Podcast appearances and mentions of david afkham

  • 8PODCASTS
  • 11EPISODES
  • 32mAVG DURATION
  • ?INFREQUENT EPISODES
  • Jun 3, 2024LATEST

POPULARITY

20172018201920202021202220232024


Best podcasts about david afkham

Latest podcast episodes about david afkham

Studio Class
Episode 117: Masterclass - Bryan Register

Studio Class

Play Episode Listen Later Jun 3, 2024 54:13


American tenor, Bryan Register, has received great critical acclaim for his portrayal of roles including Tristan, Lohengrin and Enée, and has performed in many of the most prestigious theatres in Europe including, the Bavarian State Opera, the Semperoper Dresden, Festspielhaus Baden-Baden, The Opéra Bastille and La Monnaie. In the 2022/23 season he sang Verdi's Otello with the Taipei Symphony Orchestra under the baton of Marco Boemi, and returned to the roles of Florestan in Fidelio at the Nationale Reisopera in the Netherlands, as well as Tristan in the new production at Cottbus State Theater and in a concert performance with the Orquesta Sinfónica de Xalapa in Mexico. Also in the upcoming season 2023/24, he will be singing the male titular lead in Tristan und Isolde, this time at the Aalto Theater in Essen. Amongst others, he will also appear as Parsifal with the Orquesta y Coro Nacionales de España under the baton of David Afkham and as Erik in Der Fliegende Holländer at Pittsburgh Opera. My gratitude goes out to Hannah Boissonneault who edits our Masterclass episodes and to Juanitos and Scott Holmes for the music featured in this episode. You can help support the creation of these episodes when you join the Sybaritic Camerata on Patreon. Get started at patreon.com/mezzoihnen. Be on the Studio Class Podcast Megan Ihnen is a professional mezzo-soprano, teacher, writer, and arts entrepreneur who is passionate about helping other musicians and creative professionals live their best lives. Studio Class is an outgrowth of her popular #29DaystoDiva series from The Sybaritic Singer. Let your emerging professionals be part of the podcast! Invite Megan to your studio class for a taping of an episode. Your students ask questions and informative, fun conversation ensues. Special Guest: Bryan Register.

CSO Audio Program Notes
CSO Program Notes: Debussy La mer & Ravel La valse

CSO Audio Program Notes

Play Episode Listen Later May 30, 2023 12:42


David Afkham conducts landmarks of early 20th-century French music, including Debussy's La mer, a shimmering depiction of the sea and its many moods, and Ravel's La valse, in which a misty waltz morphs into a delirious portrait of a vanished age. Turning to Russia, Israeli violinist Vadim Gluzman takes on Shostakovich's alternately biting and poignant First Violin Concerto. Learn more: cso.org/performances/22-23/cso-classical/debussy-la-mer-and-ravel-la-valse

El ojo crítico
El ojo crítico - La primera vez de la 'Arabella' de Strauss en Madrid

El ojo crítico

Play Episode Listen Later Jan 19, 2023 5:36


A sus 100 años nunca había pasado por el Teatro Real, ni por Madrid. Este montaje viene de la ópera de Frankfurt y la dirige el reconocido David Afkham. Escuchar audio

Unica Radio Podcast
Intervista a Anna Tifu: “Che emozione suonare a Cagliari!”

