Podcasts about wilhemina

Wilhemina is furious when she discovers she has a drag queen impersonator, the iconic Wilhediva Hater. Meanwhile Betty receives an award for her blog, which causes tension between her and Daniel. When she vents online, her fans in blogosphere escalate the feud, and the press hounds Daniel. Amanda rehires our queen Helen, but Willie orders Amanda to fire her, which Amanda just can't bring herself to do. And Marc runs his own photo shoot with a famous director and actress.   If you enjoyed this podcast please leave us a rating or review, and make sure you subscribe on your favourite podcast app! You can follow us here: Twitter: https://www.twitter.com/uglybesties Instagram: https://www.instagram.com/uglybestiespod Or connect with us via email: theuglybesties@gmail.com

She loves him. She loves him not. Wilhemina is the new girl in class. As soon as Norman sees her, he knows he'd do anything for her. But Norman isn't the only one who likes Wilhemina. And he's not even the biggest or the toughest guy around. Norman decides the only way Wilhemina will notice him is if he makes her a valentine. Then the other boys learn his plan and try to stop Norman. Will Norman ever get Wilhemina to be his valentina?Norman Noggs is in love. But the course of true love never did run smooth, and our hamster hero faces many trials in his quest to win the fair Wilhelmina. He lifts weights, becomes a frustrated Valentine-maker, and even runs up against the class bullies, who also have a crush on the object of his affection. It looks like Normans in deep trouble...at least until a karate-chopping stranger who looks a lot like Wilhelmina comes to his rescue. Sprinkled with poems, candy hearts, and Marsha Winborns lacy collage art, Valiska Gregory wraps warm prose around a tender message at the heart of Valentines Day: that the heart of the valentine maker is far more important than the valentine. Find this book on Amazon.com. Check out our book collection at: www.SlothDreamsBooks.com --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/slothslovetoread/message

June Cross is a documentary filmmaker who has Emmy, Peabody, and DuPont-Columbia Journalism awards under her belt. She also founded and directs the doc program at the Columbia University Journalism School. So you could say she's helped bring not only documentary films into the world but also a lot of documentary filmmakers. We talk about her own films, which include the autobiographical Secret Daughter, a film with many twists about her upbringing as the daughter of a white mother and a Black father, and Wilhemina's War, about a grandmother caring for her HIV-positive granddaughter in South Carolina. We also discuss what she teaches her students about the craft and ethics of documentary filmmaking and how her own thoughts about those things have evolved over the years. More about June here.Films mentioned in the episode:Wilhemina's War (2015), Dir. June CrossSecret Daughter, June CrossThe Territory (2022), Dir. Alex PritzImitation of Life (1959), Dir. Douglas SirkA Kid Kills (1992), Dir. June CrossFahrenheit 9/11 (2004), Dir. Michael MooreOther Mentions:Bill MoyersFredi WashingtonAmiri BarakaAnna Deavere SmithDavid FanningFrontlineJigsaw ProductionsFollow us on Instagram! @ThousandRoadsPodSpecial thanks for helping make this series happen: Sara Archambault, Florence Barrau-Adams, Jon Berman, Ben Cuomo (music), Jax Deluca, Pallavi Deshpande, Nancy Gibbs, Kathleen Hughes, Caroline Kracunas, Laura Manley, Alexis Pancrazi, Liz Schwartz, Jeff Seelbach, Lindsay Underwood (logo/graphics)This episode was supported by a fellowship at the Shorenstein Center on Media, Politics and Public Policy at Harvard Kennedy School.

