Este es un espacio de reflexión sobre la actualidad de los fenómenos audiovisuales, ya sean televisivos, en Youtube u otras plataformas de Internet. Ratona de tv es un concepto creado y gestionado por Raquel Guerrero Viguri, educadora audiovisual.
Debo confesar que hasta hace algún par de años yo me creía el cuento de que era malísima, pero malísima para cocinar. Pero fue a fuerza de la necesidad, del amor y del montón de tutoriales que vi en Youtube que de repente aprendí para mí gran sorpresa y la de mi paciente marido. ¿Qué tiene que ver esto con el podcast número 101? Todo, porque si no fuera por Julia Child, una mujer estadounidense que a mitad del siglo XX causó una verdadera revolución al ser la cara del primer gran show sobre cocina en la televisión de aquel país, no podríamos entender los miles de canales de Youtube, Instagram o Tik tok que hoy nos narran los tutoriales culinarios a fuerza de experimentar con la imagen y el humor. Y en honor a esta mujer es que HBO estrenó una serie sobre este momento de la chef de cocina francesa que enseñó y motivó a muchas mujeres de su época a evolucionar sus mentes a través de una receta...
Hace una semana se estrenó la nueva versión del clásico de Televisa (y cuando se dice clásico es CLÁSICO) Los ricos también lloran, y evidentemente se tenía que hablar de este remake producido por Carlos Bardasano que forma parte del concepto Fábrica de Sueños, que busca contar en formatos más cortos, más parecido a las series, las historias que le han dado fama internacional a la empresa mexicana. Bueno, hoy en día fusionada ya con Univisión. Sorpresivamente me ha gustado mucho el desarrollo de este remake, pero no queridos Ratones y Ratonas de TV, este podcast no trata precisamente sobre mi opinión personal. En este audio encontrarán una reflexión sobre los momentos, las etapas y las circunstancias que rodearon a los equipos de producción para traer cada una de las versiones audiovisuales que hemos visto sobre el original de Inés Rodena, y donde por supuesto también es importante hablar de las apropiaciones que el público ha hecho de las producciones. Escúchenlo, disfrútenlo, debátanme si es el pertinente caso, y también conozcan a través de esta liga de qué va el curso FICCIÓN Y EMOCIÓN, POR QUÉ ME EMOCIONAN LAS TELENOVELAS Y SERIES donde podrán aprender mucho más sobre el melodrama y nuestra relación particular con estos formatos audiovisuales que tantas pasiones nos desatan. Más info sobre el curso: https://bit.ly/3nMeXro
Me encanta que cuando hay noticias como éstas mi gente cercana y conocida comienza a compartirme ligas e información al respecto, pues sabe lo mucho que estos temas me apasionan y también, la relevancia que ha generado el arranque de la campaña Qué drama, Novelas con N de Netflix. ¡Y es que no es para manos! La plataforma más importante de nuestros tiempos anunciando con bombo y platillo que estarán produciendo novelas, melodramas pues. En este podcast reflexiono sobre algunas cosas que esta noticia me trae en forma de interrogantes. Asuntos de nomenclatura (¿cómo se van a llamar estos formatos que son telenovelas pero no son telenovelas?); asuntos de plataformas, asuntos de percepciones que siguen perpetuándose en esta evolución que sigue mostrando el melodrama de este siglo. No tengo la verdad absoluta y estas reflexiones vienen desde mi punto de vista, lo que no signifique que pueda haber distintas lecturas sobre lo que aquí comento. Pero es necesario recalcarlo porque ya sé que luego estos son temitas sensibles y pues, nomás lo sentí necesario. ¿Tú que opinas al respecto?
"El melodrama es como el Mago de Oz, todos podemos reconocerlo pero en realidad, nadie lo conoce" Quizás no es la mejor analogía, lo sé, pero tengo la certeza de que para muchos esa es la situación, y por esto en este PODCAST 97 les cuento un poco de los proyectos que quiero compartir con la comunidad de Ratones y Ratonas de TV en este 2022 (mis dos bebesitos de este año, pues): el Club del Melodrama y, por fin, el curso FICCIÓN Y EMOCIÓN: ¿POR QUÉ ME EMOCIONAN LAS TELENOVELAS Y SERIES? ¿Por qué es necesario reflexionar sobre el melodrama en este momento? ¿Para qué hacer ejercicios como estos? ¿Como para quién es este tipo de mensaje? ¡Escucha 🎧 completo el tvpodcast 🎙️97 y lo sabrás! Si te interesa formar parte del Club del Melodrama de enero, da click aquí: https://www.facebook.com/groups/ClubdelaNovela Si te interesa formar parte de la primera generación del curso Ficción y Emoción, da click aquí: https://www.ratonadetv.com/melodrama
El acoso en redes sociales debe ser, por mucho, una de las peores situaciones que pueden vivir los seres humanos de nuestros tiempos. Resulta complicado para mí pensar cómo es que una actividad tan aparentemente inocente como lo es pasar tiempo en alguna red, viendo, comentando, compartiendo, aprendiendo, sea el escenario donde de manera colectiva se sumen tantos y tantos sentimientos de enojo e indignación que puedan afectar tanto, sin saberlo nosotros, la vida de muchas personas. En el podcast 95 me dio por reflexionar sobre dos producciones audiovisuales que desde distintos formatos tratan el mismo tema: por una parte, en un acto revolucionario dentro del melodrama (o al menos a mí me lo parece), una telenovela dedica las problemáticas centrales de sus cuatro protagonistas alrededor del ciber acoso; por otra, un documental que plasma muchos puntos de vista distintos alrededor de este tema, desde sus formas de entenderlo hasta ejemplos de quienes han pasado por esto. Vencer el pasado, telenovela de Televisa que está próxima a terminar en la televisión abierta mexicana (pero que podemos ver completa en Blim y en otros países donde apenas está iniciando), y 15 minutos de vergüenza que encontramos en la plataforma HBOmax, son estos dos contenidos que ponen estos temas sobre la mesa y yo lo voy redondeando con el concepto CIBERCULTURA, añadido a finales de los años noventas del siglo XX, donde pensadores como Pierre Levy y Jesús Galindo hablaron y reflexionaron sobre lo que sería este prometedor futuro en donde la actividad humana también se llevaría a cabo desde la virtualidad, en aras de evolucionar como sociedad. Y la pregunta es... ¿lo hemos logrado?
Luego de unas vacaciones que mi cuerpo y mi mente necesitaban con urgencia (aunque con sinceridad, me faltó mi bebida exótica con sombrilla colorida, pero algo es algo), me di el tiempo para reflexionar algo que ya me venía resoplando en el oído desde hace mucho tiempo: cuando no nos gusta una telenovela, ¿sabemos qué es realmente eso que no nos gusta? Tal vez sea una cuestión del casting. Tal vez no somos afines al director, o al productor. O simple y sencillamente sabemos qué es lo que nos gusta y eso que estamos viendo nomás no nos engancha. ¿A qué se debe? Para plantear una respuesta posible, que viene desde mis premisas y no debe ser dada por la verdad absoluta, me planteo que el mal uso del melodrama, o incluso su desconocimiento, puede ser aquello que nos defrauda en las historias modernas. Y para sustentar mis ideas no pude más que recurrir a alguien que si de algo supo hablar en vida fue del melodrama: el gran Carlos Monsivais.
