Podcasts about victoires

À quelques mois des élections américaines de mi-mandat, souvent considérées comme un test pour le président en exercice, une nouvelle génération de candidats progressistes s'impose peu à peu au sein du Parti démocrate. Portée par des figures comme Zohran Mamdani ou Alexandria Ocasio-Cortez, cette gauche entend peser davantage dans le débat politique américain. Mais alors, qui sont ces socialistes démocrates ? Pourquoi la gauche gagne-t-elle du terrain ? Et quelles conséquences cela pourrait-il avoir pour les prochaines élections ? On s'explique avec Bertrand Morain notre correspondant à Washington.« À propos », c'est notre sélection de l'actualité, du lundi au vendredi sur Le Soir et votre plateforme de podcasts préférée. Retrouvez tous les podcasts du journal « Le Soir » sur https://podcasts.lesoir.be

durée : 00:46:34 - Retrouvez la chanteuse, lauréate du prix de l'Artiste Vocale de l'Année aux Victoires du Jazz, en concert au Marseille Jazz des Cinq Continents. - équipe : Charlotte Bibring, Luc Frelon, Alexandre Girard - invités : Célia Kameni Chanteuse jazz et pop Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

Où l'on convoque Jean-Sébastien Bach, les polyphonies pygmées et le tsapiky malgache ! Notre première invitée est la musicienne Leïla Martial pour la sortie de Jubilä 432, oui Jubilä déesse de la jubilation

Où l'on convoque Jean-Sébastien Bach, les polyphonies pygmées et le tsapiky malgache ! Notre première invitée est la musicienne Leïla Martial pour la sortie de Jubilä 432, oui Jubilä déesse de la jubilation

Lever de rideau au Festival d'Aix-en-Provence, dans le sud de la France, pour l'une des productions lyriques les plus attendues de cette 78ᵉ édition : la création mondiale d'Accabadora. Inspiré du roman de l'autrice sarde Michela Murgia, figure du féminisme italien engagée contre le fascisme et pour les droits des personnes LGBTQ+, cet opéra de l'Italien Francesco Filidei, sacré meilleur compositeur aux Victoires de la musique classique 2026, nous plonge dans la Sardaigne rurale des années 1950. Au cœur du récit, une couturière respectée et redoutée : elle tisse le fil de la vie le jour, mais accompagne aussi les mourants la nuit pour abréger leurs souffrances. Un métier à tisser géant domine la scène du Théâtre du Jeu de Paume d'Aix-en-Provence. Symbole du destin et du fil de la vie que l'on noue, transmet puis finit par rompre, il accompagne tout au long de l'opéra la trajectoire de l'accabadora, personnage central de cette création mondiale présentée au Festival d'Aix. Adapté du roman éponyme de l'autrice sarde Michela Murgia, disparue en 2023, Accabadora nous transporte dans la Sardaigne rurale des années 1950. L'histoire suit Maria, une enfant confiée selon la tradition locale à une mère adoptive, Tzia Bonaria. Couturière respectée du village, celle-ci cache pourtant une autre fonction : celle d'accabadora, appelée au chevet des mourants pour mettre fin à leurs souffrances. Pour la metteuse en scène argentine Valentina Carrasco, cette figure dépasse largement le seul contexte sarde. « L'accabadora est quelqu'un qui peut accoucher deux fois. Elle peut accoucher d'un enfant, mais aussi de la mort. Ce sont des personnes qui aident des personnes en fin de vie qui veulent mourir. C'est une tradition non seulement en Sardaigne, mais aussi dans d'autres territoires du sud de l'Italie, qui existe depuis des siècles. » Quand la Sardaigne devient un personnage L'opéra marque aussi un retour aux sources pour Francesco Filidei. Le compositeur, sacré meilleur compositeur aux Victoires de la musique classique 2026, entretient un lien intime avec l'île méditerranéenne par sa grand-mère. À la lecture du roman de Michela Murgia, il retrouve un univers familier, peu présent dans le répertoire lyrique italien. « En Italie, il n'y a pas eu de grands opéras, ou même de petits opéras, sur la Sardaigne, tandis que pour la Sicile, il y en a beaucoup. Il y a "Cavalleria rusticana" ou "Les Vêpres siciliennes" notamment. Pourtant, en Sardaigne, on a le chant des ténors, ce qui est magnifique. Il y a une tradition folklorique énorme, des couleurs, des sons, les brebis, les cloches, les vents, la mer : la nature qui parle. » Loin d'une reconstitution folklorique, Accabadora cherche plutôt à faire entendre l'âme de l'île. Le chœur chante en sarde, tandis que l'orchestre convoque des paysages sonores inspirés de la nature et des traditions locales. À lire aussiLeur Sardaigne, leurs souvenirs, ce qu'ils veulent encore transmettre Cloches, vent et voix rugueuses Pour la cheffe d'orchestre Lucie Leguay, l'œuvre est avant tout une aventure sonore. « C'est un laboratoire, une exploration sonore incroyable. Il y a des cloches qui viennent spécialement de la Sardaigne, elles ont un son magnifique que je n'ai jamais entendu ailleurs. Et une multitude de percussions, avec des petits sifflets rossignols, le bruit d'un chien qui pleure. Puis, on a cinq générations sur scène : de la petite fille de 7 ans jusqu'aux grand-mères entre 80 et 93 ans. Nous avons aussi travaillé les voix avec les chanteurs lyriques pour leur donner une couleur plus nasillarde, plus rauque, une couleur un peu ocre, comme la Sardaigne. » Entre cordes stridentes, polyphonies envoûtantes et bruitages inspirés du quotidien rural, la partition fait de la Sardaigne un protagoniste à part entière. Une œuvre qui résonne avec les débats contemporains Mais derrière cet ancrage territorial se dessine une question universelle : comment accompagner les derniers instants d'une vie ? Sans jamais prendre la forme d'un manifeste, l'opéra dialogue avec les débats contemporains sur la fin de vie. Francesco Filidei revendique d'ailleurs un engagement qui passe par l'émotion plutôt que par le discours politique. « De toute façon, ça n'existe pas un opéra à notre époque qui n'est pas engagé. On n'a pas besoin de parler de politique d'une manière directe. En plus, l'opéra est dédié à un ami à moi qui est dans cette situation ; il est dans le coma depuis un an. Donc, je dédie cet opéra à lui, c'était la seule chose que je pouvais faire. » À travers cette histoire de transmission entre une mère adoptive et sa fille d'âme, Accabadora aborde la mort sans sensationnalisme, avec délicatesse et humanité. Une œuvre où la vie et la mort semblent parfois se frôler, à peine séparées par un fil. À lire aussiFin de vie: ce que changera la future loi sur le droit à l'aide à mourir

