Podcasts about radiotrece

Después de casi dos años de éxito, se cierra el ciclo de "El estudio verde y oro XEQ con Rodrigo de la Cadena": El programa estelar de una de las emisoras pilares de la radiodifusión nacional, la XEQ, en donde tuve la dicha y el honor de formar parte de la vida célebre de esta importante estación mexicana; además de cerrar la historia de la estación e integrar su última conformación programática como artista exclusivo, productor y conductor titular. Informo a ustedes que esta decisión no solamente incluyó a nuestro programa sino que la estación en su totalidad cambia de formato a partir del lunes bajo el perfil de "La Ke Buena 940AM", finalizando con este cambio la historia de más de 75 años de la estación que vio nacer a grandes personajes del arte y la comunicación mexicana, tales como: Consuelo Velázquez Pedro "el mago" Septién, Ramiro Gamboa, Carlos Pickering, Pedro Infante, Amparo Montes o Ferrusquilla, Por sólo mencionar algunos. Gracias a Televisa radio y a Heriberto Vázquez por esta oportunidad fantástica. La buena noticia es que la colección entera de más de 100 programas especiales dedicados a la bohemia y a los más importantes autores y compositores de México permanece disponible gratuitamente vía Internet a través de nuestro podcast en iTunes, TuneIn radio y nuestros sitios oficiales de Internet: http://elestudioverdeyoro.podomatic.com y www.rodrigodelacadena.com Por lo pronto permanecemos en RadioTrece y próximamente informaré a ustedes del nuevo programa que ya tenemos listo para lanzar el aire en otra estación. Síguenos en https://www.facebook.com/elestudioverdeyoro Descarga este y todos los podcast anteriores automáticamente a través de tu suscripción en iTunes: https://itunes.apple.com/mx/podcast/el-estudio-verde-y-oro/id678936139?mt=2

Luis Enrique Gatica Silva, más conocido en el ambiente artístico como Lucho Gatica (Rancagua, Chile, 11 de agosto de 1928), es un famoso cantante chileno de boleros.En la década de 1950, Chile experimenta un cambio musical al imponerse el bolero sobre el tango como género musical favorito. En 1951, Lucho conoció en Santiago a la vocalista cubana Olga Guillot y graba con la orquesta de Don Roy. Su disco sencillo con el tema "Piel Canela" (1951), composición del puertorriqueño Bobby Capó y primeramente grabado por éste con la Sonora Matancera, llegó a ser un gran éxito en toda Latinoamérica.Por intermedio del locutor Raúl Matas, Lucho Gatica conoció en Santiago al Trío Los Peregrinos, que respaldaban con sus voces y guitarras al cantante boliviano Raúl Shaw Moreno, además de los chilenos Fernando Rossi y Pepe González. Decide el artista grabar con el el respaldo del grupo los boleros "Contigo en la distancia", del cubano César Portillo de la Luz, y "Sinceridad" del nicaragüense Rafael Gastón Pérez, para la filial chilena del sello Odeón. Posteriormente, Gatica grabó, esta vez con orquesta del británico Maestro Roberto Inglez, su versión del tema de Consuelo Velázquez, "Bésame mucho", en 1953, año en que produjo dos temas más, "Las muchachas de la Plaza España" y el ya mencionado, "Sinceridad".Más información: http://es.wikipedia.org/wiki/Lucho_Gatica Descarga este y todos los podcast anteriores automáticamente a través de tu suscripción en iTunes: https://itunes.apple.com/mx/podcast/nuevamente...-bolero/id676887804?mt=2

Luis Enrique Gatica Silva, más conocido en el ambiente artístico como Lucho Gatica (Rancagua, Chile, 11 de agosto de 1928), es un famoso cantante chileno de boleros. En la década de 1950, Chile experimenta un cambio musical al imponerse el bolero sobre el tango como género musical favorito. En 1951, Lucho conoció en Santiago a la vocalista cubana Olga Guillot y graba con la orquesta de Don Roy. Su disco sencillo con el tema "Piel Canela" (1951), composición del puertorriqueño Bobby Capó y primeramente grabado por éste con la Sonora Matancera, llegó a ser un gran éxito en toda Latinoamérica. Por intermedio del locutor Raúl Matas, Lucho Gatica conoció en Santiago al Trío Los Peregrinos, que respaldaban con sus voces y guitarras al cantante boliviano Raúl Shaw Moreno, además de los chilenos Fernando Rossi y Pepe González. Decide el artista grabar con el el respaldo del grupo los boleros "Contigo en la distancia", del cubano César Portillo de la Luz, y "Sinceridad" del nicaragüense Rafael Gastón Pérez, para la filial chilena del sello Odeón. Posteriormente, Gatica grabó, esta vez con orquesta del británico Maestro Roberto Inglez, su versión del tema de Consuelo Velázquez, "Bésame mucho", en 1953, año en que produjo dos temas más, "Las muchachas de la Plaza España" y el ya mencionado, "Sinceridad". Más información: http://es.wikipedia.org/wiki/Lucho_Gatica Descarga este y todos los podcast anteriores automáticamente a través de tu suscripción en iTunes: https://itunes.apple.com/mx/podcast/nuevamente...-bolero/id676887804?mt=2

Nuevamente... Bolero presenta, a través de @Radio13Noticias, el especial de Boleros de Oro II.Rodrigo de la Cadena junto con Dionisio Sánchez Alvarado y Martha Valero hacen un recorrido a través de la historia del Bolero, recordando las historias y letras de los boleros más bellos y representativos de este género.Descarga este y todos los podcast anteriores automáticamente a través de tu suscripción en iTunes: https://itunes.apple.com/mx/podcast/nuevamente...-bolero/id676887804?mt=2_________________________________________En un remanso de nostalgia, romanticismo y música en vivo dirigido y conducido por Rodrigo de la Cadena, junto con su piano, colaboradores, invitados y selecciones musicales, rinde homenaje permanente al Bolero y nuestras raíces musicales más sensibles a través de sus interpretaciones y documentos sonoros de la época dorada y la actualidad.NUEVAMENTE... BOLERO es la casa de la comunidad artística y habitación de nuestros autores y compositores. Es el escaparate de la poesía y el pentagrama. Evocando a la radio de antaño NUEVAMENTE... BOLERO se reafirma como el gran musical de la Radio MexicanaSábados 21-23 Horas. Teléfonos en cabina 5262-1313 (Lada sin costo) 01800-723-4613 Sitio web: www.rodrigodelacadena.com.mx Twitter: @RodrigoDLCadena

Nuevamente... Bolero presenta, a través de @Radio13Noticias, el especial de Boleros de Oro II. Rodrigo de la Cadena junto con Dionisio Sánchez Alvarado y Martha Valero hacen un recorrido a través de la historia del Bolero, recordando las historias y letras de los boleros más bellos y representativos de este género. Descarga este y todos los podcast anteriores automáticamente a través de tu suscripción en iTunes: https://itunes.apple.com/mx/podcast/nuevamente...-bolero/id676887804?mt=2 _________________________________________ En un remanso de nostalgia, romanticismo y música en vivo dirigido y conducido por Rodrigo de la Cadena, junto con su piano, colaboradores, invitados y selecciones musicales, rinde homenaje permanente al Bolero y nuestras raíces musicales más sensibles a través de sus interpretaciones y documentos sonoros de la época dorada y la actualidad. NUEVAMENTE... BOLERO es la casa de la comunidad artística y habitación de nuestros autores y compositores. Es el escaparate de la poesía y el pentagrama. Evocando a la radio de antaño NUEVAMENTE... BOLERO se reafirma como el gran musical de la Radio Mexicana Sábados 21-23 Horas. Teléfonos en cabina 5262-1313 (Lada sin costo) 01800-723-4613 Sitio web: www.rodrigodelacadena.com.mx Twitter: @RodrigoDLCadena

