Discordia

Dino Diguilio es un músico argentino, pianista, docente y compositor radicado en México. Ha tocado cómo sesionista para diversos artistas tanto de argentina cómo México y ha compartido escenario con músicos como Abel Pintos, Valeria Lynch y Daddy Yankee, entre otros. Actualmente se encuentra trabajando cómo sesionista y docente de piano y es compositor y arreglador en la productora musical Saviours Music. En esta entrevista nos platica un poco acerca de la magia de ser músico de sesión acompañando a grandes artistas y a demás de este conflicto que seguro varios músicos han tenido con si estudiar FORMALMENTE música o no. _________ No te olvides de seguirnos en redes sociales: Instagram Discordia Podcast: @discordiapodcast: https://www.instagram.com/discordiapodcast/?hl=es-la Andrea Alcalde: @alcaldesa.a https://www.instagram.com/alcaldesa.a/?hl=es-la Dino Diguilio: @dino.musica https://www.instagram.com/dino.musica/

Como el buen Goyo dice: “Todos somos luz y oscuridad” y tenemos que aprender a encontrar ese equilibrio para todo aquello que hagamos en nuestras vidas. Por lo mismo, este es el cierre de un ciclo hermoso de Discordia Podcast. Por lo mismo, quise darle fin a este camino con una de mis bandas favoritas en la actualidad: Bandalos Chinos. Te agradezco por todo el camino recorrido juntos por ese puente que se generó entre tú y yo. Espero pronto nos volvamos a escuchar y recuerden: “Poder decir adiós, es crecer”. Gracias Noel por tu compañía hasta el final, ojalá escuchen hasta el final que la plática se puso buena. Síguenos en redes como: @alcaldesa.a https://www.instagram.com/alcaldesa.a/ @dnoel_rr https://www.instagram.com/dnoel_rr/ @discordiapodcast https://www.instagram.com/discordiapodcast/

Ostel es el proyecto de música cinematográfica del multi-instrumentista de Guanajuato Sergio Sanza quien se encarga de toda la composición, ejecución y producción. Su estilo está siempre en constante movimiento y por ello, es muy difícil colocarlo dentro de un género en específico, sin embargo lo que siempre prevalece es la sinceridad de su música y el atrevimiento de tocar e incomodar siempre directamente y sin miedo nuestras emociones y sentimientos invitándonos con cada una de sus composiciones a contemplar, meditar, soñar y viajar mientras cerramos los ojos y nos dejamos llevar. __________________________________________ No te olvides de seguirnos en redes sociales: Instagram Discordia Podcast: @discordiapodcast: https://www.instagram.com/discordiapodcast/?hl=es-la Andrea Alcalde: @alcaldesa.a https://www.instagram.com/alcaldesa.a/?hl=es-la OSTEL: @ostelmx https://www.instagram.com/ostelmx/

¡He vuelto con los últimos capítulos de este camino de Discordia Podcast! Antes que nada, te agradezco por haber estado tdo este tiempo y haberme acompañado, ha sido un viaje increíble, pero como todo en la vida, estamos llegando a un final. Y la mejor forma de despedirme es con este especial de uno de mis artistas favoritos: Trent Reznor, músico y líder una de las bandas de rock industrial más importantes con NIN, compositor de cine y su reinvención no solo dentro de la música sino como persona son algunas de las razones por las cuales me encanta este artista y que hoy se los quiero compartir en un breve recorrido.

Mau Méndez y Areli Nava conforman MIK, un dúo de rock pop de Cuernavaca que escribe lo que piensa que busca salir del molde actual y tradicional. La mezcla de influencias y gustos han creado el sonido MIK, siempre buscando que a través del groove puedan transmitir a las personas lo que piensan/sienten. Un ritmo sencillo y una letra honesta, siempre resuena con la gente. _______ No te olvides de seguirnos en redes sociales: Instagram Discordia Podcast: @discordiapodcast: https://www.instagram.com/discordiapodcast/?hl=es-la Andrea Alcalde: @alcaldesa.a https://www.instagram.com/alcaldesa.a/?hl=es-la MIK: @mikusica https://www.instagram.com/mikmusica/

Dai Liparoti es una actriz y cantante argentina que ha participado en series como “Casados con hijos” y “Amas de casa desesperadas” Tras su llegada a México participó en obras de teatro como “El joven Frankestein” , “Hoy no me puedo levantar”, “Rent MX” , Los Miserables y Ghost entre otras. Dai también comenzó su carrera musical como solista con influencias pop, rhythm & blues y trap. En esta entrevista Dai nos habla acerca de cómo es migrar a otro país persiguiendo sueños, de crear caminos con base en esfuerzo y disciplina, y romper estereotipos, una plática, chingona con una mujer que alza la voz y da ejemplo a muchas mujeres. _________ No te olvides de seguirnos en redes sociales: Instagram @discordiapodcast: https://www.instagram.com/discordiapodcast/?hl=es-la Andrea Alcalde: @alcaldesa.a https://www.instagram.com/alcaldesa.a/?hl=es-la __________ Spotify: Dai Liparoti Instagram: @soydaimusic https://www.instagram.com/soydaimusic/

Frida Veloz es ingeniera en audio, cantautora, saxofonista y música independiente. Ha colaborado en el área de producción en festivales como Jazzatlán, Neuma, Festival Internacional en Parque Hundido, Marvin y MUTEK entre otros, así como en la sonorización de diversas obras de teatro musical. Tiene colaboraciones con productores de música electrónica y música de la escena underground. En pocas palabras, Frida es una chingona y espero que la disfrutes y que ojalá te apasione lo que haces tanto como Frida nos lo demuestra en esta entrevista.

