Podcasts about klassische musik

Mit 21 sang sie Carmen in London – heute steht sie damit auf den größten Bühnen der Welt. Aigul Akhmetshina spricht mit Grit Schulze über Träume, Social Media, Burnout und warum Carmen ihre Seelenverwandte ist.

Der aus der Region stammende Komponist und Pianist Martin Schmalz arbeitet heute als Dozent für Korrepetition und Partiturspiel an der Musikhochschule Frankfurt am Main – und kehrt am 21. Februar gemeinsam mit der international erfolgreichen Bratschistin Muriel Razavi in seine Heimat zurück. Muriel ist Doktorandin, Professorin für Viola und weltweit als Konzertbratschistin unterwegs – mit enger Verbindung zur Region. In dieser Folge spricht Martin über seinen Weg zum Komponisten, über Ausbildung, Inspiration und die Entwicklung einer eigenen musikalischen Handschrift. Außerdem geht es um das gemeinsame Konzert und darum, was es bedeutet, in der Heimat aufzutreten.

Am vergangenen Wochenende hat der SWR im Rahmen seines Game Jam Computerspiel-Entwickler und Musiker*innen des SWR Symphonieorchesters zusammengebracht. Im Raum stand die Frage, wie gut Gaming und Klassik miteinander „matchen“. SWR-Musikredakteur Sebastian Kiefl war vor Ort und zieht für SWR Kultur ein Fazit.

Der georgische Pianist Giorgi Gigashvili verbindet auf seinem neuen Album «With All My Breath and All My Blood» radikale musikalische Intensität mit politischer Realität. Die Prokofjew Kriegssonaten, entstanden im Zweiten Weltkrieg, spiegeln für ihn die Spannungen in seiner Heimat Georgien, wo seit über einem Jahr Menschen gegen den autoritären Kurs der Regierung protestieren. Gigashvili versteht Musik als Ausdruck von Widerstand, Verletzlichkeit und persönlicher Verantwortung 02:18 – Aktuell Ralph Towner hat die Musikwelt geprägt – und sogar den Weltraum erreicht. Auf der Apollo 15 Mission 1971 hörten die Astronauten seine Musik, zwei Mondkrater tragen bis heute die Namen seiner Kompositionen Icarus und Ghost Bread. Über fünf Jahrzehnte formte Towner zudem den charakteristischen Klang des ECM Labels. Am 18. Januar 2026 ist er in Rom im Alter von 85 Jahren verstorben. (Roman Hošek) 11:06 – Talk Giorgi Gigashvili spricht über sein neues Album «With All My Breath and All My Blood», über die Wucht und Aktualität von Prokofjews Kriegssonaten und darüber, warum diese Musik für ihn untrennbar mit der politischen Situation in Georgien verbunden ist. Ein Gespräch über Kunst als Haltung, über Mut, Verletzlichkeit und die Frage, wie ein junger Pianist Klang in gesellschaftliche Verantwortung verwandelt. (Elisabeth von Kalnein) 30:26 – Neuerscheinungen • Hayato Sumino: Chopin Orbit, Sony • Hujässler: Naturtrüeb, HujGroup (Lea Hagmann) 52:00 – Swiss Corner Ausstrahlung des neuen Dokumentarfilms Musik im Glück - Michael Haefliger, Festivalmacher über Michael Haefliger, den langjährigen Intendanten des Lucerne Festival, realisiert von Bettina Ehrhardt und Graziella Contratto. Ein filmischer Blick auf Vision, Führung und die Entwicklung eines der bedeutendsten Musikfestivals der Schweiz. Sonntag 25. Januar – Sternstunde Musik

Für das Stück „Radical Classical“ im Stuttgarter Theaterhaus tanzen die Gauthier Dance Juniors moderne Choreos zu klassischer Musik. So soll sich ein junges Publikum für Klassik begeistern.

