Podcasts about mischung

Bei Toni fängt Wein an zu klingen. Das ist bekannt. Und er lässt Geschichte vibrieren. Mit seinem „#askToni“ macht Antonio Askitis das – obgleich im Trend befindliche, für viele dennoch unbekannte – Weinbauland Georgien für Dich lebendig und zeigt Dir, warum es so sehr dem Zeitgeist entspricht. Und irgendwie kann fas nur Toni Wein so leben und erklären, wie es nur Toni kann. Also perfekt für einen Deep Dive und vor allem für ein so leidenschaftliches Thema, wie Georgien. Aufgewachsen zwischen Imbiss und Restaurant in Düsseldorf, Sohn einer griechischen Gastronomenfamilie, geprägt von Skate- und Graffiti-Kultur – und irgendwo dazwischen, in dieser merkwürdigen Mischung aus Straße und Stube, ist ihm Wein passiert. Nicht als Karriereplan. Seine Mutter sagte kurz vor dem Abitur: „Vielleicht wirst du ja Sommelier." Er wusste damals nicht einmal genau, was das ist. Aber der Samen war gelegt. 2002 bis 2006 studierte er Betriebswirtschaftslehre an der Fachhochschule Düsseldorf. 2011 folgte die Ausbildung zum Sommelier an der Deutschen Wein- und Sommelierschule Koblenz. Dazwischen ein Praktikum beim Weingut Karthäuserhof an der Ruwer – einer der stillen, großen Adressen des deutschen Weinbaus. Von 2008 bis 2017 war er Sommelier und Geschäftsführer im D'VINE in Düsseldorf, das 15 Gault-Millau-Punkte, zwei Gläser vom Wine Spectator und die Auszeichnung als „Weinplace" von Gerolsteiner erhielt. Aber das Entscheidende kam danach. Mit seinem Berufs- und Lebensmotto „Wein ist unkompliziert" hat er das nahezu Undenkbare geschafft: Wein in die nächste Generation zu transferieren. Er spricht die Sprache der Jugend, macht Wein greifbar, ohne ihn zu verunglimpfen. Er wurde zu einer der 25 wichtigsten Weinpersönlichkeiten Deutschlands (Vinum) gekürt, erhielt den VDP Traubenadler-Sommelier und den Schlemmer Atlas Top 50-Titel – und blieb trotzdem der Typ, dem man beim Erklären einfach zuhören will, ohne das Gefühl zu haben, dass er einem etwas beibringen möchte. Seit April 2023 begleitet er Pommes & Wein am Graf-Adolf-Platz in Düsseldorf – eine Weinbar, in der Hip-Hop läuft, über 750 Weine auf der Karte stehen und das Signature Dish Pommes mit Currywurst heißt. Das ist kein Konzept, dass ist Toni wie er leibt und lebt. 2024 wurde er als Sommelier des Jahres ausgezeichnet. Sein Buch „#askToni – Wein ist unkompliziert" beantwortet über 50 Fragen, die man schon immer stellen wollte, sich aber nie getraut hat. Wer das gelesen hat, weiß: Dieser Mann denkt nicht darüber nach, wie er Wein erklärt. Er erklärt einfach. Und das ist der eigentliche Unterschied.

Der Sommer 2026 hat Deutschland mit lang anhaltenden Hitzewellen, Temperaturen von bis zu 40 Grad und extremer Trockenheit getroffen. Im Gespräch mit dem bekannten TV-Meteorologen Sven Plöger geht Mario Thunert der Frage nach, wie außergewöhnlich diese Entwicklung tatsächlich ist und welche Rolle die Erderwärmung dabei spielt. Plöger erklärt anschaulich, warum Hitzewellen länger und intensiver werden und weshalb Hitze trotz ihrer hohen Opferzahlen häufig unterschätzt wird. Im Mittelpunkt stehen außerdem die physikalischen Zusammenhänge hinter den aktuellen Wetterextremen: Jetstream, Hoch- und Tiefdruckgebiete, Golfstrom, Meerestemperaturen und die zunehmende Erwärmung der Ozeane. Plöger ordnet dabei auch verbreitete Einwände ein – etwa den Einfluss der Sonne oder frühere natürliche Klimaschwankungen – und erklärt, warum die heutige Erwärmung vor allem durch ihre Geschwindigkeit und ihren globalen Charakter heraussticht. Zum Schluss geht es um die Frage, ob die zunehmende Betroffenheit durch Hitze und Dürre zu einem gesellschaftlichen Umdenken und einer veränderten öffentlichen Stimmung führt. Plöger beobachtet derzeit eher eine Mischung aus Sorge und Apathie, sieht aber weiterhin Handlungsmöglichkeiten. Auch die Medien stehen in der Verantwortung: Statt Alarmismus und Dystopien brauche es verständliche Wissenschaft, gute Geschichten und eine Kommunikation, die nicht vorschreibt, sondern Wissen vermittelt, Neugier weckt und Mut zur Veränderung macht. Sven Plöger ist am Montag, 14. September, um 20.15 Uhr in seiner neuen Dokumentation «Wie extrem wird das Wetter, Sven Plöger? – Klima-Hotspot Mittelmeer» zu sehen. Ausgestrahlt wird sie im Ersten Deutschen Fernsehen und ist am selbigen Tag auch in die ARD-Mediathek verfügbar. Bereits jetzt kann dort die Ausgabe zur Arktis-Schmelze aufgerufen werden: Wie extrem wird das Wetter, Sven Plöger? - alle verfügbaren Videos - jetzt streamen! Auch zu Lesen gibt es Sven Plögers Analysen in seinem Buch: „Zieht euch warm an, es wird noch heißer! Können wir den Klimawandel noch beherrschen?“

Vom 28. bis 30. August verwandelt sich das Walliser Bergdorf Grächen zum zweiten Mal in einen Treffpunkt für Blasmusikfans, anlässlich des Mountain Music Festivals. Der Dorfplatz von Grächen bildet die Konzertarena des Festivals. «Wir wollen mit unserem Festival Menschen zusammenbringen und ihnen unvergleichliche Musikerlebnisse ermöglichen», sagt Sasha Abgottspon im Gespräch mit der SRF Musikwelle. Der in Grächen aufgewachsene Euphonist ist gemeinsam mit dem Orchesterleiter und Dirigenten Christoph Walter für das musikalische Programm verantwortlich. Das noch junge Festival setzt bewusst auf eine vielseitige Mischung der Blasmusik. Neben regionalen Blaskapellen stehen auch renommierte Formationen auf dem Programm, darunter das Londoner Trompetenquintett «FiveBy5», die siebenköpfige Formation «Die Innsbrucker Böhmische» sowie das «Christoph Walter Orchestra» mit Nelly Patty und Florian Ast. Unter dem Motto «Wallis trifft Südtirol» gastiert zudem die «Bürgerkapelle Klausen» aus Südtirol. An zwei Gesamtspielen am Freitag- und Samstagabend ist das Publikum zum Mitmachen eingeladen. Auch dieser Programmpunkt soll den Austausch und die Begegnung zwischen Musikerinnen, Musikern und Gästen fördern. «Die Noten für das Gesamtspiel können auf unserer Internetseite heruntergeladen werden, sodass alle einfach mitspielen können», erklärt Sasha Abgottspon. Der Musiker blickt mit grosser Vorfreude auf die zweite Festivalausgabe: «Grächen ist meine Heimat. Es freut mich, wenn ich hier etwas bewegen und mitgestalten kann.»

Die Geburt eines Kindes stellt viele Paare vor tiefgreifende Veränderungen. Aus einer Partnerschaft zu zweit wird plötzlich ein Familiensystem, in dem ein Neugeborenes im Mittelpunkt steht. Dieser Übergang bringt häufig eine Mischung aus Nähe, Freude, Erschöpfung und Unsicherheit mit sich. Vertraute Strukturen geraten ins Wanken, während neue Rollen erst gefunden werden müssen. Genau über diese Veränderungen spreche ich heute mit der Psychologin Inga Erchova. Mit ihr beleuchte ich die Veränderungen, damit Paare besser verstehen, was da eigentlich warum passiert.

Los Santos hat sich einem ungewöhnlichen Sound verschrieben: einer Mischung aus Country, Soul, Tex Mex und Ska mit spaciger Note. Seit 17 Jahren gibt es die Stuttgarter Band schon. Seitdem hat die Band ihren besonderen Stil mit Erfolg immer weiter vorangetrieben. Los Santos ist sozusagen ein schwäbisches Familienunternehmen. Zu den drei Familienmitgliedern Stefan Hiss, Lucia Schlör und Jonas Brettschneider gesellt sich noch der Schlagzeuger Bernd Öhlenschläger.

13 Heilkräuter und 79% Alkohol. Das ist die Rezeptur, mit der die Nonne Maria Clementine Martin einen Welterfolg erzielte. Vor 200 Jahren erfand sie mit Klosterfrau Melissengeist, eine Mischung, die es in sich hat. Petra Pluwatsch und Martin Oehlen haben die Geschichte und die Wirkung erforscht. Von Gisela Steinhauer.

