Podcasts about el museo

"These spaces are sacred." The Brooklyn trio reflect on 12 years of throwing parties that celebrate New York's queer community of colour. New York nightlife has a truly unique ecosystem. And for the last 12 years, the art collective Papi Juice has been right at the center of it, hosting parties, workshops, artist residencies, performances and exhibitions that affirm and celebrate the lives of queer and trans people of colour. In this RA Exchange recorded during Pride Weekend in Brooklyn, reviews editor Kiana Mickles sits down with the Papi Juice trio—Mohammed, Adam and Oscar—to talk about intersectionality and how they've maintained their principles and political integrity by continuing to put their community first. The DJs and multimedia artists have been active in leading fundraisers for Black trans organisations and archiving queer nightlife in Brooklyn. They recently received an award from the City Council of New York for their contributions to culture and have partnered with institutions like The Brooklyn Museum, MoMA PS1, El Museo del Barrio, Creative Time, The Metropolitan Museum of Art and the Leslie-Lohman Museum of Gay and Lesbian Art. In this interview, Mohammed, Adam and Oscar reflect on meeting for the first time, navigating New York's cabaret laws, creating a distinct visual identity, learning to work through internal conflict and differences in taste, and working towards a shared vision across many years. Listen to the episode in full. -Chloe Lula

El 24 de junio, a 90 años de la tragedia de Medellín, Hugo Rivas se presentó en el Museo Casa Carlos Gardel. Con su cuarteto propuso un sonido especial para interpretar la obra compuesta por Carlos Gardel. Participaron Adrián Rivas como invitado, y luego se sumaron Los Hermanos Rivas, histórico dúo de cantores y guitarristas, conformado por Néstor y Osvaldo Rivas.24/06-2025

Un dicho marinero afirma que "los grandes barcos persiguen la gloria pero son los pequeños los que hacen al marinero". Pensamos que es cierto: el MIRALEJOS es un Hunter Europa que su patrona y armadora, Feli, ha convertido en una maravillosa manera de iniciarse en la navegación a vela para cualquiera que lo desee. Romper con la rutina, crecer como marino y ser humano, son algunas de las motivaciones que comparten muchas de las personas que se han decidido a vivir en un velero y cruzar océanos. Vuelve Maverick para mostrarnos también los riesgos que implica largar amarras. El Museo de Plasentia de Butrón, en Plentzia, recoge un buen número de piezas relacionadas con la intensa vida marítima de la preciosa villa costera. Nos lo presenta Arantza Renteria, su directora. En plena campaña de playas conviene resaltar el importante trabajo que realizan los socorristas que las vigilan, dándonos seguridad. Charlamos con Iñaki Iturri, experto en Salvamento, con muchos años de experiencia y una dilatada actividad en favor de la "cultura" que alimenta esta tarea.

"Voces del Misterio" entrevista al periodista y escritor Álvaro Martín que nos habla del misterio de un lugar emblemático de Madrid como es el Museo de Cera. Él nos explica bien todo lo que encierra su interior y aquello que despierta nuestros temores así como de experiencias realmente inquietantes en el terreno de lo paranormal y lo mediúmnico siendo la persona que, sin dudas, conoce mejor este caso. En "Voces del Misterio" Express. Voces del Misterio EXPRESS: Misterio en el Museo de Cera de Madrid.

Repasamos la actualidad con la Cumbre de la OEA con temas abordados como la crisis en Haití o Venezuela y Guyana, y otras noticias con México, donde continúa la investigación por el tiroteo en Guanajuato que dejó 10 muertos, mientras el Gobierno de Sheinbaum presentaba sus medidas para combatir el narcotráfico y mejorar la seguridad. También llevamos otras noticias de Ecuador, Colombia o Argentina. Después, repasamos el Ciclo de Cine Centroamericano titulado 'Los reyes de la página roja' organizado por el Museo Reina Sofía y el Instituto Cáder de Arte Centroamericano. Hablamos con su comisario Patricio Majano.Escuchar audio

Terminamos el mes de junio con un episodio muy especial y una invitada muy especial: Dalai. Dalai es prima de Gordito Alex War y en 2024 tuvo la oportunidad de visitar el Museo de Nintendo en Japón, y la invitamos a este podcast a que nos contara todas sus anécdotas y experiencias dentro del lugar. ¡Neta queremos ir! Intro y Outro de: Qumu Music https://www.youtube.com/user/qumumusic #podcast #TheLegendOfZelda #Monterrey

