El ojo crítico

La escritora Fernanda Trías visita El Ojo Crítico para presentar Miembro fantasma, un libro de relatos que explora las pérdidas que permanecen, los recuerdos que no desaparecen y esos fantasmas invisibles que siguen habitando la memoria de las personas, las familias y toda una sociedad. La literatura continúa con Lara Hermoso, que en Conversación entre amigas se adentra en Todos los fines del mundo, de la escritora mexicana Andrea Chapela, una historia publicada por Literatura Random House que reflexiona sobre las relaciones, el tiempo y las posibilidades de otros futuros.En la música, descubrimos el regreso de Leon Bridges, que adelanta su próximo álbum Happiness Anytime con cuatro nuevas canciones, entre ellas Tears of Joy, donde el soul se mezcla con influencias del afrobeat.El programa también recorre la actualidad de las artes escénicas con el nacimiento de Vertebra Dansa, el festival que toma el relevo de Deltebre Dansa bajo la dirección del coreógrafo Roberto Oliván, y repasa las novedades del Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Sitges, que celebra una nueva edición marcada por aniversarios clave del cine fantástico.Además, viajamos hasta La Vera (Cáceres) para conocer Indómita, la nueva muestra de cine y cultura que lleva propuestas audiovisuales al medio rural, conversamos con el cineasta Oliver Laxe sobre sus próximos proyectos y cerramos con un recorrido por las adaptaciones cinematográficas de La Odisea de la mano de Vicente Monroy, desde los clásicos del cine hasta la nueva versión de Christopher Nolan, demostrando cómo la obra de Homero continúa reinventándose generación tras generación.Escuchar audio

En El Ojo Crítico, Lara Hermoso conversa con Laura Martínez Ruibal sobre literatura. Cada dos semanas, una nueva lectura para mirar los libros con otros ojos. Hoy, Todos los fines del mundo, de Andrea Chapela. Fragmento del programa emitido el 20/07/26Escuchar audio

Emitimos nuestro "especial cortos", con Guadalupe Arensburg (exjefa de compras de cortometrajes en Movistar+), Pablo Menéndez (cofundador de Marvin&Wayne Short Films), Beatriz Hernández (directora del Skyline Benidorm Film Festival) y nuestra colaboradora María Zaragoza. Con todos ellos hablaremos sobre la importancia de los cortometrajes en la promoción de jóvenes cineastas en España y las dificultades que muchas veces encuentran para ser proyectados en salas de cine. En la segunda parte del programa, nuestra compañera Marta Orquín nos acerca a la nueva exposición de la Filmoteca de Cataluña dedicada a la influencia del feminismo en el cine. Después conversamos con Cosme Marina, director del Festival Internacional de Santander, y cerramos con La Ventana del Nautilus, la sección de nuestro colaborador Guillermo Busutil, en la que repasamos algunos de los festivales de teatro más destacados de este verano.Escuchar audio

El paleontólogo Juan Luis Arsuaga nos presenta su nuevo ensayo "La respuesta", donde reflexiona sobre qué somos como especie y en la que enlaza biología, evolución y cultura. En la segunda parte del programa, nuestra compañera Susana Santaolalla recuerda la figura de Luis Goytisolo, fallecido el pasado domingo. Después, Iñigo Picabea se acerca a la riqueza cultural de Palestina a propósito de la reunión entre los ministros de Cultura de España y Palestina. Cerramos el programa tejiendo en La Tela de Aracne junto a nuestra colaboradora María Zaragoza, que nos descubre la historia de la actriz y maquilladora estadounidense Millicent Patrick.Escuchar audio

Christopher Nolan estrena La Odisea, una de las adaptaciones cinematográficas más ambiciosas del clásico de Homero. Con un presupuesto de 250 millones de dólares, más de 2.000 extras y un rodaje de 91 días, el director británico vuelve a enfrentarse a un gran desafío cinematográfico para llevar a la gran pantalla la epopeya de Odiseo, una historia que más de dos mil quinientos años después continúa inspirando nuevas lecturas y adaptaciones. Nuestra colaboradora Conxita Casanovas repasa las claves de uno de los grandes estrenos del año.El programa continúa con la música en directo de Jonay Armas y recorre dos de las grandes citas culturales del verano: el Festival de Teatro de Olite, que inaugura una nueva edición con 31 funciones, y el Festival de Música Antigua de Vélez Blanco, donde el contratenor Manuel Ruiz actúa junto a Íliber Ensemble, una formación especializada en la interpretación histórica.La actualidad cultural nos lleva también al Museo Nacional y Centro de Investigación de Altamira, que celebra el 25.º aniversario de su apertura, mientras sus investigadores continúan desvelando nuevos secretos de la célebre cueva de los bisontes.Cierra el programa nuestra colaboradora Elena Rosillo, que presenta Espiritualidad líquida, de Marta Sader, un ensayo que explora cómo la contracultura de los años sesenta transformó la forma de entender la espiritualidad y abrió el camino a nuevas creencias que hoy conviven con la cultura popular y las redes sociales.Escuchar audio

