Podcasts about nederlands fotomuseum

In deze aflevering praat Flowerdales / Anne Bloemendaal met Joke de Wolf over de vroege opdrachtfotografie in Parijs door Charles Marville (1813 - 1879). Hij kreeg van het stadsbestuur van Parijs de opdracht om de straten zo exact mogelijk te fotograferen. In de loop van de jaren is de waarde van deze fotografie geheel veranderd, van het documenteren van de straten om praktische redenen (fotograferen was sneller dan tekenen!) tot het tentoonstellen van de foto's in de grote kunstmusea. En ik praat met Joke over de wens van een hoogleraar fotografie. Want die hebben we niet in Nederland. En dat is best bijzonder! Ik praat met Joke over nut en noodzaak van zo'n hoogleraar, wat we daaraan hebben en waarom het ook met het oog op het behouden van al onze archieven van belang om zo'n hoogleraar fotografie binnenkort te benoemen. Natuurlijk vraag ik wie en wat er nodig is om deze leerstoel te realiseren, en we geven deze nieuwe hoogleraar al vast wat tips voor de eerste onderzoeken. Het artikel wat Joke schreef over de noodzaak van een hoogleraar in het blad Fotografisch Geheugen van het Nederlands Foto Genootschap lees je hier. Het proefschrift dat Joke schreef over Charles Marville lees je hier en het boek van Joke, Het Moedermodel bestel je bij de boekhandel bij jou in de buurt. In het tweede deel van de podcast vertelt Josien Hofs, vrijwilliger bij het Nederlands Fotomuseum, over haar meest waardevolle foto uit de collectie van het Nederlands Fotomuseum. Het is een foto van Ed van der Elsken uit 1978. Deze podcast werd opgenomen op 2 april 2025 in Rotterdam en is ondersteund met een bijdrage van het Nederlands Fotomuseum. 

In deze aflevering praat Flowerdales / Anne Bloemendaal met Hanneke Mantel (hoofd tentoonstellingen en collectie) van kunstmuseum Fenix, het nieuwe museum in Rotterdam. Hanneke heeft de afgelopen 5 jaar gewerkt aan de collectie van dit museum en aan de fotografietentoonstelling The family of Migrants. We praten over haar fascinatie voor fotografie, de criteria die zij toepaste voor het samenstellen van deze tentoonstelling en hoe het beeld van migratie sinds de vroege fotografie is veranderd. We praten over de inspiratiebron, The Family of Man, de expositie in het Moma in 1955, een spraakmakende tentoonstelling met meer dan 500 foto's uit 68 landen. Museum Fenix opent op 16 mei 2025 in Rotterdam, tickets koop je hier.In het tweede deel van deze podcast praat ik met Grace Wong-Si-Kwie van het Nederlands Fotomuseum over haar meest waardevolle foto uit de collectie, de foto van Tupac van Dana Lixenberg. Grace leest het gedicht The rose that grew from concrete voor van Tupac Shakur, hier zie je meer.Het Nederlands Fotomuseum deed een bijdrage voor deze aflevering van de podcast. Deze aflevering is opgenomen in Rotterdam op 12 februari 2025.

In het eerste deel van deze aflevering praat ik met fotograaf en filmer Geert van Kesteren. Geert woont nu 10 jaar in Jaffa, hij werkt veel voor internationale nieuwsmedia. Geert kreeg twee fotoboeken van Frank Scholten, een Nederlandse fotograaf die van 1921 tot en met 1923 fotografeerde in Palestina. Met daarbij de vraag om er misschien een keer iets mee te gaan doen. Deze boeken en het eindeloze archief, wat daarbij hoort, wil Geert gaan exposeren. Dat valt, om meerdere redenen, niet mee. Met Geert praat ik over de beelden van 100 jaar geleden, de moeilijkheden van het openbaren en reflecteren we op zijn eerdere werk dat hij oa maakte tijdens de Irak-oorlog. Het boek van Geert dat we noemen, Why Mister Why, is nog te koop. In het tweede deel van de podcast vertelt Josien Hofs, vrijwilliger bij het Nederlands Fotomuseum in Rotterdam over haar meest waardevolle beeld uit de collectie. We bespreken deze bijzondere foto van Ed van der Elsken die Josien om meerdere redenen raakt.Alle informatie over Frank Scholten vind je op de website van de Universiteit Leiden. Meer werk van Geert zie je op zijn website. Deze aflevering van de podcast is mogelijk gemaakt dankzij een bijdrage van Forhanna en het Nederlands Fotomuseum. Dank je wel!De aflevering is op 10 maart 2025 opgenomen in Rotterdam. 

In het eerste deel van deze aflevering praat ik met fotograaf en filmer Geert van Kesteren. Geert woont nu 10 jaar in Jaffa, hij werkt veel voor internationale nieuwsmedia. Geert kreeg twee fotoboeken van Frank Scholten, een Nederlandse fotograaf die van 1921 tot en met 1923 fotografeerde in Palestina. Met daarbij de vraag om er misschien een keer iets mee te gaan doen. Deze boeken en het eindeloze archief, wat daarbij hoort, wil Geert gaan exposeren. Dat valt, om meerdere redenen, niet mee. Met Geert praat ik over de beelden van 100 jaar geleden, de moeilijkheden van het openbaren en reflecteren we op zijn eerdere werk dat hij oa maakte tijdens de Irak-oorlog. Het boek dat we bespreken, Why Mister Why is nog te koop. In het tweede deel van de podcast vertelt Josien Hofs, vrijwilliger bij het Nederlands Fotomuseum in Rotterdam over haar meest waardevolle beeld uit de collectie. We bespreken een bijzondere foto van Ed van der Elsken die Josien om meerdere redenen raakt.Alle informatie over Frank Scholten vind je op de website van de Universiteit Leiden. Meer werk van Geert zie je op zijn website. Deze aflevering van de podcast is mogelijk gemaakt dankzij een bijdrage van Forhanna en het Nederlands Fotomuseum. Dank je wel!