Künstliche Intelligenz ist inzwischen überall. Sie schreibt Texte, erzeugt Bilder, beantwortet Fragen und verändert, wie wir arbeiten und lernen. Aber was davon ist wirklich intelligent? Was ist nur Hype? Und was passiert eigentlich im Inneren dieser Systeme? Einer, der sich genau damit beschäftigt, ist mein heutiger Gast im BB RADIO Mitternachtstalk Podcast: Maximilian Fröhlich. Max hat Wirtschaftsmathematik studiert, seinen Master of Science an der TU Berlin gemacht und steht kurz vor seinem Doktortitel in Mathematik. Dabei beschäftigt er sich unter anderem mit mathematischen Modellen und künstlicher Intelligenz. Spannend wird es bei seiner zweiten großen Leidenschaft. Max steht seit seinem zwölften Lebensjahr auf der Bühne. 2015 lernte er Benno Jacob kennen, 2017 wurde daraus das Artistik-Duo Benno & Max. Die beiden wurden in Taiwan Diabolo-Weltmeister und können bis zu sechs Diabolos gleichzeitig durch die Luft fliegen lassen. Mathematik und Artistik liegen dabei gar nicht so weit auseinander. Beides braucht Präzision, Konzentration, Timing und ein gutes Gespür für komplexe Abläufe. Genau diese Mischung bringt Max heute auch in seine Beschäftigung mit künstlicher Intelligenz ein. Auf seinen Social-Media-Kanälen, die kontinuierlich wachsen, erklärt er AI-News, Gerüchte und das, was hinter dem großen KI-Hype steckt. Wissenschaftlich sauber, aber so, dass auch Menschen ohne Mathe- oder Informatikstudium verstehen, worum es geht. Damit erreicht er inzwischen ein großes Publikum. Und für alle, für die KI bisher eher böhmische Dörfer waren, dürfte nach diesem Gespräch einiges klarer sein. Wir erklären die wichtigsten Begriffe und Zusammenhänge, die uns künftig ganz selbstverständlich im Sprachgebrauch begegnen werden. Also: Was kann KI wirklich? Wo liegen ihre Grenzen? Und wie viel Mathematik steckt eigentlich hinter dem, was für uns manchmal wie Magie aussieht? Freut Euch auf eine Folge wie ein Überraschungs-Ei: Jede Menge Spaß und Unterhaltung, dazu überraschende Aha-Momente und Wissen, das Ihr garantiert mitnehmt, jetzt mit Maximilian Fröhlich im BB RADIO Mitternachtstalk Podcast. https://maxfroehlich.com/ https://www.instagram.com/max.froehlich/?hl=de TikTok Max Fröhlich: https://www.tiktok.com/@max_froehlich https://www.youtube.com/@MaximilianFr%C3%B6hlich-ai Sarah Rojewski: https://www.instagram.com/sarah_rojewski/?hl=de Renate GPT: https://www.instagram.com/renate.gpt/?hl=de OpenAI hackt Hugging Face: https://openai.com/de-DE/index/hugging-face-model-evaluation-security-incident/ Von KI erpresst: https://www.anthropic.com/research/agentic-misalignment https://www.facebook.com/jens.herrmann.792 https://www.youtube.com/@JensHerrmann https://www.linkedin.com/in/jens-herrmann-9a6198136/ https://www.bbradio.de/ https://www.bbradio.de/shows/51d91f74-b052-42f5-978f-988dd1807ed9 https://www.instagram.com/bbradioofficial/ https://www.facebook.com/bbradioofficial https://www.tiktok.com/@bbradioofficial

Der Tessiner Film « Becaària » vom Regisseur Erik Bernasconi kommt am 20. August in die Kinos. Der Coming-of-Age Film spielt 1977 in einem Bergdorf und ist eine Mischung zwischen der Bergidylle aus Heidi und der sinnlichen Intimität von Call Me By Your Name. von Miriam Lubrich

In dieser Folge von BEI UNS AM DIEMELSEE geht es um Erika Kesper, die seit dem 3. August das Team der Gemeindeverwaltung verstärkt. Sie bringt langjährige Erfahrung aus einem internationalen Konzern mit und ist in Rhenegge fest verwurzelt. Bürgermeister Volker Becker freut sich über die kompetente Unterstützung und die Mischung aus Professionalität und Bodenständigkeit.

Am 10. August 2026 wurde unser UKW-Sender auf 100,8 MHz abgeschaltet und wir senden zukünftig nur noch über DAB+ und Internetstream! Am letzten Abend unserer UKW-Ausstrahlung gab es um 20 Uhr eine Radioshow dazu, die wir nur über UKW ausstrahlten. Thomas und Frank gaben einige Infos dazu, wie es zu der Entscheidung zum Wechsel von UKW zu DAB+ kam. Ingo hat einen Abriss zu unserer UKW-Ausstrahlung verfasst. Außerdem hörten wir eine Collage vom ersten UKW-Sendetag (9.12.2029). Thomas ist Zeitzeuge und erzählt, was in der Zeit davor so alles im Radioverein gelaufen ist und Frank gab noch einige technische Informationen zu UKW und DAB+. Dazu gab es eine bunte Mischung an Songs zum Thema Radio. Jetzt in unserer Audiothek nachhören! Bleibt uns bitte treu und wechselt zu DAB+!

Jo ist zurück am Fernsehsessel – und damit wird es höchste Zeit, wieder über The Bear zu sprechen!Gemeinsam mit Marco geht es zunächst um das Special „Gary“, das uns noch einmal zurück in die Vergangenheit führt, bevor wir uns ausführlich der 5. Staffel widmen. Wir gehen die neuen Episoden durch, sprechen über das Chaos im Restaurant, Carmys große Entscheidung, den Kampf um die Zukunft des Bears und natürlich darüber, wohin sich die Serie nach fünf Staffeln entwickelt hat.Kann The Bear noch immer diese besondere Mischung aus Küchenstress, Humor und großen Emotionen liefern? Welche Folgen stechen heraus? Und vor allem: Wie zufrieden sind wir mit dem Weg, den die Serie diesmal einschlägt?Dazu gibt's natürlich wieder jede Menge Abschweifungen, Liebe für diese außergewöhnliche Serie und Jo & Marco in gewohnter The Bear-Mission.Yes, Chef!Viel Spaß mit der neuen Folge!

MetalNet - So TRVE warst du noch nie! Willkommen zu Folge 125! Gut einen Monat liegt unsere Rockharz-Folge schon hinter uns, da hat sich reichlich was angesammelt. Daher labern Felix und Siffi auch ordentlich diesmal - Roland musste leider ganz kurzfristig raus ausm Poddi :( Ein paar schöne Plattentipps und natürlich ordentlich Anekdoten (Festivals...Metal und Blasmusik, Krafttraining und und und) haben wir zu bieten. Aber auch News: Wacken, Rockharz, Bandveränderungen, nee Touren und etwas Kacke ist auch dabei...joa wilde Mischung ;) Reinhören, dann wisst ihr auch Bescheid ;) Habt viel Spaß mit dieser Folge und bis zum nächsten Mal!

Im Vorgespräch zum Tagesevangelium geht es um Reformen in der Kirche und manche Entscheidung aus Rom, mit der Monika Kleine hadert. Die langjährige Geschäftsführerin des SkF Köln ist jedoch überzeugt, dass in der Kirche bereits viele Veränderungen stattfinden – oft in Bereichen, die nicht offiziell vorgegeben, aber dennoch gelebt werden.Auf die Frage, ob sie sich vorstellen könnte, Priesterin oder sogar Erzbischöfin von Köln zu werden, antwortet Kleine, dass sie diese Gestaltungsmöglichkeit durchaus reizvoll fände. Eine Kirche unter ihrer Leitung würde sie vor allem partizipativ gestalten: Viele unterschiedliche Menschen sollten gemeinsam beraten und Verantwortung übernehmen. Gerade die Mischung aus Frauen und Männern könne fruchtbare Veränderungen bewirken.Jungen Frauen und Mädchen, die sich in der Kirche engagieren möchten, macht Kleine Mut, Ungerechtigkeiten nicht einfach hinzunehmen, sondern für Beteiligung einzutreten und Räume zu nutzen, die bereits offenstehen. Die Zukunft der Kirche sieht sie in ihrer großen Vielfalt und in den vielen kleinen „Nischen“, in denen Menschen ihren Glauben gestalten.Im Gespräch über das Tagesevangelium vom 7. August spricht Kleine über die radikale Nachfolge Jesu. Die Botschaft des Textes versteht sie weniger als Aufforderung, alles aufzugeben, sondern als Einladung, Entscheidungen mit tiefer Überzeugung zu treffen. In einer vielfältigen Welt brauche es Offenheit für unterschiedliche Wege – und zugleich Klarheit bei dem, wofür man wirklich einsteht.Evangelium nach Matthäus:In jener Zeit sprach Jesus zu seinen Jüngern: Wenn einer hinter mir hergehen will, verleugne er sich selbst, nehme sein Kreuz auf sich und folge mir nach. Denn wer sein Leben retten will, wird es verlieren; wer aber sein Leben um meinetwillen verliert, wird es finden. Was nützt es einem Menschen, wenn er die ganze Welt gewinnt, dabei aber sein Leben einbüßt? Um welchen Preis kann ein Mensch sein Leben zurückkaufen? Der Menschensohn wird mit seinen Engeln in der Herrlichkeit seines Vaters kommen und dann wird er jedem nach seinen Taten vergelten. Amen, ich sage euch: Von denen, die hier stehen, werden einige den Tod nicht schmecken, bis sie den Menschensohn in seinem Reich kommen sehen. (Mt 16,24-28)(© Ständige Kommission für die Herausgabe der gemeinsamen liturgischen Bücher im deutschen Sprachgebiet) 

Diese Woche bei Oscars & Himbeeren:“Wildcat” mit Kate Beckinsale ist ein erstaunlich lustlos zusammengebauter Actionfilm, der wirkt, als hätte jemand sämtliche Versatzstücke zweitklassiger Streamingware in einen Topf geworfen. Die Geschichte ist dünn, die Figuren sind einem herzlich egal und Beckinsale spielt sich mit erstaunlich wenig Ausdruck durch einen Film, der selbst für anspruchsloses Popcornkino wenig zu bieten hat; “Furious” dagegen ist eine dieser Serien, bei denen man plötzlich wieder weiß, warum man Streaming erfunden hat: klug erzählt, hervorragend gespielt und mit genau der richtigen Mischung aus Tempo und Drama; “The Bombing of Pan Am 103” rekonstruiert die Katastrophe von Lockerbie eindringlich und bemerkenswert unaufgeregt und wird gerade dadurch zu einer ebenso erschütternden wie spannenden Serie; und “Once” von 2006 wiederum schaut man nach dem tragischen Unfalltod von Glen Hansard mit anderen Augen. Der Musiker und Schauspieler, der gemeinsam mit Markéta Irglová für “Falling Slowly” den Oscar gewann, starb Ende Juli mit nur 56 Jahren bei einem Motorradunfall in Dublin. Geblieben ist ein wunderbar leiser, melancholischer Film über Musik, Liebe und zwei Menschen, die sich zur richtigen Zeit begegnen, auch wenn diese Zeit nicht für immer ist.Oscars & Himbeeren - wie immer: schonungslos auf den Punkt gebracht.Hört rein!Wenn euch der Podcast gefällt und ihr tiefer einsteigen wollt, findet ihr auf Substack weitere Texte, Porträts und Filmkritiken vonRonny Rüsch – Filmkritiker. Lasst gern ein Abo da.Und wenn ihr unsere Arbeit unterstützen möchtet, freuen wir uns über eine kleine Kaffeespende via PayPal.Streaming-Plattformen, die die Inhalte dieser Episode anbieten (Stand: August 2026):“Wildcat” - Prime Video“Furious” - Disney+“The Bombing of Pan Am 103” - Netflix“Once” - Joyn Get full access to Ronny Rüsch - Filmkritiker at hausmeisterronny.substack.com/subscribe

Filmtalk im Duo! Marge und Felix besprechen heute eine bunte Mischung an Filmen. Auf dem Plan steht die Hausaufgabe „Frühstück bei Tiffany“, die trotz kleinerer Fragezeichen begeistert. Außerdem war Marge im Kino und hat sich im Double Feature den Sci-Fi-Horror „Backrooms“ sowie den gefeierten Schocker „Obsession“ angeschaut. Passend dazu hat Felix noch „The Astronaut“ (nein, nicht der mit Ryan Gosling) im Gepäck. Viel Spaß beim Reinhören!

