Podcasts about spectacles

(00:00:00) Near Miss and Cosmic Spectacles: Asteroids, Comets, and Space Junk in Earth's Orbit (00:00:46) Planet Earth experiences as asteroid near miss (00:02:58) Two green comets lighting up the night skies (00:07:31) Chinese space junk smashes into Western Australia (00:09:09) The Science Report (00:12:07) Skeptics guide to the magic healing Biomet (00:15:15) Show Wrap-up In this episode of SpaceTime, we dive into a series of astonishing astronomical events that recently unfolded, including a near-miss asteroid and mesmerizing comets lighting up our night skies.Asteroid 2025 TF: A Close EncounterAn undetected asteroid, now designated 2025 TF, made a startling pass just 428 kilometers above Earth, equivalent to the altitude of the International Space Station. Detected by astronomers from Kitt Peak National Observatory six hours post-approach, this 3-meter space rock serves as a reminder of the many near misses that may go unnoticed. This episode discusses the implications of such encounters and the ongoing efforts to enhance planetary defense against potential threats.Green Comets Illuminate the Night SkySkywatchers have been treated to the rare sight of two vibrant green comets, C 2025 R2 Swann and C 2025 A6 Lemon, both originating from the Oort Cloud. As they approach the sun, these comets are heating up and releasing gases, creating their characteristic tails. This segment explores their trajectories, visibility, and the exciting opportunity they present for amateur astronomers, particularly as they coincide with the annual Orionid meteor shower.Chinese Space Junk Crash in AustraliaIn a dramatic turn of events, debris from the Chinese Jielong 3 rocket has been discovered smoldering in Western Australia's outback. This segment details the recovery of the wreckage and the ongoing investigation by the Australian Space Agency. The incident raises concerns over space debris management, especially in light of previous accidents involving Chinese spacecraft.www.spacetimewithstuartgary.com✍️ Episode ReferencesAstronomy and Astrophysicshttps://www.aanda.org/Geophysical Research Lettershttps://agupubs.onlinelibrary.wiley.com/journal/19448007Become a supporter of this podcast: https://www.spreaker.com/podcast/spacetime-your-guide-to-space-astronomy--2458531/support.Asteroid 2025 TF: A Close EncounterGreen Comets Illuminate the Night SkyChinese Space Junk Crash in Australia

Happy Halloween! As we move towards the end of Spooky Season this year, we realized that there is an interesting cultural phenomenon that we've never even considered on the show… The post e394. Spirits and Spectacles: The World of Haunted Houses appeared first on The VoxPopcast.

Ripley's Believe It Or Not - 1 Minute Episodes xx-xx-xx (339) Spectacles of Death

At Snap's Developer Conference of Lensfest, I did an interview with 1st place team in the Snap Spectacles Lensathon named Decisionator including Candice Branchereau, Marcin Polakowski, Volodymyr Kurbatov, and Inna Horobchuk. I also summarize the other 10 Spectacles Lensathon projects after serving as a preliminary judge for the competition. See more context in the rough transcript below. This is a listener-supported podcast through the Voices of VR Patreon. Music: Fatality

At Snap's Developer Conference of Lensfest, I did an interview with 3rd place team in the Snap Spectacles Lensathon named Fireside Tales including Stijn Spanhove, Pavlo Tkachenko, and Yegor Ryabtsov. See more context in the rough transcript below. This is a listener-supported podcast through the Voices of VR Patreon. Music: Fatality

At Snap's Developer Conference of Lensfest, I did an interview with 2nd place team in the Snap Spectacles Lensathon named CartdB including Guillaume Dagens, Nigel Hartman, and Uttam Grandhi (the other team member Nicholas Ross had some prior commitments). See more context in the rough transcript below. This is a listener-supported podcast through the Voices of VR Patreon. Music: Fatality

This interview with Spectacles Community Manager Jesse McCulloch kicks off my coverage of Snap's Developer Conference called Lensfest. Snap is gearing up for a consumer release of their Snap Specs AR glasses some time next year, and they've been busy frequently updating their underlying operating system and platform tools like Lens Studio. There were no new announcements or reveals about the details of the Snap Specs that have been shared yet, but I did cover the biggest announcements at Lensfest throughout this series and in this interview with McCulloch. I also had a chance to interview five different Snap employees exploring different aspects of their AR strategy, and I also interviewed some AR developers in from the Snap ecosystem. Snap brought me down to also cover the 25-hour Lensathon, and I had a chance to be a judge for the 10 different Spectacles-based hackathon projects, and so I'll be featuring the top 3 finalists in the series. I also interviewed the AR game developers from DB Creations, as well as the latest AI assistant, guided tour demo from Niantic Spatial. Here is a list of the 11 episodes and nearly 7 hours of coverage from Snap's Lensfest: #1667: Kickoff of Snap Lensfest 2025 Coverage & SnapOS 2.0 Announcements #1668: Snap Co-Founders Community Q&A about Specs 2026 Launch Plan #1669: Snap's Resh Sidhu on the Future of AR Commerce & Developer-Centered Innovation #1670: Snapchat's Embodied Gaming Innovations with AR Developer Relations Head #1671: Reflecting on Snap's AR Platform & Developer Tools Past and Future with Terek Judi #1672: Niantic Spatial's Project Jade Demo Shows Latest Location-Aware, AI Tour Guide Innovations #1673: Snap Lensfest Announcement Reflections from AR Gaming Studio DB Creations #1674: 3rd Place Spectacles Lensathon Team: Fireside Tales Collaborative Storytelling with GenAI #1675: 2nd Place Spectacles Lensathon Team: CartDB Barcode-Scanning Nutrition App #1676: 1st Place Spectacles Lensathon Team: Decisionator Object-Detection AI Decision-Maker #1677: Snap's AR Developer Relations Plan for 2026 Specs Consumer Launch with Joe Darko This is a listener-supported podcast through the Voices of VR Patreon. Music: Fatality

