Podcasts about schwermut

Auch 'ne Woche später hat Basti den letzten Donnerstag und die Schwermut, die mit dem Saisonende anscheinend einhergeht noch nicht ganz überwunden, auch wenn übermorgen ein Endspiel ansteht. So richtig auf Temperatur ist er noch nicht. Na, zum Glück ist er damit nicht alleine und unser Frankfurter Gastküchen-Duo Anton und Heike sind ähnlich drauf. Gucken wir mal, was es gibt. Axel ist vom FC auch nicht angezündet, hofft aber dennoch auf den Aufstieg, weil muss ja. Aber eigentlich will er nur endlich seine neue Heizung haben und nicht verarscht werden. Naja. Wir waren vor der Sendung tatsächlich eigentlich nur semi gut gelaunt, aber unsere Tipps für's Wochenende bringen die Sonne zurück.  Viel Spaß! Noch mehr Content findet Ihr übrigens drüben bei YouTube, wo ihr auf dem Wettfreunde-Kanal nicht nur unsere kleine Show findet sondern darüber hinaus auch viel aktuellen Content, zum Beispiel Tipps von Oli und Jan in der Wettfreunde Show, weekly "Neururer redet Tacheles" und auch die NFL Formatreihe Hail Mary. Reinschauen lohnt sich also. Sportwetten können süchtig machen. Hilfe findest Du unter buwei.de check-dein-spiel.de und bzga.de

Suchst du nach einem Gegenmittel gegen Schwermut? Bist du betrübt, verzweifelt? Belasten dich Sorgen?In dieser Folge spreche ich darüber, was ich selbst zu dem Thema mit Gott erlebt und in der Bibel auch gelesen habe. Beim ersten Erlebnis geht es um Licht, das zweite dreht sich um ein schweres Herz. Was haben sie miteinander zu tun? Finde es heraus.Bibeltext der Gute Nachricht Bibel, durchgesehene Neuausgabe, © 2018 Deutsche Bibelgesellschaft, StuttgartThe Letter by Mocha Music © - standard license issued by PremiumBeat – All rights reserved.

Hast du schon einmal gehört, dass Gottes Wege nicht die Wege der Menschen sind? In dieser inspirierenden Predigt wirst du entdecken, wie wahr diese Aussage ist – und wie du dadurch gesegnet wirst, wenn du Gott anbetest und geduldig auf ihn wartest. Anhand der biblischen Geschichte von Joseph erfährst du, wie der Aufstieg der Benjamin-Generation die bevorstehende Wiederkunft unseres Herrn Jesus Christus ankündigt. Als gläubige Christen, die in der Endzeit leben, dürfen wir voller Zuversicht auf Gottes überfließende Versorgung und Salbung vertrauen. Diese göttliche Gnade wird uns helfen, die geistige Hungersnot und den Geist der Schwermut, der die Welt erfasst hat, zu überwinden. Erhalte durch diese Predigt Ermutigung und Kraft für deinen Glaubensweg. Über diese Folge: Dies ist die Predigt „Was tun, wenn Gott fern scheint?“, die Joseph Prince am 28. Juli 2024 gehalten hat.

Welcome to the 1st Annual Long Covid Sickstravaganza Holiday Episode! This episode features contributions from a few different lovely folks: Segment 1 features my 7 year old. We discuss what he really wants for the holidays - which is apparently for me to stop being so hard on myself. Oof. For Segment 2, The Long Covid Choir kindly shared a recording of a holiday song with us, called Alles Schweiget! Included is an introduction from choir director Merel van der Knoop. You can watch a video the choir put together on YouTube. Here are the lyrics in German and English: Alles schweiget, Nachtigallen locken mit süßen Melodien Tränen ins Auge, Schwermut ins Herz. All is Silent All is silent nightingales draw with sweet melodies tears in the eye heaviness in the heart. Music attrib. Haydn/Mozart Photography: Janne Cecilie Bjerkeland Produced: Merel van der Knoop In Segment 3, I have a nice long chat with Lior Ocean about what a crock new year's resolutions are, and we discuss self compassion and showing ourselves loving kindness in 2025 Segment 4 features Joe Glasgow, who contributed a story called If These Pillows Could Talk Nina Storey kicked my ass with shares a demo of a new song called Shadows Fall (Love Myself). Nina said: "Let your audience know you inspired me after we spoke after your iron infusion, and every person dealing with a chronic illness and chronic pain or disability inspires this song too.  We are all warriors." Lyrics: Shadows Fall (Love Myself) Written by Nina Storey  Verse I so long alone  surrounded by the noise  still on my own scattered through an empty void but get up and I show up cause I've grown up in the dark and I'm bleeding but I'm breathing and I know I'm come so far Chorus shadows fall from yesterday what I've lost is far away where to go when all the love is gone when everyone has walked away  and I alone have got to stay  I learn to love myself and carry on Verse II take my life in minutes count them each a win when I reach the end of one, then I start to count again so I'll fake it, 'till I make it cause most don't seem to care but I'm ready and I'm clawing my way back for every breath of air Bridge I survived a stormy ride across my soul you can't break me iron veins have made me whole Chorus shadows fall from yesterday what I've lost is far away where to go when all the love is gone when everyone has walked away  I alone have got to stay learn to love myself and carry on  Thank you all for contributing, and thank you listeners for supporting this endeavor this year! I hope you have a lovely holiday season! To further spread some joy, there's a pretty decent giveaway happening for this special episode! Prizes are: a free month of the Calm app (not sponsored!), two free virtual dog training Sessions from Ray of Lighthouse Dog Training, a copy of Joe Glasgow's new book - Be a Hero, a signed copy of The Five Gifts: Discovering Hope, Healing and Strength when Disaster Strikes from Dr. Laurie Nadel, and a full copy of Chef Taryn of Bloom19's new Spoonie Cookbook! Chef Taryn also created a special holiday recipe for this episode, peppermint patties that are dairy free, gluten free, egg free, and refined sugar free! To enter, comment anything on this episode - also, tell me if you have a dog - or go to the giveaway post on my Instagram and comment, like, share, and tag friends for additional entries. Winners will be drawn on 12/29/2024. Don't forget to like, subscribe, follow, and share A Friend for the Long Haul if you can. And if you're feeling extra generous, leave a review. Your support helps get this in front of more earballs and helps me bring more episodes. You can listen to the A Friend for the Long Haul Long Covid Theme Songs playlist on Spotify. If you'd like to support this low budget/high love podcast, you can check out my Bonfire shop for silly long covid apparel or my Amazon wishlist,