Uno de los roles indispensables en todo producto audiovisual es el del escritor. Sin un guión, sin una idea desarrollada en el papel, sería sumamente difícil producir cualquier cosa, sea una telenovela, un noticiario, un documental o incluso, un reality show. Por eso en este espacio le damos mucha importancia a las y los escritores de televisión. Así, este TvPodcast se pone sus mejores galas en su edición número 94 con una entrevistada de lujo: Aída Guajardo, mexicana quien ha trabajado para empresas como Televisa y Telemundo donde ha creado una gran trayectoria en el guionismo y el análisis de contenidos. En esta entrevista Aída nos platica sus experiencias en éxitos como las telenovelas Para volver a amar, Alma de Hierro y Yo no creo en los hombres, así como la versatilidad para incursionar en otros formatos como la bioserie y el reality show, pero sobre todo, cómo el rigor periodístico ha estado presente durante cada uno de sus trabajos, en especial en la serie documental El recuento de los daños, la investigación, producida por Televisa en el año 2001 sobre el caso Trevi-Andrade. Un tvpodcast largo pero, como ya lo podrán imaginar, con muuuuuuucho contenido relevante para comprender mejor esta parte del quehacer televisivo y audiovisual.
No saben, queridas Ratonas.y queridos Ratones, lo emocionada que estoy por presentarles este podcast en video. Había estado muy platicado, había estado muy prometido, y por razones desconocidas apenas se pudo concretar esta entrevista tan necesiaria y a la vez gozosa. Tuve el gusto y honor de platicar con Chema Solari, escritor y guionista de series.y programas de televisión quien en esta entrevista nos cuenta sobre muchas inquietudes que hemos compartido por twitter (lo pueden seguir desde @chemasolari, y no se van a arrepentir), respecto a la televisión, su historia, el resguardo inexistente de la historia de la comedia televisiva en este país, y sobre todo el momento creativo que se vive en la industria visto desde quien tiene las ideas y escribe los guiones. Quedó un poco larga pero SIN DESPERDICIO. Por favor, véanla completa y me cuentan su opinión. Pd. Si les gustan Los Simpson, ¡no le pierdan la huella a Chema!
Hablar de telenovelas no es asunto sencillo: primero porque muchos somos o hemos sido buleados por el simple hecho de que nos gusten, otros más porque además de que nos gustan las comentamos, y la cosa se pone más complicada cuando lo hacemos bajo ciertos rigores y normas, alejándonos del chisme. Este tvpodcast, queridos Ratones y Ratonas de tv, es un ejemplo de cómo se puede hacer esto sin ser forzosamente un comunicólogo, pero sí haciendo un ejercicio de observación mucho más amplio que la mayoría, y de eso nos va a platicar Ángel ADM, colaborador del portal La hora de la novela, amante de las telenovelas y un muy acertado crítico de ellas. Acá les dejo también el podcast 57 con Jorge Garza, creador de este portal y las redes de Ángel para que sigan su trabajo: PODCAST 57: http://www.ratonadetv.com/2019/04/podcast-57-conversaciones-de-novela.html ÁNGEL ADM FACEBOOK: https://www.facebook.com/AngelAdmTV ÁNGEL ADM INSTAGRAM: https://www.instagram.com/admangelcritico/
Hace unos días se terminó la telenovela Vencer el desamor y yo ya ando en esa fase de duelo que te da cuando un hábito que había ocupado las noches de los últimos meses, se termina. Pero no me quise quedar sin la oportunidad de hacer este podcast para agradecer a los responsables por crear tan preciosa telenovela, y también para compartirles un ejercicio tan valioso como enriquecedor que es el platicar los temas que una historia como estas pueda poner sobre la mesa, y conocer de qué manera otras personas pueden entender el mismo producto desde distintos lugares, desde la cultura, la educación, la formación y las experiencias individuales y que el platicarlos es parte de un consumo responsable, crítico, hasta divertido. Por eso hoy mi esposo es parte de esta conversación entre Ratones de televisión, y espero de todo corazón que les sea interesante su punto de vista sobre Vencer el desamor.
¡Bienvenidos, queridos Ratones y Ratonas de TV, al TVpodcast número 90! Y como estos números se celebran en grande, un grande para la ocasión. Tuve la fantástica oportunidad de platicar con el primer actor Salvador Sánchez, un icono del espectáculo mexicano por sus múltiples intervenciones en teatro y cine, pero sobre todo porque su trayectoria en televisión ha sido impecable, no sólo en su rol de actor sino también como director. En esta entrevista platicamos sobre el melodrama, sobre las telenovelas, sobre la crisis de creatividad que se vive en la industria, sobre el trabajo de un director, sobre los cambios de forma y de fondo en el formato, sobre los melodramas educativos e históricos... Pfffff, ¡de verdad que fue una GRAN charla! Espero que disfruten y aprendan mucho de las palabras de Salvador Sánchez, quien además de contar con muchos premios y reconocimientos es un hombre muy sencillo que le dedicó a esta Ratona una hora de su vida, y ahora yo la comparto con esta comunidad que seguro aprovecharán todas y cada una de las reflexiones hechas por este grande de la actuación. Cuéntenme qué les parece y si el contenido es de su agrado, compártanlo. No solo vale la pena, sino que me ayudan muchísimo a seguir creando cosas así de bonitas para ustedes.
Las primeras semanas de enero han traído muchas, muchas cosas. Noticias, pandemias sin tregua, eventos políticos que traspasan la imaginación... pero también han llegado estrenos, series, y muchas novedades en cuanto a las pantallas y plataformas que nos rodean. Uno de los más recientes estrenos de Netflix del 2021 es la película Fragmentos de una mujer que, según la crítica, es un extraordinario relato sobre una pareja que pierde a su bebé durante el parto y cómo ambas personas viven, en ese amplio sentido de la palabra, el duelo perinatal. Este podcast, el número 89, es uno de los más personales que hasta ahora he hecho, y créanme, aunque no fue fácil hacerlo sabía que debía hacerlo. Porque es necesario hablar del tema. Porque es necesario visibilizarlo. Porque es mi responsabilidad como Ratona de Televisión encontrar a aquellas personas que están hablando y visibilizando temas que pocos tocan en las expresiones audiovisuales, ya sea en canales de televisión como en la autoproducción desde las posibilidades que nos otorgan de crear, editar y difundir Instagram, TikTok o Youtube. Hablemos de estos temas. Normalicemos estos temas. Hagámoslo, por más doloroso que sea, un tema que se hable, se busque, se comente, se comparta porque solo así se genera empatía, solo así aprendemos un poquito sobre qué decir, sobre cómo actuar cuando le ocurre a alguien cercano, o bien, para muchas personas solo así se encuentra una comunidad que entienda y valide lo que vive y siente. Sé que no es la manera más amable de empezar el año, pero 2021 no es cualquier año. No después de su antecesor. Aún así, deseo para todos mis Ratones que les llegue lleno de felicidad, de bendiciones, de retos, de abundancia. Un abrazo para todos. Dejo aquí los videos y canales mencionados.