La tertulia cultural de Radio Albacete se cuela en este museo el día de su 45 cumpleaños, para que su directora, Elisa Belmonte, nos hable de los orígenes y la situación actual de este centro cultural. Los escritores Arturo Tendero, Javier Lorenzo y Almudena Sánchez han hablado de la artesanía, en general, y de la cerámica, en particular

La tertulia cultural de Radio Albacete se cuela en este museo el día de su 45 cumpleaños, para que su directora, Elisa Belmonte, nos hable de los orígenes y la situación actual de este centro cultural. Los escritores Arturo Tendero, Javier Lorenzo y Almudena Sánchez han hablado de la artesanía, en general, y de la cerámica, en particular

La exposición está acompañada con la publicación de un libro y con una serie de conferencias que comenzarán en septiembre. Web del Museo de la Ciudad

Este fin de semana Fernando Martín visitó el Museo del Prado y salió fascinado: "Son muy moninas las Meninas"

Desde hace unos años, el Museo Vostell Malpartida organiza, estos meses veraniegos, el ciclo Bajo las estrellas. Este año viene cargado de actividades: nos las cuenta Mabel Sánchez.

Repaso a la Gala de 25 años de Libertad Digital, la ira y el enfado con María y Jesús y el documental Bahía 1625 con su exposición temporal.

Comenzamos el programa desde el Museo Cerralbo, una de las joyas del centro de Madrid, que estos días acoge una propuesta artística tan singular como provocadora. Hablamos de Hay que saber estar, la nueva exposición de Miss Beige, personaje creado por la artista Ana Esmith y convertido en referente de resistencia estética y crítica social.

Microbios en el Museo: Con el catedrático de microbiología y director del Museo de Ciencias de la Universidad de Navarra, Ignacio López Goñi

Episode No. 711 is a summer clips episode featuring artist Patrick Martinez. Martinez is among the artists showing in the Boston Public Art Triennial, which was developed by Pedro Alonzo, Tess Lukey, and a(n unspecified) curatorial advisory group. Martinez's 2025 Cost of Living may be seen at Boston's Downtown Crossing. Martinez is a Los Angeles-based painter whose work investigates socio-economic position, immigration, police violence, and civic and cultural loss. He's had solo shows at museums and kunsthalles such as the ICA San Francisco, the Tucson (Ariz.) Museum of Art, the Madison Museum of Contemporary Art, and the Vincent Price Art Museums. He's been in recent group shows at the Riverside (Calif.) Art Museum, The Broad, Los Angeles, the Museum of Contemporary Art, Los Angeles, the Crystal Bridges Museum of American Art, Bentonville, Ark., and El Museo del Barrio, New York. Martinez also operates Mixed Media Editions. This program was taped in 2024 on the occasion of “Patrick Martinez: Histories” at the Dallas Contemporary. For images, see Episode No. 649. Instagram: Patrick Martinez, Tyler Green.

El Museo del Louvre, el más visitado del mundo, cerró de forma inesperada a comienzos de esta semana debido a una huelga de su personal. Los trabajadores encargados de la recepción, vigilancia y atención al público, decidieron detener sus actividades para denunciar las “condiciones insostenibles” que, dicen, enfrentan en su actividad de cada día. El principal reclamo gira en torno al “sobreturismo”, que desbordó la capacidad del museo y deterioró tanto su infraestructura como el bienestar del personal. Miles de personas que tenían previsto ingresar ese día fueron sorprendidas por la decisión y debieron esperar frente a las puertas cerradas del museo, sin información oficial, bajo la emblemática pirámide de cristal. La experiencia de muchos de los turistas se resume en aglomeraciones, calor, empujones y una breve y frustrante visión de las obras más famosas, como la Mona Lisa. Para los empleados, la situación llegó a un límite: denuncian escasez de personal, instalaciones precarias, baños insuficientes y riesgos para las obras debido a filtraciones y fluctuaciones térmicas. Este episodio plantea interrogantes más amplios sobre la sostenibilidad del turismo global, el cuidado del patrimonio y la dignidad del trabajo en el ámbito cultural. ¿Es el turismo masivo una amenaza para el patrimonio cultural? ¿Dónde se traza el límite? ¿Qué papel tienen los gobiernos en proteger no solo los bienes culturales, sino también a quienes los preservan día a día?

