Podcast appearances and mentions of marilyn mazur

Jazz Grooves 10: Mit møde med Marilyn Mazur: Hans Barfod fortæller om og spiller musik med  musikmager og kunstner Marilyn Mazur.

Playlist: Musik aufgelegt von Nadjia vom Wut-Kollektiv und die Rede von Lisa Poettinger über ihr Berufsverbot als zukünftige Lehrerin, Furture Song von und mit Marilyn Mazur, Structures of Molton Light von Malin Bang, Walk with me von und mit Regina Carter, Who will rescue you von und mit Carla Bley, Women of the world united von und mit Yael Deckelbaum, Meine Rose von und mit Mariana Sadovska und der Beginn von As we are von und mit Sun-Mi Hong

Hi everybody, my truly special Talk Music guest for this episode is ESTONIAN PIANIST KRISTJAN RANDALU, who exists among the most sought-after piano players of his generation, carrying the torch in both the improvised world of jazz and the traditional realm of classical music. Between creating his own original blend of contemporary jazz as a leader and collaborating with several generations of respected musicians, Randalu has brought his music to some of the world's most renowned jazz festivals and concert halls. The prestigious magazine Jazz Times describes Kristjan's playing as an “open invitation to an unnameable exotic land." At the same time, he is viewed as an esteemed interpreter of a broad spectrum of contemporary and classical music, performing alongside internationally acclaimed orchestras and conductors. We chat about how Kristjan was born in Estonia's capital Tallinn and how his family escaped Communist rule by relocating to Germany where he graduated from the Stuttgart Music University. Kristjan then went on to study at The Royal Academy of Music in London, followed by the Manhattan School of Music where he attained an additional master´s degree. We also delve into some of his most recent recordings including Sisu (awarded Jazz Album of the Year at the 2023 Estonian Music Awards) and Schumann's Dichterliebe (Berlin Classics, 2024) whereby Randalu has not only deepened his musical ties to the classical world, but presented a truly original recasting of one of the Romantic repertoire's cornerstones. We discuss his recordings with saxophonist Dave Liebman (Mussorgsky Pictures Revisited), Bodek Janke (Double Standard) and his album “Absence,” produced by Legendary owner of the ECM label, Manfred Eicher. Coming soon, his collaboration with Martin Kuuskmann (Schubert Voyage, release in March 2025 on Berlin Classics). Kristjan's list of musical partners include: Eivind Aarset, Mark Guiliana, Dieter llg, Marilyn Mazur, Nils Petter Molvaer, Claudio Puntin, Nguyen Le, Trygve Seim, Mathias Eick, Petros Klampanis, Dhafer Youssef, the Stuttgart Chamber Orchestra, the New Chamber Orchestra of Berlin, the Tallinn Chamber Orchestra, the London Symphony, Dennis Russell Davies, Paavo Järvi, Kristjan Järvi and Maria Schneider.With a discography of over 50 albums under his belt (including a Grammy-nominated recording) and numerous awards to his name (including “Jazz Artist of the Year” and “Jazz Composer of the year” in Estonia), Randalu's prolific body of work continues to grow in breadth and quality. His unique voice is becoming internationally more and more important. This was for me a most interesting deep dive into an amazing musician and fellow Estonian! Whenever I can attend a performance you will always find me in the front row! Enjoy! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

M

M

M

M

Šįkart laidoje: albumas nykstančia Australijos aborigenų kalba, meditatyvus Europos džiazo žvaigždžių Palle Mikkelborgo, Jakobo Bro ir Marilyn Mazur koncertas Danijoje, Handelio smuiko sonatos, įstabusis Duruflé „Requiem”, violončelė su elektronika ir Brucknerio 200 metų sukakties leidiniai!Ved. Domantas Razauskas

