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La espera terminó. Después de seis años sin recibir eventos, la Concha Acústica Garzón y Collazos volverá a encender sus luces con un concierto de la Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia que marcará la reinauguración oficial de uno de los escenarios culturales más representativos de Ibagué.

Dialogamos con el destacado violinista argentino, una de las figuras más reconocidas de la música ciudadana contemporánea, a propósito de su presentación junto a músicos de la Orquesta Sinfónica del Sodre en Montevideo, Pablo Agri adelanta detalles del concierto De Gardel a Piazzolla, un recorrido que incluye obras de su padre, el legendario Antonio Agri, composiciones propias y clásicos del repertorio tanguero.Agri compartió recuerdos de su infancia junto a Astor Piazzolla y el célebre Quinteto, reflexiones sobre el legado de los grandes maestros y el papel de las nuevas generaciones en la renovación del tango. También comparte su mirada sobre la actualidad musical de Buenos Aires, sus proyectos artísticos y la importancia irreemplazable de la música en vivo.Domingo 14 de junio, a las 18:00 horas en el Auditorio Vaz Ferreira.

Antes del concierto, a las 19:15 horas, habrá una charla en la que se profundizará en las obras del programa, sus compositores y curiosidades relacionadas con el concierto.El Auditorio Víctor Villegas de Murcia ofrece esta tarde a las ocho un concierto de la Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia que resulta ciertamente singular porque implica la ruptura de los techos de cristal que perduran en el campo de la música clásica. Dos mujeres lideran el programa de este viernes, la directora alemana Johanna Malangré y la violinista estadounidense Esther Yoo, ambas excepcionales cada una en su campo.Rompen los tópicos con una interpretación magistral y extraordinaria de los compositores rusos, en este caso Prokofiev: con la ‘Sinfonía nº1', conocida como ‘Clásica', de Sergei Prokofiev, una de las obras más célebres del compositor ruso, y continuará con Yoo interpretando el ‘Concierto para violín nº1' del mismo compositor.La Orquesta Sinfónica, con Malangré a la batuta, interpretará también las ‘Danzas folclóricas rumanas' de Béla Bartók, y concluirá con las variaciones de ‘El vuelo del pavo real', de Zoltán Kodály, una obra orquestal construida sobre una canción popular húngara

Vivamos la Música, un programa que nos invita a conocer y adentrarnos en el mundo de la música clásica hoy, en la voz de los protagonistas de la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Concepción. Vivamos la música! Un Programa que cuenta con el apoyo del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.  Conductores: Constanza Jímenez y René Ulloa 

Gepresenteerd door: Saskia Voorbach Het Zondagochtend Concert is een serie concerten met toegankelijke muziek. Elke zondag om 11:00 uur, rechtstreeks vanuit het Concertgebouw in Amsterdam. Orquesta Sinfónica de Castilla y León Thierry Fischer, dirigent Leticia Moreno, viool * Nicolaj Rimski-Korsakov - Capriccio espagnol * Pablo de Sarasate - Carmen-fantasie * Manuel de Falla - Suite uit ‘El amor Brujo'

-Hace unos años, comenzó a circular la teoría conspiranoica del “Internet -muerto”. Afirma que la red que conocíamos "murió" entre 2016 y 2017, y que actualmente la gran mayoría del contenido, las interacciones y los usuarios no son humanos, sino bots y sistemas de inteligencia artificial diseñados por gobiernos y grandes corporaciones para manipular la opinión pública y, sobre todo, maximizar las ganancias de la publicidad digital. Para conocer qué hay de cierto de esa teoría en la actualidad hemos hablado con Humberto Bustince, catedrático de Ciencias de la Computación e Inteligencia Artificial de la universidad Pública de Navarra. El ejercicio es bueno para el organismo, en su justa medida. José Luís Trejo nos ha contado un reciente estudio que ha descubierto en el cerebro un sistema de seguridad que "nos vuelve torpes" para obligarnos a detener el desgaste físico extremo. Elena Garrido nos ha informado de un método desarrollado por el Instituto de Neurociencias (UMH/CSIC) que combina simulaciones computacionales e inteligencia artificial y reduce en 80% el tiempo necesario para una resonancia magnética. Con testimonios de Silvia De Santis y Maximilian Eggl, autores del estudio. Hemos informado de la publicación de un nuevo catálogo de eventos de ondas gravitacionales por la Colaboración LIGO–Virgo–KAGRA, que eleva a 390 las detectadas hasta la fecha; y de la concesión del Premio Princesa de Girona Investigación 2026 a Rafael Luque, investigador del Instituto de Astrofísica de Andalucía y referente internacional en el estudio de exoplanetas. Con el músico Enric Gavaldà, director de la Orquesta Sinfónica Catalana, hemos hablado de la relación entre música y ciencia, ese vínculo profundo en el que un fenómeno físico y matemático se convierte en una experiencia artística y emocional a través de los sentidos. Con Javier Cacho hemos recordado una de las historias de supervivencia y aislamiento más extremas en la historia moderna, la odisea de dos estadounidenses que en 1995 quedaron atrapados en la isla de Baffin cuando pretendían escalar el Walker Citadel, un acantilado de 1.200 m que se eleva directamente sobre el hielo marino. Escuchar audio

