Biblioteca Personal

En este episodio conversamos con Lina María Parra Ochoa, autora de La mano que cura, una novela que entreteje la historia íntima de una familia antioqueña con brujas, fantasmas, poderes ocultos y saberes ancestrales. Hablamos sobre la potencia de lo invisible, la sabiduría que se transmite en susurros, la tensión entre ciencia y magia, y la fuerza simbólica de lo femenino en resistencia. Exploramos cómo la figura de la bruja encarna una persecución histórica hacia las mujeres, cómo lo sobrenatural se entrelaza con la vida cotidiana, y cómo Lina convierte la auto ficción en un territorio fértil para explorar heridas, linajes y misterios.

“Lo importante es educar la mirada”. Este valioso aprendizaje lo recibí de Juliana González-Rivera, quien ha sido fundamental en mi desarrollo para apreciar con mayor profundidad los libros, el arte y los viajes. Para continuar explorando una amistad cimentada en palabras y poesía, grabamos este episodio donde profundizamos en su trayectoria como periodista, viajera y escritora. Conversamos sobre cómo los relatos de viaje han moldeado nuestra percepción del mundo y la relevancia de la palabra escrita en la difusión de ideas. Además, abordamos temas como el poder de la palabra, el amor y la compañía de los libros, y la vida de artistas y escritores. Juliana comparte su perspectiva sobre cómo el viaje se convierte en una metáfora de la vida y una herramienta esencial para desarrollar nuestra sensibilidad y comprensión del entorno.

En este episodio de La Biblioteca Personal, nos sumergimos en la vida fascinante y el legado inmortal de Virginia Woolf, una de las voces más innovadoras e influyentes de la literatura del siglo XX. Exploramos su universo literario a través de sus obras más emblemáticas—Al faro, Una habitación propia, Mrs. Dalloway, Orlando y sus íntimos diarios—para comprender cómo revolucionó la narrativa y expandió los límites de la literatura y el pensamiento feminista. Woolf no solo transformó la forma en que contamos historias, sino que también cuestionó las estructuras de poder y género que aún hoy nos afectan. En un mundo donde las conversaciones sobre igualdad, identidad y la representación de las mujeres en la literatura siguen siendo urgentes, su obra continúa iluminando caminos y ofreciendo respuestas. ¿Por qué sigue hablándonos con tanta claridad, casi un siglo después? Descúbrelo en este episodio, donde desentrañamos su genio y su vigencia inquebrantable.

Gioconda Belli, poeta y escritora nicaragüense, es una figura clave en la literatura latinoamericana gracias a su enfoque transgresor sobre la política, el género y el feminismo. Su obra, que fusiona la lucha contra la opresión con una reflexión radical sobre la identidad femenina, ha desafiado los límites de la poesía tradicional. Belli ha sido pionera al dar voz a las mujeres en un contexto marcado por la represión machista, abordando temas como la libertad sexual, la revolución y la resistencia. Con un lenguaje audaz y una mirada profundamente crítica, ha consolidado su lugar como una de las escritoras más relevantes del siglo XXI, no solo en Nicaragua, sino en toda América Latina.

Las palabras tienen un poder transformador que, si aprendemos a utilizarlas, puede cambiar nuestra forma de pensar y actuar. En este episodio de Biblioteca Personal, conversamos con el neurocientífico Mariano Sigman, quien nos revela la fascinante plasticidad del cerebro y desafía la creencia de que solo los niños pueden aprender con facilidad. Sigman nos explica cómo, a pesar de ser adultos, podemos aprovechar el poder de nuestras palabras y pensamientos para transformar nuestra realidad, resignificando lo que nos decimos. Además, al entender algunos de nuestros sesgos, Mariano ofrece consejos prácticos para "hackear" el cerebro y tomar control de nuestra vida. Este episodio es, además, una excelente introducción a su reciente libro El poder de las palabras (Penguin Random House).