Das Hörspiel «Klemens» entstand 2009 nach Passagen aus Markus Werners zweitem Roman «Froschnacht», erschienen 1985. Darin kontrastiert der Autor die Geschichte eines Sohnes mit dem Monolog seines alten Vaters. Wer das Hörspiel am Radio hören will: Montag, 06.01.2025, 14.00 Uhr, Radio SRF 1 Klemens Thalmann ist Bauer. Er geht im Stall von Kuh zu Kuh, melkt sie und lässt dabei sein Leben Revue passieren. Er hadert, schimpft, flucht – ein alter «Muderi», wie seine Haushälterin Kläri meint. Doch hinter Thalmanns Übellaunigkeit, Grimm und Bitterkeit kommt immer mehr der verletzte und verletzliche Kern eines geprüften Menschen zum Vorschein: der Tod seiner Frau, die früh verstorbene Tochter, seine Schwermut. Hörspielregisseur Geri Dillier hat den scharfkantig-authentischen Text des Schaffhausers Werner in Obwaldner Mundart übertragen und mit dem Schauspieler Hanspeter Müller-Drossaart fürs Radio inszeniert. Entstanden ist das eindrückliche Portrait eines Menschen, der sich den Zumutungen des Lebens wortgewaltig entgegenstemmt. Diese SRF-Produktion wurde 2010 als bestes regionales Hörspiel im deutschsprachigen Raum ausgezeichnet. Mit: Hanspeter Müller-Drossaart als Klemens Thalmann Tontechnik: Franz Baumann - Musik: Roland von Flüe - Mundartfassung und Regie: Geri Dillier - Produktion: SRF 2009 - Dauer: 47'

Bei allem, was wir so jeden Tag in den Nachrichten hören oder auch privat erleben, kann einen leicht die Schwermut packen -geht dir das auch manchmal so? Da sehnt man sich nach einer Ermutigung… In dieser Predigt kannst du entdecken, dass du diese Ermutigung genau jetzt in der Adventszeit finden kannst! Gott kommt an, wird sichtbar – auch in deinem Leben? Er erneuert, was hoffnungslos schien – hast du sowas schon mal erlebt? Wir dürfen uns gemeinsam auf den Weg machen – hast du schon gemerkt, dass du nicht allein unterwegs bist? Es gibt ein Ziel. Könnte das dein Zuhause sein? [Bibelstelle zur Predigt: Jesaja 35,3-10. Predigt: André Krause]

"Folk Noir" – so nennt Liv Andersson ihre Musik, die sich mit dem auseinandersetzt, "was unter der Oberfläche verborgen liegt." Kürzlich hat die in Hamburg lebende Singer-Songwriterin ihre Debüt-EP "Paper Boat" veröffentlicht, die sich durch filigrane Klanglandschaften zwischen Hoffnung und Schwermut auszeichnet; heute stellt sie diese (und sich selbst) im studioeins vor. ielleicht erfahren wir dabei auch, was es mit Anderssons Faszination für das Thema Wasser auf sich hat. So fallen nämlich multiple maritime Metaphern beim Erstkontakt mit den fünf Songs von "Paper Boat" direkt ins Auge – angefangen beim Titel der EP beziehungsweise dem gleichnamigen Stück, in dem sie singt; "Lost in the ocean / The current pushes and pulls / But I’m still here, I’m still rowing / Here in my paper boat / All I know is there’s water and above me the sky." Auch ein "Sailor", also ein Seemann, bekommt ein eigenes Lied, ebenso wie "Snow" ja im Grunde ebenfalls Wasser ist, wenn auch in einem anderen Aggregatzustand. Neben dem lebensspendenden Nass sind für Andersson, die bereits als Teenagerin literarische Texte mit ihrer Gitarre und Stimme vertonte, Künstler:innen wie Laura Marling, Fiona Apple und Portishead wichtige Inspirationsquellen. Am Donnerstag spielt Liv Andersson ein Konzert im Art Stalker in Charlottenburg, einen kleinen Eindruck von ihren Live-Qualitäten gibt sie heute schon auf der kleinen Bühne im studioeins. Zuvor erzählt sie im Interview von sich.

"Folk Noir" – so nennt Liv Andersson ihre Musik, die sich mit dem auseinandersetzt, "was unter der Oberfläche verborgen liegt." Kürzlich hat die in Hamburg lebende Singer-Songwriterin ihre Debüt-EP "Paper Boat" veröffentlicht, die sich durch filigrane Klanglandschaften zwischen Hoffnung und Schwermut auszeichnet; heute stellt sie diese (und sich selbst) im studioeins vor. ielleicht erfahren wir dabei auch, was es mit Anderssons Faszination für das Thema Wasser auf sich hat. So fallen nämlich multiple maritime Metaphern beim Erstkontakt mit den fünf Songs von "Paper Boat" direkt ins Auge – angefangen beim Titel der EP beziehungsweise dem gleichnamigen Stück, in dem sie singt; "Lost in the ocean / The current pushes and pulls / But I’m still here, I’m still rowing / Here in my paper boat / All I know is there’s water and above me the sky." Auch ein "Sailor", also ein Seemann, bekommt ein eigenes Lied, ebenso wie "Snow" ja im Grunde ebenfalls Wasser ist, wenn auch in einem anderen Aggregatzustand. Neben dem lebensspendenden Nass sind für Andersson, die bereits als Teenagerin literarische Texte mit ihrer Gitarre und Stimme vertonte, Künstler:innen wie Laura Marling, Fiona Apple und Portishead wichtige Inspirationsquellen. Am Donnerstag spielt Liv Andersson ein Konzert im Art Stalker in Charlottenburg, einen kleinen Eindruck von ihren Live-Qualitäten gibt sie heute schon auf der kleinen Bühne im studioeins. Zuvor erzählt sie im Interview von sich.