Un recorrido táctil y visual por un mundo de mármol, madera, bronce o aluminio diseñado para generar sensaciones. La escultora germano-argentina Cristina Rommel define así su exposición ‘Alegoría de la metamorfosis’, compuesta por 16 esculturas que se pueden ver y tocar en el Museo Tiflológico de la ONCE, hasta el 4 de octubre, en calle La Coruña, 18 (Madrid).Escuchar audio

En la Historia Sonora de hoy Ana Francisca Vega por MVS Noticias: El museo del Louvre cierra sus puertas tras denuncias del personal de estar desmoronándose.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Empezaremos el programa de hoy visitando el pueblo de Ľubietová donde se halla el Museo de la Minería y donde empieza el sendero conocido como “Corazón de hierro de Eslovaquia” que conecta todos los yacimientos de mineral de hierro entre Ľubietová y Čierny Balog. Seguiremos abordando el tema de la importancia de los colores en las tradiciones populares de varias regiones eslovacas – tanto en la vestimenta como en la decoración de los hogares. La col fermentada o el chucrut de Stupava, también conocida como “Stupavské zelé”, ha ampliado la lista de productos alimenticios procedentes de nuestro país con denominación de origen protegida, así pues, visitaremos la ciudad de Stupava donde suelen celebrar cada anolos “Días de la col fermentada“.

En su columna, Espido Freire aborda el tema desde una doble perspectiva: la del valor médico e histórico de estas figuras de cera, y la de la dignidad humana que representan. Con una sensibilidad que va más allá de lo museístico, la escritora nos invita a mirar estas piezas como lo que realmente son: rostros, cuerpos, historias. Muchas de ellas pertenecieron a mujeres marcadas por enfermedades de transmisión sexual en el siglo XIX, la pobreza o la prostitución forzada. Figuras realistas, silenciosas, que llevan más de cien años esperando que alguien vuelva a mirarlas con respeto.

En su columna, Espido Freire aborda el tema desde una doble perspectiva: la del valor médico e histórico de estas figuras de cera, y la de la dignidad humana que representan. Con una sensibilidad que va más allá de lo museístico, la escritora nos invita a mirar estas piezas como lo que realmente son: rostros, cuerpos, historias. Muchas de ellas pertenecieron a mujeres marcadas por enfermedades de transmisión sexual en el siglo XIX, la pobreza o la prostitución forzada. Figuras realistas, silenciosas, que llevan más de cien años esperando que alguien vuelva a mirarlas con respeto.

Microbios en el Museo: Con el Catedrático de Microbiología y director del Museo de Ciencias de las Universidad de Navarra, Ignacio López Goñi.

La Casa Árabe ha acogido en su sede de Madrid el encuentro anual del Círculo Intercultural Hispano Árabe durante el que se han entregado sus galardones del pasado año.

Edición especial de Hora 25 desde el museo del Txacolí, en Bakio, Vizcaya

Edición especial de Hora 25 desde el museo del Txacolí, en Bakio, Vizcaya

Poder esencial es una exposición fruto de un proceso de creación fotográfica que ha sido desarrollado de manera conjunta por el equipo de PradoEducación y un grupo de mujeres de la Mancomunidad de Municipios Valle del Jerte. Esta colaboración está enmarcada en Del Valle al Prado, un proyecto puesto en marcha en 2019 que aborda la representación de la mujer y la vida rural en las obras de las colecciones del Museo. Su objetivo es abrir una conversación en torno a las realidades de la mujer rural y las relaciones con su contexto desde una óptica ecofeminista. Charlamos con Amparo Moroño.

Enlace con la información sobre las conferencias

“Después de todo. Fotografía en la Colección Helga de Alvear” llega a PHotoESPAÑA 2025. La muestra coorganizada por el Museo Helga de Alvear (Cáceres) forma parte de la Sección Oficial de PHotoESPAÑA 2025 y podrá visitarse hasta el 27 de julio en el Espacio Cultural Serrería Belga (Madrid). Charlamos con su comisaria, María Jesús Ávila.

Álex Clavero redefine la actitud rock ante la fachada de 35.000 láminas metálicas del museo bilbaíno

El Tratado de Tordesillas con Rubén García, nueva exposición en el Museo del Prado, la historia de la Sagrada Familia y las discusiones en pareja.