Lever de rideau au Festival d'Aix-en-Provence, dans le sud de la France, pour l'une des productions lyriques les plus attendues de cette 78ᵉ édition : la création mondiale d'Accabadora. Inspiré du roman de l'autrice sarde Michela Murgia, figure du féminisme italien engagée contre le fascisme et pour les droits des personnes LGBTQ+, cet opéra de l'Italien Francesco Filidei, sacré meilleur compositeur aux Victoires de la musique classique 2026, nous plonge dans la Sardaigne rurale des années 1950. Au cœur du récit, une couturière respectée et redoutée : elle tisse le fil de la vie le jour, mais accompagne aussi les mourants la nuit pour abréger leurs souffrances. Un métier à tisser géant domine la scène du Théâtre du Jeu de Paume d'Aix-en-Provence. Symbole du destin et du fil de la vie que l'on noue, transmet puis finit par rompre, il accompagne tout au long de l'opéra la trajectoire de l'accabadora, personnage central de cette création mondiale présentée au Festival d'Aix. Adapté du roman éponyme de l'autrice sarde Michela Murgia, disparue en 2023, Accabadora nous transporte dans la Sardaigne rurale des années 1950. L'histoire suit Maria, une enfant confiée selon la tradition locale à une mère adoptive, Tzia Bonaria. Couturière respectée du village, celle-ci cache pourtant une autre fonction : celle d'accabadora, appelée au chevet des mourants pour mettre fin à leurs souffrances. Pour la metteuse en scène argentine Valentina Carrasco, cette figure dépasse largement le seul contexte sarde. « L'accabadora est quelqu'un qui peut accoucher deux fois. Elle peut accoucher d'un enfant, mais aussi de la mort. Ce sont des personnes qui aident des personnes en fin de vie qui veulent mourir. C'est une tradition non seulement en Sardaigne, mais aussi dans d'autres territoires du sud de l'Italie, qui existe depuis des siècles. » Quand la Sardaigne devient un personnage L'opéra marque aussi un retour aux sources pour Francesco Filidei. Le compositeur, sacré meilleur compositeur aux Victoires de la musique classique 2026, entretient un lien intime avec l'île méditerranéenne par sa grand-mère. À la lecture du roman de Michela Murgia, il retrouve un univers familier, peu présent dans le répertoire lyrique italien. « En Italie, il n'y a pas eu de grands opéras, ou même de petits opéras, sur la Sardaigne, tandis que pour la Sicile, il y en a beaucoup. Il y a "Cavalleria rusticana" ou "Les Vêpres siciliennes" notamment. Pourtant, en Sardaigne, on a le chant des ténors, ce qui est magnifique. Il y a une tradition folklorique énorme, des couleurs, des sons, les brebis, les cloches, les vents, la mer : la nature qui parle. » Loin d'une reconstitution folklorique, Accabadora cherche plutôt à faire entendre l'âme de l'île. Le chœur chante en sarde, tandis que l'orchestre convoque des paysages sonores inspirés de la nature et des traditions locales. À lire aussiLeur Sardaigne, leurs souvenirs, ce qu'ils veulent encore transmettre Cloches, vent et voix rugueuses Pour la cheffe d'orchestre Lucie Leguay, l'œuvre est avant tout une aventure sonore. « C'est un laboratoire, une exploration sonore incroyable. Il y a des cloches qui viennent spécialement de la Sardaigne, elles ont un son magnifique que je n'ai jamais entendu ailleurs. Et une multitude de percussions, avec des petits sifflets rossignols, le bruit d'un chien qui pleure. Puis, on a cinq générations sur scène : de la petite fille de 7 ans jusqu'aux grand-mères entre 80 et 93 ans. Nous avons aussi travaillé les voix avec les chanteurs lyriques pour leur donner une couleur plus nasillarde, plus rauque, une couleur un peu ocre, comme la Sardaigne. » Entre cordes stridentes, polyphonies envoûtantes et bruitages inspirés du quotidien rural, la partition fait de la Sardaigne un protagoniste à part entière. Une œuvre qui résonne avec les débats contemporains Mais derrière cet ancrage territorial se dessine une question universelle : comment accompagner les derniers instants d'une vie ? Sans jamais prendre la forme d'un manifeste, l'opéra dialogue avec les débats contemporains sur la fin de vie. Francesco Filidei revendique d'ailleurs un engagement qui passe par l'émotion plutôt que par le discours politique. « De toute façon, ça n'existe pas un opéra à notre époque qui n'est pas engagé. On n'a pas besoin de parler de politique d'une manière directe. En plus, l'opéra est dédié à un ami à moi qui est dans cette situation ; il est dans le coma depuis un an. Donc, je dédie cet opéra à lui, c'était la seule chose que je pouvais faire. » À travers cette histoire de transmission entre une mère adoptive et sa fille d'âme, Accabadora aborde la mort sans sensationnalisme, avec délicatesse et humanité. Une œuvre où la vie et la mort semblent parfois se frôler, à peine séparées par un fil. À lire aussiFin de vie: ce que changera la future loi sur le droit à l'aide à mourir