"Folk Noir" – so nennt Liv Andersson ihre Musik, die sich mit dem auseinandersetzt, "was unter der Oberfläche verborgen liegt." Kürzlich hat die in Hamburg lebende Singer-Songwriterin ihre Debüt-EP "Paper Boat" veröffentlicht, die sich durch filigrane Klanglandschaften zwischen Hoffnung und Schwermut auszeichnet; heute stellt sie diese (und sich selbst) im studioeins vor. ielleicht erfahren wir dabei auch, was es mit Anderssons Faszination für das Thema Wasser auf sich hat. So fallen nämlich multiple maritime Metaphern beim Erstkontakt mit den fünf Songs von "Paper Boat" direkt ins Auge – angefangen beim Titel der EP beziehungsweise dem gleichnamigen Stück, in dem sie singt; "Lost in the ocean / The current pushes and pulls / But I’m still here, I’m still rowing / Here in my paper boat / All I know is there’s water and above me the sky." Auch ein "Sailor", also ein Seemann, bekommt ein eigenes Lied, ebenso wie "Snow" ja im Grunde ebenfalls Wasser ist, wenn auch in einem anderen Aggregatzustand. Neben dem lebensspendenden Nass sind für Andersson, die bereits als Teenagerin literarische Texte mit ihrer Gitarre und Stimme vertonte, Künstler:innen wie Laura Marling, Fiona Apple und Portishead wichtige Inspirationsquellen. Am Donnerstag spielt Liv Andersson ein Konzert im Art Stalker in Charlottenburg, einen kleinen Eindruck von ihren Live-Qualitäten gibt sie heute schon auf der kleinen Bühne im studioeins. Zuvor erzählt sie im Interview von sich.

"Folk Noir" – so nennt Liv Andersson ihre Musik, die sich mit dem auseinandersetzt, "was unter der Oberfläche verborgen liegt." Kürzlich hat die in Hamburg lebende Singer-Songwriterin ihre Debüt-EP "Paper Boat" veröffentlicht, die sich durch filigrane Klanglandschaften zwischen Hoffnung und Schwermut auszeichnet; heute stellt sie diese (und sich selbst) im studioeins vor. ielleicht erfahren wir dabei auch, was es mit Anderssons Faszination für das Thema Wasser auf sich hat. So fallen nämlich multiple maritime Metaphern beim Erstkontakt mit den fünf Songs von "Paper Boat" direkt ins Auge – angefangen beim Titel der EP beziehungsweise dem gleichnamigen Stück, in dem sie singt; "Lost in the ocean / The current pushes and pulls / But I’m still here, I’m still rowing / Here in my paper boat / All I know is there’s water and above me the sky." Auch ein "Sailor", also ein Seemann, bekommt ein eigenes Lied, ebenso wie "Snow" ja im Grunde ebenfalls Wasser ist, wenn auch in einem anderen Aggregatzustand. Neben dem lebensspendenden Nass sind für Andersson, die bereits als Teenagerin literarische Texte mit ihrer Gitarre und Stimme vertonte, Künstler:innen wie Laura Marling, Fiona Apple und Portishead wichtige Inspirationsquellen. Am Donnerstag spielt Liv Andersson ein Konzert im Art Stalker in Charlottenburg, einen kleinen Eindruck von ihren Live-Qualitäten gibt sie heute schon auf der kleinen Bühne im studioeins. Zuvor erzählt sie im Interview von sich.

Ref.: Prof. DDr. Hanna-Barbara Gerl-Falkovitz, Erlangen

Es lässt sich nicht mehr schönreden: Der Sommer ist nun endgültig vorbei. Damit der graue Himmel euch nicht in die Schwermut treibt, haben wir für euch hier viele kostenlose Kindle-Bücher zusammengesucht.

Schwermut und Trübsinn gehören zu den Grunderfahrungen des menschlichen Gemüts. Im Laufe der Kulturgeschichte hat die melancholische Stimmung ganz verschiedene Wertungen erfahren: Während sie in der Antike noch als Krankheit galt, betrachtete die klassische Theologie sie als eine Todsünde, und moderne Denker erkennen in der Melancholie eine Reaktion auf unsere Ohnmacht gegenüber der eigenen Vergänglichkeit. Der Beitrag Aufgeklärt Staunen mit Frajo (5) • Melancholie und Fallobst • Franz Josef Wetz erschien zuerst auf Kortizes-Podcast.

Wie klingt Schwermut, zu der sich tanzen lässt? Und wie verarbeitet sie traditionelle afrikanische Sounds in ihrer eigenen Musik? Auf diese Fragen hat Lady Donli und ihr Track „Na Die“ eine Antwort. Lady Donli ist dieses Jahr Teil des Line-Ups des Pop-Kultur Festivals Berlin, das am Mittwoch startet. Hier entlang geht's zu den Links unserer Werbepartner: https://detektor.fm/werbepartner/popfilter Website des Pop-Kultur 2024: https://www.pop-kultur.berlin/ >> Artikel zum Nachlesen: https://detektor.fm/musik/popfilter-pop-kultur-2024-lady-donli-bringt-afrikanische-sounds-in-die-welt

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Wie klingt Schwermut, zu der sich tanzen lässt? Und wie verarbeitet sie traditionelle afrikanische Sounds in ihrer eigenen Musik? Auf diese Fragen hat Lady Donli und ihr Track „Na Die“ eine Antwort. Lady Donli ist dieses Jahr Teil des Line-Ups des Pop-Kultur Festivals Berlin, das am Mittwoch startet. Hier entlang geht's zu den Links unserer Werbepartner: https://detektor.fm/werbepartner/popfilter Website des Pop-Kultur 2024: https://www.pop-kultur.berlin/ >> Artikel zum Nachlesen: https://detektor.fm/musik/popfilter-pop-kultur-2024-lady-donli-bringt-afrikanische-sounds-in-die-welt

