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Programa #712 - Plan de Inmersiones 00,06'01” Esta noche nos acompaña Ab van Erkel, holandés de nacimiento, cuarenta y siete años trabajando con y para BAUER Kompressoren GmbH, y una de las voces más autorizadas del mundo en un asunto que los buceadores tendemos a dar por descontado: la calidad del aire que respiramos bajo el agua. Porque el gas que entra en nuestras botellas o tanques, no se ve, no se huele y no se saborea —y precisamente por eso puede ser el riesgo más invisible de toda una inmersión—. Ab lleva décadas diciéndolo, y esta noche nos lo explica con la calma y la precisión de quien ha visto de todo. Desde 2023 se dedica a la consultoría y la formación, y en octubre estará en las Diving Talks de Lisboa. 00,45'33” PROTEJAMOS LAS MARAVILLAS DEL MAR, con Mónica Alonso, de Planeta Profundo, desde Madrid, nos recordará, una vez más, por qué merece la pena pelear por lo que hay ahí abajo. 01,10'43” PROA AL VIENTO, el Sargento Román Revilla, patrón del SEMAR, desde Ceuta, nos trae el mar desde la cubierta de quienes lo vigilan cuando nadie más lo hace. 01,39'53” BUCEO CON CIENCIA, la Dra. Mercedes Varela, directora de Posidonia Ecosports, en Alicante, aporta ese rigor que convierte la pasión en conocimiento útil y amor por la vida marina. 01,49'41” Y en ACUICULTURA — Un mar para comérselo, el Dr. Luciano Vílchez-Gómez, desde Jaén, sigue explorando ese futuro en el que el océano alimenta, con criterio y con responsabilidad. Y con los micro-espacios habituales del programa —esta noche, continuamos la lectura de «Historia del Buceo, su desarrollo en España», en homenaje a Juan Ivars y Tomás Rodríguez, con la sexta parte del capítulo III, Equipos Rudimentarios, y con el repaso a los viejos programas de Al Otro Lado del Espejo ya emitidos, y la agenda de propuestas para pasar el tiempo en superficie hasta una nueva inmersión en las ondas—, nos daremos, una noche más, por buceados. La foto de la semana muestra un ejemplar de pez payaso rosado (Amphiprion perideraion) de la familia Pomacentridae. "No busca el mundo. Ya lo tiene. Diez centímetros de pez rosado que encontró en los tentáculos de otro lo que muchos buscan toda una vida: un lugar que duele a los demás y a él le abraza. La anémona no lo atrapa. Lo elige. Y él, que podría nadar hacia cualquier azul infinito, se queda. Porque a veces el hogar no es un lugar seguro. Es el único lugar donde eres exactamente lo que tienes que ser." — Rol Freeman | Director, AOLDE RADIO Fotografía: White Noiise — Pexels Sonaron en este programa: 00,00'09” — David Arkenston - Papillon - Sintonía 00,06'01” — Underwater Blues Band - Coral Ghosts 00,45'33” — Curro, Kiki Morente y Estrella Morente - Ningún Mar (con Victor Franco) 01,10'43” — Queens Of The Stone Age - What The Peephole Say 01,39'53” — Alex North - 2001 A Space Odyssey Theme song 01,47'20” — Avalon Jazz Band - La Mer (Beyond the Sea) 01,49'41” — Gabriel Prado y Nu Guinea - Ondas Do Mar 02,16'51” — The Wizard - Wednesday Plays Cello - Winter I. Allegro Non Molto (Vivaldi) 02,17'40” — Berliner Philharmoniker, Herbert von Karajan y Ludwig van Beethoven - Symphony No. 2 in D Major, Op. 36_ II. Larghetto 02,31'43” — Flea - Free As I Want to Be 02,36'10” — UFO - Only you can rock me 02,41'08” — Hay Peores - Bajo El Mar (Cover de Under The Sea de La Sirenita) Sintonía
Wolfgang Rathert legt mit einem nächsten biografischen Band zu dem umstrittenen Dirigenten Herbert von Karajan nach. Eine erfrischend nüchterne Biografie – 37 Jahre nach dessen Tod.