"I arrangementerne på de fleste numre findes en hjerteligt intim og tidløs atmosfære, som jazzvokalist er hun meget varm og blid og en af de bedste, der findes." (Anmeldelse i det svenske musikmagasin LIRA). Den danske jazzsanger og -guitarist Mette Juul høster store roser verden over for sit seneste album, ”Celeste”. Herhjemme har Gaffa givet det fem stjerner. De seneste tre-fire år er POV Mediano Musics Jan Eriksen i stigende grad begyndt at lytte til jazzmusik. Først og fremmest blå jazz – cool jazz, bossa nova. Læs evt. mere her: pov.international/kind-of-blue/ Så tiden er inde til jazz i en POVcast – der har dog tidligere været besøg af Cæcilie Norby, Fredrik Lundin og Trinelise Væring. Denne gang handler det altså om Mette Juul. Det er historien om en kunstner, der voksede op i østjyske Hornsyld, mødte et vendepunkt, da hun som 13-14årig tilfældigt hørte en percussionist (formentlig Marilyn Mazur) i Horsens. Et senere vendepunkt var et kassettebånd med Joni Mitchells album ”Don Juan's Reckless Daughter”, som en kæreste sendte til hende. ”Jeg malede meget dengang, og røg i øvrigt også - så der stod jeg og malede og røg og lyttede til Joni Mitchell,” som hun siger… Når jeg lytter til hende, har jeg det som om det er mig, alene hun rammer i hjertet. Men det samme kan masser af andre jo sige.” Derfra gik det videre gennem undervisning – bl.a. på musikkonservatoriet – til en karriere som solist. Efter sejren i en musikkonkurrence i Estland har Juul optrådte meget rundt omkring i Europa. På det nye album, ”Celeste”, er der versioner af diverse jazzstandarder og numre, hun selv har skrevet. Det er klassikere, ja, men i det musikalske rum, der opstår mellem Juul, den amerikanske guitarist Mike Moreno og den svenske bassist Lasse Danielsson er der intet, der lyder helt, som det plejer. ”Celeste betyder himmelsk eller at være tæt på himlen. Et sted, hvor lytteren inviteres til at drømme sig væk fra tidens intense verden og ind i et håbefuldt sfærisk lydunivers,” som det er skrevet om det nye album. Et eksempel er ”Nothern Woods”, som kan høres i POVcasten. ”Jeg tror på, at der sker noget med én, når man kommer ud i en skov. Hele ens sanseapparat, duftene – man bliver påvirket af luften, også øjet. Det grønne. Det kan være, at jeg har skrevet Northern Woods, fordi jeg har en længsel efter noget mere natur,” siger Mette Juul. I denne POVcast handler det om sang, musikalsk proces, at finde sig selv i en kreativ verden, at kaste sig ud i sange fra den såkaldte The Real Books, der er sunget hundredevis af gange før – og om at finde sine ben, når man ankommer fra en lille jysk provinsby til jazzland med firetoget. ”Jazz holder dig openminded. Det slår mig, at det sgu er et meget godt drug. Det er sundt, der er god næring i. Musikken er levende, du kan ikke tage den i hånden. Den vil hele tiden komme glide ud gennem fingrene og komme ud i nye formationer."

"I arrangementerne på de fleste numre findes en hjerteligt intim og tidløs atmosfære, som jazzvokalist er hun meget varm og blid og en af de bedste, der findes." (Anmeldelse i det svenske musikmagasin LIRA). Den danske jazzsanger og -guitarist Mette Juul høster store roser verden over for sit seneste album, ”Celeste”. Herhjemme har Gaffa givet det fem stjerner. De seneste tre-fire år er POV Mediano Musics Jan Eriksen i stigende grad begyndt at lytte til jazzmusik. Først og fremmest blå jazz – cool jazz, bossa nova. Læs evt. mere her: https://pov.international/kind-of-blue/ Så tiden er inde til jazz i en POVcast – der har dog tidligere været besøg af Cæcilie Norby, Fredrik Lundin og Trinelise Væring. Denne gang handler det altså om Mette Juul. Det er historien om en kunstner, der voksede op i østjyske Hornsyld, mødte et vendepunkt, da hun som 13-14årig tilfældigt hørte en percussionist (formentlig Marilyn Mazur) i Horsens. Et senere vendepunkt var et kassettebånd med Joni Mitchells album ”Don Juan's Reckless Daughter”, som en kæreste sendte til hende. ”Jeg malede meget dengang, og røg i øvrigt også - så der stod jeg og malede og røg og lyttede til Joni Mitchell,” som hun siger… Når jeg lytter til hende, har jeg det som om det er mig, alene hun rammer i hjertet. Men det samme kan masser af andre jo sige.” Derfra gik det videre gennem undervisning – bl.a. på musikkonservatoriet – til en karriere som solist. Efter sejren i en musikkonkurrence i Estland har Juul optrådte meget rundt omkring i Europa. På det nye album, ”Celeste”, er der versioner af diverse jazzstandarder og numre, hun selv har skrevet. Det er klassikere, ja, men i det musikalske rum, der opstår mellem Juul, den amerikanske guitarist Mike Moreno og den svenske bassist Lasse Danielsson er der intet, der lyder helt, som det plejer. ”Celeste betyder himmelsk eller at være tæt på himlen. Et sted, hvor lytteren inviteres til at drømme sig væk fra tidens intense verden og ind i et håbefuldt sfærisk lydunivers,” som det er skrevet om det nye album. Et eksempel er ”Nothern Woods”, som kan høres i POVcasten. ”Jeg tror på, at der sker noget med én, når man kommer ud i en skov. Hele ens sanseapparat, duftene – man bliver påvirket af luften, også øjet. Det grønne. Det kan være, at jeg har skrevet Northern Woods, fordi jeg har en længsel efter noget mere natur,” siger Mette Juul. I denne POVcast handler det om sang, musikalsk proces, at finde sig selv i en kreativ verden, at kaste sig ud i sange fra den såkaldte The Real Books, der er sunget hundredevis af gange før – og om at finde sine ben, når man ankommer fra en lille jysk provinsby til jazzland med firetoget. ”Jazz holder dig openminded. Det slår mig, at det sgu er et meget godt drug. Det er sundt, der er god næring i. Musikken er levende, du kan ikke tage den i hånden. Den vil hele tiden komme glide ud gennem fingrene og komme ud i nye formationer."

