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Rubrique:contes Auteur: emile-legrand Lecture: Christiane-JehanneDurée: 18min Fichier: 16 Mo Résumé du livre audio: LA BELLE SANS MAINS. Parmi les contes que nous avons rapportés de notre premier voyage en Grèce, il en est deux qui reproduisent plus ou moins exactement le récit que nous traduisons plus loin. Ces contes sont, à n'en pas douter, un écho affaibli de la légende que le moine crétois Agapios inséra jadis dans son ????????? ??????? , livre curieux qui n'a rien perdu de la grande popularité qu'il avait déjà en Grèce, il y a deux siècles. L'édition dont nous nous sommes servi est celle qui a été publiée à Venise, en 1859, par l'imprimerie hellénique du Phénix. Le texte est, à peu de chose près, le même que celui des éditions du xvIIe siècle, parues du vivant de l'auteur. La légende est intitulée, dans le livre grec : D'une reine du pays franc dont la toute puissante Notre-Dame guérit les mains coupées. Le titre de La belle sans mains est celui sous lequel ce récit est connu en Normandie, où il jouit d'une très grande popularité. Cet enregistrement est mis à disposition sous la Licence art libre. Cet enregistrement est mis à disposition sous un contrat Creative Commons.

durée : 01:27:01 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau-Boulmier - De la musique anglaise ce matin, avec le répertoire pour clavier des virginalistes de la fin des XVIe et XVIIe siècles, mais aussi le Concerto pour violon d'Elgar dans une très belle version que l'on doit à Frank Peter Zimmermann. - réalisation : Pauline Boisaubert Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 01:27:01 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau-Boulmier - De la musique anglaise ce matin, avec le répertoire pour clavier des virginalistes de la fin des XVIe et XVIIe siècles, mais aussi le Concerto pour violon d'Elgar dans une très belle version que l'on doit à Frank Peter Zimmermann. - réalisation : Pauline Boisaubert Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

Bienvenue dans cet épisode de Bons Becs, où je vous emmène dans les coulisses d'un grand projet : avec pour objectif de promouvoir la musique française des XVIIe et XVIIIe siècles à travers des interprétations historiquement informées, le Centre de Musique Baroque de Versailles (CMBV) a mené un vaste projet de recherche musicologique et organologique qui a abouti à la construction, par les facteurs Marco Magalhães et Henri Gohin, de flûtes à bec d'après des modèles français des XVIIe et XVIIIe siècles.Je vous raconte la genèse et la présentation du projet au travers d'entretiens avec trois invité·es au regard très complémentaire :Benoît Dratwicki, directeur artistique du CMBV, Arnoul Charoy, mécène et administrateur du fonds de dotation, et Henri Gohin, facteur d'instruments, qui a réalisé les deux plus grandes flûtes de l'ensemble.➡️ Retrouvez toutes les ressources sur ✨ la page de l'épisode ✨La construction du consort et des contrebasses de flûte a été rendue possible grâce au soutien du Fonds de dotation du CMBV.En savoir plus : https://cmbv.fr/fr/ressources/fonds-du-cmbv/parc-instrumental/flutes

A la charnière des XVIe et XVIIe siècles, Michelangelo Merisi, dit Le Caravage, est l'un des peintres les plus révolutionnaires de son temps. Son talent éclate, mais son côté sombre le rattrape. Sa peinture choque autant qu'elle impressionne : il représente les saints comme des hommes ordinaires, avec leurs visages de chair et leurs corps meurtris. Plongez dans la passion du Caravage, ce peintre qui éclairait le sacré comme personne mais dont la vie a fini dans l'ombre. Crédits : Lorànt Deutsch, Vinent Mottez.Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

A la charnière des XVIe et XVIIe siècles, Michelangelo Merisi, dit Le Caravage, est l'un des peintres les plus révolutionnaires de son temps. Son talent éclate, mais son côté sombre le rattrape. Sa peinture choque autant qu'elle impressionne : il représente les saints comme des hommes ordinaires, avec leurs visages de chair et leurs corps meurtris. Plongez dans la passion du Caravage, ce peintre qui éclairait le sacré comme personne mais dont la vie a fini dans l'ombre. Crédits : Lorànt Deutsch, Vinent Mottez.Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

durée : 00:58:57 - Le Cours de l'histoire - par : Xavier Mauduit - Au 17ᵉ siècle, la presse périodique se développe dans le royaume de France. Mazarinades, pamphlets, fausses nouvelles, Madame de Sévigné est contemporaine de cette explosion de l'information. De la Fronde à l'affaire des poisons, ses lettres constituent un médium d'écriture de l'actualité. - réalisation : Maïwenn Guiziou, Jeanne Delecroix, Thomas Beau, Jeanne Coppey, Raphaël Laloum, Chloé Rouillon, Sidonie Lebot, Luce Mourand - invités : Karine Abiven Professeure en langue française, Christophe Schuwey Chercheur en littérature du XVIIe siècle, en humanités numériques et histoire du livre Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 00:58:40 - Le Cours de l'histoire - par : Xavier Mauduit - Marie de Rabutin-Chantal, née en 1626 à Paris, épouse Henri de Sévigné. Rapidement veuve, la marquise de Sévigné fréquente les cercles lettrés. Sa correspondance, qui fait aujourd'hui sa renommée posthume, donne le ton d'un siècle où se déploient la galanterie et la préciosité. - réalisation : Maïwenn Guiziou, Thomas Beau, Daphné Leblond, Jeanne Delecroix, Jeanne Coppey, Raphaël Laloum, Chloé Rouillon, Sidonie Lebot, Luce Mourand - invités : Geneviève Haroche-Bouzinac Professeure de littérature française de l'Âge classique, Myriam Dufour-Maître Spécialiste de l'histoire des femmes de lettres du XVIIe siècle. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

Aujourd'hui dans le "Décryptage", David Barroux revient sur l'incroyable histoire du Lapérouse, l'un des plus vieux restaurants parisiens. Né au milieu du XVIIe siècle, le restaurant a survécu à tout et est devenu l'endroit le plus branché de Paris, dans lequel se rendent les plus grandes stars et personnalités. Le journaliste fait le point sur le succès de cette adresse. Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

durée : 01:27:45 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau-Boulmier - Sous la direction de Fabien Armengaud, les Pages et les Chantres du Centre de musique baroque de Versailles redonnent vie aux plus belles œuvres des manuscrits Tours et Deslauriers, nous offrant un panorama musical des provinces françaises au XVIIe siècle. - réalisation : Pauline Boisaubert Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 01:27:45 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau-Boulmier - Sous la direction de Fabien Armengaud, les Pages et les Chantres du Centre de musique baroque de Versailles redonnent vie aux plus belles œuvres des manuscrits Tours et Deslauriers, nous offrant un panorama musical des provinces françaises au XVIIe siècle. - réalisation : Pauline Boisaubert Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

Cette curieuse histoire se passe dans la deuxième moitié du XVIIe siècle, en France. À Versailles, à la cour du roi Soleil (Louis XIV), toutes sont prêtes aux pires bassesses pour se retrouver dans les «grâces intimes» du souverain... même à user de magie et de sorcellerie. Au nombre de ces envieuses se trouvent des courtisanes qui, outre leurs charmes, vont ajouter philtres et élixirs d'amour pour séduire le roi. Et lorsque la magie reste inefficace, d'autres se tournent vers le Diable. Des faubourgs de Paris aux caves sombres de quelques châteaux de la petite noblesse, des prêtres défroqués et des sorcières vont développer un commerce infâme où se mêlent poisons, messes noires et sacrifices d'enfants. Ces femmes ne reculent devant rien pour forcer leur destin. Voir https://www.cogecomedia.com/vie-privee pour notre politique de vie privée