Nuevamente... Bolero presenta, a través de @Radio13Noticias, el Especial de Navidad. Rodrigo de la Cadena junto con Dionisio Sánchez Alvarado, y la compañía, talento y voz del gran tenor mexicano Alberto Ángel "El Cuervo", recuerdan los más bellos villancicos y canciones navideñas bohemias y nostálgicas, para festejar con ustedes esta Navidad. Para más información sobre el gran artista que es El Cuervo, no dejen de visitar su página web: http://www.aacuervo.com/musica-cantante.htmlDescarga este y todos los podcast anteriores automáticamente a través de tu suscripción en iTunes: https://itunes.apple.com/mx/podcast/nuevamente...-bolero/id676887804?mt=2_________________________________________En un remanso de nostalgia, romanticismo y música en vivo dirigido y conducido por Rodrigo de la Cadena, junto con su piano, colaboradores, invitados y selecciones musicales, rinde homenaje permanente al Bolero y nuestras raíces musicales más sensibles a través de sus interpretaciones y documentos sonoros de la época dorada y la actualidad.NUEVAMENTE... BOLERO es la casa de la comunidad artística y habitación de nuestros autores y compositores. Es el escaparate de la poesía y el pentagrama. Evocando a la radio de antaño NUEVAMENTE... BOLERO se reafirma como el gran musical de la Radio MexicanaSábados 21-23 Horas. Teléfonos en cabina 5262-1313 (Lada sin costo) 01800-723-4613Sitio web: www.rodrigodelacadena.com.mx Twitter: @RodrigoDLCadena

Nuevamente... Bolero presenta, a través de @Radio13Noticias, el Especial de Navidad. Rodrigo de la Cadena junto con Dionisio Sánchez Alvarado, y la compañía, talento y voz del gran tenor mexicano Alberto Ángel "El Cuervo", recuerdan los más bellos villancicos y canciones navideñas bohemias y nostálgicas, para festejar con ustedes esta Navidad. Para más información sobre el gran artista que es El Cuervo, no dejen de visitar su página web: http://www.aacuervo.com/musica-cantante.html Descarga este y todos los podcast anteriores automáticamente a través de tu suscripción en iTunes: https://itunes.apple.com/mx/podcast/nuevamente...-bolero/id676887804?mt=2 _________________________________________ En un remanso de nostalgia, romanticismo y música en vivo dirigido y conducido por Rodrigo de la Cadena, junto con su piano, colaboradores, invitados y selecciones musicales, rinde homenaje permanente al Bolero y nuestras raíces musicales más sensibles a través de sus interpretaciones y documentos sonoros de la época dorada y la actualidad. NUEVAMENTE... BOLERO es la casa de la comunidad artística y habitación de nuestros autores y compositores. Es el escaparate de la poesía y el pentagrama. Evocando a la radio de antaño NUEVAMENTE... BOLERO se reafirma como el gran musical de la Radio Mexicana Sábados 21-23 Horas. Teléfonos en cabina 5262-1313 (Lada sin costo) 01800-723-4613 Sitio web: www.rodrigodelacadena.com.mx Twitter: @RodrigoDLCadena

Nuevamente... Bolero presenta, a través de @Radio13Noticias, a Alberto Ángel "El Cuervo"-" Al concluir la parte brusca del cambio de voz, mi ambición de cantar motivó que la guitarra se hiciera mi compañera de todas las noches... Fiestas, serenatas para las novias de los amigos y de pronto, en alguna reunión, surge el comentario: “Deberías pensar en convertirte en artista profesional...”.La espina sembrada, me llevó a buscar contactos, oportunidades... Y después de audicionar en cuanto sitio fuera posible, obtuve un contrato para cantar con mi guitarra en La Casa Azul, los jueves, viernes y sábados. Aunado a ello, vino mi primer contrato con Discos Capitol. Primer disco, primeros sueños que más tardaban en construirse que en desintegrarse dolorosamente. Regresó la ilusión de La Televisión y luego el olvido. Así, sucesivamente, de ilusión en ilusión llegué a la que sería la puerta de entrada: El primer Festival OTI, donde obtuve el primer lugar como intérprete con la canción “Yo No Voy a La Guerra” de Roberto Cantoral, conviertiéndome de la noche a la mañana en una “estrella del momento”.Nuevos sueños, nuevos dolores y la ausencia me llevaron a escribir canciones propias que me brindarían una nueva panorámica. Pasarían 30 años más para que aquellas canciones encontraran la manera de ser liberadas al vuelo con los arreglos orquestales adecuados, la madurez de la voz y el entendimiento interpretativo, así como el productor discográfico que creyó en ellas. De este modo, después de 38 producciones discográficas individuales y 15 en compañía de otros cantantes, en septiembre de 2006, salió a la luz mi CD número 39, en 35 años de carrera como profesional del canto. “Latinoamericano” es el título y mías las canciones en letra y música. Los arreglos de Rodolfo “Popo” Sánchez y la producción de Nacho Morales. La ilusión y los sueños, siguen presentes... Con todo el amor del que mi canto es capaz." -Alberto Àngel "El Cuervo"(Fuente: http://www.aacuervo.com/musica-cantante.html)

Nuevamente... Bolero presenta, a través de @Radio13Noticias, a Alberto Ángel "El Cuervo"- " Al concluir la parte brusca del cambio de voz, mi ambición de cantar motivó que la guitarra se hiciera mi compañera de todas las noches... Fiestas, serenatas para las novias de los amigos y de pronto, en alguna reunión, surge el comentario: “Deberías pensar en convertirte en artista profesional...”. La espina sembrada, me llevó a buscar contactos, oportunidades... Y después de audicionar en cuanto sitio fuera posible, obtuve un contrato para cantar con mi guitarra en La Casa Azul, los jueves, viernes y sábados. Aunado a ello, vino mi primer contrato con Discos Capitol. Primer disco, primeros sueños que más tardaban en construirse que en desintegrarse dolorosamente. Regresó la ilusión de La Televisión y luego el olvido. Así, sucesivamente, de ilusión en ilusión llegué a la que sería la puerta de entrada: El primer Festival OTI, donde obtuve el primer lugar como intérprete con la canción “Yo No Voy a La Guerra” de Roberto Cantoral, conviertiéndome de la noche a la mañana en una “estrella del momento”. Nuevos sueños, nuevos dolores y la ausencia me llevaron a escribir canciones propias que me brindarían una nueva panorámica. Pasarían 30 años más para que aquellas canciones encontraran la manera de ser liberadas al vuelo con los arreglos orquestales adecuados, la madurez de la voz y el entendimiento interpretativo, así como el productor discográfico que creyó en ellas. De este modo, después de 38 producciones discográficas individuales y 15 en compañía de otros cantantes, en septiembre de 2006, salió a la luz mi CD número 39, en 35 años de carrera como profesional del canto. “Latinoamericano” es el título y mías las canciones en letra y música. Los arreglos de Rodolfo “Popo” Sánchez y la producción de Nacho Morales. La ilusión y los sueños, siguen presentes... Con todo el amor del que mi canto es capaz." -Alberto Àngel "El Cuervo" (Fuente: http://www.aacuervo.com/musica-cantante.html)

