El ojo crítico

La escritora Ana Merino, Premio Nadal 2020 por "El mapa de los afectos", nos habla de su nueva novela, "El camino que no elegimos". En la segunda parte del programa, Montse Soto, nos introduce en la edición XIV de la Biennal de Fotografía de Xavier Miserachs. Más tarde, nuestra compañera Marta Orquín, nos guía por el programa de actividades por el centenario del nacimiento del diseñador Joan Costa. Seguimos con nuestra colaboradora Carmen Sigüenza y su "Amapolas entre Adoquines" para conocer a tres artistas afroamericanas: Betye Saar, Bell Hooks y Kara Walker. Terminamos con "La última y nos vamos" con Yolanda Pintor para redescubrir la novela "Madame Bovary" de Gustave Flaubert.Escuchar audio

Charlamos con el fotoperiodista César Dezfuli, creador de "Passengers", un proyecto audiovisual que documenta la trayectoria de 118 migrantes rescatados en el Mediterráneo el 1 de agosto de 2016. En la segunda parte del programa, hablamos con Javier Tolentino sobre la Odisea de Christopher Nolan y con el director de cine Iván Fund sobre su nueva película "El mensaje". Terminamos con nuestro experto en historia, Mikel Herrán, en Primeras Veces, que nos demuestra que el turismo no es un fenómeno reciente.Escuchar audio

Conxita Casanovas repasa los principales estrenos de la semana, encabezados por Spider-Man: Brand New Day, que ha firmado el mejor estreno del año en España. Además, analizamos por qué la nueva aventura del superhéroe no puede verse en formato IMAX mientras La Odisea de Christopher Nolan mantiene ocupadas estas salas. También descubrimos los nuevos discos de Ariana Grande, The Durutti Column y Francisca Valenzuela, recorremos el Festival Camp de Mart junto a su director Guillem Rius, hablamos con Jonay Armas sobre Un destino común, el libro que reúne las reflexiones de la cineasta Lucrecia Martel, y cerramos el programa con Elena Rosillo, que nos lleva al Summer of Love de San Francisco para desmontar algunos de los grandes mitos de la contracultura de los años sesenta. Escuchar audio

El Ojo Crítico rinde homenaje a Manolo Solo, uno de los actores más admirados del cine español, fallecido a los 62 años. Recordamos su trayectoria y su forma única de interpretar junto a compañeros como Antonio de la Torre, Pedro Casablanc, Avelina Prat y Conxita Casanovas, que comparten sus recuerdos sobre un intérprete de enorme sensibilidad y naturalidad. Además, Laura Fernández nos presenta Sky Daddy, la inclasificable novela de Kate Folk; conocemos el hallazgo de la biblioteca privada romana más antigua del occidente del Imperio en Puente Genil; viajamos al Festival Grec de Barcelona, que estrena Um julgamento de Christiane Jatahy con Wagner Moura; celebramos el regreso a España de La Virgen de la Faja de Murillo; descubrimos las nuevas piezas incorporadas al conjunto arqueológico de Baelo Claudia y recorremos el renovado Palacio Real de la Almudaina tras su rehabilitación integral. Escuchar audio

Entrevistamos a Ana Graciani, directora de La ventana abierta, un thriller psicológico que juega con el suspense, la incertidumbre y el miedo cotidiano a partir de una desaparición. Pedro Torrijos nos descubre la sorprendente historia del monasterio segoviano trasladado piedra a piedra hasta Miami, una historia de patrimonio, expolio y magnates que parece ficción. Viajamos al Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida, donde Juan Luis Iborra estrena su adaptación de La comedia de la olla de Plauto, con Carlos Sobera como protagonista. Además, comienza el Festival Internacional del Cante de las Minas de La Unión, que reunirá a artistas como Yerai Cortés, Israel Fernández y Arcángel antes de entregar la Lámpara Minera. También celebramos el 150.º aniversario del Festival de Bayreuth con la gira de su orquesta dirigida por Pablo Heras-Casado, visitamos el Festival de Clunia junto a su coordinador cultural, Miguel Ángel Vieira, y despedimos al músico francés Kavinsky, figura clave de la electrónica y autor del icónico Nightcall.Escuchar audio

La directora y guionista Berta García Lacht presenta La vida es Verdi, un documental que recorre la historia de los cines Verdi de Barcelona y reivindica estos espacios como lugares de memoria, encuentro y resistencia cultural. Conversamos también con Jaume Ripoll sobre la 16.ª edición del Atlàntida Mallorca Film Fest, que reúne 91 títulos y estrena la nueva sección oficial RAW. Además, visitamos el ciclo de cine al aire libre Las Gandulas del CCCB, dedicado este año a la representación de la belleza en el fantástico, la ciencia ficción y el terror, y viajamos hasta Asturias para descubrir Néxodos Candamo, la bienal de creación contemporánea que une arte, territorio y cambio climático. Completan el programa Xaviera Torres, que revisita la faceta más desconocida de Edgar Allan Poe a partir de Eureka, y Carlos García Fernández, que nos lleva hasta el Turín de Friedrich Nietzsche.Escuchar audio