Aujourd'hui, notre Invité culture nous vient du stand-up : de ses débuts à Trappes, en banlieue parisienne, jusqu'aux plateaux de cinéma, en passant par une transformation physique marquante et une popularité toujours grandissante, Issa Doumbia raconte son histoire dans un nouveau ciné-spectacle, Monsieur Doumbia, une forme hybride où il mêle confidences intimes, humour et séquences inspirées de sa carrière à l'écran comme à la télévision. Après avoir fait salle comble au Grand Rex à Paris, Monsieur Doumbia est actuellement en tournée dans plusieurs villes françaises jusqu'en 2026.  ► Site internet Issa Doumbia

Aujourd'hui, notre Invité culture nous vient du stand-up : de ses débuts à Trappes, en banlieue parisienne, jusqu'aux plateaux de cinéma, en passant par une transformation physique marquante et une popularité toujours grandissante, Issa Doumbia raconte son histoire dans un nouveau ciné-spectacle, Monsieur Doumbia, une forme hybride où il mêle confidences intimes, humour et séquences inspirées de sa carrière à l'écran comme à la télévision. Après avoir fait salle comble au Grand Rex à Paris, Monsieur Doumbia est actuellement en tournée dans plusieurs villes françaises jusqu'en 2026.  ► Site internet Issa Doumbia

18ᵉ édition du Chinatown Food & Cultural Festival : gastronomie, traditions et spectacles au cœur de Port-Louis by TOPFM MAURITIUS

Et si on vous disait qu'un stage pouvait changer une vie ? C'est ce qui est arrivé à Émilie Yakich, tombée dans la marmite des Francofolies de La Rochelle il y a plus de vingt ans. Aujourd'hui co-directrice du festival, elle incarne à merveille cette idée qu'on peut grandir avec un projet, tout en continuant à le réinventer.Dans cet épisode, Émilie revient sur son parcours hors norme : de ses premiers pas dans les coulisses des Francos à la co-direction d'un festival devenu un véritable laboratoire de création. Elle nous parle du Chantier des Francos, pépinière pour jeunes artistes, et de Francofolies Éducation, un programme qui emmène la musique jusque dans les classes.Au fil de la conversation, elle évoque aussi cette équipe de femmes à fort caractère qui font vivre le projet au quotidien, des personnalités qu'on n'oublie pas, animées par une même envie : défendre la chanson francophone sous toutes ses formes.Pour Émilie, un festival, c'est bien plus qu'un événement. C'est un espace de dialogue, de transmission et d'émotion. Un lieu où les artistes se rencontrent, où les publics se mélangent, où les idées circulent. Un projet qui se nourrit du live, des découvertes, des jeunes talents, et d'une conviction simple : la culture appartient à tout le monde.Un épisode inspirant, sincère et lumineux, à l'image d'une femme pour qui la musique reste avant tout un engagement humain et collectif.Sold Out, le podcast de Delight pour se glisser dans les coulisses du spectacle vivant.Un épisode réalisé en partenariat avec Ekhoscènes.Production : Big Red Machine / Réalisation : Marc H'LIMI / Interview et programmation : Marc Gonnet / Communication & image : Joey ColasHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

On this episode of What Happened When, Tony and Conrad travel back 15 years to relive three unforgettable showcases from Ring of Honor's Honor Club! Tony experiences for the very first time a wrestling classic between two future Hall of Famers — AJ Styles vs. Bryan Danielson — a match that still ranks among Conrad's all-time favorites. Then, the guys watch a wild cage match scramble that'll leave you wondering how anyone walked away without broken bones! And finally, Tony sees firsthand why The Briscoe Brothers are considered one of the greatest tag teams of all time. Plus, Efren from The Game Event joins in for a fun, edge-of-your-seat edition of Card Sharks! PRIZE PICKS - Visit https://prizepicks.onelink.me/LME0/WHW  and use code WHW to get $50 in lineups after you pay your first $5 lineup! BLUECHEW - Visit https://bluechew.com  and try your first month of BlueChew FREE when you use promo code WHW -- just pay $5 shipping. THEME MACHINE - John Carney, a celebrated St. Louis radio icon, has dedicated his career to capturing the essence of American storytelling. As an inductee into the Radio Hall of Fame, alongside his father Jack Carney, John brings a wealth of experience and a unique interviewing style to The Theme Machine. Available now wherever you find your podcasts. SAVE WITH CONRAD - Stop throwing money away by paying those high interest rates on your credit card. Roll them into one low monthly payment and on top of that, skip your next two house payments. Go to https://www.savewithconrad.com  to learn more.  

