Vous m'en direz des nouvelles

Après le succès de son précédent spectacle, « Je demande la route », Roukiata Ouedraogo revient avec un nouveau seul en scène à Paris, « Black Tax ». Chroniqueuse, conteuse dans la presse ou à la radio, elle met sa plume acérée au service d'un spectacle humoristique reprenant le personnage de Tonton Théophraste rendu célèbre par ses chroniques sur France Inter. Dans ce spectacle, il est question d'Afrique, de diaspora et de migration. Roukiata Ouedraogo, comédienne et humoriste, était l'invitée de Nathalie Amar sur RFI. Le spectacle « Black Tax » est à voir au Studio Raspail tous les vendredis et samedis jusqu'au 27 juin 2026.   ► Chronique : Café Polar Catherine Fruchon Toussaint nous parle du nouveau roman de l'écrivain et journaliste Marc Fernandez publié sous le titre Cop's don't cry », aux éditions Flammarion, qui nous fait découvrir le quotidien d'un service de police judiciaire en région parisienne.   ► Playlist du jour : - Reman - M'ba Yarga  - Les Amazones d'Afrique - Flaws - Camille Yembe - Rien à fêter.

L'exposition « Calder, rêver en équilibre » à la Fondation Louis Vuitton rend hommage à Alexander Calder. Artiste, bricoleur, il aimait jongler entre les formes : l'exposition en témoigne avec quelque 300 œuvres dont 135 sculptures, des peintures, des photographies et des bijoux. Olivier Michelon, conservateur en chef à la Fondation Louis Vuitton est le commissaire associé de cette exposition.  Olivier Michelon, commissaire de l'exposition « Calder, rêver en équilibre » à la Fondation Louis Vuitton, était l'invité de Nathalie Amar sur RFI. La Fondation Louis Vuitton propose une exposition « Calder, rêver en équilibre ».   ► Chronique : Le hit de la semaine  Sadio Doucoure, de la rédaction RFI en Mandenkan à Dakar, nous parlera de son coup de cœur musical du moment : Asidik, un jeune artiste qui a débuté sa carrière en 2019 et qui promeut le brassage social et culturel entre le Sénégal et la Gambie. ► Reportage :  Clemence Delfaure s'est rendue à la Galerie Cécile Fakhoury à Abidjan où le plasticien Ouattara Watts expose une série d'aquarelles entièrement réalisées en Côte d'Ivoire.   ► Playlist du jour : - VONFELT& Lescop - La nuit - Nach - La couleur de l'amour.

Elsa Olaizola signe son premier roman L'héritage de Soledad. À la veille de ses 18 ans, Emiliano découvre que sa mère lui a toujours menti sur son identité. Il décide de prendre la route avec son ami Toby dans un road-trip à travers l'Ouest américain pour éclaircir les mystères de sa naissance. Par la fiction, les jeunes hommes remontent jusqu'à la réalité du massacre des Amérindiens par les États-Unis.  Elsa Olaizola, autrice, était l'invitée de Nathalie Amar sur RFI. L'héritage de Soledad est disponible aux éditions J.-C. Lattès.   ► Chronique : Les Pionnières de la culture Marjorie Bertin nous parlera de la chanteuse sud-africaine Brenda Fassie que l'on comparait à Madonna. Surnommée « Black Brenda », elle était la première pop star noire d'Afrique du Sud, cette artiste talentueuse, très engagée et éprise de liberté et de justice, chantait en anglais et en zoulou.   ► Reportage :  Fanny Imbert s'est rendue au Théâtre National de Strasbourg qui propose des pièces surtitrées dans de nombreuses langues comme le farsi ou le roumain.    ► Playlist du jour : - Sara Curruchich ft.LilaDowns - Pueblos - Brenda Fassie - Vuli Ndlela - Joe Dwet File - 4 kampe.

En Ukraine, en Afghanistan, au Mali ou au Moyen-Orient, la guerre ne détruit pas seulement les vies, elle frappe aussi le patrimoine, les musées, des sites historiques, des lieux de culte... Que ces destructions soient intentionnelles ou accidentelles, le résultat est le même : les guerres privent aussi les populations de la relation à leur histoire, leur héritage culturel. Agnès Carayon, commissaire de l'exposition « Byblos, cité millénaire du Liban », Elisabeth Essaian et Mathilde Leloup, commissaires de l'exposition « Patrimoines en résistance. De Tombouctou à Odessa », étaient les invités de Nathalie Amar sur RFI. Tania Zaven, directrice du site de Byblos au Liban était également avec nous par téléphone.   ► Chronique : Le hit de la semaine Kayz Loum nous présente son coup de cœur musical du moment : Ireke, un groupe aux vibrations qui se baladent entre la Bretagne, les États-Unis et l'Afrique.   ► Reportage :  Soixante villes françaises associées, près de deux cents projets, des expositions, des concerts, des performances… L'évènement de la Saison Méditerranée voit large. Jose Marinho nous présente le programme !   ► Playlist du jour : - Tära - Diaspora. - Mulatu Astatke - Yekermo Sew.

L'exception culturelle française est une idée défendue et obtenue par Paris dans le cadre d'une vaste négociation commerciale dans les années 1990. Pourtant, il y a 3 ans, lors de la cérémonie de clôture du festival de Cannes, celle qui venait d'obtenir la Palme d'or pour « Anatomie d'une  chute », la réalisatrice Justine Triet dénonçait la « marchandisation de la culture ». Alors qu'en est-il exactement ? La culture peut-elle rester une exception en temps de crise ? Laurent Joffrin, journaliste, et Marie-Laurence Rincé, journaliste et réalisatrice, étaient les invités de Nathalie Amar sur RFI. « Exception  culturelle, la bataille qui  a sauvé le cinéma français » est à retrouver sur France Télévisions.   ► Chronique : Les librairies du monde Ambroise Kom de la Librairie des Peuples noirs à Yaoundé au Cameroun nous parle de son coup de cœur littéraire du moment « Mystères et légendes du Cameroun » d'Atol Ketchiemen. Ce livre ne s'attarde pas sur le fonctionnement de la société à proprement parler, il traite davantage du fantastique, de l'irrationnel et du truculent camerounais.    ► Reportage :  Fanny Bleichner nous présente le projet My Comedy School qui permet de faire faire du théâtre à des adolescents autour de sujets sensibles comme le harcèlement et les rixes. De l'écriture à la mise en scène, ils réalisent eux-mêmes des petites scénettes et se produisent au théâtre des Mathurins à Paris.    ► Playlist du jour : - Nuevos Rios et Canalòn de Timbiqui - La vida es un Baile - Jade Jana - Sassaye - Fellini Félin - Fore to the Come.

Que sait-on des gens que l'on côtoie ? Faut-il parfois oser être intrusif, quand un signal vous alerte ? Ces questions, on se les pose en refermant le dernier roman de Salma El Moumni, dans lequel la narratrice voit un jour surgir dans sa vie Sawsan, une jeune femme dont elle ne sait quasiment rien sinon ce prénom et la passion qu'elle met dans les cours de danse qu'elle dispense. Ce roman c'est  « La vraie vie de Sawsan ». Salma El Moumni, autrice, était l'invitée de Nathalie Amar sur RFI. « La vraie vie de Sawsan » paraît aux éditions Grasset. ► Reportage :  Claire Bargelès, correspondante en Afrique du Sud pour RFI, s'est rendue à la Galerie d'art de Johannesburg qui abrite de véritables trésors mais qui fait face à d'importants problèmes de vétusté qui mettent les œuvres en danger.   ► Playlist du jour : - Protoje feat. Jesse Royal - Something I Said - Labess - El Kess Yaddour - Patti Smith - Because the Night.