La semana pasada, para ser exacta el 19 de noviembre, se celebró el Día de la Mujer Emprendedora y esta Ratona de tv se sintió totalmente identificada puesto que, entre mis múltiples gracias (o desgracias, jeje), también soy parte del mundo del emprendimiento con una marca de productos para el bienestar natural de los perritos llamada Abrazos Verdes. Así que tomando en cuenta la fecha, la celebración y que en este espacio caben todas las expresiones que existen en los medios audiovisuales, traigo a este podcast los shows de televisión que existen sobre emprendedores, bajo el formato de Coaching show, uno de los tantos del género Docudrama (o reality, como lo conocemos genéricamente), que además de entretenimiento nos dan tips, lecciones, y muchas historias de vida. Shark Tank y El socio son parte del universo televisivo, pero en redes existen muchos espacios audiovisuales que iremos explorando poco a poco donde las emprendedoras, particularmente, están haciendo cosas impresionantes. ¿tú también eres parte de este mundo?
¡Llegó Disney Plus! Y pues sí, aunque a veces me resisto un chorro a ser parte de los fenómenos masivos actuales, en casa sacamos la versión de prueba de la plataforma y nos dimos a la tarea de explorarla y conocerla... todo sea por la labor profesional (jeje). Este Tvpodcast no es un recuento de lo mejor del catálogo de la plataforma, no evalúa o califica los contenidos, no pretende tampoco ser una guía de uso ni contarles a los Ratones y Ratonas de tv de tarifas o planes de pago (aunque olvidé horriblemente mencionar que Izzy lo ha agregado como parte de su oferta)... Pero sí es una pequeña reflexión sobre el paso de Disney en la televisión de cable, como productora de contenidos no solo para adolescentes y niños sino también para adultos que hace algunos años fuimos pequeñitos, ya sea en películas, animaciones o series. Pero sobre todo este Tvpodcast, además de añorar más películas de Touchstone Pictures tal como Intercambio Estudiantil, hace incapié en que por mucha nostalgia, por mucha emoción que nos de tener tan cerquita estos contenidos, no hay que olvidar que es Disney y lo que Disney suele ofrecernos en todas sus producciones: su propia visión del mundo.
Cuenta la historia que alguna vez existió, en medio del reciente ecosistema del internet, un formato llamado webnovela, que era la adaptación de la telenovela pero en pocos capítulos, pocos minutos, y colgada en el portal de alguna empresa de entretenimiento como Univisión y Telemundo. Cuenta la leyenda que aquella parecía ser una opción para que el melodrama entrara al universo del internet y su circulación en redes sociales, compitiendo con las telenovelas que en aquel entonces encontrabas gracias a la caridad de algún buen ser humano que compartía sus grabaciones caseras. Sin embargo en algún momento el panorama cambió de pronto, de manera oficial y sí, gratuita, podemos encontrar telenovelas de Televisa y Televisión Azteca completas, sin brincos ni capítulos cortados, en redes sociales. Y de eso va el tvpodcast de este día. ¿Les gusta consumir melodramas de esta forma? ¡cuéntamelo todo!
El pasado domingo 2 de noviembre se reportó en redes sociales el fallecimiento de la productora Magda Rodríguez, quien hasta la semana pasada era la encargada del programa matutino HOY, y todo lo que ocurrido alrededor de su muerte, tanto lo que vemos en pantalla como lo que se comenta en hashtags y notas periodísticas, me ha generado un interés particular que hoy, en un día inusual de Tvpodcast, quise compartir con todos los Ratones y Ratonas de TV. Muchas personas del público opinan que quizá sus aportaciones no fueron lo mejor que le ocurrió a la televisión mexicana, otras más reconocen su talento y su calidad humana. Lo cierto es que Magda fue una mujer con un carácter muy particular que le permitió estar, permanecer y demostrar que la producción de programas tan complejos como una revista matutina diaria (llenar cuatro horas créame, es una labor titánica), o bien hacer programas en vivo que fueran atractivos, visualmente impactantes y generaran rating, mucho rating, no era sólo una cosa de hombres.
Queridas Ratonas y Ratones, fracasé desde el hecho mismo de tardarme tanto subiendo audios pero más por anunciar dentro del audio que este es el podcast 83 y no el 84. ¡Qué tan mal andará mi cabeza! 😲 Pero aún así no quiero perder la oportunidad de compartirles esta alegría conmigo, este programa que además de abordar uno de mis temas fuertes, las telenovelas, representa para mí algo más: es mi primer trabajo en televisión después de 10 años, y tuve la oportunidad de hacerlo como guionista en un proyecto que no solo me dio la oportunidad de aportar algo de lo que aprendí a hacer hace muuuuuucho tiempo, sino de aprender aún más sobre el tema de mis pasiones desde una perspectiva que no había llamado mucho mi atención hasta ahora: la época de las telenovelas producidas por Televisión Azteca. En este podcast les cuento de qué va "Detrás del Personaje", qué sorpresas podrán encontrar pero además me tomé muy enserio eso de compartir los secretos del mago, tal como lo mencioné en el texto que escribí para el blog de la Cátedra Unesco, y en la segunda parte del audio les cuento cómo fue mi trabajo en esta serie y cómo se trabaja en una de las tantas vertientes que existen en cuanto a la escritura de guiones para televisión. No todo es ficción ;) Así que espero que si tienen sistema Total Play, cajita Xview de Megacable o un canal de paga directo desde Amazon Prime de TvAzteca, puedan sintonizar a las 20 horas de los martes y los jueves esta serie de entrevistas realizadas a actores y actrices cuyo paso por las telenovelas de esta televisora fue relevante, importante o incluso, emblemático. ¡Me dará mucho gusto conocer su opinión!
Luego de una larga pausa pandémica, retomo de a poco estas reflexiones ahora con muchos ruidos de fondo, rompiendo todos los cánones de un buen podcast. Les ruego me disculpen. Y es que la reflexión que fui construyendo sobre Oscuro Deseo, la más reciente serie producida por Argos para la plataforma Netflix, en esta ocasión la grabé mientras lavaba los trastes, así como si esto fuera más una charla de esas sabrosas que se dan entre amigos cuando vas a su casa y los acompañas mientras realizan sus labores cotidianas aunque sea en una videollamada. Un mood muy de tiempos del COVID, ¿no? Así me sentí yo, platicando con los Ratones de TV mientras planteaba algunas de las observaciones que fui anotando mientras miraba la serie. Así, en medio de cubiertos limpios y ruidos incidentales de agua y jabón, les cuento mi punto de vista respecto no a la historia en sí sino a ciertos elementos narrativos que encontré en Oscuro deseo, y que resultan característicos de todas las producciones de Argos. Ya saben, algo que me fascina hacer. Espero que les guste y que no les sea molesto esta combinación entre trabajo profesional con labores domésticas. La verdad que para mí fue muy gozoso, aunque por supuesto que me hace falta tener a la mano todas mis notas para reafirmar algún dato incorrecto o que pudo ser más pulido. Ojalá puedan contarme sus comentarios sobre la serie y sobre este podcast :)
Qué podcast más gozoso. Se los juro que sí. Y es que tuve el placer de ponerle voz a los testimonios de seis Ratones y Ratonas de Televisión que amable, muy amablemente me enviaron sus historias de amor con las telenovelas. ¿Por qué las amamos? ¿Qué nos hacen sentir? ¿Con quien las compartimos? La comunidad telenovelera de Twitter es maravillosa porque nos encanta hablar de ellas tomando en cuenta un chorro de cosas que van más allá de los actores o lo que pasa con ellos fuera de las grabaciones. Leer estos testimonios fue una delicia para mí e inclusive, si yo fuera partidaria de los estudios de recepción, serían material valiosísimo para entender qué hace un fan de telenovelas con eso que consume: algunos se organizan en clubes de fans, otros las estudiamos, otros más las escriben, otros las disfrutan y comparten, y aprovechan las tecnologías para entablar conversaciones con más seguidores o bien, con los mismos involucrados en ellas. Pero por sobre todas las cosas, estos son testimonios de amor que apelan a la memoria y a la emoción. Las vimos porque eran prohibidas, las vimos porque las compartíamos con nuestras abuelitas, las vimos porque nos hacían soñar y vivir otras vidas, otros mundos. Las vemos por recuerdo, por nostalgia, por el meritito gusto. Millones de gracias a todas estas arrobas, a toda esta gente detrás de una cuenta de Twitter que día con día dialoga, conversa y aporta sus datos y conocimiento sobre las telenovelas a una comunidad que está destinada a crecer, se los aseguro. Espero que este podcast lo disfruten tanto como yo al hacerlo.