Martin Grubinger ist ein Weltstar, international erfolgreicher Schlagzeuger und Perkussionist. Als Perfektionist inszeniert er virtuos das Schlagzeug erstmals als Soloinstrument. Instrumentalisieren lässt er sich und seine Musik von der Politik nie. Niveauvoll und kritisch bläst er den Politiker:innen des Landes 2 Jahre den Marsch - in der Krone als Kolumnist. Als Multiperkussionist beherrscht er 400 verschiedene Schlaginstrumente – wie beispielsweise Bongos, Trommeln, Xylophon oder das Glockenspiel. Sein grandioses Zusammenspiel mit den größten und renommiertesten Orchestern füllt weltweit die schönsten Konzerthallen. Qualen des Instrument-übens kennt Martin Grubinger nicht, der Spaß und die Leidenschaft dominieren. Roulieren, Akzentuieren und vermutlich Improvisieren können Musikbegeisterte mit sechs verschiedenen Instrumenten durch die MyGroove App lernen, die Martin vor 3 Jahren aufgebaut hat. Das Aufbauen der nächsten Generation an Schlagwerkern ist nämlich aktuell eine seiner Missionen durch zahlreiche Workshops und als Professor an der Uni. Unikat in Person ist Martin Grubinger mit Sicherheit. Sicher war auch, dass er mit 40 Jahren seiner Bühnenkarriere beendet. Ob sein Leben schlagartig anders war und wie schlagfertig er nach wie vor ist, hören wir in dieser Podcastfolge.Außerdem erzählt Martin Grubinger von einem bedeutungsvollen Lob, wovon er mental noch Jahre später zehrte. Gleichzeitig erkennt er selbstkritisch, dass bei ihm Komplimente oft zu kurz kommen. Zu kurz kam auch seine Schwester rückblickend immer wieder, weil seiner Karriere in der Familie alles untergeordnet wurde. Sogar seine Gesundheit setzte er in der Retrospektive oft aufs Spiel. Apropos Spiel, nicht einmal bei „Mensch ärger dich nicht“ kann er verlieren. Martin weiß, dass nicht verlieren zu können, nicht super sympathisch ist, ohne den unbändigen Wettkampfgeist wäre er aber niemals so erfolgreich geworden. Über schlaflose Nächte, Fragenkarusselle und seinen Umgang mit eigener Unzufriedenheit spricht Martin Grubinger ebenfalls selbstreflektiert und ehrlich. Folgt uns gerne auf unseren Social Media Kanälen: Martin Grubinger (@martingrubinger) • Instagram-Fotos und -VideosMyGroove App (@mygroove_app) • Instagram-Fotos und -VideosMartin Grubinger | FacebookMyGroove App | FacebookMyGroove – Lerne Drums, Gitarre, Klavier, Bass & mehrMARTIN GRUBINGERMiriam Labus (@labusmiriam) • Instagram-Fotos und -VideosMiriam Labus | FacebookTeam 1 — miriam labusAbonniert "1 Gast 2 Seiten" per RSS-Feed, auf Apple Podcasts, Spotify, Deezer oder Google Podcasts. Ich freue mich außerdem über eure Rezensionen und Bewertungen. Dieser Podcast wird produziert von Asta Krejci-Sebesta für Happy House Media Wien.Falls ihr Interesse habt, Werbung in meinem Podcast zu schalten, setzt euch bitte mit Stefan Lassnig von Missing Link Media Homepage - Missing Link Media (missing-link.media) in Verbindung.Vielen Dank! 

Samuel Hasselhorn verbindet technische Brillanz mit erzählerischer Tiefe. Der Bariton liebt das Lied, durchdringt Rollen bis ins Detail und steht derzeit in der UA von Pintschers „Das kalte Herz“.

Er genießt jeden Moment am Pult: Andrés Orozco-Estrada über die Freude, vor dem Orchester zu stehen, seine Anfänge mit der Geige – und den Poker im Wiener Musikverein

Was der französische Dirigent Raphaël Pichon über seine Ängste und Beethoven denkt, erfahren Sie in dieser Folge von „Erstklassisch mit Mischke“.

Clara Reinisch ist Konzertpianistin, stammt aus Fulda und gründet 2026 das neue „Fulda Festival“ – ein modernes Kammermusikfestival, das klassische Musik in neue Räume der Stadt bringt. Im Podcast erzählt sie von ihrer musikalischen Ausbildung in Fulda, Weimar und Wien, ihrer Arbeit als Stipendiatin und Musikvermittlerin sowie den Ideen hinter ihrem Festival. Außerdem spricht Clara offen über ihren persönlichen Weg als trans Frau und darüber, wie sehr sich das auch auf ihre künstlerische Freiheit ausgewirkt hat.