Nigérian, sénégalais, tchadien ou ghanéen, le cinéma africain est à l'honneur au Nollywood Week Film Festival à Paris pour une 13ème édition. Au programme 12 longs métrages, 4 courts métrages et 2 documentaires à découvrir jusqu'à dimanche au cinéma l'Arlequin, ainsi qu'une soirée de clôture Afrobeats. Serge Noukoué, co-fondateur du Nollywood Week Film Festival, Aline et Soraya Milla, créatrices de la série Afropolitaine, et Joachim Landau, producteur du documentaire « Batwing : Un Super-Héros Africain ».   ► Chronique : Café Polar Catherine Fruchon-Toussaint a rencontré Gilda Piersanti pour son roman La Rancune des morts (Le Masque) qui nous emmène à Rome, ville natale de l'autrice, sur les traces d'une chanteuse d'opéra rattrapée par l'assassinat de sa mère, vingt ans plus tôt. Un polar psychologique écrit en français comme tous les livres de l'écrivain italienne.   ► Playlist du jour : - Patoranking feat Buju Banton - Afrian Soldier -  Tiken Jah Fakoly - Africain à Paris.

L'artiste plasticien afro-américain Henry Taylor peint des Noirs célèbres et anonymes, des scènes de la vie ordinaire d'une communauté qu'il connait bien. Derrière ce quotidien, apparaissent en filigrane le poids de la surveillance policière, la menace voilée de tirs sans sommation ou encore l'arrogance d'un bras blanc arborant une montre de luxe... Henry Taylor, c'est aussi l'art du détournement et des clins d'oeil aux maitres européens qu'il vénère ; il est exposé au Musée Picasso à Paris. Joanne Snrech, commissaire de l'exposition « Henry Taylor. Where thoughts provoke », était l'invitée de Chantal Lorho sur RFI.   ► Chronique : Le hit de la semaine Ali Bilali de la rédaction en Kiswahili de RFI est avec nous par téléphone depuis Nairobi pour nous présenter son coup de cœur musical de la semaine le titre Msaliti du chanteur congolais Christian Bella, surnommé « Obama » ou « CBO », devenu une figure incontournable du bongo flava en Tanzanie.    ► Playlist du jour : - Tank and The Bangas feat Lucky Daye - Move. - Jay Z - The story of an OJ. - Bob Dylan - Georges Jackson.

Le phénomène des réseaux sociaux Aupinard sort un premier album studio Spleen. Social Club. Il reste fidèle à la bossa nova, style qu'il affectionne depuis l'adolescence, mais une bossa nova qu'il s'approprie en la nourrissant de RnB, de néo-soul, de jazz et de pop. Résultat : un cocktail de douceur, écrin parfait pour un chanteur qui n'hésite pas à partager sa nostalgie et ses blessures du coeur. Aupinard, musicien, était l'invité de Chantal Lorho sur RFI. Habibi Beyrouth vient de paraître aux éditions La Tribu. À lire aussiAupinard signe un premier album «spleen.social club»   ► Chronique : Saison 1 Épisode 1 Jessica Taieb a regardé la série « Les Folies en famille », une sitcom camerounaise qui nous plonge dans le quotidien chaotique et drôle de la famille Foufa-Pone. Des épisodes accessibles gratuitement sur la page Youtube de la plateforme digitale camerounaise Nbiko TV.   ► Playlist du jour : - Aupinard - Peau d'ébène - Aupinard - P&P - Aupinard - Ton ombre ne revient pas - Aupinard - Grand cru - Yoa - Moi.

C'est un premier roman qui vous plonge au cœur du Liban, dans les arcanes d'un pays aux identités multiples, meurtri par les guerres successives, mais où faire la fête est un acte de survie. Dans Habibi Beyrouth, Manal Salamé raconte l'histoire d'Amal, une jeune Libanaise naturalisée française qui décide de retourner au Liban après 17 ans d'absence ; officiellement pour récupérer une pièce d'identité, mais son voyage va devenir une quête d'identité. Manal Salamé, écrivaine, était l'invitée de Chantal Lorho sur RFI. « Habibi Beyrouth » vient de paraître aux éditions La Tribu.   ► Chronique : Les pionnières de la culture Marjorie Bertin nous parle de Lotte Reiniger, une pionnière du film d'animation en Europe. Son film, inspiré des Mille et une nuit, « Les aventures du prince Ahmed », est le premier long métrage d'animation européen et le 2e au monde ! Il a influencé beaucoup d'artistes à commencer par l'immense Michel Ocelot, le créateur mythique de « Kirikou ».   ► Reportage :  Fanny Imbert est en direct depuis La Réunion pour nous parler du festival de musique et de danse Komidi.   ► Playlist du jour - Bianca Costa et Danyl - Passe par chez moi - Asmahan - Emta Hataaraf.

Un Huit ans après son très primé « Fortuna », sur les mineurs réfugiés non accompagnés, Germinal Roaux signe « Cosmos », un hymne à la nature et à la vie pour mieux appréhender la mort, où l'image en noir et blanc devient sensation. Dans un village abandonné par les hommes, au coeur de la jungle du Yucatan au Mexique, vit Léon, un paysan analphabète épris de la nature et ses esprits, dont la maison doit être détruite pour construire une route. La sienne croise celle de Lena, une veuve fortunée, professeur de Lettres à l'université. Atteinte d'un mal incurable, elle a choisi de venir mourir ici, dans une grande demeure isolée. La rencontre de ces deux solitaires dans Cosmos est bouleversante. La parole est rare dans ce film organique et poétique. Germinal Roaux, réalisateur, était l'invité de Marjorie Bertin sur RFI. Cosmos sort en salles en France le 6 mai 2026.   ► Chronique : Café Polar Catherine Fruchon-Toussaint a rencontré le duo Eva Bjorg Aegisdottir et Jérôme Loubry qui ont écrit ensemble le polar «Exil(s) islandais» (éditions Points) une enquête policière entre l'Islande et la France où les auteurs ont alterné les chapitres selon le lieu de l'action, un véritable cadavre exquis !    ► Playlist du jour - Gaël Faye - Chalouper - Chavela Vargas - Somos.

« L'amant de la Chine du Nord » est une autofiction que Marguerite Duras publie, en 1991, au soir de sa vie. 30 ans après la mort de l'autrice, Philippe Dupuy l'illustre à travers des dessins et des collages. Un voyage plein de grâce, d'érotisme, de mélancolie et de souvenirs sépia. « L'amant de la Chine du Nord » vient de paraître chez Futuropolis et Gallimard. Philippe Dupuy, dessinateur, était l'invité de Marjorie Bertin sur RFI.   ► Reportage :  Kayz Loum nous présente son coup de coeur musical de la semaine, Cimafunk !   ► Playlist du jour - Anaïs Rosso - Les Colombes. - Camelia Jordana - Que ma peau.

