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Der Bundestag gibt grünes Licht für das Billionenpaket - der DAX steigt daraufhin um 1,0 % auf 23.381 Punkte und erreicht zuvor ein neues Rekordhoch bei 23.476,01 Punkten. EuroStoxx50 +0,7 % bei 5482 Punkten. Euro stabil bei 1,0934 US-Dollar. Siemens baut weltweit 6.000 Stellen ab, 2.850 in Deutschland, vor allem in der Sparte Digital Industries. RWE sichert sich einen 15-jährigen Solarstrom-Vertrag mit Meta für einen 200-Megawatt-Park in Texas. Xiaomi übertrifft Erwartungen mit +69 % Nettogewinn (1,05 Mrd. Euro) und Umsatzplus von fast 50 %. Sarepta Therapeutics verliert vorbörslich knapp 25 %, nach Tod eines Gentherapie-Patienten. Nvidia gibt vor KI-Rede von CEO Huang um 2 % nach. Steyr Motors setzt Höhenflug nach Rheinmetall-Deal fort. Börsenweisheit: "Kaufen, wenn die Kanonen donnern, verkaufen, wenn die Violinen spielen." - Carl Mayer von Rothschild. In den Interviews: Carsten Klude: Deutschland wird der großzügige Onkel, der viel Geld in die Hand nimmt. "Rüstung ist vielleicht die neue KI". Heiko Thieme: "Trump schadet Amerika!" - Börsen, China, Tech-Aktien und Strategien.
Mit „Der letzte Mann“ gelang dem Regisseur Friedrich Wilhelm Murnau, dem Autor Carl Mayer und dem Kameramann Karl Freund ein besonderer Stummfilm, der bis heute als Meisterwerk gilt. Das Skript und damit der Film kamen gänzlich ohne Zwischentitel aus, so dass sich die gesamte Geschichte rein über das Schauspiel und die Bildebene erzählt. Die „entfesselte Kamera“ des Films war für die damalige Zeit experimentell und muss die Zuschauer*innen schwer beeindruckt haben. Sie fährt nicht nur durch die Lobby eines Hotels, sondern folgt auch einem Trompetenton über einen Innenhof bis zum Ohr einer Hörenden. In den Zwanzigern kämpfte die verhältnismäßig junge Filmkunst noch um Anerkennung und so stürzten sich sie Filmkritiker auf den Film und erhoben ihn zum Beispiel dessen, was der Film als eigenständige Kunstform erreichen kann. Das äußert sich auch in der Filmkritik anlässlich der Premiere in Hamburg, die ca. zwei Monate nach der deutschen Premiere vom 23. Dezember 1924 in Berlin stattfand, aus dem Hamburgischen Correspondenten vom 21. Februar 1925. Lediglich das durch den einzigen Zwischentitel herbeigeführte Happy-Ende des Films erregte Kritik. In der Tat hatten es weder Murnau noch Mayer gewollt, sie wurden aber von der UFA gezwungen es anzufügen, und taten dies, indem sie sich ironisch davon distanzierten. Der Star-Kult der Zeit lässt sich daran ablesen, dass in der ganzen Kritik die Namen des Autors und des Regisseurs nicht vorkommen, lediglich der Hauptdarsteller Emil Jannings wird genannt. Wir nennen Rosa Leu als diejenige, die für uns heute liest.
Wie ist das mit den Kriegsrisiken, wie Naher Osten, keiner weiß, was passiert, aber jeder weiß, dass da mehr passieren wird? Heiko Thieme: "Wie kann man die Zukunft voraussagen, ganz einfach, indem man den gleichen Zeitraum zurückgeht. Also, will man die Zukunft bis 2050 voraussagen, gehen Sie 27 Jahre zurück und überlegen Sie, was seitdem alles passiert ist, was hat sich technisch verändert und hätten Sie das gedacht?" - Die Börsen haben innerhalb von drei Jahren mit Szenarien zu tun, die trotz sehr geringer Wahrscheinlichkeit dann am Ende doch eintraten. Drei schwarze Schwäne in Folge: Pandemie, Ukraine, Israel. Kann man sein Depot Black-Swan sicher machen? Bemerkung: Der Spruch "Kaufen, wenn die Kanonen donnern, verkaufen, wenn die Violinen spielen" wird Carl Mayer von Rothschild zugeschrieben und illustriert das Prinzip des antizyklischen Investierens, welches bedeutet, in schlechten Zeiten zu kaufen und in guten Zeiten zu verkaufen.
