Podcasts about teatru

Katowice Rynek – Teatr Śląski to przystanek na trasie siódemki, tramwaju, który gość tego odcinka Raportu o książkach nazywa „Królową śląskich banek”.Zbigniew Rokita napisał książkę o Śląsku z perspektywy pasażera tramwaju.Tramwaju numer 7, który – jak pisze – „przecina na pół jego własny kosmos”.Nieprzypadkowo zaczynamy ze Zbigniewem Rokitą nasz spacer od Teatru Śląskiego, bo tam właśnie rozpoczęła się górnośląska rewolucja godności.Poza tym trasa Siódemki, która ciągnie się od Katowic przez Chorzów, Świętochłowice aż po Bytom, trwa półtorej godziny. Tyle co spektakl teatralny. Podróż przez aglomerację, podobnie jak przedstawienie, też za każdym razem teoretycznie przebiega według tego samego scenariusza (wytyczonego przystankami), za każdym razem jest jednak inna.Tym razem podróżowaliśmy z mikrofonem – aby także państwo mogli z nami być. Momentami będzie głośno, jak to w tramwaju, ale opowieść o książce „Aglo. Banką po Śląsku” tak właśnie musi brzmieć.Kim był Erwin Sówka, człowiek, który pokazał, jak Saturn wygląda z perspektywy Śląska?Czy Śląsk potrzebuje nowego mitu?I dlaczego śląskość jest punkowa i heretycka?To kilka z wielu pytań, które padną w czasie podróży banką po Śląsku ze Zbigniewem Rokitą.Prowadzenie: Agata KasprolewiczGość: Zbigniew RokitaKsiążka: Aglo. Banką po Śląsku, Zbigniew Rokita / Wydawnictwo Znak---------------------------------------------Raport o stanie świata to audycja, która istnieje dzięki naszym Patronom, dołącz się do zbiórki ➡️ ⁠https://patronite.pl/DariuszRosiak⁠Subskrybuj newsletter Raportu o stanie świata ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠➡️ ⁠https://dariuszrosiak.substack.com⁠Koszulki i kubki Raportu ➡️ ⁠https://patronite-sklep.pl/kolekcja/raport-o-stanie-swiata/⁠ [Autopromocja]

Centrul Român OISTAT, filiala națională a Organizației Internaționale a Scenografilor, Tehnicienilor și Arhitecților de Teatru a reprezentat România la World Stage Design (WSD) 2025, participarea înseamnă recunoașterea valorii artiștilor români invitați, pas important către candidatura României pentru găzduirea ediției World Stage Design din 2029. Vorbim astăzi despre acestă realizare dar și despre proiectul Stage Box cu Adrian Damian - scenograf, coordonatorul proiectului Stage Box. Centrul Român OISTAT a lansat în luna noiembrie proiectul STAGE BOX. Elevii de la Colegiul Tehnic de Arhitectură și Lucrări Publice „I. N. Socolescu”, Liceul de Arte Plastice „Nicolae Tonitza” și Colegiul Național de Informatică „Tudor Vianu” au explorat lumea fascinantă a culiselor teatrului. Sub îndrumarea unor profesioniști din domeniul artelor spectacolului, aceștia au descoperit prin experiență directă, importanța și valoarea unor meserii precum cele de lighting, sound și video designer. La baza proiectului stă un concept inovator: STAGE BOX, un atelier mobil echipat cu o machetă de scenă funcțională. Aceasta reproduce un spațiu teatral complet, cu sisteme de lumini, sunet, video și elemente de scenografie fiind un laborator în miniatură unde elevii pot învăța, experimenta și crea. Centrul Român OISTAT a reprezentat România la World Stage Design (WSD) 2025, cel mai mare eveniment dedicat designerilor profesioniști și emergenți ce activează în domeniul scenografiei de spectacol, care anul acesta s-a desfășurat în Sharjah, Emiratele Arabe Unite. Această participare înseamnă recunoașterea valorii artiștilor români invitați și, mai ales, un pas important către candidatura României pentru găzduirea ediției World Stage Design din 2029. Acest obiectiv ambițios este cu atât mai aproape de realizare, cu cât propunerea României a fost foarte apreciată în cadrul prezentărilor potențialilor organizatori ai WSD 2029. Mai mult decât atât, anul acesta România a fost reprezentată la Sharjah în toate cele trei secțiuni importante ale WSD: •⁠ în secțiunea de expoziții, ⁠cele trei lucrări ale României au fost: „Transcendent Renaissance” (Călin Țopa), în cadrul Professional Sound Exhibition, și „SynergyX” & „Network of Emotions” (Adrian Damian), în cadrul Professional Space & Objet Design Exhibition. •⁠ în secțiunea de conferințe, Iuliana Gherghescu a susținut flash talk-ul „Scenography in Transition: Evaluating the Relevance of Designers in the Era of Artificial Intelligence”, iar Călin Țopa a prezentat albumul „Seven Minutes After Midnight” în cadrul Sound Kitchen (conferințe destinate designerilor de sunet profesioniști). • în Scenofest (secțiunea care găzduiește spectacole), a avut loc performance-ul „Transcendent Renaissance”, prezentat în Situl Arheologic Mleiha, creat de Călin Țopa (creator concept și compozitor), alături de Brad Ward (sound designer), Cristian Șimon (lighting designer), Adrian Damian (scenograf), Mădălina Ciotea (actriță și coordonator performeri), documentat de Tudor Cucu (foto / video), Vladimir Amzăr (videograf) și interpretat de patru performeri, tineri artiști internaționali. De asemenea, Nic Ularu, vicepreședinte OISTAT România, a fost distins cu premiul Honorary Member, unul dintre cele mai importante distincții oferite de OISTAT Internațional, iar Călin Țopa a câștigat premiul II pentru Sound Design. La începutul anului 2026 va fi făcut și anunțul țării gazdă pentru World Stage Design 2029. Centrul Român OISTAT, felicitat pentru candidatura depusă în cadrul WSD 2025, are o șansă foarte mare să aducă WSD la București în 2029, anul următoarei ediții a celui mai mare eveniment dedicat artiștilor profesioniști și emergenți ce activează în domeniul designului de spațiu, decor, costume, lumini, sunet și video în artele performative.