C'est un disque solaire qui vous parlera de la mort, un curieux paradoxe signé Mélissa Laveaux. Ce 5ème album At my sofest I am most dangerous comprend 17 chansons pour la plupart tissées autour de la relation arachnéenne que la chanteuse entretient avec la grande faucheuse. Balades hallucinées avec la mer et sa divinité, fantômes, souvenirs arrachés à l'oubli, aïeule vénérable. Mélissa Laveaux chante ses visions sur une pop indé, aux accents rock psychédéliques et aux influences caribéennes. Mélissa Laveaux, musicienne, était l'invitée de Marjorie Bertin sur RFI.   ► Reportage :  Fanny Bleichner s'est rendue à la Maison Européenne de la Photographie pour découvrir l'exposition « Black Bricolage » de Johny Pitts où il est question d'afropéanité et de carnets de voyage.     ► Playlist du jour - Mélissa Laveaux - Se pa jodia. - Mélissa Laveaux - No Noise. - Mélissa Laveaux - Yemaya. - Mélissa Laveaux - Salt water so sweet. (en live) - Mélissa Laveaux - The Rain, The Dogs, The Beach, The Ghost. (en live).

Dans son dernier livre Espoir, Djaïli Amadou Amal nous raconte son enfance entre deux cultures, celle de sa mère égyptienne et celle de son père camerounais. Après avoir passé ses 3 premières années au Caire, bercée par la langue arabe, la petite fille déménage à Marwa, terre natale de son père au nord du Cameroun où elle apprend les traditions locales. Amal choisit de s'évader dans les livres, mais elle se montre beaucoup trop curieuse au goût des femmes qui l'entourent, la protègent et la surveillent. On retrouve les thèmes devenus les combats de l'autrice : les mariages forcés, l'excision, la soumission au mari ou le poids de la communauté. Djaïli Amadou Amal, écrivaine, était l'invitée de Chantal Lorho sur RFI.   ► Reportage :  Marjorie Bertin est allée au Festival du Livre Africain de Marrakech du 23 au 25 avril 2026 où elle a rencontré les éditions du Sud.

Au commencement il y a un mystère... Tararira est un film disparu, tourné en Argentine en 1936. Le réalisateur est plus connu sous le nom de Benjamin Fondane, mais il est né Benjamin Wechsler en Roumanie. Poète et philosophe mais passionné par le cinéma muet, il s'était promis, quelques années plus tôt, de réaliser un film « absurde » pour « satisfaire à son gout absurde lui aussi de liberté. » Mais ce film n'est jamais sorti dans les salles obscures...  Plus de 80 ans plus tard, la romancière Laura Alcoba s'est lancée sur les traces de Benjamin Fondane et de son œuvre perdue en Argentine.  À quelques minutes de la frontière espagnole, perché dans les Pyrénées françaises, l'hôtel du Belvédère, véritable paquebot de béton armé, pointe sa proue immobile vers la mer. À la faveur d'une résidence d'écrivain, l'autrice se retrouve seule occupante de l'imposant vestige des années 1930. Dans ce refuge chargé de la mémoire des voyageurs en transit, elle ouvre sa « mallette Fondane ». Fascinée par ce poète mort en déportation en 1944, elle y rassemble depuis des années tout ce qui le concerne.   Laura Alcoba était l'invitée de Nathalie Amar sur RFI.  Minuit à bord est à retrouver aux éditons Gallimard.    ► Chronique : Café Polar - Catherine Fruchon-Toussaint Catherine Fruchon-Toussaint nous parlera de Guillaume Musso pour son nouveau roman Le Crime du Paradis (Calmann-Levy) où l'auteur, numéro 1 des ventes de livres, rend hommage à la reine du crime Agatha Christie avec une enquête qui se déroule dans les années 30 sur la Côte d'Azur avec comme héroïne une jeune romancière prénommée Agatha.    ► Playlist du jour - Gratitude de Diese Mbangue - Eres Salvaje de Cuarteto Tafi. 

C'est un film qui touche à la fois à l'éternité et à l'actualité. Un conte fantastique et réaliste philosophique, avec pour cadre un village du nord-est du Tchad. Kellou est une jeune femme hantée par des visions qui sont tour à tour des réminiscences du passé ou une prédiction de l'avenir. Rejetée par les villageois, Kellou croise la route d'une autre femme bannie de la communauté, un lien alors très fort, quasi-filial, va nouer les deux femmes.  Tourné dans le décor époustouflant du plateau de l'Ennedi dans le nord-est du Tchad. SoumSoum la nuit des astres, le dernier film de Mahamat-Saleh Haroun a déjà fait sensation en février à la dernière Berlinale et sort aujourd'hui sur les écrans en France.  Mahamat-Saleh Haroun était l'invité de Nathalie Amar sur RFI.  SoumSoum la nuit des astres est à retrouver en salle dès ce 22 avril 2026.    ► Chronique : le hit de la semaine Sadio Doucoure de la rédaction de RFI en mandenkan et fulfulde nous présente le groupe Safary, trio de femmes et qui sera en concert à Dakar le 2 mai 2026 !    ► Reportage :  Savannah Ruellan est allée à la Bibliothèque Nationale de France pour découvrir la dernière exposition « Cartes imaginaires » où l'on touche à la part non objective des représentations géographiques.      ► Playlist du jour - Que la Nuit de Juniore - Gratitude de Diese Mbangue. 

Amine Radi connaît bien ce sentiment que tout semble se liguer contre soi : le mauvais œil, la poisse… ou simplement le destin. En 2020, à la veille des confinements, l'humoriste voyait son tout premier spectacle compromis par la pandémie. Mais celui qui s'est lancé dans le stand-up depuis sa chambre d'étudiant, alors qu'il se destinait à une carrière d'expert-comptable, a su transformer les obstacles en moteur comique. Aujourd'hui, il présente à Paris son nouveau spectacle, La Suivette, actuellement à l'affiche au République.  Amine Radi était l'invité de Nathalie Amar sur RFI.    ► Chronique : Saison 1 Épisode 1  Jessica Taieb nous emmène en Martinique avec la série Bandi, créée par Éric Rochant, le créateur du Bureau des Légendes. Disponible depuis le 9 avril 2026 sur Netflix, la pemière série Netflix tournée et produite en Martinique avec un casting local, s'est rapidement hissée dans le top 10 mondial, tout en suscitant de vives réactions entre succès d'audience, critiques sur les stéréotypes et débat autour de sa représentation des réalités sociales de l'île.   ► Reportage :  Marjorie Bertin est allée dans le nord de la France, au Louvre-Lens, pour découvrir l'exposition « Par-delà les Mille et Une nuits, histoires des orientalismes ». Elle retrace l'histoire des orientalismes à travers plus de 300 œuvres, explorant les liens entre fascination, fantasmes et réinterprétations de l'Orient, du Moyen-Âge à l'art contemporain.    ► Playlist du jour - Warda de Inkonnu, featuring Manal   -  Djanne de Fatoumata Diawara.

Sayonara est assesseur à Paris, à la Cour nationale du droit d'asile. Ceux qu'on appelle les « migrants » y viennent d'Afghanistan, de la Guinée ou encore de la Tchétchénie, dans l'espoir d'obtenir le statut de « réfugié ». Ces demandeurs d'asile doivent raconter leur vie pour rester en France. Toute la misère du monde est le titre du nouveau roman d'Isabelle Mayault.  Une immersion qui nous décrypte avec précision les rouages de l'administration et de la justice et la mécanique des décisions judiciaires. Un récit dense, réaliste et humain, qui se déjoue des clichés qui invite à réfléchir.   Isabelle Mayault était l'invitée de Marjorie Bertin sur RFI.    ► Reportage :  Solène Gardé a vu « Le parfait manuel à l'usage des dictateurs », une pièce qui se joue au Théâtre de Belleville à Paris. Un homme tout à fait ordinaire rencontre un mécène qui voit en ce « Monsieur tout-le-monde » un grand potentiel de dictateur...    ► Playlist du jour - King Paluta ft. Kwabena Kwabena  - Ewor Me -  Jonathan Bénisty et Michel Nkouaga - Que ce monde était beau. 