Originarias de la CDMX desde el 2015, Girls Go Ska ha pisado escenarios importantes a nivel nacional, desde el Palacio de los Deportes (2019), hasta el Festival Skatex (2018 y 2019), han compartido escenario con artistas bandas como Enjambre, Auténticos Decadentes, The Skatalites, Maskatesta y Los Estrambóticos entre otros. Entre sonidos que conectan los ritmos tradicionales jamaiquinos (ska, rocksteady y reggae) y lo que escuchamos día a día en el jazz, soul, pop y/o hip-hop, trabajan en crear una nueva propuesta que nos permita compartir lo que piensan y sienten. En esta entrevista nos acompañaron Daniela (bajista), Mariela (baterista) y Jocelyn (percusiones y coros). Una plática enriquecedora a través de la cual vemos la originalidad y toque distinto de cada una de las integrantes, pero unidas como hermanas para crear un proyecto tan increíble en la escena actual. ¡Espero que la disfruten mucho! _________ No te olvides de seguirnos en redes sociales: Instagram @discordiapodcast: https://www.instagram.com/discordiapodcast/?hl=es-la Andrea Alcalde: @alcaldesa.a https://www.instagram.com/alcaldesa.a/?hl=es-la __________ Facebook: Girls go ska https://www.facebook.com/girlsgoska Instagram: @girlsgoska https://www.instagram.com/girlsgoska/ Twitter: @girls_ska https://twitter.com/girls_ska Youtube: GirlsGo Ska https://www.youtube.com/channel/UCsirfckiwvnKjkwMZe10lHA TikTok: Girls go ska Instagram (tienda): @vivir_bailando_ggs

Fede Montero es un productor y cantautor argentino radicado en México que trabajó con artistas como Topa, Lali Espósito, Agapornis, Cris Morena, para compañías como Emi, Sony, Warner Music. Ha participado como productor y compositor en series como Jr Express, “Nivis: Amigos de otro mundo” y Morko y Mali para Disney. La vida de un productor a veces pareciera que solo es producir y hacer y hacer, pero en esta entrevista la parte humana, creativa y bella de Fede nos deja un mensaje de confiar más en nuestro instinto, en los descansos activos y la importancia del alimento que le damos a nuestra alma. Espero que disfruten esta entrevista tanto como yo, que cada día con personas como Fede aprendo más y más y me retan a ser mejor persona cada día. ______ No te olvides de seguirnos en redes sociales: Instagram @discordiapodcast: https://www.instagram.com/discordiapodcast/?hl=es-la Andrea Alcalde: @alcaldesa.a https://www.instagram.com/alcaldesa.a/?hl=es-la ______ Acá te dejo las redes de Fede Montero IG: @fedemonetot: https://www.instagram.com/fedemonterot/ YouTube: Fede Montero:https://www.youtube.com/user/fedemonteromusic

Spinetta era un artista completo tanto en su música, como en su forma de componer y diseñar. Para él todo era una referencia hermosa de la vida, la naturaleza, las emociones del ser humano y sus deseos voraces. La realidad es que cuando Spinetta te toca, te toca para siempre. Se necesita de paciencia, amor e intelecto para escucharlo, luego entenderlo y finalmente, amar al flaco. Spinetta fue un diamante y como dicen: no muere quien se va, muere quien se olvida. Así que, larga vida al Flaco y recuerden… mañana es mejor. ¡Que disfruten de este especial hecho con mucho amor, de mí, para ustedes! Sigue el podcast en Instagram como: @discordiapodcast Spotify: Discordia @alcaldesa.a en Instagram y TikTok

Romina Guardino es una cantautora italiana que reside en México desde el 2008. Sin duda, Romina es una de las mujeres en el horizonte de la música independiente y pop-rock y forma parte de la nueva escena musical alternativa en México. Después de un disco (“Grita y Ríe” 2014), un EP (“Romina Guardino EP” 2017), tres sencillos (“Soy” 2017, “Il riflesso” 2018, “En el Barandal” 2019) arranca el 2020 con el lanzamiento de este nuevo sencillo “Con Amor”. En este episodio platicamos un poco de su trayectoria musical qué la inspira pero sobre todo Romina nos comparte pensamientos bellísimos acerca de la vida, la libertad y la independencia, cómo ha usado la música como sanación y terapia y pues espero que la disfruten tanto como yo con su vibra tan bonita y quédense hasta el final porque Romina nos toca una de sus canciones y nos comparte su bellísima voz. ¡Qué lo disfrutes! ______ No te olvides de seguirnos en redes sociales: Instagram @discordiapodcast: https://www.instagram.com/discordiapodcast/?hl=es-la Andrea Alcalde: @alcaldesa.a https://www.instagram.com/alcaldesa.a/?hl=es-la ______ Acá te dejo las redes de Romina Guardino IG: @rominaguardino: https://www.instagram.com/rominaguardino/ YouTube: Romina Guardino: https://www.youtube.com/user/TheGuardino

