Podcasts about staatskapelle weimar

Vor lauter Adrenalin liegt der albanische Opernstar nach einer Aufführung die ganze Nacht wach. Zur Zeit ist er zu erleben in der neuen Kosky-Inszenierung von Puccinis «Manon» an der Oper Zürich. In dieser tragischen Geschichte singt er den Renato Des Grieux. 01:27 Aktuell I: Kurt Weill ist vor 125 Jahren geboren. 04:30 Aktuell II: Conclave, The Brutalist, Emilia Pérez und Wicked: Die Nominierungen für den Filmmusik-Oscar. 13:47 Neuerscheinungen: - The Cosmos of Paul Ben-Haim: Orchestral & Chamber Music. Staatskapelle Weimar, Liv Migdal (cpo) - Chers Autobiografie, Teil 1. (Harper-Collins) (Luca Koch) 35:50 Kaffee mit ...: Gespräch mit dem albanischen Tenor Saimir Pirgu über Adrenalin und grosse Emotionen. (Elisabeth von Kalnein) 54:30 Swiss Corner: «Wachgespielt»: Ein Projekt zur Wiederbelebung von Schätzen aus dem Radio-Archiv, an der Hochschule für Musik Basel / Festival Sonic Space.

Für Hasko Weber, Regisseur, Generalintendant des Deutschen Nationaltheaters und der Staatskapelle Weimar beginnt die letzte, die zwölfte Spielzeit und die steht unter dem Motto „Kostbare Zuversicht“.

Olga Scheps was born in Moscow in 1986, the daughter of two pianists, and discovered the instrument for herself at the age of four. She began studying the piano more intensively after her family moved to Germany in 1992. At an early age she had already developed her own unique style of keyboard playing, which combines intense emotiveness and powerful expressivity with extraordinary pianistic technique. Among those who discovered these talents was Alfred Brendel, who has encouraged the young pianist. A holder of scholarships from the Deutsche Stiftung Musikleben and Studienstiftung des deutschen Volkes, she completed her studies with Professor Pavel Gililov in her adopted home of Cologne in 2013, passing her Concert Examination with Distinction. She rounded out her training with Professor Arie Vardi and Professor Dmitri Bashkirov.Besides the well-known works for piano Olga Scheps's repertory consists of compositions that are seldom heard in the concert hall, including the posthumous Études of Frédéric Chopin, Franz Liszt's Malédiction, Olivier Messiaen's Les Oiseaux exotiques, Antonín Dvořák's Piano Concerto, Arvo Pärt's „Lamentate“, and Mieczysław Weinberg's Piano Quintet. Her solo recitals are as popular with audiences all over the world as her acclaimed appearances as soloist with orchestra and her chamber projects.Such noted conductors as Thomas Dausgaard, Lorin Maazel, José Serebrier, Marcus Bosch, Ralf Weikert, Michel Tabachnik, Antoni Wit, Ivor Bolton, Cristian Mandeal, Christoph Altstaedt, Tugan Sokhiev, Simone Young, Markus Poschner and Pablo Heras-Casado have invited Olga Scheps to collaborate with them.Among the leading orchestras with which she has appeared in concert are the Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo, the Warsaw Philharmonic Orchestra, the Mozarteum Orchester Salzburg, the Munich Symphony Orchestra, the Royal Scottish National Orchestra, the State Symphony Cappella of Russia (Moscow), the Staatskapelle Weimar, the Zurich Chamber Orchestra, the NDR Radiophilharmonie, the Orchestre National du Capitole de Toulouse, the Prague Philharmonia, the Israel Philharmonic Orchestra and the New Japan Philharmonic Orchestra.Olga Scheps now performs with great success in world-famous concert halls such as the Elbphilharmonie, the Berlin and Cologne Philharmonie, the Vienna Konzerthaus, the Cadogan Hall London, the Zurich Tonhalle, and the Suntory Hall Tokyo. She is a sought-after guest at festivals like the Rheingau Musik Festival, Festspiele Mecklenburg-Vorpommern, Kissinger Sommer, Heidelberger Frühling, Klavier-Festival Ruhr, Schleswig-Holstein Musik Festival, MDR Musiksommer, Lucerne Festival am Piano, ACHTBRÜCKEN Festival in Cologne, Mozart Festival Würzburg, Mersin Festival in Turkey, and Menuhin Festival Gstaad.A passionate chamber musician, she plays regularly with such artists as Alban Gerhardt, Daniel Hope, Adrian Brendel, Jan Vogler, Nils Mönkemeyer, the Danish String Quartet, the Danel Quartet and the Kuss Quartet, with which she recorded Mieczysław Weinberg's Piano Quintet.Since 2009 Olga Scheps has been an exclusive Sony Classical artist. Her debut album ‘Chopin' immediately won an ECHO Klassik award. The two recordings that followed, ‘Russian Album' (2010) and ‘Schubert' (2012), were also highly praised by the press. Her fourth Sony Classical CD was released early in 2014 and features Chopin's Piano Concertos nos. 1 and 2 with the Stuttgart Chamber Orchestra. The success of her solo-album ‘Vocalise', published in 2015, was surpassed by her latest album ‘Satie' which Olga Scheps has recorded on the occasion of the French composer's 150th birthday: It reached top 1 of the German classical music charts at first go. Her CD "Tchaikovsky" was released in October 2017 and she broke new ground with the album "100 % Scooter - Piano Only", on which she recorded arrangements of the most famous Scooter hits by Sven Helbig. In March 2019 Olga Scheps' album “Melody” was released, containing pieces spanning four centuries, from Bach to Aphex Twin. Her recording of the Weinberg Piano Quintet with the Kuss Quartet was released in late 2019. Olga Scheps is a Steinway Artist.FIND OLGA ON SOCIAL MEDIAFacebook | Instagram | Twitter | Twitch | YouTube================================PODCAST INFO:Podcast website: https://www.uhnwidata.com/podcastApple podcast: https://apple.co/3kqOA7QSpotify: https://spoti.fi/2UOtE1AGoogle podcast: https://bit.ly/3jmA7ulSUPPORT & CONNECT:Support on Patreon: https://www.patreon.com/denofrichTwitter: https://twitter.com/denofrichFacebook: https://www.facebook.com/denofrichYouTube: https://www.youtube.com/c/DenofRich