Les artistes se sont succédé toute la semaine au Marché des Arts et du Spectacle Africain mais si les scènes du Festival sont là pour le plaisir du public, le MASA, c'est aussi un marché : les artistes, les groupes, les compagnies viennent y rencontrer les professionnels, producteurs ou programmateurs. Il y a l'énorme enjeu de la formation pour maitriser la partie artistique mais aussi les budgets, la logistique, la communication, en bref, tout ce qui fait la réussite d'un spectacle. Blick Bassy, Karim Troussi et Ruth Tafebe, musiciens, étaient les invités de Nathalie Amar sur RFI. ► Reportage :  Clémence Delfaure est allée au MASA Fitini où les enfants découvrent différents ateliers récréatifs pour découvrir les arts et la culture africaine.   ► Playlist du jour - Ruth Tafebe - Croco Walk - Blick Bassy - Woni - Blick Bassy - Kaat - Yode et Siro - Coco.

Qu'il s'agisse d'interroger ses origines, de revisiter l'histoire, ou de parler du présent, de ce qui ne va pas ou pourrait aller mieux dans la société, l'arme du verbe est redoutablement efficace. Plutôt qu'un long discours ou qu'un essai, si brillant soit-il, un conte mis en scène, ou un slam accompagné en musique, touchent directement au cœur par la grâce de la poésie. Et, pour goûter à tous ces récits, les scènes du MASA font une large place à ces travailleurs à ces artistes des mots. Flopy Mendosa, conteuse, C'Katcha et Nin'Wlou, slameurs, ainsi que Tehui et Dean EA, musiciens, étaient les invités de Nathalie Amar sur RFI.   ► Reportage :  Abdoul Aziz Diallo, correspondant RFI à Abidjan, a rencontré Rebecca Compaoré pour parler de son spectacle jeune public « Les deux visages du silence » adapté des écrits d'Hamadou Hampaté Bâ. Elle y dénonce l'indifférence aux autres et au monde.   ► Playlist du jour - Josyara - Sobre Nós. - Tehui, Dean EA et Dei Gostel - Padre. - Didier AWADI  - Il n'est jamais trop tard.

La biennale 2026 s'est ouverte sous le signe de la danse avec le beau spectacle chorégraphié par Georges Momboye avec le ballet national de Côte d'Ivoire. Chaque jour, les amateurs de danse peuvent trouver de quoi satisfaire leur curiosité sur les différentes scènes du Festival : danses urbaines, danses patrimoniales ou danse contemporaine. Serge-Aimé Coulibaly, chorégraphe burkinabè, et la compagnie Alkebulan représentée par Michel Haddad, Dramane Ouattara et Koko Karel, étaient les invités de Nathalie Amar sur RFI. Serge-Aimé Coulibaly et son célèbre Faso Danse Théâtre présentent « C la vie », et la compagnie Alkebulan présente « Échos célestes ».   ► Reportage :  Clémence Delfaure a rencontré la compagnie de danse N'Soleh pour son spectacle « On descend à la rue Princesse» qui rend hommage à la rue emblématique de Yopougon.   ► Playlist du jour - Fela Kuti - Lady - Soukeina - Fela - Soukeina - Big Bands - Josey - Il n'est jamais trop tard.

C'est toute la ville d'Abidjan qui vibre cette semaine au rythme des concerts, des spectacles, de la danse, du conte, du slam, du théâtre, du cirque ou des marionnettes. Il y en a pour tous les goûts et pour tous les âges sur les scènes ouvertes de Yopougon, Koumassi, Abobo ou Treichville. La 14ème édition de cette grande biennale du spectacle vivant connectée aux traditions et à la création contemporaine sous toutes ses formes. Ami Yerewolo, chanteuse malienne, et la compagnie Ivoire Marionnette représentée par Badrissa Soro, Rachelle Goualy et Souleyman Koro, étaient les invités de Nathalie Amar sur RFI. Ivoire Marionnette présente « La boule bleue » au Palais de la Culture le 12 avril à 16h30, le 15 avril à Yopougon à 16h30, et le jeudi 16 avril 2026 à 14h30.  Ami Yerewolo chante au Palais de la Culture le lundi 13 avril à 16h30, et au Yelam's à 20h30 le mardi 14 avril 2026.    ► Reportage :  Abdoul Aziz Diallo, correspondant de RFI à Abidjan, a suivi la préparation du spectacle de la cérémonie d'ouverture, une fresque chorégraphiée par Georges Momboye et exécutée par 400 danseurs du ballet national.   ► Playlist du jour – Ami Yerewolo – Itesse. – Ami Yerewolo – Je gère. – OPA – Choose you.

Les adeptes des Mille et une nuit et du conte, en général, seront ravis de découvrir le dernier roman savoureux de Javad Djavahery. Maryam, l'épouse d'un dignitaire religieux chiite est moins intéressée par la vie conjugale que par l'étude ou l'apprentissage des langues, toutes choses normalement réservées aux hommes ; mais « L'ayatollah aimait sa femme plus que Dieu ». Javad Djavahery, écrivain, était l'invité de Nathalie Amar sur RFI. « L'ayatollah aimait sa femme plus que Dieu » est publié aux éditions Gallimard.    ► Chronique : Café Polar. Catherine Fruchon-Toussaint a rencontré l'écrivaine Catherine Delors pour son roman «L'Inconnue de Whitechapel» (Héloise d'Ormesson) où elle s'attaque à un monument de l'histoire criminelle en Grande-Bretagne : l'affaire de Jack l'Éventreur, dont elle imagine, preuve à l'appui, qu'une femme a échappé au tueur en série et a été la seule survivante.   ► Playlist du jour – Shiran & Bakal – Ah Ya Layla Yumma. – Corine, Habibisly & Hareth Mehdi – Orient Express.

Après Londres, New York, Chicago, Melbourne et Montréal, l'exposition Africa Fashion vient d'ouvrir ses portes à Paris. Son inauguration au prestigieux Victoria and Albert Museum avait marqué les esprits car, pour la première fois, un grand musée ouvrait ses portes à la mode africaine, à son histoire, son savoir-faire et ses grands créateurs. À Paris, le musée du quai Branly est allé puiser dans ses riches collections pour offrir un parcours éblouissant de couleurs, de matière et de créativité. Hélène Joubert et Christine Barthe, commissaires de l'exposition « Africa Fashion », ainsi qu'Emmanuelle Courrèges, journaliste et autrice de Swinging Africa étaient les invitées de Nathalie Amar sur RFI.   ► Chronique : le hit de la semaine Ali Bilali, de la rédaction kiswahili de RFI, nous parlera de son coup de cœur musical de la semaine : « Miss the water » signé Otile Brown.   ► Playlist du jour – E. T. Mensah – Ghana Freedom. – Femi Kuti – Truth Don Die.