En esta ocasión sobrevolamos tres siglos distintos en Turín, la capital del Piamonte. A finales del XIX, el canto de cisne de Nietzsche y su hiperproductivo último año de lucidez. En el XX y tras la 2ª Guerra Mundial, la impresionante conjunción de astros alrededor de la editorial Einaudi, especialmente Cesare Pavese, Primo Levi, Natalia Ginzburg e Italo Calvino. Y en el XXI, solo usando a Turín en el nombre, una colosal película ideada por dos húngaros, Béla Tarr y László Krasznahorkai, que querían saber, o inventarse, qué pasaba con un caballo.Escuchar audio

En la sección de fotografía 'Lo invisible' descubrimos la la vida de la fotógrafa vasca Isabel Azkarate, de las primeras fotoperiodistas y con una vida torbellino en la que retrató desde el mundo underground de Nueva York, las consecuencias de Sendero Luminoso, los peores años de ETA o los famosos del Festival de Cine de San Sebastián. Isabel Azkarate acaba de entrar a formar parte de la lista de fotógrafos de la colección PhotoBolsillo de La Fábrica. Escuchar audio

¿Puede una ciudad convertirse en la estructura de una novela? En El Ojo Crítico conversamos con Ramón Starc sobre Que se vayan todos (Candaya), una novela coral que reconstruye la crisis argentina de diciembre de 2001 a través de las calles que desembocan en la Plaza de Mayo, componiendo un puzle donde corrupción, poder y desesperación social confluyen en una misma historia.Además, descubrimos la faceta menos conocida de Anthony Hopkins, que publica Life Is a Dream, su nuevo proyecto como compositor junto a Gustavo Dudamel y la Philharmonia Orchestra, un recorrido musical por más de seis décadas de creación de la mano de Martín Llade.Con Vicente Monroy viajamos al universo de dos grandes maestros del cine: Leonardo Favio, protagonista de la retrospectiva que le dedica la Filmoteca Española, y Theo Angelopoulos, cuya filmografía restaurada llega a Filmin. También escuchamos el nuevo adelanto de Barry B, No pega igual (Stuck on Replay), repasamos la decisión de la Unesco de aplazar la candidatura de la Ribeira Sacra como Patrimonio Mundial y nos detenemos en la reapertura de la sede del Instituto Cervantes en Gibraltar, coincidiendo con la reunión anual de directores de la institución.Escuchar audio

Iván Romero habla con Andrés Barrios, el músico sevillano que fusiona piano clásico, flamenco y jazz. Más tarde, conectamos con nuestro compañero Alberto Ortíz desde la ciudad de Lutsk, en Ucrania, donde se celebra la sexta edición de "Frontera", un festival literario que reúne poetas y a escritores de todo el mundo, a pesar del conflicto armado que vive el país. Después, estrenamos la nueva sección del verano "Amapolas entre adoquines" de nuestra colaboradora Carmen Sigüenza, para hablar de la escritora Mary Oliver. Terminamos con una recomendación literaria de nuestra compañera Yolanda Pintor, con "La última y nos vamos".Escuchar audio

Reflexionamos sobre el impacto de la inteligencia artificial en la creación literaria junto a Marina Perezagua, escritora y columnista de El País, y a Nuria Oliver, autora del libro la "Inteligencia artificial, naturalmente". Además, en la segunda media hora nos vamos al Festival de Teatro de Almagro con nuestro compañero Daniel Galindo, que nos presenta a Marta Poveda, Natalia Llorente y Laura Ferrer, actrices y directoras de Fiesta, una producción que se estrena en el Festival y que rescata cuatro bailes escritos por Margarita Ruano, autora del siglo XVII. Terminamos con Primeras Veces, de nuestro colaborador Mikel Herrán, para hablar de los primeros festivales de música de la historia.Escuchar audio

The Strokes regresan con Reality Awaits, su primer álbum de estudio en seis años. En El Ojo Crítico analizamos el esperado lanzamiento de la banda neoyorquina y la polémica generada por el uso del autotune en la voz de Julian Casablancas, una de las señas de identidad de los primeros adelantos del disco.También repasamos los principales estrenos de cine de la semana junto a Conxita Casanovas, recientemente distinguida con la Medalla de Honor de Barcelona. Entre ellos destacan El anfitrión, la nueva película griega protagonizada por Willem Dafoe y Emma Suárez; El mensaje, el drama familiar dirigido por Iván Fund; La última travesía, inspirada en el cortometraje nominado al Óscar Refugee de Brandt Andersen; y la comedia francesa El sueño americano, de Anthony Marciano.Viajamos además al Festival de Peralada, donde se estrena la micro ópera de Carles Prat, con libreto de Carlota Gurt y dirección escénica de Oriol Pla, una sátira sobre la obsesión por la apariencia y la construcción de la identidad en la era digital nacida del proyecto Òh!pera del Gran Teatre del Liceu.En literatura, Sabina Urraca se despide del taller Persiguiendo a tu enjambre, dedicado en esta última sesión a Los gemelos, cediendo el testigo a la escritora María Fernanda Ampuero. Cerramos el programa con Elena Rosillo, que recorre la historia y el impacto cultural de la música de la Ruta del Bakalao.Escuchar audio