"Der Karajan vom Schillerplatz" von Prinz Rupi " – Uwe Kullnick spricht mit dem Autor - Hörbahn on StageGespräch zwischen Ruprecht Frieling und Uwe Kullnick (Hördauer ca. 36 min)Moderation Uwe KullnickIn 18 unterhaltsamen Porträts erweckt Prinz Rupi außergewöhnliche Persönlichkeiten zum Leben – Träumer, Exzentriker, Visionäre, Käuze und Sonderlinge, die allen Widerständen zum Trotz ihren einzigartigen Weg gingen. Mit unerschütterlichem Mut und unnachgiebiger Entschlossenheit hinterließen und hinterlassen sie Spuren in der Geschichte. Ihre herausragende Charakterstärke inspirierte sie dazu, ihre Träume zu verwirklichen und die Welt nachhaltig zu verändern.Die Biografien öffnen den Blick für neue Perspektiven und zeigen, wie jeder ein Visionär sein kann. Denn manchmal ist das Geheimnis des Erfolgs nichts anderes als die unerschütterliche Entschlossenheit, niemals aufzugeben.Wilhelm Ruprecht Frieling aka Prinz Rupi verfügt über Kenntnisse und Erfahrungen aus 40 Berufsjahren als Autor und Verleger. Der E-Book-Pate (so »Die Zeit«) ist auf Fragen des digitalen Publizierens sowie des Marketing in Social Communities spezialisiert. Frieling betreibt mehrere Medien-, Kunst-, Literatur- und Musik-Blogs. Er leitet das Portal www.literaturzeitschrift.de und wirkt als Produzent im Kulturbereich. Frieling veröffentlichte in deutschen und internationalen Magazinen, publizierte viele klassische Print-Bücher und E-Books. Termine Hörbahn on Stage in Schwabing Wenn Ihnen dieser Beitrag gefallen hat, hören Sie doch auch einmal hier hineinoder vielleicht diese SendungRedaktion, Moderation und Realisation Uwe Kullnick
durée : 00:22:49 - par : Lionel Esparza - En avril 1955 à Londres, Herbert von Karajan enregistre La Chauve-souris de Johann Strauss avec le Philharmonia Orchestra, Elisabeth Schwarzkopf en Rosalinde et Nicolai Gedda en Eisenstein. - équipe : Flora Sternadel Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France
durée : 00:22:49 - par : Lionel Esparza - En avril 1955 à Londres, Herbert von Karajan enregistre La Chauve-souris de Johann Strauss avec le Philharmonia Orchestra, Elisabeth Schwarzkopf en Rosalinde et Nicolai Gedda en Eisenstein. - équipe : Flora Sternadel Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France
In the aftermath of World War II, the Swiss composer Arthur Honegger, who had been living in occupied Paris throughout the war, wrote a new symphony entitled "Liturgical." He wrote an extended commentary on the piece, which included these lines: "My intention in this work was to symbolize the reaction of modern man against the morass of barbarism, stupidity, suffering, machine-mindedness, and bureaucracy that has been besieging us for some years now. I have reproduced in musical terms the combat that is joined in man's heart between yielding to the blind forces that encircle him and his instinct for happiness, his love of peace, his apprehension of a divine refuge. My symphony is, if you like, a drama played out between three characters, whether real or symbolic: misery, happiness, and man. These are everlasting themes. I have tried to give them new life." It doesn't get much clearer than that in terms of a "message" behind a piece, and the symphony reflects these feelings of Honegger's in almost every note. This is not a symphony to be taken lightly, and over the course of its roughly 30-minute runtime, Honegger explores these ideas from three different perspectives, all centered around the Catholic liturgy. In this symphony, we find an attempt at understanding after the unthinkable had occurred, a passionate condemnation of war, and a search for eternal peace. This is a symphony that, in its heyday, was fairly popular, with recordings by two of the world's great conductors, Herbert von Karajan and Charles Munch, but it slowly faded from concert stages and is now very rarely performed. Thanks to Staffan for sponsoring today's episode on this symphony, which was a discovery for me and which I think will be a discovery for many of you as well. Today we'll talk about the detailed program that Honegger attached to the symphony, the liturgical connections in the piece, and of course the music itself. Join us!