Dave Appadoo : Que valent vraiment les victoires des Bleus ?La Coupe du monde 2026 approche de son moment décisif, mais l'équipe de France a-t-elle vraiment les armes pour aller au bout ?Dans cet épisode, Dave Appadoo analyse sans détour les forces et les faiblesses des Bleus. L'attitude exemplaire de Kylian Mbappé, le retour au plus haut niveau d'Ousmane Dembélé ou encore les ambitions de Didier Deschamps sont-ils suffisants pour masquer les inquiétudes ?Au programme :⚽ Le leadership de Mbappé⚽ Le renouveau de Dembélé⚽ Les difficultés de Désiré Doué⚽ Une défense qui suscite de vraies interrogations⚽ Les ajustements nécessaires pour viser le sacre mondialLes Bleus doivent-ils changer de formule pour espérer remporter cette Coupe du monde 2026 ? Dave Appadoo livre son analyse et son verdict.

Ceci est un court extrait de l'épisode 174 - Frédérique Bedos : De la rue à MTV au Projet ImagineJournalisme constructif, hygiène informationnelle, faire famille humaine, fraternité : Frédérique Bedos est journaliste, autrice et fondatrice du Projet Imagine. Et son histoire commence dans la rue.Née en Normandie d'une mère biologique en grande précarité — vente de roses dans les bistrots, vie dans la rue, hospitalisations psychiatriques répétées — et d'un père haïtien réfugié politique qu'elle n'a jamais connu, Frédérique a été accueillie à 2 ans et demi par une famille du Nord qui a adopté une vingtaine d'enfants venus du monde entier. Tous considérés comme « inadoptables ».Cette enfance entre deux mondes a forgé sa boussole. Brillante, elle entre à l'École du Louvre à 15 ans pour étudier l'égyptologie. À 23 ans, elle est repérée pour une carrière médias : New York, MTV Europe à Londres en 1998 (première Française à intégrer la chaîne), prime time sur France 2, Victoires de la Musique. Puis elle bascule. Il y a 16 ans, elle fonde le Projet Imagine, une ONG qui met en lumière les héros anonymes du monde entier — celles et ceux qui changent le monde sans qu'on le sache.Dans cet épisode du podcast Pourquoi pas moi, elle raconte à Charlotte Desrosiers comment on fait famille humaine quand on naît entre la rue et l'hôpital psychiatrique. Pourquoi le mot « tolérance » est déjà une forme de rejet. Ce qu'est vraiment le journalisme constructif (et pourquoi ce n'est pas du journalisme positif). Comment garder une hygiène informationnelle saine dans un monde anxiogène. Et ce que l'IA et l'économie de l'attachement sont en train de changer dans notre rapport au lien.Un épisode pour toutes celles et ceux qui se sentent écrasés par l'actualité, qui veulent comprendre comment transformer une enfance difficile en moteur de mission, ou qui cherchent à passer du faire à l'être avant d'agir.Test offert : si tu te demandes si ton travail a vraiment du sens → http://formation.pourquoipasmoi.co/test-ai-je-du-sens-dans-mon-travail-gratuit

Journalisme constructif, hygiène informationnelle, faire famille humaine, fraternité : Frédérique Bedos est journaliste, autrice et fondatrice du Projet Imagine. Et son histoire commence dans la rue.Née en Normandie d'une mère biologique en grande précarité — vente de roses dans les bistrots, vie dans la rue, hospitalisations psychiatriques répétées — et d'un père haïtien réfugié politique qu'elle n'a jamais connu, Frédérique a été accueillie à 2 ans et demi par une famille du Nord qui a adopté une vingtaine d'enfants venus du monde entier. Tous considérés comme « inadoptables ».Cette enfance entre deux mondes a forgé sa boussole. Brillante, elle entre à l'École du Louvre à 15 ans pour étudier l'égyptologie. À 23 ans, elle est repérée pour une carrière médias : New York, MTV Europe à Londres en 1998 (première Française à intégrer la chaîne), prime time sur France 2, Victoires de la Musique. Puis elle bascule. Il y a 16 ans, elle fonde le Projet Imagine, une ONG qui met en lumière les héros anonymes du monde entier — celles et ceux qui changent le monde sans qu'on le sache.Dans cet épisode du podcast Pourquoi pas moi, elle raconte à Charlotte Desrosiers comment on fait famille humaine quand on naît entre la rue et l'hôpital psychiatrique. Pourquoi le mot « tolérance » est déjà une forme de rejet. Ce qu'est vraiment le journalisme constructif (et pourquoi ce n'est pas du journalisme positif). Comment garder une hygiène informationnelle saine dans un monde anxiogène. Et ce que l'IA et l'économie de l'attachement sont en train de changer dans notre rapport au lien.Un épisode pour toutes celles et ceux qui se sentent écrasés par l'actualité, qui veulent comprendre comment transformer une enfance difficile en moteur de mission, ou qui cherchent à passer du faire à l'être avant d'agir.Test offert : si tu te demandes si ton travail a vraiment du sens → http://formation.pourquoipasmoi.co/test-ai-je-du-sens-dans-mon-travail-gratuit