El confinamiento por motivos del COVID 19 ha traído todo tipo de cambios, tanto en nuestras rutinas individuales como en las estrategias de muchas, muchísimas industrias que hoy en día han encontrado en la tecnología una gran aliada para seguir vigente durante estos días. Tal es el caso de la industria editorial, que hoy más que nunca ha tenido que recurrir a distintos formatos audiovisuales disponibles para poder acerarse a su público a través de grupos de lectura, cápsulas, recomendaciones y sesiones en vivo, ya sea en Youtube como en Facebook live e IGTV (Instagram). Hoy en día vemos a los autores firmados por las distintas editoriales tomando sus cuentas para hablar de sus obras, de esos libros no promovidos en las Ferias, en las presentaciones, o bien narrando cuentos u otras historias que pretenden, además del momento de cultura y esparcimiento, mover títulos para su venta en línea ya sea de productos físicos como digitales. Lo cierto es que mientras todos estos autores transmiten desde sus casas, ejerciendo uno de mis términos favoritos de estos días, el homecasting, que nos muestra sus espacios del hogar más íntimos y personales, también evidencia ciertas brechas entre aquellos que cuentan con ciertas competencias mediáticas (no es obligación tenerlas, por cierto) y aquellos que de plano están peleados con la tecnología. Y ante todo este panorama yo me pregunto: ¿y qué están haciendo los booktubers al respecto? El caso de El librero de Valentina, otro de mis más grandes hallazgos de la temporada, me devuelve la fe en esta rara especie.
La gran mayoría de nosotros estamos en aislamiento y cuarentena. La gran mayoría de nosotros tenemos, al menos, una televisión en casa. ¿Qué es lo que estamos haciendo con tiempo, televisión y conexión a internet durante los tiempos del Coronavirus? ¿La televisión abierta está ganando terreno, realmente, con la misma programación de siempre que en ciertos horarios peca de apelar a contenidos pasados por falta de producción? ¿Cuántos de nosotros nos hemos descubierto no solo consumidores sino creadores de contenido en estos días? Qué importantes son algunas preguntas que surgen en esta materia y qué relevantes los documentos que, como el informe recién publicado de Nielsen Ibope, nos darán pie para toda la información y generación de textos y reflexiones que vendrán a partir de estas fechas. Y ustedes, ¿qué están consumiendo en estos días de resguardo y por qué?
México se quedó un día sin mujeres, y la televisión no fue ajena a este movimiento cuya finalidad era visibilizar las ausencias de aquellas que han muerto, que han desaparecido, que no llegan a sus casas porque encuentran sus restos en lugares insospechados, en condiciones indescriptibles. En el ejercicio denominado #UnDíaSinMujeres, la televisión abierta nacional comenzó el lunes 9 de marzo sin mujeres frente a la pantalla durante todo el día. El presente TvPodcast está dedicado a un trabajo de observación y monitoreo en los espacios noticiosos y de entretenimiento de la barra matutina (es decir, cuando se hace la televisión en vivo prioritariamente) para saber cómo se vieron pero sobre todo, cómo se tradujeron las posturas de cada televisora en una barra que es principalmente consumida por mujeres. Tanto Televisa como Azteca, como Imagen, como Multimedios y Canal Once dieron pie a esta Ratona de TV para observar y reflexionar sobre las presencias femeninas durante estos horarios y algunas opiniones a nivel personal. Disculpen ustedes queridas y queridos Ratones, pero a veces resulta una cosa inevitable. ¿Ustedes vieron lo que ocurrió? ¿Saben si me perdí de algo, si omití algo, si algo se me pasó por completo? Cuéntenme y sigamos haciendo una bonita comunidad que comenta reflexivamente sobre lo que encontramos en la televisión.
Una de las tantas funciones que cumplen los medios de comunicación en nuestra sociedad es que a partir de ellos logramos conocer y comprender distintas visiones del mismo mundo, distintas realidades, pero también resulta el espacio ideal para representarnos como sociedad y, gracias a los productos de ficción, poder encontrar afinidades, empatías, modelos de vida o incluso hasta consejos sobre determinadas situaciones. La ficción televisada tiene y ha tenido la gran encomienda de formar la educación sentimental de muchas generaciones pero tristemente eso, entre otros múltiples factores, ha contribuido para crecer con pocas opciones sobre las mujeres en nuestra sociedad, con situaciones que si bien representan historias que nos hacen soñar, emocionarnos y sentir, también han ayudado a normalizar conductas violentas, machistas y negativas para las mujeres que hoy más que nunca duelen, incomodan, matan. ¿Cómo somos vistas las mujeres en las telenovelas? ¿Cómo se están representando nuestras vidas cotidianas, nuestros logros, nuestros miedos? ¿Es válido pensarnos en pleno siglo XXI con los mismos modelos y esquemas de las telenovelas del siglo XX? De esto y más va el TvPodcast que hoy se pinta de morado, se une desde su trinchera a la no violencia hacia las mujeres.
Así se anuncia con bombos y platillos el estreno de la retransmisión, por primera vez en su historia, de El extraño retorno de Diana Salazar en el canal Tlnovelas, un melodrama emblemático de una época con características muy particulares donde se hablaba lo mismo de telequinesis, psicología, reencarnación (el desafío con los temas eclesiásticos, tan propios de este género, es maravilloso), y cosas que para finales de los ochentas no eran el común en cuanto a producción y presupuesto. Y es este mismo canal de cable el que nos trae joyas como El show de las Tlnovelas, un programa precioso bordado a mano por mi siempre querido y admirado Álvaro Cueva, que apenas se estrenó a principios de enero pero ya ha dado emisiones tan valiosas e increíbles que valen la pena seguir. De verdad. Lo mismo pasa con lo que está retomando Televisa Digital y lo que ha hecho el canal Corazón de AZ de paga y sigue haciendo aunque esta empresa mexicana haya decidido no volver a producir melodramas en este formato. Pero de que están haciendo cosas, las están haciendo, ya sea en pantalla o en la reflexión, como lo muestra la revista Comunicación y Sociedad. Así, todos aquellos que tanto amamos a las telenovelas estamos felices porque este producto cultural que seguimos debido a un hábito sumamente arraigado en nuestra sociedad, está volviendo a ser tomado en cuenta por la industria que tanto las había olvidado, casi menospreciado, y yo espero queridos Ratones y Ratonas que solo sea el inicio de algo mucho mejor. La gente que vive de hacerlas y quienes las miramos y estudiamos lo merecemos.
