Podcasts about Ipanema

En 1975, el guitarrista y compositor argentino Agustín Pereyra Lucena, fallecido en 2019, publicó 'Ese día va a llegar', un disco que se va a reeditar el 18 de abril, en vinilo en una edición especial de tirada limitada, con motivo del Record Store Day (Día de las tiendas de discos). Escuchamos 'Hace pocos años', 'Chica de Ipanema', 'Pocas esperanzas', 'Viento que va', 'Amazonas' -de João Donato-, 'Maritima' -de Baden Powell-, 'Guayabas', 'Mujer latina' y 'Ese día va a llegar'. Y de su disco 'Puertos de alternativas', de 1988, recuperamos 'Luces de Valeria', 'Pequeño vals' -de Baden Powell- y 'Preparativos marítimos'. Escuchar audio

Hosted by Joe Piscopo, this radio broadcast of Sundays with Sinatra serves as a nostalgic tribute to the legendary singer's diverse musical catalog, specifically highlighting his 1971 album, Sinatra and Company. Piscopo explores the Bossa Nova movement, detailing how Sinatra pivoted his style to collaborate with Brazilian composer Antonio Carlos Jobim and create timeless tracks like "The Girl from Ipanema." Beyond the Latin influences, the program features a wide array of "esoteric" selections, including Sinatra's unique covers of John Denver folk songs and poignant arrangements by Don Costa from the Watertown project. The show functions as an interactive community space, blending listener requests and phone calls with historical anecdotes about musical giants like Nelson Riddle, Stan Getz, and Luciano Pavarotti. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Mensagem compartilhada na manhã do dia 08 de março de 2026 pela Viviane Alves da Nova Igreja de Ipanema.

Mensagem compartilhada na noite do dia 08 de Março de 2026 pelo Guto Rocha da Nova Igreja de Ipanema.