durée : 00:09:57 - Le 6/9 de l'été - par : Daphné Bürki - Premier accordéoniste nommé aux Victoires de la musique classique, Théo Ould revient sur son parcours musical. De ses débuts au conservatoire de Marseille à ses tournées internationales, il évoque sa passion pour cet instrument singulier. - équipe : Perrine Malinge, Alexandre Gilardi, Mathilde Khlat, Amélie Stadelmann, Alexandra Brouillet, Cléa Journault - invités : Théo Ould Accordéoniste Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 00:09:57 - Les interviews d'Inter - par : Daphné Bürki - Premier accordéoniste nommé aux Victoires de la musique classique, Théo Ould revient sur son parcours musical. De ses débuts au conservatoire de Marseille à ses tournées internationales, il évoque sa passion pour cet instrument singulier. - équipe : Perrine Malinge, Alexandre Gilardi, Mathilde Khlat, Amélie Stadelmann, Alexandra Brouillet, Cléa Journault - invités : Théo Ould Accordéoniste Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 00:04:01 - Le 6/9 de l'été - par : Aline Afanoukoé - Focus sur Yoa dans Musicaline De “Moi” à “Bombe”, La révélation pop 2025 aux Victoires découpe son nouvel album avec humour, lucidité et des refrains imparables et refusé entre vulnérabilité et puissance. - équipe : Stéphanie Texier Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

Dans cet épisode, le chanteur Sam Sauvage, révélation aux Victoires de la Musique, raconte ce que cela représente de grandir sans père mais d'avoir trouvé une autre figure paternelle, celle de son grand-père. L'artiste de 25 ans revient sur son enfance et son adolescence remplies d'amour et sur sa construction personnelle, d'homme et d'artiste possible grâce au soutien indéfectible de sa mère et de ses grands-parents.Chaque semaine, Le Soir donne la parole aux 18-30 ans avec le podcast En vrai. Ils vous racontent une expérience ou une tranche de vie qui les a changés. Épisode après épisode, ils brossent un portrait de leur génération et de la société.Vous aussi, vous voulez témoigner ? Contactez-nous par ici (ou au 0477 78 41 58 sur WhatsApp) et laissez-nous quelques mots sur votre histoire. Le respect de votre vie privée sera pleinement pris en compte. Vos propos seront recueillis dans un cadre bienveillant.

Révélation masculine aux dernières Victoires de la Musique, Sam Sauvage virevolte sur toutes les scènes des festivals cet été ! Ce petit dandy à la classe sauvage surprend par ses textes et son énergie, à ne pas rater !Morceaux diffusés pendant l'émission :- La fin du monde- Avis de tempête- Il pleut des femmes- Un cri dans le métro- Les gens qui dansentHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

durée : 00:03:30 - Capture d'écrans - par : Eva Roque - France 4 diffuse la cérémonie des Victoires du Jazz, enregistrée à la Maison de la radio et présentée par Manu Katché. Six victoires dont quatre décernées à des femmes au cours d'une soirée vibrante, preuve de la vitalité du jazz, mais pas exempte de critiques. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 00:42:04 - À l'occasion de la cérémonie récompensant les artistes qui ont marqué l'année du jazz en France, la programmation musicale du club est parsemée de petits messages des lauréats et lauréates. Enjoy! - réalisation : Marjolaine Portier-Kaltenbach, Mathieu Durand, Denis Soula Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

Endurance-Info s'est longuement entretenu avec Romain Dumas, avant sa 24e participation aux 24 Heures du Mans. L'Alésien revient évidemment sur ses deux victoires en 2010 et 2016 avec Audi et Porsche, dans le nouveau numéro de notre podcast Track Limit.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Venu d'Afrique, façonné en Amérique latine, puis perfectionné en Europe et en Asie, le marimba a traversé les continents et les siècles. En France, il s'est révélé au grand public aux Victoires de la musique classique en 2015 grâce à la Bulgare Vassilena Serafimova. Dans son dernier album Melodies in a Bottle, cette ambassadrice du marimba fait dialoguer les lames boisées de son instrument avec les cordes du quatuor féminin Ardeo. Une traversée musicale de Vivaldi à Gershwin, en passant par Satie et Debussy. Rencontre cette virtuose qui a choisi le marimba à seulement 12 ans.

Venu d'Afrique, façonné en Amérique latine, puis perfectionné en Europe et en Asie, le marimba a traversé les continents et les siècles. En France, il s'est révélé au grand public aux Victoires de la musique classique en 2015 grâce à la Bulgare Vassilena Serafimova. Dans son dernier album Melodies in a Bottle, cette ambassadrice du marimba fait dialoguer les lames boisées de son instrument avec les cordes du quatuor féminin Ardeo. Une traversée musicale de Vivaldi à Gershwin, en passant par Satie et Debussy. Rencontre cette virtuose qui a choisi le marimba à seulement 12 ans.

durée : 00:10:27 - Les interviews d'Inter - par : Daphné Bürki - Tamara Bounazou, chanteuse lyrique, révélation aux Victoires de la musique classique 2026, aborde la place de la musique dans son enfance, son travail de préparation des rôles et ses initiatives pour faire découvrir l'opéra. - réalisation : Perrine Malinge, Alexandre Gilardi, Mathilde Khlat, Amélie Stadelmann, Alexandra Brouillet, Cléa Journault - invités : Tamara Bounazou Soprano Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

Der allerorten gefeierte französische Tenor Benjamin Bernheim ist mit einer besonders warmen und eleganten Stimme gesegnet. Diese begeisterte beispielsweise das Publikum vorvergangenes Jahr im Stade de France bei der Abschlussfeier der Olympischen Spiele und erklang auch bei der Wiedereröffnung der Kathedrale Notre-Dame de Paris. 2024 wurde er als "Opernsänger des Jahres" bei den "Victoires de la Musique" ausgezeichnet. Anlässlich zweier Auftritte in der Elbphilharmonie schaut er auch auf dem Roten Sofa vorbei.

