Podcasts about meisterwerk

Episoden: MCU Phase 1 | MCU Phase 2 | MCU Phase 3 - Teil 1  | MCU Phase 3 - Teil 2 | MCU Phase 4 - Teil 1 | MCU Phase 4 - Teil 2 MCU Podcast - Phase 4 - Teil 2 15 Jahre, 30 Filme, vier Phasen -- das Marvel Cinematic Universe, kurz MCU, als episch zu bezeichnen, dürfte als glatte Untertreibung durchgehen. Und auch wenn nicht jeder Streifen als Meisterwerk gilt, brechen die Comic-Verfilmungen regelmäßig Rekorde an den Kinokassen, beherrschen große Teile der Popkultur und Sorgen für Gespräche im Alltag. Das einst nerdige Thema ist vor allem ...

Unsere Vorschau auf AEW Double of Nothing 2025 hat uns selbst richtig Bock aufs PPV gemacht. Im Fokus: Ein mögliches Meisterwerk zwischen Hangman Adam Page und Will Ospreay! Wir geben dem wundervoll und in all seinen Details so schönem Main Event von DoN auch in dieser Preview das Main Event und ergießen uns – vor allem anhand der überragenden Go-Home-Promo beider – in dieser Heldenstory, die wir in all ihren Feinheiten und Möglichkeiten sezieren. Wir besprechen und tippen launig alle anderen Matches, darunter das große Anarchy in the Arena-Match oder auch Jamie Hayter vs Mercedes Moné.  Dabei blicken wir zurück auf Dynamite und Collision und an vielen Stellen schon einmal voraus auf AEW All in. Außerdem: Die Rolle von MJF bei The Hurt Syndicate. Stimm dich mit uns ein – viel Spaß!  Wir freuen uns wie immer mega über Kommentare und Feedback auf Instagram, Threads, Bluesky, Twitter & Facebook. Unterstützt den SCHWITZKASTEN gern auch auf Patreon dabei, der beste deutsche Wrestling Podcast zu sein.

Sie ist vergleichsweise kurz und ungewöhnlich aufgebaut, die 6. Symphonie von Dmitri Schostakowitsch. Obwohl sie zu den weniger gespielten der insgesamt 15 Symphonien des Komponisten gehört, ist sie ein Meisterwerk, das sich zu entdecken lohnt. BR-KLASSIK hat mit dem Dirigenten GIanandrea Noseda über dieses Starke Stück gesprochen.

Das Klavier war Mozarts ständiger Begleiter, schon seit seiner Kindheit. Am Ende seines Lebens hat er nochmal ein stilles, zärtliches Meisterwerk für das Instrument geschrieben, das ihm so viel bedeutete: Sein Klavierkonzert B-Dur KV 595.

Giuseppe Verdis spätes Meisterwerk über den afrikanischen Helden Otello, der durch eine rassistische Intrige Jagos zum Eifersuchtsmord an seiner Frau Desdemona getrieben wird, ist heute unter postkolonialen Perspektiven nicht unumstritten. Blackfacing geht gar nicht, wenngleich die schwere Titelpartie von meist weißen Sängern verkörpert wird. Die Staatsoper in Stuttgart will Verdis Meisterwerk nicht dekonstruieren, es auch nicht postkolonial verdammen, sondern es kritisch befragen und zugleich als großes Werk retten. Regisseurin Silvia Costa hat sich dafür den aus Ghana stammenden Videokünstler John Akomfrah mit ins Boot geholt und Stefano Montanari dirigiert.

Das Innere von St. Mauritius gilt als Meisterwerk illusionistischer Malerei. Der Kirchenraum erscheint um ein vielfaches größer, als er ist und ist voller optischer Täuschungen. Eine der größten Schätze der Pfarrkirche ist allerdings ein kleiner Stein. Er stammt aus dem Grab des Kirchenpatrons Mauritius und liegt unter Glas im Kirchenboden.

Bei Netflix und Paramount+ könnt ihr derzeit einen erstklassigen Thriller streamen, der auch nach fast 30 Jahren nichts von seiner mitreißenden Qualität verloren hat: Gregory Hoblits Film Zwielicht mit Richard Gere machte den Gerichtssaal 1996 zum Schauplatz einer emotionalen Achterbahnfahrt voller Spannung und unerwarteter Wendungen. Und Edward Norton wurde hier nach seinem ersten Spielfilmauftritt völlig zurecht über Nacht zum Star. *** Dieser Podcast wird gesponsert von MagentaTV – dem TV- und Streaming-Angebot der Telekom. Abonniere und bewerte Streamgestöber bei der Podcast-App deines Vertrauens! Wenn du mit deiner Meinung im Podcast landen willst, schick uns eine Sprachnachricht oder einen Kommentar per Mail an podcast@moviepilot.de.

Erhabene Zuhörerschaft, welch Labsal für das geplagte Elternherz, wenn sich zwei Damen von Welt – namentlich Fanny und Alina – endlich trauen, das auszusprechen, was viele denken, aber kaum jemand zugibt: Niemand spielt gern mit seinem Kind. Und wer doch, dem sei gegönnt. Fanny enthüllt ihren genialen Trick, wie man mit einem halben Auge „mitspielt“ und mit dem anderen endlich mal wieder etwas schafft, während Alina einen künstlerischen Knetzusammenbruch erleidet – sie formt täglich Dutzende kleiner Bobbele (jawohl, das ist ein Wort) und kann nicht mehr. Doch damit nicht genug: Es wird über die Qualen der zweiten Schwangerschaft berichtet – und über die bittere Erkenntnis, dass selbst beim zweiten Mal alles wieder überraschend hart ist. Und was bitte, ist eigentlich eine Arschgeburt? Man kläre mich auf! Warum müssen wir eigentlich ständig kommentieren, wenn ein Kind einfach nur Kind ist? Ob Eigenart oder Entwicklungsschub – manches darf einfach sein. Der krönende Höhepunkt: die Autonomiephase. Ein Zustand zwischen Trotz, Tränen und Tischkantenbeißen. Wie lange dauert sie? Warum gibt es kein Regelwerk? Und wer schreibt endlich eines? Ein akustisches Meisterwerk für alle, die mit Knete unter den Fingernägeln tapfer durchs Elternleben tänzeln. Mit federleichtem Ernst und feiner Ironie, Lady Leisadale Du möchtest mehr über unsere Werbepartner erfahren? Hier findest du alle Infos & Rabatte: https://linktr.ee/mama_leisa Du möchtest Werbung in diesem Podcast schalten? Dann erfahre hier mehr über die Werbemöglichkeiten bei Seven.One Audio: https://www.seven.one/portfolio/sevenone-audio

Erlebe den Sound von Hollywood hautnah! In diesem Video teste ich für recording.de The Legend HZ von Synapse Audio – einen virtuellen Synthesizer, der in Zusammenarbeit mit dem legendären Filmkomponisten Hans Zimmer entwickelt wurde. Ich zeige euch, wie vielseitig dieser Synth ist, welche Sounds möglich sind und warum er echtes Kinofeeling direkt ins Studio bringt. Wenn du epische, cineastische Klänge suchst, solltest du dieses Meisterwerk nicht verpassen! Viel Spaß beim Hören und Entdecken! YouTube: https://youtu.be/9qnUoOTtM8Q   Zum kostenlosen Cubase-Stammtisch anmelden: https://t314352df.emailsys1a.net/51/5885/b7d9bfeadc/subscribe/form.html?_g=1723224576 Wenn ich Dir helfen konnte, freue ich mich über einen virtuellen Kaffee ;-) https://ko-fi.com/timheinrich Orchestra Guide - Perfekte Orchester-Mockup-Balance: https://payhip.com/b/oRXKh Hier das Episoden-Archiv als PDF runterladen: https://www.sounth.de/media/podcast/sounTHcast.pdf Facebook-Gruppe: https://www.facebook.com/groups/309751689699537/ Fragen und Anregungen an sounthcast@sounth.de Website Tim Heinrich: https://sounth.de  

Der bedeutende Renaissance-Maler Matthias Grünwald wollte die Betrachter*innen mit diesem Werk so richtig erschüttern - denn sie sollten das Leiden Christi eindrücklich nachempfinden. Mit dieser geschickten Inszenierung war Grünwald seiner Zeit voraus. Warum das zweiteilige Werk zersägt wurde und was Jesus mit Kermit dem Frosch zu tun hat, erklärt Jakob Schwerdtfeger in dieser Folge des Kunstsnack.