In deze aflevering gaat Kaat in gesprek met fotograaf Cigdem Yuksel. Yuksel, winnares van de Zilveren Camera 2017 voor haar portretreeks over kindvluchtelingen in Turkse fabrieken, bespreekt haar werk dat momenteel te zien is in het Nederlands Fotomuseum in Rotterdam: Je moest eens weten. Het gesprek gaat diep in op haar fotografie waarin ze stereotype beelden van Turkse vrouwen onderzoekt en documenteert. Yuksel deelt persoonlijke verhalen over haar familiegeschiedenis en hoe dit haar werk beïnvloedt. Ze belicht vooral de complexe levens van migrantenvrouwen in Nederland, waaronder arbeiders in fabrieken, ziekenhuizen en andere sectoren. Een belangrijk deel van haar werk focust op het documenteren van de levens van gastarbeidervrouwen uit verschillende landen (Turks, Italiaans, Joegoslavisch) en hun betekenisvolle bijdrage aan de Nederlandse samenleving. website van De Donkere Kamer: www.donkerekamer.com instagram: @dedonkerekamer_be live shows: donkerekamer.com/shows CONNECT: donkerekamer.com/connect website Cigdem Yuksel: https://cigdemyuksel.com/ instagram Cigdem: @cigdemyuksel

In haar eerste grote solotentoonstelling Je moest eens weten, belicht fotograaf Çiğdem Yüksel de levens van eerste generatie vrouwen uit Turkije in Nederland. Verhalen die grotendeels afwezig zijn in de Nederlandse beeldarchieven. Wie bepaalt hoe ons collectieve visuele geheugen eruit ziet? En wat doet dit met hoe we naar de wereld kijken?Programmamaker Zara Toksöz gaat met fotograaf en beeldend kunstenaar Çiğdem Yüksel in gesprek over makerschap, het kiezen van verhalen en haar drijfveren.Çiğdem Yüksel is beeldend kunstenaar en fotograaf. In 2017 won ze de Zilveren Camera voor haar fotoserie over Syrische kindvluchtelingen die werken in textiel- en schoenenfabrieken in Turkije. In 2020 publiceerde Yüksel Moslima, een onderzoek naar de representatie van moslimvrouwen in de beeldbank van het ANP. Dit jaar verscheen haar fotoboek Je moest eens weten. De eerste generatie vrouwen uit Turkije in Nederland. De gelijknamige tentoonstelling is tot en met 28 mei te zien in het Nederlands Fotomuseum in Rotterdam.In deze wekelijkse talkshow van De Balie interviewen programmamakers de makers die hen inspireren. Van cabaretiers tot schrijvers en van theatermakers tot kunstenaars.De podcast wordt geïntroduceerd door programmamaker Kees Foekema.Zie het privacybeleid op https://art19.com/privacy en de privacyverklaring van Californië op https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info.Zie het privacybeleid op https://art19.com/privacy en de privacyverklaring van Californië op https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info.

Fotograaf Çiğdem Yüksel presenteert haar tentoonstelling en gelijknamige fotoboek ‘Je Moest Eens Weten', in het Nederlands Fotomuseum. Het boek en de tentoonstelling belichten de levens van 22 Turkse vrouwen die rond de jaren zestig naar Nederland kwamen. In haar werk benadrukt Yüksel hun vaak onzichtbare bijdragen aan de Nederlandse samenleving en probeert hun verhalen een blijvende plek in de geschiedenis te geven. Presentatie: Willemijn Veenhoven

In het gesprek met Andrea Stultiens praten we over een aantal verschillende onderzoeken en onderzoekers. Als eerste noemt Andrea Ariella Azoulay, Professor of Comparative Literature and Modern Culture and Media van Brown University in Providence, Rhode Island, USA. Daarna noemt ze de namen van de Malinese fotografen Seydou Keïta en Malick Sidibé. Het grote onderzoek waar we een paar keer aan refereren is naar de archieven van Paul Julien (1901-2001). De tentoonstelling in het Nederlands Fotomuseum is te zien tot 15 september 2024, het boek I wish there was color, I wish there was sound bestel je bij Jap Sam books.Al het werk van Andrea vind je op haar website.Wil je bijdragen aan deze serie podcasts, doe dan een donatie!Dit gesprek is opgenomen op 17 juni 2024 in Rotterdam. 

