournée triomphale, un film mêlant fiction et concerts (ABBA The Movie), et un album marquant aux titres devenus cultes, comme Take a Chance on Me. Un épisode immersif au cœur du phénomène suédois.Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Ombline Roche retrace la trajectoire singulière de Philippe Lafontaine, chanteur belge propulsé au sommet avec Cœur de loup en 1989. De ses débuts discrets aux Victoires de la Musique, retour sur le parcours d'un artiste à la carrière aussi fulgurante que marquante.Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

De la marine aux Grammy Awards, découvrez l'incroyable parcours de Bill Withers, l'homme derrière "Lean on Me".Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Ombline Roche nous fait découvrir Vince Clark, compositeur et musicien britannique, figure incontournable de la scène synthé-pop des années 80. Membre fondateur de Dépêche Mode, il a défini les premiers sons du groupe avant de s'en éloigner pour se lancer dans de nouvelles aventures musicales, notamment avec le duo Yazoo et surtout Erasure, duo qu'il forme avec le chanteur Andy Bell. Vince Clark est reconnu pour sa maîtrise des synthétiseurs et ses mélodies accrocheuses, qui ont marqué toute une génération.Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Chaque matin, Ombline Roche vous raconte l'histoire qui se cache derrière un artiste. Un rendez-vous incontournable pour mieux apprécier l'œuvre de son auteur. Aujourd'hui, "Ouragan" de Stéphanie de Monaco.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Plongez dans les années 60 et l'univers de la bossa nova avec Ombline Roche. Découvrez l'histoire fascinante de l'album culte Getz/Gilberto, né de la rencontre entre les Brésiliens João Gilberto et Antonio Carlos Jobim, et le saxophoniste américain Stan Getz. Entre succès mondial et drame personnel, cet épisode vous révélera les secrets de tubes comme "The Girl from Ipanema". Une immersion passionnante dans la fusion du jazz et de la musique brésilienne.Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Plongez dans les années 60 californiennes et découvrez l'histoire emblématique de The Mamas and the Papas : de "California Dreamin'" à leur succès planétaire, entre passion, succès et déchirures.Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Chaque matin, Ombline Roche vous raconte l'histoire qui se cache derrière un artiste. Un rendez-vous incontournable pour mieux apprécier l'œuvre de son auteur. Aujourd'hui, la partition d'Isabelle Adjani. Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Chaque matin, Ombline Roche vous raconte l'histoire qui se cache derrière un artiste. Un rendez-vous incontournable pour mieux apprécier l'œuvre de son auteur. Aujourd'hui, la partition de Berlin. Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Chaque matin, Ombline Roche vous raconte l'histoire qui se cache derrière un artiste. Un rendez-vous incontournable pour mieux apprécier l'œuvre de son auteur. Aujourd'hui, la partition de Michael Jackson. Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Chaque matin, Ombline Roche vous raconte l'histoire qui se cache derrière un artiste. Un rendez-vous incontournable pour mieux apprécier l'œuvre de son auteur. Aujourd'hui, la partition de Scorpions. Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Chaque matin, Ombline Roche vous raconte l'histoire qui se cache derrière un artiste. Un rendez-vous incontournable pour mieux apprécier l'œuvre de son auteur. Aujourd'hui, "Hold on" de Leon Bridges.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Chaque matin, Ombline Roche vous raconte l'histoire qui se cache derrière un artiste. Un rendez-vous incontournable pour mieux apprécier l'œuvre de son auteur. Aujourd'hui, l'histoire du Top 50 et son générique d'anthologie, P. LION - Dream.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Chaque matin, Ombline Roche vous raconte l'histoire qui se cache derrière un artiste. Un rendez-vous incontournable pour mieux apprécier l'œuvre de son auteur. Aujourd'hui, la partition de The Doors. Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans cet épisode, retour sur les débuts du groupe culte né en Géorgie à la fin des années 70, leur ascension fulgurante avec Rock Lobster, la perte tragique de Ricky Wilson, et leur renaissance avec le tube planétaire Love Shack. Une odyssée musicale entre excentricité, résilience et créativité, portée par l'album légendaire Cosmic Thing