Pumkin, Manu und Michi haben sich für den Review-Cast in die Tinte gestürzt. Wie motivierend ist die Mischung aus Missionen, Loot und stetigem Aufrüsten? Bietet das Inselabenteuer genug Abwechslung für eine komplette Kampagne? Und gelingt es Splatoon Raiders, den unverwechselbaren Charme der Serie in ein stärker auf Einzelspieler und Koop ausgerichtetes Abenteuer zu übertragen – oder fehlt ohne den kompetitiven Multiplayer am Ende doch eine entscheidende Farbe?Diese Folge wird unterstützt von NordVPN:Wenn ihr euren Gaming-Alltag im Netz besser absichern wollt geht auf nordvpn.com/moin. Dort gibt's ein exklusives Angebot mit 4 Extra-Monaten auf die 2-Jahrespakete, und dank 30-Tage-Geld-zurück-Garantie könnt ihr das ganz entspannt testen. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

+++music only+++music only+++music only+++ 31/26 House & Tech House by Maik Pahlsmeyer live @ Club Business Radio Show 31.07.2026 One hour of carefully selected electronic music. Willkommen zur Club Business Radio Show, präsentiert von Maik Pahlsmeyer. Mit Ausgabe 31/26 liefert Maik Pahlsmeyer einen energiegeladenen Mix aus House und Tech House, der klassische Club-Vibes mit modernen Produktionen verbindet. Diese Session lebt von der perfekten Mischung aus altbekannten Vocals, treibenden Beats und aktuellen Top-Tracks. Groovige Basslines, eingängige Hooks und druckvolle Rhythmen sorgen dafür, dass der Mix von der ersten bis zur letzten Minute begeistert – egal ob auf dem Dancefloor, beim Autofahren oder als Soundtrack für den Sommer. Im Set zu hören sind unter anderem Tracks von Junior Sanchez, Vadim, Sebb Junior, Bottene sowie vielen weiteren Künstlern der internationalen House- und Tech-House-Szene. Wer House-Musik mit Charakter, Groove und modernen Club-Sounds liebt, kommt bei dieser Ausgabe voll auf seine Kosten. Ein Mix, der Erinnerungen an legendäre House-Classics weckt und gleichzeitig zeigt, wie spannend die aktuelle Szene klingt. Die Sendung wurde wie jeden Freitag ab 21 Uhr auf Radio Bielefeld und Radio Gütersloh ausgestrahlt und ist jetzt auf SoundCloud zum Nachhören verfügbar.

Leopold Aschenbrenner war Jahrgangsbester an der Columbia, bevor er ins Superalignment-Team von OpenAI wechselte. Seine Essayreihe „Situational Awareness" machte ihn 2024 in der Tech-Szene bekannt – die These: Nicht der Chip bremst die KI-Entwicklung, sondern Strom und Netzanschluss. Aus der These wurde ein Hedgefonds, der in kürzester Zeit zu einem der erfolgreichsten der Welt wurde – bis der Juli kam.Long auf KI-Infrastruktur und Speicherchips, short auf Software, dazu ordentlich Hebel und eine Konzentration auf wenige Positionen: eine Mischung, die auf dem Weg nach oben spektakulär funktioniert – und auf dem Weg nach unten genauso spektakulär kippt. Am Ende steht ein Zwangsverkauf des gesamten Aktienbuchs. Mittendrin: eine einzelne Optionsposition, die für sich genommen schon eine Geschichte ist.Wir gehen durch, was diesen Fall für Stillhalter lehrreich macht – Hebel, Konzentration, Risikomanagement – und wie wir selbst gerade unterwegs sind, bei einem VIX, der die Lage noch deutlich ruhiger einschätzt, als sie zuletzt war.Unser Podcast wird unterstützt durch CapTrader: ⁠https://www.captrader.com/⁠   Im Podcast erwähnt:

Lisa Hagmeister spricht in „Gute Leude – Das Hamburg Gespräch“ über ihre langjährige Verbundenheit mit Hamburg und dem Thalia Theater sowie darüber, warum sie sich bewusst gegen das ständige Weiterziehen in der Schauspielbranche entschieden hat. Die Schauspielerin erzählt von ihrem Leben auf St. Pauli, ihrem ambivalenten Verhältnis zum Stadtteil und warum sie die besondere Mischung aus Reeperbahn, Elbe und Nachbarschaft bis heute fasziniert. Außerdem berichtet sie von ihrer Familie, ihrem Alltag zwischen Theater und Film und davon, weshalb Yoga, die Elbe und das Lernen in Cafés für sie wichtige Kraftquellen sind. Darüber hinaus spricht sie über ihren sechsmonatigen Aufenthalt in Neuseeland, die Herausforderungen, Theater und Film miteinander zu vereinbaren, sowie über ihre Haltung zu gesellschaftlichem Zusammenhalt, Integration und der Zukunft Hamburgs. Nicht zuletzt verrät sie, weshalb sie hofft, dass die Hansestadt ein Leuchtfeuer für Kultur, Kreativität und Vielfalt bleibt.

In dieser Episode ihrer Business Snacks spricht Anke van Beekhuis mit Marco Wohlfahrt, Geschäftsführer von Rhomberg Reisen, über die wahren Zutaten einer High Performance Culture. Sie diskutieren, warum Vertrauen, Wertschätzung und die richtige Mischung aus Einsatz und Know-how den Unterschied machen – nicht nur auf dem Papier, sondern im echten Unternehmensalltag. Gemeinsam beleuchten die beiden, wie Eigenverantwortung, Begeisterung und ein ehrliches Mindset nicht nur zu außergewöhnlichen Ergebnissen führen, sondern auch Fehlerkultur und Teamzusammenhalt stärken. Und es geht um die Frage, was es mit dem störrischen Esel auf sich hat.

Düster, rückständig, frauenfeindlich – das Mittelalter hat einen schlechten Ruf. Völlig zu Unrecht. Vielmehr würden seine Wirtschafts- und Lebensformen den Weg in eine bessere, nachhaltigere, emanzipiertere Zukunft weisen, argumentiert Historikerin Annette Kehnel. Mittelaltermärkte boomen, Fantasy-Sagas werden zu Bestsellern und Streaming-Hits. Abgesehen davon wird jedoch mit Abscheu und Angst auf das sogenannte Mittelalter geblickt. Die Zeit zwischen 500 und 1500 n. Chr. gilt als verlorene Epoche der Stagnation, des Aberglaubens und der Unterdrückung. Schuld daran sei eine Mischung aus Unwissen und Überheblichkeit, argumentiert Historikerin und Sachbuchautorin Annette Kehnel. Tatsächlich offenbart ein Blick auf die vormoderne Geschichte wertvolle Anregungen für unsere Zukunft – jenseits von Gewinnstreben und Eigennutz. Baustoffrecycling, Crowdfunding, nachhaltige Fischerei, Secondhand-Märkte – das alles gab es schon einmal. Wie konnte dieses Wissen verloren gehen? Und wie wäre es neu fruchtbar zu machen? Im Gespräch mit Wolfram Eilenberger entwirft Annette Kehnel Wege in ein anderes Wirtschaften. Wiederholung vom 22. März 2026

Düster, rückständig, frauenfeindlich – das Mittelalter hat einen schlechten Ruf. Völlig zu Unrecht. Vielmehr würden seine Wirtschafts- und Lebensformen den Weg in eine bessere, nachhaltigere, emanzipiertere Zukunft weisen, argumentiert Historikerin Annette Kehnel. Mittelaltermärkte boomen, Fantasy-Sagas werden zu Bestsellern und Streaming-Hits. Abgesehen davon wird jedoch mit Abscheu und Angst auf das sogenannte Mittelalter geblickt. Die Zeit zwischen 500 und 1500 n. Chr. gilt als verlorene Epoche der Stagnation, des Aberglaubens und der Unterdrückung. Schuld daran sei eine Mischung aus Unwissen und Überheblichkeit, argumentiert Historikerin und Sachbuchautorin Annette Kehnel. Tatsächlich offenbart ein Blick auf die vormoderne Geschichte wertvolle Anregungen für unsere Zukunft – jenseits von Gewinnstreben und Eigennutz. Baustoffrecycling, Crowdfunding, nachhaltige Fischerei, Secondhand-Märkte – das alles gab es schon einmal. Wie konnte dieses Wissen verloren gehen? Und wie wäre es neu fruchtbar zu machen? Im Gespräch mit Wolfram Eilenberger entwirft Annette Kehnel Wege in ein anderes Wirtschaften. Wiederholung vom 22. März 2026

KAT Walk Family: Mit Kindern durch die Kitzbüheler Alpen Vier Tage wandern, jeden Tag neue Bergabenteuer und jede Menge gemeinsame Familienzeit: In dieser Folge nehmen wir euch mit auf den KAT Walk Family, einen familienfreundlichen Weitwanderweg durch die Kitzbüheler Alpen in Tirol. Unsere Wanderung beginnt in Hopfgarten im Brixental. Von dort geht es hinauf auf die Hohe Salve, durch die Wolken und später bei besserem Wetter weiter zum Filzalmsee und nach Brixen im Thale. Auf der zweiten Etappe wandern wir von Brixen im Thale über den Gaisberg, das Gaisberger Joch und die Wiegalm bis nach Kirchberg in Tirol. Unterwegs erwarten uns schmale Wanderwege, schöne Ausblicke und genau die richtige Mischung aus Herausforderung und Familienabenteuer. Am nächsten Morgen fahren wir von Kirchberg nach Kitzbühel. Über das Kitzbüheler Horn, den Alpenblumengarten, den Ludwig-Scheiber-Steig, das Felsentor und die Stanglalm führt unsere Route bis zur Harschbichlbahn und weiter nach St. Johann in Tirol. Für die vierte Etappe geht es zunächst mit der Bahn nach Fieberbrunn. Rund um die Bergstation Streuböden entdecken wir Timoks Wilde Welt, sausen mit Timoks Alpine Coaster den Berg hinunter und wandern anschließend zum Lauchsee. Von Fieberbrunn treten wir schließlich über Wörgl die Heimreise an. In der Podcastfolge erzählen wir, wie gut das Wandern mit Kindern auf dem KAT Walk Family funktioniert, welche Etappen uns besonders gefallen haben und warum Bergbahnen, Gepäcktransport und familienfreundliche Erlebnisstationen diese Mehrtagestour durch Tirol so entspannt machen. Außerdem sprechen wir darüber, was Familien für die Wanderung benötigen, wie anspruchsvoll die Wege sind und weshalb der KAT Walk Family eine tolle Möglichkeit ist, gemeinsam die Bergwelt von Tirol und Österreich zu entdecken.