Nuevamente... Bolero presenta, a través de @Radio13Noticias, a Los Soberanos en el Especial del 8ª Aniversario de Nuevamente... Bolero en Radio Trece.Grupo fundado por Efrén Sáenz, director del trío, interpretaron números como “Morenita mía”, “Canción de Puerto Rico”, “Negrita linda”, “Pensamiento”, “Tú que has hecho”, “Perla negra” y 100 años de boleros, entre otros. El trío Los Soberanos aún conserva el sello del bolero de los años 50, característica que lo convierte en un grupo único en su género. Han grabado 37 discos de música romántica, donde incluyen valses mexicanos, canciones yucatecas y el tradicional bolero; han interpretado obras de compositores como Agustín Lara, Gonzalo Curiel, Luis Alcaraz y Rafael Hernández, entre otros.Más información: http://elblogdelbolero.wordpress.com/2008/07/24/trio-los-soberanos-perla-negra/

Nuevamente... Bolero presenta, a través de @Radio13Noticias, a Los Soberanos en el Especial del 8ª Aniversario de Nuevamente... Bolero en Radio Trece. Grupo fundado por Efrén Sáenz, director del trío, interpretaron números como “Morenita mía”, “Canción de Puerto Rico”, “Negrita linda”, “Pensamiento”, “Tú que has hecho”, “Perla negra” y 100 años de boleros, entre otros. El trío Los Soberanos aún conserva el sello del bolero de los años 50, característica que lo convierte en un grupo único en su género. Han grabado 37 discos de música romántica, donde incluyen valses mexicanos, canciones yucatecas y el tradicional bolero; han interpretado obras de compositores como Agustín Lara, Gonzalo Curiel, Luis Alcaraz y Rafael Hernández, entre otros. Más información: http://elblogdelbolero.wordpress.com/2008/07/24/trio-los-soberanos-perla-negra/

Nuevamente... Bolero presenta, a través de @Radio13Noticias, Boleros de Oro. Rodrigo de la Cadena junto con Dionisio Sánchez Alvarado y Martha Valero hacen un recorrido a través de la historia del Bolero, recordando las historias y letras de los boleros más bellos y representativos de este género.

Nuevamente... Bolero presenta, a través de @Radio13Noticias, Boleros de Oro. Rodrigo de la Cadena junto con Dionisio Sánchez Alvarado y Martha Valero hacen un recorrido a través de la historia del Bolero, recordando las historias y letras de los boleros más bellos y representativos de este género.

Nuevamente... Bolero presenta, a través de @Radio13Noticias, un programa especial sobre la historia y legado de la Radiodifusión Mexicana. Un anecdotario ilustrado con documentos sonoros históricos; además, el piano y los boleros de Rodrigo de la Cadena.

Nuevamente... Bolero, a través de @Radio13Noticias, presenta el disco triple de Rodrigo de la Cadena: "Agustín Lara, La Hora íntima". Esta producción comprende cerca de 50 temas en tres discos, uno realizado con la Orquesta de Rodrigo de la Cadena en vivo, el segundo con el piano de Rodrigo de la Cadena y el tercero con guitarra filin. Incluye temas con los que comparte créditos con Imelda Miller, Gualberto Castro y Alberto Ángel "El Cuervo".Ya se encuentra disponible en Liverpool, MixUp, Librerías Gandhi o en iTunes en el siguiente link: https://itunes.apple.com/gw/album/la-hora-intima-agustin-lara/id727548346

Nuevamente... Bolero, a través de @Radio13Noticias, presenta el disco triple de Rodrigo de la Cadena: "Agustín Lara, La Hora íntima". Esta producción comprende cerca de 50 temas en tres discos, uno realizado con la Orquesta de Rodrigo de la Cadena en vivo, el segundo con el piano de Rodrigo de la Cadena y el tercero con guitarra filin. Incluye temas con los que comparte créditos con Imelda Miller, Gualberto Castro y Alberto Ángel "El Cuervo". Ya se encuentra disponible en Liverpool, MixUp, Librerías Gandhi o en iTunes en el siguiente link: https://itunes.apple.com/gw/album/la-hora-intima-agustin-lara/id727548346

Nuevamente... Bolero presenta, a través de @Radio13Noticias, un programa especial sobre la historia y legado de la Radiodifusión Mexicana. Un anecdotario ilustrado con documentos sonoros históricos; además, el piano y los boleros de Rodrigo de la Cadena.

Nuevamente... Bolero presenta, a través de @Radio13Noticias, un programa especial para rendir homenaje al Bolero.Rodrigo de la Cadena en compañía de sus colaboradores Marta Valero y Dionisio Sánchez Alvarado, recuerdan los boleros más bellos que han dejado huella en la historia, que perduran a través del tiempo y que hoy hacen parte de la biografía cultural y social que enmarca el Bolero._____________En un remanso de nostalgia, romanticismo y música en vivo dirigido y conducido por Rodrigo de la Cadena, junto con su piano, colaboradores, invitados y selecciones musicales, rinde homenaje permanente al Bolero y nuestras raíces musicales más sensibles a través de sus interpretaciones y documentos sonoros de la época dorada y la actualidad.NUEVAMENTE... BOLERO es la casa de la comunidad artística y habitación de nuestros autores y compositores. Es el escaparate de la poesía y el pentagrama. Evocando a la radio de antaño NUEVAMENTE... BOLERO se reafirma como el gran musical de la Radio Mexicana

Nuevamente... Bolero presenta, a través de @Radio13Noticias, un programa especial para rendir homenaje al Bolero. Rodrigo de la Cadena en compañía de sus colaboradores Marta Valero y Dionisio Sánchez Alvarado, recuerdan los boleros más bellos que han dejado huella en la historia, que perduran a través del tiempo y que hoy hacen parte de la biografía cultural y social que enmarca el Bolero. _____________ En un remanso de nostalgia, romanticismo y música en vivo dirigido y conducido por Rodrigo de la Cadena, junto con su piano, colaboradores, invitados y selecciones musicales, rinde homenaje permanente al Bolero y nuestras raíces musicales más sensibles a través de sus interpretaciones y documentos sonoros de la época dorada y la actualidad. NUEVAMENTE... BOLERO es la casa de la comunidad artística y habitación de nuestros autores y compositores. Es el escaparate de la poesía y el pentagrama. Evocando a la radio de antaño NUEVAMENTE... BOLERO se reafirma como el gran musical de la Radio Mexicana

Nuevamente... Bolero presenta, a través de @Radio13Noticias, el especial de Boleros con la presencia de Doris.Doris, originaria del Estado de Veracruz, Doris inicio su carrera como cantante, a los catorce años en la Orquesta de Música Popular de la Universidad Veracruzana, dirigida entonces por el profesor Mateo Oliva (1976). En 1979 fue conductora del programa musical Canta Canta, producido y dirigido por Miguel Ángel Aguayo, en la televisora estatal.En 1981 fue ganadora del festival Valores Juveniles en Veracruz. Y más tarde, Doris tuvo participaciones muy destacadas en el Festival de la OTI. Fue contratada en 1982 por la R.C.A. iniciando así un trabajo discográfico en el que a la fecha ha grabado seis discos de larga duración y cuatro discos compactos.Su participación en la ya Tradicional Nostalgia del Maestro Jorge Saldaña, desde los estudios de Canal Trece, hasta en la actualidad el cerro de la galaxia donde se encuentra Radio y Televisión de Veracruz ha sido interrumpida desde los años 80.Doris también ha deleitado con su voz en importantes recitales de canto y poesía dedicados a grandes compositores mexicanos: Agustín Lara, José Ángel Ferruisquilla, y Gonzalo Curiel, al lado de personalidades del espectáculo como Angélica Aragón, Silvia Pinal, Silvia Pasquel, Julio Alemán, Jacqueline Andere, Alberto Ángel “El Cuervo”, Joaquín Cordero,y Alejandro Aura, dirigidos por el maestro Roberto D'Amico.Durante quince años interrumpidos trabajo en el teatro de revista dirigido y producido por Enrique Alonso, Las tandas, género que revivía el México de principios del siglo veinte, que se caracterizaba por la crítica política, compartiendo en escenario con Ofelia Medina, Blanca Sánchez, y Martha Ofelia Galindo por mencionar algunos.Ganadora de un gran número de premios como mejor actriz, cantante de comedia musical, mantiene su permanencia en importantes festival internacionales como el Cervantino, en Guanajuato; el festival del Bolero en la Habana, Cuba. En la feria del Libro de Venezuela, en Caracas. El festival México en la Piel en Montreal, Canadá.