Suốt sự nghiệp cầm cọ, Vincent Van Gogh (1853-1890) không bán được một tác phẩm nào. Chỉ vài ngày sau khi có người mua tác phẩm đầu tiên, họa sĩ qua đời ở tuổi 37. Trong quãng đời ngắn ngủi, có lẽ hai năm ở Paris là giai đoạn thăng hoa trong sự nghiệp của họa sĩ đoản mệnh. Van Gogh gặp những người bạn mới, khám phá trường phái Ấn Tượng, định hình phong cách vẽ. Đến Paris vào đầu tháng 03/1886 sau thời gian dài bất định về sự nghiệp, bất ổn về cuộc đời, lận đận trong tình duyên, Van Gogh tìm bước khởi đầu mới ở Kinh đô Ánh sáng. Chuỗi thất bại của họa sĩ Hà Lan được Wouter van der Veen, người chuyên viết về nghệ thuật và là chuyên gia về Van Gogh, tóm lược trong chương trình của Culture Tube về Van Gogh : Những bậc thầy hội họa :“Vào lúc Vincent Van Gogh bắt đầu vẽ, ông ở trong tình trạng khá là tuyệt vọng, bị rơi vào ngõ cụt. Ông buộc phải đưa ra chọn lựa đó. Ông từng muốn làm mục sư nhưng thất bại, từng muốn làm nhà buôn nghệ thuật nhưng cũng không thành, cuối cùng ông tâm sự trong một bức thư gửi em trai là những gì còn lại với ông, chỉ là chút khả năng vẽ phác thảo. Chính từ chút năng lực đó, ông quyết định tiếp tục cuộc sống và dấn thân vào một con đường mới, nơi ông hy vọng trở thành một nhà in thạch bản, người vẽ tranh minh họa, người vẽ phác thảo. Nhưng ban đầu, đó không phải tiếng gọi của nghệ thuật lớn lao, đặc trưng cho sự nghiệp của ông như chúng ta biết sau này”.Có lẽ sẽ không có một Vincent Van Gogh nổi tiếng nếu không có người em trai Théo của ông. Théo có tài kinh doanh, đến Paris làm việc từ năm 1881, được giao làm giám đốc một chi nhánh của Galerie Boussod, Valadon et Cie trên đại lộ Montmartre. Théo sống trong căn hộ nhỏ ở phố Victor Massé để tiện cho công việc. Hai tháng sau khi Vincent đến, họ chuyển sang căn hộ trong tòa nhà xây theo phong cách kiến trúc Haussman ở số 54 phố Lepic, ngay dưới chân đồi Montmartre. Théo là nguồn động viên không mệt mỏi cả về tài chính lẫn tinh thần cho Vincent, vì Théo giữ niềm tin vô hạn vào tài năng của anh trai.Những cuộc gặp mới ở MontmartreMontmartre vào Thời Kỳ Tươi Đẹp (Belle Epoque, 1871-1880) nổi tiếng là tụ điểm giải trí sành điệu. Quán rượu, cà phê thi nhau mọc lên từ năm 1888, thu hút giới tinh hoa Paris và những nghệ sĩ nổi tiếng đương thời. Nhưng bên cạnh đó, vẫn còn một Montmartre giữ nét hoang sơ, tồi tàn của những khu ổ chuột trước đó.Montmatre và Paris mở ra nhiều cơ hội cho họa sĩ Hà Lan : bạn bè mới nhờ những mối quan hệ của Théo, cơ hội triển lãm tranh, khám phá trường phái Ấn Tượng để rồi theo đuổi con đường này. Trong thư đề tháng 9 hoặc 10/1886 gửi Horace Mann Livens, bạn đồng môn năm 1885 ở Viện Hàn Lâm Mỹ Thuật Hoàng Gia Anvers (Bỉ), Vincent Van Gogh tỏ ra hào hứng với cuộc sống mới : “Paris là Paris, chỉ có một Paris và dù cuộc sống ở đây có khó khăn đến đâu... không khí Pháp làm đầu óc tỉnh táo và tốt lên”. (1)Van Gogh bắt đầu vẽ từ cửa sổ phòng ngủ trong căn hộ mới phóng tầm mắt khắp Paris, từ những bức chân dung tự họa đến những khu vườn quanh Montmartre và mỏ đá trắng. Ngay cuối năm 1886, họa sĩ Hà Lan tham gia Xưởng Vẽ Cormon (Atelier Cormon do Fernand Cormon thành lập năm 1883 tại 104 đại lộ Clichy, Paris), nơi đánh dấu những thay đổi mang tính quyết định cho sự nghiệp của ông. Vincent học vẽ khỏa thân, làm quen với những họa sĩ trẻ như Emile Bernard và Henri de Toulouse-Lautrec.Qua giới thiệu của Théo, Vincent gặp nhiều nghệ sĩ nổi tiếng khác, Georges Seurat, Camille Pissaro, Paul Gauguin và Paul Cézanne. Họa sĩ Hà Lan hòa mình vào cuộc sống nghệ thuật sôi động của thành phố, thường xuyên đi xem triển lãm của Degas, Monet, Renoir và Sisley. Được truyền cảm hứng vẽ trực tiếp ngoài trời, ông không ngại vác giá vẽ ra khỏi đồi Montmartre và Paris để đến các vùng ngoại ô Asnières-sur-Seine, rừng Boulogne hay đảo Grande Jatte ở vùng Hauts-de-Seine hiện nay, kinh nghiệm mà theo tâm sự của ông trong thư gửi người bạn Bernard là “người ta không thể học vẽ được nếu chỉ ở trong xưởng vẽ của mình”.Chuyên gia về nghệ thuật Pascal Bonafoux nhận định trong chương trình của Culture Tube : “Giữa một bên là phòng trưng bày tranh Boussod, Valadon et Cie do Théo quản lý và bên kia là cửa hàng của Cha Tanguy, người ta đoán về cơ bản là Vincent khám phá ra trường phái Ấn Tượng. Chưa bao giờ ông ấy nhìn thấy bóng của một bức tranh như thế. Theo tôi, trong gần hai năm sống ở Paris là quãng thời gian Vincent Van Gogh thực sự tạo cho mình những cách sáng tạo ra một Vincent Van Gogh và để tạo ra sự độc đáo, có một không hai, sự kỳ dị trong tranh của ông”.Cha Tanguy (Père Tanguy) là một nhân vật quan trọng trong đời sống nghệ thuật của khu vực, là ân nhân của rất nhiều họa sĩ trẻ nhưng nghèo, kể cả Monet và Pissarro thời đó. Cửa hàng Cha Tanguy có đủ loại màu vẽ và thường bán chịu. Van Gogh cũng nằm trong số những họa sĩ gán nợ bằng tranh. Để cảm ơn “người bạn lớn”, Van Gogh đã vẽ Chân dung Cha Tanguy (Portrait