En este nuevo episodio de Biblioteca Personal, nos adentramos en la vida y obra de Milan Kundera, un escritor que logró dominar el arte de la novela y ser uno de los intelectuales más emblemáticos de su tiempo. Nacido en la antigua Checoslovaquia, Kundera se convirtió en una figura literaria universal, pero siempre evadió las etiquetas y los compromisos políticos, buscando únicamente la verdad en la narrativa. Desde La insoportable levedad del ser hasta Los testamentos traicionados, El olvido y La risa, entre otros, sus novelas se enmarcan en la categoría de tragicómicas, y mezclan a su vez un contenido profundo, denso y ligero, llenas de buen humor e ironía, que han generado todo tipo de interpretaciones que siempre cuestionó Kundera. Sus personajes viven en mundos donde las decisiones más trascendentales se entrelazan con lo absurdo, donde las pasiones se mezclan con el desencanto, y donde las grandes preguntas de la vida surgen entre risas y tragedias. Este episodio es un homenaje a la maestría de Kundera para mostrar cómo dominó el arte de la novela, ilustrando complejidades humanas a través de una lente irónica, y nos invita a reflexionar sobre cómo su visión de la vida sigue vigente y esencial para entender el mundo contemporáneo. Escúchalo ahora en Biblioteca Personal

En este episodio de Biblioteca Personal, el actor detrás de Don Armando en Betty La Fea, Jorge Enrique Abello, nos lleva a un viaje profundo hacia su infancia, marcada por dificultades, y cómo los libros fueron su refugio y salvación

Existe una conexión profunda y casi mágica entre el duelo y los libros. Así lo descubrió la escritora mexicana Aura García-Junco tras la muerte de su padre, Juan Manuel García-Junco, quien le transmitió su pasión por la literatura. Al heredar su vasta biblioteca, Aura encontró no solo un legado, sino también una razón para escribir. En su ensayo "Dios fulmine quien escriba sobre mí", exploró el vínculo entre la muerte, el duelo, la paternidad y la literatura. En este episodio, hablamos con la autora sobre nuestra fascinación por los libros y las bibliotecas, y sobre lo que tanto la experiencia personal como la literatura nos enseñan acerca del duelo.

En este episodio conversamos con la escritora y filósofa argentina Tamara Tenenbaum sobre su obra y su mirada crítica hacia los retos de la sociedad moderna. Junto a ella reflexionamos sobre temas como el amor, las parejas y las familias, explorando cómo estos vínculos se transforman en un mundo en constante cambio. Su diversa obra ensayística y ahora ficcional, con libros como “El fin del amor, querer y coger”, Nadie vive tan cerca de nadie” o “La última actriz”, abordan diversos temas profundamente conectados con las transformaciones sociales, culturales y emocionales de nuestras sociedades

Truman Capote, es un ícono literario cuya obra es impredecible, y que sigue siendo objeto de fascinación tres décadas después de su muerte. En este episodio de Biblioteca Personal, nos adentraremos con Andrés Acevedo y conversamos este maestro del relato que desnudó la psique humana, y reinventó el periodismo literario. Hicimos un repaso por algunas de sus obras, como la enigmática y controversial historia de Holly Golightly, hasta el crudo realismo de "A sangre fría”. Imposible no adentrarnos también en las anécdotas de la vida tumultuosa de un genio cuya búsqueda de la belleza y la verdad lo llevó al borde de la sociedad. Acompáñanos a desentrañar la complejidad de un autor que nos enseña a mirar con crudeza, humor y crítica los valores sociales

El gran lector del Boom y devorador de la literatura francesa e inglesa nos narra sus influencias y la forma en que ha abordado su formación. Juan Gabriel Vásquez, también escritor, es uno de los grandes novelistas colombianos, caracterizado por su habilidad para abordar el pasado y la historia del país desde la ficción. En este episodio, nos cuenta cómo se construye lo invisible en la literatura, cómo crear la posibilidad de ser otro a través de la ficción y cómo entender ideas, convicciones o realidades sociales, económicas o emocionales distintas a la propia. Su habilidad para dar voz a las heridas del pasado y reflexionar sobre la identidad nacional lo convierte en un referente imprescindible de la literatura contemporánea. No te pierdas este episodio lleno de insights sobre su obra y el papel de la novela en la construcción de la memoria colectiva. Un episodio patrocinado por Biblioteca Personal.