Unica Radio Podcast

Play Episode Listen Later May 12, 2022 20:49


Ai microfoni di Unica Radio ospitiamo la violinista Anna Tifu per raccontare il concerto che sabato 14 maggio la vedrà protagonista al Teatro Doglio di Cagliari insieme al pianista Giuseppe Andaloro. Dopo due anni di assenza dai palcoscenici cagliaritani, torna a esibirsi nel capoluogo sardo la violinista Anna Tifu, protagonista, insieme al pianista Giuseppe Andaloro di un concerto straordinario che si terrà al Teatro Doglio sabato 14 maggio alle ore 21. Il concerto si inserisce nell'ambito della programmazione di Teatro Doglio ed è realizzato con la collaborazione di Compagnia B e del LEI Festival. Tifu e Andaloro sono reduci da un applauditissimo concerto tenutosi a fine marzo nello storico Teatro Regio di Parma. Vincitrice nel 2007 del prestigioso concorso internazionale George Enescu di Bucharest, Anna Tifu è considerata una delle migliori interpreti della sua generazione. All'età di 12 anni, debutta alla Scala di Milano con il Concerto n.1 di Max Bruch. Viene ammessa, all'età di 17 anni, al Curtis Institute di Philadelphia. Si è esibita con alcune tra le più prestigiose Orchestre Nazionali ed Internazionali come l'Orchestra Nazionale di Santa Cecilia, Orchestra Nazionale della RAI di Torino, Orchestra del Teatro Carlo Felice di Genova, Orchestra del Teatro La Fenice di Venezia, Simòn Bòlivar Orchestra del Venezuela, George Enescu Philarmonic, per citarne alcune, e ha collaborato con direttori del calibro di Yuri Temirkanov, Gustavo Dudamel , Diego Matheuz, Ezio Bosso, David Afkham, Mikko Franck, Jonathon Heyward. Tra gli impegni più prestigiosi ricordiamo concerti al George Enescu Festival di Bucharest con l'Orchestra RAI di Torino e Juraj Valcuha, concerto con Gustavo Dudamel e la Simòn Bòlivar Orchestra del Venezuela, inaugurazione della Stagione a Genova, Teatro Carlo Felice dove, per l'occasione, si è esibita con il famoso violino Guarneri del Gesù detto “IL CANNONE” appartenuto a Niccolò Paganini, inaugurazione a Venezia, Teatro La Fenice con Diego Matheuz, concerto inaugurale della Stagione Fondazione Società dei Concerti di Milano dove è regolarmente invitata, concerto allo Stradivari Festival di Cremona, dove si è esibita in uno spettacolo insieme all'Etoile Carla Fracci, concerti all'Auditorium Parco della Musica di Roma insieme a Yuri Temirkanov e l'Orchestra dell'Accademia di Santa Cecilia e l'inaugurazione della Stagione a Parigi, con l'Orchestra Filarmonica di Radio France, diretta da Mikko Franck. Recente è il suo debutto per la casa discografica Warner Classics, in duo con il pianista Giuseppe Andaloro. Anna Tifu è stata testimonial della campagna pubblicitaria 2011 di Alitalia, assieme a Riccardo Muti, Giuseppe Tornatore ed Eleonora Abbagnato. Suona il violino Antonio Stradivari “Marèchal Berthier” 1716 ex Napoleone e il violino Carlo Bergonzi “Mischa Piastro” 1739 della Fondazione Canale di Milano. Molto suggestivo il programma del concerto che consente ai due musicisti di poter esprimere al meglio le doti tecniche e esecutive e che prevede la Sonata in Sol maggiore di Ravel, la Fantasia op. 131 di Robert Schumann, Il Poeme di Ernest Chausson e la Tzigane, ancora di Ravel. Sul palco del Teatro Doglio la Tifu sarà accompagnata dal pianista d'eccezione Giuseppe Andaloro, ospite di importanti festival, presso le più prestigiose sale del mondo e, come solista, di orchestre quali la London Philharmonic, Nhk Symphony Tokyo, Philharmonische Camerata Berlin. Ha collaborato con direttori del calibro di Vladimir Ashkenazy, Gianandrea Noseda, Andrew Parrott, e con artisti quali Sarah Chang, Giovanni Sollima, Sergej Krylov, John Malkovich. Ha al suo attivo numerose incisioni discografiche: il suo ultimo album Cruel Beauty nel 2013, edito da Sony, è una world première di musiche italiane del tardo Rinascimento e del primo Barocco, per la prima volta registrate con un pianoforte moderno. Info biglietti su questo link.

a mic on the podium
Episode 88 - David Afkham

a mic on the podium

Play Episode Listen Later Nov 28, 2021 68:27


David Afkham is obviously a serious thinker about his conducting and music-making and that made for a fascinating chat! I found out what the difference is between a Principal Conductor and a Chief Conductor / Artistic Advisor, we discussed the important topic of whether to use a stool in rehearsals, and he tells me his memories of working with and assisting the late, great, Bernard Haitink. If you would like to join the supporters club for this podcast and find out more about the world of conducting and conductors, why not subscribe at https://www.patreon.com/amiconthepodium, and for a monthly fee starting from just £5 a month, you can access two new series of interviews, group Zoom meetings with other fans of the podcast and myself, a monthly bulletin about the podcast and my own career as well as articles, photos, videos and even conducting lessons from myself. If you listen via Apple podcasts, please do leave a rating and review - it really helps the podcast get noticed and attract more listeners. If you want to get involved on social media, you can via Facebook (https://www.facebook.com/amiconthepodium) or Twitter (@amiconthepodium). This interview was recorded on 16th August 2021 via Zoom.