Esta es una selección de temas musicales de amor/desamor, amor a la vida, a uno mismo; desde clásicos, oldies, en español e inglés, momentos horney... Eeeen fin, quien no pudo asistir al en vivo por Zoom, acá se los dejo. Se divide en 2 partes, acá te dejo la segunda parte. ¡Espero lo disfruten mucho, y recuerden que lo único que necesitamos en esta vida, es amor! ¡Feliz Día del Amor y la Amistad! Les quierooooo. Gracias por ser y estar. Abrazo y cuídense mucho. Ilustración: Leonardo Corripio @l_e_o_n_7_r_d_o_ IG: https://www.instagram.com/l_e_o_n_7_r_d_o_/

Esta es una selección de temas musicales de amor/desamor, amor a la vida, a uno mismo; desde clásicos, oldies, en español e inglés, momentos horney... Eeeen fin, quien no pudo asistir al en vivo por Zoom, acá se los dejo. Se divide en 2 partes, acá te dejo la primera. ¡Espero lo disfruten mucho, y recuerden que lo único que necesitamos en esta vida, es amor! ¡Feliz Día del Amor y la Amistad! Les quierooooo. Gracias por ser y estar. Abrazo y cuídense mucho. Ilustración: Leonardo Corripio @l_e_o_n_7_r_d_o_ IG: https://www.instagram.com/l_e_o_n_7_r_d_o_/

Luca Prodan, fue un italiano radicado en Londres y que que decidió exiliarse en Argentina, formando una de las bandas más importantes y revolucionarias de Argentina: Sumo introduciendo géneros como el post punk y reggae dentro del rock. Prodan se terminó convirtiendo en una figura popular que plantó el ADN en la música argentina dando origen a bandas importantes como: Las pelotas y Divididos. Y así como dicen: Luca Prodan nació en Italia, creció en Inglaterra y lo adoraron en Argentina. “Luca is not dead” Sigue el podcast en Instagram como: @discordiapodcast Spotify: Discordia @alcaldesa.a en Instagram y TikTok

“La historia siempre tiene 2 versiones: los vencedores dirán que fue glorioso, los vencidos saben que fue desastroso.” “Rompan Todo”, un documental tan cierto, objetivo y real como la visión de su creador. En este especial te invito a cuestionar este documental que ha sido tan criticado en redes sociales y aprender a mirarlo desde diferentes perspectivas a través de preguntas como: ¿Qué criterios se siguieron para incluir a unos y descartar a otros? ¿Quién es un productor ejecutivo? ¿Cuál es el título del documental? ¿Cómo me venden una historia/película/poster? Preguntas dependiendo de la edad, del país en el que cada quien haya vivido y de la cultura musical que se tenga, esas preguntas podrán variar sus respuestas. Espero que lo disfrutes y que juntos podamos mirar una obra desde diferentes perspectivas antes de juzgarla. ¡Comenta ESA banda que crees que hizo falta y le hacemos un especial al comentario que más likes tenga!

Juanjo Gómez es músico y guitarrista salvadoreño, forma parte de la familia Fender desde 2009 como artista y representante de la marca. En el 2015 formó parte de los top de álbumes de jazz con su disco “Semillas de Copinol”. Es fundador de “Music Camp”, proyecto que hace campamentos de música en El Salvador y México. En esta entrevista Juanjo nos platica un poco de su proyecto “Hecho en México” que se estrenó en todas las plataformas digitales, nos platica un poco de su proceso creativo, su eterna búsqueda por nuevos sonidos e inspiraciones y su amor por compartir aquello que más ama: la música. ¡Espero que la disfrutes tanto como nosotros!

"Ignorar que la tristeza forma parte de la Navidad la haría menos bella." Jamie Cullum a través de este álbum nos recuerda la nostalgia que existe también dentro de los momentos bellos y que no podemos tener una sin la otra. The Pianoman a Christmas es un álbum elegante, lujoso, cinematográfico y orquestal como el mismo Jamie, a través de canciones alegres como Turn on the Lights que nos iluminan la Navidad hasta un Christmas caught me crying como una de las sombras del disco y Jaimie nos recuerda que triste no significa feo, pesimista no significa malo sino que simplemente son colores que también forman parte del arco iris llamado vida. Espero que disfrutes este episodio tanto como yo. ¡El último podcast del año para retomar con todo el 2021! Te deseo un año lleno de amor, salud, vida y un éxito definido por ti y no por la sociedad. Ya tienes un álbum para escuchar en la cena navideñaaaa, ¡disfrútalo! Coméntame qué te pareció y déjame tus sugerencias de nuevos contenidos. Sigue el podcast en Instagram como: @discordiapodcast Spotify: Discordia Andrea Alcalde: @alcaldesa.a