Feine Country-Musik für warme Sommertage, kombiniert mit spannenden Highlights aus der aktuellen Schweizer Country-Szene. In dieser Ausgabe, eine stimmige Mischung aus internationalen Stars und interessanten Schweizer Künstlerinnen und Künstlern. Wir stellen Den Rivers aus Bern vor, der mit seinem aktuellen Album ein bemerkenswertes Werk veröffentlicht hat. Ausserdem hören wir die neue Country-Rock-Single von Mia Rose Brake aus Zürich. Auch Dolli ist wieder mit dabei. Der Musiker aus Oberburg sorgt derzeit mit mehreren starken Veröffentlichungen für viel Aufmerksamkeit. Ein besonderes Highlight der Sendung ist zudem das neue Album von Superstar Shania Twain, aus dem wir zwei spannende Titel vorstellen. Zwei Stunden voller Summer Vibes, grossartiger Melodien und Country-Musik, die perfekt zur schönsten Zeit des Jahres passen.

Irrfahrt Christopher Nolans The Odyssey wirkt wie ein Film, der von Anfang an auf große Bilder und starke Stimmung setzt. Schon die Idee des Stoffes passt zu Nolans Stil: eine Reise voller Gefahr, Zweifel und Spannung, erzählt nicht klein, sondern mit dem Anspruch auf echtes Kinoerlebnis. Bildgewaltig scheint hier das passende Wort zu sein. Man erwartet keine glatte, leichte Abenteuerreise, sondern monumentale Bilder, weite Räume und Szenen, die sich förmlich ins Gedächtnis brennen. Nolan nutzt solche Stoffe oft, um aus einzelnen Momenten etwas Großes zu machen, und genau das dürfte auch hier spürbar werden. Die Reise wird nicht nur erzählt, sie wird als visuelles Erlebnis inszeniert. Düster ist der Film vermutlich ebenso. Bei Nolan steckt hinter jeder großen Geschichte meist auch ein Gefühl von Bedrohung, Verlust oder innerem Konflikt. Das passt perfekt zu einem Stoff wie The Odyssey, in dem es nicht nur um Heimkehr, sondern auch um Prüfung, Irrweg und Überleben geht. Statt reiner Abenteuerromantik entsteht so eine schwerere, ernstere Atmosphäre. Gerade darin liegt die Stärke von großem Kino: wenn Bilder, Klang und Erzählung zusammenkommen und mehr erzeugen als bloße Handlung. The Odyssey dürfte genau so ein Film sein, der nicht einfach unterhält, sondern beeindruckt. Er will nicht nebenbei laufen, sondern den Raum füllen und das Publikum komplett in seine Welt ziehen. Das ist Kino mit Anspruch, Wucht und Nachhall. Kurz gesagt: Nolan macht aus The Odyssey vermutlich kein klassisches Abenteuer, sondern ein düsteres, visuell überwältigendes Epos, das zeigt, warum Kino auf der großen Leinwand am stärksten ist. Deswegen war Matze im weltweiten größten IMAX. Noch eine Irrfahrt Wer sich wohl auch ein wenig verfahren hat ist Apple. Die Vision pro war ja ne nette Idee aber nicht wirklich das, worauf die welt gewartet hat. Das hat wohl nun auch Apple festgestellt und konzentriert sich auf das, was wohl die größeren Chancen bei der breiten Masse hat – AR Brillen. Geplant sind wohl zwei Varianten, eine mit und eine ohne Displays. Und nochmal mit dem Schiff unterwegs Assassin's Creed Black Flag Resynced wirkt wie genau das Remake, auf das viele Fans gewartet haben. Schon das Original gehört für viele zu den stärksten Teilen der Reihe, und die neue Version bringt dieses Gefühl auf der PS5 Pro noch einmal deutlich eindrucksvoller zurück. Besonders stark ist, wie gut das Spiel den Charme des Originals bewahrt und gleichzeitig moderner wirkt. Die Seefahrten, die karibische Atmosphäre und das Leben als Pirat fühlen sich immer noch frei und abenteuerlich an, aber die überarbeitete Präsentation macht alles klarer, lebendiger und insgesamt deutlich hochwertiger. Genau so sollte ein gutes Remake funktionieren: vertraut bleiben und trotzdem neu begeistern. Auf der PS5 Pro kommt diese Welt offenbar besonders gut zur Geltung. Schärfere Details, saubere Bildqualität und eine insgesamt deutlich stärkere technische Präsentation sorgen dafür, dass man noch tiefer in die tropische Spielwelt eintaucht. Das Meer wirkt bedrohlicher, die Inseln stimmungsvoller und die Kämpfe spürbar intensiver. Dadurch bekommt das Spiel eine frische Energie, ohne seinen Charakter zu verlieren. Gerade bei einem Spiel wie Black Flag ist das entscheidend, weil nicht nur die Geschichte, sondern auch das Gefühl der Freiheit trägt. Das Remake macht aus diesem Kern kein anderes Spiel, sondern ein deutlich schöneres und moderneres Erlebnis. Wer das Original mochte, bekommt hier die Chance, es in einer Form zu erleben, die dem Klassiker wirklich gerecht wird. Am Ende zeigt Assassin's Creed Black Flag Resynced vor allem eines: Ein starkes Spiel wird durch ein gutes Remake nicht ersetzt, sondern neu glänzen gelassen. Spielen wird wohl etwas teurer Zuletzt bei der Diskussion über die Steam Machine haben wir ja gehört, dass Hardware immer knapper und dadurch teurer wird. Dass sich das auch auf die alten Konsolen auswirkt dürfte so aber recht neu sein. Microsoft plant ordentliche Preiserhöhungen bei der bestehenden Konsolengeneration. Borncity berichtet von: Die Xbox Series S mit 512 GB wird dann knapp 500 Euro kosten, die 1-TB-Version schlägt mit rund 600 Euro zu Buche. Noch teurer wird es bei der High-End-Xbox Series X: Die Digital Edition ohne Laufwerk kostet künftig etwa 750 Euro, das Modell mit Disc-Laufwerk sogar rund 800 Euro. Preise sollen ab dem 1.8. gelten, wir nehmen vorher auf, deshalb können wir das nicht überprüfen. Eigentlich sollten die alten Dinger doch billiger werden. Zum Vergleich: Preise auf der Microsoft Webseite am 27.07.2026: Series X Digital, weiß, 1TB 549,99€ Series X Laufwerk Galaxy Black, 2TB 699,99€ Series S All Digital weiß 512 349,99€ Series S All Digital weiß 1TB 399,99€ Mitternacht Mitternacht von Ferris MC, Afrob feat. Jan Delay ist ein fetter Deutschrap-Track, der sofort Druck macht und mit seiner Energie hängen bleibt. Der Song hat genau diese Mischung aus Selbstbewusstsein, Härte und Flow, die einen starken Rap-Track ausmacht. Besonders stark ist, wie die drei Künstler zusammen funktionieren. Ferris MC bringt Präsenz und Kante rein, Afrob liefert diesen markanten, souveränen Rap-Style, und Jan Delay setzt mit seiner unverwechselbaren Art einen eigenen Akzent. Zusammen entsteht ein Sound, der nicht glatt wirken will, sondern direkt, eigenständig und voller Haltung ist. Der Track hat dieses typische Gefühl von Nacht, Straße und Spannung, das perfekt zum Titel passt. Mitternacht klingt nicht nach Hintergrundmusik, sondern nach einem Song, der Lautstärke braucht und Raum einnimmt. Genau das macht ihn so stark: Er wirkt entschlossen, trocken und dennoch eingängig. Auch heute hat der Song noch diesen besonderen Reiz, weil er aus einer Zeit kommt, in der Deutschrap stark über Persönlichkeit, Wortwitz und Attitüde funktioniert hat. Das macht den Track nicht nur cool, sondern auch zeitlos auf seine eigene Art. Er steht für eine Phase, in der deutscher Rap Charakter hatte und klar nach vorne ging. Am Ende bleibt Mitternacht ein Track, der zeigt, wie gut Deutschrap sein kann, wenn Haltung, Flow und Energie zusammenkommen. Ein echter Banger, der seinen Platz in der deutschen Rap-Geschichte verdient hat. Kommt das lineare glotzen zurück? Manche (inkl. Peppi) hatten gehofft, dass mit dem Streaming das goldene Zeitalter des Medienkonsums anbricht. Am Anfang war es das auch. Günstig, gute Auswahl an Inhalten, überschaubare Kosten und Anbieter. Nun gibt es viel mehr Anbieter, alle sind teurer und man muss eigentlich für jede dritte Serie wechseln wenn man nicht doppelt bezahlen will. Netflix merkt das wohl auch an immer mehr Kündigungen. Da kam nun wohl die Idee auf einen ganz alten Weg zu gehen. Offenbar denkt Netflix über das einführen von linearen Sendern nach. Was wir davon halten und wir dazu stehen im Vergleich zu Amazons senderkonzept besprechen wir in der Episode. Sony Wut! Das Ende der physischen Disc-Produktion bei Sony für PlayStation ist für viele Kunden und Gamer ein ernstes Problem. Es geht dabei nicht nur um Nostalgie, sondern um echte Fragen von Besitz, Freiheit und Verfügbarkeit. Wer Spiele heute nur noch digital kauft, ist stärker von Plattformen, Preisen und Lizenzmodellen abhängig. Eine Disc kann man weiterverkaufen, verleihen oder einfach ins Regal stellen. Eine digitale Version bleibt dagegen an ein Konto und an die Regeln des Anbieters gebunden. Genau das macht viele Spieler unruhig, weil ihnen ein Stück Kontrolle über ihre eigene Sammlung verloren geht. Für Sammler und Vielspieler ist das besonders bitter. Physische Editionen haben einen klaren Wert, der über den reinen Spielstart hinausgeht. Sie sind greifbar, unabhängig und oft auch langfristig sicherer als digitale Käufe, die theoretisch jederzeit aus dem Shop verschwinden können. Wenn Sony diesen Weg weiter konsequent verlässt, wird das Gaming für viele weniger frei und mehr von Konzernentscheidungen bestimmt. Dazu kommt ein praktischer Nachteil: Nicht jeder hat schnelles oder unbegrenztes Internet. Große Downloads, Updates und Neuinstallationen sind schon heute ein Thema. Disc-Versionen waren für viele eine einfache und verlässliche Lösung. Wenn diese Möglichkeit wegfällt, trifft das vor allem Kunden, die auf Komfort, Beständigkeit und echte Wahlfreiheit angewiesen sind. Am Ende ist das Ende der Disc-Produktion kein kleiner Fortschritt in Richtung Zukunft, sondern für viele ein Rückschritt. Es schwächt den Gebrauchtmarkt, macht Spieler abhängiger und nimmt dem Medium ein wichtiges Stück Unabhängigkeit. Genau deshalb ist dieser Schritt für Kunden und Gamer ein großes Problem.