Nuevamente... Bolero presenta, a través de @Radio13Noticias, el especial de Boleros con la presencia de Doris. Doris, originaria del Estado de Veracruz, Doris inicio su carrera como cantante, a los catorce años en la Orquesta de Música Popular de la Universidad Veracruzana, dirigida entonces por el profesor Mateo Oliva (1976). En 1979 fue conductora del programa musical Canta Canta, producido y dirigido por Miguel Ángel Aguayo, en la televisora estatal. En 1981 fue ganadora del festival Valores Juveniles en Veracruz. Y más tarde, Doris tuvo participaciones muy destacadas en el Festival de la OTI. Fue contratada en 1982 por la R.C.A. iniciando así un trabajo discográfico en el que a la fecha ha grabado seis discos de larga duración y cuatro discos compactos. Su participación en la ya Tradicional Nostalgia del Maestro Jorge Saldaña, desde los estudios de Canal Trece, hasta en la actualidad el cerro de la galaxia donde se encuentra Radio y Televisión de Veracruz ha sido interrumpida desde los años 80. Doris también ha deleitado con su voz en importantes recitales de canto y poesía dedicados a grandes compositores mexicanos: Agustín Lara, José Ángel Ferruisquilla, y Gonzalo Curiel, al lado de personalidades del espectáculo como Angélica Aragón, Silvia Pinal, Silvia Pasquel, Julio Alemán, Jacqueline Andere, Alberto Ángel “El Cuervo”, Joaquín Cordero,y Alejandro Aura, dirigidos por el maestro Roberto D’Amico. Durante quince años interrumpidos trabajo en el teatro de revista dirigido y producido por Enrique Alonso, Las tandas, género que revivía el México de principios del siglo veinte, que se caracterizaba por la crítica política, compartiendo en escenario con Ofelia Medina, Blanca Sánchez, y Martha Ofelia Galindo por mencionar algunos. Ganadora de un gran número de premios como mejor actriz, cantante de comedia musical, mantiene su permanencia en importantes festival internacionales como el Cervantino, en Guanajuato; el festival del Bolero en la Habana, Cuba. En la feria del Libro de Venezuela, en Caracas. El festival México en la Piel en Montreal, Canadá.

Nuevamente... Bolero presenta, a través de @Radio13Noticias, el homenaje a Amparo Montes. Amparo Montes/Amparo Meza (Tapachula, Chiapas, 22 de abril de 1925 - 13 de enero de 2002) Cantante mexicana que se hizo especialmente famosa por sus interpretaciones de las composiciones de Agustín Lara Estudió en Tapachula Chiapas. La primaria la cursó en la escuela Teodomiro Palacios, desde muy niña se destacó como una extraordinara cantante y participaba en todos los eventos sociales de la escuela y que organizaba el municipio de Tapachula. Al terminar sus estudios de secundaria se trasladó a la Ciudad de Mexico y participó en un concurso de aficionados en la estación de radio XEW y ganó el concurso que dirigía en ese tiempo Ramiro Gamboa alias Tío Gamboín, quien le sugirió que se cambiara el apellido de Meza a Montes. Su nombre de pila con el que se dio a conocer grabando sus primeros discos fue Amparo Meza Cruz. El zar de la radio mexicana. A los 14 años debutó en el programa Quiero trabajar de la XEQ. En 1943 se vinculó a la XEW en un programa con el maestro José Sabre Marroquín. Dobló también voces de estrellas en muchas películas. Amparo Montes decía sobre el bolero que "nació indiscutiblemente en Cuba, pero se hizo grande en México". En entrevista con el diario La jornada en 1985, se retrató de la siguiente forma "soy una especie de... pues qué le diré... pues de vieja cancionera que afortunadamente se ha mantenido en un sitio que considero muy importante para mí. Quiero cantar hasta el último día de mi vida. Por eso esta trinchera, que es La Cueva de Amparo Montesa, la defendemos mucho, porque es el refugio de quienes buscan sus recuerdos y es el refugio, también, de muchos artistas que se dedican a este género. Hay mucha gente que sólo tiene pasado y no tiene presente." (http://elcuerpoaguanteradio.blogspot.mx/2012_01_01_archive.html)Fue una de las últimas representantes de la época de oro de la canción mexicana, aquella de la que participaron cantantes y compositores como Pedro Vargas, Toña la Negra, Agustín Lara, María Greever, Gonzalo Curiel y muchos otros. Intérprete de "Pensando en ti" y "Tu ausencia", entre muchos otros éxitos. El Museo de la Ciudad de México le ofreció un homenaje a la "Señora Bolero" con la participación de Pepe Jara y José Amado, entre otros artistas, por sus 60 años de trayectoria. En el Festival Barrio Antiguo de Monterrey fue su última presentación dos días antes de ser hospitalizada el 19 de noviembre con una neumonía, problemas cardiológicos y vasculares cerebrales.Siempre, al terminar su show, interpretaba el bolero "Azul". Falleció a los 77 años de pulmonía y sus cenizas fueron trasladadas a su lugar de nacimiento, esparcidas en el Puerto San Benito por su gran amigo Antonio Cueto Citalán a quien siempre llamó "Mi Chunco querido". La última entrevista realizada a esta gran mujer corrió a cargo de la periodista Mexicana Cristina Pacheco para la televisión nacional.Montes debutó en la radio en 1938 y pronto se convirtió en una destacada intérprete de boleros. Durante su trayectoria artística grabó más de 100 álbumes.Fue en "La Cueva de Amparo Montes" que durante casi 20 años se presentó ininterrumpidamente con el patrocinio de Alex Cardini Jr. quien fue su productor.Sufrió un infarto en el Hospital Santa Elena de la ciudad de México, donde falleció a las 6.30 p.m. del 12 de enero de 2002. Más información: http://rincondelaanoranza.blogspot.mx/2010/01/la-senora-bolero-amparo-montes.html