In der aktuellen Podcastfolge geht es an einen Ort auf Rügen, der zwar schon seit über 700 Jahren existiert, aber erst im letzten Jahr zum "Ostseebad" erklärt worden ist. Dieser Ort, Glowe, ist nicht nur für seinen kilometerlangen Strand bekannt, sondern auch für ein architektonisches Meisterwerk: die "Ostseeperle". Ein Restaurant, das mit seinem kühnen Design und der atemberaubenden Glasfront Besucher in Staunen versetzt. Katja und Axel Metz tauchen in dieser Folge mit dem Rüganer Christian Greif ein in die Geschichte und die Gegenwart der “Ostseeperle” .

Nach Kingdom Come Deliverance 2 und Monster Hunter Wilds wartet mit Clair Obscur: Expedition 33 das nächste fantastische Rollenspiel auf euch. Als Liebhaber des Genres kommt man im Jahr 2025 kaum hinterher, schließlich gibt's ganz nebenbei auch noch Spiele wie Avowed und Assassin's Creed Shadows. Clair Oscure setzt sich von der breiten Masse aber bereits aufgrund einiger verrückter Spielideen ab.Ein Grund für uns, Tester Stefan Wilhelm und Redakteur Matthias Dammes in den PC Games Podcast einzuladen. In Folge 164 quatscht Host Michi Grünwald mit den beiden RPG-Experten über die verworrene Story, besondere Gameplay-Elemente und den atemberaubenden Soundtrack. Wir klären die Fragen, wie viel Taktik in den rundenbasierten Kämpfen steckt und worauf die Entwickler den Gameplay-Fokus setzen.Doch auch über kleinere Schwächen müssen wir sprechen, denn das perfekte Spiel existiert nicht. Für wen der Titel wie gemacht ist und wer besser die Finger davon lassen sollte, verraten wir euch im Podcast. Lasst uns außerdem gerne in den Kommentaren wissen, welches RPG für euch dieses Jahr bislang am besten abschneidet. Und jetzt bleibt uns nur noch übrig, euch viel Spaß beim Anhören der aktuellen Folge zu wünschen!Der PC Games Podcast - der offizielle Videospielpodcast der PC Games - erscheint seit über einem Jahrzehnt regelmäßig und liefert dabei wöchentlich gleich mehrere Talks zum riesigen Thema Videospiele.Unser Moderationsteam, Michi Grünwald und Vivi Ziermann, deckt dabei etliche Bereiche ab: Review-Gespräche und Previews zu brandaktuellen Games, nostalgische Rückblicke, Reports, Interviews und vieles mehr. Dabei gibt es natürlich auch immer mal wieder spannende Insights in die Spielebranche und in die Redaktion des ältesten, noch aktiven Videospielmagazins Deutschlands - seit 1992 am Start!Unser Spiele-Podcast ist vollkommen kostenlos zugänglich und neben unseren Webseiten auch auf allen großen Podcast-Plattformen - von Apple Music bis hin zu Spotify - zu finden.

Die Bastarde greifen zu den Sternen. Was Robert Rodriguez uns für Machete 3 versprochen hat, haben bereits diverse Horrorfilme gehalten. Jedes gute Franchise von Marvel bis The Fast & The Furious muss irgendwann ins Weltall, so auch einige große Horrorfilmreihen. Um herauszufinden, ob von absurdum CGI Blödsinn bis Meisterwerk alles enthalten ist, müsst ihr in die Folge reinhören.

Stell dir einen Ort vor, an dem die Zeit langsamer vergeht, wo Wasserbüffel Wellnessmassagen genießen und Mozzarella nicht einfach nur Käse ist, sondern ein echtes Meisterwerk. In dieser Episode nehmen wir dich mit auf eine sinnliche Reise zum BIO-Betrieb Vannulo – einem Ort, der wie ein kulinarisches Freilichtmuseum wirkt und wo Tierwohl, Handwerk und Geschmack in perfekter Harmonie zusammenkommen. Du spazierst mit uns über 150 Hektar ökologisch bewirtschaftetes Land, erfährst, wie Büffel sich freiwillig melken lassen und warum der Mozzarella hier besser schmeckt als irgendwo sonst. Wir probieren feinen Ricotta, samtigen Joghurt, cremiges Büffeleis – alles handgemacht, ehrlich, pur. Du wirst hören können, wie sehr hier jedes Detail zählt. Diese Folge ist mehr als ein kulinarischer Ausflug – sie ist eine Einladung, dich zu verlieben: in gutes Essen, in nachhaltige Landwirtschaft und in das Gefühl, genau am richtigen Ort zu sein. Unsere Empfehlung aus dieser Episode: Die Tenuta Vannulo ************************************************ Abonniere jetzt den Podcast bei Spotifyund verpasse keine Folge mehr! Mehr findest du auch auf den Social-Media-Kanälen Facebook Youtube Instagram Feinschmeckertouren ************************************************

Josef Max Hajda Flattr Instagram Twitter Facebook Auphonic Credits Amazon Wishlist Flattr Mathias Schweiger Instagram Linkedin YouTube (Channel) Facebook Die Assassinen sind zurück Assassin's Creed Shadows entführt dich in das faszinierende Japan des 16. Jahrhunderts – eine Welt voller Kontraste, in der Kirschblüten auf brutale Schattenkrieger treffen. Die Grafik ist atemberaubend: Sonnenstrahlen brechen durch Bambuswälder, detailreiche Städte erwachen zum Leben, und jeder Schwertstreich fühlt sich wuchtig und echt an. Die Atmosphäre ist dicht und eindringlich – mal still und lauernd, mal explosiv und voller Action. Ubisoft ist hier ein echtes Meisterwerk gelungen: Shadows vereint endlich wieder das Beste aus dem klassischen Assassin's Creed mit frischen Ideen und einer packenden Story. Schleichen, kämpfen, erkunden – alles greift perfekt ineinander. Es fühlt sich nicht nur wie ein echtes Assassin's Creed an – es ist eines der besten der Reihe. Wenn das Sammeln überhand nimmt… … versorgt es eventuell dein Haus mit Strom. Vor allem, wenn du alte Laptop Akkus sammelst. Ein Nutzer aus dem Second Life Storage Forum versagt sein Haus unterdessen komplett mit Solar und Batterien. Insgesamt sind über 1.000 Laptop Akkus, eine Gabelstapler Batterie und einiges mehr verbaut. Nicht für Jedermann aber ein guter Ansatz für die Wiederverwendung von Akkus. Willkommen im Paradise Die Serie Paradise auf Disney+ ist ein fesselnder Politthriller, der mit Spannung, Geheimnissen und einem beeindruckenden Soundtrack überzeugt. Im Mittelpunkt steht Secret-Service-Agent Xavier Collins (gespielt von Sterling K. Brown), der nach dem Mord an Präsident Cal Bradford (James Marsden) in einer unterirdischen Stadt namens Paradise ermittelt. Während er versucht, die Wahrheit aufzudecken, stößt er auf ein Netz aus Intrigen und Verrat, in dem niemand wirklich vertrauenswürdig erscheint. Die Serie besticht durch ihre dichte Atmosphäre und eine komplexe Handlung, die den Zuschauer von Anfang an in den Bann zieht. Besonders hervorzuheben ist der Soundtrack, komponiert von Siddhartha Khosla, der bereits für Serien wie This Is Us bekannt ist. Mit einer Mischung aus Originalkompositionen und neu interpretierten Klassikern wie „Another Day in Paradise“ und „Every Rose Has Its Thorn“ verstärkt die Musik die emotionale Tiefe der Serie und unterstreicht die dramatischen Wendungen. Paradise ist nicht nur ein spannender Thriller, sondern auch ein emotionales Drama, das aktuelle gesellschaftliche Themen aufgreift und den Zuschauer zum Nachdenken anregt. Für Fans von intelligenten, vielschichtigen Serien ist Paradise ein absolutes Muss. Spooky Überwachungsansatz Wlan sind ja Wellen. Elektromagnetische Wellen… die sich unterschiedlich verhalten, je nachdem auf was für Materialien sie treffen. Und das habe sich Forscher zu Nutze gemacht, um damit den Raum zu kartografieren. Und auch die softeren Materialien, die sich darin bewegen… Eine nette Zusammenfassung gibt es auf TikTok. Nerdcorerap Uns hat Atrax Mors, ein Rapper aus Offenbach, kontaktiert: RetroGames in Verbindung mit Rap?! Da sind wir, speziell Matze dabei. Wir stellen Euch den Track Hadouken! vor, Kenner wissen, dass das der Schrei von Ryu aus Street Fighter 2 ist. Man lebt nur unendlich mal Mickey 17 ist ein wildes Sci-Fi-Abenteuer voller bizarrer Ideen, schrägem Humor und visueller Wucht. Der Film sprengt Konventionen und erzählt die Geschichte eines „austauschbaren“ Mannes, der immer wieder geklont wird – mit jeder Version ein bisschen rebellischer. Regisseur Bong Joon-ho (Parasite) liefert erneut einen Film, der zwischen Genialität und Wahnsinn pendelt. Mickey 17 ist nicht nur originell, sondern herrlich durchgeknallt – eine Mischung aus Sci-Fi, Satire und Existenzkrise, wie du sie garantiert noch nie gesehen hast. Wenn OpenSource nach Hinten losgeht Cudos für alle, die ihre Software als OpenSource Variante und dazu noch frei von Lizenzen zur Verfügung stellen. Umso ärgerlicher ist es, wenn sich die dann auf einmal in einer Militärischen Nutzung wiederfinden. So wohl passiert mit Metas Ollama (Large Language Model Meta AI), das die mal eben genau für den Zweck genutzt haben. Ein produktiver Einsatz ist allerdings noch nicht bestätigt. Meta will dagegen vorgehen. Alexa kann immer noch nicht mehr Trotz des neuen Alexa+ Abos bleibt der erhoffte Fortschritt aus: Der Sprachassistent ist immer noch kaum smarter als zuvor. Fragen werden oft ungenau oder gar nicht beantwortet, und echte Konversationen scheitern schnell an den altbekannten Grenzen. Alexa+ wirkt eher wie ein kosmetisches Upgrade – mehr Schein als Verbesserung. Wer auf eine spürbar klügere, intuitivere Assistenz gehofft hat, wird leider enttäuscht. Mehr und mehr Brillen kommen auf den Markt Während es lange zeit gar keine vernünftigen AR Brillen gab kommen jetzt gefühlt immer mehr mit immer anderen Ansätzen. Klar, es gibt die VR Brille von Meta und Co, es gibt „Kinobrillen“ aber eben auch andere Konzepte. Die Goovis ART orientiert sich eher an dem Konzept Kinobrille und zaubert euch einen 100″ Bildschirm vor die Augen. Das besondere dabei: Sie ist faltbar, hat nur 110g und will die Umgebung gar nicht ausblenden. Der Hersteller hat mehrere Brillen im Angebot. Der Beitrag 272 Paradise, Pixel und Parallelwelten - Episode 272 erschien zuerst auf Sag was! Geektalk.