Welkom bij De Donkere Kamer, de podcast waar we in gesprek gaan met inspirerende fotografen en verhalenvertellers. In deze aflevering hebben we het genoegen om de gerenommeerde Nederlandse fotograaf en verhalenmaker, Ad van Denderen, te ontvangen. Van Denderen deelt zijn unieke perspectief op fotografie, zijn verandering van analoge naar digitale fotografie, en zijn ervaringen met het vastleggen van belangrijke maatschappelijke kwesties zoals migratie, racisme en conflicten in verschillende delen van de wereld. We horen over zijn tentoonstelling in het Nederlands Fotomuseum en zijn visie op de veranderende dynamiek van storytelling en documentairefotografie. Geniet van dit boeiende gesprek en laat ons weten wat je ervan vindt! Veel luisterplezier. website van De Donkere Kamer: www.donkerekamer.com webshop van De Donkere Kamer: shop.donkerekamer.com expo: waterexpo.be instagram: @dedonkerekamer_be website Ad van Denderen: https://www.advandenderen.nl/

De overzichtstentoonstelling Ad van Denderen: Onderweg laat de ontwikkeling zien van de documentaire fotograaf Ad van Denderen. In de periode 1965-2019 kaartte hij de onderwerpen als apartheid, migratie en geopolitieke conflict tussen Israël en Palestina aan. Onderwerpen die nu nog steeds actueel zijn. In deze grootse overzichtstentoonstelling belicht het Nederlands Fotomuseum in Rotterdam de hoogtepunten uit zijn carrière die bijna zes decennia omvat. Jan Mom gaat met Ad van Denderen in gesprek. 

Annemieke Bosman in gesprek met Róman Kienjet, fotohistoricus. Deze zomer is in het Nederlands Fotomuseum in Rotterdam de tentoonstelling 'Snelfotografie - de rage van 1912 tot 1925' te zien. Fotografie bestond aan het begin van de 20e eeuw al 75 jaar, maar jezelf laten portretteren, was lang niet voor iedereen betaalbaar. Rond 1912 kwam daar met de komst van de ‘snelfotografie' verandering in. Snelfotografie, ook wel American Automatic Photo, Druk-op-de-knop en Tip-Top genoemd, was portretfotografie, waarbij het hele proces van binnenkomst tot afgifte van de foto volledig was gestandaardiseerd. De fotostudio's, die ‘als paddestoelen na zoele regenachtige dagen [ver]rezen in de drukke straten onzer steden', trokken een dwarsdoorsnede van Nederlandse bevolking. En zo snel als ze opkwamen, waren ze – door de opkomst van het pasfotohokje – ook weer verdwenen. Róman Kienjet en fotograaf Dirk Kome doken in het fenomeen 'Snelfotografie' en maakte de tentoonstelling voor het Nederlands Fotomuseum. Foto's vonden ze voornamelijk bij particulieren verstopt in oude albums en schoenendozen die op zolder lagen te verstoffen. Uit deze vondsten hebben zij een selectie gemaakt van zo'n 200 foto's verspreid over de 11 provincies, die ons land toe nog telde. Al zijn deze foto's ruim honderd jaar geleden gemaakt en is er in die tijd veel veranderd, is er ook nog veel hetzelfde gebleven; de roep om gelijkheid, een oorlog met zijn vele vluchtelingen, een pandemie. Ook veel van wat wij nu als vanzelfsprekend ervaren – pasfoto's, selfie's, flitslicht – komt voort uit de snelfotografie.

Aan tafel zitten Jaap van Zessen, Ward Wijndelts en Spraakmaker Dan Hassler Forrerst. Het mediamoment van Wijndelts gaat over een miljoenengift aan het Nederlands Fotomuseum. Door de gift heeft het museum een enorm pakhuis kunnen kopen, dat volgens de directeur van het museum dé plek worden waar fotografie gevierd wordt. Het mediamoment van van Zessen gaat over 'Bard', de chatbot die Google gisteren heeft geïntroduceerd. Het techbedrijf heeft uiteindelijk groen licht gekregen nadat ze de introductie vorige maand nog moesten uitstellen vanwege kritische vragen van de Ierse privacywaakhond. Van Zessen heeft de chatbot 'Bard' wel geprobeerd, maar is niet onder de indruk. Vervolgens hebben we het over de talkshow Op1. Door het vertrek van BNNVARA gaat de verkiezingscampagne dit najaar voor het eerst sinds 2006 van start zonder een progressieve omroep in de late avond. Daarna hebben we het over de staking in Hollywood. Acteurs hebben hun werk neergelegd voor de grootste staking onder de beroepsgroep in Hollywood, in de afgelopen 40 jaar. Eveline van Rijswijk van het Taalteam sluit het mediaforum af.

(01:09) Met de uitvinding van de snelfotografie democratiseerde de fotografie. Fotograaf Dirk Kome schreef er een boek over en stelde de tentoonstelling samen die nu te zien is in het Nederlands Fotomuseum.   (11:42) Hij is waarschijnlijk de machtigste mediamagnaat ter wereld: Rupert Murdoch. En met die mediamacht, komt ook politieke invloed. Dat is te zien in The Rise of the Murdoch Dynasty, die vanaf 3 juli te zien is. Amerikanist Sara Polak beoordeelt de serie.    (24:28) Theatermaker Mathieu Wijdeven vindt een 5-uur durende onemanshow die Rustwijk opvoerde in 1911. Hij schreef het speciaal voor een commissie uit Nederland die naar Suriname kwam om te kijken hoe er na de afschaffing van de slavernij nog geld kon worden verdiend met de kolonie. Mathieu is onder de indruk, wil er alles over weten én besluit het stuk zelf op toneel te brengen. Dit is de derde aflevering van Het Spoor Terug: Een verborgen Surinaamse schat.   Meer info: https://www.vpro.nl/programmas/ovt/luister/afleveringen/2023/02-07-2023.html#

‘Als paddenstoelen na zoele regenachtige dagen rijzen zij in de drukke straten onzer steden op!' Tussen 1912 en 1925 verschijnen er in Nederland meer dan 200 nieuwe fotostudio's, met een nieuwe uitvinding. Snelfotografie wordt dat genoemd en daarmee wordt het voor veel meer mensen mogelijk om gefotografeerd te worden. Fotograaf Dirk Kome schreef er een boek over en stelde de tentoonstellingSnelfotografiesamen, die nu te zien is in het Nederlands Fotomuseum in Rotterdam.