durée : 00:14:52 - par : Lionel Esparza - Entre 1972 et 1974, Herbert von Karajan consacre une série de disques à la seconde école de Vienne. Un répertoire qu'on lui associe peu, mais le projet lui tient à cœur : à la tête du Philharmonique de Berlin, il relie Arnold Schönberg, Alban Berg et Anton Webern à leur passé romantique. - réalisation : Flora Sternadel Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France
durée : 00:14:52 - par : Lionel Esparza - Entre 1972 et 1974, Herbert von Karajan consacre une série de disques à la seconde école de Vienne. Un répertoire qu'on lui associe peu, mais le projet lui tient à cœur : à la tête du Philharmonique de Berlin, il relie Arnold Schönberg, Alban Berg et Anton Webern à leur passé romantique. - réalisation : Flora Sternadel Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France
durée : 01:58:36 - par : Christian Merlin - Né en 1912 à Budapest, chassé de sa patrie par l'antisémitisme et empêché d'y retourner par le communisme, Georg Solti vient compléter l'impressionnante cohorte de chefs hongrois qui ont marqué la vie musicale du XXe siècle, l'un des rares à menacer le monopole de Karajan sur le disque classique. - réalisation : Marie Grout, Soizic Noël Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France
durée : 00:28:46 - par : Christian Merlin - Né en 1912 à Budapest, chassé de sa patrie par l'antisémitisme et empêché d'y retourner par le communisme, Georg Solti vient compléter l'impressionnante cohorte de chefs hongrois qui ont marqué la vie musicale du XXe siècle, l'un des rares à menacer le monopole de Karajan sur le disque classique. - réalisation : Marie Grout, Soizic Noël Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France
durée : 00:28:39 - par : Christian Merlin - Né en 1912 à Budapest, chassé de sa patrie par l'antisémitisme et empêché d'y retourner par le communisme, Georg Solti vient compléter l'impressionnante cohorte de chefs hongrois qui ont marqué la vie musicale du XXe siècle, l'un des rares à menacer le monopole de Karajan sur le disque classique. - réalisation : Marie Grout, Soizic Noël Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France
durée : 00:28:35 - par : Christian Merlin - Né en 1912 à Budapest, chassé de sa patrie par l'antisémitisme et empêché d'y retourner par le communisme, Georg Solti vient compléter l'impressionnante cohorte de chefs hongrois qui ont marqué la vie musicale du XXe siècle, l'un des rares à menacer le monopole de Karajan sur le disque classique. - réalisation : Marie Grout, Soizic Noël Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France
durée : 00:28:46 - par : Christian Merlin - Né en 1912 à Budapest, chassé de sa patrie par l'antisémitisme et empêché d'y retourner par le communisme, Georg Solti vient compléter l'impressionnante cohorte de chefs hongrois qui ont marqué la vie musicale du XXe siècle, l'un des rares à menacer le monopole de Karajan sur le disque classique. - réalisation : Marie Grout, Soizic Noël Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France
durée : 00:18:01 - par : Lionel Esparza - En novembre 1970, à Vienne, Herbert von Karajan grave Boris Godounov de Modeste Moussorgski dans l'orchestration de Rimski-Korsakov. Il réunit l'Orchestre philharmonique de Vienne et Nicolaï Ghiaurov dans le rôle-titre, comme pour la production qu'il avait montée cinq ans plus tôt à Salzbourg. - réalisation : Flora Sternadel Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France
durée : 00:18:01 - par : Lionel Esparza - En novembre 1970, à Vienne, Herbert von Karajan grave Boris Godounov de Modeste Moussorgski dans l'orchestration de Rimski-Korsakov. Il réunit l'Orchestre philharmonique de Vienne et Nicolaï Ghiaurov dans le rôle-titre, comme pour la production qu'il avait montée cinq ans plus tôt à Salzbourg. - réalisation : Flora Sternadel Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France
A podcast introducing SALOME, narrated by Seattle Opera Dramaturg Jonathan Dean and considering the timely and timeless contributions to this shocker made by Oscar Wilde and Richard Strauss. Musical examples from Seattle Opera's 2002 production of Salome, conducted by Gerard Schwarz and starring Nina Warren, Richard Paul Fink, Peter Kazaras, and Joyce Castle; a Salome conducted by Marek Janowski at the Met in 1989; a 1978 recording starring Hildegard Behrens, conducted by Herbert von Karajan; and (bonus!) music from The Rocky Horror Picture Show.