Die Assassinen sind zurück Assassin's Creed Shadows entführt dich in das faszinierende Japan des 16. Jahrhunderts – eine Welt voller Kontraste, in der Kirschblüten auf brutale Schattenkrieger treffen. Die Grafik ist atemberaubend: Sonnenstrahlen brechen durch Bambuswälder, detailreiche Städte erwachen zum Leben, und jeder Schwertstreich fühlt sich wuchtig und echt an. Die Atmosphäre ist dicht und eindringlich – mal still und lauernd, mal explosiv und voller Action. Ubisoft ist hier ein echtes Meisterwerk gelungen: Shadows vereint endlich wieder das Beste aus dem klassischen Assassin's Creed mit frischen Ideen und einer packenden Story. Schleichen, kämpfen, erkunden – alles greift perfekt ineinander. Es fühlt sich nicht nur wie ein echtes Assassin's Creed an – es ist eines der besten der Reihe. Wenn das Sammeln überhand nimmt… … versorgt es eventuell dein Haus mit Strom. Vor allem, wenn du alte Laptop Akkus sammelst. Ein Nutzer aus dem Second Life Storage Forum versagt sein Haus unterdessen komplett mit Solar und Batterien. Insgesamt sind über 1.000 Laptop Akkus, eine Gabelstapler Batterie und einiges mehr verbaut. Nicht für Jedermann aber ein guter Ansatz für die Wiederverwendung von Akkus. Willkommen im Paradise Die Serie Paradise auf Disney+ ist ein fesselnder Politthriller, der mit Spannung, Geheimnissen und einem beeindruckenden Soundtrack überzeugt. Im Mittelpunkt steht Secret-Service-Agent Xavier Collins (gespielt von Sterling K. Brown), der nach dem Mord an Präsident Cal Bradford (James Marsden) in einer unterirdischen Stadt namens Paradise ermittelt. Während er versucht, die Wahrheit aufzudecken, stößt er auf ein Netz aus Intrigen und Verrat, in dem niemand wirklich vertrauenswürdig erscheint. Die Serie besticht durch ihre dichte Atmosphäre und eine komplexe Handlung, die den Zuschauer von Anfang an in den Bann zieht. Besonders hervorzuheben ist der Soundtrack, komponiert von Siddhartha Khosla, der bereits für Serien wie This Is Us bekannt ist. Mit einer Mischung aus Originalkompositionen und neu interpretierten Klassikern wie „Another Day in Paradise“ und „Every Rose Has Its Thorn“ verstärkt die Musik die emotionale Tiefe der Serie und unterstreicht die dramatischen Wendungen. Paradise ist nicht nur ein spannender Thriller, sondern auch ein emotionales Drama, das aktuelle gesellschaftliche Themen aufgreift und den Zuschauer zum Nachdenken anregt. Für Fans von intelligenten, vielschichtigen Serien ist Paradise ein absolutes Muss. Spooky Überwachungsansatz Wlan sind ja Wellen. Elektromagnetische Wellen… die sich unterschiedlich verhalten, je nachdem auf was für Materialien sie treffen. Und das habe sich Forscher zu Nutze gemacht, um damit den Raum zu kartografieren. Und auch die softeren Materialien, die sich darin bewegen… Eine nette Zusammenfassung gibt es auf TikTok. Nerdcorerap Uns hat Atrax Mors, ein Rapper aus Offenbach, kontaktiert: RetroGames in Verbindung mit Rap?! Da sind wir, speziell Matze dabei. Wir stellen Euch den Track Hadouken! vor, Kenner wissen, dass das der Schrei von Ryu aus Street Fighter 2 ist. Man lebt nur unendlich mal Mickey 17 ist ein wildes Sci-Fi-Abenteuer voller bizarrer Ideen, schrägem Humor und visueller Wucht. Der Film sprengt Konventionen und erzählt die Geschichte eines „austauschbaren“ Mannes, der immer wieder geklont wird – mit jeder Version ein bisschen rebellischer. Regisseur Bong Joon-ho (Parasite) liefert erneut einen Film, der zwischen Genialität und Wahnsinn pendelt. Mickey 17 ist nicht nur originell, sondern herrlich durchgeknallt – eine Mischung aus Sci-Fi, Satire und Existenzkrise, wie du sie garantiert noch nie gesehen hast. Wenn OpenSource nach Hinten losgeht Cudos für alle, die ihre Software als OpenSource Variante und dazu noch frei von Lizenzen zur Verfügung stellen. Umso ärgerlicher ist es, wenn sich die dann auf einmal in einer Militärischen Nutzung wiederfinden. So wohl passiert mit Metas Ollama (Large Language Model Meta AI), das die mal eben genau für den Zweck genutzt haben. Ein produktiver Einsatz ist allerdings noch nicht bestätigt. Meta will dagegen vorgehen. Alexa kann immer noch nicht mehr Trotz des neuen Alexa+ Abos bleibt der erhoffte Fortschritt aus: Der Sprachassistent ist immer noch kaum smarter als zuvor. Fragen werden oft ungenau oder gar nicht beantwortet, und echte Konversationen scheitern schnell an den altbekannten Grenzen. Alexa+ wirkt eher wie ein kosmetisches Upgrade – mehr Schein als Verbesserung. Wer auf eine spürbar klügere, intuitivere Assistenz gehofft hat, wird leider enttäuscht. Mehr und mehr Brillen kommen auf den Markt Während es lange zeit gar keine vernünftigen AR Brillen gab kommen jetzt gefühlt immer mehr mit immer anderen Ansätzen. Klar, es gibt die VR Brille von Meta und Co, es gibt „Kinobrillen“ aber eben auch andere Konzepte. Die Goovis ART orientiert sich eher an dem Konzept Kinobrille und zaubert euch einen 100″ Bildschirm vor die Augen. Das besondere dabei: Sie ist faltbar, hat nur 110g und will die Umgebung gar nicht ausblenden. Der Hersteller hat mehrere Brillen im Angebot.