Gościem Rozmowy Dnia był Michał Kotański, dyrektor Teatru Telewizji.

"Z ekologicznym gniewem i społeczną czułością" - tak "Ludzi bezdomnych" odczytuje na scenie Wojtek Klemm. Powieść Stefana Żeromskiego w Teatrze Miejskim w Gliwicach to - jak czytamy na stronie Teatru - pytanie o dom, który przestaliśmy szanować. Ilu z nas straci go przez katastrofę, którą sami karmimy?

"Na scenie ożywa świat pełen humoru, wiary i ludowych wyobrażeń - Bóg stwarzający świat, pasterze wędrujący do Betlejem przez Wieliczkę i Skalmierz, Herod przekupujący Śmierć stanowiskami w swojej administracji" - tak zapowiada się najnowsze, świąteczne widowisko Teatru Klasyki Polskiej pt. "Stara–nowa pastorałka", które będzie miało premierę 13 grudnia w Domu Pracy Twórczej w Radziejowicach. Z twórcami: Marią Pomianowską i Jerzym Machowskim rozmawia Monika Zając

W dzisiejszej audycji mówimy o nowej strategii bezpieczeństwa narodowego przedstawionej przez administrację Donalda Trumpa. Omawiamy "Fircyka w zalotach", nową premierę Polskiego Teatru w Wilnie. Rozmawiamy o wpisaniu tradycji plecionkarskich na Listę Reprezentatywną  Niematerialnego Dziedzictwa Kulturowego Ludzkości UNESCO, a także o Międzynarodowym Dniu Edukacji Polonijnej. Zapraszamy do słuchania!

"Na scenie ożywa świat pełen humoru, wiary i ludowych wyobrażeń - Bóg stwarzający świat, pasterze wędrujący do Betlejem przez Wieliczkę i Skalmierz, Herod przekupujący Śmierć stanowiskami w swojej administracji" - tak zapowiada się najnowsze, świąteczne widowisko Teatru Klasyki Polskiej pt. "Stara–nowa pastorałka", które będzie miało premierę 13 grudnia w Domu Pracy Twórczej w Radziejowicach.

Słuchowisko to hołd dla Teatru Polskiego Radia. Nawiązuje do spektaklu Alojzego Kaszyna z 29 listopada 1925 roku, który zainaugurował istnienie Teatru w Polskim Radiu. Aktorskie czytanie dramatu skupia się na postaci Starego Wiarusa, niemej, lecz symbolicznej, przynoszącej raport o krwawych żniwach wojny i konsekwencjach opieszałości dowódców. Równolegle rozgrywa się opowieść o miłości Marii i Józefa, o ryzyku młodzieńczej ambicji i lęku rodzin żegnających powstańców. To też historia wodza, który nie potrafi unieść odpowiedzialności. Temat wciąż aktualny wobec wojny w Ukrainie. Adaptacja i reżyseria: Mariusz Malec. Reżyseria dźwięku: Andrzej Brzoska. Muzyka: Paweł Paprocki. Wykonanie: Ewa Bukała. Kierownictwo produkcji: Beata Jankowska. Obsada: Wiktoria Gorodecka, Jagoda Jasnowska, Krzysztof Wakuliński, Michał Breitenwald, Kamil Książek, Juliusz Godzina, Maciej Kozakoszczak, Mikołaj Śliwa, Wojciech Melzer 

Se spune despre invitata noastră că este o femeie care mută munții dar în fapt dărâmă ziduri ca să construiască un teatru. Urmeaza povesti despre pasiunea pentru teatru, de unde a aparut visul de a construi acest teatru modern, updatat la prezent, transformarea cartierului Grivița istoric în cartier cultural, ajungem la Maitreyi și Eliade, prietenia cu scriitorul Eric Emmanuel Schmitt, pasiunea pentru schi, rock și ce a vrut sa zica prin "noi suntem ctitorii bolilor noastre! 00:00:00 Promo 00:01:35 Publicitate 00:01:55 Intro - bancul cu magicianul si papagalul si un banc nou de la domnii doctori, Radu a fost premiat, chiar foarte premiat, facem planuri pentru editia de Crăciun, va povestim pe unde am mai fost și ce-am mai văzut 00:38:05 Îngrijorări sănătoase. Planeta o ia razna - Mușamaua și Carlos Alcaraz 00:51:40 Creatoarea de teatru. Cu Chris Simion-Mercurian 02:28:08 Spuma filelor. Recomandări de lectură: Tudor Dinu - Grecia din România, Natalie Haynes - Povestea meduzei, Ștefan Courtois - Despre cruzime în politică, Ferdia Lennon - Fapte Glorioase 02:46:35 Vânătorile Dianei și nu doar cele culturale. Pentru că am provocat-o pe stimabila Diana Popescu la o discuție și despre fotbal, și de spre bucate alese

Minęła 200. rocznica wmurowania kamienia węgielnego pod budowę gmachu Teatru Wielkiego oraz 60. rocznica otwarcia po odbudowie tego najważniejszej sceny operowej w Polsce. O zakulisowej pracy TWON opowiada długoletni dyrektor instytucji Waldemar Dąbrowski. 

Zanimiv podatek pravi, da je bilo letos v največji slovenski knjigarni, Konzorciju, le 44 odstotkov prodanih knjig v slovenskem jeziku. Kakšni so torej bralni in založniški izzivi? Na Gospodarskem razstavišču so včeraj odprli že 41. Slovenski knjižni sejem, letos s sloganom Branje je potovanje. V Anton Podbevšek Teatru v Novem mestu nas čakajo Kratke zgodbe, ki se razpirajo kot nekakšen sprehod po razstavi. Ta pred nas postavlja vprašanja o ujetosti in pasteh sodobnega življenja. V Mini teatru pa lutkovna predstava Bambi razkriva vedno znova aktualen problematičen odnos med človekom in naravo.