Amit Jain, CEO and founder of Luma AI, joins Charlie Fink, Ted Schilowitz, and Rony Abovitz to unpack the future of AI-native video and the transformation of Hollywood's creative economy. Once an Apple engineer, Jain launched Luma during the early NeRF boom and built what is now the industry's best-performing AI video generation system—Luma Ray 3, the world's first HDR model capable of 16-bit cinematic compositing. In this episode, Jain argues that AI video isn't just a tool—it is quickly becoming the new substrate of the internet, a reality where professional-grade video replaces web pages as the primary interface for information, learning, and entertainment.Before Luma, Jain led core Apple Vision teams, where he learned how AI perception systems interpret the world. That experience now powers Luma's radical thesis: every phone user will soon generate an hour of personalized video per day, making video “the new language of the internet.”The hosts challenge Jain on whether startups like Luma can compete with OpenAI's Sora and Google's Veo, and Jain answers with confidence: “Big companies marketing harder doesn't matter—the best models always win because creators demand control, quality, and speed.” Luma, he explains, is already embedded in four of the six major Hollywood studios and hundreds of professional production houses, providing real-time previsualization, set extension, and multi-character scene generation on consumer hardware.Guest Highlights: Amit Jain on AI-First CinemaHollywood adopters: Four of six major studios already using Luma Ray 3 for previsualization, compositing, and AI-assisted performance capture.Death of performance capture: Luma's video-to-video model translates acting from an iPhone recording directly into 3D characters—replacing mo-cap workflows with laptop AI pipelines.AI for directors, not automation: Jain insists AI empowers storytellers. Directors can now reshoot, re-time lighting, or replace actors at negligible cost—transforming iteration speed, not intent.The “professional-first” strategy: While OpenAI and Google chase consumers, Jain is targeting the $1.2 trillion professional video production market, where 90% of spending occurs.Hollywood's broken math: “Studios die because of $400-million movies,” he says. “Make 10 films for $40 million each and you'll have a creative renaissance.”News Segment HighlightsSnap's Lens Fest reveals next-gen Spectacles with binocular see-through XR displayAnduril's new IVAS “Eagle Eye” headset Apple announces Vision Pro Gen 2 .Samsung's Galaxy XR headset Flint AI raises new round from a16z and Sheryl SandbergThis Episode's SponsorsZappar's Mattercraft – AI-integrated 3D web design suite for building immersive XR content.Viture Luma XR Glasses – 52° FOV and 152-inch virtual screen experience for gaming and streaming.Subscribe for weekly insider perspectives from industry veterans who aren't afraid to challenge Big Tech. New episodes every Tuesday. Watch the full videos on YouTube. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Ils traversent le temps avec la même grâce réjouissante qu'ils parcourent l'espace de la scène : pour les danseurs de la compagnie DCA, du piano de cabaret à l'électro, de Bach à Madonna en passant par Rameau et Gloria Gaynor, toutes les musiques sont bonnes. Le nouveau spectacle de Philippe Decouflé «Entre temps», créé au printemps est en ce moment à la Villette, à Paris, à l'espace Chapiteaux. C'est un spectacle qui nous parle du temps qui passe, de la mémoire qui s'envole et du temps du rêve. Philippe Decouflé et Dominique Boivin étaient les invités de Nathalie Amar.   ► Playlist du jour - Madonna - Isla Bonita. - Keren Ann - Paris Amour.

Ils traversent le temps avec la même grâce réjouissante qu'ils parcourent l'espace de la scène : pour les danseurs de la compagnie DCA, du piano de cabaret à l'électro, de Bach à Madonna en passant par Rameau et Gloria Gaynor, toutes les musiques sont bonnes. Le nouveau spectacle de Philippe Decouflé «Entre temps», créé au printemps est en ce moment à la Villette, à Paris, à l'espace Chapiteaux. C'est un spectacle qui nous parle du temps qui passe, de la mémoire qui s'envole et du temps du rêve. Philippe Decouflé et Dominique Boivin étaient les invités de Nathalie Amar.   ► Playlist du jour - Madonna - Isla Bonita. - Keren Ann - Paris Amour.

Pourquoi est-ce qu'on entend l'orgue dans les matchs de hockey ? Adhérez à cette chaîne pour obtenir des avantages : https://www.youtube.com/channel/UCN4TCCaX-gqBNkrUqXdgGRA/join Montage: Diane Artémis Production | artemisproduction.framer.website Pour soutenir la chaîne, au choix: 1. Cliquez sur le bouton « Adhérer » sous la vidéo. 2. Patreon: https://www.patreon.com/hndl Musique issue du site : epidemicsound.com Images provenant de https://www.storyblocks.com Abonnez-vous à la chaine: https://www.youtube.com/c/LHistoirenousledira Les vidéos sont utilisées à des fins éducatives selon l'article 107 du Copyright Act de 1976 sur le Fair-Use. Sources et pour aller plus loin: Antonio Giamberardino, « Diapason Ice: The Hockey Organ, its History, and its Performance Practice Tradition », Master of Arts, Carleton University, 2011. https://carleton.scholaris.ca/server/api/core/bitstreams/b8c7dd7e-6ab0-4235-9e6c-4594465a8b16/content « Why is Organ Music Played at Baseball Games? (The Why) », Scripps News, 6 octobre 2022. https://www.youtube.com/watch?v=xz8QPms0ctE https://fr.wikipedia.org/wiki/Casavant_Frères https://www.radiofrance.fr/francemusique/podcasts/maxxi-classique/les-organistes-de-stade-aux-etats-unis-4354893 https://en.wikipedia.org/wiki/Stadium_organist?utm_source=chatgpt.com Gerald Eskenazi, "Organist at Garden Pipes Up Rangers," New York Times, March 23,1969. "From Town Hall to 'Play Ball!': The Origins of the Baseball Organ" By Matthew Mihalka. https://www.academia.edu/4915813/_From_Town_Hall_to_Play_Ball_The_Origins_of_the_Baseball_Organ_ https://www.lapresse.ca/sports/hockey/organiste-du-canadien/une-journee-avec-diane-bibaud/2023-12-27/sur-la-passerelle-du-centre-bell.php J.R. Cloutier, « Analyse des fans du Canadiens de Montréal », Mémoire de maîtrise, 2010. https://archipel.uqam.ca/9510/1/M11725.pdf Melançon, Benoît, «Chanter les Canadiens de Montréal», dans Jean-François Diana (édit.), Spectacles sportifs, dispositifs d'écriture, Nancy, Questions de communication, série «Actes», 19, 2013, p. 81-92. https://doi.org/1866/28751 Autres références disponibles sur demande. #histoire #documentaire

Josh (@cardboard_chronicles) and Chris (@chris_hoj), the founders of Card Ladder, join forces to bring you the most entertaining and educational sports card discussion on the internet every Friday night.Conduct your own Card research like the pro's with Card Ladder. Go to http://www.cardladder.com and browse thousands of cards for free and you can unlock more great features by going pro for $15/month (with a 7-day free trial).Follow Card Ladder @CardLadder on instagram here: https://www.instagram.com/cardladder/Follow Josh @Carboard_Chronicles on instagram here: https://www.instagram.com/cardboard_chronicles/Follow Chris @Chris_HOJ on instagram here: https://www.instagram.com/chris_hoj/Follow Kristina @KristinasPC on instagram here: https://www.instagram.com/kristinaspc/Follow Stiff @StiffArmWax on instagram here: https://www.instagram.com/stiffarmwax/