Chris Alvarado es un productor musical peruano, músico y compositor que ha colaborado en distintos proyectos musicales en Latinoamérica con artistas como Zeinfinito, Cedres, Ellen Pub, Bruno Gotelli, Mordekai, Lucas And the Woods, Mike Gomez, Roberto Herrera, charles Palma, In/out, Ari Palomera, entre otras. Fundador de la productora Label Saviours con presencia en Perú, México y Colombia una productora que ofrece soluciones a proyectos musicales independientes. Trabajar en equipo tiene ventajas obvias. Tus ideas más flojas pueden ser corregidas. Y un productor sabe esto mejor que nadie…. Así que te dejo con esta linda entrevista y, ¡espero que lo disfrutes tanto como nosotros! No te olvides de seguirnos en redes sociales: Instagram @discordiapodcast: https://www.instagram.com/discordiapodcast/?hl=es-la Andrea Alcalde: @alcaldesa.a https://www.instagram.com/alcaldesa.a/?hl=es-la Acá te dejo las redes de Christian Alvarado: @elespaciodechris: https://www.instagram.com/elespaciodechris/?hl=es-la IG: @savioursmusic: https://www.instagram.com/savioursmusic/?hl=es-la Pag web: www.saviours.pe

A veces la producción pasa desapercibida en muchas áreas de la creatividad, pero es de suma importancia. En este episodio te hablo de uno de mis productores favoritos de la vida y sin duda de los mejores que han existido: Quincy Jones, el genio detrás de uno de los discos más vendidos de la historia: Thriller de Michael Jackson, y detrás de muchos tantos otros artistas como Frank Sinatara, Ray Charles, y actualmente de Jacob Collier por mencionar algunos. Te platico un poco de un disco poco conocido de él, pero sin duda una joya previa a Thriller: The Dude. Un álbum con una elección perfecta, lleno de increíbles colaboraciones y donde Quincy demuestra que… “cuando hay amor en el estudio hay magia.” ¡Espero que lo disfrutes y terminando te pongas a bailar escuchando este disco! Sigue el podcast en Instagram como: @discordiapodcast Spotify: Discordia Andrea Alcalde: @alcaldesa.a __________ RECOMENDACIONES: DOCUMENTALQUINCY JONES en Netflix: https://www.netflix.com/watch/80102952?trackId=13752289&tctx=0%2C0%2C43cee63f3f9a5cbceaa7a3b9c40537630492e781%3A222bccd603f3d7a53cc9ea51b5ede84963dab4d9%2C43cee63f3f9a5cbceaa7a3b9c40537630492e781%3A222bccd603f3d7a53cc9ea51b5ede84963dab4d9%2Cunknown%2C The Dude - Quincy Jones: https://www.youtube.com/watch?v=fXmmWBzS-_o&list=PLRgeugMpxwqlssam7922oOe9ZpgPGmF4C

Guillermo Llamas es un director y fotógrafo de videos musicales. Ha colaborado con artistas como Leonel García, Sabino, el David Aguilar, Carla Morrison, Gepe, Torreblanca, entre otros. Es fundador de FLESH, una casa productora dedicada a la producción de cine y video desde 2012. Pag. web: www.flesh.com.mx En esta entrevista, Llamas nos platica sobre su recorrido en el mundo de la música desde el lado de director y fotógrafo de videos musicales, algunos aprendizajes dentro de la producción y lo mejor, te prometo no dejarás de reír con su buen humor. ¡Que lo disfrutes!

Silvana Estrada es una cantante y compositora mexicana con una identidad clara y propositiva con aires nostálgicos y atemporales. Lo Sagrado fue grabado junto al jazzista estadounidense Charlie Hunter. En este episodio te invito a que conozcas a una de las cantantes y compositoras más talentosas, a mí parecer, actualmente. Y también a que expandas un poco más tus horizontes hacia los distintos géneros musicales. Y así como se define Silvana “Soy una cantautora mexicana obsesionada con las palabras, el sonido y la belleza de las emociones.” ¡Qué lo disfrutes! Sigue el podcast en Instagram como: @discordiapodcast Spotify: Discordia Andrea Alcalde: @alcaldesa.a

Mike Sandoval es compositor, bajista y contrabajista miembro de la Sociedad de Autores y Compositores de México (SACM) desde el 2011. Ha participado en festivales nacionales e internacionales como el Festival internacional de Música Universitaria en Belfort Francia, Eurojazz, Lollapalooza y Vive Latino entre otros. Es co-fundador de “Nido Musical de la Mixteca. Participó en el disco de “Déjenme llorar” de Carla Morrison que ganó el Grammy por Mejor álbum de música alternativa y mejor canción alternativa. También ha trabajado junto a Torreblanca, Ulises Hadjis, Humerto Polar, Andrea Balency Trío y Andrés Landón y La Isla Centeno entre otros. Actualmente se encuentra desarrollando proyectos originales de música experimental, composición de música para teatro y música original para diversas plataformas. En este capítulo Mike nos comparte un poco de su experiencia y crecimiento a lo largo de más de 15 años de carrera musical y un poco de su amor por Cerati. ¡Espero que disfruten esta entrevista!