-Hace unos años, comenzó a circular la teoría conspiranoica del “Internet -muerto”. Afirma que la red que conocíamos "murió" entre 2016 y 2017, y que actualmente la gran mayoría del contenido, las interacciones y los usuarios no son humanos, sino bots y sistemas de inteligencia artificial diseñados por gobiernos y grandes corporaciones para manipular la opinión pública y, sobre todo, maximizar las ganancias de la publicidad digital. Para conocer qué hay de cierto de esa teoría en la actualidad hemos hablado con Humberto Bustince, catedrático de Ciencias de la Computación e Inteligencia Artificial de la universidad Pública de Navarra. El ejercicio es bueno para el organismo, en su justa medida. José Luís Trejo nos ha contado un reciente estudio que ha descubierto en el cerebro un sistema de seguridad que "nos vuelve torpes" para obligarnos a detener el desgaste físico extremo. Elena Garrido nos ha informado de un método desarrollado por el Instituto de Neurociencias (UMH/CSIC) que combina simulaciones computacionales e inteligencia artificial y reduce en 80% el tiempo necesario para una resonancia magnética. Con testimonios de Silvia De Santis y Maximilian Eggl, autores del estudio. Hemos informado de la publicación de un nuevo catálogo de eventos de ondas gravitacionales por la Colaboración LIGO–Virgo–KAGRA, que eleva a 390 las detectadas hasta la fecha; y de la concesión del Premio Princesa de Girona Investigación 2026 a Rafael Luque, investigador del Instituto de Astrofísica de Andalucía y referente internacional en el estudio de exoplanetas. Con el músico Enric Gavaldà, director de la Orquesta Sinfónica Catalana, hemos hablado de la relación entre música y ciencia, ese vínculo profundo en el que un fenómeno físico y matemático se convierte en una experiencia artística y emocional a través de los sentidos. Con Javier Cacho hemos recordado una de las historias de supervivencia y aislamiento más extremas en la historia moderna, la odisea de dos estadounidenses que en 1995 quedaron atrapados en la isla de Baffin cuando pretendían escalar el Walker Citadel, un acantilado de 1.200 m que se eleva directamente sobre el hielo marino. Escuchar audio

Vivamos la Música, un programa que nos invita a conocer y adentrarnos en el mundo de la música clásica hoy, en la voz de los protagonistas de la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Concepción. Vivamos la música! Un programa que cuenta con el apoyo del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio. Invitados: Constanza Jiménez, Nelson Rodríguez, Alexis Moreno y Agustín Castellón.

Con una puesta de gran despliegue visual y técnico, el Ballet Nacional del Sodre abrió su temporada 2026 con El Corsario, uno de los grandes clásicos del repertorio romántico, en versión coreográfica de Ann-Marie Holmes. La producción, presentada en el Auditorio Nacional Adela Reta, apuesta por el espectáculo total: mares embravecidos, palacios orientales y un universo de piratas sirven de marco para una historia atravesada por la aventura, la pasión y el virtuosismo técnico. La escenografía y el vestuario, confeccionados íntegramente en los talleres del Sodre, acompañan una propuesta ambiciosa que reúne a más de un centenar de artistas y técnicos en escena.La obra cuenta además con la participación en vivo de la Orquesta Sinfónica Nacional del Sodre, un elemento que potencia el carácter épico y cinematográfico de esta versión. Bajo la dirección artística de María Noel Riccetto, el elenco despliega una interpretación de gran energía física y precisión académica, con especial lucimiento de los primeros bailarines de la compañía. Las funciones van hasta el 24 de mayo, a las 20:00 horas, en la sala principal del Auditorio Adela Reta.

¡No te lo pierdas! Conciertos gratuitos de la Orquesta Sinfónica del Edomex  OMS confirma seis casos de hantavirus en crucero  El Tsunami de San Sixto,  ha sido el mayor desastre de este tipo documentado en MéxicoMás información en nuestro podcast#grc

El Auditorio de Ferrol acoge esta tarde, a las 20:30 horas, un concierto muy esperado de la Orquesta Sinfónica de Galicia, organizado por la Sociedad Filarmónica Ferrolana. El programa combina la obra de Ludwig van Beethoven y el compositor gallego Marcial del Adalid, en un evento que promete ser uno de los más destacados de la temporada musical. El portavoz de la Filarmónica Ferrolana, José Álvarez, explicó en Radio Voz junto al periodista Isidoro Valerio que el repertorio incluye la icónica Quinta Sinfonía de Beethoven, una de las piezas más reconocidas de la historia de la música clásica. El concierto contará además con un estreno vinculado a Marcial del Adalid, en el marco de su bicentenario, reforzando el homenaje al compositor gallego y su legado romántico. También participará el pianista polaco Rafał Blechacz, considerado una de las grandes promesas europeas. Desde la organización destacan la calidad del programa y la importancia de poner en valor tanto el repertorio universal de Beethoven como la obra de autores gallegos menos conocidos. Aún quedan entradas disponibles para el recital.