Prof. Mira Modelska-Creech przygląda sie słabnącemu zainteresowaniu Polaków Stanami Zjednoczonymi. Mówi też m.in. o przygotowaniu do Świąt Dziękczynienia i polsko-ukraińsich relacjach w Chicago. Następnie Ryszard Derdziński zdaje sprawozdanie ze statku MS Gabriele, który wkrótce wyruszy z norweskiego Tromsø i będzie zmierzał w kierunku Morza Norweskiego. Szykując się do oglądania wielorybów i innych arktycznych zwierząt, nasz gość korzysta z okazji, aby przybliżyć słuchaczom norweskie wątki i inspiracje w twórczości J.R.R. Tolkiena.Druga godzina audycji rozpoczyna się od opowieści prof. Jerzego Miziołka o niezwykle istotnym, nieistniejącym już punkcie na mapie kulturalnej Warszawy - Operalni, czyli miejsca w którym narodził się polski Teatr Narodowy! 19 listopada minęła 260. rocznica spektaklu Natręci, inaugurującego działalność powołanego przez króla Stanisława Augusta teatru. Na koniec programu, Bogusław Szostkiewicz, antykwariusz i bookinista, rozprawia się z literackim mainstreamem, przestrzegając słuchaczy przed ulegnięciem modzie na m.in. twórczość Szczepana Twardocha i Normana Davies'a. 

Dziś w audycji: magazyn "Mija Tydzień" czyli przegląd najważniejszych wydarzeń tygodnia, festiwal filmów polskich w Pradze, cieszący się coraz większym zainteresowaniem nad Wełtawą oraz zaproszenie do Salonu Poezji, Muzyki i Teatru w Toronto, który od 34. lat tworzy  niezwykłe spektakle i niesienie piękne słowo polskie. Na naszym gościem jest Agata Pilitowska, wybitna aktorka, współzałożycielka, obok Marii Nowotarskiej, teatru. Zapraszamy do słuchania!

Czytanie performatywne „Procesu Pelicot” to teatralny manifest nawiązujący do poruszającej sprawy Gisèle Pelicot, która stała się ikoną walki z przemocą seksualną. Stworzone przez reżysera teatralnego Milo Rau oraz dramaturżkę i aktywistkę Servane Dècle odczytanie zaprezentuje zespół warszawskiego Teatru Rozmaitości. Autorka: Dorota Nasiorowska-Wróblewska Artykuł przeczytasz pod linkiem: https://www.vogue.pl/a/proces-gisele-pelicot-czytanie-performatywne-teatr-rozmaitosci

Gościem Rozmowy Dnia była Luiza Buras-Sokół, pełnomocniczka Teatru im. Stefana Żeromskiego w Kielcach.

Ordonanța de Urgență nr. 52/2025 adoptată de guvern instituie limitări temporare ale cheltuielilor publice și blochează angajamente noi pentru anumite cheltuieli. Actul normativ a fost adoptat cu sopul de a contracara deficitul bugetar. Însă măsura are consecințe nefaste pentru instituțiile de cultură care s-au trezit cu activitatea blocată. Ordonanța a stîrnit deja numeroase reacții de protest. Ministerul Culturii a anunțat că inițiază, împreună cu Ministerul Dezvoltării, un memorandum comun „care să permită continuarea activităților, în special în ceea ce privește producerea și exploatarea bunurilor culturale”. Cum se explică faptul că sectorul cultural este printre primele vizate atunci când se fac economii bugetare? Le-am întrebat pe Corina Șuteu, expertă în politici culturale, fostă ministră a culturii, şi pe Oltiţa Cîntec, teatrolog, curatoare a Festivalului Internațional de Teatru pentru Publicul Tînăr din Iași.Corina Șuteu: „Nu avem, de fapt, astăzi, o viziune de ansamblu despre ce fel de politici culturale dorim în România. Mai are cultura de stat un suport în guvern? Mai are cultura de stat un suport popular? Noi trebuie să răspundem la aceste întrebări. Pentru că ne aflăm, că vrem sau nu, într-o situaţie în care, dacă acest suport nu mai există, este pentru că din ce în ce mai mult, din cauze foarte variate, noi avem astăzi un public care a fost educat să devină mult mai mult consumator decît gînditor. Şi rezultatele sînt pe foarte multe planuri. Şi aici ne legăm şi de educaţie, ne legăm şi de mediu, ne legăm şi de felul în care înţelegem sau nu să dorim ca sistemul care deserveşte cultura să funcţioneze. Dar nu să funcţioneze în sens mecanic, ci să funcţioneze organic, cu toate evoluţiile care au avut loc în privinţa practicilor culturale. Mie nu mi se pare că ce s-a întîmplat e ceva neaşteptat. Este consecinţa unor maladii de sistem care s-au manifestat de fiecare dată altfel, dar s-au manifestat destul de puternic şi în anii recenţi iar acum, pentru că sîntem într-o situaţie de criză, iată, se manifestă brutal.”Oltiţa Cîntec: „Sper ca această scăpare, această, poate, neînţelegere adecvată a domeniului cultural să fie corectată printr-o altă Ordonanţă de Urgenţă, unde să se prevadă la exceptări domeniul cultural. Deoarece cultura nu consumă, cultura este o investiţie în oameni, în viitor. (...) Ar trebui să stăm de vorbă la modul profesionist cu decidenţii. Să sperăm că şi decidenţii, factorii politici sînt interesaţi să dialogheze cu specialiştii din domeniul cultural şi să înţeleagă importanţa pe care acest domeniu o are în orice societate. Într-adevăr, după pumnul în plex pe care l-am primit vinerea trecută, cînd s-a publicat ordonanţa asta buclucaşă în Monitorul oficial, să ne revenim şi să transformăm o situaţie de criză într-o oportunitate. Să privim lucrurile constructiv, pragmatic, cu onestitate, într-un dialog real. Deci nu retoric, cu alte promisiuni, să nu fie totul la timpul viitor. Mie mi-ar plăcea să discutăm la timpul prezent.”Apasă PLAY pentru a asculta interviul integral! O emisiune de Adela Greceanu și Matei MartinUn produs Radio România Cultural 