En este episodio conversamos con Alberto Fuguet, un ícono de la literatura chilena y voz fundamental para los lectores contemporáneos. Con su estilo audaz y su mirada crítica, Fuguet ha desafiado las normas literarias y ha acercado la narrativa a la realidad urbana de América Latina. Repasamos algunas ideas de sus aclamados libros y novelas como “Missing”, “Por favor, rebobinar”, “McCondo”, y “Cierto chicos”, hasta sus reflexiones sobre la cultura pop, Fuguet nos invita a repensar la vida de los escritores, la relevancia de los libros y el rol de la literatura. En este episodio, hablamos sobre libros y chismes de autores como Manuel Puig, Roberto Bolaño Andrés Caicedo, Charles Bukowski, Fernando Vallejo y José Donoso, que revelan mucho de quién es realmente Alberto Fuguet.

“Un texto debe leerse como un sueño” dice la escritora y profesora Carolina Sanín. Este episodio es un viaje en el que los oyentes aprenderán a ver, y apreciar, la lectura desde la mirada de Carolina Sanín. Con ejemplos que vienen desde las obras medievales y las clásicas, y las obras contemporáneas, nos muestra cómo la literatura abre infinitos caminos y diálogos para el lector. Además, hablamos y leemos algunos de extractos de sus libros  “Somos luces abismales”, “Dalia” “y Pasar fijándose”. Carolina, que ha pasado parte de su vida enseñándoles a los lectores a acercarse a los textos, nos contagia de su pasión por el conocimiento, las ideas, la gramática, pero sobre todo, por su manera de mostrar cómo un libro es capaz de bifurcarse y abrirnos nuevos caminos mentales y emocionales. Este capítulo es patrocinado por Café Matiz.

Muchos empezamos a leer con las caricaturas. Los dibujos que se complementan con la palabra son una forma de empezar a entrenar la imaginación. Por eso, conversamos con Vladdo, uno de los caricaturistas más influyentes, que afiló su pluma en los noventas, con cada escándalo o suceso de la política colombiana, un caldo de cultivo para la sátira y la burla. Hablamos sobre sus inicios, sobre el oficio y sobre Aleida, la caricatura que ha sido un referente para muchas mujeres, relaciones y preguntas. Aprovechando el lanzamiento de su último libro, discutimos el valor de la caricatura para detonar debates, conversaciones e ideas. Este capítulo es patrocinado por Café Matiz

Gina Parody, una de las mujeres más reconocidas por su vida política, pero también es escritora, y sobre todo, una gran lectora. Conversamos desde la literatura del Caribe, sobre todo de la obra de Gabriel García Márquez, su belleza, su valor desde Cien Años de Soledad, Amor en los tiempos del cólera, La increíble y triste historia de la cándida Eréndira y de su abuela desalmada, entre tantas otras. Conversamos también cómo la formaron los libros y cómo fueron ellos los que fueron determinantes en su forma de ver y vivir el mundo

En este episodio, conversamos con Alejandro Gaviria, uno de los pensadores más influyentes en Colombia, sobre cuáles han sido sus lecturas, pero particularmente, cómo las ideas de los grandes autores que ha leído, son tan vigentes y necesarias para estos tiempos. Conversamos sobre sus métodos, sus preguntas y su proceso de pensamiento que ha formado acompañado de las lecturas y un método acucioso de lectura. Los libros, sus ideas, y las historias que los rodea, nos abren la perspectiva de la vida y nos permiten enfrentar- o refugiarnos- de las locuras de cada época. Aprovechamos también para hablar con Alejandro de su nuevo libro El desdén de los dioses, que estrena a este consolidado escritor en la ficción