Taller literario 'Persiguiendo a tu enjambre' con Sabina Urraca - “Los gemelos” 24/07/2026Escuchar audio

La actriz, guionista y directora Lorena Iglesias visita El Ojo Crítico para presentar Millennial Mal, la serie que escribe, dirige y protagoniza. La ficción sigue a Judith, una bibliotecaria que, por un error burocrático, recibe una beca destinada a menores de 30 años y decide hacerse pasar por una veinteañera. Una comedia que reflexiona con humor sobre la identidad, las diferencias entre generaciones y las dificultades de quienes llegaron al mercado laboral en plena crisis.Recordamos también a Amy Winehouse cuando se cumplen 15 años de su fallecimiento. Junto a María Taosa repasamos la trayectoria de una artista que revolucionó el soul, el jazz y el R&B con una voz inconfundible y convirtió discos como Frank y Back to Black en referentes de la música contemporánea.El programa recorre además la actualidad cinematográfica con la presencia de Javier Bardem y Penélope Cruz en la Sección Oficial del Festival de Venecia, donde competirán con Búnker, la nueva película de Florian Zeller.También conocemos La Abadía cruza la calle, el proyecto del Teatro de La Abadía que utiliza el teatro como herramienta de transformación social en el madrileño barrio de Chamberí, descubrimos el archivo fotográfico de Isabel Azkarate con motivo de su incorporación a la colección PhotoBolsillo de La Fábrica y damos voz a los oyentes con Tu Ojo Crítico, el nuevo espacio participativo de El Ojo Crítico enviando tus mensajes de voz al nº de Whatsapp: 680 334 455 que ya recibe las primeras recomendaciones culturales de la audiencia.Escuchar audio

¿Las vacaciones cambian nuestra forma de leer? En El Ojo Crítico debatimos sobre los hábitos de lectura estivales junto a Pablo Cerezo, librero de Pérgamo, la librería más antigua de Madrid; Berta Pagès, editora de Reservoir Books; y Susana Santaolalla, periodista y directora de Libros de Arena de Radio 5. Analizamos cómo cambia nuestra relación con los libros durante las vacaciones y qué buscamos cuando leemos para descansar.También viajamos hasta Instant City, la ciudad hinchable que acogió Ibiza en la cala de Sant Miquel en 1971. Un experimento de arquitectura efímera impulsado por los arquitectos José Miguel de Prada Poole y Carlos Ferrater, que reunió a más de mil estudiantes de diseño y que Pedro Torrijos recupera para explicar cómo una ciudad temporal se convirtió en uno de los proyectos más singulares de la arquitectura española.Además, despedimos a dos figuras de la música. Recordamos a Plas Johnson, el saxofonista que inmortalizó el célebre tema de La Pantera Rosa, fallecido a los 94 años, y a Joan Roca, bajista del grupo mallorquín Antònia Font, que ha muerto a los 54 años tras una larga enfermedad.Escuchar audio

La poeta Ava Cívico, que se define como “apoetisa”, visita El Ojo Crítico para presentar Otra vez triste y sin comer, un poemario que explora con una escritura física, intensa e incómoda cuestiones como la identidad, el cuerpo, la salud mental y los trastornos de la conducta alimentaria. En una conversación sobre la ternura, la rabia y el poder de poner palabras al dolor, la autora reflexiona sobre la escritura como espacio de resistencia y vulnerabilidad.Recordamos también a Robin Williams en el que habría sido su 75.º cumpleaños, repasando la trayectoria de uno de los actores más carismáticos y queridos del cine, protagonista de títulos como El club de los poetas muertos, La señora Doubtfire, Jumanji o El indomable Will Hunting.El programa viaja hasta Las Palmas de Gran Canaria, donde el fotógrafo estadounidense Spencer Tunick presenta Gran Spectrum, una nueva instalación de arte participativo basada en una composición humana a gran escala.Además, analizamos las novedades del Estatuto del Artista, que incorpora medidas como la remuneración de los ensayos y los periodos de promoción, la figura del coordinador de intimidad y una nueva regulación de la participación de menores en el ámbito artístico.El teatro nos lleva al Teatre Romea de Barcelona, donde regresa El retrato de Dorian Gray en una nueva adaptación escénica.En la sección de cómic, Javi Alonso recomienda Adorables criaturas, de Damián y Esteban Hernández (Norma Editorial), una historia que transforma la experiencia de la crianza en un relato fantástico para hablar de los miedos, el agotamiento y la empatía hacia la infancia.Y Carlos García Fernández en la sección Triangular nos lleva de viaje a París, New York o Nueva Delhi,  dónde encontraremos a protagonistas como Alice McLeod o John Coltrane.Escuchar audio

Este viaje triangular no tiene un único punto de partida. Pasaremos por el París del jazz frenético, la Nueva York new-age del triunfo de las filosofías orientales o los santuarios indios. Todo para superar un duelo terrible, acompañándonos de un piano y un arpa, produciendo por el camino los discos más especiales del jazz espiritual. Escuchar audio