du père Tanguy, 1887), chưa đầy một năm sau bức tự họa khi mới đến Paris.Thấm nhuần trường phái Ấn TượngChính những bức chân dụng tự họa cho thấy rõ độ mở nghệ thuật của ông. Mọi nghiên cứu về phong cách và mầu sắc đều được ông thể hiện trong những bức chân dung tự họa này, theo giải thích của chương trình Van Gogh : Những bậc thầy hội họa :“Những bức tự họa đầu tiên được vẽ trong các mầu xám và mầu hạt dẻ nhanh chóng nhường chỗ cho các mầu vàng, đỏ, xanh lá cây và xanh dương. Kỹ thuật cầm cọ của ông cũng bắt đầu giống kỹ thuật không ngắt đoạn của các họa sĩ trường phái Ấn Tượng. Ông viết cho một người em gái : “Ý định của anh là cho thấy rằng người ta có thể vẽ nhiều bức tranh hoàn toàn khác nhau về cùng một người” (bức Tự họa đội mũ rơm (Autoportrait au chapeau de paille, 1887). Cho dù các ảnh hưởng xuất hiện trong tác phẩm của Van Gogh là đương thời hay truyền thống, chúng đều được thể hiện trong ngôn từ nghệ thuật của riêng ông”.Paris và cuộc gặp với trường phái Ấn Tượng, rồi hậu Ấn Tượng đã khiến bảng mầu của Van Gogh được mở rộng, sáng hơn, sống động hơn so với những bức tranh u tối, sầu não lúc còn ở Hà Lan và Bỉ. Sự thay đổi này được chính họa sĩ giải thích trong thư gửi em gái : “Điều mà người ta yêu cầu trong nghệ thuật ngày này, đó là điều gì đó thật sống động, rực rỡ, nồng nàn”.Sự sôi động trong tác phẩm Đại lộ Clichy (Boulevard de Clichy, 1887) là nhờ nét vẽ bớt cứng nhắc hơn, với hai gam mầu chủ đạo là tím và xanh. Những mầu sắc tươi sáng khác cũng được Van Gogh vận dụng vào tác phẩm Những vườn rau ở Montmartre (Jardins potagers à Montmartre, 1887), Sông Seine và cây cầu Grande Jatte (La Seine avec le pont de la Grande Jatte, 1887), Cây và rừng (Arbre et sous-bois, 1887), Công viên vào xuân (Parc au printemps, 1887)…Tranh của Van Gogh còn có ảnh hưởng từ cách chấm mầu của Paul Signac. Nghệ thuật Nhật Bản - niềm đam mê của các họa sĩ thời đó - hiện rõ trong hơn 30 bức vẽ tĩnh vật hoa, qua cách ông sử dụng những phối cảnh đậm và các mẫu trang trí phẳng, điểm thêm các tông màu đỏ đậm, để “cố thể hiện cường độ mầu sắc”.“Có thể thấy được sự tiến bộ rõ rệt trong cách vẽ của Van Gogh từ 1886-1888 qua ba bức chân dung. Chân dung một người đàn ông năm 1886 tiếp nối loạt chân dung sâu kín và thống thiết trong thời kỳ đầu của Van Gogh ở Nuenen. Bức chân dung Alexander Red được vẽ vào mùa xuân năm 1887 sử dụng cách phối mầu và kỹ thuật vẽ tương đối khác. Tháng 12/1887, Van Gogh vẽ Cô gái Ý (L'Italienne), được coi là bước ngoặt nghệ thuật của họa sĩ ở hai chiều và chịu ảnh hưởng của nghệ thuật Nhật Bản, trong đó các màu sắc và đường nét tạo giá trị riêng biệt, ngoài thực tế”.Vận đen đeo bámVan Gogh trưng bày tranh ở các phòng tranh của bạn bè, các quán cà phê và nhà hàng, nơi trở thành điểm giao lưu, trao đổi của họa sĩ. Không ngạc nhiên khi Van Gogh vẽ chân dung khổ lớn chủ một nhà hàng lúc đó, có thể là Lucien Martin, ông chủ của quán Grand Bouillon, nơi họa sĩ Hà Lan trưng bày tranh. Van Gogh vẽ hơn 200 tác phẩm trong hai năm ở Paris. Thế nhưng không ai đoái hoài đến tranh của ông. Đen đủi vẫn đeo bám Van Gogh, như lúc ông còn ở Hà Lan hay Bỉ. Chuyên gia Pascal Bonafoux giải thích :“Hãy hình dung là vào thời kỳ mà tranh lịch sử vẫn được coi là hội họa chân chính, tranh chân dung là thể loại lớn… Còn đối với Van Gogh , một cành hoa, một chiếc giầy, một củ khoai tây cũng quan trọng như vậy. Dù chưa biết nhưng họa sĩ đã tham gia vào phong trào sau này là trở thành trường phái Ấn Tượng, lúc đó đã thịnh hành được khoảng 10 năm, và từng bước loại dần hội họa phân cấp đối tượng. Điều này đặc biệt quan trọng”.Những tác phẩm quan trọng nhất thuộc sở hữu của Théo, còn những bức khác thì làm quà tặng hoặc bị ăn trộm. Một vài tác phẩm được họa sĩ bán rẻ cho người buôn nghệ thuật. Vincent Van Gogh chán thành phố đang dần khiến ông ngột ngạt. Ông viết cho em gái Wilhemina, “Paris lớn như biển nhưng người ta luôn để ở đó một mảnh lớn cuộc đời”. Quyết định tìm đến thiên nhiên, tháng 02/1888, họa sĩ ôm đầy hoài bão chuyển xuống thành phố Arles, miền nam Pháp.Thế nhưng Van Gogh vẫn phải đối mặt với thực tế : tranh của ông không bán được. Đổi lại, Théo an ủi trong thư đề ngày 27/10/1888 là “anh đã tạo được cho chúng ta một mạng lưới nghệ sĩ và bạn bè, điều mà em hoàn toàn không thể làm được, vậy mà anh đã làm được phần nào từ khi anh ở Pháp”.Chán nản, kiệt quệ, bệnh tật có lẽ dần bào mòn sức lực của họa sĩ. Ông qua đời ở tuổi 37 vào lúc mà nỗ lực của ông cuối cùng cũng được biết đến, theo giải thích của Wouter van der Veen, chuyên gia về Van Gogh : “Sáu tháng trước khi qua đời (ở Auvers-sur-Oise, ngoại ô Paris), công việc của Vincent Van Gogh thu hút sự chú ý của một nhà phê bình nghệ thuật nổi tiếng. Người này viết trong tạp chí Mercure de France một bài báo dài gần 17 trang để giải thích công việc của họa sĩ Hà Lan này tuyệt vời đến nhường nào”.(1) Bảo tàng Van Gogh, Hà Lan