CSO Audio Program Notes
CSO Program Notes: Brahms 3

CSO Audio Program Notes

Play Episode Listen Later Oct 22, 2019 14:38


Following a "blistering" (Chicago Tribune) CSO podium debut, David Afkham returns to lead a diverse program featuring Haydn's emotionally charged Mourning Symphony, Strauss' tone poem portraying a man's journey through death and Brahms' radiant Third Symphony, which Clara Schumann described as "one beat of the heart, every movement a jewel!"

CSO Audio Program Notes
CSO Program Notes: Beethoven Emperor Concerto

CSO Audio Program Notes

Play Episode Listen Later Feb 28, 2019 12:32


David Afkham makes his highly anticipated return to conduct the CSO in Beethoven's noble Emperor Concerto and Dvořák's dramatic Seventh Symphony. “Afkham rocked Orchestra Hall with an exciting debut. The audience was up on its feet in an instant, roaring for more” (Chicago Tribune).

Klassik aktuell
#01 Interview mit dem Dirigenten David Afkham

Klassik aktuell

Play Episode Listen Later Oct 26, 2018 6:28


Der in Freiburg geborene Dirigent David Afkham ist ab 27. Oktober für drei Konzerte bei den Münchner Philharmonikern zu Gast und präsentiert Werke von Brahms, Messiaen und Dutilleux. Im Interview mit BR-KLASSIK spricht er unter anderem über das musikalische Madrid und französisches Konzert-Repertoire.

Musikrevyn i P2
En ungdomlig resa genom rymden

Musikrevyn i P2

Play Episode Listen Later Nov 19, 2017 80:01


I programmet diskuteras Planeterna av Holst med ungdomsorkester, Monte Piano Trio spelar Beach, Klouda och Clara Schumann, operaduetter samt verk av Tommie Haglund. Johan väljer ur diger Karajan-box. I panelen Hanna Höglund, Niklas Lindblad och Tithi Hahn som tillsammans med programledaren Johan Korssell betygsätter följande skivor:  GUSTAV HOLST RICHARD STRAUSS Planeterna Also sprach Zarathustra CBSO Youth Chorus National Youth Orchestra of Great Britain Edward Gardner, dirigent Chandos CHSA 5179 TRIPTYCH Musik av Amy Beach, Natalie Klouda och Clara Schumann Monte Piano Trio Genuin GEN 17449 DUETS Duetter ur operorna Pärlfiskarna, Mefistofeles, Faust, Carmen m.fl. Rolando Villazón, tenor, Ildar Abdrazakov, bas Orchestre Métropolitain de Montréal Yannick Nézet-Séguin, dirigent DGG 4796901 FLAMINIS AURA Verk av Tommie Haglund Ernst Simon Glaser, cello Göteborgs symfoniorkester David Afkham, dirigent ZilliacusPerssonRaitinen, Julia Kretz-Larsson, violin Malmö symfoniorkester Joachim Gustafsson, dirigent Bis SACD 2025 Johans val Johan berättar om och spelar valda delar ur en diger monumentalbox innehållande hela 330(!!!)CD, 24 DVD samt 2 Blue-ray. Boxen är utgiven på DG och är betitlad Herbert von Karajan - Complete Recordings on Deutsche Grammophon and Decca d v s, alla Herbert von Karajans inspelningar på skivmärkena DGG och Decca.  Referensen x två: Strauss och Bizet I Johans val refereras till och jämförs med en annan av Karajans inspelningar av Richard Strauss tondikt Also sprach Zarathustra tillsammans med Berlins filharmoniker och inspelad på Deutsche Grammophon 1984 samt under rubriken Referensen jämförs det med den klassiska inspelningen av Pärlfiskar-duetten av Bizet med Robert Merrill och Jussi Björling, inspelad 1951 på skivmärket RCA. Andra i programmet nämnda eller rekommenderade inspelningar: Strauss Also sprach Zarathustra med Berlins filharmoniker och dirigenten Herbert von Karajan på DG; Los Angeles filharmoniker under ledning av Zubin Mehta på Decca. Duetten ur Bizets opera Pärlfiskarna med Jussi Björling och Robert Merrill tillsammans med RCA-Victors orkester, New York, ledd av Renato Cellini inspelad 1951 på RCA (Referensen).  Svepet Johan sveper över den välfyllda boxen utgiven på DG; Herbert von Karajan - Complete Recordings on Deutsche Grammophon and Decca med Karajans samtliga inspelningar på DG och Decca.