El programa de hoy estuvo dedicado a una canción: “Yo quién sería”, de El Alemán. El tema da nombre al espectáculo que el artista presentará el 3 de junio en el Auditorio Nacional del Sodre, y fue el punto de partida para recorrer algunas músicas que dialogan con esa búsqueda de identidad.Escuchamos la propia “Yo quién sería” y, a partir de allí, sumamos otras canciones que de alguna manera comparten esa mirada o que funcionan como posibles influencias. Entre ellas, “Colombina” de Jaime Roos y “Garrincha” de Alfredo Zitarrosa: dos piezas muy distintas entre sí, pero que también construyen retratos sensibles.Además, repasamos algunos espectáculos destacados del fin de semana en Montevideo. Hoy se presenta El Club de la Cumbia en la Sala del Museo del Carnaval, con localidades agotadas.Para mañana, la agenda sigue con varias propuestas:MAREA 7M, un encuentro musical con RØCIO, Maggie Cullen, Papina de Palma, Julieta Rada y Kumbiaracha en la Plaza Fabini, con entrada libre.Y la ópera “Carmen”, interpretada por la Orquesta Sinfónica Nacional del Sodre y el Coro Nacional del Sodre en el Auditorio Nacional del Sodre.

La parroquia del Salvador de Caravaca de la Cruz será el escenario, el próximo sábado a las 20:30 horas, del estreno de la sinfonía coral "Luz y Redención: La Pasión según San Juan", una obra del compositor Juan Miguel Murani organizada por la Asociación Místicos. Este evento musical de primer nivel contará con la participación de la Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia junto a los coros Voz Musical y Atesar, bajo el patrocinio de la Fundación Cajamurcia. La obra destaca por su estructura dramática, que utiliza un lenguaje contemporáneo con raíces contrapuntísticas clásicas, culminando en un final esperanzador que el autor describe como una "canción de cuna" dedicada a la resurrección. El estreno se enmarca en un año de gran relevancia para el municipio, coincidiendo con el 450 aniversario de la fundación de Santa Teresa en Caravaca, consolidando a la ciudad junto a Segovia como los únicos lugares con fundaciones directas de los dos grandes místicos. Las entradas tienen un precio de 10 euros y la recaudación se destinará íntegramente a los proyectos sociales y culturales que desarrolla la Asociación Místicos.

Al dúo formado por María y Txarlie se suma Susana Gamboa a la percusión. Juntos firman una propuesta que bebe principalmente de la canción de autor, pero también del pop y el rock más alternativo, logrando un estilo propio. Sus producciones están basadas en el "menos es más" y ponen el foco en evocadoras y elegantes melodías arropadas por una instrumentación sutil pero llena de detalles. Artistas como Luz Casal, Coti, Rozalén, o incluso la Orquesta Sinfónica de Bilbao han colaborado con Mäbu a lo largo de su trayectoria. Para su último proyecto contaron con colaboraciones de lujo como Morgan, Mikel Erentxun, Marlango, Izal, La Oreja de Van Gogh o Shinova.Escuchar audio

El guitarrista francés de origen español Thibaut García, a sus 32 años uno de los grandes nombres internacionales de la guitarra clásica y exclusivo de Erato / Warner Classics, será el protagonista del próximo concierto de la Filarmónica Ferrolana. García interpretará el emblemático Concierto de Aranjuez de Joaquín Rodrigo junto a la Orquesta Sinfónica de Galicia (OSG), dirigida por Roberto González-Monjas, obra que también formará parte de su próxima gira británica en marzo. El programa comienza con la Suite Nº 2 de El sombrero de tres picos de Manuel de Falla, donde el folclore y el ritmo español cobran vida. A continuación, García despliega la melancolía y virtuosismo del Concierto de Aranjuez, pieza compuesta en París durante la Guerra Civil Española, famosa por su segundo movimiento, el Adagio, un diálogo íntimo entre guitarra y corno inglés. La velada concluirá con La mer de Claude Debussy, obra maestra del impresionismo francés que retrata la fuerza y delicadeza del mar en tres movimientos, inspirada en el orientalismo y en la icónica estampa japonesa La gran ola de Kanagawa. El concierto tendrá lugar el jueves 19 de febrero, a las 20:30h, en el Auditorio de Ferrol, prometiendo un viaje musical entre España y Francia de inigualable belleza.

El próximo jueves, 5 de febrero, el Auditorio de Ferrol se vestirá de gala para recibir al pianista argentino Nelson Goerner, considerado uno de los mejores intérpretes del mundo en la actualidad. El concierto, organizado por la Sociedad Filarmónica Ferrolana, contará con la participación de la Orquesta Sinfónica de Galicia (OSG) bajo la dirección del joven talento surcoreano Hankyeol Yoon, ganador en 2023 del prestigioso Premio Karajan de Jóvenes Directores de Orquesta. El programa promete ser un «festín de música romántica con obras apasionadas y monumentales» de tres compositores que fueron pilares del siglo XIX: Schumann, Chopin y Brahms. Comenzará a las 20.30 horas y las entradas se pueden adquirir desde 17, 60 euros. Los socios de la Filarmónica Ferrolana podrán acceder al precio reducido de 5 euros y dispondrán del servicio gratuito de autobús desde el Teatro Jofre.