Sześć kobiet, sześć monodramów, jeden festiwal. Jowita Budnik, Anna Januszewska, Irena Jun, Agnieszka Przepiórska, Julia Wyszyńska i Ewa Ziętek wystąpią podczas tegorocznej edycji Festiwalu Monoteatr, który od 2016 roku promuje sztukę teatru jednego aktora. Wydarzenie odbędzie się na scenach Gdańskiego Teatru Szekspirowskiego i Teatru w Oknie między 24 a 28 września. Z Dorotą Sentkowską i Marzenną Wiśniewską rozmawia Jakub Kukla

W kolejnym odcinku „U Polaków za Olzą" zabieramy Państwa do Teatru im. Adama Mickiewicza w Cieszynie, gdzie Scena Polska Teatru Cieszyńskiego wystawia nieśmiertelną sztukę „Ożenek" Nikołaja Gogola w reżyserii Bogdana Kokotka. To ostatnia już premiera w gościnnych murach przed powrotem aktorów do swojego macierzystego teatru w Czeskim Cieszynie.

Teatr EXIT, prowadzony przez Macieja Sikorskiego, od lat tworzy wyjątkowe spektakle z udziałem osób z niepełnosprawnościami. Niestety, od dwóch lat nie otrzymuje żadnego państwowego wsparcia.Gość programu Cała naprzód zauważa, że nie zawsze tak było:Kwoty w poprzednich latach zbliżały się gdzieś do miliona złotych. To było finansowanie z Ministerstwa Kultury i Narodowego Centrum Kultury oraz z różnych innych instytucji państwowych. To nie wynikało z kolesiostwa, udawało nam się tych urzędników zapraszać na nasze spektakle i na początku była bariera taka stereotypowa, wątpili w to, czego może dokonać teatr złożony z aktorów z niepełnosprawnościami. Natomiast udawało nam się na tyle utrzymywać kontakt, że te osoby zechciały przejść jeden, drugi, trzeci raz i docenić to, co robiliśmy. Natomiast od dwóch lat utrzymuje się taki stan rzeczy zerowego wsparcia.mówi Maciej Sikorski. Na pytanie, czy instytucja ma szansę przetrwać, odpowiada twierdząco, dodając że po dziewięciu latach działalności nadal uczą się, jak pozyskiwać sponsorów i działać na zasadach rynkowych. Jest to trudne, bo jak sam zauważa:Teatr nie jest rynkowy. Wszystkie teatry prywatne zmuszone są do korzystania z dotacji, czy miejskich, czy z Urzędu Marszałkowskiego, czy właśnie państwowych — to nie Broadway. Niestety w Europie kultura tak wygląda, że opiera się właśnie o dotacje. Natomiast my staramy się o to, żeby nauczyć się tej trudnej sztuki pozyskiwania pieniędzy od sponsorów i tych dużych i tych małych.Pomimo trudności finansowych teatr nie zwalnia tempa. Jesienią planowane są dwie premiery. Pierwszą z nich jest spektakl muzyczny Głosy z Houston, oparty na tekstach pacjentów szpitala psychiatrycznego, mający na celu budowanie empatii wobec osób w kryzysie psychicznym. Drugim projektem jest widowisko Genesis, oparte na Księdze Rodzaju. Gość programu Cała naprzód przywołuje też zrealizowany już spektakl, który okazał się ogromnym sukcesem:Ostatnio mieliśmy takie piękne wydarzenie w czerwcu w Operze Krakowskiej. Wspaniały koncert, gdzie nasi aktorzy, jak równy z równym stali na scenie obok gwiazd operowych. Towarzyszyła im 42-osobowa orkiestra.Stały zespół Teatru EXIT tworzy sześć osób z różnymi niepełnosprawnościami, do których dołączają znani artyści i muzycy przy okazji kolejnych projektów. W czerwcu aktorzy EXIT-u wystąpili w Operze Krakowskiej obok gwiazd światowej sceny operowej.Nie robimy teatru jako alibi. Często jest tak, że ktoś pobrał grant na to, że zatrudnia osoby z niepełnosprawnością, a one potem stoją na scenie trzymając halabardę albo mówiąc jedno słowo. U nas korzystamy z tego potencjału, który ci ludzie mają. Ludzkiego potencjału, ale też radzenia sobie z cierpieniem, ze swoimi doświadczeniami, ale też z niesamowitym potencjałem wrażliwości takiej niedostępnej w tym świecie.mówi gość Radia Wnet. Maciej Sikorski podkreśla też, że teatr potrzebuje wsparcia społecznego:Każda regularna wpłata, choćby 50 zł miesięcznie, bardzo nam pomoże. Marzy nam się uniezależnienie od grantów i zbudowanie społeczności wspierającej Teatr EXITapeluje dyrektor instytucji.Teatr można wspierać m.in. wchodząc na stronę www.teatrexit.pl oraz Patronite.

Susipažįstame su spaudos publikacijomis kultūros tema.Pasaulio kultūros įvykių apžvalga.Vilniuje prasideda 22-oji Europos raidos psichologijos konferencija.„Mūsų svajonė – pergalės turas Ukrainoje, vieną dieną galbūt netgi groti Kremliuje, tai būtų tikras pergalės simbolis“, – sako Ukrainos laisvės orkestro įkūrėja ir dirigentė Keri-Lynn Wilson.Sudarytas žygio maršrutas M.K.Čiurlionio pėdomis nuo Senosios Varėnos iki Druskininkų.Lapkričio 4-ąją Vilniuje COMPENSA koncertų salėje bus rodomas spektaklis „Šuns Širdis“ pagal to paties pavadinimo Michailo Bulgakovo pjesę. Ar tokių kūrybinių grupių pasirodymas šalyje rodo, kad Lietuvos rusakalbių bendruomenei nėra alternatyvų?Po vienuolika Kauno mikrorajonų kelias savaites keliauja renginių ciklas „Kultūra į kiemus“.Lietuvos sezono Prancūzijoje 2024 metu edukacinė platforma „Kūrybingumo mokykla” iniciavo video pamoką „Jei Baltijos kelias būtų muzika“. Minint Baltijos kelio dieną ši medžiaga pritaikyta ir anglakalbei auditorijai.Knygynuose jau galima susipažinti su pirmu taivanietišku grafiniu romanu, pasirodžiusiu lietuvių kalba, „Žmogus iš Taivano“.Domanto Razausko muzikinės naujienosVed. Marius Eidukonis

