Cine Aparte con Fernanda Solórzano

El psicólogo Carl Gustav Jung recomendaba no solo reconocer a la sombra que habita en cada quién, sino enfrentarla. Esta imagen de la batalla con el lado oscuro es plenamente reconocible en Muerte infinita, la película más reciente de Brandon Cronenberg. En ella, a su vez, el director canadiense sale victorioso de su propia lucha por desmarcarse del cine de su reconocido padre, David.Con esta cápsula cerramos un ciclo en Cine aparte. Volveremos pronto con nuevas cápsulas e ideas. Mientras tanto, el archivo de casi diez años de reseñas semanales seguirá visible en nuestro canal de Youtube. Y los invitamos a leer las reseñas de Ernesto Diezmartínez, que aparecerán semanalmente cada jueves a partir del 13 de abril en www.letraslibres.com. Gracias infinitas por su compañía en estos años. Muerte infinita puede verse en cines. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Dirigida por Elizabeth Banks y basada solo en parte en hechos reales, Oso intoxicado (Cocaine bear) es una película sin pretensiones que se asume como tal. En el desencuentro entre un oso que es en parte adicto a la droga y en parte animal salvaje, y una serie de personajes que toman malas decisiones, la cinta se pone claramente del lado del primero. Oso intoxicado puede verse en cines. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Como lo ha confesado su director, Jerzy Skolimowski, esta cinta busca provocar en el espectador una reacción incómoda, que lo lleve a hacerse responsable del destino de los animales. Las vivencias de Eo, que cambia constantemente de dueño, permiten al cineasta polaco mostrar las formas de vida de distintos personajes humanos y, sobre todo, las formas en que se vinculan con el burro, que van desde al cariño hasta la indiferencia y el maltrato. Eo ganó el Premio del Jurado en Cannes 2022 y fue nominada al Oscar a mejor película extranjera en 2023. Eo puede verse en cines en México. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

La idílica relación amistosa entre Léo y Rémi es el foco de esta historia de formación atravesada por la pérdida de la inocencia, en el paso de la adolescencia a una adultez atormentada. Dirigida por el belga Lukas Dhont, ganó el Gran Premio del Jurado en Cannes 2022 y está nominada al Oscar para mejor película internacional. Close puede verse en cines en México. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Las discusiones en torno a quién gana y quién debería ganar son consustanciales a los Oscares. En ese espíritu, Fernanda Solórzano conversa con el también crítico de cine Ernesto Diezmartínez acerca de las nominadas a mejor película y otras categorías. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Aunque está película dirigida por Noah Baumbach transcurre en los años 80 y refleja hábitos, miedos y paranoias de la época, resulta muy actual. La desconfianza hacia los medios y las posturas oficiales, o la creencia en teorías de la conspiración, encuentran eco en el siglo XXI. Ruido de fondo puede verse en Netflix. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

El director Shaunak Sen sigue los pasos de dos hermanos que, en medio del caos ambiental de Delhi, India, mantienen una clínica para milanos, aves de presa afectadas por la contaminación. Este documental, nominado al Oscar, es extraordinario por la manera en que cuenta múltiples historias manteniéndose lejos del discurso apocalíptico de muchos documentales ecologistas, sin idealizar tampoco la relación de los seres humanos con los animales.Todo lo que respira puede verse en HBO Max. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

La cinta más reciente de Martin McDonagh es una inusual comedia negra. Por la cruda puesta en escena de emociones primarias, es una película sin metáforas, donde el núcleo emocional está a la vista; al mismo tiempo, puede verse como una metáfora de algo mayor. Los espíritus de la isla puede verse en cines. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Fernanda Solórzano y Erick Estrada, críticos de cine, se sumergieron en la programación del festival de cine de Sundance 2023, en busca de joyas esperadas e inesperadas. En esta plática comparten algunos de sus hallazgos. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

La cinta más reciente de Steven Spielberg es una una especie de manifiesto creativo disfrazado de película de formación. En efecto, el valor de esta ficción inspirada en la infancia del director no está en la fidelidad con que recrea esos años, sino en la eficacia con que explica sin explicar los orígenes de los temas y las técnicas de su filmografía. Los Fabelman puede verse en cines. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Knives Out (2019) fue fresca por la osadía del director Rian Johnson de invitar al espectador del siglo XXI al imaginario detectivesco clásico. Con su diseño de producción y personajes ostentosos, Glass Onion, invita al escepticismo. Sin embargo, Johnson libró el peligro de perderse en la forma y descuidar el fondo, confirmándose como un devoto de los acertijos. Glass Onion: un misterio de Knives Out puede verse en Netflix. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Esta película dirigida por Maria Schrader describe la investigación de las periodistas Megan Twohey y Jodi Kantor que condujo al reportaje que denunció los abusos del productor Harvey Weinstein y fue uno de los detonantes del movimiento MeToo, uno de los más potentes de las últimas décadas. Pero un tema importante no equivale siempre a una gran película. Ella dijo puede verse en salas de cine en México. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