Bertrand Bonello, ein französischer Filmemacher und Komponist, schickt Léa Seydoux in den Kampf gegen das Biest – «La bête» – eines klassischen amerikanischen Autors. Und ein deutscher Musikjournalist analysiert vierzig Jahre französischen Pop: Text kommt vor Musik, Lebenslust vor Schwermut. Der Franzose Bertrand Bonello ist ein experimentierfreudiger Komponist und Filmemacher. «La bête» – das Biest – heisst sein jüngstes Leinwandopus mit Léa Seydoux. Nach seiner Premiere am Filmfestival von Venedig kommt «La bête» jetzt ins Kino. Im raffiniertem Genremix steht «Das Biest» für die lähmende Angst vor der Liebe. André Bosse aus Deutschland verfällt 1987 dem Franko-Pop dank «Voyage Voyage». in seinem gleichnamigen Buch reist der Musikjournalist und Autor quer durch die französische Musikwelt: Von Pop über Chansons und Punk bis hin zu Hip-Hop und Folk; von den 1960er Jahren bis heute. Weitere Themen: - Eine epochale Léa Seydoux in «La bête» von Bertrand Bonello - Voyage, Voyage: Eine Reise durch die französische Popmusik

Vom 6. bis 9. Juni wählen die Bürgerinnen und Bürger der Europäische Union ihr neues Europäisches Parlament. Diese Wahl, der dann 720 Abgeordneten, wird eine politische Standortbestimmung für Europa, aber auch Gelegenheit zur Selbstreflexion.

Vom 6. bis 9. Juni wählt die Europäische Union ihr neues Parlament. Wo steht die Gemeinschaft vor dieser Wahl – Gerade jetzt, in diesen politisch vielerorts schwierigen Zeiten?

Vom 6. bis 9. Juni wählt die Europäische Union ihr neues Parlament. Es wird eine politische Standortbestimmung für Europa, aber auch Gelegenheit zur Selbstreflexion: Wo steht die Gemeinschaft vor dieser Wahl? Was verbinden junge Menschen mit der EU, in welchen Bereichen sehen Verbraucher die Vorteile des gemeinsamen Marktes, wie reform- und erweiterungsfähig ist die EU? ARD-Brüssel-Korrespondent Thomas Spickhofen ist diesen Fragen für uns nachgegangen.

Spickhofen, Thomas www.deutschlandfunk.de, Hintergrund

Jede Note solle ausgekostet werden, „als ob man Melancholie aus jeder einzelnen saugen wolle, mit Wollust und Behagen“, hat der rund 60-jährige Brahms über eines seiner späten Klavierstücke gesagt. Die offen eingestandene Schwermut des Komponisten stimulierte seine Kreativität – und drohte doch immer wieder in depressive Episoden überzugehen. Die traurige Gemütsstimmung, die in der so genannten Viersäftelehre mit einem Überschuss an schwarzer Galle erklärt wurde, hat in der europäischen Kulturgeschichte, insbesondere der Kunstgeschichte eine erstaunliche Karriere gemacht – von Albrecht Dürer bis W. G. Sebald. Doch was bedeutet sie im medizinischen Kontext? Was hat die moderne Psychotherapie zum Melancholie-Kult in Literatur, Kunst und Musik zu sagen? Katharina Eickhoff diskutiert mit Prof. Dr. Rainer M. Holm-Hadulla - Psychiater und Psychoanalytiker, Anna Lucia Richter - Mezzosopranistin

Es ist erst das zweite Album des Solothurners Pascal Geiser. Und es ist sicher nicht falsch, «You Can Change Your Hat», so der Albumtitel, dem Blues zuzuordnen. Die 9 Tracks hat er zusammen mit seiner Band eingespielt - nun ist er live als Studiogast bei Swissmade, wo das Album vorgestellt wird. Mit «You Can Change Your Hat» hat Pascal Geiser ein Album mit allen Facetten des Blues am Start. Weder fehlen schnellere Songs, noch solche mit der für den Blues typischen düsteren Melancholie oder Schwermut.  Daniel Kandelbauer war Teilnehmer der zweiten Staffel von Music Star. Er kam am 26. Februar 2005 bis ins Finale, welches dann aber die Walliserin Salome Clausen gewann. Nach einer langen Pause veröffentlicht er mit «Supernova» einen neuen Song. Grund genug für Moderatorin Marietta Tomaschett, sich mit ihm zu unterhalten.  Ebenfalls gibt es einen ganz neuen Song der Baslerin Anna Rossinelli zu hören - ein Duett mit Sam Himself, ebenfalls aus Basel. 

„Das doppelte Lottchen“ oder „Emil und die Detektive“ lesen Eltern ihren Kindern immer noch gerne vor. Erich Kästner schrieb auch Zeitungsartikel, Romane für Erwachsene, Drehbücher und Gedichte – seine „Lyrische Hausapotheke“ ist einer der meistverkauften Lyrikbände in Deutschland. Klar, flott, lustig – so klang Kästner, dabei schwang bei dem Friedensaktivisten immer auch Schwermut mit. Am 23. Februar ist Kästners 125. Geburtstag, im Juli sein 50. Todestag. Wer war der Mann hinter den Kinderbuchklassikern? Und was macht sein Werk bis heute so erfolgreich? Lukas Meyer-Blankenburg diskutiert mit Prof. Dr. Sven Hanuschek - Erich Kästner-Biograf, München, Prof. Dr. Stefan Neuhaus - Literaturwissenschaftler, Universität Koblenz, Andrea O´Brien - Leiterin des Erich-Kästner-Hauses für Literatur, Dresden