En este episodio de Observador Paranormal, Juan Manuel Torreblanca (compositor y pianista) conversa con Juan Manuel Torreblanca y Roberto Belmont sobre la sobrenaturalidad de lo creativo: cómo el arte puede sentirse como una fuente externa, cómo los sueños pueden traer letras completas y cómo la sensibilidad musical se relaciona con el trabajo emocional. Hablan de terapia a partir de una carta astral, de la técnica Meisner y del reto de “cerrar” procesos cuando se abren emociones intensas; también de muerte, duelo y música como memoria (incluida una canción pensada para un funeral y la idea de dejar una lista de reproducción para los hijos). El episodio recorre el vínculo entre belleza y verdad en la música, referencias como PJ Harvey, Björk, Tori Amos, Fiona Apple, Jeff Buckley y They Might Be Giants, y termina con una mirada realista a la industria musical, la inspiración como disciplina y el lanzamiento del proyecto Protocolo de Caídas como una obra en actos. CHAPTERS / TIMESTAMPS 00:10 Aviso de contenido sensible 00:29 Presentación del invitado: Juan Manuel Torreblanca 01:57 Encuentro entre tocayos y origen de la conversación 03:20 Componer con la idea de trascender después de la muerte 03:54 “Canción para mi funeral” y la crudeza del demo 05:44 Sensibilidad artística y el costo emocional de volver al pasado 06:13 Técnica Meisner y “cisterna” de emociones 07:26 Herramientas para cerrar procesos emocionales en la actuación 08:38 Miedo, escepticismo y apertura a lo paranormal 09:29 Carta astral, terapia y decisiones creativas 11:14 Mudanzas, vocación y el dilema de irse a otro país 13:46 El misterio como fuente creativa: musas, demonios y sueños 17:35 Letras que se vuelven espejo con el tiempo 18:20 Corte y regreso: identidad, nombres y coincidencias 19:09 Música, doble vida y lista de reproducción para los hijos 20:47 Muerte, duelo y señales: “La chica de Ipanema” 22:25 Trascendencia inmediata, conciertos y frustración en la carrera 24:39 Escuchas colectivas y percepción de la propia obra 26:31 Deseo de giras sin pensamiento mágico ni “manifestación” 27:07 Soundtrack personal: Björk, Tori Amos, Fiona Apple, Jeff Buckley 29:10 Cierre con dinámica de palabras: vida después de la muerte 30:04 Banda antigua y visión lúdica de la astrología 32:11 Virgo: ordenar el caos y perfeccionismo 33:19 Industria musical: corrupción, sistema y dificultad de jugar fuera 33:53 Música como camino espiritual: belleza, disciplina y conexión 35:51 Qué es la música: descubrir belleza, verdad y catarsis 39:09 Ritual, música y energía social 41:52 Canciones nuevas y juegos de coro: pedir una canción que salve 42:56 Redes y lanzamiento por actos de Protocolo de Caídas 44:22 Despedida y cierre del episodio FAQ P: ¿Qué significa “sobrenaturalidad” en este episodio? R: La sensación de que la creatividad toca un misterio real: sueños, intuición, emoción y presencia en el proceso artístico. P: ¿Cómo describe Juan Manuel Torreblanca la inspiración? R: Como algo que a veces viene de uno mismo y a veces parece llegar desde otra fuente, sin necesidad de explicarlo como religión. P: ¿Qué papel juegan los sueños en su composición? R: A veces trae frases o canciones completas que graba y desarrolla al despertar. P: ¿Qué experiencia se menciona sobre carta astral y terapia? R: Que una lectura lo empujó a iniciar terapia en un momento crítico de su vida. P: ¿Cómo se aborda la música como camino espiritual? R: Como una práctica que ordena el caos, conecta con emociones profundas y busca belleza y verdad. The supernatural side of music: Juan Manuel Torreblanca on dreams, astrology, and the creative mystery In this episode of Observador Paranormal, Juan Manuel Torreblanca joins hosts Juan Manuel Torreblanca and Roberto Belmont for a deep, human talk about the unseen mechanics of artistry. They unpack how songwriting can feel like channeling, how dreams can seed lyrics and melodies, and how emotional work (including Meisner repetition) can open powerful inner material that requires conscious “closing” tools afterward. The episode touches on grief, funeral rituals, and leaving music as a message for children, then pivots into the tension between beauty and truth in art, with references to PJ Harvey, Björk, Tori Amos, Fiona Apple, Jeff Buckley, and They Might Be Giants. It closes with a clear-eyed view of the music industry and an update on Torreblanca's release plan for Protocolo de Caídas, structured as acts. CHAPTERS / TIMESTAMPS 00:10 Sensitive-content notice 00:29 Introducing the guest: Juan Manuel Torreblanca 01:57 Two namesakes meet and set the tone 03:20 Writing with the idea of being heard after death 03:54 “Song for my funeral” and the raw phone demo 05:44 Artistic sensitivity and the cost of revisiting the past 06:13 Meisner technique and a “cistern” of emotions 07:26 Tools for closing emotional processes after acting work 08:38 Fear, skepticism, and opening up to the paranormal 09:29 Birth charts, therapy, and creative decisions 11:14 Moving countries, vocation, and the risk of starting over 13:46 The mystery as a creative source: muses, spirits, and dreams 17:35 Lyrics that later mirror real-life patterns 18:20 Break and return: identity, names, and coincidence 19:09 Music, parallel lives, and a playlist for children 20:47 Grief and signs: “The Girl from Ipanema” 22:25 Near-term legacy, live shows, and career frustration 24:39 Group listening sessions and self-perception of the work 26:31 Wanting to tour without “manifestation” narratives 27:07 Personal soundtrack: Björk, Tori Amos, Fiona Apple, Jeff Buckley 29:10 Closing game: life after death 30:04 An old band and a playful view of astrology 32:11 Virgo: ordering chaos and perfectionism 33:19 The music industry: corruption, systems, and constraints 33:53 Music as a spiritual path: beauty, discipline, connection 35:51 What music is: discovering beauty, truth, and catharsis 39:09 Ritual roots and music as social energy 41:52 New songs and the chorus concept: asking for a saving song 42:56 Social links and the act-based rollout of Protocolo de Caídas 44:22 Farewell and episode close A sobrenaturalidade da música: Juan Manuel Torreblanca, sonhos, astrologia e o mistério criativo Neste episódio de Observador Paranormal, Juan Manuel Torreblanca conversa com os apresentadores Juan Manuel Torreblanca e Roberto Belmont sobre o que há de invisível no fazer artístico. Eles exploram como compor pode parecer um tipo de canalização, como sonhos podem originar letras e melodias, e como o trabalho emocional na atuação (incluindo a repetição da técnica Meisner) pode exigir estratégias para “fechar” processos depois. O episódio aborda morte, memória e a ideia de deixar uma seleção de músicas para os filhos, além do contraste entre beleza e verdade na arte, com referências a PJ Harvey, Björk, Tori Amos, Fiona Apple, Jeff Buckley e They Might Be Giants. No final, há uma leitura direta sobre a indústria musical e uma atualização do projeto Protocolo de Caídas, lançado em atos. CHAPTERS / TIMESTAMPS 00:10 Aviso de conteúdo sensível 00:29 Apresentação do convidado: Juan Manuel Torreblanca 01:57 Encontro entre dois homônimos e início da conversa 03:20 Compor pensando em ser ouvido após a morte 03:54 “Canção para o meu funeral” e o demo cru no celular 05:44 Sensibilidade artística e o custo de revisitar o passado 06:13 Técnica Meisner e uma “cisterna” de emoções 07:26 Ferramentas para fechar processos emocionais após atuar 08:38 Medo, ceticismo e abertura ao paranormal 09:29 Mapa astral, terapia e decisões criativas 11:14 Mudar de país, vocação e recomeço 13:46 O mistério como fonte criativa: musas, entidades e sonhos 17:35 Letras que viram espelho de padrões pessoais 18:20 Pausa e retorno: identidade, nomes e coincidência 19:09 Música, vidas em paralelo e seleção para os filhos 20:47 Luto e sinais: “Garota de Ipanema” 22:25 Legado no imediato, shows e frustração na carreira 24:39 Escuta coletiva e percepção da própria obra 26:31 Vontade de fazer turnês sem narrativas de “manifestação” 27:07 Trilha sonora pessoal: Björk, Tori Amos, Fiona Apple, Jeff Buckley 29:10 Dinâmica final: vida após a morte 30:04 Banda antiga e visão lúdica da astrologia 32:11 Virgem: ordenar o caos e perfeccionismo 33:19 Indústria musical: corrupção, sistema e limitações 33:53 Música como caminho espiritual: beleza, disciplina, conexão 35:51 O que é música: descobrir beleza, verdade e catarse 39:09 Raízes rituais e música como energia social 41:52 Músicas novas e o coro: pedir uma canção que salve 42:56 Redes e lançamento em atos de Protocolo de Caídas 44:22 Despedida e encerramento   Hosted by Simplecast, an AdsWizz company. 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Lucas Santtana Brasiliano et fier de l'être (lettre ?) + #SessionLive du duo afro-funk DjeuhDjoah & Lieutenant Nicholson.   Nos premiers invités sont Djeuhdjoah & Lieutenant Nicholson pour la sortie de Danses Divines Une histoire de rebond ! Les deux compères auraient pu se rencontrer sur un terrain de basket sous le métro aérien sud parisien, qu'ils fréquentaient assidûment, mais séparément au cœur des années 90. Lors de la première tournée d'Ours sur laquelle officiait le Lieutenant en tant que claviers et choriste, et où DjeuhDjoah les rejoignait en invité surprise au chant, fut composé « Où c'est, qui sait ? », chanson mélancolique et aérienne, complainte de DjeuhDjoah vers sa terre de sang, le Cameroun... Lieutenant Nicholson rebondissant, arrangeait le morceau dans un écrin cristallin. Dès lors, les acolytes n'eurent de cesse de réitérer leur collaboration, variant les plaisirs... l'un ou l'autre voire l'un et l'autre au chant lead, à la composition ou à l'écriture et souvent le Lieutenant aux manettes de la prise de son et des arrangements... De l'orfèvrerie sonore. Titres interprétés au grand studio : - Danses Divines Live RFI - Joséphine, extrait album - La Gokitoko Live RFI. Line Up : Djeuhdjoah (chant), Lieutenant Nicholson (guitare, chant), Grégoire Mahé (basse), Jeff Ludovicus (batterie). Son : Benoît Letirant, Mathias Taylor. Album Danses Divines (180G 2025). Instagram - Bandcamp - YouTube.   Puis nous recevons l'artiste brésilien Lucas Santtana pour la sortie de l'album Brasiliano. À l'occasion de ses 25 ans de carrière, Lucas Santtana, digne héritier du tropicalisme, célèbre les racines linguistiques et culturelles du Brésil avec son nouvel album Brasiliano, un premier extrait paru en 2025 A história da nossa língua. La chanson retrace l'histoire de la langue brésilienne, depuis ses racines en latin vulgaire dans la région du Latium (Italie) jusqu'à son arrivée au Brésil avec les caravelles portugaises.  Elle personnifie la langue comme une figure féminine qui, au fil de son voyage jusqu'au Brésil, rencontre d'autres personnes ayant contribué à la formation du portugais – et, par extension, du brésilien. On y retrouve ainsi l'occitan, le celtique, le galicien, le mozarabe ou encore le portugais médiéval. Le refrain fait résonner des noms populaires profondément ancrés dans la culture brésilienne et issus des langues indigènes : Itapuã, Ipanema, Maracanã, Capoeira, entre autres. Avec la voix de Gilberto Gil, icône de la musique brésilienne et membre de l'Académie brésilienne des lettres (équivalent de l'Académie française), ce titre est à la fois une fresque linguistique et un hymne à la vitalité culturelle du Brésil. Lucas Santtana poursuit son exploration de la langue avec des cousines romanes, le duo occitan Cocanha sur le titre Liga, ou les rockstars brésiliennes Os Paralamas do Sucesso sur le reggae Que Seja U Reggae pour célébrer les bienfaits des romances longue durée. L'entretien s'est déroulé dans les bureaux de No Format dans le nord de Paris, où Lucas Santtana a donné un concert intime pour les bénéficiaires du Pass NFormat. Titres joués : - A história da nossa língua, Liga et live intime chez No Format Dans le sud. - Album Brasiliano (No Format 2026). Site - Instagram - Bandcamp.