No sé ustedes, queridos Ratones y Ratonas de TV, pero yo estoy BIEN PERO BIEN emocionada porque este inicio del 2020 nos está trayendo de nueva cuenta a las telenovelas en las conversaciones cotidianas y eso, sin duda, hay que celebrarlo. Y si lo notan bien dije telenovelas, ASÍ, sin otra etiqueta, sin otra pretensión, sin querer decir una cosa pero mencionar otra. Si bien no me niego ni estoy en contra de que las empresas y sus productores experimenten con formatos novedosos (o al menos eso es lo que ellos creen), tampoco me opongo a que la evolución de la telenovela siga siendo en el marco de la telenovela, con sus reglas, con sus formas, con sus códigos, con su esencia. Es por eso que el estreno de Vencer el miedo me tiene de verdad feliz, porque gracias al gran equipo que encabeza Rosy Ocampo uno es capaz de comprobar que siguen existiendo personas en este país que sí creen en las telenovelas, que sí le apuestan, que siguen haciendo lo posible por contar historias verosímiles desde lo local, desde lo nuestro, desde lo que somos, y que lo hacen para entretenernos pero además para ayudarnos a resolver problemas, ya sean nuestros, de los vecinos, los amigos, o los familiares. Y además bien hecha. Y además con un gran casting, una gran dirección, buenos actores y guiones bastante creíbles. Y además con buena música, pensada y creada para el público al que esta historia va dirigida. Y además con el esfuerzo de grabar casi todo desde locaciones con mucho profesionalismo y calidad. Y como no se puede evolucionar sin tener método, sin conocer el pasado para traerlo al presente, celebro por demás el que esta nueva producción de Televisa en coproducción con Population Media Center retomen las bases del entretenimiento con beneficio social comprobado, aquel que orgullosamente creó el gran Miguel Sabido, personaje que ha ocupado textos, videos y otras cuantas reflexiones en este televisivo espacio que lo honra y reconoce desde siempre. Escuchen este breve pero sentido podcast sobre Vencer el miedo, telenovela con una historia original que adapta lo mejor del entretenimiento social y aprovecha todas las bondades de un medio tan masivo (sí, aún hoy lo sigue siendo), que también puede ser capaz de llevar mensajes positivos. Véanla y lo comprobarán.
La ficción histórica producida en México no es de ninguna manera algo reciente, basta recordar (o saber, si acaso quien esto lee no vivió en los años ochentas) las telenovelas históricas de Televisa que lo mismo nos contaron sobre la Revolución Mexicana, la insurgencia independentista o la época de la Reforma. Sin embargo sí resulta novedoso que ahora, en formato de serie, la Historia de nuestro país sea el pretexto para proyectos globales de las características de Hernán, la serie de Dopamine que acaba de ser estrenada en tres escenarios distintos: plataformas streaming, televisión restringida y televisión abierta. Pensada para públicos tan diversos, Hernán se suma a la oferta de contenidos que durante este 2019 reflexionaron sobre los 500 años de la conquista española en México, que incluyeron formatos varios como documentales, mesas redondas y series tales como Veracruz, 500 años cara a cara con su historia de TeleUV y otras ficciones como Malinche, producida por Canal Once el año pasado. Este tvpodcast no es una crítica sino una amplia reflexión sobre lo que su Ratona de TV encontró en la serie recién estrenada, datos necesarios para comprenderla (o que al menos a mi me fueron útiles) y alguna que otra recomendación para ampliar la experiencia audiovisual sobre este tema en específico, como escuchar el Podcast 61 Propuestas para entender Ficción Histórica televisiva, entrevista con el Dr. Adrien Charlois. ¡Les será de mucha utilidad!
Hace mucho que tenía en mi lista de pendientes hablar dos canales de Youtube que desde que los encontré me han encantado tanto por su contenido como por todo lo que he encontrado ahí, más allá de lo evidente. Tanto SuperHolly y Madhunter Juguetes Antiguos tienen ese nosequéquequéseyo que hacen que cada vez que me llegan sus notificaciones los mire, los siga con mucha atención, los quiera como quiere uno a esas cabezas de comunidades entre las cuáles sientes identificación, los sienta como esos amigos que ya te mandaron un mensaje para contarte cómo están o qué están haciendo, sienta alguna emoción con cada cosa que presentan, desde alegría, diversión, tristeza o esperanza, pero sobre todo porque aprendo mucho, de verdad, mucho, cada vez que los veo y escucho. En este tvpodcast platico un poco sobre sus conceptos, sobre el entretenimiento que también contiene educación y un sentido de identificación/representación que se hace patente en muchísimos de los ejemplos que encontramos en la plataforma u otras redes sociales y que son parte de esta capacidad que tenemos todos los consumidores de contenidos de crear nuestros propios mensajes y así hacer click con gente así como uno, así como todos.
Este 30 de octubre se está cerrando la Semana Mundial de la Alfabetización Mediática #GlobalMilweek y como los tvpodcast son un ejercicio constante al respecto, puesto que aportan elementos para la reflexión crítica de los contenidos mediáticos, especialmente de los audiovisuales, esta fecha no podía pasar desapercibida para la comunidad de Ratonas y Ratones de TV. Para la UNESCO: Los ciudadanos equipados con las competencias AMI son informados, comprometidos y empoderados. Pueden entender los peligros de la desinformación, así como la espiral de odio y exclusión. Cuando el diálogo intercultural e interreligioso se promueve a través de medios de comunicación y sistemas de información libres, independientes y pluralistas, la conciencia de la diversidad puede enriquecer nuestra noción del mundo que nos rodea y mejorar nuestra comprensión de los demás y de nosotros mismos. Así, el reality show de Prime Video De viaje con los Derbez me pareció el pretexto idóneo para mirar más allá de lo evidente y buscar algo más a partir de 8 capítulos que integran quizá a otros públicos a esta plataforma que desde hace ya algunos meses está ligada al comediante Eugenio Derbez (no olvidemos esa cosa rarísima que fue LOL) pero ahora desde otro formato y con toda su familia. ¡Gracias por ser parte de esta comunidad de Ratones empoderados que cuestionamos, pensamos pero también nos divertimos mucho!
Queridos Ratones y Ratonas, aunque me ausenté la semana pasada mi cabeza se ocupó con muchas, muchas cosas de las que están ocurriendo en los medios audiovisuales. Y estuve dándole más vueltas que un perrito a punto de dormir a cómo iba a tocar algunos temas que sinceramente no tenía muchas ganas de tocar pero que, sin lugar a dudas, ameritaban una reflexión en este espacio. Así decidí hacer un combo donde hablo de dos temas en uno solo, y escuchando (todavía) el odio que la gente le tiene a Sarita, la última hija de José José, y que no muchas personas se refieren así de la moderna Catalina Creel en la nueva versión de Cuna de Lobos, mi ardilla mental trabajó a marchas forzadas hasta encontrar un hilo conductor para desarrollar este podcast, donde me pregunto: ¿para qué queremos a Catalina en tiempos de la terrible Sarita? ¿Para que gastar tanto y tanto en la Fábrica de Sueños, que está teniendo un éxito moderado, si en una cobertura de dos días obtuvimos a una villana peor que cualquier señora Creel y solo comparable con el Luisito Rey del año pasado? Perdón si omití a muchos otros medios que están tomando partido en el tema de Sarita. Retomo Ventaneando porque Azteca es un medio que llega a más personas y tiene más alcance que Imagen o los medios estadounidenses. Acompáñenme en esta reflexión, y cuéntenme qué opinan al respecto... pero sobre todo, ¿vale la pena seguir hablando de esto cuando hay tantísimas cosas más que merecen nuestra atención?