“Johan van der Keuken” Le rythme des imagesau Jeu de Paume, Parisdu 16 juin au 17 septembre 2023Interview de Pia Viewing et de Frits Gierstberg, commissaires de l'exposition,par Anne-Frédérique Fer,à Paris, le 15 juin 2023, durée 21'03,© FranceFineArt.https://francefineart.com/2023/06/16/3458_johan-van-der-keuken_jeu-de-paume/Communiqué de presseCommissaires :Frits Gierstberg, commissaire au Nederlands Fotomuseum, RotterdamPia Viewing, commissaire au Jeu de Paume pour l'étape parisienneLe Jeu de Paume rend hommage au photographe et cinéaste néerlandais Johan van der Keuken à travers une grande rétrospective, présentée du 16 juin au 17 septembre 2023. « Le rythme des images » présente plus d'une centaine de tirages d'époque de Johan van der Keuken provenant de collections néerlandaises et françaises, placées en dialogue avec une sélection de ses courts-métrages. Hormis ses nombreux long-métrages inadaptés au format de l'exposition, elle couvre l'ensemble de son oeuvre, de 1955 à 2000. On y découvre également, pour la première fois en France, les maquettes originales de certains de ses premiers livres photographiques. Cette exposition permet ainsi de saisir le sens aigu de l'observation de Van der Keuken et son désir profond de représenter un contact très direct, impulsif et parfois violent avec la réalité.Johan van der Keuken est né en 1938 à Amsterdam. Il a 12 ans lorsqu'il est initié à la photographie et à seulement 17 ans, il publie son premier livre de photos. Un an plus tard, il intègre l'IDHEC (Institut des Hautes Études Cinématographiques) à Paris. Dans la capitale, il prend des milliers de clichés, la ville servant de toile de fond à ses sentiments d'errance et de désolation, dont résulte le livre Paris Mortel, qu'il publie en 1963. C'est aussi durant cette période qu'il tend vers le cinéma et conçoit ses premiers films. Entre 1960 et 2000, il réalise environ 50 films – courts, moyens et longs métrages mais aussi documentaires – où s'entremêlent fiction, reportage et intimité, interrogeant sans cesse la perception de la réalité. Il décède en 2001 à Amsterdam.Johan van der Keuken acquiert une renommée internationale grâce à son oeuvre cinématographique et photographique. Son travail, à la frontière entre le documentaire et l'expérimental, se caractérise par une relation étroite avec le réel.Pour cette exposition, des tirages vintages issus de collections néerlandaises ou de prêts de la Maison européenne de la photographie, sont présentés aux côtés de films, livres et écrits. Le parcours, thématique, confronte l'oeuvre photographique de l'artiste et une sélection de courts métrages, révélant la spécificité de son oeuvre au fil des salles.Réalisés dans les années 1950 et 1960, les livres photos – Wij zijn 17 (Nous avons 17 ans), 1955 et Achter glas (Derrière la vitre), 1958 – oeuvres de référence célébrées pour leur qualité poétique et leurs montages saisissants, inaugurent l'exposition. Cette première partie présente des tirages d'époque, mais également des épreuves de mise en page et des maquettes originales des livres, jamais dévoilées en France, qui révèlent le processus technique et artistique du photographe. Ces deux premières séries sont composées de portraits individuels de ses amis. Son entourage, d'Ed van der Elsken au célèbre poète néerlandais Lucebert, fondateur du mouvement littéraire Vijftigers, le soutient et l'inspire : la musicalité de la poésie, l'éclatement de la narration et les associations inventives entre les mots le conduisent à développer une approche expérimentale de l'image, ici dévoilée.[...] Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Een vormeloze jas, bloemetjeshoofddoek, lopend op de markt met een boodschappenwagentje, op de rug van afstand met lange lens geschoten. Het bekende beeld van ‘de moslimvrouw' in de Nederlandse media versterkt het stereotype van de geïsoleerd levende, slecht geïntegreerde, nauwelijks Nederlands sprekende vrouw. Cigdem en haar generatiegenoten herkennen zichzelf, hun moeders en oma's hier niet in. Waar zijn de foto's van moslima's aan het werk, op een terrasje met vriendinnen, een gezin op museumbezoek? Deel 2: wie lost het op? Beeldvorming is hardnekkig, leert Cigdem, en moeilijk te veranderen. Ze begint met het fotograferen van de eerste generatie Turkse migrantenvrouwen. En ze verzamelt hun familie albums om ons visueel archief te verrijken. Maar een systeem verander je niet alleen, dus gaat ze op zoek naar bondgenoten onder collega-fotografen en beeldredacteuren. Een ongemakkelijke confrontatie met de hoofdredacteur van het ANP maakt duidelijk dat dit een proces van lange adem is. Er is een speciaal programma in Pakhuis de Zwijger, ‘Moslima: De macht van Beeld' op 28 november 2022, ga voor informatie naar https://dezwijger.nl/programma/de-nieuwe-beeldvormers        Idee en onderzoek: Cigdem Yuksel Regie en montage: Maartje Duin Creatief producent Prospektor: Eefje Blankevoort Productie Prospektor: Sanne Wiltink en Laura Verduijn Eindredactie OVT: Laura Stek en Paul van der Gaag Muziek: compositie: Tijmen Bergman, zang: Susanne Edam, bas: Eszl du Vois Sound design en mixage: Wederik de Backer Adviezen: Berna Toprak en Bente Hamel Artwork: Zarlasht Zia en Kummer & Herrman Montage assistentie: Lotteke Boogert PR: Thamar Kempees Persfoto's: Khalid Amakran Mede mogelijk gemaakt door steun van Fonds ZOZ   Dit tweeluik is onderdeel van een groter onderzoeksproject. In 2020 publiceerde Cigdem het gelijknamige onderzoek naar de representatie van moslimvrouwen in de beeldbank van het ANP. Momenteel werkt zij aan haar tweede rapport waarin ze onderzoekt hoe foto's van gesluierde vrouwen worden gebruikt in nieuwskranten.  In 2023 vindt een tentoonstelling in het Nederlands Fotomuseum in Rotterdam plaats.     Er is een speciaal programma in Pakhuis de Zwijger, ‘Moslima: De macht van Beeld' op 28 november 2022, ga voor informatie naar https://dezwijger.nl/programma/de-nieuwe-beeldvormers          Idee en onderzoek: Cigdem Yuksel Regie en montage: Maartje Duin Creatief producent Prospektor: Eefje Blankevoort Productie Prospektor: Sanne Wiltink en Laura Verduijn Eindredactie OVT: Laura Stek en Paul van der Gaag Muziek: compositie: Tijmen Bergman, zang: Susanne Edam, bas: Eszl du Vois Sound design en mixage: Wederik de Backer Adviezen: Berna Toprak en Bente Hamel Artwork: Zarlasht Zia en Kummer & Herrman Montage assistentie: Lotteke Boogert PR: Thamar Kempees Persfoto's: Khalid Amakran Mede mogelijk gemaakt door steun van Fonds ZOZ   Dit tweeluik is onderdeel van een groter onderzoeksproject. In 2020 publiceerde Cigdem het gelijknamige onderzoek naar de representatie van moslimvrouwen in de beeldbank van het ANP. Momenteel werkt zij aan haar tweede rapport waarin ze onderzoekt hoe foto's van gesluierde vrouwen worden gebruikt in nieuwskranten.  In 2023 vindt een tentoonstelling in het Nederlands Fotomuseum in Rotterdam plaats.  