En este episodio de El Ojo Crítico, la directora Nuria Ibáñez Castañeda presenta El Guardián, su primera película de ficción. La historia transcurre en una playa de Baja California (México), donde el desierto y el mar se encuentran. Allí vive un hombre que cuida un paraíso natural que protege cada día, aunque nunca llega a sentirlo como propio. Nacida a partir del documental Una corriente salvaje, la película convierte a Basilio Moncada en protagonista de su propia historia y propone una reflexión sobre la migración, la identidad, la explotación laboral y la pertenencia.El programa analiza también el nuevo disco de Cupido junto a María Taosa, repasando la trayectoria de una banda que ha sabido borrar las fronteras entre el indie y el mainstream con un sonido que combina pop, nostalgia y estética contemporánea.La literatura nos lleva hasta el Festival Celsius 232 de Avilés, donde Laura Fernández conversa con la escritora Desirée de Fez sobre No la dejes sola, una primera novela que mezcla terror, suspense y costumbrismo para explorar los vínculos familiares y los miedos cotidianos.La actualidad musical pasa por el Gran Teatre del Liceu de Barcelona, donde Josep Pons dirige Falstaff, la última ópera de Giuseppe Verdi, antes de despedirse como director musical del Liceu tras catorce temporadas.Cerramos el programa en el Festival Internacional de Benicàssim (FIB), que celebra su 30.º aniversario con artistas como The Kooks, Franz Ferdinand, Kaiser Chiefs y The Prodigy.Escuchar audio

En este episodio de El Ojo Crítico, la cineasta Milagros Mumenthaler presenta Las corrientes, una película que comienza con una mujer que, tras recibir un premio por su trayectoria, se lanza desde un puente. A partir de ese gesto, la directora construye un viaje íntimo sobre la memoria, el silencio y las preguntas que siguen fluyendo con el paso del tiempo.El programa continúa con otras corrientes que atraviesan la cultura y el conocimiento. Xaviera Torres explica la radiación ultravioleta y cómo nos afecta, mientras Pedro Torrijos nos lleva hasta Los Ángeles para descubrir la historia de las Case Study Houses, el revolucionario programa de viviendas que transformó la arquitectura doméstica de la posguerra. A través de la icónica Casa Stahl, diseñada por Pierre Koenig y convertida en un símbolo del siglo XX gracias a las fotografías de Julius Shulman, reflexionamos sobre cómo la arquitectura, la imagen y el sueño de la clase media acabaron definiendo una nueva forma de habitar el mundo.La actualidad teatral nos lleva al Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida, donde el Teatro Romano acoge el estreno de Timón de Atenas, la sátira de William Shakespeare sobre la amistad, el poder y la condición humana, protagonizada por Pepe Viyuela.Escuchar audio

En este episodio de El Ojo Crítico rendimos homenaje a Luis Goytisolo, uno de los grandes novelistas de la posguerra española y una figura imprescindible de la narrativa contemporánea, fallecido a los 91 años. Autor de la tetralogía Antagonía, considerada una de las grandes obras de la literatura universal del siglo XX, repasamos su legado junto a Silvia Sesé, directora editorial de Anagrama, y recorremos la historia de la saga de los hermanos Goytisolo —Juan, José Agustín y Luis— con el escritor Miguel Dalmau.El programa recibe también al violinista y director Daniel Pinteño, fundador de Concerto 1700, para presentar su nuevo disco dedicado a los cuartetos de Luigi Boccherini y reflexionar sobre la recuperación del patrimonio musical barroco.Cerramos con un viaje sonoro a Estambul de la mano de Carlos García Fernández, que nos descubre la figura de Barış Manço, pionero del rock de Anatolia y uno de los grandes referentes de la música turca del siglo XX.Escuchar audio

Cuenta la leyenda que en la popular avenida Istiklal en pleno 1968, Barış Manço y Cem Karaka se encontraron y se reconocieron como grandes hippies entre la grisura que les rodeaba. Los dos estaban empezando carreras prometedoras, pero la violencia política y el rumbo de la historia les hicieron llevar dos trayectorias opuestas. En el lado asiático, su barrio, Kadikoy, fue el epicentro de la contracultura de la ciudad, y hoy en día sigue destacando por su gran personalidad.Escuchar audio

Hoy despedimos a Sam Neill, que ha fallecido a los 78 años en Sidney. El actor neozelandés es conocido por sus papeles inolvidables como el paleontólogo Alan Grant en Jurassic Park, Alisdair Stewart en El Piano, o el inspector Chester Campbell en la serie Peaky Blinders. Hoy recordamos su legado con Daniel Gallego. Además, hoy en El Ojo Crítico tenemos unos cuantos delirios. Delirios Místicos, con ‘Dulcenombre’, la primera novela de Marina Arrabal, publicada con Blackie Books. Una novela sobre salud mental y el funcionamiento de los centros psiquiátricos en los noventa, y donde la religión atraviesa la vida de su protagonista. Seguimos con otros delirios criminales, porque inauguramos un espacio para hablar de la crónica negra de la música clásica. Hoy Martín Llade nos habla del atroz crimen que cometió Carlo Gesualdo, compositor renacentista, que asesinó a su esposa y a su amante. Y terminamos con delirios amorosos, por esos romances veraniegos que nos ha regalado el cine. Hacemos un repaso por algunos de ellos con Vicente Monroy.Escuchar audio

La fotógrafa Bego Antón recupera, en el marco de Photoespaña, un proyecto que le llevó a recorrer los Estados Unidos buscando gente que practicaba el freestyle musical canino. La exposición Everybody Loves Chachacha se puede ver en Casa de América hasta septiembre. En ella y con la fotógrafa ha estado Helena Cerveto. Escuchar audio