La escritora Fernanda Trías visita El Ojo Crítico para presentar Miembro fantasma, un libro de relatos que explora las pérdidas que permanecen, los recuerdos que no desaparecen y esos fantasmas invisibles que siguen habitando la memoria de las personas, las familias y toda una sociedad. La literatura continúa con Lara Hermoso, que en Conversación entre amigas se adentra en Todos los fines del mundo, de la escritora mexicana Andrea Chapela, una historia publicada por Literatura Random House que reflexiona sobre las relaciones, el tiempo y las posibilidades de otros futuros.En la música, descubrimos el regreso de Leon Bridges, que adelanta su próximo álbum Happiness Anytime con cuatro nuevas canciones, entre ellas Tears of Joy, donde el soul se mezcla con influencias del afrobeat.El programa también recorre la actualidad de las artes escénicas con el nacimiento de Vertebra Dansa, el festival que toma el relevo de Deltebre Dansa bajo la dirección del coreógrafo Roberto Oliván, y repasa las novedades del Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Sitges, que celebra una nueva edición marcada por aniversarios clave del cine fantástico.Además, viajamos hasta La Vera (Cáceres) para conocer Indómita, la nueva muestra de cine y cultura que lleva propuestas audiovisuales al medio rural, conversamos con el cineasta Oliver Laxe sobre sus próximos proyectos y cerramos con un recorrido por las adaptaciones cinematográficas de La Odisea de la mano de Vicente Monroy, desde los clásicos del cine hasta la nueva versión de Christopher Nolan, demostrando cómo la obra de Homero continúa reinventándose generación tras generación.Escuchar audio

En El Ojo Crítico, Lara Hermoso conversa con Laura Martínez Ruibal sobre literatura. Cada dos semanas, una nueva lectura para mirar los libros con otros ojos. Hoy, Todos los fines del mundo, de Andrea Chapela. Fragmento del programa emitido el 20/07/26Escuchar audio

Emitimos nuestro "especial cortos", con Guadalupe Arensburg (exjefa de compras de cortometrajes en Movistar+), Pablo Menéndez (cofundador de Marvin&Wayne Short Films), Beatriz Hernández (directora del Skyline Benidorm Film Festival) y nuestra colaboradora María Zaragoza. Con todos ellos hablaremos sobre la importancia de los cortometrajes en la promoción de jóvenes cineastas en España y las dificultades que muchas veces encuentran para ser proyectados en salas de cine. En la segunda parte del programa, nuestra compañera Marta Orquín nos acerca a la nueva exposición de la Filmoteca de Cataluña dedicada a la influencia del feminismo en el cine. Después conversamos con Cosme Marina, director del Festival Internacional de Santander, y cerramos con La Ventana del Nautilus, la sección de nuestro colaborador Guillermo Busutil, en la que repasamos algunos de los festivales de teatro más destacados de este verano.Escuchar audio

El paleontólogo Juan Luis Arsuaga nos presenta su nuevo ensayo "La respuesta", donde reflexiona sobre qué somos como especie y en la que enlaza biología, evolución y cultura. En la segunda parte del programa, nuestra compañera Susana Santaolalla recuerda la figura de Luis Goytisolo, fallecido el pasado domingo. Después, Iñigo Picabea se acerca a la riqueza cultural de Palestina a propósito de la reunión entre los ministros de Cultura de España y Palestina. Cerramos el programa tejiendo en La Tela de Aracne junto a nuestra colaboradora María Zaragoza, que nos descubre la historia de la actriz y maquilladora estadounidense Millicent Patrick.Escuchar audio

Christopher Nolan estrena La Odisea, una de las adaptaciones cinematográficas más ambiciosas del clásico de Homero. Con un presupuesto de 250 millones de dólares, más de 2.000 extras y un rodaje de 91 días, el director británico vuelve a enfrentarse a un gran desafío cinematográfico para llevar a la gran pantalla la epopeya de Odiseo, una historia que más de dos mil quinientos años después continúa inspirando nuevas lecturas y adaptaciones. Nuestra colaboradora Conxita Casanovas repasa las claves de uno de los grandes estrenos del año.El programa continúa con la música en directo de Jonay Armas y recorre dos de las grandes citas culturales del verano: el Festival de Teatro de Olite, que inaugura una nueva edición con 31 funciones, y el Festival de Música Antigua de Vélez Blanco, donde el contratenor Manuel Ruiz actúa junto a Íliber Ensemble, una formación especializada en la interpretación histórica.La actualidad cultural nos lleva también al Museo Nacional y Centro de Investigación de Altamira, que celebra el 25.º aniversario de su apertura, mientras sus investigadores continúan desvelando nuevos secretos de la célebre cueva de los bisontes.Cierra el programa nuestra colaboradora Elena Rosillo, que presenta Espiritualidad líquida, de Marta Sader, un ensayo que explora cómo la contracultura de los años sesenta transformó la forma de entender la espiritualidad y abrió el camino a nuevas creencias que hoy conviven con la cultura popular y las redes sociales.Escuchar audio