Aus dem Dschungel der Neuveröffentlichungen - heute mit: Palle Mikkelborg, Jakob Bro, Marilyn Mazur: Strands | Ray Anderson & Bobby Previte: Double Trouble | Andreas Toftemark Quartet: La Gare (Sendung vom 7.12.)

M

M

Solénoïde (25.09.2023) - Le 16e album de Forrest Fang fait partie de ces pépites rares de musique atmosphérique hybride et sophistiquée. Sur "The Fata Morgana Dream" (Projekt Records), le californien nous offre la possible bande-son d'un rêve éveillé, aux limites du minimalisme contemporain et de l'ambient ethnique. Cet opus, aux effluves naturalistes et extrême-orientales, a été désigné 'radiobalisage' de cette Mission 209. Valeur montante de la scène techno-dub internationale, le grec Jay Glass Dubs propose avec son opus "Epitaph" (Bokeh Versions) une odyssée sonique constellée d'effets et d'échos cybernétiques. Tandis que la danoise Marylin Mazur, figure culte de la scène jazz contemporaine, a réuni autour d'elle dix musiciennes scandinaves pour signer une partition détonante intitulée "Shamania" (RareNoise). Un projet qui couvre une large palette d'expressions allant du jazz vocal au free-jazz, en passant par les musiques nouvelles et la pop arty.

1. Johnny “Guitar” Watson – Real Mother for Ya (5:05) 2. Wild Bill Strikes again – Song for my mother (3:59) 3. Bobby Caldwell – Mother of Creation (5:05) 4. The Yellowjackets – Mother Earth (4:41) 5. Blue Mitchell – Fungii Mama (7:49) 6. Marilyn Mazur – Mother Drum (2:39) 7. Soesja Citroen – Song […]

M

Tons of new releases ahoy... We feature some that bring unbridled energy, with a focus on South Korean and North European artists, and a tribute to the French master of humor, erotism, subversion and wordplay, Serge Gainsbourg. The playlist features Donny McCaslin; Avram Fefer; Matthew Halsall; Sun-Mi Hong; Marilyn Mazur; Song Yi Jeon, Vinícius Gomes; Mikkel Ploug; Brussels Jazz Orchestra, Camille Bertault. Detailed playlist at https://spinitron.com/RFB/pl/16663757/Mondo-Jazz (up to "Les Goemons"). Happy listening!

An den Rändern des Jazz - Marilyn Mazur's Shamania: Rerooting | Wolfert Brederode: Ruins and Remains | Veronika Harcsa & Bálint Gyémánt: About Time (Sendung vom 18.10.)