Hablamos con la escritora uruguaya, Fernanda Trías sobre su acercamiento a la lectura para acompañar la soledad. Los personajes como amigos imaginarios. La memoria de la lectura. La forma de leer para ensanchar la vida. Pero también, como un lector aprende este truco mágico de las letras para reescribir y resignificar la vida. Su vida y su historia al usarse como material literario, se convierten en historias propias y colectivas. Y como los lectores, al acercarse a un libro, se apropian a su vez de las historias. Hablamos de sus libros La Azotea, Mugre Rosa y La Ciudad invencibles entre otros que la han consagrado como una de las voces más interesantes de la literatura latinoamericana.

Para la ecuatoriana Mónica Ojeda, la escritura es una suerte de conjuro que transforma la materia. Ordenar las palabras de una determinada materia para que algo cambie. Para que quienes lean se transformen un poco aunque sea por la experiencia emocional que te genera un texto. Con una de las narraciones más originales y experimentales del habla hispanoamericano, su trabajo juega con el tiempo, el espacio, y las imágenes que quieren sorprender al lector. Conversamos sobre su libro «Chamanes eléctricos en la fiesta del sol, y cómo abarca diversos» temas que giran alrededor de los miedos, el territorio, la violencia, el cuerpo y el deseo.

Agustina Bazterrica es una escritora argentina conocida por su novela "Cadáver exquisito". Su obra ha sido aclamada por abordar temas sociales y políticos desde una perspectiva distópica, explorando la naturaleza humana y cuestionando la ética en la sociedad contemporánea. Su trabajo ha contribuido al panorama literario argentino y ha ganado reconocimiento internacional. En este episodio conversamos con esta escritora sobre los diversos géneros, las conversaciones que detonan sus libros y algunas recomendaciones de lectura.

Este barranquillero es uno de los escritores emergentes. En este episodio conversamos sobre su historia y su debut con la novela autobiográfica « Lo llamaré amor ». ¿Qué hace que una historia personal valga la pena ser narrada? Con una mirada particular sobre la infancia, la pérdida, el amor y el desamor, repasamos algunos elementos que no podrían dar algunas respuestas.

Conversamos con Lina Meruane, una de las escritoras más reconocidas de Chile, por sus obras como “Sangre en el ojo”, Volverse Palestina”, “Avidez”, “Fruta prohibida”, entre otras. Conversamos en este episodio sobre algunos temas que la obsesionan y que están presentes en su obra: el cuerpo y la carne, las enfermedades y el dolor, y el uso de la palabra y el lenguaje como un instrumento político. Desde las reflexiones sobre su viaje a Palestina, su experiencia como chilena con la dictadura, y su viaje a Palestina para descubrir el pasado de sus ancestros, encontramos los puntos biográficos que se encuentran entre su obra, que pasa de la ficción al ensayo.

Hablamos con la creadora del Librero de Valentina Trava, para conocer la historia detrás de una de las figuras más influyentes en Youtube como « Booktuber », uno de los fenómenos literarios que tanto atrae a los lectores. Hablamos sobre su oficio, sobre cómo se contagia este amor a los libros, sobre la experiencia de los clubes de lectura, su relación con tantos lectores, y claro, sobre sus libros recomendados

Luis Muiño, una de las voces más reconocidas como psicoterapeuta en podcast por el programa “Entiende tu mente”, es un gran lector. Conocido como un verdadero “Doctor House” de la psicología, formó su criterio y su manera particular de atender a sus pacientes, también, desde los libros. Curiosamente, ninguno de ellos sobre terapia. En este episodio conversamos sobre el libro Entiende tu mente, que trabajo con Molo Celebrian y Esther Pérez, y abordamos cuáles fueron los clásicos y la literatura que definieron esa particular mirada que tiene sobre los temas del amor, el duelo, el miedo, y otros tantos que nos cuestionan a los humanos.