TEASER Kunst und Heilung - das Frankfurter ARTEMIS-Projekt ARTEMIS am Frankfurter Städel Museum startet eine neue Ära des Kunstentdeckens Im Städel Museum in Frankfurt erleben Menschen mit Demenz gemeinsam mit ihren Angehörigen Kunst auf eine neue, einfühlsame Weise - behutsam, ohne Leistungsdruck und im eigenen Tempo. Sie betrachten Meisterwerke, tauschen sich aus, begreifen und setzen Eindrücke kreativ um - von Malerei über Collage bis Tonarbeit. Unter der Leitung von Prof. Dr. Johannes Pantel und dem Arbeitsbereich Altersmedizin der Goethe-Universität Frankfurt belegt das Programm: Kunst fördert nicht nur das emotionale Wohlbefinden, sondern stärkt auch die Beziehung und Kommunikation zwischen Erkrankten und Begleitpersonen. Mit der neuen digitalen Erweiterung ARTEMIS Digital öffnen sich die Türen zur Kunst nun auch für jene, die nicht ins Museum kommen können. Vier „Kunstreisen“ führen durch Werke der Städel-Sammlung - ergänzt durch Workshops, die auch zu Hause kreativ umgesetzt werden können. Damit richtet sich ARTEMIS Digital gezielt an Menschen mit leichter bis mittelgradiger Demenz und ihre Pflegenden oder Angehörigen, um gemeinsam neue Erlebnisse zu ermöglichen. Ziel des digitalen Angebots ist es, Selbstwirksamkeit zu fördern, emotionalen Austausch anzuregen und die Lebensqualität beider Seiten langfristig zu verbessern. ARTEMIS zeigt eindrucksvoll: Kunst kann mehr als Kunst sein - sie kann verbinden, erinnern lassen und das Miteinander stärken. Von Natascha Pflaumbaum

Folge 294: Das ging schneller als gedacht: Bach bleibt gerade mal ein Jahr in Mühlhausen und wechselt dann nach Weimar. Sein Entlassungsgesuch nehmen wir mal genau auseinander.

Folge 295: Ende der 1730er Jahre stellt Bach in Leipzig vier Kyrie-Gloria-Messen zusammen und nutzt dafür Sätze aus seinen Kantaten. Die F-Dur-Messe glänzt im festlichen Hörnerschall.

Klassische Musik und gesellschaftlicher Aktivismus – passt das zusammen? Das Pariser „Orchester der neuen Welt“ zeigt, wie es geht. Junge Musikerinnen und Musiker spielen Werke mit politischer Botschaft und treten bei Kundgebungen in der französischen Hauptstadt auf.

Folge 293: Mühlhausen ist ein besonderer Ort, der als freie Reichsstadt direkt dem Kaiser unterstellt ist. Auch wenn er nur kurz bleibt, reiht sich Bach würdig in dortige Musiktradition ein.

Von John Williams autorisiert, von Hans Zimmer gefeiert: Dirigent und Komponist Ben Palmer spricht mit Grit Schulze über Filmmusik, Lampenfieber – und warum Tschaikowsky sein Leben veränderte.

Folge 292: In Mühlhausen komponiert Bach seine ersten geistlichen Kantaten und schafft damit aus dem Stand Spitzenwerke dieser Gattung. Maul & Schrammek kommen jedenfalls aus dem Schwärmen nicht mehr raus.

Folge 291: Nach vier Jahren wird es Bach in Arnstadt zu eng, er bewirbt sich mit Erfolg auf die Organistenstelle der Blasiuskirche in Mühlhausen. War es ein entscheidender beruflicher Aufstieg?

Folge 290: Es ist schwierig, Bachs erster Ehefrau Maria Barbara gerecht zu werden, da praktisch keinerlei Dokumente zu ihr überliefert sind. Maul & Schrammek versuchen sich dennoch an einer tiefen Reverenz.

Folge 289: Eine seiner weitesten Reisen unternimmt Bach im Winter 1705/06, als er von Arnstadt zu seinem Idol Dietrich Buxtehude nach Lübeck aufbricht. Dafür riskiert er gern daheim eine Rüge wegen Urlaubsübertretung.