"Jeg har en følelse af, at universet står ned igennem ham, når han åbner munden." Astrid Nora laver æterisk, drømmende art pop under navnet Where Did Nora Go (https://www.facebook.com/wheredidnorago). Men egentlig var planen, at hun skulle være jazzsanger. Årene på Musikkonservatoriet var dog præget af en dogmatisk musikopfattelse, Astrid med tiden følte var mere begrænsende end frisættende. Men så stødte hun på en plade med en norsk sanger, der sprængte alle rammer og lød som ingen anden. Per Jørgensen (https://en.wikipedia.org/wiki/Per_J%C3%B8rgensen)s utrolige stemme brillerer på Marilyn Mazur & Pulse Units album Circular Chant (https://www.youtube.com/watch?v=R1tA7zGBJFw) fra 1995. Ikke mindst på nummeret "Louise". Per Jørgensen blev Astrids indgang til bl.a. Björk og Kate Bush, hvis stemmer og kompromisløshed gav hende mod til at forfølge sine egne musikalske impulser. Senere fik Astrid mulighed for selv at synge med Per Jørgensen. Og i dag bliver hun stadig rørt af den menneskelige urkraft i hans stemme. Where Did Nora Go er aktuel med EPen [Undivided](https://celebration.lnk.to/undivided?fbclid=IwAR34mlWjGwW5kcP9TG8lVkP06YqjvmH3HbcszsGu5PA-vp2Opw8JSQ7cc) - fem lysende sange, der insisterer på håb, omfavnelse og tillid i en usikker tid. Oplev Where Did Nora Go live i løbet af sommeren, bl.a. i København fredag 19. august 2022. Læs mere her (https://www.facebook.com/wheredidnorago). Foto: Marine Gastineau Varighed: 7:43

Queen of Percussion & Drums ! Vores allesammens nationale stolthed - Marilyn Mazur, der startede som klassisk pianist, fandt trommerne og percussion - brød igennem, og turnerede pludselig i flere år med selveste Miles Davis og blev på den måde et verdensnavn...(stik lige den drenge ! ;). Marilyn´s helt unikke organiske spillestil og hendes enestående evne til at være til stede i det skabende nu i musikken er en kæmpe inspiration for bla. din podcast vært. Velkommen Marylin !

El pianista Jean Michel Pilc en trio "Alive" (de l'

Solénoïde (07.02.2022) - Offrez-vous un concentré inédit d'énergies créatives au féminin ! Durant les 55 minutes de ce programme, votre sens de l'orientation musicale sera bousculé par une escouade de magiciennes du son venues de différentes régions du globe. De l'avant-garde minimaliste au néoclassique illustratif, en passant par diverses partitions à caractères éthniques et contemporains, vous arpenterez des mondes imaginaires riches et fascinants.

Percussionist & composer Marilyn Mazur is like a magician. Through her imaginative playing and her rich palette of sounds she casts spells on the music, her bandmates and us as listeners. When I listen to her I feel transported into places that I didn't know existed and that's something I'm fascinated by. How does one … Continue reading Marilyn Mazur

در چهارمین برنامه‌ی پادکست جزباز از استاندارد مشهور مود ایندیگو گفته‌ایم. از دوک الینگتون که نشسته، ایستاده یا روی زمین دراز کشیده در حال خلق ملودی‌های تازه بود؛ از اجرای پرحرارت و متفاوت نینا سیمون و از حال نشئه‌آور اجرای کولمن هاوکینز. در آیتم جز معاصر هم علی نوروزی سه آلبوم را برای معرفی و مرور آماده کرده؛ آلبوم‌هایی که احتمالن اسمشان را نشنیده باشید: 1. Makiko Hirabayashi Trio (Makiko Hirabayashi, Marilyn Mazur, Klavs Hovman), "Once Upon the Sea" (Where the Sea Breaks) 2018 Yellowbird 2. Marylin Mazur, Aina Kemanis, Hans Ulrik, Elvira Plenar, Klavs Hovman, "Coming Into Life, Skibets Sang, Storytime" (All The Birds - Reflecting + Adventurous) 2006 Stunt Records 3. Mathias Eick, Pasha Hanjani, Ertan Tekin, "Mitt Hjerte Alltid Vanker, Ave Maria Stella" (Tre Vise Menn) 2009 Kirkelig Kulturverksted (KKV) جزباز پادکستی است برای موسیقی جز. کاری از مجله‌ی پاراساندر و به میزبانی رادیوی مجله‌ی موسیقی معاصر. لینک‌های مرتبط با این قسمت: بخوانید: چگونه ملکه را فراموش کنیم و از موسیی لذت ببریم رادیو مجله موسیقی معاصر حمایت مالی و ارزی از ما در حامی‌باش Telegram | Instagram | Twitter