En 1995, Alanis Morissette, 21 ans, bouleverse la scène musicale avec Jagged Little Pill. Un album culte, né à Los Angeles aux côtés du producteur Glenn Ballard, mêlant rage, ironie et émotion brute. Découvrez les coulisses de ce chef-d'œuvre pop rock devenu l'hymne d'une génération.Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Découvrez l'histoire de "Bitter Sweet Symphony" de The Verve ! De ses racines gospel avec les Staple Singers et les Rolling Stones, à la bataille des droits d'auteur avec Allen Klein. Un voyage musical sur un hymne des années 90, et comment Richard Ashcroft a finalement récupéré ses droits, 20 ans plus tard.Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Revivez le concert mythique de Johnny Hallyday au pied de la Tour Eiffel, devant un million de fans et 9 millions de téléspectateurs. Un show grandiose pour ses 40 ans de carrière, entre coulisses, émotions, duos surprenants et feu d'artifice.La version restaurée arrive au cinéma : un événement à ne pas manquer.Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Brian Wilson, fondateur des Beach Boys et génie derrière Pet Sounds, s'est éteint à 82 ans. Compositeur visionnaire, il a révolutionné la pop malgré ses luttes personnelles. Retour sur l'héritage unique d'un artiste inclassable.Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Aujourd'hui, retrouvons-nous pour une fascinante plongée dans les coulisses de la création d'un classique de la chanson française : "Message personnel", écrit et produit en 1973 par Françoise Hardy et Michel Berger.Il y a près d'un an, nous avons malheureusement perdu l'une des voix les plus emblématiques de cette époque, celle de Françoise Hardy. Mais son héritage musical continue de captiver les mélomanes du monde entier. Dans cet épisode, nous allons revenir sur les circonstances qui ont mené à la naissance de cette chanson phare, fruit de la rencontre entre deux géants de la musique.Nous remonterons le temps jusqu'à la fin de l'année 1972, alors que Françoise Hardy traverse une période difficile. Malgré le succès de ses débuts, elle peine à trouver son public et songe même à rejoindre l'écurie de Claude François. C'est son ami, le photographe Jean-Marie Perrier, qui va la sortir de cette impasse en la mettant en contact avec un jeune compositeur talentueux : Michel Berger.À cette époque, Berger lui-même fait face à des épreuves personnelles. Sa compagne, Véronique Sanson, s'éloigne de lui, attirée par un autre homme. Pourtant, lorsque les deux artistes se rencontrent, rien ne laisse présager les tourments qu'ils traversent. Ils se lancent dans l'enregistrement de "Message personnel", une chanson aux accents mélancoliques qui deviendra l'un des plus beaux fleurons de leurs carrières respectives.Mais la collaboration ne se fait pas sans heurts. Françoise Hardy, enceinte de son premier enfant, peine à suivre le rythme effréné de Berger, véritable bourreau de travail. Les sessions d'enregistrement sont même interrompues à la naissance du fils de l'interprète. Malgré ces tensions, les deux artistes parviennent à créer une véritable œuvre d'art, alliant la puissance émotionnelle des textes de Françoise Hardy à l'inventivité musicale de Michel Berger.À la sortie de l'album "Message personnel" en 1973, le succès est au rendez-vous, aussi bien critique que public. Cette chanson emblématique marque un tournant dans la carrière de Françoise Hardy, qui connaîtra par la suite un regain de popularité. Quant à Michel Berger, il s'impose définitivement comme l'un des compositeurs les plus talentueux de sa génération.Alors plongeons ensemble dans les coulisses de cette rencontre décisive, qui a permis de créer l'un des plus beaux joyaux de la chanson française.