1985 hat Prince mit seiner Band "The Revolution" das Album "Around The World In A Day" herausgebracht, da schwebte er noch auf der Erfolgswelle von "Purple Rain". "Around The World In A Day" ist opulent, bunt und ganz anders als die Musik, die Prince vorher so erfolgreich gemacht hat. Das Album ist auch kommerziell gesehen nicht so erfolgreich geworden wie die Vorgängerplatte "Purple Rain", aber an die Spitze der Charts hat Prince es damit trotzdem geschafft. So unterschiedlich die Songs auf dem Album sind, so unterschiedlich urteilen auch die Kritiker über "Around The World In A Day". An den Erfolg von "Purple Rain" anzuknüpfen war zu diesem Zeitpunkt aber auch gar nicht möglich, suggeriert SWR1 Musikredakteur Stephan Fahrig im Podcast. Mit "Purple Rain" war Prince zu der Zeit vielleicht sogar größer als Michael Jackson oder Madonna, findet Stephan Fahrig. "Von so einem Erfolg (wie "Purple Rain") hätten andere Künstler zwei oder drei Jahre gezehrt", erklärt Stephan Fahrig – Prince nicht. Der hat nach seinem Über-Album direkt diese Platte nachgelegt, zum Unmut seiner Plattenfirma, die das Meisterwerk von Prince gerne noch mehr finanziell ausgequetscht hätten. Nach seinem Welterfolg von "Purple Rain" hatten viele Fans von Prince eine Art Fortsetzung erwartet oder erhofft, als "Around The World In A Day" im April 1985 rausgekommen ist. Die Realität sah ganz anders aus. Statt mit einem kraftvollen Rocksong, wie man es vielleicht als Fan von Prince erwartet hat, startet das Album mit Trommeln und orientalischen Klängen – also ganz anders. Das hat auch unseren Podcastgast Patrick Obrusnik überrascht. "Das ist ja ein mutiger Einstieg", hat er gedacht, als er die Platte damals aus dem Laden nach Hause gebracht hat und zum ersten Mal die Nadel auf die Rille gesetzt hat. Trotzdem ist das Album für den Journalisten vom BR ein tolles Album, erklärt er. Meilensteine-Gast Patrick Obrusnik sagt, für ihn war das Album "Around The World In A Day" von Prince damals eine "Offenbarung", weil das Album zeigt, was der Ausnahmekünstler Prince auch über "Purple Rain" hinaus noch so alles drauf hat. __________ Über diese Songs vom Album "Around The World In A Day" wird im Podcast gesprochen: (13:49) – "Around The World In A Day"(24:13) – "Paisley Park"(35:52) – "Raspberry Beret"(43:32) – "America"(48:14) – "Pop Life"(59:07) – "Temptation"__________ Alle Shownotes und weiterführenden Links zur Folge: https://1.ard.de/prince-around-the-world-in-a-day- __________ Ihr wollt mehr Podcasts wie diesen? Abonniert die SWR1 Meilensteine! Fragen, Kritik, Anregungen? Meldet euch gerne per WhatsApp-Sprachnachricht an die (06131) 92 93 94 95 oder schreibt uns an meilensteine@swr.de

Es ist Montag – Zeit für eine neue Folge Firlefanz & Zaubertrunken! Diese Woche wird's wild am Hörer. Wir führen skurrile Telefonate mit einem Vermieter, der eine Bruchbude als Palast verkauft, erleben Reichtum & Ehre mit der Verbraucherzentrale und bekommen tierische Bewerbungen für eine TV-Show. Außerdem mit dabei: Ein Musikstudium in Detmold, Nasenspray im Ohr im Linienbus, fischige Liebesgeschichten zwischen Aalen und Hechten (kein Scherz!), ein Meisterwerk über ein Vielhorn auf dem Mars und eine Einkaufsumfrage, die mehr über uns verrät, als uns lieb ist. Viel Spaß mit dieser Folge voller schräger Storys, echtem Lach-Content und ordentlich Zaubertrunken-Vibes! Jetzt reinhören – überall, wo's Podcasts gibt! Hört gern mal rein bei unseren Freunden vom Radio AnMaCha24! Ihr möchtet mehr über unseren Podcast erfahren? Dann schaut doch mal auf unserer Homepage vorbei: https://www.firlefanz-zaubertrunken.de/ Wenn Ihr möchtet, könnt Ihr unsere Stories und Geschichten auch auf Instagram verfolgen. Hier geht es zu unserem Profil: https://www.instagram.com/firlefanz_zaubertrunken/ Wir freuen uns auf eure Nachrichten, bedanken uns für Euren Support und wissen es zu schätzen, dass Ihr uns eure Zeit schenkt!

Kommen sie ran! Kommen Sie ran! Wir sprechen heute über das zweite Meisterwerk des ikonischen Duos "Rodgers & Hammerstein": CAROUSEL! Festhalten, los geht die wilde Fahrt. Denn das ist es wirklich. Die Geschichte des arbeitslosen Karussellausrufers Billy, der nach einem missglückten Überfall seine schwangere Frau Julie zurücklässt und die Chance bekommt, es wieder gerade zu rücken. Ob ihm das gelingt? Fraglich. Aber dazu mehr in unserer Folge.CW: Wir sprechen in dieser Folge über häusliche Gewalt und Suizid. Wenn es euch mit diesen Themen nicht gut geht, skippt diese Folge oder hört sie mit einer vertrauten Person an.Rodgers & Hammerstein's Carousel (2018 Broadway Cast Recording) The Cast of Carousel perform "Blow High, Blow Low" at The 2018 Tony Awards"The Bench Scene" from Rodgers & Hammerstein's Carousel on Live From Lincoln CenterCarousel is a Problematic MasterpieceHow Carousel's "Bench Scene" revolutionized musical theatreWhat do we do with ‘Carousel'?Erwähnte Folgen:Episode 11: Dogfight Episode 23: Oliver! Episode 24: WaitressEpisode 41: GhostEpisode 43: Hello, Dolly! ⁠Instagram ⁠⁠⁠E-Mail-Adresse: musicalmomente@gmail.com

Heute: Das biologische Meisterwerk auf dem Frühstückstisch Jeden Morgen legt das Wunder ein Ei. Hühner gelten als einfach, manchmal sogar dumm – dabei sind sie soziale, kluge, feinfühlige Wesen mit einem komplexen Alltag und einer langen Kulturgeschichte. Eine kleine Geschichte von der Urzeit des Huhns über seinen Siegeszug in der Landwirtschaft bis hin zu modernen Stadthühnern, die zeigt: Das Huhn ist mehr als ein Frühstücksproduzent. Zwischen Ei, Ethik, Evolution und Eiform – wer dieses Tier wirklich kennt, sieht es mit ganz anderen Augen. Heute soll es sogar wieder etwas Ursprünglichkeit in den Garten bringen. Webseite: https://www.tichyseinblick.de

Vor 30 Jahren, 1995, präsentierte Klaus Teuber erstmals sein Spiel "Die Siedler von Catan" und prägte damit die Brettspielwelt nachhaltig. Anlässlich des 30-jährigen Jubiläums blicken wir auf die beeindruckende Geschichte des Spiels zurück: von den ersten Prototypen Anfang der 1990er Jahre über die Suche nach einem Verlag bis hin zum internationalen Erfolg und unzähligen Erweiterungen.In diesem Podcast zeichnen wir den Weg von Catan nach und entdecken, wie ein Brettspiel zum weltweiten Phänomen werden konnte. Taucht mit uns in die faszinierende Geschichte eines Spiels ein, das ganze Generationen verbindet.Hier Catan Spiele kaufen und uns unterstützenIhr habt Feedback zu dem Podcast und Themen- oder Gastwünsche? Schreibt uns an podcast@brettspiel-news.de oder auf Facebook, Twitter oder Instagram. Außerdem könnt ihr auf unserem Discord Server vorbeischauen und den Podcast auch auf Youtube anhören.