Lucas Santtana Brasiliano et fier de l'être (lettre ?) + #SessionLive du duo afro-funk DjeuhDjoah & Lieutenant Nicholson.   Nos premiers invités sont Djeuhdjoah & Lieutenant Nicholson pour la sortie de Danses Divines Une histoire de rebond ! Les deux compères auraient pu se rencontrer sur un terrain de basket sous le métro aérien sud parisien, qu'ils fréquentaient assidûment, mais séparément au cœur des années 90. Lors de la première tournée d'Ours sur laquelle officiait le Lieutenant en tant que claviers et choriste, et où DjeuhDjoah les rejoignait en invité surprise au chant, fut composé « Où c'est, qui sait ? », chanson mélancolique et aérienne, complainte de DjeuhDjoah vers sa terre de sang, le Cameroun... Lieutenant Nicholson rebondissant, arrangeait le morceau dans un écrin cristallin. Dès lors, les acolytes n'eurent de cesse de réitérer leur collaboration, variant les plaisirs... l'un ou l'autre voire l'un et l'autre au chant lead, à la composition ou à l'écriture et souvent le Lieutenant aux manettes de la prise de son et des arrangements... De l'orfèvrerie sonore. Titres interprétés au grand studio : - Danses Divines Live RFI - Joséphine, extrait album - La Gokitoko Live RFI. Line Up : Djeuhdjoah (chant), Lieutenant Nicholson (guitare, chant), Grégoire Mahé (basse), Jeff Ludovicus (batterie). Son : Benoît Letirant, Mathias Taylor. Album Danses Divines (180G 2025). Instagram - Bandcamp - YouTube.   Puis nous recevons l'artiste brésilien Lucas Santtana pour la sortie de l'album Brasiliano. À l'occasion de ses 25 ans de carrière, Lucas Santtana, digne héritier du tropicalisme, célèbre les racines linguistiques et culturelles du Brésil avec son nouvel album Brasiliano, un premier extrait paru en 2025 A história da nossa língua. La chanson retrace l'histoire de la langue brésilienne, depuis ses racines en latin vulgaire dans la région du Latium (Italie) jusqu'à son arrivée au Brésil avec les caravelles portugaises.  Elle personnifie la langue comme une figure féminine qui, au fil de son voyage jusqu'au Brésil, rencontre d'autres personnes ayant contribué à la formation du portugais – et, par extension, du brésilien. On y retrouve ainsi l'occitan, le celtique, le galicien, le mozarabe ou encore le portugais médiéval. Le refrain fait résonner des noms populaires profondément ancrés dans la culture brésilienne et issus des langues indigènes : Itapuã, Ipanema, Maracanã, Capoeira, entre autres. Avec la voix de Gilberto Gil, icône de la musique brésilienne et membre de l'Académie brésilienne des lettres (équivalent de l'Académie française), ce titre est à la fois une fresque linguistique et un hymne à la vitalité culturelle du Brésil. Lucas Santtana poursuit son exploration de la langue avec des cousines romanes, le duo occitan Cocanha sur le titre Liga, ou les rockstars brésiliennes Os Paralamas do Sucesso sur le reggae Que Seja U Reggae pour célébrer les bienfaits des romances longue durée. L'entretien s'est déroulé dans les bureaux de No Format dans le nord de Paris, où Lucas Santtana a donné un concert intime pour les bénéficiaires du Pass NFormat. Titres joués : - A história da nossa língua, Liga et live intime chez No Format Dans le sud. - Album Brasiliano (No Format 2026). Site - Instagram - Bandcamp.