En el marco del Hay Festival en Jericó, que organiza Comfama en su apuesta por llevar la cultura a las regiones, conversamos con el escritor español Javier Moro sobre la importancia de conocer la historia a través de las letras. Moro, uno de los escritores más importantes del género novela histórica, nos habla de sus pasiones, de cómo se acercó al género, cuáles son esas historias que elige y por qué, quiénes han sido sus influencias, y otros detalles sobre la formación, el desarrollo y la escritura de libros como Pasión India, El Sari Rojo, El Imperio eres tú, Nos quieren Muertos, entre otras historias noveladas.

¿Por qué lo único que importa en la vida es tener pareja? ¿Por qué el amor romántico nos ha engañado y cuáles son sus mitos? El amor es un gran protagonista de la vida, pero por eso vale la pena cuestionarlo. Conversamos sobre literatura y el amor, sobre nuestras expectativas afectivas, y las preguntas que hoy ponen en jaque a nuestras relaciones sexo-afectivas . Conversamos con la autora mexicana Aura García-Junco, sobre su libro « El día que descubrí que no sé amar » y toda su experiencia con las relaciones no monogámicas, el matrimonio, las diferentes formas de amar, y claro, las narrativas literarias que han dado forma a nuestras ideas sobre el amor.

En este episodio, conversamos con Vanessa sobre su obra “Asedio Animal”, una novela que personifica un territorio violento, con cuatro historias en la que sus personajes narran el despojo, la violencia y mutilación de sus cuerpos, la pérdida de sus tierras y sus recuerdos. Con una forma muy original del uso del lenguaje, construye un espacio fantasmagórico, lírico y frondoso que hace un ejercicio de memoria histórica, en el que revela la experiencia de tantas comunidades colombianas que han convivido con justicias paralelas, en medio de la guerra y la ilegalidad.

‘Una herida llena de peces' es uno de los libros más importantes de la literatura contemporánea. Ha sido uno de los libros polémicos por el manejo de los temas de la raza, la violencia, la pertenencia y el abandono del territorio. Hablamos de la importancia de las conversaciones que se generan alrededor de la literatura y cómo se puede crear una memoria del dolor en las letras. También conversamos sobre su última novela, Maldeniña, en la que aborda el abandono en la familia, la tristeza y la resiliencia de una infancia en medio del abandono.

Pedro Páramo es uno de los grandes clásicos de la literatura mexicana. En este episodio, hablamos de la obra más conocida de Juan Rulfo, con uno de sus mejores lectores, el periodista Mauricio Rodríguez Múnera. Un libro que narra el viaje de Juan Preciado a Comala buscando a su padre. Así se revela un universo en él que la muerte, la vida, los sueños y la poesía se entremezclan con dolor.  Conversamos sobre los retos para leerlo, las claves para acercarse a la obra, y los detalles que hacen de esta, una obra maestra que necesita sentirse más e intelectualizarla menos.

Santiago Gamboa, uno de los escritores colombianos más reconocidos, ha explorado diversos géneros literarios, como la novela negra, la poesía, las crónicas de viajes, el erotismo y la relación entre las ciudades y la literatura. En nuestra conversación, abordamos su experiencia y los hitos en el desarrollo de obras como "El Síndrome de Ulises", "Ciudades al final de la noche", "Perder es cuestión de método", "Colombian Psycho", entre otras.

Mariana Matija es una de las voces más influyentes en temas de sostenibilidad, que se ha dedicado a explorar y compartir prácticas para cuidar la Tierra y acompañar a otros a reconocernos como parte de ella. Conversamos con esta gran lectora y amante del mundo viviente, sobre los libros que la acompañaron en la construcción de sus relaciones de atención, cuidado y amor con el mundo viviente. Las reflexiones y las experiencias de Mariana las pueden encontrar en sus dos libros“10 pasos para salvar el planeta¨ y ¨Niñapájaroglaciar¨

Laura Ferrero es una de las escritoras españolas más aclamadas. Y lo es por su narrativa y su sensibilidad. Explica que tiene una especial fascinación e interés por los vínculos, qué nos une a la gente o qué nos termina por separar. La familia, los amigos, el amor y desamor. Todo lo que cabe en esa cercanía o en esa distancia está presente en obras como “Los astronautas”, “Qué vas a hacer con el resto de tu vida”, “El amor después del amor”, “Piscinas vacías”, entre otras. En este episodio, hablamos con la autora sobre sus obsesiones y cómo la literatura ha sido una forma de cuestionarse y una búsqueda que le ha traído tantas alegrías y tantos lectores.