Bocanada es el segundo álbum de estudio solista de Gustavo Cerati. En este episodio te hablo un poco de la inspiración de la tapa, con los álbumes de “Low” de David Bowie y los “Greatest Hits” de Bob Dylan. Desde este icónico perfil enrulado a contraluz, hasta el característico humo que terminó haciendo su propia alquimia en esta portada. Gracias a la fotógrafa Gaby Herbstein, quien ayudó a darle magia a estas fotografías. Un álbum de una profunda raíz electrónica, con elementos de rock alternativo, dream pop, neopsicodelia y algunos trazos experimentales. Bocanada es un álbum lleno de samples. Así que espero que disfrutes este episodio tanto como yo amo hablar de Cerati que nos recuerda no aferrarnos al pasado y mirar al futuro como un horizonte brillante. Si llegaste hasta acá: Gracias por venir y recuerda siempre fluir sin un fin más que fluir. Sigue el podcast en Instagram como: @discordiapodcast Spotify: Discordia Andrea Alcalde: @alcaldesa.a

A 25 años de Pies descalzos, lo políticamente incorrecto de Shakira. Con este álbum Shakira cuestiona a una sociedad en la década de los 90 sobre qué es lo que realmente queremos y hacia dónde vamos. A través de canciones como “Pies Descalzos, Sueños Blancos” y “Se Quiere, Se Mata” , nos invita a reflexionar sobre una sociedad que impone normas que ya no funcionan en el mundo actual. Podríamos también decir que Shakira saca a las cantantes femeninas latinas del eterno llanto por amores frustrados para colocarlas en una posición con voz, rebeldes y a la vanguardia. Y así como diría Shakira: Fuiste polvo, polvo eres, nos enseñaste a reemplazar palabras por miradas y seguimos aquí queriéndote, después de 25 años. IG: @discordiapodcast & @alcaldesa.a

Uno de los guitarristas más virtuosos de la historia ha muerto. A sus 65 años Eddie Van Halen nos deja con un legado impresionante y ahora forma parte de la historia de la música como uno de los mejores guitarristas de todos los tiempos. Eddie, no sólo llegó a ser un guitarrista potente y veloz, sino que fue la inspiración para muchos guitarristas y músicos, una figura de rockstar que dejó la huella en cada uno de nosotros, los amantes de la música. Por eso, decidimos hacer este especial junto a Noel Raygadas, guitarrista y estudiante de música que nos platica un poco acerca del sonido tan peculiar de Eddie, el tipo de guitarra que construyó, las técnicas popularizadas y utilizadas por el, ¡y mucho más! Así que no te pierdas este episodio y déjanos abajo en los comentarios qué es lo que más marcó en tu vida Eddie Van Halen y QEPD. ¡Esperamos que lo disfrutes! Síguenos en IG como: @discordiapodcast Andrea Alcalde: @alcaldesa.a Noel Raygadas: @noeldnoel_rr

¿Quién no tiene un gusto culposo dentro de la música? Pero... si nos ponemos a pensarlo bien, se llama “gusto culposo” a aquello que es generado por un prejuicio que la sociedad nos ha puesto y al final, la música no tiene la culpa. Así que a la próxima que te de pena admitir que un género, canción o grupo te gusta. Qué te de igual, súbele el volumen y canta a todo pulmón. En este episodio nos divertimos hablando de algunos de nuestros gustos culposos para que nos conozcas un poco más. ¡Cuéntanos cuál es uno de tus gustos culposos!

En este episodio hablaremos de la magia de Cerati en su último álbum. Cómo es que cada pieza de este disco es de suma importancia para crear lo que hoy conocemos como Fuerza Natural. Platicamos también un poco acerca de la mezcla entre sus letras y la música, la experiencia como productor que lo llevó a colaborar con diferentes músicos grabando fragmentos hasta unirlos en una sola canción.Sin duda, un disco que terminó convirtiéndose en su propia naturaleza muerta, una magia indescriptible y un deja vú interminable. Cerati ha influenciado nuestras vidas en muchos aspectos y les compartir nuestro amor por él, ¡esperemos que lo disfruten tanto como nosotros siempre lo hacemos!