Er gilt als kluger, oft unterschätzter Kopf seiner Zunft – ein musikalischer Visionär mit Neugier, Witz und Tiefgang. Mit Grit Schulze spricht er über Denken, Klang und das kalifornische Gen

Schon als Kind verwandelte sie Bach & Chopin in eigene Melodien. Heute komponiert sie für Film und Bühne – zwischen Teamarbeit im Kino, Freiheit im Konzertsaal und ihr Debüt bei der DG. Ein Gespräch mit Grit Schulze

Folge 287: Höchste Zeit, dass wir uns mit der Toccata d-Moll einem der populärsten Bach-Werke widmen. Aber ist das Stück überhaupt von Bach? Und falls ja, gehört es nach Arnstadt?

Im Studium spielte sie keine Frauen, heute gibt Raphaela Gromes Komponistinnen mit Fortissima eine Stimme: bewegende Lebensgeschichten, musikalische Vielfalt und große Werke aller Gattungen

Folge 285: Besser hätte es nicht laufen können: Als 18-jähriger bekommt Bach an der Neuen Kirche in Arnstadt seine erste Stelle, dazu gleich eine neu errichtete Orgel und ein angemessenes Gehalt.

Wie Organistin Anna Lapwood ihr Instrument cool machte und wie gut Tom Cruise orgelt, erfahren Sie in dieser Folge von „Erstklassisch mit Mischke“.

Mit ihnen beginnt eine neue Ära an der Staatsoper Hamburg: Tobias Kratzer als Intendant und Omer Meir Wellber als Generalmusikdirektor. Kratzer wurde mehrfach als bester Regisseur ausgezeichnet, seine „Tannhäuser"-Inszenierung in Bayreuth war „Inszenierung des Jahres". Wellber lernte bei Daniel Barenboim und dirigierte u.a. die Semperoper Dresden und das BBC Philharmonic Orchestra. Auf dem Roten Sofa erzählen sie von ihren Hamburg-Plänen und erklären, warum niemand Angst vor Oper haben muss.

Was der Cellist Kian Soltani über seine Karriere denkt und über KI in der Klassik, erfahren Sie in dieser Folge von „Erstklassisch mit Mischke“

Geige trifft Gastfreundschaft: Maximiliane Wilms ist Geigerin, Musikpädagogin und kulturelle Brückenbauerin zwischen Deutschland und der Türkei. Sie nmmt uns mit in ihren musikalischen Alltag an der Staatsoper Ankara. In dieser Folge geht es um deutsch-türkische Musikprojekte, Improvisation im anatolischen Stil, den Unterschied zwischen deutschen und türkischen Konzertpublika – und warum Open-Air-Konzerte am Mittelmeer unvergesslich bleiben.Mehr über ihre Musik und Projekte auf: www.maximilianewilms.de TÜRK IT EASY ist ein Projekt des Podcast-Kanal Offene Karten

"Zwischen den Welten" ist Avi Avital zuhause. Auf seinem neuen Album reist er mit der Mandoline zwischen Klassik und Folklore, Heimat und Ferne. Er erzählt von seinen Anfängen und der Suche nach musikalischer Freiheit.

Was die Schlagzeugerin Vivi Vassileva zur Ex-Geigerin machte und welcher Rhythmus angenehm kitzelt, erfahren Sie in dieser Folge von „Erstklassisch mit Mischke“

Für Peter Sellars ist ein Gesicht eine ganze Landschaft, voll unausgesprochener Gefühle. Mit Grit Schulze spricht er über Realität im Musiktheater und die unsichtbare Sprache der Musik und ihre Kraft jenseits der Worte.

„Diese Spirale dreht sich hoffentlich immer weiter nach oben“, sagt Rainer Falk über das wachsende Selbstbewusstsein der queeren Szene auch im Bereich der klassischen Musik. In SWR Kultur spricht der Herausgeber von „Casta Diva – Der schwule Opernführer“ über schwule Komponisten von Schubert über Tschaikowsky bis Britten und Bernstein, über queere Klassik-Influencer von heute und seine Empfehlungen für einen entspannten Umgang mit Queerness auch in der Klassik.

Spurensuche zu Beethovens rätselhaftem Ohrwurm: War es Liebe? Ein Irrtum? Oder gar ein Fake? Die Geschichte beginnt am 14.7.1865 mit der Kopie eines Notenblatts. Von Holger Noltze.