Kulinarisches Chaos: Wenn Fußball auf Labskaus trifft Bremen – Dieses Spiel wird in die Geschichtsbücher eingehen! Beim Derby zwischen Werder Bremen und dem Hamburger SV wurde erstmals die „Sidequest-Regel“ eingeführt: Neben dem gewohnten Ballspiel mussten die Teams während der 90 Minuten Labskaus zubereiten – mitten auf dem Spielfeld. Das kulinarische Meisterwerk wurde am Ende von einer Jury bewertet, wobei das bessere Gericht stolze zwei Tore wert war. Das Chaos begann bereits in der 10. Minute, als Bremens Torwart Pavlenka während einer Parade versehentlich eine Kartoffel über das Spielfeld kickte. In der Zwischenzeit hatte Hamburgs Abwehrspieler versucht, ein Ei auf der Eckfahne zu pellen, wurde dabei aber von einem flinken Bremer Mittelfeldspieler getunnelt. Der eigentliche Ball geriet zwischendurch immer wieder in Vergessenheit, da beide Teams verzweifelt versuchten, ihre Labskaus-Kreationen rechtzeitig fertigzustellen. Der Höhepunkt kam in der 73. Minute, als Hamburgs Coach aus Versehen die Zwiebeln für das Gericht auf dem Elfmeterpunkt verteilte, was prompt zu einer rutschigen Situation führte. Dennoch gelang es Hamburg, ein ansehnliches Labskaus zu präsentieren – doch Bremens Würzmischung und die perfekte Textur des Gerichts überzeugten die Jury. Mit dem Labskaus-Sieg holte Bremen zwei Punkte, was Hamburgs 1:0-Führung in ein 2:1 für Bremen verwandelte. Die Fans waren begeistert, auch wenn sie sich fragten, ob es jemals ein Spiel mit mehr verschüttetem Matjes gegeben hatte. Fazit: Ein köstlicher Erfolg für die Bremer und ein Meilenstein für die Fußballgeschichte! Bon Appétit und bis zur nächsten Runde!

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Der 14. April hat den Titel dieser Audio-Doku manifestiert: Seit dem 14. April 2024 ist Bayer 04 Leverkusen Deutscher Fußball-Meister. Zum ersten Jahrestag des Meisterstücks der Werkself gegen Bremen gibt's hier fünf Stunden MeisterWERK auf die Ohren: Alle 9 Folgen am Stück - mit persönlicher Einordnung und einer Ankündigung für euch von Autor und Sprecher Nils Straatmann zum Start. Danke an alle Mitwirkenden: - Autor und Sprecher: Nils Straatmann - Produktion: Maniac Studios - Gesprächspartner: Fernando Carro, Jonathan Tah, Nathan Tella, Simon Rolfes, Robert Andrich, Patrik Schick, Rudi Vollborn, Alex Wagner, Marius Kiepert, Dr. Hans Braun, Kristin Kögel, Petra Dahl, Tobias Ufer, Rudi Völler, Paulo Sergio, Georg Schmitz, Dan Brown, Florian Wirtz, Niklas Lomb, Amine Adli, Xabi Alonso, Harm Osmers, Luca und Julian aus dem Löwenclub, Sebastian Pöschke, Josip Stanisic, Kai Havertz, Benjamin Henrichs, Francis Onyeka, Steffi Nerius, Alex Ndolo, Niklas Leif und Stefan Ern - Kommentatoren: Andreas Mann, Florian Eib, Jonas Friedrich, sowie Niko Hartmann und Cedric Pick (Werkself-Radio) - Nachrichtensprecher: Britta Nothnagel, Marius Rudolph, Alex Fabian Die einzelnen Folgen findet ihr hier: - Folge 1: 00:00 - Folge 2: 27:52 - Folge 3: 01:03:00 - Folge 4: 01:33:20 - Folge 5: 02:08:17 - Folge 6: 02:36:06 - Folge 7: 03:11:03 - Folge 8: 03:39:00 - Folge 9: 04:24:05 “MeisterWERK” ist eine Produktion von Maniac Studios im Auftrag von Bayer 04 Leverkusen.

«Ein Roman in vier Teilen mit himmlischer Länge» - so bezeichnete Robert Schumann die Sinfonie Nr. 8 in C-Dur von Franz Schubert. Das sinfonische Meisterwerk, auch bekannt als die «Grosse C-Dur», galt mit einer Dauer von etwa einer Stunde zu Schuberts Lebzeiten als das längste Instrumentalwerk überhaupt. Die Sinfonie beeindruckt noch heute mit ihrer epischen Länge und künstlerischen Tiefe. Ihre Entstehungsgeschichte war lange Zeit unklar: Obwohl das Manuskript das Jahr 1828, Schuberts Todesjahr, trägt, geht man davon aus, dass das Werk früher komponiert wurde. Schubert hat die Sinfonie allerdings nie gehört, sie wurde nicht aufgeführt, da sie als «unspielbar» und zu lang galt. Erst 1839 wurde sie von Robert Schumann entdeckt und im gleichen Jahr von Felix Mendelssohn im Gewandhaus Leipzig uraufgeführt. In der Diskothek stehen fünf Interpretationen von Schuberts Grosser C-Dur-Sinfonie zur Diskussion. Gäste von Eva Oertle sind die Musikpublizistin Verena Naegele und der Dirigent Manuel Oswald.

Was auf den ersten Blick wirkt wie ein unordentlicher Bio-Laden, ist in Wirklichkeit ein Meisterwerk der Moderne: Paula Modersohn-Beckers „Stillleben mit Orangen, Bananen, Zitronen und Tomate“ steht im Mittelpunkt dieser Folge – und ziert auch das Cover der dritten Staffel des Kunstsnacks. Warum gerade dieses unscheinbare Stillleben ein Paradebeispiel für Modersohn-Beckers Größe ist und wie aus Ablehnung Bewunderung wurde, erklärt Kunstcomedian Jakob Schwerdtfeger.

In dieser Episode von Dirty Man's Left, Folge 458, beschäftigen wir uns zunächst mit einem erfrischenden Getränk, das uns direkt in unsere Kindheit zurückversetzt: ein Koffein-Drink im Bubblegum-Geschmack. Arne und ich teilen unsere Erinnerungen an Kaugummis aus den 90er-Jahren und die nostalgischen Assoziationen, die damit verbunden sind. Der Drink erzielt eine interessante Geschmacksreise und wir diskutieren ungewöhnliche Geschmackserlebnisse. Besonders spannend ist die Verbindung zu früheren Kindheitserinnerungen, insbesondere zu Kaugummis und dem Flair von Spielzeugautomaten. Im weiteren Verlauf der Episode widmen wir uns dem Indie-Spiel "Depthor" aus der Indie Heroes Collection 1. Arne schildert seine Erlebnisse und Herausforderungen während des Spiels. Wir sind uns einig, dass das Spiel mechanisch fehlerhaft ist und nicht adäquat gestaltet wurde, um die Spielerfahrung zu unterstützen. Eine interessante Diskussion entsteht über die Herausforderungen, die Spieler in Puzzlespielen erleben können, insbesondere wenn sie in Deadlocks geraten. Wir vergleichen das Spiel mit anderen, besser designten Puzzlespielen und betonen die Wichtigkeit von durchdachtem Gameplay-Design. Zusätzlich zieht Arne Parallelen zu seiner Arbeit als Sänger in einem Chor, indem er über die kürzlich stattgefundenen Konzerte von Bachs Matthäus-Passion spricht. Er erklärt, warum dieses Meisterwerk von Johann Sebastian Bach für ihn und die Mitwirkenden so bedeutend ist und gibt Einblicke in die Struktur und den emotionalen Gehalt des Stücks. Arne betont die Wichtigkeit, sich im Vorfeld über solche musikalischen Werke zu informieren, um die Aufführung wahrhaft zu schätzen, und empfiehlt einen begleitenden Podcast, der tiefere Einblicke in Bachs Kompositionen gibt. Den Abschluss der Episode bildet ein Blick in unsere Alltagsleben: Holger kündigt Renovierungsprojekte in seiner Wohnung an, während er sich auf die Herausforderung vorbereitet, eine neue Dachbodentreppe einzubauen. Diese praktischen Herausforderungen liefern einen interessanten Kontrast zu unseren vorherigen Themen und zeigen, wie das tägliche Leben und kreative Unternehmungen miteinander verbunden sind. Wir lassen die Episode mit einem Ausblick auf zukünftige Projekte und mögliche Diskussionsthemen ausklingen, wobei das gemeinsame Gespräch über Spiele, Musik und persönliche Erlebnisse im Mittelpunkt steht.