Regina Bucio es una fotógrafa mexicana originaria de Tabasco, quien se ha enfocado principalmente en fotografía de moda. Dentro de su trabajo busca reivindicar el concepto que se tiene de la belleza colaborando con modelos de diversas complexiones, razas y trasfondos culturales. Ha sido publicada en revistas de Noruega, Dinamarca, EE.UU y México. En esta entrevista nos habla de sus primeros acercamientos a la fotografía y cómo ha ido creciendo en sus proyectos a través de las redes sociales, la constancia y de no tener límites para poder crear sus fotografías. ¡Que lo disfrutes! Si quieres conocer más sobre Regina la encuentras en redes como: @buciore

Té Para Tres son conversaciones que podríamos tener con nuestros amigos, cuates, conocidos o incluso con el wey chido de la peda. Son entrevistas que tenemos con personas dentro del ámbito artístico, que nos inspiran a través de lo que están haciendo. Aquí se habla de todo sin restricción, donde nos interesa conocer un poco acerca de su trayectoria, que nos platiquen sobre sus proyectos y uno que otro consejo que a ellos les ha funcionado. Lo que buscamos es compartir aquello que amamos a través de estas pláticas acompañadas de una buena taza de té, café, chelita o lo que sea de tu agrado, así que prepara tu bebida favorita y, ¡bienvenido!

Leo Luna es productor de radio, diseñador de audio y locutor de W Radio en donde lleva ya 10 años trabajando en la CDMX. Estudió ciencias de la comunicación en la Universidad del Valle de México y cuenta con varios diplomados en creatividad y locución. Ha trabajado con marcas como el Canal de las Estrellas de Televisa, Volaris, Tele Urban, Segunda Mano y City Express, entre otras. En este episodio podrás conocer un poco acerca de la magia de la radio, en palabras de Leo y sin duda también pasará un buen rato con su buen humor. ¡Descubran este gran mundo de la radio y rían junto a Leo Luna, qué lo disfruten! Si quieren conocer un poco más acerca de Leo, lo encuentran en twitter como @Neopunker y en instagram (donde sube mucho de lo que vivo en el trabajo) como @Leo_Luna

La radio es un mundo fascinante en donde la voz, la música y los efectos hacen la magia. No necesitas de ningún otro sentido más que el de la escucha y tu imaginación. No importa que los tiempos estén cambiando, la radio siempre nos acompañará a donde sea que vayamos (hasta en formato de podcasts si es necesario). En este episodio te invitamos a que nunca dejes de escuchar, de reír, de compartir amor y buena vibra. Acompáñanos a disfrutar un poco de nuestro amor por la radio con anécdotas y algunas recomendaciones de grandes artistas que le dedicaron su música a la radio como Radio Gaga con Queen, Rush con The Spirit of Radio o Radios de Emmanuel Horvilleur. Cierra los ojos por unos minutos y abre tus oídos, ¡que lo disfrutes!

Andrea es una música y compositora mexicana de 17 años quien nació escuchando los temas de John Williams en Star Wars y a tres grandes que después forjarían su estilo en la música: John Lennon, Fito Páez y Silvio Rodríguez. Para Andrea cantar siempre ha sido una constante y su pasión más grande. En este capítulo nos habla un poco del camino que ha ido creando para construir poco a poco, ladrillo a ladrillo su carrera dentro de la música. Apasionada del cine y el audio piensa en estudiar Ingeniería en Audio. Si bien, aún es muy joven y sabe que le falta mucho camino por recorrer, lo único que busca es aprovechar su tiempo al máximo, así como Fito Páez alguna vez lo dijo. Si quieren conocer un poco más de Andrea, les dejamos su cuenta de YouTube la encuentran como “Vibra Alternativa”: https://www.youtube.com/channel/UC42A9jSLPauY9p4pa18vTBw ¡Que lo disfruten!

El mundo cabe en una canción y basta con solo una voz y un piano para que alguien como Fito Páez nos toque lo más profundo del alma a través de su música. En este episodio hacemos un breve recorrido de las razones por las cuales debes escuchar a Fito, desde su primer álbum hasta el último. Hablamos un poco acerca de su vida y aquellos momentos que lo marcaron e inspiraron para escribir los más de 20 álbumes que este gran artista cuenta a lo largo de su carrera. Esperemos que el amor que compartimos en este episodio le haga un poco de justicia a las tantas veces que Fito nos ha tocado el corazón, pues al final “nadie puede y nadie debe vivir sin amor.” ¡Que lo disfruten!

Fermín Fortiz es un bajista, compositor, productor y maestro de música mexicano y quien se define como el músico menos talentoso pero sí el más disciplinado. En este episodio Fermín nos habla de su amor y pasión por la música a través de la disciplina, el trabajo arduo y cientos de horas de estudio que lo han llevado a construir los proyectos y sueños que hoy en día ha logrado. Además ha tocado junto a grandes artistas como Mon Laferte en su disco “La Trenza”, Leonel García (Sin Bandera), Juanes, David Aguilar, Caloncho, Vanessa Zamora, Espumas y Terciopelo, entre otros. Tiene 4 discos como solista con composiciones propias, de los cuales nos habla un poco de su inspiración, los porqués de los nombres de las canciones y el proceso que ha llevado a lo largo de su carrera como bajista. Esperemos que disfruten de esta plática tan amena que nos regaló Fermín lleno de humildad y muchas enseñanzas.