Ana Isabel Santa María, conocida en redes como Yogalalma, es considerada un referente en bienestar y crecimiento personal. Esta podcastera en “Abierta Mente”, profesora de Yoga, escritora y tallerista, lleva años en un proceso de descubrimiento. En él ha compartido su proceso para ayudar a cientos de personas a cuidarse y conocerse. En este recorrido, los libros siempre la han acompañado. En este episodio hablamos de su sensibilidad, de sus lecturas, y de la relevancia del lenguaje escrito en su vida.

Este poeta y escritor es un vitalista. Por eso, esta charla que empieza con su obra, es una celebración a las mil maravillas de la vida. Los padres, el amor, la literatura, la belleza, y todas las emociones que hacen que nuestra existencia alcance su plenitud. Conversamos sobre Ordesa, Alegría, Los Besos, Nosotros, y otros de los libros de Manuel Vilas, como una excusa para profundizar en esa mirada sensible de este autor español.

Son tan poderosos los personajes que Montford ha construido en su obra, que algunos lectores los han buscado por todo Madrid como si existieran, o los han llorado hasta el cansancio porque en la historia, la escritora, Vanessa Montford, los ha decidido matar. Sin duda, es un don darle vida a la ficción. Conversamos con esta española, que ha afinado su mirada en la dramaturga, sobre diferentes temas como el rol de las escritoras, la censura de los clásicos, los monstruos y espejos de los libros, y las extrañas y curiosas reacciones que producen las historias en los lectores.

Esta escritora mexicana se ha convertido en una de las voces femeninas más destacadas de la literatura contemporánea. Su libro “La cabeza de mi padre”, sobre la búsqueda de la figura paterna, la ausencia y la construcción de la identidad, ha detonado una conversación masiva sobre el abandono, la paternidad, y la familia. Además, esta obra narra su vida, que la ha ubicado como una de las líderes del opinión más influyentes en México en materia de denuncia de abusos sexuales, machismos y feminicidios . En este episodio, aprovechamos para conversar con Alma Delia Murillo conversar algunos de los temas que ha tratado en su obra.

Conversamos con el autor de “Un mundo huérfano” y “Estrella madre”, sobre su mirada a las búsquedas estéticas de la literatura, y el rechazo a los discursos tradicionales, desde las letras. Con su mirada política y crítica, nos explica las diferentes formas de cuestionar los imaginarios dominantes y las diferentes maneras de abordar la literatura queer.

Pocos escritores generaron tanta controversia como Oscar Wilde. Era auténtico, extravagante y genial. Le encantaba llamar la atención para luego, desplegar su talento. Oscar Wilde no solo creó clásicos como El Retrato de Dorian Gray o La importancia de llamarse Ernesto, sino que su forma de llevar su vida, ha sido de gran inspiración para cientos de artistas y nuevas generaciones. Este apasionado escritor, viviría al límite deslumbrando y escandalizando a la sociedad. Incomprendido, pasaría de la gloria a la tragedia, pero dejaría claro que su legado era vivir su vida como una obra de arte. Y así lo hizo.

Si hay algo mejor que leer, es hablar de libros. Esta es una conversación entre dos apasionadas lectoras sobre su amor por los libros. Ana María Medina, conocida como La Nuwe en Instagram y María José Castaño, quienes se encuentran en un episodio lleno de recomendaciones, autores, anécdotas, clubes de lectura, obsesiones, chismes e historias de cómo los libros han sido una excusa para encontrar amores y amigos. Para reír y gozar, este encuentro sin pretensiones convocado por la afinidad entre quienes gozan los libros.