Suốt sự nghiệp cầm cọ, Vincent Van Gogh (1853-1890) không bán được một tác phẩm nào. Chỉ vài ngày sau khi có người mua tác phẩm đầu tiên, họa sĩ qua đời ở tuổi 37. Trong quãng đời ngắn ngủi, có lẽ hai năm ở Paris là giai đoạn thăng hoa trong sự nghiệp của họa sĩ đoản mệnh. Van Gogh gặp những người bạn mới, khám phá trường phái Ấn Tượng, định hình phong cách vẽ. Đến Paris vào đầu tháng 03/1886 sau thời gian dài bất định về sự nghiệp, bất ổn về cuộc đời, lận đận trong tình duyên, Van Gogh tìm bước khởi đầu mới ở Kinh đô Ánh sáng. Chuỗi thất bại của họa sĩ Hà Lan được Wouter van der Veen, người chuyên viết về nghệ thuật và là chuyên gia về Van Gogh, tóm lược trong chương trình của Culture Tube về Van Gogh : Những bậc thầy hội họa :“Vào lúc Vincent Van Gogh bắt đầu vẽ, ông ở trong tình trạng khá là tuyệt vọng, bị rơi vào ngõ cụt. Ông buộc phải đưa ra chọn lựa đó. Ông từng muốn làm mục sư nhưng thất bại, từng muốn làm nhà buôn nghệ thuật nhưng cũng không thành, cuối cùng ông tâm sự trong một bức thư gửi em trai là những gì còn lại với ông, chỉ là chút khả năng vẽ phác thảo. Chính từ chút năng lực đó, ông quyết định tiếp tục cuộc sống và dấn thân vào một con đường mới, nơi ông hy vọng trở thành một nhà in thạch bản, người vẽ tranh minh họa, người vẽ phác thảo. Nhưng ban đầu, đó không phải tiếng gọi của nghệ thuật lớn lao, đặc trưng cho sự nghiệp của ông như chúng ta biết sau này”.Có lẽ sẽ không có một Vincent Van Gogh nổi tiếng nếu không có người em trai Théo của ông. Théo có tài kinh doanh, đến Paris làm việc từ năm 1881, được giao làm giám đốc một chi nhánh của Galerie Boussod, Valadon et Cie trên đại lộ Montmartre. Théo sống trong căn hộ nhỏ ở phố Victor Massé để tiện cho công việc. Hai tháng sau khi Vincent đến, họ chuyển sang căn hộ trong tòa nhà xây theo phong cách kiến trúc Haussman ở số 54 phố Lepic, ngay dưới chân đồi Montmartre. Théo là nguồn động viên không mệt mỏi cả về tài chính lẫn tinh thần cho Vincent, vì Théo giữ niềm tin vô hạn vào tài năng của anh trai.Những cuộc gặp mới ở MontmartreMontmartre vào Thời Kỳ Tươi Đẹp (Belle Epoque, 1871-1880) nổi tiếng là tụ điểm giải trí sành điệu. Quán rượu, cà phê thi nhau mọc lên từ năm 1888, thu hút giới tinh hoa Paris và những nghệ sĩ nổi tiếng đương thời. Nhưng bên cạnh đó, vẫn còn một Montmartre giữ nét hoang sơ, tồi tàn của những khu ổ chuột trước đó.Montmatre và Paris mở ra nhiều cơ hội cho họa sĩ Hà Lan : bạn bè mới nhờ những mối quan hệ của Théo, cơ hội triển lãm tranh, khám phá trường phái Ấn Tượng để rồi theo đuổi con đường này. Trong thư đề tháng 9 hoặc 10/1886 gửi Horace Mann Livens, bạn đồng môn năm 1885 ở Viện Hàn Lâm Mỹ Thuật Hoàng Gia Anvers (Bỉ), Vincent Van Gogh tỏ ra hào hứng với cuộc sống mới : “Paris là Paris, chỉ có một Paris và dù cuộc sống ở đây có khó khăn đến đâu... không khí Pháp làm đầu óc tỉnh táo và tốt lên”. (1)Van Gogh bắt đầu vẽ từ cửa sổ phòng ngủ trong căn hộ mới phóng tầm mắt khắp Paris, từ những bức chân dung tự họa đến những khu vườn quanh Montmartre và mỏ đá trắng. Ngay cuối năm 1886, họa sĩ Hà Lan tham gia Xưởng Vẽ Cormon (Atelier Cormon do Fernand Cormon thành lập năm 1883 tại 104 đại lộ Clichy, Paris), nơi đánh dấu những thay đổi mang tính quyết định cho sự nghiệp của ông. Vincent học vẽ khỏa thân, làm quen với những họa sĩ trẻ như Emile Bernard và Henri de Toulouse-Lautrec.Qua giới thiệu của Théo, Vincent gặp nhiều nghệ sĩ nổi tiếng khác, Georges Seurat, Camille Pissaro, Paul Gauguin và Paul Cézanne. Họa sĩ Hà Lan hòa mình vào cuộc sống nghệ thuật sôi động của thành phố, thường xuyên đi xem triển lãm của Degas, Monet, Renoir và Sisley. Được truyền cảm hứng vẽ trực tiếp ngoài trời, ông không ngại vác giá vẽ ra khỏi đồi Montmartre và Paris để đến các vùng ngoại ô Asnières-sur-Seine, rừng Boulogne hay đảo Grande Jatte ở vùng Hauts-de-Seine hiện nay, kinh nghiệm mà theo tâm sự của ông trong thư gửi người bạn Bernard là “người ta không thể học vẽ được nếu chỉ ở trong xưởng vẽ của mình”.Chuyên gia về nghệ thuật Pascal Bonafoux nhận định trong chương trình của Culture Tube : “Giữa một bên là phòng trưng bày tranh Boussod, Valadon et Cie do Théo quản lý và bên kia là cửa hàng của Cha Tanguy, người ta đoán về cơ bản là Vincent khám phá ra trường phái Ấn Tượng. Chưa bao giờ ông ấy nhìn thấy bóng của một bức tranh như thế. Theo tôi, trong gần hai năm sống ở Paris là quãng thời gian Vincent Van Gogh thực sự tạo cho mình những cách sáng tạo ra một Vincent Van Gogh và để tạo ra sự độc đáo, có một không hai, sự kỳ dị trong tranh của ông”.Cha Tanguy (Père Tanguy) là một nhân vật quan trọng trong đời sống nghệ thuật của khu vực, là ân nhân của rất nhiều họa sĩ trẻ nhưng nghèo, kể cả Monet và Pissarro thời đó. Cửa hàng Cha Tanguy có đủ loại màu vẽ và thường bán chịu. Van Gogh cũng nằm trong số những họa sĩ gán nợ bằng tranh. Để cảm ơn “người bạn lớn”, Van Gogh đã vẽ Chân dung Cha Tanguy (Portrait