Ecoutez L'édito d'Etienne Gernelle du 15 octobre 2025.Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Estas son las noticias más importantes de hoy sobre Redes Sociales. Que no suene muy robótico —que Borja es un vago por querer automatizarlo todo— pero prometo que en nada les quitamos el puesto a los humanos.1. Instagram lanza su editor de vídeo con IA integrada • Disponible desde primeras horas de la mañana, este nuevo editor permite recortar, aplicar filtros y añadir subtítulos automáticos con un solo clic. • La inteligencia artificial reconoce caras y escenas, propone transiciones e incluso sugiere música libre de derechos. Ideal para aquellos que quieren generar Reels virales sin despeinarse.2. Threads supera a X en usuarios diarios • Según datos de Meta, Threads ya suma 260 millones de usuarios activos al día, ocho millones más que X (antes Twitter). • La plataforma ha ganado terreno gracias a sus funciones de comunidad cerrada y respuestas en hilos en tiempo real. ¿El secreto? Su integración con Instagram y nuevas opciones de monetización para creadores.3. TikTok presenta “Avatar Creativo” • Una herramienta que genera influenciadores virtuales adaptados a tu marca o estilo personal: bastan tres fotos y un briefing. • Estos avatares pueden grabar vídeos de hasta un minuto, reaccionar a comentarios y generar textos para pies de foto. La polémica sobre deepfakes está servida.4. WhatsApp estrena chatbots con IA multimodal para empresas • La versión Business API ya admite respuestas automáticas que combinan texto, voz e imágenes. • Solución pensada para e-commerce: los clientes pueden enviar una foto de un producto y recibir al instante descripción, precio y enlace de compra.5. LinkedIn introduce “VídeoCurrículum” • Una función opcional para candidatos: grabar una presentación de hasta noventa segundos directamente en la app. • Las empresas podrán filtrar postulantes que hayan utilizado vídeo, agilizando la preselección y aportando personalidad al proceso.6. Snapchat estrena Spectacles 4 • Gafas de realidad aumentada con audio integrado y cámara de 16 megapíxeles. • Permiten compartir stories en tiempo real con mapas de calor que muestran dónde tus seguidores interactúan más con tu contenido.7. Pinterest apuesta por mood boards generados por IA • El creador de tableros sugiere automáticamente imágenes, paletas de color y estilos según tu proyecto: decoración, moda, bodas… • Ideal para creativos que buscan inspiración rápida sin pasar horas navegando.Y hasta aquí el repaso de hoy. Si aún queda algún oyente por aquí porque este contenido es infumable, ¡gracias por tu resistencia! Por cierto, si quieres recibir historias de marketing radical con aprendizajes para poner en práctica en tu negocio apúntate a la newsletter número uno de marketing radical en borjagiron.com. Gracias por compartir el episodio con esa persona que creas que le pueda interesar, gracias por dejar un comentario y un me gusta. Un fuerte abrazo. Hasta el próximo episodio.Conviértete en un seguidor de este podcast: https://www.spreaker.com/podcast/noticias-marketing--5762806/support.Newsletter Marketing Radical: https://marketingradical.substack.com/welcomeNewsletter Negocios con IA: https://negociosconia.substack.com/welcomeMis Libros: https://borjagiron.com/librosSysteme Gratis: https://borjagiron.com/systemeSysteme 30% dto: https://borjagiron.com/systeme30Manychat Gratis: https://borjagiron.com/manychatMetricool 30 días Gratis Plan Premium (Usa cupón BORJA30): https://borjagiron.com/metricoolNoticias Redes Sociales: https://redessocialeshoy.comNoticias IA: https://inteligenciaartificialhoy.comClub: https://triunfers.com

Sous couvert de patrimoine et de “spectacle familial”, une autre guerre se joue : celle des récits. Derrière les reconstitutions historiques et les fêtes locales, une nébuleuse d'associations liées à Pierre-Édouard Stérin et au Puy du Fou propage une vision idéalisée, viriliste et catholique de la France éternelle. La journaliste Annabelle Martella et l'historien William Blanc dévoilent les dessous d'une offensive culturelle d'extrême droite : instrumentalisation du passé, argent public détourné, et “médiéval washing” au service d'un roman national réactionnaire. Une enquête et un échange explosifs où se joue rien de moins que la mémoire collective.

durée : 00:31:57 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - "Blue Moon", "My Favorite Things", "My Funny Valentine"... autant de chansons composées par Richard Rodgers, compositeur que Daniela Langer mettait sur le devant de la scène dans le deuxième volet de la série qu'elle consacrait à la chanson américaine dans "Le rythme et la raison". - réalisation : Véronique Lamendour - invités : René Urtreger Pianiste de jazz français; Stephanie Crawford Chanteuse de jazz américaine; Nancy Haikin Chanteuse, compositrice et scénariste de comédie musicale américaine

Et si on vous disait que la culture pouvait sauver de l'ennui ? C'est en tout cas l'histoire de notre nouvel invité, Cyrille Bonin, pour qui la culture a été une véritable échappatoire, un moyen d'éviter l'ennui… et peut-être aussi la "délinquance juvénile" :)Directeur du Transbordeur (Lyon) depuis 2010, immense fan de techno et de rock'n roll, il fait partie de cette génération qui a chéri et façonné la place des musiques actuelles à Lyon. Dans cet épisode, il revient sur ses débuts, à une époque où organiser un concert avec ses amis de fac relevait presque de l'acte politique.Aujourd'hui encore, Cyrille Bonin reste fidèle à cette énergie et à cette liberté d'esprit. À la tête d'une salle qu'il défend comme une économie privée, il prône la transparence totale et la fédération des publics au-delà des communautés.Un épisode inspirant, à l'image d'un homme pour qui la culture est avant tout un engagement, sincère, vivant et profondément humain.Sold Out, le podcast de Delight pour se glisser dans les coulisses du spectacle vivant.Un épisode réalisé en partenariat avec Ekhoscènes.Production : Big Red Machine / Réalisation : Marc H'LIMI / Interview et programmation : Marc Gonnet / Communication & image : Joey ColasHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