O Espaço Frans Krajcberg, em Paris, apresenta até 11 de abril a exposição "Encontros e Dissonâncias", que reúne obras do artista brasileiro Ricardo Ribenboim. A mostra destaca a relação construída ao longo de quase três décadas entre ele e Krajcberg — uma convivência marcada pela amizade, parcerias no meio cultural e pelo engajamento ambiental. Daniella Franco, da RFI A exposição integra o terceiro ciclo do projeto “Frans Krajcberg visto por”, que celebra os amigos que caminharam ao lado do artista nascido na Polônia, naturalizado brasileiro e falecido no Rio de Janeiro, em 2017. Entre eles está Ricardo Ribenboim, que conheceu Krajcberg em 1992, durante a Eco-92, a Conferência das Nações Unidas sobre Meio Ambiente e Desenvolvimento. Desde então, os dois passaram a entrelaçar suas trajetórias e lutas — mesmo que a afinidade artística entre ambos nem sempre tenha sido linear. Em entrevista à RFI, Ricardo Ribenboim explicou de onde partiu a ideia que guia a exposição. "Encontros porque em muita identidade em todos os momentos onde eu produzo e meus diálogos, conversas e relações próximas que eu tive com Krajcberg ao longo do tempo. Dissonâncias são as diferenças que cada um tem no olhar sobre a questão do meio ambiente", diz.  Enquanto Krajcberg tinha uma relação intrínseca com a floresta e priorizava em seu trabalho o uso do material bruto, Ribenboim foca na transformação da matéria para transformá-la em memória. "Para Krajcberg, as árvores eram praticamente a família dele. E, para mim, o uso do que eu chamo de 'rastros dos restos' em grande parte do meu trabalho são essas apropriações de coisas que eu trago da natureza e do espaço urbano. Isso vai se compondo ao longo do tempo", reitera.  19 obras de Ribenboim Ricardo Ribenboim trouxe para Paris um conjunto de 19 obras, mas a abertura da exposição foi impactada por um contratempo: algumas peças ficaram retidas na alfândega em Paris. Liberadas nesta primeira semana da mostra, o público finalmente pode conferir este panorama que evoca diferentes momentos da carreira do artista e seu engajamento ambiental. Algumas telas, feitas com lonas, denunciam as ocupações indevidas, o garimpo ilegal, a poluição dos rios e as queimadas na Amazônia. Uma das obras também homenageia o Museu Nacional do Rio, destruído por um trágico incêndio em 2018.  Ricardo Ribenboim estruturou a exposição em três núcleos: o primeiro trata de questões relacionadas à Amazônia, o segundo destaca o resgate de materiais da natureza e do meio urbano e o último é a exibição de um vídeo sobre sua intervenção na Eco 92, "Bólides Marinhos", que utilizou mil infláveis na praia de Ipanema. Outros dois vídeos exibidos no Espaço Krajcberg abordam a instalação "Continente-Conteúdo", exposta primeiramente no Museu de Arte Moderna da Bahia, em 2004, e mais de 20 anos depois no Centro Municipal de Artes Hélio Oiticica, no Rio de Janeiro.  Segundo Ricardo, a escultura feita com cobre e cabalaça exposta na mostra é o trabalho que mais o conecta com Frans Krajcberg. "Ele era muito família para a gente, mas ele não podia ter esse sentimento da família, para ele isso era uma coisa mais complicada. Mas ele sempre foi muito contundente com relação ao ser humano", relembra.  Associação dos Amigos  Embora mantivesse uma visão profundamente crítica do ser humano — frequentemente percebido por ele como um agente de devastação da natureza — Krajcberg atribuía grande importância às relações que cultivava. Essas conexões, construídas ao longo de décadas de convivência e militância, tornaram‑se decisivas para a preservação de sua memória e para a continuidade de sua obra.  Essa, aliás, é a ideia da Associação dos Amigos de Frans Krajcberg, concebida pelo próprio artista e dirigida pela arqueóloga e conservadora-geral do Patrimônio da Cidade de Paris Sylvie Depondt. "Ele gostava muito de seus amigos, por isso reuniu nessa associação as pessoas mais próximas dele: foi uma vontade dele dar voz a seus amigos", diz.  A exemplo de Ribenboim, são as conexões que Krajcberg fez durante sua carreira que contribuem para enriquecer os arquivos sobre sua vida e suas obras. O objetivo, segundo Depondt, é "manter sua presença na História da arte do século 21 e transmitir seu engajamento e sua revolta junto às gerações, sejam elas atuais ou futuras". 