Irrfahrt Christopher Nolans The Odyssey wirkt wie ein Film, der von Anfang an auf große Bilder und starke Stimmung setzt. Schon die Idee des Stoffes passt zu Nolans Stil: eine Reise voller Gefahr, Zweifel und Spannung, erzählt nicht klein, sondern mit dem Anspruch auf echtes Kinoerlebnis. Bildgewaltig scheint hier das passende Wort zu sein. Man erwartet keine glatte, leichte Abenteuerreise, sondern monumentale Bilder, weite Räume und Szenen, die sich förmlich ins Gedächtnis brennen. Nolan nutzt solche Stoffe oft, um aus einzelnen Momenten etwas Großes zu machen, und genau das dürfte auch hier spürbar werden. Die Reise wird nicht nur erzählt, sie wird als visuelles Erlebnis inszeniert. Düster ist der Film vermutlich ebenso. Bei Nolan steckt hinter jeder großen Geschichte meist auch ein Gefühl von Bedrohung, Verlust oder innerem Konflikt. Das passt perfekt zu einem Stoff wie The Odyssey, in dem es nicht nur um Heimkehr, sondern auch um Prüfung, Irrweg und Überleben geht. Statt reiner Abenteuerromantik entsteht so eine schwerere, ernstere Atmosphäre. Gerade darin liegt die Stärke von großem Kino: wenn Bilder, Klang und Erzählung zusammenkommen und mehr erzeugen als bloße Handlung. The Odyssey dürfte genau so ein Film sein, der nicht einfach unterhält, sondern beeindruckt. Er will nicht nebenbei laufen, sondern den Raum füllen und das Publikum komplett in seine Welt ziehen. Das ist Kino mit Anspruch, Wucht und Nachhall. Kurz gesagt: Nolan macht aus The Odyssey vermutlich kein klassisches Abenteuer, sondern ein düsteres, visuell überwältigendes Epos, das zeigt, warum Kino auf der großen Leinwand am stärksten ist. Deswegen war Matze im weltweiten größten IMAX. Noch eine Irrfahrt Wer sich wohl auch ein wenig verfahren hat ist Apple. Die Vision pro war ja ne nette Idee aber nicht wirklich das, worauf die welt gewartet hat. Das hat wohl nun auch Apple festgestellt und konzentriert sich auf das, was wohl die größeren Chancen bei der breiten Masse hat – AR Brillen. Geplant sind wohl zwei Varianten, eine mit und eine ohne Displays. Und nochmal mit dem Schiff unterwegs Assassin's Creed Black Flag Resynced wirkt wie genau das Remake, auf das viele Fans gewartet haben. Schon das Original gehört für viele zu den stärksten Teilen der Reihe, und die neue Version bringt dieses Gefühl auf der PS5 Pro noch einmal deutlich eindrucksvoller zurück. Besonders stark ist, wie gut das Spiel den Charme des Originals bewahrt und gleichzeitig moderner wirkt. Die Seefahrten, die karibische Atmosphäre und das Leben als Pirat fühlen sich immer noch frei und abenteuerlich an, aber die überarbeitete Präsentation macht alles klarer, lebendiger und insgesamt deutlich hochwertiger. Genau so sollte ein gutes Remake funktionieren: vertraut bleiben und trotzdem neu begeistern. Auf der PS5 Pro kommt diese Welt offenbar besonders gut zur Geltung. Schärfere Details, saubere Bildqualität und eine insgesamt deutlich stärkere technische Präsentation sorgen dafür, dass man noch tiefer in die tropische Spielwelt eintaucht. Das Meer wirkt bedrohlicher, die Inseln stimmungsvoller und die Kämpfe spürbar intensiver. Dadurch bekommt das Spiel eine frische Energie, ohne seinen Charakter zu verlieren. Gerade bei einem Spiel wie Black Flag ist das entscheidend, weil nicht nur die Geschichte, sondern auch das Gefühl der Freiheit trägt. Das Remake macht aus diesem Kern kein anderes Spiel, sondern ein deutlich schöneres und moderneres Erlebnis. Wer das Original mochte, bekommt hier die Chance, es in einer Form zu erleben, die dem Klassiker wirklich gerecht wird. Am Ende zeigt Assassin's Creed Black Flag Resynced vor allem eines: Ein starkes Spiel wird durch ein gutes Remake nicht ersetzt, sondern neu glänzen gelassen. Spielen wird wohl etwas teurer Zuletzt bei der Diskussion über die Steam Machine haben wir ja gehört, dass Hardware immer knapper und dadurch teurer wird. Dass sich das auch auf die alten Konsolen auswirkt dürfte so aber recht neu sein. Microsoft plant ordentliche Preiserhöhungen bei der bestehenden Konsolengeneration. Borncity berichtet von: Die Xbox Series S mit 512 GB wird dann knapp 500 Euro kosten, die 1-TB-Version schlägt mit rund 600 Euro zu Buche. Noch teurer wird es bei der High-End-Xbox Series X: Die Digital Edition ohne Laufwerk kostet künftig etwa 750 Euro, das Modell mit Disc-Laufwerk sogar rund 800 Euro. Preise sollen ab dem 1.8. gelten, wir nehmen vorher auf, deshalb können wir das nicht überprüfen. Eigentlich sollten die alten Dinger doch billiger werden. Zum Vergleich: Preise auf der Microsoft Webseite am 27.07.2026: Series X Digital, weiß, 1TB 549,99€ Series X Laufwerk Galaxy Black, 2TB 699,99€ Series S All Digital weiß 512 349,99€ Series S All Digital weiß 1TB 399,99€ Mitternacht Mitternacht von Ferris MC, Afrob feat. Jan Delay ist ein fetter Deutschrap-Track, der sofort Druck macht und mit seiner Energie hängen bleibt. Der Song hat genau diese Mischung aus Selbstbewusstsein, Härte und Flow, die einen starken Rap-Track ausmacht. Besonders stark ist, wie die drei Künstler zusammen funktionieren. Ferris MC bringt Präsenz und Kante rein, Afrob liefert diesen markanten, souveränen Rap-Style, und Jan Delay setzt mit seiner unverwechselbaren Art einen eigenen Akzent. Zusammen entsteht ein Sound, der nicht glatt wirken will, sondern direkt, eigenständig und voller Haltung ist. Der Track hat dieses typische Gefühl von Nacht, Straße und Spannung, das perfekt zum Titel passt. Mitternacht klingt nicht nach Hintergrundmusik, sondern nach einem Song, der Lautstärke braucht und Raum einnimmt. Genau das macht ihn so stark: Er wirkt entschlossen, trocken und dennoch eingängig. Auch heute hat der Song noch diesen besonderen Reiz, weil er aus einer Zeit kommt, in der Deutschrap stark über Persönlichkeit, Wortwitz und Attitüde funktioniert hat. Das macht den Track nicht nur cool, sondern auch zeitlos auf seine eigene Art. Er steht für eine Phase, in der deutscher Rap Charakter hatte und klar nach vorne ging. Am Ende bleibt Mitternacht ein Track, der zeigt, wie gut Deutschrap sein kann, wenn Haltung, Flow und Energie zusammenkommen. Ein echter Banger, der seinen Platz in der deutschen Rap-Geschichte verdient hat. Kommt das lineare glotzen zurück? Manche (inkl. Peppi) hatten gehofft, dass mit dem Streaming das goldene Zeitalter des Medienkonsums anbricht. Am Anfang war es das auch. Günstig, gute Auswahl an Inhalten, überschaubare Kosten und Anbieter. Nun gibt es viel mehr Anbieter, alle sind teurer und man muss eigentlich für jede dritte Serie wechseln wenn man nicht doppelt bezahlen will. Netflix merkt das wohl auch an immer mehr Kündigungen. Da kam nun wohl die Idee auf einen ganz alten Weg zu gehen. Offenbar denkt Netflix über das einführen von linearen Sendern nach. Was wir davon halten und wir dazu stehen im Vergleich zu Amazons senderkonzept besprechen wir in der Episode. Sony Wut! Das Ende der physischen Disc-Produktion bei Sony für PlayStation ist für viele Kunden und Gamer ein ernstes Problem. Es geht dabei nicht nur um Nostalgie, sondern um echte Fragen von Besitz, Freiheit und Verfügbarkeit. Wer Spiele heute nur noch digital kauft, ist stärker von Plattformen, Preisen und Lizenzmodellen abhängig. Eine Disc kann man weiterverkaufen, verleihen oder einfach ins Regal stellen. Eine digitale Version bleibt dagegen an ein Konto und an die Regeln des Anbieters gebunden. Genau das macht viele Spieler unruhig, weil ihnen ein Stück Kontrolle über ihre eigene Sammlung verloren geht. Für Sammler und Vielspieler ist das besonders bitter. Physische Editionen haben einen klaren Wert, der über den reinen Spielstart hinausgeht. Sie sind greifbar, unabhängig und oft auch langfristig sicherer als digitale Käufe, die theoretisch jederzeit aus dem Shop verschwinden können. Wenn Sony diesen Weg weiter konsequent verlässt, wird das Gaming für viele weniger frei und mehr von Konzernentscheidungen bestimmt. Dazu kommt ein praktischer Nachteil: Nicht jeder hat schnelles oder unbegrenztes Internet. Große Downloads, Updates und Neuinstallationen sind schon heute ein Thema. Disc-Versionen waren für viele eine einfache und verlässliche Lösung. Wenn diese Möglichkeit wegfällt, trifft das vor allem Kunden, die auf Komfort, Beständigkeit und echte Wahlfreiheit angewiesen sind. Am Ende ist das Ende der Disc-Produktion kein kleiner Fortschritt in Richtung Zukunft, sondern für viele ein Rückschritt. Es schwächt den Gebrauchtmarkt, macht Spieler abhängiger und nimmt dem Medium ein wichtiges Stück Unabhängigkeit. Genau deshalb ist dieser Schritt für Kunden und Gamer ein großes Problem.