Wenn Du als junger Mensch nicht immer gut drauf bist - bist Du dann depressiv? Wahrscheinlich erlebst Du gerade einen intensiven Bewusstseinswandel, indem starke Gefühle an die Oberfläche kommen.Wunderbar - es ist an der Zeit, aus der Schnelllebigkeit auszusteigen und Dich zu erspüren. Außerdem teile ich mit Dir zum Jahreswechsel noch einige Energie-Informationen, die hilfreich sein können.❤️ Herzlichst, Deine Yvonne //Yvonne bei YouTube: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://www.youtube.com/@YvonneGerdau⁠⁠⁠⁠⁠ //Yvonne bei Facebook: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://www.facebook.com/YvonneGerdau.FemaleSpiritCoach⁠⁠⁠⁠⁠⁠ //Yvonne bei Instagram: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://www.instagram.com/yvonne_gerdau⁠⁠⁠⁠⁠ //Yvonnes Website: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://www.yvonnegerdau.de⁠⁠⁠⁠⁠⁠ //

Die Tage werden kürzer, draußen ist es dunkel und kalt, die Stimmung trübt sich - viele Menschen bekommen den Winterblues, einige gar eine saisonale Depression. Was tun gegen Müdigkeit, Antriebslosigkeit und Melancholie?

Seit einem halben Jahrhundert zelebriert das Quantett Johannes Kobelt eine Musik, wie sie vielfältiger und perfekter nicht sein könnte. Sie zu beschreiben, ist schier unmöglich. «Man vergisst anderthalb oder zwei Stunden lang alle Misere und Bösartigkeit der Welt, sitzt beglückt da und geniesst in vollen Zügen», beschrieb der Musikwissenschaftler Professor Dr. Kurt Pahlen einst das Bühnenprogramm des Quantetts Johannes Kobelt. «Es sollte obligatorisch erklärt werden – vor allem für alle, die von Sorgen und Schwermut bedrückt sind.» Drei Eigenschaften machen dieses virtuose Trio einzigartig und unverwechselbar: Die ungeheure musikalische Bandbreite, die technische Perfektion und nicht zuletzt der schalkhafte Humor, mit dem das Quantett jede Darbietung zu einem erfrischenden Erlebnis werden lässt. Dabei schöpfen die Multiinstrumentalisten Katharina und Johannes Kobelt mit ihrem langjährigen Bühnenpartner Adrian Bodmer aus einem beeindruckenden Instrumentenfundus: Vom wertvollen Guarneri-Cello über eine Django-Reinhardt-Gitarre bis hin zur Autohupe stehen ihnen über 40 Instrumente zur Verfügung. Die heutige «Fiirabigmusig» präsentiert einen Querschnitt durch das 50-jährige musikalische Schaffen dieser Ausnahmekünstler. Vom 1. bis 24. Dezember werden in der «Fiirabigmusig» um 18.20 Uhr ausserdem die Adventsgeschichten von Daniel Badraun ausgestrahlt, die er für die SRF Musikwelle geschrieben hat. Heute: «De Remo brucht Troim».

Momentan passiert in unserer Welt jeden Tag etwas Neues. Annette und Tim widmen sich in dieser Folge nicht nur Lübecker Themen, sondern auch den großen Fragen unserer Tage. Eine Folge mit und ohne Schwermut und mit und ohne Optimismus - auf jeden Fall aber mit Kulturtipps und wie immer: mit Annettes und Tims persönlichen Perspektiven.

Irgendwann hat auch sie zu den Antidepressiva gegriffen. Wie nach einem Strohhalm gegen Schmerzen und Schwermut. Jetzt traut sich die Autorin nicht mehr das Zeug abzusetzen. Aus Angst dann durchzudrehen. Doch wie kommt man wieder von den Pillen los? Und was passiert, wenn diese Psychopharmaka wie bei so vielen zur Dauermedikation werden? Das Feature nimmt die Gruppe der Antidepressiva unter die Lupe und taucht ein in die Seelenlage von Betroffenen. Auf der Suche nach Aufklärung wird die ganze Geschichte vom Fluch und Segen der Antidepressiva mit all ihren Mythen und Marketingversprechen erzählt. Autorin: Inge Braun Redaktion: Joachim Dicks Produktion: SWR 2023

Im alten Gasteig in München treffen Raphi und Lenz auf the one and only FLORIAN PAUL von Florian Paul und die Kapelle der letzten Hoffnung. In seinem Fatcat-Studio-Zimmer unterhalten sich die drei über Dinge wie: Was mache ich wenn ich auf der Bühne meinen Text vergesse? Wie ist es eigentlich Filmpremiere zu feiern? Wer aus der Band ist der größte Tollpatsch und wie ist es sowohl von Ina Müller als auch Jan Delay supportet zu werden? Viel Spaß beim Zuhören! Diese Folge wird unterstützt vom Verband für Popkultur in Bayern, kurz VPBY: https://www.instagram.com/vpby_/ und von Aqua Monaco: aquamonaco.com Alle Infos zum Podcast: https://linktr.ee/2wischendurch.podcast

Wenn uns an trüben Novembertagen die Schwermut packt, ist es gut, Ratgeber wie die Journalistin Anne Schneider und den Arzt Doc Esser zu haben. Denn die beschäftigen sich in ihrem WDR 2 Podcast "Frag dich fit" das ganze Jahr über mit der Frage "Wie erhalte ich meine (psychische) Gesundheit?". Ihre Grundformel für mehr Zufriedenheit: gute Beziehungen aufbauen, sich auch an kleinen Dingen freuen, so oft es geht bewegen. Von Gisela Steinhauer.