Sechs Wochen nach der Bundestagswahl steht der Koalitionsvertrag von CDU, CSU und SPD, ein 144-seitiges Papier, das laut Söder eine Mischung aus "Reha-Kur und Fitnessprogramm für unser Land“ ist. Und während sich die Welt neu sortiert, Trump mit Zöllen um sich wirft, die Börsenkurse abrauschen, und Prada Versace übernimmt, versucht die neue Regierung, Deutschland sozial, sicher und zukunftsfähig aufzustellen. Der Koalitionsvertrag: ein Meisterwerk der Pragmatik – oder doch der längste Wunschzettel seit Weihnachten? Heute mit: Eva Quadbeck, Chefredakteurin und Leiterin der Hauptstadtredaktion des RND Redaktionsnetzwerks Deutschland; Christine Dankbar, Ressortleiterin Politik bei der Frankfurter Rundschau und Nikolaus Blome, Ressortleiter Politik und Gesellschaft bei RTL sowie Kolumnist beim Spiegel. Du möchtest mehr über unsere Werbepartner erfahren? Hier findest du alle Infos & Rabatte: https://linktr.ee/ApokalypseundFilterkaffee

Ist die dritte Staffel der Serie The White Lotus ein künstlerisches Meisterwerk oder verzettelt sich Mastermind Mike White am Ende in seinen symbolkräftigen Geschichten? Das Podcast-Team, bestehend aus Hanna, Leni und Bjarne, behandelt in der neuen Episode die gesamte dritte Staffel, deren Finale am vergangenen Montag ausgestrahlt wurde. Neben den Hauptplots rund um die Familie Ratliff, das blonde Triumvirat und das Paar Rick (Walter Goggins) und Chelsea (Aimee Lou Wood), werden auch die Entwicklung von Belinda (Natasha Rothwell), Gaitok (Tayme Thapthimthong)und Mook (Lalisa Manobal) und dem vergessenen Fabian (Christian Friedel) besprochen. Welche Bedeutung haben die Bilder neben den Schauspielerinnen im Vorspann? Warum treten die blonden Damen immer in derselben Reihenfolge auf dem Bildschirm auf? Und welche Referenzen verstecken sich noch in den acht Episoden. ANZEIGE:Unlimited Datenvolumen bei der Telekom für euch und eure Liebsten – mit dem neuen MagentaMobil M Tarif im größten 5G-Netz.Mehr dazu auf: www.telekom.de/unlimitedLeniInstagram: https://www.instagram.com/lenigaribov Hanna Twitter/ X: https://twitter.com/HannaHuge Bluesky: https://bsky.app/profile/mediawhore.bsky.social Instagram: https://www.instagram.com/mediawhore BjarneBluesky: https://bsky.app/profile/bjarnebock.bsky.socialSankt Podcast: https://open.spotify.com/show/0ztNeRqXyxw8Z5QpelTjnC Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

What up Fellas! "The Hate U Give Little Infants Fucks Everybody" Auch 30 Jahre nach dem oft kolpotierten Magnus Opus von Tupac Shakur scheint es immer noch aktuell und seine Frage, wie lange die gesellschaftlichen Probleme nach seinem Tod noch andauern würden, kann immer noch nicht beantwortet werden. Aus dem Knast heraus veröffentlichte 2Pac sein drittes Album "Me Against The World" im Jahr 1995, welches neben der Verarbeitung seines erlebten Schmerzes auch den Nährboden für erste Verschwörungstheorien über sein späteres Ableben schaffen sollte. Die brutalen Traumata des Heranwachsenden, welche ihn teilweise trotz seines Erfolgs nachts nicht schlafen ließen, veranlassten dieses introspektive Meisterwerk. Diese Woche sprechen wir über die erste Hälfte; über lyrische Finesse, vergossene Tränen, die Versuchungen und Süden. Wie kam er überhaupt in den Knast? Und warum prophezeite er sein Leben in Gefahr so adäquat? Das alles uns Vieles mehr in der neuen Folge! Checkt gerne die neue Folge „Rap gehört zum guten Ton“ aus! Habt ein schönes Wochenende! Stay strapped und seid lieb zueinander!

Mit ihrem Album "British Steel" haben Judas Priest 1980 nicht nur ein Meisterwerk abgeliefert, sondern auch die "New Wave of British Heavy Metal" deutlich vorangetrieben. Bevor Judas Priest 1980 "British Steel" veröffentlicht haben, war die Geschichte der Band geprägt von musikalischem Wandel, Findungsphasen und einer hohen Fluktuation in der Bandbesetzung. Gegründet haben Judas Priest sich schon Ende der 60er. Zu Beginn war die Gruppe aber noch weit weg von dem Sound, den sie auf British Steel haben sollten. Anfangs waren Judas Priest eher noch eine Heavy Blues Rock Band, die optisch eher nach Hippies ausgesehen haben als nach "Göttern des Heavy Metal", zu denen sie dann später wurden. Aber die Entwicklung der Band war stetig und geschah aus der Band selbst heraus. Dinge wurden ausprobiert, wieder verworfen und neue Sachen wurden ausprobiert – musikalisch und optisch. Wie erwähnt war auch die Besetzung in den Anfangsjahren geprägt von vielen Wechseln. Bis 1980 haben insgesamt 21 unterschiedliche Musiker bei Judas Priest gespielt. Seit "British Steel" gab es in den letzten 45 Jahren von Judas Priest aber deutlich weniger personelles Hin und Her. Das die Band sich bis dahin aber ausprobieren und anpassen konnte, ist vermutlich auch ein Grund, warum die Band seit 45 Jahren so erfolgreich im Heavy Metal Geschäft ist. In den Reihen der Judas-Priest-Fans selbst bewegen sich auch einige prominente Fans. Die deutsche "Queen of Heavy Metal" Doro Pesch zum Beispiel. Sie ist seit den 80ern selbst sehr erfolgreich als Metalsängerin. Sie kennt Judas Priest und Sänger Rob Halford nicht nur persönlich, sondern war mit der Band auch schon auf Tour und hat mit Sänger Rob Halford auch schon einige Songs zusammen aufgenommen. Zum Beispiel auch den Song "Living After Midnight" vom Album "British Steel". Mit "British Steel" waren Rob Halford und Judas Priest die richtige Band zum richtigen Zeitpunkt mit dem richtigen Material. Kein Wunder, dass die Fans den Titel des Songs "Metal Gods" genommen und ihn der Band sozusagen verliehen haben. Mit diesem Album haben Judas Priest 1980 echte Pionierarbeit für den Heavy Metal geleistet. Es gibt nur wenige anderen Alben in der Rock- und Metal-Geschichte, die so einflussreich und wegweisend sind wie "British Steel". __________ Über diese Songs vom Album "British Steel" wird im Podcast gesprochen: (17:39) – "Living After Midnight"(24:10) – "Metal Gods"(28:28) – "Breaking The Law"(41:52) – "United"(47:10) – "The Rage"__________ Alle Shownotes und weiterführenden Links zur Folge: https://1.ard.de/judas-priest-british-steel __________ Ihr wollt mehr Podcasts wie diesen? Abonniert die SWR1 Meilensteine! Fragen, Kritik, Anregungen? Meldet euch gerne per WhatsApp-Sprachnachricht an die (06131) 92 93 94 95 oder schreibt uns an meilensteine@swr.de

Es war eine ganz besondere „Übersetzungsarbeit“: über ein Jahr lang haben Regisseur Daniel Cremer und Dramaturgin Mascha Luttmann an ihrer Neufassung des „Faust“ von Johann Wolfgang von Goethe gearbeitet. Herausgekommen ist ein Kondensat in kurzen, einfachen Sätzen, das aber doch viel mehr als nur das Handlungsgerüst ist. Daniel Cremer betont, dass seine Neufassung aus tiefem Respekt vor dem Originaltext entstanden ist. Ihm ist es wichtig, dass dieses weltberühmte Meisterwerk für alle zugänglich wird, auch für Menschen, die nicht perfekt Deutsch sprechen oder über viel Vorbildung verfügen.

Kennt ihr schon 1000xResist? Nein? Das solltet ihr aber. Denn nicht nur hat der futuristische Thriller eine beeindruckende Steam-Wertung; auch konnte das Spiel zahllose Preise und Nominierungen einheimsen. Und jetzt ist es sogar im Steam-Sale.

Beim Tanzfestival des Staatstheaters Mainz trifft die bekannte Choreografin Sasha Waltz mit ihrer Compagnie auf das Ensemble „tanzmainz“. Zusammen studieren die Tänzerinnen und Tänzer das Erfolgsstück „In C“ von Sasha Waltz ein – eine meisterhafte Mischung aus Improvisation und perfekt ausgeklügelter tranceartiger Choreografie, die Hoffnung ausstrahlt.