Frédéric Samama est auteur de L'énigme de l'inaction climatique et pionnier de la finance verte et alors que nous vivons un de ces épisodes de canicule aujourd'hui, il m'a semblé essentiel d'essayer de comprendre pourquoi nous savons depuis 70 ans et nous ne faisons rien. En 2009, il a monté le premier centre de recherche mondial sur la finance et le climat, lancé les premiers indices low carbone et créé la première coalition d'investisseurs à la COP21. Et pourtant, son livre ne parle pas de finance. Il parle de cerveau, d'histoire, de philosophie et d'une question qui l'obsède depuis cinq ans : pourquoi, sur un problème que tout le monde connaît, que l'on a créé, et qui nous menace en tant qu'espèce, on n'arrive pas à bouger ?Dans cet épisode, nous parlons de neurosciences cognitives, d'inférence bayésienne, de moments fromages dans l'histoire de l'humanité, et du lien entre capitalisme, néolibéralisme et perte de nos réflexes moraux. J'ai questionné Frédéric sur l'overview effect des astronautes, sur Lévinas et la philosophie du visage, sur Jean Cavaillès et la résistance, et sur ce que tout ça dit de notre capacité à réinventer nos représentations du monde face à l'urgence climatique.Citations marquantes"Sur un problème où tout le monde est au courant, qu'on a créé, et qui nous menace en tant qu'espèce — pourquoi diable, on n'arrive pas à se mettre en mouvement ?" (0:29:00)"Le capitalisme, c'est comment tu fais vivre des gens ensemble en dehors de règles morales et religieuses. Et maintenant qu'on fait face à un défi moral, qui est le défi du climat, on ne sait plus faire." (0:19:30)"Face à l'enjeu moral, c'est l'action qui doit prévaloir — et pas la réflexion de est-ce qu'on est optimiste, négatif, et ainsi de suite." (1:06:44)"On a voulu détendre le lien social. En cas de problème, il n'y a plus personne, et donc il n'y a plus de devoir — on ne demande que des droits." (0:26:30)"Le climat, ce n'est plus seulement la plus grosse menace. C'est aussi la plus belle opportunité de réapprendre à vivre ensemble, nous, les 8 milliards de personnes sur Terre." (1:12:00)Big Ideas1. Notre cerveau construit des modèles à partir de signaux — et s'y enferme L'inférence bayésienne selon Stanislas Dehaene : le cerveau observe des signaux et fabrique des lois du monde. Agassi qui lit le service de Becker, le bébé qui comprend la gravité, le rat dans le labyrinthe — tous fonctionnent pareil. Le problème : une fois le modèle établi, on arrête de le mettre à jour. On entre en surconfiance. C'est exactement ce qui se passe avec le climat : on sait, mais on ne change pas de modèle. (0:02:37)2. L'histoire humaine s'est organisée autour de "moments fromages" — et le climat en exige un nouveau Deux grandes ruptures : l'agriculture et la science moderne (accès aux ressources naturelles), puis le néolibéralisme (accès aux ressources humaines mondiales). À chaque fois, l'humanité a réorganisé ses représentations. Le climat est la première fois qu'on nous demande de limiter l'accès aux ressources — un défi sans précédent pour des cerveaux conditionnés à l'expansion. (0:07:43)3. Le capitalisme a délibérément mis la morale hors jeu Au XVIIe siècle, la grande question était : comment faire vivre des gens ensemble sans passer par la morale ou la religion, qui créent des guerres ? La réponse : l'intérêt personnel. Adam Smith, Montesquieu, Hirschman ont construit un système où l'égoïsme profite à la société. Ça a marché. Mais le climat est un problème moral (les plus faibles meurent en premier) — et on n'a plus les réflexes pour ça. (0:14:55)4. L'overview effect comme signal de bascule possible Les astronautes dans l'espace deviennent poètes. Ils voient la planète fragile, belle, vivante. Frédéric propose ces trois perceptions comme signal capable de réécrire nos représentations. La fragilité déclenche la responsabilité (Lévinas). La beauté prépare à la morale (Kant). Le vivant nous réintègre dans la nature après des siècles d'extraction. Pas un programme politique — une hypothèse sur comment les cerveaux humains peuvent changer. (0:39:00)5. Face à un enjeu moral, la question n'est plus l'espoir — c'est l'action Jean Cavaillès, philosophe-mathématicien résistant, incarne la réponse. En mai 1941, zéro espoir objectif. Et pourtant il agit — parce que face à un enjeu moral, la question n'est plus "quelle est la probabilité ?" mais "quelle est mon obligation ?". C'est la même logique que d'appeler les pompiers pour quelqu'un qui fait une crise cardiaque dont on sait qu'elle sera fatale. On agit. Pas parce qu'on espère, mais parce qu'on doit. (1:04:06)Questions poséesQu'est-ce que l'anecdote d'Agassi et Becker révèle sur le fonctionnement du cerveau humain ?Quels sont les grands "moments fromages" de l'histoire de l'humanité, et où en sommes-nous aujourd'hui ?Comment définirais-tu le capitalisme à son origine — et en quoi diffère-t-il du néolibéralisme ?Pourquoi le néolibéralisme a-t-il dissous le lien social, et quelles en sont les conséquences concrètes ?Sur un problème aussi connu et aussi grave que le climat, pourquoi l'humanité n'arrive-t-elle pas à se mettre en mouvement ?Qu'est-ce que l'inférence bayésienne nous apprend sur notre incapacité à mettre à jour nos modèles face au climat ?Qu'est-ce que les astronautes et l'overview effect peuvent nous apprendre sur comment changer nos représentations collectives ?Comment Lévinas et Kant peuvent-ils nous aider à repenser notre rapport au problème climatique ?Qui était Jean Cavaillès, et pourquoi son histoire est-elle une réponse au problème de l'inaction ?Si le signal qui change nos représentations n'est pas encore arrivé, qu'est-ce qui pourrait en tenir lieu à l'échelle de nos sociétés ?Références citéesPersonnes et penseursStanislas Dehaene — chaire de sciences cognitives, Collège de France (0:04:00)André Agassi / Boris Becker — anecdote du service et de la langue (0:02:37)Max Weber — thèse sur la naissance du capitalisme (0:13:00)Albert Hirschman — économiste, auteur sur l'origine du capitalisme (0:13:00)Marcel Enaf — sur le commerce pré-capitaliste (0:17:29)Machiavel, Spinoza, Galilée, Montesquieu, Adam Smith — généalogie du capitalisme (0:15:25)Milton Friedman — article dans le New York Times sur le néolibéralisme (0:19:54)Emmanuel Lévinas — philosophe lituanien, "le visage d'autrui" et l'éthique (0:42:44)Emmanuel Kant — la beauté, le désintérêt et la morale (0:44:30)Michel Serres — "on mesure l'ampleur d'un problème à la durée qu'il a mise à se former" (0:33:34)Robin Dunbar — nombre de 150, limite de coordination des groupes humains (0:34:22)Hannah Arendt et Karl Polanyi — fascisme comme réaction au libéralisme du XIXe siècle (1:07:50)Henri Bergson — envoyé aux États-Unis pour convaincre Wilson d'entrer en guerre (0:53:43)Président Wilson — discours d'entrée en guerre au nom de valeurs morales, 1917 (0:54:30)Jean Cavaillès — philosophe-mathématicien résistant, fusillé (1:02:11)Raymond Aron — "Si Jean Cavaillès avait vécu, j'aurais dit moins de bêtises" (1:04:06)Pierre Brossolette, Jean Moulin — résistants évoqués en parallèle (1:05:00)Concepts et événementsInférence bayésienne — mécanisme cognitif de construction de modèles (0:47:50)Overview effect — phénomène de bascule perceptuelle chez les astronautes (0:39:30)Théorie des "moments fromages" — concept central du livre (0:07:43)Bulle des tulipes — première crise financière spéculative, XVIIe siècle (0:50:23)COP21 — coalition d'investisseurs créée par Frédéric (0:27:33)Passage à l'an 2000 (bug Y2K) — contre-exemple de mobilisation rapide (0:30:00)Protocole de Montréal / couche d'ozone — résolu en 18 mois (0:51:43)Timestamps clés00:00 Introduction — Et si on se réjouissait à nouveau du futur ? Gregory présente Frédéric Semama, pionnier de la finance verte et auteur de L'énigme de l'inaction climatique. 02:37 L'anecdote Agassi / Becker Comment Agassi a découvert le code du service de Becker en s'asseyant dans la foule — et ce que ça révèle sur le cerveau humain. 04:00 Comment le cerveau construit ses modèles du monde Stanislas Dehaene au Collège de France : inférence bayésienne, le bébé, le rat dans le labyrinthe. 07:43 Les "moments fromages" de l'histoire humaine Agriculture, science moderne, néolibéralisme : trois grandes ruptures où l'humanité a réorganisé ses représentations pour accéder à de nouvelles ressources. 13:00 L'origine du capitalisme — bien au-delà de l'argent Comment le capitalisme est né comme solution à la guerre de religion : faire vivre des gens ensemble sans morale ni religion. 20:56 Tout le monde veut un village mais personne ne veut être villageois La concierge qui sauve Frédéric pendant le Covid — et le choc quand il essaie de la remercier avec des cadeaux. 27:00 Pourquoi on n'agit pas sur le climat Trois raisons structurelles : c'est la première limite à l'accès aux ressources, il n'y a pas de signal à hauteur du problème, et nos modèles sont inadaptés. 36:22 La bulle sociétale — on peut savoir et continuer quand même De la bulle internet à la bulle des tulipes : le mécanisme d'enfermement conscient à l'échelle d'une planète. 39:00 L'overview effect — les astronautes comme piste de bascule Fragile, belle, vivante : les trois perceptions que les astronautes rapportent de l'espace — et ce qu'elles activent dans le cerveau. 42:44 Lévinas : le visage d'autrui comme début de l'éthique Quand voir la fragilité de l'autre nous oblige à agir au-delà de notre instinct de conservation. 52:07 La couche d'ozone vs le climat En 18 mois, tous les pays du monde se sont mis d'accord. Qu'est-ce qui est fondamentalement différent avec le climat ? 53:43 Bergson à la Maison-Blanche La France envoie le philosophe Henri Bergson convaincre Wilson d'entrer en guerre. Il réussit. Ce que ça dit du pouvoir des valeurs morales en politique. 1:00:14 Je ne cherche pas à avoir de l'espoir Frédéric explique pourquoi la question n'est pas l'espoir — avec mai 1941 comme exemple. 1:02:11 Jean Cavaillès — le héros oublié de la résistance Fils de militaire, philosophe-mathématicien, major de Normale Sup tout seul. Et résistant. Fusillé dans une fosse commune. 1:06:29 La crise cardiaque et l'obligation morale "La probabilité que tu survives est nulle. Et pourtant, tu vas tout faire pour me sauver." Ce que ça dit du rapport entre morale et action. 1:14:54 La solution concrète : recommencer à regarder le vivant Pourquoi enseigner la vie des animaux et des plantes à l'école changerait plus de choses que n'importe quelle taxe carbone. Suggestion d'autres épisodes à écouter : #286 Le cynisme politique face à l'urgence climatique? avec Fabrice Nicolino (https://audmns.com/SHnNoJp) #292 Les enjeux de la géopolitique climatique avec David Djaiz (https://audmns.com/BoZGVQa) #178 Les technologies vont-elles nous permettre de faire face au défi climatique? avec Philippe Bihouix (https://audmns.com/ktZSlzb)Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

durée : 01:00:04 - par : Priscille Lafitte - Pierre Rosenberg, ancien directeur du musée du Louvre, est un passionné du peintre Nicolas Poussin. Pour Musique émoi, l'historien de l'art s'attarde sur les musiques contemporaines de Poussin au XVIIe siècle - Rossi, Monteverdi - ainsi que sur son goût personnel pour Berlioz, Wagner et Brassens. - réalisation : Claire Lagarde, Maud Noury - invités : Pierre Rosenberg Historien de l'art, conservateur et président-directeur au Musée du Louvre de 1994 à 2001 Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