new york los angeles berlin beach cd dvd herbert faust malm strauss genom rca dg boxen resa holst richard strauss bizet decca zarathustra clara schumann rymden karajan deutsche grammophon yannick n zubin mehta amy beach jussi bj rolando villaz dgg robert merrill duetten hanna h orchestre m ildar abdrazakov planeterna bizets david afkham joachim gustafsson tommie haglund tithi hahn karajans musikrevyn johan korssell
Tollans musikaliska
DILEMMA 2 - Tommie Haglund och Ernst Simon Glaser.

Tollans musikaliska

Play Episode Listen Later Jan 24, 2017 36:14


Vad händer om en symfoniorkester väljer en annan solist än den cellist tonsättaren vill ha för konserter och skivinspelningar? Möt tonsättaren Tommie Haglund och solocellisten Ernst Simon Glaser. Haglund och Glaser är två av personerna i ett triangeldrama, där även en annan solocellist figurerar. Den förste solocellisten, en mycket nära vän, som från början inspirerade Tommie Haglund till att komponera cellokonserten Flaminis Aura.Tonsättaren Tommie Haglund fick en förfrågan från Göteborgs Symfoniorkester, som ville spela in Flaminis Aura med sin egen solocellist, Ernst Simon Glaser. Tommie Haglund ville dock ha sin vän, den förste solocellisten. Orkestern ändrade inte sitt krav och efter ett års betänketid sade Tommie Haglund slutligen ja till orkesterns solocellist, till konserter och skivinspelning. Om Tommie Haglunds cellokonsert skriver musikskribenten Tony Lundman: det är ofta utifrån de små cellernas suckar och vridande rörelser han kan bygga upp en klangligt och orkestralt svällande massverkan. Tony Lundman fortsätter: Haglund är på sätt och vis en romantiker, men musiken saknar fåfänga och den befinner sig långt bortom nyromantikernas kyliga tillämpning av effekter". Författaren Erik Wallrup har talat om hur Haglunds musik stämmer sina lyssnare, som man stämmer ett instrument. Förutom att Tommie Haglund har en stark relation till de musiker som spelat och spelat in hans musik så har mycket musik som Tommie Haglund tonsatt genom åren en starkt personlig bakgrund. Cellokonserten Flaminis Aura är inget undantag. Den är baserad på minnen från hans barndom då han, under en sjukhusvistelse i ett och ett halvt år, på nätterna lekte med de knaster och de störningar som han fick fram genom att vrida på ratten på radions AM-band. Många år senare, efter en misslyckad ryggoperation blev Tommie Haglund än en gång fjättrad vid sängen. Han var förlamad från midjan och neråt och kunde inte gå. I sängen skrev han cellokonserten efter en beställning. Han mindes barndomens drömmar om att det fanns ljud i rymden och fick kontakt med NASA som, med hjälp av Voyager-satelliten, tagit upp vad man sa var ljud från solvindar och elektromagnetiska vågor. NASA hade processat ljudet genom datorer för att få det att låta som det skulle gjort om det hade funnits syre i rymden. Tommie Haglund fick lov att använda det här s k rymdljudet och det är inkomponerat i cellokonserten Flaminis Aura. Genom att en ny solocellist och en ny symfoniorkester spelade hans konsert upptäckte tonsättaren Tommie Haglund nya sidor i sitt verk. Men det var smärtsamt att överlämna solopartierna till en annan cellist. Det handlar om kärlek, förklarar Tommie Haglund. Kärlek till konsten och kärleken till de man älskar och respekterar, bl a musikerna. Det är musikerna som uppfyller ens drömmar och som ser till att ens musik får liv och kan ta plats. Samtidigt skriver