Hazelight Studios weiß einfach, wie Koop funktioniert. Nach It Takes Two liefern sie mit Split Fiction erneut ein Meisterwerk. Diesmal spielen wir zwei Buchautorinnen, eine schreibt Fantasy, eine Science Fiction. Durch einen Zwischenfall geraten sie bei einer Simulation aus Versehen in die gleiche Welt und erleben fortan Geschichten aus ihren beiden Köpfen zusammen. Dabei gibt es immer einen Hauptstrang und Nebengeschichten. Die Kreativität ist dabei so unfassbar groß, dass fast nie Langeweile aufkommt und auch das Koop-Gameplay funktioniert super. Immer müssen wir gut zusammen arbeiten und beide haben je ihre eigenen Spielweisen. Es wird geklettert, gesprintet, sich per Enterhaken fortbewegt oder auch mal gefahren oder geflogen. Das Genre ändert sich regelmäßig, jedoch fühlten sich ein paar Levelpassagen unnötig lang an. Wer übrigens keine Option auf Couch-Koop hat, der kann mit dem Freunde-Pass einen Freund zum gemeinsamen Zocken einladen. Dieser braucht das Spiel nicht zu besitzen, das nennen wir guten Service!

MediaMarkt startet ein tolles Angebot für die PS5 Slim. Ihr könnt euch die Konsole mit Laufwerk zum Sparpreis von 499 Euro schnappen. Besonders verlockend: Euer erstes PS5-Spiel ist schon dabei und es ist eins der besten.

Heute tauchen wir ein in das zweitlängste Meisterwerk der Psalmen, Psalm 78. In einer Zeit der ausgeprägten Erinnerungskultur Israels erzählte Asaf die bewegte Geschichte seines Volkes, nicht nur als Chronik, sondern als lyrisches Kunstwerk. Dieser Psalm führt uns durch die dramatischen Ereignisse, von Gottes mächtiger Hand beim Auszug aus Ägypten bis zu den Herausforderungen in […]

Pünktlich zum 100-jährigen Bestehen der Lufthansa wird eine aufwendig restaurierte Lockheed L-1649A „Super Star“ in einem neuen Besucher- und Konferenzzentrum am Frankfurter Flughafen ausgestellt. Die Maschine, einst ein technisches Meisterwerk der 1950er-Jahre, durchlief eine aufwändige Restaurierung und befindet sich nun in der finalen Phase. Alles dazu in dieser Folge. Danke an Lufthansa Technik für die Unterstützung. Hier gibt es alle Infos zu den Jobs dort: https://lufthansagroup.careers/de/lufthansa-technik Und hier bekommt ihr unseren Artikel zur Super Star mit den Fotos: https://www.aerotelegraph.com/lufthansa-zeigt-ihre-super-star-doch-etwas-entscheidendes-fehlt-noch

Mit „Der letzte Mann“ gelang dem Regisseur Friedrich Wilhelm Murnau, dem Autor Carl Mayer und dem Kameramann Karl Freund ein besonderer Stummfilm, der bis heute als Meisterwerk gilt. Das Skript und damit der Film kamen gänzlich ohne Zwischentitel aus, so dass sich die gesamte Geschichte rein über das Schauspiel und die Bildebene erzählt. Die „entfesselte Kamera“ des Films war für die damalige Zeit experimentell und muss die Zuschauer*innen schwer beeindruckt haben. Sie fährt nicht nur durch die Lobby eines Hotels, sondern folgt auch einem Trompetenton über einen Innenhof bis zum Ohr einer Hörenden. In den Zwanzigern kämpfte die verhältnismäßig junge Filmkunst noch um Anerkennung und so stürzten sich sie Filmkritiker auf den Film und erhoben ihn zum Beispiel dessen, was der Film als eigenständige Kunstform erreichen kann. Das äußert sich auch in der Filmkritik anlässlich der Premiere in Hamburg, die ca. zwei Monate nach der deutschen Premiere vom 23. Dezember 1924 in Berlin stattfand, aus dem Hamburgischen Correspondenten vom 21. Februar 1925. Lediglich das durch den einzigen Zwischentitel herbeigeführte Happy-Ende des Films erregte Kritik. In der Tat hatten es weder Murnau noch Mayer gewollt, sie wurden aber von der UFA gezwungen es anzufügen, und taten dies, indem sie sich ironisch davon distanzierten. Der Star-Kult der Zeit lässt sich daran ablesen, dass in der ganzen Kritik die Namen des Autors und des Regisseurs nicht vorkommen, lediglich der Hauptdarsteller Emil Jannings wird genannt. Wir nennen Rosa Leu als diejenige, die für uns heute liest.

Bridgetower wird als Wunderkind und "Schwarzer Geiger" berühmt. Am 19.02.1790 wird er entdeckt - und begeistert Beethoven später so, dass der ihm ein Meisterwerk widmet. Von Holger Noltze.

Tauche ein in die Welt von Aeturnum! In unserem neuesten Podcast nehmen Michael und Christoph das neue Fantasy-Epos Avowed von Obsidian Entertainment unter die Lupe. Christoph hat sich für SHOCK2 durch die gefährlichen Lande gekämpft und teilt seine Eindrücke mit uns. Von der Grafik über das Kampfsystem bis hin zur Story - wir decken alles ab! Ist Avowed ein Meisterwerk oder ein Flop? Wir wünschen euch viel Spaß beim Hören und freuen uns auch dieses Mal besonders auf euren Input, Ideen & Feedback im Forum. Review: Avowed https://mag.shock2.info/review-avowed/

Allein die Titelmusik lässt mein Herz weich werden: Dieses Open-World-Rollenspiel sollte jeder einmal gespielt haben, und für den geringen Preis lohnt sich der Kauf dreimal.

Dynasty Warriors ist zurück! Micha und Christian 'Kuro' Kurowski von GameTwo stellen im Podcast fest: Dieser neue Teil ist der Neustart, den die Serie gebraucht hat.

Wer auf düstere Sci-Fi-Thriller steht, der muss Upgrade kennen. Der kleine, aber feine Streifen ist eine echte Genre-Perle und viel zu unbekannt. Umso besser, dass Amazon Prime Video den Film nun ins Programm aufgenommen hat. Ganz oben könnt ihr euch den Trailer ansehen.

Die Themen: Flohmarktfund entpuppt sich als wertvolles Meisterwerk; die anstehende Super Bowl Halbzeit-Show von Kendrick Lamar, New Yorkerin weigert sich nach geplatzter Hochzeit Pakistan zu verlassen; Goethe und Schiller umarmen sich dank KI; was Migration den Sozialstaat wirklich kostet; Andrew Tate Verfahren scheitert in Rumänien; der Graf von Unheilig über sein dramatisches Comeback; Jaden Smith trägt ein Dach als Fashion und das neue, sexy Album von FKA Twigs Du möchtest mehr über unsere Werbepartner erfahren? Hier findest du alle Infos & Rabatte: https://linktr.ee/ApokalypseundFilterkaffee