Nuevamente... Bolero presenta, a través de @Radio13Noticias, el homenaje a Amparo Montes. Amparo Montes/Amparo Meza (Tapachula, Chiapas, 22 de abril de 1925 - 13 de enero de 2002) Cantante mexicana que se hizo especialmente famosa por sus interpretaciones de las composiciones de Agustín Lara Estudió en Tapachula Chiapas. La primaria la cursó en la escuela Teodomiro Palacios, desde muy niña se destacó como una extraordinara cantante y participaba en todos los eventos sociales de la escuela y que organizaba el municipio de Tapachula. Al terminar sus estudios de secundaria se trasladó a la Ciudad de Mexico y participó en un concurso de aficionados en la estación de radio XEW y ganó el concurso que dirigía en ese tiempo Ramiro Gamboa alias Tío Gamboín, quien le sugirió que se cambiara el apellido de Meza a Montes. Su nombre de pila con el que se dio a conocer grabando sus primeros discos fue Amparo Meza Cruz. El zar de la radio mexicana. A los 14 años debutó en el programa Quiero trabajar de la XEQ. En 1943 se vinculó a la XEW en un programa con el maestro José Sabre Marroquín. Dobló también voces de estrellas en muchas películas. Amparo Montes decía sobre el bolero que "nació indiscutiblemente en Cuba, pero se hizo grande en México". En entrevista con el diario La jornada en 1985, se retrató de la siguiente forma "soy una especie de... pues qué le diré... pues de vieja cancionera que afortunadamente se ha mantenido en un sitio que considero muy importante para mí. Quiero cantar hasta el último día de mi vida. Por eso esta trinchera, que es La Cueva de Amparo Montesa, la defendemos mucho, porque es el refugio de quienes buscan sus recuerdos y es el refugio, también, de muchos artistas que se dedican a este género. Hay mucha gente que sólo tiene pasado y no tiene presente." (http://elcuerpoaguanteradio.blogspot.mx/2012_01_01_archive.html) Fue una de las últimas representantes de la época de oro de la canción mexicana, aquella de la que participaron cantantes y compositores como Pedro Vargas, Toña la Negra, Agustín Lara, María Greever, Gonzalo Curiel y muchos otros. Intérprete de "Pensando en ti" y "Tu ausencia", entre muchos otros éxitos. El Museo de la Ciudad de México le ofreció un homenaje a la "Señora Bolero" con la participación de Pepe Jara y José Amado, entre otros artistas, por sus 60 años de trayectoria. En el Festival Barrio Antiguo de Monterrey fue su última presentación dos días antes de ser hospitalizada el 19 de noviembre con una neumonía, problemas cardiológicos y vasculares cerebrales. Siempre, al terminar su show, interpretaba el bolero "Azul". Falleció a los 77 años de pulmonía y sus cenizas fueron trasladadas a su lugar de nacimiento, esparcidas en el Puerto San Benito por su gran amigo Antonio Cueto Citalán a quien siempre llamó "Mi Chunco querido". La última entrevista realizada a esta gran mujer corrió a cargo de la periodista Mexicana Cristina Pacheco para la televisión nacional. Montes debutó en la radio en 1938 y pronto se convirtió en una destacada intérprete de boleros. Durante su trayectoria artística grabó más de 100 álbumes. Fue en "La Cueva de Amparo Montes" que durante casi 20 años se presentó ininterrumpidamente con el patrocinio de Alex Cardini Jr. quien fue su productor. Sufrió un infarto en el Hospital Santa Elena de la ciudad de México, donde falleció a las 6.30 p.m. del 12 de enero de 2002. Más información: http://rincondelaanoranza.blogspot.mx/2010/01/la-senora-bolero-amparo-montes.html

Nuevamente... Bolero presenta, a través de @Radio13Noticias, el homenaje a Mario Benedetti.Poeta y novelista uruguayo nacido en 1920 en Paso de Los Toros.Recibió la formación primaria y secundaria en Montevideo y a los dieciocho años se trasladó a Buenos Aires donde residió por varios años. En 1945 formó parte del famoso semanario «Marcha» donde colaboró como periodista hasta 1974.Ocupó el cargo de director del Departamento de Literatura Hispanoamericana en la Facultad de Humanidades y Ciencias de la Universidad de Montevideo. Desde 1983 se radicó en España permaneciendo allí la mayor parte del año. Obtuvo el VIII Premio Reina Sofía de Poesía y recibió el título de Doctor Honoris Causa por la Universidad de Alicante.Su vasta producción literaria abarca todos los géneros, incluyendo famosas letras de canciones, cuentos y ensayos, traducidos en su mayoría a varios idiomas.De su extensa obra se encuentran entre otros, la novela «Gracias por el fuego», «El olvido está lleno de memoria», y los poemarios, «Inventario Uno» e «Inventario Dos».Falleció en Montevideo en mayo de 2009.Fuente: http://www.amediavoz.com/benedetti.htm

Nuevamente... Bolero presenta, a través de @Radio13Noticias, el homenaje a Mario Benedetti. Poeta y novelista uruguayo nacido en 1920 en Paso de Los Toros. Recibió la formación primaria y secundaria en Montevideo y a los dieciocho años se trasladó a Buenos Aires donde residió por varios años. En 1945 formó parte del famoso semanario «Marcha» donde colaboró como periodista hasta 1974. Ocupó el cargo de director del Departamento de Literatura Hispanoamericana en la Facultad de Humanidades y Ciencias de la Universidad de Montevideo. Desde 1983 se radicó en España permaneciendo allí la mayor parte del año. Obtuvo el VIII Premio Reina Sofía de Poesía y recibió el título de Doctor Honoris Causa por la Universidad de Alicante. Su vasta producción literaria abarca todos los géneros, incluyendo famosas letras de canciones, cuentos y ensayos, traducidos en su mayoría a varios idiomas. De su extensa obra se encuentran entre otros, la novela «Gracias por el fuego», «El olvido está lleno de memoria», y los poemarios, «Inventario Uno» e «Inventario Dos». Falleció en Montevideo en mayo de 2009. Fuente: http://www.amediavoz.com/benedetti.htm