Prof. Gernot Schulz - langjähriger Berliner Philharmoniker, von Karajan und Bernstein geförderter Musiker und Pädagoge, ist heute ein international gefragter Dirigent. Noch während seiner Zeit als Berliner Philharmoniker und Hochschulprofessor in Hamburg startete er seine internationale Dirigierkarriere. Er war Assistent von Leonard Bernstein und Georg Solti. Er dirigierte u.a. die Berliner Philharmoniker, das Orchester der Komischen Oper Berlin, die Staatskapelle Weimar, das Brandenburgische Staatsorchester Frankfurt/Oder, die Budapester Philharmoniker, das Tschechische Nationalorchester und ist seitdem - vom Orquestra Filarmonica Mexico City bis zum Nationalorchester Taiwan und dem Rundfunkorchester Seoul - gern gesehener Gast bei zahlreichen renommierten Orchestern in Europa, USA, Südamerika und Asien. CDs spielte er u.a. für Wergo, Ars Produktion und Sony Classical ein. Sei es durch sein Konzept "Dirigieren & Führen" oder beim Erproben neuer Konzertformen, bei seiner früheren Tätigkeit als Dozent der Herbert-von-Karajan-Stiftung oder auch bei der Arbeit mit Jugendlichen im Rahmen des Education-Programm der Berliner Philharmoniker – ein besonderes Anliegen ist es Gernot Schulz, sich über das musikalische Ereignis hinaus für die Vermittlung der Musik und ihre gesellschaftliche, pädagogische und soziale Relevanz einzusetzen. In seiner ehrenamtlichen Tätigkeit für die Stiftung "Menschen für Menschen" sieht Gernot Schulz die wirkungsvollste Art, seiner gesellschaftlichen und christliche Verantwortung gerecht zu werden, den Menschen in Afrika zur Entwicklung ihrer Zukunftsperspektiven in ihrer Heimat zu verhelfen. www.dirigierenundfuehren.com Elena Linden - M.Sc. Psychologie, Moderatorin & Systemischer Coach (SG), Studium der Psychologie, Ethnologie und Wirtschaftssoziologie, Tätigkeit für die Abteilung für Sozialpsychologie der Universität Trier, unterstützt Personal- und Teamentwicklungsprozesse namhafter Unternehmen, Gastdozentin im deutschprachigen Ausland, Assistentin der Geschäftsführung und cand. Lehrcoach am zsfb. Arbeitsschwerpunkte: Führungskräfteentwicklung und - coaching, psychische Gesundheit am Arbeitsplatz. www.elenalinden.de