M

1. Johnny “Guitar” Watson – Real Mother for Ya (5:05) 2. Wild Bill Strikes again – Song for my mother (3:59) 3. Bobby Caldwell – Mother of Creation (5:05) 4. The Yellowjackets – Mother Earth (4:41) 5. Blue Mitchell – Fungii Mama (7:49) 6. Marilyn Mazur – Mother Drum (2:39) 7. Soesja Citroen – Song […]

Jan Garbarek, Bobo Stenson y Makiko Hirabayashi (con Marilyn Mazur y Klavs Hovman), hoy en el programa. Histórico de emisiones: 24/09/18 Escuchar audio

More music featuring projects lead by drummers. Drums for civil rights, solos and duos, and poetry drumming. The playlist features Terri Lyne Carrington; Max Roach; Bill Bruford; Andrew Cyrille; Günter Sommer; Emanuele Maniscalco; Marilyn Mazur, Jan Garbarek; Matt Wilson; OK:KO; Christian Lillinger; Edward Ware. Detailed playlist available at https://spinitron.com/m/playlist/view/10712210 (up to Edward Ware) Photo credit: Luciano Rossetti

Japansk jazz, fra Toshiko Akiyoshi til Hiromi Uehara , #6 Den japanske radiostation NHK's interview med pianisten Makiko Hirabayashi indrammer udsendelsen, der er tilrettelagt af Radio Jazz studievært Claus Westh. Makiko fortæller om sit samarbejde med Flemming Agerskov, Marilyn Mazur og Bob Rockwell og pejler sig ind på, hvad der karakteriserer japansk musik. Sendt i Radio Jazz i 2015 Der er mere jazz på www.radiojazz.dk

Since 2010, Copenhagen-based producer Fabian Mazur has released many tracks and remixes, expanding from the Danish club scene to an international audience. Gaining support from artists such as Martin Garrix, Tiesto and Afrojack, Fabian's recent releases have been pulling in streams from all over the world including “Right Now” with over 15 million Spotify plays and “Arena” topping 10 million Spotify plays. His sound is electronic and bouncy with a clear inspiration from hip-hop and R&B that has been supported on a variety of playlists including: Mint, Beast Mode, Fresh Electronic, Dance Hits, Friday Crate Diggers, Spinnin Records Top 100, Trap Nation, Trap City, Electronic Gaming, Mad Decent Weekly and New Music Friday in more than 15 countries. Fabian comes from a family with a musical heritage. His parents are career jazz musicians who continue to tour to this day. His father Klavs Hovman plays the bass and is a solid foundation on the Danish jazz scene. His mother Marilyn Mazur is a world-renowned percussionist who has toured with legends such as Miles Davis and Wayne Shorter. In 2013, Fabian received a platinum-certification for his remix of “Chuck Norris” by Kongsted. Other accolades include eight nominations at the Danish DJ Awards 2014, 2015, 2016, 2017 & 2018 - “Mainstream DJ Of The Year,” “Urban Release Of The Year” and “Remix Of The Year.” In 2018, Fabian won the award for “Urban DJ Of The Year”. Who else should I interview next? Would love to hear your thoughts on this series! Let me know in the comments :) What is 'GET FLAKED: The Talkshow' -It is a platform for musicians or people working in the music industry to share their experiences. Why should I listen to it? -You can learn a lot from it when you listen to any episode of this series. When will a new episode be released? -As of now, no idea. I am still figuring things out but I will definitely start contacting many more artists to see who would be down as a guest/special guest. Follow Fabian Mazur here: https://www.instagram.com/fabianmazur https://twitter.com/fabianmazur Listen to the “Snazur EP” on the 23rd January: https://backl.ink/102342141 --- This episode is sponsored by · Anchor: The easiest way to make a podcast. https://anchor.fm/app

Il ritmo come motore dell'universo e l'armonia cercata attraverso un ascolto attento sono gli elementi comuni a tre dischi che presentiamo questa notte