A cura di Paolo PellegriniGaetano Donizetti, Lucia di LammermoorLucia,Maria CallasEdgardo (Sir Edgardo di Ravenswood), Giuseppe Di StefanoEnrico (Lord Enrico Ashton), Rolando PaneraiRaimondo (Raimondo Bidebent), Nicola ZaccariaArturo (Lord Arturo Bucklaw),Giuseppe ZampieriAlisa, Luisa VillaNormanno, Mario CarlinCoro del Teatro alla Scala di MilanoRIAS Sinfonie-Orchester BerlinHerbert von Karajan, direttore
durée : 01:58:39 - par : Christian Merlin - Le renouvellement opéré par Karajan porte ses fruits, recueillis par les nouveaux chouchous de l'orchestre, Leonard Bernstein et Carlos Kleiber, tandis qu'arrive une nouvelle génération de chefs, les Abbado, Maazel, Muti, qui accompagnent l'orchestre vers le nouveau millénaire. - réalisation : Marie Grout, Soizic Noël Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France
durée : 00:28:48 - par : Christian Merlin - Le renouvellement opéré par Karajan porte ses fruits, recueillis par les nouveaux chouchous de l'orchestre, Leonard Bernstein et Carlos Kleiber, tandis qu'arrive une nouvelle génération de chefs, les Abbado, Maazel, Muti, qui accompagnent l'orchestre vers le nouveau millénaire. - réalisation : Marie Grout, Soizic Noël Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France
durée : 01:28:15 - par : Aurélie Moreau - Pour Herbert von Karajan, un métronome n'est pas utile à la direction musicale, « l'essentiel, c'est de connaître le tempo global d'une phrase » (Une Vie pour la musique, L'Archipel). Aujourd'hui : Puccini, Sibelius, Mozart, Beethoven, Debussy… - réalisation : Cécile Bonnet des Claustres, Cindy Legrumelec - invités : Aurélie Moreau Productrice Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France
A new study shows that AI chatbots often engage in sycophantic behavior. Just like some humans. This hour, we take a look at sycophants in literature and in politics. And we talk about sycophancy and artificial intelligence. GUESTS: Mark Parker: Professor Emeritus of English at James Madison University and co-author of Sucking Up: A Brief Consideration of Sycophancy Virginia Heffernan: Writes a regular column for The New Republic and the Substack “Magic + Loss.” She is co-host of the podcast “Omnishambles” Malihe Alikhani: Assistant Professor at Northeastern University’s Khoury College of Computer Sciences, and a resident Visiting Fellow at the Brookings Institution with a focus on AI policy Music featured (in order): Overture to Rigoletto – Giuseppi Verdi, Herbert von Karajan, Berlin Philharmoniker I Believe in You – Peggy Lee Don’t Cry – Seal You Fascinate Me So – Mabel Mercer What You Want To Hear – Sub-Radio Flattery – Rosemary Clooney, Jose Ferrer Support the show: http://www.wnpr.org/donateSee omnystudio.com/listener for privacy information.
durée : 00:28:37 - par : Christian Merlin - Le renouvellement opéré par Karajan porte ses fruits, recueillis par les nouveaux chouchous de l'orchestre, Leonard Bernstein et Carlos Kleiber, tandis qu'arrive une nouvelle génération de chefs, les Abbado, Maazel, Muti, qui accompagnent l'orchestre vers le nouveau millénaire. - réalisation : Marie Grout, Soizic Noël Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France
durée : 00:28:43 - par : Christian Merlin - Le renouvellement opéré par Karajan porte ses fruits, recueillis par les nouveaux chouchous de l'orchestre, Leonard Bernstein et Carlos Kleiber, tandis qu'arrive une nouvelle génération de chefs, les Abbado, Maazel, Muti, qui accompagnent l'orchestre vers le nouveau millénaire. - réalisation : Marie Grout, Soizic Noël Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France
Ehrgeiz, um ganz nach oben zu kommen. Den besitzt Herbert von Karajan seit Beginn seiner Karriere. Erstes Etappenziel: Berlin. Im Frühling 1938 startet er dort bei den Berliner Philharmonikern - außerhalb des Abonnements.
durée : 00:17:14 - par : Lionel Esparza - Enregistré entre 1966 et 1970 pour Deutsche Grammophon, Le Ring de Wagner par Karajan est l'autre grande intégrale studio de référence après celle de Georg Solti. Une version plus chambriste, avec un Philharmonique de Berlin mené par la direction précise et souple du chef allemand. - réalisation : Flora Sternadel Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France
durée : 00:17:14 - par : Lionel Esparza - Enregistré entre 1966 et 1970 pour Deutsche Grammophon, Le Ring de Wagner par Karajan est l'autre grande intégrale studio de référence après celle de Georg Solti. Une version plus chambriste, avec un Philharmonique de Berlin mené par la direction précise et souple du chef allemand. - réalisation : Flora Sternadel Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France
durée : 00:28:39 - par : Christian Merlin - Le renouvellement opéré par Karajan porte ses fruits, recueillis par les nouveaux chouchous de l'orchestre, Leonard Bernstein et Carlos Kleiber, tandis qu'arrive une nouvelle génération de chefs, les Abbado, Maazel, Muti, qui accompagnent l'orchestre vers le nouveau millénaire. - réalisation : Marie Grout, Soizic Noël Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France