Este experto cultural, nos cuenta la relevancia de las librerías y las bibliotecas más icónicas que han sido determinantes en la historia de la literatura. Carrión, que ha recorrido espacios reales e imaginarios como un detective, cuenta los secretos para que cualquier lector tenga nuevos criterios para valorarlos y visitarlos. También, conversamos sobre su manifiesto “Contra Amazon”, en el que describe la amenaza a la industria de los libros y reivindica el valor del papel, de la lectura y la lentitud, y el cuidado humano. Lleno de anécdotas y experiencias de Borges, Cortázar, Joyce, entre muchos otros, este es un episodio dedicado a los bibliófilos y a todos los que vibran con este, el universo de los libros.

La escritora y periodista española Rosa Montero, autora de La ridícula idea de no volver a verte, El peligro de estar cuerda, Lágrimas en la lluvia, La hija del caníbal, entre otros, nos cuenta cómo, desde niña ,fue una voraz y apasionada lectora y cómo los libros la han acompañado a lo largo de su vida. Sus personajes y sus maestros literarios. Conversamos sobre su metodología y su sello. La escritora, ha utilizado su capacidad narrativa y su habilidad para navegar entre la ficción y no ficción, para explorar y crear novedosos artefactos literarios. Hablamos sobre la literatura, el arte, la creatividad, la locura, el duelo, entre otros temas que abarca en maneras novedosas. Pero, desmenuzamos esa la delgada línea entre la ficción y una realidad de la que esta autora ha sido crítica desde su aguda mirada.

El primer libro que escribió @marianaenriquez1973 fue para entretener a sus amigos a los 17 años. No se esperaba que ese, su primer libro ‘Bajar es lo peor', que publicó casi que por azar, generara el fenómeno literario que causó entre una creciente multitud de lectores.  Desde entonces, acumula millones de consagrados admiradores de cuentos y novelas. Es una bomba en Argentina catalogada como la gran narradora del terror, que combina con gran maestría, lo cotidiano, lo místico y lo macabro.  En este episodio, hablamos de sus obsesiones como lectora, su mirada al reiterado género del terror y las lecturas y memorias que la formaron.

Esta es una bella charla con Juan Cárdenas, escritor de libros como Los estratos, Zumbido y Ornamento, entre otras obras. Conversamos sobre sus lecturas, sus obsesiones, y de la fuerza de la literatura para copiar la experiencia del mundo. Un episodio para entender cómo una actitud artesanal ante el oficio, es definitiva para formar esa particular mirada que sopesa desde la palabra, las maravillas y los horrores de la vida y las creaciones artísticas.

La experiencia de una reconocida periodista que cambió su vida para dedicarse a los libros. La idea romántica de muchos lectores de tener una librería o vivir rodeados de libros es una odisea que trae grandes retos pero también alegrías. Conversamos con Claudia sobre el oficio del librero y su experiencia con los lectores, así como su nuevo reto con la ejecución de una feria del libro y la importancia de los eventos culturales para nuestras sociedades.

Existe un vínculo mágico entre la música y la literatura. Y aunque son dos lenguajes diferentes, se han inspirado y complementado. En este episodio, conversamos con Juan Carlos Garay, periodista y escritor, sobre cómo los escritores han incluido la música en sus obras, cuáles son los libros más musicales y cómo entiende y valora un melómano la literatura.

Uno aprende del vértigo cuando lee a Leila Guerriero. Pocas y pocos tienen esa fuerza en las palabras que te arrasan o te dejan atónito. No es gratuito que tantos lectores digan que es una diosa.  La aclamada periodista, escritora y columnista argentina de El País, aprendió en los libros, muchas de las técnicas. También escribía, claro. Lo aprendería a hacer con férrea disciplina. En este episodio conversamos con ella sobre sus lecturas, sus maestros , influencias y su vértigo.