La nueva película de Guillermo del Toro, aclamada y muy vista, toca temas difíciles y nada taquilleros, cuestiona dogmas y dialoga con el momento presente. Pero es, al final, una reflexión sobre la vida de los humanos, que no se entiende sin aceptar la mortalidad propia y la de aquellos a quienes amamos. Pinocho de Guillermo del Toro puede verse en Netflix y en algunas salas de cine. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Los documentales The fire within: A requiem for Katia and Maurice Krafft, de Werner Herzog, y Volcanes: la tragedia de Katia y Maurice Krafft, de Sara Dosa, cuentan la historia de los vulcanólogos franceses. Utilizando como materia prima los videos grabados por la propia pareja, las cintas reconstruyen, desde distintos ángulos, las vidas de personajes que, fascinados por la belleza y potencial destructivo de los volcanes, dedicaron y ofrendaron su vida a estudiarlos. The fire within: A requiem for Katia and Maurice Krafft puede verse en Apple TV en Estados Unidos.Volcanes: la tragedia de Katia y Maurice Krafft puede verse en Disney+. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Las películas de horror recurren a elementos de mundos que no conocemos para hablar de temas del mundo que sí conocemos. En el caso de Sonríe, opera prima del director estadounidense Parker Finn y una de las mejores películas de horror de 2022, se trata de la imposición de un modelo de felicidad poco genuino, pero que margina a quienes por alguna razón sienten que no encajan en él. Sonríe está disponible para renta en plataformas. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Sátira a la gastronomía conceptual enmarcada en el cine de horror, la cinta dirigida por Mark Mylod es una historia original sobre los horrores del esnobismo y la solemnidad mal entendida como indicador social. El menú puede verse en cines. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

En la más reciente película de Sebastián Lelio, una enfermera debe observar a una niña que se mantiene sana aunque lleva meses sin comer, y determinar si se trata de un milagro o de un truco. Ya en sus películas anteriores, el director chileno había abordado los riesgos del pensamiento único y el valor requerido para hacerle frente, y El prodigio no es la excepción. Pero aquí, la empatía se sobrepone a la necesidad de hacer a otros entrar en razón, porque algunas historias son necesarias para tolerar la desgracia. El prodigio puede verse en Netflix. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

En el primer largometraje de la estadounidense Lila Neugebauer, una soldado –interpretada de forma contenida y sin efectismos por Jennifer Lawrence– vuelve a casa y busca adaptarse a su vida. Aunque forma parte del subgénero de películas sobre las marcas que deja la guerra en los soldados que la sobreviven, Resurgir evita los atajos tentadores de la denuncia política o la exaltación del heroísmo, y se centra en el tema más íntimo de la dificultad de esta sobreviviente para relacionarse con otros personas.Resurgir puede verse en Apple TV+. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

La más reciente película del venezolano Lorenzo Vigas adopta la forma de un thriller potente pero contenido, un rompecabezas que sugiere que en la realidad mexicana es preferible tener en las manos los restos de un padre muerto que seguir los pasos de un padre vivo, pero que es verdugo de los demás. La caja puede verse en cines en México. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

El director Anthony Fabian combina, con un resultado encantador, el escenario de una fábula romántica de los años 50, los colores filtrados a la Wes Anderson y una protagonista salida del realismo social de Mike Leigh. En tiempos en que el deseo y la aspiración se ven con malos ojos, y el cine condena todo lo que se percibe como exceso, esta fantasía sin moraleja resulta casi transgresora. La Sra. Harris va a París está en cartelera en México. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