El bajo sencillamente es el alma de un ensamble musical, es la base, la columna que atraviesa la melodía, el ritmo y la armonía de una canción. ¿Qué sería de la música sin los bajistas? Por eso dedicamos este especial a estos grandes músicos que le han dado vida tanto a grandes clásicos como Another Ones Bites The Dust de Queen, grandes íconos del rock como Flea de RHCP, hasta increíbles mujeres contrabajistas como Esperanza Spalding. En este episodio especial les hablamos de más de 20 increíbles bajistas que tienen que conocer y que esperemos lo disfruten tanto como nosotros.

Rodrigo es un joven fotógrafo mexicano, amante de la música y del buen café. Además de ser un colega podcastero, nos platica de cómo su pasión por la fotografía lo ha llevado a retomar el arte de la foto análoga logrando texturas tanto nostálgicas como reales. Sus fotos no mienten y él tampoco cuando nos habla de una actualidad dentro de la escena fotográfica que no para de transformarse tratando de adaptarse a las nuevas formas de consumo. Al final del día la idea siempre ha sido la misma, y el obturador en un momento habrá de cerrarse.

Dos universo paralelos unidos por el común denominador de la nostalgia. Es difícil imaginar un mundo donde estas dos formas de expresión artística no convivan tan de cerca. En muchos casos dependen una de la otra y se complementan con el fin de persuadir, emocionar e identificarse con las audiencias de una manera más cercana. En este episodio les platicamos de aquellxs fotógrafxs que, inspiradxs en la música, han fotografiado momentos y personajes icónicos que nos recuerdan la magia del universo musical. Desde Annie Leibovitz, Pennie Smith, Robert Mapplethorpe y Toni Francois entre otrxs. En fin, reflexionamos acerca de la importancia de la figura del fotógrafo en la historia de la música.

Un capítulo emotivo donde repasamos la vida y obra del reconocido cantautor Pau Donés, vocalista de Jarabe de Palo. Desde su ascenso estratosférico a la fama mundial hasta cómo trascender el concepto de un “one hit wonder” con humildad y arduo trabajo con su sencillo “La Flaca”. Más de 20 años dando vueltas por el mundo, llevando alegría y buena vibra a las audiencias, son el legado del querido Pau que ha dejado un hueco enorme en los corazones de los músicos y artistas que lo conocieron. Este capítulo es bonito como el mismo Pau Donés quien nos dejó cientos de letras que tocaron nuestros corazones. Platicamos un poco de su álbum de despedida “Tragas o Escupes.” Le agradeciste al personal de salud con tu canción Los Ángeles Visten de Blanco desde tu balcón en Barcelona, bebiste de un solo trago el frasco de jarabe hasta que el agua te abrazo y, como el humo, te fuiste. El futuro no existe y vivir es urgente que te vaya bonito, Pau Donés, gracias por tanto.

No sabemos por qué no empezamos desde el principio con este episodio, quizá porque nunca nos ponemos de acuerdo. Lo importante es que acá andamos y queremos que nos conozcan un poco más y para celebrar nuestro episodio 10 quisimos platicarles un poco de qué hacemos y hacia dónde vamos para que nos conozcamos un poco más todos. También nos encantaría saber un poco más de ustedes así que denle play y cuéntenos un poco más de ustedes. Los queremos comunidad y vamos a crecer juntos en esto.

Nicole Picazo es una joven compositora mexicana enfocada al film scoring y a los arreglos, nos habla de su perspectiva en el proceso creativo, su experiencia como estudiante de la EBA (Escuela de Bellas Artes de la UP) y de Berklee online. Con una actitud muy determinada y segura nos cuenta de su amor a la música, sus inspiraciones y sus metas. No te lo pierdas. Acá puedes revisar un poco del trabajo de Nicole Picazo: https://nicolepicazocomposer.com/

Desde Los Beatles hasta Aretha Franklin, Carole King no es más que una gran compositora. Es la mente detrás de grandes bandas de la década de los 60, 70 80 y bueno, más años que definen la trayectoria musical de esta gran compositora y artista. Quien junto a su compañero y ex-esposo Goffin crearon infinidad de sencillos que llevaron a la fama a cientos de artistas. No fue sino hasta Tapestry en 1971 que Carole se lanza al estrellato con un gran disco lleno de letras que nos tocan el corazón y enormes composiciones que nadie, más que Carole, pudo haber escrito.

Bienvenidos a la primera entrevista de la sección Té para tres, donde podrás escuchar las mejores charlas junto a artistas que no splatican sobre su recorrido musical. Además de que estaremos acompañados de un delicioso té desde tu casita. El día de hoy les tenemos una entrevista con Enio Silveti, un músico joven que llegó a tocar con Flor Amargo (como parte de la continuación de nuestro episodio pasado, que si no lo has escuchado te recomendamos ir primero allá y luego volver). Enio nos platica un poco de su experiencia al tocar junto a Flor Amargo en el escenario y además nos comparte algunos consejos y pensamientos como músico de 21 años, sus proyectos y crecimiento personal. Esperemos que esta entrevista te guste y sea de utilidad para tu vida diaria, no importa si eres músico o no, lo importante es compartir buena vibra y pensamientos de invitados especiales. También te invitamos a escuchar un poco de la música de cada uno de ellos.