Irrfahrt Christopher Nolans The Odyssey wirkt wie ein Film, der von Anfang an auf große Bilder und starke Stimmung setzt. Schon die Idee des Stoffes passt zu Nolans Stil: eine Reise voller Gefahr, Zweifel und Spannung, erzählt nicht klein, sondern mit dem Anspruch auf echtes Kinoerlebnis. Bildgewaltig scheint hier das passende Wort zu sein. Man erwartet keine glatte, leichte Abenteuerreise, sondern monumentale Bilder, weite Räume und Szenen, die sich förmlich ins Gedächtnis brennen. Nolan nutzt solche Stoffe oft, um aus einzelnen Momenten etwas Großes zu machen, und genau das dürfte auch hier spürbar werden. Die Reise wird nicht nur erzählt, sie wird als visuelles Erlebnis inszeniert. Düster ist der Film vermutlich ebenso. Bei Nolan steckt hinter jeder großen Geschichte meist auch ein Gefühl von Bedrohung, Verlust oder innerem Konflikt. Das passt perfekt zu einem Stoff wie The Odyssey, in dem es nicht nur um Heimkehr, sondern auch um Prüfung, Irrweg und Überleben geht. Statt reiner Abenteuerromantik entsteht so eine schwerere, ernstere Atmosphäre. Gerade darin liegt die Stärke von großem Kino: wenn Bilder, Klang und Erzählung zusammenkommen und mehr erzeugen als bloße Handlung. The Odyssey dürfte genau so ein Film sein, der nicht einfach unterhält, sondern beeindruckt. Er will nicht nebenbei laufen, sondern den Raum füllen und das Publikum komplett in seine Welt ziehen. Das ist Kino mit Anspruch, Wucht und Nachhall. Kurz gesagt: Nolan macht aus The Odyssey vermutlich kein klassisches Abenteuer, sondern ein düsteres, visuell überwältigendes Epos, das zeigt, warum Kino auf der großen Leinwand am stärksten ist. Deswegen war Matze im weltweiten größten IMAX. Noch eine Irrfahrt Wer sich wohl auch ein wenig verfahren hat ist Apple. Die Vision pro war ja ne nette Idee aber nicht wirklich das, worauf die welt gewartet hat. Das hat wohl nun auch Apple festgestellt und konzentriert sich auf das, was wohl die größeren Chancen bei der breiten Masse hat – AR Brillen. Geplant sind wohl zwei Varianten, eine mit und eine ohne Displays. Und nochmal mit dem Schiff unterwegs Assassin's Creed Black Flag Resynced wirkt wie genau das Remake, auf das viele Fans gewartet haben. Schon das Original gehört für viele zu den stärksten Teilen der Reihe, und die neue Version bringt dieses Gefühl auf der PS5 Pro noch einmal deutlich eindrucksvoller zurück. Besonders stark ist, wie gut das Spiel den Charme des Originals bewahrt und gleichzeitig moderner wirkt. Die Seefahrten, die karibische Atmosphäre und das Leben als Pirat fühlen sich immer noch frei und abenteuerlich an, aber die überarbeitete Präsentation macht alles klarer, lebendiger und insgesamt deutlich hochwertiger. Genau so sollte ein gutes Remake funktionieren: vertraut bleiben und trotzdem neu begeistern. Auf der PS5 Pro kommt diese Welt offenbar besonders gut zur Geltung. Schärfere Details, saubere Bildqualität und eine insgesamt deutlich stärkere technische Präsentation sorgen dafür, dass man noch tiefer in die tropische Spielwelt eintaucht. Das Meer wirkt bedrohlicher, die Inseln stimmungsvoller und die Kämpfe spürbar intensiver. Dadurch bekommt das Spiel eine frische Energie, ohne seinen Charakter zu verlieren. Gerade bei einem Spiel wie Black Flag ist das entscheidend, weil nicht nur die Geschichte, sondern auch das Gefühl der Freiheit trägt. Das Remake macht aus diesem Kern kein anderes Spiel, sondern ein deutlich schöneres und moderneres Erlebnis. Wer das Original mochte, bekommt hier die Chance, es in einer Form zu erleben, die dem Klassiker wirklich gerecht wird. Am Ende zeigt Assassin's Creed Black Flag Resynced vor allem eines: Ein starkes Spiel wird durch ein gutes Remake nicht ersetzt, sondern neu glänzen gelassen. Spielen wird wohl etwas teurer Zuletzt bei der Diskussion über die Steam Machine haben wir ja gehört, dass Hardware immer knapper und dadurch teurer wird. Dass sich das auch auf die alten Konsolen auswirkt dürfte so aber recht neu sein. Microsoft plant ordentliche Preiserhöhungen bei der bestehenden Konsolengeneration. Borncity berichtet von: Die Xbox Series S mit 512 GB wird dann knapp 500 Euro kosten, die 1-TB-Version schlägt mit rund 600 Euro zu Buche. Noch teurer wird es bei der High-End-Xbox Series X: Die Digital Edition ohne Laufwerk kostet künftig etwa 750 Euro, das Modell mit Disc-Laufwerk sogar rund 800 Euro. Preise sollen ab dem 1.8. gelten, wir nehmen vorher auf, deshalb können wir das nicht überprüfen. Eigentlich sollten die alten Dinger doch billiger werden. Zum Vergleich: Preise auf der Microsoft Webseite am 27.07.2026: Series X Digital, weiß, 1TB 549,99€ Series X Laufwerk Galaxy Black, 2TB 699,99€ Series S All Digital weiß 512 349,99€ Series S All Digital weiß 1TB 399,99€ Mitternacht Mitternacht von Ferris MC, Afrob feat. Jan Delay ist ein fetter Deutschrap-Track, der sofort Druck macht und mit seiner Energie hängen bleibt. Der Song hat genau diese Mischung aus Selbstbewusstsein, Härte und Flow, die einen starken Rap-Track ausmacht. Besonders stark ist, wie die drei Künstler zusammen funktionieren. Ferris MC bringt Präsenz und Kante rein, Afrob liefert diesen markanten, souveränen Rap-Style, und Jan Delay setzt mit seiner unverwechselbaren Art einen eigenen Akzent. Zusammen entsteht ein Sound, der nicht glatt wirken will, sondern direkt, eigenständig und voller Haltung ist. Der Track hat dieses typische Gefühl von Nacht, Straße und Spannung, das perfekt zum Titel passt. Mitternacht klingt nicht nach Hintergrundmusik, sondern nach einem Song, der Lautstärke braucht und Raum einnimmt. Genau das macht ihn so stark: Er wirkt entschlossen, trocken und dennoch eingängig. Auch heute hat der Song noch diesen besonderen Reiz, weil er aus einer Zeit kommt, in der Deutschrap stark über Persönlichkeit, Wortwitz und Attitüde funktioniert hat. Das macht den Track nicht nur cool, sondern auch zeitlos auf seine eigene Art. Er steht für eine Phase, in der deutscher Rap Charakter hatte und klar nach vorne ging. Am Ende bleibt Mitternacht ein Track, der zeigt, wie gut Deutschrap sein kann, wenn Haltung, Flow und Energie zusammenkommen. Ein echter Banger, der seinen Platz in der deutschen Rap-Geschichte verdient hat. Kommt das lineare glotzen zurück? Manche (inkl. Peppi) hatten gehofft, dass mit dem Streaming das goldene Zeitalter des Medienkonsums anbricht. Am Anfang war es das auch. Günstig, gute Auswahl an Inhalten, überschaubare Kosten und Anbieter. Nun gibt es viel mehr Anbieter, alle sind teurer und man muss eigentlich für jede dritte Serie wechseln wenn man nicht doppelt bezahlen will. Netflix merkt das wohl auch an immer mehr Kündigungen. Da kam nun wohl die Idee auf einen ganz alten Weg zu gehen. Offenbar denkt Netflix über das einführen von linearen Sendern nach. Was wir davon halten und wir dazu stehen im Vergleich zu Amazons senderkonzept besprechen wir in der Episode. Sony Wut! Das Ende der physischen Disc-Produktion bei Sony für PlayStation ist für viele Kunden und Gamer ein ernstes Problem. Es geht dabei nicht nur um Nostalgie, sondern um echte Fragen von Besitz, Freiheit und Verfügbarkeit. Wer Spiele heute nur noch digital kauft, ist stärker von Plattformen, Preisen und Lizenzmodellen abhängig. Eine Disc kann man weiterverkaufen, verleihen oder einfach ins Regal stellen. Eine digitale Version bleibt dagegen an ein Konto und an die Regeln des Anbieters gebunden. Genau das macht viele Spieler unruhig, weil ihnen ein Stück Kontrolle über ihre eigene Sammlung verloren geht. Für Sammler und Vielspieler ist das besonders bitter. Physische Editionen haben einen klaren Wert, der über den reinen Spielstart hinausgeht. Sie sind greifbar, unabhängig und oft auch langfristig sicherer als digitale Käufe, die theoretisch jederzeit aus dem Shop verschwinden können. Wenn Sony diesen Weg weiter konsequent verlässt, wird das Gaming für viele weniger frei und mehr von Konzernentscheidungen bestimmt. Dazu kommt ein praktischer Nachteil: Nicht jeder hat schnelles oder unbegrenztes Internet. Große Downloads, Updates und Neuinstallationen sind schon heute ein Thema. Disc-Versionen waren für viele eine einfache und verlässliche Lösung. Wenn diese Möglichkeit wegfällt, trifft das vor allem Kunden, die auf Komfort, Beständigkeit und echte Wahlfreiheit angewiesen sind. Am Ende ist das Ende der Disc-Produktion kein kleiner Fortschritt in Richtung Zukunft, sondern für viele ein Rückschritt. Es schwächt den Gebrauchtmarkt, macht Spieler abhängiger und nimmt dem Medium ein wichtiges Stück Unabhängigkeit. Genau deshalb ist dieser Schritt für Kunden und Gamer ein großes Problem.

Ist Intelligenz angeboren, erlernt oder eine Mischung aus beidem? Warum unterscheiden sich Menschen in ihren kognitiven Fähigkeiten – und welche Rolle spielen dabei Gene, Bildung, Umwelt und Gesellschaft? In dieser Folge schauen wir auf die wissenschaftliche Erforschung der Intelligenz, auf ihre Geschichte und auf die Frage, wie zuverlässig wir geistige Fähigkeiten überhaupt messen können.