Dans cet épisode, Ombline Roche retrace le parcours du chanteur Sting, depuis son départ du groupe The Police pour se lancer en solo dans les années 80. Vous découvrirez les défis et les choix artistiques qui ont marqué cette transition, notamment avec la sortie de ses premiers albums solo comme "The Dream of the Blue Turtles" et "Nothing Like the Sun". Sting a su s'émanciper et s'aventurer dans de nouveaux genres musicaux, tout en s'entourant de collaborateurs prestigieux comme Mark Knopfler, Eric Clapton ou encore Branford Marsalis. Cet épisode vous plongera dans les coulisses de la carrière solo d'un artiste emblématique, à l'approche de ses prochains concerts en France.Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Entrez dans les coulisses de l'Olympia en 1969, où Barbara, l'une des plus grandes voix de la chanson française, s'apprête à faire ses adieux à la scène. Ce jour-là, la chanteuse annonce au public qu'elle souhaite arrêter sa carrière, craignant de radoter et de décevoir son public. Pourtant, cette décision n'est pas définitive, car Barbara continuera à se produire sur scène et au cinéma dans les années qui suivent.Retracez le parcours de cette artiste singulière, déchirée entre son besoin de chanter et son appréhension de la scène. Découvrez les coulisses de ces récitals à l'Olympia, où Barbara arrive des heures à l'avance pour répéter et se préparer, donnant tout ce qu'elle a. Laissez-vous imprégner de l'ambiance électrique de ces soirées, où le public est suspendu aux lèvres de la chanteuse.Plongez aussi dans la relation unique qui lie Barbara à son ami Georges Moustaki. Ensemble, ils ont créé des chansons d'une grande tendresse, comme cette "Longue dame brune" qu'ils interprètent sur scène à l'Olympia. Un duo empreint d'une complicité rare, qui reflète la complexité de l'artiste.À travers ce récit passionnant, vous découvrirez les secrets de création d'une des plus belles voix de la chanson française, et comprendrez mieux ce qui a poussé Barbara à vouloir se retirer de la scène, avant de finalement continuer à partager sa musique avec le public. Une histoire riche en émotions, qui vous donnera envie de (re)découvrir l'œuvre de cette femme d'exception.

Dans cet épisode, Ombline Roche nous plonge dans les coulisses de la création du célèbre morceau "November Rain" du groupe légendaire Guns N'Roses. Axl Rose, le chanteur charismatique, a mis près de 10 ans à finaliser cette ballade épique, hantée par une histoire d'amour tragique. Découvrez comment ce titre est devenu un incontournable de la musique rock, grâce notamment à l'impressionnant solo de guitare de Slash. Un épisode passionnant qui lève le voile sur les secrets de fabrication d'un véritable chef-d'œuvre.Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Découvrez l'histoire fascinante de Grimald Wright, ce chanteur folk néo-zélandais qui a traversé les générations et les frontières pour partager sa passion de la musique.

Dans cet épisode, Ombline Roche nous raconte le parcours de Maxime Le Forestier, figure emblématique de la chanson française. Après une traversée du désert dans les années 80, marquée par l'émergence de nouveaux courants musicaux, l'artiste décide de s'éloigner des thématiques qui ont fait son succès. Mais lorsqu'il revient sur le devant de la scène avec l'album 'Né quelque part', Maxime Le Forestier connaît un véritable retour en grâce, avec un son plus ouvert sur le monde et des textes engagés. Découvrez les coulisses de ce comeback réussi d'un artiste qui a su s'adapter aux évolutions de son époque.Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans cet épisode, Ombline Roche nous plonge dans la carrière de Craig David, figure emblématique de la pop britannique du début des années 2000. Découvert à seulement 19 ans, le chanteur connaît un succès fulgurant avec des titres mêlant pop, R&B et UK garage. Issu d'une famille de musiciens, Craig David s'impose rapidement comme une voix incontournable de la scène musicale. Cependant, son ascension fulgurante le laisse peu préparé à la chute qui suit, provoquée notamment par une caricature devenue virale. Après une traversée du désert, le chanteur fait son grand retour, porté par la nouvelle génération qui redécouvre ses premiers succès. Une histoire de gloire et de rédemption qui captive l'auditeur.Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans cet épisode, Ombline Roche nous plonge dans l'histoire des Doobie Brothers, un groupe emblématique de la scène rock californienne des années 70. Elle retrace les différentes étapes de leur carrière, marquée par de nombreux changements de formation et l'arrivée du chanteur Michael McDonald, qui a contribué à leur immense succès avec des titres devenus des classiques. À travers des anecdotes fascinantes, l'émission nous fait découvrir les coulisses de ce groupe légendaire, toujours aussi apprécié des mélomanes.Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Entrez dans les coulisses d'un des plus célèbres drames amoureux de l'histoire du rock