Ein Künstlerpaar zwischen historischen Klängen, Improvisation und gemeinsamer Geschichte Arianna Savall und Petter Udland Johansen verbindet seit ihrer Begegnung in jungen Jahren nicht nur eine persönliche Partnerschaft, sondern auch eine gemeinsame musikalische Vision. Ihr Repertoire ist vielfältig: Es reicht von mittelalterlicher Musik über Barock bis hin zu Volksmusik und freier Improvisation. Diese stilistische Offenheit spiegelt sich besonders in ihrem Ensemble Hirundo Maris wider, mit dem sie internationale Bühnen bespielen. Gleichzeitig treten sie auch als Duo oder in Zusammenarbeit mit Barockensembles auf. Savall bringt dabei ihre besondere Klangwelt als Harfenistin und Sopranistin ein, während Johansen mit seiner vielseitigen Stimme und einer beeindruckenden Sammlung historischer und traditioneller Instrumente das Klangspektrum erweitert. Ihre Musik wirkt oft wie eine Reise durch Zeiten und Kulturen – fein, atmosphärisch und sehr persönlich. Auch ihr Lebensmittelpunkt passt zu dieser künstlerischen Haltung: Im ruhigen Fricktal, umgeben von Natur, finden sie Inspiration für ihre Arbeit. Dort verbinden sich Alltag und Musik ganz selbstverständlich – mit Instrumenten, Proben, Unterricht und neuen Projekten direkt im eigenen Zuhause. Das Musikmagazin mit einem Besuch vor Ort. 27:21 Rückblick auf die Woche: Die wichtigsten Musikthemen vor Ostern 35:24 Aktuell: Der Star-Dirigent im Porsche: Kaum einen andereren Dirigenten verbindet man in der öffentlichen Wahrnehmung mit derart viel Extravaganz wie Herbert von Karajan. Obwohl er bald vierzig Jahre tot ist, bietet Karajan weiterhin Gesprächsstoff. Insbesondere seine Vergangenheit mit dem Nazi-Regime wird in der Forschung rege diskutiert. Mitte Februar ist eine Studie in Buch-Form erschienen, unter dem Titel "Genie und Gewissen". Die Studie hat die Karajans Verbindung zum Nationalsozialismus untersucht und bürstet in vielen Belangen gegen den Strich. 45:52 Frage der Woche: Neoklassik - darf das Genre auch ansruchsvoll sein oder nur leicht verdaulich? Ursprünglich verbindet Neoklassik popmusikalische Strukturen mit klassischen Instrumenten. Aber wie viel künstlerischer Anspruch steckt eigentlich dahinter? Ist das Genre anspruchsvoll – oder vor allem leicht verdaulich? 47:31 Konzerttipp: Das Festival «Confluence» in Zürich. Das Festival bringt musikalische Welten zusammen, die sonst meistens getrennt bleiben: Hier begegnen sich Klassik und Volksmusik auf einer Bühne. Im Fokus dieses Jahr: Musik aus Litauen 51:48 Neu in meiner Playlist: Emahoy, the hunky tonk Non
durée : 00:27:16 - par : Lionel Esparza - Septembre 1999 : dix ans après avoir succédé à Karajan à Berlin, Claudio Abbado enregistre en concert la Neuvième de Mahler, œuvre-testament par excellence. Il y reviendra jusqu'à la version légendaire de Lucerne en 2010. Mais c'est ici, à la Philharmonie de Berlin, que naît l'ultime Abbado. - réalisation : Flora Sternadel Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France
Eisige Kälte bis minus 80 Grad, monatelange Dunkelheit und eine Umgebung, die lebensfeindlicher kaum sein könnte: Die Schweizer Ärztin Jessica Studer hat ein Jahr lang an einem der isoliertesten Orte der Erde gelebt und gearbeitet – auf der Forschungsstation Concordia im Herzen der Antarktis. Dort untersuchte sie im Auftrag der Europäischen Weltraumorganisation (ESA), wie extreme Isolation und Umweltbedingungen den menschlichen Körper und die Psyche beeinflussen – Erkenntnisse, die künftig auch für Langzeitmissionen im Weltraum entscheidend sein können. Doch der Weg dorthin verlief nicht geradlinig. Schon früh faszinierte Jessica Studer sowohl Wissenschaft als auch Musik: Sie studierte zunächst Klavier und unterrichtete, bevor sie sich entschied, ihren Kindheitstraum zu verfolgen und eine medizinische Laufbahn einzuschlagen. Diese ungewöhnliche Kombination aus künstlerischer Sensibilität, wissenschaftlicher Neugier und persönlicher Entschlossenheit prägt seither ihren Weg. In Musik für einen Gast erzählt Jessica Studer über ihre Erfahrung in der Antarktis, über Kälte und Isolation, aber auch über ihre Liebe zur Musik und ihre Fähigkeit, immer wieder eigene Grenzen zu überschreiten. Die Musiktitel: - Richard Strauss: Also sprach Zarathustra (aus «2001 - A Space Odyssey») (Wiener Philharmoniker; Herbert von Karajan, Leitung) - Lynyrd Skynyrd: Sweet Home Alabama - Karlheinz Stockhausen: Löwe (Sonne), aus «Tierkreis» (Capilla Flamenca & Het Collectief) - Santana: Smooth - Arvo Pärt: Alina (Alice Sara Ott, Klavier) - The Allman Brothers Band: Jessica
durée : 00:16:50 - Disques de légende du lundi 09 mars 2026 - De ses débuts dans les années 1930 à son ultime concert à Salzbourg en 1989, Herbert von Karajan aura dirigé le Requiem de Verdi près de 50 fois. Parmi les versions incontournables du maestro figure celle enregistrée en studio en 1972, avec un quatuor de solistes inoubliable. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.