"¡Es que ya no hay escritores en la televisión!", "¡Hay una crisis de creatividad!", "¡La televisión abierta está muriendo porque no evoluciona!". Cuántos comentarios he leído al respecto. Es por eso que hoy en este tvpodcast les traje una super super super entrevista con una mente creativa que además de tener gran experiencia detrás de las tramas que vemos en el programa Como dice el dicho (Televisa), tiene una arroba en Twitter que es de lo más activa y participativa con sus seguidores: ella es Amaranta Olvera, quien cuando no escribe guiones redacta los tuits de @LaOximoron. Aquí platica sobre cómo son los procesos de escritura y producción de la tv abierta, de la situación gremial de los escritores de televisión en este momento en México, sobre las audiencias que aún siguen los formatos de ficción como los programas unitarios y su labor en una de las redes sociales más intensas de todo internet: Twitter. ¡Me encantará conocer sus comentarios! Además, querida comunidad, esta semana fue el Día Internacional del Podcast y me encantará saber si estos contenidos son de utilidad para ustedes. Mándeme un mensaje o captura de pantalla cuando estén escuchando el TvPodcast y suscríbanse para seguir siendo parte de esta bonita y creciente comunidad.
Este blog, Ratona de tv, cumplió 14 años de vida. 14. Y en activo. Impresionante pero cierto. Gracias a la hermosa comunidad de Ratones y Ratonas de tv, gracias a quienes votaron para que la celebración se hiciera en forma de podcast (y qué bueno, porque estoy mega agripada y cero sexy para salir en pantalla), y para ello desarrollé algunos conceptos: ¿Qué es Ratona de tv? ¿Cuál ha sido desde siempre mi relación con la televisión? ¿Cuándo supe que quería hacer esto? ¿Por qué casi siempre hablo sobre televisión mexicana? Un tvpodcast de chisme nomás por el gusto de celebrar. La próxima semana (les juro) volveremos a la programación regular con mucho contenido padrísimo, entrevistas y reflexiones sobre más cosas que llaman mi atención y me resultan relevantes en las actuales pantallas audiovisuales. Gracias por permitirme seguir con una pasión que tuvo nombre hace 14 años, pero en realidad me ha acompañado toda mi vida. ¡Los quiero mucho, querida comunidad!
Hace una semana, a raíz de una columna donde se mencionaba la cantidad de horas que tendría la transmisión oficial del primer Grito de Independencia de Andrés Manuel López Obrador, me pregunté sobre el papel de los medios públicos, encargados también por primera vez de coordinar este magno evento en su transmisión para radio y televisión, y sobre lo que hasta ahora ha sido su participación en la agenda política. ¿Necesitamos medios públicos o de estado?, me pregunté ingenuamente. Sin embargo en este súper especial tvpodcast invité a mi amigo y compañero de algunas batallas, Homero Bibiano, académico y productor de televisión en Veracruz, para que me ayudara a ampliar el panorama al respecto y a conocer más de lo que significan este tipo de coberturas oficiales desde su propia experiencia regional.
Los temas en las pantallas audiovisuales se van haciendo cada vez más de nicho, y uno que no para de crecer es de aquellos dueños de mascotas que ya sea por entretenimiento, empatía o en busca de consejos, tienen la necesidad de encontrar en la oferta actual (bien sea de televisión o de plataformas en internet) contenidos que les hablen a ellos, que los guíen, que entiendan los vínculos que existen entre humanos y animales. Este es el tema del tvpodcast que toca una fibra sensible porque esta Ratona pertenece totalmente a tal sector: el de los dueños de perritos. Así que uniendo mis dos emprendimientos, el de la comunidad televisiva y el de los Abrazos Verdes (mi tiendita con productos ecofriendly para los perrines) les traigo este recuento de contenidos y formatos encontrados en televisión abierta, en redes sociales, en cable y hasta en Netflix dedicados a nosotros. ¿Ustedes tienen perritos? ¡Cuéntenme de sus experiencias!
Últimamente estos podcast le han dedicado mucho tiempo al tema de la telenovela, y más allá de una pasión personal me parece que lo que está ocurriendo amerita reflexiones en todos los foros posibles. Una problemática que no es vieja; desde entonces ha sido manifestada y denunciada por fans, por analistas, por gustosos de la telenovela que se movieron (nos movimos) mucho esta semana debido a la decisión en Televisa de mover de horario Cita a ciegas, de las 8:30 (horario estelar) hasta las 2:30 de la tarde, y el comentario provocador hecho por Alberto Ciurana, directivo de Azteca, dándola por muerta a pesar del estreno de Rosario Tijeras, que desde todas sus miradas sigue entendiéndose como una telenovela a pesar de todo. En este contexto tuve esta interesantísima conversación con Daniel Lares, hoy Head Content o encargado de los contenidos del canal Tlnovela, propiedad de Televisa Networks, para que con números, cifras y testimonio directo desde aquella trinchera nos cuente a la comunidad de Ratones y Ratones si en realidad la telenovela ha muerto, si de verdad ya nadie la quiere ver, y qué propone al respecto. Les juro que vale muchísimo la pena escuchar hasta el final.
El otro día la bonita comunidad de Ratones de TV iniciaron una conversación en mi página de Facebook respecto a su opinión sobre el término "influencer", ya que para muchos esta palabra determina únicamente a un tipo de persona que se aprovecha de las redes sociales para estar asociado a marcas, para vender hasta los palillos que ocupa para sacarse los restos de comida y que solo genera contenido "chafa". Yo creo que esto determina a un número de ellos, pero que no todos ocupan sus medios y comunidades para la mismo y justamente este tvpodcast me permitió hablar de dos de mis creadoras de contenido favoritas porque además de ser mujeres, inteligentísimas, congruentes y entretenidas, saben aprovechar perfectamente todas las herramientas audiovisuales para llegar a sus seguidores y, además, hacerlo a partir de causas en las que ambas creen. Maire Wink y Hola Sunshine son las protagonistas de este podcast en donde además me doy el gusto (porque para mí es un placer hacerlo) de partir de la Teoría del Tono creada por el gran Miguel Sabido para hablar de sus conceptos, de su forma de llegar a sus seguidores y en un caso específico, en sus reacciones respecto a la marcha ocurrida este fin de semana en la CDMX que a todas las mujeres, de alguna o de otra manera, nos impacta y pega solo por el hecho de serlo y de vivir en este país. Cuéntenme si ustedes las conocen, las siguen o si saben de otros influenciadores positivos que ocupan sus espacios de expresión para accionar e invitar a otros a que hagan lo mismo, ¿sale?