Een vormeloze jas, bloemetjeshoofddoek, lopend op de markt met een boodschappenwagentje, op de rug van afstand met lange lens geschoten. Het bekende beeld van ‘de moslimvrouw' in de Nederlandse media versterkt het stereotype van de geïsoleerd levende, slecht geïntegreerde, nauwelijks Nederlands sprekende vrouw. Cigdem en haar generatiegenoten herkennen zichzelf, hun moeders en oma's hier niet in. Waar zijn de foto's van moslima's aan het werk, op een terrasje met vriendinnen, een gezin op museumbezoek? Deel 1: We hebben een probleem. Cigdem en Maartje onderzoeken hoe de beeldvorming van ‘de moslima' door de jaren heen is ontstaan en hoe zij dat beeld kunnen veranderen. Beeldvorming, zo wordt duidelijk, is een gelaagd systeem waarin elke speler een verantwoordelijkheid heeft. Lukt het Cigdem om anderen daarvan te overtuigen?   Er is een speciaal programma in Pakhuis de Zwijger, ‘Moslima: De macht van Beeld' op 28 november 2022, ga voor informatie naar https://dezwijger.nl/programma/de-nieuwe-beeldvormers          Idee en onderzoek: Cigdem Yuksel Regie en montage: Maartje Duin Creatief producent Prospektor: Eefje Blankevoort Productie Prospektor: Sanne Wiltink en Laura Verduijn Eindredactie OVT: Laura Stek en Paul van der Gaag Muziek: compositie: Tijmen Bergman, zang: Susanne Edam, bas: Eszl du Vois Sound design en mixage: Wederik de Backer Adviezen: Berna Toprak en Bente Hamel Artwork: Zarlasht Zia en Kummer & Herrman Montage assistentie: Lotteke Boogert PR: Thamar Kempees Persfoto's: Khalid Amakran Mede mogelijk gemaakt door steun van Fonds ZOZ   Dit tweeluik is onderdeel van een groter onderzoeksproject. In 2020 publiceerde Cigdem het gelijknamige onderzoek naar de representatie van moslimvrouwen in de beeldbank van het ANP. Momenteel werkt zij aan haar tweede rapport waarin ze onderzoekt hoe foto's van gesluierde vrouwen worden gebruikt in nieuwskranten.  In 2023 vindt een tentoonstelling in het Nederlands Fotomuseum in Rotterdam plaats.  