Ángeles Caso entrevista a Javier Tolentino, exdirector de El séptimo vicio en Radio 3, con motivo de la publicación de su primera novela: "Diario de un cobarde desde el fin del mundo". En la segunda parte del programa, nuestra compañera Alai Vives nos acerca a la figura de Santiago Ontañón, escenógrafo de la Generación del 27. Después, Sonia Castelani nos presenta la exposición que recupera 70 imágenes de la fotógrafa Isabel Matoses. Cerramos con la Ventana del Nautilus de nuestro colaborador Guillermo Busutil, dedicada al escritor José Manuel Caballero Bonald con motivo del centenario de su nacimiento.Escuchar audio

Nos visita Cristina Rota, actriz y fundadora de la escuela de interpretación que lleva su nombre, que publica ahora su autobiografía, "Una historia de teatro y resistencia". En la segunda parte del programa, hablamos del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida con su director, Jesús Cimarro. Después, en la Tela de Aracne de nuestra colaboradora María Zaragoza, abordamos el «horror incel», una tendencia cinematográfica reciente donde el monstruo no es sobrenatural, sino un hombre aparentemente "bueno". Antes de terminar, nos desplazamos a Almería, donde Carlos Núñez, enviado especial de RNE, nos da la última hora del incendio de Los Gallardos.Escuchar audio

Lila Downs visita El Ojo Crítico para presentar Cambias mi mundo, un álbum que marca una nueva etapa en su trayectoria. Tras más de tres décadas de carrera y catorce discos de estudio, la cantante mexicana abre un nuevo capítulo personal y creativo con un trabajo en el que conviven el jazz, el bolero y el chachachá, manteniendo la identidad mestiza que ha definido toda su obra.El programa repasa también la actualidad musical con el lanzamiento de Foreign Tongues, el 25.º álbum de estudio de The Rolling Stones, un trabajo que vuelve a las raíces del blues, el country y el rock.La literatura nos lleva hasta la 39.ª Semana Negra de Gijón, donde conversamos con Lorenzo Silva, distinguido con el Premio Domingo Villar a toda su trayectoria y nominado además a mejor novela negra por Las fuerzas contrarias.La actualidad cinematográfica llega de la mano de Conxita Casanovas, con un repaso a los estrenos de la semana, entre ellos Las corrientes, La copia perfecta, Un taxi en Tokio, Marielle lo sabe todo, Andy, Tal vez y la nueva versión de acción real de Vaiana.El programa se completa con una visita a la Manifesto Library, el espacio impulsado por Dua Lipa en la histórica Librería Lello de Oporto, una biblioteca dedicada a libros censurados, prohibidos o retirados de escuelas y bibliotecas por motivos políticos, religiosos o morales.Escuchar audio

Ana Zamora regresa a los escenarios con una nueva lectura de Farsa y licencia de la reina castiza, uno de los textos menos conocidos de Ramón María del Valle-Inclán. La directora, Premio Nacional de Teatro y Premio Ojo Crítico, conversa con el programa sobre el esperpento, ese lenguaje teatral con el que el autor gallego convirtió lo grotesco, lo absurdo y lo trágico en una forma única de mirar la realidad. La producción de Nao d'Amores y el Teatro Español podrá verse en Madrid hasta el 26 de julio.El programa se acerca también al estreno de Electra jonda en el Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida, un montaje que fusiona teatro, flamenco y danza para revisitar el mito clásico desde una mirada contemporánea. Además, recordamos el centenario de Fiesta, la novela con la que Ernest Hemingway inmortalizó los Sanfermines y proyectó internacionalmente la ciudad de Pamplona.La actualidad cultural nos lleva a la Biblioteca Nacional, donde se incorpora el retrato de Álvaro Pombo, pintado por Hernán Cortés; a la Casa de América, que acoge la exposición Everybody Loves Chachacha de la fotógrafa Bego Antón, dedicada al freestyle musical canino; y al IVAM, con una nueva muestra sobre La Albufera. También conocemos la historia de las icónicas Piscinas das Marés, de Álvaro Siza, junto a nuestro colaborador Pedro Torrijos.El programa rinde además homenaje a la cantante británica Bonnie Tyler, fallecida a los 75 años. Su inconfundible voz rasgada convirtió himnos como Total Eclipse of the Heart o Holding Out for a Hero en referentes del rock de los años ochenta. Admiradora de artistas como Carole King y Stevie Wonder, deja un legado que marcó a varias generaciones y al que El Ojo Crítico dedica su despedida.Escuchar audio

El Ojo Crítico se traslada al 49.º Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro para realizar un programa especial desde uno de los grandes referentes del teatro en España. En esta edición, el festival inaugura su programación con el estreno absoluto de El caballero de Olmedo, de Lope de Vega, en una nueva producción de la Compañía Nacional de Teatro Clásico dirigida por Laila Ripoll. Conversamos con la directora del festival, Irene Pardo, y con los actores David Lorente y Víctor Sainz, protagonistas de esta nueva lectura de uno de los grandes clásicos del Siglo de Oro.El programa conmemora además el 400.º aniversario de la publicación de Historia de la vida del Buscón, de Francisco de Quevedo, con una conversación sobre la nueva Ficción Sonora de RNE, que llevará esta obra al Corral de Comedias de Almagro. Participan Benigno Moreno, director y diseñador de sonido de la producción, y Arturo Echavarren, escritor y especialista en literatura del Siglo de Oro.La mirada al teatro familiar llega con El bistró de Julieta, una original adaptación de Fuenteovejuna que acerca el universo de Lope de Vega al público infantil a través del humor, el juego y la participación. Hablamos con la actriz Nerea Oreja y con el director y dramaturgo Marcos Vilela, responsables de esta propuesta de Teatro Firulete.Cierra el programa Dani Galindo, director de La Sala, el espacio de RNE dedicado a las artes escénicas, con quien repasamos la actualidad del teatro desde el corazón del festival.Escuchar audio