La saga Red Hot feia parada i fonda al can

El pasado 20 de Febrero este programa celebró 9 años de emisión. Este episodio, el 233, se lo dedicamos a la música de ascensor, un sonido que entra en nuestros oídos sin pedirlo: en el supermercado cuando cogemos el carro, en el banco mientras esperamos nuestro turno, en la sala de espera del médico, en la tienda de ropa y, por supuesto, en el ascensor. Y aunque parece que es una música para no ser escuchada conscientemente, sólo lo parece. Playlist: – Le Petit Bal (Take 1), Miles Davis; – Misty, Errol Garner; – The Girl from Ipanema (feat. Astrud Gilberto & Antônio Carlos Jobim), Stan Getz & João Gilberto; – My Funny Valentine, Chet Baker; – Moonlight in Vermont (feat. Stan Getz), The Johnny Smith Quintet; – Lush Life, Red Garland; – The Shadow of Your Smile, Tony Bennett; – Estate, João Gilberto; – Watch What Happens, Sérgio Mendes & Brasil '66; – Speak Low (Live At The London House), Sarah Vaughan; – Wave, Antônio Carlos Jobim; – Nature Boy, Nat "King" Cole; – Tenderly, Rosemary Clooney; – Água de Beber, Os Gatos; – Round Midnight; Oscar Peterson & Nelson Riddle; – Summer Samba (So Nice), Walter Wanderley; – I Get a Kick Out of You, Juan Garcia Esquivel; – Moon River Cha Cha, Henry Mancini.

Mensagem compartilhada na manhã do dia 22 de fevereiro de 2026 pela pastora Rennielli Gomes da Nova Igreja de Ipanema.

Mensagem compartilhada na noite do dia 22 de fevereiro de 2026 pelo Timóteo Gomes da Nova Igreja de Ipanema.