La biennale Euro-Africa se tient du 6 au 12 octobre à Montpellier, dans le sud de la France. Le chorégraphe burkinabè Salia Sanou y présentera en avant-première le 10 octobre sa nouvelle pièce D'un lointain si proche, un spectacle hybride interprété en physique et à distance avec des danseurs et des danseuses du Cameroun, la musicienne Ange Fandoh et le vidéaste Nicolas Clauss. Entre installation et performance, cette création mêle danse, musique, vidéo et poésie. Rencontre avec Salia Sanou, quelques jours avant la représentation.   Pour aller plus loin : D'un lointain si proche du chorégraphe Salia Sanou À lire aussiBiennale Euro-Africa: l'exposition «Mix and Match», quand le textile devient langage [1/2]   À lire aussiSalia Sanou en un mot, un geste et un silence    

La biennale Euro-Africa se tient du 6 au 12 octobre à Montpellier, dans le sud de la France. Le chorégraphe burkinabè Salia Sanou y présentera en avant-première le 10 octobre sa nouvelle pièce D'un lointain si proche, un spectacle hybride interprété en physique et à distance avec des danseurs et des danseuses du Cameroun, la musicienne Ange Fandoh et le vidéaste Nicolas Clauss. Entre installation et performance, cette création mêle danse, musique, vidéo et poésie. Rencontre avec Salia Sanou, quelques jours avant la représentation.   Pour aller plus loin : D'un lointain si proche du chorégraphe Salia Sanou À lire aussiBiennale Euro-Africa: l'exposition «Mix and Match», quand le textile devient langage [1/2]   À lire aussiSalia Sanou en un mot, un geste et un silence    

Dans ce nouvel épisode de GO WDW, partez avec nous pour un tour complet de Magic Kingdom, le cœur magique de Walt Disney World ! Découvrez chaque land, les attractions incontournables, les parades féeriques et nos conseils pour profiter pleinement de votre visite, que vous soyez débutant ou fan absolu.✨ Abonnez-vous pour ne rien manquer de nos prochains épisodes et préparatifs Disney !Facebook⁠ Instagram⁠ YouTube⁠ Discord⁠

C'est l'une des œuvres les plus engagées de l'art lyrique. À la fois politique et spirituel, Satyagraha de Philip Glass s'inscrit dans un contexte de lutte contre l'apartheid en Afrique du Sud, tout en puisant son inspiration en Inde, à travers la vie de Mahatma Gandhi et sa philosophie de résistance non violente. Composé en 1979 et chanté en sanskrit, cet opéra est présenté pour la première fois en France, à Nice, dans le sud de l'Hexagone. La mise en scène de la chorégraphe Lucinda Childs, compatriote et amie de longue date du compositeur américain, s'accompagne de projections vidéo à 360°, faisant de cette création le premier opéra immersif présenté en France.

C'est l'une des œuvres les plus engagées de l'art lyrique. À la fois politique et spirituel, Satyagraha de Philip Glass s'inscrit dans un contexte de lutte contre l'apartheid en Afrique du Sud, tout en puisant son inspiration en Inde, à travers la vie de Mahatma Gandhi et sa philosophie de résistance non violente. Composé en 1979 et chanté en sanskrit, cet opéra est présenté pour la première fois en France, à Nice, dans le sud de l'Hexagone. La mise en scène de la chorégraphe Lucinda Childs, compatriote et amie de longue date du compositeur américain, s'accompagne de projections vidéo à 360°, faisant de cette création le premier opéra immersif présenté en France.

Deux pièces pour parler de l'intime, du corps et de la vie.     Invité.e.s : François Cervantès, auteur, metteur en scène de la pièce franco-libanaise «Et le cœur ne s'est pas arrêté», un spectacle conçu au Liban avec le collectif libanais Kahraba. Dans une maison, vit Tamara, toute habillée de noir, mais aussi Sami et Younès. La guerre n'est jamais très loin. Autour de cette maison, le théâtre se forme. Un spectacle aux accents clownesques et absurdes pour parler de sujets graves.  Beaucoup de gens au moment de mourir se disent qu'ils n'ont pas eu le temps de vivre, comme s'ils avaient avalé le bonbon avec le papier.  François Cervantès écrit pour le théâtre depuis 1981. En 1986, il crée la compagnie L'Entreprise et en assure la direction artistique à la recherche d'un langage théâtral qui puisse raconter le monde d'aujourd'hui.  Et Bissane Al Charif, autrice née à Paris de parents syro-palestiniens, Elle présente sa pièce Dressing Room, le monologue d'une femme sur les autres femmes : «une partition de voix féminines». Le spectacle traite la question de ce qu'on appelle «l'âge critique», ou ce qu'on désigne en arabe par «l'âge du désespoir». «Je voulais parler de la propre histoire et qui résonne pour toutes les femmes, ma ménopause pour pouvoir aller vers quelque chose de plus large». Spectacle en arabe et en français, surtitré en français et en anglais. Programmation musicale du jour : L'artiste musical béninois, la fanfare Eyo'nlé avec le titre La tendresse, reprise de Bourvil. 