Irgendwann hat Inge zu den Antidepressiva gegriffen. Wie nach einem Strohhalm gegen Schmerzen und Schwermut. Jetzt traut sich die Autorin nicht mehr das Zeug abzusetzen. Aus Angst dann durchzudrehen. Doch wie kommt man wieder von den Pillen los? Und was passiert, wenn diese Psychopharmaka wie bei so vielen zur Dauermedikation werden? Die Doku nimmt die Gruppe der Antidepressiva unter die Lupe und taucht ein in die Seelenlage von Betroffenen. Auf der Suche nach Aufklärung wird die ganze Geschichte vom Fluch und Segen der Antidepressiva mit all ihren Mythen und Marketingversprechen erzählt. Von Inge Braun Regie: Ulrich Lampen Sprecherinnen: Lou Friedmann und Regine Vergeen Redaktion: Gabriela Hermer Produktion: SWR 2023

Sat, 14 Oct 2023 04:50:00 +0000 https://www.thepioneer.de/originals/thepioneer-briefing-business-class-edition/podcasts/was-gibt-ihnen-zuversicht-till-broenner b7e38316aa1d85b143049f0fb446bd8f Deutschlands erfolgreichster Jazz-Trompeter Till Brönner im Gespräch mit Gabor Steingart Sie möchten Teil unserer Mission werden und unabhängigen und werbefreien Journalismus unterstützen? Dann werden Sie jetzt Pioneer Inhalt der heutigen Folge: Zum Abschluss des MY WAY – Strategiegipfels der Familienunternehmen gab Deutschlands erfolgreichster Jazz-Trompeter Till Brönner ein umjubeltes Konzert und sprach mit The Pioneer Herausgeber Gabor Steingart über die gefühlte Schwermut in Deutschland, die Rückkehr der “German Angst” und die immer weiter fortschreitende Polarisierung der Gesellschaft. Zudem waren aber auch wirtschaftliche Aspekte Thema des Gesprächs, wie beispielshalber die Steuerlast und die unternehmerischen Aktivitäten von Till Brönner. Sie haben Feedback oder Fragen? Melden Sie sich gerne beim Pioneer Support. 2377 full Deutschlands erfolgreichster Jazz-Trompeter Till Brönner im Gespräch mit Gabor Steingart no Gabor Steingart

Interpreten: The Philadelphia Orchestra, Yannick Nézét-Séguin Label: DG EAN: 0028948647750 Yannick Nézét-Séguin gehört zu den wichtigsten Dirigenten Generation (noch) unter Fünfzig. Als Chefdirigent des Philadelphia Orchestra und des kanadischen Orchestre Métropolitain sowie Musikdirektor der Metropolitan Opera in New York spielt sich sein berufliches Leben, abgesehen von diversen Gastspielen in Europa, vorwiegend jenseits des „großen Teiches“ ab. Mit seinem Philadelphia Orchestra ist er kürzlich auch wieder auf CD in den Mittelpunkt gerückt, mit den Symphonien zwei und drei auf seiner neuen Rachmaninow Doppel-CD. Yannick Nézét-Séguin dürfte an Sergej Rachmaninow, wie man auf gut Wienerisch so schön sagt, einen Narren gefressen haben. 2015 begleitete er erstmals den Pianisten Daniil Trifonov bei den Rachmaninow Variationen, mit dem er sich dann ab 2018 auf zwei CDs auch der Destination Rachmaninow annäherte. 2021 erschien dann mit der ersten Symphonie und den symphonischen Tänzen die erste CD mit reinen Orchesterwerken und nun legt Nézét-Séguin mit den Rachmaninow'schen Symphonien zwei und drei, sowie der Tondichtung „Die Toteninsel“ nach. Mein erster Gedanke beim Anhören dieser CD war, wieso reden eigentlich immer alle nur von Rachmaninows Klaviermusik, wenn er doch eigentlich auch so geniale Orchestermusik geschrieben hat. Tiefgründig, schwermütig und vorwiegend düster die zweite Symphonie.  Von der russischen Presse nach der Uraufführung mit dem Untertitel „Mütterchen Russlands gesammelter Weltschmerz in e-Moll“ versehen. Schwermut ja, aber auch absoluter Schwung, orchestrale Rafinesse und dann ein Adagio, das dann ja doch auch wieder spätromantisch versöhnlich klingt. Mit kräftigem Zugriff, aber nie ins Brutale abgleitend, sattem Streicherklang und wohl dosiertem, jedoch auch manchmal losgelassenem Blech auch die Dritte. Ein Werk, das Rachmaninow Mitte der 30er Jahre im Exil am Vierwaldstätter See skizzierte. Uraufgeführt wurde sie dann übrigens vom Philadelphia Orchestra, unter Leopold Stokowski und ist somit fest in der DNA des Orchesters verankert. Das ist spannende Musik allererster Güte, die einen nicht so schnell loslässt. (mg)

Wenn du dich schon einmal dabei ertappt hast, über Störende Gedanken nachzugrübeln: Keine Sorge! Es ist nicht immer so, wie es auf den ersten Blick scheint.

Die Nachrichtenlage ist angespannt. So angespannt, dass wir sie erstmal gekonnt ignorieren und lieber über nette Spiele und Bücher aus unserer Kindheit sprechen. Ganz unschuldig und eskapistisch. Doch leider sind auch wir nicht immun gegen Dummheit, und so verbringen wir den letzten Akt dieser epischen Folge in Schwermut, Sorge und Weltschmerz.