Nouveaux pilotes, un brin déjantés, à bord de la Libre Antenne sur RMC ! Jean-Christophe Drouet et Julien Cazarre prennent le relais. Après les grands matchs, quand la lumière reste allumée pour les vrais passionnés, place à la Libre Antenne : un espace à part, entre passion, humour et dérision, débats enflammés, franc-parler et second degré. Un rendez-vous nocturne à la Cazarre, où l'on parle foot bien sûr, mais aussi mauvaise foi, vannes, imitations et grands moments de radio imprévisibles !

A 10h45, ce lundi 25 mai 2026, les GG : Flora Ghebali, entrepreneure dans la transition écologique, Jean-Loup Bonnamy, professeur de philo, et Abel Boyi, éducateur, débattent de : UBB, RC Lens... des victoires sans débordements, enfin !

TABLE RONDE -Télé, défaite & succès avec Marguerite et PicheEst-ce que gagner est vraiment ce qui compte à la télé ?Dans cet épisode de Coulisses, je reçois deux artistes qui n'ont pas remporté leur émission mais qui ont construit des trajectoires les plus fortes de leur génération télé !Marguerite, révélée dans la Star Academy en 2024, nommée aux Victoires de la Musique, disque d'or. Et Piche, candidate iconique de Drag Race France, présente aux JO de Paris 2024 et en tournée dans toute la France !On parle de l'élimination, de la liberté que celaa donne ou pas, de la surexposition médiatique, de l'urgence de produire, des portes qui s'ouvrent et de celles qui se ferment. Des mentors, des regrets ou encore des refus.Une conversation sans langue de bois sur ce que c'est vraiment de construire une carrière artistique après la télé.--------------------------------------------------------------------- ------Marguerite: https://www.instagram.com/margueritecommelafleur_/Prendre ses places pour la tournée: urlr.me/h6dfR5Piche: https://www.instagram.com/pichecometrue/Prendre ses places pour la tournée: https://bnds.us/crhvsxOlympia le 24/11/26Alix: https://www.instagram.com/alix.grousset/--------------------------------------------------------------------- ------Petit point lexique:Le label finance l'enregistrement de la musique, la distribue sur les plateformes et la promeut. En échange, il détient les droits et prend une part sur chaque stream ou vente. C'est le contrat le plus engageant, souvent pluriannuel, qui peut inclure des clauses sur le nombre d'albums à livrer ou les dates de sortie.La maison d'édition gère elle les droits de composition, les textes et les mélodies. Elle collecte les royalties chaque fois que la chanson est jouée. On peut signer avec un éditeur sans signer avec un label, et inversement.Le distributeur se charge uniquement de mettre la musique sur les  plateformes, sans s'impliquer dans la création ni la promo.J'ai hâte de savoir ce que vous en avez pensé dans les commentaires et surtout, dites moi quels sont les thèmes que vous aimeriez découvrir dans les prochains épisodes❤️--------------------------------------------------------------------- ------Réalisation: Sarah VeysseyreImage:  Sarah Veysseyre et Juliette LeignelSon: Jonathan HemmemMixage son: William MazureHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Récompensée aux Victoires de la Musique, Charlotte Cardin enchaîne les projets et fait une halte au Festival de Cannes. La chanteuse québécoise est égérie pour Chanel aux côtés de Jane Fonda, qu'elle admire pour ses convictions et son parcours. Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Vous avez raté l'épisode d'hier ? Vous n'avez pas le temps d'écouter la version intégrale ? Pas d'inquiétude, Happy Work LE RÉSUMÉ est là !!!En moins de 2 minutes, l'épisode d'hier est résumé !!!!NOUVEAU : retrouvez moi sur WhatsApp sur la chaîne Happy Work... pas de spam, c'est gratuit et il n'y a que du feelgood !!! : https://whatsapp.com/channel/0029VbBSSbM6BIEm0yskHH2gEt pour retrouver tous mes contenus, tests, articles, vidéos : cliquez iciDÉCOUVREZ MON AUTRE PODCAST, HAPPY MOI – Développement personnel & bien-être au quotidien: bio.to/oYwOeESoutenez ce podcast http://supporter.acast.com/happy-work. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Vous avancez.Mais vous avez l'impression de ne jamais assez faire.Et si le problème… c'était ce que vous ne voyez pas ?Dans cet épisode feelgood du lundi matin en partenariat avec Great Place to Work, on parle des micro-victoires.Ces petites réussites quotidiennes que vous ignorez… et qui changent tout.Un biais qui vous fait oublier vos progrèsUne perception faussée de votre valeurUne perte de confiance… évitable

Dans ce jeu du "Qui Qui Express", la règle est simple : à chaque personnalité retrouvée par les Grosses Têtes, l'auditeur ou l'auditrice remporte 50 euros ! Retrouvez tous les jours le meilleur des Grosses Têtes en podcast sur RTL.fr et l'application RTL.Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

durée : 00:14:02 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau-Boulmier - La violoniste Manon Galy (Révélation aux Victoires de la musique classique 2022) et le pianiste Jorge Gonzalez Buajasan dévoilent leur deuxième enregistrement : un hommage à la période Romantique avec trois sonates majeures du répertoire. - réalisation : Pauline Boisaubert Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 00:14:02 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau-Boulmier - La violoniste Manon Galy (Révélation aux Victoires de la musique classique 2022) et le pianiste Jorge Gonzalez Buajasan dévoilent leur deuxième enregistrement : un hommage à la période Romantique avec trois sonates majeures du répertoire. - réalisation : Pauline Boisaubert Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