La sola mirada de un personaje ha servido como detonante de muchas películas de horror. Es el caso de Observada, de la estadounidense Chloe Okuno, puesta al día del thriller psicológico al estilo de Roman Polanski. Se trata de una reflexión sobre el peso de la mirada, sobre la línea que divide el simple acto de mirar de aquel que hace sentir a una persona intimidada por solo posar los ojos sobre ella. Observada llega a carteleras en México el 3 de noviembre.El corto Slut, de Chloe Okuno, puede verse aquí.El texto de Fernanda Solórzano sobre Huesera puede leerse aquí. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Este drama judicial dirigido por Santiago Mitre recapitula el juicio civil contra los mandos militares de las Juntas que gobernaron Argentina de 1976 a 1982, y que fueron responsables de asesinatos y torturas. Pero su alcance es mayor, pues ofrece catarsis a audiencias de todo el mundo y captura un rechazo muy vigente a los gobiernos donde los militares tienen poder excesivo. Argentina, 1985 puede verse en cines y en Amazon Prime Video. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Este documental de Trisha Ziff muestra las ambivalencias que genera en muchos migrantes el tener una identidad bicultural, con un pie en México y otro en Estados Unidos. Lo hace al seguir a tres generaciones de la familia Mejía en su viaje desde California, donde viven, hasta Oaxaca, donde nacieron los abuelos Leo y Mercedes. Oaxacalifornia: el regreso puede verse en cines. Fernanda Solórzano escribe sobre el documental El hombre que vio demasiado. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Esta cinta de 1989 del director Jorge Fons (1939-2022) fue la primera en el cine mexicano en hablar acerca de la matanza de estudiantes de Tlatelolco, en 1968. Es emblemática de la tensión, propia de la época en que fue realizada, entre la necesidad de denuncia, la falta de apoyo institucional y la búsqueda de soluciones creativas para eludir la censura. En la coyuntura actual, resulta relevante de varias maneras. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Esta película de Andrew Dominik, basada en la novela de Joyce Carol Oates, vale la pena por su experimentación estética y porque propone mirar a su protagonista desde otra perspectiva. Imagina a una Marilyn Monroe desdichada no por placer voyerista, sino porque la idealización y la necesidad de preservar su mito estuvieron estuvieron al centro del desmoronamiento de Norma Jean Baker. Blonde puede verse en Netflix. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Esta película sobre David Bowie no corresponde a lo que conocemos como documental biográfico. En cambio, el director Brett Morgen corre riesgos y aborda la obra del músico inglés privilegiando las sensaciones por encima de los datos y la precisión cronológica. La negativa de Bowie a ceñirse a los límites, su espiritualidad y los resortes creativos de su amplia producción artística son los ejes de una experiencia cinematográfica en la que nada se siente sobrante o excesivo. Moonage Daydream puede verse en cines. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

En este documental, el director Sam Green busca que el espectador sea consciente de la manera en que el cerebro procesa los sonidos a su alrededor, y cómo estos tienen un efecto psicológico en quien escucha. Para hacerlo, se vale de 32 sonidos que permiten abordar el tema desde todas las perspectivas imaginables. 32 sonidos forma parte de la Gira Ambulante y podrá verse el 24 de septiembre en su plataforma en línea, previo registro en la misma. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

En vista de todo lo que se ha filmado ya, ¿qué puede aportar un nuevo documental sobre Diana de Gales? El director Ed Perkins demuestra que mucho, al reunir decenas de fragmentos donde la princesa estuvo ante las cámaras, y que revelan el papel que el mundo exterior tuvo en la percepción que tenía de sí misma.Lady Di puede verse en cines. Our GDPR privacy policy was updated on August 8, 2022. Visit acast.com/privacy for more information.

Esta cinta de Matías Gueilburt es una excepción a la regla de que las películas sobre robos cuidadosamente planeados pertenecen a la ficción. El director no se limita a entrevistar a los autores de un célebre robo ocurrido en Buenos Aires en 2006, sino que los convence de recrearlo, siguiendo las convenciones de las heist movies. El resultado es un valioso documental que es también un homenaje a ese género cinematográfico. Esta película puede verse en Net flix. Our GDPR privacy policy was updated on August 8, 2022. Visit acast.com/privacy for more information.

La película con la que el comediante estadounidense Louis C.K. regresa a la silla de director es inferior a su trabajo previo en las pantallas y en los escenarios Aunque toca temas espinosos, como las familias disfuncionales y las guerras culturales en Estados Unidos, no ofrece una introspección ni se atreve a tomar una postura. En el fondo, es evidente que se trata de una especie de ofrenda al mundo corporativo que le cerró las puertas. Fourth of July puede comprarse en louisck.com. Our GDPR privacy policy was updated on August 8, 2022. Visit acast.com/privacy for more information.