Nueva entrega de Música de Contrabando, semanario de actualidad musical (29/01/2026)Entrevistas:- Abraham Boba estrena su espectáculo "163 centímetros "- Juan José Robles celebra su 10° aniversario con la Orquesta Sinfónica Región De Murcia Noticias: Nos han dejado Sly Dunbar, de Sly and Robbie, y Danny Coughlan, alias Crybaby, del dúo Tracyanne & Danny . Neil Young regala el acceso a su catálogo a los habitantes de Groenlandia. The Cure reeditan “Boys don't cry”. Llega una nueva caja de los Beachs Boys: We gotta groove: The Brother Studio years, que se centra los álbumes 15 big ones, de 1976, y Love you, de 1977, cuando Brian Wilson regresó como compositor y productor.Aerosmith celebran el 50 aniversario de su homónimo álbum de debut con una edición con extras que llegará el 20 de marzo .Como parte de la celebración del cincuenta aniversario de Supertramp, se publican tresediciones en vinilo, de Even in the quietest moments (1977), Breakfast in America(1979) y Famous last words (1982). Chad Hugo -miembro de The Neptunes– ha demandado a Pharrell Williams por presuntos impagos de regalías correspondientes al último álbum de N.E.R.D. Visor Fest suma a su cartel a Ocean Colour Scene, New Model Army y The Wannadies. La banda británica The Rezillos visitará España en abril para celebrar su 50 aniversario con cuatro conciertos. Novedades musicales:Kneecap, Lucinda Williams, Two Shell, King Tuff, Spelling ft Brendan Yates, Gareth Donkin, Pedriñanes 77, The Sand, Ángel Calvo, Skye Newman, Inés de Lis, Shintaro Sakamoto, Error 97, Mena, Los Nikis de la Pradera, Noise Box, Sunlit, Breis, Erik Urano, Vera Fauna y Rufus T Firefly, Cora Yako, Savages, Avalon Emerson, Wendy Eisenberg, Durand Jones & The Indications, Dälek, Víctor Coyote, Fito & Fitipaldis, Comic Sans, Tito Ramírez, Talleres Molina, Parquesvr, Prince, León Benavente. Agenda de conciertos:Miss Caffeina, Carmesí, ElyElla, Abraham Boba, Juan José Robles y OSRM(Folk Fest), Hermana Furia, La Paloma, Trepacerros, Sharp Pins...

El concejal de Cultura del Concello de Ferrol, José Antonio Ponte Far, presentó esta mañana en RadioVoz Ferrol la programación cultural para el primer trimestre del año, que incluye más de una veintena de propuestas de humor, teatro, música, danza, ópera, magia y cine. Las actividades se desarrollarán en espacios como el Auditorio, el teatro Jofre, el Centro Torrente Ballester y los cines Dúplex. Ponte Far destacó la apuesta municipal por “una oferta cultural plural y de calidad, pensada para públicos de todas las edades”, y subrayó que el mes de marzo estará dedicado especialmente a la mujer, con el objetivo de visibilizar su trabajo en los distintos ámbitos de la creación cultural. La temporada arrancará el 23 de enero con la Real Filharmonía de Galicia en el Auditorio. En febrero destacan la presencia de la Orquesta Sinfónica de Galicia, la obra Diva de Albert Boadella, conciertos, espectáculos familiares y varias citas de humor. Marzo combinará música, teatro y danza, con propuestas como Dulcinea, Señora Einstein o Dique, de Nova Galega de Danza, además de conciertos y actividades especiales. La programación se completa con ciclos de música y cine, exposiciones en el Torrente Ballester y sesiones de cine infantil. El concejal animó a la ciudadanía a participar en una oferta “diversa, accesible y de alta calidad” que consolida a Ferrol como referente cultural.

Beatríz Amorós, directora técnica de la Orquesta Sinfónica Villa de Colmenar Viejo, por su concierto de Año Nuevo

Serafín Zubiri, con la Orquesta Sinfónica de Navarra y Orfeón Pamplonés, este 30 de diciembre en Baluarte

Este español cambió la carrera de Derecho por una carrera en el mundo de la música, pasó por la guitarra y el bajo hasta llegar al contrabajo. Comenzó su carrera profesional con grupos míticos españoles de la década de los 70 como Ana y Johnny y Desmadre '75, dando giras a nivel nacional. Luego de pasar por la Orquesta Sinfónica de Euskadi y la Orquesta Sinfónica de Madrid, lleva más de 35 años en la Orquesta Nacional de España, combinándolo con su conciertos de jazz. También ha sido docente y vicepresidente del Sindicato Profesional de Músicos Españoles.

Junto a Alejandra Urrutia (directora de orquesta) y Freddy Varela (concertino Orquesta Sinfónica UdeC).

Junto a Fernando Arellano (clarinetista Orquesta Sinfónica UdeC) y Tamara Miller (compositora residente Temporada 2026).