Een vormeloze jas, bloemetjeshoofddoek, lopend op de markt met een boodschappenwagentje, op de rug van afstand met lange lens geschoten. Het bekende beeld van ‘de moslimvrouw' in de Nederlandse media versterkt het stereotype van de geïsoleerd levende, slecht geïntegreerde, nauwelijks Nederlands sprekende vrouw. Cigdem en haar generatiegenoten herkennen zichzelf, hun moeders en oma's hier niet in. Waar zijn de foto's van moslima's aan het werk, op een terrasje met vriendinnen, een gezin op museumbezoek? Deel 1: We hebben een probleem. Cigdem en Maartje onderzoeken hoe de beeldvorming van ‘de moslima' door de jaren heen is ontstaan en hoe zij dat beeld kunnen veranderen. Beeldvorming, zo wordt duidelijk, is een gelaagd systeem waarin elke speler een verantwoordelijkheid heeft. Lukt het Cigdem om anderen daarvan te overtuigen?   Er is een speciaal programma in Pakhuis de Zwijger, ‘Moslima: De macht van Beeld' op 28 november 2022, ga voor informatie naar https://dezwijger.nl/programma/de-nieuwe-beeldvormers          Idee en onderzoek: Cigdem Yuksel Regie en montage: Maartje Duin Creatief producent Prospektor: Eefje Blankevoort Productie Prospektor: Sanne Wiltink en Laura Verduijn Eindredactie OVT: Laura Stek en Paul van der Gaag Muziek: compositie: Tijmen Bergman, zang: Susanne Edam, bas: Eszl du Vois Sound design en mixage: Wederik de Backer Adviezen: Berna Toprak en Bente Hamel Artwork: Zarlasht Zia en Kummer & Herrman Montage assistentie: Lotteke Boogert PR: Thamar Kempees Persfoto's: Khalid Amakran Mede mogelijk gemaakt door steun van Fonds ZOZ   Dit tweeluik is onderdeel van een groter onderzoeksproject. In 2020 publiceerde Cigdem het gelijknamige onderzoek naar de representatie van moslimvrouwen in de beeldbank van het ANP. Momenteel werkt zij aan haar tweede rapport waarin ze onderzoekt hoe foto's van gesluierde vrouwen worden gebruikt in nieuwskranten.  In 2023 vindt een tentoonstelling in het Nederlands Fotomuseum in Rotterdam plaats.  

Een vormeloze jas, bloemetjeshoofddoek, lopend op de markt met een boodschappenwagentje, op de rug van afstand met lange lens geschoten. Het bekende beeld van ‘de moslimvrouw' in de Nederlandse media versterkt het stereotype van de geïsoleerd levende, slecht geïntegreerde, nauwelijks Nederlands sprekende vrouw. Cigdem en haar generatiegenoten herkennen zichzelf, hun moeders en oma's hier niet in. Waar zijn de foto's van moslima's aan het werk, op een terrasje met vriendinnen, een gezin op museumbezoek? Deel 2: wie lost het op? Beeldvorming is hardnekkig, leert Cigdem, en moeilijk te veranderen. Ze begint met het fotograferen van de eerste generatie Turkse migrantenvrouwen. En ze verzamelt hun familie albums om ons visueel archief te verrijken. Maar een systeem verander je niet alleen, dus gaat ze op zoek naar bondgenoten onder collega-fotografen en beeldredacteuren. Een ongemakkelijke confrontatie met de hoofdredacteur van het ANP maakt duidelijk dat dit een proces van lange adem is. Er is een speciaal programma in Pakhuis de Zwijger, ‘Moslima: De macht van Beeld' op 28 november 2022, ga voor informatie naar https://dezwijger.nl/programma/de-nieuwe-beeldvormers        Idee en onderzoek: Cigdem Yuksel Regie en montage: Maartje Duin Creatief producent Prospektor: Eefje Blankevoort Productie Prospektor: Sanne Wiltink en Laura Verduijn Eindredactie OVT: Laura Stek en Paul van der Gaag Muziek: compositie: Tijmen Bergman, zang: Susanne Edam, bas: Eszl du Vois Sound design en mixage: Wederik de Backer Adviezen: Berna Toprak en Bente Hamel Artwork: Zarlasht Zia en Kummer & Herrman Montage assistentie: Lotteke Boogert PR: Thamar Kempees Persfoto's: Khalid Amakran Mede mogelijk gemaakt door steun van Fonds ZOZ   Dit tweeluik is onderdeel van een groter onderzoeksproject. In 2020 publiceerde Cigdem het gelijknamige onderzoek naar de representatie van moslimvrouwen in de beeldbank van het ANP. Momenteel werkt zij aan haar tweede rapport waarin ze onderzoekt hoe foto's van gesluierde vrouwen worden gebruikt in nieuwskranten.  In 2023 vindt een tentoonstelling in het Nederlands Fotomuseum in Rotterdam plaats.     Er is een speciaal programma in Pakhuis de Zwijger, ‘Moslima: De macht van Beeld' op 28 november 2022, ga voor informatie naar https://dezwijger.nl/programma/de-nieuwe-beeldvormers          Idee en onderzoek: Cigdem Yuksel Regie en montage: Maartje Duin Creatief producent Prospektor: Eefje Blankevoort Productie Prospektor: Sanne Wiltink en Laura Verduijn Eindredactie OVT: Laura Stek en Paul van der Gaag Muziek: compositie: Tijmen Bergman, zang: Susanne Edam, bas: Eszl du Vois Sound design en mixage: Wederik de Backer Adviezen: Berna Toprak en Bente Hamel Artwork: Zarlasht Zia en Kummer & Herrman Montage assistentie: Lotteke Boogert PR: Thamar Kempees Persfoto's: Khalid Amakran Mede mogelijk gemaakt door steun van Fonds ZOZ   Dit tweeluik is onderdeel van een groter onderzoeksproject. In 2020 publiceerde Cigdem het gelijknamige onderzoek naar de representatie van moslimvrouwen in de beeldbank van het ANP. Momenteel werkt zij aan haar tweede rapport waarin ze onderzoekt hoe foto's van gesluierde vrouwen worden gebruikt in nieuwskranten.  In 2023 vindt een tentoonstelling in het Nederlands Fotomuseum in Rotterdam plaats.  