Un podcast que habla de otros podcast sobre pantallas y contenidos audiovisuales. ¡Qué cosa tan más bonita! Este tvpodcast platica sobre Nada que ver, podcast de la plataforma Netflix para la promoción de sus contenidos, y de El fin justifica a los medios, legendario programa de Radio Educación que hoy puede escucharse en su versión podcast y que juntos dan muestra de una oferta cada vez más y más amplia sobre la diversificación de los contenidos, la habilidad para llevarlos a distintos soportes y desde distintos estilos, característicos de los medios a los que cada uno representa. ¿Qué otros podcast escuchan ustedes, queridos Ratones y Ratones de tv? ¡Cuénteme!
Todos los Ratones y Ratonas de esta bonita comunidad saben que soy, irremediablemente, parcial al tema de las telenovelas. No con todas me pasa, pero hay algunas con las que hago más click bien sea por su historia, por sus actores o por su equipo de producción, y me dan unas ganas impresionantes de expresar toda la gama de reflexiones que esos ciertos trabajos me generan, como está ocurriendo en el caso del más reciente estreno de Televisa, Cita a ciegas. Aunque es un audio largo, laaaaargo, solo me dio para hablar sobre tres puntos: su equipo creativo, la comedia en las telenovelas, y la duda legítima de mi amigo tuitero Telenovelo quien me preguntó si estamos hablando de una telenovela o una teleserie. Así que como verán el rollo dio y da para mucho más. Así, celebro mucho la aparición de este contenido y debo decir que me ha gustado mucho mucho, por lo tanto espero que se mantenga en ese nivel de trabajo y calidad.
Dicen los que saben que en esto de la evolución de la televisión hay pocas cosas que seguirán manteniendo a la gente pegada al viejo aparato (me refiero al viejo hábito de ver la tele), y una de ellas son los eventos en vivo, los eventos que congregan a una gran cantidad de personas con una finalidad en común, y los encuentros deportivos son sin duda alguna uno de estos grandes acontecimientos semanales, mensuales, anuales. En este contexto el futbol es el rey de la industria y en este tvpodcast invité a Ratona de esta pequeña gran comunidad que nos habla, con todas las credenciales, del presente de este deporte en las pantallas audiovisuales. Gaby Barrera Freyre es una comentarista nacida en Xalapa, Veracruz que a través de diversos medios digitales lleva su voz y su apasionada y centrada opinión a todo el mundo, y es un honor tenerla como la primera mujer invitada a este podcast con un tema tan interesante. Contacto de Gaby Barrera Freyre: Twitter: @gabyescribe En Contacto Deportivo: https://www.facebook.com/EnContactoDeportivo/ Programa Versus cara a cara: https://www.facebook.com/sociedadtrespuntocero/ Columna Más allá del deporte: http://versiones.com.mx
Así como en el tvpodcast anterior platicamos de la ficción como un pretexto para entendernos a través de nuestro pasado, en este episodio la reflexión gira en torno a cómo entendemos nuestras realidades desde la comedia, un género que nos ha ayudado a reírnos incluso de las situaciones más complejas de la vida cotidiana. En México los programas de comedia han recobrado un segundo aire en producciones muy bien hechas que tal vez no son todo lo exitosas del mundo pero nos muestran cosas de nuestra realidad como la interacción con la tecnología, las familias, o las nuevas maneras de vivir las situaciones laborales, para muestra Los González, serie de Televisa de 2016 o Alex, Inc producida por ABC en 2018. Esto y más en un tvpodcast que no se fue de vacaciones de verano.
No saben queridos Ratones lo que me emociona presentarles este podcast, el número 61, porque el tema me encanta e imaginé que después de esta entrevista iba a terminar con muchos conocimientos nuevos al respecto, ¡y como fue! Hoy les presento la plática que tuve con Adrien Charlois, Licenciado en Historia, Maestro en Comunicación por la Universidad de Guadalajara y Doctor en Historiografía por la Universidad Autónoma Metropolitana, quien ha puesto su mirada en el análisis de la ficción histórica desde la perspectiva histórica pero también comunicacional dando como resultado una propuesta sumamente interesante y enriquecedora que queda de manifiesto en este episodio. Desde las telenovelas históricas de Ernesto Alonso en Televisa hasta Narcos de Netflix, la ficción histórica audiovisual que se ha producido y se produce en la actualidad nos da mucho entretenimiento pero también mucho material para reflexionar. Consulta aquí el trabajo de Adrien Charlois: https://guadalajara.academia.edu/AdrienCharlois
Yo no sé si me estoy inventando un nuevo término, si estoy desvariando, si estoy mostrando mi falta de conocimiento sobre contenidos de Youtube o si simplemente me encuentro emocionada de más con uno de mis nuevos vlogs favoritos de la plataforma, Naked Humans, que tiene como estrellas a Javier, Sarah, Diego y Nico. Por Javier entendemos al famoso futbolista mexicano Chicharito, por Sarah a la modelo mejor conocida en Instagram con su antiguo nick "moonstrucktraveller"; Diego Dreyfus quien es coach de vida y tiene presencia en libros, conferencias, podcast y redes sociales (motivación, conciencia) y Nico deapellidoquenomeaprendo, el alma creativa del vlog. La reflexión de este tvpodcast me lleva a mezclar en mi cabeza formatos de televisión con los de Youtube (¿un reality vlog, qué es eso?), recalcando con cifras en mano cómo los formatos personales, aquellos que siguen narrando las vidas cotidianas, permanecen en el gusto de los consumidores en cualquiera que sea el soporte o la plataforma. ¿Te interesa el ebook Manual de Formatos Audiovisuales del Siglo XXI, televisión e Internet? Entra a http://www.ratonadetv.com/p/formatos-audiovisuales-del-siglo-xxi.html y conoce más sobre el texto y cómo adquirirlo desde Amazon.
Antes se llamaba telenovela, ahora prefieren llamara teleserie o simplemente serie. El melodrama, esa fórmula narrativa para contar historias con sus muy particulares características, ha sabido adaptarse a los tiempos, a los medios y a ciertos espacios específicos. Así como lo encontramos en la prensa y las entregas episódicas de los folletines, estuvo también en las radionovelas, en los dramas de la época de oro del cine mexicano, y por supuesto llegó a la televisión para quedarse. Este tvpodcast reflexiona sobre Un poquito tuyo de Imagen Televisión y Juntos el corazón nunca se equivoca de Televisa, como dos títulos que desde la comedia de situación están manejando el melodrama que más arraigo tuvo en nuestro país y que, bajo nuevas formas narrativas, nos muestran cómo se puede evolucionar con dignidad y sin hacer menos lo que antes conocimos como telenovela.
Luego de una pausa necesaria retomo los amados podcast para platicarle a todos los Ratones y Ratonas cómo a partir de mi experiencia en este tema de las mudanzas de ciudad, pude reflexionar de una mejor manera sobre el tan comentado fin de la televisión. Así, este larguísimo audio (ustedes perdonen pero sigo bien desencanchada) narra cómo a partir de lo que estoy viviendo me atrevo a creer que la televisión hoy más que nunca se sigue viendo, sigue encontrando maneras de llegar a las audiencias, y es la experiencia del consumo lo que determina mucho de lo que vivimos en la actualidad en estos temas. Aquí les dejo las ligas y la información de los textos y apps citadas: ENTREVISTA: Álvaro Cueva en La Saga con Alberto Ciurana: https://youtu.be/ZV2haBnrop0 APP: MiPocket: http://mipocket.tv LIBROS: La televisión ha muerto. La nueva producción audiovisual en la era de Internet: La tercera revolución industrial: http://www.gedisa.com/autor.aspx?codaut=0694 El fin de los medios. El comienzo de un debate: https://hipermediaciones.com/2009/05/01/el-fin-de-los-medios-el-comienzo-de-un-debate/ Post/televisión. Ecología de los medios en la era de internet: https://www.amazon.com.mx/Post-Television-Ecologia-Medios-Internet/dp/9501269396 ¿Ustedes qué opinan? ¿Conocen alguna de estas apps? ¡Me encantará leer sus comentarios!
