Podcast appearances and mentions of ricky falkner

José Luis Sastre tiene una cita en el Café Pavón de Madrid con Ricky Falkner, músico de Love of Lesbian, Standstill y Egon Soda, y productor musical, oficio sobre el que nos ilumina pese a que "nació para estar en la sombra".

Escucha un nuevo programa, junto a José Luis Escarabajano. Hoy recibimos a Repion, el grupo formado por las hermanas Iñesta, que son una de las bandas del momento. También recibimos a Angie Sánchez junto a Ricky Falkner, que juntos han hecho el nuevo trabajo de la toledana. Completamos el programa hablando con el artista canario Carlos Díaz, que bajo el proyecto El Faro, nos ha adelantado ya dos temas de su nuevo trabajo. También escuchamos los nuevos temas de Sexy Zebras, Joven Dolores y Shego junto a Aiko el grupo.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Rosa Montero llega a La Biblioteca de Hoy por Hoy para presentar 'Animales difíciles', el libro con el que despide a Bruna Husky, uno de los personajes que más le ha acompañado durante su vida como escritora. En las Historias Musicales, Fernando Neira nos trae varias curiosidades y anécdotas sobre ABBA; además, Angie Sánchez presenta su disco debut 'Tiempo al tiempo', producido por Ricky Falkner.

Si crees que lo sabes todo de ABBA, Fernando Neira lo duda. Por eso, nos cuenta las curiosidades más desconocidas del grupo sueco incluso desde antes de que existiera. Además, recibimos la visita de Angie Sánchez, que presenta su álbum debut, "Tiempo al tiempo" de la mano de Ricky Falkner y dispuesta a revolucionar la escena musical de nuestro país.

Lapido vuelve a nuestro estudio. Está de gira celebrando 25 años de carrera en solitario más allá de 091 y actuará en el Teatro Lara de Madrid el 13 de febrero. Y Angie Sánchez viene con su productor Ricky Falkner para presentarnos su primer disco “Tiempo al tiempo”. A propósito de Falkner, la banda Egon Soda está también girando. Tal día como hoy, 29 de enero, en 2012, se publicó esa maravilla de álbum que titularon “El Hambre, El Enfado y La Respuesta”.DISCO 1 TEDDY BAUTISTA Pasarán (11)DISCO 2 EGON SODA Nueva Internacional (5) (ESCA)DISCO 3 LAPIDO Hablando en sueños ((DISCO 1 Cara A Corte 1)DISCO 4 LAPIDO Dudas Razonables ((DISCO 1 Cara B Corte último)DISCO 5 LAPIDO Sin pies ni cabeza ((DISCO 2 Cara A Corte 3)DISCO 6 ANGIE SÁNCHEZ Al Menos por hoy (ESCA)DISCO 7 ANGIE SÁNCHEZ & Ricky Falkner El cable equivocado (ESCA)DISCO 8 ANGIE SÁNCHEZ El verano más raro del mundo (ESCA)Escuchar audio

Sección semanal con los discos favoritos de Simoneta (Alfonso Gutiérrez y Diana García)

El retorn de Mi Capit

En este episodio visita delirios corrientes Ricky Falkner productor y músico para hablar de cómo se hacen discos y canciones y otros delirios musicales.

En este episodio visita delirios corrientes Ricky Falkner productor y músico para hablar de cómo se hacen discos y canciones y otros delirios musicales.

Escuchamos 'Bellaurora', lo nuevo de Egon Soda, con sus creadores: Ricky Falkner y Ferrán Pontón. Además, nos vamos al Festival de Almagro, al estreno de una nueva ficción sonora de RNE: 'Puñados de fuego. La Xirgu en el exilio', y terminamos con Use Lahoz con un ensayo, 'París, Berlín, Nueva York', de Wolfgang Hermann, que analiza la capacidad transformadora de los viajes. Escuchar audio