du père Tanguy, 1887), chưa đầy một năm sau bức tự họa khi mới đến Paris.Thấm nhuần trường phái Ấn TượngChính những bức chân dụng tự họa cho thấy rõ độ mở nghệ thuật của ông. Mọi nghiên cứu về phong cách và mầu sắc đều được ông thể hiện trong những bức chân dung tự họa này, theo giải thích của chương trình Van Gogh : Những bậc thầy hội họa :“Những bức tự họa đầu tiên được vẽ trong các mầu xám và mầu hạt dẻ nhanh chóng nhường chỗ cho các mầu vàng, đỏ, xanh lá cây và xanh dương. Kỹ thuật cầm cọ của ông cũng bắt đầu giống kỹ thuật không ngắt đoạn của các họa sĩ trường phái Ấn Tượng. Ông viết cho một người em gái : “Ý định của anh là cho thấy rằng người ta có thể vẽ nhiều bức tranh hoàn toàn khác nhau về cùng một người” (bức Tự họa đội mũ rơm (Autoportrait au chapeau de paille, 1887). Cho dù các ảnh hưởng xuất hiện trong tác phẩm của Van Gogh là đương thời hay truyền thống, chúng đều được thể hiện trong ngôn từ nghệ thuật của riêng ông”.Paris và cuộc gặp với trường phái Ấn Tượng, rồi hậu Ấn Tượng đã khiến bảng mầu của Van Gogh được mở rộng, sáng hơn, sống động hơn so với những bức tranh u tối, sầu não lúc còn ở Hà Lan và Bỉ. Sự thay đổi này được chính họa sĩ giải thích trong thư gửi em gái : “Điều mà người ta yêu cầu trong nghệ thuật ngày này, đó là điều gì đó thật sống động, rực rỡ, nồng nàn”.Sự sôi động trong tác phẩm Đại lộ Clichy (Boulevard de Clichy, 1887) là nhờ nét vẽ bớt cứng nhắc hơn, với hai gam mầu chủ đạo là tím và xanh. Những mầu sắc tươi sáng khác cũng được Van Gogh vận dụng vào tác phẩm Những vườn rau ở Montmartre (Jardins potagers à Montmartre, 1887), Sông Seine và cây cầu Grande Jatte (La Seine avec le pont de la Grande Jatte, 1887), Cây và rừng (Arbre et sous-bois, 1887), Công viên vào xuân (Parc au printemps, 1887)…Tranh của Van Gogh còn có ảnh hưởng từ cách chấm mầu của Paul Signac. Nghệ thuật Nhật Bản - niềm đam mê của các họa sĩ thời đó - hiện rõ trong hơn 30 bức vẽ tĩnh vật hoa, qua cách ông sử dụng những phối cảnh đậm và các mẫu trang trí phẳng, điểm thêm các tông màu đỏ đậm, để “cố thể hiện cường độ mầu sắc”.“Có thể thấy được sự tiến bộ rõ rệt trong cách vẽ của Van Gogh từ 1886-1888 qua ba bức chân dung. Chân dung một người đàn ông năm 1886 tiếp nối loạt chân dung sâu kín và thống thiết trong thời kỳ đầu của Van Gogh ở Nuenen. Bức chân dung Alexander Red được vẽ vào mùa xuân năm 1887 sử dụng cách phối mầu và kỹ thuật vẽ tương đối khác. Tháng 12/1887, Van Gogh vẽ Cô gái Ý (L'Italienne), được coi là bước ngoặt nghệ thuật của họa sĩ ở hai chiều và chịu ảnh hưởng của nghệ thuật Nhật Bản, trong đó các màu sắc và đường nét tạo giá trị riêng biệt, ngoài thực tế”.Vận đen đeo bámVan Gogh trưng bày tranh ở các phòng tranh của bạn bè, các quán cà phê và nhà hàng, nơi trở thành điểm giao lưu, trao đổi của họa sĩ. Không ngạc nhiên khi Van Gogh vẽ chân dung khổ lớn chủ một nhà hàng lúc đó, có thể là Lucien Martin, ông chủ của quán Grand Bouillon, nơi họa sĩ Hà Lan trưng bày tranh. Van Gogh vẽ hơn 200 tác phẩm trong hai năm ở Paris. Thế nhưng không ai đoái hoài đến tranh của ông. Đen đủi vẫn đeo bám Van Gogh, như lúc ông còn ở Hà Lan hay Bỉ. Chuyên gia Pascal Bonafoux giải thích :“Hãy hình dung là vào thời kỳ mà tranh lịch sử vẫn được coi là hội họa chân chính, tranh chân dung là thể loại lớn… Còn đối với Van Gogh , một cành hoa, một chiếc giầy, một củ khoai tây cũng quan trọng như vậy. Dù chưa biết nhưng họa sĩ đã tham gia vào phong trào sau này là trở thành trường phái Ấn Tượng, lúc đó đã thịnh hành được khoảng 10 năm, và từng bước loại dần hội họa phân cấp đối tượng. Điều này đặc biệt quan trọng”.Những tác phẩm quan trọng nhất thuộc sở hữu của Théo, còn những bức khác thì làm quà tặng hoặc bị ăn trộm. Một vài tác phẩm được họa sĩ bán rẻ cho người buôn nghệ thuật. Vincent Van Gogh chán thành phố đang dần khiến ông ngột ngạt. Ông viết cho em gái Wilhemina, “Paris lớn như biển nhưng người ta luôn để ở đó một mảnh lớn cuộc đời”. Quyết định tìm đến thiên nhiên, tháng 02/1888, họa sĩ ôm đầy hoài bão chuyển xuống thành phố Arles, miền nam Pháp.Thế nhưng Van Gogh vẫn phải đối mặt với thực tế : tranh của ông không bán được. Đổi lại, Théo an ủi trong thư đề ngày 27/10/1888 là “anh đã tạo được cho chúng ta một mạng lưới nghệ sĩ và bạn bè, điều mà em hoàn toàn không thể làm được, vậy mà anh đã làm được phần nào từ khi anh ở Pháp”.Chán nản, kiệt quệ, bệnh tật có lẽ dần bào mòn sức lực của họa sĩ. Ông qua đời ở tuổi 37 vào lúc mà nỗ lực của ông cuối cùng cũng được biết đến, theo giải thích của Wouter van der Veen, chuyên gia về Van Gogh : “Sáu tháng trước khi qua đời (ở Auvers-sur-Oise, ngoại ô Paris), công việc của Vincent Van Gogh thu hút sự chú ý của một nhà phê bình nghệ thuật nổi tiếng. Người này viết trong tạp chí Mercure de France một bài báo dài gần 17 trang để giải thích công việc của họa sĩ Hà Lan này tuyệt vời đến nhường nào”.(1) Bảo tàng Van Gogh, Hà Lan