Juan Antonio Cuéllar, gerente de la Orquesta Sinfónica de Galicia

El programa será un recuerdo de producciones discográficas españolas que pasaron a la historia de nuestra mejor música popular: Aquel dúo llamado PATA NEGRA que fusionó el flamenco con el rock y el blues (bluserías, le llamaron)… El pianista, bandoneonista y compositor peruano CLAUDIO CONSTANTINI, afincado en España, y su prestigio internacional…El día que CAMARON se metió en un estudio de grabación con las guitarras de PACO DE LUCÍA y TOMATITO… El año en que el periódico NEW YORK TIMES consideró LÁGRIMAS NEGRAS de BEBO VELDÉS y DIEGO EL CIGALA mejor disco latino de la década…LOLE Y MANUEL cantando a MANUEL DE FALLA con la Orquesta Sinfónica de Londres etc. etc. etc.

El programa será un recuerdo de producciones discográficas españolas que pasaron a la historia de nuestra mejor música popular: Aquel dúo llamado PATA NEGRA que fusionó el flamenco con el rock y el blues (bluserías, le llamaron)… El pianista, bandoneonista y compositor peruano CLAUDIO CONSTANTINI, afincado en España, y su prestigio internacional…El día que CAMARON se metió en un estudio de grabación con las guitarras de PACO DE LUCÍA y TOMATITO… El año en que el periódico NEW YORK TIMES consideró LÁGRIMAS NEGRAS de BEBO VELDÉS y DIEGO EL CIGALA mejor disco latino de la década…LOLE Y MANUEL cantando a MANUEL DE FALLA con la Orquesta Sinfónica de Londres etc. etc. etc.

La plataforma Netflix proyectará gratis el 8 de noviembre, en el Zócalo de la Ciudad de México, el concierto de Juan Gabriel en el Palacio de Bellas Artes. La Secretaría de Cultura capitalina emitió la invitación al publico. Además de la presentación, también habrá una exposición de fotografías sobre Juan gabriel a partir del 27 de octubre en la estación de metro Bellas Artes, y del jueves 30 en el Ángel de la Independencia y la Fuente de la Diana Cazadora. "Juan Gabriel en el Palacio de Bellas Artes" es una recopilación de la serie de conciertos que realizó en el recinto de mármol, entre el 9 y 12 de mayo de 1990, acompañado por la Orquesta Sinfónica Nacional.

En esta fascinante entrevista, el reconocido director y compositor colombiano Carlos López comparte su trayectoria musical, desde su formación en el conservatorio del Tolima hasta su éxito en Miami. Ganador de 3 Latin Grammys y un Grammy Anglo, López ha trabajado con artistas de renombre como Ricky Martin, Bad Bunny y Alejandro Sanz. Durante el Ibagué Festival, dirigió a la Orquesta Sinfónica, fusionando la música clásica con el reggaetón, destacando su álbum 'Nadie sabe lo que va a pasar mañana'. Además, nos cuenta sobre su colaboración con la pianista china Jana Peng y su trabajo reciente con Sebastián Yatra. Descubre cómo este talentoso músico está creando un espacio donde coexisten diversos géneros musicales, llevando su arte a nuevas alturas.

Katherine Needleman joined the Baltimore Symphony Orchestra as principal oboist in 2003, the same year she won first prize at the International Double Reed Society's Gillet-Fox Competition.  As soloist, she has appeared with the Philadelphia Orchestra, the Saint Paul Chamber Orchestra, the Albany Symphony, the Richmond Symphony, the Concerto Soloists Chamber Orchestra, the Haddonfield Symphony, the Baltimore Chamber Orchestra, and the Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia, in addition to her frequent appearances with the Baltimore Symphony. She has performed as guest principal oboist with the New York Philharmonic, the Saint Paul Chamber Orchestra, and the symphony orchestras of Atlanta, Boston, Chicago, New Zealand, and San Diego.You likely know her from her work exposing the patriarchy that has long gone unnoticed in classical music, and from her substack newsletter at https://substack.com/@katherineneedlemanoboist.Make sure you SUBSCRIBE to Crushing Classical, and maybe even leave a nice review! Thanks for joining me on Crushing Classical! Theme music by DreamVance.I help people to lean into their creative careers and start or grow their income streams. You can read more or hop onto a discovery call from my website.  https://jennetingle.com/work-with-meI'm your host, Jennet Ingle. I love you all. Stay safe out there!Join me for my FREE three day workshop, What Got You Here Won't Get You There, and find the breakthrough you need to create the career you want. Register at https://jennetingle.kit.com/what-got-you-here to get your invitation or your replay!

El director de la Orquesta Sinfónica de Melbourne guiará a la de Sídney durante tres noches en las que presenta 'Postcards of Spain', con repertorio de Manuel de Falla y Maurice Ravel. Hablamos con él sobre música, de lo que siente al dirigir en la Ópera de Sídney y de estos dos genios de la historia contemporánea.