Le conseil du jour, c'est une minute pour prendre du recul, respirer, et avancer un peu plus sereinement dans votre travail. Un conseil simple, concret, applicable dès aujourd'hui. Un format court de Happy Work, par Gaël Chatelain-Berry.NOUVEAU : retrouvez moi sur WhatsApp sur la chaîne Happy Work... pas de spam, c'est gratuit et il n'y a que du feelgood !!! : https://whatsapp.com/channel/0029VbBSSbM6BIEm0yskHH2gEt pour retrouver tous mes contenus, tests, articles, vidéos : www.gchatelain.comSoutenez ce podcast http://supporter.acast.com/happy-work. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

durée : 00:09:01 - Les interviews d'Inter - par : Daphné Bürki - Sacrée aux Victoires de la musique classique 2026 dans la catégorie révélation soliste instrumentale, la pianiste Arielle Beck, 17 ans, revient sur une vocation née à 4 ans, son rapport au public et la distance qu'elle prend avec l'étiquette de prodige. - réalisation : Perrine Malinge, Alexandre Gilardi, Mathilde Khlat, Amélie Stadelmann, Alexandra Brouillet, Cléa Journault - invités : Arielle Beck Pianiste Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

Episode 92 Fabien et Pierre 7 ans de binôme et de podiumsDécouvrez l'histoire d'un binôme qui dure.7 ans ensemble, à performer… parce qu'ils savent se dire les choses et communiquer comme des adultes.Pas de non-dits, pas d'ego mal placé : juste une relation solide qui s'est construite au fil des courses.Au programme :•

Rendez-vous avec le rappeur Orelsan, à l'occasion de la sortie de son nouvel album La fuite en avant  et de son long métrage « Yoroi ». Retour sur ses 25 ans de carrière, de ses questionnements existentiels et doutes jusqu'à ses nombreuses victoires. (12 Victoires de la musique, 4,5 milliards de streams dans le monde, plus de 840 millions de vues YouTube, 13 singles d'Or, 10 singles Platine, 12 singles Diamants, 1 album Diamant, un autre double Diamant, un triple Diamant, 1 album Platine et 18 Bercy au compteur dont 10 prévus déjà complets du 9 au 20 décembre 2026). Dans cet épisode : Ninho, Gringe, Denise & Shyn ainsi que Manu Lanzi offrent les vidéos surprises.

durée : 00:09:16 - Les interviews d'Inter - par : Daphné Bürki - Melchior Leroux, réalisateur de clips, reconnu pour ses collaborations avec des artistes comme Theodora, revient sur sa démarche artistique, entre effets spéciaux et liberté visuelle. - réalisation : Perrine Malinge, Alexandre Gilardi, Mathilde Khlat, Amélie Stadelmann, Alexandra Brouillet, Cléa Journault Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

Un avant-goût de l'épisode avec Cyril DESPRES, pilote moto 5 fois vainqueur du Dakar.Pour découvrir l'épisode en entier, tapez " Cyril DESPRES " sur votre plateforme d'écoute.▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬

durée : 00:09:44 - Le sept neuf - par : Benjamin Duhamel - Le député LFI David Guiraud a été élu maire de Roubaix dimanche. Il se félicite du score des candidats La France insoumise lors de ces élections municipales, une "force politique incontournable" selon lui. - invités : David Guiraud Maire de Roubaix Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 00:09:47 - L'invité de 7h50 - par : Benjamin Duhamel - Le député LFI David Guiraud a été élu maire de Roubaix dimanche. Il se félicite du score des candidats La France insoumise lors de ces élections municipales, une "force politique incontournable" selon lui. - invités : David Guiraud - David Guiraud : député La France insoumise dans la 8¿ circonscription du Nord Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

J'ai le plaisir de recevoir Styleto, artiste que l'on a vue grandir au fil des années sur les réseaux sociaux. Son rêve de chanter, elle a fini par le prendre au sérieux, d'abord avec des reprises, puis en prenant le temps de construire son premier album. Après ça, tout s'est enchaîné : les scènes, les tournées, L'Olympia, une nomination aux Victoires de la musique, les Enfoirés aussi.Jusqu'à revenir aujourd'hui avec un nouvel album, où elle raconte ce qui s'est transformé en elle, et ce rapport plus doux qu'elle entretient désormais avec elle-même. Sur InPower, elle explore ces questions :Faut-il vraiment vaincre ses peurs pour avancer ?Peut-on être timide… et quand même prendre sa place ?Comment sortir des pièges de la comparaison sans s'éteindre ?Et si la sororité pouvait changer la manière dont on évolue ensemble ?Dans cet épisode, on parle de ce qui se joue à l'intérieur. De cette tension entre doutes et lâcher prise, entre envie de bien faire et besoin de se laisser tranquille. On explore aussi ce que ça change, avec le temps, d'apprendre à se connaître, à poser ses limites, à s'entourer autrement. Et puis on parle de sororité, de ce que ça veut dire concrètement de se donner de la force, de parler des autres pour les faire grandir, de cultiver des amitiés entre femmes dans un milieu qui pousse parfois à la comparaison. À travers sa collaboration avec Yoa et Solann sur “Solitude”, Styleto raconte une autre façon de faire, plus collective, plus soutenante, comme un rappel simple mais essentiel : il y a de la place pour tout le monde.Je vous souhaite une très bonne écoute !Recommandations :Pour un prochain épisode : ZélieÀ écouter :Olivia DeanMika, Life in Cartoon Motion—Pour découvrir les coulisses du podcast : https://www.instagram.com/inpowerpodcast/Pour en savoir plus sur Styleto : https://www.instagram.com/styleto/Et découvrir son nouvel album « la fille qui a plus mal » : https://styleto.lnk.to/lafillequiaplusmalPour suivre mes aventures au quotidien : https://www.instagram.com/louiseaubery/Si cet épisode vous a plu, vous aimerez sûrement celui-ci : https://shows.acast.com/inpower/episodes/inpower-solann Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

durée : 00:45:09 - La 20e heure - par : Eva Bester - Entre l'espièglerie de Satie et l'atmosphère des cabarets, "Je te veux", le nouvel album de la chanteuse Julie Fuchs étonne. La soprane, à l'affiche d'”Ercole Amante” à l'Opéra de Paris, est en outre nommée aux Victoires de la musique classique. - invités : Julie Fuchs - Julie Fuchs : Soprano - réalisé par : Lola COSTANTINI Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