Cada martes de este verano tendremos 'Triangular', un nuevo espacio que traza rumbos culturales sobre algún lugar concreto del mapa. En este primer paseo, cogemos un 'coach' desde Oxford para llegar al pueblo de Faringdon: buscamos la tumba del escritor español Arturo Barea. Partiendo de allí encontramos otro gran número de historias: Nancy Mitford, Lord Berners, Luis Cernuda o Lord Faringdon, además de una misteriosa estatua de una escafandra de buzo en mitad de la plaza central.Escuchar audio

¿Qué sucede cuando todas las mujeres de un pueblo despiertan embarazadas y convencidas de haber concebido al nuevo mesías? Esa es la inquietante premisa de La piel hembra, la nueva novela de Elaine Vilar Madruga, una de las voces más singulares del realismo mágico. Entre lo fantástico, lo simbólico y el terror, la autora construye un universo que desborda los límites del realismo.El programa celebra también el legado de dos figuras imprescindibles de la cultura europea. Se cumplen 125 años del nacimiento de Vittorio De Sica, director de clásicos como Ladrón de bicicletas o Matrimonio a la italiana, galardonado con cuatro premios Óscar, y 125 años de la muerte de Johanna Spyri, creadora de Heidi, uno de los personajes más universales de la literatura infantil.La actualidad del cómic nos lleva hasta Manga Barcelona 2026, que contará con la presencia del maestro japonés del terror Junji Ito, autor del cartel oficial de su 32.ª edición, una ilustración que une el universo del mangaka con el Park Güell de Barcelona.Completan el programa el estreno de Triangular, la nueva sección de nuestro colaborador Carlos García Fernández, un recorrido por mapas, lugares y conexiones culturales que debuta con un viaje a Faringdon (Reino Unido), donde confluyen las historias de Arturo Barea y otros personajes unidos por un mismo territorio.Escuchar audio

¿Qué ocurre cuando una mujer de casi ochenta años decide dejar de obedecer y empieza, por fin, a decir lo que piensa? Esa es la premisa de Ruth, la nueva novela de la escritora argentina Adriana Riva, publicada por Seix Barral. Con humor, lucidez y una mirada tan irónica como conmovedora, la autora construye el retrato de una mujer que desafía las expectativas impuestas durante toda una vida y reivindica la libertad de expresar aquello que durante décadas permaneció en silencio.El programa se acerca también a uno de los hallazgos artísticos más sorprendentes de los últimos años: el descubrimiento de un nuevo retrato del Conde-Duque de Olivares atribuido a Diego Velázquez, dado a conocer por ARS Magazine. El historiador del arte Salvador Salort-Pons, director del Detroit Institute of Arts y especialista en el pintor sevillano, explica la relevancia de una obra realizada poco después de la llegada de Velázquez a la corte.La actualidad cultural continúa con el reconocimiento al actor, director y productor George Clooney, distinguido con el León de Oro honorífico de la Mostra de Venecia por el conjunto de su trayectoria. Además, recorremos el proyecto Extramuros del Museu Tàpies, donde la artista Dora García transforma Barcelona en un espacio de reflexión sobre la memoria, la justicia y la resistencia; la obra Nosaltres, mortals, de la compañía Amor Vacui, que recupera cuatro siglos de historia del encarcelamiento femenino en España en el Festival Grec; y el centenario del diseñador y teórico de la comunicación Joan Costa, una figura clave de la identidad gráfica contemporánea.Completan el programa el 80.º cumpleaños de Sylvester Stallone, convertido en icono del cine gracias a personajes como Rocky y John Rambo, y una conversación con Chema González, responsable de cine y nuevos medios del Museo Reina Sofía, sobre el ciclo gratuito de cine de verano que este año convierte la piscina en el hilo conductor de su programación.Escuchar audio

La cantautora mallorquina María del Mar Bonet nos presenta su disco "L'aigua no cansa", con el que celebra sesenta años de carrera. En la segunda parte del programa, abordamos con Lauro Olmo, arqueólogo y catedrático emérito, la polémica sobre la supuesta falsedad de las monedas de oro encontradas en 1945 por Juan Cabré en Recópolis, la antigua ciudad visigoda. Terminamos con la Ventana del Nautilus de nuestro colaborador, Guillermo Busutil, dedicada a la inmigración en el cine.Escuchar audio