W tym wydaniu: o spotkaniu specjalnego wysłannik Donalda Trump do Rosji Steve'a Witkoffa z prezydentem Putinem, o najdłuższym kolejowym tunelu, który powstaje w południowej Polsce, o 75-leciu Teatru Żydowskiego w Warszawie oraz o wystawie „Lato, które zmieniło wszystko” poświęconej V Światowemu Festiwalowi Młodzieży i Studentów w 1955 r. Zapraszamy do słuchania!

W dzisiejszej audycji podsumowujemy spotkanie szefów dyplomacji Polski i Ukrainy, w trakcie którego omawiano między innymi kontynuację współpracy wojskowej, pomoc w akcesji Ukrainy do UE oraz kwestie historyczne. Mówimy także o wielkim sukcesie polskich siatkarzy, którzy zostali zwycięzcami Ligii Narodów i w finale pokonali Włochów. Z okazji 75 rocznicy emisji pierwszej audycji w języku polskim wspomnimy o działalności Radia Wolna Europa, które swoimi falami przebijało 'żelazną kurtynę' i cenzurę wprowadzoną przez PRL-owskie władze. O 75 latach Teatru Żydowskiego w Warszawie rozmawiamy z jego dyrektorką i aktorką, Gołdą Tencer.

În 2025, Festivalul Național de Teatru Tânăr Ideo Ideis celebrează 20 de ani de existență. Sunt două decenii de teatru, dialog și întâlniri memorabile, purtate de energia și curajul adolescenților. Că în fiecare vară, orașul Alexandria devine scena vie a unei generații care se exprimă cu sinceritate și pasiune prin teatru. Pentru a dezvolta acest subiect, invitații emisiunii RFI360: Judith State, actriță, coregraf, dansatoare, și Liviu Romanescu, directorul festivalului Ideo Ideis. Ediția din 2025 își propune mai mult decât un simplu schimb de spectacole – își dorește să creeze contexte de învățare, dialog și conexiune între tinerii artiști și comunitățile din care provin, contribuind astfel la dezvoltarea unui ecosistem cultural sustenabil la nivel național. Ideo Ideis își propune să ajungă în locuri care încă își caută vocea culturală, unde inițiativele independente nu sunt doar binevenite — ci sunt necesare. Acolo unde un spectacol, un atelier sau o întâlnire pot aprinde o scânteie care durează.  Urmând acest traseu, în urma unui proces de selecție foarte competitiv – cu peste 40 de trupe înscrise din toată țara – au fost alese opt trupe de teatru tânăr, din opt orașe.  ACT – Bacău Amprente – Brașov Artwork – Iași Atelierul de Teatru – Botoșani Gong – Roman Les Dilettantes – Alexandria Protha – Panciu Mircea Albulescu – Câmpina Fiecare trupă va fi însoțită de mentori din lumea teatrului profesionist, care îi vor ghida și susține în procesul de creație și autocunoaștere: Judith State, Paul Ipate, Andreea Grămoșteanu, Andrei Huțuleac, Maria Obretin, Gabriel Răuță, Corina Moise și Liviu Pintileasa. "Oamenii ne fac să continuăm – este sloganul care stă în centrul ediției aniversare, reflectând esența festivalului: comunitatea, prietenia și forța transformatoare a teatrului", după cum explică Liviu Romanescu, directorul festivalului. „Timp de 20 de ani, energia, întrebările și întâlnirile dintre adolescenții care vin la festival și artiștii invitați ne-au arătat că teatrul este o formă vie de libertate și descoperire. Că pentru orașele mici și medii din România, expresia artistică potențată de efervescența tinerilor poate reprezenta gura de aer necesară revitalizării comunitare. Într-un context socio-economic tot mai apăsător, întâlnirile autentice, cu interogări, cu priviri curioase, cu iz creativ, pot rămâne un instrument care să ofere sens adolescenților, care să cimenteze acel simț de apartenență și să dea contur vocii viitorilor adulți. La Ideo Ideis, nu le cerem să devină actori, ci să devină mai curajoși, mai empatici, mai ei. Iar asta le dă încredere să meargă mai departe. De aceea, de 20 de ani, vin aici generații întregi de artiști – nu doar ca să dea mai departe, ci ca să se reconecteze cu începutul. De multe ori poate chiar cu începutul lor. Cu acel spațiu, interior sau exterior, în care arta, adolescența și comunitatea se întâlnesc și aprind scânteia. Asta ne face să continuăm. Pentru cel puțin încă 20 de ani...” Ediția aniversară a pregătit o săptămână de spectacole, ateliere de dezvoltare personală, întâlniri inspiraționale, dialoguri între generații, momente de conexiune autentică și multă emoție, într-un oraș care a crescut odată cu festivalul.  Weekend-ul de festival e marcat de Seara Povestitorilor, un eveniment emblematic Ideo Ideis, care aduce pe scenă oameni cu voci autentice și povești care inspiră. Publicul din Alexandria are întâlnire cu: Maia Morgenstern (Vineri, 1 August, 20:30)  Alina Ceușan & Ada Galeș ( Sâmbătă, 2 August, 20:30) Jurnaliștii Recorder Cristian Delcea & Mihai Voinea (Duminică, 3 August, 20:30) Pentru programul complet al proiecțiilor și detalii suplimentare, vizitați site-ul oficial și urmăriți paginile noastre de social media: Facebook si Instagram Accesul este gratuit. Urmarește Fesivalul Ideo Ideis, aici: ideoideis.ro/festivalul

Prețul Vieții” este un proiect inițiat de regizorul Laurențiu Rusescu, co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național (AFCN) și susținut de Consiliul Național al Dizabilității din România (CNDR) și Comitetul Paralimpic Român. Proiectul are ca scop promovarea incluziunii sociale și accesibilității în artele teatrale. Invitați azi la Art Cultura sunt Laurențiu Rusescu și Alexandru Tache actor și expert IT.