Pablo Tallón entrevista al director técnico de la Orquesta Sinfónica de Tenerife

Pablo Tallón entrevista al director técnico de la Orquesta Sinfónica de Tenerife

Entrevista para Ibero 90.9 | Y pensar que en un momento de la historia el hip hop fue censurado, visto con malos ojos (o escuchado con malos oídos), por las autoridades que determinan lo que tiene validez artística y las autoridades gubernamentales que se escandalizan cuando la música o el entretenimiento retratan lo que ellos no han podido solucionar, o ni siquiera reconocer. La agrupación icónica de Los Ángeles, California, Cypress Hill, regresa con un nuevo álbum en vivo en colaboración con la Orquesta Sinfónica de Londres: "Black Sunday Live at the Royal Albert Hall", el cual cuenta con un filme que estuvo en cines únicamente del 30 de marzo al 2 de abril, pero cuyo álbum será lanzado al mundo el 6 de junio este año. En esta entrevista con Sed Dog hablamos sobre los inicios del hip hop y cómo ahora ocupa espacios antes reservados para "las bellas artes", también platicamos sobre prohibir ciertos géneros musicales (en su contexto y el de México con los Corridos Tumbados), así como de perritos que reaccionan a la música y cómo podríamos explicársela. Si quieres la versión con subtítulos puedes ver este episodio en YouTube: https://youtu.be/xVfFV7shBEk Ve el trailer por acá: https://www.youtube.com/watch?v=ElVRgIu4W0Y Sigue a Sen Dog y Cypress Hill: https://www.instagram.com/sendog/ https://www.instagram.com/CypressHill Sobre Mezclas Abruptas: En el DJ booth y en este podcast Susana Medina selecciona temas de manera minuciosa y los pone sobre la mesa abruptamente. En este podcast aprenderás de pizza, perros, música, salud mental, ilustración, alpinismo y una serie de nuevas obsesiones y fascinaciones que en algún momento te servirán de algo. @mezclasabruptas  https://www.instagram.com/mezclasabruptas/ https://twitter.com/mezclasabruptas  https://www.tiktok.com/@mezclasabruptas  YouTube https://www.youtube.com/@MezclasAbruptas @suzyain https://www.instagram.com/suzyrain  https://twitter.com/suzyrain  https://www.tiktok.com/@suzyrain  Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Recién estrenado el año 70, el dramaturgo y cineasta alemán Rainer Werner Fassbinder llevó a escena Las amargas lágrimas de Petra Von Kant, y dos años más tarde la adaptó al cine. Considerado uno de sus melodramas más célebres, ha conocido múltiples versiones escénicas y cinematográficas. En España se estrenó en 1989 con Lola Herrera como protagonista, y existe también una versión para Estudio 1 en TVE con Rosa María Sardá.Ahora, una nueva mirada a este texto llega a Nave 10 de Madrid, en una producción dirigida por Rakel Camacho y con Ana Torrent en el papel de Petra. Ambas nos acompañan esta tarde para hablar del montaje, que se puede ver hasta el 20 de abril.Nos vamos también a Sevilla, donde el Teatro Central ha acogido la XI edición de los Premios Lorca de las Artes Escénicas de Andalucía. Estos galardones reconocen a los espectáculos y profesionales andaluces que han estrenado o girado en 2024. La información la aporta María Fernández, que también ha conversado con algunos de los premiados.En el Teatro Español de Madrid, Pilar Valenciano dirige Esta noche, gran velada, una obra de Fermín Cabal sobre un boxeador atrapado entre su sueño y una decisión moral. Estará en cartel hasta el 25 de mayo y nos lo cuenta Ana Gil.Además, repasamos el programa de la Orquesta Sinfónica y Coro de RTVE, que interpretarán piezas de John Williams, Vivaldi y Mozart los días 10 y 11 de abril en el Teatro Monumental. Nos lo detalla Inko Martín.Y terminamos con la sesión musical de Martín Llade, dedicada esta vez al compositor alemán Kurt Weill, fallecido en Nueva York un 3 de abril de 1950.Escuchar audio

En este programa, la cantante Ana Fernández-Villaverde, conocida artísticamente como La Bien Querida, ofrece una charla en profundidad sobre su nuevo trabajo musical, LBQ. Este disco representa una vuelta a su esencia y una reflexión sobre su evolución personal y profesional. A lo largo de la conversación, Ana nos lleva por un recorrido sonoro que va desde sus primeros pasos en el mundo de la música hasta este nuevo proyecto, donde la serenidad y la madurez se hacen presentes en su sonido.También nos trasladamos a Barcelona, donde se ha presentado la Feria del Cómic, que tendrá lugar la semana próxima. Montse Soto nos ofrece detalles sobre este evento, que se perfila como uno de los más importantes del año en el mundo del cómic.Por otro lado, exploramos la riqueza del diseño en la Comunitat Valenciana, una región con una fuerte tradición artesanal que sigue creciendo gracias a la creatividad contemporánea. En Alcoy, se celebra una semana llena de exposiciones, charlas y encuentros profesionales, como parte de la continuación del legado de Valencia como Capital Mundial del Diseño en 2022.También damos paso a Inko Martín, quien cada semana nos ofrece su particular mirada sobre el programa de conciertos de la Orquesta Sinfónica y Coro Dertve.Y cerramos con un vistazo al libro de Miguel Baselga, "Lo que no me contaron en el conservatorio". Este texto, nacido de su popular sección en RNE, nos ofrece anécdotas sorprendentes sobre la vida de los pianistas y desmonta muchos mitos sobre la música clásica. Un enfoque fresco y cercano a la cara B de la música, que resulta accesible para todos los públicos.Escuchar audio