Deux pièces pour parler de l'intime, du corps et de la vie.     Invité.e.s : François Cervantès, auteur, metteur en scène de la pièce franco-libanaise «Et le cœur ne s'est pas arrêté», un spectacle conçu au Liban avec le collectif libanais Kahraba. Dans une maison, vit Tamara, toute habillée de noir, mais aussi Sami et Younès. La guerre n'est jamais très loin. Autour de cette maison, le théâtre se forme. Un spectacle aux accents clownesques et absurdes pour parler de sujets graves.  Beaucoup de gens au moment de mourir se disent qu'ils n'ont pas eu le temps de vivre, comme s'ils avaient avalé le bonbon avec le papier.  François Cervantès écrit pour le théâtre depuis 1981. En 1986, il crée la compagnie L'Entreprise et en assure la direction artistique à la recherche d'un langage théâtral qui puisse raconter le monde d'aujourd'hui.  Et Bissane Al Charif, autrice née à Paris de parents syro-palestiniens, Elle présente sa pièce Dressing Room, le monologue d'une femme sur les autres femmes : «une partition de voix féminines». Le spectacle traite la question de ce qu'on appelle «l'âge critique», ou ce qu'on désigne en arabe par «l'âge du désespoir». «Je voulais parler de la propre histoire et qui résonne pour toutes les femmes, ma ménopause pour pouvoir aller vers quelque chose de plus large». Spectacle en arabe et en français, surtitré en français et en anglais. Programmation musicale du jour : L'artiste musical béninois, la fanfare Eyo'nlé avec le titre La tendresse, reprise de Bourvil. 

Spectacles historiques comme au Puy du Fou ou à Saint-Fargeau mêlent costumes et effets visuels pour plonger le spectateur dans le passé. On s'émerveille, on rit, mais apprend-on vraiment l'histoire ? Pour certains, ils rendent le passé vivant ; pour d'autres, simplifications et libertés artistiques faussent la réalité. Avec :- Corentin Stemler, auteur et metteur en scène de La Dame de Pierre- Mireille Benedetti, présidente de la Fédération Française des Fêtes et Spectacles HistoriquesRetrouvez tous nos contenus, articles et épisodes sur rcf.frSi vous avez apprécié cet épisode, participez à sa production en soutenant RCF.Vous pouvez également laisser un commentaire ou une note afin de nous aider à le faire rayonner sur la plateforme.Retrouvez d'autres contenus d'économie et société ci-dessous :Silence, on crie : https://audmns.com/jqOozgUOù va la vie ? La bioéthique en podcast : https://audmns.com/UuYCdISContre courant : https://audmns.com/swImDAMAu bonheur des herbes : https://audmns.com/XPVizmQSacré patrimoine : https://audmns.com/TNJhOETEnfin, n'hésitez pas à vous abonner pour ne manquer aucun nouvel épisode.À bientôt à l'écoute de RCF sur les ondes ou sur rcf.fr !Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Affronter la scène à 81 ans pour incarner la fougueuse Joséphine Baker : c'est le pari audacieux relevé par la chorégraphe franco-sénégalaise Germaine Acogny. Dans un solo saisissant, la star de la danse afro-contemporaine s'empare des planches du Théâtre des Champs-Élysées à Paris, exactement un siècle après que Joséphine Baker y a fait sensation avec sa Revue Nègre. Elle fait ensuite le lien avec Le Sacre du printemps de Stravinsky dans la version de Pina Bausch revisité par des danseurs de quatorze pays africains, tous formés à son École des Sables au Sénégal. Loin des clichés du music-hall, des grimaces et des ceintures de bananes, Germaine Acogny incarne une Joséphine Baker d'une dignité rare, poétique, mais tout aussi puissante. « Aux obsèques de Joséphine Baker, quelqu'un a dit : "Elle est morte, mais elle est immortelle". Donc, j'ai voulu donner vie justement à cette combattante, cette femme qui a lutté contre le racisme, qui a adopté des enfants du monde entier, les a élevés et d'une grande générosité. Même actuellement, des gens très riches ne vont jamais adopter douze enfants ! » Seule en scène, Germaine Acogny retrace en moins de 30 minutes la vie de cette star, mère, espionne et militante afro-américaine. Par touches subtiles, elle évoque un déhanché de charleston, mime le geste de tirer à l'arc et enfile un costume d'Amazone. « Je suis née au Bénin, j'ai grandi au Sénégal. Donc, les Amazones de mon pays, ce sont des guerrières. C'est à travers cette danse des Amazones que je montre la résistante, la combattante, celle qui a libéré les Noirs, les Mexicains, les Indiens et qui a libéré la France aussi ». Animée par l'esprit de Joséphine Baker, qu'elle a rencontrée à l'âge de 29 ans, Germaine Acogny poursuit aujourd'hui son combat pour les droits civiques : « Jusqu'à présent, ce racisme existe. Et dans les matchs de foot, il y a beaucoup d'Africains dans les équipes internationales qui jouent bien et on leur jette des peaux de bananes. Comme à des singes ! Eh ben, la banane, je l'ai jetée aussi. » Pour Germaine Acogny, icône de la danse africaine des temps modernes, amener le « Sacre du Printemps », ce rite païen aux rythmes saccadés, en Afrique était une évidence. À travers son école des Sables, cette chorégraphie sublime et tribale prend racine dans la terre.« Rien que ce nom, ça appelle beaucoup les ancêtres. Je me sens vraiment à la source, être en contact avec la terre, avec la communauté », réagit Aziz Zondi, danseur burkinabé. « C'est à la fois contemporain, à la fois doux – avec la douceur de la femme, l'énergie, la force des hommes », ajoute Manuela Hermine, danseuse ivoirienne. « Nous, on le redécouvre à chaque fois qu'on vient pour ce travail-là », renchérit Aziz Zondi. Déjà salué dans 17 pays, ce Sacre du Printemps plus universel que jamais n'a que rarement été applaudi devant un public aussi divers qu'à Paris. À lire aussiPour Germaine Acogny, «le corps des danseurs sera notre archive» des danses traditionnelles