Cela remonte à une vingtaine d'années, précisément le 23 février 2000. Ce soir-là se déroulent les 42ème Grammy Awards, l'équivalent des Victoires de la Musique, à Los Angeles. Toutes les stars sont de la partie mais il y en a une qui va se faire particulièrement remarquer en arrivant : Jennifer Lopez ! Dans "Ah Ouais ?", Florian Gazan répond en une minute chrono à toutes les questions essentielles, existentielles, parfois complètement absurdes, qui vous traversent la tête. Un podcast RTL OriginalsHébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

durée : 00:02:30 - Le vrai ou faux - L'USS Abraham Lincoln qui coule, une centrale nucléaire israélienne abattue ou encore le siège de la CIA à Dubaï touché par un tir iranien... Attention à ces anciennes images recyclées et virales, censées montrer des victoires iraniennes. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

En me proposant de l'accompagner acheter un cadeau pour son mari, à Paris, Pauline m'a offert un bel épisode que, comme un papillon, je n'ai eu qu'à dérouler pour vous l'offrir.  Cet épisode est très intéressant pour plusieurs raisons : - il se passe à Paris, à deux pas de la place des Victoires,  - j'accompagne Pauline pour une vraie course parisienne,  - vous allez entendre une interaction dans un magasin parisien et ainsi mettre au défi votre oreille de plusieurs niveaux de compréhension,  - vous allez découvrir un magasin original pour un cadeau original,  - le subjonctif est présent dans cet épisode ! Donner une autre dimension à votre français en recevant mes Lettres parisiennes, www.onethinginafrenchday.com

Dans la première partie, programmation consacrée aux nouveautés musicales avec Passi, Zakalara, Rachelle Allison ou encore Smarty. Dans la séquence gold, honneur à Seal et à Smockey Robinson. La chronique de James Woka est consacrée, cette semaine, au rappeur marocain Ino Casablanca. Et dans la seconde partie, émission spéciale consacrée à la carrière de Bruno Mars, proposée par Stéphane Linon. Playlist du 19 février (1ère partie) Passi x Ndo Layams x Djimi Finger - Koala remix Zakalara feat BabyDaiz - L'argent Lëk Sèn - Shine Rachelle Allisson - Konsa Dans sa chronique, James Woka décrypte le style musical de l'artiste marocain Ino Casablanca. Capable de mélanger des sonorités marocaines, espagnoles, congolaises, du bouyon et du konpa haïtien, son empreinte musicale en devient unique.  Récemment, il a été nommé dans la catégorie des révélations masculines aux Victoires de la Musique. James Woka en vidéos sur Instagram Smarty - Le succès Séquence Gold : Seal - Kiss from a rose (1994) Smokey Robinson - Being with you (1981) Playlist du 19 février (2ème partie) Le 27 février, Bruno Mars sortira The Romantic, son quatrième album studio en solo. Stéphane Linon propose de revenir sur le parcours d'une artiste devenue une icône. D'origine portoricaine, c'est en 2003 que sa carrière débute lorsqu'il décide de s'installer à Los Angeles. Après avoir composé pour Brandy, Sean Kingston ou Flo Rida, il passe de l'ombre à la lumière en 2010 avec la sortie de son premier album Doo-wop & Hooligans. Depuis, il enchaine les succès et les récompenses. Bruno Mars - Just the way you are Bruno Mars - Locked out of heaven Bruno Mars feat Mark Ronson - Uptown funk Bruno Mars - Chunky Bruno Mars - I just might Retrouvez la playlist officielle de RFI Musique.

Dimanche soir, le Nouveau Nova Club fêtait sa deuxième avec Teki Latex et ses invités, histoire de chasser les Blue Monday du lendemain. Des nouveautés, des classiques, des raretés, comme d'hab, des invités, bien sûr, des lives, peut être, une co-host, Malou Mallerin, un réalisateur, Melvin Schlemer, et évidemment : un David Blot.Le Nova Club, le salon musical de Radio Nova présenté par David Blot, c'est tous les dimanches soirs 20h15-23h15, juste après La Dernière !

durée : 00:36:13 - Le 18/20 · Le téléphone sonne - Quelles sont les musiques que vous avez écouté en boucle ? Achetez-vous encore des disques ? A l'occasion de la 41ème cérémonie des Victoires de la musique, on s'interroge sur la place de la musique, ses effets sur le cerveau, ses mutations économiques et ce qu'elle raconte de notre société. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