Der Historiker Michael Wolffsohn hat sich für eine Studie über Herbert von Karajan tief in den Archiven geforscht. Ergebnis: Der Stardirigent war NSDAP-Mitglied, aber kein "Gesinnungsnazi". Weyh, Florian Felix www.deutschlandfunkkultur.de, Lesart
Der Historiker Michael Wolffsohn hat sich für eine Studie über Herbert von Karajan tief in den Archiven geforscht. Ergebnis: Der Stardirigent war NSDAP-Mitglied, aber kein "Gesinnungsnazi". Weyh, Florian Felix www.deutschlandfunkkultur.de, Lesart
durée : 01:58:31 - La Saga du Philharmonique de Vienne IV : 1945-1968, La reconstruction - par : Christian Merlin - La guerre est finie, Vienne est en ruine, la vie musicale est à reconstruire. La réouverture de l'Opéra en 1955, la nomination d'Herbert von Karajan en 1957, le contrat discographique avec Decca, font partie des moments clés de cette période où les Wiener cherchent un nouveau souffle. - réalisé par : Marie Grout Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.
durée : 00:28:39 - La Saga du Philharmonique de Vienne IV - 1945-1968, La reconstruction (4/4) : L'ère Karajan - par : Christian Merlin - La guerre est finie, Vienne est en ruine, la vie musicale est à reconstruire. La réouverture de l'Opéra en 1955, la nomination d'Herbert von Karajan en 1957, le contrat discographique avec Decca, font partie des moments clés de cette période où les Wiener cherchent un nouveau souffle. - réalisé par : Marie Grout Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.
durée : 00:28:40 - La Saga du Philharmonique de Vienne IV - 1945-1968, La reconstruction (3/4) : Rajeunissement des cadres - par : Christian Merlin - La guerre est finie, Vienne est en ruine, la vie musicale est à reconstruire. La réouverture de l'Opéra en 1955, la nomination d'Herbert von Karajan en 1957, le contrat discographique avec Decca, font partie des moments clés de cette période où les Wiener cherchent un nouveau souffle. - réalisé par : Marie Grout Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.
durée : 00:28:34 - La Saga du Philharmonique de Vienne IV - 1945-1968, La reconstruction (2/4) : Réouverture de l'Opéra de Vienne - par : Christian Merlin - La guerre est finie, Vienne est en ruine, la vie musicale est à reconstruire. La réouverture de l'Opéra en 1955, la nomination d'Herbert von Karajan en 1957, le contrat discographique avec Decca, font partie des moments clés de cette période où les Wiener cherchent un nouveau souffle. - réalisé par : Marie Grout Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.
durée : 00:28:49 - La Saga du Philharmonique de Vienne IV - 1945-1968, La reconstruction (1/4) : Vienne en ruines - par : Christian Merlin - La guerre est finie, Vienne est en ruine, la vie musicale est à reconstruire. La réouverture de l'Opéra en 1955, la nomination d'Herbert von Karajan en 1957, le contrat discographique avec Decca, font partie des moments clés de cette période où les Wiener cherchent un nouveau souffle. - réalisé par : Marie Grout Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.
Das Wichtigste am Freitag und am Wochenende: Auf der Münchner Sicherheitskonferenz steht US-Außenminister Marco Rubio im Rampenlicht. Ein neues Buch nimmt die Nähe des Dirigenten Herbert von Karajan zum Nationalsozialismus unter die Lupe. Und bei den Olympischen Winterspielen will Skispringer Philipp Raimund seine zweite Goldmedaille gewinnen.