«Endling» ist eine Mischung aus Roadtrip, Öko-Krimi, feministischer Satire und Kriegsdrama. So sagt es unser Redaktor Martin Fischer. Und doch entzieht sich der Roman von Maria Reva, der auf der Longlist des Booker Prize 2025 stand, jeder Kategorisierung. Was als linear erzählte Geschichte beginnt, wird nach hundert Seiten radikal gebrochen. Denn mitten in Maria Revas Schreibprozess begann im Februar 2022 die russische Invasion in ihrem Heimatland, der Ukraine. Diesen Bruch nimmt sie im Roman auf. Mit realen Briefwechseln oder mit Kapiteln, für die sie vier Anläufe braucht, verwebt sie Fiktion mit Kriegsrealität. «Sie bricht die krasse Geschichte von Entführung, Krieg, patriarchaler Unterdrückung immer wieder auf», sagt Martin Fischer, «es ist verspielt, aber es sind keine Fingerübungen – es ergibt Sinn für die Geschichte.» Warum «Endling» für ihn ein Muss ist, verrät Martin Fischer in der vierten Folge des «Apropos»-Buchsommers. Host: Alexandra Aregger Produzentin und Sprecherin: Jacky Wechsler Unser Buchsommer: Folge 1: «Markus Werner macht Mut, Widersprüche auszuhalten» Folge 2: «‹Americanah› zeigt, wie willkürlich das Leben sein kann» Folge 3: « Diese Bücher rufen in mir die unerklärliche Traurigkeit hervor, die man nur als Kind allein im Bett fühlen kann» Unser Tagi-Spezialangebot für Podcast-Hörer:innen: tagiabo.chHabt ihr Feedback, Ideen oder Kritik zu «Apropos»? Schreibt uns an podcasts@tamedia.ch Hosted by Simplecast, an AdsWizz company. See pcm.adswizz.com for information about our collection and use of personal data for advertising.

Der Soundtrack für warme Sommerabende, Feriengefühle und unvergessliche Momente auf den Backroads des Lebens. Wenn die Tage lang sind, die Ferienzeit läuft und viele unterwegs Richtung Süden, ans Meer oder in die Berge sind, dann liefert Country Special – Summer Vibes Vol. 1 den passenden Soundtrack dazu. Freut euch auf zwei Stunden voller Sommerstimmung mit einer abwechslungsreichen Mischung aus bekannten Country-Hits, musikalischen Geheimtipps und Songs über Freiheit, Roadtrips, Sonnenuntergänge, kleine Städte und das entspannte Easy-Living-Gefühl. Mit dabei sind Künstlerinnen, Künstler und Bands, die den Sommer in ihren Songs feiern. Ausserdem hören wir in dieser Sendung zwei brandneue Titel von Dolli aus Oberburg, der derzeit zu den aktivsten Country-Musikern der Schweiz gehört und mit frischer Musik für Aufsehen sorgt. Country Special – Summer Vibes Vol. 1 – einschalten, zurücklehnen und den Sommer geniessen.

Es gibt diese Spiele, die mit nur ein, zwei Screenshots einen mächtigen Eindruck hinterlassen. Und Recollage gehört zu diesen seltenen Titeln: Ein Hase mit roten Glubschaugen geiert über einen tiefen Abgrund, aus dem ein Anglerfisch mit Armen und Beinen zurückstarrt. Eine Ratte mit menschlichem Gesicht huscht durch den Schatten, während eine zweiköpfige Gestalt - eine Mischung aus Frosch und Halbmond (?!) - im Mondlicht wartet. Kein Witz: Diese Kreaturen gibt es allesamt in dem ungewöhnlichen Adventure - wenn die SpielerInnen das wünschen. Denn in Recollage können und müssen wir unsere Spielfigur immer wieder ganz neu umbauen und zurechtbasteln, damit sie die vielen Rätsel lösen kann. Lösungswege gibt es viele, seltsame Kreaturen, die dabei entstehen, sowieso. Und der bizarre Look passt nicht zuletzt ganz wunderbar zur Geschichte, die Recollage erzählt - es geht um Kindheitstrauma, dysfunktionale Eltern-Kind-Beziehungen und die Schwierigkeiten des noch-nicht-erwachsen-Seins. Hinter dem Spiel steckt ein dreiköpfiges Studi-Team der HTW Berlin, die eigentlich noch weit vor ihren Abschlussarbeiten und dem Einstieg ins Berufsleben als SpieleentwicklerInnen stehen. Und trotzdem ist ihr erstes gemeinsames Projekt jetzt schon so interessant, ausgereift und vielversprechend, das Dom mit Marius Mülhaupt, einem der drei Köpfe von Studio Windspiel, unbedingt sprechen musste.

Christopher Nolan ist zurück und hat tatsächlich die "Die Odyssee" verfilmt. Aber wird diese Mischung aus Monumentalität und Naturalismus, dieses Pendeln zwischen gigantischen Bildern und praktischen Zaubertricks Homer wirklich gerecht? Ist es eine Leistung, dass er so viel Handlung in drei Stunden Film gepresst hat, oder gerade das Problem des Films? Und müsste gerade Odysseus nicht eigentlich schillernder inszeniert werden, gerade, wenn man ihn kritisieren will? Janick, Lucas und Christian diskutieren das in dieser Folge. Wir haben schonmal in einem Special über alle Nolan-Filme gesprochen. Ihr könnt es hören, wenn ihr uns bei Steady unterstützt: https://steadyhq.com/cuts

Extremsport! Woran denkt ihr da? Skateboards? Snowboards? Alles ganz nett und so, aber wie wäre es, wenn ihr Ollies mit einem Zug ausführt?Yup, einen echten, großen Zug auf Schienen, den ihr mit 500 Sachen über Schienen jagt und dabei Sprünge, Grinds und Wallrides vollführt. Willkommen bei Denshattack! In unserer heutigen Folge spricht Micha mit Franziska und Christian über dieses herrlich überdrehte Arcade-Spiel, das Züge zu Extremsportgeräten macht. Es geht darum, warum die Mischung aus Tempo, Tricksystem, Neon-Dystopie und absurd konsequenter Inszenierung so gut funktioniert, warum das Spiel immer wieder in einen Flow zieht und weshalb hier eine vollkommen verrückte Idee mit voller Überzeugung zu Ende gedacht wird.Außerdem geht es um die Fragen, die Denshattack! über seine Mechanik hinaus interessant machen: die Reise durch Japan, den Konflikt zwischen Kuppelstädten und Außengebieten, den Soundtrack und die Art, wie das Spiel seine Welt erzählt.Mehr von Franziska könnt ihr hier lesen:https://www.franziskabehner.deDen Podcast von Christian findet ihr hier: https://open.spotify.com/show/03utqYjSaFVR5qX3LJTvE1?si=81bb2d2bc9954ce5 Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

(00:58) Der Schweizer Autor Alex Capus ist bekannt für gut recherchierte historische Romane. Auch sein neues Buch «Querfeldein» nimmt ein historisches Ereignis zum Ausgangspunkt. Capus erzählt darin von Familie, Respekt und Zusammenhalt. Weitere Themen: (05:04) Nach dem Rücktritt von Jens Spahn: Debatte um Leihmutterschaft in der Schweiz – für die einen ist sie die letzte Möglichkeit, ein eigenes Kind zu bekommen. Andere kritisieren, Leihmutterschaft degradiere Frauen zu Gebärmaschinen. (09:25) Ein Raum als Instrument – seit einem Jahr hat das Klanghaus Toggenburg geöffnet, mit seinem ganz besonderen Übungs- und Konzertsaal. (13:11) Volksfest-Atmosphäre und Jazzkonzerte auf Weltniveau – diese spezielle Mischung macht die «Langnau Jazz Nights» aus.

Modelle wie die von OpenAI oder Anthropic werden zur Commodity. Wer ein bisschen wartet, bekommt die gleiche Qualität ohnehin von mehreren Anbietern. Was bleibt, ist die Architektur drumherum, der Harness. Oliver und Alois erklären, wie Unternehmen General-Purpose-Modelle mit Speicher, Prompts und Agenten so einbetten, dass ein verlässliches eigenes System entsteht. Für manche Startups ist das schon die neue Core IT der Firma.Ein Thema ist das Geschäftsmodell dahinter: günstige Einstiegszugänge für 100 bis 300 Dollar im Monat binden Early Adopter in Teams, bis am Ende die großen Enterprise-Tickets über die API laufen.Lizenzchaos als Symptom: Kontingente wechseln wöchentlich, Power User werden automatisch gedrosselt, SLAs sind kaum planbar. Was früher eine feste DSL-Leitung war, ist heute eine Blackbox mit wechselnder Durchsatzrate. Wer eine verlässliche Entwicklungsstrecke bauen will, baut sie momentan auf Treibsand.Für Oliver und Alois ist das ein Argument für Dezentralisierung: eigene On-Prem-Architekturen, eingefrorene Modelle für stabile Use Cases, das Frontier-Modell nur noch als Dispatcher. Gerade im Verteidigungssektor, mit verteilten Datenquellen und Sensorik, wird daraus ein hierarchischer oder asymmetrischer Harness aus Spezialmodellen.China im Vergleich: weniger Brute Force, mehr Smart Force, dazu eine Open-Source-Szene, die mit weniger Rechenleistung mehr rausholt. Für europäische Anwender sind chinesische und amerikanische Modelle inzwischen ähnlich compliant. Bei sensiblen Workloads bleibt trotzdem die eigene Infrastruktur die sicherere Wahl.Für den Einstieg raten beide zu fertigen Plattformlösungen mit fester Modellauswahl. Das senkt die Hürde und liefert schnell ein erstes Ergebnis. Je klarer der eigene Use Case wird und je mehr proprietäre Daten und Geschäftslogik einfließen, desto mehr lohnt sich der Wechsel zum eigenen Harness statt der fremden One-Click-Lösung.Fazit: Harnessing ist am Ende eine Make-or-Buy-Entscheidung. Die großen Anbieter liefern den Göffel, die Mischung aus Löffel und Gabel für fast alles. Wer sein eigenes Besteck zusammenstellt, tauscht die stumpfe Gabel gegen ein schärferes Werkzeug, sobald der Use Case es verlangt. Wenn du wissen willst, wie das geht, ist diese Folge für dich.

