Podcasts about folk noir

"Folk Noir" – so nennt Liv Andersson ihre Musik, die sich mit dem auseinandersetzt, "was unter der Oberfläche verborgen liegt." Kürzlich hat die in Hamburg lebende Singer-Songwriterin ihre Debüt-EP "Paper Boat" veröffentlicht, die sich durch filigrane Klanglandschaften zwischen Hoffnung und Schwermut auszeichnet; heute stellt sie diese (und sich selbst) im studioeins vor. ielleicht erfahren wir dabei auch, was es mit Anderssons Faszination für das Thema Wasser auf sich hat. So fallen nämlich multiple maritime Metaphern beim Erstkontakt mit den fünf Songs von "Paper Boat" direkt ins Auge – angefangen beim Titel der EP beziehungsweise dem gleichnamigen Stück, in dem sie singt; "Lost in the ocean / The current pushes and pulls / But I’m still here, I’m still rowing / Here in my paper boat / All I know is there’s water and above me the sky." Auch ein "Sailor", also ein Seemann, bekommt ein eigenes Lied, ebenso wie "Snow" ja im Grunde ebenfalls Wasser ist, wenn auch in einem anderen Aggregatzustand. Neben dem lebensspendenden Nass sind für Andersson, die bereits als Teenagerin literarische Texte mit ihrer Gitarre und Stimme vertonte, Künstler:innen wie Laura Marling, Fiona Apple und Portishead wichtige Inspirationsquellen. Am Donnerstag spielt Liv Andersson ein Konzert im Art Stalker in Charlottenburg, einen kleinen Eindruck von ihren Live-Qualitäten gibt sie heute schon auf der kleinen Bühne im studioeins. Zuvor erzählt sie im Interview von sich.

"Folk Noir" – so nennt Liv Andersson ihre Musik, die sich mit dem auseinandersetzt, "was unter der Oberfläche verborgen liegt." Kürzlich hat die in Hamburg lebende Singer-Songwriterin ihre Debüt-EP "Paper Boat" veröffentlicht, die sich durch filigrane Klanglandschaften zwischen Hoffnung und Schwermut auszeichnet; heute stellt sie diese (und sich selbst) im studioeins vor. ielleicht erfahren wir dabei auch, was es mit Anderssons Faszination für das Thema Wasser auf sich hat. So fallen nämlich multiple maritime Metaphern beim Erstkontakt mit den fünf Songs von "Paper Boat" direkt ins Auge – angefangen beim Titel der EP beziehungsweise dem gleichnamigen Stück, in dem sie singt; "Lost in the ocean / The current pushes and pulls / But I’m still here, I’m still rowing / Here in my paper boat / All I know is there’s water and above me the sky." Auch ein "Sailor", also ein Seemann, bekommt ein eigenes Lied, ebenso wie "Snow" ja im Grunde ebenfalls Wasser ist, wenn auch in einem anderen Aggregatzustand. Neben dem lebensspendenden Nass sind für Andersson, die bereits als Teenagerin literarische Texte mit ihrer Gitarre und Stimme vertonte, Künstler:innen wie Laura Marling, Fiona Apple und Portishead wichtige Inspirationsquellen. Am Donnerstag spielt Liv Andersson ein Konzert im Art Stalker in Charlottenburg, einen kleinen Eindruck von ihren Live-Qualitäten gibt sie heute schon auf der kleinen Bühne im studioeins. Zuvor erzählt sie im Interview von sich.