Nuevamente... Bolero presenta, a través de @Radio13Noticias, la historia y memorias del Cuplé, y a la reina del cuplé en España, Olga María Ramos, hija de la gran Olga Ramos, como invitada especial."Cuplé" es la españolización del término francés "couplet" que se aplica a ciertas cancioncillas ligeras y generalmente picarescas, que se cantaban en el primer tercio del siglo XX en los espectáculos de variedades".En el XVIII esta costumbre escénica de incluir canciones o tonadillas en las obras teatrales, estaba ya en pleno apogeo y los mismos actores serios no tenían empacho alguno en cantar tonadillas de contenido popular, aunque generalmente eran los actores cómicos, caracterizados de majas o petimetres, los que le ofrecían tal entretenimiento al público. Los cuplés se incluían así al final de cada acto de obras de teatro que no tenían por qué ser íntegramente musicales. De forma gradual pasarían a incluirse en las zarzuelas como canciones que no habían de seguir necesariamente la trama de obra, pudiendo hablar tanto de amores y desamores como de asuntos de actualidad y acontecimientos políticos o sociales del momento.A finales del XIX llega desde París, la influencia del tipo de couplet (el término francés se impuso durante años). De hecho son artistas extranjeras -francesas, alemanas, inglesas o italianas- las que traen aires innovadores a la copla española. Inmediatamente, una legión de artistas nacionales se alistarán al nuevo estilo."Rodrigo de la Cadena es un talentoso artista mexicano que se mueve como pez en el agua cuando se presenta como pianista, cantante, showman o cualquier otra ocurrencia que le inspire su poderío para meterse al público en el bolsillo. Con apenas 23 años domina el escenario o, como en este caso, un estudio de radio. Sentado frente a su piano te envuelve con su capacidad de gran comunicador. Anoche tuve el privilegio de ser su invitada." -Olga María Ramos, 28 septiembre 2013.OLGA MARÍA RAMOS, considerada la intérprete más representativa de cuplé en la actualidad, nace madrileña de la unión de la insigne cantante y violinista Olga Ramos y el gran compositor Enrique Ramírez de Gamboa, El Cipri.Fascinada por el género y tras largos y duros años de aprendizaje, lo investiga y escribe el libro “De Madrid al Cuplé” que el periodista Tico Medina califica como la Biblia del Cuplé; posteriormente publica el libro de poemas "Escenarios".De su padre El Cipri hereda la facultad de componer creando letra y música de canciones muy diferentes pero que llevan su sello: “¡Di que no!” “Te llamabas Javier”, “Habanera del recuerdo”, “Bahía de Cádiz”, “Olga Ramos”, “¡Por tonto te perdiste lo mejor!”, “¡Di que no!”, ”Aquel Café”... A esto hay que añadir su continua creación de pregones en verso.Colabora en distintos programas de radio y televisión y protagoniza, como estrella invitada, el capítulo “Jacqueline” de la popular serie “Médico de Familia”. Durante tres años dirige y presenta el programa musical y de entrevistas “De Madrid al cuplé” en Radio Sol XXI. Es articulista habitual en la revista “Viajes y turismo”. Ha redactado diversas biografías para el diccionario biográfico de la Real Academia de la Historia. En la primavera de 2008 Alfredo Amestoy cuenta con ella para compartir escenario con Luis Aguilé y Manuel de Segura en el espectáculo “¡Viva la Gran Vía!” creado y dirigido por el polifacético artista argentino.Sus últimas producciones son: “Puro Cuplé”, “Olga Ramos esencial”, “Juan Martínez Abades, pintor de Cuplés”, “Por habaneras” y "Del cuplé a la revista". Desde el año 2.000 combina sus conciertos con su conferencia cantada “El cuplé, crónica de una época” recorriendo los escenarios y foros culturales más prestigiosos: Instituto Cervantes de Beirut y El Cairo, SGAE, Casa de América, Thalía Theatre de Nueva York, Sala de Cámara del Auditorio Príncipe Felipe de Oviedo, Museo de Bellas Artes de Asturias, Universidad Modelo y Teatro Daniel Ayala de Mérida (México), Universidad de Verano de Castilla y León, Universidad de Murcia, Universidad Complutense, Universidad Carlos III, Ateneo de Madrid, Ateneo Jovellanos de Gijón, Fundación Scala de San Telmo de Buenos Aires, Tomas Jefferson Auditorium de Washington, Espacios culturales de Caja Madrid, Caja Murcia, Caja España e infinidad de Teatros y otros foros culturales.Es miembro de AEPE (Asociación Europea de Profesores de Español)Alguno de sus Premios y distinciones:Medalla de Plata de la Ciudad de Burdeos, Relicario de Plata de la Asociación Raquel Meller, Premio Mayor del Ayuntamiento de Granada, Huésped distinguida de la Ciudad de Mérida (México), Mujer Popular del Ayuntamiento de San Sebastián de los Reyes, Vecina Ilustre de San Sebastián de los Reyes, Premio Mujer de la Fundación FEMUR, Torsón de Oro concedido por el escultor Santiago de Santiago, Dulcinea en Mota del Cuervo y un largo etcétera."¿Qué es el Cuplé?" por Olga María Ramos Video: http://youtu.be/sRr2ZBuw0O4Fuentes: http://consuelitoyotrasbellasdelcuple.blogspot.mx/p/origenes-del-cuple.htmlhttp://delcuplealarevista.blogspot.com.es

Nuevamente... Bolero presenta, a través de @Radio13Noticias, la historia y memorias del Cuplé, y a la reina del cuplé en España, Olga María Ramos, hija de la gran Olga Ramos, como invitada especial. "Cuplé" es la españolización del término francés "couplet" que se aplica a ciertas cancioncillas ligeras y generalmente picarescas, que se cantaban en el primer tercio del siglo XX en los espectáculos de variedades". En el XVIII esta costumbre escénica de incluir canciones o tonadillas en las obras teatrales, estaba ya en pleno apogeo y los mismos actores serios no tenían empacho alguno en cantar tonadillas de contenido popular, aunque generalmente eran los actores cómicos, caracterizados de majas o petimetres, los que le ofrecían tal entretenimiento al público. Los cuplés se incluían así al final de cada acto de obras de teatro que no tenían por qué ser íntegramente musicales. De forma gradual pasarían a incluirse en las zarzuelas como canciones que no habían de seguir necesariamente la trama de obra, pudiendo hablar tanto de amores y desamores como de asuntos de actualidad y acontecimientos políticos o sociales del momento. A finales del XIX llega desde París, la influencia del tipo de couplet (el término francés se impuso durante años). De hecho son artistas extranjeras -francesas, alemanas, inglesas o italianas- las que traen aires innovadores a la copla española. Inmediatamente, una legión de artistas nacionales se alistarán al nuevo estilo. "Rodrigo de la Cadena es un talentoso artista mexicano que se mueve como pez en el agua cuando se presenta como pianista, cantante, showman o cualquier otra ocurrencia que le inspire su poderío para meterse al público en el bolsillo. Con apenas 23 años domina el escenario o, como en este caso, un estudio de radio. Sentado frente a su piano te envuelve con su capacidad de gran comunicador. Anoche tuve el privilegio de ser su invitada." -Olga María Ramos, 28 septiembre 2013. OLGA MARÍA RAMOS, considerada la intérprete más representativa de cuplé en la actualidad, nace madrileña de la unión de la insigne cantante y violinista Olga Ramos y el gran compositor Enrique Ramírez de Gamboa, El Cipri. Fascinada por el género y tras largos y duros años de aprendizaje, lo investiga y escribe el libro “De Madrid al Cuplé” que el periodista Tico Medina califica como la Biblia del Cuplé; posteriormente publica el libro de poemas "Escenarios". De su padre El Cipri hereda la facultad de componer creando letra y música de canciones muy diferentes pero que llevan su sello: “¡Di que no!” “Te llamabas Javier”, “Habanera del recuerdo”, “Bahía de Cádiz”, “Olga Ramos”, “¡Por tonto te perdiste lo mejor!”, “¡Di que no!”, ”Aquel Café”... A esto hay que añadir su continua creación de pregones en verso. Colabora en distintos programas de radio y televisión y protagoniza, como estrella invitada, el capítulo “Jacqueline” de la popular serie “Médico de Familia”. Durante tres años dirige y presenta el programa musical y de entrevistas “De Madrid al cuplé” en Radio Sol XXI. Es articulista habitual en la revista “Viajes y turismo”. Ha redactado diversas biografías para el diccionario biográfico de la Real Academia de la Historia. En la primavera de 2008 Alfredo Amestoy cuenta con ella para compartir escenario con Luis Aguilé y Manuel de Segura en el espectáculo “¡Viva la Gran Vía!” creado y dirigido por el polifacético artista argentino. Sus últimas producciones son: “Puro Cuplé”, “Olga Ramos esencial”, “Juan Martínez Abades, pintor de Cuplés”, “Por habaneras” y "Del cuplé a la revista". Desde el año 2.000 combina sus conciertos con su conferencia cantada “El cuplé, crónica de una época” recorriendo los escenarios y foros culturales más prestigiosos: Instituto Cervantes de Beirut y El Cairo, SGAE, Casa de América, Thalía Theatre de Nueva York, Sala de Cámara del Auditorio Príncipe Felipe de Oviedo, Museo de Bellas Artes de Asturias, Universidad Modelo y Teatro Daniel Ayala de Mérida (México), Universidad de Verano de Castilla y León, Universidad de Murcia, Universidad Complutense, Universidad Carlos III, Ateneo de Madrid, Ateneo Jovellanos de Gijón, Fundación Scala de San Telmo de Buenos Aires, Tomas Jefferson Auditorium de Washington, Espacios culturales de Caja Madrid, Caja Murcia, Caja España e infinidad de Teatros y otros foros culturales. Es miembro de AEPE (Asociación Europea de Profesores de Español) Alguno de sus Premios y distinciones: Medalla de Plata de la Ciudad de Burdeos, Relicario de Plata de la Asociación Raquel Meller, Premio Mayor del Ayuntamiento de Granada, Huésped distinguida de la Ciudad de Mérida (México), Mujer Popular del Ayuntamiento de San Sebastián de los Reyes, Vecina Ilustre de San Sebastián de los Reyes, Premio Mujer de la Fundación FEMUR, Torsón de Oro concedido por el escultor Santiago de Santiago, Dulcinea en Mota del Cuervo y un largo etcétera. "¿Qué es el Cuplé?" por Olga María Ramos Video: http://youtu.be/sRr2ZBuw0O4 Fuentes: http://consuelitoyotrasbellasdelcuple.blogspot.mx/p/origenes-del-cuple.html http://delcuplealarevista.blogspot.com.es