Schwarze Fräcke auf der Bühne - und ergraute Köpfe im Parkett? Wird in klassischen Konzerten irgendwann niemand mehr husten, weil sich zum älteren Publikum kein jüngeres hinzugesellt und es dann irgendwann leer wird im Konzertsaal? Das wäre schade um so viele atemberaubende, anrührende und mitreißende Melodien. Und es wäre schade um viele Generationen, die dann von diesen Meisterwerken nichts mehr mitbekämen. Ein brillantes Orchester kann brillante Musik - so alt sie auch sein mag - in jedem Augenblick spielend wieder auferstehen lassen. Und die Klänge dieser Musik können ihr Publikum mit derselben Frische erreichen, mit der sie einst komponiert wurden. Die Musik ist so lebendig wie die Menschen, die sie spielen, voller Leidenschaft, Liebe, Wut oder Trauer. Aber wie kann ihr Götterfunke überspringen, gerade auch auf junge Leute? Was lockt Menschen „back to Bach“? Wie funktioniert Tschaikowski auf TikTok? Und kann Amadeus auch heute noch rocken? Hören wir dazu den jungen Pianisten Louis Philippson, den Intendanten des Rheingau-Musikfestivals Michael Herrmann, den Dramaturgen des hr-Sinfonieorchester Andreas Maul und Tobias Kämmerer, Moderator der Spotlight-Konzerte des hr-Sinfonieorchesters. Podcast-Tipp, heute mal für die ganz jungen und Jung-Gebliebenen unter Ihnen: Das Geheimnis - Musikalische Rätsel und Krimis zum Mitraten Rätselkrimis für Kinder: Welche unbekannte Macht hat die Zauberflöte gestohlen? Wozu braucht ein Werwolf die Mondscheinsonate? Und wo kommt eigentlich diese gruselige Stimme her? Bei uns wird jede Woche ein neuer, spannender Rätselfall gelöst. Musik spielt immer eine Rolle. Und das Beste ist: Ihr könnt bei allen geheimnisvollen Abenteuern mitraten. https://www.ardaudiothek.de/sendung/das-geheimnis-musikalische-raetsel-und-krimis-zum-mitraten/urn:ard:show:2f55dd7fdf9023b3/

Schwarze Fräcke auf der Bühne - und ergraute Köpfe im Parkett? Wird in klassischen Konzerten irgendwann niemand mehr husten, weil sich zum älteren Publikum kein jüngeres hinzugesellt und es dann irgendwann leer wird im Konzertsaal? Das wäre schade um so viele atemberaubende, anrührende und mitreißende Melodien. Und es wäre schade um viele Generationen, die dann von diesen Meisterwerken nichts mehr mitbekämen. Ein brillantes Orchester kann brillante Musik - so alt sie auch sein mag - in jedem Augenblick spielend wieder auferstehen lassen. Und die Klänge dieser Musik können ihr Publikum mit derselben Frische erreichen, mit der sie einst komponiert wurden. Die Musik ist so lebendig wie die Menschen, die sie spielen, voller Leidenschaft, Liebe, Wut oder Trauer. Aber wie kann ihr Götterfunke überspringen, gerade auch auf junge Leute? Was lockt Menschen „back to Bach“? Wie funktioniert Tschaikowski auf TikTok? Und kann Amadeus auch heute noch rocken? Hören wir dazu den jungen Pianisten Louis Philippson, den Intendanten des Rheingau-Musikfestivals Michael Herrmann, den Dramaturgen des hr-Sinfonieorchester Andreas Maul und Tobias Kämmerer, Moderator der Spotlight-Konzerte des hr-Sinfonieorchesters. Podcast-Tipp, heute mal für die ganz jungen und Jung-Gebliebenen unter Ihnen: Das Geheimnis - Musikalische Rätsel und Krimis zum Mitraten Rätselkrimis für Kinder: Welche unbekannte Macht hat die Zauberflöte gestohlen? Wozu braucht ein Werwolf die Mondscheinsonate? Und wo kommt eigentlich diese gruselige Stimme her? Bei uns wird jede Woche ein neuer, spannender Rätselfall gelöst. Musik spielt immer eine Rolle. Und das Beste ist: Ihr könnt bei allen geheimnisvollen Abenteuern mitraten. https://www.ardaudiothek.de/sendung/das-geheimnis-musikalische-raetsel-und-krimis-zum-mitraten/urn:ard:show:2f55dd7fdf9023b3/

Er hebt musikalische Schätze aus Archiven auf die Bühnen der Welt: Andrea Marcon - Dirigent, Cembalist und Organist. Ein Gespräch mit Grit Schulze über Leidenschaft, Präzision und die Kraft der Musik.