Es importante que como familia llevemos a nuestrxs hijxs a visitar lugares que les darán la oportunidad de descubrir. Este museo les invita que como familia vayan y participen en actividades sanas para toda la familia. Esta localizado junto al Golden Gate. Si tiene preguntas puede llamar a Monica Espitia quien le dará la información necesaria para que este verano ustedes puedan explorar como familia. 415-339-3965. #bayarea #sanfrancisco #marincounty #sonomacounty #familia #familiasana

Bruselas ha abierto su museo dedicado a la historia y el estatus de patrimonio inmaterial de la patata frita belga. El lugar explora sus orígenes, curiosidades y revela el secreto de su preparación única, centrada en la doble cocción y la grasa de buey, para descubrir uno de los iconos gastronómicos más apreciados del país. La patata frita más grande del mundo midió casi 10 metros. El popular juguete Mr. Potato se creó en 1949 y los niños podían ponerle ojos, nariz y boca a una patata de verdad.  En el siglo XVI, los hombres consideraban que las papas aumentaban el vigor sexual, una referencia a la que se alude en una comedia de William Shakespeare. Todo esto, su origen, la historia y cómo se cocinan las famosas papas fritas belgas, se explica en el recién abierto Museo de la Frite en Bruselas.  Se trata del primer lugar de la capital belga dedicado a este popular alimento, patrimonio inmaterial del país.  “Trabajamos mucho en este museo”, dice a RFI su director, Mike Misson, para explicar qué hace especial este nuevo espacio. “Durante dos años estudiamos primero el origen y la historia de las papas y, luego, de las papas fritas. Si se visita este museo, se puede ver de forma didáctica, lúdica e interactiva los orígenes del cultivo de la papa en Perú hasta cómo acaban las papas fritas en el plato; o, también, por ejemplo, contamos la diferencia entre las papas belgas y las francesas”.Leer tambiénEl secreto de las mejores papas fritas de mundoEl museo cuenta con una gran máquina, una jukebox, donde se reproducen clásicos de la música en la que se mencionan las papas fritas, del belga Jacques Brel al francés Jean Valton.Doble cocción y grasa de vacaTampoco falta el secreto de cómo se cocina la perfecta papa frita. Edna es la cocinera que prepara todos los días este alimento a los visitantes del museo.  “Las papas fritas belgas son especiales respecto a otros países porque para, empezar, se cocinan dos veces, en temperaturas diferentes, y además se cocinan en grasa de vaca, y este sabor de la grasa permite que tengan un sabor más intenso que si se cocina con aceite vegetal. Así que su particularidad es el tiempo de cocinado, su temperatura y la grasa”, detalla la cocinera. ¿Y cómo están las papas fritas belgas de este museo? “Están buenas, estaba llena luego de comer gofres, pero no me podía resistir”, cuenta Juutti, turista estadounidense, que probó por primera vez las célebres papas en un céntrico local, al lado del museo. 

Recibimos a Los Mortem, investigadores del terror y lo oculto, dueños de uno de los museos más perturbadores de México "El Museo del horror" que alberga objetos malditos: desde objetos poseídos y tableros ouija únicos, hasta muñecos diabólicos con historias aterradoras que han sido regalados a ellos. Descubre el trasfondo de cada pieza: fotografías post mortem, símbolos de Baphomet, reliquias de entidades demoníacas, artefactos cargados de energías oscuras y maldiciones reales. y objetos que abren portales a lo desconocido. ¿Puede un objeto maldito cambiar tu vida?

Within her work, Catalina Chervin (b. 1953, Argentina) depicts what the human mind intuits rather than what the eyes see—replacing empirical knowledge with subconscious feeling. Chervin studied at the Escuela Nacional Superior Ernesto de la Cárcova in Buenos Aires and worked with the Robert Blackburn Printmaking Workshop in New York City. Her work is held in prominent institutions worldwide, including The Metropolitan Museum of Art, New York; The Brooklyn Museum, New York; the New York Public Library; El Museo del Barrio, New York; the Art Museum of the Americas, Washington, DC; the Blanton Museum of Art (University of Texas), Austin; the Victoria & Albert Museum, London; The British Museum, London; and the Albertina Museum, Vienna. Catalina Chervin Untitled, 2004 Hard and soft ground etching with spite bite aquatint, printed on Somerset White paper Master Printer: Lothar Osterburg, New York, 2004 Image size: 15 x 11 in (38.1 x 27.9 cm) Sheet size: 21 x 16 in (53.3 x 40.6 cm) Artist proof edition of 5 Catalina Chervin Song 3, 2010 Hard ground and soft ground etching with dry point, printed on Rives De Lin with Kozo chine collé Master printer: Lothar Osterburg, New York, 2010 Image size: 15 x 11 in (38.1 x 27.9 cm) Sheet size: 21 x 16 in (53.3 x 40.6 cm) Edition of 20 Catalina Chervin, IT 1, 2015, Hard and soft ground etching, printed on Somerset Textured White paper, Master Printer: Lothar Osterburg, New York, 2015, Image size: 15 x 11 in (38.1 x 27.9 cm), Sheet size: 21 x 16 in (53.3 x 40.6 cm), Edition of 20