Este documental de José María Espinosa de los Monteros sigue los pasos de las Rastreadoras del Fuerte, un grupo de mujeres que escarban en el desierto en busca de los restos de sus familiares desaparecidos. Si la sola desaparición es atroz, es apenas el punto de partida: las mujeres deben además enfrentar el desprecio de las autoridades, su complicidad con el crimen organizado y la indiferencia de la sociedad. Te nombré en el silencio está nominado a dos premios Ariel: mejor documental y mejor opera prima. Our GDPR privacy policy was updated on August 8, 2022. Visit acast.com/privacy for more information.

En su ópera prima (ganadora del Premio del Público al mejor documental en el festival de Morelia), la directora Isabel Vaca sigue a Bryan, un niño que pasa sus vacaciones en un rancho, aprendiendo el oficio de los vaqueros. Detrás de esta historia de iniciación, sin embargo, la cinta aborda otros temas difíciles, como lo es el debate en torno a la tauromaquia. Temporada de campo puede verse en cines en México. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Al centro de la película dirigida por Sophie Hyde está Nancy, una viuda reciente que contrata a un trabajador sexual para que la ayude a experimentar lo que no tuvo en su matrimonio. Pero sería injusto describirla solo como una historia de empoderamiento femenino. En verdad, su retrato de los temores y la vulnerabilidad ante un encuentro sexual le habla a un público más amplio.Buena suerte, Leo Grande, puede verse en cines en México. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

El director Carey Williams y la guionista K. D. Davila (que por esta cinta ganó el premio a mejor guion en Sundance 2022) muestran en esta comedia que es posible abordar problemas como el racismo y la brutalidad policíaca sin aleccionar o poner de frente una agenda, a través de una historia construida de manera astuta. Emergency puede verse en Amazon Prime Video. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

El austriaco Sebastian Meise dirige esta película acerca de un hombre homosexual que pasa buena parte de su vida privado de la libertad. A pesar de su temática, no se trata de una cinta de denuncia social: critica las leyes inhumanas, pero se centra en el vínculo entre dos hombres, que los mantiene a salvo de la marginación y la total deshumanización.La gran libertad se estrena en cines de México el 21 de julio. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

¿Qué espera un ser humano de su relación con otros? ¿Qué se entiende por vínculo? ¿Puede un androide suplir esas necesidades? En esta película de ciencia ficción, la directora Maria Schrader se vale de la ligereza de la comedia romántica para deslizar punzantes cuestionamientos y especular sobre las repercusiones de tener una máquina como pareja. El hombre perfecto puede verse en cines. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

La cinta de Dan Kwan y Daniel Scheinert ha sido celebrada, con justa razón, por plantear nuevas formas de ver el cine y el mundo. Pero este viaje visual por el multiverso deja sin explorar el mundo de las películas que cuestionan e incomodan al espectador, y se conforma con un mensaje convencional y conformista. Todo en todas partes al mismo tiempo puede verse en cines. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

El cine de terror explora el deseo humano de trascender el plano de lo físico para no sentirse abandonado por quienes ya no están. Ejemplo de ello es esta cinta de Scott Derrickson, la mejor cinta del género en lo que va de 2022. En la historia de las desapariciones de varios niños a manos de un asesino (bien interpretado por Ethan Hawke), el director mezcla los géneros del crimen y lo sobrenatural y los envuelve en una lograda atmósfera. El teléfono negro está en cines en México. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

En las dos cintas por las que ha recibido la Palma de Oro en Cannes (The square en 2017 y Triangle of sadness en 2022), el director sueco Ruben Östlund ha mostrado su talento para capturar la incomodidad que produce la ruptura de un código social. Pero en pocas ha sido tan unánimemente elogiado como en Fuerza mayor, de 2014, que es en apariencia el retrato de un hombre cobarde, pero en realidad es una obra profundamente inquisitiva. Fuerza mayor puede verse en servicios de streaming. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Este documental surcoreano relata la investigación que un grupo de periodistas, policías y hackers realizaron para detener la venta de contenidos ilícitos de naturaleza sexual a través de internet. La historia recuerda que los delitos cibernéticos no suceden solamente en la llamada red oscura, y pone sobre la mesa el modo en que plataformas y aplicaciones legales facilitan estos crímenes. A la vez, interpela al espectador acerca de su rol en las dinámicas torcidas de este y otros infiernos digitales. Ciberinfierno: La investigación que destapó el horror puede verse en Netflix. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Para un refugiado, el acto de huir no es solo un desplazamiento físico que quedó en el pasado, sino un estado emocional y físico permanente. En este documental animado que ocupó un lugar sin precedente en las nominaciones a los pasados premios Oscar, el danés Jonas Poher Rasmussen pone en imágenes la historia de Amin, un hombre de origen afgano que vive en Copenhague y relata cómo escapó de su país en los años ochenta. Flee: Huyendo de casa está en salas de cine en México. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Con una historia muy similar, pero mucho mejor escrita, la secuela de la legendaria película de los años 80 es un comentario sobre el momento actual de la industria fílmica, y también sobre el fenómeno extraordinario que es Tom Cruise, la última gran estrella del cine analógico. Top Gun: Maverick está en cartelera. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