Das Wichtigste am Freitag und am Wochenende: Auf der Münchner Sicherheitskonferenz steht US-Außenminister Marco Rubio im Rampenlicht. Ein neues Buch nimmt die Nähe des Dirigenten Herbert von Karajan zum Nationalsozialismus unter die Lupe. Und bei den Olympischen Winterspielen will Skispringer Philipp Raimund seine zweite Goldmedaille gewinnen.
durée : 00:20:24 - Disques de légende du vendredi 13 février 2026 - Parmi les trois intégrales des Symphonies de Johannes Brahms gravées par Herbert von Karajan avec le Philharmonique de Berlin, celle de 1978 demeure la plus équilibrée. Un enregistrement légendaire qui témoigne d'une compréhension totale de cette musique par le chef et son orchestre. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.
Mit zwölf Jahren sieht sie Franco Zeffirellis «La Traviata» im Fernsehen. Tief beeindruckt beschliesst sie, Opernsängerin zu werden. Während des Studiums erleidet sie nach einer unsachgemässen Intubation ein Stimmbandödem. Sie lehnt eine Operation ab und wählt den Weg der langsamen Heilung. Während anderthalb Jahren spricht und singt sie kaum. 1995 debütiert Damrau als Eliza in «My Fair Lady» in Würzburg. Bald darauf erobert sie als Königin der Nacht in Mozarts «Zauberflöte» die grossen Bühnen - von Wien bis New York. Kritiker loben ihre Technik und Bühnenpräsenz. Damrau gilt als Diva ohne Allüren. Als sie 2013 als Violetta in Verdis «Traviata» an der Mailänder Scala auf der Bühne steht, ist ihr Mädchentraum wahr geworden. Die Süddeutsche Zeitung schreibt, Damrau habe die höchste Stufe des Operngesangs erreicht: die Callas Stufe. Wie die Mutter zweier Söhne Bühne und Familie vereint, warum die Königin der Nacht zu ihren Lieblingsrollen zählt und weshalb sie sich als Bühnentier sieht, erzählt Diana Damrau in «Musik für einen Gast» bei Simon Leu. Die Musiktitel: - Giuseppe Verdi: La Traviata: 1. Act, E'strano (Maria Callas / Coro Cetra / Orchestra Sinfonica di Torina de la Rai / Gabriele Santina, Leitung) - Edvard Grieg: «Morgenstimmung», aus Peer Gynt (Berliner Philharmoniker / Herbert von Karajan, Leitung) - Wolfgang Amadeus Mozart: «Der Hölle Rache kocht in meinem Herzen», Arie der Königin der Nacht, aus «Die Zauberflöte» (Edda Moser, Sopran / Bayerisches Staatsorchester München / Wolfgang Sawallisch, Leitung) - Michael Jackson: Thriller - Richard Strauss: «Die Zeit, die ist ein sonderbar Ding». Arie der Marschallin aus «Der Rosenkavalier» (Philharmonia Orchestra / Elisabeth Schwarzkopf, Sopran / Otto Edelmann, Bass / Herbert von Karajan, Leitung) Der Einspieler: Wolfgang Amadeus Mozart: «O zittre nicht, mein lieber Sohn - Zum Leiden bin ich auserkoren». Rezitativ und Arie der Königin der Nacht, aus «Die Zauberflöte» (Diana Damrau, Sopran / Cercle de l'Harmonie / Jérémie Rhorer, Leitung)
durée : 00:25:03 - Anne-Sophie Mutter, violoniste (1/5) - par : Judith Chaine - Dans ce Grand Entretien, Anne-Sophie Mutter révèle avec une sincérité lumineuse son parcours, de son enfance aux années Karajan, sa relation aux compositeurs d'aujourd'hui et ses engagements humanitaires, esquissant le portrait intime d'une violoniste d'exception. - réalisé par : Adrien Roch Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.
durée : 00:25:11 - Anne-Sophie Mutter, violoniste (2/5) - par : Judith Chaine - Dans ce 2ème épisode de nos Grands Entretiens, la violoniste Anne-Sophie Mutter revient sur la perte de sa première professeure, sa rencontre fondatrice avec Aida Stucki et la formation qui la mènera, à 13 ans, devant Karajan. - réalisé par : Adrien Roch Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.
durée : 00:25:03 - Anne-Sophie Mutter, violoniste (3/5) - par : Judith Chaine - Après avoir raconté hier sa première rencontre avec Herbert von Karajan, à seulement 13 ans, la violoniste revient aujourd'hui sur ce que cette relation a réellement déclenché : non pas une pression, mais un point de départ vers une identité artistique. - réalisé par : Adrien Roch Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.