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Como el programa lo hacemos desde el Museo de Oiasso, recordamos la historia de este fantástico enclave en época romana y cómo su valor estratégico se extiende hasta la mencionada Paz de los Pirineos. Descubrimos además sus termas recién recuperadas y abiertas para la visita al público. Lo tratamos junto a la historiadora Aizpea Goenaga, actual directora del Museo Oiasso

Como el programa lo hacemos desde el Museo de Oiasso, recordamos la historia de este fantástico enclave en época romana y cómo su valor estratégico se extiende hasta la mencionada Paz de los Pirineos. Descubrimos además sus termas recién recuperadas y abiertas para la visita al público. Lo tratamos junto a la historiadora Aizpea Goenaga, actual directora del Museo Oiasso

Puerto Rican artist Candida Alvarez emerged in the New York art scene of the late 1970s, when it was dominated by white men. She talks about her five-decade career, her new gallery show at GRAY, and first large-scale museum survey, "Circle, Point, Hoop," on view at El Museo del Barrio through Sunday, Aug. 3.

Nunca pensé que encontraría el infierno en un lugar lleno de estatuas de cera.Cuando acepté el trabajo como guardia nocturno en el Museo de Cera de la Ciudad de México, pensé que sería fácil: rondas cada hora, revisiones básicas, y la comodidad de un edificio cerrado durante toda la noche. Me atraía la paga, claro. Nadie quiere trabajar en el turno nocturno, así que el salario era mucho mejor. Y yo necesitaba el dinero. https://patreon.com/LEYENDASURBANASOFICIAL?utm_medium=unknown&utm_source=join_link&utm_campaign=creatorshare_creator&utm_content=copyLink

El Museo de Ciencias Ambientales es un proyecto que nace de la propuesta que hizo el Ing. Federico Solórzano Barreto a la Universidad de Guadalajara, hace más de 30 años, de crear un “Museo de Paleontología” y un “Museo del Hombre”. El Museo de Ciencias Ambientales de la Universidad de Guadalajara es un innovador espacio dedicado a la comprensión de la relación entre la ciudad y la naturaleza, con el objetivo de inspirar la conservación del entorno natural que sustenta la vida urbana. Cada año desde 1977 se celebra el día Internacional de los museos el 18 de mayo, y en este podcast de El Expresso de las 10 celebramos un proyecto sui géneris, un museo sin paredes… el Museo de Ciencias Ambientales de la UDG y lo hacemos, conociendo lo que hacen y quiénes lo hacen. Le damos la bienvenida al Dr. Eduardo Santana, Director del Museo de Ciencias Ambientales y a una parte de su equipo que hoy lo acompaña Coco Vargas, Juan Nepote, Abril Ambriz y Víctor González.

Este fin de semana, A vivir Madrid comienza el programa desde el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía para celebrar el Día Internacional de los Museos con una visita a Ritmos, una exposición que cuestiona los límites de la representación y propone nuevas formas de mirar el arte desde el cuerpo, el movimiento y el activismo.Comisariada por Selina Blasco, Maite Garbayo-Maeztu y María Rosón, la muestra ocupa el Espacio D de la Biblioteca y Centro de Documentación del museo y traza un recorrido por imágenes y documentos vinculados al trabajo femenino antes, durante y después de la Guerra Civil, poniendo en diálogo gestos cotidianos, luchas colectivas y representaciones culturales que han quedado fuera de los grandes relatos.

Carmelo Jordá nos lleva de escapada a Bilbao para disfrutar de sus paseos por la ría, de la comida, del Guggenheim o el casco antiguo de la ciudad

Ese museo no parecía un museo.Las paredes estaban cubiertas de crucifijos y vitrinas. Las luces eran cálidas, pero no suficientes. El aire estaba viciado, como si no hubiera sido renovado en años. Una especie de aroma a incienso mal quemado, mezclado con polvo antiguo y algo más…

Programa completo de Julia en la Onda, con Julia Otero.

Lorena and her family are on vacation in Huasca, Mexico, where she buys three cute elf figurines at, “El Museo de los Duendes,” the Museum of the Elves. Apparently, these creatures can grant you wishes. But you gotta be careful what you wish for...Thank you Lorena for sharing your story to Spooked!Scouted and produced by Erick Yáñez, original score by Nicholas Marks, Lorena's English voice is Laura Ubaté, artwork by Teo Ducot. Happy Holidays Spooksters!!! May the Elves be with you.