"Folk Noir" – so nennt Liv Andersson ihre Musik, die sich mit dem auseinandersetzt, "was unter der Oberfläche verborgen liegt." Kürzlich hat die in Hamburg lebende Singer-Songwriterin ihre Debüt-EP "Paper Boat" veröffentlicht, die sich durch filigrane Klanglandschaften zwischen Hoffnung und Schwermut auszeichnet; heute stellt sie diese (und sich selbst) im studioeins vor. ielleicht erfahren wir dabei auch, was es mit Anderssons Faszination für das Thema Wasser auf sich hat. So fallen nämlich multiple maritime Metaphern beim Erstkontakt mit den fünf Songs von "Paper Boat" direkt ins Auge – angefangen beim Titel der EP beziehungsweise dem gleichnamigen Stück, in dem sie singt; "Lost in the ocean / The current pushes and pulls / But I’m still here, I’m still rowing / Here in my paper boat / All I know is there’s water and above me the sky." Auch ein "Sailor", also ein Seemann, bekommt ein eigenes Lied, ebenso wie "Snow" ja im Grunde ebenfalls Wasser ist, wenn auch in einem anderen Aggregatzustand. Neben dem lebensspendenden Nass sind für Andersson, die bereits als Teenagerin literarische Texte mit ihrer Gitarre und Stimme vertonte, Künstler:innen wie Laura Marling, Fiona Apple und Portishead wichtige Inspirationsquellen. Am Donnerstag spielt Liv Andersson ein Konzert im Art Stalker in Charlottenburg, einen kleinen Eindruck von ihren Live-Qualitäten gibt sie heute schon auf der kleinen Bühne im studioeins. Zuvor erzählt sie im Interview von sich.

"Folk Noir" – so nennt Liv Andersson ihre Musik, die sich mit dem auseinandersetzt, "was unter der Oberfläche verborgen liegt." Kürzlich hat die in Hamburg lebende Singer-Songwriterin ihre Debüt-EP "Paper Boat" veröffentlicht, die sich durch filigrane Klanglandschaften zwischen Hoffnung und Schwermut auszeichnet; heute stellt sie diese (und sich selbst) im studioeins vor. ielleicht erfahren wir dabei auch, was es mit Anderssons Faszination für das Thema Wasser auf sich hat. So fallen nämlich multiple maritime Metaphern beim Erstkontakt mit den fünf Songs von "Paper Boat" direkt ins Auge – angefangen beim Titel der EP beziehungsweise dem gleichnamigen Stück, in dem sie singt; "Lost in the ocean / The current pushes and pulls / But I’m still here, I’m still rowing / Here in my paper boat / All I know is there’s water and above me the sky." Auch ein "Sailor", also ein Seemann, bekommt ein eigenes Lied, ebenso wie "Snow" ja im Grunde ebenfalls Wasser ist, wenn auch in einem anderen Aggregatzustand. Neben dem lebensspendenden Nass sind für Andersson, die bereits als Teenagerin literarische Texte mit ihrer Gitarre und Stimme vertonte, Künstler:innen wie Laura Marling, Fiona Apple und Portishead wichtige Inspirationsquellen. Am Donnerstag spielt Liv Andersson ein Konzert im Art Stalker in Charlottenburg, einen kleinen Eindruck von ihren Live-Qualitäten gibt sie heute schon auf der kleinen Bühne im studioeins. Zuvor erzählt sie im Interview von sich.

Zu Gast ist die Folk- Noir Musikerin Liv Andersson. Sie erzählt über ihre Musik und ihre Debüt EP "Paperboat" Es gibt auch eine Playlist mit der Musik zum Podcast. https://open.spotify.com/playlist/49UoyMjEQSy8K2xWc1Q0cR Du möchtest deinen Podcast auch kostenlos hosten und damit Geld verdienen? Dann schaue auf www.kostenlos-hosten.de und informiere dich. Dort erhältst du alle Informationen zu unseren kostenlosen Podcast-Hosting-Angeboten. kostenlos-hosten.de ist ein Produkt der Podcastbude. Gern unterstützen wir dich bei deiner Podcast-Produktion.