En este episodio de El Ojo Crítico, la directora Nuria Ibáñez Castañeda presenta El Guardián, su primera película de ficción. La historia transcurre en una playa de Baja California (México), donde el desierto y el mar se encuentran. Allí vive un hombre que cuida un paraíso natural que protege cada día, aunque nunca llega a sentirlo como propio. Nacida a partir del documental Una corriente salvaje, la película convierte a Basilio Moncada en protagonista de su propia historia y propone una reflexión sobre la migración, la identidad, la explotación laboral y la pertenencia.El programa analiza también el nuevo disco de Cupido junto a María Taosa, repasando la trayectoria de una banda que ha sabido borrar las fronteras entre el indie y el mainstream con un sonido que combina pop, nostalgia y estética contemporánea.La literatura nos lleva hasta el Festival Celsius 232 de Avilés, donde Laura Fernández conversa con la escritora Desirée de Fez sobre No la dejes sola, una primera novela que mezcla terror, suspense y costumbrismo para explorar los vínculos familiares y los miedos cotidianos.La actualidad musical pasa por el Gran Teatre del Liceu de Barcelona, donde Josep Pons dirige Falstaff, la última ópera de Giuseppe Verdi, antes de despedirse como director musical del Liceu tras catorce temporadas.Cerramos el programa en el Festival Internacional de Benicàssim (FIB), que celebra su 30.º aniversario con artistas como The Kooks, Franz Ferdinand, Kaiser Chiefs y The Prodigy.Escuchar audio

En este episodio de El Ojo Crítico, la cineasta Milagros Mumenthaler presenta Las corrientes, una película que comienza con una mujer que, tras recibir un premio por su trayectoria, se lanza desde un puente. A partir de ese gesto, la directora construye un viaje íntimo sobre la memoria, el silencio y las preguntas que siguen fluyendo con el paso del tiempo.El programa continúa con otras corrientes que atraviesan la cultura y el conocimiento. Xaviera Torres explica la radiación ultravioleta y cómo nos afecta, mientras Pedro Torrijos nos lleva hasta Los Ángeles para descubrir la historia de las Case Study Houses, el revolucionario programa de viviendas que transformó la arquitectura doméstica de la posguerra. A través de la icónica Casa Stahl, diseñada por Pierre Koenig y convertida en un símbolo del siglo XX gracias a las fotografías de Julius Shulman, reflexionamos sobre cómo la arquitectura, la imagen y el sueño de la clase media acabaron definiendo una nueva forma de habitar el mundo.La actualidad teatral nos lleva al Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida, donde el Teatro Romano acoge el estreno de Timón de Atenas, la sátira de William Shakespeare sobre la amistad, el poder y la condición humana, protagonizada por Pepe Viyuela.Escuchar audio

En este episodio de El Ojo Crítico rendimos homenaje a Luis Goytisolo, uno de los grandes novelistas de la posguerra española y una figura imprescindible de la narrativa contemporánea, fallecido a los 91 años. Autor de la tetralogía Antagonía, considerada una de las grandes obras de la literatura universal del siglo XX, repasamos su legado junto a Silvia Sesé, directora editorial de Anagrama, y recorremos la historia de la saga de los hermanos Goytisolo —Juan, José Agustín y Luis— con el escritor Miguel Dalmau.El programa recibe también al violinista y director Daniel Pinteño, fundador de Concerto 1700, para presentar su nuevo disco dedicado a los cuartetos de Luigi Boccherini y reflexionar sobre la recuperación del patrimonio musical barroco.Cerramos con un viaje sonoro a Estambul de la mano de Carlos García Fernández, que nos descubre la figura de Barış Manço, pionero del rock de Anatolia y uno de los grandes referentes de la música turca del siglo XX.Escuchar audio

Cuenta la leyenda que en la popular avenida Istiklal en pleno 1968, Barış Manço y Cem Karaka se encontraron y se reconocieron como grandes hippies entre la grisura que les rodeaba. Los dos estaban empezando carreras prometedoras, pero la violencia política y el rumbo de la historia les hicieron llevar dos trayectorias opuestas. En el lado asiático, su barrio, Kadikoy, fue el epicentro de la contracultura de la ciudad, y hoy en día sigue destacando por su gran personalidad.Escuchar audio

Hoy despedimos a Sam Neill, que ha fallecido a los 78 años en Sidney. El actor neozelandés es conocido por sus papeles inolvidables como el paleontólogo Alan Grant en Jurassic Park, Alisdair Stewart en El Piano, o el inspector Chester Campbell en la serie Peaky Blinders. Hoy recordamos su legado con Daniel Gallego. Además, hoy en El Ojo Crítico tenemos unos cuantos delirios. Delirios Místicos, con ‘Dulcenombre’, la primera novela de Marina Arrabal, publicada con Blackie Books. Una novela sobre salud mental y el funcionamiento de los centros psiquiátricos en los noventa, y donde la religión atraviesa la vida de su protagonista. Seguimos con otros delirios criminales, porque inauguramos un espacio para hablar de la crónica negra de la música clásica. Hoy Martín Llade nos habla del atroz crimen que cometió Carlo Gesualdo, compositor renacentista, que asesinó a su esposa y a su amante. Y terminamos con delirios amorosos, por esos romances veraniegos que nos ha regalado el cine. Hacemos un repaso por algunos de ellos con Vicente Monroy.Escuchar audio