jag musik för att den skall nå ut till lyssnarna. Tommie Haglunds hemsida: http://tommiehaglund.weebly.com Tommie Haglund, Gehrmans Musikförlag: http://www.gehrmans.se/upphovsman/tommie_haglund Solocellisten Ernst Simon Glaser berättar i programmet hur han upplevde sin position som den cellist som tonsättaren från början var tveksam till. Jag trodde att det fanns förväntningar på hur musiken skulle låta. Men jag kunde inte spela på det sättet. När jag sedan mötte Tommie Haglund var han helt öppen för min egen tolkning, naturligtvis, säger Ernst Simon Glaser. Jag känner ödmjukhet för Tommie och för den förste solisten och har stor respekt för det som de skapat tillsammans. Det är ett dilemma för en kompositör som önskar en speciell solist. Det är kanske även ett dilemma för en dirigent som vill ha en egen solist. Men dilemmat är störst för den solist som blir ratad. Jag förstår att han är sårad, det hade jag också varit, förklarar Ernst Simon Glaser. Musik är en personlig konstform där vi har starka och subjektiva åsikter. Det är svårt att göra musik till något objektivt. Ernst Simon Glaser anser att det är en styrka för en orkester att använda sina egna solister, vilka blir tryggare och bättre, medan orkestern blir tänd och stödjande. Man visar hänsyn och känner ansvar för varandra och för att alla skall må bra, både personligt och jobbmässigt. Ernst Simon Glasers far, violinisten Ernst Glaser, var mångårig konsertmästare i Oslofilharmonien tills han, vid nazisternas ockupation under andra världskriget tvingades på flykt till Sverige. Ernst Simon Glasers hemsida: http://www.ernstsimonglaser.com Ernst Simon Glaser, Dextra Musica: http://sparebankstiftelsen.no/en/Dextra-Musica/Musicians/Ernst-Simon-Glaser Musiklista:Röstens dotter Tommie Haglund Markus Leoson slagverk. Joachim Gustafsson, dirigent Hymns to the Night Phono Suecia PSCD CD 184 Flaminis Aura Tommie Haglund Ernst Simon Glaser, cello. Göteborgs Symfoniorkester. David Afkham, dirigent SR P2 Liveinspelning Flaminis Aura Tommie Haglund Ernst Simon Glaser, cello. Göteborgs Symfoniorkester. David Afkham, dirigent SR P2 Liveinspelning Flaminis Aura Tommie Haglund Ernst Simon Glaser, cello. Göteborgs Symfoniorkester. David Afkham, dirigent SR P2 Liveinspelning Fantasiestücke, Op. 73 Robert Schumann Ernst Simon Glaser Liv Glaser Schubert & Shumann SIMAX classics PSC 1175 Flaminis Aura Tommie Haglund Ernst Simon Glaser, cello. Göteborgs Symfoniorkester. David Afkham, dirigent SR P2 Liveinspelning Flaminis Aura Tommie Haglund Ernst Simon Glaser, cello. Göteborgs Symfoniorkester. David Afkham, dirigent SR P2 Liveinspelning Flaminis Aura Tommie Haglund Ernst Simon Glaser, cello. Göteborgs Symfoniorkester. David Afkham, dirigen SR P2 Liveinspelning Flaminis Aura Tommie Haglund Ernst Simon Glaser, cello. Göteborgs Symfoniorkester. David Afkham, dirigent SR P2 Liveinspelning Flaminis Aura Tommie Haglund Ernst Simon Glaser, cello. Göteborgs Symfoniorkester. David Afkham, dirigent SR P2 Liveinspelning Flaminis Aura Tommie Haglund Ernst Simon Glaser, cello. Göteborgs Symfoniorkester. David Afkham, dirigent SR P2 Liveinspelning

man men nasa dilemma musik ernst sverige hymns voyager jag nikki glaser genom samtidigt psc haglund musikaliska symfoniorkester orkestern haglunds david afkham joachim gustafsson tommie haglund tommie haglunds erik wallrup tony lundman
Tollans musikaliska
Musik och kropp - Del 5. Musik vid smärta och död