durée : 00:27:47 - Disques de légende du lundi 17 novembre 2025 - En 1961, Herbert von Karajan, chef à vie du Philharmonique de Berlin depuis six ans, vit une période bénie. Ce disque 100% Liszt réunit notamment la Fantaisie Hongroise avec le pianiste Shura Cherkassky, et la version de référence de "Mazeppa", l'un des grands poèmes symphoniques lisztiens. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.
durée : 00:27:48 - Disques de légende du lundi 03 novembre 2025 - En décembre 1980, Herbert von Karajan et l'Orchestre philharmonique de Berlin enregistrent en studio leur version de la Symphonie Alpestre de Richard Strauss. Un moment clé de l'histoire du disque, puisque pour la première fois l'enregistrement est conçu pour être publié en format CD. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.
durée : 00:16:30 - Disques de légende du lundi 13 octobre 2025 - Bien que Karajan ne s'est que peu essayé à la musique anglaise, son enregistrement des "Planètes" de Holst prouve qu'il avait les pleines capacités pour interpréter ce répertoire, l'œuvre ayant rencontré un franc succès y compris auprès d'Imogen Holst, la fille du compositeur. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.
In the second half of a special two part conversation, conductor Devin Patrick Hughes speaks with broadcaster and author John Suchet in Part 2 of a special two-part One Symphony series on Beethoven, based on Suchet's new book In Search of Beethoven: A Personal Journey. This episode explores Beethoven's life in Vienna — his patrons, performance venues, and independence as a composer. We also dive into his personal struggles, including his court battle for custody of his nephew Karl and his gradual onset of deafness, described as the “worst fate for a musician.” Through it all, Beethoven's music speaks of resilience and triumph. Suchet reminds us: “If I can overcome what I had, the worst fate that can befall a musician, you too can overcome.” Featured Music Includes: Wolfgang Amadeus Mozart Piano Concerto No 22 in E-flat Major, K. 482 I. Allegro. Performed by the English Chamber Orchestra featuring Murray Perahia on piano. Ludwig van Beethoven composed the rest of the featured music in this episode. Cello Sonata No 3 in A, Op. 69 II. Scherzo (Allego Molto). Performed by Mstislav Rostropovich on cello and Sviatoslav Richter on piano. Symphony No 3 Eroica in E-flat Major, Op. 55. I. Allegro con brio. Performed live by the Swedish Radio Symphony Orchestra conducted by Sergiu Celibidache. Muzik zu einem Ritterballet (Music for a ballet of Knights), WoO 3. Jagdlied (Hunting Song), 6. Trinklied (Drinking Song), 4. Romanze (Romance). Performed by the Staatskapelle Berlin, conducted by Günther Herbig. Symphony No 5. I. Allegro con brio. Performed by the Weiner Philharmoniker conducted by Carlos Kleiber. Sonata No. 29 in B-flat Major, Op. 106 Hammerklavier. IV. Largo allegro resoluto. Performed live by Tatiana Nikolayeva. Symphony No. 6 in F Major, Op. 68 "Pastoral": I. Erwachen heiterer Empfindungen bei der Ankunft auf dem Lande. Allegro ma non troppo Performed by the Berliner Philharmoniker conducted by Herbert von Karajan. Symphony No. 6 in F Major, Op. 68 "Pastoral": II. Szene am Bach. Andante molto mosso. Performed by the Berliner Philharmoniker conducted by Herbert von Karajan. Symphony No. 6 in F Major, Op. 68 "Pastoral": III. Lustiges Zusammensein der Landleute. Allegro. Performed by the Berliner Philharmoniker conducted by Herbert von Karajan. Symphony No. 6 in F Major, Op. 68 "Pastoral": IV. Gewitter, Sturm. Allegro. Performed by the Berliner Philharmoniker conducted by Herbert von Karajan. Symphony No. 6 in F Major, Op. 68 "Pastoral": V. Hirtengesang. Frohe und dankbare Gefühle nach dem Sturm. Allegretto. Performed by the Berliner Philharmoniker conducted by Herbert von Karajan. Piano Sonata No. 26 in E-flat Major Op. 81a “Les Adiuex” I. Das Lebewohl, Adagio-Allegro. Performed by Tatiana Nikolayeva. Piano Sonata No. 14 in C-sharp minor, Op. 27 No. 2 “Moonlight:” III. Presto agitato. Performed by Emil Gilels. Piano Sonata No. 17 in D minor, Op. 31 No 2. “Tempest”: III. Allegretto. Performed by Alfred Brendel. Piano Sonata No. 28 in A Major, Op. 101. I. Etwas lebhaft, und mit der innigsten Empfindung. Performed by Emil Gilels.