Ależ nietypowa książka! Mroczny realizm magiczny w polskim wydaniu. "Dwie i pół duszy" to bardzo malarskie przedstawienie świata, który (chyba) istnieje. (00:25) Zamiast wstępu(02:45) Mroczna ludowość(10:18) Świat przedstawiony(14:00) Zamiast podsumowania Materiały powiązane:

Das waren die Höhepunkte des ersten Wochenendes der Filmfestspiele in Cannes. Mit Markus Aicher. Der wahrscheinlich lustigste US-Amerikaner in Bayern ... Portrait des bayerischen Amerikaners, Comedian & Instagram Star Jordan Prince. Von Max Sippenauer. Romantische Melancholie & Folk Noir. Ex-Portishead-Chanteuse Beth Gibbons wandelt auf Lives Outgrown, ihrem Solo-Album auf den Pfaden von Leonard Cohen und Nick Cave. Von Christina Wolf.

[reklama] W tym odcinku Bardzo strasznego podcastu usłyszycie fragment pierwszego rozdziału książki "Dwie i pół duszy. Folk noir" autorstwa Justyny Hankus. Jeżeli macie ochotę na polski folklor w niezwykle wytrrrrrawnym wydaniu  to z kodem BARDZOSTRASZNYPODCAST (pisane z wielkich liter) otrzymacie kod rabatowy na zakup między innymi właśnie tej pozycji https://powergraph.pl/ksiazki/podcastrabat  Zapraszam serdecznie!

Als Sängerin der Acoustic Soul Band Tok Tok Tok machte TOKUNBO große Karriere (fünf German Jazz Awards). Nach 15 erfolgreichen Jahren dann schließlich die Entscheidung, den Weg alleine fortzusetzen und künstlerisches Neuland zu entdecken. Drei Soloalben hat die Sängerin mit der ausdrucksstarken, warmen und beseelten Ausnahmestimme seit 2014 veröffentlicht und dabei ihr Genre des „Folk Noir" verfeinert. Die Songs von TOKUNBOS aktueller CD „Golden Days" sind alle während des Lockdowns in der Pandemie entstanden, in einer Zeit voller schwieriger Herausforderungen. „Ich wollte das Album schreiben, das die Welt gerade jetzt braucht; ein Album voller Optimismus und Zuversicht. Ein Album wie ein goldener Herbsttag", sagt TOKUNBO. Herausgekommen ist eine reduziert, aber sehr kunstvoll arrangierte Musik, die sich spielerisch zwischen unterschiedlichen Klangwelten bewegt - eine eigenständige Melange aus Folk, jazzigem Pop und einer Prise Country. TOKUNBO - Tochter eines nigerianischen Vaters und einer deutschen Mutter - erzählt in SWR2 von ihrem Weg als Musikerin und von ihrer Kindheit und Jugend zwischen Nigeria und Deutschland.

The Echoes of Animism......Episode 101 is a long form chat with multi instrumentalist KATI RAN, using a variety of historical folk instruments she is part of what we could call the new-folk scene that's been growing across the world over the last decade. She's just worked on the soundtrack for the Netflix show VALHALLA, has released several of her own solo albums, worked with Gaahl, soundtracked games such as 'Vigor' and appeared with Myrkur, Folk Noir and worked with directors such as Nick Steinbuch and Trevor Morris!!Aside from all that this is a great chat about culture, mythology, history and how it echoes down through the ages, the search for spirituality, how come this new folk scene got so god damn big so soon! is it part of some deeper existential question of longing in the West?, and how it perfectly ties into the world of gaming, and growing up as a larping nerd and how all of this ties into the modern visual world!!!support the show over athttp://www.patreon.com/AlanAverillSupport this show http://supporter.acast.com/agitators-anonymous-the-alan-averill-podcast. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Unser wöchentlicher Podcast mit Persönlichkeiten aus allen Lebensbereichen, die über ihren Alltag und ihre Jazz-Leidenschaft sprechen. Folge 28: Wolfgang Frömberg im Gespräch mit der Sängerin Hanna Fearns. Hanna Fearns macht Musik, seit sie weiß, dass das geht. Ihre eigenwillige Mischung aus Americana, Folk Noir und Indiepop ist eine Liebeserklärung an die Musik, die den Soundtrack ihres eigenen Lebens geliefert hat. Schon ihre Großmutter mütterlicherseits tingelte als Vortragskünstlerin mit deutschen Kunstliedern um die Welt, in der Familie ihres aus Liverpool stammenden Vaters war Singen und Spielen von politischen Arbeiter- und Folksongs selbstverständlich wie Beans on Toast und Fußball. Als Kind lernte sie Klavier spielen, später dann Gitarre. Bereits mit 15 trampt sie durch Europa und macht Straßenmusik, um die Reisen zu finanzieren.