Annonce du décès de Jeff Buckley, figure emblématique du rock, survenu le 29 mai 1997 à l'âge de 30 ans dans les eaux du Mississippi, alors qu'il travaillait sur son prochain album.Retour sur la carrière fulgurante de Jeff Buckley, qui n'a enregistré qu'un seul album devenu un classique, 'Grace', salué pour sa voix exceptionnelle et son jeu de guitare sublime.Évocation des liens familiaux de Jeff Buckley, fils du chanteur pop Tim Buckley, également décédé prématurément d'une overdose, et de l'influence de sa mère, pianiste et violoncelliste classique, sur son parcours musical.Hommage à la reprise magistrale par Jeff Buckley de la chanson 'Alléluia' de Leonard Cohen, considérée comme l'une des meilleures interprétations de ce titre.Mention des nombreux projets posthumes rendant hommage à Jeff Buckley, notamment un documentaire produit par Brad Pitt et un biopic en préparation.Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans cet épisode, Ombline Roche nous fait découvrir le parcours fascinant de la violoniste et chanteuse Catherine Lara. Artiste engagée et pionnière, Catherine Lara a su s'imposer dans un milieu musical dominé par les hommes. De ses débuts au violon à son virage rock électrique, en passant par son coming-out, l'émission retrace les étapes marquantes de cette carrière hors du commun. Avec son violon comme extension de son âme, Catherine Lara a su captiver le public et laisser une empreinte indélébile sur la scène musicale française.Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Entrez dans l'univers fascinant de Bono, le légendaire chanteur de U2, alors qu'il se raconte dans son spectacle événement 'Bono Stories of Surrender'. Découvrez les origines de cette figure emblématique du rock, alors qu'il grandit dans les rues insouciantes de Dublin, au milieu des années 70. Perdant sa mère à l'adolescence, Paul Hewson, futur Bono, se tourne vers la musique pour canaliser ses excès d'agressivité et trouve refuge auprès de son gang, 'Lipton Village'. Loin des conventions familiales, il embrasse le rock'n'roll, abandonnant ses études pour se consacrer corps et âme à sa passion naissante. C'est dans ce contexte que naît le groupe U2, fondé avec des camarades de lycée, et que Paul Hewson devient Bono Vox, un surnom qui finira par s'imposer.

Retracez avec nous l'histoire fascinante de la création de l'un des albums les plus emblématiques de l'histoire de la musique : Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band des Beatles. Sorti en 1967, cet album concept a marqué un tournant majeur non seulement dans la carrière du groupe, mais aussi dans l'évolution du rock.Plongez dans l'ambiance effervescente de cette époque charnière, où la jeunesse américaine et britannique affichait fièrement sa rupture avec les valeurs traditionnelles. C'est le Summer of Love, l'été de l'amour, et le mouvement hippie atteint son paroxysme. Les Beatles, alors au sommet de leur gloire, décident de se retirer des tournées harassantes pour se consacrer pleinement à la création.Pendant 129 jours, soit 700 heures de sessions en studio, les Fab Four, accompagnés du producteur George Martin, se lancent dans une véritable expérimentation sonore. Fini les morceaux qui s'enchaînent, il s'agit cette fois de créer une œuvre complète, de raconter une histoire. Un défi de taille pour le groupe, qui souhaite également relever celui lancé par les Beach Boys avec leur album ambitieux Pet Sounds.Découvrez les coulisses de la création de ce chef-d'œuvre psychédélique, de l'utilisation d'instruments insolites comme la petite trompette piccolo ou l'harmonium, aux techniques de mixage innovantes employées par les Beatles. Laissez-vous porter par les extraits de cet album légendaire, qui a su marquer son époque tout en demeurant une référence incontournable pour les générations suivantes.

Plongez dans les coulisses de la naissance de Gorillaz, ce groupe de musique virtuel qui a marqué une génération ! Retour sur les origines de ce projet un peu fou, né en 1997 de la rencontre entre le musicien Damon Albarn et le dessinateur Jamie Hewlett. Au départ, ce n'était qu'une blague entre deux amis cherchant à surmonter leurs chagrins d'amour. Mais leur idée de créer un groupe de cartoon a finalement pris vie, donnant naissance à Gorillaz et à ses quatre personnages iconiques : 2D, Murdoc, Russel et Noodle.Bien que Damon Albarn soit déjà à la tête du groupe Blur, qui connaît alors un immense succès, il n'hésite pas à se lancer dans cette nouvelle aventure musicale. Gorillaz devient rapidement un véritable phénomène, avec la sortie en 2001 de leur premier album éponyme. Mais c'est véritablement avec la sortie de Demon Days en 2005 que le groupe atteint une renommée mondiale. Cet album s'est vendu à plus de 8 millions d'exemplaires, porté par des titres aussi emblématiques que "Feel Good Inc.". Un succès retentissant qui fait de Gorillaz l'un des groupes les plus marquants de la scène musicale des années 2000.Derrière ce succès, on découvre une volonté affirmée de Damon Albarn et de son acolyte Jamie Hewlett de se cacher derrière leurs personnages virtuels. Un choix assumé pour mieux faire passer leurs messages, qu'il s'agisse des effets pervers de la célébrité ou des enjeux environnementaux.Vingt ans après sa sortie, l'album Demon Days reste une référence incontournable. Laissez-vous conter cette passionnante histoire, à la croisée de la musique, de l'animation et de l'engagement artistique !