Imaginez une famille du XVIIIe siècle réunie autour d'un étrange remède : une petite boule métallique avalée par un malade… puis récupérée quelques heures plus tard dans ses selles, soigneusement nettoyée, avant d'être réutilisée encore et encore. Cette curieuse invention portait un nom étonnant : la “pilule perpétuelle”.Utilisée entre le XVIIe et le XIXe siècle, cette pilule était censée soulager les douleurs abdominales, les indigestions ou encore “purger” l'organisme. À l'époque, la médecine repose largement sur l'idée qu'il faut évacuer les mauvaises substances du corps. Les médecins pratiquent volontiers les saignées, les vomitifs ou les laxatifs. La pilule perpétuelle s'inscrit parfaitement dans cette logique.Mais contrairement à une pilule classique, celle-ci n'était pas destinée à se dissoudre. Il s'agissait d'une petite bille composée d'antimoine, un métalloïde brillant proche de certains métaux. L'antimoine possède des propriétés toxiques, mais à faible dose, il provoque surtout de puissants effets laxatifs et vomitifs. Avaler cette boule irritait donc le système digestif, accélérant le transit intestinal.Et c'est là que réside l'aspect le plus surprenant : la pilule ressortait intacte. Comme elle ne se dissolvait pas, on pouvait la récupérer après son passage dans l'organisme, la laver… puis la réutiliser à l'infini. D'où son surnom de “pilule perpétuelle”.Certaines familles conservaient la même pilule pendant des générations. Elle devenait presque un objet patrimonial médical. On pouvait la prêter à un voisin, à un ami ou à plusieurs membres d'une même maison. Une seule pilule pouvait ainsi servir des centaines, voire des milliers de fois au cours de son existence.Aujourd'hui, cette pratique paraît évidemment peu hygiénique. Mais elle reflète surtout la médecine de son époque. Les connaissances scientifiques sur les microbes ou la toxicité des métaux étaient encore limitées. Or l'antimoine est loin d'être anodin : à dose élevée, il peut provoquer de graves intoxications, touchant le foie, les reins ou le cœur.D'ailleurs, les autorités médicales ont longtemps hésité à autoriser son usage. En France, l'antimoine fut même interdit à certains moments au XVIe siècle après plusieurs décès. Pourtant, son efficacité apparente comme purgatif lui permit de revenir régulièrement à la mode.La pilule perpétuelle est donc un fascinant témoignage de l'histoire de la médecine : un objet à mi-chemin entre remède, superstition et poison. Et elle rappelle qu'avant la médecine moderne, certains traitements reposaient sur des pratiques qui nous sembleraient aujourd'hui totalement inimaginables. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Quand on évoque les peuples amérindiens et le scalp, beaucoup imaginent une pratique uniquement liée à la violence ou à la barbarie. Pourtant, la réalité historique est bien plus complexe. Le scalp consistait à retirer une partie du cuir chevelu de l'ennemi vaincu, généralement avec les cheveux. Cette pratique a existé chez plusieurs peuples d'Amérique du Nord, mais aussi dans d'autres régions du monde et à différentes époques de l'Histoire.Chez certains peuples amérindiens, le scalp avait d'abord une dimension symbolique et guerrière. Dans des sociétés où le courage au combat était essentiel au prestige social, rapporter un scalp constituait une preuve tangible de victoire. C'était un trophée démontrant la bravoure du guerrier. Le scalp pouvait être montré à la tribu, exposé lors de cérémonies ou utilisé dans des rituels. Il servait parfois à honorer les esprits protecteurs ou à renforcer le statut du combattant.Contrairement aux idées reçues, tous les peuples amérindiens ne pratiquaient pas le scalp. Certaines tribus y avaient recours fréquemment, comme les Comanches ou les Apaches, tandis que d'autres le faisaient rarement, voire pas du tout. Les motivations variaient aussi selon les régions et les périodes. Parfois, il s'agissait surtout d'intimider l'ennemi. Dans d'autres cas, le scalp représentait une forme de vengeance après un conflit meurtrier.Mais un élément souvent oublié est le rôle joué par les Européens eux-mêmes. À partir du XVIIe siècle, les puissances coloniales ont parfois encouragé cette pratique. Les Français, les Britanniques puis les Américains ont, à certaines périodes, offert des primes pour les scalps ennemis. Un scalp devenait alors une preuve permettant de toucher une récompense financière. Cette politique a contribué à amplifier le phénomène et à le rendre encore plus brutal.Le scalp n'était d'ailleurs pas exclusivement pratiqué par les Amérindiens. Durant les guerres coloniales, des colons européens et des milices américaines scalpèrent eux aussi leurs adversaires. L'image du “sauvage indien scalpeur” a donc largement été exagérée par la littérature populaire et surtout par le cinéma du XXe siècle, notamment les westerns hollywoodiens.Enfin, il faut rappeler que le scalp ne signifiait pas toujours la mort immédiate. Certaines victimes survivaient, même si les risques d'infection étaient énormes avant la médecine moderne.Aujourd'hui, les historiens insistent sur la nécessité de replacer cette pratique dans son contexte historique et culturel. Le scalp était avant tout lié à la guerre, au prestige et aux croyances spirituelles, bien loin des caricatures simplistes longtemps véhiculées sur les peuples amérindiens. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

durée : 00:12:08 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau-Boulmier - La violoniste Cristina Prats Costa signe son premier album solo, Spiritillo Mediterraneo, un portrait de l'univers sonore de la musique des XVIIe et XVIIIe siècles, façonné par les cultures méditerranéennes. - réalisation : Pauline Boisaubert Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 00:12:08 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau-Boulmier - La violoniste Cristina Prats Costa signe son premier album solo, Spiritillo Mediterraneo, un portrait de l'univers sonore de la musique des XVIIe et XVIIIe siècles, façonné par les cultures méditerranéennes. - réalisation : Pauline Boisaubert Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

Découvrez l'histoire captivante de Marie de Médicis, une reine mère qui a laissé une empreinte indélébile sur la France du début du XVIIe siècle. De son arrivée en France en tant qu'épouse d'Henri IV jusqu'à son exil forcé, suivez les péripéties d'une femme ambitieuse et passionnée de pouvoir, qui a dû naviguer entre les tensions politiques et les querelles familiales.Franck Ferrand nous plonge dans les coulisses de la cour de France, où Marie de Médicis s'impose avec détermination malgré son tempérament hautain. Après l'assassinat d'Henri IV, elle assume la régence et fait face aux manœuvres des princes et des favoris italiens qui convoitent le pouvoir.