Del disco 'Baila Nova plays Jobim' clásicos del maestro soberano como 'Água de beber', 'Chega de saudade', 'Águas de março', 'Garota de Ipanema' y 'A felicidade'. También obra de Antonio Carlos Jobim, 'Olha Maria' da título al disco del guitarrista franco-británico Hugo Lippi que contiene versiones instrumentales de 'Still crazy after all these years' de Paul Simon o ''Do it again' de Steely Dan. Y tres canciones del bahiano Dorea de su disco 'O que mais você quer saber' que se publicará el 27 de febrero: 'Maria milhoes', 'Mais que dois' y 'Sem ancorar'. Abre el bajista brasileño Matheus Prado con 'Sapato novo' de su próximo disco 'Brasilidade. A Jazz portrait of Brazil' y lo cierran el pianista cubano Roberto Fonseca y el chelista francés Vincent Segal con 'Soul kiss' de su disco a dúo 'Nuit parisienne à La Havane'. Escuchar audio

El Carnaval de Águilas, fiesta declarada de Interés Turístico Internacional, ha vuelto a demostrar su poder de convocatoria y su desbordante creatividad tras un fin de semana de intensa actividad. A pesar de que el viento obligó a trasladar los actos infantiles del viernes al sábado, la fiesta estalló con fuerza con la batalla entre Don Carnal y Doña Cuaresma y el pregón "apoteósico" de la cantante murciana Rut Lorenzo.El domingo tuvo lugar el primero de los cuatro desfiles principales, una exhibición de cinco horas en la que participaron 42 peñas federadas. El despliegue de fantasía fue encabezado por peñas como Ipanema, cuya musa Paula Robles lució una "espaldera impresionante", así como por el ingenio de "Los Amantes del Chichi", quienes presentaron 15 carros con réplicas del castillo de San Juan de las Águilas elaboradas con arena, arroz, trigo y cebada.

Mensagem compartilhada na manhã do dia 15 de fevereiro de 2026 pelo Daniel Karrer da Nova Igreja de Ipanema.

Ecriture et réalisation: Jean-Sébastien Grond - Sources: Contes de Foot, France Info, New York Times, So Foot - Crédits sonores: Mas que nada par The Funktronics, We are the champions par Riyandi Kusuma, Samba de Janeiro par AK & The LAX Bros, Por que te vas par GuitarSolo, Canal+, Aquarela do Brasil par Judy Shin, Garota de Ipanema par Manuela Vital - Jingle: Thomas Henrion, Paul Rouget – Rédaction en chef: Thomas Pisselet. Reworld Media.

Sergio Mendes, el mayor vendedor brasileño de discos de la historia en Estados Unidos, nació el 11 de febrero de 1941 en Niterói (RJ). Le recordamos en sus grabaciones norteamericanas al frente de Brasil '66 ('Mas que nada', 'Constant rain', 'Going out of my head', 'Night and day', 'The look of love', 'So many stars', 'The fool on the hill', 'Wichita lineman', 'Pretty world') y en grabaciones brasileñas instrumentales de sus inicios ('Outra vez', 'Obà-là-là', 'Tristeza de nós dóis', 'On green dolphin street', 'Ela é carioca', 'Garota de Ipanema', 'Desafinado'). Y, como despedida, con la sintonía de nuestros elefantes, 'Aquelas coisas todas', que grabó en 1979. Escuchar audio

In episode #90, we explored one of the most revered albums in Brazilian music history. Recorded live between January 3rd and 6th, 1966, Os Afro-Sambas has endured decades of change and upheaval in Brazil's musical landscape. The unlikely duo behind it—Baden Powell, a 24-year-old virtuoso guitarist of poor Afro-Brazilian origins, and Vinícius de Moraes, 51, celebrated white-diplomat songwriter of Garota de Ipanema and Chega de Saudade—first met in a Rio nightclub in 1961. Widely regarded as the first album to fuse bossa nova's signature instruments—guitar, bass, flute—with Afro-religious rhythms, Os Afro-Sambas was born after Baden traveled to Bahia to conduct extensive research in candomblé temples.Recorded in a basement studio in downtown Rio during a torrential rainstorm, the sessions help explain why Vinícius' vocals sometimes sound notably nasal. Or, according to various legends, perhaps because they reportedly went through more than 2,300 bottles of whisky over those four days of recording. In this episode, we took a deep dive into the album's history, analyzing its lyrics, music, and the context of its creation, including audio excerpts from interviews and documentaries.Among the videos I have shared in this episode:Baden Powell plays on the TV show Ensaio - TV Cultura (1967) Baden Powell plays "Tempo de Amor" for Saravah documentaryBaden & Vinícius play Berimbau/Canto de Ossanha (1979)Follow our updated playlist on Spotify: "⁠Soundtrack: Brazuca Sounds⁠". Every song we've ever playedon the show!

Mensagem compartilhada na manhã do dia 08 de Fevereiro de 2026 pelo Daniel Karrer da Nova Igreja de Ipanema.