¿Y si perderse cosas fuera una forma de libertad? El filósofo Juan Evaristo Valls Boix plantea esta idea en JOMO. El gusto de perder (Cuadernos Anagrama), un ensayo que reivindica el derecho a decir no en una sociedad obsesionada con la productividad, la hiperconexión y el miedo a quedarse fuera. Frente al conocido FOMO (fear of missing out), el autor propone el JOMO (joy of missing out): la alegría de perderse cosas para recuperar tiempo, atención y libertad.La promoción de la lectura protagoniza otro de los momentos destacados del programa con el reconocimiento a Un país para leerlo, espacio de La 2 galardonado con el Premio Nacional al Fomento de la Lectura 2026. Conversamos con su codirector, Luis Miguel Gómez , así como con Ignacio Elguero, responsable de iniciativas culturales de RTVE e impulsor del proyecto, sobre una iniciativa que ha convertido los libros y sus autores en protagonistas de la televisión pública. La actualidad cultural nos lleva también al Museo Thyssen-Bornemisza, que presenta una gran retrospectiva dedicada a Carmen Laffon, una de las figuras esenciales del arte español contemporáneo, y al ambicioso proyecto internacional para reconstruir el inacabado Don Quijote de Orson Welles, en el que participa la Filmoteca Española. Además, celebramos el hallazgo de una partitura inédita de Mozart descubierta por la Biblioteca Nacional de Francia, repasamos el legado de Nintendo 64 cuando se cumplen treinta años de su lanzamiento y nos acercamos a Manos de pobre, el cómic de Silvia Bezos, ganador del Premio Pang, que reflexiona sobre la desigualdad, la movilidad social y el acceso a la cultura.Escuchar audio

En El Ojo Crítico, Lara Hermoso conversa con Laura Martínez Ruibal sobre literatura. Cada dos semanas, una nueva lectura para mirar los libros con otros ojos. Hoy, “Pánico y Ternura”, de Paz López. Fragmento del programa emitido el 22/06/2026.  Escuchar audio

¿Qué ocurre cuando el mestizaje se convierte en un lenguaje propio? En El Ojo Crítico conversamos con el pianista Chico Pérez y el saxofonista Sergio de Lope, dos de las voces más destacadas del flamenco contemporáneo, que presentan Ibérica, un proyecto en el que exploran el encuentro entre flamenco, jazz y otras tradiciones musicales. Acompañados por la Big Band Orquesta de Mérida, reivindican la mezcla, el diálogo y la hibridación como motores de la creación artística.La actualidad cultural pasa también por la presentación del nuevo Bono Cultural Joven, que permitirá a los nacidos en 2008 destinar los 400 euros de ayuda íntegramente a la compra de instrumentos musicales o a formación cultural. Además, nos acercamos al Museo Thyssen-Bornemisza, que invita a descubrir el proceso de restauración de Venus y Cupido, una de las obras más emblemáticas de Rubens, para profundizar en los materiales, técnicas y secretos cromáticos del maestro flamenco.En nuestra sección Conversaciones entre amigas, Lara Hermoso analiza Pánico y ternura, de la ensayista chilena Paz López, una reflexión sobre la fragilidad, los afectos y la ternura como forma de resistencia frente a las complejidades de la vida contemporánea. El programa recuerda también a Margaret Atwood, investida Doctora Honoris Causa por la Universidad de Granada, y recorre la exposición Gustavo Torner. La armonía secreta del pensamiento, dedicada a uno de los grandes referentes de la abstracción española. Además, Vicente Monroy reflexiona sobre el fenómeno Toy Story, una saga que, casi treinta años después de revolucionar la animación digital, sigue dialogando con las inquietudes de nuevas generaciones de espectadores.Escuchar audio

Recibimos a Michel Franco, guionista y director de cine mexicano, que nos presenta su nueva película, Dreams, un romance transfronterizo que revela las tensiones de clase, poder y dependencia entre México y Estados Unidos. En la segunda parte del programa, con motivo del Día Europeo de la Música, conversamos con nuestros compañeros de Radio Clásica, María del Ser y Vigor Kuric, que celebran este año el sesenta aniversario de la emisora. También hoy se celebra el solsticio de verano y, por ello, nuestro colaborador Guillermo Busutil nos invita a recorrer la presencia del estío en la literatura y el cine en una nueva entrega de La ventana de nautilus.Escuchar audio

Hablamos con Concha Choclán, historiadora y directora de la institución, sobre la cultura ibera y la labor del museo. En la segunda mitad del programa, Paula Carrelo nos presenta el Bienal de Néxodos, el encuentro anual de creación contemporánea y arte al aire libre en entornos rurales. Después, nuestra compañera Sonia Castelani nos guía en el montaje del Museo Thyssen sobre la restauración de 'Venus y Cupido' de Rubens. Terminamos con nuestra colaboradora María Zaragoza, en la Tela de Aracne, para hablar de la escultora Nikki de Saint-Phalle.Escuchar audio

¿Qué ocurre cuando un libro no solo cuenta una historia, sino que cuestiona la forma en que imaginamos el mundo? En El Ojo Crítico recuperamos Las guerrilleras, la obra de la escritora francesa Monique Wittig, considerada uno de los textos fundamentales del pensamiento feminista y lésbico contemporáneo. Publicada en 1969 y reeditada ahora en España en su versión íntegra, la obra propone una revolución literaria y política a través de un lenguaje que sitúa a las mujeres en el centro del relato y desafía las estructuras tradicionales de poder.Nuestra colaboradora Elena Rosillo se acerca a esta obra inclasificable —a medio camino entre la novela, el poema épico y el manifiesto— para explorar la influencia de Wittig en el feminismo contemporáneo, la teoría queer y los debates sobre lenguaje, representación y poder.El programa reflexiona también sobre cómo la tecnología y el mercado están transformando nuestra vida emocional a partir de Tecnologías de los sentimientos, el ensayo de la socióloga Eva Illouz que inspira la nueva composición de nuestro colaborador Jonay Armas. Una mirada a la forma en que el tecnocapitalismo influye en las emociones, las relaciones personales y la construcción de la intimidad, convertida en música para El Ojo Crítico.La actualidad cultural se completa con los estrenos cinematográficos de la semana junto a Conxita Casanovas, entre ellos Viva, el debut en el largometraje de Aina Clotet; el thriller francés Caso 137; la comedia El placer es mío; Dreams (Sueños), de Michel Franco; Bajo el mismo sol, de Ulises Porra; y la llegada a los cines de Toy Story 5. Además, analizamos la pérdida de competitividad de España para atraer rodajes internacionales y nos acercamos al proceso de restauración de Venus y Cupido, una de las obras más emblemáticas de Rubens, en el Museo Thyssen-Bornemisza.Escuchar audio