When a well-respected police officer does not arrive for work one Monday morning in 2003, her colleagues are immediately concerned. Then, they hear about a horrific discovery one town over and suddenly fear grips a community who will soon be stunned at the true nature of the crime. (24-hr trauma helpline 082-821-3447) (Support the show on Patreon https://www.patreon.com/truecrimesa) (Support the show on PayPal https://www.paypal.me/truecrimesa) Instagram · Pinterest · Facebook · YouTube · Twitter · LinkedIn

When a well-respected police officer does not arrive for work one Monday morning in 2003, her colleagues are immediately concerned. Then, they hear about a horrific discovery one town over and suddenly fear grips a community who will soon be stunned at the true nature of the crime. (24-hr trauma helpline 082-821-3447) (Support the show on Patreon https://www.patreon.com/truecrimesa) (Support the show on PayPal https://www.paypal.me/truecrimesa) Instagram · Pinterest · Facebook · YouTube · Twitter · LinkedIn

PAT TRACEY: Grew up into a medical family in Trinidad and Tobago, which then migrated to Antigua. After a stint as a flight attendant, Pat burst onto the runway in 1980 as a professional fashion model for Issey Miyake - with whom she worked very closely, along with Kenzo, Gianfranco Ferre, Yves St Laurent, Chanel, Patrick Kelly, Giorgio Armani and others. Her work arena became Europe and Tokyo. She was photographed by the great photographer, Peter Lindbergh, for Italian Bazaar, and graced Essence and other magazines. She enjoyed commercial work with such clients as Avon, Clairol, Revlon, Clairol, Emanuel Ungaro, Harry Winston and Fendi, donning swimwear in the Sahara or bicycling in the Montana glaciers. She has been represented by agents such as Wilhelmina, Ford in New York City and top European agencies with present representation still by Wilhemina. Beside being a world traveler, a natural transition for her was to become a portrait, travel and lifestyle photographer, but she also continued her love for tie-dyeing which has extended into a successful tie-dye clothing line, called Mayaro, named after a beach in Trinidad, she frequented as a child. Still enjoying the constant work in the modeling realm, Pat also enjoys giving back, offering full service career coaching to aspiring models, as well as professional image and etiquette consultation. She helps them build their model portfolios and understand the business, with pageant headshots forming a large percentage of her business. Pat learned from an early age with her grandmother who managed a large orphanage in Trinidad, the importance of giving back to the youth and keeping one's feet firmly planted on the ground, Lessons that have sustained her throughout her life. Check out her modeling page at: @pat.tracey Her clothing at: @mayaro.pat and her photography at: www.pattraceyphotos.com --- Support this podcast: https://anchor.fm/ozzie-stewart/support

Gallienne Nabila, is well known for her exotic beauty. From Miami, to London to LA, her international modeling success as an Elite and Wilhemina model, was also built on her "right in the middle" body type. She has worked with Major brands such as vougue and fashion nova and has been seen with enfluential celebrities such a Floyd Mayweather.

CBS Radio Mystery Theater (a.k.a. Radio Mystery Theater and Mystery Theater, sometimes abbreviated as CBSRMT) was a radio drama series created by Himan Brown that was broadcast on CBS Radio Network affiliates from 1974 to 1982---------------------------------------------------------------------------Sherlock Holmes Radio Station Live 24/7 Click Here to Listenhttps://live365.com/station/Sherlock-Holmes-Classic-Radio--a91441----------------------------------------------------------------------------Support this podcast at — https://redcircle.com/cbs-radio-mystery-theater/donationsAdvertising Inquiries: https://redcircle.com/brandsPrivacy & Opt-Out: https://redcircle.com/privacy

There was no better way to finish off a year of interviews than with a special episode featuring not one, but two guests! Rejoice Ojiaku and Wilhemina Gilbertson-Davis joined us to talk about why diversity matters in SEO, how businesses can take steps to improve their own diversity, and to have a fascinating side chat about Rejoice's work in content repurposing. Continue reading or listen to the full interview for the whole story. As you'll hear in the episode, there's lots more to come from Wilhemina, Rejoice and BDigital, their digital marketing platform designed to showcase and inspire Black talent. You can see all the upcoming info you need on Twitter, @BDigital_UK, @RejiYates and @willz_PB. Rejoice and Wilhemina also mentioned upcoming opportunities to engage with BDigital like sponsoring their upcoming events or sponsoring someone to go to BrightonSEO in April. If you or your business would like to get involved, email them at info@bdigitaluk.com. To hear more from the RankUp team, you can find us on Twitter at @BenJGarry, @seoliviamae and @EddJTW.

This episode is also available as a blog post: https://wtcafrica.wordpress.com/2021/09/11/you-have-all-the-potential-wilhelmina-adoma-pearls/

Gabrielle Adkins as Stephanie St. Clair, Ian Bell as Dutch Schultz, Journey Brown-Saintel as Ruby and Gwendolyn Bennett, Karen Chmielnicki, Denese Duran as Rita, Joshua Gold as Matteo, Driver and Gunman, Steven Hylton as Bunky and Langston Hughes, Peter Killy as Lucky Luciano, Jocelyn O'Toole as Ida, Luke Slattery as Manos, Nina Smith as Michele Mondesir, Michelle Washington Wilson as Evelyn Carson, Kara Young as Wilhemina. Sound Design by XPerience J. Written, produced, edited, directed by Yhane Washington Smith.See Privacy Policy at https://art19.com/privacy and California Privacy Notice at https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info.

Stephanie, Rita and Wilhemina join forces to take down Schultz and Luciano.See Privacy Policy at https://art19.com/privacy and California Privacy Notice at https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info.

Michele decides to build a rapport with her estranged mother.Gabrielle Adkins as Stephanie St. Clair, Ian Bell as Dutch Schultz, Journey Brown-Saintel as Ruby and Gwendolyn Bennett, Karen Chmielnicki, Denese Duran as Rita, Joshua Gold as Matteo, Driver and Gunman, Steven Hylton as Bunky and Langston Hughes, Peter Killy as Lucky Luciano, Jocelyn O'Toole as Ida, Luke Slattery as Manos, Nina Smith as Michele Mondesir, Michelle Washington WIlson as Evelyn Carson, Kara Young as Wilhemina. Sound Design by XPerience J. Written, produced, edited, directed by Yhane Smith.Sound Fx: Epidemic Sound, Freesound.org, Music: Bernard Ette Orchester- Wonderful One Wendel Scherer-Growing DoubtChristophe Gorman- As The Days Get ColderRannar Sillard- Dramatic RiseAnthony Earls- Look Twice Privacy Policy and California Privacy Notice.