New releases keep coming at an exciting place and Mondo Jazz obliges, sharing tons of exicting new releases, in particular celebrating the 50th anniversary of the Art Ensemble of Chicago and its spiritual offspring as well as some great European projects. The playlist features Marilyn Mazur, The Art Ensemble of Chicago, Echoes of Zoo, James Brandon Lewis, Michael Gregory, Sam Opsovat, Itamar Borochov, Paolo Fresu, Richard Galliano, Jan Lundgren, Bridges with Seamus Blake, Andrea Manzoni, Larry Grenadier, Ran Blake, Claire Ritter, Vijay Iyer, Craig Taborn, Nathan-Paul & The Admirables, Kendrick Scott, Jonathan Blake, Chiara Izzi, Mats Eilertsen, Beppe Scardino, Joe Martin, Jason Palmer, Iro Haarla. Detailed playlist available at https://spinitron.com/RFB/pl/5629978/Mondo-Jazz

Solénoïde (11.03.2019) - Le nouvel album de Forrest Fang fait partie de ces pépites rares de musique atmosphérique hybride et sophistiquée. Sur "The Fata Morgana Dream", le californien nous offre la possible bande-son d'un rêve éveillé, aux limites du minimalisme contemporain et de l'ambient ethnique. Cet opus, aux effluves naturalistes et extrêmes-orientales, a été désigné 'radiobalisage'. Valeur montante de la scène techno-dub internationale, le grec Jay Glass Dubs propose avec son nouvel opus "Epitaph" une odyssée sonique constellée d'effets et d'échos cybernétiques. Tandis que la danoise Marylin Mazur, figure culte de la scène jazz contemporaine, a réuni autour d'elle dix musiciennes scandinaves pour signer une partition détonante intitulée "Shamania". Un projet qui couvre une large palette d'expressions allant du jazz vocal au free-jazz, en passant par les musiques nouvelles et la pop arty.