Marc Hofmann ist wieder da! Unser und euer Lieblingstausendsassa aus Freiburg gibt sich mal wieder die Ehre und besucht die Studienräte im Podcast, dem Medium, in dem selbst Männer über ihre Gefühle reden. Passend zum Beginn des Sommers hat der Lehrer, Musiker, Kabarettist, Podcaster und Autor mit "Der letzte Sommertag" einen neuen Roman am Start. Im Gespräch geht es um sommerliche Themen und die nostalgische Erinnerung an den besten Sommer des Lebens, als man 18 war und sich für unbesiegbar hielt. Aus welchen Gründen dieses Gefühl für den Protagonisten im legendären Sommer 1990 jäh ein Ende fand, wird natürlich in dieser Folge nicht gespoilert. Stattdessen geht es generell um den lang gehegten Versuch Hofmanns, mit diesem Roman ein Stück Literatur zu verfassen, das ihm durch seine Balance von Leicht- und Schwermut durchaus gelungen ist. Ein gefundenes Fressen für die beiden Deutschlehrer Pieler und Batzke, die mal so richtig einen weginterpretieren, was Erzählstrategie und Wahl des Tempus angeht, und dabei sogar ein wenig über das Ziel hinausschießen, Stichwort: Didier Eribon und die "Rückkehr nach Reims". Hört euch diese Folge an, die nicht nur der Literatur, sondern auch, wie man es auch aus Hofmanns Podcast "Pop und Pubertät" gewohnt ist, aus allen Darbietungsformen der Popkultur gerecht wird. Neben Filmen wie Highlander oder der Serie Friday Night Lights geht es natürlich auch viel um Musik, allem voran der quasi Themesong für den Roman "The Boys of Summer" von Don Henley. Wer mehr über Marc Hofmann erfahren will, geht am besten auf seine Website https://www.marchofman.de/ oder seinen Instagram Kanal @marchofmann3. Außerdem solltet ihr dringend in seinen Podcast "Pop und Pubertät" reinhören, insbesondere in die Sommer-Sonderfolge zum Roman mit der entsprechenden Playlist für das ultimate Summer Feeling. Den Roman gibt's im Kirschbuch Verlag, über den in der Folge auch noch ein wenig gesprochen wird.

King Charles III ist ein gläubiger und sensibler Mensch. Was bedeutet ihm seine Krönung? Sandra Zeidler beleuchtet die royal family aus geistlicher Perspektive und erzählt von einem biblischen König, der an Schwermut leidet.

Mit seiner XXL-Körpermasse lebt Charlie zurückgezogen in seiner Wohnung - und seine Tochter will nichts mehr von ihm wissen. Brendan Fraser und sein Oscar-Auftritt als "The Whale". Eine Frau deckt als unerschrockene Betriebsrätin dubiose Geschäfte ihrer Firma auf und durchlebt ein Drama - in "Die Gewerkschafterin". Ein Basketball-Coach muss ein Team von Spielern mit Behinderung trainieren. Die Komödie "Champions" mit Woody Harrelson.

Irgendwann hat auch sie zu den Antidepressiva gegriffen. Wie nach einem Strohhalm gegen Schmerzen und Schwermut. Doch wie kommt sie wieder von den Pillen los?

Am Rand einer großen Stadt heben Arbeiter eine riesige Grube aus, um ein »gemeinproletarisches Haus« zu errichten. Vom Kriegsinvaliden über den Handlanger bis zum Ingenieur bildet sich unter den freiwilligen Sklaven eine Hierarchie, die den sozialen Verhältnissen in Stalins Sowjetunion ähnelt. Mit Nastja, dem Waisenkind, das sich nach seiner bourgeoisen Mutter sehnt, ist der »neue Mensch« bereits unter ihnen. Doch am Ende wird es in der Baugrube beerdigt, dem kollektiven Grab, das sich die »Paradieserbauer« (Brodsky) geschaufelt haben. Andrej Platonows Helden setzen alle ihre Kräfte ein, die glückliche Zukunft der Menschheit durch ihrer Hände Arbeit herbeizuführen – und werden doch von der Wucht dieser Aufgabe erdrückt: Sie versinken in Schwermut, leiden an Erschöpfung und Grübelsucht oder gehen zugrunde, weil es in der neuen Ordnung der Dinge keinen Platz mehr für sie gibt. Die Sprache kann mit dem utopischen Denken nicht Schritt halten, der Boden entgleitet ihr unter den Füßen. Wie kein zweiter Autor lässt Platonow die Atmosphäre einer Epoche spüren, die voll war von Utopien und Prophezeiungen einer künftigen Welt. Die russische Revolution, die alle Bereiche des Lebens in diesem riesigen Land erfasste, der Kampf um einen »neuen Himmel und eine neue Erde«, findet in seinem Werk einen unerhörten Ausdruck. Auf der Grundlage der 2000 in Sankt Petersburg erschienenen, erstmals edierten gültigen Originalausgabe hat Gabriele Leupold, gerühmt für ihre Übersetzungen von Andrej Belyjs Petersburg und Warlam Schalamows Erzählungen aus Kolyma, eine neue deutsche Fassung des als unübersetzbar geltenden Buches erarbeitet.Quelle: Verlagstext

Kindheit ist nicht nur Glück, und der Übergang zum Erwachsensein verbunden mit Angst, Einsamkeit und Schwermut. Mircea Cărtărescu schreibt darüber in seinem Erzählband „Melancolia“ auf sprachmächtige, phantastische Weise.

Mut ist nicht das Gegenteil von Angst. Mut ist die Kraft, trotz der Angst zur Tat zu schreiten. Er ist das Rückgrat von Protesten, von Neuanfängen und kleinen und großen Gesten. Und das Beste: Wir alle können mutig sein.In der neuen Folge „Verstehen, fühlen, glücklich sein“ dreht sich alles um den Mut: Von den sprachlichen Wurzeln des Wortes ausgehend, wandern Boris und Sinja entlang verschiedener Formen von Mut. Natürlich geht es um Wagemut, aber auch um Übermut, Gutmütigkeit und Schwermut. Sie ergründen, was all diese Begriffe miteinander verbindet und sie machen deutlich, wie– mithilfe von Achtsamkeit und Mitgefühl – jede:r diese Kraft in sich selbst finden und fördern kann. Damit wir unseren Ängsten weiter mutig entgegentreten können.Bei Fragen und Anregungen rund um den Podcast freuen wir uns über eine WhatsApp-Sprachnachricht an die 0178-2039465. Studien: Zhang, J. W., & Chen, S. (2016). Self-compassion promotes personal improvement from regret experiences via acceptance. Personality and Social Psychology Bulletin, 42(2), 244-258. Link zur StudiePutman, D. (1997). Psychological courage. Philosophy, Psychiatry, & Psychology, 4(1), 1-11. Link zur StudieNiemiec, R., Rashid, T., & Spinella, M. (2012). Strong mindfulness: Integrating mindfulness and character strengths. Journal of Mental Health Counseling, 34(3), 240-253. Link zur Studie Vøllestad, J., Nielsen, M. B., & Nielsen, G. H. (2012). Mindfulness‐and acceptance‐based interventions for anxiety disorders: A systematic review and meta‐analysis. British journal of clinical psychology, 51(3), 239-260. Link zur Studie Ferrari, M., Hunt, C., Harrysunker, A., Abbott, M. J., Beath, A. P., & Einstein, D. A. (2019). Self-compassion interventions and psychosocial outcomes: A meta-analysis of RCTs. Mindfulness, 10(8), 1455-1473. Link zur Studie Wilson, A. C., Mackintosh, K., Power, K., & Chan, S. W. (2019). Effectiveness of self-compassion related therapies: A systematic review and meta-analysis. Mindfulness, 10(6), 979-995. Link zur StudieUnsere allgemeinen Datenschutzrichtlinien finden Sie unter https://art19.com/privacy. Die Datenschutzrichtlinien für Kalifornien sind unter https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info abrufbar.