Quelques lignes suffisent parfois à faire vaciller une vie. Dans Criticopolis, Marie Baudet imagine la chute d'un écrivain, laminé par une critique assassine, qui décide de remonter la piste de son détracteur. À travers cette enquête aussi absurde que révélatrice, l'autrice interroge le pouvoir démesuré de la critique et notre rapport contemporain au jugement. Avec humour et sens du suspense, elle signe une satire mordante d'une époque où l'évaluation permanente dépasse largement le monde littéraire.  Marie Baudet était l'invitée de Nathalie Amar sur RFI.  Dans Criticopolis, la dessinatrice et autrice Marie Baudet explore avec humour et acuité le pouvoir de la critique à l'ère du jugement permanent. À travers le personnage d'un écrivain fragilisé par une chronique assassine, elle interroge une société obsédée par l'évaluation — des réseaux sociaux aux sphères culturelles. Entre enquête absurde, satire et réflexion sur la liberté d'expression, cette émission de Sur le pont des arts plonge au cœur de nos rapports à la reconnaissance, au succès et au regard des autres, tout en ouvrant le débat sur les nouvelles communautés de lecteurs et les imaginaires contemporains.   ► Chronique : Saison 1 Episode 1  En 2026, les séries cultes font leur grand retour… et la nostalgie devient un véritable moteur de création. Reboots, revivals : quand la télévision rejoue le passé pour séduire de nouvelles générations.   ► Reportage : Léa Boutin-Rivière nous raconte le phénomène des bookclubs  Ces clubs de lecture ont le vent en poupe, depuis quelques mois, cette pratique que l'on pensait oubliée refait surface, portée, notamment, par la tendance #BookTok, un hashtag TikTok dédié aux contenus littéraires et qui totalise plus de 220 milliards de vues.    ► Playlist du jour – Eyes Without A Face – Billy Idol – One Kiss – Dua Lipa, Calvin Harris.

Avec Bonne chance pour la suite, Cyril Mokaiesh signe un retour à l'essentiel, porté par une année de doutes, de ruptures et de remises en question. Quinze ans après Communiste, le chanteur franco-libanais poursuit son sillon singulier, entre engagement lucide et romantisme assumé. Dans ce nouvel album comme dans son livre Regarder passer les trains, il livre un regard sans filtre sur une époque saturée de certitudes, tout en continuant de croire, malgré tout, à la force des mots et des élans du cœur.  Cyril Mokaiesh était l'invité de Chantal Lorho sur RFI.      ► Chronique : Les pionnières de la culture Marjorie Bertin nous parle d'une pionnière de la culture, Werewere Liking. Née au Cameroun et installée en Côte d'Ivoire, cette artiste totale — à la fois danseuse, comédienne, autrice et plasticienne — a inventé une forme singulière de théâtre rituel, où la scène devient un espace d'initiation, de mémoire et de transmission. Fondatrice du village artistique Ki-Yi M'Bock à Abidjan, elle a formé des générations d'artistes tout en construisant une œuvre engagée, traversée par les questions d'identité, de spiritualité et d'histoire. Une pionnière dont le parcours éclaire, aujourd'hui encore, la vitalité et la puissance des cultures africaines.       ► Playlist du jour – Écrire de Cyril Mokaiesh (en live sur RFI)  – Le chant du migrant de Cyril Mokaiesh  – La vérité des baisers de Cyril Mokaiesh  – On a besoin d'amour de Cyril Mokaiesh (en live sur RFI).

Qui a dit que la musique n'était qu'une affaire de sons ? Dans son nouveau spectacle « Je(s) », Emmanuelle Laborit renverse les perceptions et fait du corps un instrument à part entière. Figure engagée de la culture sourde, la comédienne et metteuse en scène traduit et incarne des chansons en langue des signes, les faisant vibrer bien au-delà de l'écoute. Un spectacle puissant et sensoriel, où le « chansigne » devient un langage universel, accessible à tous les regards.  Avec son spectacle « Je(s) », Emmanuelle Laborit bouscule les évidences et fait de la scène un espace où la musique se voit autant qu'elle s'entend. Figure majeure de la culture sourde, elle y déploie toute la puissance du « chansigne », traduisant et incarnant des titres avec le corps, le souffle et le regard. Une performance sensible et politique, qui interroge notre rapport à la norme, à la langue et à l'inclusion, et qui résonne avec les parcours d'autres artistes, eux aussi engagés dans un combat pour faire entendre autrement leur voix.     ► Chronique : Café Polar À l'occasion du festival Quais du Polar à Lyon, Catherine Fruchon-Toussaint nous emmène à la découverte d'une nouvelle voix du polar : l'autrice belge Clarence Pitz. Avec D'où on ne revient pas, elle signe un thriller sombre et haletant, situé dans les îles Andaman, au cœur du golfe du Bengale. Entre violences extrêmes, destins brisés et tensions sociales, son roman explore aussi les fractures d'une société indienne marquée par les inégalités. Un récit sans répit, aussi glaçant que captivant.    ► Reportage :  Solène Gardré a rencontré William Theviot, pianiste autiste Asperger, et Alice Davazoglou, danseuse, chorégraphe et illustratrice atteinte de trisomie 21. À travers leurs parcours, ils racontent les obstacles, souvent invisibles, qui jalonnent la vie des artistes en situation de handicap, notamment dans les relations sociales et l'accès au milieu professionnel. Mais ils témoignent aussi d'une détermination sans faille, d'un désir de créer, de partager, et de faire évoluer les regards. Un combat artistique et humain, entre fragilité et puissance.   ► Playlist du jour - Furu - Amadou & Mariam 

« Le plus exotique des peintres exotiques » : c'est ainsi qu'Apollinaire décrivait Henri Rousseau. Pourtant, de sa Mayenne natale à Paris où il meurt en 1910, le peintre n'a jamais quitté la France. Ses jungles luxuriantes, devenues emblématiques, sont nées de livres et des allées du Jardin des Plantes. Longtemps réduit à l'image du « Douanier Rousseau », un surnom popularisé par Alfred Jarry, son œuvre fait aujourd'hui l'objet d'une relecture. Avec l'exposition d'Henri Rousseau, « L'ambition de la peinture », le musée de l'Orangerie propose de dépasser le cliché du peintre naïf pour redécouvrir un artiste singulier, au succès tardif en France mais précoce aux États-Unis. Une exposition conçue en partenariat avec la Fondation Barnes de Philadelphie, et qui éclaire d'un jour nouveau, l'ambition et la modernité de Rousseau.  Juliette Degennes, conservatrice du patrimoine au musée de l'Orangerie et co-commissaire de l'exposition et Nancy Ireson, commissaire associée et conservatrice consultante à la fondation Barnes étaient les invitées de Nathalie Amar sur RFI.  « Henri Rousseau. L'ambition de la peinture », une exposition présentée à Paris, au musée de l'Orangerie, du 25 mars au 20 juillet 2026.    ► Chronique : Le hit de la semaine Kayz Loum de la programmation musicale de RFI, nous présente son coup de cœur du moment de la playlist RFI : « One Track Mind  » de la chanteuse franco-haïtienne, Naïka. Devenu viral sur les réseaux et déjà fort de millions d'écoutes, Naïka s'impose comme l'une des voix les plus singulières de la scène pop actuelle. Entre rythmes caribéens, influences multiples et message d'affirmation de soi, cette artiste aux racines plurielles transforme la musique en espace d'expression et de résilience. Porté par son premier album Eclesia, son univers à la croisée des cultures, séduit un public toujours plus large et confirme l'émergence d'une artiste à l'envergure mondiale.    ► Reportage :  Flore Caron a rencontré Esmatullah Alizadah, chanteur afghan exilé en France, en pleine répétition au Théâtre Molière à Sète. Issu de la minorité hazara, il a fui son pays après le retour des Talibans, un régime qui interdit la musique et persécute les artistes. Avec Yaran, un projet musical qui mêle chants traditionnels afghans et influences européennes, il raconte l'exil, la mémoire et la reconstruction. Un travail sensible et collectif, entre héritage et création contemporaine.     ► Playlist du jour - Canopée - POLO ET PAN  - East St. Louis Toodle-Oo (Columbia session) - Duke Ellington.