¿Es posible crear sin sucumbir a la prisa? La escritora y dramaturga María Folguera aborda esta pregunta en La prisa y la espera (Siruela, Biblioteca de Ensayo), un libro que reflexiona sobre el proceso creativo en una época marcada por la inmediatez, la productividad constante y el avance de la inteligencia artificial. A través de referencias que van de Velázquez a Stephen King, pasando por Peter Pan, Las mil y una noches o Carmen Martín Gaite, la autora reivindica el tiempo lento de la creación y la importancia de la espera en cualquier obra artística.La actualidad cultural nos lleva también a Concéntrico, el Festival Internacional de Arquitectura y Diseño de Logroño, que celebra su duodécima edición transformando el espacio urbano con instalaciones, pabellones, jardines colectivos y propuestas que exploran la relación entre arquitectura, clima, memoria y convivencia. El festival reúne a arquitectos, diseñadores, artistas e investigadores de distintos países en una de las grandes citas internacionales dedicadas al pensamiento contemporáneo sobre la ciudad.La música cobra especial protagonismo con la llegada del verano y la celebración del Día Europeo de la Música. Nuestra colaboradora María Taosa repasa la programación especial de Matadero Madrid y de Radio 3, que retransmitirá conciertos en directo con artistas como Rita Payés, Lucía Fumero, Ángeles Toledano, María Arnal, pablopablo y Alizzz. Además, comienza la temporada de grandes festivales con O Son do Camiño, en Santiago de Compostela, que reúne como cabezas de cartel a Katy Perry y Linkin Park, mientras que Sónar Barcelona, uno de los festivales de música electrónica más importantes de Europa, arranca una nueva edición con más de un centenar de actuaciones.Escuchar audio

José Sacristán, una de las grandes figuras de la cultura española, ha depositado en la Caja de las Letras del Instituto Cervantes varios objetos personales cargados de memoria familiar: un sombrero de su abuelo materno, una edición de El Quijote y un cuaderno de poesías de su padre. A sus 88 años, el actor y Premio El Ojo Crítico Especial protagoniza uno de los momentos culturales más destacados de la jornada, convirtiendo este legado íntimo en parte del patrimonio colectivo.La música ocupa otro lugar central del programa con Eva Sandoval, directora de Radio Clásica, que presenta Músicas para vivir mejor (Editorial Medio Tono), un libro publicado con motivo del 60 aniversario de Radio Clásica. La obra reúne las voces de algunos de los profesionales que han pasado por la emisora y reivindica la música como una herramienta capaz de acompañar, emocionar y mejorar la vida cotidiana.La actualidad cultural nos lleva también al Grec Festival de Barcelona, que celebra una nueva edición con cuatro piezas audiovisuales creadas por Sílvia Munt, Núria Giménez Lorang, Jaume Claret Muxart y Marc Salicrú, trabajos que dialogan con el teatro, la ciudad y la historia del propio festival. Además, nos acercamos a la Feria del Libro de Xixón (FELIX), que celebra su décimo aniversario reuniendo a lectores, escritores, libreros y editores en una de las grandes citas literarias del verano.Completa el programa nuestro colaborador Pedro Torrijos, que descubre la historia del PATH de Toronto, la red peatonal subterránea de más de 30 kilómetros que conecta edificios, estaciones y espacios comerciales bajo la ciudad canadiense, convirtiéndose en una de las infraestructuras urbanas más singulares del mundo.Escuchar audio

Ian de la Rosa debuta en el largometraje con Iván & Hadoum, una historia de amor ambientada en los invernaderos de Níjar (Almería) que llega a los cines tras conquistar el Teddy Award del Festival de Berlín y dos Biznagas de Plata en el Festival de Málaga. La película sigue la relación entre Iván, un joven trans, y Hadoum, una chica de origen marroquí, y aborda cuestiones como la identidad, el amor y la búsqueda de un futuro en un entorno marcado por la precariedad laboral y las diferencias culturales.La actualidad cultural pasa también por F. Javier Cárdenas García, ganador del XVIII Premio de Poesía Joven RNE-Fundación Montemadrid por Latitud cero, un poemario que ha destacado por su madurez poética y su capacidad para evocar Ecuador a través de imágenes sugerentes. Además, el Centro KBR de Barcelona dedica una gran retrospectiva a Minor White, una de las figuras fundamentales de la fotografía del siglo XX, con imágenes que se muestran por primera vez en Europa y que recorren algunos de los temas centrales de su obra, como el paisaje, el retrato y el desnudo masculino.El programa se acerca también a la historia del teatro y del cine español con la adaptación de La escopeta nacional, la célebre comedia de Luis García Berlanga y Rafael Azcona, dirigida por Juan Echanove en el Teatro Español de Madrid. Nuestra colaboradora Xaviera Torres recuerda el descubrimiento de los infrarrojos por parte del astrónomo William Herschel, mientras que Enrique Mejías nos lleva hasta el Festival de Bayreuth, el certamen creado por Richard Wagner que celebra este verano su 150 aniversario y sigue siendo una de las grandes citas de la música clásica internacional.Escuchar audio