Embarquez pour un voyage dans les années 80 et découvrez l'histoire fascinante du duo légendaire formé par France Gall et Michel Berger. Leur rencontre en 1974 a marqué le début d'une collaboration artistique et personnelle hors du commun.Rejoignez notre animatrice Ombline Roche qui vous entraîne dans les coulisses de la transformation de France Gall, de cette jeune idole yéyé à la voix devenue inséparable des mots et du piano de son compositeur attitré, Michel Berger. Ensemble, ils vont repousser les limites de la pop française et créer des chefs-d'œuvre qui resteront dans les mémoires.En 1980, le couple s'envole pour Los Angeles, où ils vivent une parenthèse enchantée aux côtés d'une star internationale, Elton John. Leur rencontre donnera naissance à un single inoubliable, mais ce n'est là qu'un épisode dans une histoire d'amour et de musique qui a marqué toute une génération.Plongez dans les secrets de création de l'album "Paris-France", véritable tournant dans la carrière de France Gall, et découvrez comment ce duo hors-norme a su évoluer et s'imposer comme l'un des plus grands tandems de la chanson française. Laissez-vous emporter par leur musique, leurs mots et leur vision artistique unique qui ont fait d'eux de véritables légendes.

Dans cet épisode, Ombline Roche présente Léo Sayer, un chanteur anglais méconnu en France mais qui a connu un immense succès international dans les années 70. Avec sa voix de falsetto caractéristique, Léo Sayer a traversé de nombreux genres musicaux, du rock au disco en passant par la soul et la country. Découvrez les moments clés de sa carrière de plus de 50 ans, de ses débuts dans les clubs folk de Londres à ses collaborations avec des musiciens de renom comme les membres du groupe Toto. Un portrait passionnant d'un artiste singulier qui a marqué la pop de son époque.Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Retour sur les débuts de Julien Clerc sur la scène mythique du Palais Omnisport de Paris-Bercy en 1985. À cette époque, le chanteur français embrasse une nouvelle image plus jeune et plus rock, tout en restant une valeur sûre du paysage musical hexagonal. Malgré les mises en garde de son entourage, Julien Clerc décide de relever le défi de se produire dans cette nouvelle salle immense, devenant ainsi le tout premier artiste français à fouler cette scène. Entre appréhension et volonté de se surpasser, le chanteur s'entoure d'une équipe de pointures pour l'accompagner dans cette aventure. Du côté de la création, Julien Clerc marque également un tournant, s'éloignant de ses auteurs fétiches pour s'entourer de nouvelles plumes, à l'image de Jean-Loup Dabadie ou Luc Plamondon. Un pari gagnant puisque l'album "Aime-moi Aime-moi" rencontre un vif succès, propulsant Julien Clerc au sommet de sa popularité. Côté scène, le chanteur séduit son public avec un spectacle à la hauteur de l'événement, jouant sur son sex-appeal et une production soignée. Un triomphe qui lui vaudra le prix du spectacle musical de l'année lors de la première édition des Victoires de la Musique.Retour sur les coulisses d'un moment historique de la carrière de Julien Clerc, à travers les anecdotes savoureuses et les détails fascinants de cette partition

19/05/2025 - 06:27 - Au sommaire de l'émission "La partition": Nilda Fernandez, musicien à la voix singulière et mélancolique, est décédé il y a 6 ans, le 19 mai 2019, laissant derrière lui une carrière marquée par le refus des étiquettes et l'esprit d'indépendance.Né Daniel Fernandez à Barcelone, il arrive en France enfant et se forge un style musical mêlant influences latines et chanson française, refusant le succès et les contrats traditionnels pour mener une existence de nomade.Révélation masculine de l'année en 1991, il connaît la reconnaissance mais préfère la route, s'installant un temps à Moscou où il collabore avec des artistes locaux avant de continuer à autoproduire ses albums.Artiste libre et voyageur, Nilda Fernandez a marqué la chanson francophone de son empreinte singulière et mélancolique, incarnant l'esprit d'indépendance et de métissage culturel.Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.