Avec leur nouvel album New Orleans Club, c'est un rêve qui s'accomplit pour le groupe Lyre le Temps, adepte d'un alliage musical unique entre électro, jazz et hip hop. Ce rêve c'était d'enregistrer sur les rives du Mississipi, dans la ville qui a vu naître le jazz. Ils sont nombreux à avoir répondu présent : au trombone, au saxophone, à la clarinette, au banjo ou au soubassophone. C'est un album festif et rassembleur. Ludovic Schmitt, musicien, était l'invité de Nathalie Amar sur RFI. Il était accompagné du groupe Lyre le temps avec : Drums : Samuel Klein Bass : Marc-Antoine Schmitt Trompette : Hippolyte Fèvre Saxophone : Noé Moureau  Souba : Guillaume Nuss L'album New Orleans Club sortira le 10 avril.   ► Chronique : Librairies du monde Isabelle Lambert, de la librairie Livre-S à Marche en Famenne, nous présente son coup de coeur littéraire du moment. C'est une pièce de théâtre, « Nous, les grosses » de Guillaume Druez, auteur, comédien et metteur en scène, publiée aux éditions Les oiseaux de nuit. On y découvre le cheminement intérieur et la mise en scène des névroses de Blanche, femme de 46 ans souffrant de boulimie. « Nous, les grosses », c'est l'expérience de Guillaume : Blanche est son alter ego féminin.    ► Reportage :  Marjorie Bertin a assisté à une représentation de la pièce « Moi, elles » qui parle des relations mère-fille à travers l'histoire de 3 femmes de différentes origines. Elles sont Iranienne, Malienne ou Chinoise, tout comme la metteuse en scène de ce spectacle poétique et politique, Jing Wang. C'est universel, très chorégraphié et extrêmement contemporain.   ► Playlist du jour - Lyre le temps feat Glen David Andrews – When I get low. - Lyre le temps– Green. - Lyre le temps feat Les pinettes Brass Band – Second line (interprété en live). - Lyre le temps – Prohibition Swing. - Parov Stellar - Catgroove. - Lyre le temps– Life Can Be Awesome. - Lyre le temps feat Proleter - Dilemma. - Lyre le temps– Lift you up. - Lyre le temps– Wonderwhy (interprété en live). - Lyre le temps– Is it true.

Loin des circuits officiels du marché de l'art, friands de peinture naïve et marqués par l'emprise coloniale, le mouvement de Saint-Soleil revendique son indépendance dans une démarche artistique pure inspirée de la culture vaudou. C'est pour aller rencontrer ces artistes sans concession qu'André Malraux, à la fin de ses jours, a abandonné l'écriture pour faire le voyage en Haïti. L'aventure de Saint-Soleil et de sa communauté est au cœur du roman de Luce Perez Tejedor. Luce Perez Tejedor, autrice, était l'invitée de Nathalie Amar sur RFI. « Saint-Soleil » est publié aux éditions du Seuil. Haïti, 1975. André Malraux arpente les hauteurs d'un morne reculé en surplomb de la baie de Port-au-Prince pour y rencontrer une communauté de paysans et d'artisans devenus peintres. Malraux est venu voir de ses propres yeux les toiles de Saint-Soleil, cette peinture à l'étrangeté miraculeuse inspirée du vaudou et qu'il décrit comme la plus saisissante du XXe siècle. Ce roman redonne vie à l'utopie belle et féconde que fut Saint-Soleil, à ce pan méconnu de l'histoire de l'art moderne né en réaction à la marchandisation outrancière de la peinture naïve haïtienne. Alors que la dictature des Duvalier sévit et que les conséquences de l'occupation américaine restent brûlantes, l'art brut de Saint-Soleil tentera d'échapper aux sirènes des dollars en ouvrant la voie à une pratique artistique décoloniale, émancipée de toute forme de domination. Luce Perez-Tejedor est née en 1985. Originaire de Toulouse, elle a vécu en Haïti et au Sénégal avant de s'installer en Bretagne, où elle est conservatrice des bibliothèques. Saint-Soleil est son premier roman.   ► Reportage :  Fanny Bleichner a assisté, à Paris, à l'une des réunions d'un Poetry club où des poètes, pas forcément reconnus ou publiés, se retrouvent pour le plaisir des mots.   ► Playlist du jour - Choucoune 70 – Madeleine - Melissa Laveaux – Yemaya.

Comment vivre ici quand on est, par l'esprit, jour et nuit, ailleurs, dans le pays que l'on a laissé ? Au KnAm Théâtre, la compagnie créée par Tatiana Frolova à Komsomolsk sur l'Amour dans l'Extrême-Orient russe en 1985. Cette expérience de l'exil a débuté après l'invasion de l'Ukraine en 2022. Impossible alors pour ce théâtre indépendant né dans l'effervescence qui a précédé la chute de l'Union soviétique de rester ; est loin de s'arrêter de créer. Elle fait de cet exil une matière théâtrale. Tatiana Frolova, metteuse en scène, était l'invitée de Nathalie Amar sur RFI. Traduction assurée par Bleue Isambard. I'm fine est à retrouver à la MC93 de Bobigny jusqu'au 28 mars 2026 puis en tournée à Grenoble, à Bruxelles et à Liège.   ► Chronique : Café Polar Catherine Fruchon-Toussaint a rencontré Jean-Philippe Daguerre pour La Femme qui n'aimait pas Rabbi Jacob (Albin Michel). Une fiction inspirée de l'histoire vraie de Danielle Cravenne qui, en protestation au film de Gérard Oury, a, le jour de sa sortie en salle, détourné un avion avec des conséquences funestes.   ► Reportage :  Solène Gardré était au Festival Spring. Un festival de cirque en Normandie avec des compagnies de toute l'Europe, qui font autant des acrobaties, que du jonglage, de la magie.   ► Playlist du jour - Sinead O'Connor – Nothing Compares 2U - Jimmy Cliff – Many Rivers To Cross.

Pour deux femmes qui s'aiment, se marier est loin d'être possible partout alors quand Fleur et Julian sont tombées amoureuses, elles ont monté ce projet fou de se marier dans chaque pays où c'est autorisé. La maladie a interrompu cette aventure qui a perduré à travers Julian, le livre de Fleur Pierets, artiste et écrivaine belge. Cato Kusters a adapté cette histoire au cinéma avec un superbe duo d'actrices : Nina Meurisse et Laurence Roothooft dans les rôles principaux. Nina Meurisse, comédienne, et Cato Kusters, réalisatrice, étaient les invitées de Nathalie Amar sur RFI. Julian est à retrouver en salles dès ce 25 mars 2026.   ► Chronique : Le hit de la semaine Sadio Doucouré de la rédaction mandenkan et fulfulde de RFI, nous présentera son coup de cœur musical du moment, c'est « Trop donné » de l'artiste mauritanien Bakha Tokha.   ► Module :  Le cinéma Alice Guy à Bobigny a ouvert ses portes ce mois-ci. Il porte le nom de la pionnière française du 7ème art et se veut accessible par ses tarifs. Ariane Mestre, la directrice artistique, nous parle du projet et de sa programmation variée du cinéma.   ► Playlist du jour - Angèle feat Justice – What You Want - Jill Scott – Pressha.