En pleno Hay Festival de Jericó (por lo que esperamos nos perdonen los ruidos del fondo), aprovechamos para conversar con Laura Restrepo, una de las escritoras latinoamericanas más veneradas, que escribió Delirio, Dulce compañía, La novia oscura y Canción de antiguos amantes, entre otros buenos libros.  Esta curiosa periodista, militante y humanista, ha utilizado siempre el método de investigación para alimentar sus historias. Nos contó cómo fue su incursión al mundo de las letras, las dificultades, sobre su experiencia como escritora y con los lectores. Nos explicó cómo los libros pueden ser espejos, pero para que eso pase la escritora tiene que ponerle el alma en los libros para que el lector también ponga la suya.

Franz Kafka cambió la historia de la literatura universal. Lo hizo con su particular y brillante forma de crear situaciones e historias absurdas y angustiantes que nos recuerdan los que muchos seres humanos hemos tenido que enfrentar en algún momento de la vida.  El abuso de la autoridad. El estigma social. La impotencia al no ser nadie. Ser rechazados por nuestra familia y por seres queridos. Kafka representa la tristeza y el terror que todos cargamos. Nos ayuda a entender mejor nuestra frágil condición humana. Escribió que la tarea de la literatura es reconectarnos con sentimientos profundos que, de otra manera, serían insoportables pero que necesitan desesperadamente de nuestra atención.  En este episodio de Biblioteca Personal hablamos de las características su obra, de las situaciones que determinaron su estilo, y de su legado profundo.

Margarita García Robayo es una de las narradoras más originales del país. Dicen que hace auto ficción porque utiliza su propia experiencia para crear sus historias. Suele narrar en primera persona, con una mirada intimista, que llevan al lector a ciertos espacios donde se siente cierta incomodidad que es la responsable de cuestionarnos. En este episodio, hablamos de cómo la literatura puede partir de una experiencia personal, pero como la técnica es la que debe lograr que el texto represente cierta universalidad. Hablamos de sus lecturas, de su historia, y también sus obsesiones, así como la relación entre la obra y sus lectores.

Desde joven, el escritor y columnista Juan Esteban Constaín fue un feliz curioso sobre el pasado. Encontró en la historia, una forma de acercarse al conocimiento. Fue profesor pero su pasión por los libros y su vocación para la escritura terminaron encaminándolo hacia otras actividades. De las aulas, recibió el interés por la divulgación y la democratización del conocimiento que dan los libros y, en particular, el relato histórico.  En este episodio de Biblioteca Personal, conversamos sobre su fascinación por la literatura, los libros de historia, los grandes clásicos, las bibliotecas y la memoria. Y descubrimos su tratamiento fetichista del libro como objeto y una relación particular que tiene Constaín con los olores de las páginas y las letras.

David Escobar es uno de los líderes más importantes de Antioquia y uno de los de los lectores más admirados por María José Castaño. Desde joven ya era un lector voraz: desde el placer pero, también, desde la formación intelectual. Conversamos con David sobre cómo le han cambiado la vida, los libros: la creatividad, la espiritualidad, el estímulo de la imaginación y la capacidad de aprovechar las enseñanzas de las lecturas en su vida y trabajo.  Y, particularmente, cómo ha desarrollado la sensibilidad para integrarla en su vida profesional y utilizarla como inspiración para realizar el trabajo social, educativo y cultural que lidera desde Comfama, líder en el sector de cajas de compensación familiar, en Antioquia.

Desde una infancia idílica, rodeada de naturaleza, y llena de libros, la escritora Sara Jaramillo empezó a formarse. Vivir en medio de un dosis de magia, y un hecho violento que conmocionó, toda su estructura familiar, la llevó a escribir su primer libro “Como maté a mi padre” que conmocionó a los lectores. Hablamos de su vida, de su búsqueda de la soledad, de sus referentes literarios, y su proceso creativo. Y claro, como esto ha influido en su primera obra autobiográfica, y sus dos novelas “Donde cantan las ballenas” y “Escrito en la piel del jaguar”.