Bundesrat konkretisiert Schutzklausel, Uber zahlt immer noch keine Sozialabgaben, Rückschlag für CO2-Absaugetechnologie, ESC Basel 2025: Klassische Musik auf dem Barfüsserplatz

"Medien sind aufgeregter als die Politik selber": Welche Wirkung haben Umfragen? | "Bild" bittet um Entschuldigung: Entschädigung für Berliner Polizistin | NPR: Finanzierung des öffentlichen Radio in den USA ist bedroht | Klassische Musik auf Youtube: Der Erfolg des hr-Sinfonieorchesters | Slow TV in Schweden: Die große Elchwanderung hat begonnen Fries, Stefan www.deutschlandfunk.de, @mediasres

Baetz, Brigitte www.deutschlandfunk.de, @mediasres

Bridgetower wird als Wunderkind und "Schwarzer Geiger" berühmt. Am 19.02.1790 wird er entdeckt - und begeistert Beethoven später so, dass der ihm ein Meisterwerk widmet. Von Holger Noltze.

Klassische Musik ist nicht das einfachste Berufsfeld. Eine Familie aus England sprengt gleich in mehrerer Hinsicht den Rahmen. Anzahl, Talent, Bandbreite: Die Kanneh-Masons sind Überflieger in der Szene.

1723 begann die Ära Bach in Leipzig. Doch nach seiner Wahl zum Thomaskantor erlebt Bach eine "wunderliche, der Music wenig ergebene Obrigkeit". Claus Fischers Feature über ein Jahr, aus dem dennoch Musikgeschichte wurde.

Wir sind am größten Platz Londons: Dem Trafalgar Square. Jedes Jahr zieht der Platz 15 Millionen Touristen an. Besonders jetzt in der Weihnachtszeit, denn hier steht der größte Weihnachtsbaum Londons. Es ist viel los, auf den Straßen und Geschäften herrscht buntes Treiben. Und direkt an diesem pulsierenden Platz befindet sich ein Ort der Spiritualität, Ruhe und klassischer Musik: St. Martin-in-the-Fields. -- Schon beim Betreten des imposanten Bauwerks spürt man die Geschichte, die in den Mauern steckt: Von den beeindruckenden Säulen bis zu den schneeweisen Wänden – die außergewöhnliche Architektur von St. Martin-in-the-Fields strahlt einen besonderen Charme aus. Unsere Abenteurer Alexander-Klaus Stecher und Claus Beling lassen sich dieses gigantische Bauwerk von einem echten Experten erklären: Der Architekt Eric Parry, der das Gebäude ab 2004 restauriert hat, führt die beiden persönlich durch die Kirche. Spannend: Die royale Familie gehört zur Kirchengemeinde von St. Martin-in-the-Fields. Und auch kulturell spielt das Haus in der ersten Liga: Dank Violinist und Dirigent Sir Neville Marriner und der legendären Academy of St. Martin in the Fields ist die Kirche weltweit für ihre klassischen Konzerte bekannt. Ein Highlight sind z.B. die populären Lunchtime-Concerts, bei denen Besucher am Mittag klassische Konzerte genießen können. Außerdem trifft Claus einen lieben Freund, den Komponisten Sir Richard Blackford. Er kennt und verfolgt die musikalische Geschichte der Kirche bereits seit Schulzeiten und gibt hier im BRITPOD einen sehr persönlichen Einblick in diesen einzigartigen Ort im Herzen Londons. -- WhatsApp: Du kannst Alexander und Claus direkt auf ihre Handys Nachrichten schicken! Welche Ecke Englands sollten die beiden mal besuchen? Zu welchen Themen wünschst Du Dir mehr Folgen? Warst Du schon mal in Great Britain und magst ein paar Fotos mit Claus und Alexander teilen? Probiere es gleich aus: +49 8152 989770 - einfach diese Nummer einspeichern und schon kannst Du BRITPOD per WhatsApp erreichen. -- Ein ALL EARS ON YOU Original Podcast.

Folge 258: Maul & Schrammek wagen sich endlich an das "Opus summum" von Bach, die h-Moll-Messe. In Folge 1 werden die chronologisch frühesten Teile – Sanctus, Kyrie und Gloria – genau auseinandergenommen.