Wenn die Tage dunkler werden, das Wetter schlechter, stellt sich ein Gemütszustand ein, der mit Schwermut, Traurigkeit und Nachdenklichkeit zu tun hat. Der Spätherbst ist die Zeit der Melancholie. Sie ist nicht nur wissenschaftlich erforscht, sondern beschert uns immer wieder schöne Momente. Und ganz viel hat sie mit Musik zu tun. SWR Aktuell Kontext nimmt sich dieser Stimmung an.

Es ist mal wieder Zeit für eine Zwischenfolge. Und wir haben uns entschieden, diesmal den Schwerpunkt auf die Lästerei zu legen. Denn wie Ihr wisst, haben wir es beim Ballaballa-Balkan nicht so mit Nationen und Nationalstolz. Deshalb nehmen wir uns jetzt die Nationalhymnen der Nachfolgestaaten Jugoslawiens vor. Und zwar jede einzelne. Und man, gibt es da was zu erzählen. Slowenen schreiben serbische Hymnen, Serben kroatisch und die Deutschen mischen auch mal wieder mit. Alles ist dabei: Pathos, Schwermut und Nazis. Also: Hand aufs Herz und Ohren aufgesperrt. Dann erfahrt, welche die persönlichen Favoriten von Danijel und Krsto sind. Und noch so einiges mehr.

Er wuchs in einer Adelsfamilie auf und ist studierter Musiktherapeut . Inzwischen ist Gisbert zu Knyphausen einer der bekanntesten Singer-Songwriter Deutschlands. In seinen Liedern besingt er vor allem seine eigene Schwermut. Moderation: Kaline Thyroff.

Wed, 08 Dec 2021 10:00:00 +0000 https://augenzu.podigee.io/16-neue-episode 015b7e9cd9b7ae548f69b0c84d5056c2 Die erste Frau, die ihn liebte, war seine Mutter: Sie nahm den jungen Amedeo Modigliani schon mit 14 Jahren von der Schule im italienischen Livorno, weil sie merkte, dass er eigentlich nur malen wollte. So studierte er erst auf italienischen Akademien und zog dann weiter nach Paris, von der Mutter mit kleinen monatlichen Schecks versorgt. Denn Bilder verkaufte er quasi keine, er schlug sich durch, nahm jede Art von Drogen und hatte unzählige Affären, erst in Montmartre, dann in Montparnasse. Ludwig Meidner, der deutsche Maler der Apokalypse, nannte ihn schon 1913 "den letzten Bohemien". Aber da fing er eigentlich erst an: Zuerst malte er eine Portraitserie, mit der er die wichtigsten Künstler aus dem Paris der Moderne verewigte. Und dann, 1916, als alle anderen Männer in den Ersten Weltkrieg gezogen waren, der ihm, dem lebenslang an schweren Lungenkrankheiten Leidenden, erspart blieb, malte er seine Serie von etwa 30 großformatigen Akten. Ihnen verdankte er bei seinen Zeitgenossen den Ruf als Skandalkünstler – und bis heute seinen Ruhm. Warum gerade zwei dieser Aktgemälde, die für 150 und 170 Millionen Dollar verkauft wurden, ihn zu dem nach Picasso und Leonardo teuersten Künstler der Kunstgeschichte machen, das erklärt in "Augen zu", dem Kunstpodcast von ZEIT und ZEIT Online, Dirk Boll, der Präsident von Christie's in London. Alle vier Wochen vertiefen sich in "Augen zu" Florian Illies und Giovanni di Lorenzo in das Leben und das Werk eines besonderen Künstlers oder einer Künstlerin. Bei Amedeo Modigliani gehen sie der Frage nach, warum er allen seinen Figuren jene blinden, fast toten Augen malte, die in irritierendem Kontrast stehen zu den sinnlichen Körpern. Er ist damit natürlich so etwas wie der Hausgott eines Podcasts, der den Namen "Augen zu" trägt. Es geht in dieser neuen Folge des Podcasts auch um die Frage, warum über all der Verführungskraft seiner Akte immer eine Schwermut liegt, eine Art Trauer über den vergangenen Rausch. Und es wird die Frage gestellt, wie das Werk Modiglianis, der bereits 1920 als 36-jähriger an Tuberkulose starb, kunsthistorisch einzuordnen. Es ist ihm auf einzigartige Weise gelungen, sowohl in der Skulptur als auch in der Malerei alle dargestellten Menschen in Geschöpfe seines eigenen künstlerischen Kosmos zu verwandeln: überlange, verdrehte Gliedmaßen, archaische Gesichtszüge, mandelförmige Augen. Und doch bleibt jeder Portraitierte auf faszinierende Weise er selbst. Diese schwebende Ambivalenz ist wohl Modiglianis größte künstlerische Leistung. Oder ist diese Unfähigkeit zur Abwechslung auch seine größte Schwäche? Florian Illies und Giovanni di Lorenzo sind sich da nicht ganz einig. full no ZEIT ONLINE