O discuție cu Alexandru Tache și Laurențiu Rusescu despre piesa de teatru "Nici o pastilă magică", de Christian O'Reilly.

Przenieśliśmy się do Gdańska, gdzie widowiskowym pochodem "Nit màgica" hiszpańskiego teatru Xarxa rozpocznie się XXVII Międzynarodowy Festiwalu Teatrów Plenerowych i Ulicznych FETA. O wydarzenie zapytaliśmy Jakuba Walczyka - zastępcę dyrektora Gdańskiego Archipelagu Kultury.

Dziś w programie sprawdzimy, jak przebiegają przywrócone w poniedziałek kontrole na granicy polsko-litewskiej; zdamy także relację z ogłoszenia wyników Olimpiady Historii Polski dla Polonii i Polaków za granicą; następnie porozmawiamy o fenomenie Teatru Polskiego Radia, a na koniec gość programu opowie o przebiegu i znaczeniu eksperymentów przeprowadzanych na Międzynarodowej Stacji Kosmicznej przez Sławosza Uznańskiego-Wiśniewskiego. Zapraszamy!

Claudia Maior, coordonatoarea prezentei companiilor româneşti, a spectacolelor-lectură si a colecției de Cărți a Festivalului Internațional de Teatru de la Sibiu ne-a dat detalii despre spectacolele romanesti din selectia FITS. Biletele vor fi puse in vanzare incepand din 23 aprilie ora 12.

Jej zawodowym domem stał się w pewnym stopniu teatr Żydowski w Warszawie. I moim zdaniem nie ma w tym grama przypadku. Zapraszam Was na piękną rozmowę o niezwykłej sile człowieka i sile sztuki. A następnie wspólnie z Emmą zapraszam Was do Teatru na "Śpiew za drutami".

Invitații de astăzi sunt Regizorul Robert Kocsis și Darius Prodan actor și președinte ProTeatru. Vorbim despre douș proiecte nominalizate la Gala premiilor UNITER: AUZIT.Teatru Radiofonic și Moara Artiștilor.

W odcinku zaskakujące wydarzenia związane z przejęciem przez prezydenta Donalda Trumpa kontroli nad John F. Kennedy Center for the Performing Arts w Waszyngtonie. Instytucja kultury, symbolizująca amerykańską sztukę i rozrywkę, stała się areną politycznych przetasowań, które wywołały poruszenie w środowisku artystycznym. W odcinku: Jak doszło do tego, że Trump zastąpił wieloletniego przewodniczącego, filantropa Davida M. Rubensteina? Dlaczego niektórzy artyści zdecydowali się odwołać swoje występy w proteście przeciwko nowemu kierownictwu? Jakie zmiany planuje wprowadzić Trump w programie i zarządzaniu Kennedy Center?

Spectacol de teatru comentat live de către microneți.

Kiedy kończy się rola, a zaczyna życie? Jak przełożyć esej na spektakl? Jak połączyć pracę aktorki z byciem matką? Zapraszamy do odsłuchania rozmowy Katarzyny Kubisiowskiej z Anną Tomaszewską, aktorką występującą w spektaklu „Szczeliny istnienia” na deskach Teatru im. Juliusza Słowackiego w Krakowie.W nowym cyklu Podkastu Tygodnika Powszechnego – „Pod kopułą” – Katarzyna Kubisiowska rozmawia z ludźmi, którzy tworzą teatr. Partnerem cyklu jest Teatr im. Juliusza Słowackiego w Krakowie.

În 2013 se face remarcată în Spania, dar şi la festivalurile de film din Toronto şi Torino pentru dublul rol din filmul Canibal, regizat de Manuel Martin Cuenca şi co-produs de Tudor Giurgiu. Tot atunci, devine prima româncă nominalizată la premiile Uniunii Actorilor din Spania. A fost Eliza în serialul Vlad (difuzat la PRO TV) și o puteți vedea în Moromeții 3, unde este Vera Solomon, rol inspirat de Nina Cassian. Doamnelor și domnilor, Olimpia Melinte a sosit la Vorbitorincii de la care aflăm că în spatele celebrității stau multe lucruri complicate. Să știți că are și o echipă preferată de fotbal :)  Completăm episodul cu romane foarte faine, ceva fotbal și o discuție încântătoare cu Diana Popescu.  00:00 Cu atâta zăpadă afară, avem nevoie de puțină încălzire, vă povestim pe scurt ce-am făcut în ultimele săptămâni. Avem și bancuri, fiți fără grijă. 28:54 Humanitas sărbătorește 35 de ani de existență. La cât mai mulți, spunem și noi! În ultimele două episoade Analyze That (le găsiți tot aici, pe canalul de youtube Vorbitorincii), aflați tot ce se poate despre activitățile USAID și SOROS în România. 01:08:22 Jocurile Olimpice de film și teatru. Cu Olimpia Melinte 02:32:42 Spuma Filelor vă recomandă Ian McEwan - Lecții, de povestit, Dexter Dias - Cele Zece Tipologii Umane, John Banville - Zăpadă, Mihail Șișkin - Rusia Mea 02:50:00 Fotbal și Fotbalamuc și arbitraje 03:00:45 Vânătorile Dianei cu șunci, palinci și recomandări culturale. Nu chiar în această ordine. 03:24:26 Oale, ulcele și tigăi cu mâncare turcească și thailandeză

Jak powstała Kurtyna Kobiet z Teatru im. Juliusza Słowackiego w Krakowie? Czym jest kobieca opowieść? Jak interpretować mit o Meduzie? Co powoduje strach przed kobietą?Drugą gościnią cyklu Podkastu Tygodnika Powszechnego Pod kopułą jest Małgorzata Markiewicz, artystka, rzeźbiarka, autorka projektu Kurtyny Kobiet, wykonanej przez podlaskie tkaczki Bernardę Rość i Lucynę Kędzierska, krakowskie hafciarki ze Stowarzyszenia LUD-Art przy Muzeum Etnograficznym w Krakowie i teatralne krawcowe.W nowym cyklu Podkastu Tygodnika Powszechnego – „Pod Kopułą” – Katarzyna Kubisiowska rozmawia z ludźmi, którzy tworzą teatr. Partnerem cyklu jest Teatr im. Juliusza Słowackiego w Krakowie.