Mit ihrem zweiten Album "Meat Is Murder" liefern The Smiths 1985 das Album für ihren Durchbruch ab und stellen sich soundtechnisch gegen alles, was gerade angesagt war. "Meat Is Murder" sollte der Grundstein für zwei legendäre Musikrichtungen werden: Indie-Rock und Britpop, erklärt Host Frank König im Meilensteine Podcast zum zweiten Album von The Smiths. Wir haben also mehr als einen Grund, um dieses Album in unserem Meilensteine Podcast zu besprechen. Die Band aus Manchester ist zumindest an den mainstreamlastigen Singlecharts fast komplett vorbeigeglitten, nicht verwunderlich bei einer Indieband. Platz 49 gab es im Vereinigten Königreich immerhin für die Single "That Joke Isn't Funny Anymore". Die Platte war aber auch als Album angelegt, erklärt Frank König und so wurde sie auch angenommen. In den Albumcharts in Großbritannien schaffte es "Meat Is Murder" auf Platz 1 und wurde sogar mit Gold ausgezeichnet. Morrissey und Johnny Marr haben sich in London auf einem Konzert von Patti Smith zum ersten Mal getroffen. Morrissey war 19 und Gitarrist Johnny Marr erst 14 Jahre alt. Gemeinsam gründen sie 1982 die Band "The Smiths". Sie nehmen einige Demos auf, auch um einen Plattenvertrag zu bekommen. Nach Bewerbungen bei unterschiedlichen Plattenfirmen und Majorlabels wie EMI, landet die Band bei "Rough Trade", einem Londoner Label, das ursprünglich mal ein Plattenladen war. Morrissey und Marr holten sich noch zwei Mitmusiker für "The Smiths" dazu. Dabei war aber von Anfang an klar, dass die beiden die sprichwörtlichen Zügel in der Hand halten sollten. Die Machtverhältnisse innerhalb der Band lassen sich auch direkt im Plattenvertrag der Band erkennen. Marr und Morrissey bekamen zusammen 80 Prozent der Einnahmen und die beiden anderen, Andy Rourke und Mike Joyce, bekamen jeweils nur 10 Prozent, was später auch zu Problemen und einem Rechtsstreit führte. Der Sound von The Smiths zeichnet sich unter anderem auch durch die großen harmonischen Flächen von Gitarrist Johnny Marr aus, erklärt Stephan Fahrig im Meilensteine Podcast zu "Meat Is Murder". Die schafft Johnny Marr neben den halligen Effekten auch dadurch, dass er oft sogenannte "offene Akkorde" spielt. Das bedeutet: nicht jede Saite wird gegriffen, sondern viele Saiten werden "leer" angeschlagen. So können die Saiten selbst länger schwingen und es entsteht ein sehr breiter und obertonreicher Sound. Mit "Meat Is Murder" haben The Smith 1985 ein Meisterwerk geschaffen, dass vollgepackt ist mit Atmosphäre. Da hören wir die Klangflächen, die von Johnny Marrs Gitarren kommen, die Soundeffekte, die uns in die düsteren Stimmungen bringen, wie beim Titelsong des Albums, der uns quasi an der Hand nimmt und in einen Schlachthof führt. Dazu kommen dann noch die düsteren Texte und der weiche, aber finstere Gesang von Morrissey, der zu einer absolut kontroversen Kultfigur der 80er-Jahre geworden ist. "Meat Is Murder" ist ein Album, das uns in seiner Summe einfach reinzieht. 1985 war das alles außer mainstreamorientierte Rockmusik und vielleicht ist die Platte auch deshalb so prägend und innovativ gewesen, dass sich danach viele andere Musiker an dieser Band orientiert haben oder sie zumindest als Einfluss ihrer Musik angeben. __________ Über dieses Songs vom Album "Meat Is Murder" wird im Podcast gesprochen (14:11) – "The Headmaster Ritual"(30:19) – "Rusholme Ruffians"(36:16) – "That Joke Isn't Funny Anymore"(43:11) – "Well I Wonder"(46:37) – "Barbarism Begins At Home"(57:43) – "Meat Is Murder"__________ Alle Shownotes und weiterführenden Links zur Folge: https://1.ard.de/the-smiths-meat-is-murder-podcast __________ Ihr wollt mehr Podcasts wie diesen? Abonniert die SWR1 Meilensteine! Fragen, Kritik, Anregungen? Meldet euch gerne per WhatsApp-Sprachnachricht an die (06131) 92 93 94 95 oder schreibt uns an meilensteine@swr.de

Der Lego Movie zeigt, wie man einen geilen Spielfilm über ein "Kinderspielzeug" machen kann. Wir versuchen zu erklären, was er so richtig macht und schauen auf das Phänomen Lego. Welche Höhen und Tiefen hatte das dänische Unternehmen im Laufe der letzten fast 100 Jahre, was sind sog. Klemmbausteine überhaupt und gibt es auch gesundheitliche Risiken? – – – Der Kacki Lego Film: "Der Scheiße Hai" https://www.youtube.com/watch?v=KEAnCsp1Teo – – – LINKTREE Alle wichtigen Links zu uns findet ihr hier: https://linktr.ee/kackundsach – – – PODCAST KAPITEL (00:04:56) Kommt ein Alien … (00:14:47) Handlung (00:42:14) Sequel und Spin-off (00:45:26) Making-of und Brickfilms (01:13:02) Die Lego Geschichte (01:48:15) Hörerfeedback & Co. – – – Kack & Sachgeschichten - Der Podcast mit Klugschiss http://www.kackundsach.de/ Bleib auf dem Laufenden mit dem Kacki WhatsApp Kanal: https://bit.ly/kuswhatsapp – – – – – – – – – – – ausführliche Beschreibung: The Lego Movie: Kreativität in Stein gebaut Als „The Lego Movie“ 2014 erschien, überraschte der Film die Welt mit seiner Mischung aus witziger Erzählung, innovativer Animation und tiefgründiger Botschaft. Regie geführt von Phil Lord und Christopher Miller, schuf der Film ein Meisterwerk, das die Magie von Lego einfängt und gleichzeitig die Grenzen der Animation sprengt. Eine Geschichte voller Herz und Humor Im Zentrum des Films steht Emmet, eine gewöhnliche Lego-Figur, die plötzlich als „Der Auserwählte“ auserkoren wird, um die Lego-Welt vor dem tyrannischen Lord Business zu retten. Die Handlung beginnt mit einer simplen Prämisse, entfaltet sich aber zu einer tiefgründigen Reflexion über Individualität, Kreativität und Konformität. Neben Emmets Abenteuer bietet der Film eine reiche Vielfalt an Charakteren wie Wyldstyle, Batman und Unikitty, die alle ihren eigenen einzigartigen Charme in die Geschichte einbringen. Die Animation: Alles andere als gewöhnlich Die Optik von „The Lego Movie“ ist ein technisches Wunder. Obwohl CGI verwendet wurde, wirkt der gesamte Film so, als wäre er in Stop-Motion animiert. Jedes Detail, von den Fingerabdrücken auf den Steinen bis zur realistischen Bewegung der Figuren, zeigt die Liebe zum Detail, die in diesen Film geflossen ist. Die Hosts des Podcasts loben die Art und Weise, wie die Lego-Ästhetik nicht nur erhalten, sondern perfekt inszeniert wurde. Botschaft und Meta-Ebene Eine der größten Stärken des Films ist seine Botschaft: Kreativität kennt keine Regeln. Während Lord Business strenge Bauanleitungen propagiert, steht Emmets Reise für die Freiheit, aus Legosteinen alles zu erschaffen, was man sich vorstellen kann. Der Film berührt zudem eine Meta-Ebene, als der Konflikt zwischen Vater und Sohn im „realen Leben“ den emotionalen Kern der Geschichte bildet. Fazit: „Alles ist großartig!“ „The Lego Movie“ ist weit mehr als ein Film für Kinder. Es ist eine Liebeserklärung an Kreativität, Fantasie und die Freude am Bauen. Mit seinem cleveren Humor, den charmanten Charakteren und einer Botschaft, die über Generationen hinweg relevant bleibt, hat der Film Kultstatus erreicht. Eine perfekte Mischung aus Spaß und Substanz, die zeigt, dass Lego weit mehr ist als nur ein Spielzeug.

Kennt ihr das? Ihr seht einen Film, den dem ihr zwar denkt dass es ein Meisterwerk ist, aber den wollt ihr einfach nie wieder sehen? Heute geht es bei uns genau um solche Filme. Von schrecklich schön bis herzzerreißend spannend. Alles richtig, richtig gut... aber eben nur ein Mal. Viel Spaß!

"Nosferatu" ist zurzeit "in". Gerade ist eine Neuverfilmung von "Nosferatu" in den Kinos gestartet. Auf der Bühne saugt der Vampir am Staatstheater Braunschweig. Worum geht es? Graf Orlok will in Wismar eine Immobilie kaufen, um den Vertrag unter Dach und Fach zu bringen, schickt Makler Knock seinen jungen Mitarbeiter Hutter nach Transsylvanien. Dort wird er im Schloss Orloks empfangen und gebissen. Die Geschichte beginnt. Nosferatu, ein fabelhafter Untoter, ein ikonischer Film, ein Meisterwerk. Am Braunschweiger Staatstheater inszenieren Regisseur Christoph Diem und Dramaturg Holger Schröder mit ihrem Team den Dracula-Stoff. Herausgekommen ist ein Mix aus Live-Pop-Konzert und Schauspieltheater. Was "Nosferatu" so aktuell macht, geheimnisvoll und süchtig zugleich, das erzählen beide Janek Wiechers in "NDR Kultur à la carte".

Geschätzte Inkubatorinnen und Inkubatoren! Uns kam zu Ohren, Alien Isolation sei ein Meisterwerk. Zugleich hieß es, Alien Romulus sei auch von diesem inzwischen zehn Jahre alten Survival-Horror-Spiel des ansonsten für Echtzeit-Strategie bekannten Studios Creative Assembly inspiriert. Andre hatte schon mehrfach versucht das Ding zu spielen und immer nach wenigen Stunden abgebrochen. Janna war schonmal zu zwei Dritteln durch und hat aufgehört. Nun haben sie sich zum Durchspielen verabredet und begeben sich auf Spurensuche: Warum finden das manche Menschen so geil und warum sind die beiden trotz Zuneigung zum Alien-Universum immer an dem Spiel abgeprallt? Timecodes: 00:00:00 - Einleitung 00:05:31 - Rahmenhandlung, Look und Design 00:24:32 - Gameplay 00:37:51 - Das Alien 01:25:10 - Fazit und Sound Design