Hallo und herzlich willkommen zum Praxis Erfolg Podcast! Schön, dass du heute wieder eingeschaltet hast. Mein Name ist Sarah, und heute sprechen wir über ein Thema, das in fast jeder Zahnarztpraxis regelmäßig für dicke Luft sorgt: Wie schaffe ich es eigentlich, mein Team beim Thema Social Media mitzunehmen? Die meisten Praxisinhaber wissen, wie wichtig Instagram, Facebook und Co. für die Gewinnung von Neupatienten und neuen Mitarbeitern sind. Aber sobald die Kamera gezückt wird, herrscht im Team plötzlich betretenes Schweigen. Sätze wie „Heute sehe ich nicht gut aus“ oder „Ich will nicht vor die Kamera“ kennt wohl jeder Chef. Am Ende bleibt die Arbeit an einer einzigen, ohnehin schon überlasteten Person hängen – und das Projekt schläft ein. In dieser Folge zeige ich dir, wie du den Druck komplett aus dem Thema nimmst. Du erfährst, wie du die unterschiedlichen Stärken deiner Mitarbeiter nutzt, einfache Fragen als Eisbrecher einsetzt und eine perfekte Mischung aus spontanen Schnappschüssen und geplanten Content-Tagen etablierst. Social Media in der Zahnarztpraxis ist keine Einzelleistung – es ist Teamsport. Je einfacher und strukturierter du das Thema angehst, desto leichter wird es für alle Beteiligten. Möchtest du deine Praxis digital sichtbar machen, neue Mitarbeiter gewinnen und deine internen Prozesse optimieren? Dann buche dir jetzt dein kostenloses, 60- bis 90-minütiges Erstgespräch bei Sven, mir oder unserem Beratungsteam. Wir analysieren deine aktuelle Situation und zeigen dir den Weg zu einer strukturierten und profitablen Praxis: Hier Termin buchen: https://www.svenwalla.de

Zeit für eine neue Folge mit Alex – alias Steven, alias Evelyns Ehemann. Warum plötzlich Steven?! Das verraten die beiden natürlich in ihrem Talk... Nach einem ziemlich albernen Start arbeiten sich Evelyn und Alex durch einen ganzen Stapel Community-Fragen – mit mehr oder weniger Plan, dafür mit umso mehr Abschweifungen. Es geht um Freundschaften auf dem Spielplatz (oder eben nicht), Streit und Versöhnung, Sex nach Entbindungen, Kita-Eingewöhnung, Schwangerschaftsdiabetes, erste Dates, Geburtsängste, Hand-Mund-Fuß, Schlafchaos und die Erkenntnis, dass ein Läusebefall eine Beziehung ganz schön auf die Probe stellen kann. Kurz gesagt: eine wilde Mischung aus Elternalltag, Beziehungstalk und jeder Menge Spaß. Viel Spaß beim Hören! Du möchtest mehr über unsere Werbepartner erfahren? Hier findest du alle Infos & Rabatte: https://linktr.ee/AllemeineEltern Du möchtest Werbung in diesem Podcast schalten? Dann erfahre hier mehr über die Werbemöglichkeiten bei Seven.One Audio: https://www.seven.one/portfolio/sevenone-audio

Egal ob Serien-Blockbuster oder Geheimtipp: Wir küren die 26 besten Serien aus dem ersten Halbjahr 2026 und stellen euch eine bunte Mischung aus Redaktions- und Community-Tipps vor, die ihr dieses Jahr bei Netflix, Amazon, Disney+, Apple TV, HBO Max und mehr auf keinen Fall verpassen solltet. Diese Folge schließt an den ersten Teil unseres Serienrückblicks an, in dem wir bereits 16 Serien vorgestellt haben. In diesem Teil stellen wir euch die Top 10 des Moviepilot-Teams vor. Timecodes: 00:04:05 - Platz 10 00:07:51 - Platz 9 00:13:48 - Platz 8 00:17:20 - Platz 7 00:23:05 - Platz 6 00:26:03 - Platz 5 00:31:31 - Platz 4 00:38:37 - Platz 3 00:42:10 - Platz 2 00:49:20 - Platz 1 00:56:16 - Ausblick: Vorfreude-Highlights 2026 Die finalen 10 Serien-Highlights aus dieser Folge alphabetisch geordnet: A Knight of the Seven Kingdoms (HBO Max) Daredevil: Born Again, Staffel 2 (Disney+) Half Man (HBO Max) Heated Rivalry (HBO Max) House of the Dragon, Staffel 3 (HBO Max) One Piece, Staffel 2 (Netflix) Scrubs (Disney+) Shrinking, Staffel 3 (Apple TV) The Pitt (HBO Max) Widow's Bay (Apple TV) *** Dieser Podcast wird gesponsert von MagentaTV – dem TV- und Streaming-Angebot der Telekom. Abonniere und bewerte Streamgestöber bei der Podcast-App deines Vertrauens! Wenn du mit deiner Meinung im Podcast landen willst, schick uns eine Sprachnachricht oder einen Kommentar per Mail an podcast@moviepilot.de.

Steigende Spritpreise und Sommerferien - das ist keine gute Mischung. Da wird schon die Fahrt in den Urlaub für viele zum echten Kostenfaktor. Der Tankrabat ist ja weg. Das kleine Luxemburg zeigt, dass es auch anders gehen kann bei den Spritpreisen. "Wenn der Staat den Spritpreis kontrolliert" - das ist das SWR3-Topthema mit Kristof Kien

Zwei Wochen nach dem verheerenden Erdbeben in Venezuela ist die erste internationale Katastrophenhilfe abgezogen. Zurück bleibt ein zerstörtes Land mit schätzungsweise mehreren Zehntausend Todesopfern und einer kollabierten Infrastruktur. Das autoritäre Regime unter Delcy Rodríguez, das nach der Entmachtung von Nicolás Maduro mit Unterstützung der USA installiert wurde, steht nun vor einer logistischen und finanziellen Mammutaufgabe. Die Bevölkerung leidet auf den Strassen, während die versprochenen Hilfsgelder aus dem Ausland kaum ausreichen, um die prekäre Lage in den Griff zu bekommen. Die Naturkatastrophe entwickelt sich zunehmend zu einer existentiellen politischen Krise für die Machthaber. Erstmals entlädt sich in den sozialen Medien offener und massiver Unmut über staatliches Versagen und Korruption. Während das Regime mit einer Mischung aus inszenierter Volksnähe und neuer Repression reagiert, wächst der Druck auf die USA. Das Beben hat das politische Gefüge des ölreichen Staates tief erschüttert und könnte die Stunde Null für einen unvorhersehbaren Machtwechsel einläuten. Gast: Alexander Busch, Lateinamerika-Korrespondent Host: Antonia Moser Redaktion: Sarah Ziegler Die [neusten Zahlen und Informationen aus Venezuela](https://www.nzz.ch/themen/venezuela) findest du in der NZZ. [Und hier nochmals das exklusive Probeabo für 7 Tage, nur für Podcast-Fans. ](https://probeabo.nzz.ch/podcast?utm_source=shownotes&utm_medium=podcast&utm_campaign=0726_NZZCH_Podcast)

Wie immer bei euren Fragen ist eine bunte Mischung zusammengekommen. In dieser Folge geht es unter anderem darum, warum intakte Buchen- und Regenwälder kaum brennen, wann man bei üppiger Naturverjüngung eingreifen sollte (kurze Antwort: fast nie) und welche heimischen Laubbäume wirklich gute Zukunftsaussichten haben. Peter erklärt außerdem, wer verfallene Jäger-Hochsitze entsorgen muss, was es mit den Salz-Lecksteinen im Wald auf sich hat und ob Kolkraben – die „fliegenden Affen" – tatsächlich eine Gefahr für Störche sind. Und dann sind da eure beeindruckenden Fotos: eine Weide, die aus einem nackten Felsen wächst, eine Esche mitten in einem verlassenen Supermarkt und Ameisen, die ihre Nadeln durch eine Unterführung bis in den Laubwald schleppen. Bäume sind eben echt cool – und die Natur repariert sich am liebsten selbst. Habt ihr auch eine Frage oder eine spannende Beobachtung? Schreibt uns gern! Und wenn euch die Folge gefällt, freuen wir uns über ein Abo, einen Daumen nach oben und nette Kommentare. Werbung: Diese Folgen wird ermöglicht von SIMon Mobile Neukunden erhalten bei Eingabe des Gutscheincodes PETER5 auf https://simon.link/peter oder in der App für 6 Monate monatlich 10GB geschenkt. Die Aktion ist bis zum 26.07.26: Rabattcode PETER5 gültig. +++ Wir sind ab sofort auch auf CampfireFM. Eine europäische Plattform, auf der wir uns gemeinsam austauschen können. Vollkomen kostenfrei und ab demnächst könnt ihr dort gegen einen kleinen Betrag den Podcast auch werbefrei hören. Schaut doch gerne mal vorbei: https://www.joincampfire.fm/api/download-app +++ Das Video zum Podcast findet ihr auf YouTube: https://www.youtube.com/@PeterundderWaldPodcast +++ Habt ihr Fragen oder Anmerkungen zu den Themen? Schreibt uns gerne eine E-Mail an podcast@wohllebens-waldakademie.de +++ Wenn ihr mehr über den Wald und seine Wunder erfahren wollt, findet ihr in Wohllebens Waldakademie spannende Veranstaltungen & Fortbildungen: https://www.wohllebens-waldakademie.de +++ Unsere allgemeinen Datenschutzrichtlinien findest du unter https://www.wohllebens-waldakademie.de/policies/privacy-policy +++ Wir verarbeiten im Zusammenhang mit dem Angebot unserer Podcasts Daten. Wenn Sie der automatischen Übermittlung der Daten widersprechen wollen, klicken Sie hier: https://datenschutz.ad-alliance.de/podcast.html

Mein wunderbarer Gast würde die Butterstulle zum Weltkulturerbe küren, wenn man ihn denn ließe. In der Schule damals hatte er eine verrückte Mischung aus Weiß- und Schwarzbrot dabei, die er an manchen Tagen erfolgreich gegen Honigbrote eintauschte, aber davon erzählt Felix Kramer viel besser selbst. Der 1973 im Osten Berlins geborene Schauspieler ist überhaupt ein guter Erzähler, auch wenn er in Erfolgen wie „Dark“, „Dogs of Berlin“, „Warten auf'n Bus“ oder „Oderbruch“ ja nicht er selbst ist, aber als Gast bei Toast Hawaii dann doch. Und so sprechen wir über Fleisch, das es früher eigentlich nur gab, wenn Handwerker im Haus waren, über Knupperkirschen und Flohsamenschalen, wirklich ausführlich über Butter, Lieblingsobst, Mütter, die absichtlich langsam essen und Würstchenonkel, die immer nur zu Weihnachten auftauchen. Hat viel Spaß gemacht. *** WERBUNG Toast Hawaii wird unterstützt von dmBio, die Bio-Lebensmittelmarke von dm-drogerie markt. Ganz nach dem Motto „Natürlich lecker erleben“ bietet dmBio mit mehr als 550 Produkten eine vielfältige Auswahl – von leckeren Snacks für zwischendurch bis hin zu original italienischen Tomatensaucen. Haben auch Sie eine dmBio-Geschichte, die im Podcast erzählt werden soll? Dann schreiben Sie uns gerne unter rustberlin@icloud.com ÖKO-Kontrollstelle: DE-ÖKO-007