15 Jahre lang war TOKUNBO als Frontfrau der Band Tok Tok Tok international erfolgreich, 2014 erschien dann ihr Solo-Debut - eine Mischung aus Jazz, Soul, Pop und Folk die sie selbst als FOLK NOIR bezeichnet. 2020 gewinnt sie als erste deutsche Sängerin den "International Acoustic Music Award" (IAMA) in der Kategorie "Best Female Artist".Wir sprechen mit TOKUNBO über treue Fans und Vinyl-Liebhaber, über die Rolle von Paul Simon und John Lennon in ihrer Musik und über ihr Leben in verschiedenen Städten und Ländern, ihren "walk on the wild side".

Dubnová Dupárna zcela nekoncepčně připomene děvčata, která už jsme mohli slyšet ve starších vydáních našeho dvoupořadu. Nebezpečně pohledná Kanaďanka z Mexika Lindi Ortega, majitelka krásně sytého a přitom zastřeného hlasu Diana Jones, nová naděje nezávislé country Cat Clyde, živelní Bridge City Sinners, nebo emocemi nabytí Folk Noir - to je jen pár jmen za všechny.

Jeremy Cross is a "dark Art" or self described "Punk Rock Folk Artist". His paintings and sculptures have gained interest and accolades from around the world. His solo exhibition "Speaking in Ghosts" opens at The Dark Art Emporium April 6th 2019. He is curating "FOLK NOIR" at Stranger Factory opening May 3rd in Albuquerque NM. To learn more about Jeremy Cross follow these links: Website: http://www.darkartemporium.com/ Facebook: https://www.facebook.com/thedarkartemporium/      