Aquí llega un nuevo programa junto a José Luis Escarabajano. Comenzamos charlando con Ricky Falkner y Ferran Pontón, integrantes de Egon Soda, una de las bandas más reputadas de nuestro país que se ha vuelto a juntar para publicar 'Bellaurora', su nuevo disco. Además, también hablamos con Ale y Juliana, que componen el dúo argentino Miranda. 20 años encima del escenario y 8 discos publicados es la trayectoria de un proyecto increíble que aterriza en España para actuar el 29 y 31 de marzo en Barcelona y el 1 de abril en Madrid. Analizamos también la temporada festivalera que se nos avecina y hoy repasamos todo lo que nos ofrece el Mallorca Live Festival, que se celebra en Calvià (Mallorca) el 24, 25 y 26 de junio con artistas como Muse, C Tangana, Christina Aguilera, Franz Ferdinand o Supergrass, entre otros. Escuchamos novedades musicales que nos traen Melifluo, Veintiuno, Yoly Saa y Maldito Murphy. Cerramos con un estreno en exclusiva como es el nuevo tema de la banda Delaire.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Charlamos (por fín) con una de mis bandas favoritas: Egon Soda. Nos hablan de su nuevo disco (Bellaurora) del proceso de composición y sus letras. Un lujazo tenerles por aquí. Spotify: https://open.spotify.com/artist/4QpJDFoOivXjw4o8Bu5nd7?si=XWSR4o50QZ2zb-bkV71MYA Instagram: https://www.instagram.com/egonsoda Egon Soda son: Ricky Falkner (voz y bajo), Charlie Bautista(teclados), Xavier Molero (batería), Ricky Lavado (percusión), Pablo Garrido (guitarra) Ferran Pontón (guitarra) Recomendaciones Porridge Radio https://open.spotify.com/artist/4vAQ4M7vgItwBtmBTgRu48?si=pbnSOmVBQ8WcKUPPtVeQLQ Goat Girl https://open.spotify.com/artist/1ukEEwzjucRtFTxiw2DrDZ?si=i2CuArPQTVeFtLp8XHFUjw Amyl and the Sniffers https://open.spotify.com/artist/3NqV2DJoAWsjl787bWaHW7?si=5ZLr_-S0T7uKrb8GeMxjRw Sleaford Mods https://open.spotify.com/artist/0otAqZw8htTsGHfqR491Yh?si=0SOvHrQ4R2m6AOzhcj__Ww Hurray for the Riff Raff https://open.spotify.com/artist/2xLEV2jDreAOcpJXFNoXyt?si=uw1ehm2DSBqmhr2XgSeNQA PODCAST Ser Historia https://open.spotify.com/show/0nFMjIf5dk2X4gfv9wnRNf?si=0ba2e259a67745b5 Gabinete de curiosidades https://open.spotify.com/show/3jEC3j1xAWopdq5Z1Nf5G6?si=beeda0b977534c25 History sexy https://open.spotify.com/show/3nMgsBSVnwEoazZOOJjC1n?si=ac20b8f0572c45bf Contacto @Cablesyteclas cablesyteclas@gmail.com www.cablesyteclas.com Youtube: bit.ly/CyTYoutube --- Send in a voice message: https://anchor.fm/cablesyteclas/message

A estas alturas Love Of Lesbian, en su deriva ascendente, siguen queriendo exprimir el alma y hacernos sentir. Sentir. El arte complaciente es el que quiere hacerte sentir bien y el arte en mayúsculas aspira tan solo a hacerte sentir. Love Of Lesbian nos hacen sentir fastidiados, alegres, confundidos, apasionados, cabreados, tristes y muchas emociones más. Ellos son amigos eternos, quijotes en acción, y domadores de esa épica con la que nos obsequian a borbotones. Perfectamente acomodada y satinada por su equipo de producción habitual. Ese implacable monstruo de tres cabezas formado por Santos Berrocal, Florenci Ferrer y Ricky Falkner. Esa épica que les ayuda a incendiar audiencias ávidas. El escenario parece que ya está puesto, a pesar de las dificultades actuales, y las canciones quieren salir para ser compartidas. Todo está que arde. Solo necesitan un paso. Y nada más. Texto del audio extractado de: https://www.musicoscopio.com/love-of-lesbian/ por Guillermo Albaida Ventura bajo licencia Creative Commons BY-SA 3.0.

Berri Txarrak es una de las bandas de rock nacional con más proyección internacional. Con el añadido de cantar en euskera se trata del grupo navarro más activo en los escenarios internacionales de los últimos 15 años. Han sabido salir del cerrado circuito de música euskaldun y llenar salas en lugares como Madrid o EEUU. Dembora Da Poligrafo Bakarra, publicado en 2014, es un disco con el que celebran 20 años en los escenarios. 20 nuevos temas en tres discos diferenciados por el estilo tanto de las canciones como por el trabajo con tres productores diferentes de talla internacional y nacional: Ross Robinson, Ricky Falkner y Bill Stevenson. Posiblemente, uno de los mejores discos del rock español de todos los tiempos.