Dana and Tom discuss the Best Unique and Artistic Picture of 1927, Sunrise: A Song of Two Humans: directed by FW Murnau, written by Carl Mayer, music by Hugo Riesenfeld, starring George O'Brien and Janet Gaynor.Plot Summary: Sunrise: A Song of Two Humans" is a silent film masterpiece directed by F.W. Murnau, released in 1928. The film is known for its innovative storytelling, groundbreaking cinematography, and emotional depth. Set in a rural village, the story revolves around a married couple known simply as The Man and The Wife, played by George O'Brien and Janet Gaynor.The Man is seduced by a mysterious Woman from the City, played by Margaret Livingston. The Woman convinces The Man to murder his Wife and run away with her. He ultimately cannot bring himself to go through with it due to his lingering love for his Wife. The Man becomes remorseful for his intentions and seeks forgiveness from his Wife. Later the Man saves his Wife from drowning during a storm; symbolizing his redemption and their renewed commitment to each other."Sunrise" explores themes of love, temptation, redemption, and the contrast between rural simplicity and urban allure. The film is renowned for its expressionist visual style, using intricate camera work, creative lighting, and innovative special effects to convey the characters' emotions and the story's themes.You can now follow us on Instagram, Twitter, or TikTok (@gmoatpodcast) or find our Facebook page at Greatest Movie of All-Time Podcast.For more on the episode, go to: https://www.ronnyduncanstudios.com/post/sunrise-a-song-of-two-humans-1927For the entire rankings list so far, go to:Full Graded List - Greatest Movies of All-Time Ronny Duncan Studios
In this episode, the boys sit down with late-night TV aficionado, host of the 15$ Game Show, and brother to Grammy-winning musician John Mayer, Mr. Carl Mayer. Carl was an absolute delight, as the boys talked about his origin story back in Fairfield, Connecticut, growing up fans of game shows and intertwining the success of his brother John Mayer. There are wonderful stories, insights on his love for late-night TV, and just a hilarious conversation about everything in between. Carl's IG: https://www.instagram.com/carlwmayer/ Support us! Patreon: https://www.patreon.com/vaguelyfamiliar Ko-fi: https://ko-fi.com/vaguelyfamiliar --- Send in a voice message: https://anchor.fm/vaguelyfamiliar/message
Am heutigen Tage treffen die Diva des deutschen Stummfilms Henny Porten zusammen mit dem Kammerspieldrehbuch von Carl Mayer auf den Theaterregisseur und Intendanten des Staatlichen Schauspielhauses in Berlin Leopold Jessner und seine expressionistische Handschrift – eine Mischung, die auch die Rezension des aus dieser Zusammenarbeit entstandenen Filmes im Berliner Börsen-Courier thematisiert. Der Name des Filmes ist Programm: Hintertreppe. Ein menschliches Drama, ein tragisches Liebesdreieck, im Hinterhof, im Milieu des Dienstpersonals, abseits des bürgerlichen Wohlstands-Lebens der Vorderhäuser, das gar nicht erst gezeigt wird. Für die Theatergröße Jessner war es der erste Ausflug zum Film, in dem sich auch deutlich die in diesem Podcast schon thematisierte Handschrift von Carl Mayer zeigte, der den Zwischentitellosen-Film anstrebte. Immer wieder wird auch in dieser Rezension „Hintertreppe“ mit dem vorangegangenen Film nach einem Mayer-Script „Scherben“ verglichen. Und noch ein großer Name ist an der heutigen Folge, natürlich neben Paula Leu, die heute liest, beteiligt: der Kritiker Herbert Ihering ist der Autor des am Tage nach der Premiere, also am 12. Dezember, verfassten Artikels.
Robert Wiene directed this silent 1920 classic German horror film and influences the horror genre more than we recognize. Written by Hans Janowitz and Carl Mayer, this anti-authoritarian shows us what it must have felt to be ing Germany pre WWII. Love, deceit, zombie/sleepwalker, mind control and death. This movie is thoroughly entertaining even 100 years later. Keep up with all things ISP: https://www.iscreampodcast.com/
In the premiere of Season 4 (The Horror, The Horror) Kyle is joined by fellow podcaster Ben Thelen (of the Dead Reckoner podcast) and new guest Robert Lowe (of the 30 Year Old Boomercast) to discuss the first official full length narrative Horror, Robert Wiene's twisted artifice of German post-war anxiety in the maddening The Cabinet of Dr. Caligari.
Es ist soweit: Hier kommt die letzte Folge dieser vierten Filmklassiker-Staffel und unseres „Jahrzehnte-Jahrs“, dem Rückblick auf die letzten 100 Jahre Film, und wir landen bei einem Film, der wirklich fast 100 jähre alt ist. Unser Gast Patrick hat uns einen Stummfilm mitgebracht, der trotz (oder wegen?) seines Alters häufig in den Top 10 von „Die besten Filme aller Zeiten“-Listen landet: „Sunrise – A Song of Two Humans“, der erste Hollywoodfilm von der deutschen Regie-Legende F. W. Murnau. Natürlich reden wir über Expressionismus, Gefühlsreichtum und Murnaus Auslegung bzw. Prägung dieses Genres und seiner Konventionen. Denn wenn dieser Film eines kann, dann auf jeden Fall Gefühle – was ja für einen Stummfilm alles andere als selbstverständlich ist, vor allem, wenn man von heutigen Filmen geprägt wurde. Aber wir schauen uns auch die technischen Errungenschaften und Special Effects des Films an, analysieren das Motiv der „verhexenden“ Vamp und fragen uns, was uns der Film über die Gemeinsamkeiten und Unterschiede von Stadt- und Landleben sagen will. Wir danken euch sehr für eure Treue auch in dieser vierten Filmklassiker-Staffel und wünschen euch frohe Feiertage – kommt gut durch die Zeit!