Annemieke Bosman in gesprek met Frits Gierstberg, curator Nederlands Fotomuseum. Gierstberg is te gast om te praten over de fototentoonstelling 'Johan van der Keuken - De kunst waarvan ik het meest houd'. Sinds enkele jaren beheert het Nederlands Fotomuseum in Rotterdam de nalatenschap van Johan van der Keuken (1938-2001). Van der Keuken was een Nederlandse cineast, fotograaf, en essayist die in binnen- en buitenland naam maakte met zijn foto's, fotoboeken en films die zich nadrukkelijk bewegen tussen visuele poëzie en documentaire. Met een aantal generatiegenoten deelde Van der Keuken de vernieuwende geest van de vijftigers, de rebellerende groep jonge schrijvers en dichters uit het naamgevende decennium. Van der Keuken was ook reislustig, legde een grote politiek-maatschappelijke betrokkenheid aan de dag en interesseerde zich voor de gewone mens en het alledaagse leven.

Jan Mom praat met Jan Dirk van der Burg, Fotograaf des Vaderlands, over zijn overzichtstentoonstelling Typisch Nederland in het Nederlands Fotomuseum in Rotterdam.  Waarom zou je een klikobak camoufleren? Waarom worden telefoonmasten vermomd als bomen? Waarom? Jan Dirk van der Burg werd in 2018 benoemd tot Fotograaf des Vaderlands. In het najaar van 2022 draagt hij zijn ambt over aan een collega-fotograaf. Ter afsluiting van zijn ambtsperiode presenteert het Nederlands Fotomuseum van 3 juli t/m 30 oktober 2022 een overzichtstentoonstelling van zijn bijzondere fotografie-oeuvre dat hij de afgelopen 3 jaar heeft opgebouwd.  In de tentoonstelling Typisch Nederland rekent Jan Dirk van der Burg vrolijk af met het idee dat Nederland zo normaal is. Van het polderboeddhisme tot het vermommen van kliko's en de vindingrijkheid voor de onderhoudsarme voortuin. Typisch Nederland is een droogkomische reflectie en een unieke kijk op de alledaagsheid. Na een bezoek aan de tentoonstelling kijk je nooit meer hetzelfde naar jouw omgeving en vraag je je op elke straathoek af: waarom?  Met dit project plaatst Jan Dirk van der Burg zich in de traditie van fotografen die school maakten met kritisch-ironische, fotografische observaties van het alledaagse Nederland. Een aantal van hen zijn in de Collectie van het Nederlands Fotomuseum vertegenwoordigd, onder wie Hans Aarsman, Hans van der Meer, Hans Eijkelboom en Marwan Bassiouni.

Art director en fotograaf Meryem Slimani legt haar 67-jarige Marokkaanse moeder vast in fashionable outfits: een mix van streetwear, traditionele Marokkaanse kleding, jurken in slangen- of panterprint, roze hoge hakken en een hoofddoek in bijpassende kleuren. Naast dat de foto's populair zijn op Instagram, nam het Nederlands Fotomuseum in Rotterdam haar werk op in de zogenaamde Eregalerij van de Nederlandse Fotografie.

Art director en fotograaf Meryem Slimani legt haar 67-jarige Marokkaanse moeder vast in fashionable outfits: een mix van streetwear, traditionele Marokkaanse kleding, jurken in slangen- of panterprint, roze hoge hakken en een hoofddoek in bijpassende kleuren. Naast dat de foto's populair zijn op Instagram, nam het Nederlands Fotomuseum in Rotterdam haar werk op in de zogenaamde Eregalerij van de Nederlandse Fotografie.

Over een week opent de tentoonstelling 'Het oordeel' van Jan Banning én Christina Boyer in het Nederlands Fotomuseum in Rotterdam. Een week later is de presentatie van Bannings boek over de zaak. Tijd voor een update. Hoe is het met Christina? Zal ze bij de opening van de tentoonstelling aanwezig kunnen zijn? Is ze na bijna 30 jaar in de gevangenis inmiddels vrij? 'Jan & Christina' is een podcast van de NTR voor NPO Radio 1. Maker: Katinka Baehr

Annemieke Bosman spreekt fotograaf Vincent Mentzel over zijn boek ‘vincent mentzel foto's‘ en over zijn tentoonstellingen in het Museum Hilversum en het Rijksmuseum.  Bijna veertig jaar was Vincent Mentzel de vaste fotograaf van NRC Handelsblad: met zijn beeldreportages bracht hij het nieuws letterlijk in beeld. Mentzel ontwikkelde zich tot een van Nederlands bekendste fotografen, vooral door zijn vernieuwende verslaggeving van de Haagse politiek. Met zijn sprekende portretten van politici en informele fotoreportages van het Binnenhof maakte hij de Nederlandse politiek voor veel lezers persoonlijker en menselijker. In samenwerking met het Rijksmuseum en het Nederlands Fotomuseum, is onlangs de publicatie ‘vincent mentzel foto's' verschenen. Met teksten van Arnon Grunberg, Mattie Boom, Birgit Donker en Nicole Robbers. De publicatie is gerealiseerd met steun van het het Prins Bernhard Cultuurfonds en het Frederik Mullerfonds.

Jan Mom spreekt curator Iris Sikking over de tentoonstelling In de hoofdrol Chas Gerretsen in het Nederlands Fotomuseum. Gastcurator Iris Sikking maakte een selectie van ruim 200 foto's en objecten uit het archief van Chas Gerretsen, componeerde deze tot een verhaal en plaatste ze in een hedendaags tentoonstellingsontwerp. Zij stelde ook de bij de tentoonstelling behorende catalogus samen.