Il y a des secteurs où l'Afrique a une influence considérable et brille dans le monde entier, c'est le cas de la musique, nous allons y venir… Et d'autres où elle n'est pas ou peu présente… C'est le cas des Jeux olympiques d'hiver qui se déroulent en ce moment en Italie. Le Monde Afrique se penche sur la question, avec ce titre : « L'Afrique, anneau invisible des JO d'hiver. » Certes, pointe le journal, « aride, tropical, équatorial, exceptionnellement tempéré… Le climat, en Afrique, n'est pas vraiment propice aux sports d'hiver. Le continent manque de neige, de glace, mais aussi d'infrastructures et, donc, d'athlètes à envoyer à la grande fête hivernale qui se tient tous les quatre ans depuis 1924. Aux Jeux olympiques de Milan-Cortina d'Ampezzo, ils sont quinze à représenter l'Afrique, sur les quelque 2 900 en lice. Soit à peine 0,5%. Avec huit nations engagées – dont l'Afrique du Sud, le Maroc, le Bénin, l'Érythrée ou le Nigeria. À lire aussiL'Afrique, un continent représenté aux JO d'hiver depuis 1960 Quel universalisme ? « Si cette absence s'explique aisément, elle pose néanmoins, pointe Le Monde Afrique, la question des limites de l'universalisme promu par le CIO, le Comité international olympique. "Le mouvement olympique met en avant son pouvoir d'unir le monde. Or, les JO d'hiver ne sont pas des Jeux équitablement accessibles, ils sont réservés à une petite partie de l'Occident enneigée et à une élite sociale", souligne Michaël Attali, historien du sport à l'université Rennes-II. Une réalité que Lamine Guèye dénonce depuis des décennies, relève encore Le Monde Afrique. Le président de la Fédération sénégalaise de ski (…) se déclare "en guerre contre le CIO". Lamine Guèye, premier skieur "noir", comme il dit, aux Jeux de Sarajevo en 1984, explique que les critères de qualification sont devenus si exigeants que seuls les meilleurs mondiaux sont concernés. Conséquence, poursuit-il : "Le CIO a invisibilisé l'Afrique et les autres petites nations en réduisant le nombre de participants dans chaque épreuve pour proposer un spectacle de classe mondiale. Moi, je plaide pour revoir ces critères et permettre à l'Afrique d'être plus présente, cela n'altérerait en rien le spectacle, au contraire". » À lire aussiL'Afrique du Sud veut organiser les JO de 2036 ou 2040 L'Afrique, mère musicale… A contrario, donc, s'il y a un domaine où l'Afrique est de plus en plus présente et influente, c'est la musique… Et le phénomène est particulièrement palpable en France. Illustration avec cette couverture du magazine musical américain Bilboard, où l'on voit la chanteuse d'origine congolaise Théodora, avec un bébé dans chaque bras et ce titre : « Théodora, mère du nouveau son français. » En effet, « depuis plus de deux décennies, relève Afrik.com, l'Afrique irrigue en profondeur la création musicale en France. Mais jamais cette influence n'a été aussi visible, assumée et reconnue. Et on le verra lors des Victoires de la Musique 2026 dont la 41e cérémonie se déroulera vendredi soir. Derrière la diversité des genres – pop, rap, électro, R&B ou musiques hybrides – se dessine une réalité claire, pointe encore le site panafricain : la musique française contemporaine se construit largement à partir de trajectoires africaines ou diasporiques. De la pop, au rap en passant par l'électro… L'exemple le plus emblématique reste Aya Nakamura. Née à Bamako, devenue l'artiste francophone la plus écoutée au monde, elle incarne une rupture profonde, affirme Afrik.com : une pop mondialisée, nourrie de références africaines, affranchie des codes traditionnels de la chanson française, mais pleinement intégrée à son industrie. Autre signal fort : la reconnaissance massive (donc) de Theodora, artiste franco-congolaise multi-nommée. (…) Cette dynamique traverse aussi le rap français, avec des artistes comme Disiz, (de père sénégalais) dont le parcours témoigne d'une maturation artistique où l'identité, la mémoire et la transmission deviennent des moteurs créatifs majeurs. Même constat dans l'électro, avec la star franco-algérienne DJ Snake. » Enfin, toujours dans le domaine musical, Le Point Afrique note la sortie en salles en France hier du film Amadou et Mariam, sons du Mali : « Un film tourné entre 2021 et 2023 par le Canadien Ryan Marley et qui retrace le parcours singulier, intime et politique, où les voix, les rythmes et les silences du duo mythique disent le Mali autant qu'ils racontent un couple. (…) Ce film sortira également dans une quinzaine de pays d'Afrique francophone, notamment au Sénégal, au Mali, en Côte d'Ivoire et au Cameroun. »

Le chanteur Mika sera président d'honneur des 41es Victoires de la musique, le 13 février 2026. Il vient également de sortir son septième album, Hyperlove et s'apprête à lancer sa tournée européenne. Double actualité pour cet artiste unique et adoré en France depuis ses tout débuts en 2007 avec le tube Grace Kelly. Très francophile lui-même, Mika est issu de cultures plurielles. Ce britannico-américano-libanais est né à Beyrouth il y a 42 ans et a grandi à Londres et à Paris. Mika (de son vrai nom Michael Holbrook Penniman Jr.) a fait ses premières scènes à neuf ans à la Royal Opera House de Londres avant de bouleverser la pop mondiale, ce qui lui vaut encore aujourd'hui les hommages des superstar du genre comme Taylor Swift ou Lady Gaga. Portrait d'un artiste touche-à-tout dans cet épisode de Code Source avec Eric Bureau, spécialiste musique au service culture du Parisien et Emmanuel Marolle, qui dirige ce service.Écoutez Code source sur toutes les plates-formes audio : Apple Podcast (iPhone, iPad), Amazon Music, Podcast Addict ou Castbox, Deezer, Spotify.Crédits. Direction de la rédaction : Pierre Chausse - Rédacteur en chef : Jules Lavie - Reporter : Barbara Gouy - Production : Thibault Lambert, Anaïs Godard et Clémentine Spiler - Réalisation et mixage : Julien Montcouquiol - Musiques : François Clos, Audio Network - Archives : On video. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Frustré que son titre "La Déglingue" ne soit pas toujours pas nommé aux Victoires de la musique, Fabrice Luchini a tout de même ses petits préférés parmi les artistes en lice. L'acteur soutiendra notamment Feu! Chatterton et Santa, qu'il surnomme la "Lady Gaga française". Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.