Berri Txarrak es una de las bandas de rock nacional con más proyección internacional. Con el añadido de cantar en euskera se trata del grupo navarro más activo en los escenarios internacionales de los últimos 15 años. Han sabido salir del cerrado circuito de música euskaldun y llenar salas en lugares como Madrid o EEUU. Dembora Da Poligrafo Bakarra, publicado en 2014, es un disco con el que celebran 20 años en los escenarios. 20 nuevos temas en tres discos diferenciados por el estilo tanto de las canciones como por el trabajo con tres productores diferentes de talla internacional y nacional: Ross Robinson, Ricky Falkner y Bill Stevenson. Posiblemente, uno de los mejores discos del rock español de todos los tiempos.

Una voz mágica que deslumbra. La artista pamplonica nos presenta sus primeras canciones, que formarán parte de su futuro álbum de debut, producido por Ricky Falkner y Martí Perarnau IV. Su música, llena de autenticidad y frescura, es una exquisita mezcla de folk y pop. Escuchar audio

En Hoy por Hoy Navarra hablamos con Anne Lukin sobre su nuevo single "Volver a Mí", su segundo lanzamiento. El sencillo, compuesto dentro de la academia de Operación Triunfo, ha sido producido durante el estado de alarma desde casa por Ricky Falkner y grabado por parte de la banda de Love of Lesbian en Barcelona.

Mike Izal y el avance del disco de Mikel "Desde dentro" que se publicará a beneficio del Bancos de Alimentos. Y otro adelanto, el tercero del próximo Ep de Alejandro Serrano con la participación de Ricky Falkner. Otro Serrano... Antonio, el mejor armonicista, y su álbum dedicado a su maestro Toots Thielemans. Antonio que colabora en el nuevo disco de David Broza producido por Javier Limón. Cora Velasco lanzó su versión de "Desordenada habitación" de Antonio Vega con motivo del undécimo aniversario de la muerte del genio madrileño. Litus también avanza su dúo junto a Nina "Morgan". Estamos encantados de la respuesta que ha tenido "Tr3s meses" de Pablo Moreno en esta primera semana desde su salida. Ah... Descubre a Alex Martín... y a Bruna, el nuevo grupo de César Pop y Nadia Álvarez. DISCO 1 DAVID BROZA I'll never ride a horse again DISCO 2 LITUS & NINA DE JUAN & PABLO NOVOA Eureka DISCO 3 CORA VELASCO & Nico Rodríguez Desordenada habitación DISCO 4 PABLO MORENO Tr3s meses DISCO 5 MIKEL IZAL & REBECA KHAMLICHI Perdido DISCO 6 AMARO FERREIRO Sherpa DISCO 7 HIJO (ALEX MARTÍN) 8 años DISCO 8 CONCHITA El viaje DISCO 9 ANAUT Mara DISCO 10 ALEJANDRO SERRANO & Ricky Falkner Debe ser eso que llaman felicidad DISCO 11 THE X All DISCO 12 BRUNA Espantapájaros DISCO 13 FERRÁN PALAU Cel clar DISCO 14 ANTONIO SERRANO Harmonica Rag Escuchar audio

Os invitamos a ESCUCHAR y COMPARTIR esta píldora magazín para grandes y pequeños. Tenemos la suerte de hablar con Juanvi Stroup, la guitarra, teclas y voz del grupo Staytons, que nos cuenta muchas cosas sobre el momento que vive el grupo, sus influencias, sus colaboraciones con Ricky Falkner, y sus ensayos en una antigua cuadra en Villaviciosa. Nos toca al piano el estribillo de Ciudad Habitual, y Mateo se anima a los coros. Hablamos del conchoraptor, un desconocido dinosaurio encontrado en el desierto de Gobi. Manuela estrena una nueva sección, repasando cuentos clásicos, arrancamos con una versión delirante de Los Tres Cerditos. El abuelo Miguel nos trae a Metallica, y seleccionamos un pequeño homenaje a Neil Peart, el batería de Rush. Un programón.

Os invitamos a ESCUCHAR y COMPARTIR esta píldora magazín para grandes y pequeños. Tenemos la suerte de hablar con Juanvi Stroup, la guitarra, teclas y voz del grupo Staytons, que nos cuenta muchas cosas sobre el momento que vive el grupo, sus influencias, sus colaboraciones con Ricky Falkner, y sus ensayos en una antigua cuadra en Villaviciosa. Nos toca al piano el estribillo de Ciudad Habitual, y Mateo se anima a los coros. Hablamos del conchoraptor, un desconocido dinosaurio encontrado en el desierto de Gobi. Manuela estrena una nueva sección, repasando cuentos clásicos, arrancamos con una versión delirante de Los Tres Cerditos. El abuelo Miguel nos trae a Metallica, y seleccionamos un pequeño homenaje a Neil Peart, el batería de Rush. Un programón.