La poesía joven en español tiene una nueva voz reconocida. F. Javier Cárdenas García ha sido distinguido con el XVIII Premio de Poesía Joven RNE-Fundación Montemadrid por Latitud cero, un poemario que ha conquistado al jurado por su capacidad para evocar Ecuador a través de imágenes sugerentes, una sólida cohesión interna y una notable madurez poética.La obra, que será publicada por Pre-Textos, destaca por una escritura que trasciende la mera descripción para construir un universo literario propio, donde la música de los versos y la fuerza de las imágenes convierten el viaje, la memoria y el territorio en una experiencia poética. El reconocimiento está considerado uno de los más relevantes para los jóvenes autores en lengua española y está dotado con 5.000 euros.En El Ojo Crítico conversamos con F. Javier Cárdenas García sobre el origen de Latitud cero, el proceso creativo detrás del poemario y el significado de recibir un galardón que impulsa cada año nuevas voces de la poesía contemporánea.Escuchar audio

Con Helena Cerveto repasamos la figura y la fotografía de Duane Michals tras conocer su fallecimiento a los 94 años. Escuchar audio

El periodista de RTVE Carlos del Amor ha sido galardonado con el Premio Nacional de Periodismo Cultural 2026, un reconocimiento concedido por el Ministerio de Cultura a una trayectoria marcada por su compromiso con la divulgación de las artes y su capacidad para acercar la cultura a un público amplio con un estilo narrativo propio, original y riguroso.En El Ojo Crítico conversamos con el periodista tras recibir este prestigioso galardón para hablar de periodismo cultural, de la manera de contar la cultura y de la importancia de descubrir, como destaca el jurado, "lo extraordinario en lo cotidiano". Una entrevista que repasa su trayectoria y reflexiona sobre el papel de la cultura y de quienes la narran.Escuchar audio

Lola Vendetta vuelve para enfrentarse de nuevo al machismo y la violencia de género. Su creadora, Raquel Riba Rossy, presenta “Kattanazo al amor romántico. Parte 2”, una novela gráfica en la que la protagonista intenta reconstruir su vida tras una relación de maltrato mientras una nueva víctima de su agresor irrumpe inesperadamente en su camino. Humor, crítica social y empoderamiento femenino se combinan en una de las sagas más reconocidas del cómic español.El programa conversa también con Carlos del Amor, periodista de RTVE y Premio Nacional de Periodismo Cultural 2026, uno de los reconocimientos más prestigiosos del periodismo español. La actualidad literaria pasa además por Ana Blandiana, Premio Princesa de Asturias de las Letras 2024, que participa en Salamanca con motivo de la presentación de “En el mortero de la esencia”, una publicación dedicada a su obra.La dimensión internacional llega de la mano de Miguel Marín, director del Flamenco Festival de Londres, que celebra su 21.ª edición con 13 compañías, 80 artistas y 20 funciones en la capital británica. Nuestra colaboradora Marta García Miranda analiza “Cucaracha”, de la dramaturga escocesa Sam Holcroft, dirigida por Julián Fuentes Reta en los Teatros del Canal de Madrid. Por último, Vicente Monroy comenta Diez versiones de Kafka, de Maïa Hruska, un ensayo publicado por Anagrama que reconstruye la historia de las primeras traducciones de Franz Kafka y de quienes hicieron posible su difusión internacional.Escuchar audio

Recibimos a Arantxa Echevarría, Premio Goya al mejor director novel, que nos presenta su nueva película "Cada día nace un listo", una comedia negra y gamberra. En la segunda mitad del programa, Antonio Delgado, corresponsal de RNE en París, nos introduce la exposición de la artista sueca Hilma Af Klint. Antes de terminar, recordamos al escritor Jorge Luis Borges por el 40º aniversario de su muerte. Helena Burgos, nos cuenta desde Ginebra el homenaje que le ha preparado la ciudad. Y en la Ventana del Nautilus, con nuestro colaborador Guillermo Busutil, recorremos la vida del autor argentino.Escuchar audio

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Nuestros compañeros Guillaume Bontoux, corresponsal en Londres, y Antonio Delgado, corresponsal en París, nos hablan del artista británico David Hockne, que puso color a sus representaciones de California, Normandía y Reino Unido. Antes, conversamos con José Sacristán, actor y director de cine y teatro, además de premio "El Ojo Crítico" Especial 2021. Seguimos con Sonia Castelani que nos presenta "Tejiendo la vida cortesana" la última exposición de la Galerías de las Colecciones Reales que muestra 200 piezas únicas de tejidos y bordados. De la mano de nuestra colaboradora María Zaragoza, hacemos un recorrido por la obra de Colette, una artista pluridimensional, en la Tela de Aracne.Escuchar audio