This week we speak to Rejoice Ojiaku, SEO Manager & Co-Founder of B-DigitalUK, all about what keyword mapping is and why it is important. We also test her on her Disney knowledge (there is a tenuous link) and what inspires/empowers her to be the brilliant woman she is today. Where to find Natalie: Twitter: https://twitter.com/RejiYates LinkedIn: https://www.linkedin.com/in/rejiaku/ --- About B-DigitalUK A social platform created for Black people to highlight and display specialist roles within marketing & advertising. Where to find B-DigitalUK: Instagram: https://www.instagram.com/b_digitaluk/ Facebook: https://www.facebook.com/BDigitallUK Twitter: https://twitter.com/bdigital_uk LinkedIn: https://www.linkedin.com/company/b-digitaluk/ --- Episode Transcript: This transcript is generated using an automated third party tool so will not be 100% accurate. Sarah: Hello, and welcome to the Women in Tech SEO podcast, where your hosts are myself, Sarah McDowell, SEO content executive at Holland and Barrett, and the wonderful Areej AbuAli, who is an SEO Consultant and the founder of the glorious Women in Tech SEO community. This week, we have Rejoice Ojiaku, who is an SEO Manager experienced in technical and content SEO. And she's also the co-founder of B-Digital UK, which is a marketing and advertising platform catered to the black demographic to inspire and educate. Good morning to the both of you. Areej: Good morning. I'm so excited to be here and I'm so happy that rejoice is joining us today. Rejoice: I'm very excited to be here. This is very, very exciting. Thank you for having me. Areej: We love having you here and Rejoice, you know, that we absolutely love involving you in as many projects and initiatives and events that we have to get started. I think it would be great for our audience to learn more about you and what got you into SEO in the first place. Rejoice: Yeah. So I got into SEO after my marketing masters, and it was meant to be a graduate rotational program, but they sort of left me in SEO for six months, which was meant to be three. So by the six months I sort of fell in love with SEO. It was ideally where I wanted to sit because. I find that SEO is a good mix of it. And marketing and this sort of does give me all that, you know, analytical skills and I get to sort of play around with websites. I get to sort of look at coding things that I was interested in. And from there I sort of continued to stick with SEO. There's so much to learn and I guess, because it's ever changing so many things coming in, going out I do kind of like that fast pace thinking about SEO. So there's so many layers to it, which I really like to explore. So that's where I found my SEO love, I guess. Areej: Yeah, I love that. And I love everything that you do with B-Digital UK. So if you can tell our audience more about what it is and what inspired you to start this in the first place. Rejoice: So B-Digital UK was sort of started when I, myself and my friend Wilhemina went to the Women in Tech SEO conference.  And I absolutely love the idea of an initiative that was catered to women, but in all things, I guess myself and Wilhelmina, we always look out for how many black people are present in SEO. And we saw that there weren't a lot of black women and women in attendance. And then we were sort of asking questions. Like, do we actually know any black person in digital marketing, just in general. And we didn't, and we couldn't actually say who we knew that was involved in digital marketing or someone that was up there. We already knew about the other counterparts, all the white people who are. So prominent within the space. So that's when we decided we should create a platform that educates and inspires digital marketers who are already in the industry and people who are coming into the industry. So we wanted to show students. That marketing and advertising is a viable career. And you can take all those...

Work in digital marketing? Want to get paid more? Wish more companies and individuals were open about what they earned? Then you absolutely HAVE to listen to this episode. I am joined by two absolutely incredible and inspirational human beings - Rejoice Ojiaku and Wilhemina Gilbertson. They are better known as Reji and Willz, and together, they are both the founders of B-DigitalUK, a digital marketing platform which showcases Black talent in the digital industry. We discuss: What B-DigitalUK is, and how they came to create it. Why they are both so open about their salaries in the industry, and both the advantages and disadvantages of this. How they respond to negativity about their salaries. Advice for graduates to negotiate higher starting salaries. Tips for young Black marketers looking to negotiate higher salaries. Why they feel there is such a lack of diversity within the industry. Advice for people wanting to be allies and support under-represented groups. Tips for those who have less confidence to speak up. ...and so much more! As always, if you enjoyed this, and previous episodes, please like, rate, share, and subscribe to the podcast - it all helps! Useful Links: Podcast Anchor Page: https://anchor.fm/azeemdigitalasks My Twitter page: https://twitter.com/AzeemDigital My website: https://www.iamazeemdigital.com/ Reji Twitter: https://twitter.com/RejiYates Willz Twitter: https://twitter.com/willz_PB B-DigitalUK Instagram: instagram.com/b_digitaluk/ B-DigitalUK Twitter: twitter.com/BDigital_UK B-DigitalUK LinkedIn: https://www.linkedin.com/company/b-digitaluk/ B-DigitalUK Facebook: facebook.com/BDigitallUK

Sporting clubs are often the heart and soul of local Australian communities. Ringwood City Soccer Club (formerly Wilhemina) is one of those clubs. With the easing of COVID-19 restrictions a crucial part of community life has returned – playing sport. - Klub olahraga sering kali menjadi jantung dan jiwa komunitas lokal Australia. Klub Sepak Bola Kota Ringwood (sebelumnya bernama klub Wilhemina) adalah salah satu klub seperti itu.. Dengan pelonggaran pembatasan COVID-19, bagian penting dari kehidupan komunitas telah kembali – bermain olahraga.

On Episode 86, Rejoice Ojiaku and Wilhemina Gilbertson share their initiative to increase the inclusion of more Black people in the marketing industry. They share their personal experiences and insights into how to handle common workplace interactions to promote safety and authenticity.

Many of us have started careers, and at some point decide to switch to a completely different field. How do we pivot? What are some of the decisions that go into making the change, and are we happy we did it? In Part Two of the Pivot Series, I speak with Maria Clifton, who pivoted from being an international basketball player to Wilhemina model and world famous DJ Ria.

CBS Radio Mystery Theater (a.k.a. Radio Mystery Theater and Mystery Theater, sometimes abbreviated as CBSRMT) was a radio drama series created by Himan Brown that was broadcast on CBS Radio Network affiliates from 1974 to 1982 --------------------------------------------------------------------------- Sherlock Holmes Radio Station Live 24/7 Click Here to Listen https://live365.com/station/Sherlock-Holmes-Classic-Radio--a91441 ----------------------------------------------------------------------------

CBS Radio Mystery Theater (a.k.a. Radio Mystery Theater and Mystery Theater, sometimes abbreviated as CBSRMT) was a radio drama series created by Himan Brown that was broadcast on CBS Radio Network affiliates from 1974 to 1982---------------------------------------------------------------------------Sherlock Holmes Radio Station Live 24/7 Click Here to Listenhttps://live365.com/station/Sherlock-Holmes-Classic-Radio--a91441----------------------------------------------------------------------------Support this podcast at — https://redcircle.com/cbs-radio-mystery-theater/donationsAdvertising Inquiries: https://redcircle.com/brandsPrivacy & Opt-Out: https://redcircle.com/privacy