1978 este una dintre productiile anului 2023 ale Teatrului de stat maghiar din Timisoara. Regizat de slovenul Tomi Janežič, spectacolul vorbește despre România anilor 1970 si este o docu-ficțiune transgenerațională bazată pe poveștile personale ale actorilor și regizorului. Despre el ne-a vorbit actorul Mátyás Zsolt Imre.Danaos este un alt spectacol recent al teatrului. În această producție, bazată pe tragedia eschiliană „Rugătoarele”, regizorul Szabó Kristóf spune povestea unui grup de solicitanți de azil politic, unde refugiații își pierd, pe rând, sprijinul moral.Am stat de vorba cu actorii Magyari Etelka si Kocsardi Levente.

"Rekomendowano mi dwie osoby Michała Kotańskiego i Jana Klatę. Zwyciężył Klata, bo zdobył większość głosów i jego program jest bardzo interesujący"- powiedziała Hanna Wróblewska w Popołudniowej rozmowie w RMF FM, zapytana o nowego dyrektora Teatru Narodowego w Warszawie. Minister kultury i dziedzictwa narodowego dodała, że poszukiwany był człowiek, który jest dobrym menadżerem, a "Jan Klata jest nie tylko dobrym menadżerem, ale także dobrym reżyserem". "Teatr Narodowy musi przejść ewolucję, nie rewolucję" - podkreśliła. Wyraziła też nadzieję, że w kwietniu ruszą ekshumacje ofiar Rzezi Wołyńskiej na Ukrainie.

Jak prowadzić teatr będąc w trybie odwołania? Czy artysta musi być poniżony, żeby dobrze tworzył? Jakich premier spodziewać się w Teatrze im. Juliusza Słowackiego w 2025 roku? Wreszcie - co krakowski „Słowak” ma wspólnego z Wieżą Eiffla?W nowym cyklu Podkastu Tygodnika Powszechnego – „Pod Kopułą” – Katarzyna Kubisiowska rozmawia z ludźmi, którzy tworzą teatr. Jej pierwszym gościem jest dyrektor Teatru im. Juliusza Słowackiego w Krakowie, Krzysztof Głuchowski, który przez 800 dni prowadził krakowską instytucję, będąc w trybie odwołania.Partnerem cyklu jest Teatr im. Juliusza Słowackiego w Krakowie.

Arborele Memoriei, o expoziție pentru comemorarea victimelor Holocaustului în România a fost realizata de Asociația Teatru 2.0 si va fi vernisata vineri, 8 Noiembrie 2024, de la ora 12, la Sinagoga Mare, strada Vasile Adamache nr. 11. Expoziția valorizează memoria supraviețuitorilor Holocaustului din România în formate inovative New Media și formate clasice, propunându-și să accesibilizeze tematica Holocaustului și pentru publicul tânăr. Pentru aceasta expozitie au fost produse o aplicație AR, un film documentar și un scurt metraj de animație. Regizorul Alexandru Berceanu ne da detalii. 1000 de Portrete este proiectul fotografului Rares Helici din Sibiu  Probabil unul dintre cele mai originale proiecte fotografice din Romania care a reusit sa atraga in jurul sau o intreaga comunitate. Pe tot parcursul lunii noiembrie, de luni pana vineri intre orele 12-15, Rares ii asteapta in Piata Mica nr 3 pe toti cei care doresc sa participe la viata comunitatii cu un portret alb-negru. Gratuit! Pozele se regasesc apoi pe pagina 1000Portraits. Ajuns la a 8-a editie, proiectul a strans cateva mii de portrete ale locuitorilor din Sibiu sau ale vizitatorilor orasului.

Aproximativ 200 de persoane au participat pe 15 octombrie la Expirat Halele Carol din București la un eveniment-maraton caritabil ce s-a întins pe o durată de peste 6 ore. Suma de 8.000 lei a fost strânsă din încasările și din donațiile obținute în urma acestei ediții atât prin biletele achiziționate suma fiind donată în totalitate către Asociația Culturală Grivița 53. Vorbim despre Grivita53 cu Chris Simion-Mercurian și Bogdan Munteanu, organizatorul evenimentului. 5 artiști de pe scena muzicală din România au luat parte pro bono la Munteanu Fest 8: Ana Coman, D-L Goe, Prima Dragoste, Andra Andriucă și Marinov. 8.000 lei, este suma strânsă din încasările și din donațiile obținute în urma acestei ediții atât prin biletele achiziționate online din rețeaua iabilet.ro cât și la intrare în seara evenimentului. Ea va fi donată în totalitate către Asociația Culturală Grivița 53. În plus, au existat mulți susținători care au donat în timpul festivalului bani direct pe site-ul proiectului: www.grivita53.ro.„A 8-a ediție a Munteanu Fest a fost cu și despre oameni frumoși și inimoși. Și aș dori să-i amintesc pe această cale pe oamenii faini, prietenii și cunoscuții din fața scenei care au participat și au susținut cauza, pe artiștii care s-au perindat rând pe rând pe scenă sau la pupitrul de DJ și care ne-au încântat urechile și inimile, pe cei de la Expirat Halele Carol care au găzduit impecabil festivalul și mai ales pe Chris Simion-Mercurian și Tiberiu Mercurian de la Grivița 53 care își doresc tare mult să construiască acest teatru. Pot spune cu mâna pe inimă că a fost o mobilizare exemplară din partea tuturor. Și mă bucur că s-a strâns o sumă așa mare de bani în urma evenimentului caritabil. De asemenea, doresc să le mulțumesc partenerilor și prietenilor de la iaBilet care m-au ajutat mult cu partea de promovare, cu sistemul de ticketing pus la dispoziție fără costuri suplimentare, dar și tuturor partenerilor media și susținătorilor ce au promovat intens evenimentul de-a lungul ultimelor săptămâni. Pentru mine a fost impresionant să văd atâta solidaritate din partea oamenilor din jur pentru a susține o cauză.” – a spusBogdan Munteanu, organizatorul evenimentului.Grivita53 este mai mult decât un spațiu cultural, este un spirit al unei generații. Se definește prin ceea ce face și prin ceea ce lasă în urma sa. Acest spațiu cultural va rămâne moștenire Bucureștiului.