Del metro Copilco a las calles de Paris, Flor Amargo se encarga de contagiar pura buena vibra a través de la música. Siempre sucede lo mismo: la multitud comienza a juntarse, a cantar y a bailar junto a ella porque la buena onda es un lenguaje universal. Siempre llena de ánimo y acompañada de su habilidad en el piano alegra momentáneamente los días de la clase trabajadora donde sea que se encuentre. Más allá de promocionar su proyecto como solista se ha convertido en una vocera para todos aquellos músicos callejeros que siguen necesitando más espacios y apoyo para lograr ejercer su tan noble y necesaria labor. Acompáñanos a reflexionar un poco de lo que se trata ser un performer y como la música no lo es todo cuando se trata de conectar con las audiencias. Diviértete con nosotros en este episodio.

De Moscú a Nueva York y de Rajmáninov a Radiohead. Regina Spektor es una artista internacional que lleva más de 15 años entregándonos grandes discos. Sus interpretaciones teatrales, siempre divertidas y dramáticas logran conectar con la audiencia de una una manera muy especial. Este carácter histriónico la ha llevado a ser una elección común para soundtracks de películas y series. Regina es una artista que nos encanta y que sin duda tienes que conocer, por eso queremos platicarte un poquito de ella para que descubras la magia detrás de su música.

Desde Mark Ronson hasta Nile Rodgers, Future Nostalgia abre las puertas de una nueva década con un sonido familiar y sin embargo, novedoso. La apuesta es segura en este disco, Dua Lipa se rodeó de una fuerte alineación en su equipo con grandes productores. Un álbum que propone una estética muy atractiva y que sin duda veremos reflejada en más proyectos del mainstream musical en los nuevos años 20. No se pierdan toda la información de Future Nostalgia en este capítulo con la participación de “COCA” Cortés, como invitado especial. ¡Disfrútenlo amigxs!

¡¡¡Na na na na na na na na ÁFRICA!!! Un top de la música ochentera y de las canciones más pegajosas que escucharas en tu vida. Los legendarios Toms de Jeff Porcaro te introducen en la rolita del continente… ¿Cuál? Esa, la del continente, ¿cómo se llamaba? ¿Europa? No, esa es de Santana ¿Asia? Nel, esa es del maestro Willie Colón Ya, me cae que es Oceanía Tampoco, esa de Björk Entonces ¿América? ¡Que no! Esa es una banda que canta la de caballito Ah yaaa, África ¡¡Esa mera!! Pareciera que escucharon unas percusiones y dijeron: “Suena bien africano, deberíamos poner en la letra que ‘Serengeti y Kilimanjaro', y ya con eso amarra. Bueno, el punto es que es una de las mejores bandas de los ochenta y por más que esuches Africa de Toto nunca te hartarás. Conoce un poco más acerca de sus integrantes y algunas colaboraciones de esta gran banda en este episodio.

Siendo uno de los artistas poperos actuales más reconocidos en la actualidad, este cantante británico que saltó a la fama gracias a su participación en la boyband One Direction nos sorprende con un disco que va más allá del pop y que nos lleva a la década de los 70's con un sonido y producción actuales. En este episodio descubre a los productores que hay detrás para la creación de este proyecto, junto a grandes fotógrafos que han colaborado con este artista y que han sido una pieza clave para su construcción de identidad como cantante. Los invitamos a que conozcan un poco más allá del artista fuera de los estereotipos que podemos a veces generarnos.

Más de 15 años de carrera están detrás de una de las artistas latinoamericanas más reconocidas hoy en día. Se trata de Mon Laferte, quien a pesar de gozar de un éxito relativamente reciente lleva más de una década de arduo trabajo y búsqueda personal. Una voz inconfundible, profundidad en la interpretación y su presencia en el escenario son lo que conforman a esta gran artista. Actualmente se encuentra en la cima de su carrera musical y no deja pasar tal oportunidad de exposición para alzar la voz en temas tan importantes como la injusticia social que se vive en Chile, la violencia de género o la prohibición del aborto en América Latina. De esta historia que se sigue escribiendo les hablaremos en este episodio.

Un disco lleno de grandes canciones, amigxs y nostalgia, eso es Satélite de Cerati. Grandes músicos coinciden para contar historias que quizá no conocías de covers que cobraron un nuevo sentido cuando las canta Cerati y las produce un tal Santaolalla "El Mareo". De este álbum póstumo de uno de los más grandes genios del rock en español estaremos platicando con ustedes.

Blackstar, un álbum brillante y oscuro a la vez, un aura de muerte te acompaña durante el trayecto y se vuelve hipnotizante gracias a una base rítmica potente, arreglos impecables y letras cautivadoras. En este programa hablamos de la calidad creativa que nunca defrauda en el testamento artístico que nos dejó David Bowie antes de morir, justo a tiempo David.