Mensagem compartilhada na noite do dia 08 de Fevereiro de 2026 pelo Leandro Marinho da Nova Igreja de Ipanema.

Après le Nordeste, la famille passe une semaine à Rio. Les filles découvrent Copacabana et Ipanema, montent au Corcovado, vont au Pain de Sucre et se promènent dans différents quartiers de la ville. Elles sont aussi marquées par des moments simples, comme jouer au foot sur la plage avec des Brésiliens, sans barrière de langue.Pour écouter l'épisode en entier :Du Nordeste à Rio en famille-----------➡️ Si l'épisode vous a plu, laissez-moi une note 5 ⭐️ou un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify

Mensagem compartilhada na manhã do dia 01 de fevereiro de 2026 pelo pastor Bené Gomes da Nova Igreja de Ipanema.

Mensagem compartilhada na noite do dia 01 de fevereiro de 2026 pelo pastor Timóteo Gomes da Nova Igreja de Ipanema.

Antonio Carlos Jobim, uno de los mayores compositores de música popular del siglo XX, hubiera cumplido 99 años este 25 de enero. Le rendimos un pequeño homenaje escuchando en grabaciones propias 'Se todos fossem iguais a você', 'The girl from Ipanema', 'Surfboard', 'Bonita', 'Wave', 'Arquitetura de morar', 'Água de beber'. 'Águas de março', 'How insensitive'/'Insensatez' -a dúo con Pat Metheny-, 'Passarim', 'Valsa de Porto das Caixas', 'Eu preciso de você' y 'Samba do avião'. Y también 'Zingaro' -título de 'Retrato em branco e preto' en versión instrumental- grabado por el pianista Fred Hersch en solitario.Escuchar audio

Milton Teixeira fala sobre a criação da Banda de Ipanema

Mensagem compartilhada na noite do dia 25 de Janeiro de 2026 pela Amanda Karrer da Nova Igreja de Ipanema.

Mensagem compartilhada na noite do dia 18 de Janeiro de 2026 pelo Guto Rocha da Nova Igreja de Ipanema.

Mensagem compartilhada na noite do dia 11 de Janeiro de 2026 pelo pastor Timóteo Gomes da Nova Igreja de Ipanema.

Mensagem compartilhada na noite do dia 04 de Janeiro de 2026 pelo pastor Bené Gomes da Nova Igreja de Ipanema.

Mensagem compartilhada na noite do dia 04 de Janeiro de 2026 pelo pastor Bené Gomes da Nova Igreja de Ipanema.

Mensagem compartilhada na noite do dia 21 de Dezembro de 2025 pelo pastor Timóteo Gomes da Nova Igreja de Ipanema.

Mensagem compartilhada na manhã do dia 21 de Dezembro de 2025 pela pastora Rennielli Gomes da Nova Igreja de Ipanema.

Mensagem compartilhada na manhã do dia 14 de Dezembro de 2025 pelo Daniel Karrer da Nova Igreja de Ipanema.

Mensagem compartilhada na noite do dia 14 de Dezembro de 2025 pela Amanda Karrer da Nova Igreja de Ipanema.

El 12 de diciembre de 1915, en Hoboken, pequeña ciudad del estado de Nueva Jersey, nació el que probablemente haya sido el mayor 'crooner' de la historia: Frank Sinatra. Escuchamos su voz en 'My way' -la adaptación al inglés que hizo Paul Anka de 'Comme d´habitude' de Claude François- y 'What my love' -letra en inglés para 'Et maintenant' de Bécaud-, en su disco conceptual de hace 70 años con arreglos de Nelson Riddle 'In the wee small hours' ('In the wee small hours of the morning', 'I get along without you very well', 'What is this thing called love', 'Can´t we be friends', 'I´ll be around', 'Ill wind'), y en las grabaciones de 1967 con Jobim de 'Dindi', 'Quiet nights (Corcovado)', 'Meditação (Meditation)', 'How insensitive (Insensatez)', 'Bonita', 'Wave', 'Quiet nights'/'Change partners'/'I concentrate on you'/'The girl from Ipanema') y en 'Come fly with me'. Escuchar audio

Mensagem compartilhada na manhã do dia 07 de Dezembro de 2025 pela Sabrina Rocha da Nova Igreja de Ipanema.

Confira nesta edição do JR 24 Horas: Quatro homens foram presos suspeitos de aplicar golpes em turistas em uma praia do Rio de Janeiro. Uma das vítimas teve prejuízo de mais de R$ 10 mil. Os suspeitos abordavam os turistas na praia de Ipanema. De acordo com a investigação, na hora do pagamento, o grupo cobrava valores abusivos. Um turista romeno chegou a pagar R$ 10.300 por um único cigarro. A vítima só percebeu o golpe horas depois e procurou a delegacia. Os policiais foram até a praia e flagraram os falsos vendedores tentando aplicar o mesmo golpe em outros turistas. Eles foram presos em flagrante. E ainda: Inmet emite alerta laranja para tempestades em seis estados.