Kwe signifie « bonjour » dans de nombreuses langues autochtones et c'est sur le principe de la rencontre, fertile, respectueuse, que les communautés autochtones se présentent et accueillent les visiteurs de passage. Première étape : à deux pas de la ville de Québec, dans la communauté de Wendake jadis désignée comme « le village huron », un lieu qui fait office de porte d'entrée dans ce monde qui, bien sûr, n'était pas nouveau. Celui ou celle qui pose le pied au Québec, connaît certainement le roman de la Nouvelle France, terre de pionniers et de colons francophones en Amérique. Une terre qui, jadis, avant l'arrivée de Jacques Cartier ou Samuel de Champlain, se vivait depuis des millénaires en partage et en mouvement par des hommes et des femmes parmi les lacs, les rivières et la forêt boréale. Des peuples autochtones, à qui l'on doit -notamment- le nom du Canada, « Kanata » signifiant village en langue iroquoienne ou wendat, ou Québec qui désigne « là où le fleuve se rétrécit » en langue algonquienne. Des peuples qui, pour la plupart, s'appellent, se désignent dans leurs langues simplement « humains ». C'est donc aux sources de cette humanité en Amérique que l'on vous propose de vous emmener pour une série en 3 épisodes, au Québec autochtone, à la rencontre de communautés que l'on connaît trop mal, à commencer par leurs noms. Petit rappel : au Québec, il existe 11 nations autochtones, les Inuit et dix Premières Nations parmi lesquels les Wendat, les Innu, les Anishinaabeg, les Atikamekw, les Mi'kmaq, les Kanien'kehá:ka, les Naskapi, les Eeyouch, les Wolastoqiyik et les W8banakiak. Leurs communautés se déploient à travers tout le Québec et sont encore placées sous le régime des dites « réserves indiennes », des territoires non cédés par les autochtones mais appartenant à la Couronne, réservés à l'usage d'une « bande indienne » ou d'une communauté autochtone. Longtemps perçus par les allochtones ou non autochtones, comme des lieux clos, interdits, ces communautés sont en fait des lieux de vie ouverts à tous et toutes, des espaces de transmissions et de cultures passionnants. Là-bas, des musées, des sites culturels mais aussi les paysages de rivières, de lacs ou de forêts racontent l'histoire et la grandeur de ces premiers peuples. Le Québec autochtone est un territoire immense -le Québec est 3 fois plus grand que la France- et les réalités comme les histoires de chaque Nation et à l'intérieur, de chaque communauté, sont multiples voire infinies. Même si elles ont toutes en commun d'avoir été malmenées par la colonisation et la sédentarisation forcée. Mais les autochtones sont toujours là, bel et bien là ; et aujourd'hui, tous et toutes ont à cœur de reprendre la main et le narratif sur qui ils sont et d'où ils viennent.  Wendake est une toute petite terre de « réserve » -un terme présent dans la « Loi sur les Indiens de 1876 » encore en vigueur- située tout proche de la ville de Québec. Par sa proximité avec la ville et le rôle de son peuple, les Wendat, dans l'histoire des premiers contacts avec les colons français, cette communauté représente une passerelle, un bon point de départ pour qui voudrait voyager en terre autochtone.  Aujourd'hui, environ 1 500 Wendat, sur les 5 000 recensés, vivent à Wendake, issus d'un peuple survivant, venu des Grands Lacs qui, à la fin du XVIIe siècle, va trouver refuge au bord de la rivière Saint Charles ou « Akiawenhrahk » soit « la rivière à la truite » en wendat. Depuis, les Wendat ont résisté à l'urbanisation et à l'assimilation coloniale et défendent fièrement leur territoire ancestral, le Nionwentsïo, leur passé millénaire comme leur présent moderne, ouvert sur le monde. Rencontre avec des acteurs culturels : directeur de musée, guides, écrivain, éditeur, juriste, conteurs ou musiciens, tous et toutes membres de la communauté wendat. Une série en 3 épisodes de Laure Allary et Céline Develay-Mazurelle.  Avec :  - Stéphane Picard, directeur général du Musée Huron-Wendat, situé au sein de l'Hôtel-Musée Premières Nations et chef familial de la Nation Wendat - Isabelle Sioui, conteuse musicienne, artisane et conférencière wendat - Alexane Picard, artisane et juriste wendat spécialisée en droit autochtone - Dominic Ste Marie, conteur de mythes et légendes, ancien guide interprète et coordinateur à Tourisme Wendake - Daniel Sioui, écrivain et éditeur, fondateur des Éditions Hannenorak et de la librairie du même nom située à Wendake - Steeve Gros-Louis, danseur traditionnel et propriétaire des restaurants Sagamité situés à Wendake et dans le vieux Québec - Jason Picard-Binet, artisan wendat qui a repris l'atelier de mocassins Bastien, un héritage vieux de plus d'un siècle - Andawa Laveau, artiste wendat, musicien, acteur et guide  - Diane Picard, musicienne gardienne du Tambour Chef-Sacré et fondatrice du groupe des Femmes au Tambour de Wendake « Andicha N'de Wendat ».    Pour préparer votre voyage à Wendake : - Le site de Tourisme Autochtone Québec regorge de ressources et d'idées - La présentation des 11 Nations du Québec par Tourisme Autochtone Québec et un guide Aashukan très utile sur comment voyager en pays autochtone - Le site de la communauté de Wendake  - L'Hôtel Musée Premières Nations abrite le Musée Huron Wendat et son exposition récemment renouvelée Wendat Endi' soit « Nous, les Wendat ». Une maison longue Ekionkiestha' est adossée au musée et à l'hôtel.  - Découvrez le parcours lumineux et immersif Onhwa Lumina qui se vit de nuit à la rencontre de la culture wendat.  - Les Éditions Hannenorak, seule maison d'édition autochtone au Québec, sont situées comme sa librairie à Wendake. Daniel Sioui, son fondateur, a également initié avec d'autres le foisonnant Salon du livre des Premières Nations Kwahiatonhk!   - Bastien, artisan autochtone situé à Wendake - Le site d'Andicha N'de Wendat, groupe de femmes Tambour à Wendake - Dans la ville de Québec, le musée de la civilisation propose un riche parcours muséal sur l'histoire autochtone et coloniale.   À lire et écouter : - « Indien stoïque » de Daniel Sioui, Éditions Hannenorak. 2021 - « Indienne de ville » d'Isabelle Picard, Éditions Flammarion Québec. 2025 - « Yändata' / L'éternité au bout de ma rue » de Jean Sioui, Éditions Hannenorak. 2021 - « Frétillant et agile », de Jocelyn Sioui, Éditions Hannenorak. 2022 - Le passionnant balado produit par Radio Canada « Laissez-nous raconter : L'histoire crochie » avec Marie-Andrée Gill, autour de 10 mots clés à décoloniser.  - La musique des Wendat Gilles Sioui et Christian Laveau ou celle d'Andawa Laveau.

durée : 01:00:51 - Les documentaires de France Culture - par : Stéphane Bonnefoi - On sait peu de choses des cinquante premières années de celui qui conduisit Saint-Domingue à devenir Haïti, un pays libre, sinon qu'il vécut au carrefour de multiples influences… - réalisation : Diphy Mariani, Emmanuel Laurentin, Christine Bernard - invités : Jacques de Cauna Historien, Carolyn Fick Historienne à Montréal, Laënnec Hurbon Sociologue à l'université de Quisqueya à Port-au-Prince, Sudhir Hazareesingh Historien et professeur à Oxford, auteur Le Mythe Gaullien, Paris, Gallimard, 2010, Jean-Louis Donnadieu Historien, Bernard Gainot Maître de conférences en histoire moderne à l'Université Paris I Panthéon-Sorbonne., Jean-Marie Théodat directeur du département de géographie à l'université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, Cécile Vidal Historienne, directrice d'études de l'EHESS, Daniel Désormaux Historien, Frédéric Régent Historien, maître de conférences à l'Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, spécialiste des sociétés esclavagistes dans les colonies françaises du XVIIe au XIXe siècle Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 00:58:22 - Les documentaires de France Culture - par : Stéphane Bonnefoi - Toussaint Louverture a rallié la République peu après l'abolition de l'esclavage par la France en 1794, mais les forces adverses sont nombreuses et il va falloir consolider la liberté générale… - réalisation : Diphy Mariani, Emmanuel Laurentin, Christine Bernard - invités : Carolyn Fick Historienne à Montréal, Sudhir Hazareesingh Historien et professeur à Oxford, auteur Le Mythe Gaullien, Paris, Gallimard, 2010, Bernard Gainot Maître de conférences en histoire moderne à l'Université Paris I Panthéon-Sorbonne., Jean-Marie Théodat directeur du département de géographie à l'université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, Daniel Désormaux Historien, Laurent Dubois Professeur d'université en culture caribéenne , Dominique Rogers Maîtresse de conférences en histoire moderne à l'université des Antilles, Frédéric Régent Historien, maître de conférences à l'Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, spécialiste des sociétés esclavagistes dans les colonies françaises du XVIIe au XIXe siècle Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

Ce mot, aujourd'hui associé aux limitations physiques ou mentales, possède en réalité une origine totalement inattendue : il vient… d'un vieux jeu d'échange.À l'origine, le terme anglais hand in cap signifie littéralement “la main dans le chapeau”. Le principe apparaît en Angleterre au XVIIe siècle. Deux personnes souhaitent échanger des objets — par exemple deux chevaux — mais leur valeur n'est pas exactement équivalente. Un arbitre estime alors la différence de valeur et demande à celui qui possède l'objet le moins cher d'ajouter une somme d'argent pour équilibrer l'échange.Le paiement est placé dans un chapeau. Chaque participant glisse ensuite sa main dans ce chapeau pour indiquer secrètement s'il accepte ou non l'accord. D'où l'expression hand in cap.Avec le temps, le terme évolue phonétiquement et devient “handicap”.Mais le mot change ensuite complètement de sens dans le monde des courses hippiques au XVIIIe siècle. Dans les courses de chevaux, un “handicap” désigne un système destiné à équilibrer les chances entre concurrents. Les meilleurs chevaux doivent porter un poids supplémentaire afin de ne pas écraser les autres participants.Autrement dit, le handicap n'est pas d'abord une faiblesse naturelle : c'est une contrainte ajoutée pour rétablir une forme d'égalité.Peu à peu, le mot commence alors à désigner toute situation de désavantage ou d'obstacle. Au XIXe siècle, il entre dans le vocabulaire général anglais, puis français.En français, le mot apparaît vraiment au début du XXe siècle, notamment après la Première Guerre mondiale. Des milliers de soldats reviennent mutilés ou blessés durablement. Les sociétés européennes cherchent alors un terme moins brutal que “infirme” ou “invalidité”. “Handicap” commence progressivement à désigner les limitations physiques ou mentales affectant la vie quotidienne.Aujourd'hui, le mot a encore évolué. Les spécialistes distinguent souvent :la déficience, qui correspond à une atteinte physique ou mentale ;et le handicap, qui apparaît lorsque l'environnement crée des obstacles.Par exemple, une personne en fauteuil roulant n'est pas “handicapée” de la même manière dans une ville remplie d'escaliers… ou dans une ville entièrement accessible.C'est d'ailleurs une idée importante des approches modernes du handicap : le problème ne vient pas uniquement du corps, mais aussi de l'organisation de la société.Et c'est assez ironique quand on pense à l'origine du mot : au départ, un “handicap” était justement un mécanisme destiné à rendre une compétition plus équitable. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