This pulsating Independent mix comes straight outta a venue in Saskatchewan, this classy spot is called Flavr Country and its got the best sound I’ve ever heard at a live venue! The acoustics are amazing, and so is the talent on this impressive show! This episode is curetted of Folk Noir, Bluegrass and Funk Galore, with Singer Songwriter songs and Jazz inspired tunes! This 3hrs of nonstop CLASSICS will have you thinking, how was I ever missing this incredible music in my life? Rene Double – Intro Zonnis – Flavr Country Mike T. Kerr – Think My Radio’s Broke Samson’s Delilah – Thunder Shirley Gnome & The Gnomes – Masturbation Over Breakfast Terry Savage & The Wonky Honkees – Sad Old Man Cambell Woods – Let’s Get Back Together Kris Demeanor – At The End Casati – There Will Be Days Grant Davidson – Me & Josephine Fortune Killers – Monster Mike T. Kerr – I Ain’t Sad & Lonely No More (I’m Just Sad) Carolyn Mark – The One That Got Away Odder Than The Otters – Going Live With Henry Lanikal – I Need Love Logan McKillop – This World Of Mine Kris Demeanor – One Shoe Grace Hrabi – Joanna Sam Tudor – New Apartment Road Waves – Move On Piper Hayes – Lovin’ You Tennyson King – You & Me Bobby Dove – Rock N Roll Queen Dana Lee – Dancing His Paradise Dirty Grace - Beheaded Ayrdri – Marrow Honey Tongues – Waking The Dead Logan Thackray – Young One Red Haven – Funhouse Mirror Kevin Mitchell – Dad’s Philosophy Bird City – Bird City The Honey Tongues – People’s Medicine Red Haven – The Peoples Medicine Terry Savage & The Wonky Honkees – Sad Old Man Zonnis - Road Living Carolyn Mark – Fuzzy Slippers Sam Tudor – Truthful Micah Erenberg – Off My Mind Fortune Killers – Fool’s Gold Piper Hayes – Big Red Casati – The Ugly Truth Piper Hayes – Beneath The waves Tennyson King – Passing Through Lanikai – I’m Glad Logan & Nathan – Living Off Your Love Logan McKillop – All I Can Take Kevin Roy – Calgary Skyline Blues Dana Lee – Let’s dance Odder Then The Otters – Hola Luna Slow Spirit – Good Bird Ayrdri – Grain Elevator Bobby Dove – Dovetales Cambell Woods – Mad Trapper Kevin Mitchell – My Friend Tennyson King – Coast Samson’s Delilah – Small Soldier Dirty Grace – Whistling Mary Bristol Logan McKillop – Little Things Grant Davidson – Fool For Me Road waves – Pretty Little Feline Kevin Roy – Salvation On The Shore Dylan Cooper – Don’t Let These Words Weigh You Down Carly Dow – Yours And Mine Rene Double – Outro Shout Outs! shout Outs; LAZER, Scooby, Kyle and Megan, Damian and Shannon, Nathan and Chris.  Thank you for checking out this podcast! Please Like, Share & Comment for shout outs in the next PODCAST! Go to www.DJRDUBL.me to subscribe! You can also subscribe on Itunes, Spotify, IHeart Radio & Google Play Store. For more information on future or Past #DUBRadio episodes check out www.DJRDUBL.com and for Past Material and DJ R DUBL Updates go to www.ReneDouble.info For all your music request send them to Sara@DJRDUBL.com Please DON’T FORGET TO SUPPORT THESE ARTISTS AND BUY THERE MUSIC! We greatly appreciate your SUPPORT! Thank you for checking out this podcast! You can hear more at www.DJRDUBL.com and go subscribe at www.DJRDUBL.me For Promotional Use Only, NOT FOR SALE. 

V páně Bemanově dark folkové Noční můře ani jednou nezazní slovo „temnota“. Dalo to práci, obzvláště když budou hrát bývalí germánští, nyní pokeltštění kotlíkáři Folk Noir, řečtí postpankáči s hammondkama Minor Mine a whiskou nasáklí Texasani Lord Buffalo. Ti zase vidí všude hady. Moc pěkná sešlost. 

V páně Bemanově dark folkové Noční můře ani jednou nezazní slovo „temnota“. Dalo to práci, obzvláště když budou hrát bývalí germánští, nyní pokeltštění kotlíkáři Folk Noir, řečtí postpankáči s hammondkama Minor Mine a whiskou nasáklí Texasani Lord Buffalo. Ti zase vidí všude hady. Moc pěkná sešlost. 

This is the inaugural episode of First, Last, Best, Worst- a podcast where we dissect the craft of songwriting by having an artist play their first, last, best, and worst songs. We want to know when and how they wrote their songs and why they choose them for this show. The first songwriter brave enough to play our game is Myles Holt, a Brooklyn based songwriter and band member of The Toothe (thetoothe.bandcamp.com). His brand of songwriting is deceptively charming and patently weird Folk Noir. Myles has hosts Taylor and Carl cracking up with evocative lyrics and deep insights into his craft. This is the world's first analog podcast recorded to tape on a Tascam 4-track for that sweet subtle lo-fi analog texture. Reach us at: FLBWPodcast@gmail.com

This month Mark Cosgrove, Cinema Curator at Watershed and Phil Johnson, Senior Programme Producer at St Georges Bristol delve deeper into our Folk Noir strand of screenings and performances that looks at the darker side of folk music and film.

Mark Adkins returns to Mad Toast Live with a new lineup in his band Subvocal.   The group is described as "Folk Noir." www.subvocal.net/home.html