La fotógrafa Bego Antón recupera, en el marco de Photoespaña, un proyecto que le llevó a recorrer los Estados Unidos buscando gente que practicaba el freestyle musical canino. La exposición Everybody Loves Chachacha se puede ver en Casa de América hasta septiembre. En ella y con la fotógrafa ha estado Helena Cerveto. Escuchar audio

Ángeles Caso entrevista a Javier Tolentino, exdirector de El séptimo vicio en Radio 3, con motivo de la publicación de su primera novela: "Diario de un cobarde desde el fin del mundo". En la segunda parte del programa, nuestra compañera Alai Vives nos acerca a la figura de Santiago Ontañón, escenógrafo de la Generación del 27. Después, Sonia Castelani nos presenta la exposición que recupera 70 imágenes de la fotógrafa Isabel Matoses. Cerramos con la Ventana del Nautilus de nuestro colaborador Guillermo Busutil, dedicada al escritor José Manuel Caballero Bonald con motivo del centenario de su nacimiento.Escuchar audio

Nos visita Cristina Rota, actriz y fundadora de la escuela de interpretación que lleva su nombre, que publica ahora su autobiografía, "Una historia de teatro y resistencia". En la segunda parte del programa, hablamos del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida con su director, Jesús Cimarro. Después, en la Tela de Aracne de nuestra colaboradora María Zaragoza, abordamos el «horror incel», una tendencia cinematográfica reciente donde el monstruo no es sobrenatural, sino un hombre aparentemente "bueno". Antes de terminar, nos desplazamos a Almería, donde Carlos Núñez, enviado especial de RNE, nos da la última hora del incendio de Los Gallardos.Escuchar audio

Lila Downs visita El Ojo Crítico para presentar Cambias mi mundo, un álbum que marca una nueva etapa en su trayectoria. Tras más de tres décadas de carrera y catorce discos de estudio, la cantante mexicana abre un nuevo capítulo personal y creativo con un trabajo en el que conviven el jazz, el bolero y el chachachá, manteniendo la identidad mestiza que ha definido toda su obra.El programa repasa también la actualidad musical con el lanzamiento de Foreign Tongues, el 25.º álbum de estudio de The Rolling Stones, un trabajo que vuelve a las raíces del blues, el country y el rock.La literatura nos lleva hasta la 39.ª Semana Negra de Gijón, donde conversamos con Lorenzo Silva, distinguido con el Premio Domingo Villar a toda su trayectoria y nominado además a mejor novela negra por Las fuerzas contrarias.La actualidad cinematográfica llega de la mano de Conxita Casanovas, con un repaso a los estrenos de la semana, entre ellos Las corrientes, La copia perfecta, Un taxi en Tokio, Marielle lo sabe todo, Andy, Tal vez y la nueva versión de acción real de Vaiana.El programa se completa con una visita a la Manifesto Library, el espacio impulsado por Dua Lipa en la histórica Librería Lello de Oporto, una biblioteca dedicada a libros censurados, prohibidos o retirados de escuelas y bibliotecas por motivos políticos, religiosos o morales.Escuchar audio

Ana Zamora regresa a los escenarios con una nueva lectura de Farsa y licencia de la reina castiza, uno de los textos menos conocidos de Ramón María del Valle-Inclán. La directora, Premio Nacional de Teatro y Premio Ojo Crítico, conversa con el programa sobre el esperpento, ese lenguaje teatral con el que el autor gallego convirtió lo grotesco, lo absurdo y lo trágico en una forma única de mirar la realidad. La producción de Nao d'Amores y el Teatro Español podrá verse en Madrid hasta el 26 de julio.El programa se acerca también al estreno de Electra jonda en el Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida, un montaje que fusiona teatro, flamenco y danza para revisitar el mito clásico desde una mirada contemporánea. Además, recordamos el centenario de Fiesta, la novela con la que Ernest Hemingway inmortalizó los Sanfermines y proyectó internacionalmente la ciudad de Pamplona.La actualidad cultural nos lleva a la Biblioteca Nacional, donde se incorpora el retrato de Álvaro Pombo, pintado por Hernán Cortés; a la Casa de América, que acoge la exposición Everybody Loves Chachacha de la fotógrafa Bego Antón, dedicada al freestyle musical canino; y al IVAM, con una nueva muestra sobre La Albufera. También conocemos la historia de las icónicas Piscinas das Marés, de Álvaro Siza, junto a nuestro colaborador Pedro Torrijos.El programa rinde además homenaje a la cantante británica Bonnie Tyler, fallecida a los 75 años. Su inconfundible voz rasgada convirtió himnos como Total Eclipse of the Heart o Holding Out for a Hero en referentes del rock de los años ochenta. Admiradora de artistas como Carole King y Stevie Wonder, deja un legado que marcó a varias generaciones y al que El Ojo Crítico dedica su despedida.Escuchar audio