En esta cinta, la primera de las que conforman la Trilogía de Oslo, asoman características de las dos entregas subsecuentes: Oslo, 31 de agosto, y la aclamada La peor persona del mundo. El director noruego cuenta la historia de dos jóvenes aspirantes a escritores, con una mirada que mezcla la empatía con la distancia, en una sátira del aspiracionismo que también explora su humanidad.Reprise: Vivir de nuevo puede verse en MUBI. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

En su primera película, sobre una madre soltera que enfrenta el repudio social en la ciudad del título, la marroquí Maryam Touzani consigue, sin caer en lo predecible y convencional, contar las consecuencias del duelo reprimido, tanto por lo que fue como por lo que no será. Adam. Mujeres en Casablanca formó parte de la sección Una cierta mirada en el festival de Cannes de 2019. Puede verse en cines. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

El reciente anuncio de la compra de Twitter por Elon Musk ha llevado a muchos a reflexionar sobre la manera en que esa red social influye en su percepción de las cosas. Algo similar le ocurre a Femke, la columnista del título, cuando decide confrontar en la vida real a los troles que la acosan por sus opiniones. Desde el humor negro, de manera astuta y catártica, la película de Ivo Von Aart ilustra las contradicciones que conlleva participar en las redes sociales, y plantea preguntas necesarias en torno a la libertad de expresión y sus límites. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

En su más reciente película, el estadounidense Sean Baker hace una valiente opuesta por un personaje que provoca a la vez rechazo y fascinación. Mickey, el actor de cine erótico que regresa a su pueblo natal y prepara el siguiente paso de su carrera, recuerda lo refrescante que resulta ver en pantalla a figuras de virtud dudosa.Red Rocket puede verse en cines. Fernanda Solórzano reseña y Tangerine y El proyecto Florida, de Sean Baker. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

La más reciente película de Robert Eggers, una saga vikinga, es todo menos escapista. Como lo hizo en sus cintas anteriores, aquí el director explora una vez más los mitos y el modo en que influyen en las acciones de las personas, y sin proponérselo da una respuesta a por qué la guerra y la barbarie se repiten a lo largo de la historia, en el siglo X o en el XXI.El hombre del norte está en cines. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Harta de jugar el rol de esposa perfecta, Hunter decide probar nuevas experiencias, y desarrolla una afición por ingerir objetos no comestibles. Con una estética refinada y retro que contrasta con su temática gore, el primer largometraje del estadounidense Carlo Mirabella-Davis es una fábula de horror sobre la siempre compleja relación de las mujeres con sus cuerpos, y con las funciones que les asignan otros a esos cuerpos. Swallow: La perfección te traga está en cines en México. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

En la cinta ganadora del Oscar a mejor película internacional, el viaje en auto genera un trance que propicia la introspección y las confesiones entre un director de teatro y su mujer. Reelaboración del cuento de Haruki Murakami, la película está construida con simetrías, juegos de espejos y cajas chinas, y cada capa de su estructura revela nuevos significados. Drive my car está en carteleras y puede verse en MUBI desde el 1 de abril. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Es necesario y urgente que el cine cuestione los atributos que él mismo ha asignado a los personajes femeninos, como son la dulzura y la abnegación. Esta cinta del director colombiano Franco Lolli lo hace, mediante personajes complejos, diálogos verosímiles, buenas actuaciones y una historia que lleva la noción de litigio al plano más personal. Litigante está en salas de cine en México. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Dirigida por el noruego Joachim Trier y nominada a dos premios Oscar (mejor película extranjera y mejor guion original), esta cinta desafía la noción de que las historias románticas que merecen ser llevadas al cine son aquellas que tienen un carácter extraordinario. Por el contrario, la historia que tiene a Julie como protagonista celebra lo inmediato, lo tangible, lo desbordado y lo que se termina para dar lugar a algo nuevo. La peor persona del mundo está en cartelera en México. El documental Crumb puede verse aquí. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.