De docuserie ‘De kinderen van Ruinerwold' won deze week de Gouden Televizier-ring. Israel en Mar Jan, twee van de kinderen die jarenlang vastzaten bij hun vader, vertellen in de podcast waarom ze meewerkten aan deze documentarie. Ook is John Lapré te gast, over zijn documentaire 'Hemel, hel & regenboog'. Die gaat over zijn missie om homoseksualiteit in de reformatorische en evangelische kerk uit de taboesfeer te halen. Verder hoor je Chas Gerritsen. Hij blikte deze week terug op zijn bijzondere leven als krokodillenjager, cowboy en oorlogsfotograaf. Zijn tentoonstelling opent dit weekend in het Nederlands Fotomuseum in Rotterdam.

Khalid Amakran (1991) is fotograaf. Hij maakte drie jaar lang wekelijks portretten voor de serie Jong! in NRC Handelsblad. Zijn portretten over het verstilde leven in de lockdown maken op dit moment onderdeel uit van de serie 'Stil Leven' in de Kunsthal. Daarnaast was hij mede-curator voor de Eregalerij van de Nederlandse Fotografie, te zien in het Nederlands Fotomuseum wanneer de versoepelingen het toelaten. Amakran groeide op in de Rotterdamse wijk Spangen als zoon van ouders van Marokkaanse afkomst. Als albino werd hij vaak geconfronteerd met zijn uiterlijk. Met zijn foto’s focust hij op overeenkomsten en verschillen tussen diverse groepen en individuen. Lotje IJzermans spreekt met Khalid Amakran.

Het levensverhaal van de Nederlandse fotograaf Chas Gerretsen klinkt als een grote avonturenroman, zo vertelt Martijn van den Broek van het Nederlands Fotomuseum. Zo werkt hij als krokodillenjager en fotografeert de sterren van Hollywood. Als fotograaf is hij daarnaast getuige van grote historische gebeurtenissen. Zijn beroemdste foto: een iconisch portret van de dictator Pinochet dat inmiddels miljoenen keren de wereld over is gegaan.De podcast Topstukken wordt je aangeboden door de VriendenLoterij, dé cultuurloterij van Nederland. Ontdek meer over deze podcast op topstukkendepodcast.nl

Chema Madoz (Madrid, 1958) es uno de los fotógrafos españoles con más proyección internacional. En 1999 el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía presentó la exposición Madoz. Objetos 1990-1999, primera muestra individual que el museo dedicó a un fotógrafo español vivo. A nivel internacional ha expuesto en instituciones como el Centro Pompidou de París, el Nederlands Fotomuseum en Róterdam, la Fondazione M. Marangoni en Florencia, el Museo de Bellas Artes de Caracas y el Multimedia Art Museum en Moscú. Ha recibido el Premio Nacional de Fotografía y el Premio PHotoEspaña en el año 2000, y el Premio de Cultura de la Comunidad de Madrid en la modalidad de Fotografía en 2012, entre otros. Su trabajo artístico ha sido calificado de "fotografía analítica o tropo visual" y su estilo visual como "racionalidad surreal o lógica de lo onírico", para referirse a las composiciones de objetos que protagonizan sus obras –en palabras del filósofo e historiador del arte Luis Arenas–. Para concluir, el periodista Antonio San José pedirá a Chema Madoz que enuncie tres propuestas que, a su juicio, podrían contribuir a mejorar la sociedad. El diálogo se complementará con la proyección de vídeos e imágenes relacionadas con la actividad del invitado.Más información de este acto

Een indringende foto van een verhongerend kind in Soedan vormt het middelpunt van de installatie The Sound of Silence, die nu in het Nederlands Fotomuseum in Rotterdam te zien is. De Chileense kunstenaar Alfredo Jaar wil met zijn installatie bezoekers laten nadenken over de ethiek van fotojournalistiek. Hoe bepaal je als journalist welke uitsnede van [...]

Een indringende foto van een verhongerend kind in Soedan vormt het middelpunt van de installatie The Sound of Silence, die nu in het Nederlands Fotomuseum in Rotterdam te zien is. De Chileense kunstenaar Alfredo Jaar wil met zijn installatie bezoekers laten nadenken over de ethiek van fotojournalistiek. Hoe bepaal je als journalist welke uitsnede van [...]

Een indringende foto van een verhongerend kind in Soedan vormt het middelpunt van de installatie The Sound of Silence, die nu in het Nederlands Fotomuseum in Rotterdam te zien is. De Chileense kunstenaar Alfredo Jaar wil met zijn installatie bezoekers laten nadenken over de ethiek van fotojournalistiek. Hoe bepaal je als journalist welke uitsnede van [...]

Een indringende foto van een verhongerend kind in Soedan vormt het middelpunt van de installatie The Sound of Silence, die nu in het Nederlands Fotomuseum in Rotterdam te zien is. De Chileense kunstenaar Alfredo Jaar wil met zijn installatie bezoekers laten nadenken over de ethiek van fotojournalistiek. Hoe bepaal je als journalist welke uitsnede van [...]

Merel Bem doet verslag van Poppy in het Nederlands Fotomuseum in Rotterdam, het project omvat werk dat in de afgelopen 20 jaar is verzameld door Antoinette de Jong en Robert Knoth langs de handelsroutes van de Afghaanse heroïne. Gerardjan Rijnders schreef de tekst van het theaterstuk Narciss speciaal voor actrice Kathenka Woudenberg. Over de [...]