Affronter la scène à 81 ans pour incarner la fougueuse Joséphine Baker : c'est le pari audacieux relevé par la chorégraphe franco-sénégalaise Germaine Acogny. Dans un solo saisissant, la star de la danse afro-contemporaine s'empare des planches du Théâtre des Champs-Élysées à Paris, exactement un siècle après que Joséphine Baker y a fait sensation avec sa Revue Nègre. Elle fait ensuite le lien avec Le Sacre du printemps de Stravinsky dans la version de Pina Bausch revisité par des danseurs de quatorze pays africains, tous formés à son École des Sables au Sénégal. Loin des clichés du music-hall, des grimaces et des ceintures de bananes, Germaine Acogny incarne une Joséphine Baker d'une dignité rare, poétique, mais tout aussi puissante. « Aux obsèques de Joséphine Baker, quelqu'un a dit : "Elle est morte, mais elle est immortelle". Donc, j'ai voulu donner vie justement à cette combattante, cette femme qui a lutté contre le racisme, qui a adopté des enfants du monde entier, les a élevés et d'une grande générosité. Même actuellement, des gens très riches ne vont jamais adopter douze enfants ! » Seule en scène, Germaine Acogny retrace en moins de 30 minutes la vie de cette star, mère, espionne et militante afro-américaine. Par touches subtiles, elle évoque un déhanché de charleston, mime le geste de tirer à l'arc et enfile un costume d'Amazone. « Je suis née au Bénin, j'ai grandi au Sénégal. Donc, les Amazones de mon pays, ce sont des guerrières. C'est à travers cette danse des Amazones que je montre la résistante, la combattante, celle qui a libéré les Noirs, les Mexicains, les Indiens et qui a libéré la France aussi ». Animée par l'esprit de Joséphine Baker, qu'elle a rencontrée à l'âge de 29 ans, Germaine Acogny poursuit aujourd'hui son combat pour les droits civiques : « Jusqu'à présent, ce racisme existe. Et dans les matchs de foot, il y a beaucoup d'Africains dans les équipes internationales qui jouent bien et on leur jette des peaux de bananes. Comme à des singes ! Eh ben, la banane, je l'ai jetée aussi. » Pour Germaine Acogny, icône de la danse africaine des temps modernes, amener le « Sacre du Printemps », ce rite païen aux rythmes saccadés, en Afrique était une évidence. À travers son école des Sables, cette chorégraphie sublime et tribale prend racine dans la terre.« Rien que ce nom, ça appelle beaucoup les ancêtres. Je me sens vraiment à la source, être en contact avec la terre, avec la communauté », réagit Aziz Zondi, danseur burkinabé. « C'est à la fois contemporain, à la fois doux – avec la douceur de la femme, l'énergie, la force des hommes », ajoute Manuela Hermine, danseuse ivoirienne. « Nous, on le redécouvre à chaque fois qu'on vient pour ce travail-là », renchérit Aziz Zondi. Déjà salué dans 17 pays, ce Sacre du Printemps plus universel que jamais n'a que rarement été applaudi devant un public aussi divers qu'à Paris. À lire aussiPour Germaine Acogny, «le corps des danseurs sera notre archive» des danses traditionnelles

Ne serait-ce pas l'invité idéal d'un premier épisode de cette saison 7 qui commence aujourd'hui ? Un invité qui a beaucoup fait parler de lui ces derniers mois...Matthieu Pigasse, turbulent banquier d'affaires le jour qui rachète ou participe à créer des festivals de rock la nuitDéjà propriétaire du festivals des Inrocks et associé à Rock en Seine (Paris) ou Golden Coast (Dijon), il a racheté cet été We Love Green et s'est rapproché de La Route du Rock de Saint Malo via la structure Combat Rock.Dans cet épisode de Sold Out, il revient sur son parcours, ses paris et surtout sur ce que les festivals disent de notre époque et de notre manière de vivre la musique. Matthieu Pigasse partage une vision inédite, politique et vivante de la scène musicale et de son avenir. Et annonce qu'il ne va pas s'arrêter là.Sold Out, le podcast pour se glisser dans les coulisses du spectacle vivant.Avec le soutien de Delight.Production : Big Red Machine / Réalisation : Marc H'LIMI / Interview et programmation : Marc GONNET / Communication & image : Joey Colas”. Et ce n'est qu'un début comme il le dit dans cet épisode.

Lumière sur la scène culturelle bouillonnante en cette rentrée, particulièrement à Besançon, dans le Doubs, où NG Productions, acteur incontournable du spectacle vivant, dévoile une nouvelle saison riche, éclectique et ambitieuse. Au programme : des têtes d'affiche, des découvertes, du rire, de la musique… et toujours cette volonté de faire vibrer le public partout en Bourgogne-Franche-Comté. Pour en parler, on accueille Hamid Asseila, directeur de NG Productions (NG pour Nouvelle Génération).

On revient !!!!!

On today's podcast episode, we discuss our ‘very specific, but highly unlikely' predictions for the end of 2025 and start of 2026. Whether Snap's Spectacles will gain traction faster than Meta's Ray-Bans have, if Netflix will start showing users shoppable product placement ads, and if TikTok will introduce a GenAI assistant to the app with commercial intent. Join Senior Director of Podcasts and host Marcus Johnson, Director of Reports Editing, Rahul Chadha, Senior Analyst, Max Willens, and Principal Analyst, Yory Wurmser. Listen everywhere and watch on YouTube and Spotify.   To learn more about our research and get access to PRO+, go to EMARKETER.com   Follow us on Instagram at: https://www.instagram.com/emarketer/   For sponsorship opportunities, contact us: advertising@emarketer.com   For more information, visit: https://www.emarketer.com/advertise/   Have questions or just want to say hi? Drop us a line at podcast@emarketer.com    For a transcript of this episode, click here: https://www.emarketer.com/content/ podcast-what-if-snap-smart-glasses-vs-meta-s-netflix-s-shoppable-ads-tiktok-s-genai-assistant-behind     © 2025 EMARKETER   Consumer attention is fragmented across multiple platforms and making informed advertising decisions is more critical—and complex—than ever. With Nielsen Ad Intel, you can streamline your strategy, minimize wasted spend, and identify opportunities to differentiate your brand, empowering you to stay ahead in an ever-changing market. Discover more today. https://www.nielsen.com/