#justicia #musica #puertorico El tan esperado acuerdo entre la Corporación para las Artes Musicales y los músicos de la Orquesta Sinfónica llegó el 31 de diciembre pasado pero una condición de seis músicos permanentes que también son maestros de la Escuela Libre de Música de San Juan, amenaza el trabajo a tiempo parcial de una treintena de maestros de la vertiente musical de esl plantel. Te traemos la información y el análisis. Enérate solo por Bonita Radio. ¡Conéctate, comenta y comparte! #periodismoindependiente #periodismodigital

#justicia #musica #puertorico El tan esperado acuerdo entre la Corporación para las Artes Musicales y los músicos de la Orquesta Sinfónica llegó el 31 de diciembre pasado pero una condición de seis músicos permanentes que también son maestros de la Escuela Libre de Música de San Juan, amenaza el trabajo a tiempo parcial de una treintena de maestros de la vertiente musical de esl plantel. Te traemos la información y el análisis. Enérate solo por Bonita Radio. ¡Conéctate, comenta y comparte! #periodismoindependiente #periodismodigital

Nos hacemos eco del estreno de esta coproducción de los teatros Arriaga de Bilbao, Campoamor de Oviedo y Teatros del Canal de Madrid, en el coliseo de la calle Jovellanos. Además, presentamos la última producción discográfica de Mirentxu, de Guridi, a cargo de la Orquesta Sinfónica de Bilbao.Escuchar audio

Con nuestros humoristas Agustín Jiménez, Leo Harlem y Goyo Jiménez invitamos al programa al cantautor Ismael Serrano, que regresa a los escenarios con su nuevo álbum 'Sinfónico'. 

Con nuestros humoristas Agustín Jiménez, Leo Harlem y Goyo Jiménez invitamos al programa al cantautor Ismael Serrano, que regresa a los escenarios con su nuevo álbum 'Sinfónico'. 

En el programa de esta semana hablamos sobre los elementos científicos que están presentes en la música. Alberto Aparici nos cuenta el fenómeno de la resonancia, y cómo los objetos físicos "prefieren" unas frecuencias a otras. Este fenómeno, que se puede observar en algo tan simple como las agujas de los pinos, es el responsable de que cada instrumento tenga un timbre característico. Santi García Cremades nos habla sobre las escalas musicales, y cómo están basadas, precisamente, en las frecuencias "favoritas" de una cuerda. Aprendemos a deducir la escala completa a partir de doce cuerdas de longitudes adecuadas, y también... que esta escala tiene un pequeño problema matemático. Finalmente hablamos con Virginia Martínez, directora titular de la Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia, sobre todos estos asuntos: las diferentes escalas que se usan en música, el timbre de los instrumentos y cómo a veces la música incorpora elementos científicos. Este programa se emitió originalmente el 14 de noviembre de 2024. Podéis escuchar el resto de audios de Más de Uno en la app de Onda Cero y en su web, ondacero.es

Existe una fuerte conexión entre la música y la época navideña, ya que es un vehículo creador que comunica emociones, recuerdos y tradiciones. 290 años cumple este 2024 “La cantata de Navidad” de Johann Sebastian Bach. Siete años después, en el 1741, se estrenó “El Mesías” de Händel. Ambas piezas fundamentales de estas festividades. Pero es en 1892 cuando el mega famoso Cascanueces, pasa de ser un cuento, a la obra musical y ballet gracias al músico ruso, Piotr Ilich Chaikovski. Hoy símbolo mundial de la Navidad. A estos se les suma el villancico más representativo de esta temporada. “Noche de Paz” resultado de una urgencia del religioso, Joseph Mohr con ayuda del músico Franz Gruber. Haremos este recorrido hasta llegar a los villancicos de la costarricense, Brunhilda de Portillo. Esta maestra guanacasteca compuso 40, que cantan la esencia de nacimiento del Niño Dios, con nuestros aromas y sabores. Este especial recorrido lo haremos con el primer flautista de la Orquesta Sinfónica Nacional. exdirector del Centro Nacional de la Música y de las juntas directivas del Teatro Nacional y Melico Salazar, Gabriel Goñi.