Brandon Keith Brown is an internationally celebrated conductor who combines the American spirit with German musical tradition. Upon graduating from the Peabody Institute of Music in Baltimore with honors, he moved to Europe to expand his musical experiences. Brandon has worked with acclaimed orchestras, such as the Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin, the Staatskapelle Weimar, the Detroit Symphony Orchestra, and the Civic Orchestra of Chicago. Aside from actively pursuing his career as a conductor, he is also a passionate educator of forthcoming generations of musicians and a noted social justice advocate. In this interview, Brandon talks about racism and discrimination in the music scene and at music universities.

Der 29-jährige Dominik Beykirch wird mit Beginn der Spielzeit 2020/2021 Chefdirigent Musiktheater des Deutschen Nationaltheaters (DNT) und der Staatskapelle Weimar. Eine folgerichtige Entscheidung!

Marc Albrecht dirigiert in Weimar die Uraufführung der Sinfonie seines Vaters. Im Gespräch spricht der erfahrene Dirigent über diese Ehre, seine Zeit in Amsterdam und weshalb man klassische Musik frei genießen soll.

100 Jahre Nationalversammlung, 100 Jahre als „Deutsches Nationaltheater“, 100 Jahre Bauhaus, 125 Jahre UA von „Hänsel und Gretel“; Intendant Hasko Weber spricht mit Annett Mautner über eine besondere Spielzeit in Weimar.

In today’s episode, we explore Germany’s oldest orchestra—the Staatskapelle Weimar—plus its acclaimed conductor and touring violin soloist—in the lead-up to their All-Brahms concert at Armstrong Auditorium, Thursday March 15. We also specifically explore the incredibly dramatic opening piece to their program, Brahms’s “Tragic” Overture. Staatskapelle Weimar at Armstrong Auditorium:https://www.armstrongauditorium.org/performance/staatskapelle-weimarFacebook Event Page:https://www.facebook.com/events/453618978307477/

In this episode, we explore Brahms’s masterful violin concerto, in the lead-up to its performance by violinist Valeriy Sokolov and the Staatskapelle Weimar at Armstrong Auditorium on March 15. Staatskapelle Weimar at Armstrong Auditorium:https://www.armstrongauditorium.org/performance/staatskapelle-weimarFacebook Event Page:https://www.facebook.com/events/453618978307477/

In this episode, we explore Johannes Brahms’s well-known and epic first symphony, in the lead-up to the Staatskapelle Weimar’s March 15 performance of it at Armstrong Auditorium. Staatskapelle Weimar at Armstrong Auditorium:https://www.armstrongauditorium.org/performance/staatskapelle-weimarFacebook Event Page:https://www.facebook.com/events/453618978307477/

The Staatskapelle Weimar, founded in 1491, is one of the oldest, most illustrious orchestras in the world and we are very proud to present them in their first North America tour. The conductor, Kiril Karabits, joins us to discuss the all-Beethoven program they will be performing on March 4 and how this is the most extensive tour the orchestra has ever performed.

In the inaugural episode of Neulinge in Berlin I talk to Brian Bell. A theatre director and actor from Texas, who has spent many years working on productions around the world including Chicago, Japan and Berlin. Brian talks to me about the highs and lows of theatre, translating from English language theatre to German and his most recent production Killer Joe, performing in the Deutsche Nationaltheatre and Staatskapelle Weimar. We also dive in to a sultry dark chocolate and espresso torte!