Tollans musikaliska

Play Episode Listen Later Jun 28, 2016 40:31


Birgitta Tollan möter människor som på olika sätt har en relation till musik och kropp. I detta program hör du tonsättaren Tommie Haglund och prästen Rebecka Gustafsson. Tommie Haglund är tonsättare och tilldelades av Kungliga Musikaliska Akademin 2014 det största musikpriset i Sverige, Stora Christ Johnson-priset, på 180 000 kronor, för sin cellokonsert Flaminis Aura. Svenska Musikläggarföreningen utsåg 2003 hans verk Röstens dotter till årets mest betydande verk. Tommie Haglunds cellokonsert Flaminis Aura är baserad på minnen från hans barndom då han ligger på sjukhus halvannat år och på nätterna leker med de knaster och de störningar som han får fram genom att vrida på ratten på radions AM-band. Många år senare, 1997, efter en misslyckad ryggoperation blir Tommie Haglund än en gång fjättrad vid sängen. Förlamad från midjan och neråt kan han varken gå eller sitta. I sängen skriver han den här cellokonserten efter en beställning. Vid ryggoperationen hade flera nervtrådar trasats sönder och Tommie blir till sist utan känsel i höger ben med ständiga nervsmärtor som leder till panikattacker. Tommie får en felaktig diagnos och medicineras med benzodiacipiner, epilepsimediciner och sömnmedel, cirka 30 tabletter om dagen, mot en sjukdom han inte har. Förvirring, ständiga infektioner med livshotande blodförgiftningar är biverkningar av medicineringen men någon smärtmedicin får han inte. En läkare upptäcker misstaget och samtliga mediciner sätts ut och ersätts med smärtlindring. Eftersom medicinerna är vanebildande tar det ett år att fasa ut tabletterna. Tommie Haglund är felmedicinerad mellan åren 2003-2010 och värst biverkningar upplever han efter 2005. Patientskadenämnden tog ett år på sig för att reda ut det hela och blev ersättningsskyldiga. Tommie Haglund fick även en ursäkt av sjukhuset. När Tommie Haglund väl är är tablettfri förlorar han sin identitet som tonsättare. Det tar tid innan han vågar komponera igen. Han vill, utan att släppa skärpan, koncentrationen och kompromisslösheten, hitta en dörr in till ett annat musikaliskt rum än han varit i tidigare.   Jag vill inte hamna i det här skrikiga uttrycket som jag ibland hänfallit åt, till exempel i min violinkonsert Hymns to the Night. Jag ger mig sjutton på att ge komponerandet tid. Det viktiga är att jag är ärlig mot mig själv. Sedan får det bli som det blir! Tommie Haglunds musik blir lugnare och tonerna hamnar lägre ner i registren. Det hör vi bland annat i stråktrion till Trio Zilliacus, Sollievo, vilket betyder tröst, läkning efter stormen. Jag var orolig för att stycket blev alltför enkelt och avskalat. Jag behövde ju inte längre kämpa med mina toner och klanger. Stråktrion uttrycker kärlek till min fru och kärlek till gammal musik som jag alltid har haft med mig, framför allt till min själsfrände John Dowland. Kroppen är i högsta grad inblandad även när jag komponerar numera. Jag skriver utifrån emotionella bevekelsegrunder, vill njuta av behagliga klanger som ger njutning och inte bara borra in mig där det gör som mest ont. Jag söker en filtrerad, fokuserad skönhet där sensualism med skärpa får blomma ut. Rebecka Gustafsson är vid intervjutillfället komminister i Kållereds församling utanför Göteborg. Hon valde mellan Musikhögskolan och Prästseminariet och musiken är för Rebecka Gustafsson väldigt väsentlig i arbetet som präst. Hon har bland annat sjungit i Uppsala Domkyrkokör. Till sina