La ultima gira que hicieron Los Rodriguez oficialmente fue en verano de 1996 acompañando a Joaquín Sabina y han sido justamente los festejos y celebraciones por los 70 años del compositor de Ubeda lo que ha hecho que Andrés Calamaro, Ariel Rot y German Viella vuelvan a entrar en un estudio de grabación juntos. Los tres sobrevivientes de la formación original del grupo contaron con Ricky Falkner en el bajo y producción artística y la grabación fue en los Black Betty Studios de José Nortes. La grabación hace parte de Ni tan joven ni tan viejo, album doble con el que se rinde homenaje a Joaquín Sabina, en el que 38 artistas interpretaron 25 míticas canciones del cantautor, poeta y pintor español. Este álbum cuenta con las versiones de artistas como Joan Manuel Serrat, Fito & Fitipaldis, Robe Iniesta, Manolo García, Enrique Bunbury, Lichis junto a Ruben Pozo, Niño de Elche, Alejo Stivel junto a Mclan, Carlos Sadness, Zahara, Leiva y por supuesto Los Rodríguez entre otros. Escucha a Ariel Rot hablar sobre el significado de Princesa para Los Rodríguez y detalles sobre el proceso de grabación del track:

Cuando alguien viene avalado por un grande como Ricky Falkner hay que abrir bien los oídos. Fue nuestro caso y Said Muti no nos decepcionó, sino todo lo contrario. Os recomendamos repetir el ejercicio (después de escuchar la entrevista, claro).

Si hay alguna "superbanda" en España es Egon soda y hoy quiero mostraros lo que ha sido su trayectoria hasta ahora y hablar un poco de cada disco. Ferran Pontón en la guitarra eléctrica, Xavi Molero a la batería, Pablo Garrido a la guitarra eléctrica, Ricky Lavado percusión, Charlie Bautista teclados y Ricky Falkner como voz y bajo. Hay muchas, muchísimas referencias literarias dentro de las letras de Ferrán. Se me escapan muchas de ellas y es una pena, porque son letras para sentarse a leer, de verdad, y entenderlas bien, con calma, muy elaboradas, cosa que se echa muchas veces en falta. Links Todos sus discos aquí: https://amzn.to/2pbVvZu Playlist de Spotify "Descubriendo música: Egon Soda": https://spoti.fi/2MBdVea Youtube - Egon Soda - Loren Ipsum http://bit.ly/2Mo8D5T Poemario "Dadnos precipicios: poemas y canciones" por Ferrán Pontón: http://bit.ly/2Mqsotp --- Send in a voice message: https://anchor.fm/cablesyteclas/message Support this podcast: https://anchor.fm/cablesyteclas/support

Hoy vengo a hablaros de este disco de Zahara: La pareja tóxica. Lanzado en 2011 es un antes y un después en su carrera. Un álbum mucho más crudo y sin adornos que el anterior, grabado en directo con los músicos tocando a la vez y Ricky Falkner de director de orquesta. --- Send in a voice message: https://anchor.fm/cablesyteclas/message Support this podcast: https://anchor.fm/cablesyteclas/support

A finales de 2018 Martí Perarnau IV nos enseño con dos adelantos, sus mejores galas para la puesta de largo de lo que ademas de ser el cuarto álbum en estudio de Mucho, puede ser considerado su debut como solista y su reafirmación como gran compositor de canciones. En esta oportunidad las canciones ha sido construidas desde una perspectiva de producción sónica muy electrónica y con una narrativa sonora a la que un DJ puede proponer en una rave. Así es ¿Hay alguien en casa?, 10 tracks que se van entrelazando uno detrás del otro en donde los sintes y las estructuras electrónicas se ponen al servicio de letras cargadas de reflexión y que se insertan en la profundidad humana. «Si tratar de entender fuera tan divertido, no tendría que saber nada», es la frase con la que abre 1985, primer track del álbum y que se ira desarrollando a través de toda la colección de canciones, de esta manera nos encontramos con nuestro propio enemigo, el dilema de pegar a alguien con gafas, la inquietante soledad compartida de su autor, los brazos abiertos de los aeropuertos, ventanas abiertas encendidas y las anomalías que desembocan en el bulling social de los balcones llenos de banderas. Producido por Ricky Falkner, Santos Berrocal, Fluren Ferrer y Martí Perarnau IV. Toda la parte electrónica, de sintetizadores y de sampleo, está grabada por Martí Perarnau IV en su casa y en El Charrancito, excepto “1985” y “Sé que soy una anomalía”, grabadas por Martí Perarnau IV y Emilio Saiz en El Charrancito y en su piso de Barcelona. Toda la parte viva está grabada en La Casa Murada por Santos Berrocal en abril de 2018. ¿Hay alguien en casa? cuenta con una arriesgada versión en forma de Continuous Mix que nos muestra los 46:25 minutos de música sin cortes para un deleite absoluto de la obra. Continuous Mix