En stad där den klassiska musiken har fått starkt stöd av samhället. Här delas även ett av världens mest prestigefyllda konstmusikpris ut, Léonie Sonnings Musikpris, på 100.000 Euro år 2017. Birgitta Tollan gör självsvåldiga nedslag i musiklivet i sex städer: Reykjavik, New York, Oslo, Helsingfors, Berlin och Köpenhamn. Har vardera stad en speciell musiksjäl? Vi möter musiker, tonsättare, operachefer, operasångerskor, ensembler, programläggare, kritiker, festivaldirektörer och musikvetare. Det är dags för Köpenhamn! Prestigebyggena, det nya operahuset och Danmarks Radios nya konserthuset, i Köpenhamn har skrivit in skeppsredare och kulturministrar i musikhistorien. Trots gigantiska överdrag av budgeterna. Danmarks Radio tvingades avskeda en massa medarbetare och kanalen P2 hotades. Men finns det pengar över till själva musiken?  - Operahuset använder stora delar av sin budget till att driva det gigantiska huset. Vi skulle hellre vara utan prestigehusen om vi fick möjlighet att förverkliga våra konstnärliga ambitioner och ha ett mer varierat utbud, säger violinisten Alexander Øllgaard, som spelar i operaorkestern Det Kongelige Kapel, i Kroger Kvartetten och i Trio Aristos.   - De fria medlen har blivit färre. Smala genrer har fått det sämre. Jag undrar hur många symfoniorkestrar man kan hålla igång på bekostnad av mindre experimenterande grupper som arbetar oavhängigt, säger saxofonisten och komponisten Lotte Anker, en av de främsta inom dansk experimenterande nutida musik och jazz. - Det saknas kvinnliga lärare och kvinnliga instrumentalister i jazzutbildningen vid det Rytmiska Konservatoriet, så vi har startat danska IMPRA, ett nätverk och en föreningen för kvinnliga improvisationsmusiker efter svensk förebild.   Svenska flöjtisten Kristina Ersson utbildade sig på Musikkonservatoriet i Köpenhamn och har under fyra år varit anställd som soloflöjtist i Sjællands Symfoniorkester som på somrarna kallas Tivolis Symfoniorkester. - Den stora klassiska publiken i Köpenhamn är konservativ och över 40 år. Därför är det svårt att sälja biljetter till alltför okända, moderna program. Vi vill nå en yngre publik och vi vill utbilda publiken. Därför erbjuder vi extrapriser för serier där speciella s k Farliga konserter ingår. Vi använder även hemsidan, udda konserttider och olika jippon för att locka annorlunda publik, säger Kristina Ersson.   Nikolaj Koppel är chef för all musikverksamhet vid Tivoli i Köpenhamn, som drivs kommersiellt. Han kommer ur den välkända musiksläkten Koppel som startade med pianisten och tonsättaren Herman D Koppel. Nikolaj Koppel var tidigare konsertpianist och satsar återigen på en kammarmusikserie Pianoforte, där världskända klassiska pianister framträder, t ex Gabriela Montero, Murray Perahia, Lang Lang, Emanuel Ax, Marc-André Hamelin och Marta Argerich m fl. - Det är inte vår största uppgift att promovera nutida musik, säger Nikolaj Koppel. Men vi satsar mycket på att få ut musiken på udda ställen, t ex hörde 25 000 människor på Roskildefestivalen förra året musik av Sjostakovitj och Stravinskij. Vi vill nå dem som är mellan 15 och 26 år, alltså människor som ännu inte stiftat familj, säger Nikolaj Koppel.   Dessutom medverkar Lotte Bichell, kulturjournalist på Berlingske Tidende.   Låtlista: Untitled In CoF Minor A Valentine To Sherwood Anderson Mikhail/Gertrude Stein Mikhail. Gertrude Stein. DJ Spooky Remix Utgiven med boken Sound Unbound   Stråkkvartett i D-dur, op 63. I Allegro Moderato. Niels W Gade Köpenhamns Stråkkvartett   Dansk musik i 1000 år - en antologi Dacapo 8.224185   Berber Lotte Anker Lotte Anker, alt- och tenorsaxofoner. Craig Taborn, piano. Gerald Cheaver, Trummor Live at the Loft, Inspelad live i Köln ILK 148CD       String Quartet No. 8 'Night Descending Like Smoke' (1995-97), III: Voyage Per Nørgård The Kroger Quartet Nørgård: String Quartets No. 7-10 DACAPO 8.226059   Der Er et Yndigt Land Adam Oehlenschläger, text. H. E. Krøyer, musik Pia Raug & Steve Dobrogosz Hjertesproget / Pia Raug og Steve Dobrogosz  Exlibris EXL40 30050   Symfoni nr 3, op 27 Expansiva. I Allegro Espansiva Carl Nielsen Danska radiosymfonikerna. Michael Schönwandt, dirigent Dansk musik i 1000 år - en antologi          dacapo CD 7 8.224184-96   Symphony No. 7 (2004-2006) I Per Nørgård Thomas Dausgaard, conductor. Danish National Symphony Orchestra,   Danish National Vocal Ensemble,  Danish National Chorus Per Nörgård: Symphony 3 & 7 Dacapo 6220547    Tjenerindens fortælling, The Red Centre Assembly Hall Poul Ruders Danska kungliga operans kör och orkester. Michael Schönwandt, dirigent Tjenerindens fortælling Dacapo 2 CD 8.224165-66   Symphony #16, BVN 417, "Syndflod Af Sol" (Sun Deluge) - 2. Scherzo (1950-51) Rued Langgaard Thomas Dausgaard; Danish National Symphony Orchestra Langgaard (R): Symphonies #15 & 16      Dacapo 6.2000001   Champagne Galoppen H C Lumbye Tivolis Symfoniorkester. Giordani Bellincampi, dirigent Dansk musik i 1000 år - en antologi Dacapo 8.224186                 Listen Benita Haastrup Benita Haastrup, percussion Sunrise Calibrated CAL1080   Stråktrio op 9, Nr 2 Beethoven Trio Aristos: Alexander Øllgaard m fl Privat inspelning   String Quartet No. 8 'Night Descending Like Smoke' (1995-97), II: Man Animal Per Nørgård The Kroger Quartet Nørgård: String Quartets No. 7-10 DACAPO 8.226059   Morning Dove Anker, Courvoiser, Mori Sylvie Courvoiser / Ikue Mori / Lotte Anker Alien Huddle INTAKT CD 144   Simmering Anxiety Part 1 Pernille Bévort Bévort, saxofoner. Marie-Louise Schmidt, piano Playground +1 Calibrated CALI 059   November Anker, Cronholm, Mazur Lotte Anker,saxofonister. Marilyn Mazur, slagverk. Josefin Cronholm, sång ANKER / CRISPELL / MAZUR: Poetic Justice Dacapo DCCD 9460   Untitled In CoF Minor A Valentine To Sherwood Anderson Mikhail/Gertrude Stein Mikhail. Gertrude Stein. DJ Spooky Remix Utgiven med boken Sound Unbound