En El Ojo Crítico celebramos el Premio Nacional a la Mejor Labor Editorial Cultural concedido a Astiberri, una de las editoriales de referencia del cómic en España, que recibe este reconocimiento cuando cumple 25 años de trayectoria. Conversamos con Laureano Domínguez, socio y editor de la casa, sobre la evolución del cómic y el reconocimiento de este lenguaje como una forma de alta literatura.Además, entrevistamos a Helena Bengoetxea, directora del documental Petrus, una película que reivindica la cultura como motor de transformación social y reflexiona sobre el despoblamiento rural a través de las historias de sus protagonistas. También analizamos los últimos datos del sector editorial español, que encadena doce años consecutivos de crecimiento y superó en 2025 los 3.000 millones de euros de facturación, según la Federación de Gremios de Editores.Nuestra colaboradora María Taosa nos acerca la música del cantautor José González, mientras que repasamos la inauguración de la 75ª edición del Festival Internacional de Música y Danza de Granada, que abre con el pianista Ludovico Einaudi. Por su parte, Inko Martín nos adelanta el concierto que la Orquesta y Coro RTVE, bajo la dirección de Gustavo Dudamel, ofrecerá en el Teatro Monumental con un programa dedicado a Beethoven, coincidiendo con el Día Mundial del Cáncer de Próstata.Escuchar audio

En El Ojo Crítico dedicamos el programa al nombramiento de Julian Barnes como Premio Princesa de Asturias de las Letras 2026. Analizamos la trayectoria del escritor británico, autor de obras como El sentido de un final, La única historia y El ruido del tiempo, acompañado por algunas de las personas que mejor conocen su universo literario. Conversamos con Lola Larumbe, librera de la histórica Librería Rafael Alberti y miembro del jurado del galardón; con el escritor y Premio Nacional de Narrativa 2021 Xesús Fraga, traductor de Barnes al gallego y amigo personal del autor; con Jaime Zulaika, su traductor al castellano; y repasamos la estrecha relación del escritor con Jorge Herralde, fundador de Anagrama, la editorial que lo dio a conocer en España. Además, nuestra colaboradora Lara Hermoso comparte una mirada personal sobre la prosa y el legado literario de Julian Barnes.También nos acercamos al centenario de la muerte de Antoni Gaudí, que se conmemora este 10 de junio de 2026, repasando las actividades culturales organizadas en torno a su figura y la actualidad de la Sagrada Familia, que afronta la recta final de su construcción con la inauguración de la torre de Jesucristo y la esperada visita del papa León XIV.Escuchar audio

En El ojo crítico entrevistamos a Jonás Trueba con motivo del reestreno de Los ilusos 13+13, una nueva oportunidad para descubrir la película 13 años después de su estreno y revisitar una de las obras más representativas de su filmografía. Además, analizamos la actualidad cultural marcada por el regreso de Pedro Almodóvar a la ficción, que publicará en octubre su primera novela, El hombre que solo escribía en los aviones.También conversamos con Jesús Cisneros, Premio Nacional de Ilustración, una de las figuras más destacadas del panorama de la ilustración española. Nuestro colaborador Javi Alonso nos descubre el cómic Dos personas, de Teresa Ferreiro, mientras que Martín Llade reflexiona sobre el papel de las mujeres músicas en la historia a partir de los libros Bach y Mozart: el turno es de ellas y Mendelssohn y Schumann: el turno es de ellas, publicados por la Universidad de Castilla-La Mancha, que reivindican el legado de creadoras como Anna Magdalena Bach, Nannerl Mozart, Fanny Mendelssohn y Clara Schumann, cuyo talento quedó durante siglos eclipsado por las desigualdades de su tiempo.Escuchar audio

En El Ojo Crítico reflexionamos sobre la vejez femenina, los cánones de belleza y la presión por mantenerse siempre joven de la mano de Leticia Sala, que presenta su ensayo “Dame veneno que quiero vivir”. Un libro que aborda cuestiones como las arrugas, las patas de gallo, el botox y el edadismo, cuestionando la mirada que la sociedad proyecta sobre el envejecimiento de mujeres y hombres.Nuestro colaborador Vicente Monroy visita la librería Ocho y Medio para descubrir las principales novedades editoriales sobre cine, un recorrido por algunas de las publicaciones más destacadas dedicadas a la historia, la crítica y la cultura cinematográfica.Escuchar audio

Hablamos con Llucia Ramis, periodista y escritora, que nos presenta su nueva obra "Un metro cuadrado". Un libro a medio camino entre las memorias y la investigación periodística, donde aborda la crisis de la vivienda desde su experiencia personal. En la segunda mitad del programa, Alai Vives nos presenta la exposición "Las ingenieras domésticas y la revolución de la cocina", que rescata a las mujeres que transformaron las cocinas en un espacio pensado con criterio científico y funcional. Después, Montse Soto nos introduce la muestra 'Icons' que recoge 150 fotografías del fotoperiodista Steve McCurry. Terminamos acercándonos a la "Ventana del Nautilus" junto a nuestro colaborador Guillermo Busutil, para homenajear la artista franco-iraní Marjane Satrapi, que ha muerto esta semana. Escuchar audio

El Ojo Crítico se traslada a la Feria del Libro de Valladolid de la mano de su director, Pedro Ojeda, que nos cuenta las claves de una de las citas literarias más destacadas del año. Desde nuestro set en la feria conversamos con Gustavo Martín Garzo, escritor homenajeado en esta edición, sobre su última novela, “Un paraíso de escombros”.Además, hablamos con los protagonistas de este encuentro cultural: libreros , editores y visitantes. Y nos acercamos a la histórica Librería Sandoval, presente desde la primera edición del certamen. También hablamos con la escritora y periodista venezolana Karina Sainz Borgo sobre su nueva novela, “Nazarena”.Completamos el programa con la autora de cómic Carla Berrocal, que nos habla de su trabajo como dibujante de tebeos y su visión del sector con cuestiones como la brecha de género y la situación de la mujer en la industria.Escuchar audio