El Ojo Crítico se traslada al 49.º Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro para realizar un programa especial desde uno de los grandes referentes del teatro en España. En esta edición, el festival inaugura su programación con el estreno absoluto de El caballero de Olmedo, de Lope de Vega, en una nueva producción de la Compañía Nacional de Teatro Clásico dirigida por Laila Ripoll. Conversamos con la directora del festival, Irene Pardo, y con los actores David Lorente y Víctor Sainz, protagonistas de esta nueva lectura de uno de los grandes clásicos del Siglo de Oro.El programa conmemora además el 400.º aniversario de la publicación de Historia de la vida del Buscón, de Francisco de Quevedo, con una conversación sobre la nueva Ficción Sonora de RNE, que llevará esta obra al Corral de Comedias de Almagro. Participan Benigno Moreno, director y diseñador de sonido de la producción, y Arturo Echavarren, escritor y especialista en literatura del Siglo de Oro.La mirada al teatro familiar llega con El bistró de Julieta, una original adaptación de Fuenteovejuna que acerca el universo de Lope de Vega al público infantil a través del humor, el juego y la participación. Hablamos con la actriz Nerea Oreja y con el director y dramaturgo Marcos Vilela, responsables de esta propuesta de Teatro Firulete.Cierra el programa Dani Galindo, director de La Sala, el espacio de RNE dedicado a las artes escénicas, con quien repasamos la actualidad del teatro desde el corazón del festival.Escuchar audio

Cada martes de este verano tendremos 'Triangular', un nuevo espacio que traza rumbos culturales sobre algún lugar concreto del mapa. En este primer paseo, cogemos un 'coach' desde Oxford para llegar al pueblo de Faringdon: buscamos la tumba del escritor español Arturo Barea. Partiendo de allí encontramos otro gran número de historias: Nancy Mitford, Lord Berners, Luis Cernuda o Lord Faringdon, además de una misteriosa estatua de una escafandra de buzo en mitad de la plaza central.Escuchar audio

¿Qué sucede cuando todas las mujeres de un pueblo despiertan embarazadas y convencidas de haber concebido al nuevo mesías? Esa es la inquietante premisa de La piel hembra, la nueva novela de Elaine Vilar Madruga, una de las voces más singulares del realismo mágico. Entre lo fantástico, lo simbólico y el terror, la autora construye un universo que desborda los límites del realismo.El programa celebra también el legado de dos figuras imprescindibles de la cultura europea. Se cumplen 125 años del nacimiento de Vittorio De Sica, director de clásicos como Ladrón de bicicletas o Matrimonio a la italiana, galardonado con cuatro premios Óscar, y 125 años de la muerte de Johanna Spyri, creadora de Heidi, uno de los personajes más universales de la literatura infantil.La actualidad del cómic nos lleva hasta Manga Barcelona 2026, que contará con la presencia del maestro japonés del terror Junji Ito, autor del cartel oficial de su 32.ª edición, una ilustración que une el universo del mangaka con el Park Güell de Barcelona.Completan el programa el estreno de Triangular, la nueva sección de nuestro colaborador Carlos García Fernández, un recorrido por mapas, lugares y conexiones culturales que debuta con un viaje a Faringdon (Reino Unido), donde confluyen las historias de Arturo Barea y otros personajes unidos por un mismo territorio.Escuchar audio

¿Qué ocurre cuando una mujer de casi ochenta años decide dejar de obedecer y empieza, por fin, a decir lo que piensa? Esa es la premisa de Ruth, la nueva novela de la escritora argentina Adriana Riva, publicada por Seix Barral. Con humor, lucidez y una mirada tan irónica como conmovedora, la autora construye el retrato de una mujer que desafía las expectativas impuestas durante toda una vida y reivindica la libertad de expresar aquello que durante décadas permaneció en silencio.El programa se acerca también a uno de los hallazgos artísticos más sorprendentes de los últimos años: el descubrimiento de un nuevo retrato del Conde-Duque de Olivares atribuido a Diego Velázquez, dado a conocer por ARS Magazine. El historiador del arte Salvador Salort-Pons, director del Detroit Institute of Arts y especialista en el pintor sevillano, explica la relevancia de una obra realizada poco después de la llegada de Velázquez a la corte.La actualidad cultural continúa con el reconocimiento al actor, director y productor George Clooney, distinguido con el León de Oro honorífico de la Mostra de Venecia por el conjunto de su trayectoria. Además, recorremos el proyecto Extramuros del Museu Tàpies, donde la artista Dora García transforma Barcelona en un espacio de reflexión sobre la memoria, la justicia y la resistencia; la obra Nosaltres, mortals, de la compañía Amor Vacui, que recupera cuatro siglos de historia del encarcelamiento femenino en España en el Festival Grec; y el centenario del diseñador y teórico de la comunicación Joan Costa, una figura clave de la identidad gráfica contemporánea.Completan el programa el 80.º cumpleaños de Sylvester Stallone, convertido en icono del cine gracias a personajes como Rocky y John Rambo, y una conversación con Chema González, responsable de cine y nuevos medios del Museo Reina Sofía, sobre el ciclo gratuito de cine de verano que este año convierte la piscina en el hilo conductor de su programación.Escuchar audio

La cantautora mallorquina María del Mar Bonet nos presenta su disco "L'aigua no cansa", con el que celebra sesenta años de carrera. En la segunda parte del programa, abordamos con Lauro Olmo, arqueólogo y catedrático emérito, la polémica sobre la supuesta falsedad de las monedas de oro encontradas en 1945 por Juan Cabré en Recópolis, la antigua ciudad visigoda. Terminamos con la Ventana del Nautilus de nuestro colaborador, Guillermo Busutil, dedicada a la inmigración en el cine.Escuchar audio