Últimas grabaciones del conjunto del ciego maravilloso efectuadas en Cuba y producidas por la casa independiente "Puchito" hacia la segunda mitad de los años 50. El genio musical del trompetista Alfredo Chocolate Armenteros en sus tiempos. Primero con la agrupación donde su reinado en el son comenzó a extenderse en la frontera de los años 40 a los 50. "Me boté de guaño", un son montuno del propio Chocolate, pertenece al numeroso volúmen discográfico registrado por Arsenio Rodríguez para la casa Víctor por esos años. Alfredo Chocolate Armenteros, una de las imprescindibles manos del son cubano. En Nueva York, la ciudad de sus grandes triunfos, desarrolló una intensa carrera musical manteniéndose en activo hasta su muerte en enero del 2016. Los tesoros de la música popular cubana. Todas las semanas los compartimos aquí contigo. El rastro musical de ciertos olvidados compositores cubanos nos devuelve la obra del percusionista Ángel Duarte. "Cascarita" con la banda del maestro Bebo Valdés antecede al Conjunto Casino. "Desarrecuéstate" un montuno chá de su autoría llegó a Nueva York en octubre de 1953 en el repertorio del Conjunto Casino para luego ser retomado por el boricua Tito Rodríguez. Cubakústica, la música siempre como protagonista. El violinista, arreglista y compositor urugüayo Federico Britos radicó en La Habana durante buena parte de los años 60s, mostrando a sus colegas de la Isla el fabuloso mundo armónico y melódico del bossa y el samba brasileros. Hacia 1962 completó junto a su compatriota el guitarrista y cantante Federico García Vigil y el contrabajista cubano Mario Lagarde, una notable formación: "Los Federicos". En 1966 junto a Cachaíto López en el contrabajo, Abelardo Buch en guitarra, Durán en la flauta y Guillermo Barreto en drums, Federico Britos volvía a la carga con un proyecto bautizado como "Los nuevos amigos". "Los amigos de hoy", es un bossa que firma Orlando"Cachaíto" López. Los "Afrocubans" de Machito abrieron los años 40 newyorquinos con un sonido muy progresivo. El jazz afrocubano, creación de Mario Bauzá, líder musical de la agrupación abrió nuevos caminos para la definitiva combinación del jazz norteamericano y la música popular cubana. Seguimos con la banda de Machito y sus Afrocubans. Para la despedida escogemos los tres primeros cortes de la suite "Noche Cubana", espléndida pieza sinfónica interpretada y orquestada por el guitarrista Joaquín Clerch en 2006, basada en las composiciones del maestro César Portillo de la Luz. "Amor es eso", "Interludio" y "Noche Cubana". Le acompañó la Orquesta Sinfónica Nacional de Cuba dirigida por el maestro Enrique Pérez Mesa.

#concierto #violin #sinfonico El concierto benéfico "Punto y coma para un violín" tiene como objetivo que el Proyecto Gabriel pueda seguir apoyando a los estudiantes del Conservatorio de Música de Puerto Rico. Loida Fernández, quien fundó el Proyecto Gabriel para honrar la memoria de su hijo Gabriel Baeza Fernández; y Fermín Andrés Segarra Cordero, violinista de la Orquesta Sinfónica de Puerto Rico, ofrecen detalles sobre el recital y las necesidades que pasan los estudiantes de música del país.

Hoy con Janett Arceo y La Mujer Actual:Al estilo del simpático Tachito, prepararemos un delicioso “Pollo con Tofu”. Inicia el ADVIENTO, tendremos al guía de la Dra. Blanca Sánchez Gil, artista de Dios por vocación.“Navidad Sinfónica con la Orquesta Sinfónica de Minería”… Platicaré con su Director Raúl Aquiles Delgado. Platicaré con la figura internacional de la música latinoamericana, Lucía Pulido.Janett Arceo y La Mujer Actual es uno de los pocos programas radiofónicos que desde 1982 y hasta la fecha actual se mantiene en el cuadrante,constituyéndose en un concepto de gran éxito gracias al talento y experiencia de la mujer que le da vida a la radio y televisión y a su gran familia de especialistas quienes, diariamente, apoyan al auditorio y lo motivan a elevar su calidad de vida.La Mujer Actual es el único concepto radiofónico que ayuda a lograr la superación integral de la familia en las diferentes etapas de su vida y, diariamente, realiza un recorrido por ámbitos tan diversos como desarrollo humano, nutrición, salud (en todas las especialidades), asesoría legal, neurociencias, finanzas personales, estimulación temprana, escuela para padres, hábitos y técnicas de estudio, bolsa de trabajo, turismo, entretenimiento, gastronomía, sexualidad, tecnología, astronomía, belleza, moda, astrología y más. La Mujer Actual siempre está a la vanguardia, por eso atendemos puntualmente las necesidades del público con teléfonos abiertos y nuestras redes sociales, creando así una completísima revista radiofónica en vivo. La Mujer Actual es pionera en programas de contenido para la familia, por eso muchos han intentado imitarlo, sin embargo, gracias a su estilo único no solo ha permanecido sino que continúa siendo uno de los programas preferidos que ha evolucionado al ritmo de los tiempos. Esto se debe en gran medida a su conductora Janett Arceo, que gracias a su frescura y a su capacidad de convertirse en la voz del auditorio, ha logrado consolidar una fórmula de comunicación verdaderamente exitosa, donde interactúan el público, la conductora y el especialista, basándose en un principio fundamental: ¡la prevención!

Sexto capítulo de la serie dedicada a la música flamenca contemporánea en el ámbito de las grandes orquestas, en el que seleccionamos el "Concierto Al-Andalus a la memoria de Paco de Lucía" para guitarra flamenca y orquesta de Juan Manuel Cañizares, con la Orquesta Sinfónica de Galicia bajo la dirección de Juanjo Mena.Escuchar audio

Cuarto capítulo de la serie dedicada a la música flamenca contemporánea en el ámbito de las grandes orquestas, en el que damos paso a "Rubato. Suite para guitarra flamenca y Orquesta Sinfónica", de Carlos Piñana, con la Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia, bajo la dirección de César Álvarez.Escuchar audio