förrättningar väljer hon ofta musik efter sin magkänsla. Både den hon själv sjunger och den som spelas upp i kyrkorummet. Vid en vigsel eller begravning kan det vara exakt samma låtar, men känslan är helt annorlunda beroende på vilka personer som finns i rummet. När jag själv sjunger är min uppgift som präst att hjälpa dem som sitter i bänkarna att komma närmare Gud och att hjälpa dem i sorgen. Musiken är ett hjälpmedel. Birgitta Tollan deltog i en av Rebecka Gustafssons begravningar. Den döda kroppen i kistan är det som människan har lämnat kvar och den är på det sättet en slags närvaro, säger Rebecka Gustafsson. Hur är det att sjunga för en död kropp i en kista och för de sörjande kropparna i bänkarna? Även om jag sjunger är det aldrig jag som står i fokus. Det är ju en människa som ligger där. Det finns en närvaro av den personen som jag inte kan förneka. Min uppgift genom hela begravningsprocessen är att ta hänsyn till och stärka den dödas/dödes värdighet. Det är en skön känsla, eftersom jag i det ögonblicket ger de som sörjer ett klingande stöd. Det är inte alltid man lyckas att ge dem som är tysta en röst. Men i det ögonblicket känns det som att jag gör det med hjälp av musiken. Rebecka Gustafsson berättar i programmet om ritualerna vid en begravning och om vilka förböner och psalmer hon använder. Dessutom får vi exempel på vilken musik som de döda och deras släktingar väljer inför ceremonierna. "Musik vid smärta och död" är det femte och sista programmet i Musikmagasinets serie Musik och kropp.Musiklista:BODY AND SOULJohnny Green,Frank Eyton / Edward Heyman / Robert SourBillie Holiday / Harry Edison / Ben Webster / Jimmy Rowles/ Barney Kessel/ Red Mitchell/ Alvin StollerVERVE00383, 589 932-2The Four Seasons, Op.8- Autumn [Allegro, Adagio molto, Allegro]Vivaldi, Antonio [1678-1741]Malin Broman (Violin), Swedish Radio Symphony Orchestra, Simon Crawford-Phillips (Conductor)3167-14-0116:16Cellokonserten Flaminis AuraTommie Haglund,Ernst Simon Glaser, Cello. David Afkham, Dir. GSOFrammentiTommie Haglund,Dan Almgren, Karin Dornbusch, Carl-Axel DominiqueHYMNEN AN DIE NACHTTommie Haglund,Elizabeth Pitcairn / Hannu Koivula / Helsingborgs SymfoniorkesterPHONO SUECIA 00408, PSCD 184Il Regni degli SpiritiTommie Haglund,Quatour ManfredSollievo (dopo latempesta)Tommie Haglund,Trio ZilliacusSollievo (dopo la tempesta)Tommie Haglund,Trio ZilliacusSjälens helgedomTommie Haglund,Uppsala DomkyrkokörSjälens helgedomTommie Haglund,Uppsala DomkyrkokörREQUIEM KV 626 D-MOLLWolfgang Amadeus Mozart,John Eliot Gardiner / English Baroque Soloists (London) / Monteverdi-Kören (London) / Barbara Bonney / Anne Sofie Von Otter / Hans-Peter Blochwitz / Willard White / Susan AddisonPHILIPS 00305, 00289 4757057 SUIT EBERGAMASQUE: NR 3, CLAIR DE LUNEClaude Debussy,Roberta RustCENTAUR 17206, CRC 2867BönenTrad,Rebecka GustafssonFIELDS OF GOLDSting (Gb) (2)Sting (Gb) (2)A&M 00485, 540 075-2LOVE ME TENDERGeorge R Poulton,Vera Matson / Elvis PresleyElvis PresleyRCA00316, PD 89061Var inte rädd det finns ett hemligt teckenLars Moberg,Ylva EggehornRebecka GustafssonSVIT FOR ORKESTERMED BC NR 3 D-DURBWV 1068: SATS 2,AIRJohann Sebastian Bach,Herbert Von Karajan / Berliner Philharmoniker / David BellDGG 00174, 413 309-2

men pr night musik sverige hymns str jag dessutom vid sedan gud cello sats kroppen adagio kropp eftersom musiken musikh john dowland musikaliska david afkham birgitta tollan tommie haglund tommie haglunds kungliga musikaliska akademin karin dornbusch