Nuevamente... Bolero presenta, a través de @Radio13Noticias, el Especial de Música Mexicana. Invitada Rosy Arango.Nacida en Hermosillo Sonora.Envuelta en carisma y talento, y gracias a sus 15 años de trayectoria artística, se ha colocado como la nueva embajadora de la música regional mexicana.Destacando su voz y particular simpatía en importantes shows masivos, ha alternado con figuras importantes como: Aida Cuevas, Tania Libertad, Eugenia León, Astrid Hadad, Pablo Montero, Pedro Fernández entre otros.En su carrera discográfica cuenta con cinco producciones: “Pensamientos rojos”, “Balada Juvenil Mexicana”, “Rosa Mexicana”, “La Hija de Villa” y “Orgullosa de ser Mexicana”. Su voz y su apego a la música de México la colocan como Reina del Mariachi.Actualmente y gracias al gusto del público y la radio Mexicana ha colocado ya dos temas en la lista de monitor latino: “Así son los hombres” y “La Milpa”, este último abre su horizonte ya que dicho tema fue grabado con Banda Sinaloense y le permite presentarse en rodeos, jaripeos, charreadas y bailes masivos.Rosy Arango continúa trabajando arduamente en la música regional mexicana.

Nuevamente... Bolero presenta, a través de @Radio13Noticias, el "Concierto Bohemia con Filin, Boleros de Cuba y México" a cargo de Rodrigo de la Cadena.“Bohemia con filin, boleros de Cuba y México” es un espectáculo en donde Rodrigo de la Cadena, junto con grandes músicos invitados de Cuba (Felipe Valdés, guitarra; Rolando Morejón, violín) y México (David Lujano, Xavier Gerardo), rinde homenaje al bolero, a manera de descarga en torno al filin, movimiento característico de Cuba y México, en la música románica de los años 50 y 60, surgido en las canciones de César Portillo de la Luz, Vicente Garrido, José Antonio Méndez, Luis Demetrio, o de las voces de Olga Guillot o Lucho Gatica.Uno de los factores propiciadores del surgimiento del filin en la canción es la existencia de una interinfluencia entre la música cubana y la norteamericana, como antecedente que se manifiesta a través las influencias del jazz y sus modalidades y armonías. Algunos boleros representativos del filin pudieran ser “Contigo a la distancia”, “La gloria eres tú”, “Delirio”, “Tú me acostumbraste”, “Te me olvidas”, “La puerta” y “No me platiques más”, entre muchos más, que serán recordados por Rodrigo de la Cadena, quien es considerado la joven revelación del bolero en más de 10 Festivales Internacionales del Bolero, en países como Cuba o Colombia. El programa, está basado en las más importantes obras de los siguientes compositores del Filin: De Cuba: César Portillo de la Luz, José Antonio Méndez, Concha Valdés Miranda, Tania Castellanos, Frank Domínguez, Carlos Puebla, Piloto y Vera, René Touzet, Adolfo Guzmán, Bola de nieve...De México: Vicente Garrido, Mario Ruiz Armengol, Consuelo Velázquez, Luis Demetrio, Julio Cobos, María Grever, Álvaro Carrillo.

Nuevamente... Bolero presenta, a través de @Radio13Noticias, el "Concierto Bohemia con Filin, Boleros de Cuba y México" a cargo de Rodrigo de la Cadena. “Bohemia con filin, boleros de Cuba y México” es un espectáculo en donde Rodrigo de la Cadena, junto con grandes músicos invitados de Cuba (Felipe Valdés, guitarra; Rolando Morejón, violín) y México (David Lujano, Xavier Gerardo), rinde homenaje al bolero, a manera de descarga en torno al filin, movimiento característico de Cuba y México, en la música románica de los años 50 y 60, surgido en las canciones de César Portillo de la Luz, Vicente Garrido, José Antonio Méndez, Luis Demetrio, o de las voces de Olga Guillot o Lucho Gatica. Uno de los factores propiciadores del surgimiento del filin en la canción es la existencia de una interinfluencia entre la música cubana y la norteamericana, como antecedente que se manifiesta a través las influencias del jazz y sus modalidades y armonías. Algunos boleros representativos del filin pudieran ser “Contigo a la distancia”, “La gloria eres tú”, “Delirio”, “Tú me acostumbraste”, “Te me olvidas”, “La puerta” y “No me platiques más”, entre muchos más, que serán recordados por Rodrigo de la Cadena, quien es considerado la joven revelación del bolero en más de 10 Festivales Internacionales del Bolero, en países como Cuba o Colombia. El programa, está basado en las más importantes obras de los siguientes compositores del Filin: De Cuba: César Portillo de la Luz, José Antonio Méndez, Concha Valdés Miranda, Tania Castellanos, Frank Domínguez, Carlos Puebla, Piloto y Vera, René Touzet, Adolfo Guzmán, Bola de nieve... De México: Vicente Garrido, Mario Ruiz Armengol, Consuelo Velázquez, Luis Demetrio, Julio Cobos, María Grever, Álvaro Carrillo.

Nuevamente... Bolero presenta, a través de @Radio13Noticias, el Especial de Música Mexicana. Invitada Rosy Arango. Nacida en Hermosillo Sonora. Envuelta en carisma y talento, y gracias a sus 15 años de trayectoria artística, se ha colocado como la nueva embajadora de la música regional mexicana. Destacando su voz y particular simpatía en importantes shows masivos, ha alternado con figuras importantes como: Aida Cuevas, Tania Libertad, Eugenia León, Astrid Hadad, Pablo Montero, Pedro Fernández entre otros. En su carrera discográfica cuenta con cinco producciones: “Pensamientos rojos”, “Balada Juvenil Mexicana”, “Rosa Mexicana”, “La Hija de Villa” y “Orgullosa de ser Mexicana”. Su voz y su apego a la música de México la colocan como Reina del Mariachi. Actualmente y gracias al gusto del público y la radio Mexicana ha colocado ya dos temas en la lista de monitor latino: “Así son los hombres” y “La Milpa”, este último abre su horizonte ya que dicho tema fue grabado con Banda Sinaloense y le permite presentarse en rodeos, jaripeos, charreadas y bailes masivos. Rosy Arango continúa trabajando arduamente en la música regional mexicana.