CBS Radio Mystery Theater (a.k.a. Radio Mystery Theater and Mystery Theater, sometimes abbreviated as CBSRMT) was a radio drama series created by Himan Brown that was broadcast on CBS Radio Network affiliates from 1974 to 1982---------------------------------------------------------------------------Sherlock Holmes Radio Station Live 24/7 Click Here to Listenhttps://live365.com/station/Sherlock-Holmes-Classic-Radio--a91441----------------------------------------------------------------------------Support this podcast at — https://redcircle.com/cbs-radio-mystery-theater/donationsAdvertising Inquiries: https://redcircle.com/brandsPrivacy & Opt-Out: https://redcircle.com/privacy

Kerstin Wilhemina Tenn ist leidenschaftliche Hebamme, Geburtscoach & Autorin. Mittlerweile hat sie bereits mehr als 2500 Babys weltweit bei ihrer Ankunft begleiten dürfen und dabei über 30.000 Stunden Erfahrung gesammelt. Neben ihrer fachlichen Qualifikation, ist ihr vor allem der ganzheitliche Ansatz, der ihre Arbeit auszeichnet. Sie hat sich zu ihrer Aufgabe gemacht, Frauen, ihren Partnern und ihrem Baby zu einer wundervollen, natürlichen Geburt zu verhelfen. Daher hat sie auch umfangreiche Kenntnisse über natürliche Gesundheit. In Ihrem Buch Pachamama Natur Apotheke findest du viele nützliche Tipps die uns die Natur breit hält. https://www.naturalbirthingpower.de/ https://www.youtube.com/channel/UC9owHkvodEze9d0Hx0lqoEw https://www.naturalbirthingpower.de/pachamama https://www.instagram.com/naturalbirthingpower/ ----------------------------------------------------------------------------------------- https://www.rausaushotelmama.de/ https://www.facebook.com/rausausHotelmama https://www.instagram.com/anni.kruell_raus.aus.hotelmama/ ♫Music By♫ ●Nisci - Promise [Bass Rebels Release] ●Song - https://youtu.be/DBGzk6K7Fdo ●Download/Stream - https://www.bassrebels.co.uk/Promise

El segundo episodio de "Estudiar Moda", una sección dedicada a quienes quieran hacer carrera en moda o complementar sus estudios con algo en el rubro. Este segundo episodio es con la uruguaya Guillermina Comas, también conocida como Wilhemina en Instagram, quien estudió Strategic Design and Management e hizo un Minor en Comunicación de Moda, en Parsons School of Design en NYC. Guillermina nos cuenta su experiencia en esta universidad con quien todo estudiante de diseño sueña y nos confirma que los rumores son ciertos: You never leave Parsons. 

After many years of being a follower on Instagram and gassing her up in every picture, Cat is joined by the one and only Nadia Aboulhosn! Nadia is a fashion blogger, Wilhemina model, and fashion designer. She’s best known for designing clothing lines for boohoo, Addition Elle, and Lord & Taylor. She’s also been featured in Vogue Italia, Complex mag, Teen Vogue, Refinery 29, Buzzfeed, Seventeen, and many other publications. We discussed her journey into becoming a model, fashion designer, and role model for so many women. Without a doubt, you'll immediately connect with Nadia's honest and down to earth personality.Guest InfoInstagram: @nadiaaboulhosnWebsite: www.nadiaaboulhosn.comInspo of the Week“Build your own dreams, or someone else will hire you to build theirs.” - Farrah GrayHighlights3:40-This is Nadia6:00-Winning American Apparel's Model search11:00-The white lie that led to the first Seventeen magazine shoot13:00-Finesse your way to the top15:00-Top 3 tips for any bloggers starting out20:00-Don't compare43:00-Block and delete the haters55:00-Nadia's message to the worldKeep Up With CatSubscribe to the show to ensure you don't miss out on any episodes!Head to www.catlantigua.com to subscribe to her exclusive weekly emails!Follow her on Twitter: @catlantiguaFollow her on Instagram: @cat.lantiguaCheck out her Facebook page Cat LantiguaKeep following Cat on all of the socials to stay updated on all of the great things coming up! See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Wilhemina Model Hunter McGrady

A lot of people talk about reframing situations, but not a lot of people know how to do it. Today we will look at 7 situations and explore how to reframe negative situations. I have been blogging lately about self talk, to be clear, I am talking about the inner sound track of your mind. Unfortunately, a majority of people have a negative sound track that plays over and over in their head. That means, your inner critic (I call mine Wilhemina, or Willie) has easy access to you and always seems to get your attention and make you doubt yourself. Your inner critic knows all your secrets and she knows the best buttons to push to prevent you from being powerful. She is a liar, but she can be persuasive. Most of the things that I hear from my negative self talk I would never dream of saying to anyone else. And I certainly wouldn't allow anybody else to talk to me that way! And yet Wilhemina persists. There are seven situations inside, that we can break down to reframe negative situations to use positive self talk. Our goal is to have Wilhemina shut up, and we want to replace that negative talk with powerful talk. Show notes are available at allegrasinclair.com/040 (allegrasinclair.com/040)

On Assignment’s season finale features accomplished filmmaker and the founder of Columbia Journalism School’s Documentary Program June Cross. She took the stage at a recent Film Friday screening with producer Lisa Desai to discuss their latest film - Wilhemina’s War, available on PBS until June 1st, then for sale online at Women Make Movies. In this podcast, June walks our audience through the film’s exhaustive five year production, which traces the impact of HIV through three generations of women in a rural South Carolina community. Hear June and Lisa on the successes and pitfalls of documentary filmmaking and the difficulties of covering such an emotionally painful subject.

Izzy Church - Actress & Author Of "Angry Movie Guy" Visits Madame Perry's Salon Isabella “Izzy” Church an Actress, Singer, Writer:  born in Sacramento California, USA. Focused on Film, Television and Music.  ? Izzy began her career as a model with the Wilhemina agency who fostered Izzy's career and supported her move to New York City. While in New York she attended Mary Mount Manhattan College graduating with honors with a degree in Communication Arts, specializing in writing for film and television. To further her writing career she interned at DreamWorks for the head of the film/television department where she later worked.    ?Izzy has a novel being released this year titled, "Angry Movie Guy"As the founder of 3rd Culture Creative, a Media and Entertainment Company she has several projects in development. Please visit projects to view a small selection of her work. Madame Perry is thrilled to have Izzy Church has her guest and knows you'll be a fan for life. Please visit our sponsors" Theme music "Miss E's Vacation" composed and performed by Denton Perry. Explosion Luckfor beautiful Feng Shui gifts. Koolamundo Wonderful children's books, music and video edutainment!