La Théorie du phlogistique est l'une des idées scientifiques les plus célèbres… et les plus fausses de l'histoire des sciences.Pendant près d'un siècle, au XVIIe et au XVIIIe siècle, de nombreux savants européens ont cru qu'une substance invisible appelée “phlogistique” était responsable du feu et de la combustion.Selon cette théorie, tous les matériaux capables de brûler — comme le bois, le charbon ou l'huile — contenaient du phlogistique. Lorsqu'un objet brûlait, il était censé libérer cette mystérieuse substance dans l'air.Par exemple :un morceau de bois brûle ;il perd son phlogistique ;il ne reste alors que des cendres, considérées comme une matière “déphlogistiquée”.La théorie semblait logique à l'époque, car personne ne connaissait encore vraiment le rôle de l'oxygène.Le problème, c'est que certaines expériences ne collaient pas du tout avec cette idée.Prenons un métal chauffé fortement. Lorsqu'on le brûle, il forme une poudre appelée “oxyde”. Selon la théorie du phlogistique, le métal devrait perdre quelque chose en brûlant… donc devenir plus léger.Mais les scientifiques observent exactement l'inverse.Le métal devient plus lourd.Pour sauver la théorie, certains savants vont alors proposer une idée étrange : le phlogistique aurait… une masse négative !Autrement dit, perdre du phlogistique ferait gagner du poids.C'est là que la théorie commence sérieusement à vaciller.Puis arrive Antoine Lavoisier, souvent considéré comme le père de la chimie moderne. Dans les années 1770-1780, il réalise des expériences extrêmement précises avec des balances.Et il démontre que la combustion n'est pas une perte de matière invisible.En réalité, lorsqu'un objet brûle, il se combine avec un gaz présent dans l'air : l'oxygène.Le métal devient plus lourd parce qu'il capture des atomes d'oxygène.La combustion n'est donc pas une “libération de phlogistique”, mais une réaction chimique avec l'air.Cette découverte va révolutionner totalement la chimie.La théorie du phlogistique s'effondre progressivement, même si certains scientifiques continueront à y croire pendant plusieurs années. Aujourd'hui, elle est souvent citée comme un exemple fascinant de “fausse bonne idée scientifique” : une théorie élégante, cohérente… mais finalement incorrecte.Et pourtant, sans cette erreur monumentale, la chimie moderne n'aurait peut-être jamais progressé aussi vite. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

En 1684, sous le règne de Louis XIV, la Machine de Marly devient l'un des projets les plus ambitieux de toute l'Europe.Son objectif paraît presque impossible : faire remonter l'eau de la Seine jusqu'aux immenses jardins de Château de Versailles et du château de Marly, situés bien plus haut que le fleuve.Car le problème de Versailles est simple : il manque d'eau.Or, André Le Nôtre a imaginé des jardins gigantesques remplis de bassins, cascades et fontaines spectaculaires. Certaines fêtes royales nécessitent des milliers de mètres cubes d'eau par jour. Mais les étangs voisins ne suffisent plus.Alors les ingénieurs de Louis XIV imaginent une machine absolument titanesque.Sur les berges de la Seine, près de Marly, on construit un ensemble colossal composé de 14 immenses roues à aubes, chacune mesurant environ 12 mètres de diamètre. Actionnées par le courant du fleuve, elles entraînent plus de 250 pompes reliées à un incroyable réseau de bielles, de chaînes et de tuyaux.Le principe est simple en théorie : pomper l'eau du fleuve, puis la faire grimper progressivement la colline grâce à plusieurs stations intermédiaires, jusqu'aux réservoirs alimentant Versailles.Mais dans la pratique, c'est un cauchemar mécanique.La Machine de Marly est l'une des installations les plus complexes jamais construites au XVIIe siècle. Elle nécessite des centaines d'ouvriers pour fonctionner et entretenir les mécanismes. Le vacarme est assourdissant. Des témoins racontent que l'on entend les grincements de bois et les chocs métalliques à plusieurs kilomètres.Et surtout : la machine tombe constamment en panne.Les pièces s'usent rapidement, les pompes cassent, les conduites fuient. Malgré son gigantisme, la Machine de Marly fournit beaucoup moins d'eau que prévu. À Versailles, les fontaines ne fonctionnent souvent que partiellement. Lors des promenades du roi, des fontainiers doivent même ouvrir et fermer certaines fontaines au fur et à mesure de son passage pour donner l'illusion d'une abondance permanente.Pourtant, malgré ses défauts, la Machine de Marly fascine toute l'Europe. Des voyageurs viennent admirer ce prodige technique considéré comme une merveille d'ingénierie. Pendant plus d'un siècle, elle restera un symbole du génie… mais aussi de la démesure du règne de Louis XIV.Car la Machine de Marly résume parfaitement Versailles : un rêve gigantesque, spectaculaire, coûteux… et presque impossible à faire fonctionner durablement. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Dans l'épisode précédent, nous avons découvert l'univers des Trois Mousquetaires. Dans ce roman-feuilleton, l'écrivain Alexandre Dumas raconte une version romancée de la vie de Charles de Batz de Castelmore d'Artagnan, qui fut capitaine des mousquetaires au XVIIe siècle. Le jeune d'Artagnan que nous avons quitté n'était pas encore mousquetaire... mais il l'était déjà de cœur, et d'amitié! "Conte-moi l'aventure” est un podcast produit par Chérie FM À l'écriture :  Marion Lemoine À l'interprétation : Léa des Garets  À l'enregistrement, la réalisation et au mix : Guillaume Reymond À la production : Spot Machine À la rédaction en chef : Maud VenturaHébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Au cœur de ce château, cette salle résume à elle seule l'ambition politique de Louis XIV. Longue de plus de 70 mètres, bordée de miroirs étincelants et ouverte sur les jardins royaux, elle n'était pas seulement destinée à impressionner les visiteurs. Elle était surtout un gigantesque outil de propagande monarchique.Pour comprendre son importance, il faut revenir au XVIIe siècle. À cette époque, les miroirs sont des objets extrêmement rares et coûteux. La grande spécialiste européenne de leur fabrication est alors Venise, qui garde jalousement ses secrets techniques. Posséder quelques miroirs est déjà un luxe immense. Alors imaginez une galerie qui en contient plus de 350.Aussi, lorsque Louis XIV fait construire la Galerie des Glaces entre 1678 et 1684, il envoie un message clair au monde entier : la France est devenue la puissance dominante de l'Europe. Même le luxe le plus inaccessible peut désormais être produit au service du roi.Mais ce n'est pas tout. La galerie est aussi pensée comme une machine à mettre en scène le pouvoir.D'un côté, dix-sept immenses fenêtres donnent sur les jardins de Versailles. De l'autre, dix-sept arcades couvertes de miroirs reflètent la lumière du soleil dans toute la pièce. Résultat : lorsque le roi traverse la galerie, tout semble briller autour de lui. Ce n'est pas un hasard si Louis XIV se fait appeler le “Roi Soleil”. L'architecture entière participe à cette image presque divine du monarque.Et puis le plafond joue lui aussi un rôle politique. Il est recouvert de gigantesques peintures glorifiant les victoires militaires et les succès du règne de Louis XIV. Chaque détail rappelle que le roi est présenté comme un chef victorieux, puissant et choisi par Dieu.Enfin la Galerie des Glaces sert également de théâtre diplomatique. Les ambassadeurs étrangers y sont reçus avec un cérémonial minutieusement organisé. Le but est simple : éblouir les visiteurs pour affirmer la supériorité française.D'ailleurs cette salle restera un symbole du pouvoir bien après Louis XIV. En 1871, c'est dans cette galerie par exemple, que l'Empire allemand est proclamé après la défaite française face à la Prusse. Puis en 1919, le traité mettant officiellement fin à la Première Guerre mondiale y est signé.Finalement, la Galerie des Glaces n'est pas seulement une merveille artistique. C'est un décor conçu pour transformer le pouvoir en spectacle. À Versailles, même les miroirs avaient une mission politique. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Au début du XVIIe siècle, le roi Henri IV, surnommé le Vert Galant, s'éprend de la très jeune Charlotte de Montmorency, déclenchant une passion dévorante. Obsédé, il néglige ses devoirs politiques et tente de la garder près de lui en manipulant son mariage. Mais son époux, le prince de Condé, l'emmène aux Pays-Bas, provoquant une crise politique majeure. Cette affaire sentimentale menace l'équilibre européen et pousse le roi vers des projets de guerre. Pendant ce temps, un homme étrange, François Ravaillac, rôde autour du Louvre avec des intentions troubles. Le 14 mai 1610, malgré des pressentiments funestes, le roi décide de sortir dans Paris. Dans une rue étroite, son carrosse est bloqué, offrant une occasion fatale à l'assassin. Ravaillac frappe à mort le souverain en pleine foule, plongeant le royaume dans la stupeur. L'événement déclenche chaos, rumeurs et craintes de complot politique. Si Ravaillac agit seul selon la justice, des zones d'ombre subsistent autour de possibles complicités. Cet assassinat reste ainsi l'un des mystères les plus troublants de l'histoire de France. Merci pour votre écoute Vous aimez l'Heure H, mais connaissez-vous La Mini Heure H https://audmns.com/YagLLiK , une version pour toute la famille.Retrouvez l'ensemble des épisodes de l'Heure H sur notre plateforme Auvio.be :https://auvio.rtbf.be/emission/22750 Intéressés par l'histoire ? Vous pourriez également aimer nos autres podcasts : Un jour dans l'Histoire : https://audmns.com/gXJWXoQL'Histoire Continue: https://audmns.com/kSbpELwAinsi que nos séries historiques :Chili, le Pays de mes Histoires : https://audmns.com/XHbnevhD-Day : https://audmns.com/JWRdPYIJoséphine Baker : https://audmns.com/wCfhoEwLa folle histoire de l'aviation : https://audmns.com/xAWjyWCLes Jeux Olympiques, l'étonnant miroir de notre Histoire : https://audmns.com/ZEIihzZMarguerite, la Voix d'une Résistante : https://audmns.com/zFDehnENapoléon, le crépuscule de l'Aigle : https://audmns.com/DcdnIUnUn Jour dans le Sport : https://audmns.com/xXlkHMHSous le sable des Pyramides : https://audmns.com/rXfVppvVous aimez les histoires racontées par Jean-Louis Lahaye ? Connaissez-vous ces podcast?Sous le sable des Pyramides : https://audmns.com/rXfVppv36 Quai des orfèvres : https://audmns.com/eUxNxyFHistoire Criminelle, les enquêtes de Scotland Yard : https://audmns.com/ZuEwXVOUn Crime, une Histoire https://audmns.com/NIhhXpYN'oubliez pas de vous y abonner pour ne rien manquer.Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement. Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Parce que, bien avant d'être une boisson banale, il a été perçu comme un produit dangereux — socialement, politiquement… et même religieusement.Le café arrive en Europe au XVIIe siècle, après avoir conquis le monde musulman. Très vite, il rencontre un succès fulgurant. À London, Paris ou Vienna, des centaines de cafés ouvrent. On y boit, mais surtout on y parle. Politique, commerce, idées nouvelles : les cafés deviennent des lieux d'échange intense.Et c'est précisément ce qui inquiète les autorités.Dans plusieurs pays, le café est accusé de favoriser la contestation. En England, le roi Charles II tente même de fermer les coffee houses en 1675. Officiellement, il s'agit de lutter contre les “fausses rumeurs” et les complots. En réalité, ces lieux sont devenus des espaces de liberté où l'on critique ouvertement le pouvoir.En Prussia, au XVIIIe siècle, le roi Frederick II of Prussia voit d'un mauvais œil cette boisson importée qui concurrence la bière, pilier de l'économie locale. Il en restreint fortement la consommation et va jusqu'à instaurer une sorte de police du café, chargée de repérer ceux qui en torréfient clandestinement.Mais les critiques ne sont pas seulement politiques. Le café est aussi suspect sur le plan médical et moral. Certains médecins de l'époque l'accusent de provoquer nervosité, stérilité, voire décadence. En 1674, à Londres, une pétition — probablement satirique mais révélatrice — affirme que le café rend les hommes “impuissants”.Sur le plan religieux, le débat existe aussi. Parce qu'il vient du monde musulman, certains chrétiens s'en méfient. Mais selon la tradition, le pape Clement VIII aurait goûté le café et décidé de l'“accepter”, jugeant absurde de laisser une boisson aussi agréable aux seuls non-chrétiens.Malgré ces tentatives d'interdiction, le café finit par s'imposer. Pourquoi ? Parce qu'il répond à un besoin nouveau : rester éveillé, alerte, concentré. À une époque où le commerce, la finance et les échanges intellectuels explosent, cette boisson devient un allié précieux.En réalité, ce que les autorités cherchaient à contrôler, ce n'était pas seulement le café… mais ce qu'il permettait : la circulation des idées.En résumé, si le café a été interdit en Europe, ce n'est pas à cause de son goût ou de ses effets physiques. C'est parce qu'il a transformé la société. Et toute transformation rapide suscite, au départ, méfiance… puis résistance. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