A finales de 2018 Martí Perarnau IV nos enseño con dos adelantos, sus mejores galas para la puesta de largo de lo que ademas de ser el cuarto álbum en estudio de Mucho, puede ser considerado su debut como solista y su reafirmación como gran compositor de canciones. En esta oportunidad las canciones ha sido construidas desde una perspectiva de producción sónica muy electrónica y con una narrativa sonora a la que un DJ puede proponer en una rave. Así es ¿Hay alguien en casa?, 10 tracks que se van entrelazando uno detrás del otro en donde los sintes y las estructuras electrónicas se ponen al servicio de letras cargadas de reflexión y que se insertan en la profundidad humana. «Si tratar de entender fuera tan divertido, no tendría que saber nada», es la frase con la que abre 1985, primer track del álbum y que se ira desarrollando a través de toda la colección de canciones, de esta manera nos encontramos con nuestro propio enemigo, el dilema de pegar a alguien con gafas, la inquietante soledad compartida de su autor, los brazos abiertos de los aeropuertos, ventanas abiertas encendidas y las anomalías que desembocan en el bulling social de los balcones llenos de banderas. Producido por Ricky Falkner, Santos Berrocal, Fluren Ferrer y Martí Perarnau IV. Toda la parte electrónica, de sintetizadores y de sampleo, está grabada por Martí Perarnau IV en su casa y en El Charrancito, excepto “1985” y “Sé que soy una anomalía”, grabadas por Martí Perarnau IV y Emilio Saiz en El Charrancito y en su piso de Barcelona. Toda la parte viva está grabada en La Casa Murada por Santos Berrocal en abril de 2018. ¿Hay alguien en casa? cuenta con una arriesgada versión en forma de Continuous Mix que nos muestra los 46:25 minutos de música sin cortes para un deleite absoluto de la obra. Continuous Mix

Vuelve una semana más los Teloneros, el podcast musical de Quequé, Miguel Martín y Ana Medina. Productor y músico, conocemos un poco mejor al omnipresente Ricky Falkner y Micue nos invita a descubrir su casa, que gracias a sus cenas es la casa de muchos de los músicos de la escena.

Bienvenidos a ERA Magazine, el podcast de la música independiente española. En el capítulo de hoy, una súperbanda que resiste el paso del tiempo, gozando de una salud envidiable: Egon Soda. Buenos días a todos los amantes de la música indie. Antes de comenzar comentar a los grupos que nos estéis escuchando, que si queréis presentar vuestras canciones en el podcast de ERA Magazine, solo tenéis que mandarnos un email a través de eramagazine.fm/contacto. ¿Quieres tener una página web de tu grupo o discográfica y no sabes cómo? Entra también en eramagazine.fm/web y allí verás las tres posibilidades de web que te ofrecemos, con tienda online y sin tienda online. Sobre todo, y lo más importante, aprenderás a gestionar tu propio sitio en internet. Formación garantizada. El rojo y el negro (Heart of Gold, 2018) es el cuarto disco de los barceloneses Egon Soda, grupo que se formó hace 10 años con miembros de otras exitosas bandas del indie catalán. En este nuevo trabajo han incorporado a sus canciones algo de funky y algún que otro ritmo latino, que junto a la voz entre rota y quebrada de Ricky Falkner cierra un círculo de magníficas composiciones de pop-rock independiente. Nos fuimos hasta Barcelona para charlar con su guitarrista Ferrán Pontón. # Ferrán, gracias por abrir las puertas de tu editorial Pasado y presente al podcast de ERA Magazine. En primer lugar, cuéntame cómo sobrevive una banda como vosotros, viviendo en ciudades diferentes y, además, incorporando cada vez a más músicos. Ahora sois seis, ¿no? # Y musicalmente, ¿qué destacarías del sonido de este disco con respecto a vuestros trabajos anteriores? Algo he apuntado en la introducción, pero me gustaría que me lo explicaras un poco. # Vamos a comprobarlo con la primera canción que has elegido “Glasnost”. ¿Qué me cuentas de ella? # Y estando en diferentes ciudades, cómo lleváis la composición de los temas, porque tendréis poco tiempo para ensayar, no? # Y tenéis dos tipos de líneas compositoras, una más rítmica y otra más pausada, como las dos canciones que cierran el disco. En qué momento la canción toma uno u otro rumbo? # La producción la firmáis todo el grupo. Sois muy detallistas, os gusta controlar todo el proceso? # Pasamos a la segunda canción, “Espíritu de la Transición”. Dime algo sobre ella. # Las letras son muy políticas, no? ¿Eran el momento de hacerlas de esta temática? # Y muy trabajadas, no? He leído que te gusta también cuidarlas hasta el último detalle. # Turno de la tercera canción, “Matanza”. Contadme alguna cosa de ella. # Y entre tanto proyecto paralelo y personal, os va a dar tiempo de girar? Qué tenéis pensado? # Vamos a finalizar ya con la presentación de la última canción que escucharemos, “El corazón de un mundo sin corazón”. # Gracias, Ferrán, por haber estado en el podcast de ERA Magazine. En las notas del programa dejaremos los enlaces pertinentes para que puedan seguir vuestra música y vuestros conciertos. Mucha suerte para 2018. Con esta canción nos despedimos por hoy. También recordad, que si quieres ayudar a este podcast, y seguir disfrutando de la música de muchos más grupos, haz tus compras de Amazon a través del enlace eramagazine.fm/amazon. A ti no te cuesta nada y ERA Magazine se lleva una pequeña comisión con la que podremos difundir más propuestas emergentes. Porque recuerda: a la gente le encanta la música indie, pero todavía no lo sabe. Adiós. Egon Soda El rojo y el negro (Heart of Gold, 2018) Facebook_ Twitter_ YouTube_ Instagram_