Nuevamente... Bolero presenta, a través de @Radio13Noticias, Bohemia con Filin e invitados de Cuba: Salomé y Felipe Valdés.Felipe Valdés, guitarra filin:Ha sido guitarrista y director de Elena Burke; ha colaborado con Francisco Céspedes y más artistas.María Salomé Chay Limonta:Salomé nace en La Habana Cuba donde estudió canto en la escuela de música Ignacio Cervantes. A muy temprana edad comenzó a cantar profesionalmente en el cuarteto del Teatro América de la ciudad de La Habana. Posteriormente integró el cuarteto “Las D´Aida”, (agrupación de donde han salido grandes figuras como Elena Burke, Moraima Secada y Omara Portuondo); con este grupo trabajó cinco años dándole la oportunidad de conocer todo el trabajo vocal siendo la voz prima del mismo. Realizó viajes por Finlandia, Alemania y México, país en el que decide abandonar el cuarteto para comenzar su carrera como solista presentándose con diferentes grupos musicales en eventos culturales, incursionando en varios géneros de la música cubana y mexicana, fundamentalmente el Bolero y el Filin, siendo este último el que más ha desarrollado por su riqueza de estilo.

Nuevamente... Bolero presenta, a través de @Radio13Noticias, Bohemia con Filin e invitados de Cuba: Salomé y Felipe Valdés. Felipe Valdés, guitarra filin: Ha sido guitarrista y director de Elena Burke; ha colaborado con Francisco Céspedes y más artistas. María Salomé Chay Limonta: Salomé nace en La Habana Cuba donde estudió canto en la escuela de música Ignacio Cervantes. A muy temprana edad comenzó a cantar profesionalmente en el cuarteto del Teatro América de la ciudad de La Habana. Posteriormente integró el cuarteto “Las D´Aida”, (agrupación de donde han salido grandes figuras como Elena Burke, Moraima Secada y Omara Portuondo); con este grupo trabajó cinco años dándole la oportunidad de conocer todo el trabajo vocal siendo la voz prima del mismo. Realizó viajes por Finlandia, Alemania y México, país en el que decide abandonar el cuarteto para comenzar su carrera como solista presentándose con diferentes grupos musicales en eventos culturales, incursionando en varios géneros de la música cubana y mexicana, fundamentalmente el Bolero y el Filin, siendo este último el que más ha desarrollado por su riqueza de estilo.

La cantante estadounidense Eydie Gormé, nombre artístico de Edith Garmezano o Edith Gormezano nació en Nueva York, 16 de agosto de 1928; famosa en el mercado hispano por su éxito "Amor" junto al trío mexicano Los Panchos (1964), murió el sábado 10 de agosto del 2013 a los 84 años en Las Vegas.Gormé ganó fama con el dúo Steve y Eydie. En 1963, fue nominada al Grammy por Blame it on the Bossa Nova.La fusión que hizo, al igual que su esposo, de baladas y breezy swing se ha combinado con la continuidad de su matrimonio y su buen humor, lo que los convirtió en iconos norteamericanos, aunque ninguno de los dos haya colocado un disco simple juntos o por separado en la clasificación de los American Top 40 desde 1963.Video de La cantante Eydie Gormé http://bit.ly/16yk0PyAsí, en un remanso de nostalgia, romanticismo y música en vivo dirigido y conducido por Rodrigo de la Cadena junto con su piano, colaboradores, invitados y selecciones musicales, rinde homenaje permanente al Bolero y nuestras raíces musicales más sensibles a través de sus interpretaciones y documentos sonoros de la época dorada y la actualidad. NUEVAMENTE... BOLERO es la casa de la comunidad artística y habitación de nuestros autores y compositores.

La cantante estadounidense Eydie Gormé, nombre artístico de Edith Garmezano o Edith Gormezano nació en Nueva York, 16 de agosto de 1928; famosa en el mercado hispano por su éxito "Amor" junto al trío mexicano Los Panchos (1964), murió el sábado 10 de agosto del 2013 a los 84 años en Las Vegas. Gormé ganó fama con el dúo Steve y Eydie. En 1963, fue nominada al Grammy por Blame it on the Bossa Nova. La fusión que hizo, al igual que su esposo, de baladas y breezy swing se ha combinado con la continuidad de su matrimonio y su buen humor, lo que los convirtió en iconos norteamericanos, aunque ninguno de los dos haya colocado un disco simple juntos o por separado en la clasificación de los American Top 40 desde 1963. Video de La cantante Eydie Gormé http://bit.ly/16yk0Py Así, en un remanso de nostalgia, romanticismo y música en vivo dirigido y conducido por Rodrigo de la Cadena junto con su piano, colaboradores, invitados y selecciones musicales, rinde homenaje permanente al Bolero y nuestras raíces musicales más sensibles a través de sus interpretaciones y documentos sonoros de la época dorada y la actualidad. NUEVAMENTE... BOLERO es la casa de la comunidad artística y habitación de nuestros autores y compositores.

Agradece a este podcast tantas horas de entretenimiento y disfruta de episodios exclusivos como éste. ¡Apóyale en iVoox! Cloud Jazz es tu conexión con el mejor Smooth Jazz a través de RadioTrece. En esta edición discos de actualidad de Jessy J, Larry Dunn, Mario Biondi, Mark Stephens, Dave McMurray, Scott Allman y Rob Tardik. En el recuerdo Michael Patches Stewart y Phil Upchurch.Escucha este episodio completo y accede a todo el contenido exclusivo de Cloud Jazz Smooth Jazz. Descubre antes que nadie los nuevos episodios, y participa en la comunidad exclusiva de oyentes en https://go.ivoox.com/sq/27170

Agradece a este podcast tantas horas de entretenimiento y disfruta de episodios exclusivos como éste. ¡Apóyale en iVoox! Cloud Jazz se emite de lunes a viernes en RadioTrece. En esta edición podrás disfrutar de los nuevos trabajos de Bob Baldwin, Jessy J, Ole Borud, Rob Tardik, Johnny Britt, Westbound, Lalah Hathaway y Club des Belugas. El bloque central dedicado a recordar música de años y décadas pasadas con el trompetista Duke Jones y la banda New York Voices.Escucha este episodio completo y accede a todo el contenido exclusivo de Cloud Jazz Smooth Jazz. Descubre antes que nadie los nuevos episodios, y participa en la comunidad exclusiva de oyentes en https://go.ivoox.com/sq/27170

Agradece a este podcast tantas horas de entretenimiento y disfruta de episodios exclusivos como éste. ¡Apóyale en iVoox! Cloud Jazz es tu cita diaria con el mejor Smmoth Jazz en RadioTrece. En el programa de hoy los nuevos discos de Maysa, Kim Waters o Michael Franks. Y en lo bloque central dedicado al recuerdo tenemos a Tania Maria y al teclista japonés Kadomatsu. escúchanos en http://radiotrece.net Escucha este episodio completo y accede a todo el contenido exclusivo de Cloud Jazz Smooth Jazz. Descubre antes que nadie los nuevos episodios, y participa en la comunidad exclusiva de oyentes en https://go.ivoox.com/sq/27170

Agradece a este podcast tantas horas de entretenimiento y disfruta de episodios exclusivos como éste. ¡Apóyale en iVoox! Cloud Jazz es una hora del mejor Smooth Jazz que puedes encontrar en internet. Se emite de lunes a viernes a las 15 horas (14 GMT) en RadioTrece. En este programa encontrarás un apartado del recuerdo muy "italiano" con Donati y Mario Biondi. Y en los discos de actualidad suenan Johnny Britt, Bob Baldwin, Rob Tardik, Maysa y Down to the Bone.Escucha este episodio completo y accede a todo el contenido exclusivo de Cloud Jazz Smooth Jazz. Descubre antes que nadie los nuevos episodios, y participa en la comunidad exclusiva de oyentes en https://go.ivoox.com/sq/27170