¿Y si perderse cosas fuera una forma de libertad? El filósofo Juan Evaristo Valls Boix plantea esta idea en JOMO. El gusto de perder (Cuadernos Anagrama), un ensayo que reivindica el derecho a decir no en una sociedad obsesionada con la productividad, la hiperconexión y el miedo a quedarse fuera. Frente al conocido FOMO (fear of missing out), el autor propone el JOMO (joy of missing out): la alegría de perderse cosas para recuperar tiempo, atención y libertad.La promoción de la lectura protagoniza otro de los momentos destacados del programa con el reconocimiento a Un país para leerlo, espacio de La 2 galardonado con el Premio Nacional al Fomento de la Lectura 2026. Conversamos con su codirector, Luis Miguel Gómez , así como con Ignacio Elguero, responsable de iniciativas culturales de RTVE e impulsor del proyecto, sobre una iniciativa que ha convertido los libros y sus autores en protagonistas de la televisión pública. La actualidad cultural nos lleva también al Museo Thyssen-Bornemisza, que presenta una gran retrospectiva dedicada a Carmen Laffon, una de las figuras esenciales del arte español contemporáneo, y al ambicioso proyecto internacional para reconstruir el inacabado Don Quijote de Orson Welles, en el que participa la Filmoteca Española. Además, celebramos el hallazgo de una partitura inédita de Mozart descubierta por la Biblioteca Nacional de Francia, repasamos el legado de Nintendo 64 cuando se cumplen treinta años de su lanzamiento y nos acercamos a Manos de pobre, el cómic de Silvia Bezos, ganador del Premio Pang, que reflexiona sobre la desigualdad, la movilidad social y el acceso a la cultura.Escuchar audio

En El Ojo Crítico, Lara Hermoso conversa con Laura Martínez Ruibal sobre literatura. Cada dos semanas, una nueva lectura para mirar los libros con otros ojos. Hoy, “Pánico y Ternura”, de Paz López. Fragmento del programa emitido el 22/06/2026.  Escuchar audio

¿Qué ocurre cuando el mestizaje se convierte en un lenguaje propio? En El Ojo Crítico conversamos con el pianista Chico Pérez y el saxofonista Sergio de Lope, dos de las voces más destacadas del flamenco contemporáneo, que presentan Ibérica, un proyecto en el que exploran el encuentro entre flamenco, jazz y otras tradiciones musicales. Acompañados por la Big Band Orquesta de Mérida, reivindican la mezcla, el diálogo y la hibridación como motores de la creación artística.La actualidad cultural pasa también por la presentación del nuevo Bono Cultural Joven, que permitirá a los nacidos en 2008 destinar los 400 euros de ayuda íntegramente a la compra de instrumentos musicales o a formación cultural. Además, nos acercamos al Museo Thyssen-Bornemisza, que invita a descubrir el proceso de restauración de Venus y Cupido, una de las obras más emblemáticas de Rubens, para profundizar en los materiales, técnicas y secretos cromáticos del maestro flamenco.En nuestra sección Conversaciones entre amigas, Lara Hermoso analiza Pánico y ternura, de la ensayista chilena Paz López, una reflexión sobre la fragilidad, los afectos y la ternura como forma de resistencia frente a las complejidades de la vida contemporánea. El programa recuerda también a Margaret Atwood, investida Doctora Honoris Causa por la Universidad de Granada, y recorre la exposición Gustavo Torner. La armonía secreta del pensamiento, dedicada a uno de los grandes referentes de la abstracción española. Además, Vicente Monroy reflexiona sobre el fenómeno Toy Story, una saga que, casi treinta años después de revolucionar la animación digital, sigue dialogando con las inquietudes de nuevas generaciones de espectadores.Escuchar audio

Recibimos a Michel Franco, guionista y director de cine mexicano, que nos presenta su nueva película, Dreams, un romance transfronterizo que revela las tensiones de clase, poder y dependencia entre México y Estados Unidos. En la segunda parte del programa, con motivo del Día Europeo de la Música, conversamos con nuestros compañeros de Radio Clásica, María del Ser y Vigor Kuric, que celebran este año el sesenta aniversario de la emisora. También hoy se celebra el solsticio de verano y, por ello, nuestro colaborador Guillermo Busutil nos invita a recorrer la presencia del estío en la literatura y el cine en una nueva entrega de La ventana de nautilus.Escuchar audio

Hablamos con Concha Choclán, historiadora y directora de la institución, sobre la cultura ibera y la labor del museo. En la segunda mitad del programa, Paula Carrelo nos presenta el Bienal de Néxodos, el encuentro anual de creación contemporánea y arte al aire libre en entornos rurales. Después, nuestra compañera Sonia Castelani nos guía en el montaje del Museo Thyssen sobre la restauración de 'Venus y Cupido' de Rubens. Terminamos con nuestra colaboradora María Zaragoza, en la Tela de Aracne, para hablar de la escultora Nikki de Saint-Phalle.Escuchar audio