La cantant gallega passa pels estudis d'iCat amb motiu de la publicaci

Bienvenidos a ERA Magazine, el podcast de la música independiente española. En el capítulo de hoy, nudozurdo, el grupo madrileño de rock, analiza su trabajo de 2017, Voyeur Amateur. Comenzamos. Buenos días a todos los amantes de la música indie. Antes de comenzar comentar a los grupos que nos estéis escuchando, que si queréis presentar vuestras canciones en el podcast de ERA Magazine, solo tenéis que mandarnos un email a través de eramagazine.fm/contacto. ¿Quieres tener una página web de tu grupo o discográfica y no sabes cómo? Escríbenos un email, hablamos tu mismo idioma y, además, conocemos perfectamente el mundo de la música independiente. Aprenderás a gestionar tu propio sitio en internet. Quinto disco de nudozurdo, Voyeur Amateur (Mushroom Pillow, 2017), que deja a un lado los sintetizadores de su anterior “Rojo es peligro” y vuelve a la esencia inicial del grupo. Tensión, visceralidad, profundidad… palabras que se asocian a la música de una banda con un discurso propio que transita entre las guitarras más potentes y la melancolía más profunda. Leo, Meta y Ricky forman ya un trío asentado que busca el hueco que se merece en la escena independiente de nuestro país. # Leo, bienvenido al podcast de ERA Magazine. Vamos a echar la vista un poquito atrás, a intentar mirar con perspectiva este “Voyeur Amateur”. ¿Estás satisfecho de él, cambiarías muchas cosas…? ¿Cómo lo analizarías? # Incluso las letras que haces supongo que corresponden a un estado de ánimo, que influyen también en la música. ¿Estás en consonancia con el disco o estás en un plano emocional totalmente diferente? # Vamos a escuchar la primera de las canciones que has elegido “Voyeur Amateur”, dime algo de ella. # ¿Por qué elegir a Ricky Falkner como productor? ¿Qué os ha aportado en el estudio? # Y las canciones transitan entre las guitarras más potentes (“Jaula de oro”) y otras con melodías más suaves (“Úrsula hay nieve en casa”). ¿Eso es más de producción o idea inicial vuestra? # Pasamos a la segunda canción, “Bronca zafiro”. Explícame algo de este tema. # Me da la impresión que pese a ser un grupo muy interesante, no acabáis de entrar en ese top de grupos del indie nacional. Yo creo que os las canciones lo merecen, pero cuesta entrar a un determinado público. ¿Por qué creéis que pasa? ¿Vuestras canciones son muy densas para determinados oídos? ¿O todo esto es simplemente una percepción mía? # Vuestras canciones también tienen una crítica social importante. Los tiempos que corren lo están poniendo muy fácil para esta temática, ¿no? # La tercera canción que escucharemos es “Semillas nuevas”, de Rojo es peligro. # ¿Qué tenéis programado para 2018? He leído que os gustaría hacer gira internacional. No sé cómo está este tema. # La última canción “Sueño demo”, del álbum Tara Motor Hembra. ¿Qué me cuentas de ella? # Gracias, Leo, por haber estado en el podcast de ERA Magazine. En las notas del programa dejaremos los enlaces pertinentes para que puedan seguir vuestra música. Mucha suerte. Con esta canción nos despedimos por hoy. También recordad, que si quieres ayudar a este podcast, y seguir disfrutando de la música de muchos más grupos, haz tus compras de Amazon a través del enlace eramagazine.fm/amazon. A ti no te cuesta nada y ERA Magazine se lleva una pequeña comisión con la que podremos difundir más propuestas emergentes. Porque recuerda: a la gente le encanta la música indie, pero todavía no lo sabe. Adiós. Foto nudozurdo: Luis Díaz.