À première vue, l'expression semble étrange. Littéralement, elle signifie “fils de canon”. Pas vraiment l'image la plus évidente pour traiter quelqu'un de “bâtard”… et pourtant, c'est bien le sens qu'elle a fini par prendre.Pour comprendre, il faut remonter à la vie à bord des navires de la marine britannique, entre le XVIIe et le XIXe siècle. À cette époque, les bateaux sont surpeuplés, étroits, et organisés de manière très stricte. Mais lorsqu'ils sont à quai, une certaine tolérance existe : des femmes sont parfois autorisées à monter à bord.Le problème, c'est l'espace. Il n'y a tout simplement pas de cabines disponibles pour ces visiteuses. Elles s'installent donc là où elles peuvent… notamment dans les entreponts, entre les rangées de canons.Or, ces visites ne sont pas toujours très innocentes. Des relations ont lieu, parfois brèves, parfois anonymes. Et il arrive que des enfants naissent de ces rencontres.Mais dans un univers aussi fermé que celui de la marine, une question se pose immédiatement : qui est le père ?Dans bien des cas, impossible de le savoir. L'enfant est alors associé non pas à un homme, mais à l'endroit où il a été conçu… entre les canons. D'où l'expression “son of a gun”, littéralement “fils de canon”.Avec le temps, cette origine très concrète s'est transformée en une expression plus générale. Elle a fini par désigner quelqu'un dont la filiation est incertaine — autrement dit, un bâtard.Mais aujourd'hui, l'expression a encore évolué. En anglais moderne, “son of a gun” est souvent beaucoup plus léger. Selon le contexte, cela peut même devenir presque affectueux, un peu comme dire “sacré gaillard” ou “espèce de coquin”.C'est tout le paradoxe de cette expression : née dans la promiscuité des ponts de navires militaires, chargée à l'origine d'un sens assez rude… elle s'est adoucie avec le temps.Une preuve de plus que les mots voyagent, eux aussi — et parfois très loin de leur point de départ. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

durée : 00:58:57 - Le Cours de l'histoire - par : Xavier Mauduit, Maïwenn Guiziou, Jeanne Delecroix - Au 17ᵉ siècle, la presse périodique se développe dans le royaume de France. Mazarinades, pamphlets, fausses nouvelles, Madame de Sévigné est contemporaine de cette explosion de l'information. De la Fronde à l'affaire des poisons, ses lettres constituent un médium d'écriture de l'actualité. - réalisation : Thomas Beau - invités : Karine Abiven Professeure en langue française; Christophe Schuwey Chercheur en littérature du XVIIe siècle, en humanités numériques et histoire du livre

Parce que notre sommeil “naturel” n'est peut-être pas celui que nous connaissons aujourd'hui.Pendant longtemps, les historiens ont cru que le sommeil humain avait toujours été d'un seul bloc. Mais dans les années 1990, l'historien Roger Ekirch met au jour des centaines de textes anciens — journaux, récits, documents judiciaires — qui évoquent un tout autre rythme : un premier sommeil, suivi d'une période d'éveil, puis d'un second sommeil.Ce schéma était courant en Europe du Moyen Âge jusqu'au XVIIe siècle. Les gens se couchaient peu après la tombée de la nuit. Après trois à quatre heures de repos, ils se réveillaient naturellement pendant une à deux heures. Ce moment, loin d'être perçu comme un problème, faisait partie intégrante de la nuit.Que faisait-on pendant cette période ?Beaucoup de choses. Certains priaient, lisaient ou méditaient. D'autres discutaient, faisaient des tâches domestiques, ou sortaient brièvement. Les sources mentionnent même que ce moment était souvent privilégié pour les relations intimes, car le corps était reposé et l'esprit calme.Puis venait le second sommeil, jusqu'à l'aube.Pourquoi ce rythme a-t-il disparu ? Principalement à cause de l'évolution de nos modes de vie. L'arrivée de l'éclairage artificiel — d'abord avec les bougies plus accessibles, puis surtout avec l'électricité — a profondément modifié notre rapport à la nuit. Nous avons progressivement repoussé l'heure du coucher, comprimant notre sommeil en une seule phase continue.Le travail industriel, avec ses horaires fixes, a aussi joué un rôle clé. Il fallait être opérationnel à heure précise, ce qui a favorisé un sommeil plus structuré et moins fragmenté.Fait intéressant : ce sommeil en deux phases n'est pas une anomalie. Des expériences modernes ont montré que, privés de lumière artificielle, des individus retrouvent spontanément ce rythme biphasique. Dans les années 1990, le chercheur Thomas Wehr a observé que des participants placés dans des conditions proches de l'obscurité naturelle adoptaient ce schéma en quelques semaines.Autrement dit, ce que nous appelons aujourd'hui “réveil nocturne” pourrait être, en partie, un héritage de ce mode de sommeil ancien.En résumé, dormir en deux fois n'était pas un trouble, mais une norme. Ce n'est pas notre biologie qui a changé, mais notre environnement. Et peut-être que certaines de nos insomnies modernes sont simplement le signe d'un décalage entre notre rythme naturel… et notre mode de vie actuel. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

C'est un mausolée qui fait partie des merveilles du monde moderne, c'est aussi la preuve d'une merveilleuse histoire d'amour entre Shah Jahan et Mumtaz Mahal, morte en donnant la vie. Jamais remis de la perte de son grand amour, Shah Jahan décide alors de faire construire pour son épouse favorite le plus beau des joyaux : le Taj Mahal. Découvrez ce monument dédié à l'amour éternel, construit à Agra, en Inde, au XVIIe siècle. Crédits : Lorànt Deutsch, Éric Lange.Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Au XIXe siècle, les écrivains romantiques développèrent un véritable goût pour l'Histoire. Ce fut le cas d'Alexandre Dumas qui, petit-fils d'une esclave haïtienne, devint bientôt l'un des plus grands écrivains français. Ses romans feuilletons tenaient au fil des épisodes leurs lecteurs en haleine. Le premier, et le plus grand de ses succès, est inspiré de la vie de Charles de Batz de Castelmore d'Artagnan, au XVIIe siècle. C'est bien sûr… Les Trois Mousquetaires! "Conte-moi l'aventure” est un podcast produit par Chérie FM À l'écriture :  Marion Lemoine À l'interprétation : Léa des Garets  À l'enregistrement, la réalisation et au mix : Cédric Le Doré  À la rédaction en chef : Maud VenturaHébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Parce que notre sommeil “naturel” n'est peut-être pas celui que nous connaissons aujourd'hui.Pendant longtemps, les historiens ont cru que le sommeil humain avait toujours été d'un seul bloc. Mais dans les années 1990, l'historien Roger Ekirch met au jour des centaines de textes anciens — journaux, récits, documents judiciaires — qui évoquent un tout autre rythme : un premier sommeil, suivi d'une période d'éveil, puis d'un second sommeil.Ce schéma était courant en Europe du Moyen Âge jusqu'au XVIIe siècle. Les gens se couchaient peu après la tombée de la nuit. Après trois à quatre heures de repos, ils se réveillaient naturellement pendant une à deux heures. Ce moment, loin d'être perçu comme un problème, faisait partie intégrante de la nuit.Que faisait-on pendant cette période ?Beaucoup de choses. Certains priaient, lisaient ou méditaient. D'autres discutaient, faisaient des tâches domestiques, ou sortaient brièvement. Les sources mentionnent même que ce moment était souvent privilégié pour les relations intimes, car le corps était reposé et l'esprit calme.Puis venait le second sommeil, jusqu'à l'aube.Pourquoi ce rythme a-t-il disparu ? Principalement à cause de l'évolution de nos modes de vie. L'arrivée de l'éclairage artificiel — d'abord avec les bougies plus accessibles, puis surtout avec l'électricité — a profondément modifié notre rapport à la nuit. Nous avons progressivement repoussé l'heure du coucher, comprimant notre sommeil en une seule phase continue.Le travail industriel, avec ses horaires fixes, a aussi joué un rôle clé. Il fallait être opérationnel à heure précise, ce qui a favorisé un sommeil plus structuré et moins fragmenté.Fait intéressant : ce sommeil en deux phases n'est pas une anomalie. Des expériences modernes ont montré que, privés de lumière artificielle, des individus retrouvent spontanément ce rythme biphasique. Dans les années 1990, le chercheur Thomas Wehr a observé que des participants placés dans des conditions proches de l'obscurité naturelle adoptaient ce schéma en quelques semaines.Autrement dit, ce que nous appelons aujourd'hui “réveil nocturne” pourrait être, en partie, un héritage de ce mode de sommeil ancien.En résumé, dormir en deux fois n'était pas un trouble, mais une norme. Ce n'est pas notre biologie qui a changé, mais notre environnement. Et peut-être que certaines de nos insomnies modernes sont simplement le signe d'un décalage entre notre rythme naturel… et notre mode de vie actuel. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