Zily a commencé enfant en chantant le debaa avec sa grand-mère et elle sera bientôt la première femme à faire rayonner la musique mahoraise sur la scène du Casino de Paris. Zily porte sur scène les couleurs et les langues de Mayotte où elle est née mais son héritage se trouve aussi à Madagascar. Cette ambassadrice des musiques de l'océan Indien a d'abord composé des chansons pour les mariages et son succès lui a donné la possibilité de poursuivre sa passion et de porter des messages en chanson. Zily, musicienne et chanteuse, était l'invitée de Nathalie Amar sur RFI.   ► Chronique : Saison 1 Épisode 1 Jessica Taieb nous parle de la série « Une femme à Kosyam », une fiction politique burkinabè diffusée tous les dimanches sur TV5 Monde depuis le 8 mars 2026.   ► Reportage :  Emma Garboud-Lorenzoni, correspondante en Nouvelle-Zélande, s'est rendue au festival Rouapouke royal et nous fait découvrir l'univers reggae perçu comme un héritage pour les Maoris.   ► Playlist du jour - Zily – Mamio - Zily – Amani - Zily – Coco - Zily – Nadara - Zily – Limbala - Zily – Tsika - Zily – Zama.

Alexandre Sokourov a toujours questionné, à travers son cinéma, les dérives du pouvoir et les figures du XXème siècle qui les ont incarnées. Dans « Journal d'un réalisateur », il nous livre, en 5 heures, son regard sur l'histoire récente de son pays : il confronte les notes de son vrai journal intime, avec des faits des archives et des extraits de films. Après avoir été présenté à la Mostra de Venise, le film est projeté ces jours-ci à Paris à la 12ème édition du Festival du film russe. Alexandre Sokourov, réalisateur, était l'invité de Nathalie Amar sur RFI. Il est l'invité d'honneur de la 12ème édition du Festival du film russe de Paris « Une autre Russie ».   ► Chronique : Les pionnières de la culture Marjorie Bertin nous fait découvrir ou redécouvrir la comédienne Zalika Souley. Elle fut la 1ère actrice nigérienne à faire carrière au cinéma.   ► Playlist du jour - Kino – Группа крови (Gruppa krovi). - Mdou Moctar - Funeral for Justice.

Le salon du livre africain de Paris place la jeunesse au cœur de la 5ème édition. Au Sénégal, les Editions Saaraba proposent un catalogue jeunesse dans lequel on trouve l'album de Nail Ver Ndoye « On dit que les girafes sont en Afrique », qui interroge, à travers le voyage d'une cigogne, les idées préconçues sur le continent. L'Afrique est aussi au cœur du 2ème roman de Philomé Robert « Port au Prince Cotonou un écho sans retour » où deux jeunes haïtiens sont attirés par la terre des ancêtres. Philomé Robert et Nail Ver Ndoye, auteurs, étaient les invités de Nathalie Amar sur RFI. « Port au Prince Cotonou un écho sans retour » de Philomé Robert est disponible aux éditions Caraïbéditions. « On dit que les girafes sont en Afrique » de Nail Ver Ndoye Farid Malki et Audrey Sakho est à retrouver aux éditions Saaraba.   ► Chronique : Café Polar Catherine Fruchon-Toussaint a rencontré Cyril Gay pour « L'affaire Eugène Weidmann » (10-18)  Un fait divers historique publié en 4 épisodes en feuilleton tout le mois de mars, qui retrace l'histoire du dernier guillotiné public en France après avoir assassiné cinq personnes en 1937.   ► Playlist du jour - Gnonnas Pedro and his Dadjes Band – Yiri Yiri Boum. - Vonfelt feat Lescop –  La nuit.

« All inclusive », c'est la mention imaginée par les voyagistes pour convaincre de signer pour les vacances, comme une formule magique où il n'y aurait rien à faire qu'à goûter au paysage. Cette industrie du tourisme globalisé, telle qu'elle s'est développée depuis les années 1960, Kourtney Roy l'interroge brillamment dans ses clichés aux couleurs vives à l'esthétique travaillée. La photographe canadienne derrière l'objectif, met en scène les promesses du tourisme, ses excès et ses dérives. Kourtney Roy, photographe et réalisatrice, était l'invitée de Nathalie Amar sur RFI. L'exposition « All Inclusive » est à la Cité de l'économie à Paris jusqu'au 20 septembre 2026.   ► Chronique : Le hit de la semaine Kayz Loum, journaliste de la programmation musicale de RFI nous présente « Dare You », le dernier titre du DJ producteur et guitariste Ginton.   ► Reportage : Clémence Delfaure était à la galerie Angalia pour découvrir l'exposition hommage à Chéri Chérin, pionnier des sapeurs congolais et de la peinture populaire de Kinshasa, à voir jusqu'au 2 mai 2026.   ► Playlist du jour - Willie Nelson – On The Road Again. - Balu et Jupiter –  Eyo.

D'abord il y a eu la trompette, puis la flûte traversière, l'accordéon et même la cornemuse... Youthie a commencé la trompette à 6 ans et elle faisait déjà partie, à 17 ans, du trio des Natty Princess, une section cuivre et vocale 100% féminine. Depuis, elle a tracé son chemin seule en allant puiser à la source du dub, du reggae jamaïcain, en s'inspirant aussi des musiques du monde : andalouses, indonésiennes ou balkaniques. Youthie produit, sous son propre label, son 5è album, Wild Vibes. Youthie, musicienne, était l'invitée de Nathalie Amar sur RFI. Wild Vibes sera disponible dès le 20 mars 2026.   ► Reportage : Marine Jeannin était à la huitième édition des RICA, Rencontres internationales du cirque, à Abidjan, notamment avec la compagnie Tinafan et son benjamin Alseny Camara.   ► Playlist du jour Youthie – Lotus Dub Youthie – Caravana Natty Princess – Cool Down Youthie – Jungle Groove Youthie – Ocamayas Youthie – Natty Tree Alpha Blondy – I Wish You Were Here Youthie – Zaffran Steppa Youthie – Bamboo Groove.

Après « Coming out » où ce fils d'immigrés algériens, grandit à Saint-Étienne, racontait sa conversion de l'Islam au Catholicisme, spectacle nominé aux Molières mais qui lui valut des menaces de mort, Mehdi Djaadi s'attaque aujourd'hui, dans « Couleur framboise », au tabou de l'infertilité masculine. De ce sujet aussi sensible qu'intime, de son parcours éprouvant pour devenir père, il tire un seul en scène tout en finesse, sincère, drôle, émouvant, pédagogique et rassembleur. Mehdi Djaadi, auteur et comédien, était l'invité de Chantal Lorho sur RFI. « Couleur Framboise » est disponible à retrouver à la Scala jusqu'au 18 avril 2026.   ► Reportage : Solène Gardré était au festival MARTO, un festival de marionnettes et de théâtre près de Paris.     ► Playlist du jour - Bernard Lavilliers - Les mains d'or. - Pomme - Grandiose. - Boddhi Satva feat. Bria 83 Orchestra & Abdul Champion - Les gens changent.