p.p1 {margin: 0.0px 0.0px 0.0px 0.0px; font: 10.1px Helvetica; color: #000000} Nació a finales de los años 80 en la que bien podría ser la capital artística del mundo: *Barcelona*. En el año 2010 inició su carrera en solitario creando literalmente '*Una Forma de Hablar',* su primer trabajo discográfico en donde su principal aliada era la guitarra. Años después surgió la necesidad de crear un disco de canciones que se habían hecho famosas a través de películas americanas como 'Moon River' o 'Que será'. A su productor en ese momento, Ricky Falkner, le sonó la idea pero le propuso que más bien lo hicieran con el cine español. La idea se demoró en tomar forma pero de alguna manera esa fue la génesis de su disco: *'María Canta Copla'*, un disco que recupera, a su manera, la tradicional copla española. Continuamos esta* 'Trilogía Femenina' *de podcasts con el sonido español de María Rodes.

Acaba de publicar "Casa", un disc marcat per una ruptura sentimental i que ha tornat a produir el catal

Bienvenidos a ERA Magazine, el podcast de la música independiente española. El capítulo de hoy va dedicado a todos esos grupos que esperamos aquí con mucho, mucho amor. Buenos días a todos los amantes de la música indie. Antes de comenzar quiero decir a los grupos que nos estéis escuchando, que si queréis presentar vuestras canciones en el podcast de ERA Magazine, solo tenéis que mandarnos un email a través de eramagazine.fm/contacto. Hoy tenemos especial, hemos llegado a los 50 programas y hay que celebrarlo, claro que sí. Ya hemos superado las 3.000 descargas del podcast, lo que sale una media de casi 100 por episodio. Tan sólo en los dos meses y medio que llevamos con este podcast. Gracias a todos por estar al otro lado. Damos los buenos días también a Borja Buján, que ya lo conocisteis el pasado viernes en el especial que desde ERA Magazine hacemos con la sección 7 minutos al día, de la revista online Muzikalia. Hoy vamos a hacer un repaso por alguno de los grupos que hemos solicitado entrevista desde este podcast, pero que su apretada agenda les impide estar con nosotros. No os preocupéis, porque nosotros seguimos intentándolo. Ah, y si queréis que desde ERA Magazine entrevistemos a alguien, ya sabéis, nos lo decís a través de eramagazine.fm/contacto. Triángulo de Amor Bizarro El último disco de Triangulo de Amor Bizarro fue elegido por Rock de Lux como el mejor del 2016 y es excitante pensar que un grupo de más de 10 años sigue armando ruido y melodía en sus canciones y es valorado tanto por crítica como por público. Ahora vamos a escuchar “Seguidores”, una de esas canciones tranquilita al principio, pero que se desata y en directo es gloria divina el ruidaco que puede llegar a sonar. Comprar el disco aquí. Enric Montefusco Tras la disolución de Standstill parecía que nos habíamos quedado huérfanos de Enric Montefusco, esta mente inquieta de la música, que traspasa fronteras estilísticas (está muy metido siempre en teatro y danza) y que su debut en solitario me parece fantástico. He elegido la canción que da nombre al disco, “Meridiana” (compra el disco aquí). Pablo Und Destruktion Pablo se arrepiente como dice en su canción de cada una de los pasajes que incluye en sus canciones. De sus enlaces sentimentales, de hablar sobre su propia familia, de pasearnos a Limonov para que luego lo leamos… Se arrepiente, se arrepiente… Pero tenemos el espíritu más ancho escuchándole. Arriesgarse a verse envuelto con la SGAE para que luego le demos la razón. Todos tus fallos son por lo que te queremos. Dale ahora a “Puro y ligero” (compra el disco aquí). Nudozurdo Las guitarras vuelven a tener protagonismo en el quinto disco de los madrileños Nudozurdo, titulado Voyeur Amateur (compra el disco aquí) y editado esta vez por Mushroom Pillow. El trabajo está producido por Ricky Falkner (componente de Standstill o Egon Soda, entre otros) y la canción que he elegido es “Úrsula hay nieve en la casa”. Los Punsetes Es época de decirlo. Unos cuanto amigos hicimos el concierto de Los Punsetes con su primer disco en el que vino Patxi Lopez con sus camaradas. Nos salvaron la entrada. ¿No se daban cuenta de que ese grupo se reía de todo lo que eran? Debería haberlo visto entonces o sino escuchar está canción de su último disco. “¡Viva!” (compra el disco aquí). Guadalupe Plata Guadalupe Plata es el grupo que ha sabido llevar desde nuestras fronteras hasta el extranjero el blues y el rock más auténtico, en vez de al revés. Su cuarto disco, compra el disco aquí, titulado como siempre, con el nombre del grupo, parece frenar esa rabia contenida de anteriores trabajos. La canción que escucharemos será “Perro de vieja”. Crudo Pimiento Raúl Frutos e Inma Gómez forman Crudo Pimiento, un dúo murciano inclasificable que utiliza samplers e instrumentos creados por ellos mismos de forma artesanal. Blues, calypso, rock, metal… Todo pasado por su especial coctelera musical que hace de su propuesta una de las más interesantes de nuestro país. Vamos a escuchar “Mordido de rata”, perteneciente a su último disco, Teleiste Mouska. Niños Mutantes Llegamos al final, al décimo disco de los granadinos Niños Mutantes que se llama Diez (compra el disco aquí) y que está compuesto por diez canciones. Es una apuesta seguro. Ya llevan más de 20 años en la escena independiente y saben lo que quieren. Quizá sea su disco más oscuro, pero lo cierto es que sus canciones siguen siendo una referencia para el pop rock de nuestro país. Escucharemos “Pura vida”, esperamos que la disfrutéis. Con esta canción nos despedimos por hoy. Recordad que si nos escucháis a través de iTunes, iVoox o Spreaker, una valoración de 5 estrellas o un me gusta ayudará a dar a conocer este podcast. Recuerda, a la gente le encanta la música indie, pero todavía no lo sabe. Adiós.