Mensagem compartilhada na manhã do dia 30 de Novembro de 2025 pelo pastor Bené Gomes da Nova Igreja de Ipanema.

Mensagem compartilhada na noite do dia 30 de Novembro de 2025 pelo pastor Timóteo Gomes da Nova Igreja de Ipanema.

Uma nova série está começando! Histórias reais de pessoas que tiveram suas vidas transformadas em Ipanema por um encontro com o amor do nosso Pai.Acompanhe essa jornada que vai passar por todos os times da nossa igreja — e começa com elas, as mulheres!__________Vidas transformadas em ipanema Série 1 - Mulheres da Nova Episódio 3 - Caminhar juntas

Mensagem compartilhada na noite do dia 23 de Novembro de 2025 pelo Guto Rocha da Nova Igreja de Ipanema.

In this episode we go to Rio de Janeiro, Brazil and share where we stayed, all the best things to do in Rio and share a few tips we learned that will make your visit to Rio a success, like using an ⁠airalo e-sim⁠. Highlights of this trip were taking in the views atop Sugarloaf Mountain, riding the cogwheel train to the top of Corcovado Mountain to visit the Christ the Redeemer statue, and walking along the boardwalk of Copacabana beach. Check out all of the tours we think are worth doing in Rio in our ⁠Rio de Janeiro Viator Shop⁠. We stayed right on Copacabana beach at the ⁠Windsor Leme Hotel⁠. The rooftop pool had fantastic views of the beach and the dining area had views of the Christ the Redeemer statue. Another great beach is Ipanema Beach and ⁠Atlantis Copacabana Hotel⁠ straddles both Ipanema and Copacabana beaches. This Rio de Janeiro trip is the start of a Gate1 guided tour that continued on to ⁠Iguazu Falls⁠ and ⁠Buenos Aires, Argentina⁠ so listen to those episodes too!Find a great flight deal to Rio, or anywhere else, by signing up for ⁠Thrifty Traveler Premium⁠ and get flight deals sent straight to your inbox. Use our promo code TSP to get $20 off your first year subscription.-----------------------------------------------------------------Shop:⁠ Trip Itineraries ⁠⁠&⁠ ⁠Amazon Storefront ⁠⁠Connect:⁠ ⁠YouTube⁠⁠,⁠ ⁠TikTok⁠⁠, and⁠ ⁠Instagram⁠⁠⁠⁠ ⁠⁠and contact us at travelsquadpodcast@gmail.com to submit a question of the week or inquire about guest interviews and advertising. Submit a question of the week or inquire about guest interviews and advertising.

Uma nova série está começando! Histórias reais de pessoas que tiveram suas vidas transformadas em Ipanema por um encontro com o amor do nosso Pai. Acompanhe essa jornada que vai passar por todos os times da nossa igreja — e começa com elas, as mulheres!Vidas transformadas em Ipanema Série 1 - Mulheres da Nova Episódio 2 - Milagre no Silêncio

Mensagem compartilhada na noite do dia 16 de Novembro de 2025 pelo pastor Rafael Alves da Nova Igreja de Ipanema.

Mensagem compartilhada na noite do dia 09 de Novembro de 2025 pelo pastor Timóteo Gomes da Nova Igreja de Ipanema.

Mensagem compartilhada na manhã do dia 9 de Novembro de 2025 pela Amanda Karrer da Nova Igreja de Ipanema.

Uma nova série está começando! Histórias reais de pessoas que tiveram suas vidas transformadas em Ipanema por um encontro com o amor do nosso Pai.Acompanhe essa jornada que vai passar por todos os times da nossa igreja — e começa com elas, as mulheres!Vidas transformadas em Ipanema Série 1 - Mulheres da Nova Episódio 1 - O que Deus já fez

Are you building something beautiful—but feeling overwhelmed by the business side of things? You're not alone. So many founders and creatives avoid the legal foundations—contracts, LLCs, trademarks—because it feels intimidating, expensive, or out of reach. But avoiding structure only weakens the foundation beneath your magic.In this conversation with attorney Morgan Ipanema, founder of Ipanema Law Group, we explore how legal protection can be an act of self-respect, clarity, and power. Morgan brings a refreshing, grounded approach to the law—making it accessible, transparent, and empowering for small business owners.Whether you're just starting out or restructuring what you've built, this episode will help you see that legal strategy isn't something to fear—it's one of the most powerful tools you have for scaling your business with confidence, sovereignty, and integrity.TOPICS COVERED:

Mensagem compartilhada na manhã do dia 2 de Novembro de 2025 pela Amanda Karrer da Nova Igreja de Ipanema.

Mensagem compartilhada na noite do dia 02 de Novembro de 2025 pelo pastor Timóteo Gomes da Nova Igreja de Ipanema.