Peut-on continuer à aimer un être, fût-il son propre fils, lorsqu'on sait qu'il est capable de commettre le pire ? C'est la question que Cécile Ladjali pose à travers son dernier roman « Repentir ». Le fils, c'est Gabriel, prénom d'archange, étudiant aux Beaux Arts. Quant à la mère Charlotte, la quarantaine, elle est comédienne et c'est par son expérience théâtrale que Charlotte va démêler le vrai du faux dans ce livre où l'on  retrouve l'amour de l'autrice pour la poésie et pour la peinture. Cécile Ladjali, autrice, était l'invitée de Nathalie Amar sur RFI. « Repentir » est disponible aux éditions Actes Sud.   ► Chronique : Café Polar Catherine Fruchon-Toussaint a rencontré Dolores Redondo, la reine du crime en Espagne, pour son nouveau polar « Celles qui ne dorment pas » (Série Noire), une enquête qui nous plonge en Navarre dans le mystérieux crime d'une jeune fille peut-être en lien avec les chasses aux sorcières ancestrales.   ► Playlist du jour - Camille Saint-Saens - La danse macabre - Theodora  - Des mythos - Zoë Më & Stephan Eicher - La valse à demi.

Elle a longtemps détesté l'adjectif « solaire » quand on le lui appliquait : elle y voyait une incitation à se taire. Aujourd'hui, elle le revendique et en fait le titre de son nouvel album de 12 titres entre pop et électro. Après Night songs, Yael Naim revient vers la lumière avec « Solaire ». Propulsée au plus haut avec New Soul, elle n'a jamais perdu de vue qui elle était, une artiste indépendante, exigeante, à qui la musique s'est imposée presque naturellement dans la maison d'enfance. Yael Naim, chanteuse, compositrice et interprète, était l'invitée de Nathalie Amar sur RFI. L'album « Solaire » est disponible depuis le 20 février 2026.   ► Reportages : Isaure Hiace était à Vienne au musée Léopold qui consacre une grande rétrospective à l'oeuvre de Gustave Courbet.   ► Playlist du jour - Yael Naim - Solaire. - Yael Naim - Everything's gone. - Yael Naim - New Soul. - Yael Naim - La fille pas cool. - Yael Naim - Wow. - Yael Naim - Multicolor. - Yael Naim - Rabbit Hole.

Que l'on parle des scènes de théâtre ou des comedy club, le mouvement Me Too a émergé dans le sillage du Me Too au cinéma. Alors quoi de mieux justement que le spectacle pour sensibiliser à ces questions et pour porter la parole de ces femmes ? Pour échanger, partager les expériences et tenter ensemble de changer les choses de l'intérieur. C'est tout l'objet du festival « Plus Fort.es Ensemble » qui a lieu à Paris à la Nouvelle Seine avec notamment le spectacle « Donne-moi ta force ». À travers une programmation mêlant formation certifiante, tables rondes, ateliers interactifs et performances artistiques, le festival « Plus Fort.es Ensemble » souhaite transformer durablement le secteur en un espace plus sûr, inclusif et respectueux :  - SENSIBILISER : éduquer les professionnel·les du spectacle vivant et le grand public sur le harcèlement et les violences sexistes et sexuelles via des ateliers et des performances artistiques. - DIALOGUER : proposer des tables rondes suivies de débats avec des experts et figures du spectacle vivant pour faire émerger des solutions et bonnes pratiques. - FORMER : proposer une journée de formation professionnalisante destinée aux professionnel·les du spectacle vivant pour identifier les comportements abusifs et promouvoir des pratiques inclusives. - RASSEMBLER : fédérer le grand public autour de spectacles, théâtre immersif, stand-up et seul.e en scène, pour aborder la question du harcèlement et les violences sexistes et sexuelles de façon différente.   Mélodie Molinaro, comédienne, chanteuse, autrice, metteuse en scène et fondatrice de l'association Derrière le Rideau et Jessie Varin, fondatrice et directrice de La Nouvelle Seine à l'initiative de la Charte Comedy Club, étaient les invités de Nathalie Amar sur RFI. Le festival « Plus Fort.es Ensemble » se tient à Paris, du 7 au 15 mars 2026, à La Nouvelle Seine.   ► Reportages : Marjorie Bertin est allée visiter l'exposition « Global Warming » dédiée au photographe britannique Martin Parr au Jeu de Paume. Elle nous propose une traversée inédite dans l'œuvre colorée, politique et humoristique, de Martin Parr, des années 70 à sa mort en 2025. Des clichés pris aux quatre coins du globe. Dans cette émission, nous voyageons également en Colombie : Najet Benrabaa était à Medellin dans le quartier de San Javier qui était encore, au début du siècle, le repaire des narcotrafiquants devenu aujourd'hui un nid d'artistes...    ► Playlist du jour - Barbara Pravi - Notes pour trop tard réécriture x Le malamour.    - Suzane - Je t'accuse.

Conakry est à l'honneur toute la semaine à Paris à l'occasion du festival « Africapitales » qui, chaque année, met en lumière une ville du continent à travers ses artistes qu'ils vivent en Afrique ou dans la diaspora. Après Bamako, Kigali, Cotonou et Dakar, c'est donc la Guinée qui investit quelques scènes parisiennes avec des concerts, du théâtre, des expositions photos, mais aussi des ateliers et des veillées de contes. Dans l'art du conte, Moussa Doumbouya alias Petit Tonton fait autorité. C'est lui qui a initié depuis 6 ans, en Guinée, La Grande Nuit du Conte pour transmettre et faire vivre le patrimoine oral du pays. Quant à Aissata Kouyaté, elle revisite la musique traditionnelle mandingue de Guinée avec le groupe qu'elle a créé Kobenawati. Après avoir collaboré avec les plus grands, chanté pour Mory Kanté, et dansé avec les ballets africains, elle initie le public parisien aux danses traditionnelles de Guinée. Aissata Kouyaté, chanteuse et danseuse et Petit Tonton, chargé d'atelier modiste, conteur et comédien, étaient les invités de Nathalie Amar sur RFI. Le festival Africapitales se tient à Paris du 6 au 15 mars 2026.  Au cœur de la Goutte d'Or, quartier parisien bouillonnant de cultures et de mobilités, le Lavoir Moderne Parisien initie depuis 2022 les Hyper-rencontres Africapitales. Théâtre, danse contemporaine, concerts, projections, expositions, lectures, rencontres-débats, labos créatifs, et plus encore… entrent en connexion pendant deux semaines pour mettre en synergie les dynamiques diasporiques et transculturelles. Du 6 au 15  mars 2026, « Conakry à Paris » explore et expose la scène contemporaine guinéenne. Pour cette cinquième édition, les hyper-rencontres se déploient tel un parcours sensible au Lavoir Moderne Parisien et dans divers lieux de la Goutte d'Or.   ► Chronique : Les pionnières de la culture Marjorie Bertin nous parle d'une pionnière de la culture, Lata Mangeshkar. Si vous ne connaissez pas son nom, vous connaissez sûrement sa voix qui se cache derrière les films à succès de Bollywood. Elle est chanteuse, compositrice mais aussi productrice et actrice. On la surnomme « Le rossignol de l'Inde », « La voie de la mélodie » ou encore « La voie du millénaire ». Lata Mangeshkar a chanté dans 20 langues et donné ses lettres de noblesse aux chanteuses de playback dans le cinéma indien.    ► Playlist du jour - Aissata Kouyate et Bako Système Daou - Diambarna.    - Natalia Doco - Cha cha Trap.