Esto se está convirtiendo en una bonita costumbre en este Tvpodcast: por segunda ocasión les traigo una conversación con -Jorge Garza, el creador de un concepto que yo sigo y valoro mucho llamado La hora de la novela. Aquí escucharán de qué trata, cómo pueden encontrarlos, cómo pueden crear conversación junto con ellos y además ser partícipes de un espacio que invita a la reflexión conjunta de las telenovelas del momento, sin dejar de lado las que ya pasaron, y sin olvidar lo mucho que nos gustan. Se trata de un ejercicio de crítica maravilloso que comparto con los Ratones de tv con todo gusto. Para seguir el concepto vayan a su página y redes sociales: https://lahoradelanovela.com https://twitter.com/horadlanovela https://www.facebook.com/lahoradelanovela
La gran pregunta para todos aquellos que hemos sentido roto el corazón cuando se anuncia la cancelación o recorte de una telenovela o serie: ¿quién decide lo que vemos? ¿por qué las personas detrás del escritorio pueden jugar con nuestras emociones, hábitos y sentimientos cuando primero nos ofrecen un producto audiovisual y luego, sin razones que podamos comprender, nos las quitan? La semana que acaba de pasar nos enteramos de tres noticias que ameritaron mi reflexión al respecto: el recorte de la telenovela bíblica María Magdalena de TVAzteca, la cancelación de la serie One day at time de Netflix y lo que le sucedió a la youtuber Rawvana, quien a partir de una imagen viral ha visto afectada la credibilidad de sus contenidos. Los fans, las audiencias, los consumidores, solemos pelear con la industria cuando vemos algunos de nuestros intereses afectados, pero... ¿en realidad entendemos que se trata de una industria, con sus propios intereses económicos, políticos e incluso personales? ¿Cómo encaja el tema de Rawvana, que se supone trabaja por su cuenta y de manera independiente? De eso va este bonito tvpodcast. Por cierto, perdón que repetí hasta el cansancio que One day at time tenía cuarta temporada y no, esa fue justamente la que no quisieron renovarla. Qué pena.
Este es un tvpodcast inédito: por primera vez en este espacio tenemos un invitado, y es un súper invitado: David Ruiz Elizondo es Director Creativo y Script Doctor, tiene una trayectoria de más de 20 años de experiencia en la formación de equipos de guionistas y análisis de contenido en las principales televisoras mexicanas y en productoras independientes. Este podcast se convirtió en una gran y aleccionadora plática en la que reflexionamos sobre el papel del guionista de ficción hoy en día, los showrunners, los formatos, los géneros, las telenovelas, las series... ¡pffff! y como gran pilón, David nos invita a ser parte del seminario De la idea a la pantalla, abierto para todo aquel que deseé cursarlo en la CDMX. El curso comienza este sábado 2 de marzo y es organizado por Mujeres Medios Acción. Aquí están todas las ligas para mayores informes, así como el contacto de nuestro gran invitado: https://www.mujeresmediosaccion.org contacto@mujeresmediosaccion.org elizondomedia@gmail.com PD: Prometo que en cuanto pueda me compro un mejor micrófono que no haga tanto ruido y travesura como éste.
La comida y sus formas de prepararla son un patrimonio de la humanidad que en el tema de los medios audiovisuales es un pretexto maravilloso para explorar narrativas, formatos, contenidos de la más diversa índole. Tomando como pretexto el estreno del programa Nailed it México, producido por Netflix, y también la próxima presentación del ebook Manual de Formatos audiovisuales del siglo XXI (que puedes conseguir en esta liga: http://www.ratonadetv.com/p/formatos-audiovisuales-del-siglo-xxi.html), este podcast es un repaso por la gran gama de posibilidades que han explorado la televisión abierta, la restringida, los streamings e incluso las redes sociales, en donde la cocina resulta la protagonista, y lo mismo funciona para enseñarnos, para entretenernos, para evocarnos nostalgia, para educarnos, para provocarnos. Desde esta página http://www.ratonadetv.com/2019/02/podcast-54-la-cocina-y-sus-expresiones.html encontrarás las ligas de los programas que menciono en éste primer audio que se estrena oficialmente desde la plataforma de Spotify (si en este espacio somos bien pero bien modernos), y que también se puede escuchar en iTunes y Youtube, además de mi sitio www.ratonadetv.com. Desde donde lo escuches, te invito a que saques una captura de pantalla y me la mandes a mis redes sociales, para saber si les gustan estos audios, si les aportan algo, y cómo puedo hacer para mejorar mi trabajo. ¡Cuénteme y disfrútenlo!
El pasado mes de diciembre, el Instituto Federal de Telecomunicaciones de México publicó la Encuesta de Consumos Audiovisuales 2017, y este tvpodcast condensa algunos de los resultados más relevantes, considerando que la encuesta refleja el resultado obtenido de un estudio que tomó todo 2018 para ser analizado y desglosado. Incluyo para complementar datos aportados por Nielsen Ibope durante 2018. En esta liga está el documento completo: http://www.ift.org.mx/sites/default/files/contenidogeneral/comunicacion-y-medios/encca2017191218vf.pdf
Se nos acaba (al fin) el 2018 y así como lo realicé hace justamente un año, hoy retomo los puntos que consideré importantes que sucedieron durante este año: elecciones, mundial de Rusia y lo que ocurrió con la ficción producida en México, entre lo que se encuentran las series originales de Netflix sobre Luis Miguel y el retorno de Verónica Castro a un nuevo tipo de melodrama. Una cosa sencilla este tvpodcast, con mucho amor y poco tiempo, con mucha prisa y quizá poca profundidad, pero con una enorme gratitud hacia toda la gente que hizo de Ratona de TV algo que va creciendo, con planes y proyectos, con un espíritu de comunidad en la que todos podamos decir y comentar sin pena pero sí con mucho respeto... ¡y lo que falta! Quédate a oír hasta el final para que sepas y te unas a lo que viene este 2019.
No estoy muy segura, queridos Ratones y Ratonas de TV, si el título de este tvpodcast deba incluir signos de interrogación o no. Lo cierto es que muchas son las cosas que están pasando alrededor de la plataforma y esta reflexión invita a ir un pasito más allá: de mirarla más que como un espacio para que propios y extraños podamos subir contenido original y crear comunidad, a hacerlo como una industria que ha conocido el éxito pero está comenzando a coleccionar fracasos como la más reciente versión Rewaind 2018 o el anuncio de lo que ocurrirá en 2020 con sus producciones Originales. Por si acaso no hay más tvpodcast este año, quiero desearles de todo corazón unas muy felices fiestas, un extraordinario año nuevo, y que todo lo que venga para sus vidas esté lleno de luz y de amor.