Dos amigos es el título del nuevo disco de Modelo de Respuesta Polar que acaban de publicar y que nos presenta su cantante Borja Mompó, quien nos brinda la oportunidad de conocer sus nuevas canciones en su formato más íntimo de guitarra y voz. Un proyecto que se consolida con este nuevo trabajo producido por Ricky Falkner que os recomendamos conocer. Dos amigos es el título del nuevo disco de Modelo de Respuesta Polar que acaban de publicar y que nos presenta su cantante Borja Mompó, quien nos brinda la oportunidad de conocer sus nuevas canciones en su formato más íntimo de guitarra y voz. Un proyecto que se consolida con este nuevo trabajo producido por Ricky Falkner que os recomendamos conocer.

Ricky Falkner y Charlie Bautista se citan en la luna para hablarnos de su proyecto común, la banda de BArcelona Egon Soda. Es el pimer proyecto, el que ideó con sus amigos del colegio, Rickie Falkner (Mi capitán, Standstill, Love of lesbian) , auténtico peso pesado de nuestra música y al que se unió Charlie Bautista (Jero Romero, Tulsa) justo en la grabación del segundo disco de la banda El hambre, el enfado y la respuesta. Recibimos a Egon Soda en su versión más reducida, pero igualmente atractiva. Dos referente de nuestra música coda a codo en nuestros micrófonos.

*/ /*-->*/ Nació a finales de los años 80 en la que bien podría ser la capital artística del mundo: Barcelona. En el año 2010 inició su carrera en solitario creando literalmente 'Una Forma de Hablar', su primer trabajo discográfico en donde su principal aliada era la guitarra. Años después surgió la necesidad de crear un disco de canciones que se habían hecho famosas a través de películas americanas como 'Moon River' o 'Que será'. A su productor en ese momento, Ricky Falkner, le sonó la idea pero le propuso que más bien lo hicieran con el cine español. La idea se demoró en tomar forma pero de alguna manera esa fue la génesis de su disco: 'María Canta Copla', un disco que recupera, a su manera, la tradicional copla española. Continuamos esta 'Trilogía Femenina' de podcasts con el sonido español de María Rodes.