Du nouveau dans notre émission mensuelle consacrée à l'observation du ciel ! Désormais, en plus des traditionnels conseils d'observation (Cérès, Vénus, Jupiter, la Lune et les étoiles filantes Orionides sont à l'honneur ce mois-ci), nous appellerons en direct à un club ou une structure d'astronomie quelque part en France. Qui est au bout du fil ?Les éphémérides radio de Ciel & Espace sont présentées par David Fossé et réalisées par Nicolas Franco.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Recapping a thrilling Thursday night of Game 3s, where the Indiana Fever topped the Atlanta Dream and the Las Vegas Aces outlasted the Seattle Storm in two WNBA classics. Chelsea Leite and Jamie Steyer Johnson break down both games, look ahead to the semifinals, and more! HerHoopStats.com: Unlock better insight about the women's game.The Her Hoop Stats Newsletter: https://herhoopstats.substack.comSee Privacy Policy at https://art19.com/privacy and California Privacy Notice at https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info.

durée : 00:11:25 - L'Avant-scène - par : Aurélie Charon - Stanislas Nordey, comédien et metteur en scène, devient éditeur en prenant la direction des Editions Espaces 34 pour les écritures théâtrales. - réalisation : Alexandre Fougeron - invités : Stanislas Nordey Comédien et metteur en scène français

durée : 00:43:48 - Questions du soir : le débat - par : Marguerite Catton - Des représentations historiques, des reconstitutions festives, il y en a pléthore chaque été en France...Mais cette année, dans le sillage du Puy du fou, des spectacles de plus grande envergure se développent, et l'on observe que l'extrême droite s'y intéresse de plus en plus... - réalisation : Phane Montet - invités : Justine Breton docteure en littérature médiévale, maîtresse de conférences en médiévalisme et en littérature comparée à l'Université de Lorraine ; Martial Poirson Historien, professeur d'histoire culturelle à l'Université Paris 8-Vincennes-Saint Denis; Corentin Stemler Auteur et metteur en scène de La Dame de Pierre

durée : 00:43:48 - Questions du soir : le débat - par : Marguerite Catton - Des représentations historiques, des reconstitutions festives, il y en a pléthore chaque été en France...Mais cette année, dans le sillage du Puy du fou, des spectacles de plus grande envergure se développent, et l'on observe que l'extrême droite s'y intéresse de plus en plus... - réalisation : Phane Montet - invités : Justine Breton docteure en littérature médiévale, maîtresse de conférences en médiévalisme et en littérature comparée à l'Université de Lorraine ; Martial Poirson Historien, professeur d'histoire culturelle à l'Université Paris 8-Vincennes-Saint Denis; Corentin Stemler Auteur et metteur en scène de La Dame de Pierre

Texans Head to the Greenbrier in West Virginia for Camp BUT-the WOES on OFFENSE Continue.. &-T-Mil Rockin' the Spectacles on a Monday HAHA! full 780 Tue, 05 Aug 2025 00:27:46 +0000 FQC5BRKXF3Lt7AerP208YfNgTqu3PtZg nfl,houston texans,nfl news,texans,sports The Drive with Stoerner and Hughley nfl,houston texans,nfl news,texans,sports Texans Head to the Greenbrier in West Virginia for Camp BUT-the WOES on OFFENSE Continue.. &-T-Mil Rockin' the Spectacles on a Monday HAHA! 2-6PM M-F © 2025 Audacy, Inc. Sports

Here's my interview with Scott Myers, Vice President of Hardware Engineering at Snap and Snapchat Spectacles, that was conducted on Tuesday, June 10, 2025 at Augmented World Expo in Long Beach, CA. See more context in the rough transcript below. This is a listener-supported podcast through the Voices of VR Patreon. Music: Fatality

Andrew Seleznov. Head of AR Production at Arcadia. Snap's internal creative studio for branded experiences working with the Biggest brands in the world and reshaping the way user interact and angage digitally and with the world around them. Some of the capabilities of Lens Studio you might not know aboutWe look at 2 of their biggest collaboration with Nike and NYX and break down the types of brands working with Arcadia and the secret to a successful collaborationDive into his experience working on SpectaclesSubscribe to XR AI Spotlight weekly newsletter

Donald Trump celebrates six months in office by playing the hits, while a rising number of Americans want a new album. Plus, after an immigrant here illegally shoots a border agent, the administration goes off on a man they helped dodge the law.  Learn more about your ad choices. Visit podcastchoices.com/adchoices

The curtain rises again on humanity's most jaw-dropping exits. In Part 2, we dive headfirst into a fresh wave of high-stakes disasters — from fiery race car crashes witnessed by millions, to deadly attempts at breaking world records that went down in history for all the wrong reasons. These are the moments where ambition, danger, and audience collide… with tragic results. Because when the spotlight hits, sometimes death takes center stage.

Covino & Rich laugh about Rich's horrible hack! They talk sports spectacles, on the heels of Noah Lyles canceling his race with Tyreek Hill! The guys make a case for spectacles in the world of sports. 'QUOTE ME' is a game sweeping the nation! Who said it? Plus, they talk Hali's injury/NBA Finals & Shaq's shoes!See omnystudio.com/listener for privacy information.

In this Bonus Episode Sebastian takes questions about his recent exploration of mermaid mythology. He gets into the difference between Selkies and Mermaids, and wades into the murky waters of Scottish oral tradition. There is also some discussion of the 2012 hoax documentary Mermaids: The Body Found. Tune in and find out how aquatic apes, near sighted sailors, and good looking seals all play a role in the story.F*%k your khakis and get The Perfect Jean15% off with the code Fakehistory15 at theperfectjean.nyc/Fakehistory15 #theperfectjeanpodSee Privacy Policy at https://art19.com/privacy and California Privacy Notice at https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info.