Sitting at the Mainframe's Hardware Management Console is like sitting on the bridge of the Starship Enterprise. Great power, but probably overwhelming at first. Carl and Andraes are on the case to make HMC drastically more user-friendly.
Sitting at the Mainframe's Hardware Management Console is like sitting on the bridge of the Starship Enterprise. Great power, but probably overwhelming at first. Carl and Andraes are on the case to make HMC drastically more user-friendly.
Este é o episódio número 72 e nele Alexandre e Fred recebem de volta o podcaster Marcos Noriega (Masmorra Cine) para mais um bate-papo sobre um clássico germânico. Desta vez adentramos o mundo distorcido e hipnótico daquele que é considerado por muitos o primeiro filme de terror e a película seminal do Expressionismo Alemão na telona. Com abordagem criativa em seus cenários e na estrutura de seu roteiro, “O Gabinete do Dr. Caligari” (Das Cabinet des Dr. Caligari, 1920) é um dos marcos do cinema mundial e possivelmente um dos filmes mais influentes da Sétima Arte. Com um time criativo de colaboradores como os roteiristas Hans Janowitz e Carl Mayer, o cenógrafo Hermann Warm, o lendário produtor Erich Pohmmer e as atuações de Werner Krauss (Dr. Caligari) e Conrad Veidt (Cesare), o diretor Robert Wienne conseguiu juntar todas as peças e montar um filme único que até hoje deslumbra espectadores e é objeto de estudo por todos que tem qualquer interesse pelo cinema como arte.
Dr. Caligari's somnambulist, Cesare, and his deadly predictions.Director: Robert WieneWriters: Carl Mayer (story), Hans Janowitz (story)Stars: Werner Krauss, Conrad Veidt, Friedrich Feher - via IMDBhttps://archive.org/details/DasKabinettdesDoktorCaligariTheCabinetofDrCaligari
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In Folge Nr. 127 geht es um das Zitat von Carl Mayer von Rothschild. „Kaufen, wenn die Kanonen donnern“. In sehr schwierigen Phasen verstärkt einzusteigen und langfristig dabei zu bleiben, das hat sich als sinnvolle Strategie erwiesen. Es geht dabei nicht um ein Hin und Her. Wer jedoch Geld auf der Seite hat, wenn die Börsen gerade kollabieren (=donnern), der kann unter einer langfristigen Perspektive etwas mehr nachlegen. Die Frage ist jedoch wie wir erkennen, wann die Kanonen wirklich donnern? In dieser Folge sprechen wir über 6 Merkmale, die als ein Indikator für ein lautes Donnern gesehen werden können. ---------------------------------------------------------------------------------------------- Wenn Dir mein Podcast gefällt, dann würde ich mich über eine Rezension freuen. Solltest Du den Podcast bereits abonniert haben, dann klicke auf "Suchen" und gebe "Geldbildung" ein. Es sollte dann das Rezensionsfeld erscheinen. Danke! Willst Du mehr aus Deinem Geld machen und eigenständig Dein Vermögen anlegen und mehr Vermögen bilden? Sichere Dir mein 50-minütiges Video und wöchentliche Tipps zum Thema Vermögensaufbau in Dein Postfach. Mehr Erfolg bei Deiner Geldanlage Podcast abonnieren: Geldbildung Podcast abonnieren
We dip into German expressionism on the podcast this week, and we take a look at the classic, The Cabinet of Dr Caligari. It's a 1920 German silent horror film, directed by Robert Wiene and written by Hans Janowitz and Carl Mayer. The Cabinet of Dr Caligari is frequently considered the quintessential work of German Expressionist cinema. … Continue reading Really Awful Movies: Ep 79 – The Cabinet of Dr Caligari →
Sound track for the video monitoring project "Carl Mayer - Scenar(t)ist" by ZONE (Vienna) for the film festival DIAOGONALE (Graz 2003). Carl Mayer verfasst seine Drehbücher in einem höchst eigenwilligen Stil, mit dem er Stimmungen und Handlungsabläufe in einer äußerst verdichteten Weise ausdrücken konnte. Diese Textkonzentrate erscheinen wie musikalische Spielanweisungen: kompakt und mehrdeutig, offen und zugleich bestimmt. Diese Ambivalenz wurde zum Auslöser für meinen elektronischen Soundtrack, der nichts erzählen will, sondern ein offenes und zugleich beziehungsreiches Klangambiente ausbreitet. Aus der Schnittfolge des Monitoring-Beitrages extrahierte ich einen Meta-Rhythmus, der die zeitliche Entfaltung elektronischer Klangstrukturen bestimmt, welche mit meinem in Max/MSP geschriebenen Realtime Composition Environment m@ze°2 generiert wurden. Info: http://www.essl.at/works/