Ab17 - der tägliche Podcast mit Kathrin und Tommy Wosch. Montag bis Freitag. Morgens und AbendsWerbungFinanzguruMit dem Code AB17 kannst Du Finanzguru Plus ganze 3 Monate kostenlosnutzen (für normalerweise nur für 7 Tage kostenfrei) -> Gilt nur für Neukund:innen.Link HIER KLICKEN zur Finanzguru AppHelloFreshHier geht's direkt zum Rabatt:- DE: Bis zu 120€* & ein gratis Dessert für 1 Jahr**: hellofresh.de/AB17- AT: Bis zu 90€*: hellofresh.at/AB17- CH: Bis zu 40%*: hellofresh.ch/AB17*Für neue & ehemalige Kunden** Für NeukundenWerbung EndeAnfragen wegen Kooperationen oder Werbung gerne an: kontakt@diewoschs.deInstagram: https://www.instagram.com/ab17podcastWhatsapp: https://www.whatsapp.com/channel/0029VaBSCV98kyyQceNs4A1IIn dieser Episode von „Ab 17” dreht sich alles um Holz, harte Arbeit und Familienzusammenhalt. Kathrin und Tommy berichten humorvoll von ihrem Wochenende, an dem sie gemeinsam mit Freunden und Familie Holz geschlagen haben, um den Winter vorzubereiten. Während Tommy zu Beginn noch wenig begeistert von der schweißtreibenden Arbeit ist, wird schnell klar, dass dieses Männerevent zu einem besonderen Moment des Zusammenhalts geworden ist. Die beiden reflektieren darüber, wie selten man heutzutage noch handwerklich aktiv ist und welche befriedigende Wirkung es hat, gemeinsam etwas zu schaffen.Neben dieser persönlichen Geschichte werfen Kathrin und Tommy auch einen Blick auf aktuelle Ereignisse. Es geht um politische Diskussionen über den AfD-Erfolg bei den Stichwahlen in Brandenburg und kuriose Nachrichten wie den Krebse-Koch-Skandal von TV-Koch Frank Rosin. Inhalt:00:00:00 – Start und Begrüßung: Holzlieferung und Familienzusammenhalt00:00:40 – Klassische Musik und Roboter00:10:07 – Stichwahlen in Brandenburg: AfD-Erfolg und politische Kommentare00:11:12 – Frank Rosin und der Krebse-Koch-Skandal: Lebende Krebse im TV00:14:17 – Kinderschuhbestellungen und Binden: Kuriose Erlebnisse beim Online-Shopping00:16:06 – Fußballspiel von Sohn Nummer 200:22:32 – Holz in der Hütte: Der Erfolg nach einem harten Arbeitstag00:31:06 – Abschluss: Ein Blick auf das queere Filmfestival und eine Überraschung für den Bundespräsidenten Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Mit dieser Bravourmotette von Bach beenden Maul & Schrammek die Betrachtung aller Vokalwerke von Bach. Fortsetzung folgt im „Bach-Kanal,“ wo wir weiter neue Lieder singen werden.

Da sage noch einer, Hamburg habe erst mit der Elbphilharmonie zu einem anspruchsvollen klassischen Konzertkalender gefunden. Fjodor Schaljapin galt zu Lebzeiten als größter Sängerstar der Opernwelt, Bruno Walter Anfang der 1920er Jahre als einer wichtigsten aufstrebenden Dirigenten weit und breit, und Ossip Gabrilowitsch war nicht nur der Schwiegersohn von Mark Twain, sondern auch ein gefeierter Pianist. Sie alle gastierten im September 1924 binnen weniger Tage in Hamburger Raum bzw. landeten zumindest in einer Konzertumschau in den Altonaer Neuesten Nachrichten vom 18. des Monates, die zwar nicht immer akribisch Ort und Orchester listet, aber durchaus von Sachkunde und Enthusiasmus gekennzeichnet ist. Frank Riede stürzt sich mit uns ins hanseatische Musikleben.

Großen Dank an den Verleger Breitkopf - nur durch seine Initiative ist diese virtuose Bach-Motette überhaupt erhalten geblieben. Einige Rätsel gibt das Stück dennoch auf, die selbst Maul & Schrammek nicht lösen können.

Klassische Musik ist eine ernste Sache. Das lernt auch der Pianist Victor Borge (geboren am 3.1.1909) - aber seine Kunst ist es, Komik in den Konzertsaal zu bringen. Von Ralph Erdenberger.