Între 3 şi 10 octombrie se va desfăşura la Iaşi cea de-a 17-a ediţie a Festivalului Internaţional de Teatru pentru Publicul Tânăr. FITPTI se va derula în peste 25 de locuri din oraş, în spaţii de tip classic, dar şi în multe spaţii mai puţin obişnuite, precum cafenele (JassyRo, NegruZi, Fika), Grădina Botanică, străzi, grădini publice, parcuri, mall, Gara Iaşi Nord, galerii de artă, la Casa Muzeelor. Am stat de vorbă cu Oltita Cintec, manager interimar al Teatrului Luceafărul din Iaşi, organizator al festivalului.

Scriitorul Florin Lăzărescu a lucrat recent la spectacolul Haga, premiera cu care s-a deschis stagiunea Teatrului Naţional din Iaşi. Am vorbit despre experienţele sale teatrale şi cinematografice, dar şi despre viitoare ediţie FILIT - Festivalul internaţional de literatură şi traducere Iaşi, al cărui director artistic este.

La Avignon, acolo unde până pe 21 iulie are loc Festivalul de Teatru, o piesă a atras atenția iar biletele s-au cumpărat foarte repede, atât de tineri cât și de bătrâni. "La Vie secrète des vieux" / "Viața secretă a bătrânilor" – este ultima creație semnată de Mohamed el-Khatib iar RFI a stat de vorbă cu el.

În secțiunea OFF a Festivalul de teatru de la Avignon este prezentată piesa "Cum am dresat un melc pe sânii tai". Textul este scris de dramaturgul român Matei Vișniec iar regia este semnată de Serge Barbuscia. Cristina Teacă a stat de vorbă, la Avignon, cu actorul care prezintă această piesă.

Patru piese de teatru sunt jucate în acest moment la Festivalul de Teatru de la Avignon ce au la bază texte semnate de dramaturgul român Matei Vișniec. De altfel, textele lui Matei Vișniec sunt jucate la Festivalul de la Avignon încă din 1992. An de an, la Théâtre du Balcon / Teatrul Balconului din Avignon, este jucată cel puțin o piesă de Matei Vișniec. Cristina Teacă a stat de vorbă cu cel care a creat acest teatru, în urmă cu 40 de ani.

Prieteni, bine ați venit la episodul 84. Suntem bucuroși și onorați de întâlnirea cu Matei Vișniec, unul dintre cei mai importanți dramaturgi români. A plecat din țară în 1987, are cetățenie franceză, dar nu a renunțat la cetăţenia română. Este unul dintre autorii cei mai jucaţi la Festivalul de Teatru de la Avignon și a sosit în studioul nostru cu toba plină de povești. O întâlnire de suflet pentru noi.. Altfel, să știți că venim la Cluj, pe 8 iunie la ora 11:00, la Cinema Arta, cu același format ”Neînvinșii”. O să avem invitații de dat, vom reveni pe paginile noastre de Facebook, Instagram și Youtube cu toate datele. În aceste zile de final de mai și început de iunie au loc o mulțime de evenimente în București: Salonul Internaţional de Carte Bookfest, MoBU, cel mai mare târg de artă contemporană din Europa Centrală și de Est și Romanian Design Week. Poate ne și întâlnim.  Nu încheiem episodul fără Spuma filelor, fotbal și rubrica de mâncare. Vă mulțumim pentru fiecare like, subscribe și share. 00:00 Povești cu deja celebra trupă de doctori, bancuri bune de tot, nuntă la Vaslui, diete și unii dintre noi cântăresc totul. Dar și slăbesc!  00:19:49 A început Bookfest și vă așteptăm sâmbătă, pe 1 iunie, la lansarea cărții lui Radu, ”Libertatea de depresie”. Vă anunțăm totodată și reeditarea cărții ”Noi vorbim, nu gândim”, semnată tot de Radu, care are subtitlul Nouă colecție de perle românești. Și citim câteva dintre ele. Avem o surpriză pentru comunitatea noastră de plătitori.  00:52:33 Poftiți la teatru: Livada cu Vișniec 02:23:00 Neașteptări cu surprize pentru Radu Paraschivescu 02:34:16 Spuma filelor vine cu recomandări minunate: Jan Cornelius - Conspirația cearşafurilor, Richard Ford - Canada, Colm Toibin - Brooklyn, Radu Paraschivescu - Libertatea de depresie 03:00:18 Fotbal și fotbalamuc este cu ochii pe meciul final al Ligii Campionilor UEFA 2023–24 și pe meciul retragerii ”Generației de Aur” 03:18:40 Aperitive de nuntă la Oale, ulcele și tigăi  

Zapraszamy na kolejne spotkanie z rodziną Domin, odwiedzających Australię po raz pierwszy! Żona: Anna Potocka-Domin, dziennikarka, feministka i prezeska fundacji "Kobiety inspirują", mąż: Jarosław Domin, aktor teatralny, filmowy i dubbingowy oraz syn: Antek Domin, wchodząca gwiazda polskiego dubbingu, pracę w filmie zaczął od australijskiej produkcji filmowej "Napoleon". Użyczył głosu tytułowemu psu o nietuzinkowym imieniu - Napoleon!