durée : 00:58:40 - Le Cours de l'histoire - par : Xavier Mauduit, Maïwenn Guiziou - Marie de Rabutin-Chantal, née en 1626 à Paris, épouse Henri de Sévigné. Rapidement veuve, la marquise de Sévigné fréquente les cercles lettrés. Sa correspondance, qui fait aujourd'hui sa renommée posthume, donne le ton d'un siècle où se déploient la galanterie et la préciosité. - réalisation : Thomas Beau, Daphné Leblond - invités : Geneviève Haroche-Bouzinac Professeure de littérature française de l'Âge classique; Myriam Dufour-Maître Spécialiste de l'histoire des femmes de lettres du XVIIe siècle.

Nous sommes en 1657. Cette année-là, Gédéon Tallemant des Réaux, poète et gazetier, se met à noter ses souvenirs personnels et des conversations qu'il recueille autour de lui. Il en fera des « Historiettes » ou «Mémoires pour servir à l'histoire du XVIIe siècle » qui seront publiées bien plus tard. De la Marquise de Verneuil, maîtresse du roi Henri IV, morte près de vingt-cinq ans plus tôt, il écrit : « Elle se mit à faire une vie de Sardanapale et de Vitellius : elle ne songeait qu'à la mangeaille, qu'à des ragoûts, et voulait même avoir son pot dans sa chambre. Elle devint si grosse, qu'elle en était monstrueuse ; mais elle avait toujours bien de l'esprit. Peu de gens la visitaient. » Sardanapale et Vitellius étaient des souverains connus pour leur goût des excès. Mais qui était la marquise de Verneuil, née Henriette de Balsac d'Entragues ? L'une des femmes les plus célèbres de son temps. L'une des plus honnies aussi. La faveur du roi lui permit d'obtenir la fortune, l'influence et le pouvoir, mais elle provoqua aussi son discrédit. On la disait faire partie d'un clan malfaisant, on l'accusa de complot et de trahison. Un contrat lui promettait le mariage, sous condition, avec Henri IV qui épousera Marie de Médicis. Ni ange ni démon, la marquise de Verneuil est l'une de ces nombreuses femmes effacées par la mémoire collective. Pourquoi ? Comment ? Avec nous : Flavie Leroux, chargée de recherche au Centre de recherche du château de Versailles. « La marquise de Verneuil, maîtresse d'Henri IV » éditionsFayard. Sujets traités : de Verneuil, marquise, Henriette de Balsac d'Entragues , Henri IV, mémoire, Marie de Médicis. Merci pour votre écoute Un Jour dans l'Histoire, c'est également en direct tous les jours de la semaine de 13h15 à 14h30 sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes d'Un Jour dans l'Histoire sur notre plateforme Auvio.be :https://auvio.rtbf.be/emission/5936 Intéressés par l'histoire ? Vous pourriez également aimer nos autres podcasts : L'Histoire Continue: https://audmns.com/kSbpELwL'heure H : https://audmns.com/YagLLiKEt sa version à écouter en famille : La Mini Heure H https://audmns.com/YagLLiKAinsi que nos séries historiques :Chili, le Pays de mes Histoires : https://audmns.com/XHbnevhD-Day : https://audmns.com/JWRdPYIJoséphine Baker : https://audmns.com/wCfhoEwLa folle histoire de l'aviation : https://audmns.com/xAWjyWCLes Jeux Olympiques, l'étonnant miroir de notre Histoire : https://audmns.com/ZEIihzZMarguerite, la Voix d'une Résistante : https://audmns.com/zFDehnENapoléon, le crépuscule de l'Aigle : https://audmns.com/DcdnIUnUn Jour dans le Sport : https://audmns.com/xXlkHMHSous le sable des Pyramides : https://audmns.com/rXfVppvN'oubliez pas de vous y abonner pour ne rien manquer.Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement. Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

L'histoire commence en 1622, au large de la Floride. Cette année-là, une flotte espagnole — la “Flota de Tierra Firme” — quitte les Amériques chargée d'or, d'argent et de pierres précieuses destinés à l'Espagne. À bord d'un de ces navires, le Nuestra Señora de Atocha, se trouvent des tonnes de richesses : lingots d'argent, pièces d'or, émeraudes colombiennes. Un véritable coffre-fort flottant.Mais à peine la flotte a-t-elle quitté les Caraïbes qu'un ouragan la frappe de plein fouet. Plusieurs navires sombrent. L'Atocha coule rapidement, emportant son trésor au fond de l'océan. Pendant des décennies, l'Espagne tente de le récupérer. Des plongeurs sont envoyés, des recherches sont menées… sans succès. Le site exact du naufrage reste introuvable. Petit à petit, le trésor bascule dans la légende.Pendant plus de 300 ans, il dort au fond de l'Atlantique, à quelques kilomètres seulement des côtes américaines.Il faut attendre le XXe siècle pour que l'histoire prenne un nouveau tournant. Un chasseur de trésors américain, Mel Fisher, se met en tête de retrouver l'épave. À partir des années 1960, il consacre sa vie entière à cette quête. Pendant seize ans, il explore méthodiquement les fonds marins, affrontant tempêtes, problèmes financiers et même des drames personnels — son fils et sa belle-fille meurent lors d'une mission de recherche.Mais Fisher persiste. Son équipe développe des techniques de repérage de plus en plus précises, cartographie les zones, analyse les courants, les archives, les récits historiques. Et puis, en 1985, après des années d'efforts, le signal tant attendu arrive. Une phrase célèbre dans le monde de la chasse au trésor : “Today's the day”.L'épave de l'Atocha est enfin localisée.Ce qui remonte alors à la surface dépasse toutes les attentes : des centaines de lingots d'argent, des milliers de pièces, des bijoux, des émeraudes. La valeur du trésor est estimée à plusieurs centaines de millions de dollars.Pourquoi ce trésor a-t-il été perdu si longtemps ? Parce que les techniques de navigation du XVIIe siècle étaient approximatives, et les tempêtes pouvaient déplacer les épaves. Sans coordonnées précises, retrouver un navire au fond de l'océan relevait de l'impossible.Et pourquoi a-t-il été retrouvé ? Grâce à la combinaison de la persévérance humaine et des progrès technologiques.Cette histoire n'est pas seulement celle d'un trésor. C'est celle d'une obsession, d'une transmission à travers les siècles… et d'un passé qui, parfois, finit par refaire surface. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

durée : 01:27:32 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau-Boulmier - Le premier album de l'ensemble Les Impertinences explore le répertoire du XVIIe siècle à travers la représentation animale dans la musique. C'est aussi un florilège de chefs-d'œuvre qui vous attend ce matin avec la "Rhapsodie in blue" de Gershwin, un concerto de Mozart et une sonate de Brahms. - réalisation : Pauline Boisaubert Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 01:27:32 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau-Boulmier - Le premier album de l'ensemble Les Impertinences explore le répertoire du XVIIe siècle à travers la représentation animale dans la musique. C'est aussi un florilège de chefs-d'œuvre qui vous attend ce matin avec la "Rhapsodie in blue" de Gershwin, un concerto de Mozart et une sonate de Brahms. - réalisation : Pauline Boisaubert Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

Vous aimez notre peau de caste ? Soutenez-nous ! https://www.lenouvelespritpublic.fr/abonnementUne conversation entre Maryvonne de Saint-Pulgent et Philippe Meyer, enregistrée au studio l'Arrière-boutique le 7 novembre 2025.2 : Dans ce second épisode, Maryvonne de Saint-Pulgent et Philippe Meyer remontent aux origines des relations étroites entre le pouvoir et la musique, au XVIIe siècle, sous le règne politique de Louis XIV et le sceptre musical de Lully, tout aussi écrasant l'un que l'autre, comme en souffrira Molière. Sont ainsi éclairées les réussites des politiques musicales du jeune roi, qui choisit la musique française contre l'italienne, à rebours de Mazarin et en harmonie avec les désirs de la Cour.Chaque semaine, Philippe Meyer anime une conversation d'analyse politique, argumentée et courtoise, sur des thèmes nationaux et internationaux liés à l'actualité. Pour en savoir plus : www.lenouvelespritpublic.frHébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

En 1755 un Acadien nommé Beausoleil se dresse contre le « Grand dérangement » que les Anglais organisent pour chasser tous les Acadiens hors du Canada après la défaite française.Plongez dans l'histoire mouvementée de l'Acadie, cette région francophone du Canada confrontée à la domination britannique au XVIIIe siècle. Franck Ferrand vous entraîne dans un récit captivant où se mêlent batailles, déportations et quête de liberté.À l'aube du 1er juin 1755, 2000 soldats britanniques encerclent le fort Beauséjour, dernière forteresse française en Acadie. À l'intérieur, 150 soldats français résistent tant bien que mal. Mais dans les bois alentour, une troupe de civils menée par le légendaire Joseph Broussard, dit Beausoleil, n'a pas dit son dernier mot.

Connu pour son génie des fortifications, le grand Vauban mérite au moins autant d'être découvert et apprécié pour ses talents d'économiste avant la lettre.Découvrez un portrait fascinant de Sébastien Le Prestre de Vauban, ce personnage emblématique du règne de Louis XIV. Bien plus qu'un simple ingénieur militaire, Vauban était un esprit visionnaire, tourné vers l'amélioration du royaume de France. Franck Ferrand nous plonge dans l'univers de ce génie des fortifications, qui a marqué son époque de son empreinte. Derrière le bâtisseur de citadelles se cachait un homme préoccupé par le bien-être de ses concitoyens, soucieux de réformer en profondeur les structures administratives et fiscales du royaume.À travers les mémoires de Vauban, dits les « Oisivetés », on découvre un personnage aux multiples facettes : tacticien hors pair, observateur avisé des réalités du terrain, économiste avant-gardiste. Franck Ferrand nous entraîne dans les incessants déplacements de cet homme infatigable, qui sillonna la France pour mieux la connaître et la servir. De la conception des places fortes à la réflexion sur l'impôt, en passant par ses préoccupations pour la démographie et l'irrigation, Vauban apparaît comme un visionnaire, précurseur de l'économie politique moderne. Son influence sur la politique de Louis XIV est indéniable, jusque dans la « politique des réunions » qui a marqué la fin du XVIIe siècle.Loin de l'image d'Épinal du simple bâtisseur de forteresses, ce portrait intime de Vauban révèle la richesse d'un esprit tourné vers le progrès et le bien commun. Plongez dans l'univers fascinant de cet homme d'exception, dont l'empreinte dépasse largement le cadre militaire.Plongez dans l'histoire des grands personnages et des évènements marquants qui ont façonné notre monde ! Avec enthousiasme et talent, Franck Ferrand vous révèle les coulisses de l'histoire avec un grand H, entre mystères, secrets et épisodes méconnus : un cadeau pour les amoureux du passé, de la préhistoire à l'histoire contemporaine.Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

En 1755 un Acadien nommé Beausoleil se dresse contre le « Grand dérangement » que les Anglais organisent pour chasser tous les Acadiens hors du Canada après la défaite française.Plongez dans l'histoire mouvementée de l'Acadie, cette région francophone du Canada confrontée à la domination britannique au XVIIIe siècle. Franck Ferrand vous entraîne dans un récit captivant où se mêlent batailles, déportations et quête de liberté.À l'aube du 1er juin 1755, 2000 soldats britanniques encerclent le fort Beauséjour, dernière forteresse française en Acadie. À l'intérieur, 150 soldats français résistent tant bien que mal. Mais dans les bois alentour, une troupe de civils menée par le légendaire Joseph Broussard, dit Beausoleil, n'a pas dit son dernier mot.

De tous les messies de l'histoire juive, Sabbataï Tsevi, originaire de Smyrne, aura été à la fois l'un des plus révérés et l'un des plus fugaces.Bienvenue dans cet épisode passionnant des Grands dossiers de l'Histoire, où nous nous plongeons dans l'épopée fascinante de Sabbataï Tsevi, figure emblématique du messianisme juif au XVIIe siècle.

durée : 00:58:10 - Avec philosophie - par : Géraldine Muhlmann, Nassim El Kabli - En 1637, dans le "Discours de la méthode", Descartes nous invitait à changer nos désirs plutôt que l'ordre du monde. Une maxime provisoire qui, loin de nous condamner au renoncement, s'inscrit dans une réflexion fine et incarnée de nos affects, qu'il développe en 1649 dans les "passions de l'âme". - réalisation : Nicolas Berger - invités : Denis Kambouchner Professeur émérite à l'Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, historien de la philosophie moderne (XVIIe siècle), spécialiste de Descartes; Annie Bitbol-Hespériès Membre du Centre d'Études cartésiennes

On l'utilise souvent pour parler d'amour, pour justifier un choix irrationnel ou une passion incompréhensible. Pourtant, la célèbre formule « Le cœur a ses raisons, que la raison ne connaît point » ne parle pas du tout de sentiments amoureux. Et c'est même presque l'inverse.Cette phrase vient des Pensées de Blaise Pascal, philosophe et mathématicien du XVIIe siècle. Chez lui, le mot “cœur” ne désigne pas l'émotion romantique, mais une forme de connaissance intuitive, profonde, presque spirituelle. Pascal distingue deux façons d'accéder à la vérité : la raison, qui passe par le raisonnement logique et les preuves, et le cœur, qui relève de l'intuition immédiate.Quand il écrit cette phrase, Pascal parle en réalité de la foi. Pour lui, l'existence de Dieu ne peut pas être démontrée de manière strictement rationnelle. Elle se “sent”, elle se saisit par une conviction intérieure. Le cœur, dans ce contexte, est donc un organe de connaissance, pas un siège d'émotions amoureuses.C'est là toute la subtilité — et toute la confusion moderne. Nous lisons aujourd'hui le mot “cœur” avec notre sens contemporain, chargé d'affect et de romantisme. Mais au XVIIe siècle, le terme renvoie davantage à l'intuition, à une forme d'évidence intérieure qui échappe à la démonstration scientifique.D'ailleurs, la phrase elle-même est construite de manière très précise. Pascal joue sur une figure de style appelée diaphore, ou plus précisément une antanaclase : le mot “raison” apparaît deux fois, mais avec deux sens différents. D'un côté, “les raisons du cœur” désignent des motifs, des justifications internes. De l'autre, “la raison” renvoie à la faculté logique, rationnelle. Autrement dit, il oppose deux formes de “raisonner” : l'une intuitive, l'autre analytique.Ce glissement de sens explique pourquoi la citation a été détournée. Elle est devenue une formule pratique pour excuser des décisions émotionnelles, notamment en amour. Mais chez Pascal, il ne s'agit pas de dire que l'amour échappe à la logique. Il s'agit de dire que certaines vérités fondamentales — comme la foi — ne relèvent pas de la démonstration rationnelle.En résumé, cette phrase ne célèbre pas l'irrationalité des sentiments. Elle propose une réflexion beaucoup plus profonde : il existe des formes de connaissance que la logique ne peut pas atteindre. Et c'est précisément dans cet espace, entre raison et intuition, que Pascal place l'expérience religieuse.Autrement dit, si le cœur a ses raisons… ce n'est pas pour aimer, mais pour croire. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

durée : 00:58:16 - Avec philosophie - par : Géraldine Mosna-Savoye, Nassim El Kabli - Pascal interroge le rôle de Dieu dans la destinée humaine. Pour lui, l'homme oscille entre liberté et dépendance divine, confronté à ses limites et à sa finitude. Mais alors, comment penser la tension entre providence divine et responsabilité humaine ? - réalisation : Nicolas Berger - invités : Anne Régent-Susini Professeure de littérature française du XVIIe siècle à l'Université Sorbonne-nouvelle; Laurent Thirouin Professeur de littérature française du XVIIe siècle à l'Université Lumière Lyon 2

durée : 00:58:11 - Avec philosophie - par : Géraldine Mosna-Savoye, Nassim El Kabli - Le "moi" est-il une réalité stable ou une illusion ? Dans ses "Pensées", Blaise Pascal remet en question l'existence d'un moi véritable : il échappe à toute saisie claire. Entre apparence, amour-propre et instabilité, il invite à douter de ce que nous croyons être notre identité. - réalisation : Nicolas Berger - invités : Laurence Devillairs Philosophe; Hélène Michon Agrégée de lettres, maître de conférences à l'université de Tours, elle enseigne la littérature du XVIIe siècle.

Découvrez l'histoire fascinante de la redécouverte de Johannes Vermeer, ce peintre hollandais du XVIIe siècle dont les œuvres ont miraculeusement échappé à l'oubli grâce aux efforts acharnés d'un homme, Théophile Thoré-Burger.Passionné d'art, Thoré-Burger se consacre avec une ardeur sans faille à l'étude de la peinture hollandaise, un domaine qu'il considère comme le plus innovant et révolutionnaire de son époque. C'est lors de ses recherches qu'il va peu à peu remettre au jour les chefs-d'œuvre de Vermeer, un artiste alors totalement méconnu. Avec une intuition hors du commun, Thoré-Burger parvient à identifier le style unique de Vermeer à travers une poignée de toiles éparses dans les collections privées et les musées. Malgré les doutes et les scepticismes de son temps, il s'acharne à retracer la vie et l'œuvre de ce « sphinx si provoquant », comme il le décrit lui-même.Son travail acharné paie finalement, et c'est en 1866 que Vermeer fait enfin son entrée sur la scène artistique avec la tenue de la première exposition consacrée à son œuvre à Paris. Dès lors, la gloire du maître de Delft ne cesse de grandir, au point de devenir l'un des peintres les plus célébrés de l'histoire de l'art.Mais l'histoire ne s'arrête pas là !